Как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих красками: Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Содержание

Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Содержание

Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих
Как нарисовать красоту весны карандашами
Яркий пейзаж гуашью
Как нарисовать весенний пейзаж акварелью
Пейзаж с поздней весной гуашью

Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Весна – это великолепное время. Природа начинает оживать после зимы и насыщается яркими красками. Нарисовать весну можно любыми способами от карандашей до масляных красок. А как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих мы расскажем вам ниже.

Как нарисовать красоту весны карандашами

Для начала попробуем изобразить красивый весенний пейзаж с помощью разноцветных карандашей. Для рисования вам потребуется набор, в который входит минимум 24 цвета. Добавим к набору простой карандаш, ластик и лист бумаги. Приступаем:

Лист располагаем вертикально. Теперь берём простой карандаш и делаем набросок. Отмечаем линию горизонта. Не размещайте её по центру листа. Она должна находиться немного выше. После этого отметим места расположения деревьев.

Детализируем рисунок. Добавим на заднем фоне несколько домов. Добавляем к деревьям ветки, а на них размещаем силуэты грачей. Отметим расположение остатков снега на поверхности земли. Аккуратно стираем ластиком нанесённые контуры, так, чтобы они стали едва заметными.
Приступаем к раскрашиванию. Одно из деревьев закрашиваем серым карандашом, второе коричневым. Там, где падает тень – деревья нужно сделать темнее, для этого можно добавить синий оттенок.
Лес, который находится вдали оформим сиреневым и голубым карандашом, делайте лёгкие штрихи. Чтобы закрасить землю, воспользуйтесь разнообразными оттенками коричневого. Чтобы выделить снег можно использовать нежный голубой тон, а для теней пригодится синий. Кусты на картине закрашиваем тёмным коричневым.
Продолжаем раскрашивать нижние участки рисунка.
Добавляем новые детали: кустики и сухую траву, оставшуюся с прошлого года. Грачей раскрашиваем серым и чёрным. Добавляем к ним тени. Используя нежный голубой цвет, закрашиваем небо.

Рисунок выполнен. С помощью обычных карандашей мы смогли передать красоту весны. Картину можно украсить по своему вкусу, например, ещё можно нарисовать подснежник.

Яркий пейзаж гуашью

Теперь предлагаем узнать, как рисуется яркий весенний пейзаж гуашью. Подготовьте набор красок и кисти разного размера. Рисовать сразу начнём гуашью, так как урок очень прост:

Смешиваем оранжевый, жёлтый и белый. Широкими мазками начинаем закрашивать участок от центра кверху. Комбинируем синий с белилами и наносим полученный оттенок с верхней части листа навстречу предыдущему оттенку. Соединяем слои, создаём плавные переходы.
Начинаем закрашивать вторую половину листа. Используем голубой тон. Это будет вода. Делаем плавные мазки.Добавляем в гуашь больше белого, создаём на воде узоры в виде волн, которые сформировал ветер.
Осталось закрасить берег. В зелёную гуашь добавляем жёлтую. Наносим смесь на нижнюю часть листа. Вдали с помощью синей краски изобразим горы, сразу закрашиваем их поверхность. Оттенком светлее изобразим отражение гор в воде. Отражение рисуем аккуратными мазками, стараемся повторить форму гор.
Внизу листа справа изобразим дерево. Тёмным, почти чёрным тоном изображаем сначала тонкие линии для ствола. Добавляем ветки, направляем их в разные стороны.
Около дерева нарисуем скамейку. Проведём две горизонтальные линии. Соединим их тонкими полосками по бокам. Добавим четыре тонкие ножки для скамьи.
Осталось изобразить цветение на дереве. Используем для этого плоскую кисть. Начнём украшать наше дерево тёмным розовым тоном. Стараемся ставить ровные мазки и формировать красивые цветы.
С каждым последующим оформлением добавляем больше белого, так дерево станет объёмным и красивым. Добавим под деревом листву, лепестки, которые осыпались. Их делаем так же, как и лепестки на дереве.

Вот как нарисовать пейзаж весны красками. Картина получилась сказочной, добавьте к ней свои элементы, например, животных. Чудесно среди этого пейзажа будет смотреться милый кролик. Но этот вариант не единственный, существует ещё много прекрасных картин, которые мы нарисуем вместе с megamaster.info.

Как нарисовать весенний пейзаж акварелью

А сейчас попробуем нарисовать пейзаж с помощью акварели. Композиция, которую мы будем рисовать максимально проста, а работать с красками вам наверняка понравится. Начинаем:

Простым карандашом отделим от листа треть снизу. Так мы запланируем небольшое озеро. Отмечаем небольшой берег и расположение деревьев.
Смачиваем широкую кисть в воде и обрабатываем верхнюю часть листа. Тонкой кистью и кобальтом синим аккуратно проводим по участку, который смочен водой. Слева синюю полосу делаем шире. Нарисуем лес на заднем плане. Смешиваем зелёный и синий цвет. Проводим полосу деревьев за линией горизонта.

Аккуратно смачиваем водой остатки листа вверху. Теперь нам потребуется краплак красный. По смоченной поверхности делаем аккуратные точки. Создаём яркую листву на дереве. Точки будут расплываться, формируя объёмную крону цветущей яблони.
Край кроны должен практически заходить на участок с небом. Справа таким же способом добавляем вторую крону. Слева можно нарисовать крону третьего дерева, она будет едва видна.
Теперь закрасим участок с травой, который будет находиться справа. Используем для этого жёлто-зелёный цвет, кадмий оранжевый и умбру. Закрашиваем так, чтобы образовался склон.
Обозначим тёмной зелёной краской и коричневой берег. Тонкой кистью нарисуем траву, которая растёт вдоль берега. Чем дальше располагается трава, тем темнее её нужно сделать.

Создадим отражение деревьев в воде. Делаем это аккуратными волнистыми штрихами. Закрашиваем правую сторону воды. Вторую часть слева окрашиваем синим. Оставляем белые просветы в воде, так создастся вид ряби на воде.
Добавим несколько штрихов к деревьям. Макаем в карминовую краску зубную щётку и делаем аккуратные брызги на участки с кронами. Теперь детализируем стволы деревьев. Тонкой кистью и коричневой акварелью рисуем стволы и добавляем ветки. Разводим коричневый цвет с водой и создаём тени от деревьев на траве.

Вот как рисуются красивые весенние пейзажи пошагово для новичков.

Пейзаж с поздней весной гуашью

А теперь попробуем с помощью гуаши изобразить пейзаж с поздней весной. Потребуются те же материалы, что использовались в прошлом уроке. Рисование простое, его можно предложить даже маленьким детям. Как рисуется пейзаж поздней весны будем разбираться вместе:

Простым карандашом сделаем набросок на рисунке. Изображаем на листе с помощью параллельных линий тропинку. Около тропинки разместим скворечник в виде домика. Возле него набросаем силуэт птицы. Добавим несколько линий, которые станут деревьями.
Если всё готово, начинаем раскрашивать. Голубой гуашью закрашиваем небо. Добавляем немного белых разводов, чтобы получить воздушные облака. Деревья на заднем плане будут ярко – синими. Участок с этими деревьями должен заканчиваться немного ниже наброска скворечника.
Следующим будем использовать жёлтый цвет. Им покроем листву ближайших деревьев и часть листа под скворечником. Сверху жёлтого кладём зелёную гуашь. И ещё раз добавляем жёлтые штрихи.
Закрашиваем скворечник коричневым. Ближнюю стенку скворечника нужно сделать светлее, поэтому нанесите немного белой краски. Тёмным коричневым проставляем теневые участки. Так, конструкция получит более естественный вид. Чёрной точкой выделим отверстие в скворечнике, наведём тени под крышей и прорисуем дощечки. Этим же тоном закрасим ножку, на которой стоит скворечник. Птицу у скворечника красим красным цветом.

Под скворечником коричневой краской оформим клумбу. Закрасим деревья. У нас это будут берёзки. Проводим голубую линию от верха книзу, рядом добавляем полосу розового цвета. Тонкой кистью и чёрной краской проставляем пятнышки по дереву и дорисовываем тонкие ветки.
Используя разные оттенки зелёного, проставляем на ветках маленькие листики. Добавляем к клумбе розовые цветы и зелёные ветки. По бокам тропинки изобразим ещё ирисы. Для этого используем синий, сиреневый, чёрный и голубой цвет. Оформляем их маленькими точками.

Осталось оформить коричневую тропинку. По её бокам, используя серый и белый цвет, «разложим» камешки. Поставим тени, которые отбрасывают деревья и дорисуем траву.

Готово. У нас получилась красочная картина.

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом и красками поэтапно для начинающих? Простые и легкие пейзажи для рисования. Как нарисовать осень карандашом поэтапно

Сейчас у нас будет урок рисования карандашом осеннего пейзажа поэтапно. Осень — самое вдохновляющее время года для писателей, фотографов, художников. Обилие красок дарит художникам возможность передать свои чувства огромным количеством оттенков. Однако и простым карандашом можно передать осеннее настроение. Первое, что пришло мне в голову на тему Осень — это грусть, дождь, скамья, зонт, листья.

Шаг 1. Начинаем рисунок со скамьи. Так как она расположена немного под углом к нам, чертим линии перспективы. На скамье обозначаем расположение зонта. Не обязательно стараться рисовать овал слишком ровным, так как в дальнейшем эти линии будут удалены.

Шаг 2. Добавляем зонту спицы и трость. Немного дорабатываем скамейку и чертим ножки.

Шаг 3. «Натягиваем» ткань на спицы.

Шаг 4. Рисуем фон — фонарь, деревья. На асфальт добавляем отражение в лужах. Можно добавить листья на земле или на скамье.

Шаг 5. Накладываем тени и полутона. Предметы на первом плане должны быть констрастнее, чем фон.

Шаг 6. Перекрестными штрихами на асфальте и прямыми штрихами в воздухе, карандашом или острым ластиком рисуем дождь.
Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, что можно нарисовать на тему Осень, не прибегая к ярким краскам.

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

берег моря, реки или океана
овраг
одиноко стоящее дерево
дорогу, уходящую вдаль
экзотический остров с пальмами
природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
«Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
На заднем плане пусть будут видны облака.
Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
Под пальмами нужно нарисовать траву.
Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные.

Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 1.

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку >>>>

Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка. У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Способ 2.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды . Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Способ 3.

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.

Ссылка >>>>

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.

Ссылка >>>>

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.

Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Способ 4.

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

Способ 6.

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге.
2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль.
3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу.
4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Способ 7.

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Способ 8.

Еще один необычный осенний рисунок.

1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок.
2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора.
3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке.
4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.

Рисунки на тему осень

Способ 9.

Для изготовления этой осенней поделки вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Осенний пейзаж с детьми: поэтапное описание рисования, творческие задания для детей, примеры детских рисунков.

Осенний пейзаж – это восхитительная картина. Как хочется запечатлеть яркие краски, интересные линии, особую красоту осеннего неба и пестрое разноцветье листвы деревьев! Давайте сегодня нарисуем с детьми осенний пейзаж – осеннее дерево на поляне – и выполним творческие задания.

Этот мастер-класс был проведен в детском саду, и в нем представлены детские рисунки, выполненные детьми старшего дошкольного возраста.

Материалы для рисования осеннего пейзажа

Для рисования осеннего пейзажа с детьми Вам понадобятся:

— Краски гуашь или акварель

— Белый альбомный лист (лучше для акварели)

— Кисточки

— Палитра

— Тетрадный лист, офисная или газетная бумага

Поэтапное описание рисования осеннего пейзажа с детьми

Первый этап. Рисование осеннего неба

Подготовьте для детей палитру, краски и широкие кисти.

— На палитре развести белую и синюю краски и широкой кистью (в данном случае плоская кисть № 12) нарисовать небо. Оно займет половину листа бумаги. Движение кисти должно идти слева направо, отрываем кисть от листа.

В верхней части рисунка небо более синее, чем ниже опускаемся по рисунку, тем светлее становится фон.

Как сделать небо более светлым:

— вариант А: для гуаши. Добавляем белую краску к синей.

— вариант Б: для акварели. Размываем краску. Для этого на кисть не набираем краску, а обмакиваем её слегка в воду и таким образом размываем имеющуюся на кисточке краску.

К линии горизонта небо на рисунке детей будет почти белое.

Мы получили фон неба для осеннего пейзажа.

Второй этап. Рисование осеннего поля

На втором этапе мы с детьми рисуем поле желто-оранжевыми красками. Изобразим возвышенность кривой линией. Нанесем отдельные мазки зеленой краской.

Полезный совет: Обратите внимание детей на смешение красок. Если по непросохшей оранжевой краске пройтись кистью с зеленым цветом, получим коричневый землистый цвет.

Третий этап. Рисование ствола и ветвей дерева

Начнем рисовать с детьми главный элемент осеннего пейзажа – дерево на поляне.

Взять тонкую кисть и коричневой краской нарисовать ствол дерева и ветки: сначала легкими линиями намечаем стволы деревьев движением кисти сверху вниз. Ветки рисуем не симметрично, а вразброс.

Обращаем внимание детей на то, что ствол в верхней и нижней части разной ширины, потому что дерево растет снизу и у земли ствол его имеет самую широкую часть.

Затем ствол закрашиваем коричневой краской.

Вдоль ствола прорисоваем тонкие линии черной или коричневой краской другого цвета, придающие фактуру коры.

Четвертый этап. Рисование осенней листвы штампами

Шаг первый. Сначала мы подготовим вместе с детьми самодельные штампы для рисования листочков. Для этого берем обычную офисную бумагу или тетрадный лист (конечно, можно сделать штампы и из газеты).

Для изготовления штампа нужно оторвать и скрутить небольшой кусочек листа бумаги в трубочку диаметром приблизительно 7 – 10 мм. Затем согнуть её пополам и обмотать ниткой. Причем зафиксировать желательно ближе к сгибу бумаги, потому что во время работы бумага размокнет и ширина штампа увеличится. Хотя в этом тоже своя прелесть, ведь листочки на дереве не имеют одинакового размера.

Полезный совет: Желательно использовать бумагу, бывшую в употреблении, знакомя детей с бережливостью. Ведь на производство бумаги вырубается лес! Если каждый сохранит один чистый лист бумаги, сбережется дерево от вырубания. Это и экономия семейного бюджета. Приучайте детей к бережному отношению к миру с ранних лет.

Шаг второй. Обмакнуть полученный штамп сгибом в краску красного цвета и сделать отпечатки, имитирующие листья, на ветках деревьев.

Шаг третий. Взять другой штамп и обмакнуть его в краску зеленого цвета и подобным образом нанести отпечатки зеленых листьев на кроне дерева. Аналогично выполнить работу с оранжевой краской.

Шаг четвертый. И последние штампы выполнить желтым цветом. Конечно, последовательность нанесения красок может быть другая – это право выбора ребенка! По желанию, под деревом также нанести штампами опавшие листья.

Осенний пейзаж с деревом на поляне готов. Вы можете его дополнить любыми деталями.

Творческие задания по рисованию осеннего пейзажа с детьми

Рисование осеннего пейзажа с детьми всегда имеет в своей основе жизненный опыт ребенка , его наблюдения за природой, рассматривание картин об осенней природе, фотографий, слушание стихов, в которых поэты выразили свое осеннее настроение.

Вам в помощь — несколько творческих заданий, которые подготовят детей к рисованию осеннего пейзажа.

Понаблюдайте за осенним небом. Какого оно цвета? Какого цвета облака? Подумайте и обсудите с детьми, как можно изобразить такое небо в рисунке осеннего пейзажа, какие краски Вам понадобятся. Нарисуйте осеннее небо с ребенком, придя домой с прогулки.

Полезный совет: Вы можете во время прогулки с ребенком сфотографировать небо на мобильный телефон. Дома перед рисование неба рассмотрите Ваши фото, чтобы малыш наглядно увидел особенности осеннего неба и осеннего пейзажа и передал их в своем рисунке.

Подумайте, как и из чего можно сделать самостоятельно штампы для рисования листьев на дереве.
Нарисуйте осеннее дерево на поляне. Понаблюдайте на прогулке за другими осенними пейзажами и нарисуйте их вместе с детьми.
Задание для детей 6 лет и старше. Прочитайте детям стихотворение об осени – художнице. Как рисует осень свою картину? Как осень «краски мешает», как она «рвет в клочья рисунок» (например, ребенку можно объяснить, что когда дует ветер, то листья опадают и рисунок меняется, как будто осень свой рисунок ветром порвала)? Что означает «уронила багрец»? Какая картина получилась у осени? Что означает «невозможно глаз отвести» — это значит, картина какая?

Осень — художница
Осень только взялась за работу,
только вынула кисть и резец,
положила кой-где позолоту,
кое-где уронила багрец,
и замешкалась, будто решая,
приниматься ей этак иль так?
То отчается, краски мешая,
и в смущенье отступит на шаг…
То зайдется от злости и в клочья
все порвет беспощадной рукой…
И внезапно, мучительной ночью,
обретет величавый покой.
И тогда уж, собрав воедино
все усилья, раздумья, пути,
нарисует такую картину,
что не сможем мы глаз отвести. (Маргарита Алигер)

Вот какие рисунки получились у детей — дошкольников, которые рисовали осенний пейзаж в детском саду в кружке художественного творчества.

Обратите внимание — насколько разное настроение передано в рисунках. У кого-то из детей осенний пейзаж тревожный, дует ветер, природа напряжена, линии прерывистые. А у кого-то получилась солнечная осень. Не загоняйте ребенка в шаблоны — пусть он выражает свое настроение и своё восприятие осеннего пейзажа!

Осенний пейзаж — это замечательная возможность обсудить с ребенком изменения в осенней природе, поговорить об осенних настроениях и разном восприятии осени людьми, поэтами, художниками. Используйте эту возможность и заново открывайте мир и его красоту вместе с Вашими детьми!

Еще один вариант рисования осеннего пейзажа с детьми Вы найдете в видео ниже:

Еще о рисовании осенних картин с детьми Вы узнаете из статей сайта:

для начинающих и опытных художников.

Как рисовать цветы гуашью

Абсолютно любой начинающий художник рано или поздно задумывается о том, как нарисовать осенний пейзаж. Именно это время года делает природу необычайно яркой и красивой, вдохновляя живописцев на создание по-настоящему великолепных пейзажей. Конечно же, изучать, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно, лучше всего, делая наброски с натуры где-нибудь в парке или же за городом. Но, если такой возможности нет, то можно использовать и фотографии. А вот понять, как нарисовать осенний пейзаж поэтапно для начинающих без натуры или же фото, скорее всего, не получится. Ведь, рисуя пейзаж по воображению, можно легко допустить различные ошибки.
Перед тем как нарисовать осенний пейзаж карандашом, стоит подготовить:
1). Карандаш – можно использовать как обычный, но хорошо заточенный карандаш, так и механический;
2). Ручку, у которой гелевый черный стержень;
3). Цветные карандаши;
4). Ластик;
5). Листочек бумаги.

Если все нужное уже подготовлено, то можно приступать к изучению того, как нарисовать осенний пейзаж карандашом поэтапно:
1.

Изобразите легкими линиями линию горизонта и наметьте забор;
2. Нарисуйте очертания больших деревьев и маленьких кустов;
3. Прорисуйте забор;
4. Прочертите две березы и схематично изобразите их листву. Наметьте тропинку, уходящую вдаль;
5. Обведите рисунок ручкой, уточняя детали. Рисуя кусты и деревья, избегайте излишней детализации – не стоит прорисовывать каждый листик. В небе нарисуйте крупные кучевые облака. На заборе нарисуйте птичку;
6. Используя ластик, удалите карандашный набросок;
7. Зелеными оттенками, желтым и светло-коричневым заштрихуйте траву;
8. Карандашами серо-коричневой гаммы закрасьте тропинку и камни;
9. Черным, серым и коричневым карандашами закрасьте стволы деревьев;
10. Используя карандаши ярких, насыщенных тонов, раскрасьте листву кустов и деревьев;
11. Серым и коричневым карандашами раскрасьте забор;
12. Зеленым, желтым и оранжевым тонами закрасьте лес вдали;
13. Голубым карандашом заштрихуйте небо.

Голубым и фиолетовым оттенками слегка закрасьте облака.
Теперь рисунок яркого осеннего пейзажа полностью готов! Поняв, как нарисовать осенний пейзаж, можно раскрасить его и красками. Для этого лучше всего подходят такие краски как акварель и гуашь, которые имеют чрезвычайно яркие оттенки, легко смешиваются и экономно расходуются.

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать природу — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать природу нам может понадобиться:

Нужна программа Фотошоп.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на природу. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Начну урок с того, чего в нем не будет, чтобы никого не разочаровывать. В нем не будет сведений о цвете, эстетике, композиции. Иллюстрации никоим образом не претендуют на фотореалистичность. Я хотел просто показать, как можно использовать Photoshop, чтобы создать картину, похожую на настоящую, написанную масляными красками. А также — описать, как я рисую и дать некоторые советы по созданию цифровых изображений. Ну ладно, хватит болтать, пора приниматься за работу.

Для нашего примера я установил вдвое меньший размер, чем обычно и цветовую модель RGB. Обычно я пользуюсь CMYK, поскольку ориентируюсь на то, что мои работы будут печататься. Работайте с большим разрешением, даже если используете Интернет. В другом случае, скажем с разрешением 72 dpi, пиксели будут выглядеть грубее, участки изображения «сжимаются» и оно будет похоже на уменьшенную копию, а не на оригинал, нарисованный естественными красками. Кроме того, пропадут некоторые детали — будьте готовы и к этому.

Позле создания документа я закрашиваю фон нейтральным цветом. Я стараюсь не рисовать на белом фоне — это нарушает восприятие цветов и соотношения между ними. Если изображение темное, я использую для фона темный, теплый или холодный цвет, который будет хорошей основой для других цветов.

С этим разрешением лучше использовать жесткие кисти размером 5, 9, 35, 45 и, иногда, аэрограф размером 100. Спейсинг я поставил на 1, чтобы избежать появления «завихрений».

На этом эскизе я только набросал контуры . Для более сложных изображений нужен, конечно, более подробный эскиз. Я использовал мягкий аэрограф небольшого размера. Цвет кисти серый, чтобы она выделялась на фоне, но не черный.

Добавляем новый слой, над фоном. На нем и рисуем. Это позволяет не запортить фон, что может пригодиться. Особенно, если вы над ним долго работали.

В нашем примере я использовал приглушенные, средние цвета для скал и листвы. Но в природе все не такое правильное и единообразное, поэтому стоит поэкспериментировать с разными цветами, чтобы отобразить разницу в освещении.

Я выбрал аэрограф (жесткая кисть, размер 100 пикселей, в настройках — Multiply (умножение)). Цвет — такой же как у фона — отсэмплируйте (определите инструментом «Пипетка»).

Я хочу показать на рисунке затененные области и заодно создать более темный вариант, который я смогу позже использовать для сэмплирования.

Обычно при рисовании я переключаюсь между аэрографом и пипеткой нажатием кнопки Alt/Option.

Создав несколько затененных участков, устанавливаем параметр Screen (экранный) на панели «слои».

Так, желто-коричневый получился немного теплее, чем я хотел. Устанавливаем аэрограф на Normal (нормальный) и делаем несколько мазков более приглушенным, светлым цветом.

Переключаем обратно на «экранный», сэмплируем пипеткой желтый цвет с какого-нибудь участка скалы и начинаем кистью размером 5−9 пикселей прорисовывать формы листьев кустарника.

При работе над кустарником я переключался между нормальным и экранным режимом, когда мне нужно было прорисовать темные и светлые грани листьев.

Прорисовываем детали (аэрограф в нормальном режиме). На этом этапе я просто сэмплирую темные и светлые тона пипеткой и рисую кистью размером 5 пикселей.

Теперь обозначаем длинные «стрелки» травы. Начинаем снизу, быстрыми, изогнутыми восходящими движениями карандаша. Пользуйтесь цветами, которые вам нравятся, но не забывайте добавлять оттенки, чтобы разнообразить картину.

Теперь перейдем к скале в левой части рисунка. Делаем несколько грубых мазков кистью 35, чтобы отобразить текстуру.

Вы можете оценить изменения — достаточно взглянуть на скалу в правой части рисунка. Затененные участки осветляются и сглаживаются мазками кисти отсэмпленого цвета.

Обычно я делаю несколько мазков, сэмплирую, рисую, снова сэмплирую, пока не достигну желаемого эффекта.

Увеличим масштаб, сделаем изображение четче и грубыми мазками создадим иллюзию неровностей на поверхности скалы. Обычно я работаю кистью размашисто, легкими касаниями пытаюсь смешать цвета, но также делаю и более яркие, заметные мазки. Это один из способов сделать изображение не похожим на цифровое.

Теперь сэмплируем цвет затененного участка и «мажем» кистью взад-вперед, чтобы прорисовать текстуру.

То же самое с листьями — сэмплируем и работаем кистью, пока не начнет проступать форма.

Здесь я добавил несколько деталей, чтобы изобразить трещину и неровности с правой стороны скалы. Для этого обработаем кистью, установленной на Highlight (осветление), затененный участок — движениями взад-вперед создадим иллюзию игры теней на неровной поверхности.

Аналогичный прием используем и для скалы. Стоит изменять цвет и текстуру, чтобы сделать изображение более интересным и разным.

Немного уменьшим масштаб и посмотрим, вписывается ли скала в окружающую обстановку. Если нет — редактируем дальше.

Но я уже решил перейти к траве. Здесь уже намечены темные области, но нет ничего, напоминающего от скалы.

Отсэмплируем цвет тени и затемним некоторые участки изображения, чтобы скалы не выделялись из общей картины.

Снизу вверх, резкими мазками очень маленькой кисти я создаю основу для травы.

Делаем так, как советуют художники на телевидении — подчеркиваем свет тенью и наоборот.

Теперь делаем восходящие мазки над этими участками, чтобы создать глубину.

Обычно, чтобы быстро заполнить изображение, я делаю несколько грубых мазков туда-обратно. Это создает основу, поверх которой я прорабатываю детали.

Теперь добавим длинные травинки. Потом сэмплируем несколько цветов с поверхности скалы и делаем несколько мазков, чтобы разнообразить изображение и добиться единства стиля.

Вот окончательный вариант. Между скал я дорисовал траву. На заднем плане использовал быстрые восходящие мазки. Стоит использовать комбинацию Ctrl/Command + Z, чтобы быстро убрать травинки, не вписывающиеся в общую картину.

В завершении я дорисовал за кустарником и маленькую дружелюбную ящерицу. Я не рассказал в этом уроке, как я ее нарисовал — возможно сделаю это в одном из следующих. Могу только сказать, что ее цвет — инвертированый цвет одной из скал, так что она вписывается в общую цветовую гамму.

Вся работа заняла два часа, вместе с ящерицей. Экспериментируйте, пробуйте разные методы. Попробуйте создать реалистичную планету в фотошопе с нуля. И наблюдайте за окружающим вас миром — это источник вдохновения художника.

Рисование пейзажа акварелью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию акварелью от 5 лет «Пейзаж». Знакомство с акварельными красками

Автор: Наталья Александровна Ермакова, преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.
Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.

Цель: создание пейзажа в технике акварель.
Задачи:
-познакомить детей с профессией художника, дать понятие о изобразительном искусстве и живописи;
-научить способам работы с акварелью: смачиванием красок перед рисованием, разведению водой для получения разных оттенков одного цвета, тщательному промыванию кисти.
-научить работать с цветом при создании пейзажа в технике акварель;
-упражнять в работе с разными номерами кистей;
-воспитывать интерес к изобразительному искусству.

У меня есть карандаш,
Разноцветная гуашь,
Акварель, палитра, кисть
И бумаги плотный лист,
А еще – мольберт-треножник,
Потому что я …(художник)
Здравствуйте, уважаемые гости! Замечательная профессия художник. Стоит ему взять бумагу, кисти, краски. Ничего не было на бумаге, но вот появились первые линии: одна, другая-картина готова.
Художник может нарисовать всё: дом, лес, людей, животных. А картины художник пишет. И пишет по своему замыслу, как писатель
Художник-это человек, который умеет видеть прекрасное в обыкновенном, запоминает свои впечатления и знает, как выразить на бумаге, в камне или в другом материале свои мысли и фантазии.

Художник умеет в своих картинах и рисунках создавать новые миры, невиданных красавиц и диковинных животных, а порой и нечто совершенно новое, краски на рисунки превращаются в фейерверк цветов и оттенков, они вызывают невероятные радостные эмоции.
Первые художники появились еще в каменном веке. Роль холста или бумаги тогда играли стены каменных пещер и разного рода предметы быта древних людей, а красками художникам служили уголь и минеральные красители. Труд художника был тесно связан с изготовлением красок, и люди считали это магическим действием. Гораздо позже люди стали писать иконы, портреты, натюрморты, пейзажи-а называть всё это стали миром изобразительного искусства(искусство запечатления образов).

Итак, художники-это люди, занимающиеся изобразительным искусством, существует много различных направлений в этой профессии:
-Деятель искусств-художник в широком смысле слова(он умеет всё)
-Художник-человек, занимающийся изобразительным искусством
-Художник-график-занимается графикой(рисунки карандашом, углём, фломастерами)
-Фото художник-занимается фото искусством
-Художник-мультипликатор
-Художник-иллюстратор

— Живописец- занимается живописью.

Живопись-это искусство изображать предметы красками. Один из видов изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность. Название получилось из двух слов «живо» (живое)и «писать»(рисовать)-вот и получается писать как живое, а художники занимающиеся живописью стали называться живописцами.

В картинной галерее
Их очень-очень много.
На этой море видим,
А вон на той — дорогу.
Маслом, акварелью
Художников творенья. (Картины)
Существует много разных направлений(тем для рисования) в живописи, рассмотрим некоторые из них:
Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь на нас,
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,

Лётчик или балерина,
Или Колька, твой сосед,
Обязательно картина
Называется — портрет.

Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу, или торт,
Или все предметы сразу,
Знай, что это — натюрморт.

Если видишь на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш,
Обязательно картина
Называется — пейзаж

Свои картины и рисунки художник пишет при помощи различных красок-гуашь, акварель и многие другие краски. Настоящий художник первым делом всегда знакомится со своими красками, изучает их свойства, цвета и оттенки. Проводит опыты по смешиванию красок и получению новых цветов, разводит их водой или рисует густо, насыщенно. Сегодня мы познакомимся с акварелью, что же это за краски такие?
Их название связано с водой, потому что «Aqua» означает «вода». Когда их растворяешь водой и начинаешь рисовать, то создаётся эффект лёгкости, воздушности, тонких цветовых переходов. Прежде чем рисовать краски обязательно надо смочить водой. Обмакиваем кисть в чистую воду и стряхиваем капли на краски, не касаясь их ворсом кисти.
Прежде чем начать рисовать нужно испробовать краски.

На бумаге пробуется каждый цвет, набираем краску на кисть и рисуем небольшие пятнышки цвета каждой краски. И сразу видно какая краска прозрачная, а какая сильная-насыщенная. Очень важная особенность акварельных красок-это, чем сильнее вы будете разводить их водой, тем они будут казаться прозрачнее, ну, а если меньше будете добавлять воды, то цвета будут более насыщенными. После пробы каждого цвета необходимо помыть кисть, чтобы не испачкать краски. Акварель краска звонкая, прозрачная, любит чистоту. После того как мы познакомились со всеми цветами можно провести опыты по смешиванию разных цветов, двух, или даже трёх. Запомнить какая краска дружит с какой, или наоборот их дружба заканчивается плохо и получается грязная лужица.
Три цвета, три цвета, три цвета,
Ребята, не мало ли это?
А где нам зелёный, оранжевый взять?
А если нам краски по парам смешать?
Из синей и красной (вот этой)
Получим мы цвет …(фиолетовый).
А синий мы с жёлтым смешаем.
Какой мы цвет получаем? (зелёный)
А красный плюс жёлтый, для всех не секрет,
Дадут нам конечно…(оранжевый цвет).

Данное упражнение по знакомству с красками проводится перед основным заданием, дети с радостью откликаются и проводят эксперименты с цветом. Такое упражнение можно провести на отдельном листочке, но лучше завести альбом «шпаргалочку», где детки каждый раз будут делать упражнения по знакомству с цветом и изучать различные приёмы живописи.

Материалы и инструменты:
-лист бумаги А3(для пейзажа)
-лист А4 для пробы красок(или альбом)
-акварель
-кисти трёх номеров(большая, средняя, тоненькая)
-карандаш простой, ластик(для самых маленьких детей-им можно нарисовать линию горизонта)
-стакан для воды
-тряпочка для кистей

Ход мастер-класса:

Я вижу край доселе неизвестный.
Вокруг земля ухожена.красива…
Но мне, моей душе, здесь так прелестно!
Так широка краса моей России!
Сегодня мы будем рисовать пейзаж, для малышей хорошую роль играет показ будущего рисунка и его рассмотрение-что изображено на нём.

Пейзаж начинается с границы неба и земли-это линия горизонта, там где они встречаются друг с другом. Рисуем линию горизонта кончиком кисти, затем начинаем закрашивать небо с самого верха листа в горизонтальном направлении. Рисую я всегда вместе с малышами, новый приём, новая деталь работы и дети повторяют следом это в своём рисунке.

Мазки кистью должны быть большими, плавными, используем самую большую кисть. Краску необходимо хорошо разбавить водой, и постараться создать ровный, однотонный фон.

Затем от линии горизонта рисуем землю, поле(зелёный цвет). Кисть после каждого цвета необходимо тщательно промывать. Закрашиваем поверхность в горизонтальном направлении, большой кистью, зелёным цветом с большим добавлением воды.

Теперь кисть берём среднего размера, рисуем её кончиком. Цвет краски изумрудный-рисуем холмы, краска яркая и насыщенная.

С помощью чистой кисти и воды размываем изумрудные линии холмов, от изумрудного цвета до основного зелёного.

Так чтоб получился плавный переход от цвета в цвет. Работа проходит с добавлением большого количества воды, практически по сырому фону(поэтому работа отсвечивает). Излишки воды можно убрать примакиванием тряпочки.

Оставляем поле сохнуть и возвращаемся к работе над небом. Набираем на кисть красную краску и рисуем насыщенную полосу над линией горизонта.

Кисть моем, чистой кистью с водой проводим линию по нижнему краю красной полосы, размываем её.

Точно также добавляем оранжевый и жёлтый цвета.

Теперь вертикальными маленькими мазками рисуем травинки, чем дальше они от нас, тем меньше.

Затем моем кисть, отжимаем и слегка размазываем травинки, как бы растираем их кистью. Рисуем красное солнышко.

Прихлопывая кистью по листу рисуем кустарники.

По линии горизонта рисуем насыщенную синею линию-лес вдалеке. И тоненькой кистью травинки на первом плане рисунка.

Тоненькой кистью делаем вертикальные синие линии, там где лес, это деревья.

Лес вдалеке выделим тонкой линией чёрного цвета(тонкая кисть), и нарисуем ветки на кустарниках.

В этом уроке показывается работа с цветом и техники работы с кистью, а так же поэтапная работа над задним, средним и передним планами.

Новичкам лучше всего использовать недорогие акриловые или масляные краски. Например акриловые краски фирмы «Сонет»

Для урока выбрана эта картина. Простой ночной пейзаж с небольшой работой кистью над чертополохом на переднем плане.

Это набросок. Горизонт расположен ниже середины, две горы, участок с волнами и песчаная дюна на переднем плане. Делайте набросок небрежно, так, как видите на фотографии.

Смешайте немного кадмия желтого светлого с белым и начните писать небо.

Добавьте кадмий желтый темный и больше кадмия желтого светлого, чтобы получить такой цвет.

Нанесите краску там, где я на фотографии, и, соответсвенно, сделайте цветовую растяжку.

Добавьте кадмия красного светлого и черного в полученный последним цвет, чтобы получить такой цвет, как на этой фотографии.

Заполните цветом гору, которая позади.

Добавьте кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить следующий цвет.

Напишите другую гору, как вы видите на этой фотографии.

Добавьте тех же цветов для горизонта.

Заполните задний участок краской, как вы видете на этой фотографии.

Добавьте черный, кадмий красный светлый и голубой, чтобы получить этот цвет.

Сделайте смесь как для гор или используйте немного той, что осталась и продолжайте писать.

Смешайте голубой и красный до тех пор, пока получите такой цвет и заполните краской там, где вы видите на фотограграфии.

Здесь смешано больше черного, красного и голобого, чтобы получить темнее цвет. Мазками вверх смешивайте краску на холсте, чтобы получить пушистые очертания мягкой травы.

Здесь я использовал веерную кисть, чтобы добавить пушистости. Веерная кисть очень хороша для такого процесса. Теперь нужно подождать, чтобы все высохло перед тем, как продолжить.

Удостовертесь, что поверхность высохла прежде, чем сделать следующий шаг. Для основного цвета пены смешиваем голубой, немного черного и белого.

После того, как написаны основная волна и несколько сзади, я добавляю узор пены на переднем плане.

Так ваш подмалевок должен выглядеть. Оставьте высохнуть перед тем, как продолжить.

Плоской кистью смешайте черный, фталоцианин зеленый и кадмий красный, чтобы получить темно-зеленый цвет. Красный глушит яркость, но оставляет зеленый тон.

Нарисуйте линии так, как видите на этой фотографии. Хитрость в том, чтобы они выглядели более натурально их нужно расположить на разном уровне. Старайтесь избегать сильно изогнутых и сильно прямых линий. Попрактикуйтесь на отдельном холсте, если вы не уверены в себе.

Начинаем писать основу чертополоха, двигая кисть снизу от середины в сторону.

Сейчас смешайте неополитанскую желтую с кадмием желтым светлым, чтобы осветлить темно-зеленую смесь. Полученный цвет мы будем использовать для выделения самых светлых участков на переднем плане.

Добавьте стебли чертополоха так, как видете на этой фотографии. Пусть они перекрывают друга под разными углами, чтобы максимально добиться натурального эффекта.

Тем же цветом, изгибая и поворачивая кисть, мазками пишем листья. Для этого нужна практика, поэтому потренируйтесь на другом холсте, чтобы получить правильный эффект в обоих направлениях: вправо и влево.

Здесь я использовал ализарин кримсон, чтобы изменить цвет листьем. Это придает интереса и игры переднему плану.

Намешайте светло-голубой цвет для цветов чертополоха. Используете голубой или фталоцианин голубой.

Пишем резкими движениями снизу, чтобы цветок как бы растворялся в темноте. Вытретите кисть и повторите, так вы не получите темный цвет сверху. Используйте белый и желтый для выделения ярких мест.

Урок окончен.

Возможно вам понадобиться несколько раз, чтобы положить правильно мазки. Не отступайте, продолжайте. Не бойтесь ошибок, потому что вы все-равно будете их делать. Напишите эту картину 3 раза и на четвертый раз у вас все получится правильно. Используйте художественные панели, они недорогие и хороши для практики.

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

берег моря, реки или океана
овраг
одиноко стоящее дерево
дорогу, уходящую вдаль
экзотический остров с пальмами
природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
«Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
На заднем плане пусть будут видны облака.
Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Река, пересекающая лес.

Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Остров в океане.

Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
Под пальмами нужно нарисовать траву.
Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Весенние картины рисуем с детьми. Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

09.01.2022

Вместе с весной к нам приходят вдохновение, светлые надежды и ожидания. Однако, не только взрослые с нетерпением ждут эту чудесную пору года – не меньше своих родителей детки радуются первым солнечным денькам и с удивлением наблюдают за пробуждением природы. Зеленые листочки, цветущие сады и пение, вернувшихся в родные края птиц, – чем не повод для хорошего настроения и, конечно же, творчества.

Самое время «вооружиться» карандашами и красками, и в перерывах между прогулками или в ненастный день рисовать увиденные весенние пейзажи, первые цветочки или что-нибудь в этом роде.

Сегодня мы предложим вашему вниманию несколько идей, как можно нарисовать пейзаж весны детям поэтапно.

Пример 1

На первый взгляд может показаться, что, не имея художественных навыков и богатой фантазии, рисовать весенние пейзажи дело не простое. Но это только кажется, и вы сами в этом убедитесь, если начнете с простых рисунков первых – цветов.

К примеру, с ландышей.

Пример 2

У многих из нас эта прекрасная пора ассоциируется с голубым небом и цветущими деревьями. И это еще одна прекрасная идея для совместного с детьми творчества. Не будем терять время и попробуем нарисовать ветку цветущей яблони на голубом фоне.

Вот, собственно мы и разобрались, как поэтапно нарисовать весну красками, как видите, это оказалось не так уж и сложно.

Рисование элементов весны карандашом.

Весна – это самое красивое время года. Весной просыпается природа, птички прилетают с теплых краев, солнышко светит ярко и отдает все тепло нам. В этот период времени каждый человек немного меняется, встряхивается от зимней морозной погоды. Зачастую хочется весну изобразить на холсте бумаги, а вместе в ней и всю красоту.

Если Вы никогда ранее серьезно не увлекались рисованием – это не страшно. Предлагаем Вам и Ваши деткам несколько методов, благодаря которым Вы уже через несколько тренировок сможете нарисовать пейзаж, и даже изображение человека.

Как нарисовать весну карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Для начала Вам нужно запастись специальными принадлежностями, которые пригодятся Вам во время рисования, а именно:

Бумагой. Отдайте предпочтение формату А3. Но как для новичка Вам также подойдет лист формата А4.
Планшетом. Для этого можете взять обыкновенную деревянную доску либо средней толщины фанеру. На этот планшет Вы будете крепить листок бумаги.
Зажимами и кнопками.
Разнообразными карандашами. Для начального этапа Вам понадобится твердый карандаш, а для финального оформления – более мягкий.
Канцелярским ножиком. Им Вы будете точить свои карандаши.
Ластиком. Но не злоупотребляйте им. Ластиком Вы сможете изобразить блики.

Весенний пейзаж – это идеальный рисунок, который Вы сможете подарить маме, бабушке, сестре. Какой бы образ весны Вы не решили нарисовать, будь то весенняя капель, цветы или деревья, эти все элементы подразумевают сочетание отдельных деталей (линии, фигуры, штрихи).

Именно данные детали позволяют Вам создать целостность всей картинки. Итак, начинаем творить чудеса.

Первый вариант весеннего пейзажа:

Изобразите на листе бумаги горизонт и дорогу. Горизонт нарисуйте не в центре картины, а немного выше. Добавьте две удлиненные и изогнутые линейки, которые должны соединиться вдали. Нарисуйте на бумаге несколько больших овалов – это будут камни, и разместите их по краям дороги, где пожелаете. Нарисуйте на картине три кустика, изобразив их волнистыми линиями. Таким образом Вы определите проезжую часть.

Нарисуйте на картине деревья. Изобразите дерево и веточки в левой стороне рисунка, плюс кору (она должна иметь удлиненные вертикальные полоски). Для изображения березы в правой стороне Вам нужно нарисовать небольшие линии по горизонтали, но при этом ее ствол должен быть немного меньше ствола первого дерева.
Когда будете заполнять кору березы Вы должны знать, что полоски на стволе должны быть только горизонтальными, но никак не вертикальными. Полученные деревья будут выглядеть голыми, соответственно добавьте им листочков. Как их нарисовать Вы узнаете в следующем этапе.

Добавьте листочки. Нарисуйте вдоль бумаги волнистую линейку, чтобы она располагалась немного выше горизонта. Так Вы укажите вершины всех деревьев, которые находятся вдали. На деревьях нарисуйте веточки – сделайте их немного кривыми. Нарисуйте очень много листочков и разместите их в любом месте веток, где захотите. Тут должна сработать Ваша фантазия. Разместите на картине вдали одно деревце, и еще один куст возле дороги. Нарисуйте продолговатые фигуры на проезжей части, напоминающие большие глыбы камней.

Изобразите дорогу, учитывая каждую деталь. Нарисуйте линии так, чтобы они были немного параллельными – у Вас получится колея на дороге. Добавьте немного травы около края проезжей части, вокруг нее и возле каждого кустика. Трава у Вас должна получится вертикальной либо с минимальным наклоном.

Зарисуйте некоторые места картины. Оттените тот район, который находится между линией горизонта и верхней областью образа деревьев. Применяйте такой же способ, чтобы заштриховать кусты, расположенные вдоль дороги. Нарисуйте на дороге немного коротких полосок, напоминающие травку.

Весенний пейзаж готов!

Второй вариант весеннего пейзажа:

Для начала обозначьте рамки своей картины. Отступите от краев листа, сделайте при помощи линейки рамку (от края должно быть расстояние приблизительно равное 5 мм). Затем нарисуйте на бумаге кривую линию, расположенную внизу картины. Немного правее нарисуйте две изогнутые линии – короткие и небольшие. Эти линейки будут обозначать землю, где и будет находится весь пейзаж.

Рамки картины, земля

Нарисуйте деревья. При помощи пышных волн покажите на рисунке деревья, расположите их с левой стороны. Добавьте убегающие вдаль дорожки и тропинки.
Нарисуйте около деревьев домики с крышами и окошками.

Около самих домиков с помощью специальных орнаментов изобразите густые елки, стоящие по обеим сторонам домов. В небе нарисуйте облака – для этого используйте волнистые линии.
Спереди нарисуйте крупным планом травку. Изобразите их остренькими так, чтобы они росли в различные стороны. Влади нарисуйте отдельно стоящие кусты и деревья. Может Вы захотите показать на картине тополя, тогда вверху добавьте деревьям высокую и достаточно пышную крону.

Спереди пейзажа в травке нарисуйте разнообразные цветочки, но только те, которые расцветают именно с приходом весны.

Картинка уже практически готова, но она еще не имеет ярких красок. Если Вы хотите, чтобы рисунок радовал Вас и Ваших близких, обязательно его разукрасьте. Сделайте деревья с ярко-красной листвой, небо голубое, домики коричневыми. В общем, проявите свою фантазию и у Вас обязательно получится идеальный подарок.

Как нарисовать девушку-весну карандашом для детей поэтапно?

Морозная зима закончилась, на смену ей пришла теплая весна. Яркое солнышко, поющие птички, цветы – все это порой вдохновляет на то, чтобы нарисовать девушку-весну.

Вы решили нарисовать прекрасную девушку-весну, но Вы не знаете, как ее изобразить на рисунке, тогда воспользуйтесь нашими подсказками: одну девушку нарисуйте в красивом платье в полный рост, а вторую изобразите в виде милого личика и украсьте ее по своему вкусу.

Первый вариант:

Нарисуйте схему Вашей весны, точнее позу, в которой Вы хотите, чтобы она была. При этом Вы должны учесть анатомию тела человека. Запомните, голова человека должна составлять 1/7 часть от тела, локти и колени должны находиться по центру рук и ног. Хребет должен изгибаться в переднюю сторону.
Прорисуйте объем тела. Фигура женщины очень похожа на песочные часы, учтите это при рисовании тела девушки-весны. Для того, чтобы Ваш рисунок получился более реалистичный, учтите многие анатомические показатели тела. Если Вы решите нарисовать девушку с опушенными руками, ладони рук и начало ног обязаны быть на одном уровне. Следите еще, чтобы локти располагались на линии талии.
Нарисуйте женское тело при помощи плавных линий, с обтекаемыми формами. Как правило, плечи – это 1/2 головы. Нарисуйте от шеи плавные линии, переходящие в плечи, а потом в руки. Женские бедра шире, чем в силуэте мужчины, а вот икры ног изящнее. Ступня имеет размер лица.
Самый главный и важный момент – это прорисовка верхней части девушки, а точнее ее головы. Тут есть некоторые мелкие детали и штрихи, которые Вы должны аккуратно рисовать. Лицевые контуры изобразите карандашом под номером Н3. С самого начала нарисуйте глаза, нос и губы, а после этого можете изобразить мелкие элементы. Расстояние между правым и левым глазами должно составлять размеру одного глаза. Крайние точечки рта располагаются по середине обоих глаз. Во время рисования носа особенное внимание уделите светотени и растушевке. Примените их, когда будете рисовать скулы, ямочки, подбородок.

Волосы девушки нарисуйте при помощи карандаша В6. У Вас получатся натуральные и более мягкие линии.
Теперь Вы должны подумать про одежду девушки. Используйте прорисовку. Тут Вы должны обозначить складочки одежды, образованные от фигуры либо позы модели. Если Ваша весна будет стоять в полуобороте, тогда на линии талии возникнут складки на наряду. Изображая платье, Вы должны представить, как наряд будет медленно ниспадать с девушки – это Вы должны передать на бумаге.
Очень часто многие художники-новички не знают, как нарисовать ладони и пальцы. Да, изобразить на бумаге правильное расположение рук и пальцев очень сложно. Воспользуйтесь своими руками, пусть они станут для Вам образцом и смело рисуйте.
Завершите рисунок фоном. Так как мы с Вами рисуем девушку-весну, тогда изобразите ее на фоне природы. Для этого можете применит первые два рисунка с весенними пейзажами.

Второй вариант:

Нарисуйте окружность головы. Только следите, чтобы у Вас получился не ровный круг, а окружность, вытянутая немного вниз, и немного вверх. Нарисуйте в полученной окружности кривые. Следите за тем, чтобы сохранились пропорции и получился идеальный результат.
Добавьте вспомогательные дополнительные элементы (пару линий, расположенных по диагонали, а также точки).
Теперь можете рисовать лицо девушки-весны. Для начала нанесите лицевые контуры и шею модели.
При помощи дополнительных линеек и подходящих точек нарисуйте глаза девушки.
Добавьте на глаза длинные реснички. Теперь полученный взгляд у девушки выглядит выразительнее.
При помощи дополнительных линий, расположенных по диагонали, нарисуйте брови.

Начните с верхней точки, которая находится на вертикальной линейке, и нарисуйте нос, доведя линию до ближней точки.
На данном этапе изобразите губы девушки. При этом можете ориентироваться на дополнительную линию, которая расположена горизонтально, и на четыре точечки.
Лицо девушки-весны у Вас готово. Вам придется только добавить некоторые элементы и убрать при помощи ластика дополнительные линейки. Делайте это очень аккуратно, не заденьте главные линии.
Нарисуйте девушке волосы. Вам понадобятся ориентировочные линии. Именно по ним Вам придется вывести всю прическу Вашей красавицы. В волосах нарисуйте мелкие цветочки, листочки и прочие элементы, которые связаны с весной.

Видео: Процесс рисования «Девушки-весны»

Рисунки с детьми карандашом на тему: весна пришла

Многие родители ломают себе голову и пытаются отыскать методы рисования весны. В нашем материале Вы сможете найти несколько хороших вариантов на тему «Пришла весна» и воплотить идеи вместе с ребенком на куске бумаги.

Первый вариант – «Расцвела сакура»:

Нарисуем с Вами рисунок карандашами, на котором изобразим ветку и дерево сакуры. Сакура – это символ весны. Когда это растение зацветает, она дарит нам свою красоту и волшебство. Итак, приступаем к работе:

Можете приступать к рисованию цветущей ветки сакуры. Изобразите на ней много небольших цветочков и несколько цветущих соцветий.
Для начала нарисуйте лепесточки, внутри будет кружок с тычинками.

Далее над нарисованным цветком нарисуйте несколько раскрывающихся бутонов.

Далее пришел черед следующих цветов.

Последней будет ветка, не забудьте в конце нарисовать нераспустившиеся бутоны.

На краю ветки нарисуйте уже распустившиеся цветы.

Также давайте попробуем нарисовать целое дерево саккуры, ведь так будет намного лучше :

Рисовать дерево совсем не сложно — необходимо лишь нарисовать круг и ствол с ветками для начала. Круг поможет нам очертить границы будущих веток.

Теперь от основных веток рисуйте дополнительные до тех пор, пока дерево не получится пышным и красивым. Вот как на рисунке.

Продолжайте рисовать ветки, которые теперь должны идти с самого ствола и переплетаться с уже нарисованными ветвями. Не рисуйте ветви ровными — они должны быть извилистыми, линии — от толстых к тонким.

Рисунок почти готов, нужно лишь удалить вспомогательный линии и навести основные.

Рисунок можно оставить черно-белым, но ведь весной так хочется ярких красок и радости. Давайте его разукрасим. Напоминаем, что сакура цветет розовым.

Видео: Рисунок сакуры карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний подснежник карандашом?

Сначала сделайте наброски своего подснежника – очертания стебелька и бутона.

Далее аккуратно прорисуйте каждый элемент: на бутоне нарисуйте лепестки, на стебле листочки.

Как только Вы закончите рисовать штрихи, сотрите дополнительные линии при помощи ластика.
Заштрихуйте отдельные места цветочка, оттените его и придайте всему рисунку объема.

Все. Ваш цветок готов.

Видео: Рисунок подснежников карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок тюльпан?

Для начала нарисуйте вертикальную линейку, можно немного изогнутую. В будущем у Вас из нее получится стебель тюльпана. Сверху добавьте овальный бутон. Все линии сделайте тоненькими, почти незаметными, чтобы потом их Вы смогли легко стереть.

Сделайте наброски листочков: тоненькой полоской нанесите силуэт тюльпана неправильной формы. Один листок нарисуйте изогнутым немного внизу.
Очень аккуратно и плавно прорисуйте стебель.

Начните рисовать лепестки цветочка, однако при этом Вам нужно сохранить форму бутона.

Возьмите цветные карандаши. Для бутона выберите ярко-красный карандаш, для листьев и стебля – ярко-зеленый. Разукрасьте все участки выбранными Вами оттенками.
Сначала заштрихуйте участки карандашами, легкими ровными оттенками, не оставляя пробелов. Штрихуйте вдоль элементов, но не поперек. У Вас должен получиться равномерные и светлые цвета.

Оттените некоторые элементы лепестков, наложите цвет карандаша несколькими слоями.
Оттените стебель и листок во внутренней части. Можете применить такой же карандаш.
Чтобы Ваш цветок получился более реалистичный, наложите в некоторых местах затемненные штрихи, чтобы тюльпан выглядел объемным.

Видео: Рисунок тюльпанов карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок нарцисс?

Сделайте набросок. Нарисуйте от руки окружность, диаметр которой должен составлять примерно 8 см. Вверху в правой стороне разместите три небольших кружочка – это будут места цветения нарциссов.
Далее оформите бутоны цветочков. В середине небольших окружностей наметьте лепестки, но не прорисовывайте их, только набросайте форму. Дорисуйте тоненькими линиями завитки в любом порядке.

Пририсуйте цветки, выделите каждую деталь. Наведите завитки и сам веночек.
Дорисуйте по окружности Вашего веночка небольшие цветочки.
Украсьте лепестки прожилками, как у живых нарциссов. Все. Вам останется рисунок только разрисовать.

Напоследок нарисуем еще нарцисс, который повернулся бочком.

Видео: Рисунок нарциссов карандашом поэтапно

Государственное казенное

общеобразовательное учреждение Ростовской области

«Матвеево — Курганская специальная школа-интернат»

(ГКОУ РО Матвеево — Курганская школа-интернат)

Подготовила: Олеся Александровна Деменко

Весенний пейзаж, поэтапное рисование.

Цель:

выполнение весеннего пейзажа
Задачи: совершенствовать владение приемами и техникой работы гуашью
способствовать развитию творческих способностей
развивать чувство композиции, умение замечать и отражать в рисунке красоту природы
воспитывать интерес к пейзажной живописи и аккуратность в работе
Материалы:
гуашь
ватман формата А-3.

,
нейлоновые кисти под номерами 2, 3, 5.

Последовательность выполнения:

1.Лист бумаги располагаем вертикально. Работу начинаем с выполнение линии холма (линии горизонта). Линяя горизонта, проходит значительно ниже средины листа. Больше карандаш нам не понадобится.

2.Приступаем к выполнению неба.
Выполняем небо тремя цветами – желто белым, бледно оранжевым и розовым.

3.Размываем границы между цветами делая переходы более плавными.

4.Вершину холма выполняем розовым цветом.

5.Размываем границу розового цвета почти до самого края листа.

6.Прорисовываем силуэт березовой рощи на дальнем плане, верх выполняем более светлыми оттенками, низ слегка затемняем.

7.Белым цветом прорисовываем стволы берез на фоне рощи.

8.Прорисовываем стволы берез, рисуем темные пятна на стволах, плотно внизу ствола и чем выше тем пятен меньше. Тонкой кистью рисуем основные ветви деревьев и кустов.

9. Добавляем мелких белых веточек, они особенно эффектно смотрятся на темном фоне.

10. Намечаем легкие, белые облака на небе, цвет не плотный полупрозрачный.

11.Намечаем свет и тени на облаках — жёлтым и розовым.
12.Крупными мазками намечаем ближние холмы. Размыванием контуры холмов по нижнему краю.

13. Намечаем пятна проталин — коричневым, серым и фиолетовым цветами.

14. Рисуем стволы и основные ветви кустов на среднем плане.

15.Прорисовываем мелкие веточки более темным цветом.

16.Рисуем стволы вербы на переднем плане.

17.Намечаем основные ветви вербы.

18.Прорисовываем мелкие веточки вербы на переднем плане, более темным цветом, чем ствол и основные ветви.

19. Легкими кремовыми мазками рисуем кору, тени на стволах и ветвях намечаем черным цветом.
Рисуем сухие травинки у основания кустов.

20.Самым кончиком кисточки, мелкими точками, рисуем распустившиеся почки вербы — оранжевым цветом.

21. Добавляем желтых и белых почек, а так же сухих травинок на проталинах.

22. Темно-зеленым цветом рисуем листочки и стебельки подснежников.

23. Белым цветом рисуем венчики подснежников.

24. Рисуем солнечный диск, слегка затемняем фон вокруг

солнца, тем самым дополнительно выделяя его.

25.Наша работа завершена. Весеннего вам

настроения и творческих успехов!

Мастер-класс. Рисование пейзажа гуашью

Пейзаж. Урок рисования

Мастер класс по рисованию на тему: «Рисование пейзажа «
Шабельникова Инна Сергеевна, преподаватель изобразительного искусства, МБОУ ДОД ДШИ п. Маслова Пристань, Шебекинский район, Белгородская область.
Мастер класс предназначен для учащихся среднего и старшего школьного возраста.
Цель: Познакомить учащихся с пейзажем и его видами.
Задачи:
образовательные:
— дать понятие пейзажу;
-ознакомить с видами пейзажа;
— учить работать с гуашью;
развивающие:
— создать условия для развивать памяти, внимания учащихся и кругозора детей;
— создать условия для развития мышления, умения анализировать и обобщать;
воспитательные:
-воспитывать эстетический вкус в процессе восприятия учебного материала;
— воспитывать любовь к искусству, природе.
Инструменты для учителя:
Формат А4 или А3,кисти синтетические разного размера, гуашь, баночка для воды, карандаш, ластик, репродукции художников, методическая разработка поэтапное рисование пейзажа.
Инструменты для ученика:
Формат А4, гуашь, синтетические кисти, палитра, баночка для воды, карандаш, ластик.
Ход работы.
1.Изложение теоретического материала.
Тема нашего мастер — класса, это — пейзаж. Давайте сначала вспомним что же такое пейзаж?
Пейзаж — это жанр изобразительного искусства, основным предметом изображения которого является живая природа.
Виды пейзажа:
— Сельский пейзаж. В сельском пейзаже художников привлекает именно природа в разных состояниях, в разные времена года. Это изображение сельской жизни, природы: деревьев, цветов, кустарников. В этом жанре работали такие художники как Исаак Ильич Левитан «Вечер. Дорога в лесу «1894 г.

Федор Александрович Васильев, Алексей Кондратьевич Саврасов «Весенний пейзаж с избой. » 1890 г.

— Городской пейзаж — в данном жанре основной предмет изображения — город, жизнь горожан, архитектура и т.д. Один из представителей этого жанра Константин Коровин «Улица во Флоренции» 1888

«Париж. Утро. «1906 г.

— Морской пейзаж — объектом изображения которого является море. Их еще называют маринами. Яркий представитель этого жанра Айвазовский Иван Константинович «Аю-Даг в туманный день».

— Архитектурный пейзаж близок к городскому. Но в архитектурном пейзаже отличительная черта в том, что художник главное внимание обращает на изображение памятников архитектуры. К архитектурному пейзажу обращались Николай Константинович Рерих «Внутренний двор Печорского монастыря»1903 г.

Александр Николаевич Бенуа «Набережная Рей в Базеле в дождь «1902 г.

— Индустриальный пейзаж. Показывает роль и значение человека в развитии общества. Этот пейзаж появился в советское время. Начало положил Борис Николаевич Яковлев «Транспорт налаживается».

— Пейзаж настроения. Художники пытаются найти в своих картинах отголосок чувств человека тоску, грусть или радость. Представители А. Саврасов «Грачи прилетели».

Василий Дмитриевич Поленов «Московский дворик».

— Исторический пейзаж. Изображение каких либо исторических событий. Представители Николай Константинович Рерих и А.М. Васнецов.

Практическая работа
Приготовим необходимые материалы: Лист формата А4 или А 3, карандаш, ластик, гуашь, кисти, баночка с водой и палитра.

Работа с карандашом
этап № 1
— На листе заданного формата при помощи карандаша, рисуем линию горизонта, чуть ниже середины листа — это задний план.
— На правой стороне намечаем пригорок — это передний план.

этап № 2
-С лево на право рисуем второй пригорок-это средний план.
— На линии горизонта с правой стороны изображаем два домика, один побольше, другой поменьше.

— На переднем фоне рисуем стволы деревьев.

этап № 3
— Добавляем еще несколько деревьев на средний план и учитываем, что с удалением предмет изображения уменьшается. Рисуем ветви на стволах деревьев.
— На первом пригорке рисуем дорожку.

этап № 4
-На заднем плане дорисовываем два небольших домика и кустики. Средний план заполняем небольшими раскидистыми кустами.

Работа с красками
этап № 5
— Смешиваем синею краску с белой на палитре и получаем голубой цвет и начинаем покрывать ей верхнюю часть листа. Делаем движения кистью слева на права и сверху вниз.
— Зеленый + белый+ голубой, смешиваем на палитре и получаем цвет для закрашивания кустов на заднем плане.
— Смешиваем на палитре белила с охрой и закрашиваем светлую сторону зданий, разное количество белил в смеси красок, даст разные цвета по светлоте, тем самым избавит от однообразия.
— С теневой стороны, здания красим коричневым, так же смешиваем с синим и черным, что бы получить разные оттенки.

этап № 6
Группу деревьев на заднем плане раскрашиваешь в несколько этапов:
— Зеленый травянистый смешиваем на палитре с белилами, получаем бледно зеленый, мазками закрашиваем большую часть кроны. Так же мешаем охру с белилами для стволов.
— В зеленый травянистый добавляем минимальное количество белил и так же мазками наносим на крону и с теневой стороны проводим коричневую полоску по стволу.
— Берем зеленый травянистый и изумрудно зеленый и местами в тенях прорисовываем крону и дорисовываем веточки и ствол коричневым цветом.

этап № 3
— В охру добавляем белила, желтый и закрашиваем участок земли за холмами. А так же прорисовываем деревья на переднем плане.

Поэтапное выполнение группы деревьев на переднем плане:
— Закрашиваем стволы деревьев на переднем плане уже в имеющийся цвет на полите светло охристый и светло зеленым рисуем ветви, немножко рваные, что бы наши веточки смотрелись естественно.
— Мешаем цвет на тон темнее и проводим полосу по стволу с теневой стороны и немного подкрашиваем ствол внизу, как показано на рисунке.

Травянисто зеленым рисуем полосы на листве сверху вниз, показывая тень.
— Последние штрихи на листве доводим зеленой изумрудной краской, как бы прорисовывая иголочки. Темно коричневым цветом намечаем направление ветви, а так же прорисовываем детали на стволе, как показано на рисунке.

этап № 4
— На среднем плане нам необходимо сделать растяжку от светло зеленого и постепенно насыщать цвет ближе к переднему плану(зеленый + белый), обкрашивая кусты.
— Кусты закрашиваем зеленый + желтый + белый, так как они на среднем плане, цвет приглушаем белилами.

этап № 4
— Передний план должен быть более ярким и насыщенным, и по этому для верха пригорка, необходимо смешать зеленый изумрудный + желтый, к низу количество желтого должно быть минимальное, основной цвет изумрудно зеленый.

После долгой зимы каждый человек с нетерпением ожидает прихода весны. Кажется, что с приходом этой поры оживает природа от зимней спячки. Тает снег, появляются почки на деревьях и солнце, хоть и слабо, но начинает греть. Хорошее настроение не заставляет себя ждать. Так давайте же и мы научимся изображать весну простым карандашом.

Инструменты и материалы:

1. Белый лист бумаги;
2. Простой карандаш;
3. Ластик.

1. Прорисуем горизонтальную линию. На ней расположим силуэты четырех домов.

2. Добавляем тонкое дерево – березы. Она будет находиться ближе домов, поэтому высота её существенно больше.

3. Справа добавляем еще одно дерево. Оно имеет размер больше березы, а ветки будут заходить за друг друга.

4. Немного прорисуем дома. Они будут находиться на заднем фоне, поэтому сильно их не детализируем. Наметим окна, крыши и дымоходы.

5. Нарисуем произвольно нерастаявший снег.

6. Добавляем ветки кустов, которые расположены поблизости деревьев.

7. Начинаем штриховать рисунок. Приступим с заднего фона. Наметим деревья, что находятся за домами, а так же прорисуем березу;

8. Продолжаем добавлять тень, теперь прорисуем дома и добавим контраста рисунку с помощью нажима на карандаш (можно взять мягкий карандаш).

9. Прорисуем землю, где нет снега, а так же больше дерево с ветками.

Все об акварельной пейзажной живописи

Акварельная пейзажная живопись — вид искусства, практикуемый веками. Да, пейзажи в акварели нежны и завораживают, но они доступны даже для самых начинающих акварелистов.

Рисуете ли вы морские пейзажи, горные хребты или городской пейзаж, ваш акварельный пейзаж может перенести людей в абстрактное место безмятежности и ностальгии.

Давайте начнем с урока рисования акварелью, который идеально подходит для начинающих.

Как рисовать пейзажи акварелью

Шаг 1. Соберите свои материалы и вдохновение

Соберите краски, бумагу и воду.

Первым шагом в пейзажной акварельной живописи является подготовка поверхности для рисования и акварельной бумаги. Заклейте бумагу малярными или малярными лентами, чтобы вам не пришлось беспокоиться о ее смещении.

Вам также понадобятся краски, кисти и вода. Обратите внимание, что, в отличие от акриловой краски, акварель немного сложнее.Из-за их полупрозрачных цветов их нельзя легко наслаивать, чтобы скрыть ошибки. Но тонкая природа акварели также позволяет вам работать с ней, чтобы усовершенствовать свой стиль. Изучение правильного баланса между краской и водой, а также того, когда применять светлые и темные цвета, поможет вашим пейзажам быстро превратиться в прекрасные произведения искусства.

Лучше всего использовать картинку в качестве референса для акварельного пейзажа, который вы хотите создать. Вы можете использовать что-то из уроков акварели или, если у вас есть фотография, которую вы сделали сами, попробуйте!

Шаг 2. Эскиз дизайна

Хотите научиться рисовать пейзаж акварелью шаг за шагом? Начните с эскиза.

Используя референсное фото в качестве ориентира, нарисуйте свой пейзаж карандашом. Если вы новичок в этом процессе, попробуйте нарисовать очень светлую сетку на бумаге, чтобы убедиться, что определенные детали в более крупном акварельном пейзаже расположены там, где вы хотите.

Акварельная живопись нежная и абстрактная. Из-за этого вам не нужно точно воспроизводить исходную фотографию. Набросайте кусочки, которые вы хотели бы добавить в картину, не беспокоясь о включении всех мелких деталей.Ваша интерпретация является частью искусства.

Шаг 3. Нарисуйте большие элементы

Начальные этапы акварельных пейзажей

Начните с рисования неба или горизонта в пейзажной живописи крупными мазками кисти. Помните о деталях, которые могут повлиять на восприятие вашей картины, например, где светит солнце. Если солнце находится на правой стороне картины, это означает, что небо с этой стороны будет светлее.

Затем такими же крупными мазками нарисуйте землю и более крупные детали.Если это природный ландшафт, то это могут быть деревья или вода. Если это городской пейзаж, это могут быть здания и дорога.

Используйте широкие мазки, чтобы нарисовать землю и более крупные детали.

Шаг 4: Добавьте мелкие детали

Добавьте все мелкие нюансы к вашему акварельному пейзажу

Подождите, пока высохнет первый слой краски, прежде чем переходить к следующему шагу. Отсюда нарисуйте мелкие детали кистью маленького или среднего размера. Здесь вы можете определить более крупные детали, нарисованные ранее.И добавьте любые элементы, которые находятся на переднем плане, чтобы они были яркими цветами.

Где найти курсы по рисованию акварельных пейзажей

Хотите научиться рисовать пейзаж акварелью шаг за шагом? Попробуйте курс акварельной пейзажной живописи! Skillshare предлагает тысячи онлайн-курсов для творческих людей, в том числе эти учебные пособия, которые помогут вам развить свое мастерство в акварельном искусстве.

Примеры акварельных пейзажей

Акварельный пейзаж художницы Элины Желязковой

Лиловые, желтые и розовые тона воды и мирные парусники вдалеке придают этой картине заката мечтательный вид.

Раскрась полевые цветы в классе Евы Николс.

Маки на переднем плане — центр этой акварельной сцены, а горы — второстепенная деталь.

Абстрактный акварельный пейзаж с озером

Этот абстрактный акварельный пейзаж демонстрирует красочные сосны, отражающиеся в озере в сумерках.

Студенческая работа Адама Халлберга

Звездой этого туманного, приглушенного пейзажа являются детали: разбросанные сосны, дети, ловящие рыбу, и птицы, летящие вдали.

Студенческая работа Сабрины

Акварельные изображения неба и гор, похожие на краску для галстука, создают абстрактную, но все же узнаваемую сцену.

Начните работу над своим акварельным пейзажем

Ваш мир акварелью: медитативное рисование пейзажей

Ву Чи-Цунг привлекает глобальное внимание к обновлению китайской пейзажной живописи с помощью видео, света и большой дозы случайности

Когда пять лет назад художник Ву Чи-Цунг решил сделать решительный шаг и найти представительство за пределами своего родного Тайваня, он мог только надеяться, что это стало началом глобального приключения.С тех пор его путешествия привели его в Гонконг, Берлин, а теперь и в США, где на этой неделе 40-летний художник провел свою первую персональную выставку в галерее Шона Келли в Нью-Йорке. Ву считает выставку крупным прорывом не только в своей карьере, но и, возможно, для других азиатских художников его поколения.

«Я действительно надеюсь, что это путешествие, полное проб и ошибок в поиске выхода, может вдохновить больше молодых художников искать возможности, увидеть этот большой мир», — сказал Ву Artnet News, выступая на видеозвонок из нью-йоркской галереи, где он наносил последние штрихи на свою выставку «У Чи-Цунг: цзин-атмосферы » , открытие которой состоится 4 ноября.

Принятие неизвестного не только составляет основу философии Ву в отношении его жизни, но и его художественной практики. От производственного процесса до конечного результата его работы часто полны сюрпризов даже для самого художника.

Кадр инсталляции «У Чи-Цунг: цзин-атмосферы». Фото: Джейсон Уич. Предоставлено художником и Шоном Келли.

Возьмем, к примеру, его известную серию Cyano-Collage . Издалека они могут выглядеть как традиционные китайские пейзажи тушью, но при ближайшем рассмотрении работы представляют собой удивительную иллюзию, созданную с помощью цианотипии на бумаге сюань, обработанной светочувствительным покрытием, а затем выставленной на солнце. Бумага сминается, образуя морщины и трещины. Каждое произведение — это эксперимент, и когда все они собраны вместе, они образуют коллаж, который может напоминать гору, иногда ледники или бурные моря.

«У большинства художников сильное эго. Мы пытаемся контролировать нашу работу», — сказал Ву. «Но чем больше вы пытаетесь контролировать это, тем больше вероятность того, что вы упустите эту возможность. Иногда мы должны просто отпустить это. Пусть работа растет так, как должна».

Противостояние вызовам и изменениям

Ву имеет студии в Тайбэе и Берлине, а также иногда работает во Вьетнаме.Но его практика установки самолетов была прервана пандемией COVID-19. Не имея возможности поехать за границу, Ву вместо этого решил исследовать свой родной Тайвань, вновь приняв свою подростковую страсть к скалолазанию на некоторых из самых диких скал, которые можно найти на острове. Проблемы с его физической и умственной силой, вызванные свисанием с края пропасти, также помогли изменить его взгляды на профессиональный и личный рост.

«Я узнал себя лучше. Это была подготовка к моей жизни в этом году», — сказал артист.

Ву Чи-Цунг, Этюд рисования 001 – Морские пейзажи Лундонг . Предоставлено художником.

И это действительно был напряженный год для Ву. Перед выставкой в этом месяце с Шоном Келли художник уже организовал две персональные выставки: одну в Galerie du Monde в Гонконге в марте, а другую в Tao Art Space в Тайбэе в мае. Но в то время как два азиатских шоу подчеркнули характерные элементы творчества Ву, уже знакомые местной публике, нью-йоркское шоу использует совершенно другой подход.«Это очень четкий обзор моей практики», — сказал Ву.

Выставка в галерее Шона Келли также является официальным представлением его работ американской аудитории. Ву сказал, что за последние несколько месяцев художник много времени потратил на обсуждение кураторского подхода к презентации, и в результате получился упорядоченный рассказ о его карьере.

В начале выставки представлена работа из серии Wire , разработку которой Ву начал в 2003 году. через кусок смятой проволочной сетки, а мотор постоянно смещает фокус проецируемого изображения на стену, создавая загадочное впечатление гор.

Выставка также включает в себя видеоработы, такие как серия Натюрморт Ву, в которой представлены туманные крупные планы цветов и растений, а также Эскиз рисования 001 — Морской пейзаж Лонгдун , созданный в этом году и показывающий захватывающий вид на Тайвань. побережье.

Центральным элементом выставки являются крупномасштабные работы Цианоколлаж — одна размером 9 на 3 метра, а другая представляет собой массивный круг диаметром 3,6 метра. Ву сказал, что ему пришлось создать новую студию только для создания монументальных работ.

Завершает выставку Пыль , в которой парящие в воздухе частицы проецируются на стену галереи. Круговое движение сверкающей пыли «похоже на вселенную с точки зрения восточной культуры», — сказал Ву, добавив: «Я доволен всем шоу».

Монтажный кадр «У Чи-Цунг: цзин-атмосферы». Фото: Джейсон Уич. Предоставлено Шоном Келли.

Путешествие из Тайваня на международную сцену

У родился в 1981 году. Изучал живопись маслом в Тайбэйском национальном университете искусств.На ранних этапах своей карьеры у него было несколько персональных выставок на Тайване, но остров с населением около 24 миллионов человек был недостаточно большим, чтобы вместить его амбиции.

Ву стал художником-резидентом в Нью-Йорке в качестве грантополучателя Азиатского культурного совета в 2013 году и в Берлине, в Künstlerhaus Bethanien в 2017 году. Galerie du Monde, одна из старейших галерей Гонконга, помогла художнику познакомиться с более Международная художественная толпа не только на выставках в галерее, но и на выставке Art Basel Hong Kong в 2018 году, где билеты на одиночный стенд были распроданы в день открытия ярмарки.А переосмысление Ву традиционной китайской пейзажной живописи принесло ему желанную премию Liu Kuo Sung Ink Art Award в Гонконге.

Сегодня Ву входит в небольшую группу восточноазиатских художников, которые появляются на мировой арене благодаря вниманию западных галерей. Достижение еще более редкое для художника его возраста, выходца из Тайваня. В то время как многие ведущие западные галереи открыли магазины в Азии, лишь немногие из них вернули относительно молодых азиатских художников на родину дилеров в Европе или США.С.

Галерея Саймона Ли, например, показала художника из Гонконга Криса Хуэна (1991 г.р.) в Лондоне в 2020 году. Цао Фэй (1978 г.р.) из материкового Китая сейчас проводит персональную выставку со Спрутом Магерсом в Лос-Анджелесе. . White Cube представил в Лондоне He Xiangyu (1986 г.р.) из Берлина и Пекина. Галерея Эли Кляйн в Нью-Йорке устроила групповую выставку тайваньских картин художников разных поколений, в том числе Чжоу Тай-Чуня, Чжи-Хун Лю, Хай-Синь Хуана и Ху Чау-Цунга, родившихся в 1980-х годах, наряду с работы современных мастеров, таких как Сяо Чин и Хо Кан.

Ву Чи-Цунг, Пыль (2021). Фото: Сильвия Ли. Предоставлено художником.

Шон Келли, открывший проектное пространство в Тайбэе в начале 2019 года, считает добавление Ву в свой звездный список художников «большой ответственностью и большой возможностью», — сказал он Artnet News. «Я был просто очень впечатлен им. Меня очень привлек тот факт, что у него была строгая формальная подготовка в области китайской пейзажной живописи тушью. Но в то же время ясно, что его интеллект и природная любознательность привели его от традиционной формы изображения к очень постмодернистской позиции, ставящей под сомнение его формальное обучение [и] формальное представление работы.

Келли включала работы Ву в предыдущие групповые выставки и привозила их на художественные ярмарки, совсем недавно на Frieze London, где три работы Ву были проданы в день открытия. «Честно говоря, он был звездой шоу», — сказал дилер. «Если бы у нас было 10 его работ, мы бы продали их все».

Келли также считает, что у художника есть все необходимое, чтобы выдержать изменчивые вкусы мира искусства. «У чи-цун очень своеобразный язык, который уходит своими корнями в традиции, но при этом ощущается очень интернациональным и современным», — отметил дилер.

И Ву определенно готов начать новую главу своей карьеры. Его работы уже представлены в некоторых учреждениях США, таких как Художественный музей Санта-Барбары и Музей азиатского искусства в Сан-Франциско. Сейчас он проводит около двух месяцев в Америке, путешествуя между концертами Восточного и Западного побережья.

«Я не чувствую, что приношу свою работу, чтобы показать людям, скорее, мое искусство увлекает меня и показывает мне мир», — сказал Ву, добавив: «Быть художником — это привилегия.Наша жизнь неожиданна, полна возможностей. Мы никогда не знаем, что произойдет».

Следите за новостями Artnet на Facebook:

Хотите быть впереди мира искусства? Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости, поучительные интервью и острые критические выводы, которые способствуют развитию беседы.

Как написать пейзаж маслом. Этап 3

Курс рисования карикатуры«В первой части этого курса вы изучите основные концепции карикатуры.Вы будете использовать такие понятия, как преувеличение и абстракция, чтобы превратить грубый набросок в полностью проработанный карикатурный рисунок. Часть 2 курса развивает ваши карикатурные мускулы».

Курс рисования анималистического портрета Аарона Блейза «Аарон Блейз — бывший аниматор Диснея и профессиональный художник, который является настоящим мастером, когда дело доходит до рисования и раскрашивания животных. В этой демо-версии шедевра у вас будет возможность понаблюдать за ним в его студии и посмотреть, как он с нуля нарисует большой портрет льва.

Курс рисования реалистичных портретов Стивена Баумана«Стивен Бауман — отмеченный наградами художник-фигурист, и в этой демонстрации «Шедевр» вы увидите, как он создает шедевр с нуля. Вы увидите весь его процесс от начала до конца. 12+ часовая версия в реальном времени. “

Курс портретной живописи маслом Аарона Вестерберга«Аарон Вестерберг – известный художник, обладающий особым талантом и пониманием цвета. В этой демо-версии шедевра вы будете мухой на стене в его студии.Вы можете наблюдать, как профессиональный художник создает шедевр с нуля».

Курс «Лаборатория монстров по дизайну персонажей» Скотта Фландерса «Узнайте, как создавать монстров с нуля! Этот курс по концепции персонажей научит вас переходить от листа идей, выработанных методом мозгового штурма, к убедительному произведению цифрового искусства. Наряду с изучением основ дизайна монстров, я также сосредоточусь на том, чтобы научить вас своей технике фигурного вырезания».

Скульптура портретов из книги Зои Дюфур «Портретная скульптура» Зои Дюфур «Зои Дюфур — мастер-скульптор с невероятным мастерством моделирования форм.В этой демо-версии шедевра вы сможете посетить ее студию и посмотреть, как она создает более длинную скульптуру с нуля».

Портретная живопись маслом с использованием метода визуального размера. Курс Корнелии Хернес«Корнелия Хернес — известная художница-реалистка и преподаватель Флорентийской академии художеств.

Как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих красками: Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Как нарисовать весенний пейзаж поэтапно для начинающих

Как нарисовать красоту весны карандашами

Яркий пейзаж гуашью

Как нарисовать весенний пейзаж акварелью

Пейзаж с поздней весной гуашью

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом и красками поэтапно для начинающих? Простые и легкие пейзажи для рисования. Как нарисовать осень карандашом поэтапно

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Творческие задания по рисованию осеннего пейзажа с детьми

для начинающих и опытных художников.

Что понадобится

Поэтапный урок

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Весенние картины рисуем с детьми. Как нарисовать весну поэтапно карандашами и красками мастер-класс для начинающих

Как нарисовать весну карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Как нарисовать девушку-весну карандашом для детей поэтапно?

Видео: Процесс рисования «Девушки-весны»

Рисунки с детьми карандашом на тему: весна пришла

Видео: Рисунок сакуры карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний подснежник карандашом?

Видео: Рисунок подснежников карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок тюльпан?

Видео: Рисунок тюльпанов карандашом поэтапно

Как нарисовать весенний цветок нарцисс?

Видео: Рисунок нарциссов карандашом поэтапно

Все об акварельной пейзажной живописи

Как рисовать пейзажи акварелью

Шаг 1. Соберите свои материалы и вдохновение

Шаг 2. Эскиз дизайна

Шаг 3. Нарисуйте большие элементы

Шаг 4: Добавьте мелкие детали

Где найти курсы по рисованию акварельных пейзажей

Примеры акварельных пейзажей

Ву Чи-Цунг привлекает глобальное внимание к обновлению китайской пейзажной живописи с помощью видео, света и большой дозы случайности

Как написать пейзаж маслом. Этап 3

Leave A Reply

Рубрики

You Might Also Like

Как нарисовать лист березы поэтапно: Как нарисовать лист березы поэтапно 2 урока

Треугольник картинки для детей: Please Wait… | Cloudflare

Как нарисовать youtube: Как рисовать популярных блогеров YouTube поэтапно