Хотите знать, как будет правильно нарисовать красками осень?

Несмотря на то что увядание природы приносит лёгкий оттенок грусти, многих из нас интересует вопрос о том, как нарисовать красками осень. Золотая красавица привлекает наше внимание богатой и сочной палитрой, свежим дыханием ветра и насыщенным цветом голубого неба. Не зря так много ценителей её дивной красоты перенесли свои чувства при помощи кисти на бумагу.

Особенности рисования осеннего пейзажа

Для того чтобы узнать, как нарисовать красками осень, определим основные цвета, характерные для этого времени года. Это жёлтый, оранжевый, травянисто-зелёный, багряный, бежевый и коричневый. Для осени характерны золотые кроны деревьев и красивые ковры из разноцветных листьев, покрывающих дороги. Для получения осенних впечатлений можно прогуляться по осеннему лесу или парку, отобразив интересные особенности природы при помощи фотоаппарата. Лучше всего, конечно, выбраться для рисования на природу. Но если такой возможности нет, то можно приступить к рисованию осеннего пейзажа с фотографии.

Виды красок для живописи

Для многих новичков актуален вопрос о том, как нарисовать осень красками. Её можно рисовать акварелью, гуашью и маслом. Все краски разные и обладают своими особенностями.

Наиболее простой и лёгкий способ – это рисование гуашью. Работа получается яркой, насыщенной. Благодаря своей непрозрачности гуашь легко наносится на предыдущий высохший слой. При помощи белой гуаши легко наносить блики в нужных местах.

Масляная живопись актуальна для людей, которые знают, как нарисовать красками осень, и гуашью, и акварелью. Работа выполняется на холсте и заключается в наложении мазков в нужных частях полотна. Нужно учитывать, что масляные работы дольше других видов живописи сохнут.

Акварельная живопись – самая красивая, но и трудоёмкая. Результатом успешной работы будет являться живое и нежное отображение природы.

Учимся работать в технике акварели

Осенний пейзаж акварелью можно выполнить различными техниками при помощи накладывания слоёв по мокрой и сырой бумаге. Работа выполняется в несколько этапов с использованием простого карандаша и акварели.

Как нарисовать осень красками акварельными:

• Работа начинается с карандашного наброска. Тщательно прорисовываются все детали тонкими линиями карандаша. Особое внимание уделяется кроне деревьев, берегу, реке, дороге и прочим элементам композиции.
• Далее выполняется рисование неба красками. Мазки нужно накладывать свободно, чтобы передать состояние уже прохладного воздуха. Если на бумаге остались белые просветы, их не обязательно закрашивать. Они помогут создать облака на небе.
• Форму берега прорисовываем мазками, не забывая выделять более тёмные оттенки у воды. Цвет травы создаётся смешением зелёной и жёлтой красок.
• Стволы деревьев нужно изобразить более светлыми, чем остальные детали композиции, потому что они освещены солнцем.
• Работу заканчивают нанесением более тёмных мазков в нужных частях осенней композиции.

Наслаждаясь мягким светом и тишиной туманов, свежестью дождей и терпким ароматом опавших листьев, можно легко подметить, как нарисовать красками осень. Но есть и те, для кого осень – тоскливая и скучная пора. Каждый человек рисует жизнь своими цветами и оттенками. Для одних неинтересен летний солнечный день, другим и дождь осенний приносит радость.

Осенний лес поэтапное рисование. Мастер-класс «Учимся рисовать осенний пейзаж» (с использованием природного материала)

Золотая пора природы, сменяющая жаркое, солнечное лето, приносит с собой не только начало учебного года, но открытие сезона многочисленных праздников и торжественных детско-юношеских мероприятий. Их проводят с большим размахом как в школах, так и в детских садах. В программу обязательно включают стихотворно-песенные номера и тематические выставки, на которых детвора выставляет сделанные своими руками оригинальные поделки и рисунки на тему осени, нарисованные карандашом и красками. Если вашему ребенку уже поручили подготовить нечто подобное, то наши интересные идеи помогут определиться с сюжетом будущей работы. Мы предлагаем варианты осенних рисунков для детей дошкольного возраста, учеников 1-3 и 5-6 классов. Выбирайте мастер-класс в своей возрастной категории и вместе с молодым поколением создавайте своими руками маленькие шедевры.

Рисунок на тему Осень карандашом поэтапно с фото — мастер-класс

Осень – чудесное время года, вдохновляющее на творческие порывы писателей, поэтов, фотографов и художников. Творческие люди, не жалея эпитетов и красок, с восторгом воспевают золотые оттенки падающей листвы, серо-синюю небесную глубину, легкую прозрачность холодающего воздуха, скрывающие солнце густые тучи и монотонный стук ноябрьского дождя. Однако, не только нежная акварель, яркая гуашь и богатооттеночные масляные краски обладают способностью передать всю прелесть деликатных осенних настроений. Ничуть не хуже с этим справляется самый прозаический простой карандаш. С его помощью можно быстро и без особых хлопот создать очень колоритный и атмосферный рисунок, почти с идеальной точностью воспроизводящий на бумаге фрагмент обычного осеннего дня в тихом уголке большого городского парка.

Одинокая скамейка, забытый кем-то второпях зонтик, лужи и опавшие листья клена, сиротливо лежащие на асфальте…Типичный, но очень трогательный пейзаж, вызывающий легкую грусть…Вам кажется, что нарисовать его на ватмане сможет только человек, обладающий талантом живописца? Отнюдь, нет. С задачей справится даже школьник, если будет четко следовать советам и рекомендациям изложенного ниже мастер-класса.

Необходимые материалы для поэтапного рисунка карандашом на тему осень

• простой карандаш HB – 1 шт
• простой карандаш 2B – 1 шт
• стирательная резинка – 1 шт
• лист ватмана формата А4 – 1 шт
• линейка
• циркуль
• транспортир

Инструкция к рисунку карандашом на тему осень для школьников поэтапно

Рисунок красками на тему осень в детский сад – «Октябрьские мотивы» — пошаговый мастер-класс

В программу традиционных осенних праздников, проходящих в начале нового учебного года во многих дошкольных детских учреждениях, почти всегда включают выставки и смотры тематического детского творчества. На них малыши демонстрируют различные поделки и рисунки на тему осени. Подготовка к таким мероприятиям обычно доставляет немало хлопот родителям. Ведь большинство мальчишек и девчонок дошкольного возраста еще не в силах вычерчивать ровные, четкие линии, правильно смешивать акварельные оттенки и виртуозно справляться с цветными карандашами или фломастерами. Рисунки дошколят чаще напоминают «каляки-маляки» и крайне редко походят на красивое, приятное глазу изображение. Мамам и папам приходится прикладывать массу усилий, чтобы помочь своему чаду создать достойный выставки экспонат. Мы предлагаем вам освоить очень интересный мастер-класс по рисованию, но не кисточкой, а поролоновыми тампонами. Орудовать ими сумеет даже самый маленький ребенок, а результат будет выглядеть очень ярко, необычно и оригинально.

Необходимые материалы для рисунка на тему осень для детского сада

• лист ватмана
• набор красок типа гуашь
• карандаши – 6 шт
• резинки для денег – 10 шт
• поролоновые квадраты формата 10X10 см – 10 шт
• кисти широкие – 2-3 шт

Пошаговая инструкция, как сделать в детский сад рисунок на тему осени «Октябрьские мотивы»

1. Каждый карандаш оборачивают с одного края кусочком поролона и плотно закрепляют его с помощью резинки для денег.
   Это – инструменты рисования.
2. Работу начинают с неба. На палитре смешивают голубую и белую краски и широкой кистью закрашивают верхнюю часть листа. Потом карандаш с поролоновым краешком макают в белую краску и круговыми движениями делают на небе облака.
3. Нижнюю часть листа тонируют темно-зеленой краской, а поверх хаотично ставят желтые и оранжевые мазки. Это – земля, усыпанная листьями.
4. Когда общий фон рисунка подсохнет, коричневым цветом намечают стволы деревьев.
5. С помощью поролона их «одевают» в ярко-желтую и багряную листву. Когда краски высохнут, работа станет пригодной для экспонирования на детской творческой выставке.

Рисунок пошагово на тему осень для детей 1-3 класса школы — мастер-класс на видео

Этот короткий видео-ролик в доступной форме рассказывает, как нарисовать рисунок на тему осень с детьми 1-3 классов. Автор советует подходить к вопросу креативно и позволять детям создавать яркие картинки не только кистью, но и пальцами.

Малышам это очень нравится, и они с удовольствием обмакивают свои ручки в краски для создания своих необычных живописных шедевров.

Рисунок пошагово на тему осень в школу красками для 5-6 классов — мастер-класс с фото

Для тематических школьных выставок ученики 5-6 классов могут подготовить рисунок на тему «Золотая осень» красками. Детям в таком возрасте уже не составит труда сделать быстрый набросок сюжета на бумаге карандашом, а потом разрисовать картинку нежной акварелью или сочной гуашью. Малыши в детском саду с такой работой еще не справятся, а ребятам 1-3 классов обязательно понадобится помощь педагогов иди родителей.

Необходимые материалы для рисунка красками на осеннюю тематику

• бумага
• краски
• кисти
• простой карандаш
• листья клена

Пошаговая инструкция для учеников 5-6 классов к рисунку красками на тему «Золотая осень»

1. На листе бумаги делают предварительный набросок рисунка простым карандашом.
2. Разукрашивают картинку нужными красками и дают ей полностью высохнуть.
3. По периметру рисунка через каждые 5-7 сантиметров ставят небольшие капельки клея «Момент» и к ним прикладывают свежесобранные кленовые листья. Аккуратно придавливают их к бумаге и ждут, когда клей схватится. Чтобы ускорить этом процесс, на листья кладут импровизированный гнет из нескольких книг. Через пару-тройку часов рисунок красками на тему «Золотая осень» в рамке из живых листьев клена будет готов.

Помог ли вам этот мастер-класс сделать рисунок на тему «Осень»?

Первый урок рисования по осени.

Как нарисовать осень карандашом поэтапно

Шаг первый.

Рисуем эскиз. Спичечный человечек сидит на пеньке. Возле него кругами обозначим тело белки. На заднем плане рисуем форму деревьев и моста. Думаю, с этим сложностей не будет, такие каракули все дети умеют рисовать. Но идем дальше!

Шаг второй.

Теперь обведем контуры тела девушки, и её прически. Добавим еще шляпку. Рядом сидит белочка. Обведем также контуры и её пушистого меха.

Шаг третий.

Теперь переходим к детализации. Означим место, где расположены глаза и губы девушки, нарисуем ей пальчики. Потом еще несколько деталей платья. Рядом с ней нарисуем еще сумочку с яблоками. И еще одно яблоко дадим белочке, она его заслужила. На заднем плане нарисуем тропинку и мост через реку. А потом прорисуем стволы и кроны деревьев.

Шаг четвертый.

Сотрем вспомогательные линии, нанесенные в предыдущих этапах. Обведем четче контуры основных объектов.

Шаг пятый.

Осталось добавить пару мелочей. Нарисуем прическу девушки, глаза и рот. Детализируем платье и обувь. На деревьях имитируем листья (детально прорисовывать я не прорисовывал, это, если хотите, можете сделать сами). Травку изображаем просто штрихами. Такие же штрихи, только реже сделаем на стволах деревьев и пне, это создаст эффект реалистичности. Не забывайте также про белочку!

И должно получиться вот так:

Шаг шестой.

Теперь переходим к раскраске. Я все рисовал в фотошопе, поэтому и разукрасил там же.

Надеюсь, я достаточно подробно рассказал о том, как нарисовать осень , и теперь на уроках изобразительного искусства вы сможете удивить всех оригинальным рисунком!

У меня получился вот такой рисунок осени:

1. Выбираем объект будущего рисунка. Пусть это будут два дерева, растущие на взгорке у широкой реки. Первым делом намечаем линию горизонта и перспективу

2. Деревья стоят на переднем плане, обозначаем стволы двумя линиями.

3. Следующим шагом обозначаем левый берег реки

4. Аналогично поступаем и с правым, рисуем извилистую береговую линию

5. Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой

6. Деревья поздней осенью теряют практически всю листву. Значить нужно уделить больше внимания рисованию ствола дерева, его ветвям, видимой части корневища.

7. Как бы ветер не старался, а несколько листьев еще держатся за ветки, не торопятся опадать на землю

8. Деревья растут на высоком холме, покажите внизу заросли камыша

9. Покройте холм разной по интенсивности штриховкой, так можно показать объем и фактуру голой земли

10. Приемом штриховки нарисуйте справа дальний план леса

11. Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса

12. Для этого поры характерны затяжные дожди, холодные ливни. Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами

13. Птицы улетают в теплые края, нарисуйте журавлиный клин, который направляясь на юг — весной обязательно вернется в родные края

14. Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок

15. При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней

Не стоит придаваться унынию. Если разобрать как нарисовать осень, то придет вдохновение и можно приступать к рисованию зимы, весны и лета. Начинающий художник приобретает удивительный дар — рисовать то, что больше всего ему нравится, путешествовать во времени и пространствах.

Только,для начала,будем использовать не масло,а гуашь художественную.А вместо холста-бумагу для акварели.Лучше всего взять формата А-3,но А-4 тоже подойдет.

Работу будем выполнять поэтапно.Рисуем сухой кистью,используя только гуашь.
Набираем кистью(15-16 размер,щетина,плоская или круглая)синюю краску и начинаем покрывать ею верхнюю часть листа.Работаем слева-направо,продвигаясь сверху вниз.По мере продвижения, краски на кисточке будет все меньше и цвет нашего будущего неба будет все менее насыщенный.В центре листа оставляем два незакрашенных места.Это будут облака.

Теперь нам нужна краска темнее на тон или чуть другого тона. Я к своей синей добавила фиолетовой.Полученным цветом проводим линию горизонта и от нее вниз покрываем лист,оставляя в центре белое пятно.Это наше будущее озеро.Не забываем,что кисть должна быть сухой.После того,как на кисти совсем не осталось краски,растушевываем линию горизонта,чтоб граница стала с плавным переходом.Так же проходим кистью и по озеру.Не забываем,что мы работаем слева-направо.

Теперь интересный момент для начинающих художников.Горы часто рисуют с помощью мастихина.Не у все он есть,поэтому мы воспользуемся кухонным ножом.Рисуем горы.Для этого нам нужна черно-синяя краска.Чтоб ее получить,берем чуть-чуть черной и добавляем ее в синюю.На кончик ножа набираем краски и пробуем нарисовать горы.Они у нас будут состоять из самой высокой вершины по центру и более низких по краям.Рисуем всей плоской поверхностью ножа.Попробуем нашим горам нарисовать пологие склоны.Лишнюю краску снимем ножом.

Наши горы должны слегка подсохнуть.Поэтому пока займемся облаками на небе. В идеале,вначале прорисовать облака,а потом приниматься за рисование гор.Но времени,как всегда,не хватает,поэтому делаю быстрее и практичнее для себя…Итак,облака.Они у нас будут нежно розовые.Для этого капельку красной гуаши смешиваем с белой.Полученным цветом начинаем прорисовывать облака на месте белых пятен на небе.Использую щетину номер 12.Работаю кончиком кисти,тычками.Кисть при этом у меня в руке расположена под углом 90 градусов к облакам.Деткам я объясняю этот метод,как «кап-кап-кап».Не мазки,а именно точечные касания кистью бумаги.Часто-часто-часто.Теперь нам надо нарисовать верхнюю границу облаков.Она будет белой.Набираем на кисточку белую краску и кап-кап-кап по верхней границе облака,залезая на синий цвет.Представим,что облако не одно,а группа.Под верхним проплывает еще одно облако.Прорисуем белым и его верхнюю границу.Белой краски на кисточке должно быть много,чтоб она хорошо выделялась на фоне розовой.Таким способом прорисовываем облака слева и справа от гор….Ну вот,пока мы рисовали облака,наши горы слегка подсохли. Теперь не менее интересное занятие.Нам надо их сделать более объемными.Для этого возьмем на нож белую краску и нанесем ее на правую половину гор.Она у нас будет более освещенной.Работать будем от середины горы к правому краю.Краска будет ложиться не ровно,слегка перемешиваться с черным фоном,но нам это и нужно.Прорисовываем от вершины до подножия гор.Нарисуем несколько белых половинок гор,которые будут расположены ниже главной вершины,т.е. ближе к вам.

Теперь смешаем белую краску с синей,нам нужен светло-синий цвет(не голубой,темнее).Тоненькой кистью(пони,белка,колонок,синтетика-3размера)наносим полученный оттенок на левую часть гор.От вершины по склону,от центра к левому краю.Вы видите,как сразу преобразились наши горы,какие они стали объемные.

Продолжаем…Опять сухой щетиной,той,что рисовали небо(после неба мы ее не промывали) с помощью черной краски «малюем» слева,справа и по центру(ниже гор)пятна.Краски берем совсем по чуть-чуть,чтоб пятна получались черные полупрозрачные. И сухие,это важно.Когда на кисти не останется черной краски,надо прорисовать одну детальку:сильным нажимом на кисть по озеру наносим вертикальные,еле заметные полосы.По центру длиннее,по бокам-короче.Это отражение гор и кустов(которые мы еще не нарисовали) в озере.

Переходим к более жизнерадостным тонам.Будем рисовать осеннюю листву.Для этого нам понадобится желтая,рыжая,красная гуашь и кисть щетина 12-13 размера.Начнем с желтой гуаши.Кап-кап-кап по черным пятнам,это листва.Рисуем по пятну как бы островками.Так же,как и в облаках,пройдемся по верхушкам деревьев желтой краской.

Коричневой краской и тонкой кистью(белка,пони,колонок-1-2размера) рисуем стволы деревьев на переднем плане.Стволы в левой части работы освещены,поэтому белой краской выделяем освещенные участки ствола.

Этим деревьям листву нарисуем желтой и рыжей красками.Ниже гор на месте черных пятен нарисуем кусты.Совет:Чтоб листва получилась более реалистичной,обмакнем кисть сначала в рыжую,затем в желтую краску и, не перемешивая их,начнем прорисовывать листву:опять кап-кап-кап. Очень удобно листву на кустах и деревьях рисовать с помощью веерной кисти.

Чтоб у нас хорошо просматривалась перспектива,нарисуем на ближнем фоне березу.Так ка она ближе к нам,то и выглядит больше,относительно других деревьев.Сначала черный ствол с ветками,затем ножом нанесем белую краску на ствол.И закончим березу,нарисовав ей желтую листву.Оживить картинку можно красной краской,кое-где окрасив ею листья.

Ну вот мы и вышли на финишную прямую.Нам осталось нарисовать озеро.Начнем с его границ.Обозначим их черной краской.Работаем щетиной 11-12.

Продолжаем черной краской покрывать берег(продольными длинными мазками).

Зеленой гуашью прорисовываем на земле островки травы,оживляем их желтой краской.

Белой гуашью тонкой кисточкой по границе озера накладываем длинные продольные мазки.Ну вот,пожалуй,и все.Работа готова.

А вот такой пейзаж получился у моего сынули.Рисовали параллельно.

Итак, для работы вам понадобятся:
емкость с чистой водой,
краски (мы взяли обычную гуашь),
кисти (для гуаши хорошо подойдут синтетические, щетинные, можно взять и пони),
бумага (лучше всего акварельная. Она хорошо впитывает влагу, стойка к многократным размывкам. Мы взяли лист формата А3 плотностью 200 г/м2),
поролоновая губка,
лезвие бритвы (с ним аккуратно, чтобы не порезаться!),
около часа свободного времени.

Материалы готовы к работе, приступаем! С самого начала рисовать будем «по мокрому», поэтому мочим губку в воде и аккуратно увлажняем рабочую поверхность нашего листа. Сильно на губку давить не нужно, иначе можно повредить поверхность бумаги. Из-за таких повреждений краска может не лечь ровным слоем.

Для того, чтобы смешивать краски и подбирать необходимые нам цвета и оттенки понадобится палитра. Мы в качестве палитры использовали обычный лист плотной бумаги (вы можете поступить аналогичным образом или взять специальную пластиковую (в магазинах их продается довольно много)). Небо будем изображать используя холодные (синий и его оттенки) и теплые (красный и его оттенки) цвета. Для чего сразу нанесем их на палитру.

Кистью нанесем краску синего оттенка (подберите такой цвет, который понравится лично вам) на мокрую бумагу произвольно. При этом оставим место в небе для солнца. Затем аккуратно наклоним лист, чтобы краска немного потекла, создав красивые, естественные переливы.

Теперь наметим оттенками красного Солнце и исходящее от него сияние. Само Солнце (солнечный диск) оставим белым, обведя краской по контуру и добавим несколько произвольных мазков, которые растекутся по мокрой бумаге, создав впечатление естественных переливов. Еще раз на несколько секунд наклоним бумагу, чтобы краска лучше растеклась.

Часть краски, как вы видете, попала на солнечный диск, который мы условились оставить белым (не закрашенным). Ничего страшного! Моем нашу кисть, отжимаем ее от лишней влаги и аккуратно убираем излишки краски. Пока бумага мокрая и краска не впиталась и не высохла, сделать это совсем не сложно.

Небо готово. Перейдем к изображению деревьев и оттенками зеленого начнем намечать дальний и передний планы. Дальний план будет бледнее, передний ярче и насыщенней.

Так как мы решили изображать осень, то добавим соответствующие «осенние» цвета и оттенки: желтые, золотистые, красные, багряные и т. п. (проявите фантазию сами. Вы ведь не раз видели какие яркие и красивые осенью бывают листья!) Таким образом намечаем средний план (кроны деревьев вдалеке, земля, покрытая листьями, тропинка и т.п.) Так как мы рисуем по мокрой бумаге, наши мазки будут перетекать друг в друга, создавая очень красивые, гармоничные эффекты.

Теперь займемся деревьями. Оттенками коричневого обозначим произвольно их стволы и ветви. При этом нужно иметь в виду, что чем ближе к нам деревья — тем ярче и темнее будут стволы и наоборот, чем дальше от нас — тем бледнее.

Затем темными оттенками зеленого (к зеленому можно добавить немного синего, красного, коричневого или даже черного) выделим траву на переднем плане. Для создания эффекта пространственной перспективы она должна быть ярче и контрастнее, чем средний и задний планы. При создании травы можно использовать не только кончик волосяного пучка кисти, но и даже заднюю часть ручки кисти (только осторожно, чтобы не повредить мокрую бумагу)

Затем отдельными мазками начнем наносить на наш рисунок листья вокруг веток деревьев. Цвета используем при этом яркие, осенние — красный, желтый, оранжевый, багряный и др. Не нужно бояться, что мазки сольются друг с другом на мокрой бумаге — наоборот, плавное перетекание одного оттенка в другой создаст видимость природной естественности.

Теперь более темным оттенком (мы смешали черный с коричневым) придадим дополнительный контраст стволам и ветвям деревьев, сделав их ярче и четче. Этот прием позволит придать стволам определенный объем. Мазки будем наносить в просветах крон деревьев, вдоль стволов и ветвей, обозначенных нами ранее.

Теперь воспользуемся лезвием. С его помощью мы создадим дополнительный объем у травы на переднем плане рисунка. Для этого волнистым движением уголка лезвия нужно аккуратно снять мокрый слой краски, очистив рабочую поверхность бумаги. Выполнять такой прием «процарапывания» нужно аккуратно, чтобы не порезаться самим и не порезать (не испортить) бумагу. Если вы не уверены в свои силах сразу, можно потренироваться исполнению данного приема на палитре или отдельном черновике.

Теперь самым кончиком волосяного пучка кисти темным оттенком зеленого нанесем тонкие волнистые мазки по краям наших «процарапываний». Это придаст фактуре нашей травы на переднем плане контрастность, дополнительный объем, выразительность и естественность.

Погода на нашем рисунке выдалась замечательная. Прекрасный осенний денек. Как же не прогуляться, шурша листьями под ногами, любуясь пестротой красок, вдыхая осенний воздух? Добавим в наш пейзаж девушку, которая отправилась на такую прогулку. Пусть она будет в ярком красном пальто, черных сапожках и черной шляпке.

Теперь маленькими аккуратными мазками добавим немного ярких листьев на тропинку, по которой гуляет наша девушка. Красных, желтых, оранжевых и др.

Вернемся к нашей девушке, нарисуем ей шляпку и подправим ноги, обозначив их четче. Пока бумага и краска мокрые, правки вносить легче.

Для большей натуральности рисунка добавим по краю крон деревьев маленькие листики самым кончиком волосяного пучка кисти.

Работа «по-мокрому» завершена.

Для того, чтобы нам завершить свой рисунок необходимо подождать, пока бумага высохнет. Если у вас под рукой есть фен для сушки волос — можете воспользоваться им. Это позволит сэкономить время.

Бумага высохла. Теперь мы маленькими мазочками нанесем листья на кроны деревьев и по их краям для придания дополнительного объема. Мазки по сухой бумаге не будут расплываться, что позволит сделать их более яркими и четкими на общем фоне. Придаст деревьям эффект натуральности, добавит объем. Цвета используем те же: желтые, красные, оранжевые, бордовые и др.

Добавим на передний план несколько мазков травы более светлого оттенка для придания дополнительного объема изображению.

Смешав коричневый с черным, тонкой кистью еще раз выделим (уже по сухой бумаге) некоторые ветви и стволы деревьев.

В завершение последними мазками добавим еще немного листьев (на сухой бумаге мазки будут более четкими и яркими, словно отдельные листики выделяются на общем фоне)

Наш рисунок готов!

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Большое место в малышовом творчестве занимает детский осенний рисунок. Ведь эта замечательная пора года хоть и считается временем увядания, но успевает зарядить всех позитивом благодаря ярким краскам листвы и голубизне бескрайнего неба. Маленькие дети особенно восприимчивы к меняющейся природе и хотят свои наблюдения выразить в творчестве.

Очень популярны в садах и школах детские рисунки на тему «Осенний пейзаж», «Золотая осень», «Осенний лес» и т.д., выполненные карандашом или красками. Совсем маленькие детки рисуют еще не очень аккуратно и красиво, ведь они только учатся смешивать краски и правильно подбирать цвета для того, чтобы изобразить великолепие природы.

Если малыш еще не знает, как рисовать детские рисунки, на осеннюю тематику, то родителям стоит ему немного помочь и вспомнить вместе, какого цвета листики они видели на прогулке, а затем попробовать их нарисовать. Но не стоит делать всё за ребенка, необходимо позволить фантазии развиваться без ограничивающих рамок «правильно»– «неправильно».

В дошкольных учреждениях традиционно устраиваются выставки детских рисунков и . Такую экспозицию можно устроить и у себя дома. Это очень помогает развитию образного мышления и зрительной памяти малыша. Перед тем как приступить к творческому процессу, нужно совершить обзорную экскурсию в лес или ближайший сквер и показать наглядно ребенку все прелести этого времени года, а уже после полученных впечатлений начинать их отображать на бумаге.

Детский рисунок «Осень» красками

Рисование красками обожают все малыши. Для работы понадобится гуашь или акварель, альбомный лист и кисточка. Ребенок постарше может сам импровизировать, а малышу будет понятней и проще, когда мама простым карандашом нарисует контуры будущего шедевра, а ребенок самостоятельно раскрасит понравившимся цветом.

Есть и другие способы рисование осенних листиков с помощью красок. Для этого понадобятся непосредственно сами листья и краски. Листок окрашивается с одной стороны, и им делается отпечаток на бумаге. Или наоборот – лист прикладывается к основе и по контуру закрашивается красками. После этого остается белый отпечаток, который можно оставить в таком виде или закрасить на свое усмотрение. Вместо привычной кисточки можно для удобства пользоваться губкой.

Детский рисунок «Осенний букет»

Еще один вариант для экспозиции – классическая ваза с разноцветными листьями. Выполнить рисунок можно красками и карандашами, а можно совместить эти техники или использовать какой-либо неординарный метод. Например, листья разной формы можно разложить в форме букета, прижав сверху листом бумаги. Затем с помощью восковых мелков проявить контуры и жилки каждого листка, для этого можно использовать различные цвета. Самым последним шагом будет ваза, ее не стоит рисовать слишком яркой и помпезной, чтобы не отвлечь внимания от самого букета.

Детские рисунки «Осенний лес»

Детки постарше, которые уже знакомы с осенней тематикой, могут уже рисовать более сложные композиции с большим количеством деталей. Таким рисунком может стать осенний лес, переливающийся множеством красок. Когда ребенок рисует спонтанно, то можно провести своеобразный , ведь они могут много о чем поведать наблюдательным родителям.

Применение темных оттенков на нескольких картинках подряд, говорит о том, что ребенка что-то беспокоит, и он пытается это выразить мрачными красками. Психология детского рисунка очень интересная наука. Но не стоит заниматься ею самостоятельно и делать поспешные выводы. Если у ребенка имеются проблемы, то разобраться в них поможет детский психолог. А корректировка поведения производится при помощи всё той же арт-терапии.

Рисуем осень цветными карандашами

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж «Родные просторы»

Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы: мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, учителей изобразительного искусства и педагогов дополнительного образования. Можно использовать и на занятиях с детьми более младшего возраста, если предложить им уже готовую отрисовку.
Рисунком можно украсить интерьер, или использовать в качестве подарка, а так же для участия в конкурсах и выставках.

Цель: выполнение осеннего пейзажа цветными карандашами на тему «Родные просторы»
Задачи:
— нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами;
— способствовать развитию творческого воображения детей, формирования умения передавать свои наблюдения и переживания в рисунках;
— сформировать умение видеть прекрасное в явлениях действительности окружающего мира родного края;
— воспитывать интерес к пейзажной живописи и к самому процессу рисования.

Для работы нам понадобятся: альбомный лист, набор цветных карандашей, черная гелиевая ручка или простой карандаш.

…Если видишь на картине нарисована река,
Или ель и белый иней, или сад и облака,
Или снежная равнина, или поле и шалаш,
Обязательно картина называется – пейзаж.
Пейзажная картина дает возможность художнику выразить свое отношение к миру в широком плане, к миру природы, которая нас окружает. Природа сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья и переживания.
Как красивы просторы любимые,
Синей дали зовущий разлив,
Шелест трав и берёзки мне милые,
Память с нежностью в сердце хранит! (Олег Мандраков)

Наша природа-красавица часто меняет наряды.
Я люблю вас родные просторы,
зелень леса и запах полей,
синь озёр, величавые горы,
многоликость России моей.
И рассвет средь берёзок кудрявых,
и закат у реки голубой,
шум акаций и клёнов усталых.
счастлив жить я в сторонке родной.
Разливаются вешние воды,
иль кружит листопад золотой.
Хороши все причуды природы,
наслаждаюсь погодой любой. (Алексей Лучинин)

Золотая осень — радостная пышно убранная, богатая урожаем, любят ее за щедрость, за богатство полей, садов, за ясные дни лазурно-голубого неба, за красу лесов, писанных золотой и багряной краской.
Сегодня я предлагаю нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами. Главными героями нашего пейзажа станут березы на берегу реки, а на дальнем плане – церковь.
Для начала сделаем набросок основного сюжета будущей картины. Можно использовать простой карандаш, а я взяла гелиевую черную ручку.

Голубым карандашом начинаем тонировать небо и речку. Штрихи кладем по горизонтали.

Более темным синим карандашом, изменив направление, кладем второй слой штриховки.

Вводим в небо и речку фиолетовый карандаш, одновременно закрашиваем и стволы берез.

Желтым карандашом начинаем прорисовку кроны у березы. Штрихи кладем горизонтально.

Желтым цветом закрасим землю под березой, ближний холм на противоположном берегу и два дерева перед церковью.

Коричневым карандашом оттеняем листья в кроне берез. Короткие штрихи кладем в разных направлениях. Этот же цвет слегка вводим в речку под березой и под деревьями у церкви.

Вводим зеленый цвет в крону березы.

Бордово-коричневым карандашом закрашиваем дальний холм и вводим этот цвет в речку под березой.

Темно-зеленым карандашом рисуем листву кустов, высокую траву по берегу реки и закрашиваем передний план берега, где растут березы.

Коричневым карандашом рисуем травинки. Штриховку кладем в разных направлениях – это создает ощущение колышущейся травы. Штриховкой подчеркиваем и верхушки холмов.

Легкую коричневую штриховку кладем и за березами.

Черным карандашом делаем рисунок на стволах берез.

Вводим черные штрихи в крону берез.

Зеленым карандашом делаем сетчатую штриховку на втором плане, за березами, и закрашиваем черный фон.

Делаем бордовые пятна.

Красный карандаш вводим в листву кустов.

Разукрашиваем церковь и деревья перед ней.

Разукрашиваем речку: светло-синим карандашом делаем горизонтальные и вертикальные штрихи. Пространство закрашиваем неравномерно, чтобы создать ощущение движения воды.

На дальнем плане, за березами черным карандашом прорисуем ели.

Теперь широкими штрихами закрашиваем всю крону берез желтым карандашом. И этот же цвет вводим в речку.

Я возьму карандаш, нарисую лес,
Нарисую поля и змейку реки.
Чтобы мир и покой был на этой Земле… (Терентий Травник)

Рисунок готов, но в самом начале, для наброска, я использовала гелиевую ручку. В некоторых местах рисунка линия отрисовки выходит на первый план. Я предлагаю сгладить эти переходы. Для этого, используя все ту же черную ручку, подчеркнем штриховкой рисунок на стволах берез и бросающуюся в глаза линию речки.

Осенний пейзаж акварелью поэтапно для начинающих. Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото. Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Рисунок «Осень» хотя бы раз в жизни рисует каждый ребенок – в детском саду или школе эта тема часто присутствует на уроках изобразительного искусства, окружающего мира и литературного чтения. Мало кто из взрослых может оставаться равнодушным к яркости и разнообразию осенних красок, и многие из них хотят показать эту палитру детям, проводя мастер-класс с пошаговым фото или пошаговым построением схематического рисунка на классной доске.

Перед тем, как нарисовать осенний пейзаж, нужно выбрать материалы, которые будут взяты за основу работы. Мы предлагаем рассмотреть вариант рисунка, сделанного при помощи акварели и цветных карандашей на обычной, но достаточно плотной, белой бумаге (лучше всего использовать листы для акварели или эскизов).

Простым карандашом, как обычно, делаем набросок рисунка – эскиз. Наша композиция будет состоять из нескольких деревьев и небольшого деревенского домика. Интерес ей придает наличие холма, в центре которого мы и высаживаем главное . За счет холма по-другому смотрится линия горизонта, передний и задний план.

Осеннее небо наполняем цветом. Используя технику заливки акварелью. Эта техника используется в тех случаях, когда нужно получить неравномерный сплошной фон.

Этим же способом оформляем крону деревьев, находящихся на заднем плане. Они получатся размытыми и станут дополнением к основным деталям картины.

Заливка акварелью — задний план

Таким же образом заливаем цветом траву и линию кустарника, которая находится на заднем плане. Кустарник делаем более темным, чем траву. Дерево возле домика выделяем более светлым тоном краски, тем самым делаем на домике акцент. И он начинает привлекать внимание, хотя и располагается на одной из удаленных от края линий.

Заливка акварелью — передний план

Прорабатываем крупные стволы деревьев, придавая им объем при помощи игры света и тени: одну сторону ствола делаем более темной, чем вторую. Обозначаем тень, которую отбрасывают деревья и домик на траву, заполняем цветом тропинку.

Раскраска акварелью — шаг 1

Выделяем бордовым и красным цветом кусты на заднем плане. Подчеркиваем темным цветом спуск в центральной части картины. Подчеркиваем рельеф ствола дерева на первом плане, выделяя его правую сторону более темным цветом.

Раскраска акварелью — шаг 2

Рисуем кусты вокруг домика, заполняем цветом его окошки. Подчеркиваем игру цвета в кронах деревьев с правой стороны картины, используя теплые осенние цвета. Раскрашиваем такими же теплыми цветами передний план картины.

Раскраска акварелью — шаг 3

Хорошо просушиваем картину, после чего цветными карандашами начинаем прорабатывать детали: листву, кустарники, расположенные вдалеке. Обращаем внимание на то, что, чем ближе к краю рисунка располагается объект, тем более яркими должны быть его детали. Дерево в центре – ключевой элемент пейзажа – должно получиться максимально выразительным и проработанным до мелочей. Рисуем улетающих птиц.

Посмотрите на видео как нарисовать осенний пейзаж с ребенком 6-9 лет.

Рисование осеннего пейзажа акварельными красками для детей начальной школы поэтапно

Рисование осеннего пейзажа для учащихся начальных классов. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер-класс по рисованию осеннего пейзажа акварельными красками.

Автор: Анастасия Морозова 10 лет, обучающаяся «Детской художественной школы имени А.А.Большакова»
Педагог: Наталья Александровна Ермакова, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А.А.Большакова», город Великие Луки Псковской области.

Описание: работу можно выполнить с детьми 8-10 лет, материал может быть полезен педагогам, родителям, детям для самостоятельного творчества.

Назначение: украшение интерьера, организация творческих выставок.

Цель: рисование осеннего пейзажа акварельными красками.

Задачи:
-познакомить детей с красотой осеннего пейзажа, дать понятие о значением осени в культурном наследии Родины;
-учить рисовать осенний пейзаж по памяти и представлению;
-развивать воображение и творческую фантазию, умение работать акварелью;
-воспитывать любовь к природе и потребность ориентироваться на духовные ценности народного искусства.

Здравствуйте, уважаемые гости! Тема природы, одна из самых любимых в творчестве художников, поэтов, музыкантов, именно она очень тесно связана с безграничной любовью к Родине и любимым российским просторам. Сердце каждого творца просто переполнено нежными чувствами и благоговейным трепетом перед красотами русской земли. Особенно красива и очаровательна тема осени с её восхитительными красками и эмоциональными переживаниями. Нет человека, живущего в России, который бы не смог проникнуться восхитительными осенними пейзажами.

Не прошла стороной тема осенней красоты и мимо великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. В биографии поэта есть много периодов творчества, но «Болдинская осень» в жизни Пушкина считается самым ярким периодом его творчества. Именно в деревне он раскрылся во многих жанрах и создал максимальное количество произведений за небольшой отрезок времени (в Болдино он пробыл около 3 месяцев).
В 1830 Пушкин, давно мечтавший о женитьбе и «своем доме», добивается руки Н. Н. Гончаровой, юной московской красавицы-бесприданницы. Отправившись вступать во владение имением, подаренным отцом к свадьбе, он из-за холерных карантинов оказался на три месяца заключенным в селе Болдино (Нижегородская губерния). «Болдинская осень» Пушкина подарила миру очень много интересных и талантливых произведений, как в прозе, так и в стихах. Деревня благотворно повлияла на Александра Сергеевича, ему нравилась уединенность, чистый воздух, красивая природа. К тому же ему никто не мешал, поэтому писатель творил с раннего утра и до ночи, пока муза не покидала его.
Дни поздней осени бранят обыкновенно,
Но мне она мила, читатель дорогой,
Красою тихою, блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье родной
К себе меня влечет. Сказать вам откровенно,
Из годовых времен я рад лишь ей одной…
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

«Болдинская осень» открылась стихотворениями «Бесы» и «Элегия» — ужасом заблудившегося и надеждой на будущее, трудное, но дарящее радости творчества и любви. Три месяца были отданы подведению итогов молодости (ее рубежом Пушкин полагал тридцатилетие) и поискам новых путей. Был завершен «Евгений Онегин», написаны «пропасть» стихотворений и статей, «Повести Белкина», открывающие поэзию и принципиальную сложность «обыкновенной» жизни, «Маленькие трагедии», где историко-психологическая конкретность характеров и конфликтов, принимая символические формы, подводила к «последним» экзистенциальным вопросам (эта линия получит развитие в повести «Пиковая дама» и поэме «Медный всадник», обе 1833; «Сценах из рыцарских времен», 1835). «Болдинская осень» Пушкина – это, пожалуй, один из тех периодов, когда творчество из великого русского гения текло рекой.
Унылая пора! очей очарованье!
Приятна мне твоя прощальная краса —
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса,
В их сенях ветра шум и свежее дыханье,
И мглой волнистою покрыты небеса,
И редкий солнца луч, и первые морозы,
И отдаленные седой зимы угрозы.
(«Осень» отрывок А.С Пушкин)

Инструменты и материалы:
-лист бумаги А3
-акварель
-простой карандаш, кисти
-палитра(лист бумаги А4)
-тряпочка (для кисти)
-баночка для воды

Ход мастер-класса:

Приступаем к работе с предварительного, лёгкого наброска простым карандашом. Рисуем лёгкие силуэты деревьев, нам нужны стволы, несколько ветвей, крону с осенним убранством нарисуем сразу красками. Рисуем линию горизонта и пушкинскую скамеечку в парке. Мы будем рисовать акварелью, поэтому нужно подготовить краски-смочить их чистой водой, это поможет создать более прозрачные и звонкие цвета на рисунке.

Начинаем рисовать с фона неба, используем синий и фиолетовый цвета (немного краски и побольше воды), добиваясь самых светлых оттенков.

Теперь земля, наносим почти прозрачные оттенки коричневого и зелёного цветов на всё оставшееся не закрашенным пространство рисунка, до линии горизонта. Затем работаем мазочками по мокрому фону(разноцветная опавшая листва).

Пришло время работы над золотым убранством деревьев, рисуем крону жёлтым цветом. И, опять по мокрому фону мазками добавляем оранжевый и красный цвета, так чтобы создался объём и очертания листьев дерева.

Подобным образом рисуем крону дерева с ещё зелёной листвой, мазками коричневого цвета прорисовываем кору деревьев, стволы.

Чтобы придать большей живописности пейзажу затемняем линию горизонта, используем зелёный цвет с небольшим добавлением чёрного(работаем с палитрой). Тёмную полосу горизонта слегка размываем водой, чтобы получился плавный переход цвета в цвет(от тёмного к светлому). Разукрашиваем скамейку основным тоном(тёмно-серый).

Добавляем тени на земле от деревьев и скамейки.

Теперь нужно сделать наш осенний пейзаж более реалистичным. Чтобы показать объёмность скамьи добавляем оттенки чёрного цвета на спинку, на место соединения спинки и сиденья, и ближний к нам край сиденья. Придаём стволам деревьев большего объёма, рисуем контуры коричнево-чёрного цвета(работа с палитрой) и размываем контуры чистой кистью с водой внутрь ствола. Также поступаем с кронами деревьев, но уже работаем соответствующими им цветами.

Осеннее небо отличается своей глубиной, чтобы показать это в рисунке нужно усилить цвет в верхней его части, добавляем более насыщенный синий цвет. И, наша работа над осенним пейзажем закончена.

В душе сияет Пушкинская осень.
О, тайна золотеющего дола,
Небес над ним божественная просинь…
Гори в моих стихах, огонь глагола!
Коснулось чудо пушкинского слова
Природы скромной болдинского крова.
Она и жаром осени согрета
Хранит в себе любовь весны и лета.
Дуб нависает бронзовой стеной.
Хранит усадьбу он, как витязь чести.
Прильну к нему, и кажется, что вместе
Со мною замирает шар земной.
Творил здесь Пушкин, глядя в эти дали.
Для Болдина стихи молитвой стали.
(Болдинские сонеты.Магомед Ахмедов)

Пестрые краски осени многих художников вдохновляют на создание настоящих шедевров. Запечатлеть красочные пейзажи помогут акварельные краски. Сегодня мы подготовили еще один увлекательный урок, в котором расскажем, как нарисовать осень акварелью. В качестве сюжета мы выбрали красивый вид на осенний лес со стороны озера.

Вам понадобятся некоторые инструменты:

• бумага для акварели;
• ластик и простой карандаш;
• круглые кисти синтетика № 5, 2 и 3;
• краски акварельные.

Этапы рисунка

Шаг 1. Учитывая, что рисовать осень, мы будем в технике «акварель по-сырому», то лист бумаги желательно зафиксировать на планшете с помощью малярного или канцелярского скотча. Благодаря чему при высыхании лист бумаги останется ровным и его не поведет от большого количества нанесенной воды. Приступаем к работе. Намечаем простым карандашом линию берега и верхнюю границу леса.

Слева под нарисованной линией берега создаем еще маленький островок. Дополняем его каплевидными елями и пышным округлым кустом.

Шаг 2. Теперь смачиваем полосу леса и большой куст на островке водой и заполняем их желто-оранжевыми оттенками. Нижнюю часть берега прорисовываем полупрозрачным бордовым тоном.

Шаг 3. Оставшиеся участки наброска закрашиваем зеленым и изумрудно-зеленым оттенком.

Шаг 4. Охрой оттеняем берег и остров. После чего создаем на зеленых деревьях контрастную тень. А с помощью кадмия красного и охры выделяем кроны вдалеке пожелтевших деревьев. Тонкой кисточкой прорисовываем тонкие стволы.

Шаг 4. Когда краска подсохнет, создаем небо. Смачиваем чистой водой верхнюю часть рисунка и, смешав бирюзовый и голубой оттенок, прорисовываем небо и полупрозрачные облака.

Шаг 5. Ниже под островком дорисовываем еще один, используя желтый, оранжевый, коричневый и зеленый тон. После чего оставляем рисунок до полного высыхания краски.

Шаг 6. Теперь переносим отражение леса и неба на поверхность озера, предварительно смочив лист водой. Отражение ближайших объектов делаем более четким и насыщенным.

Эмма Жавновская

Пора золотой осени -необыкновенно красивое явление в природе ,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так хочется удержать в памяти такую красоту и сохранить ее.

Сегодня мы попробуем нарисовать самый простой ,элементарный пейзаж с использованием природного материала ,доступный детям старшего возраста. Нам понадобятся краски акварель и гуашь,кисти толстая и тонкая,соцветия тысячелистника и разные листья. 1 Смачиваем лист водой.

2 На еще влажном листе рисуем облака. Разными оттенками синей и фиолетовой акварели заполняем небо. Ближе к нижней части листа небо должно быть светлее.

Также по сырому листу изображаем землю. Берите краски неяркие,с оттенками коричневого и желтого. Помните,земля внизу темнее,ближе к линии горизонта-светлее.

3 На линии горизонта рисуем полоску леса.

4 Изображаем деревья. Кисточку держим вертикально,рисовать начинаем от земли ,а не наоборот.

5 Тонкой кистью от ствола рисуем ветви,кончиком кисти рисуем на толстых ветвях маленькие веточки,»червячки».

6 Смешиваем коричневую краску с чуть черной и наносим на ствол тень.

7 Точно также тонируем березку. В белую гуашь добавляем капельку черной,смешиваем,получается оттенок серого,также наносим тень на ствол и ветви.

8 Соцветия тысячелистника намазываем гуашью красного,желтого и немного зеленого цвета. Крепко сжимаем в пучок и «печатаем» листву. Экспереминтируйте с красками,добиваясь интересных оттенков.

9 Также покрываем гуашью листья и прикладываем к рисунку. Получается изображение маленьких деревьев или кустов. Прорисовываем ствол и веточки . Да,и незабудьте под деревьями «напечатать»листву.

Вот и все. Пробуйте,творите и у вас обязательно получится!

Публикации по теме:

Всем здравствуйте! Вся страна творит на осеннюю тему, и мы, конечно, тоже! Сегодня хочу представить коллективную работу детей средней группы.

Мастер- класс «Осенний листок» Использование природного материала в ручном труде.

Материалы: картон голубого цвета для фона, набор цветной бумаги, ножницы, простой карандаш, клей для бумаги. От листа синей бумаги.

Мокрое валяние является одним из традиционным видом рукоделия на Руси. Валяние является не предсказуемым процессом и не требует специальных.

Пасха – один из самых светлых, чистых и семейных весенних праздников. Главными атрибутами, которого, являются кулич и пасхальные крашеные.

Приветствую гостей блога и предлагаю изготовить объемные деревья из веточек и цветной принтерной бумаги для оформления группы к осеннему.

Веселые поделки из цветной бумаги и картона чаще других встречаются в детском творчестве. Их легко сделать, поэтому малыши, совсем не утомляясь,.

Пейзажи Гуашью: Эпизод 2 — Осенние леса | Сара Бернс

Стенограммы

1. Вступление: Добро пожаловать во второй эпизод моей серии «Изучение пейзажей». Эта серия занятий предлагает в режиме реального времени инструкции о том, как рисовать различные пейзажи с помощью заливки. Каждый урок длится 60 минут или меньше, поэтому вы можете вписать его в свой плотный график. Я покажу вам свои приемы, расскажу о советах, как получить от гуляша максимум удовольствия. И поговорим о моих собственных трудностях и о том, как я их преодолеваю.Во втором эпизоде ​​мы сфокусируемся на осенних лесах для небольших сцен, чтобы обсудить различные стратегии наложения слоев и создания интересных текстур. Как всегда, моя цель — дать вам повторяемые стратегии, чтобы, когда вы находитесь на улице и к вам приходит вдохновение, вы чувствовали себя уверенно, чтобы взять свой альбом для рисования в красках. Так что берите свои альбомы для рисования и давайте начнем. 2. Эскизы и планирование: Давайте сначала посмотрим на наши ссылки. Я выбрал две сцены с совершенно разным освещением.Слева у нас есть фронтальная сцена ближе к вечеру, когда яркий свет падает на наш объект, создавая очень сильные тени. Справа у нас пасмурный день с очень ровным освещением и очень мягкими тенями. Мы можем использовать одну и ту же технику наслоения для обоих из них, как только начнем рисовать. Но как мы относимся к освещению? Это кардинально изменит внешний вид нашей картины. Поэтому мы хотим сначала тщательно обдумать это. Прежде чем мы приступим к рисованию, давайте составим план игры, подумав о наших ценностях с помощью наброска исследования ценности.Я использую только кусок обычной бумаги для компьютерного принтера и графитный карандаш 90. Также удобно иметь ластик. Давайте начнем с простого, просто нарисовав наборы инструментов. Не обязательно быть идеальным. На этой первой эталонной фотографии одна из самых важных вещей, на которую нам нужно обратить внимание, особенно когда мы начинаем рисовать, — это контраст между фоном и передним планом. Фон достаточно темный, на переднем плане почти чисто белый. Итак, чтобы начать, я рекомендую просто заблокировать свой основной фокус.И в этом случае это будет дерево переднего плана. А можно упростить, как я. Так, например, у нас будет только один из этих основных стволов вместо двух или трех, как на эталонном фото. Я имею в виду, что вы можете скопировать эталонное фото, но я просто пытался упростить его для целей этого урока. И, конечно же, у нас могут быть отходящие ветки, но поначалу все должно быть очень просто. На данном этапе нет необходимости вдаваться в детали. Мы просто хотим проработать наши блики и тени.Самое замечательное в гуляше то, что он непрозрачный. Таким образом, вы можете сделать свои блики последними, и вам не нужно рисовать вокруг бликов, как это делается акварелью. Так что только для целей этого наброска мы хотим как бы заблокировать наши самые темные тени, а затем оставить бумагу просвечивающей для наших самых ярких ярких. Конечно, это другой подход, чем когда мы рисуем с помощью каллиграфии. Но полезно просто визуализировать, где будут темные участки и, конечно же, светлые участки.В конце будет несколько фоновых деревьев. Таким образом, вы можете просто заблокировать столько, сколько хотите. А потом мы начнем лежать в тени вокруг этих деревьев. И ничего страшного, если поначалу это выглядит как сумасшедшая масса. Позвольте мне затемнить это, чтобы вы, ребята, могли видеть, что происходит. Если вам нужна помощь. Рисование особенно деревьев. У меня есть целый очень, очень углубленный курс по этому поводу. Убедитесь, что вы проверить это. И на данный момент это нормально, если ваши деревья выглядят немного блочными, потому что, опять же, цель этого больше связана с получением освещения.Так что в основном я бы начал с того, что просто прищурил глаза и посмотрел на эту ссылку. И я хочу начать класть в моих более темных областях. Так что, если я прищурюсь, я могу увидеть большое темное пятно за этим правым боковым стволом. И он просто идет, он исчезает от светлого к темному, когда идет слева направо на странице. Так вы сможете подчеркнуть темноту в одной конкретной области. Или у вас может быть линия тьмы за этим. Но по большей части это как бы остается в пределах этой части рисунка картины.Сверху не темнеет, а передний план светлее, чем эта темная область посередине. Поэтому иногда, когда я лежу в темных местах, мне нравится держать карандаш вот так, а не вот так. Когда я держу его вот так, я могу двигать всей рукой, а не просто двигать запястьем, и это помогает мне получить четкие темные линии. Когда мы лежим в нашей темной области. Подумайте о том, где вы хотите, чтобы некоторые фоновые деревья проглядывали, и оставьте эти белые участки. Ничего страшного, если вы закрасите слишком много, потому что вы всегда можете вернуться с ластиком.Просто используется в качестве тренировочного прогона в основном. Просто небольшое замечание здесь. Возможно, вы уже можете это сказать, но я немного увеличил референсное фото, поэтому сосредоточился больше на нижней части этого дерева на переднем плане. Я также не рисую много листьев, покрывающих дерево. Я собираюсь нарисовать их позже, но пока просто держу это в уме и пытаюсь визуализировать. Итак, опять же, я сохранил темноту в основном в этой области, и на переднем плане будет немного тени. Так что, конечно, я могу просто заблокировать это немного позже.И в значительной степени просто с помощью вертикальных мазков. Это не обязательно, мне не нужно беспокоиться о рисовании листьев, трав или чего-то еще. Я просто думаю о бликах и тенях. И поскольку я хочу, чтобы мое дерево было очень, очень ярким, я хочу подчеркнуть эту белую кору. Я действительно не собираюсь затенять какую-либо часть самого дерева. Когда мы делаем калибр, мы можем добавить тень здесь и там, особенно потому, что листья будут отбрасывать тень на кору. Но мы поговорим об этом позже.Но просто делая это, эта небольшая версия, она поможет нам усвоить это в своем уме. Как мы можем сделать, как мы можем справиться с этим освещением. Поэтому мы хотим убедиться, что бумага не просвечивается ни в каких областях, кроме дерева переднего плана или какого-либо дерева. Чтобы быть действительно ярким, вы должны сделать его самой яркой частью рисунка на бумаге. Так что бумага наша белая явно. Итак, я собираюсь заполнить все остальное. Это будет напоминать мне, когда я рисую, и что дерево на переднем плане самое яркое.Есть дерево, которое заботится о том, чтобы я тоже оставил его белым, посмотрим. Но в противном случае все остальные деревья будут немного темнее, поэтому я их заштрихую. Если вам это поможет, вы можете обрисовать их, просто чтобы помнить, где они находятся, потому что, вы знаете, это может немного потеряться в этом масса. Но это нормально. Когда мы немного наклоним его, чтобы вы могли видеть и знать, что графит немного отражает. И мы вернемся и добавим много разнообразия на передний план, как только будем его рисовать. Но давайте не будем усложнять, поэтому я остановлюсь на этом, и мы перейдем к другой сцене.Так что эта сцена гораздо более равномерно освещена. С освещением не происходит ничего слишком драматичного. Таким образом, мы можем просто сосредоточиться на этом дереве переднего плана. А я просто собираюсь проложить вертикальные линии почти параллельно. На некоторых ветвях и коре кора действительно грубая в некоторых местах. Таким образом, вы можете немного раскачивать свои линии. Это нормально. И на этой коре многое происходит с текстурой. Так что, используя свою сторону карандаша, я собираюсь немного нагрубить и добавить немного тени здесь и там.Это будет наша самая яркая часть картины. Как только мы доберемся до этого. Это некоторые дефекты коры, которые очень, очень темные, а сами ветви на самом деле будут самой темной частью картины. Если вы хотите, вы можете обвести дерево, просто чтобы напомнить себе, где проходит буква R, и придать ему грубую, шаткую форму. Мне нравится добавлять где-то немного тени, поэтому я выберу левую сторону дерева. Давай просто представим, что солнце здесь, даже если пасмурно.И так мы получим подсказку. Больше тьмы с левой стороны дерева. Здесь немного белого, показывающего скорость передачи. За папоротники и прочее, что здесь внизу. Сейчас мне не нужно вдаваться в подробности, но я собираюсь сделать несколько темных областей, просто чтобы показать, что у нас что-то происходит. В противном случае я собираюсь как бы питаться от более темного, среднего тона, вплоть до более светлого на заднем плане. Так что позвольте мне просто показать вам. Здесь, наверху, будет немного темнее, чем дерево.Но это может показаться очень, очень мрачным с точки зрения этого рисунка. Однако, когда мы нарисуем его, я фактически выберу цвет, который дополняет эту область переднего плана. Так что это будет, может быть, зеленый, а это будет красновато-оранжевый. Так что на самом деле он будет темно-зеленым, но не слишком темным. Потому что, опять же, ветви, выходящие из этого дерева, будут самыми темными на картине. Но, напротив, эта фоновая область будет казаться более темной, прохладной и удаленной по сравнению с тем, что здесь внизу, на переднем плане.Сейчас это может немного сбивать с толку, потому что мы не занимаемся цветом, но мы поговорим об этом, когда приступим к рисованию. Так что я просто лежу в более темной области сзади, все еще на дереве на переднем плане, и начинаю блокировать инсулин своими ветвями. Мне не обязательно использовать именно этот макет в своей картине, но я просто напоминаю себе, что ветки очень-очень темные. То есть вы имеете в виду, что можете свободно использовать это в качестве шаблона, когда рисуете. Но иногда я меняю его, основываясь на своих ощущениях, ну, он, пока я начинаю рисовать, это что-то вроде репетиции.Или я что-нибудь нарисую. А потом когда попаду в покраску и вроде не только макет той ветки понравится, тогда и подкорректирую. Но они все какие-то неряшливые и крутятся влево-вправо вверх-вниз. Не хочу ничего уличного или идеального. Еще раз, я не стал рисовать на переднем плане листья. Их очень легко потом раскрасить. А пока я просто напоминаю себе, что есть там, что будет с ними в конце картины. Так что я знаю, что это своего рода отражение, и я покажу вам угол.Но в принципе это идея. Снова. Это дает мне план действий. Итак, я знаю, что эта тень здесь представляет собой более холодный зеленый цвет, который, как мне кажется, я хочу использовать. Эта более светлая область представляет собой оранжево-красный ржавый цвет. И само дерево будет самой яркой вещью с этими действительно темными, драматическими ветвями. И этой информации должно быть достаточно для меня, чтобы работать. Так что это в сочетании с моими эталонными фотографиями поможет мне в моем рисовании. 3. Демонстрации гуашью: мы будем рисовать эти две картины одновременно.Но под этим я подразумеваю, что пока мы рисуем одну картину, мы можем работать над следующей картиной. Пожалуйста, извините мою повязку на запястье. Все в порядке. Это всего лишь небольшая повторяющаяся травма от стресса и артрит. Ничего страшного. С большинством моих чертовых сцен. Мне нравится начинать с очень тонкого нижнего слоя цвета. Иногда это делается просто для того, чтобы убрать белый цвет бумаги, потому что это действительно помогает мне немного лучше видеть значения. Итак, я выбираю теплый оттенок серовато-оранжевого цвета для этого фонового слоя и просто закрашиваю его, пока все не будет заполнено довольно равномерно, пока оно еще не высохло.Я буду использовать это как возможность добавить любые другие цветовые акценты, которые я, возможно, захочу показать в финальной картине. Но так как мы используем калибр, который непрозрачен, более чем нормально скрыть это в конце. Это вроде как первое. Иногда это просто первая отметка, которая заставляет меня начать рисовать, а затем я просто иду дальше. Если вы когда-либо колебались, чтобы начать рисовать, потому что боитесь напортачить. Я настоятельно рекомендую эту стратегию, потому что она поможет вам начать. Это заставляет вас просто положить что-то на бумагу, а затем вы должны сделать следующую Метку.В этот момент я как бы думаю о том, где я хочу, чтобы некоторые оттенки красного проглядывали, особенно в папоротниках внизу. Потому что в Шотландии осенью папоротники, которые обычно покрывают всю лесную подстилку, приобретают этот блестящий ржаво-красный оттенок, и это просто великолепно. И пока он еще влажный, я хочу добавить немного тени. Итак, используя дополнительный цвет, светло-зеленый, я могу смешать его с моим текущим цветом и начать просто добавлять его туда и сюда. Так что я щурюсь на референсное фото и смотрю на свое значение, изучаю мой набросок, который я только что сделал. И я начинаю добавлять более темный цвет в эти более темные области. Я должен признать, что много раз я немного не решался уйти в тень с самого начала картины. Думаю, я просто хочу получить небольшой намек на тень. А потом, когда я продолжаю рисовать, я становлюсь немного смелее и смелее. Так что, если вы тоже такой, знайте, что вы не одиноки. Это почти как США, этот начальный слой воды во время моей тренировки. Теперь, пока он сохнет, мы можем поработать над фоном следующей картины.И на этот раз я начну с более холодных тонов, все еще довольно разбавленных. Итак, я получаю хороший серовато-голубой цвет и добавляю совсем немного воды, чтобы он был очень прозрачным и оставался светлым. И я смотрю на свой образец, а также на набросок, который я только что сделал, чтобы напомнить себе, где находится более темная область на заднем плане. Когда я приблизился к нижней части картины, я сдвину ее в более теплые цвета, чтобы было легко получить переход, когда она влажная, как сейчас. Поэтому, если вы используете много воды, вы получите хороший плавный градиент. Но его не нужно сглаживать, потому что в лесной подстилке много чего происходит. На самом деле было бы лучше, если бы это выглядело немного грубее и чуть пятнистее IRR. В нижней части, на переднем плане, он будет намного ярче и немного красочнее. Вот хороший урок для вас, ребята. Итак, когда я накладываю этот ярко-оранжевый цвет, я вижу, что, если я прищурюсь, он на самом деле темнее, чем первоначальный слой синего. А мне нужно, чтобы было наоборот. Мне нужно, чтобы верхняя область, фоновая область синего цвета была темнее переднего плана.Так что я могу смешать более темную версию этого синего и перейти к ней сейчас. И пока я это делаю, я на самом деле собираюсь начать рисовать вокруг некоторых стволов деревьев. Я хочу быть видимым на расстоянии. Просто имейте в виду, что эта фоновая область не обязательно должна быть даже близкой к идеальной. Он также не должен быть подробным. Во всяком случае, на самом деле было бы лучше, если бы это было немного более абстрактно и в стиле Булларда, потому что дерево переднего плана находится в центре нашего внимания. И теперь, когда я чувствую себя немного смелее, я еще больше затемню некоторые области на расстоянии.И это сделает деревья более светлыми на расстоянии. Одна действительно хорошая стратегия для использования с Guassian состоит в том, чтобы укладывать цветные блоки, а затем мы можем вернуться и смешать после, даже если он сухой, в этом красота гуляша. Вы всегда можете вернуться и слиться с ним. Так что, если вы просто хотите заблокировать свои темные участки или какую-либо конкретную форму, зная, что вы всегда можете вернуться и сгладить их. Иногда это означает, что в определенные моменты ваша картина будет выглядеть совершенно безумно.И я называю это уродливой фазой. Но это то, что чем больше вы это делаете, тем больше вы просто знаете, что это должно произойти, и вы работаете над этим, и вы не отчаиваетесь. Я собираюсь начать добавлять оттенки более светлых участков к папоротникам. Итак, опять же, это довольно блочно и абстрактно, потому что это фон. Все, что я сделал, это смешал немного белого с первоначальным оранжевым цветом, и это дало мне немного персикового оттенка. И мои мазки довольно быстрые и вроде как дергают мою руку по бумаге, так что я получаю много разнообразия время от времени, а затем могу коснуться красного, розового или даже фиолетового.Просто хорошо иметь большое разнообразие цветов и значений в районе папоротника, потому что там много всего происходит. Теперь я могу вернуться и начать смешивание в некоторых областях фона. Так что все, что я хочу немного сгладить, я просто немного увлажняю кисть и прохожу ею по цвету, который уже есть. И я также могу ввести новые цвета, если захочу. Возможно, немного серые, синие или фиолетовые, мы отдадим деревьям должное, потому что у них есть немного цвета на их коре. Я добавлю немного белого к зеленому и начну прикасаться к высоким точкам, маленьким бликам на расстоянии.Просто знайте, что ваш цвет имеет тенденцию быть немного светлее или темнее, чем он выглядит, когда он мокрый. Так что, возможно, вам придется сделать это не один раз. Просто положите его на бумагу и посмотрите, как он высохнет, а затем вы сможете решить, нужно ли вам осветлить или затемнить его. Некоторые другие фирмы ловят свет, поэтому мы возьмем персиковый цвет и, используя почти сухую кисть, нанесем этот цвет на передний план. Поскольку моя бумага не из 100% хлопка, она сохнет немного быстрее. Поэтому, несмотря на то, что я использую довольно много воды и разбавляю краску, мои слои почти сухие.Так что, когда я накладываю часть этого фона, я думаю, что мог бы просто начать рисовать дерево переднего плана. И здесь мы начнем использовать толстую чертовщину. Когда я наношу более густую и непрозрачную заливку, я хочу убедиться, что у меня более чем достаточно цвета. Поэтому я обычно использую свой мастихин и готовлю большую стопку. В этом случае я использую свой белый, смешанный с крошечным оттенком желтого, и, возможно, даже вы можете сделать его серым, добавив немного синего, если хотите. Делая это мастихином, мы избегаем забивания щетины нашей кисти и даем себе немного больше времени для работы с гуляшом уверенными мазками, которые я буду класть в основу своего дерева тем ярким белым цветом. Вы можете видеть, как я расчесываю его. Есть даже некоторый фон, просвечивающий, что нормально, потому что само дерево имеет много шероховатостей на коре. И чем больше разнообразия мы получим на коре, тем лучше. Но в основном это показывает, что я почти не использую воду на данный момент. Поэтому, используя технику сухой кисти, я просто наношу этот цвет на поверхность бумаги, и эта текстура бумаги помогает варьировать мазок кисти, чтобы у меня было много визуального разнообразия. Так что в этой технике есть встроенная текстура.Для более темных участков моей коры я собираюсь смешать серовато-сливовый цвет. Так что он действительно темный, но в нем есть намек на белый, так что это не самое темное в моей картине. Я буду использовать ту же технику сухой кисти и просто позволю ей танцевать по поверхности этой коры. Мы хотим избежать повторения. Мы не хотим повторять какую-либо конкретную форму, а также избегаем получения меток одинакового размера по всему стволу дерева, используя немного больше моего синего, в данном случае это берлинская лазурь. Я собираюсь добавить это к текущему миксу и начну прокладывать более темные тени и ветви деревьев.Таким образом, вам не обязательно использовать черный цвет в качестве самого темного, даже если что-то кажется черным на фотографии. Много раз в природе он на самом деле имеет много цвета. Поэтому я предпочитаю смешивать свои черные. И обычно мой подход заключается в использовании берлинской лазури, малинового ализарина и даже немного моего черного цвета Powerline, который технически является темно-зеленым. Или я могу добавить любые другие цвета, которые есть в моей палитре, но с ализариновым малиновым и берлинской лазурью я получаю очень глубокий фиолетовый цвет, который часто выглядит черным по сравнению с другими цветами на картине.Это стилистический выбор. Вы можете использовать одноранговый блок, если хотите. И на самом деле, черный — отличный цвет для вашей палитры. Потому что, смешав его с желтым, можно получить действительно красивые зеленые цвета. Итак, вернемся к веткам. Я использую эту длинную тонкую кисть, потому что она дает мне очень, очень тонкие линии. Так же, как в эскизе. Я хочу убедиться, что мои ветки действительно тощие. Я не хочу ничего слишком повторяющегося, и я хочу, чтобы они были повсюду. Мы скоро вернемся с листьями.Так что мы просто поместим ветки там, где вы хотите, зная, что некоторые их части будут скрыты здесь и там. Чтобы добавить немного тени сбоку от моего дерева, как я сделал в своем наброске. Я просто разбавляю фиолетовый цвет и добавляю немного белого. Так что это похоже на бледно-фиолетовый цвет и напыление его на левую сторону или на любое место, где вы хотите создать тень. Я хочу утолщать пару своих веток, чтобы они определенно выскакивают и просвечивают в конце, когда другие части будут покрыты листьями.Говоря о листьях, это забавная часть, используя белый цвет, смешанный с желтым. И иногда я добавляю немного зеленого или оранжевого. Я собираюсь просто расставить точки на выделенных листьях, особенно в верхней части, в любом месте, где я хочу. Яркий лист, похоже. Кажется, он ловит свет. Кроме того, мы также собираемся брызгать краской. Так что да, вам нужно быть немного смелым для этого, но это очень весело, и я просто хочу сделать это, потому что это показывает вам, ребята, что есть больше чем один способ получить определенный эффект.Потому что кто хочет сидеть здесь и рисовать каждый листик, на это уйдет вечность. И много раз, когда ты на улице, у тебя мало времени. Таким образом, вы можете сделать всплеск цвета, чтобы очень быстро обозначить скопление листьев. И перед тем, как брызгать, убедитесь, что вы прикрыли что-нибудь вокруг картины, что не хотите намокнуть. Если на кисть недостаточно воды, всплеск не сработает. Как видите, с моей щетины ничего не оторвалось. Поэтому я хочу продолжать добавлять больше воды и немного больше пигмента, пока не начну видеть в этом эффект мочевого пузыря.Иногда это немного проб и ошибок, но лучше быть в безопасности, чем сожалеть. Если вы начнете немного медленнее с меньшим количеством воды и меньшего количества пигмента, то постепенно наращиваете свой путь. У вас не будет ошибок или случайных больших пятен. Теперь пришло время дать этой стороне высохнуть, и мы вернемся к другой картине. На этом этапе этой сессии я чувствую себя более смелым и смелым, поэтому я могу начать работать над своими темными тенями. Я собираюсь смешать красивый глубокий голубовато-фиолетовый цвет и наложить его на ту среднюю область, где находится вся эта тень.Итак, если вы вернетесь к наброску, который мы сделали, я оставил большую часть тени в центральной области, как бы горизонтальной. Он становится немного больше с левой стороны, а затем снова уходит вдаль справа. При использовании любого количества воды в слое вы должны чистить как можно меньше. Потому что чем больше вы чистите, тем больше вероятность, что вы снова активируете этот первый слой. Так что много раз я использую быстрые, уверенные мазки. Может быть, я не совсем уверен, что это правильный мазок, но я все равно это сделаю.Используя более темный зеленый цвет, который немного разбавлен, я накладываю тени на верхнюю листву, сохраняя ее довольно абстрактной и убедившись, что она красивая и разнообразная. Мне не нужны какие-то конкретные твердые куски цвета или тени. И я также немного поработаю с тенью на переднем плане. Для далеких деревьев в этой сцене я собираюсь использовать цвет, который я бы назвал темно-лососевым. По сути, это просто немного моего перманентного ализарина, малинового и желтого, и немного фиолетового как бы нейтрализует немногое, у меня там приличное количество воды, потому что меня не волнует, что они выглядят немного прозрачными.Это всего лишь второстепенные персонажи картины, и я хочу, чтобы они просто растворились вдали. Вы даже можете менять их от темного к светлому или добавлять к ним пятна. Чем больше разнообразия, тем лучше. Если вы посмотрите на референсное фото, то увидите, что на некоторых деревьях вдалеке есть блики, но я не хочу, чтобы они были самыми яркими в моей картине, потому что я хочу зарезервировать их для деревьев переднего плана. Итак, небольшой совет: я могу использовать чистый белый цвет, но я его разбавлю.Так что, пока я провожу им по далеким деревьям, у которых уже было много цвета и теней. Эта слегка разбавленная краска сразу же начнет смешиваться с этим цветом. Так что я автоматически получу более низкую или нейтрализованную версию. Но если вы обнаружите, что он все еще выглядит слишком ярким, просто добавьте крошечный оттенок серого или другого цвета, а затем нанесите пыль на ствол дерева. И вы даже можете немного растушевать их пальцем или другой сухой кистью. Я хочу разбить некоторые из этих стволов листвой.Итак, для этого я собираюсь использовать версию моей зелени. Так что будет казаться, что он находится на расстоянии. Он будет позади последнего слоя листвы, который будет красивым и ярким. Мигуаша немного разбавлен, и это означает, что часть фона будет просвечиваться, что совершенно нормально для этого слоя. Я использую очень быстрые дерганые мазки, чтобы получить большое разнообразие. И просто подметая его большими группами, Он укажет на эти большие бушели листвы. Бушель вправо, Вероятно, нет.И Фурье, наш фокус картины, дерево на переднем плане, я использую чистый белый цвет, точно так же, как и на другой картине. Я постараюсь использовать хороший, крупный, уверенный мазок. И опять же, это сухая кисть, так что это очень, очень густая краска с минимальным количеством воды. И я хочу, чтобы он полностью покрывал фон, насколько это возможно. Но я согласен с тем фактом, что здесь и там немного просвечивает, потому что на самом деле это выглядит так, как будто на коре есть текстура. И теперь было также время, когда я добавлял любые другие деревья, которые я хотел бы выделить, или добавлял немного этого блика ко всему, что я уже нарисовал.Это, вероятно, уже очевидно, но на этом этапе вы хотите убедиться, что ваша фоновая область, ваш фоновый слой в значительной степени сделаны до такой степени, что вы довольны этим, потому что гораздо сложнее вернуться и исправить это или изменить вещи после того, как у вас были эти ярко-белые деревья? Нет, это не займет много времени, чтобы высохнуть, но я хочу убедиться, что мой ярко-белый цвет полностью высох. Итак, пока он сохнет, давайте подправим последний слой или последние детали на правой стороне другой картины. Одна из причин, по которой мне действительно нравится делать такие маленькие картины одновременно, заключается в том, что, во-первых, я нетерпелив, и это означает, что я могу работать над одним или другим, пока жду, пока вещи высохнут. Но это также дает мне время подумать или обдумать одну конкретную область картины. Если я борюсь или просто даю себе время, мой мозг успевает что-то обработать. Итак, в этом случае я добавляю больше тени к левой стороне моего дерева, потому что, когда я сидел здесь и как бы смотрел на него, пока я работал над другой картиной, я заметил, что оно просто недостаточно выпирает. .Поэтому добавьте еще немного темно-фиолетового цвета и вернитесь к более темно-красному, чтобы создать тень слева. Дерево на переднем плане заставит его немного выделяться на расстоянии. Это может быть также потому, что в этот момент сеанса я становлюсь немного смелее. И я такой, эй, почему бы и нет? Давайте просто добавим немного темного цвета туда. Ehrlich, посмотри как этот цвет выглядит ревизия. Так что да, есть потенциал зайти слишком далеко. Но в любом случае, я многому учусь, когда делаю это.Так что я, я в порядке с этим. Итак, здесь на переднем плане я просто пытаюсь получить различные тени. И снова я могу вернуться с более ярким цветом и сделать свои блики поверх них. Так что это не должно быть идеально. Создание множества таких маленьких сцен — отличный способ попрактиковаться в разных типах листвы или разных типах растений. Таким образом, вы можете попробовать одну стратегию на одной картине и другую стратегию на другой картине, и в конце концов вы найдете то, что работает для вас. Но я в основном сохраняю свои формы довольно простыми.Я не хочу привлекать слишком много внимания к папоротнику. В основном это просто для того, чтобы добавить мне ярких красок. Но это разнообразие создает ощущение пышного леса. Потому что, если у вас нет большого разнообразия, изменений в цвете или ценности, это выглядит немного плоским или жалким, как искусственное озеро, в которое кто-то вошел, посадил дерево в поле. Так что да, большое разнообразие действительно помогает сосредоточиться на этом дереве и не потеряться на заднем плане. Я добавляю немного ярко-красного, а также темно-серовато-фиолетового цвета на переднем плане.Так что я как бы перейду от дерева к этим фирмам и вернусь к дереву. Я даже добавлю намеки на действительно яркий свет здесь внизу, но ничего слишком подробного или отвлекающего, потому что я не хочу, чтобы взгляд зрителя оставался там. И теперь я готов вернуться и закончить другую картину. Прежде чем я нарисую листву на переднем плане, она должна быть красивой, яркой и красочной. Я хочу добавить немного тени к стволам деревьев и ветвям. Поэтому, используя разбавленную версию моего фиолетового, я просто добавляю маленькие тени, как будто сами листья отбрасывают отдельные тени на ствол дерева.Вы также можете сделать большие капли, если хотите. Зависит от того, сколько у вас места и сколько деталей вы хотите рассмотреть. Использование действительно темно-оливкового цвета. Я наложу основу на гроздья листьев, которые появятся на переднем плане. Это заставит листья на переднем плане выделяться еще сильнее. И затем, когда я доволен этим, я могу начать смешивать свой ярко-желтый цвет для листьев на переднем плане. show any, Ничего на фоне не видно.Я не собираюсь делать здесь брызги. Я просто расставлю точки этого цвета группами здесь и там. И в этот момент вы действительно можете видеть, что чем темнее фон, тем больше их будет выделяться на переднем плане. Итак, если вы хотите, чтобы ваше дерево на переднем плане действительно было ярким и выделялось на фоне удаленного леса. Вы хотите убедиться, что используете более темные цвета. И вы также можете сделать расстояние немного прохладнее. Моя общая цветовая палитра для этой картины была довольно теплой.Я не использовал массу холодных тонов, но это еще одна стратегия, которую вы можете использовать. И, наконец, я добавляю текстуру сухой кисти к тени на переднем плане темно-зеленым цветом. И опять же, почти никакой воды, просто пропуская ее через текстуру бумаги, чтобы она выглядела красиво и разнообразно. И тогда мы закончили. Конечно, вы всегда можете добавить больше и больше деталей. Поскольку мои картины такие маленькие, я в основном просто использовал их для изучения освещения. Но если вы используете лист бумаги большего размера, вы можете сделать гораздо больше.Поэтому, если вы новичок в габаритах или пейзажах, я рекомендую сначала сделать что-то немного меньшее и более управляемое. 4. Заключительные мысли. Для своего классного проекта выберите одну из этих ссылок. Начиная с наброска исследования ценностей, сосредоточьтесь на блокировке темных и светлых участков. Для вашей картины я рекомендую использовать ограниченную цветовую палитру. Все мои цвета перечислены в описании, если вы хотите их использовать. Но вы действительно можете использовать любые два основных цвета, плюс черный и белый.Если вы хотите, вы можете поделиться своей картиной и классными проектами или, если вы применили ее в социальных сетях, используйте мой хэштег. Репетитор Сара Бернс, чтобы я мог найти тебя. Ладно, ребята, увидимся через пару недель в третьей серии, посвященной рисованию водопадов. Посмотрим.

как рисовать карандашом, красками, гуашью

Осень прекрасное время года. Когда вы встретите такое буйство красок? Деревья одеты в позолоченные одежды.Клены сбрасывают алые резные листья. Красные ягоды рябины и шиповника добавляют ярких акцентов. Все это залито солнечным светом и обрамлено небесной синевой.

Недаром многие художники любили изображать свои картины в это время года. Иногда, любуясь великолепными пейзажами, хочется уподобиться им и схватиться за кисть. Как нарисовать золотую осень? Давай поговорим об этом.

Подготовка к работе: что нужно учитывать?

Как нарисовать золотую осень, чтобы картинка выглядела максимально правдоподобно? Конечно, с натуры.Никто лучше матушки-природы не подскажет, какие цвета взять, как составить композицию.

Найдя красивую панораму, рассмотрите ее с разных сторон. Попробуйте присесть, подняться на горку, выискивая лучший вид. Хорошо, если на картинке будет несколько планов: ближний, средний, дальний. Например, на переднем плане — разноцветное дерево, чуть подальше — река, а у горизонта — полоска леса. Это придаст рисунку объема, сделает его более интересным.

Не обязательно рисовать все деревья и камни. Выберите самое главное в пейзаже. Какие элементы помогут передать суть картины? Например, интересная игра света и тени, необычное сочетание малиновых листьев и голубого неба, ощущение солнечного сентябрьского дня? Без чего мы можем обойтись? Выберите основной предмет, который привлечет внимание зрителя. Например, дерево или куст. Остальные будут фоном, подчеркивая и красиво дополняя его.

Сделать эскиз

Как нарисовать картину «Золотая осень»? Все, что вам нужно для начала, это простой карандаш и альбомный лист. Сделайте набросок, нанося на бумагу тонкими линиями и точками выбранные элементы пейзажа. Прежде всего, нарисуйте горизонт. Это поможет правильно разместить на бумаге другие предметы.

Затем намечаем конфигурацию земли: холмы, низины, берега реки или озера. Рисуем передний план. Обозначим схематически стволы деревьев, а также кроны.Просто палки с ветками. При желании их можно растушевать, помня об игре светотени. Позже обрисовываются предметы, находящиеся на расстоянии.

Обязательно имейте в виду, что они должны уменьшаться по мере приближения к горизонту. Если на картинке есть река или тропинка, отбегите, отметьте точку, к которой она будет сводиться, и проведите две линии. Имейте в виду, что художник так же, как и писатель, имеет право на вымысел. Вы можете по своему желанию убрать или добавить некоторые детали, если это сделает композицию более интересной.

Как нарисовать золотую осень карандашами?

С помощью серого цвета можно изобразить контуры предметов, придать им объем за счет игры светотени. Но как отразить на картине буйство красок, их переходы и сочетания? Один из самых простых способов – цветные карандаши. Они известны нам с детства, но умеем ли мы их использовать? На всякий случай напомним основные правила.

• Чем сильнее вы нажимаете на карандаш, тем темнее цвет.Чтобы получить эффект легкости, достаточно легкого надавливания.
• Очень важно, какими ударами вы работаете. Так, прямые линии передают направление, волнистые — ощущение движения.
• Накладывая одни штрихи поверх других, можно получить более темный тон.
• Чтобы получить новые оттенки, нанесите один цвет на другой. Вы можете делать это много раз. Например, сначала наметьте желтыми штрихами макушку, затем добавьте коричневые, малиновые и зеленые акценты. И в конце пройдитесь лимоном по всей поверхности.

Как красиво нарисовать красками золотую осень?

Создавайте прозрачные, наполненные светом картины, используя акварель. Используем технику заливки. Для этого лист бумаги смачивают водой, а краски наносят на влажную подложку. Таким образом получаются мягкие, размытые переходы.

Небо написано синим и фиолетовым цветами. Чем ближе к горизонту, тем светлее тон. Вы можете создать облака, затемнив цвета вокруг них и слегка размыв края. Земля изображена мягкими коричневыми и желтыми цветами. На переднем плане оттенки более интенсивные, на заднем — более светлые.

Осенний лес обозначен преимущественно желтыми и оранжевыми цветами. Пока только намечаю общий фон, рисуя его с натуры. Краску набираем осторожно, по капле, обильно разбавляя водой. Не бойтесь смешивать оттенки прямо на бумаге, в случае ошибок их легко смыть.

Детали рисования

Как нарисовать золотую осень на первом плане картины? Он требует более четких линий, более насыщенных цветов.Чтобы их получить, сначала просушиваем бумагу с нанесенным на нее фоном. Затем начинаем работать.

Стволы деревьев рисуются снизу вверх. Для придания объема обозначаем тени, смешивая коричневый и черный цвета. Игру оттенков в венцах можно передать с помощью теплых ярких цветов, которые наносятся отдельными мазками. Не забывайте, что деревья отбрасывают тень на землю. С помощью красного и бордового цвета можно оживить линию или кусты, расположенные на заднем плане.

Когда все высохнет, наносим последние штрихи — тонкую травку, тонкие веточки, отдельные опавшие листья, тонкой кистью.

Работа с гуашью

Помимо акварели существуют и другие краски, с помощью которых можно получить яркие, сочные пейзажи. Как нарисовать гуашью золотую осень? Прежде всего, следует запомнить несколько правил:

• Гуашь нельзя мыть водой или тереть, как акварель, до полного высыхания.
• Нанесите тонким слоем. Краски можно смешивать, пока они не высохнут.
• Сначала краска наносится горизонтально, а затем добавляются вертикальные мазки.
• После высыхания оттенок краски может стать светлее или темнее. Уточнить этот момент лучше заранее на палитре.

Начните рисовать с фона. И сначала обозначаются темные фрагменты пейзажа. Тогда они светлее. Для этого в краску подмешивается белая гуашь. Для фона, как правило, требуется три основных цвета: голубое небо, коричневая земля, оранжевый или желтый осенний лес. Когда фон высохнет, можно заняться деталями.

Мелкими мазками изображаем листву. Для этого берутся оранжевые и желтые цвета, охра. Мелкие стволы прорисованы тонкой кистью. Тень можно передать, подмешав фиалку к основной краске. Черный цвет для этих целей лучше не брать — получится грязный. В конце добавляются детали: тонкие травинки, веточки, блики.

Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень с натуры. Немного фантазии, усердия, и картина готова. Вы можете украсить ею дом или подарить своим близким.

р>

Картина гуашью «Пейзаж восхода солнца» Яссера Файада

Курс рисования карикатур «В первой части этого курса вы изучите основные понятия карикатуры. Вы будете использовать такие понятия, как преувеличение и абстракция, чтобы превратить грубый набросок в полностью проработанный карикатурный рисунок. Часть 2 курса развивает ваши карикатурные мускулы».

Курс «Рисование портретов животных» Аарона Блейза «Аарон Блейз — бывший аниматор Диснея и профессиональный художник, который является настоящим мастером, когда дело доходит до рисования и раскрашивания животных. В этой демо-версии шедевра у вас будет возможность понаблюдать за ним в его студии и посмотреть, как он с нуля нарисует большой портрет льва».

Курс рисования реалистичных портретов Стивена Баумана«Стивен Бауман — отмеченный наградами художник-фигурист, и в этой демонстрации «Шедевр» вы увидите, как он создает шедевр с нуля. Вы увидите весь его процесс от начала до конца. 12+ часовая версия в реальном времени. “

Курс портретной живописи маслом Аарона Вестерберга«Аарон Вестерберг – известный художник, обладающий особым талантом и пониманием цвета.В этой демо-версии шедевра вы будете мухой на стене в его студии. Вы можете наблюдать, как профессиональный художник создает шедевр с нуля».

Курс «Лаборатория монстров по дизайну персонажей» Скотта Фландерса «Узнайте, как создавать монстров с нуля! Этот курс по концепции персонажей научит вас переходить от листа идей, выработанных методом мозгового штурма, к убедительному произведению цифрового искусства. Наряду с изучением основ дизайна монстров я также сосредоточусь на том, чтобы научить вас своей технике фигурного вырезания. ”

Скульптура портретов из книги Зои Дюфур «Портретная скульптура» Зои Дюфур«Зои Дюфур — мастер-скульптор с невероятным мастерством моделирования форм. В этой демо-версии шедевра вы сможете посетить ее студию и посмотреть, как она создает более длинную скульптуру с нуля».

Портретная живопись маслом с использованием метода визуального размера. Курс Корнелии Хернес«Корнелия Хернес — известная художница-реалистка и преподаватель Флорентийской академии художеств. В этой демо-версии Masterpiece вы увидите, как профессиональный художник создает шедевр с нуля.Корнелия расскажет о своей палитре, даст советы по смешиванию цветов, характеристикам красок, типам кистей, растворителям и окрашиванию свежего холста».

 

Классические методы и концепции портретной живописи Курс Стивена Баумана Этот курс будет преподаваться в 3 частях: портретный рисунок, живопись гризайлем и полная палитра. Часть 1 будет состоять из 3 демонстраций (каждая с уточненной версией в реальном времени), которые будут публиковаться один раз в неделю в течение следующих 3 недель. Части 2 и 3 будут опубликованы в сентябре и январе.Вы можете предварительно приобрести все 3 сейчас, чтобы получить оптовую скидку.

поэтапный рисунок. Техника рисования осеннего пейзажа

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас не получалось, то наша статья точно для вас. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым объяснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию, вы сможете рисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже есть много статей, в которых подробно объясняется, как именно рисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Эта статья поможет вам нарисовать не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем, как нарисовать яркий осенний пейзаж самыми обычными простыми карандашами, которые можно купить в любом магазине канцтоваров.

На чистом листе бумаги вы сначала замаскируете примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и немного правее провести короткую вертикальную черту.Затем рисуем горизонтальную полосу, пересекающую ее, и две полосы внизу, доходящие до вертикали.

Строгаем деревья. Для этого проводим как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревья рисуем кроны – крупные овалы неправильной формы. В дальнем плане обозначим лес кривой горизонтальной линией.

Детально нарисовать забор. Всего должно быть 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы нарисовали в начале, — стержни за уплотнителями.Они также запрашиваются. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно рисуем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более естественно. На переднем плане указываем путь. Можно парить на расстоянии вдаль, а можно сделать так же, как на фото.

. «Подробнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы, необходимо перенести на бумагу.Это облака, рисунок листьев, коры, трав на переднем плане. На заборе нарисуйте маленькую птичку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. Так сказать «подчиняюсь» рисунку. Линии должны быть ровными, одинарными. Так как человек не робот, рука даже у опытного художника иногда может дрожать и выдавать не идеальные линии.

Возьмите цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры).И с помощью этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на переднем плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на переднем плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

С помощью красного, серого и желтого цветов нарисуйте дорожку и камни. На дорожке оставляем какие-то красные пятнышки — это опавшие листья.

Черным карандашом рисуем стволы и кору ветвей. Не забываем, что стволы Березы нарисованы полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно покрасить в черный цвет.У кустов стволы окрашены в коричневый цвет.

Теперь играй в краски! Берем зеленые, коричневые, красные, оранжевые, желтые и лимонные карандаши (если оттенков в наборе больше — используйте их и обязательно!). Все эти цвета рисуют кроны у деревьев и кустов. Для этого я вспоминаю осень и в какие цвета обычно раскрашивают листву. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов – красный, зеленый, желтый, лимонный, буро-серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. И последнее, но мы добавляем краски к нашей птице.

С помощью серого и коричневого карандашей рисуем наш забор. Не забывайте, что забор находится на переднем плане, а значит, он должен быть прорисован достаточно хорошо и детально.

С помощью зеленого, желтого и оранжевого карандашей начертите дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуй такой лес к вере у него, захотелось туда.

В начале работы мы простым карандашом наметили облака. Теперь с помощью синего и фиолетового мы нарисуем небо и такие же облака.Легкие вертикальные движения синего карандаша обозначают небо, а еще более легкие движения, но уже фиолетового карандаша дают объемность облаков.

Довести рисунок до совершенства, исправить мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка нарастить пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы знаете, как нарисовать простой осенний пейзаж с помощью коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какую картину гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ: «Тот, который не содержит четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора произведения!».В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж с помощью кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно разделите лист по горизонтали на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь раскрашиваем верх белой гуашью широкими горизонтальными мазками, а низ синим цветом.

Создать фон. Теперь наша задача смешать эти два цвета, чтобы переход получился более плавным.Продолжаем вводить белый цвет все теми же широкими штрихами на синей части, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Середину выделяем как середину, как показано на картинке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней с помощью белого, серого и коричневого цветов штрихами обозначаем лес в дальнем плане. Карандашом обозначьте сужающийся путь к горизонту от ближнего края листа. По этому пути тонкой кистью и черной краской рисуем деревья.Старайтесь, чтобы стволы были не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, изломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям сохнуть и желтить краску, буквально вдавливая листья в бумагу. Для этого берем пони-кисть №4-6, опускаем в воду, затем полотенцем или тряпкой сушим, делаем кисть пушистой, проведя пару раз по ней пальцем и распускаем кисть в краска. Затем этой «распущенной» кистью с краской нанести на бумагу в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже.Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску, чтобы получить светло-желтый пастельный оттенок. Точно так же, как и в шаге 4, обозначаем дальний план. На отмеченной карандашом дорожке нарисуйте отражения деревьев.

Добавьте в работу красный и оранжевый. Несколько мазков красного цвета в листве огромных деревьев. Асфальт с каждой стороны визуально разделить на 3 участка, разделенных синим цветом. Каждая секция окрашена в красный и оранжевый цвета.Можно сделать несколько мазков желтой краской на переднем плане на асфальте — это опавшие листья.

Указываем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше деталей работы. Можно добавить больше листьев, нарисовать несколько веточек деревьев.

Теперь ваша работа наконец-то готова! Дайте ей высохнуть и поместите в рамку.

Если такая картинка кажется вам слишком сложной, то попробуйте нарисовать вариант попроще — все очень красиво только дерево.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально проверьте, где будет располагаться ваша церковь.Рекомендуем выбрать для него место посередине. Теперь берем желтую акварель, макаем кистью в воду, потом в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: Зубная щетка, палочка, линейка, в общем то, что можно легко выбить. Подносите кисть, как показано на рисунке, и постукивающими движениями стряхивайте краску на лист бумаги.

Добавить еще один цвет — красный. У нас есть красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавить зеленый, оранжевый и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

С помощью пульверизатора немного размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета были не такими яркими и получились красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного отойдет — дайте ей высохнуть, перед этим немного пошуршав кистью.

Здесь рисуем тонкой острой кистью, потом веточку.Глядя на коричневую краску внизу ствола и на землю — дерево готово!

Как нарисовать легкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже, на самом деле достаточно прост. А наша пошаговая инструкция позволит вам не допустить ошибок в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначьте ближний план — горку, где будут расти наши деревья.

Нарисуйте силуэты стволов двумя вертикальными линиями. Мы стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег с левой стороны.

Справа также виден дальний берег. Обозначьте невысокий лес в верхней части берега, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, рисуем траву.Сделать это достаточно просто. Опять же, старайтесь избегать прямых линий.

Теперь попробуйте максимально реалистично, насколько позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветвями. Дерево справа должно получиться достаточно ласточкиным.

Теперь дорисуйте левое дерево. Кое-где нарисуйте листья на ветках, такие же листья танцуют на земле возле дерева. Там, где вы нарисовали траву, нарисуйте дополнительно и сборку.

Чертеж простым карандашом лейк широкими мазками не плотный, оставляя большое расстояние между линиями.

Возьмите простой карандаш и прострочите холмик, на котором расположены деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план тоже синий, разбирать по теням. Камеры заполнены оттенком средней интенсивности.

Весь план дистанции, включая озеро и левый берег озера, как показано на рисунке. И постарайтесь сделать некоторые части озера по берегам, чтобы они были немного темнее, чем в центре.

Слабо нажмите на карандаш неба. Затем, слегка держась за карандаш, нарисуйте легкие облака.

Ластиком сотрите маленький кружок с левой стороны, как показано на рисунке, это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, и ваш рисунок готов! Поздравляем!

Простой и легкий и красивый осенний пейзаж: рисунки для шрипета

Эти три рисунка очень простые. Вы можете сделать их цветными или оставить в виде эскизов.

цифра 2

Видео: Как нарисовать золотую осень?

Осенний пейзаж с детьми: Поэтапное описание рисования, творческие задания для детей, примеры детских рисунков.

Осенний пейзаж — восхитительная картина. Как хочется запечатлеть яркие краски, интересные линии, особую красоту осеннего неба и пестрый цвет листвы деревьев! Нарисуем сегодня с детьми осенний пейзаж — осеннее дерево на поляне — и выполним творческие задания.

Данный мастер-класс проходил в детском саду, и на нем представлены детские рисунки в исполнении детей старшего дошкольного возраста.

Материалы для рисования осеннего пейзажа

Для рисования осеннего пейзажа с детьми вам потребуется:

— Краски гуашь или акварель

— Лист белый пейзажный (лучше для акварели)

— Кисти

2 — 3 Палитра

— Тетрадный лист, офисная или газетная бумага

Поэтапное описание рисунка осеннего пейзажа с детьми

Первый этап.Рисунок осеннего неба

Подготовьте для детей палитру, краски и широкие кисти.

— На палитре развести белую и синюю краску и широкой кистью (в данном случае плоской кистью №12) нарисовать небо. Потребуется половина листа бумаги. Движение кисти должно идти слева направо, отрывать кисть от листа.

В верхней части рисунка небо более синее, чем ниже в рисунке, тем светлее становится фон.

Как сделать небо светлее:

— Вариант А: Для гуаши.Добавьте белую краску в синюю.

— Вариант б: для акварели. Слепая краска. Для этого вы не набираете краску на кисть, а слегка разрыхляете ее в воду и таким образом размываете краску на кисточке.

На горизонте небо в фигуре детей будет почти белым.

Получился фон неба для осеннего пейзажа.

Второй этап. Рисуем осеннее поле

На втором этапе рисуем поле желто-оранжевыми красками.Я сдвину льняную кривую. Нанесем отдельные мазки зеленой краски.

Полезный совет: Обратите внимание детей на смешивание красок. Если это кисть с зеленым, мы получаем коричневый землистый цвет, чтобы ходить по невысыхающей оранжевой краске.

Третий этап. Рисование ствола и веток дерева

Приступим к рисованию с детьми главного элемента осеннего пейзажа — дерева на лугу.

Возьмите тонкую кисть и коричневую краску.Нарисуйте ствол дерева и ветки: сначала светлыми линиями. Следите за стволами деревьев, двигая кисть сверху вниз. Ветки рисуем не симметрично, а грозу.

Обращаем внимание детей на то, что ствол в верхней и нижней части разной ширины, потому что дерево растет снизу и самая широкая его часть приходится на землю.

Затем ствол окрашивается коричневой краской.

Вдоль ствола проведите тонкие линии черной или коричневой краской другого цвета, придав фактуру коры.

Четвертый этап. Рисование штампами осенней листвы

Шаг первый. Сначала приготовим самодельные штампы для рисования листьев с детьми. Для этого берем обычную офисную бумагу или тетрадный лист (конечно, можно сделать штампы и из газеты).

Для изготовления штампа необходимо оторвать и скрутить небольшой кусочек бумажного листа в трубочку диаметром примерно 7 — 10 мм. Затем сгибаем его пополам и обматываем ниткой.Причём желательно ближе к скамбрелю бумаги, т.к. в процессе работы бумага разбрызгивается и ширина штампа будет увеличиваться. Хотя в этом тоже есть своя прелесть, ведь листочки на дереве не имеют одинакового размера.

Полезный совет: Желательно использовать бумагу, бывшую в употреблении, знакомую детям с жестокостью. Ведь лес вырубается на производство бумаги! Если каждый сохранит по одному чистому листу бумаги, дерево спасет от вырубки.Это экономия семейного бюджета. Приучайте детей к бережному отношению к миру с раннего возраста.

Шаг второй. Покрыть получившийся штамп краской красного цвета и сделать отпечатки, имитирующие листья, на ветвях деревьев.

Шаг третий. Взять другой штамп и обмакнуть его в зеленую краску и таким же образом наложить отпечатки зеленых листьев на крону дерева. Аналогично выполните работу с оранжевой краской.

Шаг четвертый. А последние штампы выполнять желтые. Конечно, последовательность нанесения красок может быть разной – это право выбора ребенка! По желанию под дерево также кладут марки опавшей листвы.

Осенний пейзаж с деревом на поляне готов. Вы можете добавить к нему любые детали.

Творческие задания по рисованию осеннего пейзажа с детьми

Рисование осеннего пейзажа с детьми всегда имеет в основе жизненный опыт ребенка , Его наблюдения за природой, просмотр картин об осенней природе, фотографии, прослушивание стихов, в которых поэты выражали свое осеннее настроение.

Вам в помощь — несколько творческих заданий, которые подготовят детей к рисованию осеннего пейзажа.

• Часы для осеннего неба. Какого он цвета? Какого цвета облако? Подумайте и обсудите с детьми, как можно изобразить такое небо на рисунке осеннего пейзажа, какие краски вам понадобятся. Нарисуйте вместе с ребенком осеннее небо, возвращаясь домой с прогулки.

Полезный совет: Вы можете сфотографировать небо во время прогулки с ребенком. Дома перед рисованием неба рассмотрите свое фото, чтобы малыш четко увидел особенности осеннего неба и осеннего пейзажа и передал их в своем рисунке.

• Подумайте, как и из чего можно сделать своими руками штампы Для рисования листьев на дереве.
• Рисовать Осеннее дерево на лугу. Посмотрите на прогулке другие осенние пейзажи и нарисуйте их вместе с детьми.
• Задание для детей от 6 лет и старше. Прочитай Детское стихотворение про осень — художник.Как осень рисует свою картину? Как осень «краски мешают», как она «рвется ровным узором» (например, ребенок может объяснить, что когда дует ветер, то опадают листья и рисунок меняется, как будто падение его рисунка сломалось )? Что значит «упал» Багрет? Какая картинка получилась из осени? Что значит «глаза не оторвать» — что значит, что за живопись?

Осень — художник
Осень только взялась за работу,
только достал кисть и резец,
наложил какую-то позолоту,
где-то уронил бажрет
и замесил вроде растворяю
Взять ее столько так?
Потом царапается, немая краска,
И в смущении ретируется на поле. ..
То придет от гнева и румян
Все слезы беспощадной рукой…
И вдруг, больно ночью,
Напиши величайший покой.
И тогда, собрав воедино
каждое усилие, медитацию, пути,
Рисует такую ​​картину
Что нам глаз не отвести. (Маргарита Алигер)

Эти рисунки получились у детей — дошкольников, которые рисовали осенний пейзаж в детском саду в кружке художественного творчества.

Примечание — Насколько разное настроение передается в рисунках.Кто-то из детского осеннего пейзажа настораживает, дует ветер, природа напряжена, линии прерывистые. А кому-то досталась солнечная осень. Не загоняйте ребенка в шаблоны — пусть он выскажет свое настроение и свое восприятие осеннего пейзажа!

Осенний пейзаж — Это прекрасная возможность обсудить с ребенком изменения в осенней природе, поговорить об осенних настроениях и различном восприятии осени людьми, поэтами, художниками.Используйте эту возможность и заново открывайте мир и его красоту вместе со своими детьми!

Еще один вариант рисования осеннего пейзажа с детьми смотрите в видео ниже:

Подробнее о рисовании осенних картин с детьми вы узнаете из статей сайта:

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет отличным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать в картине красоту природы.

Вам понадобятся: гуашь, акварельная бумага, кисти.

Этапы выполнения:

1. Проведите линию горизонта голубым цветом.

2. Покройте верхнюю часть неба темно-синим цветом.

3. Добавьте белую гуашь и закрасьте оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Поместите воду, окрашенную фоном светло-голубого цвета, движущуюся темно-синим цветом.

5. Нарисуйте облака белой гуашью.

6. Ленд рисуем землю мелкими коричневыми мазками, светло-коричневыми и желтыми.

7. В Дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

еще несколько деревьев.

10. Рисуем крону дерева яркими осенними красками полусухой кистью методом помпы, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем другие деревья.

12. Можем нарисовать елку и кусты.

13. На переднем плане рисуем бочку сосны и ветки.

14. Крону сосны закрасьте зеленой краской горизонтальными мазками.

15. Проведите горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Нарисуйте рядом с сосной еще пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом помпы нарисуйте кроны деревьев, рыб мелкими мазками тех же цветов и травы.

Ваша работа готова! Теперь его можно поместить в багет и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно, не обязательно рисовать именно так, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Уже покрашено +17 Хочу нарисовать +17 Спасибо +. 288

Рисуем осенний пейзаж поэтапно

• Шаг 1

  Выберите объект будущего рисунка. Пусть это будут два дерева, растущие на болоте у широкой реки. В первую очередь намечаем линию горизонта и перспективу

• Шаг 2.

  Деревья на переднем плане, стволы указываем двумя линиями.

  
  
• Шаг 3.

  Следующим шагом указываем левый берег реки

  
  
• Шаг 4.

  Аналогично поступаем с правой, рисуем извилистую береговую линию

  
  
• Шаг 5.

  Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным даже к мелким деталям. Например, чтобы деревья не болели в воздухе, нужно «привязать» их к земле с помощью небольшой холлочи, засыпанной тюленьей травой

  .
  
• Шаг 6.

  Поздней осенью деревья теряют почти всю листву. Следует, как известно, уделять больше внимания прорисовке ствола дерева, его ветвей, видимой части корня.

  
  
• Шаг 7.

  Как бы ветер не старался, и несколько листьев еще держатся над ветвями, не спешите падать на землю

  
  
• Шаг 8.

  Деревья растут на высоком холме, покажите низ сзади

  
  
• Шаг 9.

  Покройте холм интенсивностью штриховки, чтобы можно было показать объем и текстуру обнаженной земли

  
  
• Шаг 10.

  Выполнение штриховки Нарисуйте справа план Дальнего леса

  
  
• Шаг 11.

  Осенью жизнь практическая свободная, карандашными штрихами показано неспешное течение реки, размытый силуэт леса

  
  
• Шаг 12.

  Для этой поры характерны затяжные дожди, холодный душ. Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами

  
  
• Шаг 13.

  Птицы летят к теплым краям, чертят клин каравеллы, которая идет на юг — весной обязательно вернутся в родные края

  
  
• Шаг 14.

  Чтобы немного оживить рисунок, можно показать остатки паутины, в которой крепко уснул, «в спячку» впал лесной — паук

  
  
• Шаг 15.

  С помощью бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве светит

  
  

Как нарисовать осень цветными карандашами

• Шаг 1

  На листе возьмите расположение основных объектов — елки, дуб, берёза и поля вдали;

  
  
• Шаг 2.

  Нарисуйте дуб, изобразив его массивные ветви и дупло;

  
  
• Шаг 3.

  Нарисуйте березу рядом с дубом. Далее травка под деревьями и изображение гриба возле березы;

  
  
• Шаг 4.

  Рисуем еловые ветки и лежащие на них. Нарисуйте поля и очертания леса вдали. Нарисуйте траву, грибы и листья, упавшие на землю;

  
  
• Шаг 5.

  Рисуем поле. На небе изобразить журавлей, летящих к теплым краям;

  
  
• Шаг 6.

  Теперь вы поняли, как нарисовать золотую осень карандашом. Конечно же, осенний пейзаж должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на этом этапе. Аккуратно нарисуйте изображение линером;

  
  
• Шаг 7.

  Используя ластик, аккуратно очистите листок от карандашных линий;

  
  
• Этап 8.

  Черный дуб ручейчатый дуплистый. А карандаши коричневых тонов оттеняют ствол дуба, а также его ветви;

  
  
• Шаг 9.

  Желтые оттенки, а также оранжевая и болотно-зеленая листва дуба;

  
  
• Шаг 10.

  Строгие тона ели еловые ветки. Желтым и оранжевым карандашами Раскрашиваем листья, лежащие на ветках ели, а также на траве и шляпках грибов;

  
  
• Шаг 11.

  Ствол березы слегка затеняем серым карандашом. Полоски на нем изображают черным карандашом. Листву березы раскрасьте желтым и оранжевым карандашами;

  
  
• Шаг 12.

  Ножки грибов закрасьте черным карандашом, а их шляпки карандашами красного и бордового тонов. Трава и лес были разделены карандашами зеленой гаммы, а также оттенками желтого и коричневого;

  
  
• Шаг 13.

  Коричневый и черный карандаши закрашивают поле. Серая тень журавлей, а синяя — небо.

  
  
• Шаг 14.

  Фигурка Осенний пейзаж Готова! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.

  
  

Один из дождливых сезонов года — осень. Но при этом деревья одевают нарядные золотые одежды, а перед зимой их снимают. Цветными карандашами осень можно рисовать в разных направлениях: «бабье лето» с теплым солнцем, осенний день с золотыми листьями или время, когда льет непрекращающийся дождь и осень с пожелтевшими листьями.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши коричневого, синего, голубого, оранжево-желтого и красного тона;
• обычный карандаш;
бумага
• ;
• ластик.

Этапы нанесения:

1. Нарисуйте горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.

2. Теперь добавьте деревья на линии горизонта. Их не следует детализировать, так как они находятся на расстоянии. Чуть ниже горизонта будет озеро. Нарисуйте отражение и вибрацию воды.С верхней стороны левой стороны начинаем рисовать извилистую банку.

3. На переднем плане рисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.

4. С правой стороны нижней стороны рисуем квадрат. Мы будем держаться в средней линии. Сделаем рамку в виде простых линий на нашей картинке. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы с рисунка выходили за нарисованную рамку.

5. Теперь нарисуйте лист и добавьте к нему полосу от середины.

6. Нарисуйте форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.

7. Удалите квадратный квадрат вокруг готового осеннего листа.

8. Затем переходим к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и наносим его на дерево, которое находится на переднем плане, и на осенний лес на заднем.

9. Листву дерева и леса накажу оранжевым карандашом, так как у нас золотая осень.В некоторых местах нити цвета. Ствол дерева будет с коричневым оттенком.

10. Синий карандаш, украшающий небо и озеро. Для глубины цвета и яркости рисунка добавьте штрихи синим карандашом.

11. Рисуем берег на переднем плане желтым и коричневым карандашами.

12. Переходим к осенним листьям, которые находятся в правом нижнем углу. Для его декораторов возьмите желтый, оранжевый и коричневый карандаши.

Бесплатный урок рисования. ОСЕННИЙ ЛЕСНОЙ ПЕЙЗАЖ в стиле Афремова. Гуашь на бумаге.

В этом уроке рисования мы разберем, как нарисовать осенний пейзаж в стиле Леонида Афремова. Яркая, золотая осень, аллея, свет уличных фонарей! Видео урок рисования поэтапно для начинающих. Этот тренинг для тех, кто любит красивые пейзажи, осенний лес и простые рисунки. Золотая осень удивительно красива.

Я также сделал это видео на английском языке (озвучка)
www.youtube.com/watch?v=Wb0rU…

❖ Кисти разной формы в наборе 12 штук: s.click.aliexpress.com/e/JaUJ2NJ
❖ Плоские овальные кисти 13 штук: s. click.aliexpress .com/e/jm6UBqJ
❖ Бумага: «Палаццо» 200 г/м А4: goo.gl/RxrPjx
❖ Палитра от орг. очки: goo.gl/xGU2nD
❖ Мастер-класс по гуаши: goo.gl/EPydje
❖ Резинка Faber-Castell: goo.gl/xy2ocy
❖ Резинка с али: goo.gl/K1LjVo

❖ Эскизы нашего мастера классы можно найти здесь:
Контакт: goo.gl/iW9v8d
Facebook: goo.gl/2sN4rR

❖ Мастер-класс по росписи подходит для начинающих изучать гуашь! Эти удивительные цвета помогут вам раскрыть творческие способности, развить воображение, чувство цвета!

❖ Работа также может выполняться маслом, акрилом. Для масла рекомендую выбирать холст или холст на картоне.

❖ Присоединяйтесь ко мне:

Контакты: anurisui
Facebook: anurisui
Instagram: anurisuicom
Twitter: Anurisui

✔ КАК РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ! Для начинающих!
слизь.gl/Ck1FQV

✔ КАК РИСОВАТЬ ГУАКСИ! Для начинающих!
goo.gl/cymoew

✔ КАК РИСОВАТЬ АКРИЛОВЫМ!
goo. gl/1qVRt8

✔ КАК НАПИСАТЬ МАСЛО!
goo.gl/hEiVc3

✔ КАК РИСОВАТЬ КАРАНДАШАМИ!
goo.gl/ViQDSn

✔ КАК УМЕНЬШИТЬ КРАСКУ!
goo.gl/Sev7hY

✔ КАК РИСОВАТЬ С ДЕТЬМИ!
goo.gl/ye8hBv

✔ ПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ, ОБЗОРЫ, МАТЕРИАЛЫ!
goo.gl/iio4pU

✔ СБОР ПАЭРТОЛЕЙ, ИЗГОТОВЛЕНИЕ ГРАВИРОВКИ, СКРЕПКА!
слизь.gl/uXaApB

Меня зовут Катя Федорова, я люблю рисовать и делиться своими знаниями об искусстве! Подписывайтесь на канал, рисовать вместе просто и весело! Живопись – это способ выразить свои мысли на бумаге, сделать понятными свои чувства, даже если они не выражены словами!

❖На моем канале вы найдете:
✔ Видео уроки и мастер-классы по рисованию всеми видами художественных материалов — акварелью, гуашью, маслом, цветными и акварельными карандашами, фломастерами, темперой, пастелью, тушью, простым карандашом!
✔ Советы по подбору материалов — как подобрать кисти, краски, бумагу, пастель, карандаши!
✔ советы и мастер-классы по оформлению работ — как вырезать паспарту и сделать рамку для картины!
✔ Видео о раскрашивании по номерам, штриховке и финишной окраске на холсте и картоне Dimensions, Shipper, Paintboy Original, Snow White, ITESO, Rainbow, KSG, Artventure, Painting, Hobbart, Hobbart, Color, Color Kit, PLAID, Royal & Лангникель, Равенсбургер, Мантра Арт, Фантазер!

❖ Ведущая медиасеть с максимально выгодными условиями подключения ваших каналов KZread youpartnerwsp. com/join?109323

❖ Музыка в видео Epidemic Sound. Более 25 000 музыкальных композиций для оформления ваших видео.

Brawl Stars Animation: My Sweet Brawlentine

Скачать СЕЙЧАС!! ►► supr.cl/playbrawl
Будь БРАУЛЕРОМ! Подписаться! ►► supr.cl/subscribe

Динамичная многопользовательская игра 3 на 3 и королевская битва для мобильных устройств! Играйте с друзьями или в одиночку в различных игровых режимах менее чем за три минуты.

Разблокируйте и улучшите десятки бойцов с помощью мощных суперспособностей, звездных сил и гаджетов! Собирайте уникальные скины, чтобы выделиться и показать себя.Сражайтесь в самых разных загадочных местах Brawliverse!

СРАЖАЙТЕСЬ В НЕСКОЛЬКИХ РЕЖИМАХ
— Захват драгоценных камней (3 на 3): объединитесь и разработайте стратегию противника. Соберите и удерживайте 10 драгоценных камней, чтобы выиграть, но получите осколки и потеряете свои драгоценные камни.
— Showdown (соло/дуэт): битва за выживание в стиле королевской битвы. Собирайте бонусы для своего бойца. Пригласите друга или играйте в одиночку — станьте последним бойцом, выжившим в самой шумной королевской битве. Победитель получает все!
— Brawl Ball (3 на 3): это совершенно новая игра Brawl! Продемонстрируйте свои футбольные/футбольные навыки и забейте два гола раньше соперников.Здесь нет красных карточек.
— Награда (3 на 3): побеждайте противников, чтобы заработать звезды, но не позволяйте им убивать вас. Команда с наибольшим количеством звезд побеждает в матче!
— Ограбление (3 на 3): защитите сейф своей команды и попытайтесь взломать сейфы ваших противников. Перемещайтесь по карте, чтобы красться, взрывать и взрывать свой путь к сокровищам врагов.
— Особые события: специальные игровые режимы PvE и PvP, ограниченные по времени.
— Championship Challenge: присоединяйтесь к киберспортивной сцене Brawl Stars с внутриигровыми квалификациями!

РАЗБЛОКИРУЙТЕ И УЛУЧШАЙТЕ БОЙЦОВ
Собирайте и улучшайте самых разных Бойцов с помощью мощных суперспособностей, звездных сил и гаджетов! Прокачивайте их и собирайте уникальные скины.

BRAWL PASS
Выполняйте задания, открывайте ящики для потасовки, зарабатывайте самоцветы, значки и эксклюзивный скин для пропуска потасовки! Свежий контент каждый сезон.

СТАНЬТЕ ЗВЕЗДНЫМ ИГРОКОМ
Поднимитесь в местных и региональных списках лидеров, чтобы доказать, что вы величайший скандалист из всех!

ПОСТОЯННО РАЗВИВАЕТСЯ
В будущем вас ждут новые бойцы, скины, карты, особые события и игровые режимы.

ВНИМАНИЕ! Brawl Stars можно загрузить и играть бесплатно, однако некоторые игровые предметы также можно приобрести за реальные деньги.Если вы не хотите использовать эту функцию, отключите встроенные покупки в настройках вашего устройства. Кроме того, в соответствии с нашими Условиями обслуживания и Политикой конфиденциальности вам должно быть не менее 9 лет, чтобы играть или загружать Brawl Stars.

Особенности:
— Объединяйтесь для сражений 3 на 3 в реальном времени с игроками со всего мира
— Быстрый многопользовательский режим «королевской битвы», созданный для мобильных устройств способность
— Новые события и игровые режимы ежедневно
— Сражайтесь в одиночку или с друзьями
— Поднимитесь на вершину списков лидеров в глобальных и местных рейтингах
— Вступите или создайте свой собственный клуб с другими игроками, чтобы делиться советами и сражаться вместе
— Настройка Бойцы с разблокируемыми скинами
. Карты, созданные игроками, предлагают новую сложную местность для освоения

От создателей Clash of Clans, Clash Royale и Boom Beach!

Поддержка:
Свяжитесь с нами в игре через «Настройки», «Справка и поддержка» или посетите сайт supercell.helpshift.com/a/braw…

Политика конфиденциальности:
supercell.com/en/privacy-policy/

Условия предоставления услуг:
supercell.com/en/terms-of-serv…

Для родителей Гид:
supercell.com/en/parents/

Золотая осень: как рисовать карандашом, красками, гуашью

Осень прекрасное время года. Когда еще встретишь такое буйство красок? Деревья одеты в позолоченные одежды. Клены сбрасывают малиновые резные листья. Красные ягоды рябины и шиповника добавляют ярких акцентов.Все это залито солнечным светом и обрамлено небесно-голубым.

Недаром многие художники любили изображать это время года на своих полотнах. Иногда, любуясь великолепными пейзажами, хочется походить на них и схватиться за кисть. Как нарисовать золотую осень? Давай поговорим об этом.

Подготовка к работе: что нужно учесть?

Как нарисовать золотую осень, чтобы картинка выглядела максимально правдоподобно? Конечно, с натуры. Никто лучше матушки-природы не подскажет, какие цвета взять, как составить композицию.

Найдя красивую панораму, рассмотрите ее с разных сторон. Попробуйте присесть, подняться на холмы, ища лучший вид. Хорошо, если на картинке будет несколько планов: ближний, средний, дальний. Например, на переднем плане — разноцветное дерево, чуть подальше — река, а у горизонта — полоска леса. Это придаст рисунку объема, сделает его более интересным.

Не обязательно рисовать все деревья и камни. Выделите самое главное в пейзаже.Какие элементы помогут передать суть картины? Например, интересная игра света и тени, необычное сочетание малиновых листьев и голубого неба, ощущение солнечного сентябрьского дня? Без чего я могу обойтись? Выделите главный предмет, который привлечет внимание зрителя. Например, дерево или куст. Остальное станет фоном, который подчеркнет и красиво дополнит его.

Сделать эскиз

Как нарисовать картину «Золотая осень»? Все, что вам нужно для начала, это простой карандаш и альбомный лист.Делаем набросок, нанося на бумагу тонкими линиями и пятнами выбранные элементы пейзажа. Сначала рисуем горизонт. Это поможет правильно разместить другие предметы на бумаге.

Затем намечаем конфигурацию земли: холмы, низменности, берега рек или озер. Нарисуйте передний план. Обозначим схематично стволы деревьев, а также кроны. Просто палки с ветками. При желании их можно растушевать, помня об игре света и тени. Более поздние объекты расположены на расстоянии.

Обязательно имейте в виду, что они должны уменьшаться по мере приближения к горизонту. Если на картинке есть река или убегающая тропинка, отметьте точку, к которой она будет вести, и проведите две линии. Имейте в виду, что художник, как и писатель, имеет право выдумывать. По желанию можно удалить или добавить некоторые детали, если это сделает композицию более интересной.

Как нарисовать золотую осень карандашами?

С помощью серого цвета можно рисовать очертания предметов, придавать им объем, играя светом и тенью.Но как отразить в картине буйство красок, их переходы и сочетания? Один из самых простых способов – цветные карандаши. Они знакомы нам с детства, но умеем ли мы ими пользоваться? На всякий случай напомним основные правила.

• Чем сильнее вы нажимаете на карандаш, тем темнее цвет. Для получения эффекта воздушности достаточно легкого нажима.
• Очень важно, что тебя касается в работе. Так, прямые линии передают направление, волнистые — ощущение движения.
• Накладывая одни штрихи поверх других, можно получить более темный тон.
• Для получения новых оттенков нанесите один цвет на другой. Вы можете делать это неоднократно. Например, сначала наметьте желтыми штрихами макушку, затем добавьте коричневые, фиолетовые и зеленые акценты. И в завершение пройтись лимоном по всей поверхности.

Как красиво нарисовать золотую осень красками?

С помощью акварели можно создавать прозрачные, наполненные светом картины. Мы используем технику заливки. Для этого лист бумаги смачивают водой, а тушь наносят на влажную основу.Это приводит к мягким, размытым переходам.

Пишите небо синей и фиолетовой краской. Чем ближе к горизонту, тем ярче тон. Вы можете создать облака, затемнив цвета вокруг них и слегка размыв края. Земля изображена тускло-коричневой и желтой. На переднем плане оттенки насыщеннее, на заднем — светлее.

Осенний лес обозначается прежде всего желтыми и оранжевыми цветами. Пока только наметим общий фон, рисуя его с натуры.Краску набираем осторожно, по капле, обильно разбавляем водой. Не бойтесь смешивать цвета прямо на бумаге; в случае ошибки их легко смыть.

Детали чертежа

Как нарисовать золотую осень на переднем плане картины? Здесь требуются более четкие линии, более насыщенные цвета. Чтобы их получить, сначала высушите бумагу с нанесенным на нее фоном. Затем приступайте к работе.

Стволы деревьев вытянуты вверх.Для придания объема обозначаем тени, смешивая коричневый и черный. Игру оттенков в коронах можно передать с помощью теплых ярких тонов, которые наносятся отдельными мазками. Не забывайте, что деревья отбрасывают тень на землю. С помощью красного и бордового цвета можно оживить лес или кусты, расположенные на заднем плане.

Когда все просохнет, тонкой кистью наносим последние штрихи — увядшую траву, тонкие веточки, отдельные опадающие листья.

Работаем гуашью

Помимо акварели, есть и другие краски, с помощью которых можно получить яркие, сочные пейзажи.Как нарисовать золотую осень гуашью? Прежде всего, следует запомнить несколько правил:

• Гуашь нельзя будет смыть водой или растереть, как акварель, до полного высыхания.
• Нанесите тонким слоем. Краски можно смешивать, пока они еще сухие.
• Сначала краска наносится в горизонтальном направлении, а затем добавляются вертикальные штрихи.
• После высыхания оттенок краски может стать светлее или темнее. Уточнить этот момент лучше заранее на палитре.

Начните рисовать с фона. И сначала обозначаются темные участки пейзажа. Потом — больше света. Для этого в краску подмешивается белая гуашь. Для фона, как правило, требуется три основных цвета: голубое небо, коричневая земля, оранжевый или желтый осенний лес. Когда фон высохнет, можно заняться деталями.

Мелкими мазками изображена листва. Для этого возьмите оранжевый и желтый, охру. Тонкой кистью рисуем стволы. Тень можно передать, смешав фиолетовый цвет с основной краской.Черный цвет для этих целей лучше не брать — получится грязный. В конце добавлены детали: тонкая травка, веточки, блики.

Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень с натуры. Немного фантазии, усердия, и картина готова. Вы можете украсить им дом или подарить своим близким.

.