Как нарисовать ананас карандашом поэтапно — 3 рисунка для начинающих

Автор Наталья Юршина На чтение 7 мин. Просмотров 1.2k. Опубликовано 10.03.2021

Легко и просто рисуем ананас простым карандашом. Показываем, как рисовать ананас в 3 вариантах — поэтапные уроки + 12 фото и видео.

Если вы мечтаете красиво нарисовать ананас, эта статья с поэтапными мастер-классами для начинающих просто создана для вас! Мы подготовили для вас три пошаговых мастер-класса: легкий рисунок ананаса черно-белым карандашом, реалистичный ананас в разрезе, и, вариант для творчества с детьми – мультяшный ананас простым карандашом, который мы раскрасили цветными карандашами.

Смотрите поэтапные уроки, а в конце также посмотрите видео, которое мы прикрепили ниже – там показан первый мастер-класс, как рисуется самый простой ананас.

Инвентарь для мастер-классов

Для следующих мастер-классов вам понадобятся:

• плотная бумага для рисования/черчения/акварели, 300 г/м2;
• простые карандаши НВ и 4В;
• цветные карандаши: желтый, зеленый, коричневый, голубой и черный цвета;
• мягкий ластик;
• точилка или канцелярский нож.

Все это поможет вам в создании рисунков, и вы сможете правильно рисовать ананас, как реалистичный, так и мультяшный.

Самый простой способ нарисовать ананас

Как нарисовать ананас легко и просто? Можно, конечно, купить настоящий ананас и, поставив его перед собой, сделать рисунок.

А можно, найти подходящую картинку и нарисовать его с помощью нашего мастер-класса! Начинаем мы, как и всегда, с эскиза.

1 этап – эскиз рисунка

Сначала намечаем высоту нашего ананаса и делим ее пополам. Нижняя часть – это будет плод нашего ананаса, верхняя часть – это будут листья. Также намечаем ширину ананаса. Она будет равна приблизительно ½ части от высоты нашего плода. Далее, стараемся приблизительно наметить нашу форму плода. Затем, начинаем сверху рисовать листья.

Старайтесь делать листья разными по размеру, а также, разной длины и разной ширины. По форме листья изображаем в виде треугольников.

2 этап – уточняем и прорисовываем мелкие детали

Рисуем чешуйки корочки на ананасе. Старайтесь также как с листьями, делать каждую чешуйку разной формы и размера.

После этого начинаем уточнять форму листьев. Изначально они были у нас треугольной формы, теперь мы стараемся их сделать более индивидуальными, разными. По движению и уровня наклона – некоторые кончики листьев мы опускаем вниз, некоторые рисуем тянущимися вверх, некоторые можем закрутить, чтобы лист был полностью разного размера.

Рисуем сердцевинки листьев – они точно также должны располагаться не всегда, не на всех листьях одинаково посередине. Они точно также могут быть совмещены немного влево или вправо, быть немного выгнутыми.

3 этап – прорисовываем корочку ананаса

Стираем ластиком лишние линии, которые образовались у нас, после того, как мы уточнили форму листьев. Стираем верхний слой грифеля карандаша с плода нашего ананаса, для того, чтобы сверху уточнить форму. Стараемся делать чешуйки, которые мы нарисовали в самом начале, более интересной формы – немного вытягиваем, где-то делаем небольшие заострения.

Точно так и полностью изначальную форму нашего ананаса – мы делаем ее не просто ровной линией, а с некоторыми неровностями и выпуклостями. И в самом конце добавляем небольшие детали на образовавшуюся, новую чешую на корочке ананаса.

Как нарисовать ананас в разрезе

Нарисовать половинку ананаса многим кажется очень трудной задачей, ведь нужно изобразить его не только снаружи, но и внутри, уметь передать мякоть и другие детали. Мы постарались сделать не слишком трудный пошаговый мастер-класс по рисованию разрезанного ананаса, где постарались передать всю реалистичность этого экзотического фрукта.

1 этап – рисуем форму ананаса и его листьев

Так как у нас ананас будет в разрезе, то сначала мы рисуем круг. Затем, дорисовываем обратную сторону ананаса, чтобы у нас получилось нечто похожее, на лежащий колокольчик. Проводим ось симметрии, которая будет находиться у нас под небольшим наклоном.

Приблизительно рисуем листья ананаса. Они должны, примерно, выглядеть в форме треугольника, но немного более интересной формы и разной длины. Собственно, по первому мастер-классу выше, видно, какие должны быть листья ананаса.

2 этап – уточняем листья, корочку и сердцевину ананаса

Рисуем чешую на корочке ананаса. Сначала полукруглой формы, а затем, карандашом, придаем ей более реалистичную форму – чешуйки рисуем более вытянутыми, более кривыми, чтобы каждая из них была индивидуальной. Где-то они получатся у вас чуть более острыми, где-то закругленными, где-то маленькими, где-то чуть большими.

Точно также, еще раз, уточняем форму листьев – делаем ее более пластичной и более острой, закругляем края, и рисуем сердцевину на нашей мякоти. Еще показываем небольшие детали на мякоти, которые будут более темными.

3 этап – тушевка и утемнение листьев и сердцевины

Карандашом 4В делаем тушевку на нашей кожуре. Показываем толщину кожуры вокруг круга, где находится мякоть. Слегка растушевываем сердцевину и начинаем разбирать листья по тону.

Точно также, тушевкой, стараемся сильно не нажимать на кончик карандаша, чтобы у нас был именно тон, а не линии. Какие-то листья мы делаем более темными, какие-то светлыми, а какие-то, более средними по тону. Также, не забывает на некоторых листьях обозначать сердцевину, чтобы одна часть листа была светлой, а другая – в легкой полутени.

4 этап – растушевка

Начинаем прорисовывать чешуйки на кожуре ананаса, точно также, как и листья – где-то более темные, где-то более светлые. Чуть-чуть сильнее утемняем основание ананаса, а уже ближе к зауженным частям, мы делаем небольшое усветление. Также, чем ближе в мякоти, тем тон должен быть темнее, чем дальше, тем светлее. На переднем плане тон должен быть более контрастным.

Можно еще ластиком стереть чуть-чуть какие-то мелкие детали рисунка, кончики, например.

Наносим тон на мякоть, и с помощью растушевки салфеткой делаем тушевку.

5 этап – наносим тон на мякоть ананаса

Прорабатываем мякоть ананаса. Левую часть делаем чуть-чуть темнее, правую чуть-чуть светлее. Также, некоторые части в ананасе мы еще утемняем, показываем контрасты света и тени.

Как нарисовать мультяшный ананас цветными карандашами

По этому мастер-классу, научиться рисовать сможет даже ребенок. Тем более, попробуйте этот мастер-класс пройти вместе с маленькими художниками – им точно понравится рисовать вот такой мультяшный ананас простыми и цветными карандашами.

1 этап – создаем форму ананаса и первые детали

В этом мастер-классе, на первом этапе, сначала рисуем сам плод, а уже затем мультяшный облик с глазами. Рисуем овал, и потом немного корректируем его форму – внизу он должен быть чуть побольше. Не забываем, также, провести ось симметрии.

Рисуем сверху листья ананаса, делаем их несимметричными, чтобы ананас смотрелся более естественно, пусть и в мультяшном облике. Теперь, рисуем лицо нашего ананаса. Рисуем глаза овальной формы, радужки и зрачки кругами. Полукругом рисуем носик и улыбку.

2 этап – раскрашиваем цветными карандашами ананас

Берем желтый карандаш и полностью раскрашиваем плод – все, кроме рта и глаз. Затем, коричневым карандашом делаем обводку нашего плода и рельеф чешуек на кожуре.

После, берем голубой карандаш и раскрашиваем ими радужки глаз, а зеленым карандашом – листья.

3 этап – создаем тени, рисуем лицо и делаем обводку

Снова берем желтый карандаш и добавляем тени на нашем ананасе. Стараемся давить на карандаш посильнее, чтобы световые места были ярче на всем ананасе.

Меняем карандаш на зеленый и добавляем тени на листьях, и обводим листья.

После всего, берем черный карандаш и рисуем зрачки, обводим глаза, рисуем брови, носик и в конце обводим рот.

Для того, чтобы еще раз понять и проследить, как поэтапно нарисовать карандашом ананас, посмотрите наше видео, которое мы прикрепили ниже. Этот нарисованный ананас очень прост в исполнении, и у вас точно получится рисунок с первого раза!

Как нарисовать арбуз цветными карандашами

Теги: от 3-х лет, Поделки для мамы, Рисование от 3-х лет

Автор мастер-класса:Творческая Анна

Рисование – это очень увлекательный процесс и отличное времяпровождение для детей и взрослых. На нашем сайте много уроков по рисованию, и мастер-классы будут ещё пополняться.

Сегодня мы будем рисовать арбуз! При слове арбуз сразу воспоминания о лете!

Материалы и инструменты:

• карандаш, ластик и линейка
• цветные карандаши
• линер 0,5
• бумага

Ход работы:

Задаём границы листа. По краю делаем отступ 1 см. Находим середину листа. Проводим прямую. Откладываем на ней прямые через каждые 3 см. Отступаем по 2,5 см влево и вправо. У нас получается сетка, в которой мы и будем рисовать арбуз. Располагаем лист горизонтально.

Рисуем большой арбуз и 2-а кусочка рядом с ним. На данном этапе карандашный набросок, поэтому если не получается, то используем ластик и снова рисуем.

Добавляем очертания арбузу.

Обводим чёрным линером. Берём белый карандаш и рисуем те места, которые в арбузе являются белыми. Рисуем косточки.

Разукрашиваем арбуз.

Тёмности на арбузе обводим линером, чтобы подчеркнуть их. На кусочках ставим «бороздки» — небольшие прямые штрихи – они придают натуральность.

На сайте много полезных мастер-классов. Используются разные техники для поделок: пластилин, фломастеры, пластиковая бутылка, носок, картон, бумага. Расширяйте границы своего творчества!

Каждый человек в душе художник, а мы поможем раскрыть ваш талант! Подробный мастер-класс по рисунку расскажет с чего начать рисунок, как расположить предмет, какие элементы добавить для живости и натуральности рисунка.

Интересные мастер-классы:

Как сделать браслет из пластиковой бутылки?

Как сделать торт из памперсов в 3-и яруса?

Как сделать мыло в форме Мишки Тедди?

Как сшить сердце из ткани без шва?

Как украсить почтовую открытку?

Оригами тюльпан из бумаги.

Как упаковать подарок?

← Как нарисовать жирафа? How to draw a giraffe.Как нарисовать пчелу? How to draw a bee. Мастер-класс с фото →

Другие материалы рубрики

Рисуем портрет цветными карандашами (непрофессиональный набор)

Обычно для создания портретов  художники используют профессиональные наборы карандашей, имеющие специальную цветовую гамму. Мне нравится идея набора цветных карандашей, созданных специально для портретов.  Я люблю рисовать лица, и у меня всегда было впечатление, что в стандартных наборах отсутствуют некоторые важные оттенки, например, «пшеничный» оттенок желтого, грязный розовый, бежевый и телесный.

 Я нашел все эти карандаши в наборе KOH-I-NOOR Polycolor Portret. Но в то же время, в этом наборе  нет оттенков серого и черного цвета, которые очень важны, при создании портретов. Важной особенностью специализированных наборов карандашей является то, что при их помощи можно достичь гладкой поверхности без использования блендера. Они очень хорошо ложатся на лист. Также их можно комбинировать с другими типами карандашей, причем не только KOH-I-NOOR. 

Профессиональными наборами карандашей рисовать портреты гораздо проще, чем обычными, поскольку благодаря большой палитре телесных оттенков легче достичь желаемого эффекта. Но у подобных наборов есть большой минус – это их высокая цена. К тому же, не каждый может позволить себе иметь несколько наборов карандашей для разных типов рисунков.

Поэтому я решил проверить,  можно ли достичь желаемого результата, рисуя портрет карандашами среднего диапазона цветов.  

Для этого эксперимента я выбрал набор   «Jumbo» фирмы Faber-Castell 30 цветов. Эти карандаши, как можно судить из названия и упаковки, предназначены  в основном для детей. Впервые я увидел этот набор у дочери моей подруги, когда мы рисовали вместе с ней, и заметил, что они имеют очень хорошую пигментацию. Тогда мне и пришла в голову идея сравнить их с серией карандашей  «Polychromos» той же фирмы Faber-Castell, которые долгое время были моей любимой маркой. 

«Jumbo» имеют треугольную форму, и это моя любимая форма, так как такие карандаши удобно ложатся в руку,  так же не катаются по столу, что весьма важно. По сравнению с «Polychromos» они не выглядят стильно и не так хорошо известны среди художников-портретистов, но для хороших карандашей это не самое главное.

Карандаши «Jumbo» фирмы Faber-Castell 30 цветов

Для пробы карандашей, я решил нарисовать портрет Мелисандры из популярного сериала «Игры престолов». Изображение, взятое мной за основу, имеет довольно мало контрастных цветов, так что кажется, будто нарисовать его будет легко, но на самом деле все наоборот.  

Освещение изображения естественное, а именно такие оттенки сложнее всего передать. Коробки карандашей с меньшим числом единиц, как правило, содержат чистые цвета, редко встречающиеся в жизни. Дополнительные трудности связанны  с тем, что лицо жрицы достаточно сильно освещено, а получить большую гладкую поверхность в данном диапазоне оттенков не легко.

Рисуем основу

Построение изображения я начал карандашом цвета кожи (в этом наборе цвета не имеют ни имени, ни порядкового номера, так что я назвал их по-своему): наметил контуры головы и деталей. Абсолютно всё построение я делаю « 

на глаз ». Рисуя некоторые детали, я старался сильно не нажимать на карандаш,  потому что тогда окраска некоторых светлых частей была бы невозможна.

После того как была проверена правильность построения лица, все основные элементы нужно было подчеркнуть более темным карандашом. Поскольку на фотографии очень много темного, я использовал черный. Между изначальным рисунком и вторичной обводкой есть небольшая разница, так как глядя на эскиз, я увидел, что не все идеально и кое-что нужно улучшить.  

Также для обозначения контрастных мест я использовал серый карандаш. Обычно люди боятся применять его при рисовании  портрета, но я пользуюсь им очень часто (холодные серый и коричневый  отлично подходят в качестве грунтовки). Также иногда, используя его в смеси с другими цветами, можно получить более реалистичные тона. И мне нравится, когда мой рисунок настолько реалистичен, насколько это возможно.

Раскрашивание портрета

Как обычно, для передачи тона я наношу много тонких слоев, а не несколько толстых. Благодаря этому цвета легко объединяются друг с другом. При использовании карандашей «Jumbo», более точечные и скользкие. Однако, это не стало большой проблемой. Я думаю, что если бы я никогда не рисовал профессиональными наборами, то «Jumbo» мне очень понравились бы.

На этом этапе я хорошо проработал глаза. Взгляд Мелисандры достаточно сильно выделяется на общем фоне. Поэтому я решил подчеркнуть этот момент и выбрал темно-синий карандаш с характерным оттенком, добавив, немного черного ради реализма.

Очередным вызовом для меня стали волосы, потому что они имели характерный тон — холодный, глубокий и темный, но все еще красный. Как правило, нарисовать реалистично красные волосы можно, подчеркивая их   красно-коричневыми оттенками (например « 

Indian Red »), но они дают довольно теплый эффект. Здесь мне пришлось смешивать прохладный коричневый с красным. Я также добавил несколько прядей малины. Фотография, вероятно, не может передать все оттенки в полной мере.

Как уже упоминалось, на фотографии лицо Мелисандры очень светлое, почти белое. Раскрасить его тонким слоем карандашей было достаточно сложно.

 Набор карандашей «Jumbo» 30 цветов включает в себя как теплые оттенки, так и прохладные, но я старался придерживаться нейтрального тона портрета, сделав его настолько серым, насколько было возможно, чтобы он выглядел еще более реалистичным. 
При работе с набором из 120 цветов гораздо легче сразу выбрать правильный оттенок. Я не скажу, что было неприятно, подбирать и смешивать цвета, чтобы получить нужный тон кожи, но все же на это потребовалось много времени.

 

Какие же карандаши выбрать начинающим художникам?

Я много раз читал, что когда вы только начинаете рисовать цветными карандашами, не стоит вкладывать деньги в дорогостоящие наборы. Это, конечно, верно, но я должен добавить, что использование самых дешевых марок является плохой идеей. Карандаши очень низкого качества (как правило,  дешево является синонимом некачественно) плохо пигментированы, и работа ими превращается в сущий кошмар, что в свою очередь легко может отбить желание продолжать рисовать.  На мой взгляд, вместо карандашей типа «школьных» гораздо лучше выбрать хороший бренд разряда «хобби» (например, Faber-Castell, KOH-I-NOOR, Derwent), но в меньшем количестве цветов. Хорошие карандаши легко наносятся и смешиваются, таким образом, не дают чувство разочарования. А имея  небольшое количество оттенков можно научиться смешивать цвета, что является очень важным навыком. 

Некоторые советы для людей, которые хотят рисовать реалистично маленькими наборами:

• более естественный оттенок розового можно получить слабее нажимая на красный карандаш, а не только с помощью розовых карандашей;
• серый цвет не загрязнит работу, а при правильном смешивании с другими, сделает ее более естественной;
• желтый карандаш не подходит для рисования светлых волос, лучше смешайте холодный коричневый с белой митенкой и осторожно добавьте охру;
• холодная бронза, как кетчуп — подходит почти для всего.

Я надеюсь, что мои наблюдения оказались Вам немного полезным и интересным. 

Как научиться красиво рисовать цветными карандашами. Как нарисовать сашу брауз из атаки титанов цветными карандашами поэтапно

Учимся как правильно раскрашивать цветными и обычными карандашами

Письмо и рисунок — очень похожие действия. Поэтому большинство людей держит карандаш так же, как и ручку — между большим и первыми двумя пальцами, ближе к острию карандаша. Но помните – хорошо заточенный кончик карандаша при сильном нажиме легко ломается и крошится. Давить на карандаш, как при письме ручкой, не надо.
Этот способ позволяет легко управлять карандашом и идеален для конкретной техники — линейной и перекрестной штриховки.

Для придания рисунку большей выразительности, живости и легкости попробуем держать карандаш дальше от конца.
Живописные энергичные линии или растушовку удобнее делать, прижав стержень сверху указательным пальцем.
«Обратный захват» — способ может быть удобен для штриховки и растушовки. Карандаш кладется на кисть и прижимается большим пальцем.
Движения при этом получаются короткие, всей кистью.

Еще один способ обратного захвата.
Движения кончика карандаша производятся всей кистью.

В академической школе рисунка существует «правильный способ держания карандаша». Таким способом художникам удобно пользоваться когда они стоят за мольбертом. Рука при этом находится навесу и для работы требуется движение всей кисти. Она не закрывает рисунок и он не затирается в процессе работы.

Совет! Когда художниники рисуют за столом (на горизонтальной плоскости), то всегда подкладывают под руку лист чистой бумаги – «Подложку». Подложка позволяет избежать «затирания» бумаги и защищает уже готовую часть рисунка.

Урок второй:
ШТРИХОВКА И ТУШЕВКА
Два основных технических приема для тонирования рисунков.
Штриховка — это нанесение штрихов (линий) различной толщины и с различной силой нажима на определенном расстоянии друг от друга. Линии могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев под разными углами, образуя сетку.

Растушевка — однородная (или с градациями) «заливка» поверхности карандашом без просветов между линиями.
Это может быть просто растирание карандаша по поверхности бумаги для получения сплошного тона различной интенсивности.
Иногда для этого используются кусочки бумаги, ваты, замши, собственный палец и т.д.

УЧИМСЯ ШТРИХОВАТЬ

Чтобы рука послушно наносила штрихи в нужном направлении и с определённой силой нажима руку необходимо тренировать! Выработка твердости руки, силы и своевременности нажима требуют многочасовых упражнений!
Выполним несколько упражнений для освоения базовой техники рисования — тонирования карандашом. Не огорчайтесь, если с первого раза получилось не очень красиво. Немного терпения, и Вы сами увидите результат!

УПРАЖНЕНИЕ 1. ОБЩАЯ ШТРИХОВКА
Возьмем лист бумаги альбомного размера, простой карандаш ТМ или НВ и начертим “от руки” (без линейки) 4 прямоугольника.

Первый прямоугольник заштриховываем равномерно, используя только один угол наклона.
В других — угол наклона изменяем. Расстояния между линиями стараемся делать равномерными!
Нажим на карандаш — одинаков!

УПРАЖНЕНИЕ 2. ШТРИХОВКА С РАЗЛИЧНЫМИ ГРАДАЦИЯМИ
Вычертим два (можно и больше!) прямоугольника.
Учимся делать штрихи с разным нажимом
Сильный нажим в начале штриха и очень слабый (почти не касаясь карандашом бумаги) в конце.
А теперь так, чтобы штрихи плавно усиливались и потом также плавно ослабевали и сходили на нет.

Держим карандаш в руке свободно, как бы делая взмахи. При этом очень хорошо должно работать запястье.
Линии необходимо проводить не отрывая карандаша от бумаги!
Лист нельзя поворачивать!
Не забываем соблюдать одинаковые (либо пропорциональные) расстояния между линиями!
УПРАЖНЕНИЕ 3. ПЛАВНОЕ УСИЛЕНИЕ ГРАДАЦИЙ
Заштрихуем длинный прямоугольник, равномерно сгущая тон от светлого к тёмному.
Старайтесь добиться его максимального ровного усиления.

Не прибегайте к растиранию штрихов в пятна и старайтесь пока не пользоваться растушевкой.

Эти приемы можно применять по отдельности или вместе.
Тренируясь или рисуя, старайтесь избегать механического тушевания или штриховки. Всегда думайте о характере поверхности, форме и объеме предметов.
Необходимо научиться верно передавать в рисунке светотень,градации светотеней цветных предметов.
Штрихуя рисунок карандашом развивайте чувство соотношений силы тона и умение
видеть силу теневых и контрастных соотношений в штриховке. Используя технику штриховки,старайтесь передавать фактурность поверхности в рисунке.

Я рада представить вам новый курс «Рисование цветными карандашами» по книге «Рисовать цветными карандашами просто» автора Илин Сорг (оригинальное название — «Drawing made easy: Colored pencil» by Eileen Sorg ).

Курс состоит из 4-х теоретических уроков , в которых вы узнаете основные техники рисования цветными карандашами и 22-х практических поэтапных уроков рисования цветными карандашами различных объектов.

Я решила пройти этот курс вместе с вами, поэтому по ходу буду вносить свои замечания и показывать свои работы. Свои пометки и наблюдения я буду выделять синим цветом.

Всем творческих успехов и терпения! Приступим.

Введение

Цветные карандаши прошли долгий путь от тех инструментов, которыми мы пользовались в начальной школе. Художники по всему миру берут эту маленькую деревянную палочку с пигментом внутри и создают целые галереи своих работ. Цветные карандаши имеют множество полезных свойств, как для начинающих, так и для опытных художников. Они портативные, недорогие, нетоксичные, удобные и абсолютно незаменимые. Карандашами можно добиться любого художественного стиля, от легких скетчей до фотореалистичных картин. Вы ограничены только вашим воображением и желанием.

Я всегда считал себя чертежником в душе, но был пленен цветными карандашами с тех пор как познакомился с ними много лет назад. Я увлечен рисованием линий и тем множеством способов, которыми эта линия может описать мир вокруг нас. Мои любопытство и упорство привели меня к необходимости развития своих навыков, чтобы показать себя и свой собственный уникальный стиль на бумаге. В этой книге я намереваюсь научить вас базовым основам рисования цветными карандашами и дать вам уверенности продолжать улучшать свои навыки. Я надеюсь, что эти пошаговые уроки разожгут тот же огонь внутри вас, что и зажегся у меня много лет назад, и тогда вы продолжите изучать рисование цветными карандашами , чтобы найти свой художественный голос.

Материалы и инструменты

Работа с цветными карандашам и требует совсем немного принадлежностей, многие из описанных ниже вы можете найти дома. По мере развития ваших навыков, вы можете добавлять все больше инструментов в ваш арсенал и расширять палитру цветов.

Карандаши

Существует три основных типа цветных карандашей. Я использую восковые карандаши, но также существуют масляные и акварельные. У каждого типа свои характеристики, так что лучше поэкспериментировать. Многие магазины продают карандаши поштучно, чтобы вы могли попробовать и подобрать именно те, которые вам нужны.

Лично у меня акварельные карандаши Kooh-I-Noor 36 цветов. Я буду использовать их. Для начала советую вам сделать палитру всех цветов, которые есть у вас в наборе. Просто расчертить табличку на листе бумаги, желательно такого же качества, на какой вы будете рисовать. Сделать небольшие свотчи всех цветов и подписать номера. Так будет гораздо удобнее при выборе цвета, потому что цвет грифеля или самого корпуса карандаша не передает истинный цвет и насыщенность. Когда я делала свотчи, то сразу же заметила, что некоторые карандаши мягче и ярче, а некоторые тверже и бледнее. Свотчи лучше делать при разных нажатиях.

Мой набор цветных карандашей
Моя палитра

Если у вас нет возможности приобрести карандаши в вашем городе, то вы всегда можете заказать их через интернет.

Приведу для примера несколько наборов, которые отлично подойдут для прохождения этих уроков:

1. Бюджетный вариант — Цветные карандаши Lyra «Osiris Aquarell», акварельные, 36 цветов. Эти карандаши подойдут новичкам для, того чтобы изучить основы и попробовать себя в рисовании.

2. Для тех, кто хочет делать более профессиональные работы, лучше не скупиться и купить профессиональные карандаши Faber-Castell . Этот набор состоит из 36 цветов, которых вполне хватит для начала.

3. Ну и последние вариант для тех, кому мало 36 цветов — Акварельные карандаши ART GRIP AQUARELLE, набор цветов, в металлической коробке, 60 шт . Это набор моей мечты!

Ластики

Успешное стирание помарок от цветного карандаша зависит от двух факторов: цвет карандашной линии и сила нажатия, с которой она была нарисована. Темные цвета имеют тенденцию окрашивать бумагу, их сложнее стереть. Также сложно подчистить плотные линии, особенно на мятой бумаге. Я обычно использую ластик-клячку (на картинке вверху в центре). При применении она захватывает частички графита, не повреждая бумагу и не размазывая рисунок, в отличие от обычного ластика. Для сложных областей используйте ластик на батарейках (внизу справа). Не стоит пользоваться резиновыми и виниловыми ластиками при работе с цветными карандашами , т.к трение между бумагой и резинкой на самом деле может расплавить восковой пигмент и сделать плоской поверхность бумаги.

У меня обычная двухсторонняя стирательная резинка . Посмотрим как она себя поведет в процессе рисования цветными карандашами.

Также я недавно приобрела ластик-клячку . Оказалось пользоваться ей довольно удобно.

Точилки

Вы можете добиться разных эффектов в зависимости от того, насколько тупой или острый ваш карандаш, но обычно нужно, чтобы карандаши всегда всегда были остро наточенными. Я редко пользуюсь карманными точилками (на картинке посередине), потому что они имеют тенденцию ломать кончик карандаша и кромсать дерево, но некоторые художники любят их. Я предпочитаю хорошие электрические точилки с автостопом (слева), потому что они строгают быстро и чисто, а автостоп защищает от перетачивания. Если вы планируете работать на улице, вам подойдет точилка на батарейках (справа). Также можно пользоваться наждачной бумагой, чтобы подточить кончик карандаша.

У меня была обычная карманная точилка , которая неплохо подтачивает карандаши. Главное, чтобы она была хотя бы новая, не затупившаяся.

Также недавно заказала через интернет механическую точилку . Она отлично строгает и вписывается в интерьер моей рабочей зоны 🙂 Советую присмотреться.

Карандаши для смешивания цветов (блендеры)

Это те же самые цветные карандаши, только без пигмента. Они создают гладкую, сияющую растушевку. После нанесения двух и более слоев различных цветов, поработайте этими карандашами, чтобы смешать цвета вместе. Поверхность бумаги станет немного скользкой после использования блендера, поэтому сколько бы цветов вы ни добавили сверху, они легко смешаются. Эта техника называется «полировка», она очень полезна при изображении светящейся или влажной поверхности. Вы также можете использовать растушевочные палочки или бесцветные маркеры.

Блендеров у меня пока нет, зато есть растушевочные палочки. Но, к сожалению, цветные акварельные карандаши у меня не получилось ими растушевать. Зато простой карандаш они тушуют очень хорошо.

Бумага

Выбор бумаги самый важный фактор, от которого зависит качество работы. Многие виды бумаги не соответствуют требованиям многослойности цветов, поэтому лучше уделить время тестированию новой бумаги, прежде чем начинать большой проект. Если вы используете акварельные карандаши, то и бумагу используйте акварельную. Для работ, насыщенных деталями, я использую акварельную бумаге горячего прессования, которая имеет очень гладкую поверхность, что идеально подходит для прорисовки тонких деталей. Для работ, где может понадобиться много дополнительных слоев, я использую наждачную бумагу, предназначенную для рисования пастелью. Вы можете использовать более грубую бумагу с гранулами для пейзажей или других текстурных объектов. Всегда используйте бескислотную бумагу для ваших рисунков, иначе со временем она пожелтеет. Для практики вне дома удобно пользоваться скетчбуком или блокнотом для рисования. Поэкспериментируйте.

Очень удобно пользоваться скетчбуком, который можно всегда и везде таскать с собой и в любую свободную минутку заняться любимым делом. Свой я заказывала .

Линейки

Используйте линейки, чтобы размечать область вашего рисунка. Никогда не пренебрегайте ими, если нужно нарисовать твердые прямые линии, например здания.

Художественный скотч

Используйте специальный скотч, чтобы прикрепить бумагу к поверхности, на которой рисуете, например к столу или мольберту. Этот вид скотча бескислотный и может быть легко удален с поверхности бумаги без каких-либо повреждений. Но даже используя этот скотч, будьте аккуратны.

Дополнительные инструменты

Используйте пылевую щетку, чтобы аккуратно убрать остатки карандаша с поверхности бумаги, так как смахнув рукой, вы рискуете все смазать, а дунув, на рисунок могут попасть слюни. Возможно, вы захотите приобрести спрей для фиксации финишного варианта работы.

Итак, с инструментами мы разобрались. Давайте теперь перейдем к изучению основ теории цвета.

Рисование цветными карандашами во многом схоже с использованием чернографитного карандаша.

Но тут есть несколько специфических особенностей.

1. Обладает прозрачностью цвета.

2. Сложность и тонкость цвета достигается путём наложения нескольких цветов.

3. Необходим опыт рисования простым карандашом.

4. Цветной карандаш плохо стирается ластиком.

Используемые техники так же во многом схожи, давайте рассмотрим их.

1) Тени и тонирование
Создавая тени и тона делайте линейные движения из стороны в сторону. И не забывайте менять давление на карандаш для создания различной насыщенности цветом.

2) Штриховка
Делайте штриховку быстрыми повторяющимися линиями, оставляя небольшие просветы между ними. При перекрестной штриховке накладывайте линии под необходимым углом. Можете использовать разные цвета или штрихование в несколько слоев для придания необходимой структуры.

3) Завитушки
Необходимую поверхность или оттенок также можно создать используя круговые повторяющиеся линии, наносимые как одним, так и несколькими карандашами.

4) Направленные линии
Короткие линии, направленные вдоль контура или по направлению волос (травы, огня), расположенные плотно друг к другу, могут создавать довольно интересные эффекты.

5) Слои
Кладите слои цвета один на другой. Линия, оставляемая цветным карандашом — прозрачна, это поможет достичь нам интересного эффекта.

6) Гравировка
Гравировка — два больших слоя располагаются друг над другом, после чего верхний слой аккуратно прореживается лезвием или булавкой, что бы проступил нижний.

7) Полировка
Полировка создается плотным перекрытием нескольких цветовых слоев, так, что бы не оставалось светлых мест, т.е. поверхность бумаги была полностью заполнена цветом.

Поэкспериментируйте с различными приемами, изучая их суть и добиваясь максимальных результатов.

Для цветного рисунка необходима бумага хорошего качества с достаточно шероховатой поверхностью. Опять таки, поэкспериментируйте с типами бумаги, что бы узнать свойства каждого из них. Так же необходимы качественные карандаши, с ярким, чистым и ровным цветом. Прекрасным образцом таких карандашей является линия STABILO All. С этими карандашами вы будете получать настоящее наслаждение от рисования.

Цветные карандаши — универсальный инструмент, которым могут рисовать все. Они не требуют особых навыков и идеальны для первых зарисовок. Выбрали 8 советов из книги «Дневник художника-натуралиста» — попробуйте создать свою первую картину прямо сейчас.

1. Смешивайте цвета штрихованием

Цвета карандашей редко соответствуют нужному оттенку. Огромный набор не выход: его тяжело и неудобно носить, а поиск нужного цвета отнимает много времени. Лучше купите средний набор и научитесь составлять цвета. Основные цвета — небесно-голубой, желтый и маджента. Из них можно получить другие оттенки.


Дневник художника-натуралиста

Обычно цвет карандаша интенсивный и насыщенный. В природе тона более приглушенные. Поэтому еще один плюс смешивания — возможность приглушить чистые цвета до природных оттенков.

2. Как штриховать слоями

Чтобы научиться штриховать слоями, нужно учитывать два момента. Во-первых, выбирайте слегка зернистую бумагу. Не давите на карандаш слишком сильно, иначе бумага отполируется и пигмент не удержится на ней.

Во-вторых, черный карандаш для тени выглядит неестественно — она кажется «приклеенной». Поэтому используйте дополнительные цвета для теней. Их пары лежат на круге друг напротив друга:

• маджента и зеленый,
• голубой и оранжево-красный,
• желтый и фиолетово-синий.

Используйте цветовой круг, чтобы определять цвета для теней

Сочетание цвета объекта с дополнительным дает приглушенную коричневую или серую тень. Вот пример, как использовать оттенки для изображения тени.

1. Начните рисунок оранжевого шара с тени дополнительным цветом — синим.

2. Поверх тени положите слой темно-оранжевого.

3. Добавьте другие цвета: желтые, красные и зеленые. Рисунок будет светиться проблесками разных оттенков.

3. Выбирайте подходящую технику штриха

Именно техника штриха влияет на результат и скорость выполнения рисунка. Выбирайте подходящий вариант для желаемого эффекта.

• Мелкие, легкие, округлые штрихи идеальны для ровного покрытия и максимального контроля. Грифель меньше крошится, цвета проще смешиваются. Требует усидчивости, но под настроение очень расслабляет.

• Каракули — быстрая и интересная техника, но не такая точная. Чем мельче каракули, тем точнее результат. Текстура будет видна на законченном рисунке.

• Линии — серии параллельных линий. Тоже быстрая техника. Линии рисуйте под углом, удобным для руки. Контролируйте нажим и не увеличивайте его в конце штриха, иначе останутся полосы.

• Перекрестный штрих — серии пересекающихся линий. Чем больше слоев, тем глаже текстура: следующие слои скрывают неровности предыдущих. Перекрестные штрихи можно класть тем же цветом для углубления тона или другим, если хотите изменить оттенок.

4. Как быстро и легко рисовать тени

Тени придают изображению объем и глубину. Не забывайте о них и не оставляйте на потом. Помните, что в конце добавить тени сложнее: жалко перекрывать тщательно смешанные цвета, а бумага уже почти полностью отполирована. Сначала рисуйте тени, затем к ним подбирайте локальный цвет.

• Оттенок для теней. Большинство теней можно нарисовать карандашом цвета Black Grape. Это приглушенный фиолетовый, он дает убедительные тени в сочетании с большинством других цветов.
• Жёлтые оттенки. Сложнее всего рисовать тени на желтых объектах. Если в цвете тени есть хоть намек на голубой, она сразу становится зеленой. «Выручалочка» — цвет Greyed Lavender. Его бледный фиолетовый оттенок при смешении с желтым дает приятный нейтральный коричневый или серый.

5. Как перейти к черному

Если рисовать тени или фон только черным, картина выглядит плоской. Оживите тени дополнительными цветами, а черные области рисунка — темными карандашами. Какими? Синий индиго (Indigo Blue), темный зеленый (Dark Green) и тосканский красный (Tuscan Red) в сочетании дают насыщенный черный с проблесками изначальных цветов. Можно начать со слоя черным карандашом и добавить один или несколько из этих цветов.

6. Зачем нужно тиснение бумаги

Итак, вы рисуете зеленый лист, и вам нужно получить тонкие светлые линии на темном фоне. Как это сделать?

• Белые линии. Продавите бумагу тонким тупым инструментом (его можно сделать самим из тонкой шариковой ручки с высохшими чернилами) — и линии останутся белыми на фоне слоя цветного карандаша. Он должен быть тупым, чтобы грифель не задевал тиснение.
• Цветные линии. Если хотите получить тонкие цветные линии, сначала нанесите цвет, потом сделайте тиснение и сверху положите другой цвет.

7. Используйте растворитель без запаха для растушевки

Чаще всего на рисунках видны мелкие участки бумаги. Избавиться от них, растушевать штрихи и сделать цвет ярче поможет растворитель без запаха (уайт-спирит). Это обычный бензиновый растворитель, из которого удалили вредные летучие вещества.

Нанесите его поверх однородных, близких штрихов. Для удобства залейте в кисть с резервуаром и размазывайте по рисунку ватной палочкой/диском или растушевкой. Когда бумага высохнет, можно продолжать рисовать: фактура полностью сохраняется. Растворитель без запаха можно применять в сочетании с бесцветным карандашом — блендером.

8. Бесцветный блендер — тоже для растушевки

Еще один хороший инструмент для растушевки — блендер. Как его использовать? Круговыми движениями потрите рисунок. Цвета смешаются, пробелы исчезнут, бумага отполируется. Цветной слой станет однородным и ярким. Но он подходит только для штрихов, которые расположены близко.

Цветные карандаши знакомы всем с детства и потому ассоциируются с чем-то несущественным и детским. Но присмотритесь к ним получше и вы увидите, что цветными карандашами можно рисовать красиво и реалистично.

Итак, рассмотрим особенности рисования цветными карандашами. Они:

• подходят для рисования только на небольших форматах;
• обладают прозрачностью цвета;
• плохо стираются ластиком;
• позволяют получать сложные цвета наложением;
• требуют опыта рисования.

Материалы

Новички неизбежно будут допускать ошибки, поэтому им потребуется много недорогой бумаги, которая будет отличаться достаточной плотностью, чтобы выдержать многочисленные правки.

Сильно фактурную бумагу выбирать не нужно. Твердые карандаши будут цепляться, а мягкие ломаться о неё.

Цветные карандаши требуют тщательного выбора, чтобы не разочароваться в рисовании ими. Не стоит экономить и покупать блёклые, не растушевывающиеся, плохо ложащиеся на бумагу, неудобные в работе карандаши из некачественного дерева. Они не принесут удовольствия от рисования.

Есть множество производителей профессиональных и полупрофессиональных карандашей: Фабер-Кастель, Дервент, Крета-Колор, Далер-Рауни, Кох-и-нор и др. Изучите отзывы на них, посмотрите работы, выполненные ими и сделайте свой выбор.

Предпочтительнее купить от 24 цветов. Если будет желание, можно приобрести ещё больше. Ведь существуют наборы с сотнями оттенков.

Существуют также акварельные карандаши, которые ярче и мягче обычных, к тому же, их можно размывать водой.

Как рисовать

Несколько советов помогут избежать многих ошибок:

1. Начните с эскиза. Не уделяя внимание мелким деталям обозначьте основные моменты простым карандашом на отдельном листе. Можно наметить области светотени. Результат аккуратно переносим на чистый лист.

2. Наращивайте насыщенность цвета аккуратно. Не стоит сразу начинать с ярких цветовых пятен, чтобы не запутаться. К тому же, так будет легче исправлять неточности. Насыщенный слой красителя ластик только разотрёт.

3. Рисуйте легкими линиями. Это позволит с каждым слоем прорабатывать и улучшать работу.

4. Научитесь видеть изображаемый объект как совокупность пятен. Так вам проще будет его изобразить. Выделите средние, тёмные и светлые участки

5. Мысленно разделите предмет на фрагменты и изображайте их постепенно, потому что тонкими карандашными линиями сложно охватить большую площадь сразу.

6. Лучше не используйте белый карандаш для обозначения светлых участков, а оставляйте в месте бликов незакрашенные участки бумаги.

7. После обозначения трёх основных тонов занимаемся их смешиванием, т.е. переходами. Работайте по одному и тому же участку пока не получите необходимый оттенок.

8. Не используйте только один карандаш для обозначения цветового пятна. Добавляйте ещё несколько оттенков.

9. Чем больше цветов вы используете, тем интереснее будет эффект, но подбирайте хорошо сочетающиеся между собой.

10.Закончив основную работу переходите к уточнению мелких деталей и передаче тончайшей игры света.

11. Используйте различную силу нажима на карандаш, чтобы получать разнообразные по толщине и яркости линии. Но не давите слишком сильно, иначе получится ненужный блеск.

12. Когда рисунок почти готов, отойдите на несколько метров и посмотрите на него с этого расстояния. Возможно, что вам захочется что-то изменить или дополнить.

13. Теперь осталось стереть всё лишнее: простой карандаш, ошибки и пятна на бумаге.

• Смотрите также —

Экспериментируйте с выбором бумаги и нанесением цвета, практикуйтесь и вы получите удовольствие от техники, позволяющей сочетать живописные и графические приёмы.

Методика рисования цветными карандашами — видео

Как нарисовать петуха цветными карандашами

Текст этой презентации

Слайд 1

Петух- символ 2017 г.
Как нарисовать петуха цветными карандашами
Подготовила: Фуфлыгина Наталья Николаевна, зав. библиотекой ФГКОУ СКК МВД России г. Самара, 2016 год

Слайд 2

Год 2017-й спешит к вам на огонек, Его символ озорной, красный петушок, Крепок клюв его и острый в шпорах коготок — Все невзгоды пусть скорее удирают на утек.
Петух -символ солнца, огня и света, хранитель домашнего очага. А в 2017-м — еще и хозяин года. Это он каждое утро будит солнышко, возвращая на Землю дневной свет. Давайте нарисуем этого пестрого героя сказок, символ 2017 года. И он в долгу не останется — непременно принесет удачу в следующем году.

Слайд 3

Нарисовать петуха цветными карандашами, да так, чтобы друзья ахнули от восхищения? Легко! Делайте поочередно сверху вниз и слева направо клик на маленькую ячейку и перед вами на большом экране пошагово предстанут этапы рисования птицы.
Петух — прирожденный лидер, требующий особого внимания и уважения к своей персоне. Поэтому рисуя его, как следует постарайся — хозяин 2017 года не любит нерях.

Слайд 4

1. Обозначь овалами основные части тела петуха.

Слайд 5

2. Нарисуй глаза, гребень, клюв и серьги под ним.

Слайд 6

3. Теперь можно наметить лапки.

Слайд 7

4. Добавь оперение хвосту, детализируй лапки.

Слайд 8

5. А теперь — самое главное. Раскрась петушка цветными карандашами. Сначала четко прорисуй глаз, закрась гребень и клюв.

Слайд 9

6. Шея и лапки будут желтого цвета.

Слайд 10

7. Поскольку петушок очень яркая птица, добавь синего, фиолетового и зеленого цветов грудке и хвосту.

Слайд 11

8. Четко вырисуй перья.

Слайд 12

9. Черным карандашом добавь рисунку контрастности. Горделивый красавец-петух готов. Поздравляю!

Слайд 13

Источники:
Петушок Фон Уголок С 2017 годом
автора шаблона: Неверова Ольга Ивановна учитель начальных классов МКОУ Шубенская СОШ Зонального района Алтайского края
Поэтапность 1, 2, 3, 4, 5 6, 7, 8, 9 Петух (звук)

Советы по рисованию цветными карандашами

Полезные советы от художницы Алисы Бурке начинаются с очень простого совета по хранению ваших цветных карандашей. Старайтесь хранить их там, откуда вы не сможете их уронить и старайтесь не ронять карандаши. При падении в них легко может сломаться грифель и у вас в последствии могут возникнуть трудности при затачивании и рисовании.

Карандаши должны быть хорошо наточены, старайтесь следить за этим.
Для затачивания лучше использовать точилки, которые нужно держать в руках (не те, в которые нужно просто вставить карандаш и точилка его поточит).

При работе с цветными карандашами помните, вы можете слегка давить на карандаш и получать нежный оттенок, сильно давить и получать насыщенный цвет, можете использовать перекрестную штриховку, точки, волнистые линии и так далее.

От выбранной вами бумаги тоже будет зависеть конечный результат. На гладкой тонкой бумаге практически не виден рельеф, тогда как при раскрашивании на плотной бумаге рельеф будет передаваться четче.

С помощью цветных карандашей вы можете использовать несколько цветов и несколько оттенков на одной детали рисунка.

А еще вы можете смешивать цвета и растушевывать один цвет. Кроме традиционного способа с кусочком ваты, можно использовать капельку детского масла на кончике ватной палочки. Такой способ растушевки даст другой результат. Но тут важно помнить о том, что контуры рисунка в этом случае должны быть нарисованы несмываемыми чернилами или маркером, иначе контуры смажутся!


Поверх растушеванного цвета можно наложить плотный слой яркого и добиться интересного эффекта.

И еще очень красиво смотрится добавление белого цвета (бликов, светлых линий и элементов) в готовый рисунок.

Автор этого урока использует для этих целей обычную белую краску и очень тонкую кисточку.
Специализированные маркеры и ручки, которыми можно рисовать белым поверх карандашей, фломастеров, красок не всегда можно достать, но автор дает замечательный совет — вы можете использовать белую ручку корректор. Приобрести которую можно практически в любом канцелярском магазине.

Как нарисовать блестящую металлическую поверхость цветными карандашами

Блестящая металлическая побрякушка лежит на столе и блестит. Руки так и тянутся нарисовать её, но как? Об этом мы расскажем в нашем новом уроке.

Ключ к правильном рисованию металлических и других блестящих поверхностей лежит в пристальном внимании к даже самым мелким деталям света, тени и цветов. Не стоит волноваться, только заслышав слово «серебряный». Просто сделайте быстрый набросок и дальше приступайте ко внимательной детализации. Работайте с небольшими участками, тогда вы сможете избежать серьезных ошибок. Итак, берите свои блестящие ложки или браслеты и давайте начинать.

Что нам понадобится:

— Собственно блестящий объект 🙂
— Бумага хорошего качества
— Цветные карандаши (графитовые)
— Кусочек чистой бумаги

Время на рисование: порядка 30 минут

Как рисовать блестящую поверхность

Поставьте ваш объект на чистую поверхность. Желательно белую (можно подложить ткань или бумагу). Сделайте хорошую освещенность. Фон тоже можно заслонить чем-то белым.

Сделайте очень легкий набросок контуров объекта. Учтите, что у формы будет две тени от двух источников света. Наметьте основные цвета. В зависимости от цвета отражения могут быть представлены разными оттенками серого. Забудьте про цвет объекта в целом. Ваш цвет — только тот, который вы видите в конкретном участке. Если затрудняетесь с точным определением цвета, рисуйте от теней к свету.

Постарайтесь оставить не тронутыми блестящие места и продолжайте накладывать оттенки по всей остальной поверхности. Как видите, для теней мы использовали, в данном случае, серый цвет. Однако ваши тени могут быть совершенно других тонов. Легкие светлые тона смягчат контрастность и переходы.

Теперь переходим к светам, очерчиваем блестящие области и формируем светлые. Используем легкие наброски карандашом, а также тот самый заготовленный кусочек белой бумаги для размытия границ и фона.

Почти все готово. Аккуратно заканчиваем размытие границ и переходов между светом и тенью. Усиливаем тени при необходимости и разглаживаем рисунок. Не забывайте, что только заточенный карандаш может дать мягкие края бликов, как у солнечного света.

Пара тренировок на ложках из кухни и у вас обязательно начнут получаться хорошие рисунки блестящих предметов.

  Техника рисунка карандашом

 

С чего начать с цветными карандашами

Сегодняшний вопрос для Месяца вопросов и ответов регулярно появляется в моем почтовом ящике в различных формах. Короче говоря, вопрос такой: я не знаю, с чего начать с цветными карандашами, но хочу научиться.

Вот последнее воплощение.

Кэрри,

Здравствуйте. Моя проблема в том, что «я хочу быть». Я хочу рисовать, раскрашивать и заниматься творчеством. Но это просто не в моей голове. Я люблю [цветные] карандашные работы других..и рисование на скалах .. даже точечным рисунком.

Но с чего мне начать? Я делаю хорошие фотографии … даже выставляла их на ярмарках …

Я уверен, что у вас должны быть сотни «желающих».

Спасибо

Маргарет (возраст 70 лет). лол

Маргарет, это фантастический вопрос, и я очень рада, что вы его задали! Слишком многие люди достигают определенного возраста и думают, что уже слишком поздно узнавать что-то новое. У меня есть новости для вас и всех остальных: никогда не поздно!

Некоторые вещи, которые, как вы сказали, вы уже делаете, в том числе фотографируете, указывают на то, что вы уже занимаетесь творчеством.

Но вы хотите знать, с чего конкретно начать с цветными карандашами.

С чего начать с цветных карандашей

Самый простой ответ — начать с того места, где вы находитесь. Я ни в коем случае не легкомысленно, но всегда думал, что мне нужно «быть на определенном уровне» или «нужно знать» определенные вещи, прежде чем я смогу начать что-то новое. Это просто неправда.

Показательный пример. Я научился рисовать масляными красками, раскрашивая каждый набор красок по номерам, который попадался мне в руки.Я купил их на Рождество и сам купил. Большинство из них были лошадьми, но я также сделал несколько пейзажей, а затем попробовал раскрасить по номерам на бархате и акриловыми красками по номерам.

Когда я сделал все рисунки лошадей, которые смог найти, я начал их делать заново, но с изменениями. Я экспериментировал с фоном, менял окраску лошадей и даже менял положение ног.

Это скоро устарело. Однажды, когда я оплакивал отсутствие новых наборов, моя мама сказала: «Почему бы тебе не нарисовать свой собственный рисунок и не раскрасить его?»

Поговорим о моменте лампочки.

Какое отношение это имеет к вопросу Маргарет

Я начал учиться рисовать, раскрашивая что-то, созданное кем-то другим.

То же самое можно сделать и с книжками-раскрасками для взрослых.

Прелесть книжек-раскрасок для взрослых в том, что вам пока не нужно беспокоиться о рисовании. Вы можете сконцентрироваться на ощущениях от карандашей, на том, как смешивать цвета, накладывать слои и все остальное. Это похоже на наслаждение глазурью, не съедая торт (если вы любите глазурь так же сильно, как и я, это большое дело! Особенно домашняя!)

На вашем месте я бы поискал книжку-раскраску по понравившейся мне теме.Лошади, другие животные или пейзажи для меня. С самого начала делайте дизайн простым. На эти сложные конструкции приятно смотреть после того, как кто-то их закончил, но они не являются хорошим инструментом обучения, если вы только начинаете.

В наши дни раскраски можно найти практически где угодно. Wal-Mart — такое же хорошее место для начала, как и Amazon. Дело в том, чтобы найти то, что вы хотите раскрасить, а затем потренироваться в раскрашивании.

Что можно узнать

После того, как вы раскрасили одну или две страницы просто для удовольствия, начните практиковать некоторые базовые навыки рисования.

Создавайте новые цвета, накладывая два цвета друг на друга.

Потренируйтесь рисовать значения, рисуя тени. Посмотрите, насколько трехмерной можно сделать эту страницу.

Если возможно, попробуйте карандаши разных марок. Prismacolor — хорошее место для начала, но это не единственный цветной карандаш для художников. Попробуйте любые бренды, которые вам понравятся.

После раскраски

После того, как вы напишите несколько страниц (или несколько книг), попробуйте нарисовать что-нибудь вокруг себя.Мяч, ящик или миска, яйцо или яблоко. У вас уже будет общее представление о том, как затенять и накладывать слои; сейчас самое время попрактиковаться в рисовании или зарисовке.

Также неплохо потратить время на то, чтобы посмотреть, что делают другие художники, особенно те, чьи работы вам нравятся. Если у них есть книги или видео, читайте или смотрите. Узнайте, как они работают, а затем испытайте эти методы самостоятельно. Если они работают на вас — отлично! У вас есть новый инструмент, который вы можете добавить в набор инструментов вашего художника.

Если они не работают на вас, никакого вреда не будет.Попробуйте следующее.

И если они вроде работают, отрегулируйте их так, чтобы они работали.

Еще одно место для старта

Вы также можете начать с рисования вещей, которые вам интересны. Это то, что я сделал, когда оставил наборы для рисования по номерам. Я все время рисовал лошадей и научился их раскрашивать, раскрашивая!

Набросок цветными карандашами. Заштрихуйте свои наброски. Практикуйте наслоение цвета и смешивание. Честно говоря, чем больше вы рисуете, тем быстрее вы улучшаете свои навыки рисования.

Это мои советы по началу работы, но я не единственный художник по цветным карандашам, который может дать совет. Лиза Клаф из Lachri Fine Art недавно выпустила видео на эту тему и дала несколько отличных дополнительных советов.

Несколько дополнительных советов

Итак, теперь у вас есть идеи, с чего начать с цветных карандашей. Вот несколько дополнительных советов, которые помогут вам начать работу.

Не думайте, что вам нужно иметь все инструменты и все цвета радуги, прежде чем вы начнете .На самом деле вы можете начать изучение цветного карандаша с помощью хорошего блокнота для рисования, такого как Strathmore 400 Series, и пары цветных карандашей.

Купите лучшее, что вы можете себе позволить . Вы не поверите, но гораздо лучше иметь несколько цветов первоклассного карандаша, чем полный набор карандашей для школьников или школьников. Лучшие карандаши содержат больше пигмента и работают лучше, чем их менее дорогие аналоги. Те карандаши, которые не стоили очень дорого, могут оказаться настолько сложными в использовании, что вы откажетесь от средства в целом, и это будет досадно.

Сначала изучите основы, начиная со значения . Рисование темных темных и светлых участков более важно, чем получение правильного цвета, поэтому практикуйте техники затенения и наслоения, которые помогут вам развить ценности. Вы можете сделать это двумя или тремя карандашами или даже одним.

Найдите художника, чьи работы вам нравятся, чья педагогическая техника работает с вашей индивидуальностью, и узнайте все, чему они могут вас научить. Вы можете научиться сами, но сами должны наделать много ошибок.Найти подходящего учителя — хороший способ избежать многих этих ошибок!

Разрешите себе рисовать уродливые рисунки ! Стремитесь творить великое искусство, но знайте, что для этого потребуется время. А пока пробуйте разные вещи, рисуйте как можно больше и получайте удовольствие.

Дополнительная литература

Все, что вам нужно для начала работы с цветными карандашами

Начало работы с цветными карандашами

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

Учимся рисовать цветными карандашами

Рисование цветового градиента между двумя цветами

Градиент от черного к цвету работает так же, как черно-белый градиент с белым мелком. По сути, вы можете сначала нарисовать цветную область, а на втором шаге нарисовать ее черным (или другим темным цветом). Лично я всегда начинаю с темного цвета, чтобы нарисовать градиент, а затем я рисую поверх него более яркий цвет.Мой опыт показывает, что с помощью этого метода градиент становится лучше. Если градиент мне все еще не нравится, я хочу, чтобы он был, я снова прорисовываю его мелками.

градиент цвета от черного к синему

Градиенты двух разных цветов могут быть нарисованы по тому же принципу. Но если вы рисуете, например, градиент от синего к желтому, конечно, у вас есть область в середине зеленого (см. рисунок ниже):

Цветовой градиент от синего к желтому с зеленой средней частью

1.Синий цвет нарисован с градиентом; 2. Зеленый цвет, нарисованный на синем градиенте

Смешивание цветов

Поскольку вы не обязательно называете большой пенал своей собственной, время от времени вы будете в ситуации, когда вам придется самостоятельно смешивать определенный цвет с вашими цветными карандашами. Но даже если у вас есть все доступные цветовые оттенки, иногда необходимо смешивать цвета. Техника смешивания определенных оттенков в основном такая же, как рисование цветовых градиентов. Далее я опишу некоторые типичные ситуации, в которых вам нужно смешивать цвета.

a) Светлый / Темный

Чтобы нарисовать более яркий оттенок, вы должны сначала заполнить желаемую область (более темным) цветом, который ближе всего к желаемому оттенку. Но заштриховать область нужно только на первом этапе. Это означает, что вам не следует наносить цвет слишком сильно (так что не зацикливайтесь на карандаше). Чтобы улучшить его, вы можете исправить область с помощью ластика. Когда вы достигнете желаемого оттенка, вы рисуете его белым мелком — теперь вы должны прочно отпечатать. Таким образом, цвет становится более смешанным, все глубже проникает в поры бумаги и поверхность герметизируется.

На рисунке ниже показаны различия. Слева виден оттенок 152 Phthaloblue Dark (Полихромос). Область кроме того же оттенка использовалась, но только заштрихована. В третьем поле слева показан заштрихованный оттенок 152, исправленный белым карандашом. Здесь бумажная структура уже не узнаваема. Крайняя правая рамка показывает оттенок 45 Phthaloblue Bright (Polychromos), прочно нанесенный на нарисованную бумагу.

Вы можете понять, что даже смешанный оттенок выглядит почти так же, как и оттенок справа.Если вы усердно попытаетесь нарисовать оттенок, вы получите еще лучшие результаты. Wenn man sich beim Zeichnen mehr Mühe gibt wird’s noch besser.

Смешивание цвета с более ярким оттенком

Если вы хотите нарисовать более темный цвет цветными карандашами, лучше сначала заштриховать область черным тоном, а затем применить этот цвет.

б) Создание другого оттенка

Другой оттенок создается цветными карандашами путем смешивания двух разных цветов.Смешивание цветов означает, что два или более цвета рисуются над другим. Вы всегда должны сначала рисовать более темный цвет, а поверх него — более яркий. На рисунке ниже показаны два цвета (красный и желтый), смешанные с оранжевым.

Красный и желтый цвета нарисованы один над другим

1. Красный цвет нарисован заранее;
2. Желтый цвет сильно переходит на красный, чтобы получить оранжевый оттенок.

Это были основы обучения рисованию цветными карандашами.На следующих страницах вы найдете пошаговые инструкции по рисованию куба. Здесь вы можете опробовать урок, который вы усвоили прямо сейчас ;-).

-> Продолжить со страницы 4

5 причин, по которым я люблю использовать цветные карандаши — точный художник

Есть много различных форм искусства. От масел до мягкой пастели и всего, что между ними. Поиск подходящего материала, соответствующего вашему художественному стилю, может оказаться сложной задачей, ведь есть из чего выбирать.Если вы находитесь на этом сайте, то, вероятно, уже пользуетесь цветными карандашами или, по крайней мере, ими интересуетесь. Вот 5 основных причин, по которым я предпочитаю их другим средам:

1. Они точны! Вы точно знаете, куда приземлится этот кончик карандаша, а также знаете, что он будет делать, когда попадет туда. Это замечательно — иметь возможность планировать и проверять прогресс в конкретном произведении искусства. Не так много сюрпризов, как, скажем, акварель.

2. Они настолько универсальны и могут имитировать многие другие среды. Ладно ладно. Возможно, у вас не получится сделать картину цветным карандашом похожей на глиняную лепку чаши! Но я часто слышал, как люди используют такие выражения, как «это похоже на картину, написанную маслом — я не могу поверить, что это цветной карандаш»!

3. Они быстрые и чистые! В отличие от многих других художественных средств, цветные карандаши просты в использовании. Все, что вам нужно сделать, это взять их и использовать. Нет необходимости заливать насос, надевать специальную одежду, следить за тем, чтобы окна были открыты, и этот список можно продолжать и продолжать.Я могу взять их со стола для рисования и рисовать 2 минуты или 4 часа. Когда я закончу, я могу положить их и оставить на месте.

4. Им хорошо! Они прекрасно себя чувствуют в руке. Вы знаете, что у вас есть что-то особенное, когда вы держите в руке карандаш Caran D’ache Luminance, 6901 Color Pencil «162» Phthalo Blue, сделанный в Швейцарии. Вес кедра, в котором находится пигмент с восковыми связующими, — это просто хорошее ощущение! Нет другого способа описать это.

5. Ассортимент продукции постоянно улучшается! Кажется, что каждый год или около того выпускается еще один цвет карандашей или целая линейка карандашей, которую выпускает производитель.Популярность цветных карандашей становится огромной. Кажется, что больше внимания уделяется качеству карандашей для художников, и все больше компаний принимают более строгие стандарты для материалов. Компании также становятся все более приверженными стандартам светостойкости.

Быть вовлеченным в «новую» среду — это увлекательно. Когда вы сравниваете эту среду со многими другими, я думаю, что мы можем назвать ее, по крайней мере, «new-ER». И это просто весело!

Почему ВЫ используете цветные карандаши?

Вы готовы начать пользоваться цветным карандашом? Загрузите мое руководство по началу работы!

7 крутых техник использования цветных карандашей для обучения ваших учеников

Цветные карандаши — забавный и универсальный материал.Они отлично подходят для передачи мелких деталей и дают художнику большую степень контроля. Иногда они могут быть классифицированы как отнимающие много времени или требующие большого терпения, но все зависит от вашего подхода. При правильной технике цветные карандаши могут легко работать практически для любого возраста с потрясающими результатами.

Прочтите семь отличных техник цветного карандаша, которые понравятся вашим ученикам.

1. Полировка

Создайте светлые слои цвета, используя любой тип маркировки, пока вся бумага не будет покрыта и поверхность не станет воскообразной и гладкой.

2. Соскоб

Используйте нож X-ACTO на полированной поверхности, чтобы соскрести участки пигмента. Это хорошо подходит для захвата мелких деталей, таких как отдельные волоски, или как средство удаления цвета для повторной обработки проблемной области.

3. Линии направления

Слегка рисуйте в одном направлении быстрыми ровными движениями. Сложите цвета, чтобы добавить сложности и глубины. Это отличный метод для любого объекта с четким линейным качеством, например драпированной ткани, травы или волос.

4. Обшивка

Перемещайте карандаш по круговым отметкам, накладывая цвета по ходу движения. Этот метод очень универсален, он отлично подходит для создания четкой текстуры или гладких смешанных областей.

5. Штриховка

Наложите слой направленных линий, затем проведите по той же области линиями в противоположном направлении. Это еще один отличный метод создания текстуры.

6. Детское масло или медицинский спирт

Нанесите небольшое количество детского масла или медицинского спирта на ватный диск и протрите участки, которые хотите растушевать.Уловка для выполнения этой работы заключается в том, чтобы использовать только немного блендера на ватном тампоне. Для небольших участков используйте вместо этого ватную палочку.

7. Промывка акварелью

Приклейте бумагу к рабочей поверхности, чтобы предотвратить скручивание. Затем покройте большие участки легкой акварельной мазью. После того, как бумага полностью высохнет, наложите цветной карандаш на цвет фона для получения потрясающих результатов за меньшее время.

Вы можете создать так много разных эффектов. Не бойтесь попробовать и другие комбинации смешанной техники.Например, белая гелевая ручка или белая акриловая краска могут стать отличным способом добавить бликов на готовую работу. Возможности действительно безграничны, поэтому поощряйте эксперименты!

А если вы хотите узнать и изучить еще более инновационные методы рисования, обязательно загляните в курс AOE Studio: Drawing . Вы уйдете с вдохновением переосмыслить, как учить рисованию. Кроме того, вы сможете опробовать новые техники, создавая свои собственные работы!

Если вы хотите использовать эти методы в классе, не стесняйтесь загрузить удобное руководство ниже!

Загрузить сейчас

Какие советы, приемы и приемы цветного карандаша вам нравятся? Напишите нам в комментариях!

Теория цвета в рисовании — важная роль ценности

Технически рисование цветным карандашом — это просто наложение полупрозрачных цветов на бумагу для создания ярких картин.У каждого цвета есть три качества: температура, интенсивность и ценность. Сочетание этих трех качеств придает картинам иллюзию глубины и формы, но наиболее важным компонентом реалистичного рисования всех форм является ценность.

Выбор оттенков

Оттенок означает цвет, такой как зеленый, красный, синий и т. Д. В системе Манселла каждый цвет имеет обозначение цвета: Y = желтый, P = фиолетовый, YG = желто-зеленый и так далее. Когда я планирую свой рисунок, я выбираю общую цветовую схему для своих работ, чтобы создать определенное настроение и атмосферу.Будет ли это теплый красный, холодный синий или нейтральный коричневый цвет?

На этом рисунке я использую аналогичные цвета (сине-зеленый) — цвета океана, чтобы создать в своих работах атмосферу морской жизни.

Натюрморт с голубой вазой и ракушками, 9 × 12 ”, бумага, цветной карандаш.

Значение в чертежах

Ценность — это светлота или темнота цвета. По шкале Манселла он варьируется от 0 (черный как смоль) до 10 (самый белый белый).

На этом изображении показана шкала значений с обозначением графитовых карандашей, но концепция шкалы значений применима к любой живописи и рисунку.

Каждый цвет имеет определенный диапазон значений, а это означает, что не все цвета имеют одинаковый диапазон значений от 0 до 10. Например, даже самый глубокий желтый цвет не может быть таким темным, как ультрамарин.

Успешный рисунок имеет не менее 5 значений. Правильные значения создают иллюзию объема в моих объектах. Чем точнее я нахожу правильное значение для каждого участка моего рисунка, тем более трехмерным он выглядит.

Египетский кот, 9х12, бумага, цветной карандаш

На этом рисунке темные оттенки кота создают контраст со средним тонированным фоном.

Цветность и наслоение

Цветность означает наивысшую насыщенность или яркость цвета. По шкале Манселла цветность варьируется от 0 до 16, где 0 — нейтральный серый цвет, а 16 — самый чистый, насыщенный цвет.

Рисовать цветным карандашом намного проще, чем рисовать, потому что вам не нужно слишком много смешивать цвета, чтобы найти оттенок определенного значения и цветовую температуру, он уже у вас в коробке. Вы можете поиграть со значениями углубления цвета путем последующего наложения слоев.В живописи вы должны смешивать правильный цвет правильного значения и интенсивности цвета одновременно.

Два павлиньих пера, 5х7, пастельборд, цветной карандаш

Здесь я использую фиалки высокой цветности в вазе и сине-зеленые перья павлина. Я использую серый фон для создания визуального контраста.

Упражнение по рисованию

При штриховке двух высокоинтенсивных (ярких) цветов интенсивность обоих оттенков снижается. Если вы сопоставите интенсивные цвета вместо их штриховки, вы создадите другое визуальное воздействие.Кроме того, сочетание двух цветов с низкой интенсивностью выглядит так же сложно, как сочетание нескольких цветов с высокой интенсивностью.

При растушевке или полировке поверхности цветные карандаши становятся намного ярче (уайт-спириты плавят воск в карандашах, затемняя и разглаживая поверхность).

Использование серого

В отличие от других средств, таких как акварель, пастель или масло, цветные карандаши не смешиваются с серым. Следовательно, невозможно получить тусклые, тусклые серые и коричневые тона. По этой причине производители цветных карандашей выпускают ряд оттенков серого с различным процентным содержанием как холодных, так и теплых оттенков.Несколько оттенков серого уже включены в большие коробки, а также доступны различные оттенки серого в открытом виде. Например, цветные карандаши Prismacolor Premier имеют широкий диапазон значений: теплый серый 10%, теплый серый 20%, теплый серый 30%, теплый серый 50%, теплый серый 70% и теплый серый 90%; Холодный серый 10%, Холодный серый 20%, Холодный серый 30%, Холодный серый 50%, Холодный серый 70% и Холодный серый 90%; Французский серый 10%, французский серый 20%, французский серый 30%, французский серый 50%, французский серый 70%, французский серый 90%.

Создание глубины

Зачем нужны серые? Во-первых, вы можете уменьшить интенсивность цвета определенного цвета или области, например фона, применив оттенки серого к исходному цвету.Такое преднамеренное поседение далеких гор или опорных элементов серым цветом отодвигает их назад и переносит центр интереса вперед. Используй это.

Увеличение интенсивности

Во-вторых, когда оттенки серого сочетаются с насыщенными цветами, такими как красный или синий, эти уже интенсивные цвета становятся еще более яркими.

Реальность интенсивности

В-третьих, мы редко видим объекты, пейзажи или что-то еще в ситуациях с высокой цветностью. На самом деле это довольно редко. Так что, научившись контролировать интенсивность цвета с помощью оттенков серого (или дополнительных), вы сможете создавать реалистичные, реалистичные изображения.

Упражнение по рисованию

Совместите холодные оттенки серого с более теплыми красными и желтыми оттенками, чтобы увидеть результат. Красивые рисунки демонстрируют баланс между интенсивными и приглушенными оттенками.

Ткань белая, 9х12, бумага, цветной карандаш

На этом рисунке я использую теплые и холодные оттенки серого, накладывая их на цвета (синий и желтый).

Основы смешивания цветов: теплые и холодные цвета и создание дизайна на основе цвета

Цветовая температура

Как и в живописи, цветные карандаши также можно разделить на холодные и теплые тона.У синего, зеленого, желтого и красного цветов есть как холодные, так и теплые аналоги. Например, ультрамарин — это холодный синий (склоняется к фиолетовому), а лазурно-голубой — теплый синий (склоняется к желтому). Малиново-красный — это темный холодный красный цвет (склоняется к синему), а маково-красный — теплый (склоняется к желтому).

Узнайте свою цветовую температуру с помощью цветовых таблиц. Кроме того, смешайте их с их дополнениями и любыми другими цветами, которые, по вашему мнению, будут полезны для первого взгляда. Составьте сетку из перекрывающихся горизонтальных и вертикальных цветных полос, чтобы записать эти цветовые комбинации.

Моя мама, 9х12, цветной карандаш, бумага uart

Здесь теплые тона кожи, мех и фон контрастируют с более прохладной шерстью и волосами.

Цветовая палитра

Локальный цвет

Естественный цвет объекта при обычном освещении (красный цвет помидора или зеленый цвет травы). Новички часто видят в предметах, цветах и ​​т. Д. Только локальные цвета, а не цветовые комбинации. Посмотрите на множество цветовых фишек в книге Манселла, чтобы получить представление о диапазоне возможных оттенков.

Нанесите локальные цвета на дополнительные оттенки для создания насыщенных поверхностей. Например, красный цвет дополнен зеленым. Нанесите немного зеленого цвета под красный на вашем объекте и посмотрите, какая разница в цвете.

Упражнение по рисованию

Чтобы сделать ваши рисунки сложными, смешайте как минимум два цвета в любой заданной области, а не закрашивайте одним карандашом.

Художники полагаются как на личные «палитры», так и на цветовое колесо при выборе цвета. Вы можете создавать свои рисунки и задавать настроение изображениям, используя монохромные, дополнительные или аналогичные цветовые схемы.Вы можете положиться либо на цветовые чипы Munsell, либо на цветовое колесо, чтобы сделать свой выбор.

Монохромная палитра цветов

Один цвет, например красный, изменяющийся по цветности и значению.

Дополнительные цвета

Цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, например желто-фиолетовый, зелено-красный и сине-оранжевый. Используйте дополнительные цвета, чтобы нейтрализовать некоторые цвета, которые не описывают центр интереса. Насыщенность или интенсивность очень яркого рисунка можно легко контролировать, нанося небольшое количество дополнительного цвета поверх его чистого оттенка.

Аналогичная палитра цветов

Цвета, смежные друг с другом на цветовом круге. Например, красный, красно-фиолетовый и фиолетовый.

Удачи рисования!

Об авторе

Русско-американская художница Вероника Винтерс постоянно рисует в Неаполе, Флорида. Ее статьи и работы были опубликованы во многих журналах. Ее реалистичные картины демонстрируют стремление к красоте, гармонии и тишине. Чтобы связаться с художником, воспользуйтесь одной из ссылок ниже:

Pinterest: https: // www.pinterest.com/veronica_winter/

Автор: Вероника Винтерс.

Рисунок цифровыми цветными карандашами от Marredae

Он имитирует настоящий карандаш, реагируя не только на давление пера, но и на наклон.
Тем не менее, вы все равно можете использовать его, даже если ваш планшет не поддерживает чувствительность к углу наклона.

Чтобы сделать использование этой кисти более комфортным, я добавил две дополнительные ее версии: Sharp Pencil — для рисования и штриховки; и широкий карандаш — для покрытия больших площадей.

Кроме того, в этом наборе кистей вы можете найти текстурированный ластик, предназначенный для легкого удаления лишнего цвета (с помощью легкого нажатия) и, ну, ну, для стирания. (Я не рекомендую использовать стандартные ластики, потому что они могут создавать края, которые трудно покрыть.)

‣ Совет: уменьшив «Плотность текстуры», вы можете рисовать темные линии при меньшем давлении.

Я предпочитаю использовать только Tilt Pencil, рисую более перпендикулярно поверхности при штриховке и кладу перо более плоским, чтобы покрыть большие области.

‣ Совет: если у вас нет чувствительности к наклону, но вы также не хотите менять кисти, вы можете покрыть большие поверхности карандашом Sharp Pencil.Для этого просто увеличьте размер кисти и рисуйте, применяя легкое или среднее давление.

Техника штриховки

Когда я научился делать штриховку в колледже, я обнаружил несколько советов, которые помогли мне улучшить свою технику.

‣ Держите темп. Ключевой элемент последовательной штриховки — это движение. Я считаю, что когда я иду быстро, линии получаются намного более прямыми и четкими, а не медленными.

‣ Когда вы делаете перекрестную штриховку на следующем слое, измените направление линий примерно на 30 градусов, а не на все 90.Сильное изменение направления часто бывает трудным и неудобным при рисовании. Небольшое изменение угла не только кажется более плавным, но и часто выглядит намного лучше.

‣ Быть свободным — это нормально.Иногда свободные штрихи создают потрясающие эффекты и делают рисунок более интересным и менее монотонным. Не обязательно все штриховать, даже если вы выбрали технику штриховки. Не трогайте основу там, где она работает — вы закончите рисунок быстрее, ничего не потеряв.

‣ Найдите свой любимый способ рисования, не ограничивайте себя тем, что кто-то считает правильным! Я нашел свой предпочтительный способ рисовать, нарушив правила, и не могу выразить достаточно, насколько более приятным стало рисование для меня с тех пор!

Шаги рисования

Теперь я познакомлю вас с моим любимым методом рисования на упрощенном примере:

• Набросок (для простоты представлен изогнутой линией)

• Добавление основных цветов и значений с помощью широкого карандаша (я наклоняю перо более горизонтально).На этом этапе я использую только базовые цвета, пока не задумываюсь о разнообразии.

‣ Совет: если вы не заполните «бумагу» прямо до края и вместо этого сделаете ее затемненной, это создаст очень красивый и естественный традиционный эффект, потому что часто неудобно рисовать рядом с краями.

• И, наконец, когда все простые значения установлены, я начинаю штриховать и добавлять детали.Сейчас немного меняю цвета. Все, что было недостаточно хорошо раскрашено на предыдущем шаге, теперь исправляется. Этот шаг отнимает больше всего времени, потому что я определяю форму, корректирую края и одновременно использую цвет, но оно того стоит.

‣ Совет: вы можете очень эффективно накладывать цвета при штриховке.У настоящих цветных карандашей ограниченная палитра, поэтому обычно сложно найти точный цвет, который вам нужен. Вы можете попробовать «смешать» несколько цветов, наложив их друг на друга.

‣ Совет: не используйте идеально белый холст, если вы хотите добиться действительно реалистичного вида.При фотографировании настоящего традиционного рисунка экспозиция регулируется для получения рисунка, а не цвета бумаги, поэтому белый цвет часто недоэкспонирован.
Мой цвет фона # C6C6C6, похоже, он хорошо работает и с цветом бумаги.

Создание рисунка

Когда вы знаете все основы, рисование изображения — довольно простой процесс, поэтому Ив’е решил не утомлять вас ненужным текстом и вместо этого записал весь процесс рисования.

Несколько дополнительных советов

Итак, теперь у вас есть идеи, с чего начать с цветных карандашей. Вот несколько дополнительных советов, которые помогут вам начать работу.

Не думайте, что вам нужно иметь все инструменты и все цвета радуги, прежде чем вы начнете .На самом деле вы можете начать изучение цветного карандаша с помощью хорошего блокнота для рисования, такого как Strathmore 400 Series, и пары цветных карандашей.

Купите лучшее, что вы можете себе позволить . Вы не поверите, но гораздо лучше иметь несколько цветов первоклассного карандаша, чем полный набор карандашей для школьников или школьников. Лучшие карандаши содержат больше пигмента и работают лучше, чем их менее дорогие аналоги. Те карандаши, которые не стоили очень дорого, могут оказаться настолько сложными в использовании, что вы откажетесь от средства в целом, и это будет досадно.

Сначала изучите основы, начиная со значения . Рисование темных темных и светлых участков более важно, чем получение правильного цвета, поэтому практикуйте техники затенения и наслоения, которые помогут вам развить ценности. Вы можете сделать это двумя или тремя карандашами или даже одним.

Найдите художника, чьи работы вам нравятся, чья педагогическая техника работает с вашей индивидуальностью, и узнайте все, чему они могут вас научить. Вы можете научиться сами, но сами должны наделать много ошибок.Найти подходящего учителя — хороший способ избежать многих этих ошибок!

Разрешите себе рисовать уродливые рисунки ! Стремитесь творить великое искусство, но знайте, что для этого потребуется время. А пока пробуйте разные вещи, рисуйте как можно больше и получайте удовольствие.

Дополнительная литература

Все, что вам нужно для начала работы с цветными карандашами

Начало работы с цветными карандашами

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

Учимся рисовать цветными карандашами

Рисование цветового градиента между двумя цветами

Градиент от черного к цвету работает так же, как черно-белый градиент с белым мелком. По сути, вы можете сначала нарисовать цветную область, а на втором шаге нарисовать ее черным (или другим темным цветом). Лично я всегда начинаю с темного цвета, чтобы нарисовать градиент, а затем я рисую поверх него более яркий цвет.Мой опыт показывает, что с помощью этого метода градиент становится лучше. Если градиент мне все еще не нравится, я хочу, чтобы он был, я снова прорисовываю его мелками.

градиент цвета от черного к синему

Градиенты двух разных цветов могут быть нарисованы по тому же принципу. Но если вы рисуете, например, градиент от синего к желтому, конечно, у вас есть область в середине зеленого (см. рисунок ниже):

Цветовой градиент от синего к желтому с зеленой средней частью

1.Синий цвет нарисован с градиентом; 2. Зеленый цвет, нарисованный на синем градиенте

Смешивание цветов

Поскольку вы не обязательно называете большой пенал своей собственной, время от времени вы будете в ситуации, когда вам придется самостоятельно смешивать определенный цвет с вашими цветными карандашами. Но даже если у вас есть все доступные цветовые оттенки, иногда необходимо смешивать цвета. Техника смешивания определенных оттенков в основном такая же, как рисование цветовых градиентов. Далее я опишу некоторые типичные ситуации, в которых вам нужно смешивать цвета.

a) Светлый / Темный

Чтобы нарисовать более яркий оттенок, вы должны сначала заполнить желаемую область (более темным) цветом, который ближе всего к желаемому оттенку. Но заштриховать область нужно только на первом этапе. Это означает, что вам не следует наносить цвет слишком сильно (так что не зацикливайтесь на карандаше). Чтобы улучшить его, вы можете исправить область с помощью ластика. Когда вы достигнете желаемого оттенка, вы рисуете его белым мелком — теперь вы должны прочно отпечатать. Таким образом, цвет становится более смешанным, все глубже проникает в поры бумаги и поверхность герметизируется.

На рисунке ниже показаны различия. Слева виден оттенок 152 Phthaloblue Dark (Полихромос). Область кроме того же оттенка использовалась, но только заштрихована. В третьем поле слева показан заштрихованный оттенок 152, исправленный белым карандашом. Здесь бумажная структура уже не узнаваема. Крайняя правая рамка показывает оттенок 45 Phthaloblue Bright (Polychromos), прочно нанесенный на нарисованную бумагу.

Вы можете понять, что даже смешанный оттенок выглядит почти так же, как и оттенок справа.Если вы усердно попытаетесь нарисовать оттенок, вы получите еще лучшие результаты. Wenn man sich beim Zeichnen mehr Mühe gibt wird’s noch besser.

Смешивание цвета с более ярким оттенком

Если вы хотите нарисовать более темный цвет цветными карандашами, лучше сначала заштриховать область черным тоном, а затем применить этот цвет.

б) Создание другого оттенка

Другой оттенок создается цветными карандашами путем смешивания двух разных цветов.Смешивание цветов означает, что два или более цвета рисуются над другим. Вы всегда должны сначала рисовать более темный цвет, а поверх него — более яркий. На рисунке ниже показаны два цвета (красный и желтый), смешанные с оранжевым.

Красный и желтый цвета нарисованы один над другим

1. Красный цвет нарисован заранее;
2. Желтый цвет сильно переходит на красный, чтобы получить оранжевый оттенок.

Это были основы обучения рисованию цветными карандашами.На следующих страницах вы найдете пошаговые инструкции по рисованию куба. Здесь вы можете опробовать урок, который вы усвоили прямо сейчас ;-).

-> Продолжить со страницы 4

5 причин, по которым я люблю использовать цветные карандаши — точный художник

Есть много различных форм искусства. От масел до мягкой пастели и всего, что между ними. Поиск подходящего материала, соответствующего вашему художественному стилю, может оказаться сложной задачей, ведь есть из чего выбирать.Если вы находитесь на этом сайте, то, вероятно, уже пользуетесь цветными карандашами или, по крайней мере, ими интересуетесь. Вот 5 основных причин, по которым я предпочитаю их другим средам:

1. Они точны! Вы точно знаете, куда приземлится этот кончик карандаша, а также знаете, что он будет делать, когда попадет туда. Это замечательно — иметь возможность планировать и проверять прогресс в конкретном произведении искусства. Не так много сюрпризов, как, скажем, акварель.

2. Они настолько универсальны и могут имитировать многие другие среды. Ладно ладно. Возможно, у вас не получится сделать картину цветным карандашом похожей на глиняную лепку чаши! Но я часто слышал, как люди используют такие выражения, как «это похоже на картину, написанную маслом — я не могу поверить, что это цветной карандаш»!

3. Они быстрые и чистые! В отличие от многих других художественных средств, цветные карандаши просты в использовании. Все, что вам нужно сделать, это взять их и использовать. Нет необходимости заливать насос, надевать специальную одежду, следить за тем, чтобы окна были открыты, и этот список можно продолжать и продолжать.Я могу взять их со стола для рисования и рисовать 2 минуты или 4 часа. Когда я закончу, я могу положить их и оставить на месте.

4. Им хорошо! Они прекрасно себя чувствуют в руке. Вы знаете, что у вас есть что-то особенное, когда вы держите в руке карандаш Caran D’ache Luminance, 6901 Color Pencil «162» Phthalo Blue, сделанный в Швейцарии. Вес кедра, в котором находится пигмент с восковыми связующими, — это просто хорошее ощущение! Нет другого способа описать это.

5. Ассортимент продукции постоянно улучшается! Кажется, что каждый год или около того выпускается еще один цвет карандашей или целая линейка карандашей, которую выпускает производитель.Популярность цветных карандашей становится огромной. Кажется, что больше внимания уделяется качеству карандашей для художников, и все больше компаний принимают более строгие стандарты для материалов. Компании также становятся все более приверженными стандартам светостойкости.

Быть вовлеченным в «новую» среду — это увлекательно. Когда вы сравниваете эту среду со многими другими, я думаю, что мы можем назвать ее, по крайней мере, «new-ER». И это просто весело!

Почему ВЫ используете цветные карандаши?

Вы готовы начать пользоваться цветным карандашом? Загрузите мое руководство по началу работы!

7 крутых техник использования цветных карандашей для обучения ваших учеников

Цветные карандаши — забавный и универсальный материал.Они отлично подходят для передачи мелких деталей и дают художнику большую степень контроля. Иногда они могут быть классифицированы как отнимающие много времени или требующие большого терпения, но все зависит от вашего подхода. При правильной технике цветные карандаши могут легко работать практически для любого возраста с потрясающими результатами.

Прочтите семь отличных техник цветного карандаша, которые понравятся вашим ученикам.

1. Полировка

Создайте светлые слои цвета, используя любой тип маркировки, пока вся бумага не будет покрыта и поверхность не станет воскообразной и гладкой.

2. Соскоб

Используйте нож X-ACTO на полированной поверхности, чтобы соскрести участки пигмента. Это хорошо подходит для захвата мелких деталей, таких как отдельные волоски, или как средство удаления цвета для повторной обработки проблемной области.

3. Линии направления

Слегка рисуйте в одном направлении быстрыми ровными движениями. Сложите цвета, чтобы добавить сложности и глубины. Это отличный метод для любого объекта с четким линейным качеством, например драпированной ткани, травы или волос.

4. Обшивка

Перемещайте карандаш по круговым отметкам, накладывая цвета по ходу движения. Этот метод очень универсален, он отлично подходит для создания четкой текстуры или гладких смешанных областей.

5. Штриховка

Наложите слой направленных линий, затем проведите по той же области линиями в противоположном направлении. Это еще один отличный метод создания текстуры.

6. Детское масло или медицинский спирт

Нанесите небольшое количество детского масла или медицинского спирта на ватный диск и протрите участки, которые хотите растушевать.Уловка для выполнения этой работы заключается в том, чтобы использовать только немного блендера на ватном тампоне. Для небольших участков используйте вместо этого ватную палочку.

7. Промывка акварелью

Приклейте бумагу к рабочей поверхности, чтобы предотвратить скручивание. Затем покройте большие участки легкой акварельной мазью. После того, как бумага полностью высохнет, наложите цветной карандаш на цвет фона для получения потрясающих результатов за меньшее время.

Вы можете создать так много разных эффектов. Не бойтесь попробовать и другие комбинации смешанной техники.Например, белая гелевая ручка или белая акриловая краска могут стать отличным способом добавить бликов на готовую работу. Возможности действительно безграничны, поэтому поощряйте эксперименты!

А если вы хотите узнать и изучить еще более инновационные методы рисования, обязательно загляните в курс AOE Studio: Drawing . Вы уйдете с вдохновением переосмыслить, как учить рисованию. Кроме того, вы сможете опробовать новые техники, создавая свои собственные работы!

Если вы хотите использовать эти методы в классе, не стесняйтесь загрузить удобное руководство ниже!

Загрузить сейчас

Какие советы, приемы и приемы цветного карандаша вам нравятся? Напишите нам в комментариях!

Теория цвета в рисовании — важная роль ценности

Технически рисование цветным карандашом — это просто наложение полупрозрачных цветов на бумагу для создания ярких картин.У каждого цвета есть три качества: температура, интенсивность и ценность. Сочетание этих трех качеств придает картинам иллюзию глубины и формы, но наиболее важным компонентом реалистичного рисования всех форм является ценность.

Выбор оттенков

Оттенок означает цвет, такой как зеленый, красный, синий и т. Д. В системе Манселла каждый цвет имеет обозначение цвета: Y = желтый, P = фиолетовый, YG = желто-зеленый и так далее. Когда я планирую свой рисунок, я выбираю общую цветовую схему для своих работ, чтобы создать определенное настроение и атмосферу.Будет ли это теплый красный, холодный синий или нейтральный коричневый цвет?

На этом рисунке я использую аналогичные цвета (сине-зеленый) — цвета океана, чтобы создать в своих работах атмосферу морской жизни.

Натюрморт с голубой вазой и ракушками, 9 × 12 ”, бумага, цветной карандаш.

Значение в чертежах

Ценность — это светлота или темнота цвета. По шкале Манселла он варьируется от 0 (черный как смоль) до 10 (самый белый белый).

На этом изображении показана шкала значений с обозначением графитовых карандашей, но концепция шкалы значений применима к любой живописи и рисунку.

Каждый цвет имеет определенный диапазон значений, а это означает, что не все цвета имеют одинаковый диапазон значений от 0 до 10. Например, даже самый глубокий желтый цвет не может быть таким темным, как ультрамарин.

Успешный рисунок имеет не менее 5 значений. Правильные значения создают иллюзию объема в моих объектах. Чем точнее я нахожу правильное значение для каждого участка моего рисунка, тем более трехмерным он выглядит.

Египетский кот, 9х12, бумага, цветной карандаш

На этом рисунке темные оттенки кота создают контраст со средним тонированным фоном.

Цветность и наслоение

Цветность означает наивысшую насыщенность или яркость цвета. По шкале Манселла цветность варьируется от 0 до 16, где 0 — нейтральный серый цвет, а 16 — самый чистый, насыщенный цвет.

Рисовать цветным карандашом намного проще, чем рисовать, потому что вам не нужно слишком много смешивать цвета, чтобы найти оттенок определенного значения и цветовую температуру, он уже у вас в коробке. Вы можете поиграть со значениями углубления цвета путем последующего наложения слоев.В живописи вы должны смешивать правильный цвет правильного значения и интенсивности цвета одновременно.

Два павлиньих пера, 5х7, пастельборд, цветной карандаш

Здесь я использую фиалки высокой цветности в вазе и сине-зеленые перья павлина. Я использую серый фон для создания визуального контраста.

Упражнение по рисованию

При штриховке двух высокоинтенсивных (ярких) цветов интенсивность обоих оттенков снижается. Если вы сопоставите интенсивные цвета вместо их штриховки, вы создадите другое визуальное воздействие.Кроме того, сочетание двух цветов с низкой интенсивностью выглядит так же сложно, как сочетание нескольких цветов с высокой интенсивностью.

При растушевке или полировке поверхности цветные карандаши становятся намного ярче (уайт-спириты плавят воск в карандашах, затемняя и разглаживая поверхность).

Использование серого

В отличие от других средств, таких как акварель, пастель или масло, цветные карандаши не смешиваются с серым. Следовательно, невозможно получить тусклые, тусклые серые и коричневые тона. По этой причине производители цветных карандашей выпускают ряд оттенков серого с различным процентным содержанием как холодных, так и теплых оттенков.Несколько оттенков серого уже включены в большие коробки, а также доступны различные оттенки серого в открытом виде. Например, цветные карандаши Prismacolor Premier имеют широкий диапазон значений: теплый серый 10%, теплый серый 20%, теплый серый 30%, теплый серый 50%, теплый серый 70% и теплый серый 90%; Холодный серый 10%, Холодный серый 20%, Холодный серый 30%, Холодный серый 50%, Холодный серый 70% и Холодный серый 90%; Французский серый 10%, французский серый 20%, французский серый 30%, французский серый 50%, французский серый 70%, французский серый 90%.

Создание глубины

Зачем нужны серые? Во-первых, вы можете уменьшить интенсивность цвета определенного цвета или области, например фона, применив оттенки серого к исходному цвету.Такое преднамеренное поседение далеких гор или опорных элементов серым цветом отодвигает их назад и переносит центр интереса вперед. Используй это.

Увеличение интенсивности

Во-вторых, когда оттенки серого сочетаются с насыщенными цветами, такими как красный или синий, эти уже интенсивные цвета становятся еще более яркими.

Реальность интенсивности

В-третьих, мы редко видим объекты, пейзажи или что-то еще в ситуациях с высокой цветностью. На самом деле это довольно редко. Так что, научившись контролировать интенсивность цвета с помощью оттенков серого (или дополнительных), вы сможете создавать реалистичные, реалистичные изображения.

Упражнение по рисованию

Совместите холодные оттенки серого с более теплыми красными и желтыми оттенками, чтобы увидеть результат. Красивые рисунки демонстрируют баланс между интенсивными и приглушенными оттенками.

Ткань белая, 9х12, бумага, цветной карандаш

На этом рисунке я использую теплые и холодные оттенки серого, накладывая их на цвета (синий и желтый).

Основы смешивания цветов: теплые и холодные цвета и создание дизайна на основе цвета

Цветовая температура

Как и в живописи, цветные карандаши также можно разделить на холодные и теплые тона.У синего, зеленого, желтого и красного цветов есть как холодные, так и теплые аналоги. Например, ультрамарин — это холодный синий (склоняется к фиолетовому), а лазурно-голубой — теплый синий (склоняется к желтому). Малиново-красный — это темный холодный красный цвет (склоняется к синему), а маково-красный — теплый (склоняется к желтому).

Узнайте свою цветовую температуру с помощью цветовых таблиц. Кроме того, смешайте их с их дополнениями и любыми другими цветами, которые, по вашему мнению, будут полезны для первого взгляда. Составьте сетку из перекрывающихся горизонтальных и вертикальных цветных полос, чтобы записать эти цветовые комбинации.

Моя мама, 9х12, цветной карандаш, бумага uart

Здесь теплые тона кожи, мех и фон контрастируют с более прохладной шерстью и волосами.

Цветовая палитра

Локальный цвет

Естественный цвет объекта при обычном освещении (красный цвет помидора или зеленый цвет травы). Новички часто видят в предметах, цветах и ​​т. Д. Только локальные цвета, а не цветовые комбинации. Посмотрите на множество цветовых фишек в книге Манселла, чтобы получить представление о диапазоне возможных оттенков.

Нанесите локальные цвета на дополнительные оттенки для создания насыщенных поверхностей. Например, красный цвет дополнен зеленым. Нанесите немного зеленого цвета под красный на вашем объекте и посмотрите, какая разница в цвете.

Упражнение по рисованию

Чтобы сделать ваши рисунки сложными, смешайте как минимум два цвета в любой заданной области, а не закрашивайте одним карандашом.

Художники полагаются как на личные «палитры», так и на цветовое колесо при выборе цвета. Вы можете создавать свои рисунки и задавать настроение изображениям, используя монохромные, дополнительные или аналогичные цветовые схемы.Вы можете положиться либо на цветовые чипы Munsell, либо на цветовое колесо, чтобы сделать свой выбор.

Монохромная палитра цветов

Один цвет, например красный, изменяющийся по цветности и значению.

Дополнительные цвета

Цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, например желто-фиолетовый, зелено-красный и сине-оранжевый. Используйте дополнительные цвета, чтобы нейтрализовать некоторые цвета, которые не описывают центр интереса. Насыщенность или интенсивность очень яркого рисунка можно легко контролировать, нанося небольшое количество дополнительного цвета поверх его чистого оттенка.

Аналогичная палитра цветов

Цвета, смежные друг с другом на цветовом круге. Например, красный, красно-фиолетовый и фиолетовый.

Удачи рисования!

Об авторе

Русско-американская художница Вероника Винтерс постоянно рисует в Неаполе, Флорида. Ее статьи и работы были опубликованы во многих журналах. Ее реалистичные картины демонстрируют стремление к красоте, гармонии и тишине. Чтобы связаться с художником, воспользуйтесь одной из ссылок ниже:

Pinterest: https: // www.pinterest.com/veronica_winter/

Автор: Вероника Винтерс.

Рисунок цифровыми цветными карандашами от Marredae

Он имитирует настоящий карандаш, реагируя не только на давление пера, но и на наклон.
Тем не менее, вы все равно можете использовать его, даже если ваш планшет не поддерживает чувствительность к углу наклона.

Чтобы сделать использование этой кисти более комфортным, я добавил две дополнительные ее версии: Sharp Pencil — для рисования и штриховки; и широкий карандаш — для покрытия больших площадей.

Кроме того, в этом наборе кистей вы можете найти текстурированный ластик, предназначенный для легкого удаления лишнего цвета (с помощью легкого нажатия) и, ну, ну, для стирания. (Я не рекомендую использовать стандартные ластики, потому что они могут создавать края, которые трудно покрыть.)

‣ Совет: уменьшив «Плотность текстуры», вы можете рисовать темные линии при меньшем давлении.

Я предпочитаю использовать только Tilt Pencil, рисую более перпендикулярно поверхности при штриховке и кладу перо более плоским, чтобы покрыть большие области.

‣ Совет: если у вас нет чувствительности к наклону, но вы также не хотите менять кисти, вы можете покрыть большие поверхности карандашом Sharp Pencil.Для этого просто увеличьте размер кисти и рисуйте, применяя легкое или среднее давление.

Техника штриховки

Когда я научился делать штриховку в колледже, я обнаружил несколько советов, которые помогли мне улучшить свою технику.

‣ Держите темп. Ключевой элемент последовательной штриховки — это движение. Я считаю, что когда я иду быстро, линии получаются намного более прямыми и четкими, а не медленными.

‣ Когда вы делаете перекрестную штриховку на следующем слое, измените направление линий примерно на 30 градусов, а не на все 90.Сильное изменение направления часто бывает трудным и неудобным при рисовании. Небольшое изменение угла не только кажется более плавным, но и часто выглядит намного лучше.

‣ Быть свободным — это нормально.Иногда свободные штрихи создают потрясающие эффекты и делают рисунок более интересным и менее монотонным. Не обязательно все штриховать, даже если вы выбрали технику штриховки. Не трогайте основу там, где она работает — вы закончите рисунок быстрее, ничего не потеряв.

‣ Найдите свой любимый способ рисования, не ограничивайте себя тем, что кто-то считает правильным! Я нашел свой предпочтительный способ рисовать, нарушив правила, и не могу выразить достаточно, насколько более приятным стало рисование для меня с тех пор!

Шаги рисования

Теперь я познакомлю вас с моим любимым методом рисования на упрощенном примере:

• Набросок (для простоты представлен изогнутой линией)

• Добавление основных цветов и значений с помощью широкого карандаша (я наклоняю перо более горизонтально).На этом этапе я использую только базовые цвета, пока не задумываюсь о разнообразии.

‣ Совет: если вы не заполните «бумагу» прямо до края и вместо этого сделаете ее затемненной, это создаст очень красивый и естественный традиционный эффект, потому что часто неудобно рисовать рядом с краями.

• И, наконец, когда все простые значения установлены, я начинаю штриховать и добавлять детали.Сейчас немного меняю цвета. Все, что было недостаточно хорошо раскрашено на предыдущем шаге, теперь исправляется. Этот шаг отнимает больше всего времени, потому что я определяю форму, корректирую края и одновременно использую цвет, но оно того стоит.

‣ Совет: вы можете очень эффективно накладывать цвета при штриховке.У настоящих цветных карандашей ограниченная палитра, поэтому обычно сложно найти точный цвет, который вам нужен. Вы можете попробовать «смешать» несколько цветов, наложив их друг на друга.

‣ Совет: не используйте идеально белый холст, если вы хотите добиться действительно реалистичного вида.При фотографировании настоящего традиционного рисунка экспозиция регулируется для получения рисунка, а не цвета бумаги, поэтому белый цвет часто недоэкспонирован.
Мой цвет фона # C6C6C6, похоже, он хорошо работает и с цветом бумаги.

Создание рисунка

Когда вы знаете все основы, рисование изображения — довольно простой процесс, поэтому Ив’е решил не утомлять вас ненужным текстом и вместо этого записал весь процесс рисования.

И вот результат!

Вы можете найти мое искусство здесь:

https: // www.instagram.com/marredae/

Поделки и рисование цветными карандашами

Вы когда-нибудь затачивали цветные карандаши? Скорее всего, вы делаете это регулярно. А когда точилка заполнена, что вы делаете с ее содержимым?

Из этих «отходов» можно создать настоящий шедевр искусства! Хочу предложить вам множество идей простых и сложных поделок из стружек цветных карандашей.

Для создания настоящего шедевра необходимо:

• Листы бумаги;
• Клей-карандаш;
• Салфетки для удаления остатков клея;
• Карандаши, ручки и маркеры цветные;
• Точилка и стружка от цветных карандашей;
• Что-нибудь тяжелое, чтобы надавить.

Полезные советы для поделок карандашной стружкой:

• Выберите понравившееся изображение и сделайте макет на листе бумаги.
• Отсортируйте длинные стружки цветными карандашами по цвету и длине.
• Нанесите клей на желаемый участок.
• прижмите стружку к приклеиваемому участку, сотрите излишки клея, если они появятся.
• Готовое изделие кладем под стекло или накрываем любым другим прессом, который будет легко отделяться от остатков клея.

Освоить технику этой поделки лучше начинать с простых и небольших проектов, постепенно увеличивая сложность. Остальные части изображения можно выполнить в другой технике: нарисовать или вырезать из цветной бумаги.

В сезон новогодних праздников отлично будет украсить новогоднюю елку, сделанную своими руками, или письмо Деду Морозу. Он не обязательно должен быть просто зеленым: еще веселее смотрится разноцветный. Попробуйте украсить его бусинками или любыми другими мелкими деталями.

Еще один интересный совет — не приклеивайте стружку карандаша полностью, а только по внутреннему краю, чтобы получить более объемные изображения. В совершенстве владея этой техникой, вы сможете создавать цветочные композиции.

Из крупной стружки карандаша можно создать «настоящую» розу.

Поделки из стружки цветных карандашей похожи на фактуру шерсти животных и особенно птичьих перьев. Давайте вдохновимся этими прекрасными проектами и создадим настоящий шедевр!

Кроме того, он идеально подходит для выражения рыбьей чешуи, эту функцию можно успешно использовать и вдохновить на создание чего-то особенного.

Эту технику можно использовать для любых проектов даже с мальчиками. Например, космический корабль или ракета.А если взять цветную металлизированную бумагу, это придает работе праздничную загадочность.

Не думайте, что эта поделка интересна только малышам. Известные художники используют «отходы» цветных карандашей, добиваясь поистине идеальных результатов. Посмотрите портреты известных людей художника Кайла Бина (Kyle Bean).

Из стружки можно создавать великолепные бальные платья для принцесс и прекрасных дам.