Как нарисовать камыши поэтапно: Как нарисовать камыши карандашом поэтапно?

Содержание

Камыши

Развитие творческих способностей детей подготовительной к школе группы посредством создания мультипликационных фильмов.

Манасытова Марианна Алексеевна – декан факультета дополнительного профессионального образования ФГБОУ ВО «ЧГИФКиС»

Аянитова Надежда Ивановна – студентка 5 курса направления подготовки «Педагогическое образование» «ЧГИФКиС»

Аннотация: В статье написано о влиянии создания мультипликационных фильмов – на развитие творческих способностей детей дошкольного возраста.

Ключевые слова: творческие способности, мультипликационные фильмы, дети подготовительной к школе группы, творческая деятельность,

Постановка и обоснование темы: Развитие творческих способностей детей остается одной из психолого-педагогических проблем современности. Созданы всевозможные игры, направленные на физическое и умственное развитие, на совершенствование сенсорного аппарата, однако ручному труду воспитателями традиционно уделяется недостаточно внимания.

Порой это происходит из-за недостаточного профессионализма самого воспитателя, или формального отношения к работе. Но главная причина, скорее всего, в том, что творчески мыслящая личность долгие годы была не востребована в нашей стране, поэтому и развитию творческих способностей в процессе ручного труда детей внимания уделялось крайне мало. Скажем так, это не считалось приоритетным направлением педагогической теории и практики. Специалисты, в частности, пришли к выводу, что обучение и развитие детского творчества идут в единстве и взаимодействии. Доказывая это, А.Н. Зайцева, например, подвергла критике имевшую место теорию спада детского творчества, которая состоит в том, что творчество дошкольников бессознательно определяется инстинктивными, унаследованными побудителями [31, c. 27].

В творческом процессе ребенок выявляет свое понимание окружающего, свое отношение к нему, поэтому детское творчество – это первоначальная ступень в развитии творческой деятельности.

Вместе с тем, творческая деятельность детей представляет новые возможности для их развития. Кроме того, творчество ребенка способно доставить удовольствие своей непосредственностью, свежестью выражения, что помогает раскрыть его внутренний мир, особенности восприятия и представления, его интересы и способности [11, c. 45].

В процессе создания мультипликационных фильмов выделяются два субъекта педагогической деятельности – педагог и ребенок, что делает ее сложной, нестандартной, творческой. Педагог учитывает особенности ребенка, его потребности, эмоции, возможности, стимулирует его активность, не подавляет своим авторитетом. Вся данная деятельность приобретает личностную значимость для ребенка, окрашивается яркими эмоциональными открытиями, радостью самостоятельного продвижения, удовлетворение своими находками, приобретениями.

Вместе с тем в этих условиях формируются ценные проявления активности и самостоятельности детей, которые при устойчивом укреплении субъектной позиции могут стать их личностными качествами. При таком роде взаимодействия развиваются способность детей к сотрудничеству, инициативность, творческое начало.

При таком роде взаимодействия развиваются способность детей к сотрудничеству, инициативность, творческое начало.

Создание мультфильма в ДОО дарит старшим дошкольникам радость познания, творчества. Испытав это чувство однажды, ребенок будет стремиться в своих работах рассказать о том, что узнал, увидел, пережил [67, c. 65]. Данный процесс имеет свою технологию, проводимую поэтапно.

1. Выбор темы. Тема может родиться от общения педагога с детьми, от сиюминутной потребности разобраться в ситуации, в эмоциях или быть приурочена к празднику, памятной дате. Важно сначала обговорить с детьми, как они понимают выбранную тему, есть ли у них ассоциации с их жизненным опытом. Можно посмотреть иллюстрации, обсудить какие ассоциации вызывает эта тема.

2. Создание сценария. На данном этапе сочиняется сказка, разрабатывается общая концепция и идея мультфильма, а также образ и характер каждого из героев. Это способствует развитию мышления, творческого воображения и инициативы детей, активизирует речь, что позитивным образом сказывается на их творческом развитии и росте.

3.Раскадровка. После того, как сюжет обрисован, необходимо сделать раскадровку. Раскадровка – это отображение сюжета в картинках – комикс. В раскадровке действие разбирается на отдельные сцены, из которых складывается мультфильм. Любая сцена, которую нужно снимать, обычно включает в себя фон (изображение места происходящего действия), героев и объекты, с которыми они взаимодействуют. Анимация не получается, если нарисовать на одном изображении и героев, и место действия, и предметы. Герои двигаются, а фон статичен, так что, необходимо объяснить детям, что героев и фоны нужно рисовать отдельно.

4. Изготовление. На этом этапе дети создают всё необходимое для дальнейшей работы по созданию мультфильма, используя различные техники прикладного творчества, что позволяет развивать креативность, пространственное и образное мышление, восприятие, мелкую моторику рук, помогает ребенку выразить себя.

5. Озвучивание. Обычно в анимационном производстве, озвучивание мультфильма производится перед анимацией. Но так как в детских мультфильмах не нужна точная синхронизация звука и изображения, то голоса записываются после анимации или одновременно. Озвучивание очень важный процесс, который способствует развитию не только речи, но и памяти, мышления и артистических способностей ребенка.

6. Монтаж. Иногда мультик монтируется сразу, и дети видят результат проделанной работы сразу. Чаще бывает, когда педагог монтирует и озвучивает мультфильм после сессии – показывает его на следующем занятии. Если готовый мультик выкладывается на сайт, куда может зайти ребенок, то мотивация возрастает, так как ребенок может показать результат своего труда друзьям, братьям, сестрам, родителям. Или можно подарить готовый мультфильм всем участникам на диске – это поможет закрепить в памяти ситуацию успеха, самореализации, ребенок может возвращаться к просмотру не раз.

Для развития субъективной позиции детей, ощущения себя автором, важно указать имя ребенка в титрах к мультику. Еще лучше, если к титрам прилагается фотография ребенка.

7. Просмотр и обсуждение мультфильмов (лучше вместе с родителями и приглашенными гостями).

Создание мультфильма – это интегрированный процесс, включающий в себя разнообразные виды детской деятельности: речевую, игровую, познавательную, изобразительную, музыкальную и др. Это – творчески увлекательная деятельность для любого ребенка, так как он становится не только главным художником и скульптором этого произведения, но и сам озвучивает его, навсегда сохраняя для себя полученный результат в форме законченного видео-продукта.

Сегодня в ДОО все больше внимания акцентируется на технологии создания мультипликационных фильмов, которая ориентирована на формирование творческого потенциала, использование разных стимулов для реализации творческих способностей детей. Важное место в ее применении в ДОО занимает проблема формирования творческой компетентности старших дошкольников, самого оптимального возраста для становления творческих способностей ребенка.

Для определения творческих способностей у детей подготовительной к школе группы посредством создания мультипликационных фильмов было проведено опытнﮦо-эксперﮦименﮦтальнﮦой исследованﮦие нﮦа базе МБДОУ «ЦРР – детский сад №3 «Чуораанчык» муниципального района «Таттинский улус».

Экспериментальная работа проводилась в 3 этапа:

— на первом (констатирующем) этапе исследовался уровень творческих способностей испытуемых детей;

— на втором этапе проводился формирующий эксперимент посредством создания мультипликационных фильмов для развития творческих способностей старших дошкольников;

— на третьем этапе выявлялась динамика уровня развития творческих способностей испытуемых детей.

Цель констатирующего этапа: выявить исходный уровень творческих способностей детей подготовительной к школе группы.

Для достижения цели констатирующего эксперимента использованы следующие методики:

методика «Красивая картинка» (Э.Н. Петляковой) [65];

методика изучения творческого восприятия О.М. Дьяченко [39];

метод диагностики художественных творческих способностей детей Ю.А. Полуянова [39].

Результаты изучения творческих способностей детей 6-7 лет

в области рисования на констатирующем этапе

Показатели

Уровни

Экспериментальная группа

Контрольная группа

количество

высокий

6,7

средний

53,3

низкий

46,7

13,3

По таблице 1 видим, что уровень развития творческих способностей у 46,7% детей экспериментальной группы находится на низком уровне, у 53,3% — на среднем уровне. Тогда как в контрольной группе: низкий уровень – только у 13,3%, средний – у 80%, у 6,7 % — высокий уровень.

Хас методика ахсын эксперимент этаптарынан таблицалары угабын дуо?

Цель формирующего этапа: реализация педагогических условий развития творческих способностей у детей подготовительной к школе группы средствами создания мультипликационных фильмов.

Для достижения этой цели релиазована работа мультипликационной студии «Мульти-пульти». Работа студии «Мульти-пульти» основывается на следующих принципах:

ринцип

преемственности;

ринцип

последовательности;

чет возрастных и индивидуальных особенностей.

Работа мультипликационной студии обращает особое внимание на сам процесс создания мультипликационных фильмов с целью развития у детей в процессе выполнения или практических работ в этой области основ творческих умений и способностей. Поэтому на занятиях учим детей самостоятельно и творчески создавать рисунки в разных техниках, виды работы, соответствующие условиям работы над мультфильмами.

Создание мультфильма предполагает комплексную организацию разнообразных видов детской деятельности.

Организация наблюдения и экспериментирования в процессе создания мультфильма заключается в побуждении дошкольников к активному предварительному исследованию и изучению изображаемых объектов и явлений с целью правдоподобной их передачи. Организация продуктивной деятельности дошкольников в процессе создания мультфильма заключается в совместной с педагогом работе над изготовлением персонажей, декораций из различных материалов.

Контрольнай этаппын эмиэ таблицалыыбын дуо?

Кылгастык вывод суруйуом уонна использованная литература. Ис тутулугун сеп диэтэххинэ учугэйдик сааьылаан онорон биэриэм.

Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом легко. Лебединая верность. Рисование гуашью поэтапно

Каждая птица имеет свои отличительные качества. Зная и применяя их при рисовании вы сможете добиться полного сходства с настоящими представителям этих созданий. Например, лебедь имеет длинную шею и маленькую головку, а еще он в раннем возрасте имеет черный окрас перьев, которые со временем становятся белыми.

Для рисования лебедя необходимы следующие материалы:

цветные карандаши голубого, синего, желтого, коричневого и черного тона;
маркер черного цвета;
обычный карандаш;
лист бумаги;
ластик.

Шаги рисунка:

1. Лебедь имеет изогнутую шею. Поэтому для этой цели нарисуем завиток в виде цифры «2». Начало завитка будет головой, а середина шеей. Попробуйте максимально удлинить её, но не переусердствуйте.

2. Теперь от начала завитка на рисунке проведем линию. Она должна полностью повторять изгибы первого завитка, однако, между ними следует держать дистанцию! Красивая изящная шея готова. Переходим к туловищу. В середине головы нарисуем глаз птицы в виде маленького кружка.

3. От дугообразных линий рисуем силуэты туловища. От глаза вниз под углом проведем небольшую линию для дальнейшего создания клюва.

4. Переходим в самый правый уголок рисунка и изображаем перья птицы на крыльях и на хвосте.

5. Затем переключимся на голову и начинаем детально прорисовывать её. Рисуем глаз. Дополним его еще одной окружностью и ресничками. Из линии, проведённой от глаза, нарисуем с обеих сторон изогнутые отрезки и получим клюв птицы.

6. В нижней части туловища под крылом нарисуем лапку лебедя.

7. Начинаем поэтапно обводить весь рисунок черным маркером. Дополним им и мелкие детали на крыле в виде перьев разного размера. Дорисуем воду, в ней плавает лебедь. Непременно уточним силуэт рисунка и при необходимости подкорректируем.

8. Берём черный карандаш. Так как лебедь белый, то, для придания рисунку объема делаем штрихи легкими движениями и только возле контура.

9. Желтым карандашом раскрашиваем клюв и лапку птицы. Оранжевым карандашом добавим штрихи.

10. Синими карандашами разных тонов разрисовываем водоём под лебедем.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Лебедь – это знак верности и чистоты. Рисовать нежных и преданных лебедей доставляет одно удовольствие! Предлагаем поэтапное рисование для начинающих художников! Для начала запасемся следующими инструментами:

Простой наточенный карандаш.
Стирательная резинка.
Белый лист бумаги.

Как нарисовать лебедя, плывущего по волнам

Рисуем туловище лебедя – изобразите овал, к концу фигуры заострите кончик, это зарождение хвоста птицы.
Изобразите в верхней части рисунка аккуратную маленькую головку лебедя, оставив расстояние для изящной шеи.
Шея у лебедя тоньше по направлению к головке и увеличивается красивым загибом к туловищу.
Рисуем клюв, с помощью него птица питается, он должен быть острым.
С помощью схемы мы получили очертания фигуры лебедя, теперь для получения красивого силуэта сотрите все ненужные линии стирательной резинкой.
Крылья лебедя состоят из слоев перьев, обозначим их треугольниками.
Хвост лебедя – это его гордость! Приподнимем вверх перышки, ненужные линии удаляем.
Плавными линиями отделяем часть головки для маленьких глазок.
Волнообразными линиями дорисуйте красивые крылья лебедя, придав им пышность. Нарисуйте раскидистые волны, в которых плещется лебедь.

Как нарисовать лебедя из цифры 2

Цифра 2 похожа своим изгибом на длинную шею лебедя, постарайтесь сделать плавный загиб удлинив к низу.
От начала завитка проводим параллельную одинаковую линию, повторяя с точностью изгиб первой. Наша шея готова! Прорисуйте маленький глазик, от центра пустите под углом вниз прямую линию, которая станет началом клюва лебедя.
Начинаем формировать силуэт крыльев, чем красивей будет волна, тем объемней будет крыло у лебедя.
Подошла самая интересная часть работы – прорисуйте красивые перышки на крыльях лебедя, изобразив их столько, сколько пожелаете. За крылом обозначьте небольшой хвостик, поднятый вверх.
Дорисовываем голову – на глазу дорисуйте окружность, украсив подчеркнутой подводкой сверху. Клюв дорисуйте объемным треугольником с волнистыми краями, заштрихуйте короткими мелкими штрихами линии соединения.
Заключительная часть – дорисуйте лапку у лебедя, прорисуйте оставшиеся перышки и нарисуйте волны, изобразив мелкими штрихами легкую зябь на них.

Как нарисовать лебедя с голубкой

В центре листа начертите горизонтальную и вертикальную ось, которая будет служить зеркальным отражением. Рисуя фигуры на одной оси, полностью отображайте копию на другой.

Схематически изобразите туловище и голову в виде овала и круга.
Дугообразными линиями соедините голову и туловище, продублировав все фигуры с двух сторон.
Прорисуйте крылья лебедям, подняв их вверх, изображая своим видом “окрыленное сердце”. Округлите контур туловища, а под крыльями изобразите остренькие хвостики.
Сотрите линии, мешающие соединению крыльев и туловища.
Прорисуйте перышки лебедям и обозначьте клюв, сделайте его книзу в виде улыбки.
Ось можно стереть. Дорисовываем нижний ряд крыльев плавными треугольниками, рисуем глаза и заканчиваем формирование клюва.
Клювики лебедей “положите” на верхние края сердца. Нарисуйте легкие очертания воды.

При желании можете раскрасить получившиеся рисунки красками, цветными ручками либо фломастерами. Красоту этих удивительных птиц подчеркнет обводка контура с блестками!

Как нарисовать Царевну — лебедь поэтапно для детей

Задачи:
Образовательные: Расширять знания о водоплавающих птицах,
об особенностях внешнего облика, образе жизни.
Изобразительные задачи: Знакомить с приёмами заполнения фона (цветовая растяжка и рисование мазками),
учить рисовать лебедя, передавая величину и пропорции частей тела птицы и различные движения.
Технические задачи: Развивать представление о разнообразии цветов и оттенков, обучать созданию цветов и оттенков, смешивая их на палитре; продолжать формировать навыки рисования тонких линий концом кисти.
Воспитательные задачи: прививать умение видеть прекрасное в окружающей действительности, воспитывать аккуратность и любовь к творчеству, развивать память и зрительный контроль, самостоятельность, развевать фантазию и воображения, терпение.
Предварительная работа:
Чтение сказки А.С. Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди», беседы о водоплавающих птицах, рассматривание иллюстраций.

Самыми красивыми птицами не только среди водоплавающих, но и среди всех прочих, по праву считаются лебеди. Эти птицы часто становятся героями былин, сказок и песен. А древние астрономы дали одному из созвездий имя Лебедя.

Ранней весной, когда водоемы только начинают освобождаться от ледового покрова, лебеди возвращаются на родину из теплых стран. Лебеди — водоплавающие птицы, они селятся там, где озера и болота, устраивают свои гнезда на островах, подальше от людей и хищных животных.
Среди водоплавающих птиц лебеди являются самыми крупными. Их крылья в размахе достигают двух метров, а вес может доходить до пятнадцати килограммов. Но, не смотря на такой большой вес, лебеди очень хорошо держатся в воздухе и могут во время сезонных миграций пролетать тысячи километров.

В семейной жизни лебеди отличаются постоянством. Однажды образовавшаяся пара не расстается никогда. Хорошо помнят лебеди и свои гнезда, которые используют несколько сезонов подряд. Каждый год они улучшают и надстраивают свое жилище, которое может достигать в диаметре двух метров.

Примерно через сорок дней после начала высиживания в гнезде появляются птенцы, покрытые серым пухом. Птенец нисколько не похож на своих белоснежных родителей, а действительно напоминает гадкого утенка из знаменитой сказки Андерсена..
Поздней осенью, когда уже на землю ложится первый снег, лебеди собираются в стаи и красивым клином улетают в теплые страны до следующей весны.
Все виды лебедей занесены в Красную Книгу и охота на этих величественных птиц строжайше запрещена.Лев Поясникин

1.Проведем линию горизонта.

2. В центре листа нарисуем полукруг. Это туловище лебедя.

3.Теперь нарисуем голову и с помощью длинной шеи соединим ее с туловищем.

4.Теперь нам нужны краски. На палитре смешаем белый с фиолетовым. И закрашиваем половину неба.

5. Теперь смешиваем алый с белым. И закрашиваем нижнюю половину неба.

6. Хорошо промыть кисточку, и влажной кистью делаем цветовую растяжку,т.е. плавный переход от сиреневого к розовому. Продольными движениями кисти.

7. Теперь рисуем волны в море. Смешаем синий с белым и рисуем небольшие полоски (волны)

8. Продолжаем рисовать волны. Смешаем фиолетовый с белым добавим волн. А теперь алый с белым. заполним наше море разноцветными волнами.

9. Теперь раскрасим нашего лебедя. В белую краску добавим каплю желтого. И этим цветом закрасим лебедя.

10. Смешаем зеленый с голубым и нарисуем камыши на дальнем берегу. Кисточка двигается от воды вверх.

11. Нарисуем отражение лебедя в воде.

12.Теперь зеленым камыши которые растут поближе к нам.

13. Добавим в зеленый желтую краску и нарисуем еще листья камышей.

14. Теперь сами камыши.

15. Нарисуем клюв и глаза лебедю.

16. Теперь начинаем рисовать крыло.

17. Добавим побольше перьев.

18. Рисуем второе крыло.

19. Нарисуем хвостик. Если это у нас Царевна — Лебедь, то нарисуем ей корону. Вот и готова наша Царевна — Лебедь.

Лебеди – это, безусловно, одни из самых красивых и изящных представителей пернатых. Пожалуй, именно поэтому большинство начинающих художников мечтают понять, как нарисовать лебедя. Если нарисовать лебедя карандашом хорошо, то из рисунка можно создать привлекательную поздравительную открытку, которая станет превосходным подарком к практически любому торжеству.
Перед тем как нарисовать лебедя обязательно надо позаботиться о том, чтобы следующие канцелярские принадлежности были под рукой:
1). Линер;
2). Карандаш;
3). Стирательную резинку;
4). Разноцветные карандаши;
5). Бумагу.

Затем следует перейти к изучению того, как нарисовать лебедя карандашом поэтапно:
1.

Наметьте, делая легкие штрихи карандашом, очертания головы птицы. Затем к голове пририсуйте шею, которая по своей форме похожа на вопросительный знак. Учтите, что шея не должна быть чересчур толстой или тонкой, по своей ширине она должна почти совпадать с головой;
2. К шее лебедя пририсуйте крыло и хвост. Лебедь – птица водоплавающая, поэтому тонкими линиями обозначьте воду;
3. К голове пририсуйте не слишком большой клюв. Затем изобразите глаз и своеобразную «маску», как бы соединяющую клюв и глаз;
4. Прорисуйте перышки на крыле и хвосте птички;
5. Зная, как нарисовать лебедя поэтапно при помощи самого обычного карандаша, можно остановиться на достигнутом. Но все же, если рисунок закончить, раскрасив его цветными карандашами, он в итоге будет смотреться заметно лучше. Поэтому сначала надо обвести набросок лебедя черным линером;
6. Используя стирательную резинку, аккуратно уберите карандашный набросок;
7. Глаз птицы раскрасьте коричневым карандашом, а «маску» — черным.

Клюв лебедя раскрасьте бордовым и оранжевым оттенками;
8. Перья лебедя местами немного проштрихуйте карандашом темно-серого тона;
9. Воду прокрасьте синим и голубым оттенками.
Рисунок лебедя готов! Изящный лебедь поэтапно нарисованный будет превосходным мотивом для создания яркой и привлекательной поздравительной открытки. Кстати, для раскрашивания наброска совсем не обязательно использовать разноцветные карандаши. Ведь для этой цели хорошо подойдут и краски, например, такие широко распространенные как акварель либо гуашь. Также нарисовать эту прекрасную птицу можно и используя фломастеры, которые всегда имеют яркие и чрезвычайно насыщенные цвета.

Наш видеоурок «Как нарисовать лебедя»! Приятного просмотра и до встречи на следующем уроке рисования!

Лебедь — замечательная и очень красивая птица, которую считают в Англии королевской. Также, она считается одной из самых крупных пернатых, которая способна плавать по воде. В этой статье мы расскажем вам по шагам как нарисовать лебедя.

Красивый рисунок за 5 шагов

Данный пример рисования достаточно простой, но в тоже время красивый. Подготовьте карандаши, маркеры и лист, мы приступаем к примеру, который подскажет вам как нарисовать лебедя поэтапно.

1 шаг

Для удобства вы можете провести две линии: одну горизонтальную, а другую вертикальную. В конце рисунка мы сотрем их, так как они вспомогательные.

Изображаем овал головы, а от него проводим шею нашей птицы в виде английской буквы «S».

2 шаг

Проводим вторую линию шеи и на другом конце рисунка изображаем перья.

3 шаг

Рисуем крыло. Его верхняя часть должна получиться плавной, а левая боковая в виде оперения.

4 шаг

Изображаем длинный ключ и глаз нашей птички.

5 шаг

Наш рисунок готов. При желании вы можете раскрасить его вставить в рамку и поставить на полку.

Также, не забудьте подрисовать волны, которые он оставляет после себя в озере.

Простой пример карандашом

Как и предыдущий данный рисунок очень красивый, но способ рисования немного попроще. Обязательно подготовьте ластик, так как сейчас мы будем учиться как рисовать лебедя карандашом.

Первое что нам необходимо сделать — это изобразить схему туловища и головы нашей будущей птички. Не слишком сильно нажимайте на карандаш, так как некоторые из этих линий в будущем нам придется стирать.

Опираясь на наш вспомогательный чертеж нарисуем голову с глазами и клювом и длинную шею.

Теперь поработаем над туловищем. Снизу оно достаточно плавное, а сверху более крутое, создается небольшой горб. Конец туловища в левой части соединяется острым кончиком.

Берем стерку и стираем всё лишнее, как на примере снизу.

Завершающим этапом будет прорисовка перьев и крыльев нашего лебедя. А также волны исходящие от его тела.

Пример для ребенка

Очень и очень простой пример рисования, который отлично подойдет для ребенка. Итак, учим детей рисовать лебедей.

Никто не любит получать двойки, но сегодня нам понадобится именно она. Рисуем красивую и плавную двойку, которая в дальнейшем превратится в красивого лебедя.

Теперь, на правом краю нашей двойки подрисовываем острыми уголками оперение, а внизу можно добавить волны.

На верхнем кончике подрисовываем клюв и глаз.

Последним штрихом будем шея и крыло. Еще можно добавить побольше волн и раскрасить получившийся рисунок.

Простой способ

Мы подошли к простому способу, который поможет нам научиться рисовать лебедя в озере. Для данного способа нам подойдет маркер или обычная ручка.

Рисование начнем с головы. Несколькими простыми линиями вы должны получить что-то похожее как на картинке ниже.

Как и в предыдущих примерах аккуратно выводим английскую букву «S».

Не забывайте, что линии обязательно должны получаться плавными и аккуратными. Если у вас не получится с первого раза, не переживайте. Всегда можно всё нарисовать по новой.

Ну а в самом конце мы работаем с мелкими деталями, а именно прорисовываем глаз, оперения и волны от озера.

Влюбленная парочка

В заключении статьи мы подошли к самому романтичному способу рисования пернатых. Сейчас мы будем разбираться как нарисовать двух влюбленных лебедей.

Для начала мы должны получить сердечко как на картинке ниже. Головы двух птиц замечательно соединяются и их шеи образуют контур сердечка.

Добавляем к нашему сердцу туловища с левой и с другой стороны.

Изображаем нижние части тел наших влюбленных. Если у вас получилось что-то не слишком аккуратно, то это не страшно, так как затем мы будем обводить наших птиц фломастером.

Берем фломастер и обводим наш набросок.

Заключительным этапом в рисовании нашей парочки будет проработка мелких деталей и добавление водной глади.

Самые красивые карандаши. Что нарисовать, когда скучно

Сегодня мы поговорим на творческую тему, а именно о рисовании. Но не думайте, что мы будем разбирать как рисовать. На это имеются художественные школы. Нас будет интересовать обычная перерисовка. Скажете зачем это надо? Представьте, что человек не умеет так рисовать, как это делают специалисты, а нарисовать что-то хочется. Даже просто ради полезного время препровождения. Вот тут на помощь и придут рисунки, которые можно срисовать и раскрасить как надо.

Рисовать можно как простым карандашом, так и цветными. Картинка же станет вам хорошим подспорьем.Например, вы представляете себе кошку, но по памяти не можете ее нарисовать. Тогда берете готовую картинку и начинаете не спеша срисовывать. Это тоже кропотливая и творческая работа.

Рисунки для срисовки лёгкие и красивые поэтапно для начинающих

Начнем с того, что если вы только пробуете свои силы в срисовке, то начать стоит с поэтапной прорисовки. Есть схемы, где шаг за шагом показано, как надо рисовать тот или иной объект. Возьмем для примера миньона из мультфильма. Его можно нарисовать таким образом:

Или возьмем очень простой рисунок, скажем рыбку.

А вот так можно нарисовать с разных ракурсов зайца.

Хороший вариант – корова.

Если вы уже освоили срисовку. Можно перейти к объектам посложнее, например, лошадь.

Можно нарисовать ее не целиком, а сделать портрет.

Рисовать можно не только животных, но и цветы.

Возвращаясь к портретам животных, такой вот замечательный тигр. Попробуйте.

И, наконец, в тему наступающего года свиньи, соответствующий рисунок.

Если у вас есть дети, которые любят рисовать, попробуйте это сделать вместе с ними.

Рисунки для срисовки поэтапно для девочек 12 лет

Чем можно заинтересовать девочек. Конечно же различными принцессами, куклами, сказочными героями.

Для любительниц телефонов:

А здесь целая подборка красивых рисунков.

Достаточно легкий рисунок «Лучшие подружки».

А это хорошая картинка девочка с собакой. Интересна сама идея картинки.

Этот рисунок в стиле анимэ.

Еще один в таком же стиле.

Простой рисунок кошечка.

Портретный рисунок.

И еще рисунок, достаточно простой технически. На нем можно потренироваться в рисовании автопортрета.

Эскизы рисунков для срисовки для мальчиков

Для девочек нашли, что можно нарисовать, теперь подберем рисунки для мальчиков. Что может быть лучше машинок? Только много машинок.

Подойдет и военная техника, например, танки.

Для любителей единоборств подойдет такой рисунок с ниндзя.

Еще такая машина-джип. Может мечты потом сбудутся.

Кроме военной техники можно рисовать и самих военных.

Так что выбор тоже достаточно большой.

Лёгкие и красивые картинки для скетчбука

Скетчбук – это альбом для эскизов и набросков. Каждый уважающий себя художник должен иметь такой альбом. Но даже если вы просто увлекаетесь рисованием, то такой альбом тоже просто необходим.

В этом альбоме можно не только срисовывать что-то понравившееся, но и делать свои наброски под влиянием эмоций.

Популярны в таких альбомах портреты.

Простой рисунок, например, одуванчики.

Потренироваться можно, рисуя различные талисманы.

Кроме рисунков можно делать картинки-логотипы или эскизы с текстом.

Скетчбук, таким образом, является своеобразным портфолио художника.

Как красиво срисовать по клеточкам

Если вам сложно рисовать какие-либо картинки на чистом листе бумаги, можно воспользоваться методом . Впрочем, даже опытные художники порой пользуются таким методом. Он состоит в том, что вы рисуете клетки или же берете готовый лист в клеточку и прорисовываете по этим ячейкам понравившуюся картинку.

Это могут быть простые рисунки, как, например, дельфин.

Или такой вот медвежонок.

А могут быть и посложнее.

Эти рисунки больше похожи на пиксели, но для тренировки они хорошо подойдут.

Рисунки для срисовки в виде единорога

Для любителей фентези можно посоветовать порисовать самое традиционное существо этого жанра – единорога.

Нарисовать единорога можно и в классическом стиле.

А можно сделать рисунок и в «мультяшном» стиле.

Портрет единорога.

И еще один достаточно художественный рисунок.

Делаем красивые рисунки про осень

Осень. Пора довольно романтичная. Здесь можно нарисовать много замечательных композиций.

Листопад.

Набор листиков и желудей для осеннего дизайна.

А это поэтапная прорисовка осеннего пейзажа

И еще один красивый портрет в листьях.

Рисуем поэтапно сову с узорами

Если вам нравится рисовать сов, то вот несколько вариантов для срисовки.

Сова с узорами из цветков.

Портрет совы.

Сова в полете.

Но нарисовать сову можно несколько проще. Для этого посмотрите поэтапные рисунки и попробуйте сделать так же сами.

Или, например, такой рисунок.

Или еще такой очень простой способ прорисовки. Делаем овал, в котором прорисовываем глаза и уши.

Как поэтапно нарисовать героев из мультфильмов

И последнее. Рисунки из мультфильмов. Для детей они будут особенно интересны. Начать можно с Лунтика.

Портрет зайца из «Ну погоди».

Знаменитый Винни Пух.

Волк из Маугли

Картинка из мультфильма Смурфики.

Любимец малышей – пони.

Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта сайт на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.

Самые простые идеи для новичков

Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:

Больше идей

Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.

Комикс . Наверняка с вами не так давно случались забавные истории, которые вы не раз рассказывали родителям или друзьям. А что, если нарисовать их в виде комикса? Вполне вероятно, что ваша история зацепит многих, и вы даже прославитесь! Примеры комиксов вы можете найти в интернете — в сети сегодня можно найти практически все что угодно: как позвонить оператору лайф , как смастерить поделку и как управлять самолетом.
Свой персонаж из игры . Если вы любитель какой-нибудь компьютерной игрушки, будь то майнкрафт или Лига Легенд, у вас обязательно имеется любимый персонаж, которого вы не прочь нарисовать. Попробуйте изобразить его в бою или, напротив, в какой-нибудь необычной ситуации – к примеру, как если бы ваш персонаж попал в наш мир;
Вы сами . Рисовать себя хоть и тяжело, но очень интересно! Попробуйте нарисовать свой собственный портрет в вашем любимом стиле – возможно, вы не только найдете, что нарисовать, когда скучно, но и обзаведетесь уникальной и необычной аватаркой!
Кумир . Если у вас имеется любимый актер, певица или просто герой мультфильма – почему бы не нарисовать его, когда скучно? Рисование любимого человека из мира шоу бизнеса или просто выдуманного мультяшного персонажа отлично займет ваше время и оставит отличный результат в виде прокачанных навыков рисования и классного рисунка!
Свою подругу или друга . Для вас это отличная возможность потренировать навыки рисования и занять себя, когда скучно, и вы только представьте, как приятно будет человеку, которого вы нарисовали!
Родственники . Мама, папа, бабушки с дедушками, сестренки и братики – все эти очень близкие нам люди всегда поддерживают нас, в какой бы ситуации мы не оказались, и, безусловно, будет очень приятно нарисовать любимого родственника карандашом на бумаге или же в цифровом варианте.
Питомец . Если у вас есть любимая зверушка, то это отличный шанс поучиться рисовать животное с натуры. Конечно, нужно долго поуговаривать любимца смирно позировать, но если вдруг вам посчастливилось, и киса свернулась клубочком подремать – не теряйте времени даром, хватайте карандаши, бумагу, ластик, и приступайте к рисованию!
Что-то прекрасное. Подумайте, что вызывает у вас больше всего эмоций? Может, яркая радуга после дождливого дня, лучики солнца в маминых волосах, какая-нибудь достопримечательность, изящная бабочка или просто что-то обыкновенное на первый взгляд, но безумно дорогое вашему сердцу.

Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!

Мечтаете научиться рисовать? И ищите подробные пошаговые уроки рисования для начинающих художников? Я постараюсь помочь вам в этом не простом деле и расскажу о многочисленных нюансах при написании красивых рисунков и портретов карандашом и акварелью! С помощью моих поэтапных уроков, овладеть азами изобразительного искусства смогут не только взрослые, но и дети!
В данной рубрике я публикую все своих пошаговые уроки рисования, и отдельно, в рубрике Уроки рисования для детей , я собираю простые уроки рисования для начинающих художников. Поэтому, если вы только делаете первые шаги в рисовании карандашом и акварелью, я рекомендую начать обучение именно с этого раздела. Обязательно посмотрите все уроки рисования и советы художникам, собранные в моём блоге!

Прежде, чем приступить к полноценному написанию портрета, нужно научится рисовать детали лица. Из сегодняшнего урока мы узнаем, как нарисовать губы карандашом, благодаря поэтапному описанию. Урок не сложный и рассчитан на начинающих художников, но не стоит спешить. Чтобы достичь результата, а именно красиво нарисовать губы человека , нужно внимательно следовать правилам построения и тени.

Почти каждый человек желает иметь дома свой портрет, который считается одним из самых сложных рисунков, что может нарисовать художник. Не удивительно, что существует большой спрос именно на этот тип рисунков. Поэтому обязанность начинающего и опытного художника в том, чтоб шаг за шагом усовершенствовать свои навыки в рисовании черт лица человека, ведь через лицо можно передать не только пол и возраст, но и характер и темперамент персоны. По своим особенностям портреты делятся на три вида: детский, женский и мужской. Сегодня мы будем учиться рисовать последний вид — мужской портрет простым карандашом . В нем есть свои особенности и секреты, о которых расскажем в этом пошаговом уроке.

Нарисовать портрет своих родных и близких мечтают многие. Но прежде, чем рисовать лицо в целом, нужно научится рисовать детали лица. Данный урок для начинающих художников посвящен вопросу «как нарисовать нос ». Эта задача не сложная, стоит лишь воспользоваться информацией о построении и наложении теней. Форма и размер носа может отличаться, но основная схема остается неизменной. Давайте скорее узнаем, как легко нарисовать нос карандашом .

Руки часть тела личная и уникальная. Часто они могут рассказать о жизни человека своей формой и размером. Долгие годы люди изучают их линии и строение, пытаются по линиям читать будущее. Сегодня мы научимся рисовать руки простым карандашом с помощью поэтапного урока. Уделим особое внимание их построению и наложению теней, чтоб рисунок вышел наиболее реалистичный.

Поэтапный урок о том, как нарисовать женский портрет простым карандашом. Пройдя всего несколько этапов можно понять основные черты, которые присуще женскому портрету и отсутствуют в остальных. Лицо будет расположено в анфас, волосы убраны назад. Это важно знать перед началом работы. Теперь можно приступать.

Поэтапные уроки, обучающие рисованию карандашом, дают представление о технике рисования, которую может освоить человек любого возраста, имеющий разные способности. После таких занятий выясняется, что рисовать — это совсем не сложно. Не каждый уверен в своих возможностях и сомневается, что умеет рисовать, причем красиво. Конечно же, выполнить сложные картины маслом под силу лишь истинному мастеру, но каждый, даже самый юный художник, после уроков по рисованию, которые можно найти на нашем сайте, сможет нарисовать своего любимого мультипликационного персонажа. Любого ребенка заинтересует возможность научиться рисовать с помощью карандаша. Да, начать рисовать нужно с самого простого. А самое простое — это рисовать карандашом. Начиная с карандашных зарисовок, затем можно овладевать более сложными навыками. И как итог всего — это более сложное рисование красками. Интересные уроки увлекут детей, познакомят с интересным миром изображения и образов.

На нашем сайте, пройдя уроки карандашного рисования, можно получить основы графики, выполняющейся карандашом — такие уроки аналогичны занятиям, проходящих в художественной школе. Наши занятия успешно усваивают даже самые маленькие дети. Процесс рисования дается поэтапно, в очень увлекательной и интересной подаче.

Уроки рисования карандашом.
На первых порах взрослым придется немного помочь своим детям: например, показать, как правильно держать карандаш, поводить рукой малыша, вместе с ним провести линии рисунка. Нужно, чтобы ребенок понял, какова должна быть степень нажима на карандаш, как правильно вывести линию нужной толщины. После совместных занятий малыш должен сам попробовать нарисовать что-нибудь простое. После азов можно перейти к более сложному и нарисовать квадрат или круг. Рисуя, у ребенка произойдет закрепление навыков, и он сможет рисовать более сложные сюжеты. Лучше на первых порах изображать простые предметы, знакомые образы. Для занятий нужно купить все, что необходимо, самое первое, что нужно — это мягкий грифель, толстый по форме, который легко рисует без особого нажима на него.

Поэтапные уроки рисования карандашом для детей.
У каждого человека есть какие-то природные задатки и способности, которые легче раскрыть и развивать с детского возраста. Очень поможет в будущем умение переводить образы в изображения. Мы хотим вам рассказать и показать, как рисовать карандашом для начинающих поэтапно легкие картинки. Уроки рисования очень полезны для детей, очень увлекательны. Полезно для детей развивать мелкую моторику, которая в свою очередь стимулирует мозговую деятельность и оказывает благотворное влияние на психоэмоциональное состояние. С помощью рисования формируется эстетическое восприятие действительности, возникает понимание гармонии, а также в процессе рисования дети приходят в уравновешенное состояние, становятся спокойными. Все это относится и к взрослой аудитории: рисование на них тоже благотворно влияет, во время процесса уходит тревога, нервы приводятся в порядок, появляется стрессоустойчивость. Поэтому, будет хорошо, если уроки рисования дети будут постигать вместе с родителями.

Задача взрослых — помочь детям освоить первые уроки, помочь сориентироваться на рабочем поле листа, правильно удерживать карандаш, рассчитать его нужное давление на бумагу. Иногда ребенок может неправильно начать располагать рисунок, и он не поместится на листе, что вызовет огорчение у художника. Вот тут и должен помочь взрослый и правильно организовать урок, тогда рисование доставит большое удовольствие. Уроки разработаны так, что ребенок учится рисовать предметы, которые ему знакомы.
Каждый урок знакомит его с чем-то новым, расширяет его кругозор. Уроки помогут систематизировать опыт, который уже есть у маленького человека и сформировать новый взгляд на окружающий мир.

Как рисовать легко поэтапно и по клеточкам?

Используя несложную технику поэтапного рисования, даже начинающие художники смогут нарисовать красивые фигурки животных. Вот как можно нарисовать веселого щенка.

А так с помощью геометрических фигур можно нарисовать корову.

Курочку, которая сидит на яйцах начинают рисовать с круга. Постепенно дорисовывают клюв, глаза, крылья и хвост.

А после того, как курица высидела яйца, можно нарисовать и цыплят.

Нарисовать летучую мышь на первый взгляд кажется сложно, но если использовать технику поэтапного рисования, то эта симпатичная летучая мышь появится в вашем альбоме уже через 5 минут. Тоже два круга, но больший внизу, а меньший вверху помогут нарисовать кошку.

Птиц рисовать сложно, а нарисовать попугая еще сложнее. Но три круга одинакового размера помогут справиться с этим заданием.

А так можно нарисовать мышку.

Очень симпатичная Леди-кошка нарисована карандашом, вспомогательные линии аккуратно удаляются и кошка раскрашивается акварельными красками.

Рисунок слона и лошади смогут нарисовать все, кто умеет рисовать круги, овалы и прямоугольники.

Нелегкая задача нарисовать верблюда только кажется сложной. Но в технике поэтапного рисования ничего не возможного нет.

Домашние животные овца и свинья рисуются немножко по-разному. У свиньи сначала рисуют морду, а потом туловище. У овцы наоборот сначала туловище и в конце морду.

Не летающая птица холодных морей пингвин и лесная птица сова нарисованы поэтапно и раскрашены акварельными красками.

Рисунок улитки сделать несложно, если нарисовать круг, затем пририсовать тело улитки и дорисовать завиток на раковине, глаза и усики.

Чтобы нарисовать утенка достаточно к кругу пририсовать овал и дорисовать хвостик, клюв и глазки и крылья.

А так можно нарисовать малышей.

Бывает, что девочки рисуют в альбомах, но не знают, как красиво нарисовать лицо. На помощь придет несложная схема, где соблюдены правильные пропорции лица.

Можно долго не ломать голову, какую прическу нарисовать девочке в дневнике, а просто выбрать понравившуюся и нарисовать такую же.

Цветы в альбомы тоже можно рисовать поэтапно. Чтобы цветок имел правильную форму достаточно сделать круг или овал и дорисовать центр и лепестки.

Красивые и легкие рисунки по клеточкам для срисовки в тетради и личном дневнике для девочек 5 – 12 лет

Легче всего рисовать по клеточкам. Конечно, в том случае, если у вас есть имеется расчерченный рисунок. Вот такие милые котята могут появиться в дневнике, если срисовать их по клеточкам.

Для страничек в дневнике о любви подойдет рисунок с мальчиком и девочкой, которые обмениваются сердцами.

Еще один рисунок на тему любви несложен для перерисовывания, но очень интересен.

Мишка, который держит сердце, украсит странички дневника девочек, а клеточки помогут его нарисовать.

Улыбающаяся собака в цветах подойдет для тех, кто любит общаться с собаками и их рисовать.

Рисунки девочек в стиле аниме украсят странички дневника. Их несложно перерисовать по клеточкам и раскрасить акварельными красками или фломастерами.

Рисунок посложнее с девочкой, бабочкой и клубникой. Тем не менее, если внимательно считать клеточки и по ним рисовать, успех гарантирован.

Портрет девочки в стиле аниме в профиль тоже подойдет для дневников девочек. Рисунок переносят по клеточкам, цвет прически и глаз нарисованной девочки зависит от пожеланий хозяйки дневника.

Мишка-мальчик и мишка-девочка напомнят о том, что дружба бывает как между зверятами, так и между ребятами.

Красивые и легкие рисунки по клеточкам для срисовки в тетради и личном дневнике для мальчиков 5 – 12 лет

Котов любят рисовать как мальчики, так девочки. Такой веселый кот появится в альбоме или тетради, если его срисовать по клеточкам.

Мальчики любят рисовать мотоциклы. Пусть мотоцикла у них еще нет в реальной жизни, но его всегда можно нарисовать по клеточкам.

Космическая тема тоже актуальна для рисунков мальчиков и кот-космонавт возможно придется им по душе.

Рисунки по клеточкам красивые и легкие для девочек и мальчиков: идеи, фото

Лев с красной гривой, нарисованный по клеточкам своей огненной гривой украсит любой дневник.

По клеточкам можно нарисовать целую картину. На ней в густых зарослях сидят лев, зебра, жираф, слон и бегемот.

Этих зверей можно нарисовать по отдельности. Голубой слон для срисовки по клеточкам

А так можно нарисовать и раскрасить бабочку. Она может украсить альбомы девочек.

Если дорисовать пруд и камыши, то получится картина с веселыми лягушатами в центре.

Лисенок, нарисованный по клеточкам может быть нарисован на сказочных картинках или можно добавить цветы и траву и украсить такой картинкой дневник. Дерево для срисовки по клеточкам

Веселая стрекоза удивит яркими крыльями.

ВИДЕО: Как нарисовать пчелу поэтапно?

Как нарисовать лебедя карандашом поэтапно. Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом для начинающих и детей? Как нарисовать лебедя на озере

Как нарисовать Царевну — лебедь поэтапно для детей

Назначение:
Создание учебных, выставочных или конкурсных работ
Материалы:
Бумага А 4 акварельная, простой карандаш, гуашь, кисти.
Цели:
Обучение рисованию лебедя, заполнять фон разными способами.
Развивать любознательность, фантазию, воображение.
Совершенствовать навыки композиционного построения листа.
Задачи:
Образовательные: Расширять знания о водоплавающих птицах,
об особенностях внешнего облика, образе жизни.
Изобразительные задачи: Знакомить с приёмами заполнения фона (цветовая растяжка и рисование мазками),
учить рисовать лебедя, передавая величину и пропорции частей тела птицы и различные движения.

Технические задачи: Развивать представление о разнообразии цветов и оттенков, обучать созданию цветов и оттенков, смешивая их на палитре; продолжать формировать навыки рисования тонких линий концом кисти.
Воспитательные задачи: прививать умение видеть прекрасное в окружающей действительности, воспитывать аккуратность и любовь к творчеству, развивать память и зрительный контроль, самостоятельность, развевать фантазию и воображения, терпение.
Предварительная работа:
Чтение сказки А.С. Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди», беседы о водоплавающих птицах, рассматривание иллюстраций.

Ранней весной, когда водоемы только начинают освобождаться от ледового покрова, лебеди возвращаются на родину из теплых стран.

Лебеди — водоплавающие птицы, они селятся там, где озера и болота, устраивают свои гнезда на островах, подальше от людей и хищных животных.
Среди водоплавающих птиц лебеди являются самыми крупными. Их крылья в размахе достигают двух метров, а вес может доходить до пятнадцати килограммов. Но, не смотря на такой большой вес, лебеди очень хорошо держатся в воздухе и могут во время сезонных миграций пролетать тысячи километров.

Питаются эти птицы обычно травянистыми растениями, которые они добывают как на суше, так и в воде. Их длинная шея помогает доставать корм со дна водоемов. Кроме различной травы, лебеди еще поедают личинок насекомых, а также мелких рачков и моллюсков.
В семейной жизни лебеди отличаются постоянством. Однажды образовавшаяся пара не расстается никогда. Хорошо помнят лебеди и свои гнезда, которые используют несколько сезонов подряд. Каждый год они улучшают и надстраивают свое жилище, которое может достигать в диаметре двух метров.

Примерно через сорок дней после начала высиживания в гнезде появляются птенцы, покрытые серым пухом.

Птенец нисколько не похож на своих белоснежных родителей, а действительно напоминает гадкого утенка из знаменитой сказки Андерсена..
Поздней осенью, когда уже на землю ложится первый снег, лебеди собираются в стаи и красивым клином улетают в теплые страны до следующей весны.
Все виды лебедей занесены в Красную Книгу и охота на этих величественных птиц строжайше запрещена.Лев Поясникин

1.Проведем линию горизонта.

2. В центре листа нарисуем полукруг. Это туловище лебедя.

3.Теперь нарисуем голову и с помощью длинной шеи соединим ее с туловищем.

4.Теперь нам нужны краски. На палитре смешаем белый с фиолетовым. И закрашиваем половину неба.

5. Теперь смешиваем алый с белым. И закрашиваем нижнюю половину неба.

7. Теперь рисуем волны в море. Смешаем синий с белым и рисуем небольшие полоски (волны)

Продолжаем рисовать волны. Смешаем фиолетовый с белым добавим волн. А теперь алый с белым. заполним наше море разноцветными волнами.

9. Теперь раскрасим нашего лебедя. В белую краску добавим каплю желтого. И этим цветом закрасим лебедя.

10. Смешаем зеленый с голубым и нарисуем камыши на дальнем берегу. Кисточка двигается от воды вверх.

11. Нарисуем отражение лебедя в воде.

12.Теперь зеленым камыши которые растут поближе к нам.

13. Добавим в зеленый желтую краску и нарисуем еще листья камышей.

14. Теперь сами камыши.

15. Нарисуем клюв и глаза лебедю.

16. Теперь начинаем рисовать крыло.

17. Добавим побольше перьев.

18. Рисуем второе крыло.

«…Ты светлая звезда таинственного мира,
Куда я возношусь из тесноты земной,
Где ждет меня тобой настроенная лира,
Где ждут меня мечты, согретые тобой. ..»

Пётр Вяземский

Все сказочные фольклорные сюжеты о превращении человека в Лебедя, включая классический русский образ Царевны-Лебеди, восходят к гиперборейской традиции.

Морское божество Форкий — сын Геи-Земли и прообраз русского Морского царя сочетался браком с титанидой Кето. Их шесть дочерей, родившихся в гиперборейских пределах, изначально почитались как прекрасные Лебединые девы. О Форкидах, подобных Лебедям, обитающих на краю земли, окутанной вечной ночью, рассказывал еще Прометей в великой трагедии Эсхила.

Сказочные создания, по преданиям, как и полагается Лебединым девам, часто появляются у реки, сбрасывают лебединое оперение и плещутся в прохладной воде. Лебединые девы, сбросившие лебединое одеяние, превращаются в волшебных красавиц.
Образ Лебедя, Человека-Лебедя и лебединой символики проходит через всю историю культуры народов Евразии: от древнейшего ковша в виде Лебедя, найденного при раскопках первобытной стоянки (III—II тыс. до н. э.) на Среднем Урале и петроглифов Онежского озера до нежных античных Богинь с лебедиными крылами. Крылатые девы со стилизованным оперением встречаются и на русских вышивках.

Дева-Лебедь (Леда, Лада) — древний и всеобъемлющий образ. Сюжет брака человека с Лебедем или превращения в Лебедя распространен у многих народов, он нашел отражение и в ряде фольклорных образов, в т.ч. Царевна-Лебедь.

И Пушкин каким-то непостижимым чутьем уловил истинную, божественную природу Лебеди из сказки, рассказанной ему Ариной Родионовной. Поэт искал главную линию событий, которая так свободно потом соединила все его мысли. В первом варианте волшебные превращения и прочие чудеса происходят благодаря Царице-матери. В окончательном — их творит царевна-Лебедь. Главная тайна и чудо в том, что в своем многолетнем пути к этому поразительному прозрению поэт вплотную подошел к древнейшим народным истокам образа божественного Лебедя. Портрет-описание вечно юной богини, какой ее увидел молодой князь Гвидон:

Тут она, взмахнув крылами,
Полетела над волнами
И на берег с высоты
Опустилася в кусты.
Встрепенулась, отряхнулась
И царевной обернулась:
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит;
А сама-то величава,
Выступает будто пава;
А как речь-то говорит,
Словно реченька журчит.

Пожалуй, самым необычным и притягательным женским образом, является «Царевна-Лебедь», картина Михаила Александровича Врубеля, написанная на основе сценического образа героини оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по сюжету одноимённой сказки А. С. Пушкина. Партию Царевны-Лебеди пела его жена Н. И. Забела-Врубель. Царевна с полотна Врубеля таинственна и загадочна, лицо её печально. Изображена Царевна-Лебедь на фоне спускающихся над морем сумерек, узкой полоски заката на горизонте и далёкого города.
В сгущающихся сумерках с багряной полосой заката царевна уплывает во тьму, и только последний раз обернулась, чтобы сделать прощальный взмах крыльями.

Ария Царевны-Лебедь из оперы Римского-Корсакова

1900 г.
В этой работе художника есть что-то таинственное и тревожное — недаром «Царевна-Лебедь» была любимой картиной Александра Блока.

* * *
Шлейф, забрызганный звездами,
Синий, синий, синий взор.
Меж землей и небесами
Вихрем поднятый костер.

Жизнь и смерть в круженьи вечном,
Вся — в шелках тугих —
Ты — путям открыта млечным,
Скрыта в тучах грозовых.

Пали душные туманы.
Гасни, гасни свет, пролейся мгла…
Ты — рукою узкой, белой, странной
Факел-кубок в руки мне дала.

Кубок-факел брошу в купол синий —
Расплеснется млечный путь.
Ты одна взойдешь над всей пустыней
Шлейф кометы развернуть.

Дай серебряных коснуться складок,
Равнодушным сердцем знать,
Как мой путь страдальный сладок,
Как легко и ясно умирать.

1906

Очарование родной природы, гордая и нежная душевность сказочной девушки-птицы. Тайные чары все же покоренного злого колдовства. Верность и твердость истинной любви. Могущество и вечная сила добра. Все эти черты соединены в чудесный образ, дивный своей немеркнущей свежестью и той особенной величавой красотою, свойственной народным сказам.

Привет, читатель. Если ты еще не смотрел мои предыдущие уроки о птицах, то советую посмотреть уроки про и . А в сегодняшнем уроке я покажу, как нарисовать лебедя карандашом поэтапно . Лебедь – это символ любви, верности и всего хорошего, что только есть в отношениях мужчин и женщин. Влюбленные часто приходят на озеро, дабы покормить лебедей и просто полюбоваться ихней красотой. Даже одинокие люди любят смотреть на этих птиц. Предполагаю, что белые лебеди ассоциируются с образом ангелов. Понаблюдайте за этой птицей на пруду: она чарует своим грациозным и плавным движением по воде, величественным и царским изгибом длинной шеи. И неспроста, встречается нам в сказке Пушкина царевна-лебедь. Думаю, писатель тоже заприметил в этой птице особую красоту и великолепие.

Как нарисовать Лебедя карандашом поэтапно

Итак, приступим к рисованию. Шаг первый.
В центре листа нарисуем окружность. Ниже расположим симметрично фигуру, похожую по форме на яйцо. А теперь нам нужно аккуратно изогнутой линией соединить их — получится туловище. Рисовать нужно аккуратно. Шаг второй. Сверху нарисуем меленький круг для головы лебедя. И соединим его с туловищем линиями.
Шаг третий. Линией покажем уровень глаз и добавим клюв лебедя. Показано желтеньким.
Шаг четвертый. На клюве лебедя сверху есть особая окраска клюва. Сделаем ее черной. Добавим круглый глаз. Видно только один глаз.
Прорисовываем голову. Сначала клюв: вытянутый и не очень острый. Обведем макушку головы несколько раз, оставив маленький Шаг пятый. Обводим эскиз по контурам — получится хороший набросок рисунка лебедя. Волнистыми линиями снизу показывает то, что он находится на воде.
Шаг шестой. Сделаем ему хвостик. У всех птиц хвост примерно одинаковый, за исключением каких-то экзотических. Это перья торчащие из задницы.
Шаг седьмой. По шее делаем штриховку в виде буквы дабл’ю W, это создаст эффект оперения лебедя. Вокруг птицы рисуем волны.
Шаг восьмой. Беремся за задний фон. Обычно в водоемах растут камыши всякие.
Шаг девятый. Кроме растительности можно еще нарисовать тучи для реалистичности. Штрихуем задниц фон и обводим контуры тела лебедя, чтобы он выделялся на фоне.
Шаг десятый. Завершающий этап:
Это был урок о том, как рисовать лебедя карандашом поэтапно . Успехов Вам! Еще интересные уроки.

ВРУБЕЛЬ

Врубель Михаил Александрович. «Автопортрет» 1882г.

И почему это все сказки заканчиваются свадьбой?
Вот обвенчались князь Гвидон и царевна-Лебедь и стали жить да поживать… А что же дальше-то было?
Вот послушай, я тебе кое-что расскажу…

. Гвидон (экран для камина)

Родились у них царевна Звездочка, царевна Росинка и царевич Лучик. А царевна-Лебедь не стареет, не меняется, только краше становится. И вот приказал однажды царь Салтан, чтобы князь Гвидон привез ему портрет своей жены. Ни у кого ведь нет такой красавицы!
Вернулся князь Гвидон домой, закручинился.
— Чего ты не весел? — спросила его, как бывало, царевна-Лебедь.
— Хочет отец, чтобы висел у него твой портрет. Да кто же сможет его написать? Где такого живописца взять?
— Не печалься, — улыбнулась царевна-Лебедь. — Ступай себе с Богом. Будет тебе портрет.
Вот рано-рано утром, когда все еще спали, вышла царевна на крыльцо, махнула рукавом, и прилетели к ней двенадцать диких уток. Сели, встрепенулись — и превратились в двенадцать румяных, толстеньких старушек.
— Чего тебе надобно, красота ты наша ненаглядная? — захлопотали они вокруг царевны.
Надо мне художника, который смог бы написать мой портрет. Скажите мне, любезные мои мамки, не слыхали вы где про такого?
— Ох, никому такое непосильно, — закручинились старушки. — Твою-то красоту недаром волшебной зовут. И художник должен волшебником быть. Нет, не знаем…
Тут прилетела тринадцатая уточка. С кряканьем спустилась, отряхнулась и тоже превратилась в улыбчивую старушку.

«Портрет старушки Кнорре за вязанием»,1883г.

Узнала она, зачем их царевна кликнула, и сказала:
— Есть вроде такой художник. Слыхала я. И фамилия у него какая-то необычная. Вроде как Врубелем его кличут…
— Врубель? — удивилась царевна-Лебедь. — Это из какой же он страны.
— Да наш он, русский, — махнула рукой старушка-уточка. — А фамилия его как будто польская. Пишет он картины необыкновенные. И видеть умеет то, что другие не видят.
— А ну-ка, Настасьюшка, покажи! — приказала царевна-Лебедь.
Пошептала старушка — глядь! — висят перед царевной в воздухе три картины.

«Пан» 1899г. Холст, масло 124 х 106,3

На одной сидит кто-то огромный, весь заросший сивыми кудрями. Руки узловатые, как коряги, лицо все в морщинах, на лбу рожки… А глаза под седыми кустистыми бровями голубые-голубые, ясные-ясные, как у маленького ребенка. И такие же добрые… Ночь опускается над болотистой равниной, месяц затеплился на краешке неба, все цвета погасли, превратились в серый и черный, только озерца и фиалки светятся в полутьме. И глаза…
— А-а-а, — улыбнулась царевна-Лебедь. — Это ведь Пан… По-русски — Лесовик. Знаю, знаю… Лет ему несчетно, а все так же молод и добр, как сама наша природа… Смотри-ка! Никто его увидеть не может, а художник ваш сумел… А лицо-то как удивительно написано!

«К ночи»,1900.
Холст, масло 129 х 180. Государственная Третьяковская галерея. Москва

Посмотрела она на другую картину. А на ней поляна изображена, вся заросшая чертополохом. Сумерки опустились на землю, лошадей вывели в ночное, чтобы они попаслись и отдохнули. Вдруг встрепенулись они, чего-то почуяли, подняли головы. И будто ожили, распустили колючки кусты чертополоха, зажглись во тьме темно-красные цветы. Чу! — ночь близка. А вместе с ней оживают таинственные неведомые существа. Кто это появился из темноты. Пастух? А может, полевик, древний дух этой поляны? Кто знает… Тревожна, пуглива, полна чудес ночная пора…

«Сирень»,1900г.
Холст, масло 160 х 177. Государственная Третьяковская галерея. Москва

Покачала головой царевна-Лебедь, посмотрела на третью картину. И там тоже вечер. И светятся в полутьме, как прозрачные драгоценные камни, тяжелые гроздья сирени… Как их много! Как они прекрасны! А вот соткалась под кустом, словно из ночной тени какая-то фигурка. Кто это? Сирень, ожившая к ночи и превратившаяся в девушку? Или какое-то другое существо? Непонятно, но красиво, тревожно и… сказочно.

«Богатырь». Декоративное панно. 1898г.
Государственный Русский музей Санкт-Петербург

Ну, это художник так художник, — улыбнулась царевна-Лебедь. — Этому все по плечу будет. Ну-ка, голубушка, — сказала она улыбающейся старушке, — пригласи его к нам. Только поласковее будь с ним, не обидь его чем. Настоящие художники народ нежный, того и гляди — осерчает.
— Не беспокойся, краса моя ненаглядная, — кивнула старушка. Сложила ручки, присела — и вот уже уточка стремительно пролетела в небе.
Всего несколько минут прошло — глядь! — стоит перед царевной Лебедь сам художник. Невысокий, светловолосый, голову гордо поднял, брови нахмурил — сердится, видно.
— Прости, что без спросу побеспокоили тебя, — зажурчала, словно реченька, царевна-Лебедь. — Знаю я, что художник ты необыкновенный. Неволить я тебя не хочу, но никто, кроме тебя, мой портрет написать не сумеет. Может, не будешь зла на меня держать, услужишь свекру моему, царю Салтану?
Посмотрел-посмотрел на нее Врубель и вдруг… улыбнулся!

«Царевна-Лебедь»
Эскиз одноименной картины. 1900г.

Отчего ж не написать, — ответил он. — Попробовать можно. Уж больно ты на мою жену похожа!
— И кто же у тебя жена? — спросила, немножко обидевшись, царевна-Лебедь. — Как ее звать?
— Зовут ее Надежда. Она у меня певица. И голос у нее необыкновенный — нежный-нежный, ровный-ровный, как говор ручейка.
— Ну что ж, тем более, — говорит царевна-Лебедь. А сама еще больше рассердилась. Еще бы, ни у кого ведь такого голоса, как у нее, не было.

«Портрет Н.И.Забелы-Врубель на фоне березок», 1904г.

А художник посмотрел на нее, да и говорит:
— Ну-ну, не сердись! Ты же все-таки волшебница. Покажи-ка мне лучше, как лебедью-то становишься.
— Ну, смотри, — усмехнулась царевна-Лебедь.
Наклонила она голову, руки вверх подняла, махнула ими — глядь! — превратились руки в крылья, платье — в белые пушистые перья, шея стала гибкой и длинной, только глаза остались прежними — огромными, печальными, с длинными пушистыми ресницами.
— Ох, хороша! — не выдержал художник. — Ничего не скажешь, чудо-красавица!
— То-то же! — подумала царевна-Лебедь и тотчас обернулась опять человеком.

«Царевна-Лебедь»,1900г.
Государственная Третьяковская галерея. Москва

Такой и написал ее Врубель на портрете. Оглядывается на нас, словно приглашает в свою сказочную страну, зовет своими прекрасными глазами. Жемчугом и серебром отливает ее наряд. Таинственно светятся в сумерках драгоценные камни в короне и кольцах. Облаком поднимаются вокруг лебединые крылья — миг, и превратится чудо-царевна в красавицу-Лебедь.
— Ну что ж, спасибо, художник, — сказала царевна-Лебедь. — Такой портрет можно и в царские палаты повесить. Чем заплатить мне за твою работу?
— Если можешь, подари один из твоих нарядов моей жене, — попросил Врубель. — Ты не знаешь, может быть, что о тебе и князе Гвидоне сочинили оперу и моя Надежда выступает в твоей роли. Вот будет чудо, если она появится на сцене в таком наряде!

«Дама в лиловом».
(Портрет Надежды Ивановны Забелы-Врубель), 1904г.

Ну что ж, — решила царевна. — Это можно.
А потом спросила:
А что ты сейчас делаешь? Что задумал?
— Сейчас… Сейчас я пишу “Демона”..
— Разреши мне посмотреть, — попросила царевна-Лебедь. — И сказала Настасьюшке:
— Покажи, сделай милость!

«Демон сидящий», 1890г.
Холст, масло 114 х 211
Государственная Третьяковская галерея. Москва

И тут же возникла в воздухе огромная, удивительная картина. Окруженный громадными, будто из разноцветных граненых камней сделанными цветами, где-то высоко-высоко, в горах, а может быть и вовсе не на Земле, сидит на ней могучий человек. Нет… конечно, это не человек… А кто же это? Может быть, какой-то молодой Бог? Но почему его лицо так печально? Почему его глаза словно ничего не видят? Куда смотрит он? О чем думает?
Посмотрела на картину царевна-Лебедь, нахмурила брови.
— Смотри, художник, сказала она. — С Демоном шутки плохи. Он прекрасен, как ангел, но у этого ангела злая душа. У него тысяча лиц и никогда ты не узнаешь истинного. Забудь о Демоне — вот мой совет. Я знаю, что говорю. Он запутает тебя, закружит, сведет с ума. Это все, чем я могу тебе помочь…

«Иллюстрация к поэме М.Ю.Лермонтова «Демон»», 1890-91гг.

Побледнел Врубель, покачал головой.
— Нет, царевна, — сказал он. — Спасибо за совет. Но никто не сможет этого сделать, кроме меня. А я смогу.
— Тебе решать… — печально промолвила царевна и пропала. Осталась жить на своем прекрасном острове, в своей счастливой сказке.

«Принцесса Грёза». Панно. 1896г.

А у художника была другая судьба. Не послушался он царевны и написал еще одну картину с Демоном. Долго кружил ему голову Демон, являлся во сне, мучил наяву. Даже когда картина была уже на выставке, Врубель все еще переписывал лицо, все пытался поймать его настоящее выражение. Но так и не сумел. А потом сошел с ума.
Сказки бывают и с печальным концом…

«Демон поверженный»,1902г.
Холст, масло 139 х 387. Государственная Третьяковская галерея. Москва

«Аллегория Нижегородской ярмарки». 1895г.

«Гензель и Гретель»
(Т.С.Любатович и Н.И.Забела в ролях оперы З.Гумпердинка). 1896г.

«Желтые розы», 1894.
Триптих «Цветы» для особняка Е.Д.Дункер в Москве. Правая часть триптиха
Холст, масло. 134.5 x 135.5 см Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А.Врубеля

«Жемчужина». 1904
Картон, пастель, гуашь, уголь 35 х 43,7
Государственная Третьяковская галерея. Москва

«Левая рука художника», 1882г.

«Моцарт и Сальери слушают игру слепого скрипача», 1884г.

«Портрет Константина Дмитриевича Арцыбушева»
1897
Холст, масло 101,5 x 136,7
Государственная Третьяковская галерея
Москва

Научитесь нарисовать лебедя карандашом поэтапно.Также в статье схемы, как нарисовать Царевну-лебедь из сказки.

Есть животные, привлекающие своей красотой, грацией, неповторимым очарованием. В их числе – лебеди. Это очень красивые птицы, и они присутствуют во многих сказках и других произведениях, поэтому хорошо бы научиться их рисовать.

Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом для начинающих?

Тем, кто только пробует себя в изобразительном искусстве, стоит посоветовать сперва посмотреть изображения лебедя, его пропорции, как он складывает крылья и плавно плавает в воде, какая у него голова и какого цвета его клюв и вся голова.

ВАЖНО: Также стоит попробовать рисовать двойки, только больше вытягивая их.

Лебедь карандашом: этап 1.

Лебедь карандашом: этап 2.

Лебедь карандашом: этап 3.

Рисунок лебедя карандашом.

После такой тренировки можно приступить и к рисунку очертаний птицы.

Сначала делается рисунок головы и красиво закругленной и слегка вытянутой шеи, не зря же была тренировка в рисовании двоек.
От нижней линии шеи сразу делается линия, похожая на галочку, для обозначения тела.
Теперь можно прорисовать вторую линию шеи и очертить голову.
На голове отмечается точка, от которой будет начинаться клюв. От точки нужно провести линию, обозначающую симметрию будущего клюва.
Следующий этап – туловище. Там, где была галочка, это будет его часть, а под ней прорисовывается другая дуга под меньшим углом. Она обозначит крыло.
Нижняя часть туловища немного продлевается.
Теперь можно дорисовать перья на крыле и внизу туловища. Задняя нижняя часть туловища должна быть заостренной.
Следующий этап – детали: глаза, клюв. Прорисовывается глаз и от него красивая бровь. Нужно стараться, чтобы клюв не был слишком длинным и слишком коротким. По краям клюв слегка затеняется.
Последний этап – прорисовка трех рядов перьев на туловище.

ВИДЕО: Как нарисовать лебедя?

Как нарисовать лебедя поэтапно для детей?

Детям лучше всего начать рисунок с небольшого круга, обозначающего голову птицы, закругленной плавной вытянутой шеи и туловища в виде овала.
После того, как геометрически обозначены формы птицы, можно дорисовывать шею, добавив вторую линию, и туловище, добавив выступающие из овала перья.
Следующий этап – детализация глаз и клюва, а также детализация перьев на туловище и небольшого хвостика.

ВИДЕО: Учимся рисовать лебедя

Рисуем крылья лебедя

Чтобы крылья лебедя были видны во всей красе, ему нужно поставить в позу стоя. Пусть он распахнет крылья.

Начинать, как всегда, лучше с обозначения контуров. Это небольшой круг для головы, изящно изогнутая линия для шеи и овал для туловища.
К туловищу нужно пририсовать две изогнутые линии – будущие крылья.
Теперь последует детализация крыльев. Сначала рисуются крупные перья на них. Для этого делаются снизу неравномерные закругления.
Можно перейти к мелким перьям на поверхности крыла.
Далее будет этап затенения частей крыльев и дорисовка всего лебедя.
Заканчивают рисунок прорисовыванием и детализацией целостного образа птицы.

Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями: этапы 1-2.

Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями: этапы 3-4.

Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями.

Как нарисовать лебедя на озере?

Пусть нарисованный лебедь находится в своей естественной среде – водной глади. Для этого делаются небольшие волны вокруг фигуры птицы. Дети нарисуют их с удовольствием.

ВАЖНО: Также на озере можно нарисовать не одного, а двух лебедей, ведь известно, что они создают пары и живут вместе всю жизнь. Ведь не зря именно два лебедя – символ любви и счастливой семейной жизни.

Начать такой рисунок можно с условного изображения сердца, таким образом, лебеди как бы прильнули друг к другу своими клювами, а их изогнутые шеи как бы формируют изображение сердца.
Далее, следуя предварительно описанным этапам, оба лебедя рисуются симметрично друг другу.
После этого вокруг них делается водная гладь, озеро, где они живут.

Лебедь на воде: схема 1.

Лебедь на воде: схема 2.

Как нарисовать царевну лебедь карандашом поэтапно?

Царевна Лебедь из «Сказки о царе Салтане» — не просто красивая девушка-царевна. Ее нужно сделать грациозной и волшебной, не забыв при этом о сказочно-исторических деталях:

длинном сарафане
длинной косе
короне на голове

Да, в сказке у царевны Лебедь во лбу горела звезда!

Царевна Лебедь должна быть с лебедиными крыльями и гибким девичьим станом. Поэтому начинать рисунок следует с очертаний головы, изогнутой линии, обозначающей будущий стан царевны, линий, обозначающих руки.
Прорисовываем сарафан царевны, ориентируясь на первоначальную линию. Сарафан у царевны длинный и расклешенный внизу.
Прорисовываем ее лицо и звезду. Можно нарисовать волосы и корону сразу же.
Самый сложный этап в рисунке с царевной Лебедью – ее руки-крылья. Они красиво изогнуты и гибки. К рукам дорисовываются крылья, они располагаются как бы на заднем плане от рук. Крылья должны иметь несколько рядов перьев.
Последний этап – детализация лица, волос, короны, украшений на сарафане.
Завершить рисунок царевны Лебедь можно, нарисовав вокруг нее завитки гребней волн, из которых она выходит.

Царевна — лебедь: этапы 1-2.

Царевна — лебедь: этапы 3-4.

Царевна — лебедь: этапы 5-6.

Царевна — лебедь: этапы 7-8.

Царевна — лебедь: этапы 9-10. Царевна — лебедь.

ВИДЕО: ДАВАЙТЕ РИСОВАТЬ! «Царевна — лебедь»

Лебедь взлетает: поэтапный рисунок.

Лебедь на воде, нарисованный карандашом.

ВИДЕО: Уроки рисования. Царевна лебедь

Как нарисовать лебедя карандашом поэтапно. Как нарисовать лебедя простым карандашом

Зоя Разумная

Дорогие друзья, доброе время суток.

С нами случаются ситуации, когда тебя дети о чем-то просят, а ты не знаешь, как это сделать, поэтому приходится искать, находить, учиться.

Вот и мои дети попросили научить их рисовать лебедя. Эта самая красивая и изящная птица всегда вызывает интерес, и многие желают понять, как ее нарисовать.

Я тоже попыталась нарисовать лебедя и предлагаю вашему вниманию мастер-класс.

Может быть, мой мастер-класс кому-нибудь из вас пригодится.

Необходимые материалы:

Бумага

Простой карандаш

Разноцветные карандаши, краски и фломастеры

Делаем легкие штрихи карандашом, таким образом, намечаем очертания головы птицы.

Лебедь грациозная птица, поэтому шея по ширине должна совпадать головой.

Ни в коем случае не надо ее делать слишком широкой или слишком узкой.

К шее лебедя пририсуйте крыло.

Пририсовываем хвост.

Обозначаем воду тонкими линиями.

Пририсуем к голове клюв. Прорисовываем глаз и маску, которая соединяет клюв и глаз.

Рисуем перышки на хвосте и крыле лебедя.

Чтобы закончить рисунок и наша птица блистала во всей красе, необходимо раскрасить ее цветными карандашами или фломастерами. В моем случае я пользовалась фломастерами и простым карандашом.

Лебедя по контору обводим фломастером черного цвета, делая при этом зазубрины.

Глаз лебедя и маску раскрасим тоже черным фломастером, чтобы глаз выделялся, небольшое пространство оставила без раскраски.

Для раскраски клюва лебедя воспользуемся оранжевым фломастером.

На перья лебедя в некоторых местах наносим штрихи простым карандашом.

Воду раскрасим синим фломастером.

При раскраске лебедя можно воспользоваться акварельными красками или гуашью.

Дорогие друзья, благодарю за внимание и поддержку!

Публикации по теме:

Подготовила: Музалевская Оксана Викторовна 1. Для работы нам необходим следующий материал: гуашевые краски,кисти№2,№6 белка или синтетика.

Мастер-класс для родителей «Рисуем без кисточки» Мастер – класс для родителей «Рисуем без кисточки».Цель: влияние нетрадиционных техник рисования на творческое развитие личности ребенка.

Работая с детьми младшей группы, на занятиях по изодеятельности применяю разные техники рисования- кляксография, тычком, пальчиками, ватными.

Подготовила и провела воспитатель Николаевского филиала МБОУ Светлолобовской СОШ №6. Кабусь Евгения Александровна. Как бы это странно не.

Здравствуйте, уважаемые коллеги. Предлагаю вашему вниманию мастер-класс, который я надеюсь вдохновит вас на создание новогодней сказки на.

В младшей группе «Бусинки» прошел мастер-класс » Рисуем пальчиками» Мы собрались вместе с родителями для разговора о наших малышах и о.

Световой стол мы с детьми называем «Чудом», так как он такой яркий, необычный. Далее покажу мой ПЕРВЫЙ опыт работы с ним, поэтому прошу.

Как нарисовать Царевну — лебедь поэтапно для детей

Воспитательные задачи: прививать умение видеть прекрасное в окружающей действительности, воспитывать аккуратность и любовь к творчеству, развивать память и зрительный контроль, самостоятельность, развевать фантазию и воображения, терпение.
Предварительная работа:
Чтение сказки А.С. Пушкина «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди», беседы о водоплавающих птицах, рассматривание иллюстраций.

Среди водоплавающих птиц лебеди являются самыми крупными. Их крылья в размахе достигают двух метров, а вес может доходить до пятнадцати килограммов. Но, не смотря на такой большой вес, лебеди очень хорошо держатся в воздухе и могут во время сезонных миграций пролетать тысячи километров.

.
Поздней осенью, когда уже на землю ложится первый снег, лебеди собираются в стаи и красивым клином улетают в теплые страны до следующей весны.
Все виды лебедей занесены в Красную Книгу и охота на этих величественных птиц строжайше запрещена.Лев Поясникин

1.Проведем линию горизонта.

2. В центре листа нарисуем полукруг. Это туловище лебедя.

3.Теперь нарисуем голову и с помощью длинной шеи соединим ее с туловищем.

4.Теперь нам нужны краски. На палитре смешаем белый с фиолетовым. И закрашиваем половину неба.

5. Теперь смешиваем алый с белым. И закрашиваем нижнюю половину неба.

7. Теперь рисуем волны в море. Смешаем синий с белым и рисуем небольшие полоски (волны)

8. Продолжаем рисовать волны. Смешаем фиолетовый с белым добавим волн.

А теперь алый с белым. заполним наше море разноцветными волнами.

9. Теперь раскрасим нашего лебедя. В белую краску добавим каплю желтого. И этим цветом закрасим лебедя.

10. Смешаем зеленый с голубым и нарисуем камыши на дальнем берегу. Кисточка двигается от воды вверх.

11. Нарисуем отражение лебедя в воде.

12.Теперь зеленым камыши которые растут поближе к нам.

13. Добавим в зеленый желтую краску и нарисуем еще листья камышей.

14. Теперь сами камыши.

15. Нарисуем клюв и глаза лебедю.

16. Теперь начинаем рисовать крыло.

17. Добавим побольше перьев.

18. Рисуем второе крыло.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать лебедя могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать лебедя нам может понадобиться:

Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
Ластик.
Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
Немного терпения.
Хорошее настроение.

Поэтапный урок

лебедя и подобных домашних животных лучше всего рисовать с натуры. Это поможет понять все анатомические нюансы животного, его манеру поведения и то, как правильно сделать штрих там или тут. Если возможности присутствовать рядом с животным нет — то в обязательном порядке поищите фотографии в интернете — это действительно поможет.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Теперь вы знаете как нарисовать лебедя. Если приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, о чем хотели. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям.

Здравствуйте, товарищи!

Давно я уже собиралась взяться за тему «как нарисовать лебедя», но всё не могла решиться: ещё когда лебедя лепили(), заметно стало, что тема-то непроста и с наскоку не одолеть.

Однако, вот сегодня с утра мои родные и близкие взялись смотреть мультфильм «Гадкий утёнок», и я решила, что это — знак! Набралась-таки решимости: всё! — рисуем лебедя. Нашла множество фотографий в интернете и — вперёд. Срисовать-то оно не фокус, фокус — нарисовать потом своего лебедя. Пока я всматривалась в фотографии лебедей, самое сильное впечатление получила даже не от изумительной величавой грации, а от дивной чистоты белоснежного оперения. Маленькие картинки на мониторе и те поражают, а каковы же тогда они, эти прекрасные птицы, вживе!

Итак, я рисую лебедя с фотографии, сначала карандашом.

Что сразу бросается в глаза: крупное тело, очень большое, длинная, грациозная шея, крылья, которые лебедь не складывает на спине, а как-то так держит как паруса (даже странно, но им, видать, удобно). Замечу, что основная сложность для меня — изобразить голову так, чтобы был именно лебедь, а не гусь(про внешность гуся читайте» «). Они тоже замечательно выглядят, но сегодня это не наша задача.

Вообще-то надо бы начинать рисовать с самого большого,то есть с туловища,но мне нетерпится взяться за лебединую шею -если она хорошо получится,остальное уже точно приложится

Хо-ро-шо! Изгиб удался. Теперь голова. Подробно рассказывать не буду — читайте «Как нарисовать голову лебедя».А я продолжаю так:

Ну вот, полдела сделано — на рисунке точно не гусь, изящная шея и горделивая голова удались.

Теперь нам надо изобразить поднятые парусами крылья. Я начну так:

И покажем оперение. Понятно,что у такой крупной птицы и перья тоже соответственные.

Добавим хвост,похожий на корму судна и украсим картинку намёком на отражение в воде:

Ну,раскрашивать белого лебедя особо-то не будем,только навёдём немножко теней,чтобы ещё больше подчеркнуть ослепительную белизну оперения:

И второй урок — как нарисовать лебедя, теперь уже в полёте.

Нарисуем летящего лебедя поэтапно

Если вы читали урок К , то уже понимаете,что изображать полёт — дело очень непростое. Да. И мы не будем пускаться на предумышленное упрощение,чтобы облегчить задачу.Нет,против правды не попрёшь и мы учимся преодолевать трудности. Итак, лебедь летит.

Сделаем набросок карандашом и оценим перспективы:

Как видите, крылья не только хитро изогнуты, но ещё и видны нам под сложным углом. Но ничё, глаза боятся, руки делают. Начнём с туловища. Оно овальное и в полёте расположено не горизонтально, а тоже под углом. Шея вытянута совершенно прямо вперёд:

Нарисуем голову и поджатые лапы.

Всё, пора и за крылья браться:

Ну вот,очень даже похоже получилось.Но тут я честно признаю: если плывущего лебедя можно нарисовать и по памяти, то освоить изображение лебедя в полёте удастся не с первого и не с пятого раза -надо будет много тренироваться.

Для рисования лебедя необходимы следующие материалы:

цветные карандаши голубого, синего, желтого, коричневого и черного тона;
маркер черного цвета;
обычный карандаш;
лист бумаги;
ластик.

Шаги рисунка:

4. Переходим в самый правый уголок рисунка и изображаем перья птицы на крыльях и на хвосте.

6. В нижней части туловища под крылом нарисуем лапку лебедя.

9. Желтым карандашом раскрашиваем клюв и лапку птицы. Оранжевым карандашом добавим штрихи.

10. Синими карандашами разных тонов разрисовываем водоём под лебедем.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Инструкция, как сделать трость для фагота своими руками!

Эта запись в блоге предоставлена Womble/Williams Double Reeds (WWDR). Для получения дополнительной информации о расходных материалах и оборудовании, упомянутых в этих инструкциях, посетите веб-сайт WWDR.

Профилированная трость для фагота Womble/Williams может дать отличные результаты с минимальными усилиями, если вы будете следовать следующим указаниям. Размещение провода и длина отреза имеют решающее значение, поэтому используйте размеры, указанные ниже.

Основные шаги

1. Замочите трость в теплой воде минимум на 30 минут.

2. Если возможно, отшлифуйте внутреннюю часть трости, чтобы сгладить текстуру древесины.

3. Надрежьте трость снаружи от того места, где будет второй провод, до задней части трости с обеих сторон.

4. Сложите трость пополам; убедитесь, что воротник совмещен с обеих сторон трости.

5. Поместите первый провод на язычок на расстоянии 26 мм от торца. Измеряйте от нижней части провода, а не от центра.

6. Поместите второй провод на 8 мм ниже первого. Это также измеряется по бокам двух проводов, а не от центра.

7. Плотно обмотайте заготовку нитью от нижней части трости до уровня чуть выше первой проволоки.

8. Вставьте формующую оправку в бердо; раздавите трость за второй проволокой назад, чтобы скруглить заготовку, снимите тетиву и поместите третью проволоку на дно трости, в 3 мм от торца. Затяните все провода и дайте заготовке высохнуть минимум один день.Снова затяните все провода и оберните язычок. Дайте заготовке отдохнуть пару недель, а затем отрежьте 30-31 мм от первой проволоки тростника. Попробуйте тростник и обрежьте по мере необходимости. https://youtu.be/tedyQfIA5II

Несколько советов…

Развёртывание заготовки

Пока заготовка сухая , рассверлите заготовку трости так, чтобы трость вошла в ваш зад, как рекомендуется расстояние, обычно около 1/4 дюйма (7 мм). При необходимости можно развернуть мокрый тростник алмазной разверткой.

Обрезка тростника по длине

Замочите тростник на несколько минут в воде.Помните, что тростник с меньшей вероятностью треснет во влажном состоянии, и все работы, выполняемые с тростью, за исключением развертывания, должны выполняться на мокрой трости. Первое, что вам нужно сделать со сформированной заготовкой трости, это отрезать кончик трости по длине. Это можно сделать с помощью ножа и режущего блока, концевых кусачек или специальных приспособлений, предназначенных для этой цели. Я начинаю свой наконечник на расстоянии 31 мм от первого провода. Обычно моя игровая длина составляет 29,5 мм. Старайтесь обрезать кончик как можно более перпендикулярно длине трости и прямо.

Первый дуновение на новую трость

Попробуйте поиграть на новой трости. Вы можете быть удивлены, и трость может играть в этот момент. Это не очень вероятно, но возможно. Если трость в этот момент трудно дуть и кажется острой, вам нужно будет сплющить провода или обрезать трость от нее. Если трость играет плоско, а ноты ми-бемоль и до-диез в нотоносце падают по высоте, вам необходимо укрепить трость, скруглив провода, укоротив их, обрезав кончик или сузив форму трости.

Первые соображения

Я обрезаю свои трости, используя три контрольных заметки, чтобы увидеть, как трость играет на фаготе. Первый из них — ми-бемоль в нотном стане, аппликатируемый только шепотом и указательным и третьим пальцами левой руки. Если эта нота нестабильная и резкая, вам нужно сделать трость слабее, обрезав или отрегулировав проволоку. Очень хорошая проверка этой ноты — это невнятно переходить от ми чуть выше pp к ми-бемоль, чтобы увидеть, получится ли у вас настоящее изменение высоты тона на полшага.Другой способ проверить эту ноту — сыграть ми-бемоль с этой простой аппликатурой pp, а затем добавить второй палец правой руки и клавишу си-бемоль, чтобы увидеть, сглаживают ли добавленные пальцы ноту до ее истинной высоты. Если трость не проходит этот тест, ее необходимо ослабить соскабливанием/опилением и т. д.

Вторая и третья из этих нот — вышеупомянутые ми-бемоль и до-диез. Если эти ноты нестабильны и имеют тенденцию резко падать по высоте, особенно при воспроизведении крещендо и сильных акцентов, трость необходимо усилить.Этого можно достичь, выполнив некоторые или все из следующих действий. Отрезание кончика трости, сужение формы трости, округление проволоки и/или проверка того, что трость рассверлена так, чтобы она доходила до края на нормальное расстояние.

Выравнивание хомута

Если хомуты на двух сторонах трости не выровнены, прочность двух сторон, вероятно, будет разной. Сторона с воротником дальше к кончику трости, скорее всего, будет прочнее.Я беру нож и делаю надрез в том месте, где должен быть ошейник, примерно на 1 мм впереди первой проволоки. Затем я кладу свой нож плашмя на трость и срезаю по направлению к насечкам, стараясь не врезаться в трость, оставляя переднюю заднюю часть конусообразной, как на противоположной стороне. Если все сделано правильно, насечки остановят нож и получится ровный воротник. На этом этапе можно использовать выравнивающий напильник, чтобы снять трость с сильной стороны тростника сзади, чтобы попытаться выровнять стороны.

Расположение ошейника зависит от игрока.Теория размещения ошейника заключается в том, что чем дальше от первой проволоки расположен ошейник, тем больше трости можно вынуть из трости сзади. Язычки могут быть сделаны вообще без воротника или с воротником на расстоянии четверти дюйма перед первой проволокой.

Обрезка язычка для ослабления и выравнивания его шага

Самый простой способ выровнять шаг язычка — сгладить первые два провода язычка сверху вниз пальцами или плоскогубцами. Этого может быть достаточно, чтобы трость заиграла, если раньше она была близка к игре.Основное преимущество этого заключается в том, что вы не снимаете трость с трости, и вы можете вернуть трость в прежнее состояние, закруглив провода, если это необходимо.

Регулировка троса

В правильно сконструированном язычке тросики обеспечивают широкие возможности регулировки звука и реакции трости. Первую проволоку можно закрыть, сжав ее сверху донизу плоскогубцами или пальцами, если трость кажется труднодоступной. Если он слишком закрыт, открытие первого провода по бокам поможет трости больше вибрировать, иметь больший динамический контраст и играть громче.Мне нравится, когда отверстие моего наконечника составляет около дюйма или 1,5 мм.

Регулировка вторым проводом расположена напротив первого провода, и я считаю, что они обычно более выгодны, чем регулировки первым проводом. Открытие кончика трости путем сжатия второй проволоки сверху вниз позволяет достичь двух целей. Трость будет играть более плоско по высоте и приобретет резонанс. Острая трость, на которую трудно подуть, может значительно улучшиться с помощью этой процедуры. Сжатие второго провода с боков повысит высоту тона язычка и сделает его темнее в звуке за счет демпфирования его колебаний.С помощью этой процедуры можно улучшить яркий плоский тростник.

Если вы хотите сделать свою трость более яркой, а отверстие кончика уже достаточное, вам, возможно, придется закрыть первую проволоку сверху донизу до полезного отверстия после того, как вы освободите ее, сжав вторую проволоку сверху вниз.

Соскребание трости

Я пытаюсь соскоблить трость, используя следующий подход. Трость имеет два конуса сзади вперед и от центра к бокам. Будем надеяться, что заготовка тростника изначально будет симметричной и одинаковой прочности с обеих сторон.Любая работа над ним будет включать в себя очистку всех «четырех» сторон трости в равной степени, чтобы он оставался таким. Вы должны сделать одинаковое количество царапин ножом или напильником с каждой из сторон при соскабливании. Если заготовка кажется более прочной с одной стороны, обрежьте эту сторону, чтобы попытаться выровнять стороны. Возьмите большой палец и надавите на конец трости с обеих сторон — это один из способов попытаться судить об этом.

Всегда устанавливайте табличку в трость при соскабливании, запиливании или шлифовании. Это помогает предотвратить поломку трости изнутри, а также дает вам изогнутую поверхность, по которой можно царапать.

Начинающие изготовители тростей склонны чрезмерно царапать края тростей, особенно на кончике. Это дает вам трость со свернутыми сторонами, и это приводит к резкому сужению трости. Трость заканчивается тяжелым центром и становится тростью, которая имеет тенденцию играть резко и безобразно, если вообще играет.

Я предпочитаю делать основную часть очистки в каналах тростника, в областях между центром тростника и боковыми сторонами. Соскабливание этой области безопаснее и дает лучшие результаты, чем соскабливание по бокам или в центре, потому что при этом не затрагиваются сердцевина и хрупкие стороны трости. Я считаю, что скрежет в каналах дает более живую трость, не получая слишком яркого звука. Большая часть моей работы в сердце выполняется с помощью наждачной бумаги, где я могу постепенно истончить область и кончик трости за одну процедуру.

Я чередую использование ножа с напильником или наждачной бумагой при чистке тростника. Нож выполняет основную часть работы, а напильник/наждачная бумага сглаживает следы ножа. Нож позволяет вынимать трость из определенных мест. Напильник/наждачная бумага менее дискриминационная и удалит тростник с большей площади.

Я использую напильник с алмазным треугольником, чтобы вытащить тростник из задней части трости. Старайтесь не делать заднюю часть тростника тоньше, чем передняя часть.

При истончении кончика трости ножом всегда очищайте его по направлению к середине трости. Это поможет предотвратить разрыв трости на кончике. Достаточно безопасный способ утончить самый кончик трости — это использовать сапфировую пилочку для ногтей, разрезая ее вверх и вниз, направляя волокна прямо на кончик трости. Для выполнения этой процедуры необходимо удалить налет с трости.

Я использую технику «мокрого напильника», которая заключается в погружении напильника в воду перед тем, как резать тростник. Это помогает предотвратить засорение режущей поверхности напильника опилками и является гораздо более эффективным способом резки тростника с помощью напильника.

Еще несколько мыслей об обрезке !

Постоянство — это то, к чему мы все стремимся при работе с тростником. Наиболее последовательный способ изготовления тростника — это использование тростника одинакового роста, выемки, формы и профиля, сформированного на одной и той же оправке и т. д.Таким образом, после обрезки дюжины тростников или около того, вы почувствуете трость и будете знать, где сделать большую часть соскабливания, чтобы получить желаемые результаты. Трость будет непоследовательной частью процесса, потому что все трости разные. Когда вы используете трость из разных источников, выемка и профиль могут быть совершенно разными, и снова потребуется время, чтобы выяснить, что делать, чтобы ваши трости работали. Старайтесь оставаться с последовательной тростью, когда начинаете. Я использовал профилированную трость Jone в течение многих лет, и до сих пор могу добиться хороших результатов с этой тростью.Найдите хороший источник тростника и придерживайтесь его, пока не почувствуете себя уверенно, чтобы попробовать что-то новое.

Верхняя половина трости управляет «звуком» трости. Звук тростника будет темнее, поскольку стороны утончаются по отношению к центру. Ярко звучащая трость будет иметь более толстые стороны по отношению к центру.

Вы можете получить хорошее представление о том, находится ли ваша трость на правильном пути, наблюдая за открытием кончика для симметрии и за тем, как стороны трости смыкаются, когда трость сжимается сверху вниз.Бока должны быть одинаковой прочности и сближаться понемногу от боков к середине, а не все сразу. Если закроется все сразу, поскребите каналы и борта.

Задняя половина трости регулирует характеристики обдува трости. Если трость блокирует атаки, ее трудно контролировать в мягкой динамике, поможет царапание задней половины. Чем больше вы вынете из задней части трости, тем лучше будут откликаться нижние ноты, однако в то же время вы потеряете верхний регистр.Если из задней части вынуть слишком много дерева, это повлияет на регистр от средней до до фа, четвертой выше, и будет очень трудно поддерживать высоту тона.

Работайте медленно и старайтесь не расстраиваться. Чтобы научиться этому делу, нужно много времени. Попробуйте скопировать трости у своего учителя или из других источников, сохранив одинаковые конусность и толщину наконечника. Использование циферблатного индикатора поможет установить толщину в стратегических областях трости, если это необходимо.

Наконечник – самая хрупкая часть трости.Соскребайте и подпиливайте его постепенно, не забывая всегда резать по направлению к центру и не делать края слишком тонкими. Соскабливание каналов прямо до кончика — еще один «безопасный» способ истончения кончика. Соскабливание первых 1-2 мм кончика вполне безопасно, но гораздо дальше в сердце трости неблагоприятно повлияет на трость, если только она не очень толстая и не проходит тест на ми-бемоль, упомянутый ранее.

Несколько основ тростника, которые нужно запомнить!

Трость, играющая плоско, должна быть сделана жестче за счет укорачивания кончика, сужения формы, округления проволок, расширения или затягивания проволок.Критические ноты для проверки плоской трости — E и C # в нотоносце.

Плоский тростник нельзя сделать жестче, царапая трость!

Трость, играющая остро, слишком жесткая, и ее необходимо обрезать, либо сплющив провода, либо очистив каналы, чтобы заставить трость играть. Критическая нота для проверки остроты трости — простое Eb в нотоносце.

Если у вас проблемы с резкой игрой, выберите более широкую или более длинную трость.

Хорошая трость должна играть в унисон, откликаться и, наконец, иметь хороший звук, вот в таком порядке!!

Невозможно добиться успеха на фаготе, не имея хорошей трости.

Удачи, иди делай отличные тростники!!!

Willible / Williams Double Reeds

www. womblewilliams.net

46601 W. Main Street

Northville, MI 48167

/ Факс 248-348-9864

[email protected]

Для получения дополнительной информации о Роберте Уильямсе, вышедшем на пенсию главном фаготисте Детройтского симфонического оркестра (DSO), пожалуйста, проверьте его профиль !

Изготовление трости для гобоя, пошаговый обзор

При изготовлении трости для гобоя нужно выполнить много шагов, я опишу процесс, но на то, чтобы научиться делать трости для гобоя от начала до конца, могут уйти годы.Некоторые шаги сами по себе требуют многих лет, чтобы научиться и освоить их. Это не предназначено для того, чтобы отговорить кого-либо от обучения изготовлению трости для гобоя, а как своего рода оговорка о том, что невозможно научиться делать трости, просто читая о процессе. Это также предназначено как небольшое поощрение для тех, кто учится делать трости для гобоя и может чувствовать, что они не продвигаются вперед. Требуется время, практика и терпение, чтобы развить навыки, необходимые для изготовления трости для гобоя так же, как и для игры на гобое. Каждый раздел, представленный ниже, представляет собой тему для отдельного обсуждения, но это очень широкий обзор изготовления тростей для гобоя.

Шаг 1: выберите трость

Трость для гобоя можно приобрести в различных стадиях: от трубчатой трости до выдолбленной формы и сложенной. Трость для гобоя продается по весу в граммах, фунтах или килограммах и сортируется по диаметру. Большинство американских производителей трости используют трость диаметром от 10,0 до 11,0 мм. Меньший диаметр создаст трость с большим отверстием, больший диаметр создаст трость меньшего диаметра.

Размер отверстия связан с изгибом внешней стороны трости, поэтому трость для гобоя большего диаметра будет иметь немного меньшую кривизну, что соответствует меньшему раскрытию, когда два лезвия встречаются.Я думаю, что чем шире выбранный наконечник формирователя, тем больше должен быть диаметр трости трубки. Трость малого диаметра, используемая с широким формирователем, приведет к тому, что трость будет слишком открытой, а трость большого диаметра, используемая с узким формирователем, приведет к слишком закрытой трости. Я бы посоветовал использовать трость для гобоя диаметром около 10,5 мм, когда вы впервые учитесь делать трости для гобоя. Внутренний размер трости гобоя будет влиять на «Большую тройку» (интонация, отклик и сопротивление трости гобоя) в разной степени.

Существует несколько других факторов, помимо диаметра трости, которые будут определять отверстие, поэтому вы можете использовать как трость малого диаметра, но все же получить язычки, которые слишком закрыты из-за выемки, скоб или других факторов. Нужно сбалансировать все переменные, чтобы найти что-то, что подходит для индивидуального стиля игры и настройки. Это общая тема, которую вы услышите от меня на этом сайте. Я играл на множестве разных тростей, сделанных прекрасными гобоистами, и все они играют немного по-разному.

Шаг 2: Разделите трубку-трость

Трубчатая трость гобоя сначала делится на трети с помощью разделителя трости. Некоторые люди используют лезвие бритвы, чтобы разделить трубки, я бы не советовал этого делать, если вы не более продвинуты в изготовлении трости для гобоя.

Шаг 3: Отрежьте сегменты трости до нужной длины

Затем три секции проверяются на прямолинейность и кривизну. Наиболее многообещающая часть трости гобоя будет отрезана по длине с помощью устройства, называемого гильотиной. Эти нарезанные по длине куски трости для гобоя продавцы трости для гобоя называют «сегментами трости для гобоя».Трость, которая не является прямой или имеет изгиб, должна быть отброшена. Я предлагаю быть разборчивым с тростью для гобоя, которую вы решите использовать на каждом этапе, чтобы не тратить время и энергию, изогнутый кусок трости приведет к протеканию трости гобоя, как только он будет выдолблен, сформирован и привязан к скобе.

Возможно, вам нужно получить как можно больше трости из партии трости для гобоя из-за высоких цен. Я бы посоветовал не пытаться сэкономить деньги за ваше время. Каждый кусок трости, проталкиваемый через механизм, в конечном итоге является затратой времени на возню с некачественными язычками гобоя, а также временными и финансовыми затратами на техническое обслуживание машин.Молодому изготовителю тростника, возможно, потребуется набраться опыта в сборе пригодной для использования трости, поэтому он может решить разделить каждый кусок трубчатого тростника, чтобы лучше понять процесс и то, что выбросить.

Шаг 4: Предварительно выдолбите трость гобоя

Лишний тростник должен быть удален с помощью машины для предварительной строжки или строгальной доски и рубанка. Чем больше тростника можно удалить на этом этапе, тем меньше выдалбливаний нужно будет сделать на следующем этапе. Больше предварительной выдалбливания означает меньше выдалбливания, слова мудрости, которые следует помнить при изготовлении трости для гобоя.Это со временем сэкономит лезвие для строжки и обслуживание станка для строжки. Я использую и строгальную доску, и предварительную строжку Reeds n Stuff, прежде чем долбить трость для гобоя, это позволяет мне использовать строжку только для нескольких проходов по трости. Строгальная доска сужает трость гобоя до желаемого размера, а устройство для предварительного выдалбливания вычерпывает центр трости до 1 мм, так как я его настроил, поэтому на заточку и настройку моих станков для выдалбливания тратится меньше времени и энергии. Предварительно выдолбленные сегменты гобоя доступны для продажи в некоторых магазинах по продаже гобоев и сэкономят время производителям тростей и износ их машин.

Процесс предварительной выемки потенциально может изменить выемку трости гобоя. Кусок трости, который не был предварительно выдолблен должным образом, изменит размеры выемки трости. Позвольте мне попытаться объяснить это; скажем, мы постоянно используем один и тот же станок для строжки, и он настроен на определенную толщину и изгиб в центре и по бокам. Если вы не используете трость для гобоя, которая последовательно предварительно выдалбливается до определенной ширины, размеры выемки могут измениться в зависимости от задействованной выдалбливающей машины. Я считаю, что это наиболее важно для машин с двойным радиусом. Это связано с тем, что сторона лезвия захватывает трость гобоя под немного другим углом относительно ширины трости. Вы можете спросить, что техник или производитель станков для строжки предлагает для предварительной строжки, если вы не в состоянии обслуживать свои собственные станки. Я предлагаю использовать предварительно выдолбленную трость для гобоя шириной около 8 мм

Шаг 5. Выдолбите трость для гобоя

Предварительно выдолбленная трость для гобоя теперь готова для выдалбливания с помощью выдалбливающего станка.Выемка очень важна при изготовлении тростника, это один из, если не самый важный этап в изготовлении тростника (хотя каждый шаг влияет на следующий, поэтому все они важны). Станок для строжки представляет собой изогнутое лезвие, которое движется по направляющей. Лезвие вырезает центральную часть трости, утончая ее по определенной кривой и до определенных размеров. Различные машины будут иметь разные изгибы лезвия и обеспечивают более или меньший контроль над размерами готовой трости. Впрочем, это уже совсем другая тема, достойная отдельного обсуждения.Любой гобоист, который хочет быть самодостаточным в качестве производителя трости, должен изучить основы настройки станка для выдалбливания, только тогда он действительно научится делать трости для гобоя.

Кусок предварительно выдолбленной трости для гобоя помещается в станок, и лезвие плавно перемещается вперед и назад. Стружка постепенно снимается с трости до тех пор, пока ее нельзя будет удалить (при условии, что выдолбитель настроен правильно). Изучение того, как делать трости для гобоя на станке для выдалбливания, который не работает должным образом, вызовет много разочарований.

Станок для строжки должен быть правильно настроен для изготовления куска трости для гобоя с толщиной центра 0,57–0,62 мм и толщиной боковых сторон 0,45–0,50 мм для американского тростника с «длинным скребком». Скорее всего, есть гобоисты, которые добьются успеха с долото за пределами этих размеров, эти цифры — хорошее место для начала. Эти размеры относятся к размеру изогнутой части трости (полумесяца) 0,60 мм в центре и 0,47 мм по бокам. Трости гобоя будут лишены глубины и стабильности высоты тона, если центральная борозда слишком тонкая.Они будут «мягкими» и тусклыми, если выемка слишком толстая, потому что позже в процессе нужно будет соскоблить слишком много тростника. Если стороны слишком тонкие, привязанная трость будет иметь свободные стороны, звучать хрупко и быть плоской, если она слишком толстая, трость будет звучать пухлой и будет чрезмерно устойчивой, если ее не перебрать.

Это общие наблюдения и они могут меняться в зависимости от таких факторов, как форма готовой трости для гобоя, твердость трости и ячеистая структура трости (толщина каждого слоя трости).Каждый кусок выдолбленной трости для гобоя должен быть измерен микрометром, чтобы обеспечить согласованность. Трость для гобоя можно выдолбить немного по-разному в зависимости от таких факторов, как наконечник формирователя, который будет использоваться, как упоминалось ранее.

Выемка, связанная с формой

На мой взгляд, более широкая форма должна иметь немного более толстые стороны по отношению к центру. Когда я использую широкую форму, такую как форма Westwind Delancie, я выдалбливаю трость с центром 0,59 и размером стороны 0,49. Я чувствую, что это помогает сделать высоту тона достаточно высокой без слишком большого сопротивления.Я предлагаю взять что-то стандартное и найти форму, которая хорошо работает с долотом, если только вы не умеете настраивать станки и не умеете делать трости для гобоя. Умение сбалансировать долото до формы — сложная тема в изготовлении трости для гобоя. Это снова тема для отдельной книги по изготовлению трости для гобоя.

Шаг 6. Сформируйте трость для гобоя.

Выдолбленная трость для гобоя теперь готова к формовке. Кусок выдолбленной трости либо надрезается с помощью мольберта и лезвия, а затем складывается, либо его можно согнуть по лезвию или сложить свободной рукой между пальцами.Я предлагаю использовать мольберт и нож для тех, кто только начинает свой путь изготовления трости для гобоя. Теперь сложенная трость для гобоя помещается на наконечник формирователя и закрепляется на рукоятке формирователя. Лезвие бритвы используется, чтобы снять трость с боков, пока она не станет такой же кривой, как кончик формирователя. Мы бы не считали кусок трости для гобоя «выдолбленным, сформированным и сложенным»

Существует множество различных советов/шаблонов формирователя, которые можно попробовать. У меня есть много вариантов формирующих наконечников, которые я использую для изготовления трости для гобоя, которая доступна в ALakotareeds.ком. Чем шире форма, тем легче будет ее артикулировать в нижнем регистре, тем больше воздуха она может принять без чрезмерного раздувания, тем больше низких обертонов можно воспроизвести в звуке, но также тем ровнее будет играть трость и тем больше трудно будет играть в более высоких регистрах.

широкая и узкая форма трости для гобоя

Трость для гобоя широкой формы может способствовать поклевке, если используется слишком мало воздуха и опоры, некоторым нравится покусывать, я этого не одобряю. Узкий формирователь обеспечит трость гобоя с большей стабильностью высоты тона во всем диапазоне.Это будет способствовать свободному амбушюру, но не будет иметь глубины в нижних частях звука (по крайней мере, для меня). По мере того, как я лично становлюсь более продвинутым гобоистом и мастером по изготовлению тростей, я склоняюсь к более узкой форме. Возможно, это связано с более глубоким пониманием поддержки, связанной с объемом воздуха, и стремлением к эффективности в моей собственной игре. Эта информация основана на моих собственных наблюдениях, поэтому тростниковый мастер/гобоист с другим физическим телосложением и настройкой может иметь глубокий богатый звук, используя очень узкую форму.Со временем гобоист научится изготавливать трости для гобоя в соответствии со своими конкретными потребностями.

Выемка трости гобоя также должна учитываться, когда речь идет о тоне и высоте звука, так что одна только форма определяет только тенденции, а не абсолюты. Как и в случае с другими аспектами обучения изготовлению трости для гобоя, это довольно сложная игра на баланс. Я предлагаю начать с формы, которая не является слишком широкой или слишком узкой, и сбалансировать форму с выемкой в начале, а не выдолбить форму. В начале учебы я провел много времени, играя с различными выемками и формами, и в конечном итоге пришел к выводу, что есть причина, по которой некоторые вещи считаются «стандартными», потому что они хорошо работают.Я был упрям, и мне нужно было научиться делать трости для гобоя по-своему, даже когда мой учитель качал головой.

Фигурная трость для гобоя теперь готова к привязыванию к скобе (трубке). Стандартная скоба для гобоя имеет длину 47 мм и выпускается в различных стилях и из различных материалов. Более длинные скобы сделают трости более плоскими, а более короткие скобы сделают трости гобоя более острыми. Скобы можно использовать для компенсации/уравновешивания качества формы и выемки. Широкая форма может быть привязана к короткой скобе, чтобы компенсировать более низкий шаг широкой трости гобоя, хотя я снова предлагаю начать со стандартов и стать опытным в этом. Научитесь делать трости для гобоя, которые хорошо работают во всех регистрах, прежде чем почувствуете, что вам нужно искать идеальный тон. Chiarugi производит скобу для гобоя с регулируемой длиной, которая позволяет регулировать длину готовой трости для гобоя. Их стоит попробовать любопытным производителям тростей для гобоя, которые хотят попробовать скобы для гобоя разной длины.

Скоба для гобоя помещается на оправку для процесса связывания, чтобы металл не деформировался из-за натяжения струн вокруг него. Оправка должна доходить до края скобы гобоя.

Формованная трость для гобоя помещается на скобу, и нить обматывается вокруг трости и скобы до тех пор, пока она не завяжется на конце несколько раз. Необходимо следить за тем, чтобы стороны трости не протекали, чтобы трость гобоя не закручивалась за конец скобы (47 мм), чтобы трость была прямой и не наклонялась в ту или иную сторону, и чтобы натяжение нити было тугим на протяжении всего процесса завязывания, чтобы обертка была тугой и не распускалась. Привязанная трость гобоя в этот момент называется «заготовкой».Некоторые производители тростей для гобоев продают заготовки для тростей, готовые к чистке. Я предлагаю студентам, которые учатся делать трости для гобоя, связать свои собственные трости, а не покупать заготовки. Каждый шаг важен для изучения, особенно научиться завязывать трость гобоя.

Тросовый галстук-гобой на длину

Длина заготовки трости для гобоя составляет 71–74 мм в зависимости от размеров формирователя. Более широкая форма обычно будет привязана к более длинной, чем более узкая форма, хотя это не всегда так. Длина заготовки трости для гобоя будет определяться личными предпочтениями гобоиста, выемкой трости, толщиной и формой скобы, а также формой трости.

Я предлагаю попытаться связать трость гобоя как можно длиннее, чтобы трость просто закрывалась на краю скобы гобоя. Обычно это будет немного короче на толстостенной скобе и немного длиннее на тонкостенной скобе, хотя я встречал скобы, которые не следуют этой логике из-за размеров отверстия скоб. Скоба с узким отверстием может позволить привязать трость немного длиннее, тогда как скоба для гобоя с большим отверстием потребует привязки большего количества трости к скобе.

Шаг 8: Очистите трость гобоя.

Заготовка трости для гобоя готова к удалению ушей. Ушки – это небольшие выступы на кончике заготовки, оставшиеся после формовки. Я предлагаю удалить их с помощью острого ножа со скошенной кромкой с большой осторожностью, чтобы удалить их полностью. Уши, которые не удалены должным образом, могут привести к протечке кончика трости. Если трость немного подтекает на кончике, это часто можно исправить, протирая мелкозернистой наждачной бумагой края кончика трости.Я использую наждачную бумагу с зернистостью 2000, которую можно найти в отделе автомобильных кузовов в магазине. Блестящая кора трости теперь удалена, и трость постепенно удаляется, чтобы трость гобоя вибрировала должным образом. Я снимаю трость в течение нескольких дней замачивания и сушки, чтобы обеспечить большую стабильность готовой трости для гобоя. Следующее не является правилом изготовления трости для гобоя, но это мой собственный метод, который может дать некоторое представление.

Блестящая кора трости теперь удалена, и трость постепенно удаляется, чтобы трость гобоя вибрировала должным образом.Я снимаю трость в течение нескольких дней замачивания и сушки, чтобы обеспечить большую стабильность готовой трости для гобоя. Следующее не является правилом изготовления трости для гобоя, но это мой собственный метод, который может дать некоторое представление.

График изготовления трости для гобоя

Эта разбивка ни в коем случае не является правилом, но она может дать учащимся основу для обучения изготовлению трости для гобоя. Я делаю тростники партиями, поэтому я могу делать каждый шаг до 20-40 тростников за раз, и в любой момент времени через процесс проходит 5-10 партий тростников.Иногда некоторые трости заканчиваются раньше, чем другие, хотя я делаю примерно одно и то же с каждым язычком. Это еще раз доказывает, что каждый тростник немного отличается.

День 1-

Кору удаляют с кончика и сердцевины трости гобоя, начиная с кончика и двигаясь обратно к сердцевине, всегда двигаясь через кончик. Я пытаюсь заставить трость свободно вибрировать с резким криком, не заботясь об общем тоне или тонах внутри погремушки.

День 2-

Я удаляю кору в области окна и продолжаю утончать кончик трости и интегрировать кончик в сердцевину.Трость гобоя будет издавать меньше хрипов, хотя обычно плоская и длинная. Я начинаю слегка определять кончик «V», удаляя трость по бокам трости и держась подальше от центра.

День 3-

Я обрезаю кончик трости гобоя до тех пор, пока он не зазвучит вокруг буквы «С», обычно немного приплюснутой. Я продолжаю определять кончик и объединяю кончик с сердцем. Я могу соскоблить больше с окон и сбалансировать общую трость, потому что она кажется тугой (наконечник вибрирует без спинки). Я обрезаю и утончаю кончик, чтобы трость была стабильной и не слишком устойчивой.На этом этапе можно было бы играть на трости гобоя, но ему не хватает определенных тональных качеств, которые я желаю, и он будет плоским, но не цепляющим.

День 4-

Я обрезаю трость гобоя, чтобы пропеть до-бемоль (10-20 центов). Я определяю окна, а затем уравновешиваю кончик и сердце в соответствии с изменением от вынимания оконной трости. Иногда от этой регулировки трость гобоя становится немного острее, иногда немного площе. Я приписываю это несоответствие тому факту, что по мере удаления трости высота тона уменьшается, но по мере уменьшения внутренних размеров высота тона увеличивается.Когда трость удаляют сзади, трость гобоя имеет тенденцию немного смыкаться из-за изменения скелета, сохраняющего трость жесткой. Будьте осторожны, чтобы оставить корешок, чтобы трость гобоя не разрушилась в центре. Позвоночник не должен быть слишком толстым, но он должен присутствовать, чтобы обеспечить достаточную структурную целостность, чтобы трость гобоя оставалась открытой и прослужила долгую жизнь. Обычно в этот момент я прокрикиваю трость гобоя, царапаю заднюю часть и обрезаю кончик, чтобы услышать 2–3 октавы «до». Соскоб позади сердца обычно дает 2-ю букву «С», а соскоб на несколько миллиметров (5–8) выше нити часто дает 3-ю букву «С». Это опять-таки не универсальное но обычное дело в моем собственном опыте изготовления тростника.

День 5-

Я уравновешиваю трость гобоя от кончика к задней части и зажимаю трость, чтобы прокричать желаемую высоту звука (слегка плоская до, натуральная, 5-10 центов). В этот момент я решаю, готова ли трость к продаже или по той или иной причине будет отрегулирована еще раз. Я стараюсь оставлять трости, которые я продаю, немного плоскими для моей вороны, чтобы у человека была некоторая гибкость в игре. Человек может либо слегка сжать заднюю часть трости, чтобы поднять поле, либо немного сильнее надавить на амбушюр.Я лично хочу открывать свой амбушюр с очень небольшим давлением на трость, играть прямо на кончике трости и использовать большую поддержку для создания потока воздуха с очень высоким давлением. Дополнительные сведения по этим темам см. в статье Регулировка шага язычка гобоя без каких-либо инструментов и внутренние размеры двойного язычка.

Дни 6-365

для трости, которую я делаю для себя, я продолжаю утончать самый кончик трости и стороны кончика. Изготовление гобоя из тростника не останавливается на тростниковом столе.Я продолжаю утончать непосредственно позади сердца и балансировать с этой корректировкой, обрезая кончик и снова утончая стороны кончика. Я могу сбалансировать трость таким образом еще несколько раз, прежде чем посчитаю, что трость закончена и устойчива. Это очень маленькие корректировки, когда каждый раз отрывается очень мало трости.

Меня называют «антигобоистом», потому что по своей природе я довольно расслабленный и расслабленный, но внутренне я считаю себя давним перфекционистом. Я перфекционист в отношении процессов и делаю их максимально эффективными.Я рассматриваю изготовление тростей и игру на гобое как процесс, который всегда можно улучшить. Когда дело доходит до трости, я без проблем работаю над ней несколько часов только для того, чтобы выбросить ее или отдать ученику. Я готов соглашаться все меньше и меньше на что-то, что не подходит для данной ситуации, по мере того, как я совершенствую свои навыки. Желаю вам такой же удачи в изготовлении тростника.

Я надеюсь предоставить намного больше информации студентам, которые хотят научиться делать трости для гобоя. Моя цель – сделать этот блог ресурсом для моих собственных учеников, изучающих гобой, и учеников, изучающих трость для гобоя.Я также хочу поделиться своими знаниями со всеми, кто интересуется изготовлением тростей для гобоя.

Пожалуйста, не стесняйтесь комментировать свои идеи о том, как научиться делать трости для гобоя, я люблю разговаривать с другими производителями трости для гобоя. Я также рад ответить на вопросы тех, кто только учится делать трости для гобоя. Счастливый обо(е)инг

Нравится:

Нравится Загрузка…

Резюме

Название изделия

Изготовление трости для гобоя, пошаговый обзор

Описание

Узнайте, как сделать трость для гобоя от начала до конца.Это обзор процесса изготовления трости для гобоя, созданный гобоистом Аароном Лакотой. После прочтения этой статьи вы можете рассчитывать на общее представление о том, как сделать трость для гобоя.

Автор

Аарон Лакота

Имя издателя

http://aaronlakota.com/

Логотип издателя

Почему 2 рисовать так сложно? – Хирургия арфы

Кажется, моя гармоника сломалась…

Когда вы учитесь играть отдельные ноты в первый раз, трость 2 ( 2D ) часто является самой сложной тростью для освоения.Harp Surgery часто получает электронные письма с вопросами, это это я или что-то не так с моей губной гармошкой? Возможно, это не то, что вы хотите услышать, но если коротко, то это не арфа.

2D — это длинная старая трость, которая во время игры продевается через большую щель. Представьте в своем воображении доску для прыжков с пружинами, закрепленную на одном конце и расстегнутую на другом. Трость 2D и трамплин ведут себя одинаково. Учтите также тот факт, что 2D делит камеру с 2B , еще одним длинным язычком в другом большом слоте.Эти два язычка постоянно взаимодействуют, работая в паре. Следовательно, мы расходуем много воздуха, когда работаем в яме 2 , и может показаться, что мы очень быстро выдыхаемся.

Учитывайте также гибкость трости. Модель 2D с возможностью выбора одного естественного и двух согнутых положений очень чувствительна к изменениям атмосферного давления. Когда мы впервые играем в 2D , он может звучать искаженно или плоско. В противном случае он вообще не будет реагировать. В то же время мы, кажется, очень быстро раздуваемся.

Не бойтесь, это обычный опыт для новичков. Давайте разберемся и посмотрим, сможем ли мы помочь вам преодолеть важное препятствие. Это относительно короткий процесс, и мы обещаем вам, что он будет безболезненным. Ким последовала нашему совету и смотрите, что с ней стало!

Так что же происходит?
Ответ заключается в установлении правильного баланса между воздухозаборником и давлением воздуха для получения нужной нам ноты. Для непосвященных это может быть сложным процессом, включающим правильную форму рта и расположение языка.Им нужно наладить отношения с целевым тростником, но в настоящее время они незнакомы. Если вы хотите отказаться от чтения этой статьи, вот возможное быстрое решение. Продуйте 3B чисто и аккуратно и задержите ноту на весь вдох. Сознательно сохраняя эту форму рта, аккуратно нарисуйте 2D . Есть все шансы, что это может привести вас к вашей цели. Однако, чтобы следовать нашему пути к просветлению, читайте дальше.

Это помогает понять, что нижние трости реагируют с меньшим усилием, чем более высокие трости, потому что с ними больше возможностей для игры в продольном направлении.Снова изображение трамплина. В зависимости от того, как вы на это смотрите, более длинные трости менее устойчивы к движению воздуха или более отзывчивы.

Давайте ненадолго вернемся в школу и вспомним, как мы протягивали линейку через край стола, чтобы издавать звуки кенгуру. Если проецируемый конец был коротким, мы получали хороший плинг , когда щипали линейку; но нам пришлось срывать его с силой. Недостаточное усилие не производило звука. Когда проецируемый конец был длиннее, мы получили приятное низкое бррррр , используя самые мягкие движения пальцев.Если бы мы приложили слишком много силы, линейка начала бы сильно раскачиваться. Желаемый звук кенгуру может время от времени появляться, но, скорее всего, этого не произойдет вообще. Весь процесс случайный и неуправляемый.

Давайте сделаем еще один шаг вперед. Если бы мы приложили большую силу к концу нашей линейки и удерживали ее, линейка согнулась бы и осталась согнутой. Мы приложили вес бегемота к концу трамплина. Цель состоит в том, чтобы обменять бегемота на перо, чтобы достичь баланса.

Легко делает это
Конечно, вместо того, чтобы щипать пальцами, мы запускаем движение трости за счет трения нашего дыхания, идеально поддерживаемого нашей диафрагмой. Однако, если мы непреднамеренно добавим в процесс всасывание, двигая языком в попытке подействовать на трость, мы скатываемся на изгибающуюся территорию. Проще говоря, мы посылаем гармонике неправильные сигналы. Мы фактически заглушаем тростник, перенапрягая его. В результате получается задушенная нота или вообще никакой ноты; только звук губной гармоники, яростно пыхтящей.Какова была наша цель снова? Обменять бегемота на перо и достичь баланса. Для этого нам нужно научиться контролировать дыхание и положение рта. Удерживайте эту мысль.

Откажитесь от любых мыслей о том, чтобы управлять тростью или манипулировать ею. Маневрирование языком изменит давление воздуха, действующее на тростник, и просто произведет больше бегемотов. Движение вашего языка говорит трости, что вы хотите, чтобы она согнулась, и она сделает все возможное, чтобы это сделать. Однако сгибание — это другая техника, которую мы еще не изучили. Между тем, снова эта низкокачественная нота, невнятная и не по тональности, или вообще без звука. Тайм-аут. Вы слишком стараетесь.

И… расслабьтесь
Мы начнем работу над решениями через мгновение, но знание того, как мы их нашли, весьма поучительно. Когда мы открыли двери Harp Surgery для студентов в 1990-х годах, мы месяцами боролись с этой повторяющейся проблемой. Как это было, когда мы попросили новичка сустейн 2D , это звучало плоско и тяжело, пока они не выдохлись? В последний мимолетный момент трость всегда возвращалась к своей естественной высоте, хотя и с очень тонким тоном.Почему у нашего ученика не получилось с самого начала? Никакая регулировка амбушюра в полете, терпение или уговоры не могли решить проблему. И все же естественный слух продолжал дразнить нас в последний момент. Причина оставалась загадкой.

Затем, в одну дождливую и ветреную ночь монета упала. Все происходило задом наперед. То, как наши ученики заканчивали, было таким, каким им нужно было начинать. Так что же изменилось, чтобы заработала естественная подача? Давление воздуха. И это почти все.Когда студент втянул воздух, а его легкие раздулись до такой степени, что лопнули, у них закончилось давление, и трость сразу же отреагировала так, как должна. Так что все, что нам нужно было сделать, это начать так, как мы заканчивали. С этим простым открытием начали происходить изменения.

Ваша задача теперь двояка. Во-первых, вы должны научиться мягко вдыхать, используя дыхание животом (от диафрагмы), вместо всасывания. Во-вторых, вы должны научиться правильно располагать рот и язык, а затем приостанавливать все дальнейшие движения.Мы должны добавить, что мы применяем наши решения с амбушюром, сжимающим губы, а не с блокировкой языка или U-блокировкой, но принципы те же. Поехали.

Горячий шоколад, суп, яйца и картофель
Представьте, что вы потягиваете пену из кружки с очень горячим шоколадом. Давай, никто не смотрит, притворись прямо сейчас. Где находится ваш язык, когда вы делаете глоток? Теперь попробуйте отхлебнуть горячий суп из половника, не обжигая язык. Обратите внимание, как ваш язык принимает то же положение.Точно так же вам нужно будет придерживать язык при игре 2D , дыша диафрагмой. Помните, что нам нужен воздух низкого давления и охлаждающий воздух.

Кроме того, представьте, что вы держите во рту небольшую картофелину или сваренное вкрутую яйцо. Ваш язык опускается вниз и назад, после чего следует сосредоточиться на мягком вдохе через арфу, одновременно втягивая диафрагму и грудь; но держи язык за зубами.

Место, место, место
Вы знаете, вам было интересно, почему 2D и 3B — это одна и та же записка? Что ж, продолжайте задаваться вопросом, потому что ответ находится в другом уроке.А пока просто примите, что есть вполне веская причина, но спросите себя, почему вы можете получить ответ 3B , а не 2D . Проще говоря, это потому, что 3B больше некуда деваться. Так что давайте использовать это в наших интересах. Сыграйте 3B , закройте глаза и выдержите очень длинную, нежную ноту. При этом отмечайте, где все находится: губы, язык, горло. Это ваше положение равновесия. По сути, вы создаете правильную камеру и воздушный поток, чтобы звуковые волны трости резонировали.Сделайте это еще несколько раз, удерживая положение и наращивая мышечную память. Это действительно важно, потому что вы собираетесь занять точно такую же позицию, когда в следующий раз будете играть 2D . Между прочим, не попадут в ловушку , заменив 3B на 2D 3B . Обе заметки здесь по уважительной причине. Невозможно избежать 2D или всех важных изгибов 2D , которые следуют. А пока рассмотрим еще несколько полезных советов.

Аккуратно и тихо
Забудьте об объеме, начните рисовать 2D как можно мягче и тише. Это буквально означает шепот. Трость останется в поле, и вы сможете установить свое положение равновесия. Закройте глаза, повторите подход и избегайте любых силовых атак на трость. Давайте рассмотрим, где находится наш центр управления. Без арфы оттолкнитесь диафрагмой и прошепчите как можно громче: « привет, Гарри, как дела, бегемот?» Попробуйте еще раз, шепча еще громче.Обратите внимание, как мощность контролируется задней частью горла и поддерживается толчком диафрагмы. Твой язык и губы лишние. Это важная концепция.

Нет утечек газа
Если что-то по-прежнему не происходит, не помешает запустить быструю проверку системы. Давайте рассмотрим два основных принципа игры одной нотой, в том числе 2D . Во-первых, герметичность (отсутствие утечек газа). Второе — точность (мы не хотим, чтобы соседи присоединялись). Вначале новички могут испытывать много свободного воздуха.Тон тонкий, и ноты могут быть не в высоте. Если это то, что вы испытываете, проверьте точность и тон в нашем меню навыков арфы.

Крайне важно обеспечить хорошее уплотнение вокруг целевого отверстия. Устраните любые периферийные свистящие звуки, отрегулировав амбушюр. Увлажните губы и обхватите ртом арфу. Ваши губы должны быть мягкими и поддерживающими, но не жесткими. Не стесняйтесь и вежливо клюйте на арфе, она реагирует на тепло и влажность — начните болтать! Держите рот прямо над цифрами на крышке, пока верхняя губа не упрется в сустав опорного указательного пальца.Как только вы получите чистый, герметичный отклик, вы будете лучше подготовлены, чтобы найти сбалансированную подачу, которая вам нужна, а затем поработать над своим тоном.

Что касается игры одной ноты, если вы все еще разрабатываете свой амбушюр, это может усугубить ваши проблемы с розыгрышем 2 . Ваши уши говорят вам, что вы играете одну ноту или несколько нот? Звук чистый или занят? Когда вы играете аккорд на отверстиях с 1 по 4, отверстие 2 находится в миксе, но вам нужно выделить его. Работайте над этим.Нужный вам амбушюр подобен первому этапу расплывания в ухмылке; найди свою улыбку Моны Лизы (хотя бы для того, чтобы поджать губы).

Используйте свой нос
Помните, что вы рисуете 2D , а не всасываете в буквальном смысле. Сейчас не время всасывать липкий молочный коктейль. Мы осторожно вдыхаем через маленькую камеру, чтобы получить ответ. Мягко вдохните через трость, не дергая ее, и не двигайте языком. Вспомните наше открытие, когда играли в 2B выше.

Это также поможет на мгновение дышать через нос, когда вы начинаете. Это служит для дальнейшего снижения давления воздуха. Как и в случае с нашей техникой шепота, трость, скорее всего, останется в поле. Ваш нос — это естественный клапан сброса давления. Это помогает устранить сигнал на изгиб . Со временем вы сможете все согласовать, экономя и находя правильное положение (точку равновесия) сразу.

И, наконец,
Если вам действительно интересно, почему 2D и 3B — это одна и та же нота, ответы приведены в двух других сообщениях Harp Surgery Почему Draw 2 и Blow 3 одинаковы? и Почему мои ноты на арфе расположены именно так? Тем временем вы всегда можете попробовать перенести свой успех с 3B на 2D , но вы должны следить за тем, чтобы при этом не менялась форма рта; просто измените направление дыхания.

А пока наберитесь терпения. Со временем 2D станет вашим лучшим другом, особенно при игре на кросс-арфе. когда вы найдете естественную высоту тона, работайте над усилением тона, не уходя в бенд. Помните, точность и тон превыше всего, каждый раз. Таким образом, вы создаете прочную основу и навыки, которые можно использовать для развития вашей игры.

Как я делаю трости: 2012-2017

Мой процесс изготовления тростника 2012-2017:

Изготовление камыша — это навык, на развитие которого уходят годы.В идеале ученик начнет процесс обучения изготовлению тростей, когда впервые начнет играть на инструменте. Есть несколько основных инструментов для начинающих игроков и производителей тростей, которые позволят им хоть немного контролировать свои трости. Эти инструменты:

Эти инструменты позволят учащимся взять трость, уже изготовленную вручную, и вносить в нее коррективы на протяжении всего срока службы трости. Подробности настройки тростей для начинающих будут рассмотрены далее в этом материале.

Изготовление тростника — это навык, требующий многих лет для развития компетентности. Даже тогда для большинства профессиональных фаготистов это становится динамичным искусством, которое может меняться по мере изменения исполнителя, обстоятельств и требований исполнения. Просто не существует правильного или неправильного метода изготовления тростника. Есть много замечательных ресурсов, доступных для тех, кто заинтересован в обучении и улучшении своих навыков изготовления тростника.Учитесь у каждого из них и у любого коллеги, который готов поделиться своим процессом.

Этот ресурс предназначен для того, чтобы мои ученики могли поделиться тем, что я узнал о изготовлении тростника, и о том, как я выбираю делать тростник… на данный момент. Всякий раз, когда это было возможно, я упоминал фаготиста, который научил меня различным принципам изготовления тростника. Некоторым принципам меня учили несколько наставников, а о некоторых техниках я просто забыл автора. Мой личный подход к изготовлению тростника рассчитан на скорость и качество, поэтому давайте начнем.

При выборе трости следует учитывать:

высота, на которой вы чаще всего играете. Вам нужна трость, которая будет хорошо работать и дополнять вашу конкретную высоту
.
толщина профиля
твердость самой трости
остерегайтесь дешевого, ломкого, коры, зеленого или мягкого/кашеобразного тростника
обратите внимание на тростниковые волокна, волокна должны быть плотными и гладкими, но не слишком стекловидными

При выборе трости всегда помните, что вы получаете то, за что платите: чем дешевле трость, тем дешевле качество трости.Когда дело доходит до выбора трости, ориентируйтесь на качество, а не на цену. Экономия нескольких долларов за счет выбора более дешевого источника тростника обойдется вам при борьбе с плохим тростником на завершающих этапах.

Моими рекомендуемыми источниками трости для высот на высоте 3500 футов и выше являются трость Джонса или трость Уомбла Вильямса. Я использую трость с выемчатым профилем. Хотя учащимся важно понимать основы строжки, формовки и профилирования, в этом процессе есть много моментов, в которых качество конечного продукта может быть поставлено под угрозу.Я считаю, что лучше всего покупать трость с выдолбленным профилем, потому что поставщик уже взял на себя потерю этих переменных, чтобы произвести продукт, достойный продажи.

Шаг 2. Подготовка трости

Перед замачиванием трости необходимо выполнить два важных шага, чтобы подготовить трость:

Слегка отшлифуйте нижнюю сторону трости. Эта шлифовка позволит избавиться от любых мелких дефектов на внутренней стороне того, что будет лезвием трости. Важно понимать, что мы хотим, чтобы лезвие и трубка представляли собой непрерывную и гладкую поверхность, свободную от препятствий для вибраций трости.
Слегка отшлифовав нижнюю сторону трости, поставьте трость на мольберт. В зависимости от вашего выбора трости вам может понадобиться определить воротник. Мне нравится определять ошейник перед замачиванием и до того, как будет сформирована заготовка, чтобы консистенция ошейника была наиболее точной. С помощью плоского напильника определите край воротника под углом 90 градусов, но не настолько, чтобы образовалась выемка на трости лезвия.

Воротник перед определением напильником.

Воротник после определения напильником.

Показ разницы в определенном воротнике сверху и неопределенном внизу

Шаг 3.

Замочите тростник

После того, как вы отшлифовали трость и определили воротник, пришло время замочить трость. Замачивайте тростник минимум на 24 часа и не более чем на 72 часа. Можно замочить его в горячей воде, что ускорит процесс. Вы можете поместить трость в маленькую кастрюлю, которая ускорит процесс замачивания и формирования трубки. После надлежащего замачивания весь тростник должен опуститься на дно контейнера.Если у вас есть тростник, который не опустился на дно в течение 24 часов, скорее всего, этот кусок тростника не будет лучшим. Тем не менее, я бы порекомендовал продолжить работу с тем, что появилось после того, как на трость была нанесена отметка, чтобы определить ее как потенциально некачественную.

Эта часть изготовления тростника очень травмоопасна для тростника. Поэтому крайне важно, чтобы мы помогли подготовить и поддержать трость, чтобы она не треснула катастрофически. Вам понадобится постоянный источник горячей воды.Я предпочитаю использовать очень маленькую кастрюлю, в которой поддерживается идеальная температура воды. Я помещаю трость в горячую воду (мультиварку) вместе с наконечниками формовочной оправки и эластичными полосками, которые я буду использовать для обертывания трости.

Теперь вы готовы подготовить трость к формовке. С помощью канцелярского ножа с прямым лезвием или канцелярского ножа сделайте 5 вертикальных насечек вдоль трубки трости. Как показано в книге Гликмана/Попкина «Изготовление фаготных тростников», стр. 40, начните делать надрезы на 1 мм ниже воротника, убедившись, что к тому моменту, когда нож достигнет обуха, он прорежет трость насквозь.Начните с центральной отметки, а затем поместите еще две отметки, равномерно расположенные по обе стороны от центральной отметки.

Затем вам нужно будет сложить трость по центральной линии, созданной профилем, или найти и слегка обрезать центральную линию с помощью мольберта и канцелярского ножа. После того, как вы установили центральную линию для сгиба, сложите пропитанную и надрезанную трость над плоским краем ножа. После складывания важно убедиться, что воротники, а не приклады, выровнены. Стыки можно отшлифовать, чтобы они соответствовали друг другу.Тем не менее, воротник, выровненный в процессе формовки, создаст наилучший тростник. Если воротники не выровнены, отрегулируйте центральную линию и снова подогните. Зажмите кончик сгиба, как только воротники будут выровнены, чтобы сохранить кончик и правильную форму по всей длине лезвия.

На этом этапе вы готовы обернуть трость. Аккуратно удерживая сложенную трость, возьмите кусок горячей намоченной плетеной резинки (чем уже ширина резинки, тем лучше) и оберните трость, начиная с приклада и продвигаясь сразу за воротником к основанию. лезвие.Не заворачивайте с чрезмерным усилием. Резинка натянется по мере высыхания вокруг формующей оправки.

Теперь, когда трость пропитана, надрезана, сложена и обернута, вы готовы выполнить самую травмоопасную часть процесса изготовления трости: вставить формующую оправку.

Совершенно необходимо использовать тепло на хорошо пропитанной трости и резинке. Зажигалкой нагрейте оправку от кончика до предполагаемого основания трости. На мой взгляд, не может быть слишком жарко. Как только он нагреется, держите обернутую трость из стороны в сторону и начните осторожно вставлять кончик формирующей оправки.Медленно вставьте оправку в торец, не перекручивая. Крайне важно, чтобы вы не перекручивали оправку на этом этапе! Скручивание оправки скрутит трость, и она высохнет с постоянным скручиванием трости, что сделает ее бесполезной. Медленно вставьте оправку в обернутую трость, пока между сторонами трубок не появится небольшое пространство. В этот момент трубка должна быть заметно закруглена.

Лучший способ сформировать трубку — вставить формовочную оправку, а затем оставить трость сохнуть как можно дольше.Это означает, что в идеале вы не будете переходить от формовочной оправки к сушильному штифту. Для этого я настоятельно рекомендую приобрести сушильную стойку со съемными наконечниками оправки и ручкой для удержания и перемещения наконечников без снятия трости. Их можно приобрести на сайте millerdoublereed. com

.

Теперь, когда банка обернута, сформирована и высушена на стойке, вы можете наслаждаться прекрасными звуками хлопков при сушке заготовок. Желательно, чтобы трость оставалась на этом шаге как можно дольше.

Шаг 1. Разверните и скосите 90 005

Надеюсь, трости сохнут не менее шести недель, когда вы приступите к изготовлению бланка. Реальность такова, что это может быть просто невозможно. Не отчаивайтесь, если вам придется формировать заготовки из тростника, который только просохнет неделю, а иногда и меньше. Хотя это и не идеально, вы все равно сможете сделать трость, которая подойдет для ваших целей. Разверните кусок высушенного тростника и наслаждайтесь красотой тростника в этот момент — изменить форму куска арундо донакс — это совсем несложно! Затем вы сделаете фаску на трубе, чтобы получить идеально круглую и герметичную трубу и стык.

Выберите небольшой кусочек очень мелкой наждачной бумаги с зернистостью 220. Слегка придерживая трубку, отшлифуйте углы всей трубки, сделав 15 ударов по наждачной бумаге с каждой стороны.

Эффективный скос устранит угол 45 градусов сторон трубки, чтобы создать плоскую поверхность для обеих сторон трости, чтобы они соединились для идеального уплотнения с дополнительным преимуществом создания прочного и открытого наконечника.

Шаг 2. Разместите верхний (1-й) провод

. Отрежьте три 3-дюймовых куска мягкой латунной проволоки калибра 21/22.Поместите сложенный кусок банки на формующую оправку и оберните верхнюю проволоку, укладывая ее как можно ближе к цвету, не выходя за край воротника. Первая проволока будет двигаться вниз на протяжении всего процесса изготовления трости. Чтобы помочь с этим, я недавно добавил канавку для напильника, в которую вставляется проволока. Я добился большого успеха, удерживая проволоку именно в том месте, которое мне нужно, на протяжении всего срока службы трости.

Не затягивая, продолжайте возвращаться на место.1-я проволока в соединении с ошейником — это первая точка на трости, с которой мы начинаем уточнять вибрации.

Мы хотим, чтобы первая проволока удерживала трубку, не ограничивая вибрацию. Вполне приемлемо натянуть первую проволоку до точки, в которой все еще остается небольшой люфт, когда вы покачиваете ее. Возможно, после распаковки трости вы обнаружили небольшую трещину, проходящую по лезвию от центральной зарубки. Теперь, когда вы можете разместить 1-ю проволоку, вы можете использовать свой плоский напильник, чтобы аккуратно отшлифовать эту трещину и смешать ее с лезвием.Если образовалась трещина, она будет очень незначительной и исчезнет всего после нескольких ударов плоским напильником. Не перегружайте файл на этом этапе.

Шаг 3: Разместите среднюю (2-ю) и нижнюю (3-ю) проволоку

Далее кладу нижний провод. Оберните проволоку с той же стороны, что и верхнюю проволоку, расположив ее на расстоянии 3,5 мм от конца трости.

Наконец, оберните среднюю проволоку на расстоянии 10 мм от воротника. Не измеряйте от верхнего провода.Помните, что первой точкой опоры вибрации является ошейник, а не верхняя проволока.

Верхняя проволока является просто опорой для трубки, которая может изменять отверстие наконечника.

Теперь самое интересное — закончить формирование идеальной трубы. Начинайте затягивать провода снизу вверх. Ваша нижняя проволока будет самой тугой, верхняя — самой свободной. Вы можете обнаружить дополнительные трещины, идущие в лезвие. Сохраняйте их по мере их появления. Кроме того, переместите язычок вверх на формовочной оправке, чтобы обеспечить очень плотное прилегание к нижней проволоке.На этом этапе вы также можете обжать трубку плоскогубцами, но только от торца до 2-го провода. В этот момент не обжимайте между 1-м и 2-м проводами.

На этом этапе вы захотите проверить боковую посадку. Вы хотите, чтобы он был плотным, чтобы у вас было пространство для расширения с помощью спирали, а затем тонкой алмазной развертки. Предпочтительно делать это, когда трость еще сухая, но не выходит за пределы разумного, чтобы сделать это снова, когда трость может быть влажной. После развёртывания спиральной и алмазной развёртками (рекомендую развёртки Rieger) вы можете пойти дальше, с большей точностью, чтобы удалить мусор из трубки с помощью круглого надфиля. После развертывания обязательно снова проверьте боковую посадку и при необходимости затяните нижнюю проволоку. Наконец, отшлифуйте торец, если вам нужно выровнять стороны торца. В конце этого шага у вас должен быть идеально закругленный и закрытый приклад.

Обмотать заготовку можно разными способами: термоусадочная трубка, нейлоновая нить, различные эпоксидные смолы и т.д.Некоторые фаготисты очень серьезно относятся к акустическим последствиям того, что вы кладете на трость. У меня нет предпочтений в этом отношении, и я не нашел различий в своем собственном выборе. Я призываю вас быть творческими и получать удовольствие от этого шага. Просто убедитесь, что он действует как клей и уплотнение, чтобы держать трость вместе и поддерживать ее. Если возможно, выполните этот шаг, чтобы сохранить доступ к нижнему проводу.

В настоящее время я обматываю двумя нитями разноцветной капроновой нити.Я наношу цемент Duco на нижнюю проволоку так, чтобы скрученная проволока все еще торчала. Затем я накладываю нить, заканчивая обмотку на второй проволоке и покрывая ее цементом Duco. Как только цемент высохнет, обрежьте концы нити и согните проволочные витки.

Теперь, когда считывание обернуто, провода затянуты и согнуты, бокальная посадка установлена, а трубка полностью сформирована, вы можете замочить трость, готовясь к обрезке наконечника. Лучше всего срезать кончик после того, как тростник был замочен.Тем не менее, я много раз обрезал сухой кончик без каких-либо негативных последствий, о которых я знал. Очевидно, что существует риск сколов или трещин на сухом наконечнике, но со мной этого никогда не случалось.

Выбор длины, на которую вы обрезаете кончик, является строго методом проб и ошибок. Длина трости пропорциональна длине лезвия и будет определять высоту тона трости. Я категорически против обрезки кончика более одного раза. Например, я бы никогда не обрезал кончик, начал заканчивать бланк, решил, что высота тона была неправильной, а затем снова обрезал кончик.

Я считаю, что вы должны зафиксировать длину, закончить бланк, а затем определить, должна ли следующая трость быть другой длины. Пожалуйста, обратитесь к другим источникам о тонкостях, касающихся пропорций длины лезвия и трости.

Лучший способ срезать кончик — гильотиной. Этот инструмент обеспечивает прямую и точно измеренную длину с последовательностью от язычка к язычку. Я считаю, что использование режущего блока и ножа крайне непоследовательно и обречено на ошибку.

При обрезке кончика обязательно измеряйте желаемую длину лезвия от верхней проволоки, а не от воротника. Это распространенная ошибка — измерять от воротника, и в результате трость оказывается несоразмерной, что приводит к последствиям. В то время как воротник является первой точкой опоры вибрации, верхняя проволока является основанием лезвия и оказывает наибольшее влияние на раскрытие наконечника. Таким образом, срез кончика должен быть сделан с учетом размещения проволоки, а не воротника.

Для моей текущей настройки я обрезал лезвие, поместив верхнюю проволоку между отметками 25–26 мм на гильотине.

И последнее замечание об обрезке кончика и установке высоты тона трости. Существует распространенное заблуждение, что фаготы могут регулировать свой строй, поднимая или опуская бокаль. По моему опыту, это мое абсолютно твердое мнение, что эта практика совершенно бесполезна. Единственный способ повлиять на высоту тона — построить трость, которая настроена. Это делается с длиной трости и дополнительно затрагивается в процессе отделки.Если фаготист фальшивит, я твердо уверен, что это недостаток трости, который можно устранить только с помощью правильно настроенной трости.

После обрезки кончика вы можете расслабиться и наслаждаться прекрасной заготовкой, которую вы сформировали.

… но не празднуйте слишком долго, потому что ваш следующий шаг…

Мой самый первый учитель, Кеннет Мозес, научил меня отделывать тростник ножом. Хотя я всегда был уверен в своей технике ножа, я никогда не был уверен в его заточке.На самом деле, я часто беспокоил своих коллег по гобою, чтобы они затачивали для меня мой. Несмотря на множество инструкций по заточке моего ножа, я был очень рад узнать, как использовать напильники для отделки заготовки. Моя файловая техника представляет собой смесь техник, которым меня научили Чарли Бейли (через его учителя Бена Каминса) и мой любимый наставник Лори Уайк. Все мои учителя в той или иной степени использовали напильники, но Чарли и Лори использовали их чаще, чем нож.

Как я уже говорил ранее, мой подход к изготовлению тростника основан на скорости и качестве.Несколько лет назад я познакомился с керамическим ножом Kyocera, который не требует заточки. Его можно приобрести здесь: http://www.millermarketingco.com/kyocera/ Мне очень понравился мой нож Kyocera, который я ношу в ножнах, чтобы не сколоть лезвие. Угол, необходимый для его использования, отличается от угла, который вы бы создали при заточке по камню.

Тем не менее, острота такая же, если не лучше, чем у обычного ножа. Нож Kyocera чрезвычайно доступен и экономит массу времени, поскольку не требует постоянной заточки.До сих пор пользуюсь первым, купленным более 3 лет назад.

Шаг 2. Завершение работы с наконечником

Какой бы инструмент вы ни выбрали, подход к отделке заготовки будет одинаковым. На этом этапе важно понять некоторые фундаментальные принципы анатомии и функции трости, поскольку я буду ссылаться на них в остальной части этого ресурса.

Наконечник — эта область проходит по всей ширине конца лезвия. Наконечник будет определять общую реакцию трости.

Углы — углы существуют в области, созданной путем формирования 45-футовых углов от центра наконечника к рельсам. Утончая углы внутри этих углов, вы создаете форму наконечника стрелы. Углы создают прочность шрифта, что способствует стабильности высоты тона и отклика. Изъятие слишком большого количества трости по углам приведет к деформированному отверстию кончика, несбалансированности трости от рельса к рельсу и ухудшению высоты тона и прочности.

Форма полумесяца / миниатюры — это часто упоминается во многих источниках по изготовлению тростей и относится к форме, которая создается путем утончения кончика и углов.Цель состоит не в том, чтобы создать эту форму, а в том, чтобы распознать проявление формы по правильному истончению всех областей кончика. Я больше не использую форму полумесяца в своих трости.

Позвоночник — позвоночник проходит вверх по центру трости и контролирует мощность, высоту тона, стабильность и нижнюю октаву.

Каналы – это область между хребтом и перекладинами. На самом деле он шире, чем показано на диаграмме, но дает вам представление о том, где он существует. Каналы будут влиять на нижнюю октаву и силу трости.

Сердце — это сладкое пятно в верхней части позвоночника и между углами углов. Эта область будет влиять на высоту тона и общий отклик.

Рельсы — это край трости, идущий по длине лезвия. Сила и мощь вашего нижнего регистра исходит из этой области.

Рельсы должны постепенно утончаться от воротника к кончику. Удаление направляющих на воротнике поставит под угрозу всю трость.

Позвольте мне рассказать о невероятной силе последовательного использования циферблатного индикатора.

Циферблатный индикатор используется для измерения толщины тростника. Я использую циферблат с шагом 0,01 мм. Постоянное использование циферблатного индикатора, особенно в качестве неопытного производителя трости, позволит вам количественно отслеживать удаление трости таким образом, чтобы создать непрерывный и устойчивый конус трости от воротника к кончику и с балансом от позвоночника к обеим направляющим. Мои тростниковые записные книжки заполнены показаниями циферблатного индикатора за годы тщательных измерений с использованием циферблатного индикатора.Я считаю, что время, которое я потратил на рисование диаграмм тростника и запись измерений, дало мне возможность обрести врожденное понимание важности хорошо сбалансированного и последовательно суженного тростника.

Моя теория заключается в том, что трость, достигшая «идеальной» конусности и превосходного баланса, будет прекрасной тростью без исключения. Переменные, которые предотвращают это, обычно возникают, когда мы используем плохую технику ножа или удаляем трость, используя любой инструмент, непропорционально. Сила циферблатного индикатора в том, что он избавляет от догадок.Вы можете с абсолютной точностью увидеть, что именно происходит с толщиной трости.

После того, как вы утончите наконечник до ≈ 0,015 мм, вы сможете сразу прокукарекать трость, что приведет к первому звуку ворона.

Шаг 3: Использование «вороны» в Reed Finishing

Меня всегда поражало, как много фаготистов кукарекают, не понимая, зачем они это делают. Ворона — это не просто забавный звуковой эффект! Ворона рассказывает вам невероятное количество информации о вашей трости, даже не кладя трость на бок.Полный ворон состоит из трех различных тонов. Каждый тон относится к определенному аспекту тростника.

Top Crow: это первый тон и самый высокий тон. Он создается путем продувки тростника с наименьшим количеством тростника во рту. Верхняя ворона будет указывать на общую реакцию трости, высоту тона и успех вашей верхней октавы. Нужно быть очень осторожным с наконечником, потому что вы хотите, чтобы он был достаточно тонким, чтобы дать вам немедленный отклик, но достаточно тяжелым, чтобы создать адекватное сопротивление для вашей верхней октавы.Я обнаружил, что наилучшая толщина наконечника составляет от 0,020 до 0,010 мм. Многие фаготисты писали об определенных тонах, на которых должна звучать ворона. В общем, чем ниже ворона, тем ниже тон трости и наоборот. После многих лет кукарекания вы сразу поймете, слишком низко вы кричите или слишком высоко.
Средний ворон: это второй тон и средний тон трех ворон. Он звучит одновременно с верхним тоном и создается за счет большего количества трости, но немного меньшего, чем вы бы играли.Это воронье относится к стабильности трости и отклику среднего диапазона инструмента. Если вы не можете получить среднюю воронку, верхняя ⅓ лезвия, вероятно, слишком тяжелая, и ее просто нужно утончить по всей длине трости и до конца трости. Это связано с сердцевиной тростника, которая, если ее удалить в избытке, приведет к тому, что тростник станет плоским. Удаление идеального количества трости в этой области обеспечит правильную высоту тона и четкость вашего тенорового диапазона.
Нижняя ворона (или 3-я ворона): это третий тон в вороне, самый низкий из трех тонов, играемый одновременно с верхним и средним тонами и создаваемый путем помещения трости в рот до упора и даже на воротник.Иногда необходимо наклонить приклад вниз, чтобы получить третью ворону. Эта ворона наиболее конкретно расскажет вам об отклике вашей нижней октавы. Если этот крик не звучит, вам нужно удалить трость на нижней ⅓ трости, стараясь не отрывать трость от рельсов. Имейте в виду, что в процессе изготовления трости я уже удалил тростник в этой области, когда определял и растушевывал воротник, а также удалял и растушевывал любые поверхностные трещины во время формирования трубки.

Используя это знание вороны, вы можете очень быстро добиться многого в процессе отделки.

Шаг 4: Смешивание наконечника

После утончения кончика и достижения звучания первого тона ворона пора начинать растушевывать кончик по направлению к углам. Имейте в виду, что ваша трость не должна содержать гребней или ступенек от одной части к другой. Вам нужен непрерывный конус, чтобы создать ровный и стабильный тон. Таким образом, ваш следующий шаг — растушевать кончик по направлению к углам.Я продолжаю использовать свой плоский надфиль, расположенный под углом 45 футов, я подпиливаю к углам. При растушевке в углах не просто истончайте углы. Специальное утончение углов сделает центральную часть трости тяжелой и создаст несбалансированное отверстие — отверстие кончика трости — со слабыми сторонами и тяжелым центром. Как и в случае с остальной частью трости, вы хотите, чтобы отверстие закрывалось сбалансированно, чтобы, когда вы зажимаете отверстие, оно закрывалось равномерно, не сжимаясь по бокам, прежде чем закрыться в центре.

По мере того, как вы смешиваетесь с углами, начните достаточно близко к сердцу, чтобы удалить трость с внешней стороны области сердца. Если вы посмотрите на мою диаграмму тростника, вы увидите, что углы простираются вниз по рельсам и к центру наконечника и включают в себя довольно большую площадь. Эффективное растушевывание по направлению к углу должно создать второй тон вашей вороны. После работы с углами, чтобы растушевать кончик по направлению к углам, если ваш второй вороний тон устойчив, я рекомендую истончить всю верхнюю ⅓ трости.С помощью плоского надфиля надпилите трость в трех секциях: левой, центральной и правой. Сделайте каждую область дважды (с обеих сторон) и проверьте свою ворону. Поскольку вы будете удалять трость из сердца, вам нужно быть осторожным на этом шаге; проверка ворона после снятия двух штрихов с каждой секции.

Шаг 4: Смешивание всего лезвия

С верхними и средними тонами вороньего звучания ваша работа в основном выполнена. Вы можете обнаружить, что нижний тон звучит со вторым криком, но, вероятно, с некоторым сопротивлением, в зависимости от того, сколько трости вы удалили с определением ошейника и поверхностными трещинами.В этот момент я растушевываю все лезвие, снова разделив его на три основные части: левая сторона, центр и правая сторона. Плоским напильником делаю по два штриха от воротника и кончика в каждой секции с обеих сторон. При этом я максимально избегаю рельсов. Опять же, рельсы придают трости мощность и устойчивость. Трость, которая легко выступает в большом концертном зале, будет иметь очевидные направляющие с пологим сужением к кончику.

Шаг 5: Заключительные шаги

В идеальной ситуации это окончательное смешивание приведет к созданию трости, готовой к репетициям и практическим занятиям.Конечно, такое случается редко, и именно в этот момент опыт, практика и решение проблем становятся решающими. Вот несколько общих заключительных шагов, которые нужно попробовать, чтобы довести трость до совершенства:

Пусть тростник пробьется. Не торопитесь с камышом. Потренируйтесь на нем в течение нескольких часов, снимая трость только по мере необходимости и помня, что вы имеете дело с волокнами, подвергшимися значительной нагрузке. Этим волокнам нужно время, чтобы приспособиться и успокоиться.
Чтобы улучшить вибрации, именно в этот момент я вернусь к проводам и сделаю некоторую обжимку трубки между 1-м и 2-м проводами, чтобы еще больше скруглить трубку, не защемляя верхнюю часть трубки. Ваша цель состоит в том, чтобы трубка была прямой и круглой, трубка должна идти параллельно без конуса до воротника. У воротника трость должна иметь постоянную конусность к кончику. Держите верхнюю проволоку так, чтобы она немного «люфтила», когда вы ее покачиваете.
После округления проводов вы можете обнаружить, что апертура стала слишком открытой, в результате чего трость в ответ звучит «глухо». Пальцами аккуратно сожмите лезвие сверху вниз, чтобы помочь закрыть кончик, не сплющивая верхний провод.
Вы можете обнаружить, что трость, кажется, реагирует довольно хорошо, с правильной высотой звука и чувствительной верхней октавой, но испытывает значительное сопротивление в нижней октаве. Теперь следует зажать 2-й провод сверху вниз.Это немного приоткроет апертуру, понизит высоту тона, а также сделает вашу нижнюю октаву более легкой. Я обнаружил, что после первоначальной регулировки троса в течение всего срока службы трости я буду больше регулировать 2-й трос, чем верхний трос.
Когда вы потренируетесь на новой трости, вы можете обнаружить, что трость имеет тенденцию к затвердеванию. Это нормально и легко исправить, удаляя и растушевывая всю трость несколькими взмахами каждый день, но, конечно, избегая рельсов!
Наконец, вы часто обнаружите, что тростник всегда нуждается в лучшем отклике.Вернитесь к кончику и горизонтальному истончению всего кончика. При необходимости переключитесь с напильника на нож, чтобы добиться необходимой точности прореживания без потери мощности в верхней октаве.

После выполнения всех шагов, описанных в этом ресурсе, у вас должна получиться отличная трость. Конечно, есть МНОЖЕСТВО переменных и каждый шаг в этом процессе, которые всегда усложняют процесс изготовления тростника. Только со временем и большой практикой вы освоите профессиональную технику, необходимую для изготовления высококачественных тростей с большой стабильностью.Даже тогда у вас все равно будут трости, которые просто не реагируют так, как вы хотите. Я считаю, что лучше не привязываться слишком эмоционально и не уделять слишком много времени одной тростинке. Трости могут сидеть месяцами и даже годами, не нужно спешить и ругать трость, которая не отвечает. Просто дайте ему постоять так долго, как сможете. Перейдите к другому тростнику и позвольте ему открыться вам. Не заставляйте трость быть определенным образом, уберите трость и посмотрите, во что она превратится.

Лучше всего иметь несколько язычков, каждый из которых чем-то отличается, между которыми вы можете вращаться, таким образом максимально увеличивая их игровую жизнь и контекст, в котором они используются. Многое можно сказать после 20 лет моей карьеры в изготовлении тростника. Но это личное путешествие каждого изготовителя тростника. Учитесь на многих доступных ресурсах, а затем делайте камыши, и еще камыши, и даже больше. Если сомневаетесь, сделайте больше камыша! Вы найдете процесс, который работает для вас, и он будет отличаться от всех остальных.

Как нарисовать кларнет

Испытайте полноценную подписку всего за 1 доллар США

Создайте прекрасный рисунок кларнета с помощью простых пошаговых инструкций и видеоруководства.Отлично подходит для детей и начинающих художников!

Перейти к пошаговым инструкциям.

Кларнет — деревянный духовой инструмент. На нем играют, дуя в мундштук и нажимая клавиши, чтобы сформировать разные ноты. К мундштуку прикреплена одинарная трость. Именно вибрация этой трости производит звук.

Считается, что кларнет был изобретен в Германии примерно в 1700 году. Название «кларнет», вероятно, происходит от французского термина «труба», так как этот новый инструмент значительно облегчил игру высоких нот, написанных для трубачей. Ранние кларнеты, возможно, звучали больше как труба. Сегодня кларнеты используются солистами, оркестрами и оркестрами.

Знаете ли вы? Существует по крайней мере 12 различных видов кларнета, но кларнет си-бемоль является самым популярным. Большинство из них сделаны из дерева, но существуют и цельнометаллические кларнеты. С момента своего изобретения кларнет вдохновил многих известных композиторов, в том числе Моцарта и Брамса, на написание музыки специально для этого инструмента.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл этого руководства.

Хотите нарисовать кларнет? Это простое пошаговое руководство по рисованию музыкальных инструментов поможет вам понять, как это сделать. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. также следующие руководства по рисованию: Синко де Майо, Скрипка и Гитара.

Простое пошаговое руководство по рисованию кларнета

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Пошаговые инструкции по рисованию кларнета

Рисование кларнета — шаг 1

1.Начните с рисования двух прямых линий. Линии должны немного расходиться друг от друга, и они не должны соприкасаться. Это представляет собой верхние и нижние суставы кларнета.

Рисунок кларнета – шаг 2

2. Нарисуйте три короткие параллельные линии на нижней части кларнета. Соедините их на концах короткими изогнутыми линиями. Это область, которая соединяет раструб с нижним суставом.

Рисунок кларнета — шаг 3

3. Нарисуйте две изогнутые линии, выходящие из нижней части кларнета. Линии должны расходиться наружу.Соедините их изогнутой линией, образуя раструб кларнета.

Рисунок кларнета – шаг 4

4. Нарисуйте изогнутую линию, параллельную нижней части раструба кларнета, представляющую типичный серебристый ободок.

Рисунок кларнета – шаг 5

5. Нарисуйте три короткие параллельные линии на верхней части кларнета. Прикрепите их на каждом конце, используя короткие изогнутые линии. Это называется бочкообразным соединением. Затем нарисуйте закругленную линию в форме буквы «V» в верхней части кларнета, образуя мундштук.

Рисунок кларнета – шаг 6

6. Нарисуйте короткую линию на верхней части мундштука. Затем нарисуйте две маленькие U-образные линии снаружи мундштука и одну внутри него. Это формирует лигатуру, устройство, используемое для прикрепления трости к мундштуку.

Рисунок кларнета — шаг 7

7. Приложите несколько изогнутых фигур вдоль верхнего сустава кларнета, чуть ниже бочкообразного сустава. При необходимости сотрите существующие линии. Это первая из клавиш кларнета.

Рисунок кларнета — шаг 8

8.Нарисуйте прямые линии, параллельные сторонам верхнего и нижнего сустава, как внутри, так и снаружи фигуры. Прикрепите их к кларнету круглыми фигурами на некоторых концах. Нарисуйте несколько маленьких кругов в нижнем суставе. Они представляют собой дополнительные ключи.

Рисунок кларнета – шаг 9

9. Нарисуйте маленькие круги и наборы параллельных линий внутри нижнего сустава, при необходимости стирая существующие линии.

Полный рисунок кларнета

Раскрась свой кларнет. Инструмент обычно черного цвета с серебристыми клавишами и вставками.

Чувствуете музыку? Ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию объектов, где вы найдете такие объекты, как скрипка, гитара и микрофон, чтобы подпевать.

Учебное пособие по рисованию для печати

ПОИСК И УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

Как я рисую | Квентин Блейк

Я делаю свободный рисунок, который выглядит так, как будто это делается под влиянием момента. Однако даже один рисунок требует определенной подготовки и планирования.

Большую часть времени мне нужно сделать набросок, чтобы узнать, как люди стоят, какие у них выражения и как они помещаются на странице. Для последовательности рисунков требуется больше планирования, и нужно подумать над рядом вопросов одновременно (что является частью интереса работы):

Подходит ли метод и средство этого рисунка для атмосфера книги?
Что на какой странице? Продолжаются ли действия от одной картинки к другой?
Символы по-прежнему выглядят одинаково на каждой странице?
Пытаясь совместить планирование с ощущением спонтанности, я использовал различные приемы, один из которых оказался наиболее успешным и которым я пользовался в течение последних тридцати лет — использование лайтбокса!

Техника лайтбокса

На лайтбокс я помещаю черновой рисунок, с которым собираюсь работать, а поверх него лист акварельной бумаги, обычно Canson или Arches fin.Наготове флакон водостойких черных чернил и множество неряшливых перьевых ручек. По сути, каждый из них представляет собой прямой двусторонний держатель (немецкая марка Brausse) с гибким и колючим наконечником или наконечником J, более твердым и широким. Или это может быть какое-то другое перо, или кисть, или тростниковое перо, в зависимости от потребностей работы. Далее происходит не калька; на самом деле важно, чтобы я не мог слишком ясно видеть черновой рисунок внизу, потому что, когда я рисую, я стараюсь рисовать как будто в первый раз; но я могу сделать это с повышенной концентрацией, потому что рисунок внизу позволяет мне узнать все элементы, которые должны появиться, и точное место их размещения.Обычно я начинаю с самой сложной части рисунка — определенного выражения лица, определенного жеста или позы — так что, если я ошибусь, мне не придется повторять весь рисунок целиком. Следовательно, для меня не исключено, что в конце сеанса работы я оказываюсь в окружении дорогих листов акварельной бумаги с маленьким лицом с не совсем правильным выражением в середине каждого.

Существуют различные другие этапы, на которых мне, возможно, придется остановиться и начать снова — рисунок может быть закончен, но не окрашен или даже полностью закончен, прежде чем я решу, что ему не хватает какой-то изюминки, на которую намекает черновик, или что есть какое-то качество линий или цвет, который кажется не совсем совместимым с остальной частью книги.А иногда я могу сделать две или три готовые версии в поисках какого-то призрачного счастья. Это относится к неврозу художника, и позже я не всегда уверен, почему я сделал тот выбор, который я сделал, и был ли он правильным.

Как сделать буклет за 4 простых шага

Если вы в настоящее время находитесь в процессе роста своей читательской аудитории как поэта, вам нужно знать, как сделать книжку. Эти короткие книги могут дать толчок вашей литературной репутации и значительно увеличить ваши шансы на получение книги для вашего дебютного сборника стихов.Звучит неплохо?

От шлифовки стихов до создания вручную книжки-книжки и донесения ваших слов до мира — вот наше четырехэтапное руководство по созданию книжки-книжки:

1. Безжалостно редактируйте свои стихи

Мы предполагаем, что вы уже умеете писать стихотворение, так что теперь дело за редактированием вашей работы. Опубликованные работы живут вечно, поэтому убедитесь, что вы полностью довольны качеством написанного, прежде чем отправлять его в печать! Прочтите свои стихи вслух, поделитесь ими с друзьями-писателями или в кругу критиков или, что еще лучше, обратитесь за помощью к профессиональному поэтическому редактору.

Поэзия, как форма, связана с дистилляцией. Ваша задача — подвергать сомнению каждое слово и обрезать лишний язык, чтобы обострить и кристаллизовать свои мысли. Наконец, внимательно вычитывайте свои стихи.

Окажите своей книге помощь, которую она заслуживает

Лучшие редакторы стихов есть на Reedsy. Зарегистрируйтесь бесплатно и познакомьтесь с ними.

Узнайте, как Reedsy может помочь вам создать красивую книгу.

2. Соберите свои стихи в единое целое

Ваш следующий шаг — собрать лучшую работу.Вы должны курировать их в порядке, который имеет смысл для вас , поэта. На самом деле нет правильного или неправильного способа сделать это — вы можете расположить их в порядке даты их написания (например, если книга описывает период времени), по теме, предмету или просто по настроению.

Нет никакой гарантии, что ваш читатель прочитает все от начала до конца, но вы должны исходить из того, что они это сделают, чтобы сформировать вашу книгу. (Чтение сборников стихов должно помочь вам понять, как это делают другие поэты!)

Пока вы разбираете порядок своих стихов, представьте, что ваш сборник будет неукоснительно читаться от начала до конца группой восторженных студентов.(Touchstone Pictures)

3. Отформатируйте свои стихи (не нужно ничего особенного)

Когда вы учитесь создавать брошюры, форматирование и верстка могут показаться сложной задачей. Но они не должны быть. Неизбежно, меньше значит больше. Придерживайтесь простого шрифта с засечками, такого как Bembo, Garamond или Minion (подробнее о книжных шрифтах в нашем посте о типографике), стандартного размера шрифта, такого как 12pt, и размещайте только одно стихотворение на странице, даже если они короткие.

Не забудьте включить:

Внутренний титульный лист;
Содержание;
Страница благодарностей;
Биография вашего автора;
Любая информация, связанная с авторскими правами, например.грамм. где были впервые опубликованы некоторые стихотворения.

Если что-то из вышеперечисленного неясно, перейдите к нашей разбивке по всем частям книги, чтобы демистифицировать каждую часть — хотя имейте в виду, что не все из них применимы к книжкам! Наконец, вы можете использовать Редактор книг Reedsy для бесплатной верстки вашей книги в соответствии с профессиональным стандартом. (Мы даже создадим для вас очень серьезную страницу с авторскими правами©.)

4. Выберите один из четырех путей публикации

Когда дело доходит до выбора, как опубликовать книгу, это классическое противостояние себя и других.традиционная издательская дилемма. Великие писатели неизбежно проваливаются в щели традиционных изданий просто потому, что у независимых издателей нет бюджета, чтобы продвигать столько поэтов, сколько им хотелось бы. По этой причине некоторые поэты учатся составлять сборники и издавать их сами. У вас определенно больше шансов на самом деле получить прибыль от вашей книги, если вы опубликуете ее самостоятельно, но это означает, что вам придется обходиться без полезного освещения и рекламы, которые может предложить издатель.

Самоиздание:

Самоделки старой школы
Путь 21 века: печать по запросу

Традиционное издательское дело:

Конкурсы книг
Обеспечение сделки с книгой

Давайте рассмотрим ваши варианты, чтобы помочь вам принять решение.

Самиздат старой школы: как сделать блокнот своими руками

Избирательный читательский вкус и панковская чувствительность Джесс Мариано (из «Девочек Гилмор») привели его прямо к вашей нише — книжке «Сделай сам». (Warner Bros)

Чапбуки имеют долгую историю самостоятельного издания, поэтому вы можете проникнуться духом панка старой школы и сделать свой буклет дома. Очевидно, это означает выпуск очень ограниченного тиража, но безвестность снова соответствует духу панка. Панк не в мейнстриме!🤟 Это не значит, что никто не будет читать ваши работы.Это просто означает, что вы не будете продавать свою книгу на Amazon или в крупных обычных книжных магазинах (вы определенно можете попробовать местные, независимые книжные магазины). Вы по-прежнему можете продавать копии, сделанные вручную, на местных рынках или на цифровых платформах, таких как Etsy, или продвигать их через страницу в Instagram. Это просто вопрос достижения другой толпы.

Совет для профессионалов: если у вас есть небольшая аудитория и вы хотите ее увеличить, вам идеально подойдет самостоятельно изданная брошюра. Однако, если вы новичок в области поэзии, подумайте о том, чтобы подождать, пока вы не опубликуете стихи в литературных журналах, чтобы ваш сборник мог привлечь больше внимания.

Если вы готовы принять участие в конкурсе «Сделай сам», выполните следующие действия. Это очень просто!

1. Во-первых, вы должны выяснить, какие страницы соответствуют каждому листу бумаги.

В полиграфии это называется созданием «подписи». Вот пример того, где вам нужно распечатать каждую страницу, чтобы создать 16-страничную книгу.

Это заставляет твой мозг плавиться? Ага, здесь так же. Чтобы выяснить, где именно должна быть каждая страница, прежде чем вы пойдете на печать, сложите кусочки бумаги вместе в фиктивный блокнот и пометьте каждую страницу своим номером.Затем, когда вы разделите страницы, номера каждого листа будут определять размещение страниц в вашей рукописи. 🧠

Совет для профессионалов: если у вас все еще возникают проблемы с этим, обратитесь в местный копировальный центр, чтобы распечатать пробную копию. Если вы объясните, что хотите переплести книжку, они точно будут знать, куда поместить каждую страницу, и скрепят их вместе.

2. После того, как все ваши страницы будут напечатаны, пришло время их сложить.

Это может быстро надоесть, так что не стесняйтесь включить хорошую аудиокнигу или написать подкаст, пока вы этим занимаетесь.Используйте линейку, чтобы сложить каждый лист ровно посередине. Вы также можете согнуть бумагу по краю линейки, чтобы ускорить процесс! 🎧

3. Теперь, когда у всех ваших страниц есть сгиб посередине, соберите все листы, необходимые для каждой копии, и разверните их.

Аккуратно сложите все листы, составляющие одну книгу, аккуратной стопкой на рабочей поверхности. Убедитесь, что внешняя сторона обложки — это лист, обращенный вверх, а лист, обращенный к рабочей поверхности, — это середина тетради.📄

4. Дважды проверьте, чтобы страницы были в правильном порядке, затем закрепите их концы зажимами-бульдогами, чтобы убедиться, что они остаются на месте.

Вы не хотите вырывать скобы из-за того, что бумага не была выровнена по 15 главам, так что будьте внимательны. 🚨

5. С помощью линейки отметьте карандашом очень маленькую отметку на одну треть и две трети в средней складке центрального листа.

Скрепите бумагу вместе в этих двух точках степлером. Одна книжка готова!✨

6.Повторяйте по мере необходимости. 🔁

Легко, правда? Если вам понравился аспект изготовления буклетов своими руками, ознакомьтесь с нашим постом о том, как сделать книгу (например, настоящую книгу в твердом переплете ) самостоятельно.

Самостоятельная публикация в 21 веке: печать по требованию

Не для того, чтобы убить панк-дух, но мы действительно рекомендуем использовать способ печати по требованию, если вы решите публиковать самостоятельно. Печать по запросу, как следует из названия, представляет собой услугу печати, при которой вместо того, чтобы печатать большую партию книг заранее, вы печатаете одну копию своей книги каждый раз, когда кто-то ее заказывает.

По сравнению с офсетной печатью печать по запросу более экономична при небольших тиражах, быстрее, а также означает, что вам не нужно хранить картонные коробки с книгами в гостиной или подвале. Вместо этого типография отправляет книги клиентам напрямую!

По сравнению с самодельными буклетами книги для печати по требованию намного изящнее и профессионально оформлены, что неизбежно придает вашей книге более серьезный вид (не говорю, что должно быть , но это так). Наконец, его наиболее очевидным преимуществом перед созданием тетрадей дома является та простая истина, что вы также экономите массу времени, которое в противном случае потратили бы на возню со степлером и линейкой.

Традиционное издательское дело: конкурсы сборников

Конкурсы книг с их удобными денежными призами и обещаниями публикаций и престижа — это мечта удачливых и талантливых поэтов, которые их выигрывают. Тем не менее, есть две вещи, которых следует опасаться:

❗ Как и во всех писательских конкурсах, всегда читайте мелкий шрифт, прежде чем отправлять свои стихи. Некоторые конкурсы предлагают наличные в качестве приза, в то время как другие считают это авансом за публикацию вашей книги.Убедитесь, что вы четко представляете себе приз.

❗ Большинство конкурсов взимают плату за участие или «чтение», поэтому вам нужно убедиться, что каждый конкурс является авторитетным, законным и не мошенническим. Вам также необходимо решить, призы каких конкурсов стоят вступительных взносов; это вопрос простого анализа затрат и выгод.

Примечание. Обычно конкурсы книжек направлены на то, чтобы открыть для себя новые голоса и поделиться ими с публикой. Тем не менее, меньшинство конкурсов, таких как Candlestick Press one , устанавливают тему и публикуют избранные стихи в едином сборнике в стиле антологии с участием нескольких поэтов.

Вот несколько авторитетных конкурсов книг для начала (обратите внимание, что некоторые из них также принимают прозу):

Конкурс погремушек, приз 5000 долларов и публикация
Международный конкурс книг и брошюр, приз в размере 2000 фунтов стерлингов (равный между победителями) и публикация
Конкурс книжек Slipstream Press, приз 1000 долларов и публикация
Конкурс сборников стихов Omnidawn, приз в размере 1000 долларов и публикация
Конкурс книг New Michigan Press / DIAGRAM, приз в размере 1000 долларов и публикация
Конкурс книжек «Поэзия пуговиц», приз 500 долларов и публикация
Конкурс книжек «Черная река», приз 500 долларов и публикация
Конкурс буклетов Gold Line Press, приз 500 долларов и публикация
Конкурс буклетов Adrift, приз 300 долларов и публикация

Традиционная публикация: отправка напрямую издателям

Крупные издательства на самом деле не печатают книжки — их внимание сосредоточено на более объемных поэтических сборниках.Поэтому, если вы надеетесь разместить свой сборник у издателя, вам нужно найти небольшие издательства, специализирующиеся на поэзии. Некоторые из них принимают прямые заявки, поэтому вам нужно использовать Google в своих интересах, чтобы найти лучшие варианты для вас. Несколько примеров включают Big Game Press, Noemi Press, Dancing Girl Press и Letter Machine Editions (закрытые для подачи на момент написания) в США, а также Sine Wave Peak, If A Leaf Falls Press (микроиздатель) и Maytree Press. в Великобритании.

Независимо от того, следуете ли вы традиционному пути или пути самостоятельной публикации, мы желаем вам больших успехов с вашим сборником!