Картины акварелью поэтапно пейзаж. Создание простого фантастического пейзажа акварелью. что вы узнаете на курсах по рисованию акварелью?

Здравствуйте, дорогие друзья!

Если вас волнует вопрос как наполнить свой пейзаж глубиной, пространством, воздухом и объемом — вам будет очень интересен материал этой статьи.

Этот урок посвящен очень важным вещам, которые каждому начинающему художнику нужно знать и обязательно использовать во время написания пейзажа. Если пишете маслом, акварелью, пастелью, гуашью, акрилом или карандашами — эти правила обязательно пригодятся и будут полезны.

Отец был культурно ориентирован; Он очень любил музыку и искусство. Он культивировал коллекции и вместе с другими гражданами Находа, его друзьями, они были замечательными коллекциями чешской и всемирной современной живописи. Встреча с этими требовательными ансамблями была первой художественной школой Яны Швабовой. В возрасте четырех лет она вышла на сцену в Карафиатове Бруче. Доброжелательность, а затем и профессиональная деятельность были посвящены десятилетиями. Было дано указание на ее интерес к драматическому и изобразительному искусству; Разросся между картинами и досками, которые составляют мир.

Пейзаж и перспективу нельзя разделять. Невозможно написать хороший пейзаж не используя правил воздушной или линейной перспективы.

Воздушная перспектива обязательно присутствует в любом пейзаже. Что же являет собой воздушная перспектива? Если говорить просто и буквально, то правила воздушной перспективы говорят о том что:

В течение года она работала в Национальной библиотеке; После работы она поступила в языковую школу на французском и испанском языках. После окончания учебы она работала в Пражско-Западном учебном доме, где она отвечала за любительские театры и выставочную деятельность в районе Прага-Запад. В дополнение к тому, чтобы выступать в качестве так называемого слона, она училась вместе с другими молодыми членами ансамбля драматического искусства.

Там она встретила театр в стиле барокко, играла народные пьесы, пела народные песни, было много пения, музыки и танца, классический театр был дан, и игры были представлены. Это было также причиной того, что она тогда интенсивно посвятила себя изобразительному искусству. В дополнение к рисованию карандаша и пастели, она попробовала масляную живопись, но не выжила. Ей это особенно не нравилось, потому что ей не хватало тактильной стороны работы. Как и в театральной роли на сцене является обязательным условием — сама суть театра и необходимости прямой ссылки на зритель в художественном творчестве, необходимого непосредственный контакт с цветной материей.

Передний и задний план

Пейзаж Левитана «Весна в Италии». На переднем плане можно различить цветы на ветках, доски деревянного забора, чем дальше от созерцателя — тем менее четкие формы и мазки.

«Оттепель». Деревья на заднем плане и линии горизонта едва различимы. На переднем плане хорошо видны стволы и ветви и даже маленькие веточки.

Создание тактильного прикосновения оставалось сутью ее работы с пастелью. Это игриво, немного загадочно, интересно и сложно. Эта работа была очень хороша для нее; Она была в театре, у нее было достаточно времени для целенаправленного искусства. Она интуитивно восприняла увлекательную и разнообразную красоту конкретного костюма и дизайна сцены. Она подсознательно передала сценографическую концепцию своим пастелям.

В Пражских муниципальных театрах она работала в течение тринадцати лет, до года. В те годы она представила себя публике с десятью авторскими выставками. Незначительная выставочная деятельность оказывается очень жалкой и демонстрирует, что годы театра воспользовались и возродились. Кроме того, тематический круг ее работы указывает на человеческую жизнь, театр которой — мельница. Ее пастельные рисунки в конечном счете, касается и литературы, поэзии, фольклор, музыка, детство пейзажа, природа переживания, желания и желания.

Картина Т. Кинкейда. На переднем плане можно различить даже надписи и выражения лиц людей, на заднем плане — еле различимы формы домов и окон.

На переднем плане можно вырисовывать все в деталях (кирпичи домов, узоры, текстуру дерева, цветы, неровности стволов деревьев, конструкции автомобилей….), используя насыщенные краски. Чем дальше вы уходите «вглубь» леса или города, тем мене четко изображайте или упускайте детали, используйте менее яркие краски, добавляйте легкую дымку.

В ее случае это был более или менее эпизод творческого стремления, хотя она работала с глиной в течение довольно долгого времени. Были небольшие цветные керамические плиты, рельефы, даже сырые или глазированные горшки. Она делала их до года. На плитке выходили естественные палатки, были эльфы, различные тиснения камней, линии, подсознательные пятна — уважения природы.

Она несколько раз демонстрировала эту работу с пастелью. В течение многих лет, благодаря вдохновенной дочери Марии, это был признак сказок. Яна Швабова показала невероятные квартиры — эльфы и шали. Эта тема не была далека от ее иллюстраций чешских народных песен и баллад, которые были опубликованы под именем Розмари во французском переводе Сюзанны Рено.

Если в пейзаже держать все в 100% фокусе, зритель запутается и у него возникнет закономерный вопрос: «Что же в этой картине главное?». Человеческому глазу не свойственно одинаково четко видеть цветок вблизи и тот, что находится в от него в 20 шагах.

Воздушная перспектива делает работу более объемной, просторной, воздушной.

Годы были удачей для семьи, временем творческого бума. Они жили в Долине Криштофа. Моймир перед домом, скульптурные статуи, Ян, стоящий за коттеджем, загорающий посреди маленького двора, сидя и рисуя пастелью. Сосредоточенные, они смешивались с природой. Совместная работа была раздражающей, вдохновляющей мыслью. Яна Швабова, однако, уход за семьей помешал следующим пятнадцати годам от подготовки выступлений авторов. Поэтому она посещала не менее коллегиальные выставки. В последующие годы Яна Швабова отказалась от Долины Криштофа.

Она заботилась о скульптурном наследии Преклика и принимала участие во многих своих выставках. Она также изображала несколько книг и работала над своей обширной выставкой для родного Находа. Сегодня Яна Швабова, не отвлекаясь, полностью посвятила себя своему художественному творчеству.

Цвет в воздушной перспективе

Второе правило воздушной перспективы раскрывает суть, почему же этот вид перспективы назвали «воздушной перспективой»?

Все на нашей планете окутано воздухом. Соответственно, чем дальше от нас предмет, тем больше воздуха на него налагается. Предмет, который находится вдали, для наблюдателя приобретает цвет воздушного пространства в котором он находится.

Яна Швабова — спонтанное, непосредственное существо. Он захватывает царство идей и идей. Он принадлежит художникам, вычисляет их собственный эмоциональный спектр и роль цветов. Она сама не играет с линией, формой, пятном, но радует опыт работы с картинками. В чертеже все происходит, чтобы одновременно коснуться внутреннего мира человека и природы через способ умственного благополучия, медитации и печали. Как будто мир, его цветная жизнь и существование театра отражались на поверхности бумаги.

Рисование с пастелью — это близость выражения Яны Швабовы. Настроение живых пятен, линий, следов Принцип применения его в мультяшном изображении — напоминание о вещи как символе — ссылка на реальный мир субъектности, который несет эту идею и является ключом к зрителю. Пастельные картины ее жизни, как сказал Мохмир Преклик, абстрактно. Ей никогда не нравился натюрморт; Возможно, для их нежизни. И сегодняшний маленький натюрморт создает. Ину, старая чешская пословица напоминает нам, что панированный хлеб — самый большой кусочек.

Примеры работ в воздушной перспективе

Пейзаж «Маковое поле». Кусты, холмы, поля вдали приобрели теплый розово-оранжевый оттенок закатного неба и солнца.

Пейзаж И.Левитана. Деревья и холмы вдали покрыты дымкой пасмурного сероватого неба.

Ландшафтный рисунок предлагает бесконечные возможности; У вас есть все вокруг! Но как они могут захватывать их добросовестно и интересно? Используя пять основных правил, вы можете легко узнать, как это сделать.

Пейзажи — еще один феномен художественных уроков. Завидуете ли вы своим одноклассникам, которые сумели выстроить уникальную картину из обычного взгляда из окна школы? Взгляните на пять простых шагов, которые будут полезны не только при рисовании реальных ландшафтов, но и в переносе фэнтезийных пейзажей на бумагу и на любой рисунок.

На самом деле не имеет значения, какие инструменты вы выберете, какой формат использовать или какой ландшафт вы собираетесь захватить. Узнайте заранее более или менее конкретное представление о том, как должно выглядеть окончательное создание, но это никогда не наносит вреда. Кто-то любит заранее набросать меньшую версию предполагаемой работы, в которой фиксируется основная композиция.

Пейзаж «Кипарисы в горах». Горы вдали кажутся голубыми.

Чем более сумрачно небо, тем больше его цвет и свет будет передаваться всему окружающему. Если вы рисуете туманное утро, дождевой или снежный пейзаж, тем больше дымки и невыразительности должно быть вдали. Смело «замыливайте» все что находится далеко от наблюдателя.

Сделайте свой рисунок доминирующей точкой

Важно подумать о положении горизонта: многие люди склонны размещать горизонт на полпути через рисунок. Горизонт в верхней или нижней части изображения намного привлекательнее; Рисование делает его более активным и более последовательным. У каждого пейзажного изображения должна быть доминирующая точка. Это элемент, который глаза зрителя будут первыми; которые могут привлечь внимание. Такие места, конечно, могут быть больше, но один из них должен быть самым ярким. Рисунок иначе будет слишком разрушен и неясен.

В дневном свете, схематически воздушную перспективу можно показать так:

Схематическое изображение воздушной перспективы в дневном освещении. Это просто линии, но выглядят как пейзаж.

Вы умеете составлять доминирующие точки на рабочем столе разумно, и опытный художник сможет привлечь зрителя именно там, где ему это нужно. Примером этого является перспектива запуска серии домов, причем дом на переднем плане отличается от других в некотором роде.

Река, пересекающая лес

Где вы размещаете свой доминирующий пункт в своем чертеже? Правило состоит в том, что никакие два интервала между каждым из интересных мест не должны быть такими длинными; Например, если вы хотите разместить единое дерево в ландшафте, оно никогда не должно быть посередине. Если у вас нет особой причины, не должно быть двух доминирующих элементов или одного и того же размера.

Правило воздушной перспективы: коричневый вдали становиться зеленым, зеленый отдаляясь теряет интенсивность и превращается синий или голубой.

Линейна перспектива в сочетании с воздушной поможет создать еще более реалистичный пейзаж, правильную, легко и хорошо воспринимающуюся картинку.

Основное правило линейной перспективы: все параллельные лини в пейзаже сходятся в одной точке.

Идеальным является вышеупомянутое расположение области рисования до трети, что также помогает вам ориентироваться в реальном пространстве с квадратом или бумагой. Это также может помочь вам. Хотя из предыдущих уроков может показаться, что пейзаж должен иметь все равновесие поверхностей и элементов, которых следует избегать, это неверно. Точки, доминирующие в ваших работах, не должны чрезмерно накапливаться в одном месте; Это правда, что большой и отличительный элемент в одной части чертежа должен быть сбалансирован меньшим и менее выраженным элементом в противоположной части.

Схемы линейной перспективы

Линейная перспектива — все параллельные линии сходятся в одной точке. Начальный этап работы над городским пейзажем.

К. Писарро «Бульвар Монмартр в Париже». Параллельные линии домов и дороги уходят вдаль и сходятся в одной точке.

Под руководством опытного преподавателя, академического живописца, для которого акварель является одной из самых популярных методик. Курс посвящен ознакомлению с этой техникой живописи, ее историей, различными вариантами рисования воды и ее окончанием для собственного творчества.

Зачем рисовать акварелью? Может быть, потому что между ее очарование свежести живописная сила, сама по себе прозрачность картины, в результате чего легкость, скорость, захватывая изменения, вызванные атмосферными эффектами и хрупкость архитектурных элементов, чистоты выражения или ярких цветов вы использовали в истории искусства особенно экспрессионистов.

Осенняя аллея Л.Афремова. Отлично прослеживается линейная перспектива.

Когда рисуете ряд одинаковых деревьев, фонарей, столбцов, домов в линейной перспективе, все они визуально будут уменьшаться, уходя вдаль, в перспективу, и расстояние между этими объектами также будет сокращаться.

Научитесь брать с собой акварель в поездке! Вам не нужно много инструментов для этой картины. Таким образом, одним из приятных свойств акварели является то, что вы можете носить ее с собой где угодно. Возьмите свою акварель в рюкзак в природе, нарисуйте свой дом за своим столом или где-нибудь на коленях.

Лезвия и ножи

Нарисуйте картину, окрашенную водными цветами! Мы можем увидеть технику акварели в самые ранние времена. Уже доисторический художник использовал цветной пигмент, связанный с водой или смазкой для пещерной живописи. Сделайте свой цвет тоже! Акварель часто упоминается как самая сложная техника окраски, потому что ее нельзя отремонтировать так же легко, как масляная живопись. Практикуйте свое терпение, будьте! Познакомьтесь с китайской краской, которая была почерком создателя-живописца, философа и поэта, чья кисть отражалась на бумаге его мыслей, мгновенного настроения или настроения сцены.

В качестве примера «Дождевая аллея» в стиле Афремова:

«Дождевая аллея» Каждый следующий фонарь ближе к предыдущему.

Белая линия — линия горизонта, зеленая точка в центре — точка схода, красные линии — обозначают высоту фонарей.

Перспектива и восприятие

Рисуя что-либо в линейной перспективе, вы должны знать и понимать, что взгляд вашего зрителя всегда будет следовать по аллее, дороге или тропинке и приходить в точку схода.

Заявка на семестр — присоединяйтесь к уроку сегодня!

«Сначала художник должен знать, что истинный скрыт в тонкости и тонкости». Если курс проходит в течение нескольких дат, пожалуйста, укажите предпочтительную дату. Работа в студии прекрасна, но вам нужно что-то еще? Как наши студенты, у вас есть возможность посещать выставки и мероприятия, организованные Новой галереей, о которых мы будем регулярно информировать вас.

Может быть, собственная выставка? Это не проблема для нас! Часть студии — галерея живописи, где наши студенты организуют выставки и выставки, где вы можете представить свои работы своим друзьям и широкой публике. И что вам все еще не хватает работы на всей выставке, но хотите ли вы похвастаться?

Сделайте дорогу по которой следует взгляд зрителя интересной, яркой разнообразной, не монотонной, не скучной. Или изобразите что-то наиболее важное, ключевое, интересное для созерцания там, где дорога сходится в одну точку.

Примеры картин

«Горы в цвету». Горная дорога ведет взгляд к домику вдали.

К. Писарро «Монмартр ночью». Взгляд идет по дороге и уходит вдаль, рассматривая по пути все мелочи: машины, дома, прохожих.

«Сады цветут». Наблюдатель смотрит с холма на тропинку ведущую к домикам вдали.

Знание и соблюдение этих нескольких очень простых правил в построении работы над пейзажем, поможет избежать грубых ошибок и создавать красивые гармоничные пейзажи, наполненные глубиной, простором и воздухом.

Желаю удачи и творческих успехов!

Жду отзывов, вопросов и комментариев!

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

• берег моря, реки или океана
• овраг
• одиноко стоящее дерево
• дорогу, уходящую вдаль
• экзотический остров с пальмами
• природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

1. Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
2. Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
3. Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
4. «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
5. На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
6. Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
7. На заднем плане пусть будут видны облака.
8. Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

1. Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
2. По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
3. Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
4. Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

1. Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
2. Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
3. Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
4. С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

1. Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
2. Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
3. На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
4. Под пальмами нужно нарисовать траву.
5. Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

1. Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
2. Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
3. Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
4. Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

1. Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
2. На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
3. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
4. От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
5. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
6. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

1. Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
2. Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
3. Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

1. С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
2. Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
3. Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
4. На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
5. По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1.

Пейзаж красками: этап 2.

Пейзаж красками: этап 3.

Пейзаж красками: этап 4.

Пейзаж красками: этап 5.

Пейзаж красками.

ВАЖНО: Если используются разные краски, а один цвет накладывается на другой, нужно обязательно давать каждому цвету высохнуть. Ускорить процесс поможет струя холодного воздуха из фена.

Простые и легкие пейзажи для рисования

Учась изображать пейзажи, можно начать срисовывать их с простых и легких картинок, постепенно переходя к более сложным.

Картинка для срисовывания: горный пейзаж.

Картинка для срисовывания: деревня.

Картинка для срисовывания: берег реки.

Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для детей — Пошаговые уроки рисования

В умеренных регионах мира каждый год происходит что-то удивительное, когда приходит осень и воздух начинает охлаждаться.

Целые леса деревьев чувствуют наступление зимы, и они готовятся. Деревья готовятся к зимовке, защищая себя от холода. Зеленые листья перестают производить пищу для дерева, и их окраска исчезает. Желтые, красные, оранжевые и даже фиолетовые пигменты остаются, оставляя нас с красивыми цветами осени.

Эти цвета вдохновляют художников и фотографов.

В Японии разноцветные листья известны как койо, и их просмотр — момиджигари или «охота на клен» — был популярен на протяжении веков. Многие люди путешествуют, чтобы посмотреть цвета осени в своих любимых местах, будь то скалистые горы или городские парки.

В Соединенных Штатах, практика просмотра осенних листьев называется подглядывание листьев. Популярные осенние туристические зоны включают штаты Новая Англия и Аппалачи вдоль бульвара Блу Ридж.

Вы знали? Не каждый может испытать осенние листья. В тропических регионах мира деревья не теряют своих листьев и не меняют цвета. Такие деревья называются вечнозелеными. Это потому, что там нет холодной зимы, только влажные и сухие сезоны.

Хотите нарисовать ветреную осеннюю сцену? Все, что вам нужно, это ручка или карандаш и лист бумаги. Вы также можете затенить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: «Осеннее дерево», «Мультипликационный лес» и «Мультипликационное дерево».

Пошаговая инструкция по рисованию осеннего пейзажа

1. Начните с рисования двух длинных изогнутых линий для формирования горизонта.

2. Нарисуйте две изогнутые линии в вертикальном положении. Они сформируют ствол дерева. Используйте несколько более коротких изогнутых линий, чтобы сформировать корни дерева, заключив его внизу.

3. Нарисуйте пару длинных U-образных линий рядом на вершине дерева. Они формируют ветви дерева. Затем используйте короткие, соединенные, изогнутые линии, чтобы нарисовать гроздевидные пучки листьев. Обратите внимание на неправильные формы, а также на то, как линии перекрываются, чтобы придать дереву глубину.

4. Нарисуйте несколько листьев, падающих с дерева. Для каждого листа нарисуйте изогнутую линию, чтобы сформировать стебель и центральную жилку. Затем используйте две изогнутые линии, встречающиеся в точке, чтобы очертить сам лист.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Текстурируйте землю. Нарисуйте изогнутые линии разных размеров. Возле дерева нарисуйте пучок травы, используя короткие изогнутые линии, которые встречаются в зубчатых точках. Затем нарисуйте листья на земле. Для каждого листа нарисуйте две изогнутые линии, которые встречаются в точках.

6. Многие деревья приносят плоды осенью. Нарисуйте круглые, круглые плоды, висящие как на дереве, так и на земле у его основания. Вы заметили, что с дерева падает фрукт? Обратите внимание на вертикальные линии, которые указывают на его движение.

7. Нарисуйте больше круглых фруктов, лежащих на земле. Вы можете текстурировать это с короткими линиями.

8. Заполните фон вашей сцены. Используйте серию коротких изогнутых линий, чтобы ограничить растущий на расстоянии облачный кустарник.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Текстурируйте землю дополнительными изогнутыми линиями и нарисуйте больше заостренных опавших листьев. Нарисуйте больше листьев в воздухе; для каждого начните с линии, чтобы сформировать стебель, затем нарисуйте заостренный лист вокруг него. Наконец, нарисуйте волнистые линии, чтобы обозначить движение дующего ветра.

10. Раскрась свою сцену. Ваше дерево все еще висит на зелени лета, или оно пылает красными, желтыми и осенними апельсинами?

Научитесь рисовать больше осенних пейзажей, ознакомившись с нашей подборкой руководств по рисованию растений.

Полное руководство по рисованию осенних пейзажей в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Советы начинающим художникам. Как нарисовать пейзаж?

Далеко не у каждого одаренного ребёнка есть возможность посещать изостудию или художественную школу. Потому, обзаведясь соответствующими пособиями и находя тематический материал в интернете, юные художники стараются сами овладеть азами профессионального рисования.

Общие пояснения

В данной статье мы разберемся с тем, как нарисовать пейзаж, как правильно передать перспективу, познакомимся с другими теоретическими понятиями и их практическим воплощением на бумаге или холсте. Итак, первая рекомендация, относящаяся ко всем видам живописи: прежде чем начать работать красками или другими цветными инструментами, стоит с помощью простых карандашей и ластика сделать набросок, который затем будет доводиться до совершенства. Для эскиза лучше всего подойдёт обычный альбомный лист или ватман.

Теоретическая основа

1. Перед тем как нарисовать пейзаж, уточним значение этого термина. Это рисунок или картина, предметом изображения которой является живая природа: море, озеро, лес, луг, поле, горы и т.д. Соответственно, бывает пейзаж морской, озёрный, горный, лесной, и пр. Художники, задумав картину такой тематики, обычно выезжают за город, на «натуру», делая свои зарисовки с реальных предметов. Это очень важный момент подготовки к тому, как нарисовать пейзаж.
2. Ещё одно понятие, которое необходимо усвоить начинающим художникам, – это перспектива. Если проанализировать наши зрительные ощущения, возникающие, когда мы смотрим на предметы, расположенные вдали, то можно заметить, что они кажутся гораздо меньше тех, которые рядом. Хотя реально размеры у них одинаковые. Просто тут начинает действовать закон перспективы, о чём следует обязательно вспомнить, перед тем как нарисовать пейзаж на своём холсте.
3. И ещё. Если рисуете тропинку или дорогу, то чем далее она «уходит» вглубь рисунка, тем уже она должна становиться, сливаясь в конце концов в линию. Это тоже одно из правил перспективы, нарушать которое не рекомендуется.
4. Закон «горизонта». Он работает во всех художественных композициях, связанных с изображением предметов на плоскости, в том числе и в пейзажах. У каждого рисунка есть свой уровень, относительно которого на нём изображаются предметы. Он задаётся по уровню глаз самого художника. На рисунке уровень совпадает с предполагаемой границей земли и неба. На рисунке будет тем больше свободного пространства, чем эта линия выше.

Поэтапное рисование

А теперь разберёмся с тем, как нарисовать пейзаж поэтапно.

• Лист альбома следует расположить вертикально. Так рисовать будет гораздо удобнее.
• Распределяя изображаемые предметы и детали, учитывайте принцип гармонии, чтобы не было смещения рисунка влево или вправо, чтобы не «утяжелялся» тот или иной его край.
• Говорить мы будем о том, как нарисовать весенний пейзаж. Работа начинается с прорисовки земли, основных деталей рельефа.
• Далее переходим к деревьям переднего плана, а затем – дальнего. Всё время следует помнить о правильном пространственном распределении предметов.
• Теперь очередь мелких деталей: островков снега, травки на проталинах, лужиц, листвы и т.д.
• Следующий этап – штрихование. Оно наносится не на весь рисунок, а на отдельные его части. Тогда эскиз не потеряет своей изначальной лёгкости, воздушности. Делается штриховка мягким карандашом. Сильно «чернить» не нужно лужи и облака, не забывайте об игре света и теней. И кроны деревьев лучше штриховать тоже в «массе», не вырисовывая отдельно каждый листииначе рисунок потеряет свою естественность.

К кисточкам и краскам

Когда зарисовка окончена, внимательно всмотритесь, всё ли получилось именно так, как вам хочется? Подправьте огрехи. Может быть, есть необходимость нарисовать ещё один эскиз, а затем переходить к кисточкам и краскам. Следует заметить, что пейзаж, особенно весенний, лучше всего рисовать акварелью или сухой пастелью. Так легче вам будет передать лучезарность и воздушность весеннего воздуха, нежности красок, самой атмосферы начала этого чудного времени года.

Рекомендации, как нарисовать пейзаж :: SYL.ru

Если вы хотите научить вашего ребенка создавать настоящие картины, то эта статья для вас. Детям и взрослым полезно время от времени рисовать, ведь через рисунки мы познаем себя, мироощущение, настроение, натуру. Необходимо немножко разбираться в технике, чтобы рисунок давался с легкостью и стал настоящим «шедевром» в вашей коллекции.

Что такое перспектива?

Оказавшись на горе, мы непременно видим внизу предметы и людей маленькими. Это означает, что предметы изменились относительно угла зрения рисующего из-за расположения в пространстве. Удаляясь, предмет обязательно уменьшается. Например, если рисовать широкую дорогу, то вдали она непременно превратиться в тоненькую черточку. Если не знаете, как нарисовать пейзаж, то эта аксиома поможет вам. Предметы, которые изображаются на плоскости удаляющимися, рисуют в зависимости от их близости к рисующему человеку: более близкие предметы рисуют крупнее, чем те, что находятся дальше. Исходя из вышеизложенного, получается, что перспектива — это ваш взгляд вдаль.

Правила

Вы не сможете объяснить, как нарисовать пейзаж, не используя 6 правил:

1. Параллели, уходящие вдаль, сходятся в начальной точке.
2. Если линия начинается над горизонтом, то, удаляясь, она опускается к нему. Наоборот, черта под горизонтом, поднимается к нему. Та, что на уровне горизонта, там и остается.
3. Параллельные горизонту линии таковыми и остаются.
4. Вертикальные — всегда останутся вертикальными.
5. Чем ближе находится предмет, тем он крупнее.
6. Чем дальше предмет, тем он менее ярок по цвету.

Что такое пейзаж

Чтобы знать, как нарисовать пейзаж, нужно сначала определить, что это такое. Пейзажем называют рисунок, на котором изображена природа. Обычно художники отображают на лоне природы разные пейзажи: леса, реки, горы. Выбирают красивую местность, устанавливают на удобном месте мольберт и «творят».

Уровень

Есть ещё одно понятие, которое необходимо знать, прежде чем давать урок ребенку, как нарисовать пейзаж и с чего начать, — это уровень. Так называется линия глаз рисующего, то есть горизонт. Линия, которая разграничивает небо и землю или воду параллельно земле, называется горизонтом. Широкий простор открывается рисующему, когда линия горизонта более высокая. Особенно четким выглядит горизонт на берегу океана или моря, так как он совпадает с линией воды. Можно поэкспериментировать с линией горизонта, если стать, сесть или лечь на берегу. Линия будет тем больше опускаться, чем ниже будет находиться человек.

Рисунок акварелью

Немного подробнее о том, как нарисовать пейзаж поэтапно, например, весенний.

1. Карандашом намечается четкая композиция рисунка (деревья, река, дом).
2. Начинать следует с оттенков голубого, синего, серо-голубого, отобразив небо, воду, фон деревьев, тени.
3. Желтым цветом отметить освещенную сторону объектов.
4. За желтым идет зеленый цвет.
5. Основная гамма уже есть, теперь надо дорисовать предметы (ствол у дерева, ветки).
6. Тщательно доделать тонкой кистью объекты на переднем плане: камни, траву, цветы и т.д.

Теперь вы непременно сможете объяснить вашему ребёнку, как нарисовать весенний пейзаж.

Уроки рисования природы. Рисование осеннего пейзажа поэтапно цветными карандашами Природные явления рисунки карандашом

Рисунок природы — основная тема у художников-пейзажистов. Потрясающие картины, изображающие буйство красок летнего леса можно увидеть на картинах Шишкина или Левитана, красивейшие зимние пейзажи – у Кустодиева и Брейгеля, золотая осень изображена у Киселева и Поленова, а дыхание весны передано красивейшими образами Тиссо и Ван Гога.

В этом уроке мы рассмотрим как рисовать природу поэтапно.

1. Нарисуем водную гладь летнего озера и линию горизонта над ним.

1. По бокам озера рисуем кусты, вокруг озера – дорогу, уходящую вверх к горизонту. На небе рисуем палящее полуденное солнце.

1. На поляне за озером нарисуем деревья и траву — на природе без них никуда. Деревья на переднем плане крупнее деревьев на заднем. В озере рисуем отражение солнца.

1. Давайте украсим небо облаками и пролетающими птицами – ведь трудно представить природу без животного мира.

1. Теперь затеним водную гладь озера карандашом. На переднем плане нарисуем осоку. Рисунок природы карандашом готов!

Если вам нужно нарисовать бутон розы или букет роз, то этот урок поможет вам это правильно сделать. Я предлагаю два варианта как нарисовать цветок розы.

Как нарисовать цветок Лилии
Рисунок лилии выполнен на графическом планшете, но вы можете использовать этот урок, чтобы рисовать лилию поэтапно простым карандашом. Шаг за шагом, добавляя новые и новые линии, у вас обязательно получится такая же картинка лилии.

Видео, как нарисовать лилию поэтапно карандашами.

Это урок для начинающих поможет вам правильно нарисовать форму яблока. Только на первый взгляд, кажется, что яблоко рисовать легко. Кроме правильной формы, нужно еще суметь сделать двухмерный рисунок яблока объемным.

На этом видео рисунок яблока выполнен цветными карандашами.

Совсем несложно нарисовать банан. Достаточно сделать первоначальную разметку в виде прямоугольника и разделить его на две части. Главное, нужно суметь правильно раскрасить банан красками.

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами. Можно нарисовать рядом листья и траву, чтобы картинка гриба стала реалистичной.

Мандарин, нарисованный на графическом планшете, выглядит как настоящий фрукт. Попробуйте, шаг за шагом нарисовать мандарин карандашом, а после раскрасить рисунок цветными карандашами.

Рисовать природу, особенно летом и осенью очень увлекательно. Рисунки осенней природы — это прежде всего неповторимая палитра красок листьев деревьев. Обычные листья превращают окружающую природу в сказочную картину.

Рисунки природы — это не только растения и цветы, но и обычная, ничем не привлекательная улитка. Улитка имеет простое строение, и поэтому рисовать улитку довольно просто. Очень важно сделать правильные размеры контура «домика» улитки на первом шаге.

Главным украшением нашей природы можно считать бабочку. Нет в природе таких красок, чтобы художник смог в точности передать в картинке красоту ее крылышек.

Картины на тему о море рисуют художники маринисты. Очень сложно передать в рисунке всю глубину красок морского пейзажа, но для детей у меня есть простой урок. Поэтапно, шаг за шагом вы сможете нарисовать море карандашом, а после раскрасить красками.

Мы настолько привыкли к окружающим нас деревьям, что кажется нарисовать их совсем несложно. На этом уроке вы узнаете, так ли это.
Деревья, растения — основа нашей природы. Берегите природу!

Цветов в природе на нашей планете миллионы и каждый цветок уникальный. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом.

Рисунок ромашки, наверное, сумеет нарисовать каждый. Несколько лепестков, стебель с листьями и картинка ромашки готова. Но почему-то нарисованные ромашки не всегда получаются такими как в природе. Причина в том, что рисовать ромашку вы начинаете с лепестков.

Это один из самых простых уроков на тему «Рисунки природы». Чтобы правильно нарисовать подсолнух начните вначале рисовать стебель и листья, предварительно нарисовав общий контур цветка подсолнуха.

Рисунок новогодней елки и Деда Мороза — самая новогодняя тема. Рисовать новогоднюю елку можно по-разному, главное правильно нарисовать иголки. Я предлагаю свой вариант рисунка елки для детей карандашом.

Цветок тюльпана нарисовать совсем несложно, особенно если рисовать его поэтапно. Намного сложнее раскрасить рисунок тюльпана красками, точно передать все оттенки цвета.

Чтобы нарисовать картинку снежинку, кроме карандаша нужна обязательно линейка. Есть ли схемы рисунка снежинок? Нет, конечно же, каждая снежинка является уникальной часть нашей природы и имеет одну единственную кристаллическую форму.

Божью коровку обязательно нужно раскрасить цветными карандашами или красками, а еще лучше нарисовать ее на фоне окружающей ее природы: зеленые листья, яркие бутоны цветов.

Рисунок на экологическую тему «Береги природу». Что нарисовать?

Задание нарисовать рисунок на тему Экологии или Защиты природы могут дать ученикам разных классов, хотя чаще всего такое задание можно получить в начальных классах на уроках quot;Окружающего мираquot;. Поэтому я постаралась не подбирать слишком профессиональные и сложные рисунки, а показать те, которые может нарисовать любой ребенок.

Вот красивый рисунок и интересная тема, раскрывающая экологичные способы получения энергии:

Вот интересное и образное раскрытие темы защиты природы с помощью выставленного зонтика:

Часто встречается разделение поля рисунка на две половины, на одной показано что должно быть, на другой — уничтожение природы человеком. Можно даже предложить выбор:

Или вот такой интересный проект:

Мне понравилась идея с чашами весов: человек, увидя такую стенгазету, невольно задаст себе вопрос: quot;а какую бы выбрал я?quot;. Красочные иллюстрации помогут сделать правильный выбор.

Плакат должен рождать некоторые эмоции, предыдущий даже заставляет думать. Следующий пример вызывает умиление и тревогу за природу, показывает нам, как на самом деле она хрупка перед человеком.

Можно нарисовать природу например сидят несколько человек сидят на полянке и рядом нарисовать мешки с мусором что вы его кидаете не на полянку а складываете в мешки подчеркнуть это на рисунке.Можно просто нарисовать пруд и лебедя и ребенок его кормит много можно чего нарисовать ваша фантазия.

Думаю что на плакате прежде всего должна быть отражена красота природы которую мы призываем сохранить от загрязнений и уничтожения можно повторить следующий рисунок,

так же важно чтобы рисунок на экологическую тему quot;Береги природуquot; был красивым и ярким так он привлечет внимания большего количества людей, а значить обращение в защиту природы будет услышано, можно нарисовать животных которые нуждаются в сохранении, как это сделано на картинке ниже.

Сейчас, практически во всех школах остро стоит проблема экологии и сбережения природы.

Поэтому, очень часто детям задают домой домашнее задание в виде: нарисовать плакат или рисунок, в стиле: сохрани природу.

Считаю, что самым запоминающимся станет плакат-сравнение, когда на рядом друг с другом можно отразить на одной половине природу, которую оберегают, а на другой — показать пагубные воздействия человека на природу (к примеру, мусор, непогашенные костры, которые вызывают пожары, срубленные деревья, загрязннные водомы, охота на животных, выбросы от заводов и т.д.).

Ниже предлагаю ознакомиться с некоторыми наглядными примерами подобных плакатов.

В настоящее время люди безжалостно уничтожают природу. В погоне за прибылью вырубаются леса и загрязняется вода и воздух. Если так пойдет и дальше, то через несколько десятков лет, земля превратится в пустыню. И действительно беречь природу надо начинать именно с детского возраста. Вот такой плакат предостережение должен напоминать постоянно, что природу надо беречь и бороться с теми, кто ее уничтожает.

А также можно предложить еще плакаты, которые непосредственно говорят о том что природу надо беречь.

Или вот еще. А этот плакат говорит о том, что мы можем лишиться той красоты, которую создает природа.

Или вот еще.

Тема экологии подразумевает под собой прежде всего защиту окружающей нас природы от вредного воздействия повсеместной деятельности человека. Таким образом на рисунках может быть изображены различные призывы к сохранению чистоты рек, озер, лесов, полей, воздуха и иллюстрации к ним. К примеру:

Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создать живописный деревенский и горный пейзажи. В конце даны полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально аккуратно.

Содержание статьи:

Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многим нравится любоваться полотнами, мысленно переноситься туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать живописцем и создавать полотна для себя, своей семьи, дарить их знакомым. Если вам понравится этот вид творчества, будет получаться переносить сюжеты на холст, тогда это занятие может приносить прибыль, если продавать картины. Поэтому давайте рисовать, и, быть может, это занятие вас так увлечет и понравится, что станет вашим любимым хобби и даже источником заработка.

Как рисовать цветы гуашью

Это один из самых эффектных видов краски. Картины, выполненные в данной технике, выглядят объемными и прекрасно смотрятся. Иногда сначала делается карандашный набросок, затем закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, затем все более светлые.

Если нужно нарисовать пейзаж, в котором большую часть занимает небо, тогда при помощи метода заливки пишется его фон, а затем прорисовываются детали.

Если вы хотите воспроизвести на холсте вот такие маки, рисунок начните с создания фона. Для работы вам понадобится:

• гуашь;
• палитра;
• бумага для акварели или гуаши;
• кисти;
• тряпочка;
• баночка с водой.

Добавив к зеленой краске немного синей, вы получите изумрудную. Смешивать цвета можно, придерживаясь следующей палитры. На фото видно, какие краски использовать, чтобы получить нужный цвет.

Итак, перед тем как изобразить цветы гуашью, начиная с верхнего правого угла, заретушёвывайте прямыми диагональными движениями лист бумаги, не доходя до низа. Здесь покройте его краской светло-зеленого цвета.

Теперь смешайте в палитре зеленый и желтый цвета, нарисуйте на переднем плане холста несколько светлых травинок. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, на котором поэтапно рассказывается, как нарисовать цветы гуашью.

Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумрудной и добавьте на полотне несколько светлых бликов.

Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив в красную немного белой, и тонкой кисточкой нанесите на цветы блики.

Для рисования акварелью можно использовать различные кисточки, каждая из них имеет свой номер. Чем толще кисть, тем номер больше. Для прорисовывания фона используют объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.

Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черной нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зеленой и изобразите блики на бутонах и стеблях.

Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они получились наиболее реалистичными. При помощи этой краски создаются и живописные картины.

Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью

Для начинающих такой рисунок не должен вызвать трудностей, так как создается он очень легко.

Для работы возьмите:

• набор художественной гуаши, состоящий из 12 цветов;
• лист формата А 3;
• 2 плоские кисти из свиной щетины № 9 и 18;
• палитру;
• баночку с водой.

Смешайте синюю краску с небольшим количеством белой. Горизонтальными движениями при помощи широкой кисти заретушируйте фон.

Для нанесения густой краски на полотно, а также для смешивания, очистки палитры используется мастихин. При помощи него краска наносится рельефными или ровными мазками.

Именно этот инструмент вам понадобится, чтобы нарисовать горы. Если у вас нет мастихина, тогда замените его на небольшой тупой нож. Можно приспособить самые необычные предметы, например, использовать чуть заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.

Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Движениями справа налево по диагонали нанесите несколько уверенных мазков на полотне. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте ей подсохнуть и нанесите поверх белила. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.

Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвет и получившейся краской на левой части полотна нарисуйте ели. Для этого делайте горизонтальные мазки большой плоской кистью, внизу они должны быть длиннее, чем наверху. Нарисуйте макушки елок.

Далее при помощи белил сделайте их заснеженными. Также нарисуйте белые облака на заднем фоне. Справа можно изобразить еще одну елку. Внизу по линии гор нарисуйте очертания леса и сугробы на переднем плане создайте при помощи белой краски. Она же поможет нарисовать их в центре пейзажа.

Вот как рисовать гуашью, чтобы у вас получилось такое живописное полотно. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, предварительно делая карандашный набросок.

Как рисовать пейзаж поэтапно

Если вы ранее никогда не делали этого, тогда можете укрупнить представленный карандашный рисунок, приложить к нему лист бумаги и просто перерисовать.

Здесь мы видим все необходимые очертания:

• облаков;
• растительности переднего плана;
• кустов.

Проще всего начинать рисование гуашью пейзажа с верхней части листа. Ориентируясь на контуры карандаша, окрасьте небо в синий цвет.

Облака нарисуйте при помощи белил. Нанесите несколько мазков этой же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.

Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы нарисовать растительность.

При помощи этой же краски изобразите луг. Тёмно-зелёные мазки лягут на полотно в виде кустов. Это же краска поможет нарисовать стебли растений, цветы вы изобразите при помощи желтой.

Как рисовать гуашью природу

Создавать природу также начнем с карандашного наброска. Чтобы упростить задачу, тоже приложите бумажный лист к экрану и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсохнет, нанесите голубую на небо и протекающую реку.

Светло-зеленый тон нанесите на нижнюю часть леса. Теперь поработаем с желтой краской. Этим тоном позолотите макушки деревьев и нижнюю часть леса слева.

Темно-зеленой краской покройте некоторые деревья, как это показано на фото. Когда она высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья получились более реалистичными.

Окрасьте темно-фиолетовым прибрежные камни, затем нанесите сюда серый и малиновый тона. Добавьте мелких деталей деревьям, и картина гуашью, поэтапно изображенная, готова.

Красиво нарисовать пейзаж вы можете, посмотрев видео. Поэтапный урок поможет вам создать другую картину.

Деревенский пейзаж гуашью

Вот что у вас получится в результате работы. Но сначала нужно немного потрудиться. Синей, белой и бордовой краской нарисуйте небо. Смешивайте ее прямо на листе, добавляя воду.

Пока эта часть рисунка сохнет, вымойте кисть. Ею нужно нарисовать деревья, расположенные на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кисточкой — веточки.

Но какой деревенский пейзаж без сельских домиков? Их изобразите на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвет.

Листву вы создадите следующим интересным методом. Возьмите кисть с круглой щетиной, обмакните ее в желтый, бордовый, зеленый цвета и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.

Цветочки изобразите таким же образом, но при помощи краски красного, желтого, розового цветов.

У вас получился красочный деревенский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет нужным подарком. Вы узнали, как рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с полезными советами, которые помогут делать это правильно и аккуратно.

При использовании гуаши придерживайтесь таких советов:

• Гуашь продается в тюбиках и небольших баночках. Приобретите ее в той упаковке, которая вам больше по душе.
• Необязательно сразу покупать много цветов. Главное — приобрести необходимые: белый, синий, черный, желтый, красный, коричневый. Некоторые другие вы сможете создать, смешивая эти краски.
• Перед тем как нанести цвета на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, нанесите ее сначала на палитру. Так вы не ошибетесь в цвете и сможете сделать краски нужной густоты, добавив необходимое количество воды.
• Если гуашь трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и хорошо размешивают.
• Перед тем как наносить дополнительные слои краски поверх первого или нижних, дождитесь, пока они высохнут.
• Так как гуашь имеет водную основу, когда вы закончите работу, краска высохнет, покройте ее лаком. Лучше обрабатывать каждый цвет отдельно, хорошо промывая кисть, которая будет впитывать краску.

Смотрите видео уроки о том, как рисовать гуашью цветы и пейзажи:
Узнав полезные советы, прочитав про то, как рисовать гуашью цветы, пейзажи, вы сможете создавать при помощи этой краски изумительные картины и приятно проводить досуг за интересным занятием.

Как рисовать пейзажи | HowStuffWorks

Эта деревенская церковь находится в конце вымощенной камнем дорожки в окружении пышных деревьев. Вы отлично проведете время, научившись рисовать все составляющие этого очаровательного пейзажа.

В этом разделе мы покажем вам, как нарисовать сельский церковный пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на монитор компьютера, или распечатать эту страницу, чтобы более подробно рассмотреть каждый шаг.

Здесь мы покажем вам иллюстрацию каждого шага, а затем дадим вам описание того, как его нарисовать.Следуйте красным линиям на каждой иллюстрации, чтобы узнать, что именно рисовать на этом этапе. Линии, нарисованные на предыдущих шагах, показаны серым.

Шаг 1 : Нарисуйте светлую горизонтальную линию для горизонта. Поместите его примерно посередине области рисования. Сделайте замкнутый прямоугольник для длинной стороны здания церкви. Добавьте трехсторонний прямоугольник, открытый вверху спереди. Сделайте все вертикальные линии параллельными.

Используйте наклонный прямоугольник для видимой стороны крыши.Соедините верх крыши с верхом наклонной линии слева, чтобы завершить контур. Обозначьте начало дороги двумя изгибающимися линиями, которые сходятся у края церковного здания.

Шаг 2 : Добавьте несколько плавных кривых к линии горизонта. Начните окна, дверь и шпиль церкви с прямоугольников. Используйте прямоугольники с полукругами вверху для передних окон. Добавьте второй набор линий вдоль проезжей части в качестве начала каменной стены.

Шаг 3 : Разместите пару деревьев в ландшафте для глубины. Используйте толстый ствол, который превращается в две большие основные ветви для первого дерева. Сверху на оба дерева положите овальные листья с волнистыми линиями. Добавьте пять или шесть перевернутых U-образных фигур в качестве надгробий. Придайте глубину каждому из них, добавив изогнутую линию с правой стороны.

Начните добавлять детали к церкви. Завершите шпиль двумя перевернутыми V-образными формами, расположенными бок о бок. Равномерно разместите шесть линий на крыше, параллельных уже имеющимся линиям.Для кустов впереди используйте волнистые линии в форме приплюснутых овалов. Проведите короткие горизонтальные линии под каждым окном и вертикальную линию по центру дверного проема.

Шаг 4 : Обведите отдельные камни в стенах дороги неправильными овалами разных размеров. Используйте в основном вертикальные линии по бокам деревьев, чтобы придать им вид коры. Добавьте вдалеке линию дерева, чтобы обеспечить глубину.

Нарисуйте птиц в небе парами коротких округлых линий.Проведите серию длинных изогнутых линий для выбоин на дороге. Завершите церковь маленькими прямоугольниками на двери, короткими вертикальными линиями для ручек и прямыми пересекающимися линиями для окон. Сделайте крест над дверью.

Шаг 5 : Используйте темное затенение для деревьев на заднем плане. Создайте тень сбоку от церкви серией кривых горизонтальных линий. Добавьте пучки травы вокруг надгробий и дерева короткими прямыми линиями, расположенными близко друг к другу.

Разбросать зазубренные, зазубренные формы в виде пучков травы по обочинам дороги и в случайных местах на окружающих полях. Сформируйте подоконники под каждым окном, добавив короткие вертикальные линии, чтобы закончить длинные прямоугольники, которые немного шире самих окон. Диагональными линиями слегка заштрихуйте часть поверхности камней в стене.

Ваш пейзажный рисунок готов! Даже если у вас не получится с первого раза, продолжайте практиковаться, пока вы не будете довольны своим рисунком.Деревенская сцена в следующем разделе включает в себя все — небольшую церковь, дом и даже сарай. Продолжайте читать, чтобы узнать, как нарисовать этот пейзаж всего за пять шагов.

Хотите расширить свои художественные способности? См .:

Рисование природных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Является ли мысль о рисовании естественных пейзажей не чем иным, как кошмаром?

Ищете лучший способ создавать реалистичные пейзажи цветным карандашом?

Я много лет использую цветные карандаши для изобразительного искусства, и одна из самых сложных вещей, которые я когда-либо пытался нарисовать, — это естественные пейзажи.Балансировка цвета, стоимости, твердых и мягких краев и всего остального — это как жонглировать пластинами. Сделай что-то неправильно, и рисунок пострадает.

На протяжении многих лет я пробовал много вещей, чтобы упростить рисование пейзажа, и сузил свои любимые техники до трех: использование одного цвета при рисовании (прямое рисование), использование умбры для рисования и использование Дополнительный рисунок. У каждого есть свои преимущества и недостатки.

За эти годы я написал ряд статей для этого блога и других статей, посвященных пейзажам.Итак, сегодня я хотел бы поделиться некоторыми из лучших статей отсюда и с сайта EmptyEasel.

Рисование естественных пейзажей (13 статей, которые необходимо прочитать)

Общие советы по рисованию пейзажей

Как нарисовать реалистичный пейзаж зеленью

Правильная обработка зелени — одна из самых сложных частей при рисовании естественного ландшафта. В течение многих лет моя зелень выглядела либо как неоновая, либо все так же.

Но так быть не должно.В этой статье описаны два метода рисования более реалистичных пейзажей с помощью уже имеющихся у вас инструментов. Это не единственные методы, но они принесли мне наилучшие результаты.

Как рисовать пейзажи цветным карандашом

Ищете общие советы по рисованию пейзажей цветным карандашом? Этот пост для тебя!

Вы также узнаете о нескольких распространенных мифах о рисовании пейзажей и получите базовые советы по выбору предмета, составлению рисунка и многому другому.Отличная статья, если вы думаете о том, чтобы нарисовать свой первый пейзаж.

Конкретные советы по рисованию пейзажей

Как нарисовать чистое небо цветным карандашом

Какой пейзаж без неба?

Эта статья шаг за шагом проведет вас через процесс рисования чистого голубого неба. Включает советы по выбору цвета, наложению слоев и полировке для плавных переходов цвета и значений. Основные советы также помогут вам выбрать правильные цвета для любого типа голубого неба.

Как рисовать летнюю траву

В этом пошаговом руководстве описывается мой метод рисования темно-зеленого цвета лета. Узнайте, как использовать прямой метод рисования, чтобы рисовать естественно выглядящие летние пейзажи, как накладывать слои цветов для создания естественных пейзажных зелени и многое другое.

Как рисовать увядающую летнюю траву

Рисовать зеленую траву — это одно.

Как нарисовать траву, которая начинает увядать, переходя от летней зелени к коричневой осенью?

Ознакомьтесь с пошаговыми инструкциями по объединению зеленых и земляных тонов, чтобы запечатлеть конец лета для вашего следующего пейзажного рисунка.

Рисование осенней травы цветным карандашом

Научитесь рисовать коричневую осеннюю траву за восемь простых шагов. Это также отличная статья, если вы хотите добавить акценты высокой травы в свой следующий пейзажный рисунок.

Даже если вы не планируете рисовать осенний пейзаж, эта демонстрация — хорошее упражнение по рисованию!

Как нарисовать туманное утро цветным карандашом

Одна из лучших особенностей рисования пейзажей — это бесконечное разнообразие атмосферных условий.Дождь. Снег. Бури. Ветер.

В этом уроке, состоящем из одной части, вы узнаете, как нарисовать туманное утро. Этот метод использует текстуру бумаги и процесс наложения и увеличения цвета для создания пятен тумана.

Учебник по рисованию пейзажей в полный рост

Как сделать водорастворимый нижний рисунок для пейзажа

Рисование пейзажей цветным карандашом может занять много времени. Один из способов ускорить процесс — комбинировать водорастворимые цветные карандаши с традиционными цветными карандашами.

Этот пост является первым из серии из четырех постов, в которых подробно описывается рисование пейзажа водорастворимыми цветными карандашами для нижнего рисунка с последующим завершением традиционными цветными карандашами.

Другие публикации серии:

Нанесение цветного карандаша на водорастворимый рисунок (часть 2)

Расширенное нанесение слоев поверх водорастворимого нижнего рисунка (часть 3)

Завершение рисования водорастворимым цветным карандашом (часть 4)

Учебник по рисованию ландшафта на EmptyEasel

Еще я писал о рисовании природных ландшафтов для EmptyEasel.Фактически, мои первые две статьи много лет назад были пошаговым руководством, показывающим, как я использовал метод рисования умброй для рисования ландшафта.

Как создать пейзажный подмалевок цветным карандашом

Умбра под рисунком может стать идеальной основой для естественного ландшафта в любое время и в любое время года.

Но как начать и как узнать, какие цвета использовать для окраски под краской? Или все равно?

Этот пост содержит советы по выбору метода и цвета, а также пошаговые инструкции по рисованию.

Цветное остекление пейзажной живописи цветными карандашами

Конечно, когда нижний рисунок закончен, вам нужно добавить цвет.

Часть 2 руководства проведет вас через процесс глазирования и включает конкретную информацию о цветах, которые я использовал, а также советы по предотвращению выхода зелени из-под контроля.

Заключение

Если вы увлеченный пейзажист, то в этом блоге и на EmptyEasel есть гораздо больше о рисовании естественных пейзажей.Найдите статьи с пейзажным рисунком и читайте сколько душе угодно!

Эти тринадцать помогут остальным из нас начать путь к рисованию лучших пейзажей. Надеюсь, они вам понравятся.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Как рисовать пейзажи: основы «9Mousai

Многие художники считают, что рисовать пейзажи либо за пределами их возможностей, либо просто скучно.

Но на самом деле рисование пейзажей может быть интересным, вдохновляющим и приятным дополнением к вашим художественным талантам.Придумывать идеи для натюрморта может быть сложно, но с пейзажным рисунком вы можете просто найти свои любимые места и нарисовать их.

Если вы хотите научиться рисовать пейзажи, ознакомьтесь с этими основами. Мы включили техники, советы и то, что нельзя делать при рисовании пейзажа.

Материалы, которые понадобятся для рисования ландшафта

Перед тем, как приступить к созданию первого наброска ландшафта, неплохо проверить, что у вас есть подходящие материалы.Например, использование неправильной бумаги может сделать невозможным стирание. Так что тебе нужно?

• Графитовые карандаши: H / HB / 3H для самых светлых начальных набросков и растушевки; B / 2B для основной части штриховки или штриховки; и 4B / 6B для затенения самых темных участков.
• Правильная бумага: Бристольская бумага плотностью 70 фунтов. или тяжелее со средней текстурой отлично подходит для пейзажных рисунков. Вы не хотите использовать лист копировальной бумаги (слишком сложно стирать и рвать) или гладкую поверхность (не захватывает слои для глубины).
• Ластики: Типичный ластик для карандашей обычно слишком резок для рисунков, но лучше всего подойдут резиновый ластик и пластиковый ластик.
• Растушевка пней

Дополнительные материалы: легкая лента или карточки, которые можно вырезать, чтобы замаскировать некоторые области; Если вы планируете использовать набросок для карандашного или акварельного пейзажа, возьмите водорастворимые графитовые карандаши.

Выбор сюжета для вашего пейзажа

Многие художники-пейзажисты предлагают начинать с малого и постепенно продвигаться вверх, например, делать пробные наброски листьев, дерева или даже травы.Однако не позволяйте этому ослабить ваш дух рисования.

Выйдите на улицу и посмотрите, что вас вдохновляет. Просмотрите фотографии своих любимых мест или поищите в Интернете атмосферу, к которой вы стремитесь. Вы любите Альпы или местную достопримечательность? Сохраните его, распечатайте и используйте в качестве справочника.

Выбрав изображение, размывайте глаза, когда смотрите на него. Обратите внимание на наиболее заметные особенности. Они темные или светлые? Как блекнет фон? Подумайте об этом с точки зрения расплывчатых намеков на важные детали.Это то, что вы будете использовать для своего чернового наброска.

Создание грубого наброска и начало вашего пейзажа

Лучшее практическое правило при работе с пейзажами — «правило третей». Если ваш пейзаж имеет горизонт точно посередине, измените его. Сделайте горизонт либо на третью часть сверху, либо снизу. Это поможет, если вы найдете самую отдаленную «линию», например горы или деревья, и сделаете легкий набросок их.

Сделайте легкий набросок основных объектов всего ландшафта, без деталей, только приблизительную оценку размера и формы.Если вы оставили много белого верхнего пространства, не паникуйте (для этого и нужны облака).

Проверьте правильность пропорций (т.е. нет цветов больше, чем переднее дерево), убедитесь, что между объектами есть баланс (нет кластеров с одной стороны и пустое пространство с другой) и получите общее представление о том, где вы хотите свой пейзажный рисунок с собой.

Примечание: «Правило третей» также работает для организации объектов в вашем ландшафте. Если у вас есть одинаковые объекты одинакового размера с обеих сторон, это сделает ваш рисунок скучным и менее реалистичным.

Подробное описание вашего ландшафтного рисунка

Это может показаться нелогичным, но вы должны начать с обратной стороны и продвигаться вперед. Это означает, что начать с облаков, немного придать им форму (не сходите с ума с ластиком, как бы весело это ни было — вы всегда можете вернуться к ним позже). Затем слегка заштрихуйте фон, двигаясь вперед.

Вы можете попробовать разные техники затенения областей. Потирая карандашом по бумаге для обрезков, чтобы разгладить ее, используйте плоскость, чтобы заполнить область, затем растушуйте.Или используйте легкую штриховку для удаленных объектов, штриховку для более плотных и детализированных областей. И, конечно же, ваши ластики для создания негативного пространства в затемненных областях.

Примечание: Никогда, но никогда, просто каракули. Например, листья на деревьях. Это заманчиво, особенно когда вас ошеломляют детали, но, проявив немного терпения и времени, вы можете создать правдоподобную глубину путем наложения слоев и медленной градации (затемнения).

Завершающие детали для рисования пейзажей

Вы выполнили всю «грязную работу» по заливке заднего, среднего и общего переднего планов.Теперь вы можете закончить рисование пейзажа.

Здесь вы убедитесь, что ваш источник света совпадает с затенением. Солнце, падающее сверху справа, сделает нижнюю левую часть темнее, верхушки деревьев должны быть светлее, чем их низ и т. Д.

Здесь также вы можете добавить такие детали, как камни, кусочки травы, птиц, смягчить белые ослепляющие поля или все, что вам скажет ваша художественная муза.

Вуаля!

Даже если это не шедевр, вы только что закончили рисовать пейзаж.И это, наверное, лучше, чем вы думали!

Если вы заинтересованы в дальнейшем изучении пейзажного рисунка, взгляните на эти ссылки:

Упражнения: Как оживить пейзажи и иллюстрации: Киран Фелпс

Учебное пособие: Пейзаж Шаг за шагом: Дайан Райт

Видео: Как нарисовать пейзаж с помощью графитовых карандашей: Шон Дай

Мы надеемся, что эта статья была для вас полезной в том, как рисовать пейзажи. Мы что-нибудь пропустили? Есть ли какие-нибудь советы, которые вы хотели бы добавить? Дайте нам знать в комментариях ниже!

Попробуем нарисовать пейзажную иллюстрацию (Часть 1)

В этой статье я покажу вам, как нарисовать ностальгический сельский пейзаж!
У вас может быть изображение, которое «пейзажи кажутся сложными…», но я объясню вам подробно, чтобы вы могли попробовать! Надеюсь, это будет ваш первый шаг к пейзажной иллюстрации.

Препарат

１−１ Подготовка щеток

Во-первых, давайте настроим кисти, которые мы будем использовать.

Мы будем использовать четыре типа кистей: акварель, карандаш (грубая), плоская кисть (влажная) и акварель моко-моко 3.

Чтобы добавить кисть, откройте кисти и нажмите кнопку + в верхнем левом углу.
Выберите кисть, которую хотите добавить, и нажмите «Сохранить» в правом верхнем углу, чтобы завершить процесс.

Сначала нам нужно настроить плоскую кисть для гор и деревьев!
Области, которые необходимо изменить, — это размер и область внутри красного квадрата (интервал рисования и легкость наложения).

Используйте акварельную кисть для неба и травы!
Я хочу слегка нарисовать небо и четко нарисовать траву, поэтому внес следующие изменения.
(Изменения касаются непрозрачности и легкости наложения.) (Изменяйте размер по своему усмотрению при рисовании.)

Кисть для облаков используется как есть, без изменений!

1-2 Простой метод размещения

Когда вы пытаетесь нарисовать природный пейзаж, вы часто обнаруживаете, что не можете придумать хорошую композицию.
В таких случаях полезно знать о разделении экрана.
В целом изображение разделено на девять частей по четыре линии.
Но девять — это много, поэтому на этот раз я попробую рисовать двумя горизонтальными линиями!

Сказав, что, как использовать эту линию, вы можете легко нарисовать хорошую композицию, поместив линию горизонта на нижнюю линию, как показано в (1), если вы хотите, чтобы небо было основным объектом, или как показано в (2 ) если вы хотите, чтобы рисовое поле или земля были главным объектом внимания!

В данном случае я хотел получить хороший общий баланс, поэтому я разделю землю, горы и небо ровно на три части.

Разделение экрана на 1-3

А теперь давайте разделим экран!
На этот раз мы воспользуемся линейкой, потому что знаем, что разделение экрана по прямой линии иногда искажается.
Установите прицел с помощью линейки.
Даже если вы не умеете рисовать прямые линии, вы можете легко создать параллельные линии с помощью этого инструмента.

После настройки проведите линию по горизонтали.
Нарисовать красивую прямую линию легко!

2.Создание чернового эскиза

Создадим черновой рисунок карандашом, используя деления.
На этот раз я хотел нарисовать широкий пейзаж с глубиной, поэтому я разместил дорогу, идущую от переднего плана, чтобы создать глубину.
Поскольку природа — это главный объект, я оставил дом маленьким, оставив только один дом.
Вы можете почти спрятать их за деревьями.

На этом этапе хорошо знать, откуда будут исходить солнечные лучи.
В этом случае мы предполагаем, что солнце идет с правой стороны экрана, поэтому горы и облака будут в тени в левой половине.

Линии в поле должны быть выровнены с дорогой в центре изображения, но также имейте в виду, что они идут далеко слева.

3. Грунтовка

3-1 Что такое воздушная перспектива?

Чем дальше вид, тем сильнее на него влияет воздух, тем меньше контраст и тем синее он кажется.
Это называется «Воздушная перспектива».
Это часто нужно при рисовании пейзажей, так что не забывайте об этом!

Сначала подготовьте слой под свой набросок.
Сначала подготовьте слой под свой набросок.
Выберите «+» в середине и выберите цветной слой.
Теперь у вас больше слоев.

Держите ваш черновой слой примерно на 60% от непрозрачности волнистых линий!
Таким образом, он не будет мешать размещению цветов.

Создайте слой с небом в нижней части изображения и нарисуйте небо примерно синим цветом.
Кроме того, создайте слой с горами.
Вы можете использовать один слой для гор, но проще использовать три слоя: один для спины, один для середины и один для переда.

Вот как это выглядит, когда я рисую, учитывая воздушную перспективу горы.

Вблизи горы становятся более яркими и темными, чем вдалеке.
В воздушной перспективе цвет неба имеет большое значение.
Далекая гора будет синей, если небо голубое, и ближе к оранжевой, если будет вечер.

3-2 Расположение облаков

Я представил облака как летние серповидные облака.
Они длинные и четкие по форме.
На этот раз я покрыл всю гору облаками, чтобы четко показать форму горы.
Если синий цвет неба слишком темный, форма горы не будет отображаться.
Чем ближе небо к горизонту, тем дальше видно.
Кажется, что перекрываются больше облаков, что в сочетании делает нижние облака длиннее по горизонтали.

На этот раз создайте слой облаков между горами и небом.

3-3-3 Сельский пейзаж

Воздушная перспектива также может быть применена здесь с меньшим контрастом сзади и большей яркостью спереди.
Следуйте черновику и добавьте желаемые цвета.
А пока вы можете просто обвести черновой набросок!

Следует отметить одно обстоятельство.
Для сцены сельской местности я разделил слои на «деревья под горами, рисовые поля, рисовые поля вокруг рисовых полей, толстая дорога посередине, дома и деревья вокруг домов»!
Это упрощает гибкость при рисовании, поэтому, пожалуйста, разделяйте слои по своему усмотрению.

Подмалевок готов!
В следующей статье мы продолжим рассказывать подробности, поэтому, пожалуйста, продолжайте читать!

(Текст и изображения Хироми Аракане)

10 уроков и демонстраций цифровой живописи пейзажей с использованием Photoshop • Блог с инструкциями по искусству

Цифровая живопись стала популярной в последние годы.Это неудивительно, учитывая усовершенствования технологий и разнообразие инструментов и ресурсов, имеющихся в вашем распоряжении. Более того, цифровая живопись в конечном итоге является наиболее доступной, поскольку вам не нужно покупать такие расходные материалы, как краски, кисти и медиумы. Когда вы впервые начнете, вам нужно будет сделать несколько инвестиций. В этом посте мы сосредоточимся на цифровой пейзажной живописи в фотошопе, поэтому, очевидно, вам понадобится доступное программное обеспечение и, желательно, какой-нибудь планшет для рисования. Вы можете рисовать с помощью мыши или другого периферийного устройства, но это затруднит рисование, поэтому лучше всего приобрести планшет для рисования.Однако это выходит за рамки данной статьи. Ниже приведены несколько пошаговых демонстраций и руководств по цифровой живописи пейзажей с использованием Photoshop. Я очень надеюсь, что вы найдете их полезными и очень интересными.

Учебник по рисованию пейзажей

Выше представлен полный пошаговый учебник по цифровой живописи в фотошопе с комментариями.

Учебное пособие по цифровой живописи в Photoshop — Пейзажи

Выше показано учебное пособие, показывающее, как рисовать цифровые картины в Photoshop.

Прохождение цифрового пейзажа — Учебное пособие по быстрому рисованию (#Photoshop) | CreativeStation

Выше приведена пошаговая демонстрация пейзажной живописи в фотошопе с комментариями.

Основы пейзажей — Art Camp 3, превью с Ноа Брэдли

Учебник по цифровой живописи _ Камни и трава

На приведенном выше уроке художники демонстрируют свой процесс рисования камней и травы, очень важных элементов в пейзажной живописи, с помощью Photoshop.

Учебник по рисованию пейзажей из воображения | GrawvyRobber

Это видео содержит пошаговый процесс того, как я создаю пейзаж из своего воображения с помощью Photoshop.

Как рисовать среду в Photoshop, Magic Forest, Jesus Conde

В этом эпизоде ​​о том, как рисовать среду в Photoshop, мы собираемся создать волшебный лес, используя изображение места в Шотландии в качестве образца.

Как ЛЕГКО рисовать 2D-пейзажи в Photoshop

В этом увлекательном уроке вы узнаете, как очень легко создавать 2D или плоские пейзажи в Photoshop, используя только инструмент лассо. С помощью этой простой и увлекательной техники вы можете нарисовать все, что только можете вообразить.

Учебное пособие по Photoshop с плоским ландшафтом для начинающих

Учебное пособие по рисованию снега — Основы цифровой живописи — Концепт-арт

Design Cinema — EP 40 — Fantasy Landscape

Что ж, я надеюсь, вы нашли эти уроки цифровой живописи и демонстрации полезными, и они действительно вдохновили вас создать свои собственные пейзажи.Что бы вы ни делали, никогда не сдавайтесь, какой бы ужасной ни казалась ваша работа вначале. Поверьте, все художники поначалу — отстой. Они становятся великими только благодаря практике и настойчивости.

Рецензия на книгу: Быстрое рисование городских пейзажей: поэтапные шедевры Сары Вимперис

Quick Draw Urban Landscapes — это руководство для начинающих по рисованию городских пейзажей. Никаких предварительных знаний в области рисования не требуется, хотя было бы полезно иметь базовые навыки рисования.

Книга начинается с знакомства с различными инструментами и материалами для рисования, которые вы можете использовать. В представленных примерах используются все виды средств массовой информации, такие как карандаш, ручки, погружные ручки, акварель, пастель, масло, и есть один пример рисования с помощью планшета. Вы действительно можете просто использовать любые средства массовой информации, которые у вас есть, если вы не хотите строго следовать.

Уроки и примеры представляют собой свободную и живую передачу городских пейзажей и сцен. Есть такие предметы, как фермерский рынок, крыши, статуи на площади, во дворе, улицах, окнах и магазинах.Некоторые рисунки грубые, а другие могут быть довольно подробными. В целом, примеры и методы не совсем технические, поэтому нет необходимости заставлять ваши выглядеть точно так же. Пошаговые изображения показывают процесс, чтобы вы могли понять, с чего начать и что делать дальше.

В книге для практики используются фотоотсылки, но не все. Вы можете либо просто следовать пошаговым изображениям, либо просто искать свои собственные ссылки в Интернете, либо, если у вас хватит смелости, выйти на улицу и рисовать.

Возможно, цель книги — познакомить вас с различными материалами и стилями, которых вы можете достичь. Вы можете увидеть больше работ Сары Вимперис в ее блоге. Если вам нравится рисовать городские сцены или на открытом воздухе, ознакомьтесь с другими книгами по городским зарисовкам, которые я просмотрел.

Quick Draw Urban Landscapes: Step-by-Step Masterpieces доступен на Amazon (США | CA | UK | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книжном хранилище

Посетите Amazon, чтобы увидеть больше отзывов.

Если вы покупаете по ссылкам, я получаю небольшую комиссию, которая помогает мне размещать больше книг.

Вот прямые ссылки на книгу:
Amazon.com | Amazon.ca | Amazon.co.uk | Amazon.de | Amazon.fr | Amazon.it | Amazon.es | Amazon.co.jp | Amazon.cn | Bookdepository.com

Как нарисовать ландшафтный план

Ландшафтный план или ландшафтный дизайн — это визуальное представление ландшафта с использованием масштабированных символов и размеров.В этом руководстве показано, как создать ландшафтный план с помощью Edraw Max и готовых символов.

При проектировании пейзажа переднего или заднего двора крайне важно составить план ландшафта перед началом, чтобы у вас был точный план, которому нужно следовать. Ландшафтный план похож на план этажа, но для открытой площадки. Он отражает ваши идеи на бумаге с использованием таких элементов, как деревья, цветы, трава, заборы, камни и другие символы садового дизайна.

Преимущества ландшафтного дизайна

• Пейзажные планы помогут вам превратить ваши дизайнерские идеи в визуальные эффекты.
• Это гарантирует, что у вас будет точный дизайн ландшафта для будущего использования.
• Это помогает принять решение о том, какие материалы покупать.
• Это гарантирует выполнение проекта с минимумом хлопот.
• Имея точный план ландшафта с размерами, вы можете решить, какие растения, скамейки и дорожки вам нужны, и как каждый предмет будет вписываться в свое положение.

Легкий создатель ландшафтного плана

Простой составитель плана ландшафта позволяет вам проделать минимум работы, но при этом получить качественный результат.С Edraw Max вы можете получить широкий спектр элементов дизайна, включая растения, камни, бассейны, павильоны, скамейки и т. Д. Чтобы обеспечить точность вашего дизайна, вы можете легко добавлять размеры к объектам с помощью интеллектуальных символов размеров. Функция перетаскивания позволит вам легко построить любой тип плана здания.

EdrawMax

Программное обеспечение для создания диаграмм All-in-One

Создавайте более 280 типов диаграмм без усилий

Легко приступайте к построению диаграмм с помощью различных шаблонов и символов

• Превосходная совместимость файлов: Импорт и экспорт чертежей в файлы различных форматов, например Visio
• Поддерживается кроссплатформенность (Windows, Mac, Linux, Интернет)

Этапы создания ландшафтного плана

1.Создайте базовую схему

Во-первых, начните с рисования основных контуров пейзажа. Постройте положение фиксированных элементов, таких как вход, бассейн и лужайка. Определите границы каждой области. Это будет ваш основной план, к которому вы можете добавить элементы на следующем шаге.

2. Добавьте функции, которые вы не измените

Во-вторых, добавьте больше функций, таких как дорожки, зона отдыха, камни, клумбы, павильон и т. Д.что вы не измените в процессе озеленения. Обязательно следуйте шкале при добавлении элементов, чтобы получить желаемый интервал. При необходимости вы можете добавить размеры к любой области или предмету.

Вы можете открыть библиотеку Garden и Dimensioning и добавить необходимые элементы на этом этапе.

3. Добавьте больше элементов ландшафтного дизайна.

В-третьих, добавьте растения, такие как цветы, деревья, травы и кусты.Выберите растения и кустарники, которые могут выжить в конкретном климате вашего открытого пространства.