Татуировки. Из древности в современность

Татуировкой называется нанесение несмываемого рисунка на тело путем повреждения кожного покрова и занесения под кожу красящего вещества.

Первые татуировки появились больше 5 тысяч лет назад. Судя по исследованиям, искусство раскрашивания собственного тела применялось практически у всех народов и племен. Например, в Альпийских горах был найден человек, живший в Бронзовом веке, возраст которого около 5 тысяч лет. На теле этого человека ученые обнаружили хорошо сохранившиеся следы татуировок.

Множество разнообразных татуировок, возраст которых более 4 тысяч лет, обнаружены на коже египетских мумий. Сопоставив рисунки на саркофагах правителей Египта с рисунками татуировок, специалисты узнают, к какому сословию принадлежал умерший человек. Египтяне верили, что в загробном мире также существует разделение на сословия, и татуировка станет своеобразным доказательством принадлежности к знати.

Во многих племенах Полинезии и Индонезии татуировка передавала социальный статус человека, а искусство её нанесения передавалось на протяжении многих поколений.

В Японии женщины племени Айну при помощи рисунка на лице показывали свое семейное положение. По татуировке на щеках, губах и веках окружающие определяли, замужем ли женщина, а также есть ли у нее дети.

В новозеландских племенах Майори широко распространялись «Моко» — татуировка на лице в виде маски. Помимо показателя общественного положения эти узоры являются и боевой раскраской. Рисунок на лице каждого человека настолько уникален,что часто применялся как личная подпись.

В некоторых местах правила обязывали каждому члену общества иметь на своем теле татуировку. Доходило даже до того, что отсутствие татуировки приравнивалось к чему-то преступному. Так, на атолле Нукуро, если женщина без рисунка на теле рожала ребенка, то его сразу же убивали.

В праславянских племенах для нанесения татуировок применялись печати из глины на подобии пресса. С их помощью орнамент наносился на тело человека сплошным рисунком, который использовался в магических церемониях при поклонении богу плодородия.

Множество татуировок наносилось при определенных обрядах. Например, особый рисунок показывал, что юноша прошел посвящения в мужчины. Кроме этого, у многих народов рисунок на теле имел различное магическое значение. Он должен был охранять детей, покровительствовать на охоте и в бою, помогать быстрому избавлению от болезней. Но якобы магические свойства татуировок пытались использовать не только всевозможные племена. Еще 1,5-2 века назад британские моряки делали у себя на спинах татуировку в виде огромного распятия. Таким образом они пытались избежать телесных наказаний,которые были широко распространены в то время.

В некоторых странах (например, в Японии) татуировки использовались в виде наказания. В Древнем Китае татуировки делались на военнопленных и рабах, для того, чтобы осложнить их побег или для опознания. Подобная практика продолжила свое существование и в XX в. «D» — таким знаком отмечали дезертиров в Британии в I мировую войну. Во время IIмировой жертвы германских концлагерей получали номера в виде татуировок.

То же самое происходило и в режимных лагерях Советского Союза.

Татуировки помогали японским гейшам обходить запреты на показ обнаженного тела. Они наносили рисунки по всему телу, имитируя одежду, оставляя чистыми только ладони, ступни и лицо.

В конце 18 в. капитан Кук привез в Европу новозеландского туземца, который был весь покрыт татуировками. Его приезд вызвал большой ажиотаж среди богатых европейцев, за чем последовало увлечение татуировками жителей Старого Света. Вслед за знатью ею стали увлекаться и представители более низкого происхождения. Например, на телах ремесленников появились знаки тех цехов, в которых они работали.

Наибольший расцвет моды на татуировки пришелся на 50-60 гг. XX в. В это время образовались новые школы, стили и направления этого искусства. Основными поклонниками татуировки в середине прошлого века стали представители рок-н-ролла. Вслед за своими кумирами тату стало наносить много молодежи.

В настоящее время татуировка является повсеместным явлением. Для мужчин она — символ мужественности, а для женщин- загадочности и сексуальности.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

comments powered by HyperComments

Сетка на твердом теле — 2016

При создании сетки детали или сборки с твердотельными элементами программа создает один из следующих типов элементов на основе активированных для исследования параметров создания сетки:

Сетка чернового качества	Автоматический создатель сетки создает линейные тетраэдральные твердотельные элементы.
Сетка высокого качества	Автоматический создатель сетки создает параболические тетраэдральные твердотельные элементы.

Линейные элементы также называются элементами первого или низшего порядка. Параболические элементы также называются элементами второго или высшего порядка.

Линейный тетраэдральный элемент представляет собой четыре угловых узла, соединенных шестью прямыми кромками. Параболический тетраэдральный элемент представляет собой четыре угловых узла, шесть средних узлов и шесть кромок. Следующие рисунки показывают схемы линейных и параболических тетраэдральных твердотельных элементов.

Линейный твердотельный элемент	Параболический твердотельный элемент

В общем, при одинаковой плотности (количество элементов) сетки параболические элементы дают лучшие результаты, чем линейные элементы, так как: 1) они представляют изогнутые границы более точно и 2) они производят лучшие математические аппроксимации. Однако, параболические элементы требуют больше вычислительных ресурсов, чем линейные элементы.

Для структурных задач каждый узел в твердотельном элементе имеет три степени свободы, которые представляют собой перемещения в трех ортогональных направлениях. Программа использует направления X, Y и Z глобальной декартовой системы координат при постановке задачи.

Для термических задач каждый узел имеет одну степень свободы, которой является температура.

Модель детали САПР	Модель, сетка которой создана тетраэдральными элементами

Сетка высокого качества рекомендуется для конечного анализа.

Необязательно сразу делать татуировку на всю жизнь.

Ее можно сначала примерить

Жив стереотип о том, что временных татуировок не бывает, а если и бывают, то выглядят они убого. На самом деле это не так, и в сегодняшней статье мы как раз собрали доказательства того, что временные тату тоже бывают очень красивыми.

Важно понимать разницу: перманентная татуировка делается с проникновением пигмента под кожу, а временное тату наносится на кожу. Другими словами, временная татуировка — это просто рисунок, вариация на тему боди-арта.

AdMe.ru выбрал 5 популярных технологий, которые используются для нанесения временных татуировок. Благодаря этим способам можно «обкатать» вдоль и поперек любой рисунок на теле и принять окончательное решение — колоть или не колоть.

1. Переводные татуировки

Самый быстрый и безопасный способ украсить тело татуировкой. Недостаток – морщится на коже. Этого можно избежать, если выбрать переводной рисунок на спиртовой основе и нанести сверху закрепляющую краску. Держится максимум 2 недели и стирается неравномерно.

Такие переводилки очень популярны за счет разнообразия цветовой палитры. Можно удалять раньше, чем рисунок начнет исчезать сам.

2. Биотату

Такой же легкий способ нанести татушку, как и первый. Биотату — это узоры, которые делаются красками или блестками и держатся на коже при помощи специального безвредного клея. Удобный вариант для особых случаев, но быстро стирается и осыпается.

3. Тату хной

Менди (мехенди, хинди, урду) – традиционный многовековой боди-арт в Индии, арабских странах, Индонезии, Малайзии и Северной Африке. Относится к биотатуировкам, но перешло в отдельное направление. Благодаря селебрити роспись хной стала популярна и у нас. После нанесения рисунок проявляется через несколько дней и держится не больше одного месяца. Чтобы менди сошло, должен вырасти новый слой кожи.

4. Временные татуировки аэрографом

Аэрограф представляет собой мини-спрей, с помощью которого краска распыляется на кожу поверх трафарета. Простой и удобный способ сделать временное тату, можно покрыть хоть все тело целиком. Татуировка аэрографом внешне очень похожа на перманентную.

Процедура нанесения безболезненная и даже приятная. Тату держится на теле в среднем 3–4 дня, если не тереть ее в душе мочалкой. Лучше всего наносить на места, где нет трения кожи об одежду, тогда продержится 5–7 дней.

5. Временные татуировки на 3–5 лет

Полуперманент (темпту) — самый интересный и спорный вариант из всех, который разжигает сомнения еще больше. Все слышали про временные тату на 3–5 лет, которые потом исчезают. Наносят их с проникновением под кожу, как настоящие тату, но с использованием красок для перманентного макияжа.

Перед нанесением тату минимум за сутки нельзя употреблять алкоголь, медицинские препараты. Если вы болеете, то на этот период откажитесь от данного эксперимента.

Учитывайте, что кожа на теле толще, чем на лице, поэтому краска будет залегать глубже, а пигмент — разрушаться медленнее. А значит, нет гарантии, что татуировка, сделанная таким способом, исчезнет так же бесследно, как и перманентный макияж.

Профессиональный тату-мастер никогда не предлагает клиентам временное тату сроком на 3–5 лет, не желая вводить в заблуждение.

Татуировка, нанесенная красками для перманентного макияжа или сделанная не слишком глубоко, со временем действительно начинает блекнуть, но полностью не исчезнет. На месте такого тату останется расплывчатое пятно, которое будет напоминать синяк. Останется или шлифовать кожу, или набивать поверх этой «красоты» нормальное, пожизненное тату.

Вот так начинает выглядеть сделанное этим способом временное тату через 2–3 года:

Нам в AdMe.ru очень любопытно, так ли это на самом деле.

Если вы уже испытывали временные татуировки на себе, делитесь впечатлениями в комментариях.

13 стилей татуировок

Чикано (chikano)

Стиль татуировок чикано берет истоки еще из  40-х годов прошлого века, такие татуировки делали себе представители преступного мира, они определяли их принадлежность к бандам.

Сегодня этот стиль остается популярным, но уже среди молодежи всего мира.

Отличительные черты чикано в четкости контуров рисунка, стандартно там преобладает черный цвет, но сейчас многие перешли и на цветные. Стандартно татуировки в стиле чикано — это святые, а именно Иисус Христос, Дева Мария, святой Лукас. Со временем к ним присоединилась Санта Муэрте, что дало начало отдельной ветви — стиля Муэрте, татуировки в таком стиле изображают девушек с маской (лицом) смерти.

Блэк-верк (blackwork)

Классика татуировок — черный цвет. Блэк-ворк — это просто идеальный выбор для любителей черного цвета, так как его основная черта это — нанесение черной краски на большие участки тела, именно на большие, небольшое тату в черном цвете сюда отнести никак нельзя.

Данный стиль часто применяется в смеси с всевозможными другими, помимо этого, это отличный вариант для тех, у кого имеются «постыдные» татуировки, от которых нужно избавиться.

Олд скул (old school)

Старую школу татуировок «ввели» моряки еще в 19 веке, определенные рисунки на теле они считали чем-о вроде оберега, поэтому у этого стиля есть стандартные (наиболее популярные) рисунки, чаще всего это якоря, ласточки, розы, сердца, кинжалы. Обычно олд-скул подразумевает небольшие яркие рисунки, часто встречаются надписи.

Дотверк (Dotwork)

Дотверк — идеально подходит для татуировок, основой которых являются геометрические формы. Татуировки, выполненные в таком стиле, состоят из множества точек разной интенсивности. Основной цвет стиля — черный, иногда красный, реже другие цвета.

Нью скул (New school)

Тату стиль начал развиваться в 80-х годах. Он чем-то схож с олд-скул стилем, но если тот имел стандартные изображения вроде якорей, роз, черепов, то нью скул более разнообразен.

Обычно татуировки нью скул имеют юмористический характер, часто на них изображают популярных персонажей мультфильмов, но здесь можно дать полет фантазии, приветствуются любые смелые и порой неадекватные идеи. Как и олд скул, новая школа сочетает в себе разнообразные яркие цвета. Центральный рисунок имеет более четкие и яркие контуры нежели остальные.

Реализм

Название стиля говорит само за себя. На качественное исполнение в стиле реализм способен не каждый мастер. Многие говорят, что это фото на коже, здесь прорисовываются наимельчайшие детали. Тату в реализме могут быть как черно-белые, так и цветные, они могут изображать людей (близких, кумиров, героев фильмов) или же животных.

Кельтский

Кельтские татуировки, несмотря на неопределенность и запутанность рисунка, несут в себе глубокий и интересный смысл. Все эти часто встречающиеся витиеватые переплетения линий, похожие на головоломку вроде лабиринта, на самом деле символизируют непредсказуемость жизни, запутанность жизненного пути. Они не имеют начала и конца, бесконечны, как и сама жизнь. Узлы означают связь неба и земли, души и тела. Почетное место среди татуировок этого стиля занимают кельтские кресты.

В кельтских татуировках часто фигурируют птицы (символизируют свободу, возвышенность), определенная птица дополняет тату своим значением, как вороны символизируют мудрость, орлы — силу, скорость, иногда их набивают и в качестве оберега. В последнее время кельтские тату стали преображаться на более современный мотив — они могут быть объемными, цветными.

Трэш

Без сомнений один из самых запоминающихся, выделяющихся, необычных стилей татуировки — трэш или трэш-полька! Не зря перевод с английского — мусор, такое тату обескураживает.

Те, кто делает тату в стиле трэш, чаще всего хотят выказать некий протест обществу, протест стандартам, выделится из серой массы, привлечь внимание. Да и как может не привлечь внимание достаточно большие в объемах беспорядочные рисунки в красно-черных цветах. В этом стиле никак нельзя ошибиться. Тату может состоять из чего угодно, будь-то портреты знаменитостей, животные, птицы, предметы, надписи, да и вообще абстрактные мазки, кляксы.

Татуировки в стиле трэш пугают своей грязностью, и в то же время притягивают необычностью. К ним испытывают самые разные эмоции от любви до ненависти, но никто не останется равнодушным к такой татуировке.

Трайбл

Трайбл — один из наиболее распространенных стилей татуировок. Бум этого стиля произошел в конце 20 века с выходом журнала Tattoo Time. Внешне татуировка в стиле трайбл представляет собой некий узор, множество пересекающихся линий с заостренными концами, они могут складываться в какой-то определенный рисунок, но не обязательно.

Татуировки tribal пришли к нам из Полинезии и символизировали связь души и тела, поэтому в данном стиле не столько важен сам рисунок, сколько ощущения и эмоции, которые ты испытываешь при его виде.

В настоящее время спрос на этот стиль упал, потому что появились более интересные, яркие и необычные варианты, да и тату мастера считают такие работы неинтересными, не раскрывающими потенциал художника. Но всегда можно пофантазировать и добавить чего-нибудь необычного

Биомеханика

Один из самых эффектных стилей татуировки, суть его в сопоставлении человека и механизма (робота), то есть машинно-человеческий гибрид, киборг. Тату в стиле биомеханика достаточно большие, чаще всего их делают на плечах, руках, ногах, спине.

Выглядит это будто бы кожа на теле расходится и под ней видно всевозможные механические элементы (шестеренки, чипы, провода), искусственные органы, суставы. Мы как бы видим, что внутри человека — в этом, собственно, и основная идея стиля.

Не каждому мастеру подвластна биомеханика, здесь важно все: цвета, четкость линий, мелкий детали, порой даже знание анатомии человека понадобится для правильного сопоставления, для идеального эффекта реалистичности.

Полинезийские

В культуре Полинезии татуировки были неотъемлемым атрибутом каждого уважающего себя человека и по их качеству и количеству можно было смело судить о положении в обществе. Полинезийцы наносили татуировки даже на лицо, причем часто не самым гуманными способами.

По сей день полинезийский стиль ассоциируется у многих с резьбой по дереву. Изначально изображали такие татуировки полинезийских мифических богов и в какой-то степени были оберегом. Сегодня их уже таким смыслом не наделяют, но они остаются столь же внешне интересными и необычными.

Минимализм

Название стиля говорит само за себя. Минимализм достаточно популярен в мире тату. Минималистичные татуировки не обязательно должны иметь маленький размер, они могут быть хоть на всю спину, но рисунок будет легким, контурным, без изобилия цветов (2-3 вполне достаточно).

Акварель

Акварельные татуировки все быстрее набирают популярность. Их особенность в том, что они выглядят будто на теле акварельными красками нарисована картина. В стиле татуировок акварель как нельзя ярче проявляется профессионализм мастера.

Такие татуировки могут быть набиты любыми цветами и изображать любой предмет, абстракцию, человека, животное. Они, пожалуй, больше подходят девушкам, потому что лучше всего смотрятся в ярких цветах, но вполне можно разработать и мужской эскиз.

Ориентал

Татуировки в стиле ориентал демонстрируют красоту восточной культуры (чаще японской и китайской) во всех ее проявлениях. Стандартно тематика татуировок включает флору, фауну, религиозные мотивы и мифологию, самые популярные — драконы, тигры, гейши, лотосы, цветущая сакура.

Восточные татуировки подойдут как мужчинам, так и женщинам. Обычно используют яркие, насыщенные цвета, татуировки наносят на большие участки тела, рисунок как картина на холсте не имеет пробелов. Мастера упорно соревнуются в работах стиля ориентал, но никто не может вложить туда столько энергии, профессионализма, смысла, как это было в древности.

Множественные папилломы на теле: нужно ли думать о раке?

Папилломы – образования на коже вирусной природы. Поэтому очень важно лечить не только проявления этого заболевания, но и воздействовать на его первопричину — вирус папилломы человека или ВПЧ.

Как развивается инфекция?

Вирус, попадая в организм человека, остается в нем навсегда и чаще всего пребывает в состоянии «спячки». При воздействии определенных факторов развиваетсяобострение и появляются признаки заболевания – образования на коже — папилломы.

Что может спровоцировать обострение заболевания?

• Снижение иммунитета
• Острый и хронический стресс
• Дефицит витаминов и минералов
• Повреждение кожи

Пути заражения инфекции

В большинстве случаев причиной заражения является незащищенный половой акт.

Бытовой способ заражения при ВПЧ неактуален, в редких случаях возможны риски при выраженном снижении иммунитета и выраженных стрессах.

Опасности инфекции

Может показаться, что папилломы являются исключительно эстетическим дефектом. Однако, это не так. К сожалению, ряд штаммов ВПЧ является предрасполагающим фактором для развития рака шейки матки. Такие виды инфекции требуют тщательного внимания специалистов, комплексного лечения и наблюдения.

Какими бывают папилломы

Вульгарные бородавки

Самым распространенным вариантом являются вульгарные бородавки, которые располагаются на ладонях и стопах.

Чаще всего они появляются в месте травматизации кожи на фоне снижения иммунитета, избыточного потоотделения и контакта с химическими веществами.

Внешне бородавка имеет округлую форму и глубокий корень, который обеспечивает питание и рост новообразования.

Нитевидные папилломы

Образования, имеющие длинную ножку и расположенные на тонкой коже (область груди, подмышки, веки и др. )

Чаще всего они растут в длину и появляются у лиц пожилого возраста.

Плоские бородавки

Это форма новообразований представляет небольшие плоские бляшки, возвышающиеся над поверхностью кожи, расположенные в области половых губ, мошонки и половых губ.

Довольно часто такие папилломы сопровождаются зудом, что в свою очередь создает повышенный риск бактериального инфицирования.

Благодаря глубокому корню такое образование имеет хорошую подпитку и быстро увеличивается в размерах.

Остроконечные кондиломы

Образования, располагающиеся на коже и слизистых паховой области. довольно часто такие папилломы травмируются, что сопровождается вторичным инфицированием и воспалением.

Внешне они имеют вид одиночного нароста, который со временем разрастается и становится по форме похожим на цветную капусту или гребень петуха.

Папилломы Левандовского-Лютца

Редкая разновидность папиллом, которые располагаются на стопах, ладонях и лице. Такие образования имеют разнообразную окраску от светло—розового до коричневого и неровные края. В некоторых случаях они могут иметь тенденцию к озлокачествлению.

Подошвенные бородавки 

Чаще всего возникают в детском и подростковом возрасте на стопах в результате травматизации кожи на подошвах, ношения тесной обуви из ненатуральных материалов, избыточная потливость и снижение иммунитета.

При данном виде заболевания на подошвах появляются небольшие шершавые пятна, растущие не только наружу, но и вглубь. Помимо эстетического дефекта такие бородавки причиняют дискомфорт и боль во время ходьбы.

Папилломатоз

Опасная форма папиллом, проявляющаяся возникновением на коже и слизистых большого количества образований.

Как диагностируют папилломы?

Опытный дерматолог может поставить диагноз уже очном осмотре, при необходимости могут быть назначены дополнительные методы исследования.

Как лечить папилломы?

Мы рекомендуем комплексное лечение папиллом — использование противовирусных средств для борьбы с инфекцией, а также аппаратные методики воздействия для устранения новообразований.

Как удаляются папилломы?

В настоящее время существует целый ряд эффективных методик удаления новообразований кожи:

• с помощью лазера — эффективно, быстро  и аккуратно, рубцы и шрамы не остаются.
• с помощью жидкого азота — быстрое замораживание тканей вызывает их некроз и отмирание, дефектов не остается, а восстановление происходит достаточно быстро.

• с помощью тока — быстро и эффективно, но в некоторых случаях при удалении больших папиллом могут оставаться небольшие шрамы.
• с помощью радионожа — преимуществами метода является быстрое заживление кожи, отсутствие шрамов и болевых ощущений во время процедуры.

Подробно о способах удаления новообразований

После удаления папиллом доктор дает рекомендации по уходу за ранкой. При их выполнении заживление происходит быстро и без осложнений. 

Психологи о татуировках: «Причин множество – и нормальные, и патологические» — Люди

В России настоящий тату-бум! Сейчас уже никого не удивляет человек с большим количеством татуировок, а вопрос «Когда будешь набивать рукава?» перестал быть странным. Корреспондент «РИАМО в Люберцах» пообщалась с членами Международной Профессиональной Ассоциации Психологов и узнала, почему люди снова стали украшать свое тело рисунками, как в древности.

Тату-мастер Александра Токарева: о ссорах с клиентами и скрытых шрамах>>

Клинический и семейный психолог Анна Чичина, стаж 13 лет:

У всех свои причины для татуировки. Например, компенсация. Людям кажется, что так они будут чувствовать себя более уверенно, привлекательно, мужественно. Часто набивают тату в память о важном событии, дате или ситуации.

Также татуировка может быть бессознательной попыткой привлечь к себе внимание или желанием испытать новые чувства, яркие эмоции – по типу любви к экстриму. Среди причин может быть и желание получить контроль над своим телом, над собой, над жизнью.

Неуверенные в себе люди могут сделать татуировку, чтобы примкнуть к определенный группе. Бывает, что подростки так хотят доказать свою взрослость. Сейчас для многих татуировки – это целое искусство, мировоззрение и образ жизни.

Есть и практическая сторона: татуировку можно набить для того, чтобы скрыть шрамы, пигментные пятна, несовершенства.

Наконец, тату может быть сделана даже на спор.

Набивать татуировку нужно тогда, когда человек твердо решил, что ему это нужно. Что касается возраста, то в любом хорошем тату-салоне эту услугу оказывают с 18 лет, когда человек является совершеннолетним и уже несет правовую ответственность за свои действия. Подросток тоже может сделать тату, но необходимо официальное разрешение законных представителей, то есть родителей, усыновителей или опекунов.

Психолог про подростков, проблемы детей и социальное сиротство>>

Детский и подростковый психолог Наталия Седова, стаж 5 лет:

©  из личного архива

У нас нет четких законов в отношении тату-салонов, поэтому во многих подпольных могут делать татуировки подросткам. А иногда «бить» могут и сами подростки.

Для подростков татуировка – это некий новый опыт, акт сепарации. Идет установка: «Я – взрослый, я могу делать со своим телом что захочу». Подросток, находящийся под контролем родителей, таким образом выражает протест. Он может набить совсем маленькую тату и скрывать ее, а в душе гордиться.

Участница «Танцев на ТНТ» из Люберец про шоу, татуировки и сломанный палец

Недавно с коллегами обсуждали случай, когда находящийся под гнетом родителей юноша набил на спине крест с надписью: «Спаси и Сохрани». Он ходил с ним два месяца, никто не замечал. Считаю, что это повод для мамы задуматься, ведь именно ее «удары» приходились в спину этого подростка.

В США проводилось исследование по поводу подростков, в раннем возрасте набивающих татуировки. Оказалось, что 87% таких подростков были склонны к агрессивному поведению, имели проблемы с общением, различные пищевые расстройства. То есть была предрасположенность к изменениям в психике.

Когда подросток остается наедине со своими проблемами, его нервная система не справляется. Иногда возникает потребность самоповреждения – одни царапают себя, наносят порезы, выщипывают волосы, другие идут к тату-мастеру. Татуировка для них переводит душевную боль в физическую.

Еще одна причина – желание принадлежать к некоей группе, и тогда тату – это возможность показать: «я – свой». К сожалению, зачастую это касается преступных группировок. Кроме того, подростки часто подражают более взрослым и крутым ребятам, а также кумирам с телевидения, эстрады и даже из интернета.

Совет родителям: если ребенок набил татуировку – не спешите кричать и ругаться. Разберитесь в причинах такого поступка.

Возможно, ему требуется поддержка, защита, любовь – и таким экстравагантным способом он привлекает к себе внимание.

Если у вас доверительные отношения, и подросток сообщил, что хочет набить тату, поговорите с ним. Выясните, какую картинку он выбрал, где желает ее разместить и – главное – для чего она ему нужна. Спросите, кем он себя видит через 10-20 лет, ведь в серьезных профессиях татуировки не приветствуются.

Надо понимать, что выбор останется за подростком. Но там, где есть любовь, принятие и понимание, есть другие способы самовыражения.

Бодипозитивщица из Люберец: «Я люто ненавидела свое тело из‑за травли»>>

Клинический психолог, онкопсихолог Елена Мисирова, стаж 5 лет:

©  сайт tattoofan.ru

Татуировки в современном мире – это модный, креативный аспект индивидуальности. Рисунки на теле придумали для того, чтобы отличить разные культуры друг от друга. С помощью тату люди сообщают без слов о своей жизненной позиции. Кроме того, люди, набивающие тату, испытывают желание как-то выделиться. Также через татуировку можно бороться со своими страхами. Причин множество – есть и нормальные, и патологические.

Люди часто заверяют, что им наплевать на чужое мнение о себе. Однако это неправда: все мы очень восприимчивы к общественному мнению. Именно поэтому неуверенные в себе люди делают татуировки – причем агрессивные, например, голову тигра, нож, оружие, черепа. Особенно любят такое «искусство» мужчины. Более уверенный в себе человек, скорее всего, не станет делать татуировку на открытом участке тела. У него она тоже может быть агрессивной, но скрытой под одеждой.

Модель plus‑size: «Мне говорили не позориться, но я люблю ломать стереотипы»

Неуверенные в своей привлекательности девушки частенько делают татуировки. Но тут тематика совсем другая: они украшают себя бабочками, цветочками, сердечками, звездочками, делают их на пояснице, бедрах, щиколотках, плечах, спине, ключицах. Но такое «творчество» нередко отталкивает мужчин.

Представьте, девушка сделала в ранней молодости татуировку на запястье. Выросла, превратилась в прекрасную женщину, работает в банке, а тату привлекает внимание и может пагубно отразиться на карьере. Разумеется, придется сводить.

Еще часто сводят татуировки, связанные с определенным этапом жизни. Например, имя любимого человека. Что делать, если с ним не сложилось и пришлось расстаться? Только обращаться к специалистам по лазеру.

И, конечно, часто татуировки набивают по глупости, например, в армии. Или на спор.

Отдельно хочу сказать о татуаже. Я являюсь онкопсихологом благотворительного центра психологической поддержки «О.П.О.Р.А.» и принимаю много людей с онкологическими заболеваниями. У женщин остро стоит вопрос, когда они теряют волосы, брови и ресницы. Это наносит серьезную психологическую травму.

Мы совместно с салонами красоты проводим благотворительные акции, где онкопациентам предлагаем услуги по нанесению татуажа. Перенесшие мастэктомию делают на груди татуаж ореола сосков. Эти процедуры помогают женщинам обрести необходимый для борьбы с болезнями психологический комфорт. Они перестают себя жалеть, становятся уверенными и красивыми, настраиваются на выздоровление. В новом облике они воспринимают себя как символ борьбы с болезнью, и это очень помогает лечению.

Веб‑модель из Люберец: «Чем меньше на тебе одежды, тем больше шансов заработать»>>

Мастер по сведению татуировок Виталий Аверьянов, стаж 2,5 года:

©  Giphy. com

В нашей тату-студии мы решили, что должен быть специалист и по сведению татуировок. Но тату-мастерам, людям творческим, возиться с этим не хотелось. А я решил, что буду работать как раз в этой сфере. За пару лет у меня было порядка 100 человек.

Удаление татуировки – процесс сложный. Если вы думаете, что можно свести ее за один-два сеанса, вы ошибаетесь. Нужно порядка 5-10 сеансов с разницей в два месяца, то есть каждого клиента я вижу на протяжении года. Так что стоит как следует подумать, прежде чем бить тату.

Татуировка сводится лазером. Если все делать грамотно, то кожа не травмируется, шрамов не будет.

Но у меня был случай: мой клиент решил провести сеанс удаления в клинике красоты у мастера-самоучки и в итоге получил сильный ожог, появились рубцы.

Принцип работы простой. Лазер «разбивает» краску на более мелкие частицы, которые организм способен самостоятельно удалить из кожи через кровь и мочу. Но так как сразу «разбить» краску на очень мелкие части не получается, требуется несколько сеансов, и с каждым разом татуировка становится светлее.

Причин, по которым люди удаляют тату, множество. Например, кто-то пришел из армии с татуировкой, и все его друзья тоже захотели тату. Или подшофе всей компанией пошли и набили. А кто-то сделал в юности, а сейчас идет на военную службу или в стюардессы, а с татуировкой не берут.

У меня четверо детей, но никто из них никогда не хотел татуировку. Я могу обеспечить им качество и стерильность, но они насмотрелись на моих клиентов и не хотят.

Библия о татуировках и пирсинге

Библия о татуировках и пирсинге

краткий конспект одноимённой дискуссии

---

   Цель данной статьи не осудить тех, у кого есть наколки, а предупредить тех, кто только собирается сделать себе наколку. Руководствуясь любовью Господа, мы стремимся помочь вам избежать ошибок, о которых вы позже будете сожалеть. 

   Что такое татуировка? 
   Словарь Ожегова: Татуировка – наколотые особой краской узоры на теле. 

   Что такое пирсинг? 
   Пирсинг – от английского слова «pierce» — прокалывать. Пирсингом называются нарезы и проколы кожи, в том сопровождающиеся различного рода украшениями. 

   Библейские примеры нарезов/наколок на теле 
   В Ветхозаветные времена членовредительство было традиционным среди обычаев и обрядов язычников и языческих религий. 
  В 3 Царств 18:21-29 описана одна из таких традиций на примере поведения и действий пророков Ваала – языческого божества, поклонники которого занимались оккультизмом. Пророки Ваала в данной истории бесновались с целью умолить Ваала проявить себя таким образом, будто он был сильнее и могущественнее живого Бога. Чтобы войти в транс, они кололи и резали себя ножами и копьями: 3 Царств 18:28 «И стали они кричать громким голосом, и кололи себя по своему обыкновению ножами и копьями, так что кровь лилась по ним». 

   I. ПОЧЕМУ БИБЛИЯ НЕ ОДОБРЯЕТ ПИРСИНГ И ТАТУИРОВКИ? 
   (или Почему не следует делать татуировок или других наколов на теле?)

    1. Потому что это противно Богу (Бог запрещает это делать).  

   Господь в Своём Слове – Библии – предупреждает Свой народ не делать никаких нарезов и наколок на теле: Левит 19:28 «Ради умершего не делайте нарезов на теле вашем и не накалывайте на себе письмен. Я Господь». Также Второзаконие 14:1 «Вы сыны Господа Бога вашего; не делайте нарезов на теле вашем и не выстригайте волос над глазами вашими по умершем». 

   2. Потому что эта практика ассоциируется с идолопоклонством. 
   Об этом свидетельствует упомянутый выше отрывок из 1 Царств 18:22-29 . 
   Также обратите внимание на взаимосвязь между языческим идолопоклонством и серьгами: Бытие 35:2-4 «И сказал Иаков дому своему и всем бывшим с ним: бросьте богов чужих, находящихся у вас, и очиститесь, и перемените одежды ваши; встанем и пойдем в Вефиль; там устрою я жертвенник Богу, Который услышал меня в день бедствия моего и был со мною в пути, которым я ходил. И отдали Иакову всех богов чужих, бывших в руках их, и серьги, бывшие в ушах у них, и закопал их Иаков под дубом, который близ Сихема».  

   3. Потому что эта практика ассоциируется с оккультизмом. 
  Левит 19:28 «Ради умершего не делайте нарезов на теле вашем и не накалывайте на себе письмен. Я Господь». Также Второзаконие 14:1 «Вы сыны Господа Бога вашего; не делайте нарезов на теле вашем и не выстригайте волос над глазами вашими по умершем». 
   По языческим обычаям наколки и нарезы на теле делались либо в честь умерших (как память или напоминание об умерших), либо с целью войти в транс во время оккультных сеансов и вступить в общение с умершими (вызывание духов). Господь Бог предупреждал Свой избранный народ о том, чтобы они не занимались оккультизмом ни в какой форме, называя оккультизм — «мерзостью»: Второзаконие 18:9-12 «Когда ты войдешь в землю, которую дает тебе Господь Бог твой, тогда не научись делать мерзости, какие делали народы сии: не должен находиться у тебя проводящий сына своего или дочь свою чрез огонь, прорицатель, гадатель, ворожея, чародей, обаятель, вызывающий духов, волшебник и вопрошающий мертвых; ибо мерзок пред Господом всякий, делающий это».  
   Итак, пирсинг, наколки и нарезы на теле имеют языческие оккультные корни. 

   В Новом Завете практика членовредительства ассоциировалась с одержимостью. Марк 5:2-5 «И пришли на другой берег моря, в страну Гадаринскую. И когда вышел Он из лодки, тотчас встретил Его вышедший из гробов человек, одержимый нечистым духом, он имел жилище в гробах, и никто не мог его связать даже цепями, потому что многократно был он скован оковами и цепями, но разрывал цепи и разбивал оковы, и никто не в силах был укротить его; всегда, ночью и днем, в горах и гробах, кричал он и бился о камни». 
   Да и в Ветхом Завете нарезы на теле ассоциировались с одержимостью. Обратимся снова к истории в 3 Царств 18. В 28-м стихе сказано, что жрецы Ваала кололи себя ножами и копьями, поклоняясь Ваалу, а в 29-м стихе это называется беснованием: «И стали они кричать громким голосом, и кололи себя по своему обыкновению ножами и копьями, так что кровь лилась по ним. Прошел полдень, а они всё еще бесновались до самого времени вечернего жертвоприношения; но не было ни голоса, ни ответа, ни слуха».  

   4. Потому что эта практика является противлением Творцу 
   Когда Господь Бог сотворил человека: мужчину и женщину, Он сказал, что Он это сделал очень хорошо: Бытие 1:31а «И увидел Бог всё, что Он создал, и вот, хорошо весьма». 
   Итак, человек создан Богом очень хорошо. Те, кто считает, что наколки и нарезы на теле могут усовершенствовать творение Бога, сделать его ещё красивее и привлекательнее, делают вызов Творцу. Они своими татуировками, проколами и нарезами свидетельствуют о том, что Господь создал их недостаточно хорошо. На самом же деле – это членовредительство. 

   5. Потому что наше тело – это храм Божий 
   Слово Божье учит нас, что наши тела являются храмом Святого Духа, и что никто не имеет права осквернять этот храм. 1 Коринфянам 3:16 «Разве не знаете, что вы храм Божий, и Дух Божий живет в вас? » Также 1 Коринфянам 6:19-20 «Не знаете ли, что тела ваши суть храм живущего в вас Святого Духа, Которого имеете вы от Бога, и вы не свои? Ибо вы куплены дорогою ценою. Посему прославляйте Бога и в телах ваших и в душах ваших, которые суть Божии». 
   Татуировки и другие нарезы и наколки на теле – то же, что надписи на стене храма. Они не украшают храм, а оскверняют и его и Бога, обитающего в нём. 

   6. Потому что это не славит Бога 
  1 Коринфянам 6:19-20 «Не знаете ли, что тела ваши суть храм живущего в вас Святого Духа, Которого имеете вы от Бога, и вы не свои? Ибо вы куплены дорогою ценою. Посему прославляйте Бога и в телах ваших и в душах ваших, которые суть Божии». 1 Коринфянам 10:33 «Итак, едите ли, пьете ли, или иное что делаете, всё делайте в славу Божию. Не подавайте соблазна ни Иудеям, ни Еллинам, ни церкви Божией, так, как и я угождаю всем во всем, ища не своей пользы, но пользы многих, чтобы они спаслись». 
   Слово Божье призывает нас славить Господа не только в наших душах, но и нашими телами. Вопрос: Каким образом наколки и пирсинг прославляют Бога? 

   7. Потому что это не украшает нас 
   Библия призывает нас, особенно женщин, облачаться в приличные одежды со стыдливостью и целомудрием: 1 Тимофею 2:9-10 …«чтобы также и жены, в приличном одеянии, со стыдливостью и целомудрием, украшали себя не плетением волос, не золотом, не жемчугом, не многоценною одеждою, но добрыми делами, как прилично женам, посвящающим себя благочестию». Что такое приличное и целомудренное одеяние? Это скромная одежда, прикрывающая, а не рекламирующая срамные места. Такая одежда не является вызывающей. Вернёмся к татуировкам и всякого рода наколкам и нарезам на теле: они вызывающие и проявляющие качества человека, противоположные стыдливости и целомудрию. Таким образом, татуировки и пирсинг не относятся к элементам «приличного одеяния». 

   8. Потому что это может быть опасно для здоровья 
   Одна из опасностей наколок и нарезов на теле – это риск заразиться какой-либо болезнью. Недавние медицинские исследования подтвердили опасения докторов о том, что СПИД может передаваться через заражённые татуировочные чернила и иглы. Кроме того, обнаружилось, что не только СПИД передаётся таким образом, но и гепатит и другие вирусы и болезни. 
   Кроме того, глубокие проколы кожи травмируют нервные окончания, находящиеся в коже и под ней. Это может привести к физиологическим расстройствам организма в будущем. 

   II. ПОЧЕМУ ЛЮДИ ДЕЛАЮТ НАКОЛКИ И НАРЕЗЫ НА ТЕЛЕ СЕГОДНЯ? 

   1. Наколки делаются под влиянием духа незнания и заблуждения 
   Часто молодёжь делает наколки, что называется, «по глупости». Однако в действительности они это делают из-за недостатка знания и непонимания сути вещей.

А. Причина, по которой многие люди заблуждаются в этом вопросе – недостаток знания. 

   Речь идёт о познании Бога и Божественной истины: 

Осия 4:6a

Истреблен будет народ Мой за недостаток ведения

». Большинство людей не научены начаткам учения Божьего. Они не знают отношения Бога к нарезам на теле; они не знают о том, что их тела должны быть храмом Святого Духа; они не знают, что Господь создал их для того, чтобы они славили своего Творца. 

   Б. Многие люди делают наколки, потому что не имеют понятия об оккультных и идолопоклоннических корнях наколок и нарезов на теле. 
   Многие делают наколки на своём теле потому, что находятся под влиянием оккультизма, возможно, сами того не подозревая. Делая это, они не подозревают о том, на какой опасный путь они вступают, открывая дверь демонизации. 
   В чём же духовная опасность такой практики? Люди, не понимают, что демонстрируя сатанинскую маркировку на своём теле, они открывают двери своей жизни для атак сатаны. Большинство татуировок выглядят зловеще: черепа и кости, перевёрнутые звёзды, козлиные головы, змеи и драконы, демоны, вульгарные изображения и т.п. Но дело даже не в самом наколотом изображении, а в грехе, стоящим за этим изображением. Также немалое значение имеет и то, где на теле люди делают наколки или нарезы.

   2. Наколки как знак принадлежности к определённой группировке 
   В старину татуировками клеймили преступников и проституток. Аналогичным образом приверженцы тех или иных религий выкалывали на себе символы своих религий и изображения своих богов. Сегодня своими татуировками люди провозглашают свою принадлежность к той или иной группировке людей (пираты, заключённые, моряки, солдаты, сатанисты).  

   3. Наколки делаются под влиянием давление общественного мнения и моды 
   Многим будет трудно принять Библейское учение о татуировках, поскольку татуировки и пирсинг являются весьма распространённым явлением в нашем обществе. Однако популярность той или иной практики в обществе не оправдывает эту практику в глазах Бога. Многое из того, что модно и общепринято в нашем мире, является грехом: например, аборты, сожительство, азартные игры и т.п. 
   Господь же призывает нас держаться того, «что только истинно, что честно, что справедливо, что чисто, что любезно, что достославно, что только добродетель и похвала» (Филиппийцам 4:8). Господь также призывает нас не следовать за толпой на зло: Исход 23:2 «Не следуй за большинством на зло». 
   Сегодня многие родители, под влиянием общественного мнения, не только сами делают себе наколки, но и позволяют своим детям делать наколки и нарезы на теле. Малышам родители покупают временные татуировки-наклейки или штампы. На первый взгляд это выглядит безобидной игрушкой. Но на самом деле такие игрушки подготавливают сознание ребёнка к приобретению постоянной наколки в будущем. 
   Сегодня подростки и молодёжь не осознают, что позднее они пожалеют, что когда-то сделали наколку на теле. Многие из разочаровавшихся в наколках, считают, что совершили большую глупость в молодости, а теперь должны всю жизнь жить с напоминанием об этой глупости. Не секрет, что лишь у немногих есть средства на лазерную операцию по сведению татуировки. 

   4. Наколки делаются под влиянием духа противления 
   Они противятся родителям и Господу. 
   Многие подростки сегодня делают наколки в знак противления родителям. Многие юноши носят серьги в ушах как свидетельство о своей сексуальной ориентации. Это является не только противлением родителям, но и Богу, повелевшему детям почитать своих родителей: Исход 20:12 «Почитай отца твоего и мать твою» и Колоссянам 3:20 «Дети, будьте послушны родителям вашим во всем, ибо это благоугодно Господу».  

   5. Наколки делаются под влиянием греха 
   Многие оправдывают практику татуировок и пирсинга тем, что сегодня почти все женщины носят серёжки, и это не считается грехом. Они забывают о том, что Господь Бог судит нас не по внешнему виду, а по мотивам нашего сердца. Господь смотрит в наши сердца и судит наши действия по тому, какими мотивами мы руководствуемся в своих действиях. Одно дело, если женщина носит серьги, как часть одежды. И совсем другое дело, когда человек делает наколки или нарезы на теле в знак протеста или с целью выделиться или казаться особенным и «крутым». 
   Грех действует в человеке следующим образом: Грех сопровождается чувством вины и неудовлетворённости. Человек думает, что, изменив свой внешний вид, он освободится от чувства вины и сможет добиться того, что станет желанным и любимым в обществе; что добьётся желаемого внимания и уважения окружающих, самоутвердится и получит то моральное удовлетворение и мир в сердце, к которому стремится. На самом деле человек прикрывают свою душевную пустоту мишурой, подобно тому, как Адам и Ева пытались прикрыть свою греховную природу смоковными листьями. Какое-то время человеку кажется, что он добился желаемого результата, но позже осознаёт, что это было только временным удовлетворением. 
   Истинная красота исходит изнутри. Только кровь Иисуса способна омыть и прикрыть наши грехи и восстановить в нас облик Божий, по образу и подобию Которого мы были созданы. 
   Господь, освобождая нас от греха, освобождает нас от чувства вины. Мы начинаем понимать, что мы любимы Господом и ценны в Его глазах. С осознанием этой истины, мы начинаем понимать, что нам не нужно что-то делать со своим телом, чтобы заслужить любовь и понимание этого мира. 

   III. ХРИСТИАНЕ И ТАТУИРОВКИ 

    1. Можно ли христианам делать христианские наколки на теле? 
   Некоторые христиане считают, что нет ничего плохого в том, чтобы делать татуировки с изображением христианских символов или слов «Иисус», «Бог», «Спасение» и т. п. Они оправдывают это тем, что такие татуировки являются свидетельством для грешников. Однако они забывают о том, что наша жизнь должна быть свидетельством грешному миру, а не наши наколки. Что порадует Господа больше: если мы наколем на своём теле слово «Иисус» или если мы в своей жизни проявим характер Иисуса Христа? Разумеется, второе. 
   Для свидетельства о Христе и для привлечения грешников к Богу нам не нужно пользоваться мирскими, языческими методами, уподобляясь этому грешному миру. Иисус обещал, что Его ученики станут Его свидетелями, когда на них сойдёт Святой Дух: Деяния 1:8 «Вы примете силу, когда сойдет на вас Дух Святый; и будете Мне свидетелями в Иерусалиме и во всей Иудее и Самарии и даже до края земли». Он не сказал, что нам понадобятся наколки, чтобы свидетельствовать о Христе. 
   Кроме того, нам – христианам – следует почаще задаваться вопросом: «Что бы сделал Иисус на моём месте?» Не думаю, что для свидетельства о Царствии Небесном, об Отце, о Суде и о спасении грешников Он бы свидетельствовал при помощи религиозных наколок. Шрамы на теле Спасителя были от ударов плетьми и от гвоздей, которыми Его прибили ко кресту.

    2. Как относиться к христианам с наколками? 
   Среди христиан есть немало людей с наколками, которые были сделаны ими до того, как они стали христианами. Не следует относиться к ним, как к людям второго сорта. Господь использует их, как и других христиан, для Своей славы. 
   Кроме того, мы не должны с пренебрежением и осуждением относиться к людям с наколками, которые ищут Бога. Мы должны с любовью и терпением наставлять их в основах учения Христа, молиться за них и помогать им найти и познать Бога. 

    3. Татуировка по-библейски 
   Итак, мы рассмотрели тему наколок и нарезов на теле и выяснили, то это – мерзость в глазах Господа. Однако Слово Божье упоминает о таком типе наколок, который не является мерзостью в глазах нашего Творца. 
   Речь идёт не о письменах или изображениях, запечатлённых на теле, а о Законе Божьем, запечатлённом на наших сердцах: 2 Коринфянам 3:2-3 «Вы — наше письмо, написанное в сердцах наших, узнаваемое и читаемое всеми человеками; вы показываете собою, что вы – письмо Христово, через служение наше написанное не чернилами, но Духом Бога живого, не на скрижалях каменных, но на плотяных скрижалях сердца».  Евреям 8:10 «Вот завет, который завещаю дому Израилеву после тех дней, говорит Господь: вложу законы Мои в мысли их, и напишу их на сердцах их; и буду их Богом, а они будут Моим народом». Евреям 10:16-17 «Вот завет, который завещаю им после тех дней, говорит Господь: вложу законы Мои в сердца их, и в мыслях их напишу их, и грехов их и беззаконий их не воспомяну более». 
   От мира мы отличаемся тем, что мы запечатлены Святым Духом, живущим в наших сердцах: Ефесянам 1:13-14 «В Нем и вы, услышав слово истины, благовествование вашего спасения, и уверовав в Него, запечатлены обетованным Святым Духом, Который есть залог наследия нашего, для искупления удела Его, в похвалу славы Его». Ефесянам 4:30 «И не оскорбляйте Святого Духа Божия, Которым вы запечатлены в день искупления». 

Сегодняшняя активная пропаганда татуировок в обществе и повальное увлечение татуировками среди разных слоёв населения есть ни что иное как промывание мозгов и ничто иное как подготовка мирового сообщества к начертанию Зверя, описанному в 13-й главе Откровении Иоанна Богослова.  

Итак, каждому человеку предстоит сделать свой выбор, 

чьё начертание принять: Святого Духа или Антихриста. 
Какой выбор сделаете вы?

Источник: Библейкий Дисскусионный клуб 

Анализ 100 картин, биография, цитаты и искусство

Мексиканская художница Фрида Кало известна своими автопортретами, болью и страстью, а также смелыми, яркими цветами. Она известна в Мексике за внимание к мексиканской и местной культуре и феминистками за ее изображение женского опыта и формы.

Кало, перенесшая в детстве полиомиелит, в подростковом возрасте чуть не погибла в автокатастрофе.Она получила множественные переломы позвоночника, ключицы и ребер, раздробление таза, сломанную ступню и вывих плеча. Она начала сильно сосредотачиваться на рисовании, пока выздоравливала в гипсе. За свою жизнь она перенесла 30 операций.

Жизненный опыт является общей темой около 200 картин, эскизов и рисунков Кало. Ее физическая и эмоциональная боль ярко изображены на холстах, как и ее бурные отношения. со своим мужем, коллегой-художником Диего Риверой, за которого она дважды выходила замуж.Из ее 143 картин 55 автопортретов.

Опустошение ее тела в результате автобусной аварии подробно показано в «Сломанной колонне». Кало изображена почти обнаженной, с разрезом посередине. ее позвоночник представлен сломанной декоративной колонной. Ее кожа усеяна ногтями. Она также оснащена хирургическим корсетом.

Я пишу автопортреты, потому что я так часто бываю одна, потому что я тот человек, которого я знаю лучше всего.» — Фрида Кало

Первым автопортретом Кало стал «Автопортрет в бархатном платье», написанный в 1926 году.Он был написан в стиле мексиканских художников-портретистов XIX века. на которых большое влияние оказали мастера европейского Возрождения. Она также иногда рисовала у мексиканских художников, используя фон из завязанных драпировок. Автопортрет — Время летит (1929), Портрет женщины в белом (1930) и «Автопортрет, посвященный Льву Троцкому» (1937 г. ) — все они имеют этот фон.

В своем автопортрете «Время летит» Кало использует народный стиль и яркие цвета.Она носит крестьянскую одежду, а красный, белый и зеленый на картине — цвета мексиканского флага.

При жизни автопортрет — это тема, к которой всегда возвращается Фрида Кало, как художники всегда возвращались к своим любимым темам — Винсент Ван Гог Подсолнухи, Рембрандт, его Автопортрет, и Клод Моне с его водяными лилиями.

Фрида и Диего: Любовь и боль

У Кало и Риверы были бурные отношения, отмеченные множеством романов с обеих сторон.Автопортрет с остриженными волосами (1940), изображена Кало в мужском костюме, с ножницами в руках, с упавшими волосами вокруг стула, на котором она сидит. Это представляет собой время, когда она стригла волосы, которые любил Ривера, когда у него были романы.

Картина 1937 года «Память, сердце» показывает боль Кало из-за романа мужа с младшей сестрой Кристиной. Большое разбитое сердце у ее ног показывает силу страданий Кало. Фрида Кало и Диего Ривера развелись в 1939 году, но через год воссоединились и снова поженились.Две Фриды (1939) дважды изображают Кало вскоре после развода. Одна Фрида в костюме из мексиканского региона Теуана, представляющего Фриду, которую любил Диего. Другая Фрида носит европейское платье как женщина, которую Диего предал и отверг. Позже она возвращается в Теуану. платье в «Автопортрете в образе техуаны» (1943) и «Автопортрет» (1948).

Доколумбовые артефакты были обычным явлением как в доме Кало/Ривера (Диего собирал скульптуры и идолов, а Фрида собирала драгоценности), так и в картинах Кало.Она носила украшения этого периода. в «Автопортрете — Время летит» (1926), «Автопортрет с обезьяной» (1938) и «Автопортрет с косой» (1941) и др. Другие доколумбовые артефакты можно найти в «Четырех жителях Мехико» (1938 г. ), «Девушка в маске смерти» (1938) и «Автопортрет с обезьянками» (1945).

Моя картина несет в себе послание боли.» — Фрида Кало

Сюрреалист или реалист?

Фрида Кало участвовала в «Международной выставке сюрреализма» в 1940 году в Galeria de Arte, Мексикано.Там она выставила две свои самые большие картины: «Две Фриды» и Раненый стол (1940). Сюрреалист Эндрю Бретон считал Кало сюрреалисткой, но Кало отвергала этот ярлык, говоря, что она просто нарисовала свою реальность. Однако в 1945 году, когда дон Хосе Доминго Лавин попросила Фриду Кало прочитать книгу Зигмунда Фрейда «Моисей и монотеизм», чьи работы по психоанализу сюрреалистичны. на основе — и расписать свое понимание и интерпретацию этой книги. Фрида Кало нарисовала Моисея, и эта картина была признана вторым призом на ежегодной художественной выставке во Дворце искусств. Беллас Артес.

Кало не продала много картин за всю свою жизнь, хотя иногда она писала портреты на заказ. У нее была только одна персональная выставка в Мексике при жизни, в 1953 году, всего за год до ее смерти в возраст 47 лет.

Сегодня ее работы продаются по очень высоким ценам. В мае 2006 года автопортрет Фриды Кало «Корни» был продан за 5,62 миллиона долларов на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке, установив рекорд как самый дорогой Латиноамериканские работы, когда-либо приобретаемые на аукционах, также делают Фриду Кало одной из самых продаваемых женщин в искусстве.

Широко известная своими марксистскими взглядами, Фрида вместе с революционером-марксистом Че Геварой и небольшой группой современных деятелей стала контркультурным символом 20-го века и создали наследие в истории искусства, которое продолжает вдохновлять воображение и разум. Родившаяся в 1907 году и умершая в возрасте 47 лет, Фрида Кало добилась известности еще за свою короткую жизнь, простиравшуюся далеко за пределы Мексики. хотя ничего подобного культовому статусу, который в конечном итоге сделал бы ее матерью селфи, ее неизгладимый образ узнаваем повсюду.

В музее Фриды Кало в Мехико ее личные вещи выставлены по всему дому, как будто она все еще жила там. Кало родилась и вырос в этом здании, чьи кобальтовые стены уступили место прозвищу Голубой дом. Она жила там с мужем несколько лет и умерла там. Объект является самым популярным музеем в Район Койоакан и один из самых посещаемых в Мехико.

Рабочие органы

17 июня 2017 г. – 18 февраля 2019 г.
Восточное здание, верхний уровень

Керри Джеймс Маршалл, Вояджер , 1992, акрил и коллаж на холсте, Коллекция Коркоран (Подарок Женского комитета Художественной галереи Коркоран), 2014.79.52

Фраза совокупность произведений  относится к произведению одного художника, писателя или композитора. Так же как и corpus  (латинское body ) и oeuvre  (французское work ). Такие термины становятся буквальными благодаря изображению художником самого тела. Эта инсталляция постоянной коллекции посвящена произведениям искусства, созданным за последние 50 лет, которые переосмысливают человеческую форму как место фантазий, страха и мучений. Как напоминает нам критик Бритт Джулиус, «искусство в такой же степени связано с трудом, как и с интерпретацией».

Боб Томпсон, Дерево , 1962, холст, масло, Коллекция Барни А.Эбсворт, 2000.39.3

Взятые вместе, эти картины и скульптуры показывают, насколько современные художники продолжают бороться с множеством различных способов, которыми тело фигурировало в истории искусства и более широких исторических нарративах. Величественный Tree Боба Томпсона объединяет две последовательные пластины ( Volaverunt и Quien lo creyera! ) из Los Caprichos  (1797–1799), резкого печатного портфолио Гойи, и превращает человеческие фигуры в жестоких существ. В картине Керри Джеймса Маршалла Voyager художник изобразил две черные фигуры в маленькой лодке с названием Wanderer , имея в виду последний задокументированный корабль рабов, приземлившийся в Соединенных Штатах. Как сказал Маршалл, Voyager «воплощает эти концепции трансформации, рождения и возрождения», помещая тело в процесс постоянного изменения.

предыдущие слайды Органы работы

Rozeal (ранее известный как Iona rozeal brown), афро.умер, Т. , 2011 г., акрил, перо, тушь, маркер и графит на панели из березовой фанеры, Коллекция Коркоран (музейная покупка на средства, предоставленные Женским комитетом Художественной галереи Коркоран), 2015.19.243

Органы работы

Боб Томпсон, Дерево , 1962, холст, масло, Коллекция Барни А. Эбсворта, 2000.39.3

Органы работы

Yinka Shonibare, Girl on Globe 2 , 2011, манекен из стекловолокна, голландский восковой хлопок и глобус, коллекция Corcoran (покупка музея, по обмену: William A.Коллекция Кларка), 2015.19.3962

Органы работы

Lynda Benglis, 1st Wax Work , 1966, очищенный пигментированный пчелиный воск, даммарная смола и порошкообразный анилиновый краситель на масоните, Коллекция Дороти и Герберта Фогель, 2016.11.4

Органы работы

Lynda Benglis, Untitled , 1971, очищенный пигментированный пчелиный воск, даммарная смола и левкас на ДСП, Коллекция Дороти и Герберта Фогель, Фонд Эйлзы Меллон Брюс, Постоянный фонд покровителей и подарок Дороти и Герберта Фогель, 1991. 241.31

Органы работы

Джаспер Джонс, Опасная ночь , 1982, энкаустика и шелкография на холсте с предметами, Коллекция Роберта и Джейн Мейерхофф, 1995.79.1

Органы работы

Керри Джеймс Маршалл, Вояджер , 1992, акрил и коллаж на холсте, Коллекция Коркоран (Подарок Женского комитета Художественной галереи Коркоран), 2014.79.52

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 1, стул , 1984 год, напечатано в 1991 году, серебряно-желатиновая печать, Дар коллекции Хизер и Тони Подеста, 2011.144.7

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 11, ботинок , 1984 г. , напечатано в 1993 г., серебряно-желатиновая печать, коллекция «Подарок Хизер и Тони Подеста», 2006 г.159,5

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 12, дверь , 1984 год, напечатано в 1993 году, серебряно-желатиновая печать, Дар коллекции Хизер и Тони Подеста, 2006.159.6

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 2, табуретка , 1984 год, напечатано в 1991 году, серебряно-желатиновая печать, коллекция «Подарок Хизер и Тони Подеста», 2011 год.144,8

Органы работы

Энн Гамильтон, , серия объектов тела № 3, обувь , 1984 год, напечатано в 1991 году, серебряно-желатиновый отпечаток, Дар коллекции Хизер и Тони Подеста, 2011. 144.9

Органы работы

Энн Гамильтон, объектов тела, серия № 4, ткань , 1985 год, печать 1991 года, серебряно-желатиновая печать, коллекция «Подарок Хизер и Тони Подеста», 2011 год.144.10

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 14, мегафон , 1986 год, напечатано в 1993 году, серебряно-желатиновая печать, подарок коллекции Хизер и Тони Подеста, 2006.159.8

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 6, костюм семян , 1987 год, напечатано в 1991 году, серебряно-желатиновый отпечаток, коллекция «Подарок Хизер и Тони Подеста», 2011 год.144.11

Органы работы

Энн Гамильтон, серия объектов тела № 16, мука , 1993, серебряно-желатиновая печать, Коллекция Хизер и Тони Подеста, 2006. 159.10

Органы работы

Энди Уорхол, Автопортрет , 1986, синтетическая полимерная краска и тушь для шелкографии на холсте, Подарок Комитета коллекционеров, 2000.28.1

Органы работы

Чак Клоуз, Фанни/Рисунок пальцами , 1985, холст, масло, Дар Лилы Ачесон Уоллес, 1987.2.1

Органы работы

Janine Antoni, Lick and Lather , 1993 г., полный набор из четырнадцати бюстов: семь в шоколаде и семь в мыле на четырнадцати пьедесталах, подарок Комитета коллекционеров, 2016 г.49.1

Органы работы

Байрон Ким, Synecdoche , с 1991 г. по настоящее время, масло и воск на лауанской фанере, березовой фанере и фанере, Фонд Ричарда С. Цейслера, 2009.39.1.1-560

Органы работы

Феликс Гонсалес-Торрес, «Без названия» (Росс в Л.A.) , 1991 г., печать на бумаге, бесконечный запас, подарок Комитета коллекционеров и Эмили и Митчелл Рэйлз, 2017.51.1

Органы работы

Гленн Лигон, Автопортрет (VIII) , 1996, шелкография, холст, коллекция Коркоран (Подарок Женского комитета Художественной галереи Коркоран), 2015.19.5301

Органы работы

Гленн Лигон, Автопортрет (X) , 1996, шелкография, холст, Коллекция Коркоран (Подарок Женского комитета Художественной галереи Коркоран), 2015. 19.217

Органы работы

Гленн Лигон, Без названия (Я мужчина) , 1988, холст, масло и эмаль, Постоянный фонд покровителей и дар художника, 2012.109.1

Органы работы

Росс Блекнер, Падающие птицы , 1994-1995, холст, масло, Дар Энтони Т.Подеста, Вашингтон, округ Колумбия, 1998.106.1

Органы работы

Кики Смит, Провидец (Алиса II) , 2005, чугун, Дар Анны и Джоэля Эренкранц, 2014.142.1

Органы работы

Арлин Шечет, Twin Rockers , 2007 г., керамика, сталь, акрил и фанера, подарок Анны и Джоэла Эренкранц, 2016 г. 9.3

следующие слайды

Фокус художника: Йинка Шонибаре

Yinka Shonibare, Girl on Globe 2 , 2011 г., манекен из стекловолокна, голландский восковой хлопок и глобус, коллекция Corcoran (покупка музея, путем обмена: коллекция Уильяма А. Кларка), 2015.19.3962

В «Девушка на земном шаре 2», британская нигерийская художница Йинка Шонибаре использует голландский хлопок с воском для изготовления викторианского платья манекена.Эта ткань, изготовленная в Нидерландах по мотивам индонезийского батика и предназначенная для африканских покупателей, содержит отсылки к колониализму и глобализации. Сам земной шар имеет тепловую карту, которая относится к изменению климата, а фигура без головы предназначена для обозначения обезглавливания во время Французской революции, а также стирания личности. В отсутствие головы мы фокусируемся на теле: этой связи боли, удовольствия и политики, представляющей большой интерес для художников с 1960-х годов. Как пишет Та-Нехиси Коутс в Между миром и мной : «Наш мир физический.Научитесь играть в защите — игнорируйте голову и не сводите глаз с тела».

Janine Antoni, Lick and Lather , 1993 г., полный набор из четырнадцати бюстов: семь в шоколаде и семь в мыле на четырнадцати пьедесталах, подарок Комитета коллекционеров, 2016.49.1

В частности, за последние полвека художники сопротивлялись любому особому подходу к изображению человеческого тела.Подчеркивая это, Гленн Лигон, Баркли Хендрикс и Энди Уорхол создали портреты себя и других, используя двойные, тройные и даже четверные изображения. Джанин Антони отлила 14 бюстов для автопортретов, каждый из которых был одинаковой формы, пока художница не взялась облизывать семь шоколадных бюстов и купаться в семи мыльных бюстах (отсюда игривое название  Лизать и натирать ). Акт самостирания художницы отличает ее «автопортрет» от ее самой, размышление о изменчивой природе литой скульптуры как репродуктивной среды.

В качестве альтернативы художник может представить впечатление, наблюдение или концепцию кого-то с небольшим подробным описанием или без него: это не обязательно должно быть миметическим. Портреты могут быть даже абстрактными или представлять только одну часть человека.

Байрон Ким, Synecdoche , с 1991 г. по настоящее время, масло и воск на лауанской фанере, березовой фанере и фанере, Фонд Ричарда С. Цейслера, 2009.39.1.1-560

Синекдоха Байрона Кима включает 560 «кожных портретов» людей, представленных в алфавитном порядке по имени в сетке.Его название относится к фигуре речи, в которой целое представляет часть или часть целого. Как работа непрерывного портрета (Ким периодически добавляет новые панели), это в прямом и переносном смысле «коллектив работы». Ким сказал об этом проекте,

Что это за целое? Неужели это целое настолько сложно, что распадается в самый момент рассмотрения? … Когда мы смотрим на этот групповой портрет, некоторые из нас могут предположить некоторые вещи о расовом составе его натурщиков.Как создатель этой работы, я знаю, что есть много белых людей, которые кажутся черными, когда они представлены в такой строго абстрактной манере. Само собой разумеется, что верно и обратное. Кроме того, на теле любого человека так много разных цветов, и эти цвета меняются, иногда резко, от части к части и от сезона к сезону.

Обширная сетка монохромных прямоугольников поднимает вопросы о взаимозависимой природе идентификационных характеристик людей.

Художник Фокус: Феликс Гонсалес-Торрес

Феликс Гонсалес-Торрес, «Без названия» (Росс в Лос-Анджелесе) , 1991, печать на бумаге, бесконечный запас, подарок Комитета коллекционеров и Эмили и Митчелл Рэйлс, 2017. 51.1

Феликс Гонсалес-Торрес разрушил барьеры между искусством и его аудиторией, поощряя участие, расширяя понятия оригинальности и авторства и бросая вызов понятиям собственности.

Его стопки бумаги призывают зрителя завершить их смысл, удаляя лист бумаги из целого. Когда зрители берут листы, работа медленно исчезает; обновляется по мере добавления бумаги на усмотрение владельца. Таким образом, произведение становится метафорой циклов жизни и смерти, возрождения и распада. «Без названия» (Росс в Лос-Анджелесе) посвящен партнеру Гонсалес-Торрес, Россу Лейкоку, который умер в 1991 году от осложнений СПИДа, пандемии, которая унесла жизни Гонсалес-Торрес пять лет спустя.Временная природа работы Гонсалес-Торрес, всегда находящаяся в процессе и трансформирующая свою форму, перекликается с постоянно меняющейся природой самой портретной живописи.

Куратором выставки является Молли Донован, куратор отдела искусства с 1975 г. по настоящее время, Национальная художественная галерея.

Подросток из Калифорнии, подвергшийся нападению, имел рисунки, имя на теле

В течение следующей недели она собирала воедино одну ужасающую деталь за другой. Она вышла в интернет и попыталась противостоять трем мальчикам, которых она знала со средней школы, которые, как она считала, сделали это.

В школе она увидела группу учеников, сгрудившихся вокруг мобильного телефона, и поняла, что по крайней мере одна ее унизительная фотография циркулирует.

«У меня есть репутация из-за ночи, которую я даже не помню, и вся школа знает», — написала она в одном из сообщений Facebook другу.

«Я плакала, когда узнала, что они сделали», — написала она в другом.

Через восемь дней после нападения она позвонила и попросила мать забрать ее из школы. Она сказала, что больше не может с этим мириться, но не сказала, что случилось.

А потом она повесилась.

Семья Потт раскрыла новые подробности испытания на эмоциональной пресс-конференции в понедельник в Сан-Хосе, обсудив болезненные подробности того, через что прошла их дочь, и потребовав, чтобы трое 16-летних мальчиков, арестованных через восемь месяцев после нападения, предстали перед судом. как взрослые? шаг, который был бы крайне маловероятным в соответствии с законодательством Калифорнии.

В понедельник семья также подала иск против трех подозреваемых и их родителей, утверждая, что мальчики сняли с Одри шорты и «проникли в нее цифровым способом, и/или проникли в нее посторонним предметом, и/или подвергли ее сексуальному насилию» после того, как она выпила алкоголь и потерял сознание.

Мальчики, арестованные по делу, обвиняются в сексуальном насилии, распространении детской порнографии и хранении детской порнографии. В соответствии с законодательством Калифорнии такие менее строгие обвинения выдвигаются, если жертва была без сознания и не могла сопротивляться сексуальному насилию.

Мать Одри, Шейла Потт, сказала, что надеется изменить это с помощью нового «Закона Одри».

«Я хочу предпринять серьезные шаги, чтобы этого не случилось ни с одним из наших детей», — сказала она.

На родителей подруги, где проходила вечеринка, также подала в суд семья Одри. В иске утверждается, что родители подруги были «обязанны не допускать» проведения вечеринок в их доме.

сержант. Майк Лейнингер, отставной полицейский детектив Сан-Хосе, нанятый адвокатом семьи для расследования дела, сказал, что опрос людей на вечеринке показал, что подозреваемые были трезвыми во время нападения в Саратоге, спальном районе на окраине Силиконовой долины.

Однако в полицейском отчете, полученном газетой San Jose Mercury News, говорится, что подозреваемые сообщили властям во время первоначального расследования, что выпивали на вечеринке.

В полицейском отчете также говорится, что свидетели сообщили следователям, что трое подозреваемых усыпили пьяную Одри в комнате наверху, а затем напали на нее.

В сообщении говорится, что нападавшие стянули с нее шорты и частично сняли бюстгальтер, обнажив грудь, сообщает газета. Отметины были обнаружены на ее груди, ногах, спине и возле гениталий.

«Они написали «Бланк был здесь» на ее ноге», — сказал адвокат семьи Роберт Аллард, не называя настоящего имени, потому что подозреваемый — несовершеннолетний. «Они отметили ее».

Лиза Потт, мачеха Одри, сказала, что троих подозреваемых исключили из футбольной команды после ее самоубийства, но не исключили из школы, несмотря на их просьбы к директору.

Она сказала, что Одри боролась с издевательствами в школе до нападения, и прошлой весной семья обратилась за помощью к директору.

Джейн Марашян, пресс-секретарь школьного округа, заявила, что у властей нет комментариев в ответ на это заявление.

Адвокат Эрик Геффон, который представляет одного из трех подозреваемых, сообщил Associated Press, что адвокаты, представляющие всех троих, сделают заявление во вторник после слушания в суде по делам несовершеннолетних.

Геффон сказал, что мальчики были привлечены к ответственности прошлой осенью, но против них не было выдвинуто никаких официальных обвинений, пока помощники шерифа округа Санта-Клара не арестовали двух мальчиков в средней школе Саратоги и третьего, бывшего ученика старшей школы Саратоги, в школе Кристофера в Гилрое, где он в настоящее время находится. студент.С четверга они находятся в окружном центре содержания под стражей несовершеннолетних.

Отец, мать и мачеха Одри Потт заявили, что возмущены отказом подростков взять на себя ответственность. Лоуренс Потт, отец девочки, сказал, что был поражен тем, что адвокаты защиты троих отрицали связь между нападением и унизительной фотографией и решением его дочери покончить с собой.

«Без нападения, без киберзапугивания, Одри сейчас в художественном классе», — сказал он, его голос сорвался, когда он сдерживал слезы.«То, что они сделали, было отвратительно».

Согласно иску семьи, Одри провела два дня в системе жизнеобеспечения после того, как повесилась.

AP обычно не идентифицирует жертв сексуального насилия. Но в этом случае семья Потт хотела, чтобы ее имя и случай были известны, сказал Аллард. Семья также предоставила фотографию AP.

Аресты и всплывающие подробности шокировали многих в этом процветающем пригороде Силиконовой долины с населением 30 000 человек и привлекли международное внимание, особенно сразу после двух других подобных эпизодов, недавно появившихся в новостях ? самоубийство в Канаде и изнасилование в Стьюбенвилле, штат Огайо.

«Должна сказать, что мы были не готовы к тому количеству внимания средств массовой информации, которое мы получаем», — сказала Лиза Потт, мать трех младших братьев и сестер Одри. «Это не только страшно и пугающе, но когда мы думали, что, возможно, начинаем исцеляться, это разрывает рану и напоминает нам обо всем, что потеряла наша семья».

«Я возненавидел это в ту минуту, когда это было закончено»: плохой боди-арт и сожаления в клинике по удалению татуировок | Татуировки

В храме сожалений улыбающийся практик может сжечь ваши ошибки, если вы готовы заплатить изрядную плату.Я нахожусь в ничем не примечательном офисном здании рядом со станцией метро Monument в центре Лондона и наблюдаю, как раскаявшимся людям стирают боди-арт в клинике Pulse Light Clinic, которая предлагает ультрасовременное удаление татуировок с помощью лазерной технологии. Когда кающиеся всех возрастов, слоев общества и национальностей входят в дверь, становится ясно одно: там много ужасных татуировок.

В безупречно чистом процедурном кабинете рядом с лазерным аппаратом PicoSure для удаления татуировок стоимостью 6500 фунтов стерлингов старший врач Черри Брайерли рассказывает истории своих клиентов.«У меня был один прекрасный парень, — весело говорит она. «У него была татуировка на голове. Ему было за 60, недавно развелся. Он пришел и сказал: «Это больше не я». Мне нужно найти новую жену». Татуировка гласила: «Сделано в Лондоне». Он исчез за один сеанс.

Вероятно, худшими татуировками, которые удалила Брайерли, были ужасные шутки: «На животе написано «Тупак», — говорит она. «Или «Брексит» на заднице. Или верблюда, нарисованного на пальце ноги». Как специалист по удалению татуировок, Брайерли имеет прямое отношение к изменчивым капризам человеческой психики.«Один парень сделал практически все свое тело», — говорит она. «Все было татуировано. Он развелся и стал мусульманином». Поскольку некоторые мусульмане считают, что татуировки запрещены, она думает, что это был его способ заявить, что он больше не хочет быть мусульманином. Была только одна проблема: он заново открыл для себя свою веру. «Все это было в течение шести месяцев».

Наиболее распространенные татуировки, которые Брайерли удаляет, — это племенные рисунки, вышедшие из моды со времен их расцвета в 90-х годах. «Бродячие штампы» — татуировки на пояснице у женщин — также регулярно удаляются пескоструйной обработкой, как и дельфины, еще один реликт 90-х.(Один на ноге у Саманты Кэмерон.) Совсем недавно к Брайерли приходили клиенты, чтобы снять длинные рукава, поскольку мода 2010-х, любимая футболистами и влиятельными лицами в социальных сетях, выгорает сама собой. И потом, конечно, есть имена — разбитое сердце всегда хороший бизнес для торговли удалением татуировок.

«Мы импульсивны», — говорит Брайерли, когда ее спрашивают, чему она научилась за свою карьеру. «Очень импульсивно».

В соседнем процедурном кабинете Кэндис Смит стирают юношескую неосмотрительность.«Помню, я шел по улице, — говорит 30-летняя студентка социального факультета из восточного Лондона, — и кто-то сказал: «У нее на ноге клубничка!» Думаю, это помогло мне».

Рене Казетта работает над татуировкой стрелы Роя Сворда. Фотография: Грэм Робертсон/The Guardian

Я созерцаю оскорбительный мягкий плод на левой икре Смита. Он размером с детскую голову и плохо окрашен в нечеткий флуоресцентный розовый цвет. Честно говоря, она делает правильный выбор. «Я хотел только маленькую татуировку, — вздыхает Смит.«Но в итоге это стало массовым». Смит даже не может вспомнить, почему она сделала татуировку с клубникой — она не особенно любит фрукты, но в то время ей было 18 лет, подражательница сцены из Камдена с татуировками, лицом, полным пирсинга, и экстремальной стрижкой. «Сожаление пришло, когда я стал старше», — говорит Смит.

Она удалила его лазером, так что ей больше не нужно беспокоиться о том, чтобы накрыть его, когда потеплеет. «С годами, — говорит она, — оно просто портило каждое лето. Я всегда пытаюсь скрыть это платьем идеальной длины, а платья миди — не моя тема.Или брюки-кюлоты, которые мне не очень нравятся, но я ношу их, потому что они скрывают татуировку».

Она прошла половину курса из шести процедур стоимостью 600 фунтов стерлингов, и ее татуировка сильно поблекла, хотя все еще видна. (Для удаления большинства татуировок требуется несколько сеансов.) «Я был шокирован тем, сколько это стоит, — говорит Смит. «Но я чувствовал, что удаление этого стоило для меня». Удивительно, но, несмотря на все это, она не жалеет о татуировке и говорит, что она служит кривой обучения для ее детей.

Рядом с ней практикующий Рене Казетта программирует лазер на правильную настройку. Cazzetta — это улыбчивая и жизнерадостная компания с более чем десятилетним опытом лазерного удаления татуировок. Она объясняет, что такие татуировки, как у Смита, представляют собой проблему, потому что розовый цвет особенно сложно удалить. «Способ удаления татуировок, — говорит Казетта, — заключается в том, что лазер разбивает чернила на очень мелкие частицы, а кровь, текущая под кожей, удаляет чернила». Лазер работает на всех типах кожи с черными чернилами, но может вызвать пигментацию — необратимое изменение цвета кожи — с цветными татуировками на черной коже.

Розовый, желтый и белый цвета наиболее стойкие для удаления; практикующий может значительно ослабить их, но след останется. «Они упадут в силе, — говорит Каззатта, — и будут выглядеть как синяк». Некоторые клиенты предпочитают скрывать эти выцветшие остатки новой татуировкой; другие просто счастливы, что их старые чернила едва видны. Посетители клиники все чаще стремятся удалить свои старые татуировки и заменить их рукотворными работами мастеров, более талантливых, чем тот, кто сделал оригинальную татуировку.

С более темными чернилами лазер дает феноменальные результаты: татуировка просто исчезает, как будто ее никогда и не было. Казетта, у которой много татуировок, знает это не понаслышке: у нее на теле было вытатуировано имя бывшего парня, а после разрыва она удалила его лазером. «Я хотела поделиться со всеми своими клиентами их опытом, — сухо говорит она. «Мне казалось, что я что-то пропустил». Поскольку имя ее бывшего парня было написано тонкими черными чернилами, оно вскоре исчезло. «Его удалили в течение 12 недель, — улыбается Казетта.

Cazzetta работает над татуировкой Rotceh Perez. Фотография: Грэм Робертсон/The Guardian

Она наслаждается вызовом татуировки, такой как клубника Смита. «Каждая татуировка может сильно отличаться от другой, — говорит она. «Некоторые татуировщики наносят более дешевые чернила, которые сложнее удалить. Я делаю это уже десятилетие. И все же иногда, когда приходит клиент, я думаю: «Хорошо, как я это сделаю?» Это квалифицированная работа, требующая от практикующих специалистов понимания, как лучше всего запрограммировать лазер для каждого цвета пигмента и типа кожи.Самая сложная татуировка, которую она когда-либо удаляла? Красивое пятно, «потому что чернила проникли так глубоко в кожу».

Смит подготовилась к сеансу, нанеся на татуировку анестезирующий обезболивающий крем – обязательное условие для всех, кто собирается удалить татуировку лазером. Без него, говорит Брайерли, «боль ужасна. Я не собираюсь лгать. Это чувство, которое вы не можете описать. Как горящее масло». Крем «снимает боль», говорит Брайерли. «Вы можете сидеть через это. Все хорошо. Вы все еще можете чувствовать это, но это совсем не то, что было бы без этого.Без него ужасно».

Сама процедура занимает менее двух минут: Казетта прокалывает татуировку лазером PicoWay, который мигает и немного напоминает паяльник. (Врачи переключаются между двумя машинами, PicoSure и PicoWay, в зависимости от типа удаляемой татуировки.) «Единственное, как я могу объяснить это, — говорит Смит, — это ощущение, будто кто-то растягивает резинку и щелкает по ней. вы с ним, не останавливаясь». В конце сеанса ее клубника еще больше потускнела: ягодное пятно, а не сочный фрукт.

Уже через несколько часов в клинике становится ясно, что существует множество татуировок, которые не соответствуют тому, что имел в виду клиент. «Я знал, чего хочу, — яростно говорит парикмахер Рой Сворд. «Я нарисовал его и точно знал, где я хотел его разместить». Но его татуировщик — Меч практически плюется, когда произносит свое имя — не понял правильно. «Меня раздражает, что я не вернулся к женщине, которая сделала мне другие татуировки», — говорит 45-летний мужчина из южного Лондона. «Я должен был просто остаться с ней.«Сегодня ему удаляют две стрелы, вытатуированные на запястьях — они слишком велики. «Я возненавидел их в ту же минуту, как они были закончены, — говорит он.

Следующий клиент Казетты тоже не сделал татуировку, которую она задумала. «У меня было полное представление о том, как я хотел, чтобы это выглядело», — говорит Джем Клэй, 26-летняя девушка, работающая в магазине Lego и приехавшая на день в Лондон из Мейдстона. «Но художник сделал это не так, как я думал. Это была моя первая татуировка, и я очень смутился и сказал: «Все в порядке, мне это нравится».Татуировка, о которой идет речь, представляет собой оранжевый кленовый лист на ее плече. Затем Клэй добавила к нему розу, думая, что она понравится ей больше, но теперь она тоже сожалеет об этом и хочет убрать обе.

По словам Брайерли, это распространенная ошибка. «Мой совет для всех: если вам не нравится татуировка, не закрывайте ее. Просто избавься от этого. Потому что обостряется. Некоторые люди надевают два покрытия, а затем затемняют их поверх, а затем снимают». Лучше всего относиться к плохой татуировке как к рецепту, который невозможно спасти: выбросить всю еду и начать все заново, а не пытаться спасти ее добавлениями.

Gem Clay с ее нежелательной татуировкой в ​​виде розы. Фотография: Грэм Робертсон/The Guardian

Клэй предстоит пройти тест на пластырь, что является юридическим условием, прежде чем она запишется на прием. Казетта использует лазер на части татуировки, маленьком листе. Лазер заливает комнату флуоресцентным светом. Эффект от татуировки замечательный: зеленые чернила почти вспениваются, приобретая мутно-желтый цвет. Клэй вздрагивает, когда лазер выводит зеленые чернила на поверхность ее кожи: поскольку это ее первый сеанс, она забыла нанести обезболивающий крем.«Вероятно, это самая дорогая татуировка, которую я когда-либо делала, — говорит она, — и я ее удаляю».

Неутолимый энтузиазм британцев в отношении татуировок означает, что клиника Pulse Light сейчас активно работает. Если татуировка не особенно большая, большинство людей входят и выходят в течение 15 минут. Сам лазерный процесс занимает совсем немного времени — в некоторых случаях несколько секунд, — после чего на область накладывают повязки, чтобы предотвратить инфекцию и ускорить заживление.

Некоторые люди приходят в клинику, чтобы удалить татуировки по профессиональным причинам.Военнослужащим, бортпроводникам и визажистам в престижных универмагах запрещено выставлять татуировки напоказ. «Иногда клиентам это не нравится, — говорит 30-летняя венесуэльская модель Ротче Перес, — и им приходится отредактировать это в фотошопе. Но мне не настолько понравилась татуировка, чтобы оставить ее». Ей удаляют ангела из ребра: это ее четвертый сеанс, и от чернил осталось всего несколько следов.

Перес сделала татуировку, когда ей было 16. «В то время я видела в ней своего рода защиту, — говорит она. Ее родители, как и ожидалось, были не в восторге. «Конечно, они были в бешенстве, — говорит она. Теперь она понимает. «Я сделаю то же самое со своими детьми», — говорит она. «Я скажу им: «Пожалуйста, не делайте татуировку, пока вам не исполнится 25 лет. Тогда вы сможете решить».

Не у всех есть оправдание молодости. Хотя глобальная пандемия – это неплохое второе. «В то время у меня был коронавирус», — говорит Том (имя изменено), 25-летний пиарщик из Лондона, который предпочитает оставаться анонимным по причинам, которые станут ясны позже.«Меня заперли в доме с женщиной, которую я видел в то время. И это было просто спонтанным решением. Я думаю, что страдал от того, что провел в доме 12 дней».

Тогдашний любовник Тома вытатуировал слово «подливка» на его левой руке с помощью иглы. «Честно говоря, я даже не могу вспомнить весь разговор [предшествующий этому]», — говорит Том. «Я думаю, это было больше связано с фразой «Все это подливка». Потом я понял, что потом все будут думать, что я северный мальчик, потому что северные мальчики любят соус. ”

Казетта глотает свой соус в забвение. — Видишь это побледнение? — небрежно говорит она. «Это потому, что лазер горячий, он попадает на чернила и нагревает чернила. А потом поднимается пар и делает кожу белой. Он упадет через несколько минут». Том снова ускользает в центр Лондона, разбавленный подливкой.

Покидая клинику, я не могу не пожалеть, что для всех наших ошибок не было PicoSure. Ужасный парень? Ошпарьте его вспышкой концентрированного света. Работаете по профессии, которую ненавидите? Уничтожьте этих боссов лазером.Ваши сожаления почти мгновенно исправлены; исчезли, как будто их и не было. Пока этот день не настал, удаление татуировок — это вариант для наших самых очевидных ошибок суждения. Только не забудьте обезболивающий крем.

Искусство трансгрессии: 13 исторических спектаклей, которые вас полностью поразят | Искусство на продажу

УСЛОВИЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ

Дата вступления в силу: 12 февраля 2014 г. Последнее обновление: 27 января 2021 г. («Артпространство»). Использование вами Сайта означает, что вы прочитали, поняли и согласны с этими условиями использования («Условия»). Если вы не согласны с настоящими Условиями, вы не можете получить доступ к Сайту или использовать его. Время от времени мы можем изменять Условия без предварительного уведомления. Положения, содержащиеся в настоящем документе, заменяют собой все предыдущие уведомления или заявления относительно наших Условий в отношении этого Сайта. Мы рекомендуем вам часто проверять наш Сайт, чтобы ознакомиться с действующими Условиями и любыми изменениями, которые могли быть в них внесены.Используя Сайт после любых изменений Условий, вы соглашаетесь соблюдать такие изменения.

Использование Сайта

Сайт представляет собой интернет-рынок для продавцов, имеющих соответствующую квалификацию («Продавец»), которые предлагают продавать товары («Товары») потенциальным покупателям («Покупатели»). Любая продажа Товара напрямую между Покупателем и Продавцом регулируется настоящими Условиями.

Artspace предоставляет вам доступ к Сайту и его использование при условии соблюдения вами Условий и Политики конфиденциальности Сайта, доступных по адресу https://www.artspace.com/privacy_policy. Никакие материалы с Сайта не могут быть скопированы, воспроизведены, переизданы, загружены, размещены, переданы или распространены каким-либо образом, за исключением случаев, специально разрешенных на Сайте.

Сайт, включая все его содержимое, такое как текст, изображения и HTML, используемые для создания страниц («Материалы»), являются нашей собственностью или собственностью наших поставщиков, партнеров или лицензиаров и защищены патентом, товарный знак и/или авторские права в соответствии с законодательством США и/или других стран. Если иное не предусмотрено в настоящем документе, вы не можете использовать, загружать, загружать, копировать, распечатывать, отображать, выполнять, воспроизводить, публиковать, изменять, удалять, добавлять, лицензировать, публиковать, передавать или распространять какие-либо Материалы с этого Сайта целиком или частично для любых общественных или коммерческих целей без нашего специального письменного разрешения. Мы предоставляем вам личную, неисключительную, непередаваемую лицензию на доступ к Сайту и на использование информации и услуг, содержащихся здесь.

Роль Artspace

Роль Artspace прямо ограничена предоставлением Сайта и поддержкой Сайта для продавцов, покупателей и пользователей. Artspace является посредником, а не агентом или доверенным лицом любого продавца, покупателя или пользователя для любых целей. Artspace не несет ответственности за фактическую продажу любого Предмета и не контролирует информацию, предоставленную продавцами, покупателями или пользователями, а также их действия или бездействие.Artspace не зависит от продавца, покупателя и пользователя, и никакие отношения партнерства, совместного предприятия, отношений между работником и работодателем или франчайзером и франчайзи не предусмотрены и не создаются Artspace при работе этого Сайта.

Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом в связи с вопросами обслуживания клиентов или разрешения споров. В случае, если Artspace по своему усмотрению решит предоставить посреднические услуги, решение Artspace является окончательным и обязательным для всех сторон и не может быть обжаловано, оспорено или отменено.

Ваша учетная запись и доступ

Сайт доступен для пользователей старше 18 лет, которые не были заблокированы или удалены Artspace по какой-либо причине. Этот сайт не предназначен для детей младше 13 лет и не собирает информацию от таких несовершеннолетних детей. Вы подтверждаете, что не являетесь лицом, которому запрещено получать услуги в соответствии с законодательством США или другой применимой юрисдикции. Принимая во внимание использование вами Сайта, во время регистрации и в любое время вы добровольно вводите информацию в свою учетную запись, вы соглашаетесь предоставить правдивую, точную, актуальную и полную информацию о себе.Мы оставляем за собой право аннулировать вашу учетную запись, отказать в обслуживании, удалить или отредактировать контент по своему усмотрению по любой причине в любое время, в том числе в результате нарушения настоящих Условий использования, без предварительного уведомления. Счета недействительны там, где это запрещено законом.

Нарушение авторских прав. Процедуры уведомления и удаления.

Если вы считаете, что ваша работа была скопирована с нарушением авторских прав, предоставьте нашему агенту по авторским правам следующую информацию в письменном виде: (i) электронную или физическую подпись лица, уполномоченного действовать от имени владельца интерес авторского права; (ii) описание защищенной авторским правом работы, права на которую, по вашему мнению, были нарушены; (iii) описание того, где на Сайте находится материал, который, по вашему мнению, нарушает авторские права; (iv) ваш адрес, номер телефона и адрес электронной почты; (v) ваше заявление о том, что вы добросовестно полагаете, что оспариваемое использование не разрешено владельцем авторских прав, его агентом или законом; и (vi) ваше заявление, сделанное под страхом наказания за лжесвидетельство, о том, что приведенная выше информация в вашем уведомлении является точной и что вы являетесь владельцем авторских прав или уполномочены действовать от имени владельца авторских прав. С нашим агентом по авторским правам для уведомления о нарушении авторских прав на Сайте можно связаться следующим образом:

Агент по защите авторских прав:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Эл. сайта в нарушение авторских прав, пожалуйста, сообщите нам по электронной почте по адресу [email protected]

Правила и ограничения и изменения на Сайте

Мы оставляем за собой право по любой причине, по нашему собственному усмотрению и без уведомления вас, прекращать, изменять, приостанавливать или прекращать любой аспект Сайта, включая, помимо прочего, информацию, продукты, данные, текст, музыку, звук, фотографии, графику, видео, сообщения или другие материалы («Контент»), функции и /или часов доступности, и мы не несем ответственности перед вами или какой-либо третьей стороной за это.Мы также можем устанавливать правила и ограничения на использование Сайта или ограничивать ваш доступ к части или всему Сайту без уведомления или штрафных санкций. Мы имеем право изменять эти правила и/или ограничения в любое время по нашему собственному усмотрению.

Особые запрещенные виды использования

Сайт может использоваться только в законных целях лицами, пользующимися авторизованными услугами Artspace. Вы несете ответственность за свои собственные сообщения, включая загрузку, передачу и размещение информации, а также за последствия их размещения на Сайте или через него.Artspace прямо запрещает любое использование Сайта и требует от всех пользователей согласия не использовать Сайт в следующих случаях:

• Публикация любой информации, которая является неполной, ложной, неточной или не принадлежит вам;
• Выдача себя за другое лицо;
• Составление или поощрение поведения, которое может представлять собой уголовное преступление, влекущее за собой гражданскую ответственность или иным образом нарушающее любой город, штат, национальный или международный закон или нормативный акт или не соответствующее принятому интернет-протоколу;
• Публикация материалов, защищенных авторским правом или иным образом принадлежащих третьей стороне, если только вы не являетесь владельцем авторских прав или не имеете разрешения владельца на их публикацию;
• Размещение материалов, раскрывающих коммерческую тайну, если вы не являетесь их владельцем или не имеете разрешения владельца;
• Размещение материалов, нарушающих любую другую интеллектуальную собственность, право на неприкосновенность частной жизни или право на публичное использование другого лица;
• Передача или передача (любыми средствами) информации или программного обеспечения, полученного с сайта, в зарубежные страны или некоторые иностранные государства в нарушение законов США об экспортном контроле;
• Попытка каким-либо образом вмешаться в сети Сайта или Artspace или в сетевую безопасность, или попытка использовать службу Сайта для получения несанкционированного доступа к любой другой компьютерной системе.
• Злоупотребление преимуществом «Пригласить друга» любым способом, включая, помимо прочего, многократное приглашение самого себя под разными псевдонимами и/или разными адресами электронной почты
• Злоупотребление специальными скидками, наградами или поощрениями, предлагаемыми Artspace. Если не указано иное, на человека действует только одно предложение, максимум два на домохозяйство.

Правила безопасности

Нарушение системной или сетевой безопасности может привести к гражданской или уголовной ответственности.Мы будем расследовать инциденты и можем привлекать правоохранительные органы и сотрудничать с ними в судебном преследовании пользователя или пользователей, причастных к таким нарушениям. Вам запрещается нарушать или пытаться нарушать безопасность Сайта, включая, помимо прочего, следующее:

• Доступ к данным, не предназначенным для вас, или вход на сервер или учетную запись, к которой у вас нет доступа;
• Попытка исследовать, сканировать или тестировать уязвимость системы или сети или нарушить меры безопасности или аутентификации без надлежащего разрешения;
• Попытка помешать обслуживанию любого пользователя, хоста или сети, в том числе, помимо прочего, посредством отправки на Сайт вируса, червя, троянского коня или другого вредоносного кода, перегрузки, «затопления», «бомбы по почте» или « сбой»; или отправка нежелательной электронной почты, включая рекламные акции и/или рекламу продуктов или услуг, или
• Подделка любого заголовка пакета TCP/IP или любой части информации заголовка в любом сообщении электронной почты или группе новостей.

Пользовательский контент

Вы несете ответственность за любой Пользовательский контент, который вы размещаете на сайте. Под «Пользовательским контентом» мы подразумеваем любой контент, который вы публикуете на сайте, который может включать обзоры, комментарии, загрузку изображений, подписи, участие в форумах, курирование или создание коллекций произведений искусства и другие подобные функции, которые позволяют вам добавлять контент на сайт. Мы не несем ответственности за личную или другую информацию, которую вы решили предоставить в качестве Пользовательского контента, и мы оставляем за собой право удалять любой Пользовательский контент, созданный любым пользователем, по нашему собственному усмотрению.Вы понимаете, что как только вы публикуете Пользовательский контент, ваш контент становится общедоступным. Мы не несем ответственности за сохранение конфиденциальности любого Пользовательского контента, поэтому, если вы не хотите, чтобы кто-либо читал или видел этот контент, не отправляйте и не публикуйте его на Сайте.

Если мы разрешаем вам загружать Пользовательский контент, вы не можете:

предоставлять Пользовательский контент, который вы не имеете права отправлять, если у вас нет разрешения владельца; это включает в себя материалы, на которые распространяется чужое авторское право, патент, коммерческая тайна, право на неприкосновенность частной жизни, публичность или любое другое право собственности;
подделывать заголовки или манипулировать другими идентификаторами, чтобы скрыть происхождение любого Пользовательского контента, который вы предоставляете;
предоставлять любой Пользовательский контент, который содержит ложь, ложь или искаженные сведения, которые могут нанести ущерб нам или кому-либо еще;
предоставлять Пользовательский контент, который является незаконным, непристойным, клеветническим, клеветническим, угрожающим, порнографическим, оскорбительным, ненавистным, расово или этнически оскорбительным, или поощряет поведение, которое будет считаться уголовным преступлением, влечет за собой гражданскую ответственность, нарушает какой-либо закон или иначе неуместно;
выдавать себя за кого-либо или лгать о своей принадлежности к другому физическому или юридическому лицу в своем Пользовательском контенте;
использовать метатеги или любой другой «скрытый текст» с использованием любых названий продуктов или товарных знаков наших поставщиков или наших поставщиков в вашем Пользовательском контенте; или
предоставлять Пользовательский контент, который унижает нас или наших поставщиков, партнеров, подрядчиков, галереи, художников, учреждения, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц.
За исключением особо оговоренных случаев, если вы размещаете контент или отправляете материалы на Сайт, вы предоставляете нам неисключительное, безвозмездное, бессрочное, безотзывное и полностью сублицензируемое право на использование, воспроизведение, изменение, адаптацию, публикацию, перевод , создавать производные работы, распространять и отображать такой контент по всему миру на любых носителях. Вы заявляете и гарантируете, что владеете или иным образом контролируете все права на публикуемый вами контент; что содержание является точным; что использование предоставленного вами контента не нарушает настоящие Условия или какой-либо закон или нормативный акт; и содержимое не причинит вреда какому-либо физическому или юридическому лицу.У нас есть право, но не обязательство отслеживать, редактировать или удалять любые действия или контент. Пользовательский контент поступает из различных источников. Мы не одобряем и не поддерживаем какие-либо взгляды, мнения, рекомендации или советы, которые могут содержаться в Пользовательском контенте, а также не ручаемся за его точность или надежность, полезность, безопасность или права интеллектуальной собственности на любой Пользовательский контент. Мы не несем никакой ответственности и не берем на себя никакой ответственности за любой Пользовательский контент, размещенный вами или любой третьей стороной.

Продажа на Artspace

Отношения сторон

Продавец несет ответственность за точное описание и оценку Товаров, которые он предлагает для продажи.Покупатель несет единоличную ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности Приобретаемые товары и оплата покупной цены Продавцу, включая любые продажи налог, НДС или импортные/экспортные пошлины.

Роль Artspace прямо ограничена, как указано в пункте выше, озаглавленном «Роль Артпространства». Artspace полагается на продавцов в отношении такой информации и не несет ответственности ни за какие способ описания или ценообразования Товаров на Сайте, предоставленный продавцом.Артпространство не ответственность за доставку платежа от вас Продавцу, если мы прямо не согласились быть.

Товар доступен на сайте

Все Предметы, представленные на Сайте, предлагаются для продажи при наличии. Некоторые предметы отображаемые на Сайте, уникальны и предлагаются Продавцами, которые обычно возможности продажи Предмета независимо от Artspace, и, следовательно, некоторые Элементы могут быть недоступны.

Сайт предназначен для предоставления Покупателю доступа к Товарам в том виде, в каком их представляют Продавцы.Соответственно, Artspace не проверяет какую-либо информацию, предоставленную Продавцом (или его представитель, продающий Предмет), и Artspace не делает никаких заявлений или гарантий в отношении в отношении Продавца, Товара или информации, относящейся к Товару.

Продажи «как есть»

Все Товары, представленные на Сайте, продаются «как есть» и «со всеми недостатками». Ни Продавец, ни Artspace дает какие-либо гарантии, заверения или представления, явные или подразумеваемые, любому Покупатель в отношении любого Товара, включая, помимо прочего, его состояние, товарность, пригодность для определенной цели, качество, редкость, важность, происхождение, дизайнер или создатель, выставки, литература, историческая значимость, или в отношении того, приобретает ли Покупатель какие-либо право на воспроизведение или другое право на интеллектуальную собственность в отношении любого предмета. Нигде нет заявлений, будь то устное или письменное, считается любой такой гарантией, гарантией или представлением.

Аукционы

Artspace может предоставлять аукционы Artspace, где продавцы могут предлагать товары для продажи на аукционе тому, кто предложит самую высокую цену. Artspace не зависит от покупателей и продавцов, которые участвуют в аукционах Artspace, и никакое агентство, партнерство, совместное предприятие, работник-работодатель или франчайзер-франчайзи или фидуциарные отношения не предназначены и не создаются в результате работы аукционов Artspace.Artspace может, но не обязан, предоставлять посреднические услуги между покупателем и продавцом, используя аукционы Artspace. Artspace оставляет за собой право по своему усмотрению и в любое время, в том числе во время аукциона, отказать или отозвать разрешение продавцам предлагать товары или покупателям подавать заявки.

Как работают торги

Все ставки должны быть в долларах США. Участвующим продавцам и покупателям может потребоваться зарегистрироваться на сайте, они могут выбрать имя пользователя и пароль и должны согласиться соблюдать эти условия. Покупатели должны зарегистрировать действующую кредитную карту в Artspace и согласиться уплатить Artspace премию покупателя, которая будет добавлена ​​к выигравшей цене предложения. Премия покупателя составляет 15% от цены выигравшего предложения по ставкам на отдельные предметы аукциона. Победитель торгов должен уплатить покупную цену плюс премию покупателя в качестве окончательной покупной цены. Соглашения между покупателями и продавцами не регулируются Конвенцией ООН о договорах международной купли-продажи товаров, применение которой прямо исключается.

Ставки подаются нажатием кнопки «ставка» на сайте; все предложения являются окончательными и не могут быть изменены или отозваны после подачи. Все ставки будут записаны Artspace, и такая запись будет представлять собой окончательное и окончательное определение и запись каждой ставки и самой высокой ставки.

Резервная цена продавца

Продавцы могут устанавливать минимальную цену для предмета аукциона («Резервная цена»). Продавец не обязан принимать какие-либо предложения ниже Резервной цены.Если ставки размещены ниже резервной цены продавца, участник торгов будет уведомлен о том, что ставка ниже резервной цены.

Торги Artspace

Artspace может через своих сотрудников подавать заявки на аукционные предметы, для которых действует резервная цена. Artspace может (1) подать начальную ставку от имени продавца по резервной цене, (2) разместить одиночные или последовательные ставки от имени продавца в ответ на другие ставки, которые ниже резервной цены. Ни при каких обстоятельствах Artspace не будет размещать ставку, превышающую Резервную цену.

Сделайте ставку

Введите любую сумму ставки, если она больше или равна «Следующей минимальной ставке» (отображается под полем ставки) и нажмите «Разместить ставку». При этом автоматически будет сделана прямая ставка на следующем шаге, а ваша ставка (если она выше «Следующей минимальной ставки») останется вашей «Максимальной ставкой». Вы получите электронное письмо с подтверждением вашей ставки и будете уведомлены по электронной почте, когда ваша ставка будет перебита.

Размещая ставку, каждый покупатель безоговорочно уполномочивает Artspace немедленно снять с зарегистрированной кредитной карты Покупателя сумму, равную премии покупателя.

Обратите внимание, что если аукцион переносится на физическое мероприятие в прямом эфире (это будет указано на странице аукциона, и участник торгов будет уведомлен об этом по электронной почте), участник, предложивший самую высокую цену после закрытия онлайн-аукциона, станет начальной ставкой на мероприятии и будет уведомлен в течение 48 часов после события, если ставка является окончательной выигравшей ставкой или была перебита кем-то на мероприятии.

Инкременты ставок

При размещении ставки укажите максимальную сумму, которую вы готовы заплатить за работу.Ввод «Максимальной ставки» не обязательно означает, что вы заплатите эту цену, вы можете заплатить меньше. Аукционная система будет делать прокси-ставки от вашего имени до суммы вашей максимальной ставки. После того, как вы введете максимальную ставку, ваша текущая отображаемая ставка будет равна «Следующей минимальной ставке». По ходу аукциона Artspace будет сравнивать вашу ставку с ставками других участников торгов. Когда ваша ставка перебита, система автоматически делает ставки от вашего имени в соответствии с шагами ставок, установленными для этого аукциона, вплоть до (но не превышая) вашей максимальной ставки.Мы увеличиваем вашу ставку постепенно только настолько, насколько это необходимо для сохранения вашей позиции в качестве участника, предлагающего самую высокую цену. Ваша максимальная ставка остается конфиденциальной до тех пор, пока она не будет превышена другим участником торгов. Если ваша максимальная ставка будет перебита, вы получите уведомление по электронной почте, чтобы вы могли сделать еще одну ставку.

Если аукцион является благотворительным аукционом или аукционом с физическим мероприятием (о котором будет указано на странице аукциона), все онлайн-ставки будут перенесены на это мероприятие, а Artspace или организация, проводящая мероприятие, продолжит лично следить за вашими ставками. и продолжайте использовать прокси-ставки от вашего имени до максимальной ставки.Победители торгов будут уведомлены в течение 48 часов после закрытия аукциона. Если Artspace не связался с вами, вы не предложили самую высокую цену.

Закрытие аукциона

После закрытия каждого аукциона Artspace отдельно подтверждает самую высокую ставку продавцу и уведомляет покупателя, подавшего самую высокую ставку, о том, что ставка была успешной, и о сумме премии покупателя, причитающейся Artspace, которая будет снята с кредитной карты покупателя. После этого Artspace взимает с кредитной карты покупателя сумму премии покупателя.

После получения премии покупателя Artspace отправляет электронное письмо успешному покупателю и продавцу и сообщает каждому имя, адрес, номер телефона и адрес электронной почты другого; после этого покупатель и продавец несут единоличную ответственность за организацию оплаты покупной цены в течение 24 часов с момента отправки электронного письма Artspace и за своевременную отправку товара после получения денежных средств. Если по какой-либо причине после первоначального подтверждения Artspace успешного предложения покупатель отменяет транзакцию или не производит платеж продавцу, покупатель по-прежнему несет ответственность перед Artspace за полную премию покупателя, и Artspace оставляет за собой право дополнительно удерживать такую ​​премию покупателя. на любые другие средства правовой защиты, которыми он располагает по закону или по праву справедливости.

Любой спор относительно аукциона любого предмета разрешается между покупателем и продавцом и без участия Artspace. Продавец несет полную ответственность за получение оплаты от покупателя. Artspace не гарантирует и не несет никакой ответственности за действия покупателей или продавцов, участвующих в аукционе.

Ответственность покупателей и продавцов аукциона

Товары, предлагаемые на аукционах Artspace, должны быть материальными товарами, соответствующими требованиям Сайта.Продавцы не должны предлагать какие-либо товары для продажи или совершать какие-либо сделки, инициированные на аукционах Artspace, которые нарушают или могут привести к нарушению Artspace любого применимого закона, закона, постановления или постановления. Artspace по собственному усмотрению определяет, соответствует ли конкретный элемент требованиям Сайта, и такое решение является окончательным.

Продавцы, предлагающие товары, размещают описание предлагаемых товаров и могут устанавливать минимальную резервную цену, минимальную сумму перекупа и прекращение аукциона товаров.Продавцы соглашаются принять самую высокую ставку выше установленной резервной цены и доставить предложенные товары покупателю, представившему такую ​​самую высокую цену. Любые товары, предлагаемые с использованием информации из регистрационного журнала продавца, будут рассматриваться Artspace и любым покупателем, участвующим в торгах, как предлагаемые или санкционированные этим продавцом. Продавцы несут полную ответственность за описание, состояние, подлинность и качество предлагаемых товаров. Продавцы заявляют, что они соблюдают все применимые законы, включая, помимо прочего, законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой проживает продавец, а также ограничения на импорт или экспорт товаров из страны продавца. в страну покупателя.

Размещая товары на аукционах Artspace, каждый продавец заявляет и гарантирует, что он/она владеет свободным и рыночным правом собственности на предлагаемые товары и что продажа любому покупателю будет свободной и свободной от каких-либо залогов или обременений. Продавцы соглашаются с тем, что Artspace Auctions будет публиковать изображения и информацию на английском языке, касающуюся товаров, предлагаемых продавцами. Продавцы несут исключительную ответственность за описания товаров и весь другой контент, предоставленный Artspace продавцом. Каждый продавец соглашается с тем, что Artspace может переформатировать контент, представленный продавцами, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности и форматирование аукционов Artspace.Продавцы предоставляют Artspace бессрочную, безотзывную, безвозмездную лицензию на использование информации о листинге в других разделах сайта по нашему собственному усмотрению.

Продавцы несут ответственность за отгрузку товаров покупателям, выигравшим торги, после получения покупной цены. Продавцы должны производить отгрузку оперативно после получения денежных средств от покупателей. Продавцы несут ответственность за сбор любых и всех применимых налогов с успешного покупателя и за перевод таких налогов в соответствующий налоговый орган.

Покупатели несут ответственность за определение стоимости, состояния и подлинности товаров. Покупатели, участвующие в аукционах Artspace, заявляют и гарантируют, размещая любую ставку, что они готовы, желают и могут оплатить цену покупки, все применимые налоги и премию покупателя в течение 24 часов после закрытия аукциона, если они выиграют. участник торгов. Любые заявки, поданные с использованием регистрационной информации покупателя, считаются сделанными или санкционированными этим покупателем.Каждый покупатель, делающий любую ставку, заявляет и гарантирует, что такие ставки не являются результатом какого-либо сговора или другого антиконкурентного соглашения и во всем остальном соответствуют федеральным законам и законам штата. Каждый покупатель несет ответственность за уплату налога штата Нью-Йорк и местного налога с продаж, любого применимого налога на использование, любого федерального налога на роскошь или любых других налогов, начисляемых при покупке товаров. Покупатель несет единоличную ответственность за выявление и получение любого необходимого разрешения на экспорт, импорт или иное разрешение на поставку товаров, а также за определение того, подпадают ли товары под какие-либо экспортные или импортные эмбарго.

Artspace не несет ответственности за аукционные материалы; Никаких заявлений или гарантий

Продавцы и покупатели соглашаются с тем, что Artspace не несет ответственности и не дает никаких заявлений или гарантий (явных или подразумеваемых) в отношении предлагаемых товаров, включая, помимо прочего, товарную пригодность, пригодность для определенной цели, точность описания товаров. , физическое состояние, размер, качество, редкость, важность, носитель, происхождение, подпадают ли товары под экспортные или импортные ограничения или эмбарго, отгрузка или доставка, упаковка или обработка, платежеспособность покупателя, способность продавца продавцу получить покупную цену или любое другое представление или гарантию любого рода или характера. Artspace не несет ответственности за любые ошибки или сбои при выполнении ставок, размещенных онлайн, включая, помимо прочего, ошибки или сбои, вызванные (1) потерей подключения к Интернету или программному обеспечению для онлайн-торгов любой стороной, (2) поломкой или отказ программного обеспечения для онлайн-торгов, или (3) поломка или сбой интернет-соединения или компьютера любого продавца или покупателя, или (4) любые ошибки или упущения в связи с процессом торгов.

Открытые вакансии на страницах вакансий

Мы можем размещать открытые вакансии на этом веб-сайте.Эти сообщения предназначены только для информационных целей и могут быть изменены без предварительного уведомления. Вы не должны толковать какую-либо информацию на этом Сайте или доступную через Сайт как предложение о приеме на работу. Вы также не должны толковать что-либо на этом веб-сайте как продвижение по службе или предложение о приеме на работу, не разрешенное законами и правилами вашего региона.

Политика конфиденциальности; Информация о пользователе

В ходе использования Сайта вас могут попросить предоставить нам определенную информацию. Использование нами любой информации, которую вы предоставляете через Сайт, регулируется нашей Политикой конфиденциальности, доступной здесь: artspace.com/privacy. Мы настоятельно рекомендуем вам ознакомиться с нашей Политикой конфиденциальности. Вы признаете и соглашаетесь с тем, что несете единоличную ответственность за точность и содержание такой информации.

Международное использование

Мы контролируем и управляем Сайтом из наших офисов в Соединенных Штатах Америки, и вся информация обрабатывается в Соединенных Штатах. Мы не утверждаем, что материалы на Сайте подходят или доступны для использования в других местах.Лица, решившие получить доступ к Сайту из других мест, делают это по собственной инициативе и несут ответственность за соблюдение местного законодательства, если и в той мере, в какой это применимо к местному законодательству.

Вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, правила и нормы в связи с использованием вами Сайта. Не ограничивая общего характера вышеизложенного, вы соглашаетесь соблюдать все применимые законы, касающиеся передачи технических данных, экспортируемых из США или страны, в которой вы проживаете.

Права собственности

В отношениях между вами и Artspace (или другой компанией, чьи знаки появляются на Сайте), Artspace (или соответствующая компания) является владельцем и/или уполномоченным пользователем любого товарного знака, зарегистрированного товарного знака и/или знака обслуживания, на Сайте и является владельцем авторских прав или лицензиатом Контента и/или информации на Сайте, если не указано иное.

Если иное не предусмотрено в настоящем документе, использование Сайта не дает вам лицензии на какой-либо Контент, функции или материалы, к которым вы можете получить доступ на Сайте, и вы не можете изменять, сдавать в аренду, сдавать внаем, продавать, распространять или создавать производные работы. такого Контента, функций или материалов, полностью или частично.Любое коммерческое использование Сайта строго запрещено, за исключением случаев, разрешенных настоящим документом или иным образом одобренных нами. Вы не можете загружать или сохранять копии любого Контента или экранов для любых целей, за исключением случаев, предусмотренных Artspace. Если вы используете Сайт, кроме случаев, предусмотренных в настоящем документе, при этом вы можете нарушить авторские права и другие законы США, других стран, а также применимые законы штатов и можете быть привлечены к ответственности за такое несанкционированное использование. Мы не предоставляем никаких лицензий или иных разрешений любому пользователю наших товарных знаков, зарегистрированных товарных знаков, знаков обслуживания, других материалов, защищенных авторским правом, или любой другой интеллектуальной собственности, включая их на Сайт.

Информация на Сайте, включая, помимо прочего, весь дизайн сайта, текст, графику, интерфейсы, подборку и размещение, защищена законом, включая закон об авторском праве.

Названия продуктов, логотипы, рисунки, заголовки, графика, слова или фразы могут охраняться законом как товарные знаки, знаки обслуживания или торговые наименования Artspace LLC или других организаций. Такие товарные знаки, знаки обслуживания и торговые наименования могут быть зарегистрированы в США и за рубежом.

Без нашего предварительного письменного разрешения вы соглашаетесь никоим образом не отображать и не использовать наши товарные знаки, знаки обслуживания, торговые наименования, другие защищенные авторским правом материалы или любую другую интеллектуальную собственность.

Ссылки с Сайта и на Сайт

Вы можете иметь возможность ссылаться на сторонние веб-сайты («Связанные сайты») с Сайта. Связанные сайты, тем не менее, не проверяются, не контролируются и не проверяются нами каким-либо образом, и мы не несем ответственности за содержание, доступность, рекламу, продукты, информацию или использование пользовательской информации или других материалов любых таких связанных сайтов или любых дополнительных содержащиеся в нем ссылки. Эти ссылки не подразумевают нашего одобрения Связанных сайтов или ассоциации с ними.Вы несете исключительную ответственность за соблюдение соответствующих условий обслуживания Связанных сайтов, а также любых других обязательств в соответствии с законами об авторском праве, секретности, диффамации, порядочности, конфиденциальности, безопасности и экспорте, связанными с использованием таких Связанных сайтов и любого контента. содержащиеся на нем. Ни при каких обстоятельствах мы не несем прямой или косвенной ответственности ни перед кем за любые убытки или ущерб, возникающие в результате или вызванные созданием или использованием Связанных сайтов или информации или материалов, доступ к которым осуществляется через эти Связанные сайты.Вы должны обращаться с любыми проблемами к администратору этого сайта или веб-мастеру. Мы оставляем за собой исключительное право по своему собственному усмотрению добавлять, изменять, отклонять или удалять без предварительного уведомления любую функцию или ссылку на любой из связанных сайтов с Сайта и/или предоставлять различные функции или ссылки для разных пользователей.

Разрешение должно быть предоставлено нами для любого типа ссылки на Сайт. Чтобы получить наше разрешение, вы можете написать нам по указанному ниже адресу. Тем не менее, мы оставляем за собой право отказать в любом запросе или отменить любое разрешение, предоставленное нами, на ссылку такого другого типа, а также потребовать прекращения действия любой такой ссылки на Сайт по нашему усмотрению в любое время.

ВОЗМЕЩЕНИЕ

Вы соглашаетесь защищать, возмещать ущерб и ограждать Artspace LLC, ее директоров, должностных лиц, сотрудников, агентов, поставщиков, партнеров, подрядчиков, галерей, художников, учреждений, дистрибьюторов, представителей и аффилированных лиц от любых претензий, обязательств. , убытки, затраты и расходы, включая разумные гонорары адвокатов, каким-либо образом возникающие в связи с использованием вами Сайта, нарушением вами какого-либо закона, нарушением вами Условий или публикацией или передачей любого Пользователя Контент или материалы, размещенные вами на Сайте или через него, включая, помимо прочего, заявления третьих лиц о том, что любая информация или материалы, которые вы предоставляете, нарушают права собственности третьих лиц.Вы соглашаетесь сотрудничать настолько полно, насколько это разумно необходимо для защиты любого требования. Ваше обязательство по возмещению убытков останется в силе после прекращения действия настоящих Условий и использования вами Сайта.

ОТКАЗ ОТ ГАРАНТИЙ

ВЫ ПОНИМАЕТЕ И СОГЛАШАЕТЕСЬ С ТЕМ, ЧТО:

САЙТ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ВСЕ СОДЕРЖИМОЕ, ​​ФУНКЦИИ, МАТЕРИАЛЫ И УСЛУГИ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ НА УСЛОВИЯХ «КАК ЕСТЬ» И «КАК ДОСТУПНО», БЕЗ РАСПРОСТРАНЕНИЯ ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ, ЯВНЫЕ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО: (I) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ НА ИНФОРМАЦИЮ, ДАННЫЕ, УСЛУГИ ПО ОБРАБОТКЕ ДАННЫХ ИЛИ НЕПРЕРЫВНЫЙ ДОСТУП; (II) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ОТНОСИТЕЛЬНО НАЛИЧИЯ, ТОЧНОСТИ, ПОЛНОТЫ, ПОЛЕЗНОСТИ ИЛИ СОДЕРЖАНИЯ ИНФОРМАЦИИ; (III) ЛЮБЫЕ ГАРАНТИИ ПРАВ, ОТСУТСТВИЯ НАРУШЕНИЙ, КОММЕРЧЕСКОЙ ПРИГОДНОСТИ ИЛИ ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ; ИЛИ (IV) ЛЮБОЕ ЗАЯВЛЕНИЕ ИЛИ ГАРАНТИЯ В ОТНОШЕНИИ ХАРАКТЕРИСТИКИ, РЕПУТАЦИИ ИЛИ ДЕЛОВОЙ ПРАКТИКЕ ПРОДАВЦА.Artspace НЕ ГАРАНТИРУЕТ, ЧТО САЙТ ИЛИ ФУНКЦИИ, КОНТЕНТ ИЛИ УСЛУГИ, ДОСТУПНЫЕ НА НИХ, БУДУТ СВОЕВРЕМЕННЫМИ, БЕЗОПАСНЫМИ, НЕПРЕРЫВНЫМИ ИЛИ БЕЗ ОШИБОК, ИЛИ ЧТО ДЕФЕКТЫ БУДУТ ИСПРАВЛЕНЫ. Artspace НЕ ДАЕТ НИКАКИХ ГАРАНТИЙ, ЧТО САЙТ СООТВЕТСТВУЕТ ОЖИДАНИЯМ ИЛИ ТРЕБОВАНИЯМ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ. НИКАКИЕ КОНСУЛЬТАЦИИ, РЕЗУЛЬТАТЫ ИЛИ ИНФОРМАЦИЯ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ, УСТНЫЕ ИЛИ ПИСЬМЕННЫЕ, ПОЛУЧЕННЫЕ ВАМИ ЧЕРЕЗ САЙТ, НЕ СОЗДАЮТ КАКОЙ-ЛИБО ГАРАНТИИ, НЕ ПРЕДУСМОТРЕННОЙ ЯВНО ЗДЕСЬ. ЕСЛИ ВЫ НЕУДОВЛЕТВОРЕНЫ САЙТОМ, ВАШЕ ЕДИНСТВЕННОЕ СРЕДСТВО – ПРЕКРАТИТЬ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА.

ЛЮБОЙ ПОКУПАТЕЛЬ ДОЛЖЕН НАПРАВИТЬ ВСЕ ПРЕТЕНЗИИ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА ПРОДАВЦУ И ДОЛЖЕН РАЗРЕШАТЬ ЛЮБОЙ СПОРЫ В ОТНОШЕНИИ ЛЮБОГО ТОВАРА НЕПОСРЕДСТВЕННО С ПРОДАВЦОМ.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ ЛЮБЫЕ ПРОДУКТЫ ИЛИ УСЛУГИ, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫЕ ПРОДАВЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ПРОДАВЦОВ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ КАКОЙ-ЛИБО СДЕЛКИ МЕЖДУ ПОКУПАТЕЛЯМИ И ПРОДАВЦАМИ (БЕЗ СПЕЦИАЛЬНОГО ЗАПРОСА И УВЕДОМЛЕНИЯ СТОРОНАМ В ПИСЬМЕННОЙ СРЕДСТВЕ).

ЛЮБОЙ МАТЕРИАЛ, СКАЧАННЫЙ ИЛИ ПОЛУЧЕННЫЙ ЧЕРЕЗ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ САЙТА, ​​ДЕЛАЕТСЯ НА ВАШЕ СОБСТВЕННОЕ УСМОТРЕНЕНИЕ И РИСК, И ВЫ НЕСЕТЕ ИСКЛЮЧИТЕЛЬНУЮ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ, СВЯЗАННЫЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ СКАЧИВАНИЯ ЛЮБОГО ТАКОГО МАТЕРИАЛА.

Artspace НЕ ПОДТВЕРЖДАЕТ И НЕ ГАРАНТИРУЕТ НИКАКИХ ПРОДУКТОВ ИЛИ УСЛУГ, ПРЕДЛАГАЕМЫХ ИЛИ ПРЕДОСТАВЛЯЕМЫХ ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ ИЛИ ОТ ИМЕНИ ТРЕТЬИХ ЛИЦ НА ИЛИ ЧЕРЕЗ САЙТ. Artspace НЕ ЯВЛЯЕТСЯ СТОРОНОЙ И НЕ МОНИТОРИТ ЛЮБУЮ СДЕЛКУ МЕЖДУ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ И ТРЕТЬИМИ ЛИЦАМИ БЕЗ НЕПОСРЕДСТВЕННОГО УЧАСТИЯ КОМПАНИИ.

ВЫПУСК

ВЫ ЯВНО СОГЛАШАЕТЕСЬ НА ОСВОБОЖДЕНИЕ Artspace, LLC., ЕЕ АФФИЛИРОВАННЫХ ЛИЦ ИЛИ КАКИХ-ЛИБО ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, АГЕНТОВ, ПАРТНЕРОВ, ДОЧЕРНИХ КОМПАНИЙ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЙ «ОСВОБОЖДЕННЫЕ СТОРОНЫ»), И КАЖДОЕ ИЗ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ОТ ЛЮБОГО СПОСОБА ИСКА, ПРЕТЕНЗИИ ИЛИ ПРИЧИНЫ ИСКА ИЛИ ИСКА, ПО ЗАКОНУ ИЛИ ПО СПРАВЕДЛИВОМУ ПРАВУ, А ТАКЖЕ ОТ ЛЮБЫХ УБЫТКОВ, УЩЕРБА, ЗАТРАТ ИЛИ РАСХОДОВ, В ТОМ ЧИСЛЕ БЕЗ ИСКОВЫЕ СУДЕБНЫЕ РАСХОДЫ И гонорары АДВОКАТОВ, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ ПОЛУЧИТЬ В ОТНОШЕНИИ ОСВОБОЖДЕННЫХ СТОРОН ИЛИ ЛЮБОЙ ИЗ НИХ, ИЗВЕСТНЫХ ИЛИ НЕИЗВЕСТНЫХ, РАСКРЫТЫХ ИЛИ НЕРАСКРЫТЫХ, КОТОРЫЕ ВОЗНИКАЮТ ИЗ СПОРА ИЛИ КАКИМ-ЛИБО ОБРАЗОМ СВЯЗАНЫ С СПОРОМ. ВЫ ДАЛЕЕ ОТКАЗЫВАЕТЕСЬ ОТ ЛЮБЫХ ПРИМЕНИМЫХ ПРАВ В СООТВЕТСТВИИ С РАЗДЕЛОМ 1542 ГРАЖДАНСКОГО КОДЕКСА КАЛИФОРНИИ И ЛЮБЫМИ АНАЛОГИЧНЫМИ ЗАКОНАМИ ЛЮБОЙ ПРИМЕНИМОЙ ЮРИСДИКЦИИ, КОТОРЫЕ УСТАНАВЛИВАЮТ: «ОБЩАЯ ОСВОБОЖДЕНИЕ НЕ РАСПРОСТРАНЯЕТСЯ НА ПРЕТЕНЗИИ, О КОТОРЫХ КРЕДИТОР НЕ ЗНАЕТ ИЛИ ПОДОЗРЕВАЕТ СУЩЕСТВОВАНИЕ В ЕГО ПОЛЬЗУ. ВРЕМЯ ОСУЩЕСТВЛЕНИЯ ОСВОБОЖДЕНИЯ, КОТОРОЕ, ЕСЛИ ОН ИЗВЕСТЕН, ДОЛЖНО БЫЛО СУЩЕСТВЕННО ПОВЛИЯТЬ НА ЕГО РАСЧЕТ С ДОЛЖНИКОМ».

Ограничение ответственности

Ни в коем случае не должно быть Артспас, его филиалы или любой из их соответствующих директоров, офицеров, сотрудников, агентов, партнеров, дочерних компаний, подразделения, преемники, поставщики, дистрибьюторы, поставщики филиалов, подрядчики, галереи, художники, учреждения , ПРЕДСТАВИТЕЛИ ИЛИ ПОСТАВЩИКИ КОНТЕНТА ИЛИ УСЛУГ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ ЗА ЛЮБОЙ КОСВЕННЫЙ, СПЕЦИАЛЬНЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ, ПРИМЕРНЫЙ ИЛИ ШТРАФНЫЙ УЩЕРБ, ВОЗНИКШИЙ В РЕЗУЛЬТАТЕ ИЛИ ПРЯМО ИЛИ КОСВЕННО СВЯЗАННЫЙ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИЛИ НЕВОЗМОЖНОСТЬЮ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА ИЛИ СОДЕРЖИМОГО, МАТЕРИАЛОВ И ФУНКЦИЙ СВЯЗАННЫЕ С НИМ, ВКЛЮЧАЯ, ПОМИМО ПРОЧЕГО, ПОТЕРЮ ДОХОДА ИЛИ ОЖИДАЕМОЙ ПРИБЫЛИ, ИЛИ ПОТЕРЮ БИЗНЕСА, ДАННЫХ ИЛИ ПРОДАЖ, ИЛИ СТОИМОСТЬ ЗАМЕНЯЮЩИХ УСЛУГ, ДАЖЕ ЕСЛИ КОМПАНИЯ, ЕЕ ПРЕДСТАВИТЕЛЬ ИЛИ ТАКОЕ ЛИЦО БЫЛИ ПРЕДУПРЕЖДЕНЫ О ВОЗМОЖНОСТИ ТАКОГО УЩЕРБА. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ НЕ ДОПУСКАЕТСЯ ОГРАНИЧЕНИЕ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ МОГУТ НЕ РАСПРОСТРАНЯТЬСЯ НА ВАС. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ ОБЩАЯ ОТВЕТСТВЕННОСТЬ Artspace ПЕРЕД ВАС ЗА ВСЕ УЩЕРБ, УБЫТКИ И ПРИЧИНЫ ИСКА (БУДЬ ПО ДОГОВОРУ ИЛИ ДЕЛИКТИЧЕСКИМ ПРАВАМ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ХАЛАТНОСТЬЮ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ), ВЫТЕКАЮЩИЕ ИЗ УСЛОВИЙ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САЙТА, ​​ПРЕВЫШАЮТ , В СОВОКУПНОСТИ, $100.00. БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ Artspace ИЛИ ЕГО СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА ДИРЕКТОРЫ, СОТРУДНИКИ, АГЕНТЫ, ПРЕЕМНИКИ, ДОЧЕРНИЕ ПРЕДПРИЯТИЯ, ПОДРАЗДЕЛЕНИЯ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, ПОСТАВЩИКИ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА ИЛИ ТРЕТЬИ ЛИЦА, ПРЕДОСТАВЛЯЮЩИЕ ИНФОРМАЦИЮ НА ДАННОМ САЙТЕ, НЕ НЕСУТ НИКАКОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УБЫТОК ИЛИ УЩЕРБ. ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ПОНЕСЕННЫМ В СВЯЗИ С ПОТЕРЕЙ ЛЮБЫХ ДАННЫХ ИЛИ ИНФОРМАЦИИ, СОДЕРЖАЩИХСЯ В ВАШЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ ИЛИ ИНЫМ ОБРАЗОМ ХРАНИМЫХ Artspace ИЛИ ОТ ИМЕНИ.

Настоящим вы признаете, что предыдущий абзац применяется ко всему контенту, товарам и услугам, доступным на Сайте.

Применимое право/юрисдикция

Вы соглашаетесь с тем, что настоящие Условия регулируются законами штата Нью-Йорк, за исключением коллизионных норм. Обратите внимание, что использование вами Сайта может регулироваться другими местными, государственными, национальными и международными законами. Вы прямо соглашаетесь с тем, что исключительная юрисдикция для разрешения любых претензий или споров с Artspace, связанных каким-либо образом с использованием вами Сайта, принадлежит судам штата и федеральным судам округа Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и вы также соглашаетесь и прямо соглашаетесь на осуществление персональная юрисдикция в государственных и федеральных судах округа Нью-Йорк.Кроме того, вы прямо отказываетесь от любого права на суд присяжных в любом судебном разбирательстве против Artspace, его материнской компании, дочерних компаний, подразделений или филиалов или их соответствующих должностных лиц, директоров, сотрудников, агентов или правопреемников в соответствии с настоящими Условиями или в связи с ними. Любые претензии или основания для иска, которые у вас есть в отношении использования Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии.

Согласие на обработку

Предоставляя Сайту любую личную информацию, все пользователи, включая, помимо прочего, пользователей в Европейском Союзе, полностью понимают и недвусмысленно соглашаются на сбор и обработку такой информации в США.

Любые вопросы, касающиеся настоящих Условий, следует направлять нам по указанному ниже адресу.

Риск потери

Товары, приобретенные на нашем Сайте, отправляются сторонним перевозчиком в соответствии с договором на отгрузку. В результате, риск потери и право собственности на такие предметы могут перейти к вам после их доставки перевозчику.

Покупка

Компания Artspace и ее партнеры стремятся к полной точности описания и ценообразования продуктов на Сайте. Однако из-за характера Интернета случайные сбои, перебои в обслуживании или ошибки могут привести к появлению неточностей на Сайте. Artspace имеет право аннулировать любые покупки, в которых указана неточная цена. Если отображаемая цена выше фактической цены, вам может быть возвращена переплата. Если отображаемая цена меньше фактической цены, Artspace аннулирует покупку и попытается связаться с вами по телефону или электронной почте, чтобы узнать, хотите ли вы получить товар по правильной цене.

Вы признаете, что временные перебои в доступности Сайта могут происходить время от времени как обычные события.Кроме того, мы можем принять решение о прекращении предоставления Сайта или любой его части в любое время и по любой причине. Ни при каких обстоятельствах Artspace или его поставщики не несут ответственности за любой ущерб из-за таких перебоев или отсутствия доступности.

Уведомления

Уведомления могут направляться вам по электронной или обычной почте. Сайт также может предоставлять уведомления об изменениях Условий или других вопросов, отображая уведомления или ссылки на уведомления для вас на Сайте.

Конкурсы

В случае спора о личности лица, подавшего заявку, заявка будет считаться поданной лицом, на имя которого зарегистрирована учетная запись электронной почты.Все розыгрыши будут проводиться под наблюдением Спонсора. Решения Спонсоров являются окончательными и обязательными по всем вопросам, касающимся данного конкурса. Спонсоры оставляют за собой право по своему собственному усмотрению дисквалифицировать любого человека, который, по их собственному усмотрению, вмешивается в процесс подачи заявок или работу Конкурса или Веб-сайта, расположенного по адресу www.artspace.com; нарушать Условия использования Сайта; действовать в нарушение настоящих Официальных правил; действовать разрушительным образом или с намерением раздражать, оскорблять, угрожать или беспокоить любое другое лицо.Если по какой-либо причине этот Конкурс не может быть проведен в соответствии с планом из-за заражения компьютерным вирусом, ошибок, взлома, несанкционированного вмешательства, мошенничества, технических сбоев или любых других причин, которые, по единоличному мнению Спонсора, повреждают или влияют на администрацию. , безопасность, справедливость, целостность или надлежащее проведение этого Конкурса, Спонсор оставляет за собой право отменить, прекратить, изменить или приостановить Конкурс.

Ограничение ответственности

СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА КАКИЕ-ЛИБО ОШИБКИ, УПУЩЕНИЯ, ПЕРЕРЫВЫ, УДАЛЕНИЕ, ДЕФЕКТЫ, ЗАДЕРЖКИ В РАБОТЕ ИЛИ ПЕРЕДАЧЕ, НЕИСПРАВНОСТЬ ЛИНИИ СВЯЗИ, КРАЖУ ИЛИ УНИЧТОЖЕНИЕ ИЛИ НЕСАНКЦИОНИРОВАННЫЙ ДОСТУП К ЕГО ВЕБ-САЙТУ.СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБЫЕ ПРОБЛЕМЫ ИЛИ ТЕХНИЧЕСКИЕ НЕИСПРАВНОСТИ ЛЮБОЙ ТЕЛЕФОННОЙ СЕТИ ИЛИ ТЕЛЕФОННЫХ ЛИНИИ, КОМПЬЮТЕРНЫХ ОНЛАЙН СИСТЕМ, СЕРВЕРОВ, КОМПЬЮТЕРНОГО ОБОРУДОВАНИЯ, ПРОГРАММНОГО ОБЕСПЕЧЕНИЯ, ОТКАЗА ЛЮБОГО ЭЛЕКТРОННОГО ПОЧТА ИЛИ ЗАЯВКИ, ПОЛУЧЕННОЙ СПОНСОРОМ ПО ТЕХНИЧЕСКИМ ПРОБЛЕМАМ, ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ ОШИБКА ИЛИ ПЕРЕГРУЗКА ДВИЖЕНИЯ В ИНТЕРНЕТЕ ИЛИ НА ЛЮБОМ ВЕБ-САЙТЕ, ИЛИ ЛЮБАЯ ЭТО КОМБИНАЦИЯ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ НЕПРАВИЛЬНЫЙ ИЛИ НЕТОЧНЫЙ СБОР ИНФОРМАЦИИ ИЛИ НЕУДАЧУ ПОЛУЧЕНИЯ ТАКОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫЗВАННУЮ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯМИ ВЕБ-САЙТА, ​​ВЗЛОМОМ ИЛИ ВЗЛОМОМ, ИЛИ ЛЮБЫМ ОБОРУДОВАНИЕМ ИЛИ ПРОГРАММИРОВАНИЕМ, СВЯЗАННЫМ С КОНКУРСОМ ИЛИ ИСПОЛЬЗУЕМЫМ В КОНКУРСЕ. СПОНСОР НЕ НЕСЕТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ТРАВМЫ ИЛИ ПОВРЕЖДЕНИЕ КОМПЬЮТЕРА УЧАСТНИКОВ ИЛИ ЛЮБОГО ДРУГОГО ЛИЦА, СВЯЗАННЫЕ С УЧАСТИЕМ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ В РЕЗУЛЬТАТЕ УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ ИЛИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА. НИ ПРИ КАКИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАХ СПОНСОРЫ ИЛИ ИХ РОДИТЕЛЬСКИЕ КОМПАНИИ, ДИСТРИБЬЮТОРЫ, АФФИЛИРОВАННЫЕ ЛИЦА, ДОЧЕРНИЕ КОМПАНИИ, ДОЛЖНОСТНЫЕ ЛИЦА, ПОСТАВЩИКИ И АГЕНТСТВА, КАЖДЫЙ ИЗ ИХ СООТВЕТСТВУЮЩИХ ДИРЕКТОРОВ, ДОЛЖНОСТНЫХ ЛИЦ, СОТРУДНИКОВ, ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ И АГЕНТОВ НЕ НЕСУТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА ЛЮБОЙ УЩЕРБ ИЛИ УБЫТКИ , ВКЛЮЧАЯ ПРЯМОЙ, КОСВЕННЫЙ, СЛУЧАЙНЫЙ, ПОСЛЕДУЮЩИЙ ИЛИ ШТРАФНЫЕ УБЫТКИ, ВЫТЕКАЮЩИЕ В РЕЗУЛЬТАТЕ ВАШЕГО УЧАСТИЯ В ЭТОМ КОНКУРСЕ, ДОСТУПА К ВЕБ-САЙТУ И ИСПОЛЬЗОВАНИЯ ВЕБ-САЙТА ИЛИ ЗАГРУЗКИ С ВЕБ-САЙТА И/ИЛИ ПЕЧАТИ МАТЕРИАЛОВ, СКАЧАННЫХ С ВЕБ-САЙТА.НЕ ОГРАНИЧИВАЯ ВЫШЕИЗЛОЖЕННОГО, ВСЕ НА ВЕБ-САЙТЕ И В ЭТОМ КОНКУРСЕ ПРЕДОСТАВЛЯЕТСЯ «КАК ЕСТЬ» БЕЗ КАКИХ-ЛИБО ГАРАНТИЙ, ЯВНЫХ ИЛИ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ, ВКЛЮЧАЯ, НО НЕ ОГРАНИЧИВАЯСЬ, ПОДРАЗУМЕВАЕМЫЕ ГАРАНТИИ ТОВАРНОЙ ПРИГОДНОСТИ, ПРИГОДНОСТИ ДЛЯ ОПРЕДЕЛЕННОЙ ЦЕЛИ ИЛИ НЕ- НАРУШЕНИЕ. В НЕКОТОРЫХ ЮРИСДИКЦИЯХ МОГУТ НЕ ДОПУСКАТЬСЯ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ОТВЕТСТВЕННОСТИ ЗА СЛУЧАЙНЫЕ ИЛИ КОСВЕННЫЕ УБЫТКИ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЕ ПОДРАЗУМЕВАЕМЫХ ГАРАНТИЙ, ПОЭТОМУ НЕКОТОРЫЕ ИЗ ВЫШЕУКАЗАННЫХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ МОГУТ НЕ РАСПРОСТРАНЯТЬСЯ НА ВАС.ПРОВЕРЬТЕ ВАШИ МЕСТНЫЕ ЗАКОНЫ НА ЛЮБЫЕ ОГРАНИЧЕНИЯ ИЛИ ОГРАНИЧЕНИЯ В ОТНОШЕНИИ ЭТИХ ОГРАНИЧЕНИЙ ИЛИ ИСКЛЮЧЕНИЙ.

Споры

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с этим Конкурсом, или любые присужденные призы, или решение спор победителя разрешается в индивидуальном порядке без обращения к какой-либо форме группового иска исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент.Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент. Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк.

В качестве условия участия в Конкурсах вы соглашаетесь с тем, что любые и все споры, которые не могут быть разрешены между сторонами, претензии и основания для иска, вытекающие из или связанные с данным Конкурсом, или любые присужденные призы, или определение победителя должны быть разрешены в индивидуальном порядке, без обращения к какой-либо форме группового иска, исключительно в арбитраже в соответствии с правилами коммерческого арбитража Американской арбитражной ассоциации, вступившими в силу на тот момент. Кроме того, в любом таком споре ни при каких обстоятельствах вам не будет разрешено получать компенсацию, и настоящим вы отказываетесь от всех прав требовать возмещения штрафных, случайных или косвенных убытков или любых других убытков, включая гонорары адвокатов, кроме вашего фактического ущерба. карманные расходы (т. е. расходы, связанные с участием в этом Конкурсе), и вы также отказываетесь от всех прав на умножение или увеличение убытков. Все вопросы и вопросы, касающиеся построения, действительности, толкования и применимости настоящих Официальных правил или ваших прав и обязанностей или прав и обязанностей Спонсора в связи с настоящим Конкурсом, регулируются и толкуются в соответствии с законами штата. Нью-Йорка, У.S.A., без применения коллизионных норм, и все разбирательства должны проходить в этом штате в городе и округе Нью-Йорк. В случае возникновения разногласий относительно личности победителя на основе адреса электронной почты победившая запись будет объявлена ​​авторизованным владельцем учетной записи адреса электронной почты, указанного при подаче заявки. «Уполномоченный владелец учетной записи определяется как физическое лицо, которому адрес электронной почты назначается поставщиком доступа в Интернет, поставщиком онлайн-услуг или другой организацией (например,например, бизнес, образование, учреждение и т. д.), который отвечает за назначение адресов электронной почты для домена, связанного с отправленным адресом электронной почты

Связаться с нами

Чтобы связаться с нами по любым вопросам или проблемам в связи с этим Соглашением или Сайтом, или чтобы предоставить нам какое-либо уведомление по настоящему Соглашению, перейдите на страницу «Свяжитесь с нами» или напишите нам по адресу:

Artspace LLC
65 Bleecker St. 8th Floor
New York, NY, 10012
Электронная почта: [email protected] .com
Факс: 646-365-3350

Общая информация

Настоящие Условия представляют собой полное соглашение между вами и Artspace и регулируют использование вами Сайта, заменяя любые предыдущие соглашения между вами и Artspace. На вас также могут распространяться дополнительные положения и условия, применимые к определенным частям Сайта.

Вы соглашаетесь с тем, что между Artspace и вами не существует никаких совместных предприятий, партнерских, трудовых или агентских отношений в результате настоящего Соглашения или использования вами Сайта.

Любые претензии или основания для иска, которые вы можете иметь в отношении Artspace или Сайта, должны быть предъявлены в течение одного (1) года после возникновения претензии или основания для иска.

Наша неспособность осуществить или обеспечить соблюдение какого-либо права или положения Условий не означает отказ от такого права или положения.Если какое-либо положение Условий будет признано судом компетентной юрисдикции недействительным, стороны, тем не менее, соглашаются с тем, что суд должен приложить усилия для реализации намерений сторон, отраженных в этом положении, а другие положения Условий остаются в силе. полная сила и эффект.

Вы не можете переуступать Условия или какие-либо свои права или обязанности в соответствии с Условиями без нашего явного письменного согласия.

Условия вступают в силу в интересах правопреемников, правопреемников и лицензиатов Artspace.Названия разделов в Условиях предназначены только для удобства и не имеют юридической или договорной силы.

© Copyright 2021 by Artspace LLC. Все права защищены.

Я подтверждаю, что ознакомился с условиями Artspace.

Дженнифер Пэкер: живопись как упражнение в нежности

Портретная живопись в настоящее время повсюду, как в живописи, так и в фотографии, и некоторые из лучших ее работ преследуют конкретную цель: сделать невидимыми тех, кто стал невидимым — на музейных стенах , в общественной культуре, в политическом дискурсе — видимые.Однако это стремление уважать и возвеличивать людей посредством репрезентации имеет этические издержки, которые часто остаются незамеченными: превращает ли показ ваших натурщиков взгляду зрителя их в вещи, на которые стоит смотреть, освобождая их от скрытых сложностей? Можете ли вы написать чей-то портрет, продолжая настаивать на том, что зрение не может — возможно, даже не должно — охватить все, что нужно знать?

Сейчас я не знаю ни одного художника, который делал бы столько же для решения этих вопросов, как Дженнифер Пэкер, чья ретроспектива представлена ​​в Музее американского искусства Уитни. Рисуя свои предметы, обычно самые близкие ей, с глубокой чувствительностью, она позволяет им оставаться за пределами нашего визуального восприятия. Это акт защиты и заботы, который волнует и все еще оставляет зрителю пищу для размышлений.

Название выставки «Глаз, не довольствуясь видением», отсылает к отрывку из Екклесиаста, в котором описывается человеческое стремление к знанию, которое никогда не может быть удовлетворено. Это парадоксальная, но вполне подходящая отправная точка для этого художника, чьи работы основаны на внимательном наблюдении и последовательном исследовании пределов репрезентации.

Выставка, начавшаяся в лондонской галерее Serpentine, предлагает 35 работ, изображающих друзей и знакомых в домашних интерьерах; букеты цветов, некоторые из которых были написаны в память о погибших, часто чернокожих жертвах полицейского насилия; и несколько редко встречающихся рисунков. Они датируются 2011 годом, за год до того, как Пакер окончил Йельский университет МИД. программа, по настоящее время.

Среди них ее самая большая картина «Блаженны плачущие (Бреонна! Бреонна!), сделанная во время карантина в 2020 году.Примерно 10 на 14 футов ненатянутого холста, прибитого к стене, он выглядит одновременно монументальным и неформальным. Название, конечно же, относится к Бреонне Тейлор, 26-летней чернокожей медицинской работнице, убитой полицией в ее доме в Луисвилле, штат Кентукки, в марте 2020 года — событие, наряду с убийством Джорджа Флойда полицейским. в Миннеаполисе, что вызвало протесты Black Lives Matter по всей стране в мае того же года.

Картинка в кислотно-желтых тонах основана на фотографиях квартиры Тейлор.Пакер уделяет особое внимание обычным предметам, которые занимали то, что должно было быть убежищем. Художница заставляет вас работать, чтобы увидеть ее картины, и они вознаграждают такой выдержанный взгляд: из преимущественно однотонной поверхности появляются призрачная мухобойка, веер, постер с вдохновляющим афоризмом, страницы из комикса о Бэтмене, утюг, деревянный кухонный шкаф и многое другое. Они появляются способами, которые не всегда имеют смысл. Почему шахматная доска рядом с печкой? На чем сидят или к чему прикреплены эти объекты? Почему некоторые из них едва очерчены, а другие хорошо прорисованы? Логика заключается в том, что разум цепляется за несущественные вещи в процессе примирения с непреодолимым горем.

На переднем плане мужчина без рубашки в синих баскетбольных шортах спит на ворсовой кушетке. Как и в большинстве работ в шоу, тонкие художественно-исторические отсылки накапливаются и сталкиваются, чтобы передать сложное настроение. В этом случае запрокинутая голова фигуры вызывает уязвимость и удовольствие (вспомните неоклассическую картину Жироде «Сон Эндимиона»), пафос (отрубленные головы трупов, написанные Жерико) и мученичество (любое количество Пьетов эпохи Возрождения или Жака -Луи Давид «Смерть Марата»).

Чего вы не видите на этом полотне, так это самой Бреонны Тейлор.

Пакер говорит о рисовании как о средстве свидетельствовать о черной жизни. Но быть свидетелем не означает для этой художницы выставлять своих натурщиков на голодный взгляд зрителя. Как будто вопреки бесконечным видео и фотографиям людей, подвергшихся санкционированному государством и институциональному насилию, которые наводняют наши потоки в социальных сетях, Пакер предоставляет Тейлору редкую привилегию: право на неприкосновенность частной жизни.

То же самое можно сказать и о ее цветочных натюрмортах, в которых нежные цветы и листва кажутся парящими в неопределенном пространстве. Некоторые из них художница называет погребальными букетами — актами поминовения, которые позволяют ей, как она сказала в недавнем интервью, «пройти через свое горе», будь то конкретный человек или общее чувство утраты. «Назови ее имя» (2017 г.) — это современная память о смерти Сандры Бланд, молодой активистки гражданских прав, которая находилась под стражей в полиции в 2015 г. после ее ареста за незначительное нарушение правил дорожного движения.Ее смерть вновь привлекла внимание к насилию полиции в отношении чернокожих женщин.

Пакер подходит к своим натурщикам с неизменной нежностью и великодушием. Некоторые из ее героев — знакомые лица из мира искусства: куратор Джессика Белл Браун появляется в «Джесс» (2018), художники Эрик Н. Мак в «У тела есть память» (2018) и «Эрик (II)» ( 2013), Томаши Джексон в «Томаши» (2016) и Джордан Кастил в «Джордан» (2014).

Бесконечно увлекательный парадокс заключается в том, что благодаря тщательному изучению жестов Пэкер создает убедительные изображения реальных людей, даже несмотря на то, что ее персонажи часто исчезают в своем монохроматическом окружении или их трудно разглядеть в полной мере другими способами.Эскизные, даже взволнованные контуры едва определяют их. Краска, а вместе с ней и черты лица и телосложение, соскабливаются мастихином так же часто, как и накладываются.

В полотнах Пэкера грань между рисунком и живописью очень тонкая, поэтому приятно видеть рядом с картинами небольшую подборку работ на бумаге. Среди них «Разум сам по себе» (2020). Здесь линии определяют две фигуры, одновременно разделяя и сливая их. Согнутая голова капает лихорадочными отметинами, словно тает со страницы; нога выглядит согнутой в одну сторону, хотя серый оттенок и нетронутая белая бумага предполагают, что она стоит на коленях в другую сторону.Снова мы видим игру между почти незавершенным маркированием и потрясающей конкретностью: неопределенное лицо втерто в поверхность углем, но его рука четко вычерчена фиолетовым мелком.

Получается, что чем больше художница смотрит, тем меньше она знает. Но это признание незнания — обезоруживающе скромное утверждение художника, граничащего с виртуозностью, — является признанием сложной человечности ее героев, которую невозможно сдержать простым изображением.

---

Дженнифер Пакер: Глаз не удовлетворен тем, что видит

До 17 апреля 2022 года, Музей американского искусства Уитни, 99 Gansevoort Street, Manhattan, (212) 570-3600; [email protected]орг. Посетители должны бронировать билеты заранее; лица в возрасте 12 лет и старше должны предъявить доказательства того, что они получили хотя бы одну дозу вакцины против Covid-19.

Как масштаб в искусстве влияет на впечатления от просмотра

Как мы воспринимаем масштаб в искусстве? Огромное пластиковое мороженое, огромные собаки из воздушных шаров или увеличенные фотопортреты, наклеенные на здания по всему миру, — вот лишь некоторые из примеров, когда масштаб в искусстве является доминирующим элементом эстетики произведений искусства. Масштаб относится к размеру объекта по отношению к другому и является одним из принципов организации структурных элементов в искусстве и дизайне.Масштаб в искусстве означает не размер произведения искусства, а принцип отношения, который обычно определяется через отношение объекта к человеческому телу или другому объекту. ^[1] Реляционная эстетика лежит в основе каждого произведения искусства , и человеческое тело часто является коррективом, относительно которого можно обсуждать размер каждого произведения. Поскольку люди помещают себя в центр видимого мира, как хозяева жизненной среды, произведения искусства измеряются пропорциями по отношению к обобщенному человеческому масштабу. Они стали определяться как большие, в натуральную величину, миниатюрные или даже огромные. Таким образом, масштаб в искусстве — это то, что обычно исследуется, и часто является важным фактором в определении смысла и значения каждого произведения, особенно в современном искусстве.

Решения, лежащие в основе масштаба в искусстве

Различное масштабирование применяется в искусстве, когда нужно что-то подчеркнуть, или когда за счет непропорционального размера подчеркивается важность изображаемого. Это не значит, что нас постоянно бомбардируют произведениями, имеющими необычные схемы масштабирования, но то, что масштаб в искусстве является существенным элементом, присутствующим и продуманным даже в произведениях, которые на первый взгляд кажутся ничем не выделяющимися в отношении этого элемента.Таким образом, внимание к масштабу в искусстве и его разработка становятся важным аспектом любой художественной оценки и критики. Исследуя на примерах, как масштаб в искусстве влияет на впечатления от просмотра, мы увидим, что решения художников о масштабе своих работ основаны на представленных мотивах, культурных традициях и сообщении, которое они пытаются передать . Иногда это сообщение может не превзойти чистое эстетическое наслаждение в каждом произведении, но даже в этих обстоятельствах тщательно выбирается масштаб.

Клас Ольденбург — Торт на полу, 1962 год. Изображение с сайта pinewood.gr

Одна из ведущих фигур поп-арта, Клас Ольденбург начал экспериментировать с масштабом в искусстве в начале 1960-х годов, вдохновленный демонстрационными залами в центре Манхэттена, демонстрирующими рояли и роскошные автомобили. На его выставке в 1962 году в Зеленой галерее в Нью-Йорке впервые были представлены его мягкие скульптуры, созданные с помощью его тогдашней жены Пэтти Муха, которая делала его скульптуры из тканей.Гибкий материал Floor Burger , Floor Cake и Floor Cone , среди прочих, стал новаторским моментом в истории скульптуры , нарушив постулаты твердости и жесткости . Выбор мотивов, которые он представлял в колоссальных масштабах, таких как повседневная еда, привнес юмор и прихоть в высокое искусство и открыл поле скульптуры для предметов из повседневной американской жизни. Как заявил художник: « мое искусство создано для людей, и важно, чтобы люди получали удовольствие от его просмотра. » ^[2]

Больше работ Класа Ольденбурга смотрите здесь!

Он продолжал свою практику в этой области на протяжении многих лет и перешел от галерей к открытым пространствам, где его скульптура достигла поистине гигантских размеров, таких как Упавший конус или Воланы . Снова играя с масштабом в искусстве, эти работы были созданы в сотрудничестве с его второй женой Кусье ван Брюгген. Увеличивая обычные объекты до огромных размеров, Ольденбург сужает зрителей, переворачивая таким образом традиционные отношения между зрителями и наблюдаемыми объектами.Его негабаритные скульптуры также обладают критической остротой, демонстрируя понимание американской культуры и нацеленные на ее абсурдность .

Монументальные миниатюры и гигантские видео Шахзии Сикандер

Миниатюры — один из жанров искусства, где масштаб определяется назначением произведений. Созданные в разные периоды и меридианы, они появлялись в вотивных и религиозных книгах, таких как иллюминированные средневековые рукописи , но иногда портреты и картины также были выполнены в миниатюре.Художница пакистанского происхождения Шахзия Сикандер — одна из современных творческих личностей, которые экспериментируют с такими художественными традициями и используют масштаб, чтобы перепропорционировать символическое значение, которое такие работы имеют по своей сути . Ее интерес, среди прочего, связан с персидскими миниатюрами, которые представляли религиозные или мифологические темы. Несмотря на то, что ислам запрещает фигуративные изображения, в мелком искусстве, созданном для частного использования, такие запреты часто игнорировались.

Прически женщин Гопи, которые бестелесны и, кажется, плывут и кружатся во дворе Великих Моголов, являются одним из ее ранних мотивов, которые она использовала в крупномасштабном видео SpiNN (2003) и во многих миниатюрных картинах ранее. Очарованная их эстетикой, что «имел этот чудесный силуэт… который мог быть похож на летучих мышей или птиц» , она продолжала экспериментировать с ними, движимая в первую очередь интересом к концептуальному «расстоянию между переводом и оригиналом… изучения стиля , школа, жанр и развитие отношений, языка, диалога с ним». ^[3] Сикандер черпает вдохновение в прошлом, которое она трансформирует и переводит в современные жанры.Масштабы произведений, на которые она ссылается, обременены историческими смыслами и религиозными постулатами. Однако, смешивая историю, личные чувства и опыт, она меняет восприятие и бросает вызов тому, как мы видим ее работу и прошлое. Смешение образов, взятых из разных исторических справок, таких как, например, в The Last Post (2010), где колониальный офицер Ост-Индской компании появляется в суде Великих Моголов, создается визуальный гибрид, в котором полярности между Индус и мусульманин, Восток и Запад, репрезентация и абстракция кажутся размытыми. Использование мелкомасштабного жанра в ее крупномасштабных видео побуждает к более широкому рассмотрению культурных отношений между Востоком и Западом как в прошлом, так и в настоящем.

Алан Вольфсон — Платформа метро на Уолл-стрит, 2008 г. Изображение с сайта hollistaggart.com

В отличие от практики Шахзии Сикандер, Алан Вольфсон берет в качестве эталона один из крупнейших городов мира, Нью-Йорк, и трансформирует его суровую реальность в скульптурные миниатюры .Осматривая улицы, входы в метро, ​​квартиры и другие элементы городской среды, его в первую очередь интересует история, стоящая за ними: «Я даю вам подсказки к повествованию, рассказывая историю с мельчайшими подробностями… настоящее влияние моей работы заключается не в том, насколько все маленькое, а в историях, которые рассказывают эти маленькие вещи». ^[4] Его диорамы свободны от людей и напоминают современные memento mori , сделанные в скульптуре, где граффити, мусор или недоеденная еда напоминают о человеческом присутствии, которое когда-то было здесь. Экспериментируя с масштабом в искусстве, он также увековечивает пространства и здания, утраченные в результате джентрификации, создавая таким образом памятник городу, которого больше не существует. Помещая такие репрезентации в миниатюрные формы, Вольфсон подталкивает к близкому наблюдению за городскими условиями, созданными людьми .

Джефф Кунс — Лебедь (синий), Обезьяна из шариков (красный), Кролик из шариков (желтый) в галерее Гагосяна в Нью-Йорке, 9 мая 2013 г. Изображение взято с сайта newsfeed.com

Масштаб необходим для просмотра не только в изобразительном искусстве, но и в архитектуре и других визуальных средствах массовой информации.Он определяет смысл работы и является одним из центральных эстетических элементов ее создания и восприятия. Масштаб в искусстве ставит под сомнение роль зрителя и, возможно, больше, чем другие элементы , обращает внимание на связь между произведением и местом или местом . Это один из важнейших аспектов искусства, который влияет на восприятие каждой работы как настоящего произведения искусства. Как видно из приведенных выше примеров, масштаб используется как выразительный элемент, часто наполненный историческими и культурными смыслами.Ссылки и масштабирование различных произведений и объектов наполняет чтение искусства оригинальными интерпретациями, не обремененными общими теориями мирового искусства, национальными и географическими различиями. Среди современных художников есть много тех, кто играет с масштабом, в том числе некоторые из самых известных, такие как Джефф Кунс. Значимость их работ частично обусловлена ​​необычным масштабом их работ, который нарушает культурные традиции и практику просмотра.

Каталожные номера:

1. Лампа Л., Дизайн в искусстве: масштаб и пропорция , sophia.org [26 ноября 2016 г.]
2. McKenna K., (1995), Искусство: когда больше — лучше: Клас Ольденбург провел последние 35 лет, раздувая и переопределяя предметы повседневного обихода, и все во имя того, чтобы снять искусство с его пьедестала , article. latimes.com [ 26 ноября 2016 г.]
3. Sheets HM, (2015), Shahzia Sikander: Maximalist Miniatures , artnews.com [26 ноября 2016 г.]
4. Anonymous, (2015), Миниатюрные скульптуры Алана Вольфсона в Нью-Йорке , www.huffingtonpost.com [26 ноября 2016 г.]

Избранные изображения: Шахзия Сикандер — Кадр из видео со Spinn, 2003 г. Изображение взято с сайтаangryasiangirlsunited.tumblr.com; Клас Ольденбург — Скульптура в Миннеаполисе. Изображение с сайта pintrest.com; Алан Вольфсон — Вход в метро Bay Ridge, 2016 г. Изображение взято с сайта hollistaggart.com. Все изображения использованы только в иллюстративных целях.

.