Четыре способа создать длинные тени · Мир Фотошопа

Конечный результат:

Ресурсы урока:

Особенности длинных теней

Можно отметить две основные особенности длинных теней:

1. Каждый объект дизайна должен иметь плоскую двухмерную тень, которая в 2,5 раза больше диагонали объекта.
2. Тень должна отбрасываться под углом 45 градусов.

Цвет тени может быть разным в зависимости от цвета фона, и даже постепенно угасать по мере удаления от объекта. В целях улучшения тени может быть сделано что угодно, и это Вам решать, каким будет конечный результат.

1. Создание объекта

Шаг 1

Создайте новый документ в Фотошопе (Ctrl + N) размером 750х750 пикселей и залейте фоновый слой цветом #cf3f30.

Шаг 2

Выберите инструмент Rounded Rectangle Tool (U), настройте его, как показано на скриншоте, и создайте квадратную фигуру размером 450х450 пикселей.

Шаг 3

Инструментом Horizontal Type Tool (T) напишите два строки текста, используя разный шрифт.

Шаг 4

Откройте панель Character (Window ? Character) и настройте шрифт, как показано на скриншоте.

Шаг 5

Выберите все три слоя, выберите инструмент Move Tool (V) и на верхней панели нажмите на кнопку Align horizontal centers.

2. Создание длинных теней при помощи векторных фигур

Шаг 1

Выберите инструмент Rectangle Tool (U) и создайте чёрный квадрат, покрывающий почти весь холст. Этот квадрат должен быть прямо над фоновым слоем.

Шаг 2

Активируйте режим Free Transform (Ctrl + T), зажмите клавишу Shift и поверните чёрный квадрат на 45 градусов.

Шаг 3

Измените ширину чёрного квадрата, чтобы его стороны проходили через углы красного квадрата.

Шаг 4

Переместите чёрный квадрат так, чтобы его сторона стала диагональю красного квадрата.

Шаг 5

Уменьшите Fill (заливку) чёрного квадрата до 0%.

Шаг 6

К слою с квадратом примените стиль Gradient Overlay через иконку fx в нижней части панели слоёв.

Это самый простой способ создать такую тень.

3. Создание длинных теней при помощи инструмента Pen Tool

Использование инструмента Pen Tool (P) для создания теней может показаться Вам наиболее сложным, но с ним у Вас будет намного больше контроля над формой тени.

Шаг 1

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) под текстом и красным прямоугольником. Выберите инструмент Pen Tool (P).

Шаг 2

Для начала нам нужно отвести направляющие. Активируйте Линейки (Ctrl + R) и отведите направляющую, проходящую по верхнему краю букв.

Шаг 3

На каждый угол букв и между самими буквами добавьте по одной якорной точке.

Шаг 4

Дорисуйте чёрную фигуру, как показано на скриншоте. Она должна покрывать правый нижний угол красного квадрата.

Шаг 5

Выберите инструмент Direct Selection Tool (A), зажмите клавишу Shift и кликните на якорных точках, которые Вы добавили между буквами.

Шаг 6

Выберите инструмент Move Tool (V) и опустите выделенные точки на несколько пикселей вниз (используйте клавишу стрелки вниз). Затем сдвиньте точки вправо, чтобы получить результат, как на втором скриншоте ниже.

Шаг 7

Инструментом Direct Selection Tool (A) передвиньте отдельные точки, чтобы убрать пустоты или изменить угол.

Шаг 8

Все линии тени должны быть параллельными на столько, на сколько это возможно. Используйте инструмент Line Tool (U), чтобы определить точный угол. Создайте линию, поверните её в режиме Free Transform (Ctrl + T) и приложите к каждой букве, чтобы знать, куда нужно передвинуть якорную точку.

Данный способ отнимает не мало времени, но с ним Вы можете более точно изменить форму тени.

Шаг 9

Как только форма тени будет нарисована, примените к ней стиль Gradient Overlay с такими же параметрами, как в шаге 2.6.

Шаг 10

Чтобы удалить часть тени, выходящую за пределы красного квадрата, кликните правой кнопкой мыши на слое тени и выберите пункт Create Clipping Mask.

Совет: чтобы создать тень для второй линии текста, выберите инструмент Pen Tool (P), на панели параметров выберите режим Combine Shapes, чтобы добавить новую тень к уже созданной.

Если Вы используете версию CS6, то можете создать тень на отдельном слое, а затем объединить их (Ctrl + E). Именно этим способом мы и воспользуемся. Он более понятно описывает процесс создания тени для текста с разной высотой букв.

Если Вы создаёте две тени на разных слоях, то можете получить немного другую, не менее интересную, версию длинной тени. Как это будет выглядеть, Вы увидите на шаге 4.8.

Шаг 11

Если Вы решили создавать тень на одном слое, то Вам нужно добавлять якорные точки в те места, где две тени не пересекаются. Но мы будем создавать вторую тень на отдельном слое.

Так как шрифт второй линии имеет сглаженные края, нам нужно добавлять только по одной якорной точке на вершине каждой буквы и между буквами. Линии этой тени должны быть параллельны краям первой тени.

Форма тени будет более сложной, чем в первом случае. Например участок в нижней части буквы S. При расстановке якорных точек Вам нужно ориентироваться на направление тени.

Шаг 12

Выберите инструмент Add Anchor Point Tool и добавьте якорную точку туда, где нужно заполнить пустоту. В данном случае это буква S.

Шаг 13

Примените к нарисованной форме стиль Gradient Overlay и создайте для слоя обтравочную маску (Ctrl + Alt + G).

Шаг 14

Это был первый способ, требующий точности и внимания к деталям. Результат получился плоским.

Вы можете создать более объёмную тень при помощи градиента. В настройках стиля Gradient Overlay Вам нужно изменить параметр Scale.

Теперь видно, что тень плавно растворяется.

Подвигайте тень на холсте.

Параметры Opacity и Scale влияют на то, как будет выглядеть тень. Если Вы хотите, чтобы равномерна залита, используйте стиль Color Overlay.

4. Создание длинных теней путём дублирования и сдвига

Это очень простой способ получить тень под углом 45 градусов.

Шаг 1

Создайте копию текстового слоя (Ctrl + J) и опустите её под оригинал.

Шаг 2

Измените цвет нижнего текстового слоя на чёрный.

Шаг 3

Активируйте режим Free Transform (Ctrl + T). Сдвиньте копию на 1 пиксель вниз и вправо. Нажмите Enter, чтобы применить изменения.

Шаг 4

Нажмите Ctrl + Shift + Alt + T, чтобы повторить последнюю трансформацию. Вам нужно продолжать нажимать эти клавиши, пока ВЫ не получите достаточно длинную тень.

Шаг 5

Все копии объедините на одном слое (Ctrl + E).

Шаг 6

Примените стиль Gradient Overlay с настройками шага 2.6.

Шаг 7

Создайте обтравочную маску (Ctrl + Alt + G).

Шаг 8

Если бы Вы написали слова на отдельных слоях, то Вам пришлось бы проделывать всё для каждого слоя отдельно. Вот как это бы выглядело:

Шаг 9

Измените цвет нижнего слоя на чёрный и сдвиньте его.

Шаг 10

Создайте множество копий, каждую из которых нужно сдвинуть, и объедините их всех на одном слое.

Шаг 11

Повторите процесс для второй строки.

Шаг 12

К каждой тени примените стиль градиента и создайте обтравочную маску.

Шаг 13

Обе тени можно сделать угасающими.

5. Создание длинных теней при помощи 3D-инструмента

Ещё один быстрый способ, воспользовавшись которым Вы сможете изменить тень в любой момент.

Шаг 1

Выберите текстовый слой и перейдите в меню 3D ? New 3D Extrusion from Selected Layer. Текстовый слой будет преобразован в 3D-слой.

Шаг 2

Для редактирования 3D-слоя Вам понадобится две панели: 3D и Properties. Если они не откроются автоматически, Вы найдёте их в меню Window. Панель 3D содержит все элементы сцены, панель Properties содержит свойства выбранных элементов.

Выберите Current View и на панели Properties выберите вид Top.

Шаг 3

Выберите текст и перейдите во вкладку Coordinates. Измените угол по оси X на 90 градусов, чтобы фронтальная часть текста была направлена вверх.

Шаг 4

На панели свойств выберите вкладку Mesh и измените параметр Extrusion Depth. Смысл в том, чтобы создать длинную экструзию, которая станет тень, когда мы направим свет под определённым углом. В зависимости от текста и направления света, значение этого параметра будет меняться. Обычно значения от 200 до 300 хватает.

Очень важно приземлить объект сцены к основанию (3D ? Snap Object to Ground Plane). Это нужно делать каждый раз, когда Вы изменяете параметр Extrusion Depth. В противном случае объект будет удлиняться через плоскость основания и Вы не увидите изменений.

Шаг 5

Если Вам нужно будет увеличить или уменьшить размер, сделайте это при помощи положения камеры. Выберите Current View на панели 3D, выберите инструмент Move Tool и на верхней панели активируйте режим Scale 3D Object. Кликните на сцене и опустите курсор, если захотите увеличить текст, или поднимите курсор, если захотите уменьшить текст.

Шаг 6

Как только определитесь с размером, выберите Infinite Light 1 на панели 3D и измените угол по оси Y на панели свойств во вкладке Coordinates.

Шаг 7

При помощи инструмента Move Tool Вы сможете изменить направление света прямо на сцене.

Шаг 8

Чтобы вернуть тексту его первоначальный белый цвет, Вам нужно изменить Front Inflation Material. Настройте всё, как показано на скриншоте.

После этого можно поставить сцену на рендеринг, чтобы увидеть, как всё будет выглядеть. Возможно, придётся изменить какие-то параметры. Например, если цвет текста будет слишком тёмным, увеличьте значение параметра Shine до 100%.

Шаг 9

Как закончите с материалами, переходите к сцене (Environment). На панели свойств Вам нужна секция Ground Plane. Измените Opacity (непрозрачность) тени на своё усмотрение. Я установите её на 14%

Шаг 10

Перейдите в меню 3D ? Render, чтобы полностью визуализировать сцену.

Шаг 11

Для 3D-слоя нельзя создать обтравочную маску. Поэтому я предлагаю поместить его в смарт-объект. Сделайте это через меню Filter ? Convert for Smart Filters.

Шаг 12

Кликните правой кнопкой мыши на смарт-объекте и выберите пункт Create Clipping Mask.

Шаг 13

Если Вам нужно будет изменить 3D-слой, кликните дважды на смарт-объекте, чтобы открыть его в отдельном документе.

Шаг 14

В открывшемся документе выберите 3D-сетку (сам объект) и на панели свойств нажмите на кнопку Edit Source.

Шаг 15

У Вас откроется ещё один документ, в котором будет находиться оригинальный текстовый слой. Здесь Вы можете изменить сам текст, шрифт, размер и т.д. Но цвет текста должен быть изменён на панели 3D. После любых изменений документы нужно сохранять (Ctrl + S) и закрывать.

Шаг 16

Когда Вы вернётесь в документ с 3D-объектом, все изменения будут применены автоматически. Для изменения цвета используйте параметр Diffuse. После этого настройте Shine.

Поставьте сцену на рендеринг, сохраните документ и закройте его.

Шаг 17

Смарт-объект тоже изменится.

Поздравляю! Мы закончили

Вам было показано несколько способов создать длинные тени. Первый метод был основан на использовании векторных фигур, второй — на рисовании инструментом Pen Tool, третий — на дублировании слоёв и сдвиге, и в завершении мы немного изучили возможности 3D в Фотошопе. Надеемся, Вам понравился урок, и он поможет Вам в работе.

тени, свет и выражение лица

В классической портретной фотографии есть несколько основополагающих принципов освещения, которые необходимо знать и контролировать в процессе съемки и понимать, какой из них применить для того, чтобы передать на портрете нужное настроение, правильный образ или наиболее лестно представить модель.

Стоит запомнить эти правила для того, чтобы легко им следовать, а главное — знать когда и как их можно нарушить. Изучите эти 6 правил — они станут вашими вехами на пути к большой портретной фотографии. И не забывайте, что лучшее обучение — перемежать теорию с практикой.

Что такое режимы освещения в портретной фотографии? Можно сказать, что это игра света и тени, которая может изменять восприятие и форму лица. Если говорить простым языком, какой формы тень будет лежать на лице, зависит от способа освещения. Существует четыре самых распространенных основы для освещения человека:

• боковое освещение;
• классическое освещение;
• рембрандтовское освещение;
• бабочка.

К основным 4 видам стоит добавить два дополнительных способа, которые являются больше элементами стиля и могут быть использованы одновременно с базовыми режимами освещения в портрете: это широкое и узкое освещение.
Давайте рассмотрим каждый тип освещения в отдельности.

1. Боковое освещение (Split Lighting)

При данном режиме свет «разбивает» лицо на две равные половинки, одна из которых находится на свету, а вторая в тени. Такой тип освещения больше подходит для мужчин, его часто используют при съемке портретов музыкантов или художников, потому что придает драматизма портрету. Не существует жестких правил для применения того или иного типа освещения, есть только рекомендации, основанные на среднем восприятии. Необходимо знать подобные правила, чтобы можно было их использовать в качестве основной отправной точки.

Чтобы достичь подобного эффекта, следует поставить на 90 градусов слева или справа от предмета, и, возможно, даже немного позади головы. Место расположения света по отношению к субъекту зависит от формы лица человека. Посмотрите, как свет падает на лицо и подстройтесь соответствующим образом. Свет с теневой стороны должен попадать только на глаза и формировать лицо таким образом, чтобы четко посредине проходила свето-теневая граница. Если, вращаясь вокруг лица человека, вы видите, что свет падает больше на щеку, вполне возможно, что просто модель не подходит для этой схемы, в которой должно быть идеальное разбиение светом.

ПРИМЕЧАНИЕ. Имейте ввиду, что для поддержания целостной картины освещения ваш источник света должен перемещаться в зависимости от того будет ли двигаться модель. Делаете ли вы фронтальный снимок, фотографируете ¾ лица или даже профиль, свет должен «следовать схеме». Если модель просто повернет голову, изменится вся картина в целом. Вы должны регулировать освещение, перемещая источник или слегка разворачивая в нужном направлении модель.

Что такое блик и зачем он нужен?

Обращайте внимание на отражение фактического источника света в глазах модели. Блики выглядят белыми пятнышками в глазах ребенка на фотографии выше. Если приглядеться, можно увидеть контуры приборов, которые были использованы при съемке портрета.

Например, на фото видно яркое пятно шестиугольника с темным центром. Это свет, который был использован, —

Такой эффект называется бликом. Без блика глаза модели становятся темными и выглядят маловыразительно. При съемке убедитесь, что по крайней мере в одном глазу блики отражаются в полной мере. Обратите внимание, что блик также слегка изменяет цвет радужной оболочки и яркость глаз в целом, что усиливает ощущение жизненности и придает блеск глазам.

2. Классическое освещение (Loop Lighting)

Классическим считается такое освещение, которое создает небольшую тень от носа на щеках, при этом образуется свето-теневая петля. Чтобы получить подобное, необходимо расположить немного выше уровня глаз, и примерно под углом в 30-45 градусов от камеры (зависит от человека, вы должны учиться читать лица людей).

Посмотрите на это изображение и обратите внимание на то, как падают тени. Слева и справа можно увидеть небольшие тени возле носа. Их всегда оставляют, следите только за тем, чтобы тень была слегка направлена вниз. Для этого располагайте источник света не слишком высоко, так как это может привести к образованию нежелательных теней на лице и потере бликов в глазах моделей.

Классическое освещение считается самой популярной моделью освещения при портретной съемке, потому что создаваемый рисунок света и теней является наилучшим и подчеркивает достоинства большинства людей.

На схеме черным фоном обозначена полоса деревьев, которая находится за парой, солнце при этом прячется за зеленью. С помощью попало достаточно освещения на лица. Если слегка изменять его положение, можно подобрать различные варианты освещения.

При классическом способе освещения устанавливается под углом в 30-45 град. от камеры и чуть выше уровня глаз моделей. За этим необходимо следить для того, чтобы свето-теневая петля не касалась носогубной складки. Среди новичков распространена такая ошибка, когда отражатель размещается слишком низко, сильно освещая нижнюю часть лица, из-за этого создается нелестный рисунок для портретируемого.

3. Рембрандтовское освещение (Rembrandt lighting)

Освещение носит имя знаменитого художника потому, что Рембрандт часто использовал такой рисунок света в своих картинах. Например, в данном автопортрете.

Освещение Рембрандт отождествляется с треугольником света на щеке. В отличие от петли освещения, где не следует трогать тени носа и щек, в Рембрандт освещении нужно получить только маленький треугольник света в середине щеки. При создании надлежащих теней следите, чтобы на глаз в теневой стороне портрета падало достаточно света, иначе он будет выглядеть безжизненным. Освещение Рембрандт считается драматичным, так как из-за «раскола» в светотенях создается особое настроение у портрета, которое может способствовать трагичному выражению лица.

Чтобы создать Рембрандт освещение, необходимо развернуть модель немного в сторону от света. Источник должен располагаться выше головы человека, чтобы тень от носа падала вниз по направлению к щеке.

Не все лица подходят для подобной схемы. Если у модели высокие или заметно выделяющиеся скулы, Рембрандт освещение может дать интересные результаты. Небольшой нос и плоская переносица заметно усложнит работу фотографа и вряд ли удастся достичь нужного эффекта. Использование той или иной схемы освещения зависит только от модели, которую снимают и от того настроения, которое фотограф хочет передать в снимке.

Если вы будете использовать свет от окна, которое расположено ближе к полу, вы можете закрыть его нижнюю часть, чтобы попытаться получить освещение типа Рембрандт.

4. Эффект бабочки (Butterfly Lighting)

Подобное освещение недаром метко названо «бабочкой» или «баттерфляй». Очертаниями светотеней оно напоминает форму бабочки, потому что создает под носом у модели такие тени, которые напоминают крылья. Основной источник света располагают повыше и непосредственно за камерой. Данную схему часто используют для съемки в стиле гламур, а также она является оптимальной, когда вы фотографируете пожилых людей, так как меньше акцентирует внимание на морщинах.

Схема «эффект бабочки» создается при наличии источника света за камерой и чуть выше глаз объекта съемки. В качестве дополнительного оборудования, порой, используется светоотражатель, который размещают ниже лица модели, чтобы подсветить тени под подбородком модели. Подобная схема освещения подходит для лиц с выраженными скулами или объектов с тонкими чертами лица. Для круглого или широкого лица лучше использовать стандартную (классическую) схему освещения или даже освещение типа Рембрандт.
Схема сложна для воспроизведения, если в наличии имеется только лайт-диск — тогда с ней трудно будет справиться без ассистента.

5. Широкое освещение

Широкий способ освещения — это не отдельная схема света, а скорее стиль съемки. Любое из выше рассмотренных схем света может сниматься с помощью широкого или узкого способа освещения.

Широким называется такой вариант, когда лицо объекта слегка развернуто от центра и на большую его часть падает свет. Теневая сторона, соответственно, будет меньшей.
Широкое освещение иногда используется при съемке портретов в высоком ключе. Такой тип освещения зрительно слегка расширяет лицо (отсюда название). Лучше использовать для тех, у кого очень узкий овал лица, тонкие заостренные черты. Большинство людей хотят выглядеть на портретах стройнее, поэтому следует внимательно относиться к данной схеме, когда фотографируете круглолицых. Проще говоря, широкое освещение делает акцент на большую часть лица.

Для создания широкого освещения модель следует развернуть от источника света. Обратите внимание, что со стороны лица, которое находится ближе к камере, свет именно такой, который формирует правильные тени на дальней от фотокамеры части лица модели.

6. Узкое освещение

Данный способ является противоположным широкому освещению. Как можно рассмотреть на примере, модель необходимо располагать таким образом, чтобы большая часть лица находилась в тени. Такой прием чаще всего используют при съемке портретов в низком ключе. Лица при этом становятся более скульптурно очерченными, что придает изображению объем. Это очень лестный способ освещения для большинства людей.

Лицо развернуто к источнику света. Обратите внимание, что часть лица, которая отвернута от камеры, также имеет очень значимые тени. Узкое освещение показывает зрителю рисунок теней, который необходимо контролировать.

Собираем все вместе

Как только вы научитесь распознавать и воспроизводить каждую из различных моделей освещения, вы поймете как и когда их следует применять. Свет и тень — очень важный инструмент фотографа при съемке портрета. Изучая лица людей, практикуясь, вы разберетесь, какие световые схемы будут лучше для того или иного типа лица и передачи определенного настроения, найдете свой неповторимый стиль.

Кто-то с очень круглым лицом, наверняка, захочет казаться стройнее и будет рад, если портрет подчеркнет утонченность лица. Вы сможете использовать правильную схему, если перед вами будет стоять задача снять гнев или сделать групповую фотографию. Когда вы научитесь читать и распознавать образы, освоите качество света, сможете управлять правильным положением источников света и знать соотношения и пропорции, вы будете совершенно подготовлены к профессиональной работе.

Научиться управлять светом гораздо легче, если источник можно передвигать. Но те же правила освещения работают, когда основным источником света является Солнце или окно. Потренировавшись со , вы начнете непроизвольно применять правила работы и с естественным освещением и легко, единственное отличие — не источник будете крутить вокруг модели, а модель разворачивать так, чтобы получить нужное вам освещение. Вам придется двигать модель или изменять положение камеры, чтобы менять направление света и с помощью теней создавать необходимый по задумке рисунок, но как показывает практика — оно того стоит!

В этом уроке мы наглядно рассмотрим как правильно строить падающую/отброшенную тень с помощью двухточечной перспективы.

Свет важен

Свет утверждает свою необходимость в рисовании через свой валёр. Под валёром подразумевается затемненность или освещенность оттенка тона объекта. В большинстве случаев более темный валёр используют для теней, а светлый, соответственно, для освещенных участков. Валёр, который находится между этими крайностями, обычно называют полутоном.

Валёр — в живописи и графике: оттенок тона, определяющий светотеневое соотношение в пределах одного цвета. Система валёров представляет собой градацию света и тени какого-либо цвета в определенной последовательности.
Из Wiki.

Необходимо создавать иллюзию света в рисунке, так как свет является определяющим фактором при различении предметов внешнего мира. Если мы хотим научиться создавать иллюзии в рисунках, самой главной иллюзией будет как раз создание света.

Свет активно действует в двух локациях – подсвеченной стороне и полутонах. Наш мозг запечатлевает их положение и усиливает их интенсивность, так же, как интенсивность теней.

Свет и тень

Тени обычно разделяют на «собственные» и «отброшенные». Собственная тень – это тень от самого объекта, а отброшенная тень – результат непроходимости света в объекте. Таким образом, тень «падает» на ближайшие поверхности.

Собственная тень может сообщить наблюдателю информацию о форме объекта, в то время как отброшенные тени формообразуют объект и направление света.

Отброшенные тени

Важна форма отброшенной тени, так как наблюдатель получает из ее очертаний представление о форме объекта. Некоторые художники пользуются этой особенностью, если они хотят заставить тени «говорить» особенным образом, управляя источником света. Однако такой подход требует некоторой сноровки и знания теории перспективы.

Для большинства рисунков с натуры тени объектов очевидны, и их можно нарисовать, основываясь на сравнении между позитивным и негативным пространствами. Однако, если вы рисуете воображаемые предметы, вам пригодится данный навык.

В видео ниже мы рассматриваем использование производной перспективы, чтобы уметь создавать формы отброшенных теней в виде простых прямоугольников и сфер.

Как использовать «перспективу», чтобы расположить отброшенные/падающие тени

Начнем с разбора процесса отбрасывания теней от прямоугольных объектов .

Сначала мы нарисуем простой прямоугольник, для этого воспользуемся двухточечной перспективой. Важно включать линию горизонта в план картины – для нас это будет «точка затухания тени».

Когда прямоугольник будет готов, мы определим источник света над уровнем горизонта. Чем ближе источник света будет располагаться к линии горизонта, тем длиннее будут тени.

Можно нарисовать линию от источника света до уровня горизонта. Точка пересечения этих двух линий (линия от источника света и линия горизонта) будет «точкой затухания тени».

Теперь мы можем нарисовать три линии от источника света, рассеивающиеся до верхних углов нашей формы. В этом случае мы имеем в виду три ближайших к наблюдателю угла.

Затем мы нарисуем линии по направлению от точки затухания тени до трех нижних углов нашей формы. Они должны быть достаточно длинными – такими же, как линии до верхних углов.

Точки пересечения помогают определить форму отброшенной тени.

Мы можем использовать получившуюся форму как основу для заполнения тени цветом.

Рисуем отброшенные тени сферы с использованием перспективы

Теперь, когда мы рассмотрели процесс создания отброшенных теней с использованием перспективы на примере прямоугольника, разберем стратегию построения тени для сферы. (Существует несколько способов построения тени для сферы, но этот самый простой, на мой взгляд).

Как и в предыдущем примере, нам придется определить линию горизонта, так как они пригодится нам при определении точки затухания тени. Нам также понадобится определить источник света и точку затухания тени.

Затем нарисуем круг, который впоследствии станет сферой. Чтобы было проще определить форму отброшенной тени, впишем круг в квадрат.

Проведем линии от источника света до двух верхних углов квадрата, вписывающего в себя окружность.

Теперь нарисуем линии от точки затухания тени до двух нижних углов квадрата.

Полученные точки пересечений можно использовать для определения формы квадратной отброшенной тени.

Теперь нам нужно создать овальную форму для собственно сферической тени. Для начала необходимо определить, где кривые будут соприкасаться с краями. Чтобы найти эти точки, нам нужно нарисовать линии от источника света до середин сторон квадрата с каждой из сторон.

Затем, с помощью этих точек пересечения определим форму отброшенной от сферы тени.

Теперь можно добавлять цвет и валёр к самой сфере и отброшенной тени, чтобы завершить рисунок. У вас есть все ориентиры для этого.

Надеюсь, статья была вам полезна! Оставляйте свои комментарии, пожелания и вопросы!

Поэтому убедитесь, что вы прорисовали их хорошо. Я опишу метод, который иногда использую сам, и думаю, что он дает хорошие результаты.

Для того, чтобы начать прорисовку теней вам понадобятся в основном те же инструменты, какими вы пользуетесь обычно:

• Карандаши . Из всей линейки твердостей карандашей для прорисовки теней лучше использовать маркировки от 3В до 5B. В то же время подчеркивать тени необходимо карандашом с твердостью В2.

• Бумага для затирки .Для растирания карандаша я в основном используют только салфетки, хотя на самом деле подходят и другие изделия, например, мягкие бумажные полотенца или туалетная бумага. Стоит, однако, обратить внимание на качество бумаги, потому что она не должна быть слишком мягкой, как большинство некачественных носовых платков. Кроме того, в платочках или салфетках не должно быть никакой пропитки, так как она пачкает бумагу.

• Блендер . Это специальный карандаш или бумага, свернутая в рулонный блок, как показано на рисунке ниже.
• Ластик .Обычно стерка «собирает» излишне затененные места и вытирает полосы света.

Тонирование

Первым шагом написания портрета является подготовка эскиза. Затем следует наметить все основные теневые пятна.

Затенение всегда начинается с нанесения начального тона, охватывающего всё — ровного серого цвета. Конечно, это должен быть светлый оттенок, потому что его роль заключается в том, чтобы подчеркнуть тон тела на бумаге. Я использую для этого карандаш Н3 или Н2, и рисую им очень осторожно, держа карандаш под достаточно острым углом, так чтобы касаться плоской стороной заточенного карандаша. Как показано на рисунке ниже.

После того как я покрыл равномерным тоном все лицо, следует начать поиск тех мест, где тень на лице является более темной. А затем обрисовать в общих чертах эти участки снова, так чтобы кое где на бумаге получилось 2 слоя карандаша. После чего мой рисунок выглядит так.

Следующим шагом является сильный выбор теней. Для этого я обычно использую карандаш с твердостью НВ и, как прежде, я держу его под большим углом. Следует постоянно сравнивать рисунок с фотографией, добавляя характерные тени. На этом этапе нам нужно много терпения, не старайтесь сделать все это сразу. Лучше подождать в течение 5 минут, а затем оценить всю работу свежим взглядом, подобный анализ даст лучшие результаты. Затенение делается медленно, я лично очень часто исправляю те вещи, которые не вписываются в общую тоновую картину.

Тень на лице зависит от направления света, поэтому на данном этапе стоит представить себе, где находится тот человек. которого вы рисуете, является ли освещение интенсивным, откуда падает свет и куда ложится тень. Кстати очень часто взгляд «замыливается» на изображение, которое вы рисуете. Лично у меня есть способ для достижения более продуктивных результатов: я кладу рядом с каждым напечатанное изображение в градациях серого и быстро перевожу взгляд с одного на другое. Это позволяет мне видеть, где я делаю тень слишком темной, где яркой, где на самом деле находятся световые пятна и блики.

Шлифование

Теперь стоит перейти к дальнейшему преобразованию портрета — шлифованию. В частности, я использую для этого простой бумажный платок. Это очень легко, я наматываю бумагу на палец и мягко растираю тени. Нет необходимости беспокоиться, что вы выйдете за контур лица, потому что, как правило, остальной фон картины темнее, а также растертый карандаш очень легко стереть ластиком. Помните, что бумага, которой вы пользуетесь для шлифования, достаточно быстро становится грязной и начинает оставлять грязный след. Поэтому я часто меняют место, которым смешиваю слои карандаша, иначе тени могут получиться слишком сильными.

Следующим шагом является дополнение теней и полутонов, которые следует наносить так же, как описано выше, постоянно сравнивая получающийся рисунок со стандартом. Для того, чтобы дорисовать отсутствующие элементы, есть два пути: либо сначала дорисовать тень и растереть ее; либо использовать «грязные» ранее использованные носовые платочки. Таким образом можно прорисовывать тона и тени практически всех элементов портрета. Но иногда остаются места, достаточно малые по размерам, которые трудно растушевать пальцем. В таких случаях использовать бумажный платок не возможно, здесь следует пользоваться специальным блендером.

Создание бликов

Заключительным этапом работы по лицу является вытирание светлых пятен в тех местах, где лицо безмятежно, это, как правило нос, щеки, лоб и подбородок. Как это сделать? Усеченным ластиком аккуратно протрите слой карандаша для получения более чистого листа. Обратите внимание, что здесь главное не переусердствовать, и что «световые пятна» не имеют острых краев!

Прорисуйте все остальные детали: волосы, брови, глаза, рот, сережки. Старайтесь сделать их максимально похожими, это добавит правдоподобности портрету.

Конечно, кроме лица нужно прорисовать видимую часть тела и одежды.

Не бойтесь практиковать свои навыки, делайте ошибки и исправляйте их, прислушивайтесь к советам. Во всяком случае, после того как вы нарисуете достаточно большой объем портретов, сможете делать это очень хорошо. Я лично заметил, что с каждым рисуноком, я узнаю что-то новое, исправляю ошибки и в следующий раз уже не допускаю их снова.

Поэтому, я еще раз отмечу, что наиболее важным является опыт, другими словами, практика, практика и еще раз практика.

Портретное освещение — тонкая наука, в которой много нюансов. Угол, под которым освещается модель, или ее поза могут кардинально повлиять на то, как она будет выглядеть. Советы британского фотографа Джейка Хикса (Jake Hicks) помогут вам освоить приемы и тонкости освещения при портретной съемке. Его для наших читателей перевел участник клуба Сергей Никитин.

Джейк Хикс ( Jake Hicks) — редактор и портретный фотограф Великобритании. Джейк стал известен благодаря интересной цветовой обработке и безупречной работе со светом. В этой статье он поделился советами, как избежать наиболее распространенных ошибок и получить портрет, как у настоящих профи.

Фотография является областью субъективного, и, как в любой другой форме искусства, всегда появятся люди, которые согласятся или не согласятся с тем, что я классифицирую как ошибки. Лекции по истории учат нас, что Берлинская стена пала в 1989 году, математики говорят нам, что 2 + 2 = 4. Я же собираюсь осветить пять ключевых явлений в портретной съемке, которые, как я вижу, многие фотографы считают правильными, а я рассматриваю как неправильные.

Расположение бликов

Первая ошибка определяется точно и просто: очень легко определить, совершили вы ее или нет. Это, конечно же, наличие бликов в глазах модели, создаваемых непосредственным отражением от источника рисующего света.

На фотографии слева в глазах модели блики света едва просматриваются; как результат — глаза выглядят более темными, чем есть на самом деле. Опустив источник рисующего света ниже, мы получим кадр, на котором ясно видно, что освещение не только стало более выгодным, но и добавило яркости глазам.

Получив на портрете подобные участки яркости, вы придаете глазам форму, а без них глаза часто выглядят мертвыми и безжизненными. Например, при создании фильмов путем цифрового редактирования подобные блики убираются, чтобы показать смерть персонажа. Свет в глазах определенно является показателем жизни; таким образом, корректное расположение источника света — выше и слегка впереди головы модели — даст правильное освещение и в глаза попадет свет, который даст им возможность рассказать свою историю вспышками бликов.

Блики должны располагаться, если проводить аналогию со стрелками часов, в позициях 10, 11, 12, 1 и 2 часа. Если блики будут находиться ниже — ниже 9 или 3 часов, — значит, мы совершили следующую ошибку — расположили свет слишком низко.

Нижнее освещение

Нижнее освещение — это когда свет падает на модель с нижней относительно камеры точки. Подумайте о фильмах ужасов 1960-х годов: чтобы показать монстров и плохих персонажей, их в то время просто освещали снизу.

Здесь вы можете заметить, что на левом кадре отсутствует заполняющий свет. Это не обязательно означает, что кадр плохой. Но добавив немного света, мы сможем проявить много подробностей, получив картинку, как на правом кадре. Слишком же яркий заполняющий свет снизу даст нам картинку, которую мы наблюдаем в центре.

Причина, по которой такой кадр выглядит плохо, в том, что мы привыкли видеть друг друга при верхнем освещении. На улице солнце светит на нас сверху, когда мы находимся в помещении, свет также падает сверху. Мы настолько к этому привыкли, что освещение с любой другой точки воспринимается нашим мозгом как что-то неправильное. Это очевидно и мало кто из нас делает подобную ошибку, освещая модель исключительно снизу, но я вижу подобный эффект, когда фотографы решают воспользоваться заполняющим светом: он отбрасывает на лицо модели больше света, чем рисующий. И такое часто происходит среди коммерческих фотографов. Недавно даже корпорация — мировой лидер среди производителей фотокамер — выпустила портрет с подобным нижним освещением! Так что эта ошибка свойственна не только энтузиастам фотодела. К счастью, ее легко исправить: просто убавьте яркость заполняющего света. Для дополнительной безопасности выполните несколько тестовых снимков при различной мощности заполняющего света, а затем рассмотрите результаты и выберите понравившийся, отметив соответствующие параметры мощности. Для удобства сравнения расположите изображения друг рядом с другом, как в примере выше.

Простой маленький софтбокс ниже модели — это все что нужно для небольшого количества заполняющего света.

Совет профи: если вы снимаете группу людей, обращайте внимание на каждого фотографируемого. После снимка мужчины двухметровой высоты для девочки ростом метр шестьдесят необходимо будет соответственно скорректировать яркость рисующего и заполняющего света. Если этого не сделать, то девочка меньшего роста окажется сильнее освещена более близким заполняющим светом и меньше — более дальним рисующим. И угадайте что? Ничего не меняя, вы тем не менее получите кадр с нижним освещением.

Потеря объекта, отделение от фона

Это условная ошибка, так как она в большей степени базируется на предпочтениях и вполне уместна для создания различных эффектов, но, как правило, если вы только начинаете работать со светом, старайтесь ее избегать. Эта световая техника заключается в демонстрации фигуры и формы с помощью тени или отсутствия света.

В этих вариантах схема освещения одинакова, единственное различие — как далеко вы, модель и источник света от фона. Вы видите, как на левом изображении модель почти полностью сливается с фоном, но простое попадание света, освещающего модель, на фон мгновенно проявляет фигуру и формы модели.

Если вы фотографируете модель с единственным источником света (как вариант) и она располагается достаточно далеко от фона, то фон стремится стать полной темнотой, такой же, как неосвещенные части модели. Все, что происходит в этом случае, — визуально фон и теневые участки на модели становятся неразличимы друг от друга и глаз зрителя не может понять, где заканчивается объект и начинается фон. Наиболее часто этот эффект приводит к тому, что модель становится визуально больше, чем есть на самом деле.
Это одна из тех техник, где вы не делаете что-то неправильно, но определенно можете сделать лучше. Если у вас только один источник света, то переместитесь вместе с ним и моделью ближе к фону, так, чтобы фон за моделью стал различим — эффект будет очевиден. Эта техника невероятно действенна и впечатляюще влияет на конечный результат.

Тени

И снова ошибка, которой временами трудно избежать, но о которой всегда полезно знать. Базовое правило для меня — всегда использовать чистый свет. Чистый свет — это такой свет, который не кричит: «Эй, посмотри на меня, я использую шесть осветительных приборов!», а заставляет восхищаться моделью и ничего более.

Общее правило — объединить участки теней на лице модели. Иногда это относится вовсе не к постановке освещения, а к позе модели. На изображении выше слева тень от носа отделена от тени на щеке. Визуально это увеличивает размер носа. Достаточно просто подвинуть голову модели, чтобы нивелировать этот эффект.

Если вы хотите понять, что же такое чистый свет, посмотрите на работы автофотографов. Съемка машин, возможно, одна из самых сложных дисциплин в нашей области. Если вы расположите свет в неправильном месте, вы мгновенно потеряете безупречное сияние корпуса, чистоту линий и форму. Мастера съемки машин никогда не используют больше источников света, чем это необходимо, но каждый из них выставляется со снайперской точностью. Я видел, как некоторые мастера скрупулезно и долго выставляли свет с единственной целью — схватить блики на колпаках колеса, но не осветить другие поверхности автомобиля. Они действительно очень упорный народ.

У тех из нас, кто занимается съемкой портретов, обычно нет возможности часами расставлять источники света. Но знать, как будет выглядеть хорошо и почему, — полезно. Один способ сделать хорошо — объединить тени. К счастью, это легче, чем кажется, просто наблюдайте. В примере выше для иллюстрации я использовал один источник света. Каждый добавленный в сцену источник должен анализироваться с подобной тщательностью. Одна вещь, в которой портретные фотографы могут противостоять автофотографам, — это то, что модели часто двигаются, но если мы достаточно умны, мы можем использовать это как преимущество.
На левом снимке вы можете видеть, что тень от носа заканчивается, а затем щеку пересекает освещенный участок, после которого снова начинается тень от щеки. Это то, что я называю неряшливым освещением: оно создает больше отвлекающих элементов, чем необходимо. На другом кадре разрыва между тенями носа и щеки нет — получается единая область тени на лице, это и есть чистый свет. Анализируйте каждую дополнительную тень там, где это возможно, двигайте свет и модель, меняйте ее позы.

Неудачная подсветка волос

Сперва вы должны понять, зачем нужна подсветка волос. Вы можете использовать ее, чтобы добавить немного сияния волосам, акцентировать их форму или создать явное разделение между фоном и объектом съемки. При должном внимании и тщательности подсветка поможет решить все эти задачи. В большинстве моих работ, если только это не специфический снимок со множеством источников подсветки, моя цель — создать четкое разделение между моделью и фоном. Представьте, что у вас темный фон и модель с темными волосами. Легко предугадать, что они будут сливаться. Дополнительная подсветка волос легко решит эту проблему.

Слева — рисующий и заполняющий свет, без подсветки волос. Технически ошибки нет, но немного подсветки для волос добавит дополнительного объема изображению. Когда добавляете подсветку, будьте внимательны, не выносите ее слишком близко вперед, чтобы не создавать нежелательные блики на лице — как на изображении в центре. Немного переместив источник света назад, мы избавимся от бликов, но все еще сохраним подсветку волос.

Ключевой момент для подсветки волос — расположение источника света. В общем случае он должен находиться позади объекта и направляться вперед, по направлению к границе головы. Его следует отдалять ровно настолько, чтобы свет не падал на лицо, кончик носа и губы. Это кажется банальностью, но посмотрите, сколько вокруг снимков, в которых подсветка волос попадает на лицо, создавая ненужную отвлекающую игру света и тени.

Следующий ключевой фактор — это мощность подсветки, и, как правило, я выставляю минимальные значения. Помните, что наша цель — не сказать «посмотри, сколько источников света я использую», а подчеркнуть красоту модели, и в большинстве случаев дополнительные источники света требуют меньшей мощности, чем вы думаете.

Итак, это были типичные ошибки в освещении портретов — они субъективны, и вы всегда можете нарушить правила. Моя позиция — насколько возможно сохранять чистоту и ясность. Добавит ли дополнительный свет какой-то интересный элемент или высветит что-то отвлекающее? Всегда держите это в уме, когда настраиваете каждый осветительный прибор, и все получится!

Выберите то, что вам особенно понравилось и за работу.

Ясное понимание того, как размещается светотень на шаре, поможет вам рисовать достоверные объекты!	Выделите на этом лице пять элементов светотени. Без них лицо не выглядело бы таким округлым. Обратите внимание на полоску отраженного света под щеками и на подбородке.	Сравните светотень на лице со светотенью на шаре. Лицо и голова имеют округлую форму, поэтому здесь применимы те же принципы наложения теней. Запомните! Тени порождаются светом. Тени меняются в зависимости от того, откуда падает свет.

Мы рассмотрим позже, как нанести светотени на лицо, так как сначала надо освоить некоторые приемы в рисовании деталей лица: носа, рта, глаз и бровей.

2. Нос.
Прежде, чем начинать рисовать целую картину, поупражняйтесь отдельно с рисованием отдельных элементов лица. Рисунки для упражнений лучше всего отыскивать в журналах. Каждый рисунок отличается от другого, но изучите их повнимательнее. Рассмотрите разные повороты головы, замечая как меняется при этом вид и освещение носа, рта и т.д.

Попрактикуйтесь в рисовании носов, используя сетку.

Давайте на этом примере подробно изучим нанесение светотеней на нос.	Начертите 25-миллиметровую сетку (4 ячейки). Выполните линейный рисунок. убедитесь в его точности.
Темным тоном №1 заштрихуйте ноздри и падающую тень слева.	Наложите тени №2 на указанные здесь участки.	С помощью растушевки создайте полутени №3. Тени №2 при этом смягчаются.
Нам нужно сделать кожу немного темнее, поэтому нанесите тени еще раз.	Снова растушуйте тоновые переходы. Не забудьте прищуриться. Если вы видите небольшие светлые участки, подштрихуйте их. Если видите маленькие темные участки, осветлите их при помощи острого края резинки (если край тупой, сделайте срез; обрезок тоже можно использовать в этом качестве).

3. Рот.

Закрытый рот рисовать легче, чем открытый. Для последнего я рекомендую сетку помельче — много мелких деталей. Каждый зуб должен быть надлежащего размера, формы и на своем месте.

Когда рисуете рот, придерживайтесь следующих правил:
1. Верхняя губа обычно темнее нижней.
2. Нижняя губа содержит блики.
3. Вокруг рта имеются легкие тени.
4. Никогда не обводите готовый рот контуром.
5. Линия, разделяющая губы, очень неровная. В некоторых местах она утолщается, а в других очень тонкая. Уголки рта по форме напоминают кавычку или слезу. Их очень важно изобразить — рот выглядит уходящим внутрь, а не плоско лежащим на поверхности лица.
6. Мужские губы иногда бывают очень светлыми. Их форма определяется тогда не очертаниями, а тенями сверху и снизу.

Мы будем сейчас рисовать закрытый рот. Я рекомендую потренироваться с фотографиями из журналов.

Изучите расположение этого рта в клеточках сетки. Обратите внимание, что он несколько повернут вправо. Видите, как последняя вертикальная линия сетки проходит через середину верхней губы? Ваша память будет склонять вас к тому, что эта середина должна находиться в центре рисунка, а не справа.	Всегда рисуйте то, что видите перед собой, а не то, что вам подсказывает память! Вот почему так важно использовать сетку. Она позволяет рисовать формы именно там, где им следует быть.
Наложите темный тон №1 на линию между губами и в левом уголке, где губы расходятся.	Наложите темно-серый тон №2 на верхнюю губу и под нижней губой.	Наложите полутень №3 на нижнюю губу, оставив место для блика. Сделайте левую часть нижней губы более темной, приближенной к №2.
	С помощью «острого» ластика выявите блики: сделайте легкий мазок ластиком — получите блик.	Слева: 1 — отраженный свет; 2 — блики.

4. Глаза, ресницы и брови.

Весь рисунок может быть просто фоном для одного глаза, поэтому рисованию глаза стоит уделить особое внимание.

Брови могут быть любой формы и густоты. Сначала просто нанесите форму.	Начинайте прорисовывать волоски. Следите по оригиналу, в каком направлении они растут, и двигайте карандаш соответствующим образом.	Продолжайте рисовать волоски, пока они не начнут сливаться, и затем воспользуйтесь растушевкой.
Еще дорисуйте волоски, придавая им желаемую черноту.	Чтобы немного смягчить тон, быстрыми и легкими движениями «снимите»	Никогда не закрашивайте брови жирными карандашными линиями.
Эти линии годятся. Они изогнуты, становятся тоньше к концу, в большей степени походя на настоящие волоски.	Так лучше, но линии все равно выглядят резкими и слишком прямыми.	Ресницы тоже не следует рисовать жесткими линиями. Эти линии слишком жесткие и прямые. Кроме того, ресницы не растут поодиночке.
Ресницы растут примерно такими группами. Проследите в каком направлении они изгибаются.	Никогда не рисуйте контур глаза с такими нижними ресницами.	Вот как должны рисоваться нижние ресницы. Они растут из нижнего края толщи нижнего века, и они короче верхних ресниц. Видите, что одни из них длиннее других? Нижние ресницы тоже растут кустиками.

Перерисуйте этот глаз на разграфленую бумагу.	Зрачок и радужная оболочка по природе своей — идеальные окружности. Недооценка этого является причиной неправдоподобности многих изображений людей.	Сотрите сетку. От руки тонкой линией наметьте окружности в глазу. Затем уточните эти окружности при помощи кругового шаблона. Если вы рисуете два глаза, оба нужно рисовать при помощи одного и того же шаблона. Начинайте прорисовывать карандашом бровь и зачерните зрачок.

Нанесите немного темного тона (№1) вокруг внешнего края радужной оболочки и вокруг зрачка. Растушуйте бровь.	Растушуйте радужную оболочку до полутени №3.	Несколько осветлите радужную оболочку ластиком, чтобы она выглядела блестящей, и увеличьте блик.
Закрасьте ресницы тонами №1 и №2 (над радужной оболочкой тон несколько светлее).	Наложите немного темного тона над глазом. Слегка растушуйте белок глаза для придания ему объема.Чуть-чуть осветлите бровь (как бы прорисовывая волоски). В данном случае ресницы почти не показаны — лишь те, что уходят в стороны.

6. Накладываем тени на лицо.

Некоторые думают, что если волосы рисуются в последнюю очередь, то это финал. Да, это действительно последний штрих, но он далеко не самый быстрый.
		Нанесите карандашом быстрые штрихи по направлениям, указанным стрелочками. Продолжайте наносить линии, пока они не начнут сливаться. Там, где на поверхности волос карандашных штрихов нет, можно увидеть начало формирования «полосы света». Наносите линии равномерно, не допускайте каракулей.
Растушуйте все. Двигайте растушевкой в тех же направлениях, что и карандашом. Никогда не растушевывайте поперек штрихов.	Еще немного затените некоторые участки. Карандаш двигается все в тех же направлениях.	«Острой» резинкой быстрыми движениями нанесите светлые штрихи в волосах (см.рис.).Если что-то не сразу получается, вы всегда можете возвращаться назад и подправлять свой рисунок — карандашом добавляя тон, а ластиком его удаляя.

А вот и готовый портрет.

Тень блока (свойство box-shadow) | CSS — Примеры

box-shadow generator

Свойство box-shadow (w3.org) создаёт элементу тень.

Как создать объёмный HTML элемент из нескольких box-shadow

box-shadow может иметь сколько угодно значений. Поэтому им можно заменить картинки форматов JPEG, PNG и даже GIF [инструмент lvivski.com]. Можно, но не нужно. А вот создание объёма может быть полезным для того, чтобы смастерить, например, объёмную красивую кнопку.

цвет одной стороны

цвет другой стороны

толщина тени

<div></div>

Эффект тени блока

Тень вокруг div CSS

Хм, отбрасывает ли предмет тень, когда свет на него падает сверху? Да, если предмет удалён от поверхности. Чем дальше, тем интенсивнее тень. Сама проверяла, светя фонариком.

CSS тень с одной стороны

Снизу (под блоком div)

По бокам (справа и слева)

Многослойный блок с помощью box-shadow

Разноцветная CSS рамка

Еще варианты можно посмотреть у css.yoksel.ru.

CSS внутренняя тень блока (внутри элемента)

Как сделать вдавленный элемент

Как сделать выпуклый элемент с округлыми краями

box-shadow inset и картинка img

Понадобится статья «Как убрать отступ под изображением»

<span><img alt="котёнок мечтает стать львом" src="http://4.bp.blogspot.com/-uXTQrdgmR5A/TVOtm4AfAzI/AAAAAAAABcA/ZPY0DjhgY0o/s00/mechty.jpg"/></span>

box-shadow и HTML тег input

Сначала поле как-будто вдавленное, при наведении появляется голубая обводка, а при фокусе виден эффект плавно появляющегося свечения. Вот так может выглядеть всплывающая форма обратной связи.

<input type="text" placeholder="псевдоним или email"/>
<input type="password" placeholder="пароль">

Или подсветка внутри input (получилась красивая форма входа CSS):

<input type="text" placeholder="псевдоним или email"/>
<input type="password" placeholder="пароль">

box-shadow и transition или animation

box-shadow можно плавно изменять, но нужно учитывать особенность этого изменения:

? нет да

<span>да</span>
<span>нет</span>
<span>да</span>

Продолжение следует: box-shadow и :before и :after.

Как делать движение тени от предмета. Как сделать тень от предмета в фотошопе

Рекомендую обратить особое внимание на чекбокс «Глобальное освещение» (Use Global Light). По умолчанию в нём проставлена галка. Наличие галки говорит о том, что при изменении угла освещения в конкретно этом стиле слоя «Тень», угол освещения будет изменяться и в других стилях этого документа, использующих освещение, таких, как «Тиснение» (Bevel and Emboss), «Внутренняя тень» (Inner Shadow), «Тенях», применённых к другим слоям, и т. д. Без галки у каждого из этих стилей будет свой собственный угол освещения. В большинстве случаев галка применяется, т.к. обычно для всех эффектов нужен единый источник света:

В примере угол освещения верхнего и нижнего текста 130° и 50° соответственно, кроме того, я добавил эффект «Тиснение» (Bevel and Emboss) с такими же углами освещения:

Смещение (Distance)

Ползунок смещения изменяет визуальное кажущееся расстояние между объектом и фоном, на котором лежит тень. Эффект достигается за счет смещения тени относительно объекта, который её отбрасывает:

В примере тень нижнего текста смещена сильнее, что даёт эффект большего расстояния объекта от фона:

Размах (Spread)

Ползунок «Размах» изменяет уменьшение интенсивности тени линейно, или, другими словами, изменяет то, как она постепенно исчезает при приближении к краю.

Обычно этот параметр оставляют равным нулю 0%, но если вам понадобились тени с резкими краями, вам надо его увеличить. Величина 100% даёт резкую границу.

Пример текстов с разными значениями «Размаха»:

Размер (Size)

Ползунок «Размера» изменяет видимый размер тени. Когда он установлен но ноль, тень имеет точно такой же размер, как и форма объекта. При увеличении значения этого параметра, форма тени увеличивается в размере с шагом в 1 пиксель.

Пример разных значений «Размера»:

Контур (Contour)

Контур формы позволяют изменять затухание тени к краям с линейного типа на нелинейное. Для этого следует выбрать готовые или создать самому профилей кривой.

Я думаю, что единственный случай, когда применение данной опции действительно полезно, это когда пытаешься достичь каких-либо абстрактных эффектов.

Флажок «Сглаживание», находящийся в этом же разделе, позволяет улучшить качество теней при небольшом падении производительности программы. Снижение производительности незначительно, поэтому я рекомендую всегда держать флажок проставленным:

В следующем примере форма контура изменена с линейной на форму обычной и перевёрнутой буквы «U»:

Шум (Noise)

Опция «шум» является весьма полезной, когда необходимо придать вашей тени зернистость, например, при создании стиля, напоминающего, к примеру, бетон. Для совершенно гладкой тени оставьте его значение 0%.

В примере ниже в верхнем тексте шум имеет значение 15%, а в нижнем тексте — 35%. Обычно шум применяется в диапазоне от 0 до 25%, считается, что значение выше 25% даёт неестественные результаты:

Слой выбивает тень (Layer Knocks Out Drop Shadow)

Понимание этой опции несколько сложно для новичков.

Когда вы создаёте слой и применяете к нему стили, в рабочем окне отображаются две вещи, слой и стили. Если вы уменьшаете опцию «Заливка» (Fill) до 0%, то содержимое слоя скрывается из видимости, но содержимое стиля отображается так же, как и раньше, подробнее читайте в Руководстве по опциям «Заливка» и «Непрозрачность» и .
Но, под слоем с «Заливкой», равной нулю, отображается содержимое слоя, находящегося под ним , и при включённой опции «Слой выбивает тень» это содержимое перекрывает тень. Если снять галку, то содержимое нижнего слоя отображаться не будет, и, соответственно, не будет перекрывать стиль слоя тень. На примере ниже у верхнего текста эта опция включена, у нижнего — отключена.

Сохранение и загрузка настроек стилей слоя по умолчанию

Вы можете сохранять и загружать настройки по умолчанию для каждого эффекта в диалоговом окне стилей слоя. Нажав на кнопку «Использовать по умолчанию» (Make Default), Photoshop сохранит активные в настоящее время настройки, как новые настройки по умолчанию для этого эффекта.
Нажав на кнопку «Восстановить значения по умолчанию» (Reset to Default), Photoshop загрузит эти сохранённые настройки.

Г рафический редактор позволяет делать с изображениями многое, в том числе сымитировать такое оптическое явление, как тень. Это может пригодиться для создания рисунков, а также при редактировании фото. Как сделать тень в Фотошоп тремя способами, здесь вы и узнаете.

Способ 1 – стили

В целом он подходит для любых графических изображений, но не всегда эффективен для создания теней от людей и предметов на снимках. Применять его удобнее в тех случаях, когда объект находится на отдельном слое. Для примера возьмем надпись.

Работать со стилями очень просто:

1. Откройте окно «Слои» и переместитесь на объект.
2. Кликните дважды по слою — появится окошко стилей:

3. В колонке слева с различными опциями найдите «Тень» и поставьте галочку рядом, после чего выделите опцию мышкой – откроются ее настройки. Второй вариант: нажмите fn внизу окна слоев и выберите во всплывшем меню «Тень».

4. Можно отрегулировать: цвет, непрозрачность, угол, размер, размах, сместить, добавить шум, поменять контур. При изменении параметров на изображении будет видно, как меняется тень. Вот, что получилось на нашем образце:

Способ 2 – копирование

Иногда возникает необходимость сместить тень таким образом, что сделать это в стилях не получается. Особенно это актуально для фотографий, где была произведена замена фона. В этом случае можно воспользоваться способом копирования слоя с человеком или предметом и имитации тени, которая в точности будет повторять форму.

• Продублируйте изображение объекта (CTRL+J).
• Переместитесь на новый слой, зажмите CTRL и, не отпуская, кликните мышкой по превью (при наведении курсора появится маленький квадрат из пунктира). Объект выделится.
• Если вы тоже делаете тень текста в Фотошопе, его нужно растрировать, через правую кнопку мышки выберите опцию «Растрировать текст».
• Возьмите кисть с черным (или другим) цветом, и закрасьте выделенную область на втором слое. Выделение можно снять (CTRL+D).

• Перетащите закрашенный слой вниз, под объект.
• В меню «Редактирование» выберите «Трансформирование» и «Отразить по вертикали».
• Отрегулируйте непрозрачность тени, как вам нужно.

Что можно с ней сделать, в отличие от созданной стилями:
Изменить размер и повернуть с помощью опции «Свободное трансформирование» в меню «Редактирование».
Удалить частично ластиком, если нужно.
Свободно перемещать по изображению.
Воспользовавшись инструментом «Перспектива» в подменю «Трансформирование», можно «положить ее на землю»:

Собственно, можно делать все что угодно.

Если вы работаете со снимком с фоном, то порядок действий будет немного другим. Чтобы скопировать объект на новый слой, выделите его «Быстрым выделением» и нажмите CTRL+J . Сделайте это дважды, один слой без фона сделайте тенью, второй расположите сверху. Чтобы придать реалистичности, тень можно размыть с помощью «Размытия по Гауссу» в меню «Фильтр». Именно таким способом сделана в Фотошоп тень от объекта:

Способ 3 – рисование

Если нужна легкая, еле заметная тень, то проще всего просто нарисовать ее кистью.

1. Создайте новый слой.
2. Возьмите мягкую кисть с нужным цветом.
3. Нарисуйте тень.
4. Снизьте ее непрозрачность.

Как вариант, можно изменить режим наложения на «Мягкий свет» или другой, в зависимости от того, что именно вам нужно. Вот такую тень можно нарисовать всего лишь несколькими мазками:

Мы разобрали три способа того, как сделать тень и если у вас остались вопросы или что-то не получилось, не до поняли, предлагаем вам посмотреть видео урок. Он поможет вам просто повторить за действиями учителя. Уверены у вас все получится!

Видео «Как сделать тень в Adobe Photoshop»:

Тени — очень важный аспект в любом коллаже. Это же касается и световых эффектов, если тени применяются правильно, то ваше изображение в итоге может получиться ошеломляющим. В этом уроке я покажу вам несколько способов создания реалистичных теней в Photoshop.
В первом шаге будет только теория, которая поможет вам понять, как работают света и тени, а в последующих шагах я покажу вам, как создавать тени.

Источник света и углы падения тени.
Прежде, чем начать что-то делать со своим изображением, вы должны решить, нужны вам тени или нет. Для ориентировки вам нужно для начала определить основной источник света.

Как видите, на оригинальном изображении источник света расположен сверху слева. На коллаже небо и облака также освещаются слева сверху. Вы всегда должны соблюдать направление света. Необходимо определять элементы на изображении, которые будут служить вам ориентиром для создания света и тени.
Ниже похожий случай. Но на этот раз источник света расположен с правой стороны и снова художник использовал в качестве направляющей блики на теле модели, когда создавал (а) коллаж.

Бывает и так, что мы не можем найти ориентир, который поможет нам определить положение основного источника света, но вам могут помочь существующие тени на изображении. Вот пример.

На оригинале изображения нет дорожного знака, я добавил его в Photoshop. Предположив, что у меня нет отправной точки, которая помогла бы мне решить, где расположен основной источник света (в данном случае, солнце), я создал тень дорожного знака, ориентируясь на тени от мужчины и девочки. Я создал ее под таким же углом и с такой же непрозрачностью. Если оригинальная тень, которую вы используете в качестве ориентира, размыта, вы можете применить к тени Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) , чтобы сделать ее максимально похожей на оригинальную тень.

Это простая теория. Попросту говоря, вы должны определить источник света для того, чтобы знать, как создавать тени. В следующих шагах я покажу вам, как создать настоящие тени с нуля. Я покажу свою собственную методику, но вы можете адаптировать ее под себя. Существуют различные виды теней, поэтому, чтобы мне было проще объяснять, а вам понимать, я дам им разные названия.

Соприкасающаяся тень
Я назову тень такого типа «соприкасающейся тенью», потому что я не знаю ее реального названия. Это очень важный вид тени, потому что на деле он говорит вам, стоит ли объект на поверхности или расположен близко к ней. На изображении ниже показан пример настоящей тени, где вы можете отчетливо разглядеть, что это за тип тени.

Воссоздание такого типа теней в Photoshop не является сложной задачей, но требует некоторой практики. К примеру, я взял изображение, которое использовал для своего другого урока. Я отделил модель от ее прежнего фона и поместил ее на новый для создания коллажа. Как видите, выглядит немного туповато, очевидно, что не хватает теней, а модель выглядит, будто повисла в воздухе.

Способ, с помощью которого я создаю тени, которые вы видите на изображении ниже, таков: я беру Кисть (Brush) среднего размера (зависит от размера коллажа), устанавливаю ее Нажим (Flow) в районе 30%, а Непрозрачность (Opacity) кисти — в районе 25%. Затем я начинаю закрашивать края объекта в местах, где он соприкасается с поверхностью. Закрашиваю края, так сказать, изнутри. Посмотрите на изображение ниже для получения лучшего представления.

Это так называемая мной соприкасающаяся тень «до и после». Я не знаю ее формального названия.

Мягкая тень
Этот тип тени, возможно, даже более важный, нежели соприкасающаяся тень, поскольку она более заметна и, если вы ее создадите правильно, возможно, вам и не понадобится соприкасающаяся тень, о которой мы говорили выше.
В данном случае вы можете быть чуточку свободнее, поскольку здесь не нужно быть слишком точным. Просто возьмите мягкую кисть, установите значение Жесткость (Hardness) в районе 20-45% и закрашивайте участки вокруг объекта, с которым вы работаете. Не забывайте про то, что чем дальше вы перемещаетесь от объекта, тем менее непрозрачной будет тень, поскольку она увядает.

Посмотрите на изображение ниже. Я нарисовал тени с помощью большой мягкой кисти с низким значением Непрозрачности (Opacity) (20% или около того). Как видите, невозможно четко определить фигуру девушки в тени, поскольку она слишком размыта, но определенно добавляет реалистичности к общей сцене. Также обратите внимание на то, как тень теряет интенсивность по мере отдаления от объекта. Это все было создано с помощью мыши, а не планшета.

Отбрасываемая тень
Если вы хотите создавать более реалистичные тени в Photoshop, тогда вам нужно использовать другую технику. Почти всегда в Photoshop есть несколько способов достижения одного и того же результата. Попросту говоря, эта техника заключается в использовании формы объекта для создания тени.

Способ 1
Один из способов сделать это — дублировать слой, затем уменьшить его Яркость (Lightness) до 0. Затем, поместите дублированный слой под слоем с оригиналом и переименуйте его в Shadow (Тень), если хотите.
Я уже сделал небольшой демо ролик о том, как создавать тени такого рода. Вы можете посмотреть его . После этого, воспользуйтесь инструментом Искажение (Distort), чтобы скорректировать тень на свой вкус. Вы можете применить Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), если захотите размыть тень, а также можете скорректировать Непрозрачность (Opacity) слоя.

Затем я применил немного Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), уменьшил Непрозрачность (Opacity) слоя и использовал Маску слоя (Layer Mask) и Градиент (Gradient), чтобы сделать тень увядающей. Затем, с помощью Искажения (Distort) (Ctrl+T или меню Редактирование (Edit) — Трансформация (Transform) — Искажение (Distort)) я немного ее наклонил.

Способ 2
Второй способ достижения того же результата, что на изображении выше, заключается в использовании Стилей слоя (Layer Styles). Я полагаю, что он более легкий и более быстрый. Я покажу вам реально классный способ, который многие не знают.

Просто откройте окно Стилей слоя (Layer Styles) (в моем примере слой Tower (Башня)) и добавьте Тень (Drop Shadow). Наиболее важный параметр здесь — Размер (Size) тени. С помощью этого параметра вы контролируете степень размытия вашей тени.
Увеличьте Непрозрачность (Opacity) до 100%, поскольку потом вы сможете по желанию уменьшить ее с помощью слайдера Непрозрачности (Opacity) в палитре слоев. Я использовал высокое значение Смещения (Distance) в данном примере, таким образом, чтобы можно было видеть лучше создаваемую тень, но этот параметр не важен.

Теперь самое интересное. Вы можете превратить эту тень в отдельный слой. Кликните правой кнопкой мыши по названию эффекта тени для слоя в палитре слоев и выберите Создать слой (Create Layer).

Это действие создает новый слой с теми же настройками Режима смешивания (Blend Mode) и Непрозрачности (Opacity). Вы можете проделывать это с любым эффектом. После чего, Отразите (Flip) слой и при необходимости уменьшите его Непрозрачность (Opacity). Повторите действия для наклона тени, изложенные выше.

Думаю, того, что я рассказал о тенях, достаточно. Давайте теперь перейдем к освещению. Я покажу вам несколько способов, которыми пользуюсь для создания реалистичного света.

Падающий свет
Хочу показать вам, как я создавал световые эффекты, показанные на изображении ниже. Этот метод я использую в своем коллаже, над которым сейчас работаю. Я напишу целый урок по нему.

Создание такого рода световых эффектов в Photoshop не сложно, но если вы хотите получить реалистичный падающий свет, то вам придется немного подумать. Здесь очень важны режимы смешивания. Не бойтесь создавать каждый световой эффект на отдельном слое и для каждого из них применять собственный режим смешивания.
Первое, что я создал — источник света. Я взял достаточно большую мягкую кисть желтого цвета и нарисовал большую точку. Затем прошелся по всем режимам смешивания, чтобы понять, какой из них лучше всего мне подходит.
Помните, что режимы смешивания влияют на значения яркости. Если свет выглядит не так, как вы того желаете при любых режимах смешивания, попробуйте использовать более темный, менее насыщенный цвет. В данном примере я использовал темно-желтый цвет для создания свечения.

Затем я создал заключительное свечение, используя фильтр Блик (Lens Flare) в меню Фильтр (Filter) — Рендеринг (Rendering) — Блик (Lens Flare). Я создал квадратное выделение, залил его черным цветом на новом слое и добавил блик в центре этого черного квадрата. Затем изменил его цвет на желтый с помощью Корректирующего слоя (Adjustment Layer) Цветовой тон/ Насыщенность (Hue/ Saturation) и изменил режим смешивания слоя на Экран/Осветление (Screen), чтобы скрыть черные участки квадрата.

Когда источник света готов, необходимо воспроизвести падающий от него свет на других объектах, таких как земля или стены. Наиболее распространенный способ для этого — использование мягкой кисти и, в данном случае, желтого цвета.
Я нашел, что режимы смешивания Осветление Основы (Color Dodge), Яркий свет (Vivid Light) и Линейный осветлитель (Добавить) (Linear Dodge (Add)) лучше всего подходят для создания световых эффектов, но, как я уже сказал, это зависит от цветов и уровней яркости вашего фона. Реалистичность освещения зависит от того, где вы его расположите.

Как видите на изображении выше, добавление света на земле придает коллажу даже большей реалистичности. Он был сделан с помощью большой мягкой кисти желтого цвета и режима смешивания Осветление Основы (Color Dodge), затем я использовал инструмент Искажение (Distort) (Ctrl+T) и сжал его по горизонтали. Благодаря добавлению освещения на стене слева, оно стало еще более реалистичным. Поэтому, как я сказал выше, все зависит от того, где вы разместите освещение. Чтобы создать освещение на стене, я просто дублировал освещение земли и отразил его.

Освещение поверхности
Еще один способ создания различного вида освещения — использование Стилей слоя (Layer Styles). Эта техника используется, когда объект освещается сбоку или сзади.
Данная техника состоит из добавления Внутреннего свечения (Inner Shadow) и использования режима смешивания, который больше подходит в той или иной ситуации.
Использование одного и того же режима смешивания не всегда работает, вам придется подбирать его. Наша цель — воссоздание света на краях объекта.

Цвет освещения зависит от того, работаете ли вы над коллажем с дневным освещением или ночной сценой. Если вы используете режимы Осветление (Dodge) или Яркий свет (Vivid Light), то вам следует использовать темные цвета, поскольку эти режимы смешивания сделают их ярче. Вам придется пробовать и ошибаться много раз прежде, чем вы найдете подходящее значение яркости. Также не обязательно, чтобы эффект был очень заметным. Даже едва уловимый эффект изменит вид вашего объекта.
Я набросал иллюстрацию того, что только что объяснил. Это грубый вариант, но он нам подходит. Посмотрите на изображение ниже. Я применил к нему Внутреннюю тень (Inner Shadow) с настройками, представленными на изображении выше.

Вот еще один пример коллажа VinternnV с сайта deviantART.

Этот способ имеет свои недостатки. Когда мы применяем настройки Внутренней тени (Inner Shadow), то он часто создает эффект освещения на нежелательных участках.
Я обычно увеличиваю значение параметра Смещение (Distance) и изменяю Угол (Angle), чтобы подстроиться под направление источника света, но даже в этом случае вы можете получить нежелательные результаты. Увеличивая настройки Размера (Size), вы получаете более размытый эффект, но обычно достаточно только тонкой линии света для того, чтобы он смотрелся хорошо. Посмотрите на изображение ниже для наглядности. Я сделал эффект очень сильным, чтобы вы могли разглядеть его лучше.

Как видите на изображении выше, результатом применения Внутреннего свечения (Inner Shadow) для создания освещения стали некоторые нежелательные эффекты. В данном примере они не смотрятся ужасно, но представим, что я не хочу, чтобы на обведенном мной участке на изображении выше был такой эффект освещения.
Как же избавиться от этого, не затрагивая участки, которые у нас в порядке? Вы не можете воспользоваться ластиком, поскольку это Стиль слоя (Layer Style). Было время, когда я имел с этим большие трудности, но в итоге я нашел решение этой проблемы.

Решение заключается в преобразовании стиля (в данном случае Внутренняя тень (Inner Shadow) в отдельный слой, как я рассказывал ранее, когда мы говорили о тенях). Держу пари, не многие люди используют этот прием в Photoshop, но он реально полезен, например, когда вы хотите использовать эффект, который уже использовался. Например, если вы хотите использовать два разных эффекта тени.

Итак, чтобы расширить возможности эффектов слоя, кликните правой кнопкой мыши по нужному эффекту и выберите Создать слой (Create Layer). Этим действием вы автоматически создаете новую обтравочную маску (clipping mask) слоя с Непрозрачностью (Opacity) и режимом смешивания, которые вы остановили для этого стиля слоя. После этого, вы можете создать маску слоя и замаскировать нежелательные участки.

Глобальное освещение
Последний вид эффекта освещения — глобальное освещение, которое я создаю с помощью фильтра Эффект освещения (Lighting Effect). Я применяю данный фильтр почти во всех своих коллажах на заключительных шагах. Этот эффект сделают ваш коллаж на 99% лучше. Это разрушающий фильтр, иными словами, как только вы примените его, он тут же изменит ваше изображение, и этот эффект нельзя будет отменить. Вы можете найти этот световой фильтр в меню Фильтр (Filter) — Рендеринг (Render) — Эффекты освещения (Lighting Effects).

Но есть неразрушающий способ применения этого фильтра, если вы конвертируете слой в Смарт-объект (Smart Object). Вы можете конвертировать обычный слой в Смарт-объект (Smart Object) в палитре слоев. Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Преобразовать в Смарт-объект (Smart object). Ниже вы можете увидеть несколько примеров эффекта глобального освещения.

Пример 1

Пример 2

Вот и все, что касается теней и освещения. Я надеюсь, вы что-то уяснили для себя. Это все для ваших экспериментов и вашей практики.

16.08.2016 29.01.2018

Всем привет! Мы поговорим о том, как сделать тень в фотошопе.

Программа Adobe Photoshop имеет широкую гамму инструментов и функций, при помощи которых можно добавлять тени к объектам, мы рассмотрим два наиболее распространённых способа создания теней в фотошопе – при помощи Стилей слоя (Layer Style) и с помощью Выделения (Select).

Тень является неотъемлемой частью любой фотоманипуляции, логотипа и т.п. Без тени соединенные объекты выглядят нереалистично, как склеенная аппликация.

• Главное, что нужно запомнить новичку: в природе нет абсолютно черных теней, всегда присутствует какой-то дополнительный цвет, разбавляющий густоту черного.
• Учитывайте, что чем ближе тень к объекту, тем она насыщеннее, чем дальше – тем прозрачнее.
• Присмотритесь к окружающему вас миру, почаще обращайте внимание, каким образом объекты отбрасывают тень – это поможет вам избежать ошибок при создании своих коллажей.

Как сделать тень при помощи Стилей слоя (Layer Style)

«Повесим» картину на стену при помощи фотошоп. Откроем изображение стены , Файл-Открыть (File-Open).

Поместим (Файл-Поместить (File–Place)) на холст изображение с картиной , оно уже отделено от фона,

Левой кнопкой мыши тянем за уголки внутрь изображения для уменьшения картины, зажимаем при этом клавиши Shift и Alt чтобы сохранились пропорции картины и масштабирование происходило с центра:

При помощи инструмента Перемещение (Move tool ), быстрая клавиша вызова инструмента V , перетаскиваем картину чуть выше:

На панели слоев делаем активным слой с картиной, кликаем по нему два раза левой кнопкой мыши – откроется окно с настройками Стилей слоя (Layer Style):

Ставим галочку у Стиля слоя Тень (Drop Shadow):

В этом окошке вы можете выбрать цвет, размер, размах (растушевку), угол (направление света), режим наложения (в основном лучше всего использовать режим Умножение (Multiply)) , непрозрачность тени. Пока окно не закрыто, вы можете самостоятельно двигать созданную тень мышкой, чтобы подобрать лучшее её расположение. Также в любой момент, вы можете снова сделать двойной щелчок мыши и внести изменения в настройки.

Для нашей картины я изменила угол к 90 градусам , потому что стена освещена сверху, изменила цвет с черного на темно-коричневый . Подробно рассмотреть настройки вы можете на скриншоте:

Вот как преобразился наш маленький коллаж после добавления тени:

Исчез эффект плоскости, и коллаж приобрел реалистичность.

Как сделать тень в фотошопе при помощи Выделения (Select)

Этот способ, несомненно, посложнее, но, уверенна, вы справитесь!

Создаем новый файл (Файл-Создать (File — New )) с такими параметрами:

Вот мы и узнали, как сделать тень в фотошопе. Надеемся, урок был для вас полезным. Творческих успехов!

Доброго всем времени суток, мои дорогие друзья. И снова с вами я, Дмитрий Костин, и сегодня мы опять продолжаем фотошопить. Согласитесь, что когда от какого-то предмета или даже человека падает тень на каком-нибудь изображении, то оно смотрится эффектнее. И я заметил, что многие ищут, как этого эффекта добиться. Поэтому я не буду делать долгих вступлений и с удовольствием расскажу вам, как сделать тень от предмета в фотошопе.

Начнем, пожалуй с самого простого, а именно со стилей слоя. Правда такой эффект лучше применять для имитации нахождения в воздухе, т.е. как-будто объект не прикреплен к области. Давайте сделаем это на примере надписи.

Падающая тень

Ну а что бы сделать падающую тень от какого-нибудь предмета, нужно будет воспользоваться более сложным способом. Для этого нам опять же понадобиться какой-нибудь фон, а также сам объект, от которого мы будем отбрасывать затемнение. Если он уже изначально расположен на каком-то фоне, то избавьтесь от него (от фона). О том как это сделать вы можете почитать в этой статье. Я взял уже готовый кубик-рубик на прозрачном фоне и загнал его в наш фотошоп.

1 способ

1. Когда вы подготовили необходимые материалы, то загрузите их в фотошоп. Верхним слоем у вас должно быть изображение кубика, а нижним должен быть фон. Переместите этот кубик в удобное место на изображении.
   
2. А теперь давайте дублируем наш слой с предметом с помощью комбинации клавиш CTRL+J . У вас должно будет получиться два одинаковых слоя.
3. Встаньте на верхний слoй и активируйте функцию , а именно наклона. И вот теперь нам предстоит правильно дергать за уголки этого кубика рубика, что бы подогнать правильное падение тени. Кстати наклон можно активировать быстрее. Просто вызовите «Свободное трансформирование» с помощью CTRL+T , а затем работайте с зажатой клавишей CTRL . Будет то же самое. Там, где необходимо, перемещайте и поворачивайте.
   
4. Теперь идем в панель слоем и убираем измененный cлoй под оригинальный, чтобы получилось, что наклоненная фигура находится за оригиналом.
   
5. Теперь встаем на слой с наклоненным изображением и идем в стили слоя, но на сей раз мы не будем пользоваться параметром «Тень», а активируем «Наложение цвета» . А в настройках этого параметра выберем черный цвет. Смотрим, что у нас получилось. Уже видна тeнь, но какая-то она не натуральная.
   
6. Теперь идем в знакомое нам по прошлым урокам меню «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу» и немного сдвигаем ползунок вправо, но не делаем ее слишком размытой.
   
7. И последним штрихом мы с вами уберем непрозрачность данного слоя процентов на 25. В конце концов тень не должна полностью закрывать какой-либо участок, а просто затемнять его.
   

2 способ

Я бы даже сказал, что это не способ, а дополнение или даже продолжение, если вы хотите сделать тень еще более реалистичной. Первые шесть пунктов будут точно такими же, как и выше, поэтому я вам не буду их повторять. На данный момент у вас должно быть изображение, где наш кубик рубика отбрасывает черную слегка размытую тень. Идем дальше.

Ну в общем у меня получилось что-то вроде этого. Не знаю, насколько правильно у меня получилось отобразить сам угол падения, но я думаю, что саму суть вы поняли. Вы можете взять любые другие объекты или даже придать эффект тени человеку, и поэкспериментировать с ними.

А если вы пока как-то не очень дружите с фотошопом, но очень хотели бы его изучить, то я настоятельно рекомендовал бы вам изучить этот потрясающий курс . Благодаря ему вы сможете с нуля изучить фотошоп за несколько недель. В курсе все подробно и очень интересно рассказано, так что у вас вряд ли возникнут вопросы. И конечно же я не могу не рассказать вам про некоторый бонус, связанный с этим и другими курсами. Подробности .

С уважением, Дмитрий Костин.

Наложение теней в фотошопе. Рисуем тень. Освещение объекта сзади

Для людей, которые мало знакомы с принципами работы масок и слоя, сложно самим придумать, как нарисовать чёткую тень в графическом редакторе Adobe Photoshop. По примеру уже выполненной фотографии вы сможете разобраться в этом нелегком деле.

Возьмите желаемую фотографию. Если требуется сделать её на однотонном фоне — вырежьте. Как это сделать подробно описано в статье: . Теперь откройте свою фотографию и выберите инструмент «Волшебная палочка». У пользователей с англоязычным интерфейсом она называется «Magic Wand Tool». Кликните ею по белому фону, произойдет выделение. Сразу же нужно произвести инверсию выделения. Для этого нажмите правой кнопкой мыши на фон, в выпадающем меню выберите «Select Inverse», или «Инверсия выделения». Ваше выделение переместится с фона на сам объект.

Это добавит реалистичный исчезающий эффект тени, который напоминает нам о том, как движок рендеринга обрабатывает тени. Эта процедура действительна для каждого объекта выреза, являющегося тем объектом автомобилей, людей, домашних животных, растительности и т.д.

Создание теней и способы их создания

Представьте, что у вас была одна из самых простых ошибок, которые люди склонны делать: вы забыли добавить наземную плоскость к своей модели перед рендерингом. Или вы на самом деле сделали это специально, потому что хотели фотографировать свою сцену на фотографии, которую вы сделали.

Снова кликните правой кнопкой мыши на фон и найдите строчку «Слой из копии» либо «Layer via Copy».

В правом нижнем меню вы увидите, что появилась новая строчка с миниатюрой объекта. Сейчас вам нужен именно этот слой, поэтому нажмите на него левой кнопкой мыши.

В верхнем меню найдите вкладку «Редактирование» либо «Edit». В появившемся списке выберите «Свободное трансформирование», у англоязычного интерфейса «Free Transform».

Ваша визуализированная сцена, вероятно, будет отбрасывать тени на стенах, которые могут даже выглядеть реалистичными. Но как вы справляетесь с напольным материалом? Поэтому лучший способ — это догадаться, как тени могут реагировать на небольшие участки области и бросать их туда.

Полупрозрачные тени — важный элемент техники создания теней

Нам нужно иметь в виду, где мы хотим, чтобы тени были заброшены, а также насколько сильны они. Попытайтесь работать с небольшими областями, таким образом вы можете исправить их или легко отменить изменения. Еще больше, если вы добавляете более одного слоя тени в определенную область.

При свободном трансформировании вы можете крутить и растягивать объект во всех направлениях, ваша задача растянуть основу для тени. Ноги модели должны совпадать с ногами будущей тени, попробуйте растягивать и двигать объект, через несколько секунд вы поймёте принцип работы редактора в таком режиме. Зажмите клавишу Ctrl и потяните за самый верхний маленький квадратик в выделении.

Неспешно подумайте, где именно будет тень, туда и расположите копию модели. В данном случае тень будет располагаться так, будто свет на модель падает слева. Посмотрите внимательно на скриншот ниже.

Таким образом, вы заметите, как область начинает выглядеть, если на ней была тень. Как вы можете видеть, это неразрушающий метод по сравнению с рисованием над областями, где вы хотите, чтобы тени были отлиты. Также важно помнить правила теневого создания.

Размытая тень дерева на переднем плане

Тени, брошенные в одно здание из другого, на самом деле темнее теней, отбрасываемых на пол.

• Они могут быть затронуты текстурой, если у нее слишком много ударов.
• Сторона теней здания легче, чем одно здание из других теней.

Если вам нужно красивое дерево выреза для этого упражнения, вы можете захватить. В зависимости от ваших пожеланий к источнику света и направлению тени, расположите копию. Нажмите клавишу Enter на клавиатуре. Переместите верхний слой вниз. Для этого дважды кликните левой кнопкой мыши по замочку на нижнем слое.

Нажмите «ОК» в появившемся окне.

Теперь вы можете просто перетянуть мышкой верхний слой под нижний. Это нужно для того чтобы тень была под моделью, а не лежала на ней. Создайте ещё одну копию модели из «Слой 0», как вы это делали в первом пункте с помощью волшебной палочки. Теперь выберите «Слой 0», возьмите инструмент «Заливка», как на скриншоте ниже и кликните по изображению. Следите, чтобы был выбран белый цвет, а не чёрный.

Теперь мы превратим его в тень. Уменьшите яркость полностью Уменьшите непрозрачность слоя до ~ 50% Удалите часть людей, когда за ними скрывается тень дерева. Теперь результат выглядит следующим образом. В некоторых случаях теневой объект не «просто» на земле, а также может быть наложен на стену, например.

Идея заключается в том, чтобы придать тени такой эффект, как если бы он «взбирался на стену», или, другими словами, как будто мы ломаем его, чтобы достичь самого схожего угла до 90 градусов. Возможно, в этом примере это может выглядеть не так хорошо, как мне пришлось бы сильно деформировать тень, чтобы получить эффект, но вы можете увидеть его в целом.

Проверьте расположение ваших слоёв. Последовательность должна быть такой: сверху Слой 2, далее Слой 1 и пустой Слой 0 в самом низу. Дважды кликните на Слой 1. В появившемся окне выберите вкладку «Наложение цвета» или «Color Overlay». Нажмите «ОК».

Выполните размытие тени. Зайдите во вкладку «Фильтр» — «Размытие» — «Размытие по Гауссу». Установите желаемый диаметр, например, 1.7 и нажмите «ОК».

Ваша тень готова всего за девять шагов. Не бойтесь ошибиться. Любое действие можно отменить комбинацией клавиш ctrl + alt + z, и начать всё сначала.

Тени являются частью рендеринга архитектуры

Какие тени, которые вы хотите применить, будут зависеть только от двух вещей: вашей сцены и того, что вы испекли как рендер. Если рендер имеет достаточно «вещества», тогда вы будете применять только тенеры выреза. Но тогда, если вам нужно добавить много изменений в декорации, в зависимости от того, что вам нужно сделать, тогда вы должны создать более сложные тени.

В конце концов, более требовательный судья, чтобы угодить, — это вы сами и насколько комфортно чувствуете себя с работой, которую вы выполняете. Как мы создали эту тень? Теперь мы хотим вставить этот объект в другое изображение, и мы хотим добавить к нему тень. Чтобы узнать, как вставить объект в другое изображение.

Можно отметить две основные особенности длинных теней:

1. Каждый объект дизайна должен иметь плоскую двухмерную тень, которая в 2,5 раза больше диагонали объекта.
2. Тень должна отбрасываться под углом 45 градусов.

Цвет тени может быть разным в зависимости от цвета фона, и даже постепенно угасать по мере удаления от объекта. В целях улучшения тени может быть сделано что угодно, и это Вам решать, каким будет конечный результат.

Использование тени для создания интересного эффекта на фото

Убедитесь, что ваше изображение находится на прозрачном слое и вы оставляете достаточно места для добавления намеченной тени.

Вы также можете добавить пустой слой, шаблон, в котором вы можете поместить фоновое изображение.

Это загружает выделение вокруг содержимого слоя, в данном случае скутера.

1. Создание объекта

Шаг 1

Создайте новый документ в Фотошопе (Ctrl + N) размером 750х750 пикселей и залейте фоновый слой цветом #cf3f30 .

Шаг 2

Выберите инструмент Rounded Rectangle Tool (U), настройте его, как показано на скриншоте, и создайте квадратную фигуру размером 450х450 пикселей.

Теперь нам нужно заполнить этот выбор черным. Перейдите в меню «Редактировать» в верхней части экрана и выберите «Заполнить».

В открывшемся окне измените параметр «Использовать» на «Черный».

Теперь вы увидите, что объект в вашем дублированном заполнен черным.

Нам нужно изменить нашу тень и перетащить ее на место. Обязательно выберите теневой слой.

Вы хотите использовать функцию «Искажение», чтобы перетащить тень вниз. Вы не хотите совершать ошибку, перетаскивая тень в неправильное направление! Как вы сразу заметите, ваш теневой слой находится поверх вашего исходного слоя объекта, но, конечно, вы часто хотите, чтобы ваша тень располагалась за объектом или человеком. Продолжайте свою трансформацию. Если вы довольны искажением, вам не нужно продолжать функцию «Искажение».

Шаг 3

Инструментом Horizontal Type Tool (T) напишите два строки текста, используя разный шрифт.

Шаг 4

Откройте панель Character (Window → Character) и настройте шрифт, как показано на скриншоте.

Шаг 5

Выберите все три слоя, выберите инструмент Move Tool (V) и на верхней панели нажмите на кнопку Align horizontal centers.

Дальше перемещайте тень вокруг и вращайте ее, если нужно, просто используя «Свободное преобразование». Не забудьте также исправить нижнюю часть тени, перетащив нижние угловые ручки, чтобы выровняться с объектом.

Это удобно вставлять как ваш объект, так и тень вместе в другое изображение, а не отдельно. Однако иногда вы не хотите сливать слои вообще.

Независимо от того, решите ли вы объединить исходный слой объекта и теневой слой, это пример первого результата.

Мы скажем первый результат, потому что, как вы видите, тень очень темная и имеет острые края. Для нас важно иметь довольно темную тень, потому что настоящие тени в нашей картине пустыни также довольно темные. Не делайте ошибку, имея две разные тени в одной картине. Это делает результат неестественным, и люди заметят, что тень не настоящая. Чтобы сделать тени более светлыми и менее острыми, нанесите размытие.

2. Создание длинных теней при помощи векторных фигур

Шаг 1

Выберите инструмент Rectangle Tool (U) и создайте чёрный квадрат, покрывающий почти весь холст. Этот квадрат должен быть прямо над фоновым слоем.

Шаг 2

Активируйте режим Free Transform (Ctrl + T), зажмите клавишу Shift и поверните чёрный квадрат на 45 градусов.

Вы также можете играть с непрозрачностью. Конечно, всегда помните, чтобы выбрать правильный слой. Редактирование тонов в изображении — не только серых, но и не всегда фотографий — может делать больше, чем исправлять блики и тени. Кривые могут использоваться для редактирования фотографий, масок, графики и даже оттенков. Но использование этого требует небольшого ноу-хау и воображения.

Его наиболее очевидное использование заключается в том, чтобы отрегулировать контрастность изображения, и достаточно интуитивно понятно, что большинству пользователей необходимо изучить его только на минуту или около того, прежде чем ловить. Выше: перетащите точку на линии кривой, чтобы сделать изображение ярче и вниз, чтобы сделать его темнее.

Шаг 3

Измените ширину чёрного квадрата, чтобы его стороны проходили через углы красного квадрата.

Шаг 4

Переместите чёрный квадрат так, чтобы его сторона стала диагональю красного квадрата.

Кривые используют сетку, которая отображается до и после. Горизонтальная ось указывает исходные тоны, а вертикальная ось указывает, как они будут меняться. Диагональная линия делит пополам сетку. Перетаскивание точек из диагональной линии будет ярче или затемнить блики и тени в зависимости от того, где происходит изменение.

Чем дальше кривая удаляется от диагональной линии, тем более она будет изменяться. Это также означает, что угол кривой изменяет контраст изображения в заданном диапазоне тонов. Выше, синий обозначает то, что использует большинство пикселей. Большинство тонов находятся слева от середины серого, поэтому создание крутого угла в этой области даст большую часть изображения более контрастному. Создание крутого уклона от популярных тонов создает экстремальный контраст: много теней, некоторые блики и несколько средних тонов. Противоположность, дающая средним тонам плоский наклон, снижает контраст. . В отличие от уровней, кривые позволяют изменять выбранный диапазон тонов.

Шаг 5

Уменьшите Fill (заливку) чёрного квадрата до 0%.

Шаг 6

К слою с квадратом примените стиль Gradient Overlay через иконку fx в нижней части панели слоёв.

Это самый простой способ создать такую тень.

Сохранение и загрузка настроек стилей слоя по умолчанию

Мало того, что можно изменить тени, средние тона и блики, они могут быть изменены независимо. Две вариации на фотографии выше показывают, как кривые могут влиять на разные области. В центре фотографии все ярче, чем на 50%. Но только самые высокие блики — и самые темные тени — ярко выражены в самом верном изображении.

Чтобы удалить точку, перетащите ее из сетки. Контроль кривых не ограничивается фотографиями. Например, логотип ниже имеет тонкую текстуру, но что, если «тонкий» не правильный взгляд? Выше, изменение Кривых выдает текстуру в диске и усиливает блеск на болте. Зная, что кривые могут использоваться вне фиксирующих тонов и могут использоваться на фотографиях, это первый шаг к пониманию его скрытых функций.

3. Создание длинных теней при помощи инструмента Pen Tool

Использование инструмента Pen Tool (P) для создания теней может показаться Вам наиболее сложным, но с ним у Вас будет намного больше контроля над формой тени.

Шаг 1

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N) под текстом и красным прямоугольником. Выберите инструмент Pen Tool (P).

Контроль кривых скрывает многие функции на виду. Одной из них является возможность цветокоррекции любого цифрового изображения. Выше: с выпадающим меню над сеткой пользователь может редактировать один канал за раз. На фото выше был нанесен оттенок цвета, согревающий его тени и охлаждающий его блики. В частности, красный удаляется из теней, но добавляется к основным моментам, и наоборот для синего и зеленого.

Выше, дополнительные красные и зеленые теплые блики и средние тона, в то время как тени приобретают голубоватый оттенок. И маски, как градиенты, можно манипулировать кривыми. Мы хотим отображать красное изображение за черным текстом, но оставляем детали по краям. Начнем с добавления маски к фотографии со слоем. Маска слоя управляет непрозрачностью слоя без стирания его пикселей.

Шаг 2

Для начала нам нужно отвести направляющие. Активируйте Линейки (Ctrl + R) и отведите направляющую, проходящую по верхнему краю букв.

Шаг 3

На каждый угол букв и между самими буквами добавьте по одной якорной точке.

Шаг 4

Дорисуйте чёрную фигуру, как показано на скриншоте. Она должна покрывать правый нижний угол красного квадрата.

Шаг 5

Выберите инструмент Direct Selection Tool (A), зажмите клавишу Shift и кликните на якорных точках, которые Вы добавили между буквами.

Шаг 6

Выберите инструмент Move Tool (V) и опустите выделенные точки на несколько пикселей вниз (используйте клавишу стрелки вниз). Затем сдвиньте точки вправо, чтобы получить результат, как на втором скриншоте ниже.

Шаг 7

Инструментом Direct Selection Tool (A) передвиньте отдельные точки, чтобы убрать пустоты или изменить угол.

Шаг 8

Все линии тени должны быть параллельными на столько, на сколько это возможно. Используйте инструмент Line Tool (U), чтобы определить точный угол. Создайте линию, поверните её в режиме Free Transform (Ctrl + T) и приложите к каждой букве, чтобы знать, куда нужно передвинуть якорную точку.

Данный способ отнимает не мало времени, но с ним Вы можете более точно изменить форму тени.

Шаг 9

Как только форма тени будет нарисована, примените к ней стиль Gradient Overlay с такими же параметрами, как в шаге 2.6.

Шаг 10

Чтобы удалить часть тени, выходящую за пределы красного квадрата, кликните правой кнопкой мыши на слое тени и выберите пункт Create Clipping Mask.

Совет: чтобы создать тень для второй линии текста, выберите инструмент Pen Tool (P), на панели параметров выберите режим Combine Shapes, чтобы добавить новую тень к уже созданной.

Если Вы используете версию CS6, то можете создать тень на отдельном слое, а затем объединить их (Ctrl + E). Именно этим способом мы и воспользуемся. Он более понятно описывает процесс создания тени для текста с разной высотой букв.

Если Вы создаёте две тени на разных слоях, то можете получить немного другую, не менее интересную, версию длинной тени. Как это будет выглядеть, Вы увидите на шаге 4.8.

Шаг 11

Если Вы решили создавать тень на одном слое, то Вам нужно добавлять якорные точки в те места, где две тени не пересекаются. Но мы будем создавать вторую тень на отдельном слое.

Так как шрифт второй линии имеет сглаженные края, нам нужно добавлять только по одной якорной точке на вершине каждой буквы и между буквами. Линии этой тени должны быть параллельны краям первой тени.

Форма тени будет более сложной, чем в первом случае. Например участок в нижней части буквы S. При расстановке якорных точек Вам нужно ориентироваться на направление тени.

Шаг 12

Выберите инструмент Add Anchor Point Tool и добавьте якорную точку туда, где нужно заполнить пустоту. В данном случае это буква S.

Шаг 13

Примените к нарисованной форме стиль Gradient Overlay и создайте для слоя обтравочную маску (Ctrl + Alt + G).

Шаг 14

Это был первый способ, требующий точности и внимания к деталям. Результат получился плоским.

Вы можете создать более объёмную тень при помощи градиента. В настройках стиля Gradient Overlay Вам нужно изменить параметр Scale.

Теперь видно, что тень плавно растворяется.

Подвигайте тень на холсте.

Параметры Opacity и Scale влияют на то, как будет выглядеть тень. Если Вы хотите, чтобы равномерна залита, используйте стиль Color Overlay.

4. Создание длинных теней путём дублирования и сдвига

Это очень простой способ получить тень под углом 45 градусов.

Шаг 1

Создайте копию текстового слоя (Ctrl + J) и опустите её под оригинал.

Шаг 2

Измените цвет нижнего текстового слоя на чёрный.

Шаг 10

Создайте множество копий, каждую из которых нужно сдвинуть, и объедините их всех на одном слое.

Шаг 11

Повторите процесс для второй строки.

Шаг 12

К каждой тени примените стиль градиента и создайте обтравочную маску.

Шаг 13

Обе тени можно сделать угасающими.

5. Создание длинных теней при помощи 3D-инструмента

Ещё один быстрый способ, воспользовавшись которым Вы сможете изменить тень в любой момент.

Шаг 1

Выберите текстовый слой и перейдите в меню 3D → New 3D Extrusion from Selected Layer. Текстовый слой будет преобразован в 3D-слой.

Шаг 2

Для редактирования 3D-слоя Вам понадобится две панели: 3D и Properties. Если они не откроются автоматически, Вы найдёте их в меню Window. Панель 3D содержит все элементы сцены, панель Properties содержит свойства выбранных элементов.

Выберите Current View и на панели Properties выберите вид Top.

Шаг 3

Выберите текст и перейдите во вкладку Coordinates. Измените угол по оси X на 90 градусов, чтобы фронтальная часть текста была направлена вверх.

Шаг 4

На панели свойств выберите вкладку Mesh и измените параметр Extrusion Depth. Смысл в том, чтобы создать длинную экструзию, которая станет тень, когда мы направим свет под определённым углом. В зависимости от текста и направления света, значение этого параметра будет меняться. Обычно значения от 200 до 300 хватает.

Очень важно приземлить объект сцены к основанию (3D → Snap Object to Ground Plane). Это нужно делать каждый раз, когда Вы изменяете параметр Extrusion Depth. В противном случае объект будет удлиняться через плоскость основания и Вы не увидите изменений.

Шаг 5

Если Вам нужно будет увеличить или уменьшить размер, сделайте это при помощи положения камеры. Выберите Current View на панели 3D, выберите инструмент Move Tool и на верхней панели активируйте режим Scale 3D Object. Кликните на сцене и опустите курсор, если захотите увеличить текст, или поднимите курсор, если захотите уменьшить текст.

Шаг 6

Как только определитесь с размером, выберите Infinite Light 1 на панели 3D и измените угол по оси Y на панели свойств во вкладке Coordinates.

Шаг 7

При помощи инструмента Move Tool Вы сможете изменить направление света прямо на сцене.

Шаг 8

Чтобы вернуть тексту его первоначальный белый цвет, Вам нужно изменить Front Inflation Material. Настройте всё, как показано на скриншоте.

После этого можно поставить сцену на рендеринг, чтобы увидеть, как всё будет выглядеть. Возможно, придётся изменить какие-то параметры. Например, если цвет текста будет слишком тёмным, увеличьте значение параметра Shine до 100%.

Шаг 9

Как закончите с материалами, переходите к сцене (Environment). На панели свойств Вам нужна секция Ground Plane. Измените Opacity (непрозрачность) тени на своё усмотрение. Я установите её на 14%

Шаг 10

Перейдите в меню 3D → Render, чтобы полностью визуализировать сцену.

Шаг 11

Для 3D-слоя нельзя создать обтравочную маску. Поэтому я предлагаю поместить его в смарт-объект. Сделайте это через меню Filter → Convert for Smart Filters.

Шаг 12

Кликните правой кнопкой мыши на смарт-объекте и выберите пункт Create Clipping Mask.

Шаг 13

Если Вам нужно будет изменить 3D-слой, кликните дважды на смарт-объекте, чтобы открыть его в отдельном документе.

Шаг 14

В открывшемся документе выберите 3D-сетку (сам объект) и на панели свойств нажмите на кнопку Edit Source.

Шаг 15

У Вас откроется ещё один документ, в котором будет находиться оригинальный текстовый слой. Здесь Вы можете изменить сам текст, шрифт, размер и т.д. Но цвет текста должен быть изменён на панели 3D. После любых изменений документы нужно сохранять (Ctrl + S) и закрывать.

Переведено с сайта psd.tutsplus.com , автор перевода указан в начале урока.

Читайте также…

Как нарисовать тень, 3 простых этапа |

08 июня 10:11 2021 by Игорь Коваленко

Привет,  в одном из уроков, мы уже говорили как нарисовать тень, теперь давай пройдемся более подробно.

В своих работах я обычно (но не всегда) делаю тень в 3 слоя:

• 1. Основная тень — самая большая;
• 2. Тень у основания предмета — тень, меньше чем первая где-то на 50-70%, и чуть ярче;
• 3. Ставящая тень — тень в 1-2 пикселя прямо под предметом.

Основная тень

Давай представим, что квадрат стоит сейчас на плоскости, а источник света находится справа сверху:

Будем учитывать, что квадрат — не куб, и его толщина пара миллиметров 🙂

Поэтому я просто дублирую слой с квадратом, заливаю черным его, трансформирую через трансформация>искажение.

Читателям на заметку: Если вас интересует retail software development company, то получить всю необходимую информацию, в полном объёме, вы сможете на интернет-ресурсе zoolatech.com.

Дальше размываю его дальний конец, и понижаю непрозрачность слоя до 10%:

Тень у основания

Потом дублирую слой с тенью, стираю нижнюю половину, повышаю непрозрачность слоя до 100%, и через ctrl+u добавлю тени синий оттенок.

Ставящая тень

Дальше добавляю 1пх тень под квадратом, и чуть затираю у нее края:

Ну, это в теории. Тень кстати не является правильной, т.е. такой какая она будет в реале, это лишь тень, которая не будет цеплять глаз.

Практическая часть урока

Теперь давай к практике, поставим мой блог на плоскость:

Тут будет опять же 3 этапа, начнем. Для начала нужно поставить букву не учитывая свет справа:

Это я сделал по аналогии с шариком из прошлого урока как нарисовать тень.

Почему мы сделали тень внизу, не учитывая свет? Ну, я немного приврал, свет я учитывал, тень есть, т.к. источник света находится сверху, и такая тень всеравно будет, только слабая. Поэтому понизь непрозрачность слоя с этой тенью до 75%.

Давай теперь продублируем слой с буквой, и сделаем его черным. Потом трансформируем вот так:

Далее я просто выполняю те же манипуляции, что и с квадратом, кроме ставящей тени. Ставящая нам не нужна, т. к. фактически мы сделали ее первой.

Вот что вышло в итоге:

А плоскость кстати удобная штука:

Опять же повторюсь, Тут я рассказал только как нарисовать тень, которая не будет бросаться в глаза, крича «где-то наебывают!».

Да и вообще большинство теней которые рисуются — правильными не будут, хочешь правильную тень — рендерь. 🙂

И это.. С праздничком 🙂

размер отбрасываемой тени объекта — презентация онлайн

Размер отбрасываемой
тени объекта
Сахарова Ульяна
ГР-20-9-1
Тюменская область
Светотень в рисунке
На поверхности каждого освещенного
предмета есть:
o
o
o
o
свет с бликом
полутон
тень
рефлекс (участки, освещенные
отраженным светом)
И этот предмет отбрасывает падающую тень.
Светотень в рисунке
Границы между этими участками ( светом и
тенью и.т.д.) проходят по поверхности
предмета, а значит, должны
соответствовать ее форме.
Например, на шаре граница между светом и
собственной тенью не может иметь углов, а
на боковой поверхности цилиндра — не
может быть дугообразной.
Если предмет сложной формы, границы
меняют направление вместе с изменением
формы поверхности. Рисуя шар, обратите
внимание, что границы на нем — эллипсы
или линии.
Светотень в рисунке
Свет находится на поверхности предмета
обращенной к источнику света, собственная
и падающая тень находятся с
противоположной стороны.
Рефлекс всегда темнее полутона.
Выявляя светотень мы пользуемся штрихом
по форме, то есть штрихи должны повторять
форму поверхности, например, на шаре они
дугообразные, а на кубе — прямые.
Светотень в рисунке
Тень более светлого предмета светлее тени
более темного, свет более светлого
предмета светлее света более темного.
Падающая тень по очертаниям напоминает
предмет. Но ее границы менее четкие.
Детали тщательно прорабатываются либо
на светах, либо в тенях. Чаще на светах.
Если мы выявляем фактуру и детали в
светах, нормально и правильно, что тени
сливаются и деталей в них не видно
Светотень в рисунке
Мы не изображаем предметы в вакууме,
пространство вокруг предмета так же
заполнено другими поверхностями,
имеющими тон и освещенными тем же
источником света. Даже если фон в
постановке белый, мы не воспринимаем и
не изображаем его как белый. Исключение
— некоторые типы набросков и зарисовок.
Тень
Рисование теней является важной частью
трехмерного рисунка.
Тени добавляют текстуру, перспективу и
подчеркивают размеры объектов.
Использование света и тени может
добавить физического реализма рисунку.
Тень – это форма, созданная объектом
на поверхности (или нескольких
поверхностей) путем блокировки света.
Чтобы увидеть тень, вам нужен источник
света.
Тень
Существует два типа источников света:
1. натуральный (солнце, луна)
2. искусственный (лампа, свеча, вспышка и т. д.).
Естественные источники света (Солнце и Луна)
находятся от нас довольно далеко. Таким образом,
световые лучи, которые исходят от них на объект,
считаются параллельными (из-за расстояния).
Точечный свет намного ближе к нам. Мы можем
позиционировать его более точно в нашей среде мы можем точно сказать, насколько далеко и
насколько высоко он находится от объекта.
Тень
Рассмотрим на схеме.
1 – источник света (желтая точка)
2 – объект
3 – точка заземления источника света положение источника света на поверхности
(зеленая точка)
4 – линия, соединяющая точку заземления
источника света и нижнюю часть объекта
(черная линия)
5 – линия, соединяющая источник света (1)
и верхнюю часть объекта (красная точка),
служит для определения конечной точки
тени (6)
6 – конечная точка тени на поверхности
Тень
Это правило применяется для обоих типов источника света и для всех форм и объектов. Но
существует одно отличие:
Естественный источник света
Прожектор
Линии (4) параллельны, поскольку источник света находится очень далеко, поэтому нам не
нужно рисовать желтую точку (1). Линии (5) также параллельны по той же причине.
Каждая угловая точка соответствует приведенному выше правилу, чтобы сформировать точную
форму тени.
Размер отбрасываемой тени
Чтобы определить как правильно нарисовать
отбрасываемую объектом тень, нужно
помнить несколько правил:
Тень уменьшает свои размеры при:
1. Отдалении источника света от предмета
2. От поднятия источника света относительно
плоскости
3. При приближении предмета к экрану
Тень увеличивает свои размеры при:
1. Приближении источника света к предмету
2. При отдалении предмета от экрана
Построение падающей тени
Сначала рассмотрим это на примере простого геометрического тела —
куба. На приведенных рисунках изображена схема построения
падающей тени:
Построение падающей тени
1. Определяется источник света.
2. Проводится перпендикуляр от источника света к плоскости, на которой стоит предмет.
3. От точки на плоскости, куда упирается этот перпендикуляр проводим лучи в сторону
предмета.
4. От источника света проводятся воображаемые лучи, которые проходят через края
предмета.
5. Отмечаем точками места пересечения лучей на плоскости и лучей от источника света.
6. Соединяем эти точки линией и получаем контур падающей тени.
Построение падающей тени
Если обобщить вышесказанное и сказать
проще, то нужно: во-первых, провести
линии от источника света в
пространстве; во-вторых, провести
линии на плоскости от перпендикуляра.
Места пересечения этих лучей и будут
контуром падающей тени.
Построение падающей тени
В рисунке куба такое построение теней относительно
просто. Но как быть, если предмет у нас сложный?
Например, ваза, дерево, автомобиль? Многие
художники падающие тени от таких сложных форм
рисуют приблизительно.
Однако, это приблизительное рисование, всё же
основывается на вышеизложенном принципе.
В уме, в воображении художника делается та же
самая приблизительная проекция, и на её основе
рисуется контур тени. Но чтобы так сделать, нужно
знать все тот же ключевой принцип, который мы
рассматривали. На следующем рисунке Вы можете
увидеть приблизительное построение падающей тени
от вазы. Делается всё очень примерно, но принцип
соблюдается.
Форма и размер тени
Рассмотрим как меняется размер и форма
тени в зависимости от расположения
источника света.
Если лампа (или солнце) расположена прямо
над предметом сверху, то падающая тень
будет либо очень короткой, либо исчезнет
совсем.
Форма и размер тени
Чем больше источник света смещён в сторону
относительно предмета, тем длиннее будет
тень.
Лампа может находится прямо перед
предметом или, наоборот, за ним. В этом
случае, падающая тень станет либо удаляться
от зрителя назад, либо будет приближаться к
нему вперёд.
Форма и размер тени
Все эти «вытягивания» или «сжатия» теней
скажутся на её форме. На приведённом
рисунке были тени от шаров. Но если
проецировать падающую тень от
человеческой фигуры, то её контур будет
искажаться подобным же образом — то
вытягиваться, то укорачиваться. Неважно от
какого объекта мы рисуем тень. Принцип
будет один и тот же.
Насыщенность тени и чёткость
её контура
Есть закономерность, которую художник
должен хорошо усвоить — чем дальше тень
отбрасывается от предмета, тем она светлее.
Чем ближе тень подходит к предмету от
которого она падает, тем она темнее.
Это изменение насыщенности может
проявляться сильнее или слабее в
зависимости от яркости света, размера тени,
удаленности источника света. Но в любом
случае, тень не будет «глухой». Она должна
«дышать» или быть «прозрачной», что
достигается изменением насыщенности.
Насыщенность тени и чёткость
её контура
Если речь идёт об академическом рисунке, то
следует избегать теней в виде сплошных
тёмных пятен. Если речь идёт о чёрно-белой
графике, то здесь, разумеется, тени могут быть
и полностью чёрными, но это уже условное
изображение, а не реалистическое.
Кроме этого, начинающим художникам ещё
следует обратить внимание на чёткость
контура тени. Чем более сфокусирован свет
(электрическая лампа, солнечный свет в
безоблачную погоду…), тем более чётким
будет контур падающих теней. И, наоборот,
чем более свет рассеян (свет в пасмурную
погоду когда облачно), тем более размытым
станет контур тени.
10 советов при построении
тени
Разделяйте свет и тень
Это основа любой работы с тенью. Сначала
разделите «семейство света» (light family) и
«семейство тени» (shadow family). Семейство
света состоит из всех областей, которые
непосредственно касаются источника света.
Хороший способ проверить это – посмотреть
на свой объект со стороны света, увидеть, как
свет «касается» его.
Семейство теней состоит из всего, что скрыто
от источника света. Сюда относятся все тени и
области отраженного света.
Используйте шкалу значений
Шкала поможет вам понимать соотношение
тонов. Удобнее всего использовать вариант с 9
тонами – здесь есть середина, от которой
легче отталкиваться. Такую шкалу несложно
сделать самому. Начните с образца 1
(максимально заштрихуйте прямоугольник) и
9 (чистый лист). Затем выведите образец 5
(среднее значение), потом 3 и 7. Добавьте
оставшиеся тоны, чтобы завершить шкалу.
Рассматривайте
относительные значения
Наше восприятие яркости предмета меняется
в зависимости от того, что его окружает. На
картинке справа показаны два одинаковых
квадрата, только на черном и белом фоне.
Квадрат на белом кажется темнее, правда?
Такой эффект происходит постоянно, когда мы
опираемся на результаты наблюдений..
Помните об эффектах
освещения
Полутона (halftones) – основной свет разделен на
полутона, которые темнеют с удалением от источника
света.
Внутренняя тень (core shadow) – тень, которая
образуется там, куда не доходит отраженный свет.
Основная тень (form shadow) – часть предмета в тени.
Пенумбра или полутень (penumbra) – мягкий контур
вокруг падающей тени.
Падающая тень (cast shadow) – тень от границы,
спроецированная на поверхность.
Окклюзия (occlusion shadows) – тени, которые возникают
там, где две поверхности приближаются друг к другу.
Помните об эффектах
освещения [2]
Отраженный свет (reflected light) – свет, который
попадает на основную тень.
Граница света и тени (terminator) – собственно, граница.
Основной свет (form light) – часть, которая получает
прямой свет.
Светлое пятно или «зайчик» (highlight) – отражение от
источника света. Заметно только на световозвращающих
материалах.
Центральный свет (centre light) – область, которая
расположен непосредственно перед источником.
Не забывайте об отраженном
свете
Правильная передача отраженного света дает
отличное ощущение объема. Чтобы создать
реалистичное ощущение света, важно
понимать, что влияет на интенсивность
непрямого (отраженного) света.
Во-первых, «фактическая» яркость объекта, не
зависящая от световых эффектов. Светлые
материалы отражают свет сильнее, чем темные.
Во-вторых, расстояние: чем дальше
отраженный свет, тем слабее он влияет на
объект.
Избегайте этих распространенных
ошибок затенения
Первая самая распространенная ошибка – слишком слабое отражение света (1). Это
создает путаницу между полутонами и отраженным светом, и зритель не может
нормально понимать изображение. Вторая ошибка – делать светлые полутона
слишком темными (2). Кажется, что предмет грязный. Третья ошибка – делать
темные полутона слишком светлыми (3). Из-за этого теряется чувство формы.
Проводите исследование значений
Если вы запутались в тонах и тенях,
нарисуйте отдельный простой набросок
(исследование значений). Цель
заключается в том, чтобы разбить
изображение на четыре-пять групп тонов.
Определите самые светлые и самые
темные тона, затем найдите два-три тона,
которые встречаются чаще других.
Проверяйте свое понимание
Всегда хорошо проводить эксперименты.
Работайте с искусственным и с естественным
освещением и обращайте внимание на
различия. Попробуйте разные объекты и
поверхности. Попробуйте восстановить образы
из воображения. Помните все 11 эффектов из
совета 4? Успешно избегаете трех
распространенных ошибок затенения?
На изображении справа показаны рисунки
учеников, которые рисовали голову Джона
Азаро по памяти.
Попробуйте ограниченный
диапазон
Диапазон значений описывает, насколько велик спектр между самым светлым и самым темным
участком. У каждой среды свой диапазон. В природе он неограничен: здесь есть и солнце, и кромешная
темнота. Зачастую это очень сложно правильно передать в работе. Поэтому лучшее решение –
уменьшить контраст на обоих концах спектра.
Используйте образец
Чтобы разобраться, как ложится свет и тень в
вашей картине, нарисуйте в углу небольшую
сферу. Детально отрисуйте на ней направление
света, глубину теней и силу отраженного света.
Эта сфера – ваш световод, образец света,
который применим ко всем остальным
предметам. Чтобы упростить натурную работу,
используйте яйцо.
Вывод
Правильно спроецировать тень, определить как меняется её
насыщенность и чёткость контура — это основные задачи,
которые нужно держать в уме художнику, когда он рисует тени.
Начинающим, поначалу, придётся всё это поэтапно воплощать в
своём рисунке. Но, с каждым разом эти задачи станут даваться
всё проще и проще. А с накоплением опыта, рисунок будет
получаться уже на интуитивном уровне.

Тени простых двумерных объектов (квадраты — верхний ряд, ромбы — нижний…

Контекст 1

… методы, используемые для создания отбрасываемых теней, были такими же, как и в эксперименте 1. Тени те же пять объектов (рис. 5) отбрасывались либо на плоские, либо на криволинейные непрозрачные поверхности с радиусом кривизны 14 см и были либо эллиптическими (полусфера), либо гиперболическими (седло), либо гиперболическими На рис. 7 показаны тени простых двумерных объектов (квадратов и ромбов), спроецированные на плоские, эллиптические и гиперболические фоновые поверхности. на изогнутые фоновые поверхности (т.е. искажения не аффинны). Пример теней объекта 1 …

Контекст 2

… поверхностей. Характеристики были по существу идентичными, когда тени объекта отбрасывались на полусферические фоновые поверхности. Эта эквивалентность в работе наблюдателя впечатляет, учитывая тот факт, что полусферическая фоновая поверхность создает значительные неаффинные искажения в форме теней проецируемого объекта (см. рис. 7). Рис. 11 также показывает, что эта эквивалентность в характеристиках не всегда имела место, когда тени объекта отбрасывались на седловидную фоновую поверхность (гиперболический параболоид).Для этой фоновой поверхности эквивалентность (то есть характеристики, аналогичные плоской плоскости и полусфере) имела место только для объектов 3-5. Можно видеть из …

Контекст 3

. .. для выпуклых полусферических фонов производительность наблюдателей была практически идентична той, которая была получена, когда тени отбрасывались на плоские фоновые поверхности. Это важный результат по нескольким причинам. Во-первых, искажающие эффекты искривленных фоновых поверхностей были значительными.Например, рассмотрим отбрасываемые тени, изображенные на рис. 7. Обратите внимание, что прямые края объекта проецируются на изогнутые края теней на полусферической поверхности фона. Если в отбрасываемой тени имеется криволинейный край, то это может произойти по разным причинам: он может возникнуть из-за искривленного объекта, отбрасывающего тень на плоский фон, или из-за объекта, обладающего …

Тень против формы — в чем разница?

Существительное ( en существительное ) Темное изображение, проецируемое на поверхность, где свет (или другое излучение) блокируется тенью объекта. * , title=( Знаменитость ), глава=1 , pass=Рассказы мне показались не касающимися жизни. […] Они оставили у меня впечатление хорошо поставленной лекции по стереооптике, с персонажами, такими же реалистичными, как теней на экране, которые то появляются, то исчезают во власти оператора.}} Относительная темнота, особенно вызванная прекращением света; мрак, мрак. * Денхэм Ночной соболь тени с океана поднимаются. * Спенсер В тайне тень от солнечного луча, / На сладком ложе из лилий нежно легла. (устарело) Отраженное изображение, как в зеркале или в воде. ( Шекспир ) То, что вырисовывается тенью. * Гепатология за пределами умеренных частей Северного полушария все еще лежит глубоко в тени ‘, отбрасываемой этим последним «тайным таксономистом» Францем Стефани — призраком, чья ‘ тень падает на всех нас. Малая степень; тень. * Библия, Джеймс I. 17 ни изменчивости, ни тени поворота Несовершенное и слабое изображение. Вернулся с войны тень человека. * Библия, Евреям x. 1 закон с тенью грядущих благ * Милтон [типы] и тени этого предназначенного семени Тот, кто тайно или украдкой следует за другим. * Милтон Грех и ее тень Смерть Тип буквенной формы текстовых процессоров, создающий кубический эффект. Влияние, особенно всеобъемлющее или отрицательное. * Дух; призрак; тень. * Шекспир Отсюда ужасная тень ! (устар. , латинизм) Незваный гость, сопровождающий приглашенного. ( Нарес ) Замечания по использованию * Говорят, что человек (или объект) «отбрасывает», «имеет» или «отбрасывает» тень, если эта тень вызвана человеком (либо буквально, затмевая источник света, либо фигурально). Затем тень может быть описана как тень, «отбрасываемая» или «отбрасываемая» человеком, или как тень «от» человека, или просто как тень человека. Производные термины * обратная тень * предзнаменование * тень дождя * игра теней * бой с тенью * теневой кабинет * теневое правительство * теневой министр * теневая игра * теневая цена * боковая тень * оттенить Глагол ( и глагол ) Блокировать свет или радиопередачу. Похоже, это облако движется к тени нас. (шпионаж) Тайно или незаметно выслеживать или следить за другим, держать под наблюдением. Сопровождение профессионала в течение рабочего дня, чтобы узнать о профессии, которой он собирается заняться. (программирование) Чтобы сделать идентификатор, обычно переменную, недоступным, объявив другой идентификатор с тем же именем в рамках первого. (вычисления) Применить процесс теневого копирования к (содержимому ПЗУ). Производные термины * затмевать

Английский Существительное ( en существительное ) Статус или состояние чего-либо Магазин подержанных книг не предлагает многого из-за плохой формы книги. Состояние личного здоровья, особенно мышечного здоровья. Ветеринар проверил, в какой форме было животное. Мы тренируемся, чтобы поддерживать хорошую физическую форму . Внешний вид чего-либо, особенно его очертания. Он вырезал из торта квадрат формы . Фигура с неопределенной внешностью; особенно геометрическая фигура. Какую форму мы будем использовать для печенья? Звезды, круги или бриллианты? Форма; формирование. * 2006 , Бердж Кенаджян, Мартин Закарян, Из тьмы к свету : Что, если планы и действия Бога формируют форму человеческих событий? (производство чугуна) Катаная или кованая деталь, такая как пруток, балка, уголок и т. д., имеющая поперечное сечение, отличное от товарного проката. (производство железа) Деталь, грубо выкованная почти до той формы, которую она получит после полной ковки или подгонки. Форма для приготовления желе, бланманже и т. д. или кусок такого пищевого продукта, отформованный в определенной форме. * 1918 , ( Ребекка Уэст ), Возвращение солдата , Вираго 2014, с. 74: *: ‘А если я опоздаю к ужину, то есть блюдо с макаронным сыром, которое надо поставить в духовку, и банку с помидорами, чтобы поесть с ним. И немного ревеня и форма .’ Гипонимы * Смотрите также Производные термины * конкурсная форма * * не в форме * * в форме * не в форме * бесформенный * стройный * мастер-модель * оборотень * изменение формы * форма корабля * принять форму чего-либо * форма грядущих событий * взбить в форме См. также * Глагол Чтобы придать чему-то форму и определение. * 1932 , The American Scholar , стр. 227, United Chapters of Phi Beta Kappa Профессор никогда не претендовал на академическую прерогативу навязывать своим студентам собственные каналы рассуждений; он вступил в дискуссию и помог сформировать дискуссию, но прежде всего он научил своих людей думать самостоятельно и полагаться на свои собственные интеллектуальные суждения. * {{цитата-журнал, дата = 03.08.2013, том = 408, выпуск = 8847, журнал = ( The Economist ) , title= Месть задротов ,passion=Подумайте о банковском деле сегодня, и вы увидите образ мужчин в серых костюмах в возвышающихся небоскребах.Его будущее, однако, состоит в том, чтобы приняло форму в переоборудованных складах и модных офисах в Сан-Франциско, Нью-Йорке и Лондоне, где яркие молодые люди в джинсах и футболках толпятся вокруг ноутбуков, потягивая латте или жуя бесплатную еду.}} Чтобы придать чему-либо определенную форму или придать ей определенную форму. * Приора Милость сформировала ее конечности, и красота украсила ее лицо. * {{цитата-новость, год=2010, дата=29 декабря, автор=Марк Вести, работа=BBC , титул= * ( придать форму ) форма, форма Производные термины * изменить форму * придать форму * форма * деформация * придать форму * подтянуться

Используйте инспекторы объектов, чтобы применить свойства стиля к объектам — фигурам, линиям, изображениям и т. д. — на холсте.

Заполнение

Доступно, когда выбран инструмент Shape или Freehand , или когда объект выбран с помощью инструмента Selection . Используется для добавления свойств заливки к объекту, включая его свойства «Тип заливки» и «Цвет».

Тип заполнения

Коснитесь верхней строки в инспекторе заливки, чтобы выбрать Тип заливки ; по умолчанию используется заливка Solid .

Тип смеси

Применение типа перехода к выбранному объекту.Переходы оказывают визуальный эффект на объекты или слои под ними.

Тип фильтра

Применить тип фильтра к выбранному объекту. Фильтры оказывают визуальный эффект на объекты или слои под ними.

Ход

Доступно, когда выбран инструмент Shape , Freehand , Line или Artboard или когда любой объект выбран с помощью инструмента Selection . Используется для определения свойств обводки объекта.

Тип хода

Выберите стиль обводки объекта.

• Нет обводки : Объект не имеет видимой обводки.
• Одинарный : Одиночный ход.
• Двойной : Двойной ход.
• Freehand : Штрих, который кажется нарисованным от руки.

• Пластик : Рельефный штрих с выделением цветом. Коснитесь или , чтобы повернуть угол выделения пластикового штриха. При желании дважды коснитесь числа и введите другое значение.

• Внутренний : Обводка появляется внутри границ объекта.

• Внешний : Обводка выходит за границы объекта.

Цвет обводки

Коснитесь образца цвета , чтобы выбрать или смешать цвет для обводки. Дополнительные сведения о настройке цветов в OmniGraffle см. в разделе Выбор цветов.

Толщина хода

Коснитесь или , чтобы сделать штрих соответственно тоньше или толще.

Образец штриха

Коснитесь, чтобы открыть боковую панель для выбора рисунка обводки.

Форма

Доступно, если выбран инструмент Shape или Artboard . Используйте, чтобы выбрать фигуру для размещения на холсте.

Тип формы

Коснитесь верхней строки в Инспекторе фигур, чтобы задать тип фигуры . Откроется боковая панель, на которой можно выбрать один из следующих типов фигур:

.

• Общий : Основные геометрические фигуры.
• Регулируемый : Формы с регулируемыми точками.
• Необычный : Формы для использования в диаграммах или в качестве масок изображений.

Угловой радиус

Коснитесь или , чтобы соответственно уменьшить или увеличить кривизну угловых точек объекта.

Объединить формы

Используйте комбинации фигур для создания уникальных фигур из двух или более форм:

• Объединить фигуры : Объединяет выбранные фигуры для создания новой единой фигуры.
• Пересечение фигур : Создает новую фигуру на основе перекрывающихся областей выбранных фигур.
• Вычитание фигур : Когда два или более объектов накладываются друг на друга, самая верхняя фигура вырезается из самой нижней.
• Uncombine Shapes : Отменяет любое действие комбинирования фигур, восстанавливая формы в исходное состояние.

Тень

Доступно, когда выбран инструмент Shape , Freehand или Line , или когда объект выбран с помощью инструмента Selection . Используется для добавления тени к объекту.

Нет тени

У выбранного объекта нет тени.

Тень под объектом

Помещает тень под выбранный объект.

Тень под слоем

Помещает тень под выбранный объект. Если другие объекты расположены ниже и на том же слое, тень появляется под объектами, расположенными ниже в стеке.

Внутренняя тень

Помещает тень внутрь выбранного объекта.

Цвет теней

Коснитесь образца цвета, чтобы изменить цвет тени по умолчанию. Дополнительные сведения о настройке цветов в OmniGraffle см. в разделе Выбор цветов.

Размытие

Коснитесь или , чтобы сделать тень менее или более размытой соответственно.

Смещение тени

Коснитесь или коснитесь и перетащите палец в поле «Смещение тени», чтобы отрегулировать положение тени по отношению к объекту. При желании дважды коснитесь значений x или y и введите другое число, чтобы настроить смещение тени.

Изображение

Доступно, когда объект выбран с помощью инструмента Selection . Используется для размещения изображения внутри объекта на холсте. При первом выборе Инспектора изображений вам будет предложено предоставить OmniGraffle разрешение на доступ к вашей библиотеке фотографий.

Фото

Коснитесь Инспектора изображений с объектом, выделенным на холсте, чтобы открыть боковую панель Photos . Выберите изображение для размещения внутри выбранного объекта.

Стиль заливки изображения

Выберите один из следующих вариантов:

• Натуральный размер : Заполните фигуру полноразмерным изображением; используйте элементы управления Size , чтобы уменьшить или увеличить изображение.
• Растянутый : Растянуть, чтобы изображение соответствовало границам выбранной формы.
• Мозаика : Мозаика изображения внутри выбранной формы; используйте элементы управления Size , чтобы сделать плитки меньше или больше.

Ползунок прозрачности

Проведите пальцем влево или вправо, чтобы сделать изображение более или менее непрозрачным соответственно.

Размер

Параметры Size доступны, когда в качестве типа заливки изображения выбран Natural Size или Tiled . Коснитесь или , чтобы изменить размер изображения внутри объекта; дважды коснитесь числа и введите определенное процентное значение.

Изменить изображение

Нажмите, чтобы заменить изображение в выбранном объекте другим изображением из вашей библиотеки фотографий.

Удалить изображение

Удаляет изображение внутри объекта.

Режим маски изображения

Выбрав объект, содержащий изображение, коснитесь изображения на холсте, чтобы войти в режим маски изображения . По углам и краям изображения появляются маркеры для изменения размера видимой области. Обратите внимание, что это не изменяет размер самого изображения; чтобы изменить размер изображения, используйте маркеры обычной формы.

Шрифт

Доступно, когда выбран инструмент Фигура , Текст или Монтажная область , или когда фигура или текстовый объект выбраны с помощью инструмента Выделение . Используйте для определения свойств шрифта текста фигуры.

Семейство шрифтов

Выберите из рекомендуемых шрифтов или всех шрифтов ; нажмите для дополнительных атрибутов стиля.

Цвет шрифта

Нажмите, чтобы выбрать цвет. Дополнительные сведения о настройке цветов в OmniGraffle см. в разделе Выбор цветов.

Жирный, курсив, подчеркнутый

Коснитесь B , чтобы сделать текст жирнее; нажмите I , чтобы выделить текст курсивом; или коснитесь U , чтобы подчеркнуть текст.

Размер

Коснитесь или , чтобы уменьшить или увеличить текст соответственно. При необходимости дважды коснитесь размера в пунктах, чтобы ввести конкретное значение.

Преобразование текста в форму

Преобразует выбранный текстовый объект в фигуры.

Позиция текста

Доступно, когда выбран инструмент Фигура , Текст или Монтажная область , или когда фигура или текстовый объект выбраны с помощью инструмента Выделение .Используйте для определения выравнивания текста, позиционирования, переполнения и свойств обтекания.

Индикатор положения текста

Индикатор меняется в зависимости от выбора, сделанного в инспекторе «Позиция текста».

Вертикальное выравнивание

Выберите способ выравнивания текста по вертикали; выровнять по верхнему, среднему и нижнему краю объекта соответственно.

Горизонтальное выравнивание

Выберите способ выравнивания текста по горизонтали; выравнивание по левому краю, центру, правому краю или по ширине объекта соответственно.

Переполнение текста

Выберите способ обтекания текста внутри фигуры; заполнить фигуру текстом, позволить тексту выйти за пределы фигуры, обрезать текст в границах фигуры, изменить размер фигуры, чтобы она соответствовала тексту, или обернуть текст вокруг границы фигуры соответственно.

Обернуть для придания формы

При включении Off текст не переносится; при повороте На текст переносится по ширине фигуры.

Горизонтальный

Коснитесь или для уменьшения или увеличения отступа слева и справа от текста соответственно.

Вертикальный

Коснитесь или , чтобы уменьшить или увеличить отступы вверху и внизу текста соответственно.

Поворот с фигурой

При отключении текст не поворачивается при изменении угла поворота фигуры; при повороте на текст вращается вместе с фигурой.

Угол

Коснитесь или , чтобы повернуть текст с шагом 15°. При желании дважды нажмите на угол поворота и введите конкретное значение.

Геометрия

Доступно, когда объект выбран с помощью инструмента Selection . Используйте для позиционирования и изменения размера, поворота или определения свойств масштабирования выбранного объекта.

х Позиция

Коснитесь или , чтобы переместить объект влево или вправо на холсте соответственно. При необходимости дважды коснитесь значения x Position и введите другое значение.

г Позиция

Коснитесь или для перемещения объекта вверх или вниз по холсту соответственно. При необходимости дважды коснитесь значения y Position и введите другое значение.

Ширина

Коснитесь или для настройки ширины выбранного объекта. При необходимости дважды коснитесь значения ширины и введите конкретное значение.

Высота

Коснитесь или для регулировки высоты выбранного объекта. При необходимости дважды коснитесь значения высоты и введите конкретное значение.

Вращение

Коснитесь или , чтобы повернуть выбранный объект с шагом 15°. При желании дважды нажмите на угол поворота и введите конкретное значение.

Отразить по горизонтали

Коснитесь, чтобы перевернуть объект по горизонтали.

Отразить по вертикали

Коснитесь, чтобы перевернуть объект по вертикали.

Сохранить соотношение сторон

При включении объекты сохраняют свою основную форму, но масштабируются при изменении размера.

Содержимое весов

Если этот параметр включен, содержимое объекта (текст, изображение и узоры заливки) вместе с обводкой объекта масштабируются при изменении размера объекта.

Строка

Доступно, когда выбран инструмент Line или когда линия выбрана с помощью инструмента Selection .Используется для соединения объектов на диаграмме линиями или для рисования линий на холсте.

Тип линии

Тип линии определяет свойства точек вершины линии; выбрать из:

• Прямая : Прямая линия, вершины которой не имеют кривизны.
• Изогнутая : Линия, вершины которой изогнуты; Ручки управления Безье для настройки кривой недоступны при использовании инструмента «Редактор точек».
• Ортогональная : Линия, вершины которой образуют прямые углы.Чтобы отрегулировать угол линии, коснитесь и перетащите ручку; чтобы сбросить положение ручки, коснитесь и удерживайте на линии, чтобы открыть контекстное меню линии, и выберите Сбросить ручку .
• Безье : Линия, вершины которой изогнуты; Ручки управления Безье для настройки кривой доступны при использовании инструмента «Редактор точек».

Концы строк

При желании можно добавить орнамент для конечной или начальной точки линии.

Радиус

Обозначить в пунктах кривизну точек на линии.

Положение этикетки

Доступно, если выбрана метка линии. Выберите относительное положение метки относительно линии; варианты включают:

• Горизонтальный
• Вертикальный
• Параллельный
• Перпендикуляр
• Независимый

Используйте верхний ползунок, чтобы расположить метку ближе к левому или правому краю линии, и нижний ползунок, чтобы расположить метку ниже или выше линии.

Выравнивание

Доступно, когда один или несколько объектов выбраны с помощью инструмента Selection . Используйте для выравнивания объектов друг с другом. Вы также можете выровнять объекты по холсту, если в инспекторе Размер холста установлено значение Фиксированный размер или Гибкий .

Выравнивание объектов с другими объектами

Выберите два или более объектов, а затем нажмите одну из кнопок выравнивания, чтобы выровнять объекты друг с другом.

При выравнивании объектов выравнивание основывается на объекте с краем, наиболее удаленным в нужном направлении.Например, когда вы выбираете три объекта и нажимаете Выровнять верхние края , верхний край самого высокого объекта выбирается в качестве базовой линии для других объектов.

Это поведение выравнивания можно изменить в настройках OmniGraffle, которые предлагают возможность вместо этого использовать первый выбранный объект в качестве привязки для выравнивания.

Выравнивание объектов по холсту

При включении сетка кнопок изменяется, показывая, как объекты будут выравниваться относительно холста.Выберите один или несколько объектов, а затем нажмите одну из кнопок выравнивания, чтобы выровнять объект относительно холста.

Сделать ряд по центру

Центрирует выбранные объекты в виде строки на холсте. Объекты расположены на расстоянии друг от друга в соответствии со значением, показанным справа. Чтобы изменить расстояние между объектами, коснитесь числа, а затем коснитесь или , чтобы уменьшить или увеличить расстояние между объектами. При желании вы можете дважды коснуться числа и ввести конкретное значение. После изменения значения коснитесь Lay Out Now .

Сделать столбец по центру

Центрирует выбранные объекты как столбец на холсте. Объекты расположены на расстоянии друг от друга в соответствии со значением, показанным справа. Чтобы изменить расстояние между объектами, коснитесь числа, а затем коснитесь или , чтобы уменьшить или увеличить расстояние между объектами. При желании вы можете дважды коснуться числа и ввести конкретное значение. После изменения значения коснитесь Lay Out Now .

Как использовать тени в Photoshop

Всегда задавались вопросом, что такое тень в Photoshop или как добавить тень в Photoshop?

А что, если я скажу вам, что в этом уроке я научу вас всему этому и многому другому? От того, как добавить тень в Photoshop до того, как сделать тень на тексте в Photoshop, я собираюсь показать вам все, что вам нужно знать, чтобы начать использовать эффект стиля слоя.

Чтобы получить представление о том, что возможно, ознакомьтесь с этими экшенами Photoshop Drop Shadow, доступными на Envato Market.

Следите за нами на нашем канале Envato Tuts+ YouTube:

---

Для чего используются тени?

Традиционное использование тени для имитации 3D-глубины в 2D-изображении. Это делается путем создания смещенной тени позади объекта, чтобы показать, что объект парит над фоном в трехмерном пространстве.

Ниже вы увидите пример создания тени в Photoshop. Тень может указать, насколько велик источник света и откуда он исходит, а также насколько далеко объект находится от фона. Изменяя только настройки эффекта тени Photoshop, вы можете кардинально изменить внешний вид изображения.

---

Давайте посмотрим, как добавить тень в Photoshop с помощью удобного диалогового окна Layer Styles.

Диалоговое окно «Тень для стилей слоя»

Диалоговое окно «Тень» — хорошее место для начинающих, потому что настройки довольно простые и дадут вам общее представление о том, как использовать остальные эффекты.Тонкая тень в Photoshop также является одним из лучших эффектов, которые придают вашему дизайну немного бодрости.

---

Режим наложения

Режим наложения позволяет вам установить режим наложения для вашего текстового эффекта тени. Обычно вы хотите, чтобы это было Multiply или Linear Burn, чтобы ваша тень затемняла слой, который находится за ней.

Если вы не знакомы с тем, как работают различные режимы наложения, я настоятельно рекомендую ознакомиться с учебным пособием Blending Is Fun Basix.

Здесь вы также устанавливаете цвет эффекта тени Photoshop, щелкая блок цвета рядом с раскрывающимся меню «Режим наложения». По умолчанию цвет тени будет черным, но вы можете добавить оттенок цвета или даже попробовать что-то возмутительное, чтобы получить специальные эффекты.

В следующем примере видно, что цвет тени слева — черный, а цвет тени справа — темно-бордовый. Это создает результат, который вы видите ниже. Одно простое изменение может сделать стиль Photoshop совершенно другим.

---

Непрозрачность

Ползунок «Непрозрачность» позволяет указать, насколько прозрачным будет эффект тени в Photoshop. Значение 0 % полностью просвечивает, а значение 100 % полностью непрозрачно.

В следующем примере вы можете видеть, что просто изменив непрозрачность с 25% до 60%, тень в Photoshop становится намного более заметной.

---

Уголок

Регулятор угла и соответствующее поле позволяют изменить видимый угол, под которым исходит источник света.Включив флажок «Использовать общий свет», любые изменения, которые вы вносите в угол тени, также изменят угол источников света, используемых в других эффектах, таких как «Скос и тиснение», «Внутренняя тень» и т. д. Если оставить этот флажок не отмеченным, вы можете изменить угол освещения для тени в Photoshop независимо от других эффектов.

В большинстве случаев рекомендуемая настройка «отмечена», потому что мы хотим иметь однородный источник света для наиболее цельного эффекта.

В следующем примере изменение угла источника света изменяет способ падения тени, а поскольку установлен флажок «Использовать глобальное освещение», также изменяется угол освещения для эффекта «Скос и тиснение».

---

Расстояние

Ползунок «Расстояние» изменяет видимое расстояние между объектом и фоном. Эффект тени Photoshop достигается путем изменения расстояния между объектом и самой тенью.

В следующем примере увеличение расстояния приводит к тому, что текст слева нависает над фоном, а текст справа находится дальше.

---

Спред

Ползунок «Распространение» изменяет спад текста тени в Photoshop линейным образом, или, другими словами, насколько постепенно он исчезает по краям.

Для типичного текстового эффекта тени в Photoshop вы обычно хотите оставить это значение на 0%, но для более жестких теней вы должны увеличить его, а для теней с резкими краями или даже дополнительными штрихами вы можете установить его на 100 %.

В следующем примере увеличение процента распространения изменяет спад тени, так что она дольше остается темной по мере того, как исчезает на краю.

---

Размер

Ползунок «Размер» изменяет видимый размер тени в Photoshop.Когда он установлен на 0, тень точно такого же размера, как и форма объекта. По мере увеличения размера тень увеличивается с шагом в 1 пиксель.

В следующем примере увеличение размера тени дает нам гибкость в управлении не только общим размером тени, но и ее мягкостью.

---

Контур

Формы Contour позволяют изменять спад эффекта тени Photoshop нелинейным образом. Выбирая различные профили кривых, вы можете заставить тень исчезать по-разному.

Единственный случай, когда это действительно полезно, — это когда вы пытаетесь добиться особого свечения или абстрактных эффектов.

Кроме того, флажок «Сглаживание» позволяет улучшить качество спада теней при очень небольшом падении производительности. Снижение производительности незначительно, поэтому я рекомендую всегда держать флажок установленным.

В следующем примере изменение формы контура на перевернутую букву «U» приводит к странному эффекту теней Photoshop в виде «гало».

---

Шум

Ползунок «Шум» — полезный инструмент, позволяющий придать вашей тени ощущение жесткости.Если вы создаете стиль, напоминающий грязь или бетон, добавление небольшого количества шума может улучшить общий эффект. Для абсолютно гладкой тени оставьте значение 0%.

В следующем примере установка шума всего на 15% дает нам довольно значительное количество зернистости в тени. Хороший диапазон для использования — 0%-25%, так как превышение 25% часто может привести к очень неестественному виду.

---

Нокаутируй

Что, черт возьми, означает «Слой выбивает тень»? Это просто, когда вы понимаете концепцию, но может быть сложно для новичков, потому что это применимо только в определенных ситуациях. К счастью, этот параметр почти всегда лучше оставить включенным.

Когда вы создаете новый слой и применяете к нему эффект тени Photoshop, вы смотрите на две вещи: содержимое слоя и стиль слоя. Вы можете скрыть содержимое слоя, по-прежнему отображая стиль слоя, установив «Заливку» в палитре слоев на 0% для данного слоя.

В следующем примере для обоих наборов текста «Заливка» установлена ​​на 0 %, но для левого набора установлен флажок «Слой отключает тень», а для правого — нет.В результате текст слева создает своего рода маску прозрачности (или «выбивает» тень), которая не позволяет падающей тени просвечиваться. С другой стороны, текст справа не «выбивает» тень, позволяя ей просвечиваться.

---

Как сохранить и загрузить настройки по умолчанию

Вы можете сохранить и загрузить настройки по умолчанию для каждого эффекта в диалоговом окне «Стили слоя». Когда вы нажмете «Сделать по умолчанию», Photoshop сохранит любые активные в данный момент настройки в качестве новых настроек по умолчанию для этого эффекта.

Если вы нажмете «Восстановить настройки по умолчанию», Photoshop загрузит последние сохраненные настройки. Это позволяет вам экспериментировать и просто перезагружать пользовательские настройки по умолчанию, если вы хотите начать все сначала.

---

Ресурсы Photoshop премиум-класса от Envato Elements

Если вам нужны более сложные стили теней, Envato Elements предлагает ряд наборов и экшенов Photoshop, которые автоматически создают для вас реалистичные тени.

Комплект Shadowify Photoshop (ZXP)

Поднимите свою игру с тенями на новый уровень с помощью этого удивительного набора Photoshop, который позволяет создавать, настраивать и применять невероятно естественные тени за считанные секунды.

Комплект Shadowify Photoshop

Действие Photoshop «Умная тень» (ATN, PDF)

Когда дело доходит до экшенов Photoshop, этот смарт-тень, вероятно, является одним из моих самых любимых, поскольку он позволяет добавить великолепную тень к любому заданному тексту, фигуре или смарт-объекту.

Действие Photoshop «Умная тень»

Расширьте свои навыки работы с Photoshop

Только начали использовать Adobe Photoshop и хотите узнать больше, помимо того, как создать тень в Photoshop? Вы также можете изучить все аспекты использования Photoshop на нашем бесплатном курсе для начинающих.

Или вы можете попробовать один из этих отличных уроков Photoshop:

Рабочий лист

Shape Shadow Match

Расширенный поиск

Содержание:

Язык: AfarAbkhazAvestanAfrikaansAkanAmharicAragoneseArabicAssameseAsturianuAthabascanAvaricAymaraAzerbaijaniBashkirBelarusianBulgarianBihariBislamaBambaraBengali, BanglaTibetan стандарт, тибетский, CentralBretonBosnianCatalanChechenChamorroCorsicanCreeCzechOld церковнославянский, церковнославянский, Старый BulgarianChuvashWelshDanishGermanDivehi, Мальдивский, MaldivianDzongkhaEweGreek (современный) EnglishEsperantoSpanishEstonianBasquePersian (фарси) Фуле, фулах, пулар, PularFinnishFijianFaroeseFrenchWestern FrisianIrishScottish гэльский, GaelicGalicianGuaraníGujaratiManxHausaHebrew (современный) HindiHiri MotuCroatianHaitian, гаитянский CreoleHungarianArmenianHereroInterlinguaIndonesianInterlingueIgboNuosuInupiaqIdoIcelandicItalianInuktitutJapaneseJavaneseGeorgianKarakalpakKongoKikuyu, GikuyuKwanyama, KuanyamaKazakhKalaallisut , гренландский кхмерский каннада корейский канури кашмирский курдский коми корнуоллский кыргызский латинский люксембургский , летзебургский ганда лимбургский , лимбургский , лимбургский лингала лаосский литовский люба-катанга латышский малагасийский маршалльский мао riMacedonianMalayalamMongolianMarathi (маратхи) MalayMalteseBurmeseNauruanNorwegian BokmålNorthern NdebeleNepaliNdongaDutchNorwegian NynorskNorwegianSouthern NdebeleNavajo, NavahoChichewa, Chewa, NyanjaOccitanOjibwe, OjibwaOromoOriyaOssetian, OsseticEastern пенджаби, Восточная PanjabiPāliPolishPashto, PushtoPortugueseQuechuaRomanshKirundiRomanianRussianKinyarwandaSanskrit (санскрит) SardinianSindhiNorthern SamiSangoSinhalese, SinhalaSlovakSloveneSamoanShonaSomaliAlbanianSerbianSwatiSouthern SothoSundaneseSwedishSwahiliTamilTeluguTajikThaiTigrinyaTurkmenTagalogTswanaTonga (Остров Тонга) TurkishTsongaTatarTwiTahitianUyghurUkrainianUrduUzbekValencianVendaVietnameseVolapükWalloonWolofXhosaYiddishYorubaZhuang, ChuangChineseZulu Тема:

Класс/уровень: Возраст: 345678

---

12131415161718+

Поиск: Все рабочие листыТолько мои подписчикиТолько мои любимые рабочие листыТолько мои собственные рабочие листы

(i) Куб может отбрасывать тень в форме прямоугольника.

Нокаут NEET 2024

Персонализированный репетитор ИИ и адаптивное расписание, Материал для самообучения, Неограниченное количество пробных тестов и персонализированных аналитических отчетов, Круглосуточная поддержка в чате сомнений.

40000р/-

Купить сейчас

Нокаут NEET 2025

Персонализированный репетитор ИИ и адаптивное расписание, Материал для самообучения, Неограниченное количество пробных тестов и персонализированных аналитических отчетов, Круглосуточная поддержка в чате сомнений.

₹ 45000/-

Купить сейчас

Фонд NEET + Нокаут NEET 2024

Персонализированный репетитор ИИ и адаптивное расписание, Материал для самообучения, Неограниченное количество пробных тестов и персонализированных аналитических отчетов, Круглосуточная поддержка в чате сомнений.

₹ 54999/- ₹ 42499/-

Купить сейчас

NEET Foundation + Knockout NEET 2024 (простая оплата)

Персонализированный репетитор ИИ и адаптивное расписание, Материал для самообучения, Неограниченное количество пробных тестов и персонализированных аналитических отчетов, Круглосуточная поддержка в чате сомнений.

₹ 3999/-

Купить сейчас

NEET Foundation + Knockout NEET 2025 (простой платеж)

Персонализированный репетитор ИИ и адаптивное расписание, Материал для самообучения, Неограниченное количество пробных тестов и персонализированных аналитических отчетов, Круглосуточная поддержка в чате сомнений.

₹ 3999/-

Купить сейчас

Очистите свои CSS-формы

Как веб-разработчики и дизайнеры, мы любим наши CSS-фигуры, тени и другие эффекты. Это совершенно понятно: изображения и эффекты, созданные с помощью CSS, устраняют необходимость в изображении для достижения того же результата; это победа в мире, где важен каждый байт.Использование изображений, созданных с помощью CSS, также позволяет нам контролировать постепенное ухудшение этих эффектов. Например, в старых браузерах круг станет квадратом, и на это можно положиться. Визуальные элементы, сгенерированные с помощью CSS, — это еще один способ, с помощью которого мы можем использовать изменчивость Интернета.

Просто и правильно

Проблемы и несоответствия браузера в стороне, иногда использование этих удивительных форм не так просто. Возьмем, к примеру, этот эффект ленты (или квадрат без треугольной части).

См. демонстрацию простого треугольника.

Выглядит так, как мы и ожидали: красиво, под прямым углом, сплошные линии, четкие и совершенные. Причина, по которой это выглядит так хорошо, заключается в том, что вырез находится под прямым углом и не требует сглаживания, чтобы выглядеть красиво и четко. Теперь давайте посмотрим на эту немного другую ленту.

См. демонстрацию зубчатой ​​формы.

Есть одно большое отличие. Видите эти «ступенчатые» 8-битные стороны в вырезе? Здесь нам понадобится сглаживание, чтобы сгладить их, но этого не происходит. Это один из недостатков форм CSS: рендеринг под углом, отличным от 90 градусов, может привести к эпической графике уровня Atari.Эти зазубренные стороны присутствуют только в Chrome, Firefox и Safari; iOS справляется со всем здесь просто отлично.

Не сдавайся!

До недавнего времени я всегда считал, что это достаточно хорошо (или, что более реалистично, это было вынесено на обсуждение и о нем забыли), или я возвращался к использованию изображения для достижения такого уровня совершенства. В недавнем проекте я решил потратить немного времени и изучить любые возможные решения — в конце концов, мы, веб-люди, упрямы и настойчивы.

Решение появляется

И, как обычно, StackOverflow добился больших успехов.Одно из предложенных решений состояло в том, чтобы поместить transform: rotate ; на треугольник. В некоторых ответах предлагалось использовать какое-то значение, например 0.05deg , но, честно говоря, простое вращение 360deg имеет тот же эффект и полностью предсказуемо. После нанесения на элемент неровные края сглаживаются. Элегантность этого подхода заключается в том, что он согласуется с философией самих фигур: если браузер не поддерживает вращение, то у нас, как и раньше, будут неровные края, и мы можем использовать обнаружение функций для вращения, чтобы еще больше контролировать резервный опыт. .

Тени и формы работают в гармонии

Другим недостатком CSS-фигур является то, что (помимо очень простых фигур) CSS-тени и фигуры не ладят друг с другом. Тень не знает о фактических контурах формы, поэтому в итоге мы получаем странную коробчатую тень, оскверняющую нашу удивительную форму ленты.

См. демоверсию Bad Shadows.

Мы можем решить эту проблему, используя эффект тени фильтра CSS3.

См. демонстрацию фильтра формы.

Этот эффект правильно отслеживает контур фигуры, в отличие от тени блока.Лучшая часть этого подхода заключается в том, что браузеры, которые не поддерживают фильтры, просто не будут их отображать, и мы можем использовать обнаружение функций, чтобы при необходимости обеспечить откат.

Конечный продукт

Итак, мы разобрались с некоторыми проблемами, связанными с формами и эффектами CSS. Очевидно, что наше окончательное решение будет выглядеть «идеально» только в браузерах Webkit и Blink, но мы получим базовую форму вплоть до IE8.