Картинки интересные штриховки: Весёлые раскраски — штриховки для детей (распечатать)

Содержание

Раскраска-штриховка Медведь в лубочном стиле

Выполним раскраску-штриховку «Медведь»в лубочном стиле.

Так как у меня основная цель – развитие мелкой моторики рук и глазомера детей, то я очень ценю раскраски животных, потому что изображение шерсти по всему телу как раз и тренирует умение накладывать короткие штрихи в заданном направлении. Картинки в лубочном стиле тут подойдут как нельзя лучше. Но – к делу: недавно в интернете нашла замечательного медведя .

Лубочный медведь из интернета

Я сразу решила сочинить похожую раскраску – штриховку:

Цель для развития рук у нас будет – умение регулировать длину штриха и выбор правильного направления штриховки — это тренирует внимание, сообразительность и осознанность, чтобы дети не выполняли раскраску механически.

Я начну с задних лап. Всем, конечно, хочется сразу раскрашивать голову, но для разминки руки лучше сначала выполнять работу попроще. Обратите внимание учеников на то, что хотя на лубках шерстинки изображаются в виде рядов параллельных коротких штрихов, тем не менее, направление их может меняться в соответствии с логикой строения животного.

Вот шпаргалка с указанием направлений:

Довольно хитро будет выглядеть живот – штрихи будут расходиться веером. И о голове тоже надо сказать отдельно. На носу штриховка — вдоль по носу, на лбу- расходящаяся веером. На щеках – вниз, к воротнику. Кроме того, на морде штрихи короче и нажим на карандаш должен быть значительно меньше, вот как раз и потренируем умение регулировать этот нажим. Когда раскраска выполнена, вырезаем силуэт медведя и приклеиваем в середине альбомного листа.

Пока ученики это делают – побеседуем.

-Что едят медведи?

Совершенно заштампованные сказками дети хором кричат:

— МЁД!

— Ребята, медведь – животное большое, и к тому же настоящее, не сказочное. Ему надо есть каждый день и помногу! Нет же в лесу бочек с мёдом, заготовленных для каждого медведя.

— Малиной!

— Это уже ближе к истине, но вот ты сам, одной малиной целыми днями сыт будешь?

И тут у детей включаются воспоминания, что в садике «проходили» — медведи всеядные.

— А что это слово значит? Дерево они едят?

Нет, всеядные медведи не едят дерево и вообще не «всё». На самом деле – ягоды, орехи, жёлуди, когда они созреют, мясо(мелких животных), рыбу. А так-то молодую траву, свежие побеги деревьев. Весной с удовольствием едят луковицы растений. Недавно мы с вами рисовали пролеску, и я тогда обещала придумать задание с голубым подснежником. Так вот у пролески, кроме красивых цветов, есть ещё и довольно крупная луковица. А наш медведь совсем недавно проснулся от спячки и очень голоден.

Предлагаю нарисовать поляну с пролеской, пусть медведь порадуется, а вы поучитесь составлять растительный узор:

Раскраска Медведь на поляне

Как нарисовать лубочную картинку Медведь вам рассказала Марина Новикова.

Метки: Лубочные картинки, развивающие раскраски, штриховка с дорисовыванием

Google+

Марина Новикова

Revit: как создавать материалы | Блог Вадима Муратова

Расскажу, как настроить материалы для инженерных систем, какие параметры в материалах обязательны, а какие — нет, и как создать собственную библиотеку материалов.

Это статья в первую очередь про материалы для инженерки, а не для строителей. Если хотите узнать больше и шире про материалы, читайте цикл Алексея Борисова на сайте Бим2би. Информации, которую дам ниже, хватит для работы сетевиков, но не для архитекторов и конструкторов.

Диспетчер материалов

Переходите на вкладку «Управление» → «Материалы», кнопка в самом начале слева. Нажмите и откроется редактор материалов. Окно может быть компактным, но для наглядности лучше его раскрыть. Я работаю именно в таком виде.

Диспетчер материалов

Нажмите кнопки, на которые указывают стрелочки, чтобы раскрыть окно шире

1 — поле для поиска материала, вбивайте начальные буквы, список отфильтруется;

2 — фильтрация материалов по классам, на скриншоте выше в правой части окна с материалами на вкладке «Описание» есть параметр «Класс», туда можно либо вписать свой, либо выбрать из списка существующих;

3 — настройка сортировки и отображения материалов, можно упорядочить материалы по алфавиту или по цвету, можно оставить в списке только те, что используются в файле, можно поменять отображение на миниатюры или списками;

4 — список с самими материалами;

5 — библиотека материалов, здесь можно выбирать предзаготовленные материалы или создавать свои библиотеки. По умолчанию есть «Избранные» и «Материалы AEC»;

6 — если выделить библиотеку, тут отобразится её состав, посмотрим ниже;

7 — вкладки с параметрами материалов, тут задаются все настройки, будем смотреть их подробнее далее.

Создание материалов

Для инженеров сетей материалы нужны только для раскраски семейств. Строители могут подсчитывать материалы — объём бетона, количество кирпича — в ограждающих конструкциях, а нам надо просто придать цвет геометрии. Поэтому настройка материалов для инженеров проще.

Покажу, как создаю материалы, прокомментирую все варианты, которые пригождаются мне при работе.

В нижнем левом углу диспетчера материалов нажимаем на кнопку с шариком и плюсом, выбираем создание нового материала. В списке материалов появится новый материал, сразу переименуйте его. Назову «Материал_Для статьи».

Создаём новый материал

Переименовываем

Вот наш тестовый материал

Теперь нужно поработать с параметрами материала: настроить цвета, способ закрашивания и отображение на реалистичном виде. Для этого справа у нас есть три вкладки: «Идентификатор», «Графика» и «Представление».

«Идентификатор» — это набор системных параметров материала. Они пригодятся, если нужно собрать спецификацию на материалы, но сразу скажу — спецификацию на изоляцию труб или воздуховодов так собрать нельзя. Можно вообще ничего не заполнять, это никак не скажется на вашей работе.

Для порядка можно заполнить параметры «Класс» и «Описание».

Вкладка «Индентификатор». Можно здесь особо не напрягаться

Следующая вкладка — «Графика». Настройки здесь отвечают за цвет в режиме заливки и тонирования. Тут нужно внести изменения в блоке «Тонирование» и «Штриховка поверхности — Передний план».

Начинаем с блока «Тонирование». Здесь нужно задать цвет материала — в него и будет окрашиваться геометрия. Нажмите по надписи «RGB 120 120 120» и в обычном редакторе выберите нужный цвет.

Далее настройте прозрачность, если она нужна. Помните, что прозрачность будет работать только на 3Д-видах, на планах и разрезах материал всегда сплошной.

Вкладка «Графика». Тут все самые важные настройки

Задал настройки цвета и прозрачность

В блоке есть галочка «Использовать визуальный образ». О ней чуть позже, сначала посмотрим последнюю вкладку.

В блоке «Штриховка поверхностей» есть два подблока, нам интересен только первый — «Передний план». Блок «Штриховка разреза» и оба подблока «Фон» нам неинтересны, так как инженерные элементы являются невырезаемыми, поэтому эти настройки никак не скажутся на внешнем виде семейств.

В подблоке «Передний план» мы можем указать штриховку и её цвет. То есть поверх нашего цвета будет ещё штриховка со своим цветом. Поскольку штриховка может быть не только линиями, но и сплошная, то так мы можем целиком залить материал другим цветом. Вот пример такой настройки:

Добавил сплошную заливку

При такой комбинации получим интересную особенность материала: семейство всегда будет окрашено в цвет штриховки, независимо от того, каков цвет системы и какой визуальный стиль применён к виду. Даже в режиме «Скрытых линий» семейство будет залито. И только на каркасе оно будет просвечивать.

В статье «Всё о цвете воздуховодов и трубопроводов» рассказывал о порядке окрашивания элементов систем. Если системе задан материал определённого цвета, то все семейства будут окрашиваться в этот цвет — он будет наследоваться с материала системы. Но если у семейства применён материал со сплошной заливкой, то заливка перекроет цвет системы.

Такой подход реализовал в своих пожарных шкафах, в итоге даже если система имеет синий цвет, шкафы остаются красными.

Системе назначен цвет через материал, но шкаф этот цвет не наследует из-за сплошной штриховки

Но из-за этого на «Скрытых линиях», когда труба уже не окрашивается, шкаф всё равно остаётся красным

У штриховки есть ещё одно интересное применение — с её помощью можно создавать эффект решёток. Например, у нас есть кондиционер и у него на корпусе решётка для выпуска воздуха. Если нужно моделировать решётку, то сделать это лучше материалом, а не рисованием линий: линиями сложно управлять и они куда сильнее нагружают семейства.

Можно создавать два вида штриховок: условные и моделирующие. Условные являются аннотативными, то есть при изменении масштаба штриховка визуально меняется, но при печати расстояние между линиями будет всегда одинаковым.

Создание условной штриховки. Если в правом меню выбрать «Пользовательские», то можно загрузить свою штриховку в формате PAT

Для решётки больше подходит моделирующая штриховка — она не меняет свои размеры при изменении масштаба. По сути линии штриховки ведут себя как обычные линии модели. Однако у них есть ограничение по величине интервала: минимум 14 мм.

Создание моделирующей штриховки

Наложил материал со штриховкой на кубик

Как видите, основной цвет и прозрачность материал берёт из блока «Тонирование», а поверх накладывает линии штриховки.

Подбирая цвет и играясь штриховкой, можно закрыть большинство задач по раскрашиванию геометрии в семействах.

Осталась последняя вкладка — «Представление». Она отвечает за отображение материала при визуализации проекта — рендеринге. Если выпускаете только чертежи и модель без дизайнерского визуала, то по большому счёту настройки здесь вам не очень важны.

Внимание! Настройки ниже есть по умолчанию при создании нового материала, однако в 2019 версии изменили типы материалов, поэтому в идеале надо бы делать иначе, и об этом рассказываю дальше в статье. Тем не менее, если вам плевать на рендер и нужны только цвета, то можно не париться. Я обычно не парюсь.

Обязательный момент: всегда перебивайте значение в параметре «Имя». Обычно пишу сюда название материала. После этого посмотрите в левый верхний угол, где значок ладони, — текст рядом с ладонью должен совпадать с тем, что вы написали в параметре «Имя».

Вкладка «Представление». Здесь важно перебить значение в параметре «Имя»

Дело в том, что представление материала — это как бы отдельная настройка отображения, которая прикручена к материалу. У разных материалов может быть одно представление.

Например, на рендере вам нужно, чтобы все воздуховоды выглядели одинаково — как оцинковка, но внутри проекта на тонированном режиме хотите отделять приточные и вытяжные системы по цвету. В этом случае можно создать два материала: у них будут разные имена и настройки на вкладке «Графика», но на вкладке «Представление» будет всё одинаково.

В итоге в проекте воздуховоды разных цветов, а на рендере и при визуальном стиле «Реалистичный» — одинакового.

Представление можно настроить двумя способами: вручную и по готовым пресетам материалов. Это я так назвал «пресеты материалов», у них наверняка есть специальное название, но это знание никак не помогает ими пользоваться.

Чтобы настроить вручную, нужно пройтись по вкладке и указать значения цвета, блеска, вида блеска, прозрачности и так далее. Как правило, я ограничиваюсь цветом, типом и уровнем блеска, иногда прозрачностью и отражательной способностью. Наверху есть миниатюра, которая примерно покажет, как будет выглядеть материал на рендере.

Пример материала, попробовал сделать что-то вроде хромированной стали

Можно выбрать изображение — подгрузить текстуру. Не советую так делать, если нет реальной потребности, потому что эти картинки сложно передавать вместе с моделями, они постоянно теряются: при экспорте в Нэвис, при открытии модели на другом компьютере, если не положить текстуру по тому же пути, что она лежала на компьютере, где материал создали. Красота превращается в геморрой, не стоит оно того.

Обратите внимание, что тест рядом с ладошкой повторяет то, что написано в параметр «Имя».

Всегда прописывайте сюда имя материала

Второй способ поменять представление материала — выбрать из существующей библиотеки представлений. Для этого нужно нажать на кнопку «Замена компонента» на вкладке «Представление». Откроется отдельное окно «Диспетчер объектов».

В нём нужно раскрыть папочку с подборкой материалов, найти нужную категорию, в ней — подкатегорию, в правой части отыскать подходящий материал и нажать на кнопочку с двумя стрелками справа от него — так вы замените своё представление на пресет. После этого окно можно закрыть.

Замена пользовательского представления на пресет

После замены вкладка «Представление» выглядит вот так

Копирование материалов

С этими представлениями связана ещё одна особенность материалов, и ничто не может передать её лучше, чем мем с Боромиром:

Да, нельзя

Если нажать в списке материалов правой кнопкой мыши, то там будет команда для копирования. Кажется, что никакого подвоха нет — копируй и всё, но нет.

Когда мы копируем материал, создаётся новый материал, но у копии остаётся то же представление, что и у оригинала. Это связано с распространённой ошибкой: пользователь копирует материал, меняет ему название, настройки графики и представления. Но поскольку представления обоих материалов связаны, автоматически меняется и представление первого материала.

Создал материал, чтобы скопировать

Представления совпадают

Представления связаны и меняются вместе

Обратите внимание на значок ладошки — над ним появилось число «1». Это число показывает, сколько есть материалов с одинаковым представлением.

Таким образом просто так скопировать материал нельзя. Само собой, если вам так и нужно, чтобы представления были одинаковыми, то всё в порядке.

Если представления должны быть разными, то после копирования нужно нажать на кнопку с двумя листами, в этом случае представления «разделятся» на два независимых. И после этого не забудьте вновь поменять имя представления — оно должно быть уникальным.

Дублирую компонент, чтобы разорвать связь между материалами

Получаю два независимых материала

Не забывайте об этой особенности материалов.

Теперь вернёмся к галочке на вкладке «Графика».

Галочка «Использовать визуальный образ»

Если поставить галочку, то Ревит будет для тонированного режима брать настройки с вкладки «Представление». При этом Ревит как-то усреднённо вычислит, какой цвет применить к элементу.

Когда задаёте цвет материала, помните, что он всё равно не будет выглядеть прямо как в каталоге RGB из-за теней, высоты солнца и прочих параметров, которые влияют на отображение цвета.

Проблемы с материалами

Частая проблема: материалы, у которых в представлении выбран какой-нибудь блестящий металл, в проекте в реалистичном режиме выглядят почти чёрными. Такое бывает, потому что разработчики что-то там меняют в типах материалов. Обычно у старых материалов есть вот такой значок предупреждения:

С 2019 версии поменялись типы материалов, теперь есть «Прозрачный», «Непрозрачный», «Металл» и «Слоистый». По науке это называется «типы шейдеров» или «классы шейдеров». Суть в том, что старых типов было полно и все они теперь с предупреждением.

Если вам принципиально создать материалы для рендера, тогда придётся заменять все материалы, вернее, их представления. Для этого найдите подходящий материал в библиотеке представлений, замените им свой материал, а потом переименуйте его и отредактируйте в нужный цвет.

Захожу в редактор материалов, выделяю материал, нажимаю на замену компонента

Выбираю в стандартной библиотеке представлений какой-нибудь подходящий материал, нажимаю по нему два раза

Сразу переименовываю материал (давайте адекватное имя) и заполняю параметры

Ниже в параметрах переключаюсь в режим цвет и задаю нужные значения

Снимаю галочку, чтобы отключить текстуру и не зависеть от файлов с картинками

Таким образом настраиваю материал и получаю нужный цвет в реалистичном режиме.

Создание библиотеки материалов

Можно не создавать материалы каждый раз заново, а хранить их в отдельном файле и даже открывать в разных Ревитах и на разных компьютерах.

Из-за разных версий материалы могут подглючивать, у меня иногда слетают настройки цвета, но это лучше, чем каждый раз делать с нуля.

Чтобы создать свою библиотеку, нажмите на кнопку с папочкой в левом нижнем углу. Там будет команда «Создать библиотеку». Жмите и выбирайте место, куда сохраните файл с материалами, его расширение — ADSKLIB. Теперь в диспетчере появится ваша пока что пустая библиотека. Чтобы добавить материал в библитеку, нужно просто перетащить материал.

Кнопка для создания библиотеки

Сохраните в нужной папке на компьютере

Библиотека пока пустая, но мы это исправим

Перетаскиваю материал в библиотеку, потом ещё парочку

Библиотека пополнилась материалами

Теперь, чтобы добавить материал из библиотеки, вам достаточно открыть диспетчер материалов, выделить свою папку и либо перетащить материал в верхний список, либо два раза по нему нажать левой кнопкой мыши.

Если добавляете в список материал, имя которого уже есть, то получите вот такое окно:

Окно предупреждения об одинаковых именах материалов

Заменить — материал заменится. Сохранить оба — представления материалов переименуются, к ним добавятся (x), где x — порядковый номер материала, у старого будет 1, у нового — 2. Отмена — не добавлять.

Чтобы поменять настройки материала в библиотеке, нужно сначала добавить материал в список, отредактировать, а потом снова перетащить в библиотеку и заменить.

Загрузка материалов

Если нужно загрузить материал в проект или семейство, то тут два варианта.

Загрузить из библиотеки. Способ описал выше.
Скопировать из другого проекта/семейства.

Чтобы скопировать материалы, откройте в одном Ревит файл-источник материалов и файл-получатель. Перейдите на вкладку «Управление» → «Копировать стандартны проекта». Укажите файл, откуда будете копировать материалы → снимите все галочки, кроме «Материалы» → ОК.

Копирование материалов между файлами

Выберите «Только новые». Или «Заменить», если материалы совпадают по именам и хотите заменить их

Будьте готовы к тому, что скопируются все материалы, в том числе и не нужные.

Также в проект копируются все материалы из семейства при загрузке последнего. Если отредактировать материал в семействе и снова загрузить в проект, то материал не заменится — нужно идти в диспетчер материалов, искать его в списке и менять, чтобы корректировки появились и в проекте.

Обязательно чистите семейства и проекты от ненужных материалов — не надо оставлять мусор в файлах. Для этого есть команда «Очистить неиспользуемое» на вкладке «Управление». Пройдитесь ею два-три раза.

Очистка семейств и проекта от лишних элементов

Обновления статей удобно получать в Телеграм-канале «Блог Муратова про Revit MEP». Подписывайтесь и приглашайте коллег. Можно обсудить статью и задать вопросы в специальном чате канала.

Читайте методичку для проектировщиков: полезный материал, в котором последовательно рассказываю, как создавать модель.

Бесплатные обзоры ваших моделей

Периодически провожу «Ревит-линчи» — разбираю файлы семейств и проектов пользователей и отвечаю на вопросы по Ревиту и БИМ-технологиям. Дату и ссылку на Ревит-линч публикую в Телеграм-канале. Приходите, там интересно.

Отблагодарить автора

Я много времени уделяю блогу и разработке семейств. Если хотите отблагодарить меня, то можете сделать небольшой подарок (именно подарок, такой перевод не облагается налогом).

Полилинии, сплайны и штриховка в AutoCAD с примерами

Содержание:

Полилинии, сплайны и штриховка

Полилинии:

Полилиния представляет собой связанную последовательность сегментов прямых линий, представляющих собой единый плоский объект. Полилинии могут состоять из линейных и дуговых сегментов, а также из любых их сочетаний. Полилиния облегчает работу с объектами, так как является единым объектом, в отличие, например, от отрезка. Как мы увидим полилиния обладает удобными дополнительными параметрами.

К командам полилинии можно отнести команды «Полилиния»

Команда «Полилиния»

Команда «Полилиния» создает единый объект, как замкнутый, так и не замкнутый, который может состоять из дуг и линейных отрезков. Параметры полилинии можно задавать для каждого отдельного сегмента полилинии, после установки первой точки сегмента, которая так же является последней для всех сегментов кроме первого.

Рассмотрим подробнее создание полилинии с помощью команды «Полилиния»

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Укажите начальную точку первого сегмента полилинии.

3. После указания начальной точки доступны следующие параметры сегмента полилинии:

Дуга — создание сегмента в виде дуги. Открывает доступ к различным методам построения дуги: угол, центр, направление, полуширина, радиус, вторая. Эти методы построения схожи с методами построения дуг. На рисунке 11.1 показана полилиния из двух дуговых сегментов. После нанесения одного дугового сегмента, следующий сегмент, так же будет дуговым.

Рисунок 11.2 Опция «Дуга» команды «Полилиния»
Линейный — позволяет возвращаться к нанесению линейного сегмента. Опция появляется только в случае, нанесения дугового сегмента.

Полуширина — позволяет задать расстояния от осевой линии до одного из его краев. Полуширина указывается для начала сегмента и для конца. Используя разные значения полуширины можно создавать, например,

стрелки (рисунок 11.2). На рисунке 11.2 показана полилиния с одинаковым значением начальной и конечной полуширины и полилиния с положительным значением для начальной полуширины и нулевой для конечной.

Рисунок 11.2 Опция «Полуширина» команды «Полилиния»

• Длина — построение линейного сегмента по заданной длине под тем же углом, что и предыдущий сегмент. Если предыдущим сегментом был дуговой сегмент, то новый линейный сегмент строится касательно к предыдущему.

• Отменить — удаление последнего сегмента полилинии.
• Ширина — позволяет задать общую ширину полилинии (рисунок 11.3). Схожа с опцией полуширина.

Рисунок 11.3 Опция «Ширина» команды «Полилиния»

4. Указываем конечную точку сегмента полилинии.

5. При необходимости создаем новый сегмент полилинии с возможностью задать те же опции.

6. Завершаем построение полилинии используя клавишуили опцию «Замкнуть».
Для редактирования созданной полилинии или создание полилинии из дуг и отрезков используется команда «Полилиния»

Рассмотрим подробнее редактирование полилинии с помощью команды «Полилиния»:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Выберите полилинию для редактирования или вызовите опцию «Несколько» для выбора сразу нескольких полилиний для редактирования.

3. Используйте следующие опции для вызова способа редактирования:

Замкнуть — замыкает существующую полилинию от последней точки к первой.
Добавить — объединяет смежные отрезки, сплайны, дуги или полилинии.
Ширина — задает новую единую ширину полилинии. С помощью этой опции нельзя задать отдельным сегментам полилинии свое значение ширины.
Вершина — позволяет перейти к опциям редактирования вершин: след, пред, разорвать, вставить, перенести, реген, выпрямить, касательная, ширина, выход
Сгладить — для создания аппроксимированной кривыми полилинии -гладкой кривой, состоящей из дуг, соединяющих каждую пару вершин
Сплайн — преобразование полилинии в сплайн.
Убрать сглаживание — преобразование сплайна, созданного с помощью опции «Сплайн» в полилинию.

Типлин — для включения или отключения непрерывной генерации образца типа линий.
Обратить — для изменения на обратный порядок следования вершин полилинии.
Отменить — возвращается к началу команды.

4. Дальнейшие действия определяются выбранной опции.

Рассмотрим преобразование смежных линейных и дуговых объектов в полилинию:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Выберите первоначальный объект для преобразования в полилинию, дугу или отрезок.

3. В командной строке появиться запрос «Сделать его полилинией? ». Подтверждаем преобразование в полилинию нажимая клавишу

4. Для добавления смежных сегментов и одновременного преобразования в полилинию выбираем опцию «Добавить».

5. Выбираем все смежные объекты. Подтверждаем выбор нажав клавишу . После преобразование объектов в полилинию можно использовать

дополнительные опции редактирования полилинии, например, задать ширину.

б. Завершаем редактирование полилинии нажав клавишу

Для обратной операции преобразования полилинии в простые объекты, дуги и отрезки, используется команда «Расчленить», которая была писана в «Тема 7. Команды редактирования и работа с ручками».

Полилинию можно редактировать с помощью многофункциональных ручек, которые появляются на каждой вершине полилинии в случае если она выбрана (рисунок 11.4). Если задержать курсор мыши на ручке и не щёлкать, то появиться список команд применимых к этой ручке.

Рисунок 11.4 Редактирование полилинии с помощью многофункциональных ручек

В целом для ручек полилинии доступны следующие опции:

Добавление вершины — добавляет вершину между полилинии.
Удаление вершины — удаляет выбранную вершину.
Преобразование в дугу — преобразует линейный сегмент в дуговой.

Преобразование в отрезок — преобразует дугу в отрезок.
Растянуть и Растянуть за вершину — позволяет изменять положение вершины.

Команда «Прямоугольник»

Команда «Прямоугольник» строит прямоугольную полилинию, используя указанные параметры прямоугольника (длина, ширина, угол поворота) и тип углов (сопряжение, фаска или прямой). Прямоугольник по умолчанию строиться по двум точкам, как рамка. Рассмотрим подробнее выполнение команды «Прямоугольник»

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. После вызова команды сразу же, не начиная построение, можно изменить внешний вид прямоугольник с помощью следующих опций:

Фаска — задает одинаковую фаску для всех четырех углов прямоугольника. Последующие прямоугольники будут использовать последнее значение фаску, для возврата к прямому углу вместо фасок, фаски следует обнулить, вызвать опцию фаска и указать в качестве значения фаски 0.

Уровень — определяет положение строящегося прямоугольника по оси Z.
Сопряжение — задает одинаковое сопряжение для всех четырех сторон прямоугольника. Последующие прямоугольники будут использовать последнее указанное значение, для возврата к прямому углу вместо сопряжения, сопряжение следует обнулить, вызвав опцию сопряжение и указать в качестве значения сопряжения 0.
Высота — задает ширину прямоугольника.
Ширина — задает общую ширину линии прямоугольника.

3. Укажите первую точку прямоугольника.

4. После указания первой точки прямоугольника появляться опции определяющие геометрические параметры прямоугольника:

Площадь — определяет метод построения исходя из задания площади прямоугольника и длины или ширины. Сначала задаётся площадь прямоугольника, затем с помощью опции выбирается второй параметр построения либо ширина, либо высота, которую следует ввести после выбора соответствующей опции.
Размеры — определяет метод построения по длине и ширине. После указание размеров прямоугольника щелчком мыши указывается положение прямоугольника относительно первой точки: верх лево, верх вправо, низ влево или вниз вправо.
Поворот — задаётся угол под которым создаётся прямоугольник. После задания угла возможно выбрать способы построения по площади или по размерам. Последующие прямоугольник будут использовать последний указанный угол, для возврата к ортогональному черчению прямоугольник угол следует обнулить, указав в качестве угла 0.

Прямоугольник редактируется, так же, как и обычная полилиния с помощью команды «Полилиния» эили с помощью ручек.

Команда «Многоугольник»

Команда «Многоугольник» строит равностороннюю многоугольную полилинию. Способы построения многоугольника можно условно назвать «Центр-радиус» и «Центр-сторона». При методе «Центр-радиус» указывается центр многоугольника, а затем радиус. При методе построения «Центр-сторона» указывается центр многоугольника и размер стороны.

Рассмотрим подробнее выполнение команды «Многоугольник»:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. После вызова команды сразу же, не начиная построение, указывается количество сторон многоугольника в диапазоне от 3 до 1024.

3. Далее определяется метод построения исходя «Центр-радиус» или «Центр-сторона». По умолчанию предлагается указать центр многоугольника, тем самым определив использование метода построение «Центр-радиус». Для выбора метода построения «Центр-сторона» следует вызвать опцию «Сторона».

4. Если выбран метод построение «Центр, радиус», то после указания центра многоугольника появится запрос на параметр размещения (рисунок 11.5):

Вписанный в окружность — задание радиуса окружности, на которой лежат вершины многоугольника.
Описанный вокруг окружности — задание расстояния от центра многоугольника до середин его сторон.

Рисунок 11.5 Многоугольник, вписанный в окружность и описанный вокруг окружности

5. Далее задаётся радиус многоугольника или размер стороны в зависимости от выбранного метода построения.

Многоугольник редактируется, так же, как и обычная полилиния с помощью команды «Полилиния»или с помощью ручек.

Команда «Контур»

Для преобразования объекта в полилинию, по мимо команды «Полилиния» можно использовать команду «Контур» Контур можно создавать только из замкнутых объектов. После создания контура исходные объекты остаються под созданным контуром.

Рассмотрим создание замкнутой полилинии с помощью команды «Контур»:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. После вызова команды появиться диалоговое окно «Создания контура» в котором задаются следующие настройки:

•Указание точек — кнопка позволяет перейти к рабочему пространству для указания объектов для создания контура. Контур указывается щелчком мыши внутри замкнутой области, AutoCAD сам просчитает контур, если контур не замкнут появится окно с сообщением о «Невозможно определить замкнутый контур». После выбора контуров подтверждаем выбор клавишей
•Островки — управляет обнаружением внутренних замкнутых контуров, называемых островками.
• Тип объекта — определяет тип объекта для нового контура. Команда КОНТУР создает контур как объект области или полилинии.
• Набор объектов контур — определяет набор объектов, анализируемых командой КОНТУР при определении контура из указанной точки.

Текущий видовой экран — создает набор контуров из всех объектов, находящихся в границах текущего видового экрана. При выборе этого параметра отменяется текущий набор контуров.

Создать — переход к выбору объектов, которые должны учитываться при создании набора контуров. В КОНТУР входят только те объекты, которые можно использовать для создания области или замкнутой полилинии при формировании нового набора контуров.

3. Для завершения создания контура нажмите кнопку «Ок».

Контур редактируется, так же, как и обычная полилиния с помощью команды «Полилиния» или с помощью ручек.

Команда «Область»

Объект «Область» не совсем подходит к данной теме, так как создает не полилинию, а просто единый объект, н описываеться здесь, так как идеологически похож на обект контур.

Области представляют собой 20-области, созданные из замкнутых плоских контуров объектов. Допустимые объекты: полилинии, отрезки, круги, дуги, эллиптические дуги, эллипсы и сплайны. Каждый замкнутый плоский контур объекта преобразуется в отдельную область. Все пересекающиеся или самопересекающиеся дуги отбрасываются.

В отличае от контура область не может изменить свои геометрические параметры (кроме масштаба).

Рассмотрим создание замкнутой области с помощью команды «Область»:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Выбираем объекты составляющие замкнутую область.

3. Подтверждаем выбор объектов клавишей , заканчивая тем самым команду. Если выбраны объекты не составляющие замкнутый контур, то команда завершиться, не создав область.

Сплайны

Сплайн представляет собой гладкую кривую, проходящую через набор точек, которые влияют на форму кривой, или рядом с ним.

По умолчанию сплайн представляет собой сочетание сегментов кривых полиномов 3-й степени (также называемых кубическими). Эти кривые технически называются неоднородными рациональными В-сплайнами (NURBS), но в целях простоты они будут именоваться просто сплайнами. Кубические сплайны являются наиболее распространенными и имитируют сплайны, созданные вручную с использованием гибких полос, форма которых зависит от плотности в точках ввода данных.

Сплайны можно создавать и редактировать с использованием управляющих вершин или определяющих точек. На рисунке 11.6 показан сплайн на основе управляющих вершин и справа на основе определяющих точек. Используя ручку можно преобразовывать сплайны из определяющих точек в управляющие вершины и наоборот.

Рисунок 11.5 Сплайн на основе определяющих точек и управляющих вершин.
Рассмотрим создание сплайна на основе определяющих точек:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. кажите начальную точку сплайна.

3. Указывается следующая точка сплайна или выбирается опция:

Касание в начале — задание по касательной в начальной точке сплайна
Допуск — указывает расстояние, на которое сплайн позволяет отклониться от заданных определяющих точек. Значение допуска 0 требует, чтобы результирующий сплайн проходил непосредственно через определяющие точки.

4. Последовательно указываться точки сплайна и при необходимости используется опции:

Отменить — отменяет последнюю установленную точку
Замкнуть — замыкает сплайн к начальной точке.

5. Для завершения команды нажмите клавишу
Рассмотрим создание сплайна на основе управляющих вершин:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Укажите начальную точку сплайна или используйте опции:

Способ — позволяет перейти к методу построения по определяющим точкам.
Порядок — устанавливает степень полинома для результирующего сплайна. Используйте этот параметр для создания сплайнов порядка 1 (линейный), порядка 2 (квадратичный), порядка 3 (кубический) и так далее до порядка
Объект- Преобразование 2D- или 30-полилиний, сглаженных квадратичными или кубическими сплайнами, в эквивалентные сплайны.

3. Последовательно указываться точки сплайна и при необходимости используется опции:

Отменить — отменяет последнюю установленную точку
Замкнуть — замыкает сплайн к начальной точке.

4. Для завершения команды нажмите клавишу
После создания сплайна его можно отредактировать используя команду «Редактировать сплайн»

Рассмотрим редактирование сплайна:

Опции для определяющих точек:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Выберите сплайн для редактирования.

3. Для редактирования используйте следующие опции:

Замкнуть — замыкает сплайн к начальной точке.
Добавить — соединяет смежные сплайны в один
Определяющие точки — позволяет редактировать определяющие точки: добавлять, удалять и т.д.
Вершина — позволяет редактировать вершины: добавлять, удалять и т.д.
Преобразовать в полилинию — преобразует сплайн в полилинию.
Обратить -изменяет на обратный порядок следования вершины сплайна.
Отменить — отменят последнее изменение.
Выход — выход из редактирования.

Многофункциональные ручки содержат опции, в число которых входят добавление управляющих вершин и изменение направления касательной сплайна в ее конечных точках. Отображение меню параметров при наведении курсора на ручку (рисунок 11.6).

Растянуть за определяющую точку — позволяет растягивать сплайн перемещая ручку.
Добавить определяющую точку — добавляет определяющую точку.
Удалить определяющую точку — удаляет определяющую точку сплайна
Направление касательной — меняет направление касательной первой и последней точки сплайна.

Рисунок 11.6 Редактирование сплайнов с помощью МНОГОФУНКЦИОНАЛЬНЫХ ручек

Опции для управляющих вершин:

Растянуть за вершину — позволяет растягивать сплайн за вершину.
Добавить вершину — добавляет вершину к сплайну.
Уплотнить вершины — добавляет вершины сохраняя геометрию сплайна.
Удалить вершину — удаляет вершину сплайна.

Рисунок 11.6 Редактирование сплайнов с помощью МНОГОФУНКЦИОНАЛЬНЫХ ручек
Штриховка и градиент
Команда «Штриховка»
Команда «Штриховка» заполняет выбранную область штриховкой.

Для создания штриховки используеться команда «Шириховка» , котрую можно вызвать из меню «Рисование» и из вкладки «Главная» панель «Рисование». После вызова команды появляется контекстная вкладка «Создание штриховки» (рисунок 11.7) с помощью которой задаются все параметры штриховки.

Рисунок 11.7 Контекстная вкладка «Создание штриховки»
Вкладка «Создание штриховки» содержи следующие параметры создаваемой или редактируемой штриховки:

1. Указать точки — один из двух методов указания области нанесения штриховки. При использовании этого метода следует щелкнуть внутри замкнутой области, AutoCAD сам просчитает контур и нанесет штриховку. На рисунке 11.8 показаны выбор различных областей штриховки, выбранные области указаны пунктиром.

Рисунок 11.8 Указание областей штриховки с помощью указания точек

2. Выбрать — второй метод указания области штриховки. При задании области выбирается замкнутый единый объект, внутри которого и создаётся штриховка. На рисунке 11.9 показаны области штриховки, определяемые границами объекта.

Рисунок 11.9 Указание областей штриховки с помощью выбора объектов

3. Удалить — при построении штриховки можно одновременно указать несколько областей штриховки, если одна из областей была включена ошибочно, ее можно исключить из набора областей для штриховки при последующем редактировании. Этот параметр доступен только при редактировании штриховки.

4. Восстановить — если после построения штриховки контур штриховки (круг, полилиния и т.п.) был удален, то его можно восстановить с помощью этого параметра. Этот параметр доступен только при редактировании штриховки.

5. Образец — определяет тип штриховки или градиента. Здесь показаны все доступные типы штриховок, которые устанавливаются вместе с AutoCAD и если подключены, то и пользовательские. Подробно о создании пользователских штриховок рассказываемся в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс».

6. Образец — определяет тип создаваемой штриховки.

Тело — задание сплошной заливки вместо штриховки (задаётся штриховка типа solid).
Градиент-задаёться градиент.
Образец — штриховка
Из линий — штриховка создаётся из текущего типа линий.

7. Цвет штриховки — задаётся цвет штриховки, который можно задать и с помощью стандартного свойства «Цвет».

8. Цвет фона — задаётся фон штриховки.

9. Прозрачность — задаётся прозрачность штриховки, которую можно задать и с помощью стандартного свойства «Прозрачность»

10. Угол — угол поворота штриховки.

11. Масштаб — устанавливает масштаб штриховки. В среднем расстояние между штрихами равно примерно 1 ед. чертежа, что при нанесении штриховки на объекты кратные 10000 тысячам

12. Задать исходную точку — определяет точку начала штриховки в области рисования. Точка начала штриховки особенно важно при нанесении сложных штриховок, как например штриховки в виде кирпичей или плитки и где важна точка начала расположения объектов. На рисунке 11.10 показаны штриховка AR-B816 имитирующая кирпичную кладку. В первом прямоугольнике исходная точка не указана, во втором исходная точка указана в левом нижнем углу, в третьем исходная точка указана по центру нижнего и в последнем точка установлена в верхнем правом углу.

Рисунок 11.10 Указание исходной точки штриховки
Для задания произвольной исходной точки используеться параметр «Задание исходной точки». Можно указать одну из предложенных точек используя команды из скрытой части панели:

13. Ассоциативный — определяет, что штриховка ассоциируется с контуром и при изменении геометрических параметров контура меняется и штриховка.

По умолчанию параметр активен. На рисунке 11.11 показана ассоциативная и не ассоциативная штриховка. На первом рисунке показан исходный объект штриховки, на втором исходный объект растянут и штриховка принимает форму измененной геометрии, то есть штриховка ассоциативная и на третьем геометрия исходного объекта, так же изменена, но штриховка не ассоциативная и не изменилась вместе с объектом.

Рисунок 11.11 Ассоциативная и не ассоциативная штриховка.

14. Аннотативный — задание автоматической корректировки масштаба образца в соответствии с масштабом видового экрана. Аннотативные объекты рассматриваются в «Тема 15. Печать».

15. Копирование свойств — применяет свойства одной штриховки к другой. Для выполнения команды выбирается объект, к которому будут применены новые свойства, далее вызывается команда, а затем выбирается исходный объект.

16. Допуск замкнутости — если попытаться заштриховать не замкнутый контур, то появиться ошибка о невозможности определения замкнутого контура и штриховка создана не будет. Для штриховки не замкнутого контура, можно задать положительный допуск замкнутости, тогда AutoCAD сам замкнет контур по своему усмотрению. Значение допуска замкнутости определяет максимальную допустимую величину зазоров. На рисунке 11.12 показано использование допуска замкнутости. На первом рисунке значение допуска ноль и AutoCAD указал точки зазора. На втором рисунке установлен допуск в 74 единицы, которые являются расстоянием между первой точкой зазора и второй, но как видно AutoCAD сам выбрал траекторию замыкания. Часто удобней самостоятельно дорисовать замкнутый контур, создать штриховку и удалить дорисованный сегмент, чем использовать допуск замкнутости.

Рисунок 11.12 Допуск замкнутости.

17. Создавать отдельные штриховки — при одновременном указании нескольких областей штриховки за один вызов команды «Штриховка» создаётся единая штриховка для всех областей. Единая штриховка воспринимается, как один объект, имеет одну ручку и редактируется соответственно целиком. Использование единой штриховки не всегда удобно, поэтому активизируя параметр «Создавать отдельные штриховки» можно задавать несколько областей штриховки за одну команду, но в результате получить отдельные объекты штриховки. На рисунке 11.13 первые два прямоугольника используют общую штриховку, а следующие два созданы с помощь параметра «Создавать отдельные штриховки».

Рисунок 11.12 Использование отдельных штрихов

18. Внешнее обнаружение островков — если несколько контуров вложены друг в друга и при указании области штриховки указывается внешний контур, то заштрихован будет только внешний контур до границы со вложенным объектом. Этот способ нанесения штриховки называется «Обнаружение внешних островков». На рисунке 11.13 последовательно показаны способы нанесения «Обнаружение внешних островков», «Нормальное обнаружение островков» и «Игнорирующее обнаружение островков».

Рисунок 11.13 Обнаружение островков

19. Поместить за контуром — определяет положение штриховки относительно других объектов. Перемещает штриховку «На задний план» и «На передний план»

20. Закрыть штриховку — завершает построение штриховки.

После построение штриховки ее можно отредактировать, используя туже контекстную вкладку, что и при создании. Для редактирования штриховки ее достаточно выделить и активизируется контекстная вкладка «Создание штриховки» на которой присутствуют те же команды, что и при создании. Штриховку так же можно редактировать с помощью диалогового окна «Редактирование штриховки», которое можно вызвать следующими способами:

В диалоговом окне «Редактирование штриховки» используются те же параметры, что и при создании штриховки, только они оформлены в другом виде.

Штриховку можно редактировать, используя многофункциональные ручки. Все ручки штриховки при наведении на них выдают список из трех опций (рисунок 11.14):

Растянуть — растягивает контур штриховки.
Добавить вершину — добавляет новую вершину штриховки в указанном месте
Преобразовать в дугу — преобразует линейный сегмент в дуговой.

Рисунок 11.14 /многофункциональные ручки штриховки

При необходимости штриховку, как и любой другой сложный объект, можно разбить на простые, используя команду «Расчленить»

Команда «Градиент»

Градиентная заливка создает плавный переход на основе одного или двух цветов. Градиент можно создать с помощью команды штриховки и в типе образца задать «Градиент» (рисунок 11. 7 пункт 6). Так же градиент можно создать, используя команду «Градиент», которую можно вызвать в меню «Рисование» «Градиент»или на вкладке «Главная» панель «Рисование» «Градиент»

После вызова команды появиться контекстная вкладка «Создание штриховки», которая анологична вкладке для создания штриховки (рисунок 11.7), за исключением панели «Свойства» в которой задаеться первый цвет градиента и второй Вид градиента, линейный или радиальный, определяеться образцом.

Градиент редактируется индентично штриховке, только её нельзя расчленить.

Прямоугольный и изометрические режимы

Прежде чем перейти непосредственно к рассмотрению изометрического режима, рассмотрим два вспомогательных режима «Сетка» и «Шаг».
Режим «Сетка»

Сетка представляет собой прямоугольную комбинацию линий или точек, которая покрывает всю плоскость XY пользовательской системы координат (ПСК). Сетка имитирует лист бумаги, расчерченный в клетку, который подкладывают под чертеж для облегчения построений. Она помогает выравнивать объекты и оценивать расстояние между ними. На печать сетка не выводится.

Для включении отображении сетки используется режим «Сетка» на статусной строке. Для настройки сетки используется диалоговое окно «Режимы рисования» (меню «Сервис» «Режимы рисования») на вкладе «Шаг и сетка» (рисунок 12.1).

Рисунок 12.1 Настройка сетки

Сетка Вкл — включает/отключает отображение сетки альтернатива влючению сетки в строке состояния.
20-пространство модели — задает стиль отображения сетки в виде точек в включённом состоянии и в виде линий в выключенном состоянии в модели.
Редактор блоков — задает стиль отображения сетки в виде точек в включённом состоянии и в виде линий в выключенном состоянии в редакторе блоков (описывается в следующей главе).
Листы — задает стиль отображения сетки в виде точек в включённом состоянии и в виде линий в выключенном состоянии в листе.
Шаг сетки по X — задает величину шага сетки в направлении оси X. Нулевое значение указывает, что шаг сетки равен шагу привязки.
Шаг сетки по Y — задает величину шага сетки в направлении оси Y. Нулевое значение указывает, что шаг сетки равен шагу привязки.
Основная линия через — определяет частоту показа главных линий сетки по сравнению с второстепенными. Основная линия выделена более четким начертанием.
Настройка сетки — ограничивает предельную плотность ячеек сетки при уменьшении масштаба. Расстояние между линиями сетки меняется в зависимости от масштаба, если это опция включена. Расстояние между линиями сетки неизменно если эта опция выключена.
Разрешить дробление мельче шага сетки — при укрупнении масштаба формирует дополнительные линии сетки с уменьшенным интервалом расположения. Частоту отображения этих дополнительных линий определяет опция частоты показа главных линий сетки.
Показать сетку за лимитами — отображает сетку за границами области, заданной командой ЛИМИТЫ.
Следовать динамической ПСК — приводит плоскость сетки в соответствие с плоскостью XY динамической ПСК. Если знак ПСК повернут, то и сетка повернётся.

В пункте 10 предыдущего списка были упомянуты лимиты, которые могут влияют на область отображение сетки, рассмотрим их по подробнее.

Лимиты чертежа

Лимиты создают невидимую прямоугольную область с помощью которой можно ограничить отображаемую сетку, ограничить область черчения и определят печтаемую область.

Если отключить опцию сетки «Показать сетку за лимитами» (рисунок 12.1 пункт 10), то сетка будет отображаться в определенной области, а не на все рабочее пространство. Размер области лимитов по умолчанию равняеться формату АЗ в альбомной ориентации. Для изменения области лимитов используеться команда «Лимиты чртежа» . Рассмотрим подробнее установку областей лимитов:

1. Вызовите команду меню «Формат»«Лимиты чертежа»

2. Введите координаты левого нижнего угла. Подтвердите ввод нажав клавишу .

3. Введите координаты правого верхнего угла. Подтвердите ввод нажав клавишу .

Область лимитов изменена.

Для включения ограничения черчения нужно вызвать команду «Лимиты чертежа» и использовав опцию «Вкл» включить лимиты. После включения лимитов черчение вне области лимитов будет невозможно.

При задании области печати, в диалоговом окне «Печать», можно выбрать «Лимиты», тогда будут печататься только объекты внутри лимитов.

Режим «Шаг»

Шаг ограничивает перемещения курсора определенными интервалами сетки. При перемещении курсора урсор «липнет» к через заданные интервалы и такое черчение можно сравнить с черчением по миллиметровке. Для включения режима «Шаг» в статусной строке следует нажать на кнопку для выключения следует нажать на нее повторно

Для настройки шага используеться диалоговое окно «Режимы рисования» (меню «Сервис» «Режимы рисования») на вкладе «Шаг и сетка» (рисунок 12.2).

Рисунок 12.2 Настройка шага

4. Привязка вкл — включает/отключает привязку.

5. Шаг привязки по X — задает интервал шаговой привязки по X.

6. Шаг привязки по Y — задает интервал шаговой привязки по Y

7. Равный шаг по осям X и Y — приводит величины интервалов шаговой привязки и шага сетки по осям X и Y к одному и тому же значению. При отключении параметра шаг для оси X и для оси Y может различаться.

8. Полярная привязка — управление шаговым расстоянием полярной привязки.

Изометрический режим

Изометрический 20-чертеж является плоским представлением изометрической 30-проекции. Этот способ черчения позволяет быстро создавать изометрический вид простого проекта. Расстояния, измеряемые вдоль изометрической оси, можно масштабировать, но так как чертеж выполняется в 2D, извлечение 30-расстояний и площадей, просмотр объектов в различных ракурсах, а также автоматическое подавление скрытых линий невозможно.

Для начала работы в изометрическом режиме его нужно включить на вкладек «Шаг и стека» диалогового окна «Режимы рисования» установив переключатель «Тип привязки» «Изометрическая».

После включение изометрической привязки измениться внешний вид сетки и курсора. Внешний вид курсора определяет плоскость изометрии в которой на данный момент осуществляеться черчение. Всего три изометрические плоскости:

Правая. Сетка и шаговая привязка ориентируются вдоль осей, направленных под углами 30° и 90°. Вид курсор
Левая. Сетка и шаговая привязка ориентируются вдоль осей, направленных под углами 90° и 150°. Вид курсора —
Верхняя. Сетка и шаговая привязка ориентируются вдоль осей, направленных под углами 30° и 150°. Вид курсора —

Переключение между плоскостями можно осуществлять с помощью инструмента «Изометрическое проектирование», который расположен в статусной строке (рисунок 12.3). Кроме того, можно нажать клавишу F5 или сочетание CTRL + Е для циклического просмотра плоскостей изометрии плоскость изометрии сЛева V плоскость изометрии сверху плоскость изометрии.

Рисунок 12.3 Изометрическое проектирование

При включенном изометрическом режиме если влачён режим ортогонального отслеживание, то курсор будет ограничен теме углами, которые определяют текущую плоскость. Например, если выбрана верхняя плоскость, то курсор будет ограничен углами 30° и 150°. При использовании полярного отслеживания, что рекомендуется, следует установить шаг углов равный 30°.

Особое внимание при черчении в изометрии следует уделить созданию окружностей. Если все другие объекты можно нарисовать, не используя изометрический режим, просто установить полярное отслеживание на 30°, то нарисовать изометрические окружности без режима изометрии крайне сложно. Рассмотрим подробно рисование окружностей в изометрии с помощью команды «Ось, конец»:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Вызываем опцию «Изокруг». Опция «Изокруг» доступна только при включенной шаговой привязки «Изометрическая».

3. Указываем центр изокруга

4. Указываем радиус изокруга или переходим с помощью опции «Диаметр» к указанию диаметра.

5. Подтверждаем введенное значение клавишей и тем самым заканчиваем команду.

При создании изокруга важно указать плоскость в которой создаётся изокруг. На рисунке 12.4 показаны три изокруга с одинаковым радиусом, первый нарисован в правой плоскости, второй в верхней, а третий в левой.

Рисунок 12.4 Изометрические окружности

Группы, блоки и внешние ссылки

Группы:

Группы позволяют объединять объекты и согласованно ими управлять. По умолчанию при выборе одного элемента группы происходит выбор всей группы; при этом группы можно перемещать, копировать, поворачивать и редактировать точно так же, как и индивидуальные объекты. По завершении работы с группой объекты можно разгруппировать.

Группы могут быть как именованными, так и неименованными. Если с помощью групп планируется упорядочить объекты на чертеже и обеспечить к ним доступ используются именованные группы. Каждый объект можно добавить в несколько групп. Выбор объекта, входящего в несколько групп, приводит к выбору всех групп, к которым принадлежит данный объект.

Для создания именованной и не именованной группы используется команда «Группа» вкладка «Главная» панель «Группы». Для создания не именованной группы, после вызова команды, выделите объекты и нажмите . Для создания именованной группы до выбора объектов следует
использовать опции «Имя» и «Описание».

Для разгруппирования группы используется команда «Разгруппировать» (вкладка «Главная» панель «Группы») после вызова команды нужно выбрать группы и нажать . Группу нельзя расчленить с помощью команды «Расчленить».

Для редактирования группы используется команда «Редактирование группы» (вкладка «Главная» панель «Группы»). После вызова команды с помощью опций можно добавлять объекты к группе, исключать объекты из группы и переименовывать группу.

При выделении одного объекта группы по умолчанию выделяются все объекты группы. Для того чтобы выделялись отдельные объекты группы нужно отключить команду «Вкл/откл выбор группы» (вкладка «Главная» панель «Группы»).

При выделении объектов в группе вокруг нее появляется рамка, для отключения рамки используется команда «Ограничивающая рамка группы»(вкладка «Главная» панель «Группы»).

Для управления группами используеться «Диспетчер групп» (рисунок 13.1), который вызывается с помощью команды «Диспетчер групп» (вкладка «Главная» панель «Группы»).

Рисунок 13.1. Диспетчер групп

В диспетчер групп содержит следующие возможности по работе с группами:

Имя группы — список имеющихся в чертеж групп.
Имя группы — задается имя группы. Имя может иметь длину до 31 символа; оно может состоять из букв, цифр и специальных символов (знак доллара ($), дефис (-) и знак подчеркивания (_)). Имя группы не может содержать пробелов. Имя преобразуется в верхний регистр.
Описание — вывод и просмотр описания выбранной группы.
Найти имя — вывод списка групп, в которые входит объект.
Подсветить — отображает в области рисования членов выбранной группы.
Включая неименованные — добавление неименованных групп в список диалогового окна «Диспетчер групп». Если флажок не установлен, в списке выводятся только именованные группы.
Новая — создает из выбранных объектов новую группу с именем и описанием, заданными в полях «Имя группы» и «Описание».
Выбираемая — задание свойства выбираемости для вновь создаваемой группы.
Без имени — создание неименованной группы. Неименованным группам присваивается имя по умолчанию *Ап. Где п число, увеличивающееся с каждой новой группой.
Исключить — исключение объектов из выбранной группы. Для использования этого параметра необходимо снять флажок «Выбираемая».
Добавить — добавление объектов в выбранную группу.
Переименовать — присвоение выбранной группе нового имени, введенного в поле «Имя группы».
Порядок — отображает диалоговое окно «Порядок объектов в группе», в котором можно изменить порядок следования объектов в группе. Объекты нумерованы в порядке их выбора при включении в группу. Изменение порядковых номеров полезно при расчете траекторий движения при обработке материалов. Например, можно изменить порядок обрезки горизонтальных и вертикальных линий.
Описание — обновление описания выбранной группы на введенное в поле «Описание». Для описания имени можно использовать до 64 символов.
Расчленить — удаление определения выбранной группы. Объекты группы не удаляются из чертежа.
Выбираемая — изменение свойства выбираемости группы.

Блоки

Блоки очень часто используемый при работе в AutoCAD объекты и представляют из себя произвольное количество объектов, объединенных в один.

Преимущества использования блоков следующие:

Объединённые в блоки объекты используют одну ручку, что упрощает их перенос и выбор.
Наиболее интересное свойство блоков для данного курса — редактирование блоков. Обсудим подробней, как редактируются блоки. После создания, блок размещается в память чертежа и храниться там, пока не будет удален с помощью утилиты «Очистить», речь о которой пойдет ниже в этой главе. В чертеж вставляется не сам блок, а ссылка на него, которая по терминологии Autodesk называется «вхождение блока в чертеж», сам блок остаётся в памяти чертежа. Если необходимо отредактировать блок, то редактируется сам блок, а все вхождения блока в чертеж меняются соответственно изменениям, внесённым в блок, так как являются всего лишь ссылкой на него, то есть вхождениями блока в чертеж. Так как блок и вхождения блока в чертеж взаимосвязаны, то в блоки удобно преобразовывать объекты, которые во множестве раз встречаются на чертеже, например, однотипные окна, болты, столы и т.д. В левой части рисунка 13.2 показаны блоки до редактирования, а в правой блоки изменились после редактирование основного блока.

Рисунок 13.2 Блок до и после редактирования

При использовании блоков уменьшаемся размер чертежа, так как вхождения блока в чертеж не добавляет объектов на чертеж, а является одним и тем же объектом.

Динамические блоки рассматриваются в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс».

На основе блоков можно создавать динамические блоки, которые облегчает создания множество однотипных объектов с разными параметрами. На

На основе блоков можно создать блоки с атрибутами, на основе которых можно быстро создать спецификацию, о чем подробно рассказывается в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс».

Создание блоков

Рассмотрим подробно создание блоков:

1. Блоки создаются с помощью диалогового окна «Определение блока», которое можно вызвать одним из следующих способов:

2. В диалоговом окне «Определение блока» (рисунок 13.4) задаются параметры блока. У блока три основных параметра — имя, базовая точка и объекты, их надо указывать обязательно. Рассмотрим параметры создания блока:

1. Имя — задаётся имя блока. Имя блока должно быть уникальным для текущего чертеже иначе будут перезаписан текущий бок с идентичным именем.

2. Объекты блока — отображается внешний вид выбранных объектов для преобразования в блок.

Область «Базовая точка»

3. Пиктограмма «Указать» позволяет перейти в рабочее пространство и выбрать базовую точку блока. Базовая точка блока одни из основных параметров блока, определяет положение единственной ручки блока. В

последствии положение базовой точки можно изменить, но рекомендуется сразу казать ее положение.

4. Если известны координаты базовой точки по X, то можно не использовать пиктограмму «Указать», а ввести значения в эту область. Чаще все-таки используется пиктограмма «Указать» для определения положения базовой точки.

5. Если известны координаты базовой точки по Y, то можно не использовать пиктограмму «Указать», а ввести значения в эту область. Чаще все-таки используется пиктограмма «Указать» для определения положения базовой точки.

6. Если известны координаты базовой точки по Z, то можно не использовать пиктограмму «Указать», а ввести значения в эту область. Чаще все-таки используется пиктограмма «Указать» для определения положения базовой точки.

Область «Объекты»

7. Пиктограмма «Выбрать объекты» позволяет перейти в рабочее пространство и выбрать объекты, которые будут входить в блок. В последствии в блок можно будет добавлять и удалить объекты, но рекомендуется сразу казать все объекты, которые должны входит в блок. После указания объектов появиться отображение объекты в пункте 2. Если объекты не выбраны, то будет показана предупреждение внизу блока

«Объекты

8. Вызывает диалоговое окно «Быстрый вызов» для группового выбора объектов по заданным свойствам.

9. Оставить — оставляет исходные объекты, а по верх их создает блок.

10. Преобразовать в блок — преобразует объекты в блок при этом исходные объекты удаляются

11. Удалить — удаляет созданный блок в память чертежа, откуда можно блок вставить в чертеж. Исходные объекты так же удаляются.

Область «Поведение»

12. Аннотативный — преобразует блок в аннотативный объект.

13. Определяет возможно задавать разные масштабы по оси X и У.

14. Разрешает/запрещает расчленение блока для индивидуального редактирования.

15. Задает единицы создания блока.

16. Гиперссылка — задет ссылку блоку, которую можно в дальнейшем изменить или задать на панели «Свойств».

17. Открывает сразу после создания блока «Редактор блока» в котором сразу моно отредактировать блок или задать динамические параметры.

18. Описание — вводиться описание блока.

3. После настройки всех параметров создаваемого блока нажмите кнопку «Ок».

Блок будет создан и его можно использовать в работе. Для того, чтобы определить был ли создан блок, следует щелкнуть на один из объектов предполагаемого блока и если выбралась группа объектов и у нее одна ручка, то это блок.

Вставка блока

После создания блока его можно использовать на чертеже. Если блок присутствует на рабочем пространстве, то его можно копировать, тем самым увеличивая количество вхождения блока в чертеж. Если блок не присутствует на рабочем пространстве, но присутствует в памяти чертежа его можно вставить. Рассмотрим вставку блока в чертеж:

1. Блоки вставляются в чертёж с помощью диалогового окна «Вставка» которое можно вызвать из меню «Вставка».

2. В диалоговом окне «Вставка» (рисунок 13.5) задаются параметры блока:

1. Имя — водиться имя вставляемого блока или выбирается из выпадающего списка.
2. Обзор — позволяет вставить внешний файл в текущий чертеж, как блок. При нажатии на кнопку открывается диалоговое окно «Выбор файла чертежа» в котором можно выбрать нужный чертеж. При вставке чертежа вставляется весь чертеж целиком, нельзя выбрать часть чертежа для вставки. При вставке чертеж преобразуется в блок, имя которого будет совпадать с именем чертежа, который вставляется. Базовая точка блока, будет совпадать с нулем координат вставляемого чертежа. Если необходимо задать точку, которая в вставляемом чертеже будет базовой, нужно вызвать команду «Задать базовую точку» (меню «Рисование» «Блок» «Создать» или вкладка «Главная» панель «Блок» «3адать базовую точку») указать точку, которая при вставке преобразуется в базовою точку блока. После вставки чертежа никакой связи с файлом не будет.
3. Отображение вставляемого блока.
4. Точка вставки — если установлена галочка, что предпочтительно в большинстве случаев, то точка вставки указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок». Если галочка снята, то координаты вставки блока вводятся в открывшееся окошки X, Y и Z. Точка вставки определяет положения базовой точки блока. После вставки блока можно изменить его положение с помощью команды «Перенести».
5. Масштаб — если установлена галочка, то масштаб указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок», это не очень удобно, так как затягивает процедуру вставки. Если галочка снята, что предпочтительно в большинстве случаев, то масштаб вставки блока вводятся в открывшееся окошки X, Y и Z. Если установить галочку «Равные масштабы», то блок будет масштабироваться пропорционально по всем осям. Если установить в диалоговом окне «Определение блока» галочку «Одинаковый масштаб» (рисунок 13. 4 пункт 13), то активно будет только окошко X и задать можно будет одинаковый масштабы. После вставки блока можно изменить его масштаб с помощью команды «Масштаб».
6. Угол поворота — если установлена галочка, то угол поворота блока указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок», это не очень удобно, так как затягивает процедуру вставки. Если галочка снята, что предпочтительно в большинстве случаев, то угол поворота указывается в окошке «Угол». После вставки угол поворота блока можно установить с помощью команды «Поворот».
7. Расчленить — при вставке блока он расчленяется на составные объекты. Если была снята галочка «Разрешить расчленение», то блок расчленить нельзя.

3. После настройки параметра вставки блока нужно нажать кнопку «Ок» после чего задать необходимые параметры через командную строку. Параметры варьируются в зависимости от выбранных параметров в окне «Вставка» это может быть точка вставки, угол и масштаб бока.

Вставить блок без настройки параметров можно используя команду «Вставка» вызываемую из вкладки «Главная» панель «Блок» или вкладки «Вставка» панель «Блок». При вызове этих команд появиться список присутствующих а чертеже блоков из которого можно выбрать нужный блок и вставить его в чертеж (рисунок 13.6).

Для вставки части другого чертежа, как блока используется команда «Вставить как блок». Для использования этой команды следует выполнить следующие действия:

Перейдите в чертеж из которого хотите копировать объекты для вставки.
Выберите объекты для копирования.
Вызовите команду меню «Копировать» из меню «Правка».
Перейдите в чертеж в который хотите вставить скопированные объекты.
Вызовите команду меню «Вставить как блок» из меню «Правка».
Объекты будут вставлены в чертеж и преобразованы в блок. Имя блока будет идентично имени чертеже из которого были вставлены объекты.

Редактирование блока

Редактирование блока осуществляется через «Редактор блоков». Редактор блоков содержит те же самые вкладки и соответственно команды, что и обычное рабочее пространство, и дополнительную контекстную вкладку «Редактор блоков». При открытии редактора блоков меняется цвет фона, отображается только объект редактирования, появляется палитра «Вариации блока» и контекстная вкладка «Редактор блоков». Палитра вариаций блоков предназначена для создания динамических параметров блоков, о чем подробно рассказывается в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс». Контекстная вкладка «Редактор блоков» содержит команды по настройки и задания дополнительных параметров блоков, все команды данной вкладки рассматривается в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс», кроме одной, «Закрыть редактор боков» речь, о которой пойдет ниже.

Рассмотрим редактирование блоков с помощью «Редактора блоков» последовательно:

1. Вызовите «Редактор блоков» одним из следующих способов:

2. Измените объект, используя любые команды редактирования и рисования.

3. На контекстном вкладе «Редактор блоков» щелкните кнопку «Закрыть редактор блоков». Вы появившемся диалоговом окне нажмите «Сохранить изменения».

4. Все вхождения бока в чертеж будут изменены.

Не всегда удобно редактировать блок изолированно от других объектов, как это позволяет «Редактор блоков», иногда удобно ориентироваться на окружающие объекты. Для этого используется команда «Редактирование вхождений» Для контекстного редактирования блока следует вызвать команду «Редактирование вхождений» из меню «Сервис», выбрать блок и в появившемся окне «Редактирование вхождений» нажать «Ок». Окружающие блок объекты потускнеют и появиться возможность редактировать составные части блока.

После завершения редактирования блока в контекстной вкладке «Редактирование вхождений» выбирите команду «Сохранить изменения» и в появившемся запросе нажмите «Ок». Для редактирования чаще используется редактор блоков.

Если необходимо изменить название блока, то можно использовать команду «Переименовать». Команда «Переименовать» позволяет переименовывать слои, блоки, размерные и текстовые стили и т.п. Для переименования блока нужно вызвать команду «Переименовать» из меню «Формат». В диалоговом окне «Переименование» в тип объекта выберите «Блоки» в области «Имена» выберите требуемый блок. Введите новое имя в области «Новое имя» и для подтверждения переименования нажмите кнопку «Новое имя».

Редактировать отдельное вхождение блока нельзя. Можно использовать команду «Расчленить» для преобразования блока в отдельные просты объекты, но это уже будет не вхождения блока в чертеж. Так же можно в редакторе блоков сохранить блок под другим именем использую команду «Сохранить блок как» и в дальнейшем редактировать вхождение нового блока.

Если необходимо скопировать часть блок отдельно от него, то можно использовать команду «Копировать вложенные объекты » которая расположена на вкладке «Главная» >панель «Редактирование».

Работа с внешними файлами

Внешние файлы или внешние ссылки устанавливают связь с другими чертежами без вставки содержимого самих чертежей. Любые изменения в ссылочном чертеже отображаются в текущем чертеже при его открытии или перезагрузке. Таким образом, можно добавлять элементы в чертеж, не увеличивая значительно его размера.

За счет вставки чертежей в виде внешних ссылок можно осуществлять следующие действия:

Координировать свои действия с действиями других разработчиков, ссылаясь на другие чертежи и учитывая изменения, произведенные в них другими участниками проекта. Имеется также возможность собирать главный чертеж из фрагментов, которые могут изменяться в ходе разработки проекта.

Гарантировать наличие на экране последних версий фрагментов чертежей. При открытии чертежа производится автоматическая повторная загрузка всех чертежей, вставленных в качестве внешних ссылок, таким образом, чертеж всегда отражает самые последние изменения, внесенные в связанный файл чертежа.

Логически разделять имена слоев, размерных стилей, текстовых стилей и других именованных элементов главного чертежа и связанных с ним чертежей.
Осуществлять постоянное объединение (внедрение) связанных чертежей с текущим чертежом по завершению проекта и его готовности к архивации.
Как внешние ссылки можно вставлять следующие файлы:
Файлы чертежей AutoCAD в формате dwg
Файлы растровых изображений
Файлы подложек

Внешние ссылки на файлы DWG

Ссылки на файлы dwg удобно использовать при совместной работе, когда необходимо отслеживать внесенные коллегой изменения в реальном времени. Та же удобно использовать ссылку на dwg в случае, когда файл ссылки используется во множестве чертежей и есть вероятность его изменения. Внешние ссылки чем-то похожи на блоке в них так же при изменении одного объекта меняются все остальные, только внешние ссылки используются на уровне чертежей, а блоки на уровне одного чертежа.

Рассмотрим такой пример, вы с коллегами работаете над проектированием большого загородного участка. Один из коллег проектирует дом, другой участок, третий окружающие коммуникации. У вас есть один основной файл с проектом, но работать одновременно над одним файлом тремя пользователями невозможно. Так же вам нужно ориентироваться, какие изменения вносят в свою часть проекта ваши коллеги. У каждого из проектировщиков свой файл в котором он работает и в каждый из этих файлов, как внешняя ссылка вставлены два других файла. Каждый раз, когда ваш коллега сохраняет файл вы, можете обновить ссылку на этот файл, тем самым увидеть, какие изменения были внесены в этот файл.

Вставка файла dwg

Рассмотрим подробно вставку файла dwg, как внешнюю ссылку:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

Команда являеться универсальной, с ее помощью можно вставлять любые типы внешних файлов;

с помощью «Диспетчера ссылок».

2. После вызова команды появиться диалоговое окно «Выбор файла внешней ссылки», в котором нужно указать вставляемый файл и нажать кнопку «Открыть».

3. В диалоговом окне «Вставка внешней ссылки» (рисунок 13.7) можно задать следующие параметры вставки:

1. Имя — отображает имя вставляемого файла.

2. Обзор — позволяет выбрать другой файл для вставки.

3. Предварительный просмотр — отображает внешний вид вставляемого файла.

4. Масштаб — если установлена галочка, то масштаб указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок», это не очень удобно, так как затягивает процедуру вставки. Если галочка снята, что предпочтительно в большинстве случаев, то масштаб вставки блока вводятся в открывшееся окошки X, Y и Z. Если установить галочку «Равные масштабы», то ссылка будет масштабироваться пропорционально по всем осям. После вставки ссылки можно изменить её масштаб с помощью команды «Масштаб».

5. Задание пути — определяет какой путь к файлу будет прописан: относительный — относительно файла в который вставляется файл; полный — начиная от буквы диска и учитывающий все вложенные каталоги; путь не задан — указывается только имя файла ссылки, при этом сам файл должен лежать в той же папке, что и файл, в который он вставляется.

6. Угол поворота — если установлена галочка, то угол поворота блока указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок», это не очень удобно, так как затягивает процедуру вставки. Если галочка снята, что предпочтительно в большинстве случаев, то угол поворота указывается в окошке «Угол». После вставки угол поворота внешней ссылки можно установить с помощью команды «Поворот».

7. Тип ссылки — вставленная или наложенная. Наложенная внешняя ссылка отличается от вставленной тем, что она игнорируется при вставке содержащего ее чертежа в другой чертеж в качестве внешней ссылки.

8. Точка вставки — если установлена галочка, что предпочтительно в большинстве случаев, то точка вставки указывается на рабочем пространстве после нажатия кнопки «Ок». Если галочка снята, то координаты вставки ссылки вводятся в открывшееся окошки X, Y и Z. Точка вставки определяет положения базовой точки ссылки. После

вставки ссылки можно изменить её положение с помощью команды «Перенести».

9. Единицы ссылки — отображает информацию о единицах блока по умолчанию.

4. После установки параметров вставки внешней ссылки нажмите копку «ОК» и зафиксируйте ссылку на чертеже. При вставке базовая точка ссылки принимается, как ноль координат в файле ссылки.

После вставки ссылки в чертеж она воспринимается, как цельный объект с одной ручкой. Ручка внешней ссылки располагается в нуле координат файла ссылки.

Внешняя ссылка на рабочем пространстве отображается с затенением, что позволяет быстро определить, какой объект является внешней ссылкой. Для управления затенением ссылки следует перейти на вкладку «Вставка» раскрыть панель «Ссылка» и изменить значения затенения используя либо ползунок, либо окошко со значением.

После вставки ссылки слои находящиеся в ней отобразятся в «Диспетчере слоев». Название слоев ссылки будут отображаться в формате | Название слоя> (рисунок 13.8).

Обновление файла ссылки

При вставке в чертеж внешних ссылок программа периодически проверяет, не изменились ли файлы, на которые они ссылаются с момента последней загрузки или обновления чертежей.

По умолчанию при изменении файла, на который есть ссылка, рядом со значком внешней ссылки в правом нижнем углу окна приложения (в строке состояния) появляется всплывающее уведомление. Необходимо нажать ссылку в уведомлении, чтобы обновить все изменившиеся внешние ссылки.

Если закрыть всплывающее уведомление, не обновив ссылку, на значке внешней ссылки появится восклицательный знак (рисунок 13.10). При нажатии на значке внешних ссылок открывается палитра «Внешние ссылки». Палитра «Внешние ссылки» рассматривается дальше в этой теме.

По умолчанию программа проверяет изменение файлов внешних ссылок каждые пять минут. Интервал времени между проверками можно изменить, установив значение переменной реестра XNOTIFYTIME (setenv «XNOTIFYTIME»

» n «), где n — количество минут от 1 до 10080 (семь дней).

Редактирование ссылки

Редактирование ссылок можно осуществлять, непосредственно в файле ссылки и в файле в который эта ссылка вставлена.

Редактирование внешних ссылок осуществляется с помощью контекстной вкладки «Внешняя ссылка». При выборе внешней ссылки контекстная вкладка «Внешняя ссылка» (рисунок 13.11) появиться автоматически и будет содержать следующие команды:

1. Контекстное редактирование ссылки — позволяет редактировать ссылку в контексте текущего чертежа. После вызова команды откроется диалоговое окно «Редактирование вхождений» в котором нужно подтвердить выбор фала для редактирования. Редактируемый файл должен быть закрыт.

Эту же команду можно вызвать еще несколькими способами:

Меню «Сервис» «Внешняя ссылка или блок для контекстного редактирования» «Редактирование вхождений»
вкладка «Вставка» >-панель «Ссылки» «Редактировать ссылку»
два раза щелкнуть на внешнюю ссылку

После выбора фала все окружающие ссылку объекты потускнеют и можно будет редактировать файл ссылки. Также появиться дополнительная панель «Редактировать ссылку» на вкладке «Внешняя ссылка» (рисунок 13.12) в которой расположены следующие команды:

Сохранить изменения — сохраняет внесенные изменения в файл ссылки
Не сохранять изменения — закрывает контекстную вкладку «Внешняя ссылка» не сохраняя внесенные изменения
Добавить в рабочий набор — объекты, входящие в рабочий набор, визуально выделяются среди других объектов чертежа. По сравнению с объектами, входящими в рабочий набор, все остальные объекты выглядят более бледно. Добавление объектов в рабочий набор.
Исключить из рабочего набора — исключение объектов из рабочего набора. Команды «Сохранить изменения», «Не сохранять изменения», «Добавить в рабочий набор» и «Исключить из рабочего набора» так же расположены в меню «Сервис» «Внешняя ссылка или блок для контекстного редактирования»

2. Открыть вхождение — открывает файл ссылки.

3. Создать контур порезки — позволяет скрывать часть ссылки. Команда позволяет скрывать часть внешней ссылки. Команду можно вызвать, так же из вкладки «Вставка» панель «Ссылки» «Подрезать»

После вызова команды появиться возможно выбрать опции подрезки:

Вкл — включение функции подрезки и вывод на экран части подложки, обрезанной по предварительно заданному контуру.
Откл — отключение функции подрезки
Плоскости — задание передней и задней плоскостей подрезки для внешней ссылки или блока. Объекты, выходящие за пределы ограниченного контуром и заданного плоскостями пространства, не отображаются на экране.
Удалить — удаление контура подрезки для выбранной внешней ссылки или блока.
Полилиния — автоматическое построение полилинии, вершины которой совпадают с вершинами контура подрезки.
Новый — создание нового прямоугольного или многоугольного контура подрезки или получение многоугольного контура подрезки из полилинии.

4. Удалить подрезку — удаляет созданную подрезку и отображает весь файл ссылки целиком.

5. Внешние ссылки — открывает палитру «Внешние ссылки».

Важно понимать, что, редактируя внешнюю ссылку изменяется сам файл внешней ссылки, что в свою очередь приводит к изменению отображения его во всех файлах, в которых он вставлен в виде внешней ссылки. Для того, чтобы запретить контекстное редактирование файла ссылки нужно в самом файле ссылки отключить галочку «Разрешить редактирование чертежа как ссылки» («Сервис» у «Настойки» > вкладка «Открытие/Сохранение»).

Палитра «Внешние ссылки»

Палитра «Внешние ссылки» предназначена для упорядочения, отображения и управления ссылочными файлами, такими как файлы DWG (внешние ссылки), подложки DWF, DWFx, PDF или DGN, растровые изображения, облака точек (файлы RCS и RCP) и координационные модели (файлы NWD и NWC).

Палитру «Внешние ссылки» можно вызвать следующими способами:

Палитра «Внешние ссылки» (рисунок 13.13) содержит следующие элементы

Вставить — прикрепление файлов к текущему чертежу. Выберите формат из списка для отображения диалогового окна «Выбор файла внешней ссылки».
Обновить — обновление отображения списка или повторная загрузка всех внешних ссылок для отображения всех изменений в связанных файлах.
Изменить путь — изменение пути выбранных файлов. Можно задать абсолютный или относительный тип пути. Если файл, на который указывают ссылки, находится в той же папке, что и текущий чертеж, путь можно удалить
Список файлов, на которые указывают ссылки — отображение списка ссылок в текущем чертеже, включая такие сведения, как статус, размер и дата создания.
Подробности — отображение сведений о выбранной ссылке.

Особое внимание следует уделить контекстному меню на файле ссылки, которое содержит несколько важных команд (рисунок 13.14):

Открыть — открывает файл ссылки.
Вставить — вставляет в чертеж повторно файл ссылки.
Выгрузить — отключает отображение файла ссылки, но оставляет ссылку на файл, что дает возможность опять отобразить файл на рабочем пространстве.
Обновить — обновляет файл ссылки. Если файл не обновлён после изменения, то рядом с названием ссылки появляется значок
Удалить — удаляет внешнюю ссылку с рабочего пространства и ссылку на файл.
Внедрить — внедряет внешнюю ссылку в чертеж. При этом ссылка преобразуется в блок, название которого будет идентично названию файла ссылки. Важно понимать, что если вы отправляете или передаете файл, в который вставлена внешняя ссылка, то файл внешней ссылки тоже нужно передать, иначе вешняя ссылка отображаться в чертеже не будет. Так же вместо передачи внешней ссылки ее можно внедрить. При внедрении ссылки в чертеж связь с исходным файлом разрывается, а слои принимают название в формате $0$. Внедрить внешнюю ссылку можно с помощью команды «Внедрить» из меню «Редактировать» «Объект» «Внешняя ссылка».
Тип внешней ссылки — определяет тип внешне ссылке вставленная или наложена.
Путь — определяет путь к файлу ссылки «Сделать абсолютным», «Сделать относительным» или «Удалить путь».

Растровые изображения

Вставленные в файл чертежа изображения, как и внешние ссылки, в действительности не являются его составной частью. Связь чертежа и картинки устанавливается заданием пути. Можно в любой момент редактировать пути связей с изображениями и удалять их.

Допускается многократная вставка в чертеж одного и того же изображения — общая стратегия здесь полностью совпадает с используемой для блоков. Каждое вхождение изображения может иметь собственный контур подрезки и отличающиеся от других вхождений значения яркости, контрастности, прозрачности и степени слияния с фоном.

Форматы файлов изображений, поддерживаемые программой, включают большинство распространенных форматов, используемых в основных областях применения приложений для работы с изображениями: компьютерная графика, обработка документов, проектирование, картография и географические информационные системы (GIS). По глубине палитры картинки могут быть монохромными, 8-битовыми в уровнях серого, а также 8- и 24-битовыми цветными. Изображения с глубиной цветности 16 бит не поддерживаются.

Вставка растрового изображения

Рассмотрим подробно вставку растрового изображения:

1. Вызовите команду одним из следующих способов:

2. Выберите файл для вставки и нажмите «Открыт».

3. Диалоговом окне «Вставка изображения» укажите параметры вставки изображения. Параметры идентичные параметрам, которые задают

4. Укажите точку вставки изображения. Редактирование изображения
Для редактирования файла изображения можно использовать контекстную вкладку «Изображение», которая активизируется после выбора изображения. На вкладке «Изображения» (рисунок 13.15) расположены следующие команды:

1. Яркость — управление яркостью и контрастностью изображения. Чем выше значение, тем ярче изображение.

2. Контрастность-управление контрастностью изображения и степенью его слияния с фоном. Чем выше значение, тем сильнее изображение сливается с фоном.

3. Слияние с фоном -управление слиянием изображения с фоном. Чем оно больше, тем больше пикселов принимают текущий цвет фона. Параметры «Яркость», «Контрастность» и «Слияние с фоном» можно регулировать, вызвав диалоговое окно «Регулировка изображения» в меню «Сервис» «Объект» «Изображение». Отдельно эти три параметра можно регулировать с помощью команды «Регулировать» на вкладке «Вставить» панель «Ссылка».

4. Создать контур порезки — позволяет скрывать часть изображения. Команда позволяет скрывать часть внешней ссылки. Команду можно вызвать, так же из вкладки «Вставка» панель «Ссылки» «Подрезать» —

После вызова команды появиться возможно выбрать опции подрезки:

Выбрать полилинию — задание контура подрезки, на основе выбранной полилинии. Эта полилиния может быть незамкнутой, но она должна состоять из прямолинейных сегментов и не иметь самопересечений.
Многоугольный — задание многоугольного контура подрезки по трем или более указанным точкам, соответствующим вершинам многоугольника.
Прямоугольный — задание прямоугольного контура подрезки по двум точкам противоположных углов.
• Обратная подрезка — изменение режима для контура подрезки на противоположный: подрезка объектов выполняется снаружи или изнутри контура.

Удалить подрезку — удаляет созданную подрезку и отображает весь файл ссылки целиком.

Показать изображение — отображение или скрытие изображения.
Прозрачность фона — включение прозрачности. Объекты, закрытые изображением, становятся видимыми. Этот параметр можно устанавливать в
меню «Сервис» «Объект» «Изображение» «Прозрачность»

8. Внешние ссылки — открытие палитры «Внешние ссылки».

Используя команду «Качество» из меню «Сервис» «Объект» «Изображение» можно задать отображение изображения высокое или черновое.

Вокруг изображения отображается контур, используя команду в меню «Сервис» «Объект»«Изображение» «Контур» его отображение можно отключить. Регулировать отображение контура для всех вставленных внешних ссылок можно используя команд из списка на вкладке «Вставка» панель «Ссылки» списке управления контуром присутствуют три команды:

Скрыть контуры — контур не виден и не выводится на печать.

Отображать и выводить на печать контуры -отображает контуры и выводит их на печать

Отображать, но не выводить контуры на печать -отображает, но не печатает контур.

Контуры различные — параметры объектов, окруженных рамками, в текущем чертеже различаются: так, изображения, подложки, усеченные внешние ссылки и маскирующие объекты обладают индивидуальными параметрами отображения и печати рамок.

Для того, чтобы сохранить файл чертежа, как изображение используется команда «Сохранить» из меню «Сервис» «Изображение». После вызова команды следует указать место расположение сохраняемого файла и затем его параметры. При этом будут сохранены все видимые на экране изображения.

Файлы подложек

В качестве подложки и для привязки можно использовать объекты 2D геометрии, сохраняемые в файлах DWF, DWFx, DGN и PDF.

Подобно растровым изображениям, подложки обеспечивают визуализацию данных; кроме того, они поддерживают некоторые функции привязки и подрезки объектов. В отличие от внешних ссылок подложки нельзя внедрить в чертеж, поэтому файлы подложки отправляются вместе с исходным файлом.

В качестве подложки можно использовать файлы следующих типов:

DWF — файл формата DWF (Design Web Format) — это файл с очень сжатым форматом, созданный на основе файла DWG.
DWFx — формат DWFx, разработанный на основе предложенного корпорацией Microsoft формата XML Paper Specification (XPS), в будущем заменит формат DWF.
PDF — формат обмена документами, разработанный корпорацией Adobe System.
DGN — Формат, разработанный Bentley System’s Microstation. Поддержка DGN ограничена файлами DGN версий V7/V8 и двумерными объектами. Двумерные объекты импортируются или вставляются с полной информацией о координатах (X, Y, Z), которая присутствовала в исходном файле. Если файл содержит 3D тела, поверхности или иные 3D объекты, на экран выводится предупреждение. Такое содержимое не поддерживается форматом данного файла.

Файлы подложки вставляются с помощью команд «Подложка DWF», «Подложка DGN» и «Подложка PDF» из меню «Вставка» или с помощью команды «Присоединить» на вкладке «Вставка» панель «Ссылки».

Подложки редактируются идентично изображениям.

В подложке можно включать и отключать слои. По умолчанию при вставке файла подложки включаются все видимые слои подложки. Как правило, во избежание чрезмерной сложности изображения удобнее отключить неиспользуемые слои. Для управления слоями подложки используется команда «Слои подложки» на вкладке «Вставка» панель «Ссылка».

Привязку к подложкам, так же можно включать/отключать используя команды «Отключить привязку подложке» «Включить привязку к подложкам» на вкладке «Вставка» панель «Ссылки».

Вставка объектов

Связывание и внедрение объектов позволяет использовать информацию из одного приложения в другом. Для использования технологии OLE необходимо, чтобы и исходное приложение, и целевое приложение поддерживали OLE.

И при связывании, и при внедрении производится вставка информации из одного документа в другой. Далее, в обоих случаях редактирование объекта производится в документе приложения-приемника. Однако результаты связывания и внедрения объектов отличаются друг от друга методом хранения информации.

По своей сути внедрение объектов и их связывание подобны вставке блоков и созданию внешних ссылок.

При внедрении методом OLE в составном документе размещается копия внедренных данных. Эта копия теряет связь с исходным документом. Внедренные данные в составном документе могут редактироваться с помощью приложения, в котором они были созданы; но исходный документ при этом не изменяется.

При связывании методом OLE создается ссылка между документом сервера и составным документом. Связь является удобным способом использования одних и тех же данных в различных документах: если исходные данные модифицируются, для изменения составных документов требуется лишь обновление связей. Большинство приложений-приемников могут также быть настроены на автоматическое их обновление.

Для вставки объекта используется команда «Объект» , которую можно вызвать из выпадающего меню «Вставить» или вкладки «Вставка» панель «Данные».

Связи с данными Excel и данными чертежа рассматриваться в курсе «AutoCAD. Профессиональный курс».

Как в автокаде сделать заливку фигуры. Проектирование в AutoCad. Дополнительные параметры штриховки в AutoCAD

Заливки часто применяются в чертежах для придания им большей графичности и выразительности. С помощью заливок обычно передаются свойства материала или выделяются некоторые элементы чертежа.

В данном уроке разберемся, как создается и редактируется заливка в Автокаде.

Рисование заливки

1. Заливку, как и штриховку, можно создать только в пределах замкнутого контура, поэтому, первым делом, начертите замкнутый контур инструментами рисования.

2. Зайдите в ленту, на вкладке «Главная» в панели «Рисование» выберите «Градиент».

3. Щелкните внутри контура и нажмите «Enter». Заливка готова!

Если вам неудобно нажимать «Enter» на клавиатуре, вызовите контекстное меню правой кнопкой мыши и нажмите «Ввод».

Перейдем к редактированию заливки.

Как изменить параметры заливки

1. Выделите только что нарисованную заливку.

2. На панели параметров заливки нажмите кнопку «Свойства» и замените цвета градиента, установленные по умолчанию.

3. Если вы хотите получить заливку сплошного цвета вместо градиентной, на панели свойств установите тип заливки «Тело» и установите для нее цвет.

4. Настройте уровень прозрачности заливки с помощью ползунка в панели свойств. Для градиентной заливки можно также задать угол наклона градиента.

5. На панели свойств заливки нажмите кнопку «Образец». В открывшемся окне можно выбрать разные типы градиентов или заливки узором. Щелкните на понравившемся узоре.

6. Паттерн может быть не виден из-за маленького масштаба. Вызовите контекстное меню правой кнопкой мыши и выберите «Свойства». На открывшейся панели в свитке «Образец» найдите строку «Масштаб» и установите в нее число, при котором узор заливки будет хорошо читаться.

Как видите, делать заливки в Автокаде просто и весело. Применяйте их для чертежей, чтобы они были ярче и графичнее!

Продолжаем проектировать дом

В результате выполнения этой работы Вы должны получить фасад дома, создать основную надпись и разместить проект на листе

Главный фасад необходимо построить непосредственно под планом здания, опуская вертикальные отрезки из ключевых точек плана до пересечения с горизонтальными отрезками, которые представляют на фасаде соответствующие элементы плана (рис. 1).

Рис. 1. Главный фасад с высотами расположения его элементов

Построение уровней высот

Откройте файл House _ mebel _ sloi . dwg . Сохраните его под именем House_fasad.dwg

Создайте новый слой с именем Фасад , назначьте ему цвет 42 и сделайте текущим.

Увеличьте размеры рабочего поля чертежа до 21000х21000, используя функцию Format → Drawing Limits (Формат→Лимиты чертежа).

Переместите чертеж плана так, чтобы под ним освободилось место для черчения фасада (рис. 2).

Рис. 2. Увеличенное поле чертежа с перемещенным планом домика

Постройте горизонтальную линию уровня земли (рис. 3).

Рис. 3. План дома с уровнем земли

Постройте горизонтальные линии от уровня земли на расстоянии:

180 (уровень ступени крыльца),

230 (верхний уровень порога),

1130 (уровень верха балкона и низа окон),

2330 (отметка верхней части дверей и окон),

2930 (низ подшивки крыши),

3150 (низ поверхности крыши,

5750 (уровень конька) (рис. 4).

Рис. 4. Построены уровни элементов фасада

Построение контура домика

Постройте линию, перпендикулярную уровню земли, как показано на рис. 5.а, затем постройте ее копию (рис. 5.б) и удлините последний отрезок до уровня земли (рис. 5.в).

Используя команду обрезание постройте на фасаде балкон и линию грани стены (рис. 6)

Рис. 6. Контуры балкона и грань стены построены

Постройте грань левой стены домика и крышу. Для этого сначала проведите перпендикуляры с плана так, как показано на рис. 7.

Затем обрежьте лишние участки отрезков, и постройте скаты крыши. Результат показан на рис. 8.

Рис. 8. Завершенная крыша на главном фасаде

Черчение дверей, крыльца и окон

Постройте вертикали так, как показано на рис. 9

Рис. 9. Вертикальные вспомогательные линии для построения окон и двери

Постройте окна и двери. Результат показан на рис. 10

Рис. 10. Построены прямоугольные окна и дверь

Построение круглого окна

Рис. 11. Построен центр круглого окна

Затем постройте круг радиусом 300 мм, указав центр круга в месте пересечения этих двух отрезков. Обрежьте лишние детали. Результат показан на рис. 12

Рис. 12. Круглое окно вставлено

Построение крыльца и порога

Опустите вертикали, как показано на рис. 13.

Рис. 13. Вспомогательные линии для оформления крыльца и порога

Оформите крыльцо с порогом как показано на рис. 14.а, общий вид получен на рис. 14.б

Рис. 14. Готовое крыльцо (а) и общий вид фасада (б)

Построение внутренних граней балкона

Рис. 15. Балкон готов

Последние штрихи

Добавьте некоторые детали, чтобы более полно отразить внешний вид фасада (рис. 16). Размеры можете задать произвольные.

Сохраните чертеж

Контрольное задание

Постройте развертку кухни. Размеры задайте самостоятельно. Файл сохраните под именем House _ razvertka . dwg

2. Работа со штриховкой

Рис. 2.1 Диалоговое окно Штриховка по контуру

Рис. 2.2. Границы области штрихования крыши выбраны

Щелкните правой кнопкой мыши и выберите в нижней части контекстного меню строку Просмотр (Preview ). В рисунке появится заштрихованная область, где вы можете увидеть, как будет выглядеть штриховка с заданными параметрами.

Щелкните ПКМ, чтобы выйти из режима предварительного просмотра и вернуться в диалоговое окно Штриховка и градиент.

Нажмите ОК . Теперь область крыши заштрихована (рис. 2.3)

Рис. 2.3. Заштрихованная крыша

Заштрихуйте двери и стены. Для дверей используйте образец ANSI 31 и Масштаб (Scale) 50 , а для стен образец AR — RSHKE и Масштаб (Scale) 1 (рис. 2.4).

Рис. 2.4. Штриховка стены фасада и двери

Окна будут заштрихованы образцом, имеющим вид сплошной заливки. Для этого нужно использовать ту же процедуру, за исключением того, что задание масштаба и угла поворота образца вам не потребуется.

Сделайте текущим слой Штрих-фасад-черный.

Запустите команду штриховки. Затем нажмите кнопку обзора. Рис. 2.5.

После этого появится диалоговое окно, в котором выберите вкладку Другие стандартные . Выберите в ней первый образец – SOLID . Нажмите ОК (рис. 2.6)

Рис. 2.6. Выбор сплошной заливки

Рис. 2.7. Выполнена сплошная заливка окон

Как в Автокаде сделать штриховку? Штриховка в Автокаде очень часто используется при оформлении чертежей в AutoCAD. На чертежах штрихуют разрезы, сечения и т.д..

О том, где в Автокаде штриховка и как выполнить штриховку в AutoCAD, пойдет речь в этом уроке.

В AutoCAD можно заштриховать любую замкнутую область определенным узором. В России графические обозначения материалов (штриховка) в сечениях и разрезах регламентируются ГОСТом 2.306 — 68.

Как заштриховать область в AutoCAD/Автокаде. Вид и тип штриховки.

Для создания штриховки в Автокад выберите вкладку «Главная» → панель «Рисование» .

Для начала создания штриховки в Автокад зададим параметры штриховки в Автокаде — это тип, образец, прозрачность, цвет и т.д. Делается это с помощью ленты. На ней сейчас появилась временная контекстно-зависимая вкладка «Создание штриховки».

Чтобы заштриховать какую-либо область, просто щелкните внутри нее мышкой, и она будет заштрихована. Можно выбрать объект, вместо указания контура. Для этого предварительно вызовите опцию «Выбрать объект» (просто введите с клавиатуры букву В). И затем выберите объект щелчком ЛКМ.

Если не щелкать мышкой, а просто навести ее на объект или какую-нибудь область, то появится предварительный вид заштрихованной области с текущими настройками штриховки в Автокаде.

Но параметры штриховки в Автокаде можно задавать также и в диалоговом окне «Штриховка и градиент» . Для этого выберите опцию «Параметры» (введя букву П). В версии AutoCAD 2013 можно выбрать опцию, нажав на нее в командной строе. Это очень удобное нововведение.

Каким способом задавать параметры штриховки в AutoCAD выбирать Вам. Это всего лишь вопрос удобства, как создать штриховку в Автокаде.

В диалоговом окне есть две вкладки — «Штриховка» и «Градиент». Соответственно на каждой из вкладок задаются параметры Autocad штриховки, либо градиента. Смотря, чем Вы хотите заштриховать область.

Рассмотрим вкладку штриховки.

Тип штриховки.

Стандартный означает, что Вы будете использовать один из стандартных образцов штриховки, который выбирается в следующей строке.

Из линий означает, что Вы сможете создать свой образец штриховки на основе текущего типа линии.

Пользовательская штриховка АвтоКАД — Вы сможете использовать созданный Вами ранее образец штриховки, сохраненный в файле с расширением.pat.

Чаще всего выбирается первый вариант и задается стандартный образец штриховки. В окне «Структура» видно, как выглядит выбранная нами Autocad штриховка.

Ниспадающий список выбора образца штриховки не удобен. Проще всего нажать на кнопку с троеточием […], расположенную рядом. При этом откроется диалоговое окно «Палитра образцов штриховки» , где более удобно выбрать образец. Для выбора, щелкните на образец штриховки и нажмите «ОК».

Цвет и фон штриховки.

Здесь все просто. Есть два ниспадающих списка, в которых задается цвет линий штриховки и цвет фона.

Угол наклона и масштаб штриховки в Автокаде.

Все штриховки в том виде, в котором они выбираются, изначально имеют нулевой угол наклона. Но иногда необходимо его поменять. Например, штриховку с прямыми линиями повернуть на 30°. Если нужна Autocad штриховка с линиями под 45°, то она есть по умолчанию в системе Автокад.

Изначальный масштаб штриховки принимается за 1. Но часто это не устраивает, так как штриховка может быть слишком плотной или наоборот слишком растянутой. Посмотрите пример штриховки с разными масштабами на рисунке.

Исходная точка штриховки.

Этот параметр может быть весьма полезен. Иногда не устраивает вариант, заштрихованный по умолчанию. Нужно, чтобы штриховка в Автокаде начиналась с определенной точки. Для этого выберите опцию «Указанная исходная точка» . А затем нажмите по кнопке ниже и укажите новую исходную точку штриховки непосредственно на чертеже. Для лучшего понимания прикладываю рисунок.

Настройка.

Аннотативная . Указывает на то, что штриховка является аннотативной. Про свойство аннотативности (аннотативные размеры) в AutoCAD у меня есть видеоурок. Посмотрите его и обязательно разберитесь с этим понятием. Это свойство позволяет выполнять автоматическое масштабирование аннотаций (т.е. текста, штриховки, размеров) в соответствии с форматом листа при выводе на печать или экран.

Ассоциативная. По умолчанию стоит галочка. Ассоциативная штриховка или заливка в Автокаде обновляется при изменении ее контурных объектов.

Отдельные штриховки . Если Вы штрихуете несколько областей, то штриховка в них является единым элементом. Если Вы захотите переместить один из заштрихованных объектов вместе с ее штриховкой, то штриховка из других областей такде переместиться. Чтобы этого не происходило поставьте заранее галочку на это опции. И тогда штриховка будет относиться только к своей конкретной области.

Остальные опции я не буду объяснять. Настройка их интуитовно понятна. Скажу лишь, что бывает удобно использовать опцию «Копирование свойств» . При нажатии на эту кнопку Вы попадаете в модель, где можете выбрать уже имеющуюся на чертеже штриховку, чтобы взять с нее все свойства.

Контуры штриховки в Автокаде.

Добавить: Точки выбора.

Щелчком мыши указываем контур из существующих объектов, образующих замкнутую область вокруг указанной точки. ОБЯЗАТЕЛЬНО! Область должна быть замкнутой. Иначе AutoCAD выдаст ошибку «Невозможно определить замкнутый контур».

Добавить: Выбрать объекты.

Щелчком мыши выбираем объект или объекты, которые хотим заштриховать. Здесь тоже надо следить, чтобы объекты были замкнутыми.

Исключение островков.

С помощью этой кнопки можно исключить области из выбора.

После того как Вы закончите выбирать объекты, нажмите «Enter», и вы вернетесь на вкладку «Штриховка». После того, как все параметры заданы, нажмите «ОК». Но перед этим предварительно можно просмотреть, как будет выглядеть объект с нанесенной штриховкой, и в случае необходимости что-нибудь подправить. Для этого следует нажать на кнопку «Образец» в нижнем левом углу окна.

Если в ходе предосмотра Вам понравится, как нанесена штриховка, то, чтобы согласиться с ней, нажмите на правую кнопку мыши или «Enter». Если же Вам предварительный просмотр не понравится и Вы решите внести поправки в параметры штриховки, то нажмите на «Esc». В результате Вы снова вернетесь в окно «Штриховка и градиент», где сможете произвести изменения.

Дополнительные параметры штриховки в AutoCAD.

Нажав круглую кнопку со стрелочкой в правом нижнем углу вкладки «Штриховка», Вы раскроете добавочную область вкладки, на которой размещены дополнительные настройки штриховок в Автокаде. Также смотрите наши уроки на другие темы.

Бывает нужно указать то, как надо поступать с объектами, попадающими внутрь заштрихованной области: заштриховывать их тоже или нет. Такие области называются островками. Настройки в это части окна поясняются картинками. Здесь все наглядно видно. Просто выберите нужный Вам вариант.

Также разницу между вариантами я отобразил на рисунке.

Редактирование штриховки в AutoCAD.

На вкладке «Главная» , панели «Редактирование» при раскрытии всех инструментов панели находится кнопка «Редактирование штриховки» . После ее выбора нужно указать щелчком ЛКМ штриховку для редактирования.

Но в AutoCAD удобнее просто выбрать штриховку, при этом на ленте автоматически появится вкладка «Редактор штриховки». Здесь можно изменить параметры. Если удобнее редактировать из диалогового окна, то нажмите на ленте на стрелочку в левом нижнем углу вкладки «Параметры».

Теперь Вы научились штриховать замкнутые области или какие-нибудь объекты в AutoCAD. А после сможете также отредактировать уже имеющиеся штриховки в AutoCAD.

Как добавить штриховку в АвтоКАД. (Как загрузить штриховку)

Файлы штриховок АвтоКАД имеют расширение.pat. Вы можете загрузить имеющиеся у Вас файлы штриховок в AutoCAD. Для того, чтобы знать, как загрузить штриховки в Автокад выполните следующие шаги:

1. Файлы с расширением.pat добавьте в папку Support. Путь примерно такой: C:\Program files\AutoCAD20XX\Support.

2. Теперь запустите программу. И вызовите диалоговое окно «Штриховка и градиент».

3. Нажмите на кнопку «Палитра образцов штриховки». А затем вкладка «Пользовательские». (Показано на рисунке ниже)

Теперь нам известно как в Автокаде сделать штриховку, как загрузить и удалить штриховку в Автокаде. Автокад для начинающих — просто и доступно только в нашем курсе!

Видео курсы по AutoCAD:

Данный инструмент применяется во многих графических редакторах и служит для придания цвета и иллюзорного объёма объектам, фигурам, рисункам, чертежам и т. п. Заливка в Автокаде осуществляется через панель «Рисование» через создание цветной штриховки или через применение «Градиента».

В Автокаде заливку можно создать несколькими способами.

Для создания штриховки требуется, чтобы заполняемый объект был помещён в закрытый контур. Данный способ максимально прост, так как требуется только сделать следующее:

Gradient

Это лучший выбор для «раскрашивания» фигуры, объекта, области, так как, используя двухцветный градиент, переход цветов получается более плавным, что позволяет максимально близко к оригиналу провести цветопередачу. На панели рисования выберите «Градиент» и кликните по объекту, далее нажмите «Enter».

Когда градиент автоматически заполнит область для редактирования слоя , откройте раздел «Свойства».

Здесь можно изменить цвет, уровень наклона и прозрачности и масштаб.

Прозрачная заливка

Если разбирать именно функционал программы , отдельной опции по прозрачной заливке как таковой нет. Но при добавлении штриха существует строка с настраиваемыми значениями под названием «Прозрачность штриховки», с помощью которой и можно добиться желаемого результата и сделать заливку прозрачной. Если кликнуть по разделу «Образец», то будет предоставлено множество вариантов градиентов и узоров, что поможет сделать цветопередачу чертежа ещё лучше.

Полезные команды и переменные

«GFCLRSTATE» – установка количества цветов;
«GFANG» – для выбора угла градиентной заливки в диапазоне от 0 до 360 градусов;
«GFCLR1» и «GFCLR2» – позволяют осуществить выбор цветов в одноцветном или двухцветном градиенте;
«GFCLRLUM» – выбор уровня тона или оттенка;
«HPBACKGROUNDCOLOR» – управление фоновым цветом;
«HPCOLOR» – оттенок по умолчанию.

Как видно из всего вышеописанного, вопрос о том, как сделать заливку в AutoCAD, простейший, и для изучения потребуется не так много времени.

Все названия разделов меню относятся непосредственно к последней версии программного обеспечения, при работе с более старыми версиями (2011/2013/2014 и т. д.) наименования и внешний вид интерфейса могут незначительно отличаться, но на применение описанных в статье действий это никаким образом не повлияет.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Google+

Инструкции
Штриховка элементами букв для первоклассников образцы распечатать. Штриховка для дошкольников

Прописи — специальные альбомы и пособия для тренировки правильного написания букв и подготовки руки дошкольника к письму. Если раньше мы, родители, знали прописи только в школе (это были тетрадки, в которых первоклассники учились аккуратно писать буквы), то сейчас можно найти специальные прописи для малышей и дошкольников. Прописи для детей: фигуры, цифры, буквы учат малышей красиво писать и тренируют руку.

Есть прописи которые предназначены для определенного возраста ребенка. На прилавках магазинов вы можете найти прописи для детей 3-4 или 5-6 лет.

В этой статье я подготовила для вас комплекты прописей которые можно бесплатно скачать и самостоятельно распечатать. Вы можете сохранить нужные картинки и давать ребенку каждый день новый листок с прописями.

Прописи для малышей

Вы думаете, что прописи только для подготовки к школе? Это не совсем так. Маленькие дети могут обводить по контуру или пунктиру простые картинки или большие буквы. Это прописи для малышей. В таких прописях почти нет текста, ведь ребенок еще не может читать. Зато они очень крупные, а картинки забавные. Почему бы не предложить малышу обвести веселого петушка по точкам или раскрасить утенка.

СКАЧАТЬ ПРОПИСИ ДЛЯ МАЛЫШЕЙ

Деткам 4-5 лет можно предложить поиграть с графическими дорожками — это тоже своеобразные прописи. В таких прописях вы не найдете цифр или букв, они для малыша еще сложны. Но задания на логику или точность движений будут обязательно. Выполняя обводку фигур, проводя кривые и ровные линии ребенок осваивает ручку или карандаш, учится нажиму и рисованию без отрыва от бумаги.

Среди прописей для малышей можно выделить особую группу прописей — это штриховки . Они представляют собой рисунки, которые нужно заполнять ровными или пунктирными линиями, в зависимости от задания.

Прописи для детей 5-6 лет

Для детей 5-6 лет прописи будут с более сложными заданиями. В них включены печатные и письменные буквы, а также палочки, крючки и другие части из которых строятся письменные буквы. Но пунктирные линии в этих прописях сохраняются. По ним ребенок обводит буквы, учится вести линию ровно и без отрыва. Лучше обводить буквы в прописях хорошей ручкой, потому что работая карандашом, ребенок может слишком сильно нажимать на карандаш, а от этого будет уставать рука.

Используя такие прописи ребенок не только познакомится с буквами русского алфавита, но и станет лучше их запоминать, а также выучит как они пишутся письменно. Также в прописях для дошкольников часто встречаются цифры. Дошкольник знакомится с цифрами и счетом.

СКАЧАТЬ ПРОПИСИ БУКВЫ

Прописи для детей 5-6 лет можно условно разделить на:

прописи АЛФАВИТ,

прописи ЦИФРЫ.

СКАЧАТЬ ПРОПИСИ ЦИФРЫ

Прописи для школьников

Чтобы ребенок научился красиво писать, а почерк у него сохранялся и не портился, нужно много заниматься. В школе учителя не придают большого значения правильной постановке руки во время письма и почерку.

Подготовка руки к письму: штриховка для детей

Но родители могут сами попробовать позаниматься с ребенком с помощью специальных прописей для школьников.

Каллиграфическое письмо — хороший навык, который может быть выработан у каждого ребенка. Скачайте и распечатайте прописи и потренируйтесь со школьником в написании красивых букв. В

Заметьте, что в этих прописях нет картинок или штриховок. В основном эти прописи направлены на тренировку хорошего красивого почерка.

СКАЧАТЬ ПРОПИСИ ПО ЛИНЕЕЧКАМ

Во время занятий обращайте внимание на то, как ученик держит ручку, как проводит линии. Следите, чтобы ребенок прописывал буквы без отрыва от бумаги. Не ругайте ребенка, если сразу у него не получается писать красивые буквы. Следите, чтобы ребенок начинал писать букву с нужной точки, а не так, как ему нравится. Например, начинают писать заглавную букву Р снизу вверх. Следите за этим. Сейчас во многих прописях даже стоят стрелочки и точки — ориентиры для деток. Покажите им эти стрелочки, объясните для чего они.

Надеюсь, прописи помогут вашему ребенку научиться красиво и правильно писать!

Методика «Воспроизведи рисунки»

Эта методика предназначается для детей в возрасте от 3 до 4 лет.

Карточки для подготовки к школе «Штриховка»

Ее задание заключается в том, чтобы в специальных пустых квадратах, представленных справа на рис 7, воспроизвести картинки, изображенные на этом же рисунке слева. Для этого ребенку дается фломастер темного цвета и рис. 7 в сопровождении следующей инструкции : «Справа в пустых клетках необходимо нарисовать точно такие же фигуры, которые имеются слева Нужно сделать это как можно аккуратнее, равномерно заштриховав все части, где имеются Темные поля, не оставляя пустых участков и не выходя за пределы заданного контура»

На выполнение задания отводится 5 мин

Оценка результатов

10 баллов – ребенок за 5 мин выполнил все задание, т.е. нарисовал в пустых матрицах все шесть фигур. При этом ни в одной из фигур не осталось пустых, не заштрихованных участков в тех местах, где штриховка должна была быть сплошной, а контуры фигур не более чем на 1 мм вышли за пределы заданных образцов
8-9 баллов – ребенок справился с заданием за 5 мин. При этом в каждой фигуре остались незаштрихованными не более одного-двух участков, а контуры выполненных фигур не более чем на 1 мм отличаются от оригиналов.
5-7 баллов – ребенок выполнил задание за 5 мин, но в его работе имеется хотя бы один из следующих недочетов почти в каждой фигуре есть от 3 до 4 незаштрихованных участков, контуры некоторых фигур отличаются от оригиналов на величину до 1,5 мм
4-6 баллов – ребенок за 5 мин смог заштриховать 4-5 фигур из шести, причем в каждой из них встречается хотя бы один из следующих недостатков не менее одной пятой части ее площади осталось не заштриховано, контуры некоторых фигур отличаются от оригиналов на величину до 2 мм
2-3 балла – ребенок смог за 5 мин заштриховать только 2-3 фигуры, и в каждой из них можно обнаружить хотя бы один из следующих недостатков, не менее одной пятой ее части осталось не заштриховано, контуры некоторых фигур отличаются от оригиналов на величину до 2 мм
0-1 балл – ребенок за 5 мин смог заштриховать не более одной фигуры, и в ней имеется хотя бы один из следующих недостатков площадь фигуры не менее чем на одну четверть не заштрихована, контуры некоторых фигур отличаются от оригиналов на величину до 3 мм
Картинка к методике

Поиск Лекций

Правила подготовки руки к письму

Обучение письму следует начинать в период становления психических функций дошкольника. Опаздывая в обучении, педагоги теряют возможность направлять детское развитие по нужному пути, регулировать этот процесс. Наиболее эффективное использование богатых возможностей ребенка реально только тогда, когда период особой чувствительности к усвоению того или иного материала в его развитии еще не миновал.

На первом этапе обучения дети чаще всего испытывают затруднения с письмом: быстро устаёт рука, теряется рабочая строка, не получается правильное написание букв, нередко встречается зеркальное письмо, ребенок не различает понятие «лево», «право», «лист», «строка», «страница», не укладывается в общий темп работы.

Эти затруднения обусловлены слабостью мелкой моторики пальцев руки и недостаточной сформированностью навыков зрительно-двигательной координации, произвольного внимания, аналитического восприятия, слухового внимания.

Всё это отрицательно сказывается на усвоении детьми программы первого класса и вызывает необходимость организации в детском саду специальных занятий, цель которых подготовить руку ребёнка к письму.

Подготовка руки дошкольника к письму включает в себя:

— Развитие мелкой моторики руки ребенка.

— Развитие слухового внимания.

— Развитие графического воспроизведения.

Для достижения цели нужно поставить следующие задачи:

Обучающие: Развитие тонкокоординированных движений рук. Развитие слухового внимания и графического воспроизведения.

Развивающие: Развитие графических движений, зрительного восприятия, зрительно- моторных координации.

Воспитательная: Воспитание старательности, аккуратности, самостоятельности и уверенности в своих умениях.

Рисование по клеточкам по слуховому восприятию.

Эта работа предполагает систему приёмов и заданий от простого к сложному. Учитывая возрастные особенности старших дошкольников, особенности слухового и зрительного восприятия занятия проводятся в тетради в крупную клетку. Клетка даёт большие возможности для развития мелкой моторики и элементарных графических навыков письма, так как рисование по клеткам требует мелких и точных движений, а также развивает умения ориентироваться в пространстве.

На первом этапе ребёнок знакомится с тетрадью в клеточку, рабочей строкой затем учится выполнять задания в ограниченном пространстве-клетке, совершенствует умения измерять условной меркой-клеткой.

В последующем задания усложнятся, постепенно к сложным слуховым диктантам переходим после того, как у детей уже сформировались достаточно чёткие пространственные ориентиры и они свободно воспринимают слуховые задания. Задания можно выполнять различным материалом: шариковой ручкой, фломастером, простым или цветным карандашами.

Подготовка непосредственно руки к письму.

Выработка правильной осанки, наклонного расположения тетради на парте и умение держать карандаш и ручку при письме и рисовании. Подготовительные упражнения для развития глазомера, кисти руки и мелких мышц пальцев: обводка и штриховка контуров, соединение линий и фигур, рисование и раскрашивание узоров и бордюров непрерывным движением руки.

Прописи для скачивания

Овладение строчкой.

Письмо элементов букв: прямой наклонной короткой палочки, прямой наклонной длинной палочки, палочки с закруглением внизу, длинной палочки с петлей, палочки с закруглением вверху и внизу, полуовала и овала.

Пальчиковая гимнастика.

Ученые пришли к заключению, что формирование речевых областей совершается под влиянием кинестических импульсов от рук, а точнее от пальцев. Необходимо стимулировать речевое развитие детей путем тренировки движений пальцев рук. Выполняя пальчиками различные упражнения, ребенок достигает хорошего развития мелкой моторики рук, которая не только оказывает благоприятное влияние на развитие речи, но и подготавливает ребенка к рисованию, письму. Кисти рук приобретают хорошую подвижность, гибкость, исчезает скованность движений, что в дальнейшем облегчит приобретение навыков письма. «Пальчиковые игры» очень эмоциональны и увлекательны. Они как бы отображают реальность окружающего мира — предметы, животных, людей, их деятельность, явления природы. В ходе «пальчиковых игр» дети, повторяя движения взрослых, активизируют моторику рук. Тем самым вырабатываются ловкость, умение управлять своими движениями, концентрировать внимание на одном виде деятельности.

«Пальчиковые игры» — это инсценировка каких-либо рифмованных историй, сказок при помощи пальцев. Многие игры требуют участия обеих рук, что дает возможность детям ориентироваться в понятиях «вправо», «влево», «вверх», «вниз» и др.

Графические упражнения. Штриховка.

Выполнение графических упражнений и штриховки способствуют подготовке руки к письму. Развитие мелкой моторики определяется не только четкостью и красотой изображения линий, но и легкостью и свободой: движения руки не должны быть скованными, напряженными. Правильно соблюдать графические пропорции, писать плавно и симметрично важно для выработки красивого и четкого почерка. Ребенок должен стараться не отрывать ручку от бумаги и не прерывать линии. При прочерчивании прямых линий хорошо видна четкость почерка и уверенность движения руки. Умение свободно рисовать плавные линии слева направо важно при формировании почерка. Умение писать с наклоном сверху вниз и снизу вверх необходимо при формировании почерка. Развитию точности движений, вниманию и контролю за собственными действиями также способствуют графические упражнения.

Штриховка — одно из важнейших упражнений. Овладевая механизмом письма, дети вырабатывают такую уверенность штриха, что когда они приступят к письму в тетрадях, у них это будет получаться как у человека, много писавшего.

Правила штриховки:

Штриховать только в заданном направлении.

Не выходить за контуры фигуры.

Соблюдать параллельность линий.

Не сближать штрихи, расстояние между ними должно быть 0,5 см.

Выполняя различные упражнения по подготовке к письму, ребенок и обучающий должны постоянно помнить и соблюдать гигиенические правила письма, доводя их выполнение до автоматизма. Соблюдение гигиенических правил поможет ребенку в дальнейшем преодолеть трудности технической стороны письма.

Вырезывание ножницами.

Нужно уделить особое внимание усвоению основных приемов вырезания — навыкам резания по прямой, умению вырезывать различные формы (прямоугольные, овальные, круглые). Задача состоит в том, чтобы подвести детей к обобщенному пониманию способов вырезывания любых предметов. При объяснении задания необходимо учить детей не только пассивно усваивать процесс вырезывания, но и побуждать их давать словесную характеристику движениям рук взрослого при показе способов вырезывания. Получая симметричные формы при сгибании бумаги, сложенной гармошкой, дети должны усвоить, что они вырезывают не целую форму а ее половину.

Старшие дошкольники начинают овладевать без предварительной прорисовки, подготовки линии контура навыками силуэтного вырезывания. Обучая силуэтному вырезыванию, успешно используется прием обведения контура предмета в воздухе. Развитию умения «видеть» предмет в воздухе способствуют систематически проводимые игры «Угадай, что рисую?», «Загадай, я отгадаю». Прежде чем приступить к вырезыванию силуэта, следует продумать, откуда, с какого угла, в какую сторону листа, направить ножницы, т.е. учиться планировать предстоящее действие.

Умение уверенно пользоваться ножницами играет особую роль в развитии ручной умелости. Для дошкольников это трудно, требует скоординированности движений. Симметричное вырезывание, вырезание различных фигурок из старых открыток, журналов — полезное и увлекательное занятие для будущих первоклассников.

Также в повседневной работе для развития мелкой моторики детей должны быть предусмотрены следующие игры и занятия:

·Наборы мелких игрушек для развития тактильного восприятия (узнавание предметов на ощупь).

·Мозаика по возрастающей сложности.

·Цветные клубочки для перематывания.

·Нанизывание бус, бисера, пуговиц.

·Дощечки с накатанным слоем пластилина для выкладывания узора из пуговиц, камешков и других мелких предметов.

·Пластмассовые и деревянные палочки для выкладывания узоров по образцу.

·Лепка из глины, пластилина и соленого теста.

·Набор детских эспандеров (для тренировки мускулатуры кисти рук).

·Наборы колец разной величины для нанизывания их на стержень.

·Всевозможные шнуровки.

·Наборы пластмассовых шаблонов для обведения (дикие и домашние животные, насекомые, овощи и фрукты и др.).

©2015-2018 poisk-ru.ru
Все права принадлежать их авторам. Данный сайт не претендует на авторства, а предоставляет бесплатное использование.
Нарушение авторских прав и Нарушение персональных данных

Как научиться ложить штрих по форме предмета

Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.

Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их, но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая, без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур. Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?

Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.

Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и карандаша.

Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.

Давайте нарисуем куб. Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива, чересчур, так не делайте. Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней? Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.

Поговорим о светопередаче. Свет, тень и полутень показаны.

Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.

Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка, о том не забываем и сейчас. Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя, все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.

Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем. И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.

И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:

Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.

Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит. Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.

Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее, а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность. Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство правильно не передать.

Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме. Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха, просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма «живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах, которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.

И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.

Как нарисовать геометрические фигуры

Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в пространстве. Берем основные:

Первым у нас пусть пойдет цилиндр. Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость, не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.

Натяните бумагу на планшет, чтобы создать чистый рисунок. Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.

Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени, обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.

Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!

При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам, чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили, то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня, у вас может быть по- другому), дает такой обзор.

Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути.

Штриховка — упражнения для детей

И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.

Вот примерно так у вас должно получиться. Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше:
По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.

Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно. Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.

Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.

Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка, где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе, хоть стена также расположена вертикально.

Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.

Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.

Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.

Если по началу рука не слушается, трудно держать карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.

Легонько намечаете изломы формы. То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так, что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.

Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон, изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.

Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее.
Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз. Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс, который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.

Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.

Дальше давайте сделаем рисунок шара. Построение вы можете увидеть слева. Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы. Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.

А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать собственную тень- совсем не сложно.

Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать. Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.

А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.

Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного больше, но тем не менее, акцентируем эту область.

Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая.
Стена в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара. Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)

Как научиться ложить штрих по форме предмета.
Штриховка
Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха. Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться. По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно, что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.

Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.

1. Определяем место фигуры в листе

2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу

3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их

Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас. Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам. Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:

Давайте пройдемся по основным тональным отношениям, для начала по теням: самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем, но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.

Дальше анализируем свет: самая светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.

На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.

И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.

На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем в пространстве листа, так и штрих может изменять форму- поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком, придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что, даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?

Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.
Вы находитесь в категории раскраски Штриховки для детей. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом «» Тут вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать раскраски Штриховки для детей и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Штриховки для детей развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.
Для успешного овладения школьными навыками ребёнку необходимо иметь хорошо развитую , так как большая нагрузка на руку в школе может вызвать чувство усталости, напряжения и нарушение при формировании почерка.
Овладение навыками письма является длительным и сложным процессом. Без помощи взрослых очень сложно научиться писать, зрительно контролировать направление руки при письме, при этом сохраняя длительность и слитность движений.
Современная школа предъявляет большое требование к детям, поступающим в первый класс На первом этапе обучения дети чаше всего испытывают затруднение с письмом: быстро устаёт рука, теряется рабочая строка, не получается правильное написание букв, ребёнок не укладываемся в общий темп работы.
Развитые детские руки нужно не только для школы, но и для всей последующей жизни детей. Поэтому наиболее верный путь — не ждать школу, а готовиться к ней.

Все предложенные задания по навыкам письма можно распечатать и заниматься с ребенком.
ПРОПИСИ ДЛЯ ДОШКОЛЬНИКОВ И ПЕРВОКЛАШЕК

РИСУЕМ ПО КЛЕТОЧКАМ (часть 1)

РИСУЕМ ПО КЛЕТОЧКАМ (часть 2)

Эти упражнения поможет дошкольнику овладеть навыками ориентировки на листе бумаги в клетку, копировать рисунки, копировать фигурки по точкам.

Простые игры и упражнения для развития мелкой моторики дошкольников

«Рука — это инструмент всех инструментов» (Аристотель)

Мелкая моторика рук взаимодействует с такими высшими свойствами сознания как внимание, мышление, оптико-пространственное восприятие (координация, воображение, наблюдательность, зрительная и двигательная память, речь. Развитие навыков мелкой моторики важно еще и потому, что вся дальнейшая жизнь ребенка потребует использования точных, координированных движений кистей и пальцев, которые необходимы, чтобы одеваться, рисовать и писать, а также выполнять множество разнообразных бытовых и учебных действий.

Один из навыков, который должен быть сформирован к тому времени, когда ребенок пойдет в школу — это развитие точных движений (тонкой моторики) .

Учителя начальных классов постоянно отмечают, что у многих детей наибольшую проблему составляет неподготовленность руки к письму. В чем же причина графической неготовности к обучению письму? Таких причин две:

Недостаточное развитие мелких мышц руки («физиологическая неготовность»)

Несформированность навыка выполнения графических движений («психологическая неготовность»)

Для того, чтобы ребенок красиво и аккуратно писал, необходимо развивать координированные движения мелких мышц, составляющих кисть руки. Техника письма требует слаженной работы мелких мышц кисти и всей руки, а также хорошо развитого зрительного восприятия и произвольного внимания. Неподготовленность к письму, недостаточное развитие мелкой моторики, зрительного восприятия, внимания может привести к возникновению негативного отношения к учебе, тревожного состояния ребенка в школе.

Родителей должно насторожить, если ребенок активно поворачивает лист бумаги при рисовании или раскрашивании. В этом случае ребенок заменяет умение менять направление линии при помощи тонких движений пальцев поворачиванием листа.

Весь комплекс упражнений по развитию мелкой моторики можно разделить на три части:

Пальчиковая гимнастика;

Упражнения для пальцев и кистей рук с использованием различных предметов;

Отработка графических навыков.

Подготовка руки к письму начинается задолго до поступления ребенка в школу. Очень важно развивать навыки, необходимые для овладения письмом, а также создавать условия для накопления ребенком практического опыта. И здесь могут помочь такие знакомые всем упражнения, как:

Просто замечательное занятие на развитие мелкой моторики у дошкольников.. Перед лепкой ребенку любого возраста обязательно дайте размять пластилин. Это очень полезное упражнение для развития мелкой моторики. В этом плане обычный отечественный пластилин гораздо полезнее, чем мягкий импортный.

Упражнения с бумагой:

1) мять — развитие силы рук (после этого получится «шарик», который можно бросать в корзину с расстояния,

2) рвать (развитие соотносящих движений) — захватываем пальцами обеих рук лист и тянем в разные стороны.

3) делать аппликации из бумажных шариков (смять бумагу, нарвать ее на полоски, затем полоски нарвать на квадраты, скатать каждый квадратик на ладошке в шарик, шариками выкладывается силуэт — например, кошка, барашек, тучка)

Сортировка мелких предметов

Очень важно, чтобы малыш это делал либо щепотью (тремя пальчиками, либо способом «пинцетного захвата», то есть захватывал двумя пальчиками — большим и указательным. При этом остальные пальчики должны быть подогнуты и не мешать. Покажите малышу правильный способ выполнения этого упражнения.

Вырезание ножницами.

Вырезание различных фигурок из старых открыток, журналов — полезное и увлекательное занятие для будущих первоклассников.

Старшие дошкольники начинают овладевать навыками силуэтного вырезания без предварительной прорисовки, подготовки линии контура.

Игры — шнуровки Марии Монтессори:

В играх с шнурованием также развивается глазомер, внимание, происходит укрепление пальцев и всей кисти руки (мелкая моторика, а это в свою очередь влияет на формирование головного мозга и становления речи. А также, что не маловажно, игры-шнуровки косвенно готовят руку к письму и развивают усидчивость.

Отработку графических навыков помогут развить такие упражнения, как:

Рисование линий, фигурных дорожек

Ребенка просят провести фигурную дорожку, соединив линию штриховки. При прохождении дорожки ребенку следует стараться, как можно более точно следовать всем изгибам и поворотам линий.

Ребенка просят провести линию посередине фигурной дорожки. При выполнении задания надо обратить особое внимание на то, что нельзя касаться стенок (особенно в лабиринтах, линия должна идти посередине дорожки. Карандаш от бумаги не отрывается, и лист бумаги не переворачивается.

По контурам

Ребенка просят соединить точки для того, чтобы получился завершенный рисунок.

Штриховки с различным направлением движения руки

Штриховка — одно из важнейших упражнений. Правила штриховки:

Штриховать только в заданном направлении.

Не выходить за контуры фигуры.

Соблюдать параллельность линий.

Не сближать штрихи, соблюдать расстояние

Ребенка просят выполнить различные виды штриховок по образцам: вертикальные (сверху вниз, горизонтальные (слева направо, наклонные, «клубочками» (круговые движения руки, полукругами. Линии сложной формы должны выполняться одним движением кисти руки. Штриховки вначале должны быть крупными, по мере приобретения ребенком навыка выполнения их размер уменьшается. При этом надо обратить внимание на уменьшение амплитуды движений кисти руки.

Рисование по точкам

Ребенка просят соединить точки согласно инструкции под рисунком. Выполнять задания следует следующим образом: карандаш или ручка не отрывается от листа бумаги, лист фиксируется, и его положение не изменяется.

Нарисуй фигурку по точкам, как на образце.

Раскрашивание

Простой и эффективный способ подготовки руки к письму — книжки-раскраски. Раскрашивая любимые картинки, ребенок учится держать в руке карандаш, использует силу нажима. Это занятие тренирует мелкие мышцы руки, делает ее движения сильными и координированными. Рекомендуется пользоваться цветными карандашами, а не фломастерами.

Можно предложить ребенку копировать понравившиеся рисунки на прозрачную бумагу. Очень полезны орнаменты и узоры, так как в них присутствует большое количество изогнутых линий, что является хорошей подготовкой руки ребенка к написанию прописных букв.

Очень хорошо обводить трафареты, шаблоны, обводка по фигурным линейкам, объемным и плоскостным изображениям предметов. Обводить можно все, что попадется под руку: дно стакана, перевернутое блюдце, собственную ладонь, ложку и т. д.

Все эти упражнения приносят тройную пользу ребёнку:

во-первых, развивают мелкую моторику его руки, подготавливая к овладению письмом,

во-вторых, формируют у него художественный вкус, что полезно в любом возрасте,

в-третьих, детские физиологи утверждают, что хорошо развитая кисть руки “потянет” за собой развитие интеллекта.

Ежедневно предлагайте детям такие занятия!

Такая всесторонняя тренировка отлично развивает мелкую моторику рук, и ребенок будет хорошо подготовлен к школе, движения его руки будут более уверенные, школьные занятия будут для ребёнка не столь утомительными.

Используемая литература: яндекс. картинки

Техники затенения: добавьте глубину и ценность своим рисункам

Когда я впервые начал рисовать, мне много раз говорили: «Просто делай что угодно и получай удовольствие». Так я и сделал. Однако, как только я заканчивал свои рисунки, я чувствовал разочарование, потому что в моих работах, казалось, чего-то не хватало. Конечно, я прекрасно проводил время, просто рисуя «что угодно» любым способом, каким хотел. Мои люди, как правило, были фигурками из палочек с большими головами, похожими на мультфильмы, которые были окружены более реалистично выглядящими трехмерными объектами.Хотя это было действительно весело, я знал, что не получаю желаемых эффектов.

Так было до тех пор, пока я не стал старше и не прошел обязательный факультатив по искусству в старшей школе, где я изучил различные техники и процессы, которые можно было применить к рисованию. Моим любимым из них была растушевка. По какой-то причине затенение могло сделать что угодно более сложным, продвинутым и профессиональным, чем должно быть. Затенение, казалось, даже удовлетворяло потребность в цвете на картинке. Он придавал плоским предметам форму с оттенком деликатности.Чтобы иметь возможность воспользоваться преимуществами, которые затенение может предложить вашим рисункам, настройтесь, когда мы рассмотрим некоторые проверенные и настоящие методы затенения, которые поднимут ваше искусство на несколько хороших ступеней!

Принадлежности для затемнения
Прежде чем мы перейдем к методам, давайте удостоверимся, что у вас есть подходящие материалы для затенения. Имейте в виду, что можно использовать обычные карандаши номер 2 или графитный карандаш для растушевки. Однако, если вы собираетесь перейти к более сложному штрихованию, вам нужно будет подобрать специальные карандаши для этого случая.Вот некоторые вещи, которые вы должны знать о растушевке карандашей:

Карандаши Artist будут иметь маркировку «B» или «H».

«B» относится к мягкому графиту и доступен под номерами 8B, 6B, 4B и 2B. 8В самый мягкий.

«H» означает твердость карандаша. 8H — самый твердый, а 2H — самый мягкий.

Для растушевки лучше всего подойдут мягкие карандаши. Мягкий карандаш позволит вам легко растушевать рисунок.Твердым карандашом трудно (без каламбура!) растушевывать, потому что он не будет хорошо растушевываться.

Если вы используете обычный школьный карандаш, вы должны знать, что обычно это HB, что означает, что он находится на среднем уровне между твердостью и мягкостью. Тем не менее, карандашом «В» будет легче всего работать.

Конечно, вам понадобится бумага. Вам будет трудно рисовать на бумаге, которая либо слишком гладкая, либо слишком шероховатая. Полезно инвестировать в хорошую бумагу для рисования, если вы хотите, чтобы ваши тени выглядели красиво.

Методы окрашивания
Имея запасы в руках, давайте начнем с некоторых основных методов затенения! Если вам нужна онлайн-помощь, ознакомьтесь с этим полезным курсом, чтобы научиться рисовать уверенно, потому что мы все хотим чувствовать и делать все возможное!

Штриховка: с помощью техники штриховки вы создадите серию прямых или изогнутых линий на своем рисунке. Каждый из этих рядов будем называть набором. Убедитесь, что вы рисуете свои линии рядом друг с другом, чтобы казалось, что они имеют большую ценность.В зависимости от типа эффекта, которого вы хотите добиться затенением; ваши линии могут быть далеко друг от друга или близко друг к другу. Если между линиями есть пространство, вы создадите иллюзию прогрессии, а когда линии будут сближены, вы создадите более плотный тон.

Перекрестная штриховка. Перекрестная штриховка – это метод затенения, при котором один набор линий перекрывает другой набор. Опять же, вы можете рисовать свои линии близко друг к другу или далеко друг от друга. Если они расположены близко друг к другу, вы создадите сплошной затененный тон, а линии, расположенные далеко друг от друга, будут иметь много видимых пробелов.Обычно вы придумываете своего рода сетчатый узор, который создаст тональный эффект для вашего рисунка.

Squirkling: этот метод затенения так же прост, как и звучит смешно! С помощью squirkling вы будете рисовать случайные изогнутые линии в сочетании с волнистыми линиями и каракулями с кругами, чтобы создать тип текстурированного значения для вашего рисунка. В ваших извивающихся тенях вы заметите, что между линиями есть заметные промежутки. Squirkling может работать для таких вещей, как: создание нечеткой текстуры, придание человеку вьющихся волос или оттенков кожи.

Выбор техники
Хотя мы рассмотрели только три техники затенения, может быть сложно решить, какая из них лучше всего подходит для вашего рисунка. Давайте рассмотрим некоторые вещи, которые следует учитывать, прежде чем вы примете решение:

Если вы работаете только с одним набором линий, лучше всего подойдет штриховка. Это также лучше всего работает, если вы пытаетесь добиться результатов текстуры волос на портрете, например, прямых волос или волнистых волос.

Перекрестная штриховка хорошо работает, если вы хотите нарисовать человеческую кожу.Он обеспечивает плавный переход значений с помощью двух наборов перекрывающихся линий. Это позволяет значениям плавно течь в разных направлениях. Вы можете просто расширить штриховку, добавив к рисунку несколько дополнительных линий.

Конечно, если вы хотите сделать свой рисунок размытым, вы можете обратиться к squirkling, который является лучшим выбором для рисования вьющихся волос или получения нечеткой текстуры.

Заключительные советы
Вот несколько советов для удобства затенения:

Варьируйте плотность линий затенения.

Изменяйте давление карандаша на бумагу.

Подумайте о том, чтобы попробовать разные сорта карандашей, чтобы добиться более светлых или более темных оттенков.

Оттенить
Эти забавные и эффективные методы затенения могут быть полезны всем, от новичка до более продвинутого рисовальщика. Смысл рисования и применения теней к вашим изображениям состоит в том, чтобы придать вашему рисунку больше глубины, ощущения и индивидуальности, чем в противном случае. Не пропустите замечательные онлайн-курсы рисования, которые научат вас рисовать множество разных вещей.Расширьте свои возможности рисования и свои методы!

Последнее обновление страницы: май 2014 г.

60 вдохновляющих примеров черно-белых фотографий

Черно-белая фотография — классический вид искусства, который никогда не выходил из моды. Он существует уже много веков, и многие великие художники всех времен использовали его для создания своих шедевров. Причина, по которой черно-белая фотография привлекает так много людей, заключается в том, что ее можно использовать во многих ситуациях для впечатляющих результатов.Черно-белая фотография может придать сценам поразительное, вневременное качество, если все сделано хорошо. Однако не каждый кадр или техника будут хорошо работать в черно-белом режиме. Чтобы получить наилучшие черно-белые фотографии, воспользуйтесь следующими советами.

Советы по созданию красивых черно-белых фотографий

1. Стремитесь к четкости.

Цветные фотографии могут иметь широкую палитру оттенков, но лучшие черно-белые изображения часто имеют четкие «черный» и «белый», чтобы ориентировать зрителя. Хотя оттенки серого тоже могут быть интересными, их сложнее реализовать.Если слишком много серого, ваше изображение может выглядеть расплывчатым или пресным.

2. Используйте свет и тень в своих интересах.

Один из способов добиться ясности — создать сильный контраст между тьмой и светом. При некотором планировании этот контраст будет легко создать, так как свет и тень более очевидны в черно-белом изображении. При редактировании вы можете увеличить количество черного и контрастность, не беспокоясь о оттенках кожи на черно-белых фотографиях. Это дает вам возможность создавать действительно динамичные, эффектные изображения.См. пример ниже:
Фото в Yosemite | Редактирование с помощью черно-белых пресетов Visual Flow
3. Сосредоточьтесь на текстуре и форме.

Подобно свету и тени, текстура и форма более важны в черно-белой фотографии. У вас больше нет цвета, который направлял бы взгляд зрителя. Вместо этого вам нужны интересные изгибы, любопытные формы и/или отличная текстура.

4. Выберите правильные предметы.

Хотя почти любой объект может хорошо выглядеть в черно-белом режиме, с некоторыми объектами работать легче, чем с другими.Если вы новичок в черно-белой фотографии, начните с простых объектов, а затем займитесь более сложными объектами. Тогда вы сможете накопить опыт и уверенность с меньшим разочарованием и большим успехом.

великие греты — облачный пейзаж

Отличные сюжеты для черно-белой фотографии

Следующие сюжеты прекрасно смотрятся в черно-белом варианте. Некоторые из них являются отличным выбором для начинающих, в то время как другие требуют больше техники и практики. Если вы обнаружите, что разочаровываетесь в одном предмете, нет ничего постыдного в том, чтобы сдаться и попробовать другой! В конце концов, вы хотите получать удовольствие от процесса фотосъемки, поэтому у вас будет мотивация продолжать работу и развивать свой стиль.

Естественный свет и темный контраст

Одна из проблем при съемке в черно-белом режиме заключается в том, что вы должны представить, как ваш объект будет выглядеть без цвета. По этой причине может быть полезно начать с объектов, которые имеют сильный контраст между темным и светлым, например, белое перо на асфальте или черный текст на белой странице. Тогда вам не придется так сильно напрягать воображение.

Точно так же вы можете искать светлый или темный фон для своей фотосессии. Затем просто выберите объект с противоположным тоном (светлый объект на темном фоне / темный объект на светлом фоне), и вы получите красивое черно-белое изображение.

Laurens Kaldeway — Trio

ANA GR — это может, или не может, быть правильным временем

Jordan Parks — Mohawk

TED — Bay Bridge Night Shot

James Drury — чистое перо

Alex Greenshpun — Tippy Toes

Силуэты

Силуэты — это следующий шаг в обучении тому, как представлять фотографии в черно-белом цвете. Это потому, что игнорировать цвет легко, когда вы фокусируетесь на силуэте. Контраст темного/светлого будет четким, независимо от окружающих цветов.

Когда вы ищете силуэты для съемки, помните, что вам не нужна идеальная подсветка, чтобы получить красивый силуэт в черно-белом цвете. При достаточном контрасте темные объекты могут выглядеть как силуэты на светлом фоне. Например, темная птица, такая как ворон, может выглядеть силуэтом на фоне светлого неба.

Шеррин Лим – куклы на ниточках.

Saùl Landell — Exodo Lírico

Bahadır Bermek — нужен немного отдыха

Bryon Lippintott — выдержка света

Jordan Parks — Без названия

Sunbeams

Съемки портретов в солнечный луч — один простой способ создавать силуэты.Но даже без этих силуэтов солнечные лучи могут быть прекрасными объектами для черно-белой фотографии, потому что они четко выделяются в монохромном режиме. Хотя солнечный луч может показаться едва уловимым по цвету, он станет очевидным лучом света в черно-белом цвете.

Fotis Mavroudakis — Ищу Forrest Silence

Amine Fassi — Chefchaouen — Касба-тюрьма — 1471

Jordan Parks — на кухне

Jordan Parks — Ожидание

Jordan Parks — Без названия

Интересные узоры

Яркие цвета могут быть мощными — настолько мощными, что они отвлекают от других интересных предметов, таких как узоры. Если вы хотите свести к минимуму это отвлечение и привлечь внимание к шаблону, попробуйте снимать в черно-белом режиме. Таким образом, зрители сначала заметят узор, а не цвета.

Цветы и винтовые лестницы — обычные черно-белые узоры, но в природе и архитектуре можно найти гораздо больше замечательных узоров. Даже у плавающего пузыря есть узор, который может быть незаметен в цвете, но четок в черно-белом цвете.

Paul Nears — Bubble Replipe

Дети тумана — MOMO’s Helix

Thanawat ThiasiRiphet — Слои

Paul Nears — Meor’s Maze

Alex Greenshpun — рождение звезды

Alex Greenshpun — Бесконечность

Архитектура

Здания, такие как небоскребы, имеют тенденцию хорошо выглядеть в черно-белом цвете по нескольким причинам.Во-первых, они обычно имеют интересные узоры, текстуры и формы, которые становятся более очевидными без цвета. Кроме того, они обычно располагаются на фоне неба, которое становится приятным черно-белым фоном без каких-либо отвлекающих факторов.

Наконец, использование архитектуры в качестве объекта может помочь вам научиться игнорировать цвет при съемке в черно-белом режиме. Поскольку здания имеют четкую, знакомую форму, их легко представить черно-белыми, даже если они ярко окрашены. Немного потренировавшись, вы скоро привыкнете игнорировать цвет и будете готовы фотографировать более сложные объекты.

NIMIT NIGAM — Night Contrast

Drop Photography

Ben Roffelsen — Slice

Джеймс Дурри — Cottam Church

Endy Farmer — Beckett Harp

Джастин Пирси — исчезает.

Точка исчезновения

Когда дороги или тропинки уходят к горизонту, кажется, что они становятся все меньше и меньше, пока не исчезнут. Точка, в которой они «исчезают», называется точкой схода. Это мощная композиционная техника, которая прекрасно работает как в цвете, так и в черно-белом изображении.

Как и в архитектуре, использование точки схода в качестве объекта поможет вам научиться видеть и снимать в черно-белых тонах. Вам не нужно точно представлять, как ваша фотография будет выглядеть без цвета. Вы можете просто сосредоточиться на создании мощной точки схода, а остальное приложится.

Константинос Кусис – Козани, Западная Македония Греция

Ширрен Лим — .под открытым небом, я иду.

Джон Солсбери — холодный ходок

Джон Солсбери — параллельный доступ

Ширрен Лим — .долгая дорога [домой].

Туманные пейзажи

Пейзажи сложно снимать в черно-белом цвете, поскольку в цвете они выглядят красивее. Однако, когда вы фотографируете дымку или туман, стоит поэкспериментировать с черно-белым изображением. Удаление цвета может сделать туман более привлекательным, так как он будет выделяться на фоне темного пейзажа. Чтобы увидеть больше примеров туманных пейзажей, посмотрите эти 50 волшебных туманных утренних фотографий.

Ширрен Лим – доброе утро, баган.

Джеймс Друри – туман, дерево, несколько птиц

Thanawat Thiasiriphet — Keep Walking

Jennifer MacNeill – корова в тумане

Размытие в движении — отличная техника для создания энергии и размытия движение в образе.
Вы можете использовать эту технику либо для размытия основного объекта, либо для создания фона. Если вы создаете фон, ваш объект в идеале должен быть более красочным, чем фон. В противном случае красочный фон может отвлечь внимание зрителей от унылого объекта, даже если фон размыт.

Если ваш фон отвлекает из-за его яркого цвета по сравнению с объектом, вы можете решить эту проблему, просто снимая в черно-белом режиме. Тогда ваш объект точно будет выделяться.

Amine Fassi — Жизнь на дороге

Michele Lazzarini — потерянный Metro

Amine FASSI — уличная PEEK

SAM CODRINGTON — в петле

Bahadır Bermek — Panning Turkey — Стамбул

Beaches, Shorelines , и Вода

Пляжи — отличные места для черно-белой фотографии, потому что без цвета они часто выглядят скучно. Эта тусклость может быть преимуществом, когда вы снимаете портрет. Повторяющаяся серость неба, песка и моря гарантирует, что все внимание будет направлено прямо на ваш объект.

Amine FASSI — Готов к бою

Иван Сгобба — Остров Санибел — Флорида

Ахмад Сюкария — Рыбаки, вытягивая чистую, Boom Beach, Banyuwangi

Dobjani Chowdhuri — упростить место для Q

Bahadır Bermek — Человек дождя Турция – Стамбул

Амин Фасси – Маяк Рабат – bw

Животные

У многих животных мех нейтрального цвета, который гармонирует с окружающей средой. Этот камуфляж может помочь им выжить в дикой местности, но он не идеален для фотосъемки, потому что делает их менее заметными на снимках.Чтобы животные лучше выделялись на фотографиях, попробуйте снимать в черно-белом режиме. Тогда цвет их меха не будет иметь значения.

Шеррин Лим – .портрет яка.

Амин Фасси – Зеленая поездка на работу

Алекс Гриншпун – Ты меня крутишь

Алекс Гриншпун – Вот, могучий тигр!

Амин Фасси – Счастливый верблюд, счастливый день

Портреты

Портреты могут быть красивыми с цветом или без него. Выберете ли вы тот или иной вариант, зависит от того, что вы хотите, чтобы зритель испытал.В целом, цветные портреты, как правило, больше фокусируются на моде или общем внешнем виде человека или сцены. Напротив, черно-белые портреты, как правило, выявляют эмоции и человечность человека, которого вы фотографируете.

Конечно, можно подчеркнуть моду черным и белым, а также вызвать эмоции и человеческую связь с цветом. Но, как правило, черно-белые портреты оказывают большее эмоциональное воздействие, чем цветные. Если цвет не важен для понимания сцены, он часто отвлекает, а не усиливает глубокие человеческие эмоции портрета.

Чтобы увидеть больше примеров, посмотрите на эти 47 прекрасных черно-белых портретов.

Хорди Корбилла – Спящая красавица с отражением сна.

Ширрен Лим – монах-новичок.

Махеш Баласубраманян – Пикабу!!!

Хайме Николау – Моя семья

Федерика Джордано – фантазии

Елена К. – Автопортрет

Черно-белый модный портрет | Copyright Visual Flow
Многие из приведенных выше изображений были выбраны из нашей талантливой группы Flickr. В следующий раз, когда будете снимать в черно-белом режиме, выкладывайте свои лучшие снимки в группу, чтобы мы могли их оценить!

Заключение

Как и во многих других вещах в искусстве (и в жизни), простой подход часто лучше, и фотография не исключение. Во многих случаях черно-белое редактирование представляет собой простой подход, привлекающий внимание к аспектам фотографии за пределами цвета. В результате можно усилить чувство эмоций, воздействие и даже красоту фотографии. Удачной стрельбы!

Черно-белое — без заливки, только форма от Palatin на DeviantArt
В этой статье представлен стиль, который может быть не самым популярным, но он создает очень интересное искусство, и если вы настоящий ценитель, всегда стоит посмотреть — или, может быть, хотя бы попробовать? Что ж, давайте сначала поговорим о том, что делает этот стиль особенным.
Арсенал художника сводится к двум основным цветам без каких-либо оттенков, теней и полутонов и, возможно, еще одному цвету для выделения важных деталей. Черное и белое — наиболее распространенные комбинации, возможны и другие, но должен быть резкий контраст. Поэтому нет настоящего освещения или затенения, все должно быть выражено формой. Третий цвет используется редко, так как его единственная функция — установить небольшой блик, наряду с черным и белым чистый красный кажется фаворитом.
Так что мы не говорим ни о карандашных рисунках, они используют оттенки серого, ни о чернильных штрихах, поскольку к ним можно добавить цвет и штриховку. Традиционное искусство вырезания из бумаги в чем-то похоже, но, конечно, использование цифровых инструментов меняет детали.
Хорошо, после того, как мы выяснили, о чем идет речь, давайте перейдем к картинкам.

Портреты:
Обратите внимание, что не требуется много возможностей, чтобы обмануть человеческий мозг и заставить его узнавать реальных людей, что оставляет художнику много возможностей для изучения черт людей или (вымышленных) персонажей.
Также обратите внимание, что девушка-дьяволица в фигуре № 12 — это традиционный рисунок на черной бумаге.

: большой палец206795668:

Декорации:
То, что этот стиль придает сценам, совершенно уникально, хотя и не всегда одинаково.Он может создать таинственное и мрачное настроение или, если преобладает белый цвет, может добавить определенную ясность — как в первой части Эйфелевой башни.

: большой палец154135153:
:thumb207355739:

Abstract:
Четвертая часть является примером, где красный и черный являются двумя основными компонентами, а белый выступает в качестве третьего цвета для выделения деталей.
: большой палец195226379:

Комиксы:
Конечно, в этом стиле можно создавать целые комиксы. Вот четыре лучших примера, которые я нашел до сих пор. Обратите внимание, как в третьей части ночь показана не белым, а светло-серым цветом. Последние три — это только страницы более длинных комиксов, зайдите в галерею художников, чтобы увидеть остальные.

Я хвалю всех художников, представленных в этой статье, и приветствую всех, кто делает работы в этом стиле, однако автор считает, что три художника выделяются качеством и количеством, поэтому они заслуживают особого упоминания:
wytherwing Если вам надоели красочные девушки , его галерея — это место, куда можно пойти.
Фаланг У нее есть несколько портретов, которые стоит увидеть.
GiP7 Он отлично справляется со сценами.

Надеюсь, я привлек ваше внимание к этому стилю. Если вы знаете или делаете работы в этом стиле, пишите в комментариях!

Yokoboo • наконечники для растушевки

nocturnenebula:

Bravestghost:

эй, это я, Art Mom™, чтобы помочь вам растушевать красиво

правило 1: НЕ ЗАТЕНИВАТЬ ЧЕРНЫМ. КОГДА-ЛИБО. ЭТО НИКОГДА НЕ ВЫГЛЯДИТ ХОРОШО.

красный — оттенок с чуть более темным оттенком фиолетового

оранжевый — чуть более темный и насыщенный оттенок красного

желтый — я думаю, что персиковый может подойти, но на самом деле светло-персиковый

зеленый — оттенок с более темным и менее насыщенным оттенком синего или бирюзового

синий — оттенок с фиолетовым

фиолетовый — оттенок, который может быть темнее, чем фиолетовый немного розовый (МОЖЕТ БЫТЬ голубой)

розовый — более темный оттенок красного

белый — очень светло-лавандовый или голубой..или я думаю любой действительно светлый цвет??

черный — ладно, слушайте, не используйте чистый черный для окраски чего-либо, если только вы не хотите оставить его с плоскими цветами, потому что вы не можете действительно оттенить черный, лол

серый — немного более темный оттенок фиолетового или синего (менее насыщенный)

коричневый — немного более темный и менее насыщенный оттенок фиолетового или красного

аааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааа у меня и так лол. дайте мне знать, если есть что-то, что я должен добавить к этому списку!!

Если вы визуал…

Я сделала разноцветных шариков , чтобы добавить к сообщению Art Mom™:

Хорошо… извините, но как иллюстратор я думаю, что это ужасный совет.Это мое мнение, можете смело считать, что я не прав. Это основано исключительно на моем опыте работы с цветом и теорией цвета.

1) Не окрашивать в черный цвет действует от до . Большинство художников скажут вам не использовать его или использовать с осторожностью, потому что черный сделает вещи плоскими и сильно обесцветит ваши цвета, если вы не будете осторожны. У меня проблемы с тем, чтобы сказать начинающим художникам «НЕ РАСШИРЯЙТЕ ЧЕРНЫМ, ОМГ НЕВА, НИ ОДНОГО РАЗА», потому что есть подходящее время для использования черного цвета в тенях, и когда вы это делаете, вы говорите им, что использовать черный – «неправильно», а это значит, что они с меньшей вероятностью будут экспериментировать и пробовать что-то новое. Я предпочитаю говорить: «Как новичок, старайтесь избегать использования черного цвета для затенения чего-либо, пока вы не узнаете больше о теории цвета. Экспериментируйте во что бы то ни стало, но вот некоторые другие методы, которые вам могут понравиться больше».

2) Сказать художнику, особенно начинающему художнику, использовать только определенный цвет, когда затенение ужасно. Я приравниваю это к тому, чтобы дать студенту-математику формулу для проверки, но никогда не сообщать ему, что это за формула на самом деле, почему они ее используют или почему она работает. Это совершенно ужасный способ учить кого-то, особенно в искусстве.

Существует так много различных способов раскрашивания и затенения с помощью цифрового искусства, что советовать кому-то делать это одним способом на самом деле ограничивает и не дает им лучшего преимущества, которое у них есть, а именно универсальности. Кроме того, при рисовании необходимо учитывать ТАК много вещей, кроме цвета тени, который влияет на то, каким цветом должны быть тени: у вас есть локальный цвет, относительный цвет, отраженный свет и так далее.

Вот несколько быстрых и грязных советов о том, что я делаю, чтобы затенить свои картины:

A) Цветовой круг — определите, какого цвета тень.Самый распространенный оттенок теней — ультрамариновый синий (для тех, кто не знает, это основной цвет краски для традиционных художников) для естественного освещения, но экспериментируйте, экспериментируйте, экспериментируйте! Как только вы определитесь с цветом тени, представьте, что есть линия, идущая прямо через цветовой круг и делящая его пополам. Если вы используете Ultra Blue, противоположный цвет, НАИБОЛЕЕ вероятно, будет желтым, в зависимости от вашей художественной программы, цвета в вашей картине должны равномерно смещаться в сторону Ultra blue (есть много места для обмана, делайте то, что выглядит лучше!) Желтый будет что-то вроде подбрасывания в зависимости от вашей живописи и исполнительных решений как художника.Но в основном оранжевый будет затенен более темным оттенком красного, красный с фиолетовым, зеленый с бирюзовым, бирюзовый с синим, синий похож на желтый, в зависимости от вашего рисунка и исполнительного решения. Вы можете выбрать индиго или что-то более теплое (более зеленоватое/бирюзовое), которое подойдет для вашей картины. Эксперимент! То же самое работает в обратном порядке для рисования предметов, освещенных прямым и отраженным светом.

B) Смешивание слоев. Иногда вам нужно, чтобы ваши тени были одинаковыми по всем направлениям, и вам не нужно выяснять, как именно следует изменить каждый цвет.Использование многослойного слоя с цветом (и это может быть любой цвет в зависимости от того, какое освещение вы делаете) может помочь вам управлять своими значениями и не допустить разрозненности. Это также позволяет вам изменить цвет тени, если вы решите, что она не работает так, как вы хотели.

C) Быстрее и грязнее. Иногда просто не хочется ничего выяснять. Вы можете взять плоские цвета вашей картины, скопировать их на новый слой, а затем отрегулировать оттенок, насыщенность и значение этого слоя, чтобы найти те цвета, которые вам нравятся (и вы можете поэкспериментировать с другими инструментами цветокоррекции, не стесняйтесь , пробуйте новое!). Как только вы получите хороший цвет тени, создайте пустую маску слоя на слое, а затем сотрите части маски, чтобы более светлые цвета просвечивали.

И помните, если цвета выглядят плоскими, когда вы закончите, насыщенность — это, как правило, способ вдохнуть больше жизни в вещи. Тени не обязательно должны быть только одним слоем, вы можете попробовать применить несколько эффектов и наложить несколько цветов, чтобы достичь желаемого внешнего вида. Зеленая тень выглядит немного плоской? Попробуйте добавить немного желтого в слой Overlay и посмотрите, поможет ли это ему выделиться.

Это только три из МНОЖЕСТВА способов, которыми цифровые программы могут помочь нам создавать искусство. Эксперимент! Попробуй что-нибудь новое! Не бойтесь напортачить, вот тогда вы найдете спрятанные сокровища, о которых вы даже не подозревали!

Итак, все, что было сказано, если вы еще этого не сделали, я настоятельно рекомендую вам изучить теорию цвета. Понимание того, как ведет себя свет, как он влияет на цвета и как они взаимодействуют друг с другом, — это то, чему каждый художник (на мой взгляд) должен уделить время. В Интернете есть много отличных бесплатных ресурсов, посвященных теории цвета и освещению. Google — ваш лучший друг! Воспользуйтесь своим доступом к этим ресурсам, пожалуйста!

(через Рийамилеа)

Интеграция затеняющих и защитных устройств в открытые пространства

Интеграция затеняющих и защитных устройств в открытые пространства
Национальный парк исполнительских искусств Wolf Trap – Вена, Вирджиния | ZIP-файл FlexShade® | Продавец: Goodwin Bros. Оттенки и специальные оттенки | Фотограф: Алан Вайчек – alanwycheckphoto.ком. Image Cortesia de Draper ShareShare

58
Pinterest

8
WhatsApp

Mail

или
https://www.archdaily.com /977392/встраивание-затеняющих-и-защитных-устройств-в-открытые-пространства
Удобные открытые пространства более желанны, чем когда-либо. За последние пару лет люди стали проводить больше времени дома, общаясь с природой в относительном комфорте крытых балконов, патио и пергол. Но даже с приятными видами, прохладным бризом и солнечным теплом крытые открытые пространства могут быть неудобными. Перепады температур, блики, дождь и ветер быстро создают неприятные ощущения. В более теплом климате насекомые могут стать еще одним кошмаром.

Здесь на сцену выходят решения для наружного затенения от североамериканского производителя Draper®. Наружные шторы обеспечивают защитный барьер, смягчая проблемы, вызывающие дискомфорт. В то же время внешние оттенки сохраняют связь с внешним миром.В зависимости от цвета и открытости множества вариантов ткани можно создавать относительно прозрачные перегородки. Вы также можете создать менее открытый эффект, чтобы уменьшить влияние близлежащих жилищ или других неприглядных особенностей.

В отличие от таких продуктов, как экраны, жалюзи и навесы, системы наружного затенения можно легко дооснастить к существующим конструкциям, чтобы они не выглядели как неуклюжие дополнения, сделанные в последнюю минуту и не соответствующие первоначальному дизайнерскому замыслу.
ZIP-файл FlexShade®.Image Cortesia de Draper
Системы наружного затенения полезны во многих случаях. В домах их можно использовать на балконах и перголах, образуя защищенное пространство во время дождя или когда на улице слишком жарко или холодно. Но использование экранов может быть особенно интересно для мест общего пользования. Рестораны могут использовать наружные шторы для создания дополнительных мест на открытом воздухе. Отели, бассейны и даже общественные места также выигрывают от контроля бликов, снижения солнечного тепла и других преимуществ наружного затенения.

Несмотря на то, что системы наружного затенения можно легко модернизировать на существующих конструкциях, их интеграция в полуоткрытые пространства в начале этапа проектирования обеспечит выбор наилучшего решения для проекта. Проектировщик может выбрать лучшие места для установки, принимая во внимание пространство, необходимое для обслуживания, а также максимальные и минимальные размеры, необходимые в соответствии с выбранным вариантом. Соответствие и функциональность системы будут органично сочетаться с архитектурой, улучшая дизайн и повышая удобство использования пространства в любое время года.

Наиболее эффективным решением для наружного затенения для создания комфортных пространств является FlexShade® ZIP, тип продукта, обычно известный как оттенок «молния». Он получил свое описание от молнии на обоих горизонтальных краях тканевой панели. Застежка-молния приварена к ткани и проходит через боковой канал с каждой стороны абажура, удерживая панель на месте. Деталь ZIP доводит ткань до (и внутри) боковых каналов, не оставляя зазоров, через которые не могут пройти насекомые.Это также предотвращает дуновение тканевой панели на ветру и ее повреждение. FlexShade ZIP прошел строгие испытания в аэродинамической трубе, гарантируя, что он защитит пользователей даже в экстремальных условиях.
ZIP-файл FlexShade®. Image Cortesia de Draper
Система очень компактна и состоит из напорного ящика (который может быть квадратным, угловым и изогнутым, доступен в двух размерах: 3 5/8″ В (92 мм) и 5″ В (127 мм). Боковые каналы, через которые проходит ткань, имеют ширину всего 1 3/4 дюйма (44 мм).Панели могут быть изготовлены шириной до 16 футов и высотой 10 футов (488 см x 305 см), в зависимости от выбора ткани. FlexShade® ZIP XL — это увеличенная версия этого решения. Хотя размер напорного ящика составляет всего 5 дюймов (127 мм) x 5 дюймов (127 мм), он может иметь ширину до 25 футов (7,62 м). Для опускания и подъема тканевой панели ZIP можно использовать простой настенный выключатель или пульт дистанционного управления, или его можно интегрировать в систему управления умным домом.
Национальный парк исполнительских искусств «Волчья ловушка» – Вена, Вирджиния | ZIP-файл FlexShade® | Продавец: Goodwin Bros.Оттенки и особенности | Фотограф: Алан Вайчек – alanwycheckphoto.com. Image Cortesia de Draper
Прекрасным реальным примером полезности и способности этого продукта улучшать, а не отвлекать внимание от открытых пространств, является национальный парк исполнительских видов искусства Wolf Trap. Среди удобств парка четыре крытые открытые террасы, которые можно арендовать для таких мероприятий, как свадьбы или большие вечеринки, где гости могут насладиться природными пейзажами. Несмотря на то, что палубы покрыты, дождь иногда может быть проблемой.Чтобы получить максимальную отдачу от крытых террас, должен быть способ защититься от дождя, сохраняя при этом основные виды на красивые природные окрестности парка. Компания Draper предоставила несколько моторизованных штор FlexShade® ZIP. Чтобы сохранить наилучшие естественные виды, была выбрана 3% открытая темная ткань. Как отмечает Дрейпер, «цвет и открытость в сочетании обеспечивают защиту от непогоды, сохраняя при этом вид на парк и вписываясь в эстетический дизайн площадок».

Узнайте больше об этом продукте, посетив наш каталог.

Полное руководство по затенению и смешиванию в Procreate

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Затенение и смешивание — сложные художественные навыки, которые нужно освоить, независимо от того, используете ли вы традиционные материалы или программу для цифрового рисования на iPad, такую как Procreate или Procreate Pocket. К счастью, с Procreate есть несколько приемов, которые вы можете использовать, чтобы облегчить себе жизнь с шейдингом.

Для затенения и смешивания в Procreate лучше всего использовать инструмент «Размазывание» в сочетании с одной из аэрографов.Регулируя размер кисти смазывания, можно добиться наилучшего затенения и затухания как для небольших и четких областей, так и для больших и широких областей.

Несмотря на то, насколько сложным и разочаровывающим это может быть, затенение и смешивание с Procreate стало одним из моих любимых занятий, когда я создаю искусство. Поверьте мне; как только вы освоите это, это НАСТОЛЬКО весело.

Мы погружаемся в способы, которые я растушевываю и смешиваю с Procreate при создании своей работы.Эти методы затенения заставят вас чувствовать себя уверенно в своих собственных затенениях и влюбятся в них, как я.

Давайте копать!

Как использовать инструмент «Палец» для растушевки в Procreate

Инструмент «Размазывание» — отличный помощник при растушевке и смешивании в Procreate. В то время как любую кисть можно сочетать с инструментом smudge, кисть из коллекции аэрографии — отличный выбор, учитывая, насколько она нежная и воздушная при использовании для затухания и теней.

Что мне нравится в затенении и смешивании с помощью инструмента Smudge, так это то, что он дает вам большую свободу как в Procreate, так и в Procreate Pocket.

Вы можете сочетать его с любой кистью, которую вам нужно, вы можете изменить ее непрозрачность, чтобы она была более тонкой или интенсивной, и вы можете изменить ее размер для более широкой или детальной работы.
Я использую эту технику смазывания почти во всех своих работах. Мне нравится, насколько он универсален!
Чтобы настроить инструмент «Размазывание», все, что вам нужно сделать, это щелкнуть по нему, чтобы открыть панель кисти. Если инструмент «Палец» еще не выбран, щелкните его один раз, чтобы выбрать, а затем щелкните его еще раз, чтобы открыть панель кистей.

Оттуда выберите кисть, которую вы хотели бы использовать с инструментом Smudge.

Выбор кисти для использования с инструментом «Палец»

Вы можете использовать ЛЮБУЮ кисть с инструментом Smudge Tool. Но это не значит, что вы ДОЛЖНЫ.

Есть кисти, которые очень хорошо подходят для растушевки. На самом деле, вы можете получить несколько УДИВИТЕЛЬНЫХ кистей, специально разработанных для использования с инструментом Smudge для затенения. Этот пакет Smudge просто фантастический.
Взгляните на этот замечательный набор кистей Procreate Smudge!
Если вам нужны дополнительные параметры, у меня есть целое руководство по кистям для смешивания Procreate, которое вы можете проверить.
Узнайте больше из «Приключений с искусством»! Стандартные кисти
Procreate также отлично работают с инструментом Smudge.

Лично мне больше всего нравится использовать кисть для растушевки с помощью инструмента Smudge — это кисть Soft Blend из коллекции Airbrushing. В целом, я чувствую, что эта кисть действительно отлично справляется с созданием мягких и бесшовных теней, смешивания и затухания.

Тем не менее, выбор кисти зависит от проекта, над которым вы работаете, и эффекта, которого вы хотите достичь.Учитывая, что у вас ТАК много вариантов на выбор, здорово поэкспериментировать и узнать, как каждая из кистей работает с инструментом «Размазывание».

Советы по использованию инструмента «Палец» для затенения в Procreate

После того, как вы поэкспериментируете с инструментом «Размазывание» и привыкнете к нему, вы разработаете свои уникальные способы его использования. Тем не менее, есть несколько универсальных советов, которые помогут вам начать работу с самого начала.

1. Используйте обтравочную маску при затенении

Лучше всего использовать свои слои при создании искусства в Procreate.Если вы поместите все на один слой, потом будет сложно внести изменения.

Конечно, это одна из тех привычек, которые мы все знаем, должны делать, но с трудом запоминаем. Рисовать веселее, чем создавать слои!

Рекомендуемые инструменты Procreate

Это мои любимые инструменты Procreate, без которых я не смог бы прожить жизнь Procreate!

Skillshare: Я посещаю МНОГО уроков Skillshare, и они являются причиной того, что я начал использовать Procreate в первую очередь. Эти классы потрясающие, и вы можете пройти их БЕСПЛАТНО! Нажмите здесь, чтобы получить 30-дневную бесплатную пробную версию Skillshare
.
Матовая защитная пленка для экрана: Эти матовые защитные пленки сделают экран вашего iPad более похожим на обычную бумагу. Нажмите здесь, чтобы найти их на Amazon! Убедитесь, что вы выбрали правильный размер для вашей модели iPad.

Printful: ОЧЕНЬ приятно видеть свое произведение искусства на рубашке, кружке, наклейке, плакате и многом другом. Если вы хотите начать продавать свое искусство и делиться им со всем миром, или вы просто хотите сделать подарок себе или другу, важно иметь отличный принтер.Printful — мой любимый поставщик печати, предлагающий массу высококачественных продуктов для печати ваших собственных работ. Ознакомьтесь с ними и зарегистрируйте бесплатный аккаунт здесь!

А теперь вернемся к статье!

Это важно.

Для затенения вы хотите создать новые слои, к которым применены обтравочные маски.

Обтравочные маски позволяют применить затенение к фигурам на новом слое, вместо того, чтобы постоянно влиять на рисунок или фигуру.Это отличный бонус, который позволяет вам быстро изменить или отменить любое затенение, которое вы сделали.

Чтобы использовать обтравочную маску, создайте новый слой над слоем, на котором находится фигура, которую вы хотите затенить.

Нажмите на настройки слоя и выберите «Обтравочную маску».

Важный совет: обтравочная маска позволяет раскрашивать только уже созданные мазки кисти. Он НЕ будет раскрашивать на чистом холсте.

Вот почему, несмотря на то, что это отличная функция, я не использую ее постоянно.Отличный обходной путь — использовать функцию Color Drop, чтобы заполнить холст белым цветом или любым другим цветом фона. Таким образом, технически на вашем холсте уже есть цвет.

У меня есть полное руководство по раскрашиванию линий с помощью Procreate, в котором подробно рассматриваются обтравочные маски. Это отличное чтение, если вам нужны советы о том, как использовать эту замечательную функцию!
Узнайте больше из «Приключений с искусством»!
2. Соедините кисть для растушевки с используемым средством

Различные «медиумы» Procreate будут по-разному взаимодействовать с разными кистями для растушевки.Например, размазывание акварельного мазка будет отличаться от размазывания карандашного мазка.

Например, я часто сочетаю кисть Studio Ink с Soft Airbrush. Мне очень нравится, как аэрограф делает чернильный шарик и течет контролируемым образом. Для меня и моего творчества это отличная пара!

Найдите свои отличные пары кистей и мазков.

3. Как правило, вытягивайте тени из самых темных точек в самые светлые точки вокруг них

Этот совет зависит от вашей пары кисть-мазок.Для моей пары краска-аэрограф этот совет ОЧЕНЬ точен. Для других это может быть более тонким.

В общем, я склонен считать, что, где бы вы ни начали, вы будете тянуть этот цвет за собой (даже белый, если ваш холст в этом месте пуст).

Например, если я начну размазывать сплошную черную линию и вытащу ее на чистый холст, я потяну этот черный цвет за собой. С другой стороны, если я перетащу свой чистый холст в свою сплошную черную линию, я разбавлю черный цвет и потяну за собой чистый холст.

Обычно, чтобы начать затенение, я перехожу от темноты к свету. Если затенение становится слишком интенсивным, я переворачиваю его и втягиваю чистый холст в тень, чтобы разбавить ее.

Играйте с ним вперед и назад, пока не получите нужный эффект затенения.
Узнайте больше из «Приключений с искусством»!
4. Уменьшите непрозрачность кисти для растушевки для получения более тонких эффектов

Если вы хотите, чтобы кисть мазка была большего размера, но с меньшей интенсивностью, уменьшите ее непрозрачность.

Как и в случае с кистями для рисования, можно уменьшить непрозрачность кистей-мазков, чтобы добиться более легкого прикосновения. Это может быть очень удобно для затенения, потому что позволяет размазать большую площадь поверхности, не внося радикальных изменений.

Затенение — это создание тонких градаций, что может быть сложно, если ваша кисть для растушевки слишком интенсивная.

5. Для более точной работы уменьшите размер кисти для растушевки и сильно увеличьте масштаб

Если вы затеняете небольшую область, может быть сложно сохранить свет, прикосновение и постепенную градацию.Чтобы преодолеть это, увеличьте МНОГО. Действительно сосредоточьтесь на области, которую вы хотите затенить.

Это даст вам больше места для работы на экране вашего iPad и позволит вам делать более точные движения, которые вы не смогли бы сделать, если бы работали с изображением в обычном размере.

Возможность масштабирования — одна из суперспособностей Procreate. Используй это!

Использование инструмента «Размазывание» — мой любимый способ растушевки. Это также отличный способ создавать фейды в Procreate!

Как исчезнуть в Procreate

Чтобы затухать в Procreate, используйте инструмент «Палец» в паре с одной из аэрографов. Сделайте большие, широкие штрихи по вашей фигуре, медленно двигаясь в направлении затухания. Продолжайте тянуть свой цвет вниз, пока не добьетесь желаемого перехода.

Fading в Procreate может показаться утомительным, но на удивление веселым и медитативным.

Тем не менее, как и в случае с затенением, этому нужно научиться. Вам нужно будет научиться чувствовать, как работает аэрограф и как он наносит конкретный материал на холст.

Не напрягайся. Если вы не сразу освоитесь, просто коснитесь экрана двумя пальцами, активируйте функцию отмены и начните сначала.

Fading в Procreate использует те же принципы затенения, о которых мы говорили выше. Просто он охватывает большую площадь. Из-за этого вы хотите делать более крупные и широкие мазки и использовать аэрограф в более широких настройках.

Shading and fading и Procreate — это действительно весело, как только вы освоитесь.Хотя это требует некоторой практики, вы будете довольны результатами.

Диана работает художником более 25 лет и имеет образование в области рисунка, живописи, цифрового рисунка и графического дизайна. Последнее увлечение Дианы — цифровое рисование в Procreate и создание дизайнов футболок в Canva. Диана имеет опыт продажи своего искусства на нескольких платформах и любит помогать другим художникам учиться зарабатывать деньги на своем искусстве.

13 оттенков бордового цвета волос для индийских оттенков кожи – The Urban Guide

8 мин чтения

В этом посте вы узнаете:

Ultimate Red & Burgundy Gair Color Chart для индейцев

Теплые бордовые волосы для прохладной кожи

Cool Burgundy Для теплой кожи

, какие оттенки для использования для бордовых основных моментов

Некоторые забавные красные цвета волос для индийских тонов для кожи, чтобы попробовать

, какой базовый цвет для ношения для бордовых полос

Перво-наперво.

Является ли бордовый оттенком красного и фиолетового?
Бордовый на самом деле темно-красный оттенок. Цвет происходит от знаменитого винодельческого региона Бургундия во Франции, откуда он и получил свое название. В косметологии или науке о цвете волос яркие оттенки бордового ближе к синему, чем к красному (поскольку бордовый представляет собой смесь этих двух цветов), что придает ему фиолетовый оттенок.

Выбор бордового цвета волос в соответствии с оттенком вашей кожи
Выбирая оттенок бордового цвета волос, помните о правиле противоположностей: теплые оттенки цвета волос подходят для холодных оттенков кожи, в то время как теплые оттенки кожи могут сочетаться с холодными бордовыми оттенками цвета волос.

Знаете ли вы, какой у вас ПОДТОН КОЖИ ? Прочитайте этот пост, чтобы узнать.

Чтобы сбалансировать ситуацию, мы добавили несколько теплых рыжих оттенков для волос. Наш список оттенков красного и бордового цвета волос для индийских оттенков кожи включает в себя варианты ярко-красного цвета волос, ослепительно фиолетовые варианты, а также варианты бордового и красного дерева.

Количество красных и бордовых волос Color Chart для индейцев

# 1 Deep Purple-Burgundy

Классные бордовые волосы Цвете оттенок от фиолетовых волос Цвета

Попробуйте этот загадочный фиолетовый вариант бордового цвета волос в стиле омбре, чтобы «поднять» темно-каштановые или черные волосы.Этот вариант фиолетового цвета волос выглядит так же хорошо, как и приглушенный свет на темных волосах.

Думаете о бордовых оттенках? Прочтите наш пост о HAIR HIGHLIGHTS , чтобы узнать, как уложить бордовые волосы.

#2 Темно-красный

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Если вы предпочитаете сдержанную элегантность, то мы рекомендуем вам этот тонкий холодный красный цвет волос. Поскольку он не слишком яркий, вы можете легко выбрать полный цвет головы с этим оттенком.

#3 Фиолетовый

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Если вы любите все фиолетовое, вам стоит попробовать эту ослепительную смесь темно-бордового цвета с ярко-фиолетовым цветом волос, подчеркнутым пурпурными бликами.

КРАСКА ДЛЯ ВОЛОС LÓREÁL INDIA содержит несколько ярко-красных оттенков для индийских оттенков кожи.Прочтите наш пост, чтобы проверить их.

#4 Глинтвейн

Теплый рыжий оттенок волос

Этот интенсивный винный цвет волос выглядит так хорошо, что вы почти можете почувствовать вкус теплой пряности. Балаяж с глинтвейном идеально подойдет, чтобы согреть холодный оттенок кожи.

КРАСКА ДЛЯ ВОЛОС LÓREÁL INDIA содержит несколько ярко-красных оттенков для индийских оттенков кожи. Прочтите наш пост, чтобы проверить их.

#5 Яркий бордовый

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Этот причудливый оттенок бордово-красного цвета волос — интересный способ поднять тусклую гриву. Смелые и красивые могут выбрать цвет на всю голову, в то время как не очень смелые люди могут попробовать яркое бордовое омбре или мелирование.

#6 Светло-каштановый

Теплый/нейтральный оттенок бордового цвета волос

Мы знаем, что этот рыжевато-каштановый цвет волос кажется неуместным в этом преимущественно розовато-фиолетовом списке, но нам нужно было добавить что-то из дерева красных цветов для холодных оттенков кожи.Теплые тона кожи могут носить этот светло-каштановый цвет волос в качестве общего цвета.

Если вам нравится звучание слов «эспрессо», «карамель», «шоколад», то вы должны прочитать наш пост о 12 ОТТЕНКАХ КАРИАНТОГО КРАСКА ВОЛОС, ЧТОБЫ ПОПРОБОВАТЬ для индийских оттенков кожи.

Лавандовый металлик #7

Нейтральный бордовый оттенок цвета волос

Если вы ищете правильный баланс между сильным и мягким, этот трендовый оттенок фиолетового цвета волос — идеальная находка.Это свежо, это ново, и это определенно стоит попробовать, особенно металлическое лавандовое омбре.

#8 Deep Plum

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Обладателям оливкового цвета кожи обязательно стоит попробовать этот красивый темно-бордовый цвет волос с фиолетовыми оттенками; выбор красоты из таблицы цветов бордовых волос.

#9 Red Velvet

Теплый бордовый оттенок цвета волос

Red Velvet обычно имеет холодный красный цвет волос.Более яркие оттенки, как этот здесь, имеют тенденцию быть более теплыми и хорошо подходят для лица с холодным оттенком кожи.

Черные и темно-каштановые волосы необходимо осветлить перед окрашиванием в рыжий цвет. Прочтите наш пост о DOS AND DET’TS HAIR BLEACH , чтобы быть готовым к последствиям.

#10 Черная вишня

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Этот цвет трудно носить с темными индийскими волосами, потому что он не будет виден.Если вам действительно нравится это тонкое сочетание черного и красного, вы можете попробовать тонкие бордовые блики или балаяж на черных волосах для получения аналогичного эффекта.

#11 Пурпурный

Нейтральный бордовый оттенок цвета волос

Нет ничего лучше яркого пурпурного омбре, чтобы оживить образ! Суть пурпурного в том, что это идеальный баланс теплого розового и холодного фиолетового цвета волос, что делает его нейтральным оттенком для теплых и холодных оттенков.

#12 Шелковица

Холодный бордовый оттенок цвета волос

Представьте себе насыщенный красный краситель, вытекающий из горсти раздавленных ягод и окрашивающий ваши волосы в ярко-красный цвет. Это идеальный выбор для светлой и средней индийской кожи с холодным оттенком.

#13 Баклажаны

Холодный бордовый оттенок волос

Если вы из тех, кто любит время от времени что-то встряхивать, этот фиолетовый оттенок нового века с мерцающими оттенками определенно встряхнет ваши локоны.

Комплект бардовых волос и цен Таблица

5
Price

L’Oreal Paris Excellence Creme Color Color — Burgundy Color ₹ 446.50

L’Oreal Paris Caking Creme Gloss — Plum
Gair Color
₹ 470

L’Oreal Paris Casting Creme Gloss — Burgundy
волосы цвета 9910
₹ 399 (24 мл)

Bblud Touch Color — Deep Burgundy
волос цвета
₹ 166 (8 мл)

Стойкая крем-краска для волос Revlon Color N Care — бордовый
цвет волос
₹ 200

Garnier Color Naturals Shade — Бургундия
цвет волос
₹ 180 (60мл) Цвет

Schwarzkopf кератина волос — Bordeaux Red
Цвет волос
₹ 1973

Последние слова на бордовых волос Цветные оттенки
Нет конца сомнений в цвете волос, как пользуйтесь, подойдет ли он вам и т. д.Поэтому мы попытались ответить на несколько.

Какая бордовая краска для волос лучше?
У всех популярных брендов красок для волос есть варианты бордового цвета, доступные в полуперманентных, перманентных и временных вариантах. Попробуйте LÓreal, Schwarzkopf, Garnier, Wella, Manic Panic и другие бренды, если вы хотите выбрать краску для волос своими руками. Для брендов органических красок для волос Khadi, Indus Valley и другие имеют бордовые оттенки цвета волос.

Какой оттенок кожи лучше всего подходит для бордовых волос?
Как только вы узнаете, какой у вас подтон кожи, вы сможете подобрать правильный оттенок бордового, соответствующий вашему цвету лица.С теплым оттенком кожи следует выбирать холодные оттенки бордового с синими и фиолетовыми тонами, а с холодным оттенком кожи следует выбирать теплые бордовые оттенки цвета волос с красными тонами.

Как наносить бордовый цвет на волосы?
Людям со светлыми волосами, такими как светлые или светло-каштановые, можно сразу нанести бордовый цвет волос. Однако темные волосы, такие как темно-каштановые и черные, необходимо осветлить перед нанесением краски. Обесцвечивание волос лучше доверить профессиональному колористу, так как при использовании отбеливателя для волос необходимо соблюдать множество мер предосторожности.
Красные, фиолетовые и бордовые оттенки цвета волос требуют, чтобы каштановые/черные волосы были осветлены отбеливателем для волос, чтобы цвет стал видимым. Это хорошая идея, чтобы прочитать и изучить информацию о том, что можно и нельзя делать с отбеливателем для волос , чтобы быть хорошо подготовленным к последствиям.

Независимо от того, насколько безопасными кажутся краски для волос, окрашивание волос наносит определенный вред. Вы можете попробовать эти самодельные маски для окрашенных волос , чтобы обратить вспять повреждения.Также неукоснительно следуйте надлежащему режиму ухода за волосами.
.