7 приёмов рисования цветными карандашами

Карандаши знакомы нам с детства. И относимся мы к ним несерьезно. Однако, посмотрите, какие шедевры рисуют цветными карандашами художники.

Цветные карандаши – прекрасный графический материал! Ими легко управлять, а значит,  добиваться самых разных эффектов.

Работы цветными карандашами Susie Ruby, Katy Ferreira, Teresa Mallen

Хотите так же?

Тогда следует освоить основные приёмы рисования цветными карандашами.  Читайте и упражняйтесь!

7 способов рисования цветными карандашами:

1. Штриховка

Работать карандашом можно по-разному: плотно укладывая рыхлые штрихи друг к другу, чтобы получился ровный выкрас, или делая штрихи острием карандаша, оставляя между ними небольшие промежутки.

И тот, и другой способ хорош, важно – где он применяется.

Выполняйте равномерные движения рукой в одном направлении. Следите за одинаковым расстоянием между штрихами.

УЗНАТЬ О ТЕХНИКЕ ТРЕХ КАРАНДАШЕЙ

2. Светлотная растяжка

Уметь делать разные по светлоте выкрасы – очень важное умение. Еще важнее уметь делать постепенный переход светлоты оттенка.

Изменять оттенок от светлого к тёмному можно, изменяя нажим на карандаш.

Попробуйте заштриховать полоску, сначала едва касаясь поверхности бумаги, а затем всё более и более усиливая нажим на карандаш.

Что нужно уметь, чтобы хорошо штриховать карандашами, смотрите в этой трансляции Перископа:

3. Изменение оттенка

Цветные карандаши дают прозрачные слои штриха. Если их накладывать один на другой, то цвет будет оптически смешиваться. Это используется для изменения оттенка цвета.

Таким образом, даже при малом наборе карандашей можно получить сложные цветовые оттенки за счет наложения одного цвета на другой.

Тот же эффект получится и при более свободном штриховании. Только в этом случае структура пятна будет более воздушной, фактурной.

Чтобы штриховка при этом выглядела эстетичной, делайте ее равномерными движениями с одной силой нажима и направлением.

Два разных цветовых слоя лучше накладывать под острым углом по отношении друг к другу. Впрочем, иногда угол наклона штрихов может быть абсолютно одинаковым.

ПРОЧЕСТЬ О ВОЗМОЖНОСТЯХ МУЛЬТИЦВЕТНОГО КАРАНДАША

4. Вливание цвета в цвет

Получится, если совместить 2 приема: светлотную растяжку (пункт 2) и изменение оттенков (пункт 3).

В результате вы добьетесь более разнообразной градации переливов цвета.

Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой
Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ

5. Декоративные приёмы

Поверх больших светлых пятен можно наносить узоры, орнаменты, более мелкие цветовые пятнышки.

При этом главное, что нужно помнить, это закон оптического смешения цветов. Если накладывать друг на друга противоположные цвета: желтый и фиолетовый, красный и зеленый, синий и оранжевый, то получится серый или грязный оттенок.

6. Приём резервирования белых линий

Этот приём был показан в мастер-классе Кристины МакЛин. Кристина использует этот приём, чтобы подписывать работы.

Возьмите непишущую ручку и нарисуйте ей что-нибудь, продавливая бумагу. Ручка оставляет след – канавку, в которую при дальнейшем штриховании цвет не попадает. Остается белая линия. Этим способом можно создавать тонкие светлые узоры:

7. Фроттаж

Думаю, эта техника вам знакома с детства. Нужно взять предмет с рельефной поверхностью, положить его ПОД лист бумаги, а затем сверху сделать штриховку карандашом там, где лежит предмет.

Штриховка проявит рельеф выпуклой поверхности. Я использовала то, что было под рукой: плоскую расческу и монеты.

Но можно найти и другие поверхности: дерева, камня, кирпичной кладки и прочего. Главное, чтобы лист был не слишком плотным и продавливался при штриховке.

Более подробно о технике фроттажа я говорила в трансляции Перископа:

Мастер-классы по теме:

КСТАТИ, выбор бумаги тоже важен для рисунка. На гладкой бумаге штрих ложится плотно, а на фактурной, с бугорками, выявляет эту фактуру. Это может быть дополнительным выразительным средством в рисунке.

Делитесь статьей с друзьями! Напишите в комментариях, какие приемы рисования цветными карандашами вы используете чаще всего?

КУРС ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ СКЕТЧЕРОВ!

Как научиться рисовать цветными карандашами поэтапно. Как рисовать цветными карандашами

Учимся как правильно раскрашивать цветными и обычными карандашами

Для придания рисунку большей выразительности, живости и легкости попробуем держать карандаш дальше от конца.
Живописные энергичные линии или растушовку удобнее делать, прижав стержень сверху указательным пальцем.
«Обратный захват» — способ может быть удобен для штриховки и растушовки. Карандаш кладется на кисть и прижимается большим пальцем.
Движения при этом получаются короткие, всей кистью.

Урок второй:
ШТРИХОВКА И ТУШЕВКА
Два основных технических приема для тонирования рисунков.
Штриховка — это нанесение штрихов (линий) различной толщины и с различной силой нажима на определенном расстоянии друг от друга. Линии могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев под разными углами, образуя сетку.

УПРАЖНЕНИЕ 1. ОБЩАЯ ШТРИХОВКА
Возьмем лист бумаги альбомного размера, простой карандаш ТМ или НВ и начертим “от руки” (без линейки) 4 прямоугольника.

УПРАЖНЕНИЕ 2. ШТРИХОВКА С РАЗЛИЧНЫМИ ГРАДАЦИЯМИ
Вычертим два (можно и больше!) прямоугольника.
Учимся делать штрихи с разным нажимом
Сильный нажим в начале штриха и очень слабый (почти не касаясь карандашом бумаги) в конце.

Держим карандаш в руке свободно, как бы делая взмахи. При этом очень хорошо должно работать запястье.
Линии необходимо проводить не отрывая карандаша от бумаги!
Лист нельзя поворачивать!
Не забываем соблюдать одинаковые (либо пропорциональные) расстояния между линиями!
УПРАЖНЕНИЕ 3. ПЛАВНОЕ УСИЛЕНИЕ ГРАДАЦИЙ
Заштрихуем длинный прямоугольник, равномерно сгущая тон от светлого к тёмному.
Старайтесь добиться его максимального ровного усиления.

Эти приемы можно применять по отдельности или вместе.
Тренируясь или рисуя, старайтесь избегать механического тушевания или штриховки. Всегда думайте о характере поверхности, форме и объеме предметов.
Необходимо научиться верно передавать в рисунке светотень,градации светотеней цветных предметов.

Цветные карандаши — универсальный инструмент, которым могут рисовать все. Они не требуют особых навыков и идеальны для первых зарисовок. Выбрали 8 советов из книги «Дневник художника-натуралиста» — попробуйте создать свою первую картину прямо сейчас.

1. Смешивайте цвета штрихованием

Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета — небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.


Дневник художника-натуралиста

Обычно цвет карандаша интенсивный и насыщенный. В природе тона более приглушенные. Поэтому еще один плюс смешивания — возможность приглушить чистые цвета до природных оттенков.

2. Как штриховать слоями

Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно — она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

• маджента и зеленый,
• голубой и оранжево-красный,
• желтый и фиолетово-синий.

Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом — синим.

2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

3. Выбирайте подходящую технику штриха

Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

• Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля. Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.

• Каракули — быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.

• Линии — серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.

• Перекрестный штрих — серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.

4. Как быстро и легко рисовать тени

Тени придают изображению объем и глубину. Не забывайте о них и не оставляйте на потом. Помните, что в конце добавить тени сложнее: жалко перекрывать тщательно смешанные цвета, а бумага уже почти полностью отполирована. Сначала рисуйте тени, затем к ним подбирайте локальный цвет.

• Оттенок для теней. Большинство теней можно нарисовать карандашом цвета Black Grape. Это приглушенный фиолетовый, он дает убедительные тени в сочетании с большинством других цветов.
• Жёлтые оттенки. Сложнее всего рисовать тени на желтых объектах. Если в цвете тени есть хоть намек на голубой, она сразу становится зеленой. «Выручалочка» — цвет Greyed Lavender. Его бледный фиолетовый оттенок при смешении с желтым дает приятный нейтральный коричневый или серый.

5. Как перейти к черному

Если рисовать тени или фон только черным, картина выглядит плоской. Оживите тени дополнительными цветами, а черные области рисунка — темными карандашами. Какими? Синий индиго (Indigo Blue), темный зеленый (Dark Green) и тосканский красный (Tuscan Red) в сочетании дают насыщенный черный с проблесками изначальных цветов. Можно начать со слоя черным карандашом и добавить один или несколько из этих цветов.

6. Зачем нужно тиснение бумаги

Итак, вы рисуете зеленый лист, и вам нужно получить тонкие светлые линии на темном фоне. Как это сделать?

• Белые линии. Продавите бумагу тонким тупым инструментом (его можно сделать самим из тонкой шариковой ручки с высохшими чернилами) — и линии останутся белыми на фоне слоя цветного карандаша. Он должен быть тупым, чтобы грифель не задевал тиснение.
• Цветные линии. Если хотите получить тонкие цветные линии, сначала нанесите цвет, потом сделайте тиснение и сверху положите другой цвет.

7. Используйте растворитель без запаха для растушевки

Чаще всего на рисунках видны мелкие участки бумаги. Избавиться от них, растушевать штрихи и сделать цвет ярче поможет растворитель без запаха (уайт-спирит). Это обычный бензиновый растворитель, из которого удалили вредные летучие вещества.

Нанесите его поверх однородных, близких штрихов. Для удобства залейте в кисть с резервуаром и размазывайте по рисунку ватной палочкой/диском или растушевкой. Когда бумага высохнет, можно продолжать рисовать: фактура полностью сохраняется. Растворитель без запаха можно применять в сочетании с бесцветным карандашом — блендером.

8. Бесцветный блендер — тоже для растушевки

Еще один хороший инструмент для растушевки — блендер. Как его использовать? Круговыми движениями потрите рисунок. Цвета смешаются, пробелы исчезнут, бумага отполируется. Цветной слой станет однородным и ярким. Но он подходит только для штрихов, которые расположены близко.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Уже нарисовал +115 Хочу нарисовать +115 Спасибо +135

В этом уроке я покажу вам как нарисовать Сашу Брауз, а также как раскрасить получившийся рисунок с помощью несложной техники (от светлого к тёмному). Начните работу с приведения в порядок рабочего места, и заточки карандашей.
Для работы вам понадобится:

• простой карандаш (НВ)
• мягкий ластик (желательно Milan треугольный)
• циркуль
• гелевая ручка
• цветные карандаши
• белая гуашь

Рисуем Сашу Брауз цветными карандашами поэтапно

• 
  
• Шаг 1

  Намечаем простым карандашом каркас фигуры девушки. Циркулем рисуем круг для головы, который затем делим пополам, выходящей за его пределы линией. Намечаем нижнюю часть лица.

  
  
• Шаг 2

  Прорисовываем туловище основными геометрическими формами. Глубину талии показываем эллипсами, в дальнейшем это поможет нарисовать пояс. Руки девушки уходят за спину, с ними не возникнет особых проблем. Подготовим основу для прорисовки лица.

  
  
• Шаг 3

  Плавными линиями прорисовываем контуры фигуры. Намечаем черты лица, волосы и одежду. Не забываем о ремнях.

  
  
• Шаг 4

  Схематично набрасываем привод пространственного маневрирования (ППМ), учитывая лишь некоторые, основные детали. Заодно стираем постановочные линии.

  
  
• Шаг 5

  Начинаем детализировать. (ППМ) имеет довольно сложную конструкцию, поэтому начните с него. Старайтесь учесть как можно больше деталей. Правая от нас рука девушки уходит за спину, в ней она сжимает рукоятку со сменным лезвием. Вторая же рукоятка без лезвия и находится за пазухой.

  
  
• Шаг 6

  Вот так смотрится весь рисунок в деталях.

  
  
• Шаг 7

  Обводим гелевой ручкой. Сотрите мягким карандашные линии, оставляя лишь складки на одежде.

  
  
• Шаг 8

  Начинаем красить. На карандаши не давим, сейчас нам необходимо лишь заложить прочную цветовую основу. Волосы красим рыжим, набедренную повязку — темно-коричневым, тени на блузке — нежно-розовым, куртку — светло-коричневым, ремни — обычным коричневым, а привод — серым.

  
  
• Шаг 9

  Теперь пройдитесь по всему рисунку светло-коричневым, но лишь слегка.

  
  
• Шаг 10

  Добавьте серого на весь рисунок.

  
  
• Шаг 11

  Работая темно-коричневым, набираем тон. Повторите Шаг 8 сильнее надавливая на карандаши. На привод добавьте чуть-чуть голубого, для стального блеска.

  
  
• Шаг 12

  Теперь, работая одним лишь черным, придайте рисунку глубины. Усильте тени. Чтобы сделать переливы на ногах, штрихуйте положив грифель карандаша плашмя. В довершение, белой гуашью сделайте блики на глазах. Вот и все, рисунок готов.

Я рада представить вам новый курс «Рисование цветными карандашами» по книге «Рисовать цветными карандашами просто» автора Илин Сорг (оригинальное название — «Drawing made easy: Colored pencil» by Eileen Sorg ).

Курс состоит из 4-х теоретических уроков , в которых вы узнаете основные техники рисования цветными карандашами и 22-х практических поэтапных уроков рисования цветными карандашами различных объектов.

Я решила пройти этот курс вместе с вами, поэтому по ходу буду вносить свои замечания и показывать свои работы. Свои пометки и наблюдения я буду выделять синим цветом.

Всем творческих успехов и терпения! Приступим.

Введение

Цветные карандаши прошли долгий путь от тех инструментов, которыми мы пользовались в начальной школе. Художники по всему миру берут эту маленькую деревянную палочку с пигментом внутри и создают целые галереи своих работ. Цветные карандаши имеют множество полезных свойств, как для начинающих, так и для опытных художников. Они портативные, недорогие, нетоксичные, удобные и абсолютно незаменимые. Карандашами можно добиться любого художественного стиля, от легких скетчей до фотореалистичных картин. Вы ограничены только вашим воображением и желанием.

Я всегда считал себя чертежником в душе, но был пленен цветными карандашами с тех пор как познакомился с ними много лет назад. Я увлечен рисованием линий и тем множеством способов, которыми эта линия может описать мир вокруг нас. Мои любопытство и упорство привели меня к необходимости развития своих навыков, чтобы показать себя и свой собственный уникальный стиль на бумаге. В этой книге я намереваюсь научить вас базовым основам рисования цветными карандашами и дать вам уверенности продолжать улучшать свои навыки. Я надеюсь, что эти пошаговые уроки разожгут тот же огонь внутри вас, что и зажегся у меня много лет назад, и тогда вы продолжите изучать рисование цветными карандашами , чтобы найти свой художественный голос.

Материалы и инструменты

Работа с цветными карандашам и требует совсем немного принадлежностей, многие из описанных ниже вы можете найти дома. По мере развития ваших навыков, вы можете добавлять все больше инструментов в ваш арсенал и расширять палитру цветов.

Карандаши

Существует три основных типа цветных карандашей. Я использую восковые карандаши, но также существуют масляные и акварельные. У каждого типа свои характеристики, так что лучше поэкспериментировать. Многие магазины продают карандаши поштучно, чтобы вы могли попробовать и подобрать именно те, которые вам нужны.

Лично у меня акварельные карандаши Kooh-I-Noor 36 цветов. Я буду использовать их. Для начала советую вам сделать палитру всех цветов, которые есть у вас в наборе. Просто расчертить табличку на листе бумаги, желательно такого же качества, на какой вы будете рисовать. Сделать небольшие свотчи всех цветов и подписать номера. Так будет гораздо удобнее при выборе цвета, потому что цвет грифеля или самого корпуса карандаша не передает истинный цвет и насыщенность. Когда я делала свотчи, то сразу же заметила, что некоторые карандаши мягче и ярче, а некоторые тверже и бледнее. Свотчи лучше делать при разных нажатиях.

Если у вас нет возможности приобрести карандаши в вашем городе, то вы всегда можете заказать их через интернет.

Приведу для примера несколько наборов, которые отлично подойдут для прохождения этих уроков:

1. Бюджетный вариант — Цветные карандаши Lyra «Osiris Aquarell», акварельные, 36 цветов. Эти карандаши подойдут новичкам для, того чтобы изучить основы и попробовать себя в рисовании.

2. Для тех, кто хочет делать более профессиональные работы, лучше не скупиться и купить профессиональные карандаши Faber-Castell . Этот набор состоит из 36 цветов, которых вполне хватит для начала.

3. Ну и последние вариант для тех, кому мало 36 цветов — Акварельные карандаши ART GRIP AQUARELLE, набор цветов, в металлической коробке, 60 шт . Это набор моей мечты!

Ластики

Успешное стирание помарок от цветного карандаша зависит от двух факторов: цвет карандашной линии и сила нажатия, с которой она была нарисована. Темные цвета имеют тенденцию окрашивать бумагу, их сложнее стереть. Также сложно подчистить плотные линии, особенно на мятой бумаге. Я обычно использую ластик-клячку (на картинке вверху в центре). При применении она захватывает частички графита, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок, в отличие от обычного ластика. Для сложных областей используйте ластик на батарейках (внизу справа). Не стоит пользоваться резиновыми и виниловыми ластиками при работе с цветными карандашами , т.к трение между бумагой и резинкой на самом деле может расплавить восковой пигмент и сделать плоской поверхность бумаги.

У меня обычная двухсторонняя стирательная резинка . Посмотрим как она себя поведет в процессе рисования цветными карандашами.

Также я недавно приобрела ластик-клячку . Оказалось пользоваться ей довольно удобно.

Точилки

Вы можете добиться разных эффектов в зависимости от того, насколько тупой или острый ваш карандаш, но обычно нужно, чтобы карандаши всегда всегда были остро наточенными. Я редко пользуюсь карманными точилками (на картинке посередине), потому что они имеют тенденцию ломать кончик карандаша и кромсать дерево, но некоторые художники любят их. Я предпочитаю хорошие электрические точилки с автостопом (слева), потому что они строгают быстро и чисто, а автостоп защищает от перетачивания. Если вы планируете работать на улице, вам подойдет точилка на батарейках (справа). Также можно пользоваться наждачной бумагой, чтобы подточить кончик карандаша.

У меня была обычная карманная точилка , которая неплохо подтачивает карандаши. Главное, чтобы она была хотя бы новая, не затупившаяся.

Также недавно заказала через интернет механическую точилку . Она отлично строгает и вписывается в интерьер моей рабочей зоны 🙂 Советую присмотреться.

Карандаши для смешивания цветов (блендеры)

Это те же самые цветные карандаши, только без пигмента. Они создают гладкую, сияющую растушевку. После нанесения двух и более слоев различных цветов, поработайте этими карандашами, чтобы смешать цвета вместе. Поверхность бумаги станет немного скользкой после использования блендера, поэтому сколько бы цветов вы ни добавили сверху, они легко смешаются. Эта техника называется «полировка», она очень полезна при изображении светящейся или влажной поверхности. Вы также можете использовать растушевочные палочки или бесцветные маркеры.

Блендеров у меня пока нет, зато есть растушевочные палочки. Но, к сожалению, цветные акварельные карандаши у меня не получилось ими растушевать. Зато простой карандаш они тушуют очень хорошо.

Бумага

Выбор бумаги самый важный фактор, от которого зависит качество работы. Многие виды бумаги не соответствуют требованиям многослойности цветов, поэтому лучше уделить время тестированию новой бумаги, прежде чем начинать большой проект. Если вы используете акварельные карандаши, то и бумагу используйте акварельную. Для работ, насыщенных деталями, я использую акварельную бумаге горячего прессования, которая имеет очень гладкую поверхность, что идеально подходит для прорисовки тонких деталей. Для работ, где может понадобиться много дополнительных слоев, я использую наждачную бумагу, предназначенную для рисования пастелью. Вы можете использовать более грубую бумагу с гранулами для пейзажей или других текстурных объектов. Всегда используйте бескислотную бумагу для ваших рисунков, иначе со временем она пожелтеет. Для практики вне дома удобно пользоваться скетчбуком или блокнотом для рисования. Поэкспериментируйте.

Очень удобно пользоваться скетчбуком, который можно всегда и везде таскать с собой и в любую свободную минутку заняться любимым делом. Свой я заказывала .

Линейки

Используйте линейки, чтобы размечать область вашего рисунка. Никогда не пренебрегайте ими, если нужно нарисовать твердые прямые линии, например здания.

Художественный скотч

Используйте специальный скотч, чтобы прикрепить бумагу к поверхности, на которой рисуете, например к столу или мольберту. Этот вид скотча бескислотный и может быть легко удален с поверхности бумаги без каких-либо повреждений. Но даже используя этот скотч, будьте аккуратны.

Дополнительные инструменты

Используйте пылевую щетку, чтобы аккуратно убрать остатки карандаша с поверхности бумаги, так как смахнув рукой, вы рискуете все смазать, а дунув, на рисунок могут попасть слюни. Возможно, вы захотите приобрести спрей для фиксации финишного варианта работы.

Итак, с инструментами мы разобрались. Давайте теперь перейдем к изучению основ теории цвета.

Рисование цветными карандашами — Libtime

1. Главная
2. Рисование
3. Рисование цветными карандашами

Рисование цветными карандашами — с чего начать

Уроки рисования цветными карандашами

Урок 1

Урок 2

Урок 3

Рейтинг: 0/5 — 0 голосов

Как рисовать картины карандашами цветными. Техники рисования цветными карандашами

Уже нарисовал +115 Хочу нарисовать +115 Спасибо +135

В этом уроке я покажу вам как нарисовать Сашу Брауз, а также как раскрасить получившийся рисунок с помощью несложной техники (от светлого к тёмному). Начните работу с приведения в порядок рабочего места, и заточки карандашей.
Для работы вам понадобится:

• простой карандаш (НВ)
• мягкий ластик (желательно Milan треугольный)
• циркуль
• гелевая ручка
• цветные карандаши
• белая гуашь

Рисуем Сашу Брауз цветными карандашами поэтапно

• 
  
• Шаг 1

  Намечаем простым карандашом каркас фигуры девушки. Циркулем рисуем круг для головы, который затем делим пополам, выходящей за его пределы линией. Намечаем нижнюю часть лица.

  
  
• Шаг 2

  Прорисовываем туловище основными геометрическими формами. Глубину талии показываем эллипсами, в дальнейшем это поможет нарисовать пояс. Руки девушки уходят за спину, с ними не возникнет особых проблем. Подготовим основу для прорисовки лица.

  
  
• Шаг 3

  Плавными линиями прорисовываем контуры фигуры. Намечаем черты лица, волосы и одежду. Не забываем о ремнях.

  
  
• Шаг 4

  Схематично набрасываем привод пространственного маневрирования (ППМ), учитывая лишь некоторые, основные детали. Заодно стираем постановочные линии.

  
  
• Шаг 5

  Начинаем детализировать. (ППМ) имеет довольно сложную конструкцию, поэтому начните с него. Старайтесь учесть как можно больше деталей. Правая от нас рука девушки уходит за спину, в ней она сжимает рукоятку со сменным лезвием. Вторая же рукоятка без лезвия и находится за пазухой.

  
  
• Шаг 6

  Вот так смотрится весь рисунок в деталях.

  
  
• Шаг 7

  Обводим гелевой ручкой. Сотрите мягким карандашные линии, оставляя лишь складки на одежде.

  
  
• Шаг 8

  Начинаем красить. На карандаши не давим, сейчас нам необходимо лишь заложить прочную цветовую основу. Волосы красим рыжим, набедренную повязку — темно-коричневым, тени на блузке — нежно-розовым, куртку — светло-коричневым, ремни — обычным коричневым, а привод — серым.

  
  
• Шаг 9

  Теперь пройдитесь по всему рисунку светло-коричневым, но лишь слегка.

  
  
• Шаг 10

  Добавьте серого на весь рисунок.

  
  
• Шаг 11

  Работая темно-коричневым, набираем тон. Повторите Шаг 8 сильнее надавливая на карандаши. На привод добавьте чуть-чуть голубого, для стального блеска.

  
  
• Шаг 12

  Теперь, работая одним лишь черным, придайте рисунку глубины. Усильте тени. Чтобы сделать переливы на ногах, штрихуйте положив грифель карандаша плашмя. В довершение, белой гуашью сделайте блики на глазах. Вот и все, рисунок готов.

Цветные картины издавна привлекали красочностью и пользовались спросом: ими украшали дома и залы больших помещений несколько веков. Чтобы придать картинам цвет, художники используют краски, карандаши. Рисование цветными карандашами появилось относительно недавно, в конце XIX века, когда был изобретен простой карандаш. Позже его стали совершенствовать, придавать различную толщину, твердость, экспериментировать с красочностью и применять в живописи. В этот период появилась возможность рисования цветными карандашами для начинающих.

Такой вид творчества набирает большую популярность. С помощью него, талантливые художники воссоздают сложнейшие цветные изображения. Многообразие видов и острие заточенного карандаша позволяют подчеркнуть мельчайшие фрагменты изображения.
Это искусство подвластно любому при наличии элементарного желания творить, вдохновляться, учиться. Да! Именно учиться! В нашей школе художественного искусства мы готовы научить всем тонкостям рисования при помощи цветных карандашей. Необязательно хорошо разбираться в живописи. Главное – наличие желания творить.

Как научится рисовать карандашами, тонкости и особенности?

В ходе обучения мы раскрываем несколько основных вопросов:

1. Кто может рисовать?

Талант к художественному искусству присутствует в каждой личности. Некоторые осознают это сами, и начинают рисовать безо всякой помощи, другим приходится это умение развивать. Это вне зависимости от возраста, расовой и национальной принадлежности. Умеете держать в руках карандаш? Тогда из вас выйдет толк.

2. Чем рисовать?

Мы учимся рисовать цветными карандашами, но какими? Существует огромное многообразие карандашей, которые отличаются по твердости грифеля, толщине стержня, материала из которого изготовлена основа. Существует обозначение, которое определяет степень твердости грифеля: 1Н — самый твердый, 5В — самый мягкий. Данное обозначение указывается на основе карандаша. Часто используются и акварельные карандаши. Как разновидность цветных карандашей стали применять и уголь, мел, сангину.

Перерисовывая с другого изображения, вы можете разочароваться, что у вас получилось совсем не то. Это неумение подбирать правильные тона. Каждый цвет имеет множество оттенков. В случае с карандашами дело обстоит так же. Мы научим вас подбирать правильный вид карандашей.

3. На чем рисовать?

Обычно используют бумагу. Ее, как и тип карандашей, необходимо правильно подобрать. Она может отличаться по плотности, шероховатости, оттенку.
Мы научим подбирать правильные материалы, чтобы на бумаге в итоге отразился желаемый рисунок.

4. Что рисовать?

Основной ошибкой начинающих художников является неправильный подбор изображения. Для легкости запоминания всех правил и тонкостей следует начинать с простого рисунка, содержащего минимум элементов и цветов. Когда рука уже набита, все азы изучены — переходим к сложным задачам.

5. Как рисовать?

Существуют различные техники, принципы рисования и способы нанесения штрихов. Эта часть обучения является сложной и требует дополнительной концентрации и времени.
К популярным техникам рисования относятся:
— нажим. В случае с красками – чем больше набираете на кончик кисти, тем выраженным и интенсивным окажется цвет. С карандашами иначе – чем сильнее нажимаете при нанесении, тем выраженными будут оттенки;
— штрихование позволяет придать определенный эффект работе: движения, объема, направленности;
— наложение слоев и растушевка позволяют создать эффект плавного перехода цветов и тонов.
Особенно сложно рисовать на бумаге изображения с натуры.
Весь процесс нанесения рисунка можно привести к следующей схеме:

1. Определяем, с чего будем перерисовывать: с натуры, по памяти или по выбранному образцу.
2. Выбираем материалы и нужный размер бумаги.
3. Наносим основные контуры, перенося их в точности как в исходнике.
4. Наносим мелкие контуры.
5. Придаем элементам рисунка объем, желаемый цвет и светотень.

6. Когда рисовать?

Многие сегодня восхищаются работами других людей, их трудолюбием, популярностью и не осознают, что если бы они начали вчера, то уже были среди таких людей. Если есть желание, время и цель, можно приступать к обучению немедля. Не стоит бояться, что не получится. Бойтесь не попробовать.

7. Что получится в итоге?

Пройдя курс обучения рисованию цветными карандашами поэтапно для начинающих, вы научитесь создавать свои уникальные изображения и получите основные навыки художника, а мы получим успешного и талантливого студента.

8. Где применить полученные навыки?

Каждый может связать свою дальнейшую жизнь с творчеством. Известны случаи, когда студенты творческих школ становились всемирно известными художниками, арт-дизайнерами, популярными блогерами в социальных сетях по данному направлению.

Мы любим и ценим свою работу! Вы получаете удовольствие в процессе рисования, а мы — обучая вас.
Мы работаем по современным проверенным методикам, которые подойдут даже новичкам.
Наши ученики никогда не остаются без результатов.
Присоединяйтесь к нашей команде и исполните сегодня свою мечту!

Я рада представить вам новый курс «Рисование цветными карандашами» по книге «Рисовать цветными карандашами просто» автора Илин Сорг (оригинальное название — «Drawing made easy: Colored pencil» by Eileen Sorg ).

Курс состоит из 4-х теоретических уроков , в которых вы узнаете основные техники рисования цветными карандашами и 22-х практических поэтапных уроков рисования цветными карандашами различных объектов.

Я решила пройти этот курс вместе с вами, поэтому по ходу буду вносить свои замечания и показывать свои работы. Свои пометки и наблюдения я буду выделять синим цветом.

Всем творческих успехов и терпения! Приступим.

Введение

Цветные карандаши прошли долгий путь от тех инструментов, которыми мы пользовались в начальной школе. Художники по всему миру берут эту маленькую деревянную палочку с пигментом внутри и создают целые галереи своих работ. Цветные карандаши имеют множество полезных свойств, как для начинающих, так и для опытных художников. Они портативные, недорогие, нетоксичные, удобные и абсолютно незаменимые. Карандашами можно добиться любого художественного стиля, от легких скетчей до фотореалистичных картин. Вы ограничены только вашим воображением и желанием.

Я всегда считал себя чертежником в душе, но был пленен цветными карандашами с тех пор как познакомился с ними много лет назад. Я увлечен рисованием линий и тем множеством способов, которыми эта линия может описать мир вокруг нас. Мои любопытство и упорство привели меня к необходимости развития своих навыков, чтобы показать себя и свой собственный уникальный стиль на бумаге. В этой книге я намереваюсь научить вас базовым основам рисования цветными карандашами и дать вам уверенности продолжать улучшать свои навыки. Я надеюсь, что эти пошаговые уроки разожгут тот же огонь внутри вас, что и зажегся у меня много лет назад, и тогда вы продолжите изучать рисование цветными карандашами , чтобы найти свой художественный голос.

Материалы и инструменты

Работа с цветными карандашам и требует совсем немного принадлежностей, многие из описанных ниже вы можете найти дома. По мере развития ваших навыков, вы можете добавлять все больше инструментов в ваш арсенал и расширять палитру цветов.

Карандаши

Существует три основных типа цветных карандашей. Я использую восковые карандаши, но также существуют масляные и акварельные. У каждого типа свои характеристики, так что лучше поэкспериментировать. Многие магазины продают карандаши поштучно, чтобы вы могли попробовать и подобрать именно те, которые вам нужны.

Лично у меня акварельные карандаши Kooh-I-Noor 36 цветов. Я буду использовать их. Для начала советую вам сделать палитру всех цветов, которые есть у вас в наборе. Просто расчертить табличку на листе бумаги, желательно такого же качества, на какой вы будете рисовать. Сделать небольшие свотчи всех цветов и подписать номера. Так будет гораздо удобнее при выборе цвета, потому что цвет грифеля или самого корпуса карандаша не передает истинный цвет и насыщенность. Когда я делала свотчи, то сразу же заметила, что некоторые карандаши мягче и ярче, а некоторые тверже и бледнее. Свотчи лучше делать при разных нажатиях.

Если у вас нет возможности приобрести карандаши в вашем городе, то вы всегда можете заказать их через интернет.

Приведу для примера несколько наборов, которые отлично подойдут для прохождения этих уроков:

1. Бюджетный вариант — Цветные карандаши Lyra «Osiris Aquarell», акварельные, 36 цветов. Эти карандаши подойдут новичкам для, того чтобы изучить основы и попробовать себя в рисовании.

2. Для тех, кто хочет делать более профессиональные работы, лучше не скупиться и купить профессиональные карандаши Faber-Castell . Этот набор состоит из 36 цветов, которых вполне хватит для начала.

3. Ну и последние вариант для тех, кому мало 36 цветов — Акварельные карандаши ART GRIP AQUARELLE, набор цветов, в металлической коробке, 60 шт . Это набор моей мечты!

Ластики

Успешное стирание помарок от цветного карандаша зависит от двух факторов: цвет карандашной линии и сила нажатия, с которой она была нарисована. Темные цвета имеют тенденцию окрашивать бумагу, их сложнее стереть. Также сложно подчистить плотные линии, особенно на мятой бумаге. Я обычно использую ластик-клячку (на картинке вверху в центре). При применении она захватывает частички графита, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок, в отличие от обычного ластика. Для сложных областей используйте ластик на батарейках (внизу справа). Не стоит пользоваться резиновыми и виниловыми ластиками при работе с цветными карандашами , т.к трение между бумагой и резинкой на самом деле может расплавить восковой пигмент и сделать плоской поверхность бумаги.

У меня обычная двухсторонняя стирательная резинка . Посмотрим как она себя поведет в процессе рисования цветными карандашами.

Также я недавно приобрела ластик-клячку . Оказалось пользоваться ей довольно удобно.

Точилки

Вы можете добиться разных эффектов в зависимости от того, насколько тупой или острый ваш карандаш, но обычно нужно, чтобы карандаши всегда всегда были остро наточенными. Я редко пользуюсь карманными точилками (на картинке посередине), потому что они имеют тенденцию ломать кончик карандаша и кромсать дерево, но некоторые художники любят их. Я предпочитаю хорошие электрические точилки с автостопом (слева), потому что они строгают быстро и чисто, а автостоп защищает от перетачивания. Если вы планируете работать на улице, вам подойдет точилка на батарейках (справа). Также можно пользоваться наждачной бумагой, чтобы подточить кончик карандаша.

У меня была обычная карманная точилка , которая неплохо подтачивает карандаши. Главное, чтобы она была хотя бы новая, не затупившаяся.

Также недавно заказала через интернет механическую точилку . Она отлично строгает и вписывается в интерьер моей рабочей зоны 🙂 Советую присмотреться.

Карандаши для смешивания цветов (блендеры)

Это те же самые цветные карандаши, только без пигмента. Они создают гладкую, сияющую растушевку. После нанесения двух и более слоев различных цветов, поработайте этими карандашами, чтобы смешать цвета вместе. Поверхность бумаги станет немного скользкой после использования блендера, поэтому сколько бы цветов вы ни добавили сверху, они легко смешаются. Эта техника называется «полировка», она очень полезна при изображении светящейся или влажной поверхности. Вы также можете использовать растушевочные палочки или бесцветные маркеры.

Блендеров у меня пока нет, зато есть растушевочные палочки. Но, к сожалению, цветные акварельные карандаши у меня не получилось ими растушевать. Зато простой карандаш они тушуют очень хорошо.

Бумага

Выбор бумаги самый важный фактор, от которого зависит качество работы. Многие виды бумаги не соответствуют требованиям многослойности цветов, поэтому лучше уделить время тестированию новой бумаги, прежде чем начинать большой проект. Если вы используете акварельные карандаши, то и бумагу используйте акварельную. Для работ, насыщенных деталями, я использую акварельную бумаге горячего прессования, которая имеет очень гладкую поверхность, что идеально подходит для прорисовки тонких деталей. Для работ, где может понадобиться много дополнительных слоев, я использую наждачную бумагу, предназначенную для рисования пастелью. Вы можете использовать более грубую бумагу с гранулами для пейзажей или других текстурных объектов. Всегда используйте бескислотную бумагу для ваших рисунков, иначе со временем она пожелтеет. Для практики вне дома удобно пользоваться скетчбуком или блокнотом для рисования. Поэкспериментируйте.

Очень удобно пользоваться скетчбуком, который можно всегда и везде таскать с собой и в любую свободную минутку заняться любимым делом. Свой я заказывала .

Линейки

Используйте линейки, чтобы размечать область вашего рисунка. Никогда не пренебрегайте ими, если нужно нарисовать твердые прямые линии, например здания.

Художественный скотч

Используйте специальный скотч, чтобы прикрепить бумагу к поверхности, на которой рисуете, например к столу или мольберту. Этот вид скотча бескислотный и может быть легко удален с поверхности бумаги без каких-либо повреждений. Но даже используя этот скотч, будьте аккуратны.

Дополнительные инструменты

Используйте пылевую щетку, чтобы аккуратно убрать остатки карандаша с поверхности бумаги, так как смахнув рукой, вы рискуете все смазать, а дунув, на рисунок могут попасть слюни. Возможно, вы захотите приобрести спрей для фиксации финишного варианта работы.

Итак, с инструментами мы разобрались. Давайте теперь перейдем к изучению основ теории цвета.

Орел является хищной птицей с крупным туловищем, сильными лапами, длинными крыльями, острыми когтями, коротким хвостом, массивным клювом и большими глазами с хорошим зрением. Все эти особенности позволяют ему долго парит высоко в небе, рассматривать будущую добычу и легко нападать. Поэтому научиться рисовать орла непременно следует, ведь она достаточно часто встречается на территории Евразии, Африки и Северной Америки.

Необходимые материалы для рисования такой птицы:

Сова — ночная птица, которая охотиться именно в это время суток. А все это благодаря большим глазам, которые хорошо видят в темное время. Нарисовать сову будет не сложно. Особенно, если это в мультяшном варианте.

Необходимые материалы:

В наше время можно встретить не только обычных лесных ежей, но и домашних. Они внешне очень похожи на своих диких сородичей, но имеют чуть другие особенности, которые помогают им хорошо жить в домашних условиях. Так что давайте научимся рисовать любимого ежика, который имеет иголки на своей спинке, а еще умеет скручиваться в колючий клубок.

Любой рисунок начинается с наброска, где необходимо определить общий размер животного или предмета, а затем переходить к прорисовки больших деталей. Если вы рисуете ежика, то на первом этапе достаточно будет нарисовать большой овал. Постепенно простая геометрическая фигура будет приобретать естественный вид, где будут колючие иголки, короткие лапки и вытянутая мордочка с мелкими чертами.

Необходимые материалы для рисования ежика:

Олень – это настоящая гордость леса. Ведь такой «короны» не имеет ни одно животное. Кроме этого, олень очень грациозное млекопитающее. Поэтому его очень сложно нарисовать в динамике. Так что для первого знакомства с ним научимся рисовать милого парнокопытного зверька в простой позе. Строение головы и туловище очень схоже на лошадь, но есть и отличии. Например, изящное и короткое туловище, короткий маленький хвостик, ветвистые шикарные рога и небольшая голова. Все эти черты делают оленя индивидуальностью, которые дают вдохновение, чтобы научиться рисовать.

Необходимые материалы:

Можно в любое время года, ведь они очень красивые. Например, как нарисовать ласточку. Основная часть туловища ничем не отличается от других птиц, но вот хвост длинный и имеет разрез посередине. Поэтому он напоминает вилку. Также у этой птички можно заметить и другую особенность – крылья, которые изогнутые, острые и длинные. Цвет ласточки будет на рисунке очень прост. Для ее раскрашивания достаточно будет иметь три цветных карандаша – черного, красного и коричневого цвета. По желанию можно дополнить и другими оттенками.

Необходимые художественные материалы для рисунка ласточки:

Дед Мороз и его внучка Снегурочка часто пестрят на открытках и всевозможных елочных украшениях. Однако, есть и другие прекрасные и добрые герои. Например, снеговик. Можно нарисовать снеговика не только в виде трех окружностей, но и составить интересную иллюстрацию. В ней красиво располагаем главного персонажа на этом альбомном листе. «Наряжаем» его в шляпу и шарф. В правую руку помещаем подарок, а в левую – метлу. Дополняем рисунок мелкими элементами и раскрашиваем яркими цветами. Так и получаем рисунок снеговика на Новый год 2018.

Воробей – весьма небольшая птичка, которая не очень сильно выделяется своим окрасом перьев или пением. Однако, это очень распространенная птица в лесу, в парке, во дворах или собственном саду. Поэтому такого мелкого воробья вы наверняка видели.

Научится рисовать воробья

Чтобы научиться рисовать птичку, следует определить его главные черты и обязательно их запечатлеть на бумаге в этапах наброска до нанесения штрихов цветными карандашами. При рисовании не забывайте, что она мелкая на вид, у нее короткий крохотный клюв и небольшие лапки. Кроме правильных пропорций следует отдать должное время раскрашиванию рисунка, чтобы цвет получился естественным, как у настоящей птички. Для этого подберите как можно больше разных оттенков коричневых карандашей. Захватите с собой и черный угольный карандаш, который поможет раскрасить глаз, некоторые фрагменты перьев и придать обводку.

Необходимые материалы:

Несложные рисунки цветными карандашами. Техники рисования цветными карандашами

Можно в любое время года, ведь они очень красивые. Например, как нарисовать ласточку. Основная часть туловища ничем не отличается от других птиц, но вот хвост длинный и имеет разрез посередине. Поэтому он напоминает вилку. Также у этой птички можно заметить и другую особенность – крылья, которые изогнутые, острые и длинные. Цвет ласточки будет на рисунке очень прост. Для ее раскрашивания достаточно будет иметь три цветных карандаша – черного, красного и коричневого цвета. По желанию можно дополнить и другими оттенками.

Дед Мороз и его внучка Снегурочка часто пестрят на открытках и всевозможных елочных украшениях. Однако, есть и другие прекрасные и добрые герои. Например, снеговик. Можно нарисовать снеговика не только в виде трех окружностей, но и составить интересную иллюстрацию. В ней красиво располагаем главного персонажа на этом альбомном листе. «Наряжаем» его в шляпу и шарф. В правую руку помещаем подарок, а в левую – метлу. Дополняем рисунок мелкими элементами и раскрашиваем яркими цветами. Так и получаем рисунок снеговика на Новый год 2018.

Воробей – весьма небольшая птичка, которая не очень сильно выделяется своим окрасом перьев или пением. Однако, это очень распространенная птица в лесу, в парке, во дворах или собственном саду. Поэтому такого мелкого воробья вы наверняка видели.

Научится рисовать воробья

Чтобы научиться рисовать птичку, следует определить его главные черты и обязательно их запечатлеть на бумаге в этапах наброска до нанесения штрихов цветными карандашами. При рисовании не забывайте, что она мелкая на вид, у нее короткий крохотный клюв и небольшие лапки. Кроме правильных пропорций следует отдать должное время раскрашиванию рисунка, чтобы цвет получился естественным, как у настоящей птички. Для этого подберите как можно больше разных оттенков коричневых карандашей. Захватите с собой и черный угольный карандаш, который поможет раскрасить глаз, некоторые фрагменты перьев и придать обводку.

Необходимые материалы:

Цветные картины издавна привлекали красочностью и пользовались спросом: ими украшали дома и залы больших помещений несколько веков. Чтобы придать картинам цвет, художники используют краски, карандаши. Рисование цветными карандашами появилось относительно недавно, в конце XIX века, когда был изобретен простой карандаш. Позже его стали совершенствовать, придавать различную толщину, твердость, экспериментировать с красочностью и применять в живописи. В этот период появилась возможность рисования цветными карандашами для начинающих.

Такой вид творчества набирает большую популярность. С помощью него, талантливые художники воссоздают сложнейшие цветные изображения. Многообразие видов и острие заточенного карандаша позволяют подчеркнуть мельчайшие фрагменты изображения.
Это искусство подвластно любому при наличии элементарного желания творить, вдохновляться, учиться. Да! Именно учиться! В нашей школе художественного искусства мы готовы научить всем тонкостям рисования при помощи цветных карандашей. Необязательно хорошо разбираться в живописи. Главное – наличие желания творить.

Как научится рисовать карандашами, тонкости и особенности?

В ходе обучения мы раскрываем несколько основных вопросов:

1. Кто может рисовать?

Талант к художественному искусству присутствует в каждой личности. Некоторые осознают это сами, и начинают рисовать безо всякой помощи, другим приходится это умение развивать. Это вне зависимости от возраста, расовой и национальной принадлежности. Умеете держать в руках карандаш? Тогда из вас выйдет толк.

2. Чем рисовать?

Мы учимся рисовать цветными карандашами, но какими? Существует огромное многообразие карандашей, которые отличаются по твердости грифеля, толщине стержня, материала из которого изготовлена основа. Существует обозначение, которое определяет степень твердости грифеля: 1Н — самый твердый, 5В — самый мягкий. Данное обозначение указывается на основе карандаша. Часто используются и акварельные карандаши. Как разновидность цветных карандашей стали применять и уголь, мел, сангину.

Перерисовывая с другого изображения, вы можете разочароваться, что у вас получилось совсем не то. Это неумение подбирать правильные тона. Каждый цвет имеет множество оттенков. В случае с карандашами дело обстоит так же. Мы научим вас подбирать правильный вид карандашей.

3. На чем рисовать?

Обычно используют бумагу. Ее, как и тип карандашей, необходимо правильно подобрать. Она может отличаться по плотности, шероховатости, оттенку.
Мы научим подбирать правильные материалы, чтобы на бумаге в итоге отразился желаемый рисунок.

4. Что рисовать?

Основной ошибкой начинающих художников является неправильный подбор изображения. Для легкости запоминания всех правил и тонкостей следует начинать с простого рисунка, содержащего минимум элементов и цветов. Когда рука уже набита, все азы изучены — переходим к сложным задачам.

5. Как рисовать?

Существуют различные техники, принципы рисования и способы нанесения штрихов. Эта часть обучения является сложной и требует дополнительной концентрации и времени.
К популярным техникам рисования относятся:
— нажим. В случае с красками – чем больше набираете на кончик кисти, тем выраженным и интенсивным окажется цвет. С карандашами иначе – чем сильнее нажимаете при нанесении, тем выраженными будут оттенки;
— штрихование позволяет придать определенный эффект работе: движения, объема, направленности;
— наложение слоев и растушевка позволяют создать эффект плавного перехода цветов и тонов.
Особенно сложно рисовать на бумаге изображения с натуры.
Весь процесс нанесения рисунка можно привести к следующей схеме:

1. Определяем, с чего будем перерисовывать: с натуры, по памяти или по выбранному образцу.
2. Выбираем материалы и нужный размер бумаги.
3. Наносим основные контуры, перенося их в точности как в исходнике.
4. Наносим мелкие контуры.
5. Придаем элементам рисунка объем, желаемый цвет и светотень.

6. Когда рисовать?

Многие сегодня восхищаются работами других людей, их трудолюбием, популярностью и не осознают, что если бы они начали вчера, то уже были среди таких людей. Если есть желание, время и цель, можно приступать к обучению немедля. Не стоит бояться, что не получится. Бойтесь не попробовать.

7. Что получится в итоге?

Пройдя курс обучения рисованию цветными карандашами поэтапно для начинающих, вы научитесь создавать свои уникальные изображения и получите основные навыки художника, а мы получим успешного и талантливого студента.

8. Где применить полученные навыки?

Каждый может связать свою дальнейшую жизнь с творчеством. Известны случаи, когда студенты творческих школ становились всемирно известными художниками, арт-дизайнерами, популярными блогерами в социальных сетях по данному направлению.

Мы любим и ценим свою работу! Вы получаете удовольствие в процессе рисования, а мы — обучая вас.
Мы работаем по современным проверенным методикам, которые подойдут даже новичкам.
Наши ученики никогда не остаются без результатов.
Присоединяйтесь к нашей команде и исполните сегодня свою мечту!

Цветные карандаши — универсальный инструмент, которым могут рисовать все. Они не требуют особых навыков и идеальны для первых зарисовок. Выбрали 8 советов из книги «Дневник художника-натуралиста» — попробуйте создать свою первую картину прямо сейчас.

1. Смешивайте цвета штрихованием

Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета — небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.


Дневник художника-натуралиста

Обычно цвет карандаша интенсивный и насыщенный. В природе тона более приглушенные. Поэтому еще один плюс смешивания — возможность приглушить чистые цвета до природных оттенков.

2. Как штриховать слоями

Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно — она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

• маджента и зеленый,
• голубой и оранжево-красный,
• желтый и фиолетово-синий.

Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом — синим.

2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

3. Выбирайте подходящую технику штриха

Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

• Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля. Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.

• Каракули — быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.

• Линии — серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.

• Перекрестный штрих — серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.

4. Как быстро и легко рисовать тени

Тени придают изображению объем и глубину. Не забывайте о них и не оставляйте на потом. Помните, что в конце добавить тени сложнее: жалко перекрывать тщательно смешанные цвета, а бумага уже почти полностью отполирована. Сначала рисуйте тени, затем к ним подбирайте локальный цвет.

• Оттенок для теней. Большинство теней можно нарисовать карандашом цвета Black Grape. Это приглушенный фиолетовый, он дает убедительные тени в сочетании с большинством других цветов.
• Жёлтые оттенки. Сложнее всего рисовать тени на желтых объектах. Если в цвете тени есть хоть намек на голубой, она сразу становится зеленой. «Выручалочка» — цвет Greyed Lavender. Его бледный фиолетовый оттенок при смешении с желтым дает приятный нейтральный коричневый или серый.

5. Как перейти к черному

Если рисовать тени или фон только черным, картина выглядит плоской. Оживите тени дополнительными цветами, а черные области рисунка — темными карандашами. Какими? Синий индиго (Indigo Blue), темный зеленый (Dark Green) и тосканский красный (Tuscan Red) в сочетании дают насыщенный черный с проблесками изначальных цветов. Можно начать со слоя черным карандашом и добавить один или несколько из этих цветов.

6. Зачем нужно тиснение бумаги

Итак, вы рисуете зеленый лист, и вам нужно получить тонкие светлые линии на темном фоне. Как это сделать?

• Белые линии. Продавите бумагу тонким тупым инструментом (его можно сделать самим из тонкой шариковой ручки с высохшими чернилами) — и линии останутся белыми на фоне слоя цветного карандаша. Он должен быть тупым, чтобы грифель не задевал тиснение.
• Цветные линии. Если хотите получить тонкие цветные линии, сначала нанесите цвет, потом сделайте тиснение и сверху положите другой цвет.

7. Используйте растворитель без запаха для растушевки

Чаще всего на рисунках видны мелкие участки бумаги. Избавиться от них, растушевать штрихи и сделать цвет ярче поможет растворитель без запаха (уайт-спирит). Это обычный бензиновый растворитель, из которого удалили вредные летучие вещества.

Нанесите его поверх однородных, близких штрихов. Для удобства залейте в кисть с резервуаром и размазывайте по рисунку ватной палочкой/диском или растушевкой. Когда бумага высохнет, можно продолжать рисовать: фактура полностью сохраняется. Растворитель без запаха можно применять в сочетании с бесцветным карандашом — блендером.

8. Бесцветный блендер — тоже для растушевки

Еще один хороший инструмент для растушевки — блендер. Как его использовать? Круговыми движениями потрите рисунок. Цвета смешаются, пробелы исчезнут, бумага отполируется. Цветной слой станет однородным и ярким. Но он подходит только для штрихов, которые расположены близко.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Самоучитель по рисованию цветными карандашами (обновленное издание)

О чем эта книга

Эта книга расскажет, как создать шедевр живописи, используя фломастеры и цветные карандаши! Готовые приемы позволят начинающим художникам развиваться как творчески, так и технически, экономя время и силы для дальнейшего профессионального развития.

Эффективная, наглядная и современная методика обучения направлена на раскрытие вашего природного потенциала и дает возможность овладеть простыми и доступными художественными навыками.

Книга для тех, кто хочет:

• Использовать все живописные возможности, заложенные в простых карандашах и фломастерах

• Ознакомиться с приемами опытного профессионала, настоящего мастера живописи

• Поднять свой профессиональный технический уровень

Об авторе

Ольга Шматова – профессиональный художник, художественный руководитель студии обучения рисованию, автор более десятка книг-бестселлеров по обучению рисованию, издающихся в России и за рубежом.

Фишки книги

Рекордное количество приемов

Обучение с нуля, шаг за шагом

Практичные советы, отсутствие лишних слов

Отзывы (все взято с Ozon.ru)

Рекомендую всем, кто хочет узнать новые приемы работы с хорошо известными материалами. Много примеров, поясняющих текстов (где правильно нарисовано, а где нет).

(Сноркина Елена (Москва, 25 лет))

Мне книга очень понравилась! Покупала, для того, чтобы найти интересные техники для рисования с ребенком. А здесь все в одной книге. Само издание качественное, много картинок, примеров, фотографий и так далее. Думаю, что для тех, кто посещал художественную школу, в этой книге не найдется ничего сверхъестественно нового. Но для обычных людей, не умеющих особо рисовать, в этой книге собраны и доступно (без лишних разглагольствований) объяснены и показаны многие приемы рисования. Например, как меняется техника рисования карандашами в зависимости от вида заточки или угла наклона, что сделать с бумагой для рисования для получения необычных эффектов, как использовать высохшие фломастеры, применение разных дополнительных материалов и штампов и так далее. Короче, кто еще этого не знает, то из этой книги почерпнет.

(Шаповалова Надежда )

7 способов улучшить технику рисования карандашом

В какой бы области изобразительного искусства вы ни работали, скорее всего вы учились рисовать карандашом, и с карандаша начинался (или начинается) ваш творческий путь. Чтобы добиться успеха, важно понимать основы рисунка, а что может быть ближе к азам чем рисунок карандашом?

В этой статье иллюстратор и дизайнер персонажей Бобби Чиу расскажет о семи техниках, которые помогут вам улучшить свои навыки владения карандашом.

1. Уделите внимание тому, как вы держите карандаш

Если вы новичок или самоучка, то вполне могли пропустить важный шаг. Когда рисуете, держите карандаш так, чтобы грифель ложился на бумагу стороной, а не острием. В этом случае вы используете карандаш максимально эффективно. А еще он дольше будет оставаться заточенным.

Когда вам нужно покрыть большую площадь, держите карандаш перпендикулярно линиям, которые вы рисуете. Вы получите широкие и мягкие штрихи. Чтобы рисовать детали, держите карандаш параллельно линиям. Штрих будет более четким и тонким. Острием имеет смысл рисовать только самые замысловатые детали.

2. Используйте разные техники для создания теней

Автор статьи предпочитает создавать тени двумя основными способами. Первый способ: тени рисуются при помощи линий, которые идут в одном направлении. В этом случае тени смотрятся более целостно. Эта техника также помогает выделить и придать объем выступающим деталям.

Второй вариант — «заплатки». Они помогают лучше передать форму. Заплатки из линий повторяют линии формы, что помогает работать в перспективе. Эта техника также хорошо работает для фонов и текстур.

3. Контролируйте жирность линии

Эта техника строится на жирности штрихов. Контроль над этим параметром поможет визуально отделить объекты и подчеркнуть тени. Толстые линии могут размываться и переходить в тени. Это поможет создать объем.

Бобби старается не обводить свои рисунки, потому что так они выглядят более плоско и теряется 3D-эффект. Разрывы и пространство между линиями проявляют форму объекта.

4. Рисуйте набросок

Когда Бобби начинает работу над рисунком, он «нащупывает» будущий образ, используя свободные, легкие штрихи. На этом этап стоит избегать четких и темных линий. По мере работы над рисунком линии меняются. Теперь нужно проверять и перепроверять работу. Чем ближе к завершению иллюстрация, тем темнее линии. Старайтесь не фокусироваться на одной области, чтобы не перестараться.

Когда рисуете что-то симметричное, концентрируйтесь на расстоянии между линиями, и конечно проверяйте правильно рисунка постоянно.

5. Проверяйте и перепроверяйте

После того как проверили работу, проверьте ее снова. Нужно четко закрепить основу рисунка, прежде чем приступать к работе над деталями. На этапе деталей нельзя гадать. Фигуры должны выглядеть правильно и симметрично до того, как дело дойдет до четких линий. Постоянно спрашивайте себя правильно ли выглядит работа.

Если видите что, что-то не так, даже если пока непонятно что именно, верьте себе. Найдите и исправьте ошибку прежде чем продолжать.

6. Следите за чистотой работы

Это полезный совет для новичков: всегда кладите под руку лист бумаги, чтобы не смазать рисунок случайными прикосновениями.

А еще полезно смотреть на работу через зеркало, на фотографии или на отходить на расстояние шага. Это поможет вам увидеть сильные стороны работы и определить что не так.

7. Знайте когда пора заканчивать

Каждый художник знает это чувство. Даже после того как работа подписана, иногда хочется сделать что-то еще. Если хорошо приглядеться, всегда можно найти что еще можно изменить, поэтому довольно сложно сказать наверняка когда работа действительно готова.

Но помните, что в этом можно переусердствовать! В какой-то момент нужно принять сознательное решение отложить рисунок и начать работу над чем-то новым. Вот на этом этапе работа готова. Наверное…

Автор статьи Bobby Chiu 

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

Как исправить ошибки или переделать готовый рисунок цветным карандашом

Кэрри Льюис в Уроки рисования> Советы по рисованию

Независимо от того, насколько тщательно вы планируете и визуализируете композицию, не каждый рисунок получается так, как вы ожидаете. Даже среди тех рисунков, которые действительно получаются хорошо, время от времени у вас будет повод пожелать, чтобы был способ внести изменения или улучшения.

Ниже Sentinel . Это был демонстрационный рисунок для серии статей, описывающих использование дополнительного подмалевка.Статьи появились на EmptyEasel, и вы можете прочитать первую статью из моей серии из трех частей здесь.

Картина была «официально» закончена к концу этой серии, но я никогда не был полностью ею удовлетворен. Чем больше я смотрел на это, тем менее удовлетворялся. Я использовал сильные краски, смешал их со спиртом и отполировал окончательный рисунок.Это сделало любые изменения постфактум немного сложными! Но это потребовало некоторой корректировки, поэтому я положил его обратно на чертежную доску.

Вот шаги, которые я выполнил, чтобы улучшить (а не испортить!) Исходный рисунок.

1. Осторожно удалите цвет ластиком с кромкой.

Первое, что я хотел сделать, это подправить травянистые участки перед центральным деревом. Цветовое приложение было самым легким в этой области, что облегчало его настройку. Перед деревом также была полоса очень светлого цвета, подсказывающая путь, который я хотел развить больше.

Итак, моим первым шагом было использование ластика White Pearl, чтобы поднять как можно больше цвета вдоль этой полосы. Я использовал край одного конца ластика, чтобы поднять цвет, используя короткие штрихи и начав с легкого давления, затем увеличивая давление по мере удаления цвета.

Когда я удалил весь возможный цвет, я применил Prismacolor Sand, используя короткий, слегка изогнутый горизонтальный мазок. Затем я добавил темно-коричневые короткие вертикальные штрихи вдоль правой стороны пути и участками вдоль левой стороны, чтобы добавить тени к нижнему краю травы вдоль дорожки.Я добавил синий индиго поверх темно-коричневого, чтобы сделать тени более глубокими, затем обработал яблочно-зеленый, шартрезский и желтый шартрез, чередуя слои в областях вдоль каждой стороны. В более темных областях я использовал Apple Green и Limepeel, а затем отполировал Sand и White.

Я также нанесла темно-коричневый и синий индиго на возвышение в правой части рисунка, где трава на переднем плане перекрывает средний план.

Поскольку на бумаге уже был цвет, мне пришлось сильно надавить.Так как я работал над травянистым участком, я также использовал короткие вертикальные мазки в середине. В области справа я использовал более длинные штрихи, чтобы выдвинуть эту область вперед.

2. Добавьте новый цвет соответствующими мазками и нажимом

Затем я добавил блики вдоль контура чередующимися слоями цветов шартреза, яблочно-зеленого и липового цвета, отполированных белым и / или кремовым оттенками. Я повторил процесс наслоения и полировки по мере необходимости, чтобы заполнить оставшиеся «бумажные дыры» и получить больше естественной зелени.Я использовал короткие вертикальные мазки для нанесения цвета и полировки.

Я затачивал карандаши каждый раз, когда их использовал, но, поскольку эта область находится на среднем расстоянии, я смог добиться желаемых эффектов с помощью слегка затупившихся карандашей. Огонь только по «высоким» точкам земли создавал иллюзию солнечного света, косо скользящего по ландшафту и сияющего на вершине травинки, без необходимости выделять отдельные стебли.

Чтобы подчеркнуть эффект полированных бликов, я добавил средние тона с помощью Apple Green в тех местах, где земля наклонена к переднему плану.Я использовал средний или сильный нажим, слегка закругленный кончик карандаша и короткие вертикальные штрихи. Если я вообще полировал, я использовал Limepeel или бесцветный блендер.

3. По возможности работайте с существующим чертежом

Затем я затемнил склон сразу за передним планом чередующимися слоями Apple Green и Limepeel, затем покрыл тёмно-коричневым и индиго-синим чередующимися слоями часть склона, которая встречается с гребнем холма впереди.Я использовал вертикальные штрихи, но использовал более острые карандаши и растянул цвет до гребня холма впереди, чтобы создать более высокую траву на вершине холма впереди.

Обратите внимание на небольшую «выемку», вырезанную на холме впереди слева на иллюстрации ниже. Я решил, что путь на среднем уровне необходимо продвигать вперед, и начал процесс с замены части высокой травы на холме переднего плана на более темную середину.

Я также начал затемнять правый нижний передний план, нанося несколько слоев темно-коричневого и синего индиго в эту область.Я использовал открытые мазки, двигая от земли вверх, чтобы выделить высокую траву на переднем плане.

4. При необходимости добавить фиксатор для восстановления зуба

На бумаге было так много воска с оригинальной работы, что мне пришлось пару раз опрыскать рисунок работоспособным фиксатором, чтобы восстановить поверхность зуба. Каждый раз я наносил два тонких слоя закрепителя, давая рисунку проветриться минимум 30 минут после каждого нанесения.

ВАЖНЫЙ СОВЕТ: Работоспособный фиксатор следует использовать в хорошо проветриваемом помещении, а художественное произведение должно высохнуть или проветриться до тех пор, пока испарения не перестанут быть заметными.Я обычно позволяю произведениям искусства оставаться на ночь даже после того, как они вышли в эфир.

После первой обработки работоспособным фиксатором я затенил путь переднего плана светлой умброй, нанося его нисходящими горизонтальными дугами, чтобы создать углубленный путь. Я использовал давление от среднего до сильного, но без полировки. Затем я использовал те же штрихи и давление, чтобы добавить Sand или Cream в светлые участки и темно-коричневый и синий индиго в тени.

После того, как тропа была проложена, я начал засаживать траву вдоль тропинки и по всему переднему плану.Вторая обработка работоспособным фиксатором произошла ближе к концу этого процесса.

5. Доработайте все области чертежа, чтобы добиться единого вида.

После того, как были внесены основные изменения, процесс отделки стал сводиться к наложению слоев цвета и полировке, пока я не остался доволен работой. Я проработал всю композицию и даже полировал белым далекие деревья и небо, чтобы придать композиции больше глубины.

Вот оригинальная версия:

А вот актуальная версия:

Несомненно, эти изменения привели к лучшему рисунку.

Просто помните, что изменения следует вносить с использованием тех же методов, которые использовались для создания иллюстраций. Действуйте осторожно и работайте медленно. . . Всегда относитесь к исправлению рисунка с той же осторожностью, которую вы использовали для его создания.

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников.Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Узнайте, как быстро и правильно растушевывать цветные карандаши

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.

Независимо от того, какую среду вы используете как художник, штриховка всегда будет квинтэссенцией художественного произведения.

Затенение позволяет придать вашим картинам глубину и, помимо перспективы, сделать их более реалистичными и привлекательными.

Освоение любой среды с помощью этой художественной техники требует от вас понимания сути затенения и того, как эффективно делать это, используя эту технику.

Но, как испытали все художники, затенение может оказаться более трудным испытанием, чем может показаться на первый взгляд.

Итак, сегодня в этой статье мы обсудим различные советы, приемы и методы, чтобы овладеть искусством штриховки цветными карандашами.

Давайте продолжим, ладно?

Как растушевывать цветными карандашами

Прежде чем обсуждать нюансы затенения, нам нужно сначала познакомиться с самим средством.

Итак, в этом разделе мы собираемся изучить основные виды штрихов, которые можно наносить цветными карандашами. Конечно, это очень базовое и краткое изучение различных способов применения.

Следовательно, мы рекомендуем вам лучше понять эти удары, прежде чем вы начнете сосредотачиваться на более сложных методах и факторах.

Самый простой и самый простой штрих, который вы можете сделать цветным карандашом, — это растушевка из стороны в сторону.

Несмотря на то, что это самый простой штрих, его не следует пропускать. Освоение этого простого движения гарантирует, что у вас будет более плавное управление руками и пальцами.

Цель проста. Линии должны быть прямыми и плавными, перемещаясь из стороны в сторону. И в качестве дополнительного урока вы также можете уменьшать давление, постепенно перемещаясь в вертикальном направлении.

Многие начинающие художники качались запястьем вместо того, чтобы маневрировать пальцами, создавая изогнутую линию вместо плоской.Вы также можете вращать локтями, а не запястьями, чтобы получилась более прямая линия.

Вам нужно освоить этот обводку в достаточной степени, чтобы вы могли рисовать прямые линии и создавать плавный градиент.

Другой вариант затенения из стороны в сторону — затенение кончика. Единственная разница между ними заключается в том, что в этом случае вы используете кончик цветного карандаша.

С помощью этого метода вы получите более плавное, насыщенное и широкое затенение.Конечно, цвета стали намного плотнее, потому что карандаш проливает больше пигмента на бумагу.

Зерна карандаша намного мельче и, кажется, укладываются в щели на бумаге, обеспечивая более гладкий вид и широкий диапазон тонов.

Может показаться, что затенение кончика намного лучше и «правильный» способ затенения. Но это не тот случай.

Оба метода затенения уникальны и соответствуют различным потребностям произведения искусства. Боковое затенение — лучший вариант, если вам нужно более мягкое, грубое и ровное затенение.

Освойте обе эти техники, рисуя прямые линии и получая плавный градиент. Если вы хорошо знакомы с этими техниками, то теперь вы намного лучше контролируете движения своей руки.

Затем следует перейти к более стилистическим и нюансированным методам нанесения.

Штриховка — это уникальный метод, с помощью которого вы можете придать направление, объем и текстуру своим произведениям искусства.

Это простой метод, который может добавить стиля и глубины вашему объекту.Если по контуру предмета нанести штриховку, то он приобретет форму и объем.

Цель этого метода проста. Вы должны сделать свои линии более смелыми, равномерно направленными и равномерно распределенными. Должно быть достаточно места для бумаги или цвета внизу.

Линии должны быть одинаковой длины и не должны выглядеть неровными. Вы также можете сохранить небольшое изменение давления во время нанесения лески, чтобы добиться более плавного эффекта.

Очевидно, что для идеального выполнения этой техники карандаш должен быть острым, а движения руки быстрыми и короткими.

Прежде всего, только практика и преданность делу сделают ваше искусство совершенным.

Когда вы применяете два слоя штриховки перпендикулярно друг другу, вы получаете штриховку. Эту технику можно использовать для создания более темных областей в штриховке или для создания уникального визуального эффекта смешивания двух разных цветов.

Вы также можете поиграть и создать более интересные текстуры, поместив второй слой штриховки под небольшим углом к ​​первому слою, а не перпендикулярно первому слою.

Но несмотря ни на что, строки должны быть одинаковой длины и равномерно распределены.

Это также теперь, когда вы должны поэкспериментировать и повозиться со многими переменными штриховки и овладеть всеми подстилями. Поиграйте с нажимом, интервалом, резкостью и оттенками.

Попробуйте познакомиться с разными стилями и понять их назначение.

Конечно, этот небольшой участок не может передать этот стиль карандашного наброска.Так что читайте и следуйте другим руководствам и учебным пособиям. Знания обязательно помогут вам в достижении вашей цели.

Scumbling или техника «Brillo pad» — очень уникальная и редкая форма удара. Вы уже можете догадаться, что в результате этого стиля получаются узоры, напоминающие текстуру мочалки марки из стальной проволоки.

Более четкое описание этого стиля укажет на то, что затенение выполняется с помощью чистых круговых линий одного цвета, которые переплетаются с аналогичными линиями другого цвета.

Также нет необходимости использовать более одного цвета. Вы можете хорошо выполнить эту обводку, даже если вы используете только один цвет вместо двух или трех.

Размер круга и давление, используемое для рисования, определяют характер конечного результата. Вы можете сделать его более гладким с помощью меньших и более светлых кругов, а также сделать его более грубым с помощью более крупных и темных кругов.

Желаемый результат должен представлять случайную и более органичную поверхность. Итак, мы рекомендуем вам двигать карандашом в виде восьмерки, ромашек или пауков, а не круговых движений.

Это создаст больше случайных темных пятен, которые будут выглядеть более сырыми и аутентичными.

Функция направляющих меток состоит в том, чтобы очень тонко подсказывать направление элементов на поверхности.

Эти линии следуют по контуру или представляют направление отдельных элементов на поверхности, например травы или волос.

Природа этих линий и их распределение не фиксированы. Вы можете сделать их разреженными и неровными, чтобы имитировать жидкие поверхности, или сделать их плотными, наложив их, чтобы получить более твердую и богатую текстуру.

Но, в конечном счете, мастерство в этой технике — все дело в тонкости. Часто его используют вместе с штриховкой и мягко смешивают, чтобы не привлекать резко внимание.

Он скорее предназначен для того, чтобы мягко намекнуть на текстуру.

Затенение цветными карандашами Советы и хитрости

Теперь, когда мы обсудили различные виды штрихов, которые можно наносить цветными карандашами, мы поговорим о многих приемах, которые можно использовать для достижения различных эффектов затенения.

Эти уловки касаются не фундаментальных аспектов штриховки карандашом, а скорее различных общих стилей и подходов к штриховке.

Ниже приведены несколько советов и приемов, которые вам следует использовать, если вы хотите усовершенствовать свое мастерство затенения цветными карандашами.

Самый простой способ затенения — это управлять давлением приложения. Также максимально естественно и верно смотрится эффект цветных карандашей.

Процесс прост. Вы должны начать наносить цвет с меньшим давлением, чем вы можете нанести на более светлый участок твердого тела. Затем постепенно увеличивайте давление по мере продвижения к более темным участкам твердого тела.

Делайте это медленно и равномерно, пока не заполните твердое вещество.

Наука затенения давлением проста. Чем сильнее вы надавливаете, тем больше пигментов растирает кончик карандаша.

Вы также можете сделать это в слоях, где вы заполняете твердое тело начальным светлым оттенком.А затем вы можете переделать более темные области твердого тела, добавив больше слоев и усилив давление.

Этот метод помогает получить более широкий диапазон оттенков ваших карандашей, чем предполагалось. Один цвет в базовом наборе цветных карандашей дает как минимум два или три разных оттенка в разных точках давления.

Практикуйте эту технику, прежде чем вы планируете переходить к более тонким трюкам, потому что вы будете использовать их только в сочетании с этим методом.

Использование затенения давлением часто оставляет белые пятна в затененной области.Это часто может быть нежелательным эффектом, особенно когда вам нужно, чтобы ваши работы были гладкими.

Уникальный способ решить эту проблему — использовать бесцветные блендеры для смешивания оттенков. Это называется полировкой или бесцветным смешиванием.

Эти уникальные блендеры представляют собой обычные цветные карандаши без пигментов. Они часто идут в комплекте с наборами карандашей, которые предназначены для полупрофессиональных и профессиональных художников.

Если качество результата для вас невероятно важно, настоятельно рекомендуется использовать бесцветные блендеры той же марки, что и карандаши.

Они содержат тот же воск и масло, которые используются при изготовлении цветных карандашей. Это приведет к более гладкому и равномерному смешиванию.

Чтобы сделать это правильно, нужно начинать с более светлых участков твердого тела. Перемещайте блендер внахлест по кругу. Затем постепенно переходите к более темным областям твердого тела.

Таким образом, конечный результат будет иметь более насыщенные цвета, а белые точки исчезнут.

Наиболее важным фактором затенения является контраст.И что может быть лучше для увеличения контраста, чем использование более темного оттенка того же цвета?

Но вы должны быть осторожны при затенении с помощью этой техники, потому что любая ошибка в оценке поведения цвета приведет к появлению нежелательных полос и пятен, которые потребуют серьезной коррекции.

Часто можно нанести более темные цвета на второй слой со средним или высоким давлением, равномерно распределив более светлый оттенок.

Рекомендуется сначала выбрать самый темный оттенок, а затем постепенно использовать более светлый и промежуточный оттенок, чтобы смешать градиент с твердым телом.

Вы также можете использовать бесцветные блендеры, чтобы переход выглядел более ровным и плавным.

Но часто художники увлекаются и слишком сильно давят на бумагу, что делает ее еще хуже. Поэтому вам нужно достаточно хорошо познакомиться с цветами и их поведением, чтобы заранее спланировать затенение.

В противном случае вы совершите много ошибок, и конечный результат будет нежелательным. Конечно, здесь главное — практика.

В этой технике вы начинаете с самого темного пятна твердого тела с самым темным цветом, а не с самого светлого.И вместо того, чтобы уменьшать давление для изменения градиента, вы переходите к другому оттенку того же семейства.

Вы можете использовать этот относительно более светлый оттенок, чтобы также создать смесь двух областей. Таким образом, вам не понадобится бесцветный блендер. И вы повторяете этот шаг, пока не заполните все твердое тело.

Конечно, этот метод требует гораздо более тщательного планирования, чем упомянутые ранее. И любую ошибку исправить гораздо сложнее, так как сложнее произвести впечатление на более темные оттенки более светлыми цветами.

Вы должны тщательно создать мысленную картину финальной части, чтобы правильно контролировать области различных оттенков. Наряду с этим вам также нужно будет мягко смешать различные оттенки.

Нет альтернативы изучению этой техники, кроме как многократно ее практиковать. Это требует большой интуиции и визуализации для идеального выполнения, но результат того стоит.

Чтобы добиться еще более гладкого и похожего на акварель растушевки, вы, конечно же, можете использовать акварельные карандаши.Эти карандаши ведут себя как обычные цветные карандаши, но также смешиваются с водой.

Конечно, для более внимательного взгляда, эти два варианта работают достаточно по-разному, чтобы сделать их взаимозаменяемыми.

Но есть еще много других растворителей, которые следует учитывать. Цветные карандаши не обязательно должны быть просто растворимыми в воде, чтобы добиться такого плавного смешивания.

Жидкости для зажигалок Ronson или Zippo также подходят для цветных карандашей. Кроме того, вы также можете использовать разбавитель для резинового цемента и терпеноид, чтобы смешать пигменты цветных карандашей.

Назначение этих растворителей — добиться очень гладкого и естественного перехода между различными областями оттенка. Конечно, никакие два растворителя не должны вести себя одинаково.

Ключом к овладению его техникой, конечно же, является практика, но в этом случае практики вы должны сосредоточиться на понимании ключевых свойств различных растворителей и того, как их можно использовать для достижения различных результатов.

На этом все готово!

Мы изложили все основы штриховки цветными карандашами.Мы также добавили в руководство несколько тонких методов и советов, которые помогут вам продвинуться дальше в вашей цели.

Эти советы и знания наверняка помогут вам правильно и быстро растушевывать цветными карандашами.

Но, конечно, все это не принесет плодов, если вы не будете усердны в своей практике. Итак, посвятите себя искусству, и вы овладеете ремеслом.

Наконец, мы желаем вам успехов и благодарим за чтение!

Статьи по теме

11 лучших цветных карандашей для начинающих и профессиональных художников

Обзор 9 лучших дешевых цветных карандашей 2021 года

33 лучших принадлежностей для рисования для детей и зачем они вам

13 Лучшая точилка Обзор цветных карандашей в 2021 году

11 лучших раскрасок для взрослых, которые раскрасят ваше настроение

7 лучших электрических точилок для цветных карандашей в 2021 году

10 Лучшая бумага для цветных карандашей в 2021 году Обзор

12 советов и рекомендаций по использованию цветных карандашей для совершенствования навыков

Научитесь пользоваться цветными карандашами | 12 блестящих техник для начинающих

6 лучших стираемых цветных карандашей прямо сейчас

Вы не поверите, из чего сделаны цветные карандаши!

10 техник цветных карандашей для быстрого улучшения ваших рисунков

Научитесь быстро и правильно смешивать цветные карандаши

Как правильно смешивать цветные карандаши

Когда вы освоитесь с цветными карандашами, самое время по-настоящему расширить свои границы.

Подобно большинству материалов, включая масляную пастель, акварель и многие другие, ими можно манипулировать различными способами для создания потрясающих эффектов.

Сегодня мы поговорим о смешивании.

Почему?

Из всех техник и эффектов цветных карандашей смешивание, безусловно, является одним из самых простых для освоения, но самым сложным в освоении.

Если не сделать это правильно, попытка смешать цветные карандаши будет выглядеть как таковая — попытка, а не чистое исполнение.

Прежде чем мы перейдем к нескольким подсказкам о том, как лучше растушевывать карандаши, мы сначала хотим охватить состав цветных карандашей (этот материал важен и заслуживает понимания).

Состав цветного карандаша — ключ к лучшему растушеванию

Обычно большинство думает, что то, из чего сделан продукт, является вспомогательным.

Однако, когда речь идет о цветных карандашах, это далеко от истины.

Чтобы смешивать или манипулировать этим средством, важно понимать, из каких именно цветных карандашей сделаны, чтобы мы могли легко создавать эффекты (и даже новые техники), которые воплотят в жизнь ваши самые творческие работы.

Глядя на состав цветных карандашей, вы обнаружите, что они в первую очередь полагаются на один из двух ингредиентов:

Каждый из них имеет свой собственный набор характеристик , которые можно изменять или изменять как до, так и после нанесения карандаша на бумагу.

Воск

При просмотре цветных карандашей вы обнаружите, что некоторые бренды (например, Prismacolor, Derwent и т. Д.) Содержат восковую сердцевину в сочетании с пигментом.

Таким образом, при нанесении на вашу любимую бумагу для цветных карандашей результаты получаются слегка гладкими, но все же яркими.

Таким образом, существует только определенные растворители и инструменты , которые будут эффективно перемещать воск по бумаге после того, как он был нанесен (мы рассмотрим эти детали чуть позже).

Если компания не утверждает иное, предполагайте, что это воск в ваших цветных карандашах.

Масло

Помимо воска, у вас будут цветные карандаши, которые любят содержать в своей сердцевине немного масла (на ум приходит Faber Castell Polychromos).

Это создает гораздо более мягкий грифель, который сразу же немного лучше смешивается.

Однако, с точки зрения химического состава , цветные карандаши на масляной основе будут на резко отличаться от от карандашей на восковой основе, а потребуются другие растворители для разрушения (то есть растворения) масла и проталкивания пигмента на поверхность. .

Методы эффективного смешивания цветных карандашей

Теперь, когда у нас есть немного больше понимания того, что находится в ваших любимых цветных карандашах, давайте сосредоточимся на важной части — их смешивании.

В мире смешивания цветных карандашей существует 4 основных инструмента и методов , которые вы можете использовать для смешивания, в том числе следующие:

• Растворители
• Белый цветной карандаш
• Бесцветные блендеры
• Тортильоны

Мы собираемся уделить немного времени, чтобы подробнее рассказать о каждом из них:

Растворители

Одним из самых эффективных и простых способов манипулировать цветным карандашом после того, как он нанесен на бумагу, будет использование растворителей.

В зависимости от основного ингредиента (вспомните воск или масло) вы захотите выбрать подходящий растворитель.

Не выбрать правильный вариант будет пустой тратой денег и принесет менее желаемый результат.

Если вы работаете с масляной живописью и у вас есть цветные карандаши на масляной основе, то вы сразу поймете, что можно использовать — уайт-спирит без запаха или скипидар.

Любой из этих studio Safe растворителей может полностью растворить цветной карандаш с легкостью — просто убедитесь, что вы не переусердствуете (так как это может быстро испортить ваш рисунок), а также убедитесь, что вы используете художника сорт растворителя.

Растворители, приобретенные в хозяйственном магазине, предназначены для использования на открытом воздухе, содержат много примесей и часто вызывают головные боли, которые определенно вызывают неудобства.

В отличие от цветных карандашей на масляной основе, у вас будет воск.

Хотя некоторые художники любят рекомендовать спирт или детское масло в качестве растворителя для цветных карандашей, мы считаем, что это дает плохие результаты.

Согласно этому сообщению и бесчисленному множеству других сообщений в Интернете, если воск в вашем цветном карандаше — парафиновый воск *, вы захотите использовать растворитель, такой как ксилол (найденный в этом блендере Chartpak), так как он будет намного лучше работа по сравнению с другими домашними ингредиентами.

* Если вы хотите узнать, из какого воска был сделан цветной карандаш, мы рекомендуем обратиться к производителю и просто попросить у него разъяснений.

Карандаш цветной белый

Помимо растворителей, один отличный способ получить однородные и последовательные смеси в ваших произведениях искусства — использовать белый карандаш (или любой другой цвет поверхности, на которой вы рисуете) как способ манипулировать этим средством.

К сожалению, при нанесении цветного карандаша на многие виды бумаги белая текстура бумаги просачивается.

Однако, применяя белую основу, а затем добавляя к ней 2 или 3 цвета, вы можете получить гораздо более плавные переходы между цветовыми оттенками.

Бесцветные блендеры

Идеально подходит для цветных карандашей на восковой основе, бесцветные блендеры, такие как этот от Prismacolor, идеально подходят для нанесения материала на бумагу.

Этот блендер представляет собой простой цветной карандаш без пигмента (т. Е. Прямого воска).

Для достижения наилучших результатов вы можете использовать карандаш для блендера той марки, из которой вы производите цветные карандаши, поскольку он будет содержать тот же самый точный восковой состав, что и те, которые находятся на бумаге.

Если вы не уверены, можно смешивать разные бренды.

В дополнение к добавлению существующих мазков и цветов, вы также можете использовать бесцветный блендер в качестве основы и нанести на него цветные карандаши (точно так же, как мы использовали метод белого карандаша).

Тортильоны

В основном используемые как в пастельных, так и в графитовых рисунках, лепешки (иногда называемые смешивающими пнями) представляют собой просто свернутые кусочки сжатой бумаги.

Может работать как с восковыми, так и с масляными цветными карандашами, это, безусловно, самый «физический» способ смешивания цветных карандашей.

Причина, по которой мы говорим «физический», заключается в том, что для того, чтобы получить чистую смесь на поверхности, вам нужно просто нанести пигмент и связующее на бумагу, пока они не достигнут ваших предпочтений с лепешкой.

Видео о том, как растушевывать цветные карандаши

В эпоху YouTube есть много действительно хороших и очень плохих советов.

Тем не менее, мы наткнулись на это видео Фадиля, в котором мы мастерски разбираемся с некоторыми из самых популярных техник смешивания, которые вы можете использовать с цветными карандашами.

После просмотра видео, если есть какие-либо отзывы или критические замечания, которые мы хотели бы добавить, они будут касаться части растворителя.

Хотя Фадил отмечает, что вы можете использовать уайт-спирит или скипидар без запаха, можно использовать детское масло (по сути, жидкий парафин), но мы думаем, что результаты были бы немного лучше с ксилолом или подобным растворителем.

Но посмотрите это 18-минутное видео, мы думаем, что оно определенно стоит того, чтобы потратить время на просмотр всего этого:

Что такое искусство?

Каждый раз при написании статей о техниках и манипуляциях с медиумами на поверхности (т.е. см. техники масляной пастели и т. д.), мы не можем не сомневаться в нашем понимании искусства.

Мы задаем вам этот вопрос — если вы используете цветные карандаши на масляной основе на холсте и используете уайт-спирит без запаха для манипулирования средой, действительно ли это технически рисунок цветным карандашом на данном этапе?

Чем это на самом деле отличается от рисунка масляной пастелью или даже масляной живописи?

На самом деле, это всего лишь пигмент на поверхности, который перемещается, верно?

Как бы то ни было, мы хотели, чтобы у вас оставалось немного пережевывать и обдумывать.

Если есть что-то, что мы понимаем все больше и больше по мере развития этого сайта, то искусство — это удивительная форма выражения.

Более того, чтобы стать хорошим художником, нужно понимать основы, экспериментировать и расширять границы.

Но независимо от того, какой материал, всегда очень важно, чтобы вы получали немного удовольствия от создания искусства!

8 основных техник использования цветного карандаша, о которых должны знать все художники

Фото: Pixabay
Этот пост может содержать партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Цветные карандаши — это не , а для детей — это мощный инструмент творчества для людей всех возрастов. При правильном использовании вы можете создавать реалистичные рисунки, выполненные в ярких тонах. Но как именно это сделать? Как и в случае со всеми другими средствами массовой информации, вам необходимо изучить базовые подходы, чтобы правильно обращаться со своими инструментами. Техника использования цветного карандаша варьируется от базовой до продвинутой — от простого нажатия на страницу до нанесения масла на рисунок.

Важно попробовать разные техники раскрашивания цветными карандашами. Это позволит вам полностью изучить средства массовой информации и определить, что вам больше всего нравится; вы можете быть удивлены тем, что поражает ваше воображение. И даже если вы не воспользуетесь подходом сразу, вы можете использовать его для будущих проектов. Никогда не знаешь, когда это может пригодиться.

Нужна помощь в выборе первого набора цветных карандашей? Мы подготовили для вас руководство по лучшим цветным карандашам!

Не знакомы с цветными карандашами? Вот 8 техник цветного карандаша, которые вам нужно знать.

Назад и вперед : Эта техника окраски настолько проста, что вы, несомненно, делали ее раньше; просто перемещайте карандаш вперед и назад одним непрерывным движением по бумаге, пока не покроете всю область.

Штриховка : Штриховка — это подход, который можно использовать во всех аспектах рисования. Чтобы создать его, нарисуйте на бумаге параллельные линии. Они могут быть вертикальными, горизонтальными или наклонными, если они не соприкасаются. В отличие от метода вперед-назад, вы будете брать карандаш, чтобы создавать каждую новую линию.

Поперечная штриховка : Перекрестная штриховка — двоюродный брат штриховки, но вместо параллельных линий вы формируете пересекающиеся линии (отсюда и название). Эта техника идеальна для создания штриховки и текстуры. Чтобы штриховка была чистой и точной, убедитесь, что у вас есть острый конец карандаша.

Полировка : Одной из наиболее определяющих характеристик искусства цветного карандаша является его гладкая восковая отделка. Для этого попробуйте полирование — нанесите тонкие слои краски в технике «вперед-назад».Продолжайте этот процесс, пока бумага не приобретет заметный блеск. Вы также можете использовать лепешки, чтобы помочь в этом процессе.

Царапина : Царапина возможна только при полировке. Получив блестящую поверхность, возьмите нож X-ACTO и соскребите части, которые хотите удалить. Эта техника, вероятно, будет выглядеть колючей, поэтому убедитесь, что вы используете ее там, где вы хотите получить сильно текстурированную поверхность, например, в мехе животных.

Масло или спирт : Медицинский спирт или детское масло могут изменить внешний вид ваших цветных карандашей.Смочите ватным тампоном один из материалов и протрите им рисунок. Эффект размазывает и растушевывает пигмент.

Watercolour Wash : Раскройте свои акварельные краски для этого смешанного подхода! Начните рисовать на бумаге слой акварели. После высыхания используйте любую из техник окрашивания, нанеся поверх него цветные карандаши.

Растирание : Многие из этих подходов заставляют вас создавать свою собственную текстуру — но не растирание.Найдите тактильный предмет, например морские ракушки или монеты, и положите на них лист бумаги. Затем, используя цветной карандаш, перемещайте его взад и вперед по объекту. Его выступы и другие неровности будут видны. Для втирания используйте более тонкую бумагу; более плотная бумага с меньшей вероятностью уловит все мелкие детали объекта.

Можно ли использовать цветные карандаши на холсте?

Обычно все мы знакомы с холстом в виде масляной живописи и с некоторыми поверхностями для рисования. Но знаете ли вы, что вы также можете использовать цветные карандаши на холсте? Чувствуешь удивление, правда? Когда я впервые услышал то же самое, у меня возникло взаимное чувство.

Однажды мы посмотрели несколько представлений и увидели, что художник рисовал цветными карандашами на холсте. Я и мои друзья были поражены. Но после этого мы не сидели сложа руки.

Как художники, уже на следующий день мы искали всю информацию об использовании цветного карандаша на холсте. Получив лучшие цветные карандаши и среду, мы приступили к работе через несколько недель.

За эти недели мы провели полное исследование нашего искусства. Угольные карандаши должны быть светлого оттенка.Нам нужно было создать хорошую поверхность поверх холста. Мы реализовали на нем разные материалы.

Тем не менее, наши усилия не прошли даром. Завершив работу, мы были поражены тем, что смогли так хорошо с ней справиться. Как всегда, мои работы были самыми выдающимися среди моих друзей-художников.

Но исследования и сбор информации, которые мы провели, были превосходными. Я не могу не поделиться с вами этим уникальным опытом.

Можно ли использовать цветной карандаш на холсте? Ответ

Поверхность холста для цветных карандашей непростая.Но с точным контролем и регулировкой вы можете использовать их на нем. Для этого у вас должно быть правильное использование карандаша и его тип на носителе.

Чтобы правильно использовать цветной карандаш, вам нужно сначала создать подходящую поверхность, потому что он будет оседать только на той поверхности, которая может поглотить цвет от графитового или угольного карандаша.

Опять же, прежде чем вы выберете поверхность, на цветном каракуле должен быть правильный зуб. В противном случае вы не сможете правильно применить их к своему рисунку.

Кроме того, если вы не хотите, чтобы ваш карандаш искажался, убедитесь, что у вас правильный карандаш. Для работы на носителе обязательно наличие прочного.

А теперь давайте займемся холстом. Поверхность холста сильно отличается от поверхности бумаги, так как она сделана для картин. Вы увидите на нем много резких переходов. Мало того, требуется немного меньшее давление, чтобы нанести карандаш или цветные чернила для каракулей на поверхность рисунка.

Вы можете использовать цветной карандаш на холсте, если аккуратно надавливаете.По мере того, как поверхность опускается, у вашего цвета больше шансов утонуть.

Выбор карандаша — еще одна важная задача для безупречного искусства или рисунка. Потому что все обычные карандаши не будут работать на поверхности должным образом. В первую очередь вам понадобится интенсивный карандаш, чтобы как следует окунуть его в сервиз.

На что следует обратить внимание, прежде чем рисовать на холсте

Прежде чем вы начнете использовать цветные карандаши на холсте, вы должны подготовиться к этому. И ваш рисунок не заканчивается сразу после того, как вы все правильно поняли и реализовали.

Вы должны правильно подготовить среду и поверхность, прежде чем рисовать на ней. В противном случае вы не сможете получить желаемый конечный результат.

Вот почему мы представляем вам этот раздел, который включает в себя вещи, которые вы должны учесть, прежде чем рисовать на холсте.

1. Сделайте поверхность гладкой с помощью Gesso

Первый и самый важный шаг перед тем, как приступить к рисованию, — это создание гладкой поверхности с помощью левкаса. Gesso — это разновидность белой акриловой краски (разбавитель).Многие художники считают это лучшим для своей цели.

Когда вы накладываете левкас на поверхность, он делает поверхность твердой и жесткой. Шансов на ошибку при работе с карандашом меньше, так как в этом случае платформа будет полностью плоской. Ваша желаемая линька, наброски и т. Д. Станет легче реализовать.

Не только это, но и левкас также защищает ваш холст. Вы можете легко стереть пыль и мусор с грунтованного левкасом грунта. В целом, чтобы нарисовать искусство цветным карандашом на холсте, вы должны нанести на него левкас.

2.

Вы, должно быть, думаете, почему для рисования рекомендуются мягкие карандаши, ведь они будут легче твердых. Но знаете ли вы о фактуре холста? Он может сломаться, порваться или даже получить повреждения в любой момент при сильном прикосновении.

Использование каракулей с мягким слоем препятствует этому. При этом поверхность холста остается целой и невредимой для рисования цветным карандашом.

Мало того, вы можете легко использовать каракули по своему желанию.Остается очень мало шансов, что поверхностная нить холста порвется. Даже для штриховки, рисования и набросков мягкие карандаши стоят прежде всего.

Техника использования цветного карандаша на холсте

Поскольку вы будете использовать цветной карандаш на холсте, помните, что вы используете его на жесткой жесткой поверхности, а не на бумаге. Итак, ваши шаги и работы должны соответствовать этому.

Принимая во внимание текстуру и поверхность холста, вы будете выполнять работу соответствующим образом.Убедитесь, что у вас есть подходящий карандаш.

Затенение и текстура на холсте

Мы выполним несколько шагов, чтобы получить идеальную штриховку на холсте. Если вы будете следовать им, то обязательно без лишних хлопот встретите свой рисунок на холсте цветным карандашом.

Шаг 1: Возьмите карандаш и примените его соответственно вперед и назад. Движение карандашей вперед и назад создаст отличную текстуру искусства на большой площади холста.

Step 2: Для глубокого окрашивания или глубокого окрашивания большой площади вы можете раскрасить круговыми движениями. Для этого убедитесь, что цвет ложится на поверхность. Поскольку холст жесткий, вы должны сильнее нажимать на карандаш.

Step 3: Держа карандаш горизонтально, вы можете идеально использовать среднюю часть зубов. Это улучшит ваши цветные наброски и закраску, чтобы слегка отшлифовать холст. Перед этим убедитесь, что у вас есть карандаш темного и глубокого цвета.

Смешивание цветов на холсте

Раскрашивание и смешивание цветов не попадают в одну категорию. Когда вы готовы к микшированию, вы должны точно двигаться вперед. Наиболее известные методы:

Step 1: Когда вы смешиваете более темный цвет того же оттенка с более светлым, убедитесь, что вы делаете это с точным чередованием. Используя более светлый, вы можете создать более темный, светлый и привлекательный. Обычно использование карандаша на границе более темного цвета улучшает вашу конечную цель.

Step 2: Иногда вы можете легко использовать белый карандаш, чтобы нарисовать определенные линьки и текстуры. Это упрощает ваше искусство быстрого осветления определенной части.

Шаг 3: Иногда можно использовать медицинский спирт, чтобы равномерно растушевать холст. Нанесите медицинский спирт на белое полотенце и протрите им цвет соответственно (по желанию).

Посмотрите это видео, чтобы узнать больше о технике растушевки цветных карандашей.

Какие цветные карандаши имеют лучшую стойкость на холсте?

Среди множества цветных карандашей, представленных на рынке, наши глаза и сердце застряли в двух брендах. Мы были очень довольны цветом, выполнимостью, текстурой, смешиванием и возможностью регулировки карандашей на холсте.

Мы не можем не рекомендовать его всем нашим читателям. Если вы столкнулись с дилеммой выбора набора цветных карандашей, вы, без сомнения, можете им воспользоваться. Два выдающихся продукта:

1.Цветные карандаши Faber-Castell Polychromos

В специальной коробке цветных карандашей 120 вариантов цветов. С таким номером никогда не перестанешь делать правильные оттенки и растушевки. Самое главное, что все они полихромные, которые широко используются и рекомендуются экспертами и другими художниками.

В каждом из карандашей будет высшее количество пигментов. Они хорошо подходят для перманентных цветов и произведений искусства. И когда вы готовы использовать их на холсте, они отлично работают на платформе, подразумевающей левкас.

С карандашами растушевывание никогда не было проблемой. Поскольку все 120 из них легко сочетаются друг с другом и другими брендами, вы можете комбинировать их, используя определенные интегрирующие факторы.

При длительном использовании вы вряд ли найдете лучше их карандаши. Провода диаметром 3,8 мм полностью водонепроницаемы, а их защита от взлома помогает получить желаемое искусство и рисунки на носителе.

Мы давно используем их для разных проектов, и все цвета до сих пор служат нам должным образом.

2. Цветные карандаши Prismacolor Premier

Мягкие толстые сердцевины отлично ложатся на холст. Можете ли вы представить себе, как ваши карандаши будут лучше формироваться? Только когда вы получите цветные карандаши Prisma color.

Эти карандаши настолько эффективны, что вы вряд ли почувствуете, что используете цветные каракули на таком жестком носителе. Вы получите все возможности и простоту нанесения краски на холст с помощью этого карандаша.

Благодаря насыщенным пигментам, вы получите максимально гладкий цветной рисунок карандашами.С помощью этих карандашей вы можете создавать светостойкие рисунки на холсте или бумаге.

Грифель карандашей довольно толстый и прочный. Они отлично подходят для сложной реализации на холсте и других твердых поверхностях.

Мы были поражены, считая карандаши. В коробке 150 карандашей разных цветов. Оттенки настолько уникальны, что идеально сочетаются между собой. Их смешивание с цветом другого бренда также кажется идеальным при правильном смешивании.

Преимущества использования цветного карандаша на холсте

Использование правильного цветного карандаша приносит вам много возможностей, уникальности и беспокойства. Как только вы начнете их внедрять, вы обязательно будете использовать их для других целей.

Я очень взволнован использованием и общим результатом использования цветных карандашей на холсте. Более-менее, он оказался эффективным для использования. Говоря о преимуществах, давайте остановимся на некоторых моментах.

• Вы обязательно получите наилучшую насыщенность, если нанесете на поверхность, покрытую гипсом.
• Цветной карандаш обладает исключительной износостойкостью. Вы обязательно будете использовать их на холсте надолго.
• Вам не нужно делать какие-либо предварительные обрамления для вашего искусства. Все, что вам нужно сделать, это применить цветной карандаш и выполнить свою задачу.
• Нет ограничений на использование фиксированной панели холста во время работы.
• Реальный эффект эскиза может быть легко использован в вашей работе.
• Предварительные макеты рисунков и картин маслом быстро улучшаются.Вы можете граничить или отмечать их с точным контролем.

Часто задаваемые вопросы

В: Почему графитовые карандаши более твердого сорта плохо подходят для холста?

Карандаши с твердым графитом плохо подходят для холста, потому что они имеют наибольшую вероятность повредить текстуру художественного материала.

Обычно холст — это мягкий нитевидный материал. Сложный объект имеет самый высокий шанс разорвать переплетение нитей.

При использовании карандашей с твердым графитом существует риск того, что это произойдет.С огромным давлением можно проникнуть в холст и разрушить характер поверхности.

Q: Какие цветные карандаши имеют лучшую стойкость на холсте?

Цветные карандаши Faber-Castell Polychromos имеют лучшую стойкость на холсте. Это мягкие карандаши с высочайшим содержанием пигментов.

С помощью цветов вы можете быстро рисовать рисунки, рисовать и набрасывать на холсте. Мало того, остается наивысшая вероятность достижения желаемого сочетания с брендом.

Самые известные художники мира предпочли, чтобы этот бренд был наиболее подходящим для начинающих и профессионалов. Угольные карандаши довольно просты в использовании, и в большинстве случаев они хорошо смотрятся на холсте.

Q: Можно ли использовать цветные карандаши для акриловой краски?

Цветные карандаши отлично работают с акриловой краской. Граница, наслоение, растушевка и т. Д. Становятся более эффективными и привлекательными, если их выполнять с помощью цветного карандаша. С ними тоже довольно легко работать.

Ваша точность и удобство обработки станут идеальными, если вы будете рисовать цветными карандашами. Даже вы можете передать эстетическую атмосферу своих картин с помощью цветного карандаша.

Нет ограничений по использованию цветных карандашей на акриловой краске. Чем больше вы их используете, тем больше уникальности сможете найти. Итак, вы готовы к их идеальному использованию.

Прочитав всю статью, вам должно быть интересно, когда вы будете использовать цветные карандаши для рисования на холсте.Они настолько трудоемки, что вы не можете не протестировать все самостоятельно.

Мы подробно обсудили и показали всю процедуру использования цветных карандашей на холсте. Наша цель полностью достигается, если вы руководствуетесь нашим руководством.

Принесите холст и нанесите на него цветные карандаши. Создавайте искусство и поднимите свои навыки на новый уровень. А пока мы познакомим вас с другими интересными вещами, связанными с искусством.

Поделиться — это забота!

6 простых советов — Улучшите захват для лучшего окрашивания — Vanilla Arts Co.

Написание — это сложная микрозадача.

Подумайте об этом, средняя высота вашего почерка составляет около 0,25 дюйма. Вы используете ручку, разработанную с научной точки зрения, чтобы делать отметки шириной 0,5 мм.

Учтите, насколько мала точка или запятая!

В письме вы делаете множество крошечных точных движений. Вы постоянно меняете направление в соответствии со строгими правилами, переходите вверх или вниз в определенных размерах, останавливаясь через равные промежутки времени, чтобы тщательно расставить точки и косые черты выбранных штрихов.

Это похоже на раскраску?

Раскраска макро: Большие движения в большом масштабе.

Раскраска — это широкие и щедрые заливки больших площадей. Мы накладываем несколько слоев цвета друг на друга органическими, рыхлыми и целенаправленно случайными мазками.

Раскрашивание — это не что иное, как письмо, и все же вы там, сгорбившись над бумагой, согнувшись в стороны, руки приклеены к столешнице. запястья сомкнуты, нос к бумаге, глаза-бусинки и потные брови.

Вы раскрашиваете или платите налоги?

В этой статье я подробно рассказал об этом (и нет, это не только для левшей), но мораль этой истории заключается в том, что цветные карандаши предназначены для раскрашивания, а не для письма.

Итак, первый совет по захвату — это ваше тело.

Выведите свое тело из письменного положения.

Выпрямите шею и позвоночник. Отведите плечи назад. Отодвиньтесь немного от стола. Снимите предплечья со стола.Отодвиньте бумагу от края.

И, самое главное, держите локти в пространстве, которое вы создали между вами и вашим проектом.

Вы должны уметь двигаться.

Чтобы ваше тело было готово к раскрашиванию, вы должны раскрыть его широко, а не уменьшаться в размерах.

Вы не можете раскрасить голубое небо, широкие пейзажи или сверкающие бенгальские огни, если ваша поза установлена ​​на точку с запятой в третьей строке подраздела 4, абзац 12.

Прекратите писать и начинайте раскрашивать!

Вы действительно МОЖЕТЕ стереть цветным карандашом — Sharpened Artist

Когда я только начал рисовать, я, как и большинство начинающих художников, использовал только графит и уголь.Когда я обнаружил цветные карандаши, мне показалось, что все щелкает. Внезапно мои рисунки стали более универсальными и глубокими. Я бы сорвал джекпот!

Все эти чувства возбуждения быстро испарились, когда я в первый раз попытался (и потерпел неудачу) стереть то, к чему я привык. Возможно ли, что цветной карандаш не был универсальным средством, на которое я надеялся? Была ли моя художественная карьера закончена еще до того, как она началась? Не лучше ли мне полностью отказаться?

Очевидно, мне нужен был небольшой напутственный разговор и небольшое исследование.

Со временем я научился нескольким методам стирания, которые дают мне больше свободы и возможностей. Слава богу, я не называл это прекращением, потому что вы МОЖЕТЕ стереть цветной карандаш — и это даже не сложно!

Чтобы вы не впадали в отчаяние, как я, я собрал этот небольшой урок, чтобы показать вам некоторые шаги, как убрать нежелательные следы с бумаги:

Используя легкую руку (также называемый легким нажатием) при нанесении карандаша — это первый метод, который я рекомендую.Для этого удобно удерживайте карандаш в положении штатива. Держите хватку достаточно свободно, чтобы карандаш мог касаться поверхности бумаги только под собственным весом. Удерживая карандаш ниже по стержню (напротив точки), вам в этом поможет. Если вы используете мягкое прикосновение и стараетесь не полировать бумагу слишком рано, то при необходимости можно стереть отметки.

Легкое ведение рук не только помогает разложить тонны слоев, но также помогает стереть пигмент, если это необходимо.Если очень сильно надавить и растереть пигмент в бумагу, его просто не удастся удалить. Вы полировщик? Без проблем. Продолжайте полировать, но подождите, чтобы сделать это до самого конца, когда на рисунке больше нечего будет делать.

Создайте слой от 1 до 2 цветов за раз во всех областях вашего рисунка. Только после того, как вы нанесете один слой цвета повсюду, вы перейдете к следующему цвету. Повторите процесс создания следующего слоя медленно и постепенно, все время держите кончик карандаша острым.Держите тестовый лист бумаги рядом с вашим рисунком и делайте заметки о том, в каком порядке вы разложили цвета карандашей.

Когда вы удаляете или стираете области пигмента в определенной области, вам нужно создать резервную копию пигмента в этой небольшой области, используя тот же процесс, что и область вокруг нее. Без подробных заметок о цветах, которые вы использовали, и порядке их наложения, вы можете постоянно наращивать цвет в бесплодных попытках вспомнить, как вы достигли своего первоначального вида.

Подобно боксеру на ринге, использующему 3 типа ударов по своему противнику, вы также должны пройти этот процесс удаления этими 3 творческими способами.

Сначала постучите ластиком или клейкой лентой для плакатов. Если вы следовали первым двум методам, ваш пигмент будет легко стереть! Идея постукивания состоит в том, чтобы аккуратно прикоснуться к бумаге липким клеем замешанного ластика и позволить пигменту подняться с поверхности.