Свет и тени в фотографии

Обычно когда смотрят на какую-либо фотографию, то обращают внимание, в первую очередь, на положение группы предметов или объектов, освещенных искусственным, либо естественным источником света. Однако едва ли не главными выразительными средствами фотографа при построении композиции кадра являются свет и тени. Хорошо известно, что само слово фотография в переводе с греческого означает «рисую светом» или светопись. На фотографии мы пытаемся запечатлеть световой рисунок окружающего нас мира на плоскости. Но там, где есть свет – обязательно будет и тень. Поэтому важнейшей задачей фотографа является понимание того, как правильно соединить свет и тени в фотографии в соответствии с определенным художественным замыслом.

 Свет

Свет в фотографии выполняет как технические, так и изобразительные и композиционные задачи. С технической функцией все понятно – с помощью постановки света создается желаемый уровень освещения. Изобразительная функция света заключается в том, чтобы посредством освещения передать на фотографии форму, объем и видимую структуру поверхности снимаемого объекта, а также глубину пространства. Именно посредством света фотограф может добиться того, что объект на фотографии будет вызывать у зрителя ощущение мягкости, упругости, гладкости, твердости или тяжести. Свет помогает передать на фотоснимке, например, нежность кожи ребенка или блеск поверхности столовых приборов. От освещения напрямую зависит и настроение снимка, его оригинальность.

Плоский шар (без света и тени)

Но не стоит также забывать о том, что свет не только формирует форму и подчеркивает поверхность предметов, но и образует тона и тени, которые отбрасывают снимаемые предметы. В частности, хорошим освещением в фотографии можно назвать только такое, в котором будут видны света, полутона и тени. Правильное сочетание света и тени на фотографии — это и есть та сложная композиционная задача, которую приходится решать фотографу.

Поскольку свет является одним из главных выразительных средств в арсенале фотографа, очень важно помнить о его основных характеристиках и уметь правильно им пользоваться в каждой конкретной ситуации. Свет может быть жестким (направленным) или мягким (рассеянным). Направленный свет образует резко очерченные, слишком темные и глубокие тени. Такой свет дает солнце в яркую солнечную погоду, уличные фонари в темное время суток или специальные искусственные источники направленного света, формирующие очень узкий пучок лучей.

Освещение и тени придают объем

Фотографы обычно не любят использовать жесткий направленный свет, поскольку излишне густые тени смотрятся не очень привлекательно на фотографии. Мягкий, рассеянный свет дает более равномерное освещение сцены, при котором отсутствуют резкие тени. Такое освещение при съемке на улице наблюдается ранним утром или вечером, а также в пасмурную погоду. Кроме того, мягкий свет можно создать при помощи софтбоксов и различных отражателей.

Также выделяют рисующий, заполняющий, фоновый и контровой свет. Рисующий свет всегда играет ключевую роль, поскольку именно он образует тени на снимке, выявляя форму и объем предмета съемки. С его помощью создается светотеневое решение фотографии. Рисующий свет может быть направлен из-за спины фотографа, сверху, сбоку или снизу на объект съемки. Соответственно, от направления и угла падения света изменяется соотношение тени и света на снимке, что непосредственным образом влияет на характер и настроение фотографии.

Фоновый свет помогает осветить пространство за объектом съемки и создать на нем определенный светотеневой рисунок. Заполняющий свет дает возможность фотографу осветить все теневые участки сцены и, тем самым, обеспечить создание более сбалансированной светотеневой картинки в соответствии с авторским замыслом. Наконец, контровой свет, освещая объект съемки сзади, позволяет создавать в освещенных зонах дополнительные блики и одновременно представить фотографию в более темной, низкой тональности.

Освещение может быть натуральным и искусственным. Управлять светом солнца фотограф естественно не может, в отличие от студийных условий, где с помощью искусственных источников света можно создавать самые разнообразные световые эффекты.   Тем не менее, это не означает, что на улице фотограф полностью лишен возможности использовать свет в качестве изобразительного и композиционного приема.

Организация пространства при помощи светотени

 Здесь фотографу необходимо иметь представление о том, на какой высоте будет располагаться солнце по отношению к горизонту в данное время суток, под каким углом при этом будут падать тени, как будут влиять те или иные погодные явления на характеристики освещения. Солнечный свет может менять свою цветовую температуру и, соответственно, оттенок на фотографии в зависимости от времени съемки, погоды и положения солнца. Лучшим временем для съемки на улице считается восход и закат, когда создается рассеянный свет приятных, теплых тонов и с мягкими тенями. Таким образом, при съемке на природе для того, чтобы добиться нужного рисунка светотени, фотограф вынужден либо выжидать определенного времени и погоды, либо добиваться нужных ему теней посредством использования отражательных экранов и фильтров.

При съемке в студии фотограф фактически неограничен в выразительных средствах и может применять те или иные осветительные приборы для создания нужного ему освещения и прорисовки теней. Правильно выстроенный свет помогает добиться воплощения творческого замысла и во многом определяет качество снимка.

 Тени

Свет и тени – вещи в фотографии практически неотделимые друг от друга. В композиции играет важнейшую роль не только освещенная часть кадра, то есть свет, но и тени, которые  во многих случаях определяют смысл и содержание фотографии. Красивые и эмоционально сильные фотографии практически невозможно создать без умения правильно компоновать и контролировать тени. Использование теней помогает добавить изображению и объекту съемки сильное настроение, определенную эмоциональную окраску, которую всегда чувствует зритель. Можно сказать, что тени помогают усилить общее впечатление от фотографии и ее видение.

Тени на фотоизображении определяются характером освещения – рассеянный или жесткий, рисующий или заполняющий, боковой или нижний свет. В фотографии принято выделять собственно тень, а также полутень и рефлекс. Под тенью понимают неосвещенные или слабо освещенные участки объекта. Полутень – это слабая тень, которая образуется, когда объект освещен сразу несколькими источниками света, либо она возникает на поверхности, обращенной к источнику света под небольшим углом.

Что касается рефлекса, то это небольшое светлое пятно в области тени, образуемое лучами света, отраженными от близко лежащих объектов. Свет может направляться на объект съемки отовсюду: сверху и снизу, справа и слева, спереди и сзади. При этом каждый раз образуется присущий только этому направлению света теневой рисунок с характерными тенями и полутенями.

Не нужно думать, что тени на фотографии – это просто неосвещенные участки изображения, которые не имеют какого-либо содержания. На самом деле тени на фотографии могут передать зрителю  достаточно много информации. Например, по падающим теням на снимке можно определить время суток, состояние погоды или откуда падают солнечные лучи на объект съемки. Тень способна придать объем снимаемому предмету, она позволяет ему выглядеть более реалистично и жизненно. Правильное использование теней дает возможность фотографу добавить снимку ощущение таинственности или драматичности.

Автор: TheAlieness GiselaGiardin

 Один из излюбленных приемов многих фотографов с использованием тени – это создание темных силуэтов на светлом фоне, что достигается подсветкой объекта съемки сзади. Силуэты на фотографии выглядят очень эффектно, придают объекту форму и создают определенное настроение снимка. Тени могут иметь и более сложный характер, чем просто темный силуэт. Они могут представлять собой витиеватые линии, контрастирующие по отношению к ярким цветовым и освещенным участкам изображения. С помощью создания таких необычных теней можно, в частности, соединить воедино разрозненные части фотографии и придать ей композиционную завершенность.

 Свет и тени в композиции кадра

На фотографии мы видим окружающий мир как сочетание светлых и темных участков. Правильное сочетание света и тени в композиции кадра помогает передать глубину пространства, обрисовать объемно-пластическую форму и фактуру любого предмета, а также наделить снимок определенным настроением и эмоциональным восприятием. При создании любого снимка фотограф должен выстроить композицию, где основное внимание должно быть уделено не только освещению и положению объекта съемки в пространстве, но и уравновешиванию света и тени для достижения нужного эффекта.

Автор: kevin dooley

Все в фотографии должно находиться в равновесии и гармонии друг с другом. Поэтому при выстраивании кадра нужно оценить разбросанные по картинке отдельные участки света и тени, чтобы убрать лишние из них для обеспечения оптимальной взаимосвязи между различными элементами изображения. Если композиционные возможности света и тени выпадают из поля зрения фотографа, то снимок, как правило, получается не интересным и скучным.

В некоторых случаях неправильная игра со светом и тенью может вызвать у зрителя настоящее отторжение от фотографии. Например, не рекомендуется выстраивать композицию кадра таким образом, чтобы светлые участки оказывались исключительно внизу картинки, а верх изображения содержал в себе только глубокие, резкие тени.

Автор: ArloMagicMan

Что является более значимым в фотографии – правильный свет или тени? И обязательно ли расставлять в композиции снимка главные световые акценты и ярко выраженные тени? На эти вопросы нет однозначного ответа.  Как показывает практика, тождественность градаций светотени в изображении, то есть присутствие на снимке равнозначных по площади и яркости светов и теней, отнюдь не является гарантией получения качественной и, самое главное, интересной фотографии.

 Красивая и запоминающаяся фотография вполне может состоять из множества неравнозначных по градации и площади участков света и тени. Главное здесь заключается в том, чтобы фотограф умел изменять эту градацию и мог правильно выстраивать светотеневой рисунок в соответствии со своим художественным видением.

Конечно, такое умение требует определенного опыта и творческих экспериментов. Для того, чтобы овладеть пониманием тонкой игры света и тени, начинающему фотографу лучше всего начинать со съемки натюрмортов. Тут фотограф может, не торопясь, продумывать все элементы композиции, изменять освещение объекта съемки, одновременно следя за тем, как меняется игра света и тени на снимке. Умелое управление светом и тенью позволяет создавать потрясающе красивые, художественные фотографии, производящие на зрителей неизгладимое впечатление.

При подготовке статьи использованы материалы ресурсов 9rota.do.am и postroika.ru.

Источник: Фотокомок.ру – тесты и обзоры фотоаппаратов (при цитировании или копировании активная ссылка обязательна)

5 советов по их использованию

Нахождение в плохо освещенной комнате может стать худшим кошмаром для фотографа. Темные стены, тусклое освещение и странные тени могут вселить чувство тревоги даже самому спокойному фотографу. Звучит знакомо? Это было со мной, когда я только начинала и утверждала, что фотографирую только с естественным освещением.

Потому что, и надо это признать, я не знала, как использовать свою вспышку, и, что еще важнее, не знала, как читать свет. Да, здесь нет никакой ошибки. Как фотограф вы не только видите свет, но также вы должны освоить искусство чтения света — тип света, качество света, а также то, как свет повлияет на ваше изображение.

Чем больше я фотографировала людей и места, тем больше я понимала, что поиск света среди теней не такой уж страшный и пугающий.

 

Овладейте тенями

Представьте себе на мгновение ту уверенность, которую вы почувствуете, если сможете зайти в любое помещение и подумаете про себя: «Да, я справлюсь». И я не имею в виду использование накамерной вспышки или студийного света, чтобы осветить всю сцену. Я имею в виду использование только доступного света для создания волшебных фотографий.

Теперь не поймите меня неправильно, я очень люблю изображения, сделанные в естественном свете, поскольку, на мой взгляд, они светлые, воздушные и привлекательные. Но съемка в стиле низкого ключа и использование теней для создания драматических портретов, так же увлекательна.

В течение последних нескольких лет я чувствовала себя немного ограниченной в своей фотографии с точки зрения фотографирования в ярких, открытых, естественных условиях освещения. Живя в Чикаго, наше лето довольно короткое, а осень обычно представляет собой смесь дождя, гроз и снова дождя. Я очень быстро поняла, что мне нужно выбраться из зоны комфорта и выяснить, как фотографировать в помещении и делать это уверенно и творчески.

Первое, что я поняла — тени играют очень ​​важную роль в формировании света, создании настроения, глубины и драмы. Если у вас нет множества окон от пола до потолка, которые заполняют светом комнату, то приручение теней может быть идеальным решением для развития вашей креативности.

 

№1 Выбор оборудования

 

Если у вас есть выбор между фикс и зум объективом, выберите первый. Фиксы, как правило, считаются быстрыми объективами с диафрагмой f/1,8 или более, что позволяет пропускать больше света на сенсор камеры. Я использую мой Canon 50мм f/1.2 в 80% случаев, когда я фотографирую в помещении.

Также убедитесь в правильности замера. Большую часть времени я использую точечный замер, и моя центральная точка устанавливается на самую яркую область лица и кожи моего субъекта. Это само по себе поможет получить хорошо освещенное изображение. Таким образом света будут правильно экспонированы, а тени в остальной части сцены будут иметь диапазон оттенков.

Убедитесь, что изображение правильно экспонировано. Если снимок недоэкспонирован, попытка его исправления при постобработке только добавит шум. В целом, я предпочитаю переэкспонировать свои фотографии, по крайней мере, на 1/3 шага независимо от того, где я фотографирую. Я обнаружила, что это позволяет мне свести к минимуму шум и сохранить как можно больше деталей в тенях.

Мой баланс белого установлен на «Авто». Вы можете выбрать Баланс белого с помощью пользовательской функции K, чтобы впоследствии сократить время обработки. Я считаю, что режим Авто работает очень хорошо в большинстве случаев, и нет никаких проблем, если потребуются небольшие корректировки при постобработке. Небольшое количество шума при увеличении ISO будет уместным, особенно если комната действительно темная.

 

№2 Один источник света

Один источник света, такой как небольшое окно или открытая дверь, может творить чудеса. Когда вы работаете с темными пространствами и ограниченным освещением, вы будете удивлены, как мало света вам действительно нужно.

Если у вас окна с северной стороны, они, как правило, дают более мягкий и более направленный свет, в отличие от восточной или западной стороны. Они имеют тенденцию приносить сильный свет в зависимости от того, где солнце находится в небе в то время, когда вы фотографируете.

Магия контрового освещения.

 

Невеста смотрит в окно, и ее профиль равномерно освещен. Но темные драпировки позади нее делают фон почти черным — я очень люблю драму светлого и темного, происходящего на этой фотографии, это достигнуто помещением предмета в определенное место.

 

 

№3 Направление и качество света

И направление, и качество света играют значительную роль в настроении изображения. Поэтому понимание его разнообразия, характера и использования каждого поможет вам принять обдуманные решения о том, как достичь конечной цели.

Жесткий, сфокусированный свет имеет тенденцию усиливать общую драму изображения, подчеркивая текстуру и детали и создавая контрастные тени с острыми, четкими краями. Мягкий, рассеянный свет дает тени мягкие, с нечеткими краями, которые отступают мягко (исчезают), делая их красивыми и универсальными для съемки людей, минимизируя текстуру и детали (т. е. недостатки).

Угол и направление света зависят от стиля съемки и вашего замысла для изображения или всей фотосессии. Как правило, я не размещаю объект лицом к источнику света, потому что это делает его плоским и одномерным. Я предпочитаю освещать мои предметы сбоку, чтобы глубина и размер теней подчеркнули черты объекта и остальную часть кадра.

Контровое освещение объекта имеет свои применения, особенно если вы хотите придать ему некую абстрактность и получить воздушное, сказочное ощущение.

Слева невеста смотрит прямо в окно, поэтому свет на ее лице ровный и мягкий. Справа невеста смотрит в окно, но под углом 45 градусов. Таким образом, ее портрет представляет собой смесь более драматического света с более темными тенями.

 

№4 Математика в фотографии

Математический закон обратных квадратов описывает, как освещение от источника света изменяется в зависимости от расстояния.

Представьте себе пучок света, который расширяется и растет на расстоянии. Теперь пометите объект в месте, близком к самому источнику, и свет будет жестким. Но если вы перемещаете предмет по прямой на расстояние около 6 футов от источника света, насколько меньше света попадет на предмет? При удвоении расстояния свет, попадающий на объект, уменьшается на три четверти.

В реальном контексте, скажем, у вас есть фон для работы и, возможно, поверхность, чтобы отразить свет в сцену.

Плюс все виды диффузоров и фильтров для изменения источника света, а также выбор места размещения объекта по отношению к фону и источнику света, и размещения себя и камеры.

В целом, вы можете добавить драму к изображению, расположив объект рядом с источником света и подальше от фона. Свет осветит объект, а все, что позади него, будет спрятано в тени. Это быстрый и простой способ создать темный фон. И наоборот, размещение объекта дальше от источника света и ближе к фону создаст более равномерно освещенную сцену с плавным переходом между светом и тенью (фон также будет светлее).

 

Слева невеста находится дальше от источника света и, следовательно, она больше в тени по сравнению с изображением справа, где она обращена к свету окна и ближе к источнику света. Поэтому большая часть ее лица освещена светом, исходящим из окна.

 

№5 Модифицируйте свой источник света

Если вы обнаружите избыточное количество естественного/доступного света, использование модификаторов — это простой способ контролировать количество и интенсивность освещения на вашем объекте.

Шторы и жалюзи можно использовать для уменьшения или рассеивания света, делая его более мягким и слабым. Вы можете уменьшить размер источника света, чтобы увеличить тени и драматический эффект с помощью штор или частично закрытых дверей. Помните, чем больше света вы впускаете, тем менее интенсивны тени.

Я надеюсь, эти примеры мотивируют вас посмотреть на тени иначе. В них не прячутся монстры! На самом деле, они очень полезны в создании драматического эффекта в ваших фотографиях.

 

Автор: Karthika Gupta

Перевод: Татьяна Сапрыкина

Мир теней и силуэтов в фотографии. Свет и тень в пейзажной фотографии

Чаще всего статьи про свет в фотографии

посвящены студийной фотосъемке. Исходя из этого у некоторых фотолюбителей складывается впечатление, что если они не снимают в студии, на вопросах света и тени можно вообще не заморачиваться. Это в корне не верно.

Слово фотография с греческого переводится как «светопись», об этом наверно знают все. Успех фотографа в значительной степени зависит от того, насколько эффективно он может работать со светом и тенью. В данном случае речь идет не только о студийном освещении, а свете вообще — от солнца, от окна, от лампочки, от вспышки, словом, все что может быть использовано в художественной и бытовой фотографии. Если фотолюбитель не знаком с основами построения световой картины фотоснимка получаются, у него регулярно получаются кадры наподобие этого…

Думаю, развернутые комментарии к фотографии излишни. Главная проблема данного снимка — в несоответствии типа освещения возможностям камеры. В результате, на фотографии получается только темный силуэт объектов переднего плана на фоне выбеленного неба. Это лишь одна из ситуаций, когда требуется не доверять «автомату», а включить собственные мозги — выбрать точку съемки и настроить аппарат таким образом, чтобы на фотографии было что смотреть.

В данной главе пойдет речь исключительно о съемке пейзажа, основным источниками света в котором является солнце. Несмотря на то, что источник света только один, возможно множество вариантов освещения сцены — какие-то получше, какие-то похуже.

В первую очередь можно выделить две категории освещения — рассеянное и направленное.

Рассеянное освещение

Наиболее яркий пример рассеянного освещения можно видеть на улице в пасмурный день. Все объекты освещены равномерно, светотеневой рисунок практически отсутствует. Для пейзажной фотографии это один из самых неподходящих видов освещения. Картинка получается тусклой, цвета блеклыми и скучными.

На подобных фотографиях очень сложно передать объем, особенно, если характер переднего и заднего плана не отличается (деревья на фоне деревьев) — они как бы склеиваются друг с другом. В пасмурную погоду нужно стараться избегать брать в кадр слишком много неба, поскольку относительно слабо освещенная земля при этом часто получается излишне темной:

Можно, конечно тени «вытянуть» в Фотошопе, но все равно фотография почти наверняка будет довольно скучной и невыразительной. Ведь настроение снимка в большинстве случаев определяется светотенью, а в данном случае ее почти нет, и настроения, в общем-то, тоже нет.

Направленное освещение

В случае уличной съемки источником направленного освещения днем является солнце, ночью — иногда луна, но чаще — искусственные источники света, например, уличные фонари. В зависимости от расположения источника света направленное освещение можно разделить на три вида:

• Фронтальное
• Боковое
• Контровое

Фронтальное освещение получается в том случае, если источник света расположен у нас за спиной и освещает объект или всю сцену «в лоб». Характерная особенность данного освещения — очень слабо выраженная игра света и тени, в следствие чего страдает объем — фотография кажется плоской. Вот пример такой фотографии:

Стаю птиц оставим в покое, обратим внимание на сам пейзаж. Сам по себе объем на данной фотографии передан весьма посредственно. К примеру, не понятно, на каком удалении от нас находится береза и приходится об этом догадываться по косвенным признакам — видно, что листья получились очень мелко, поэтому мозг подсказывает нам, что дерево растет не на краю обрыва, а существенно дальше. Сама линия обрыва сливается с берегом реки. В общем, передача объема на фотографии этой оставляет желать лучшего.

Но даже если мы вынуждены иметь дело с фронтальным освещением (особенно актуально при пейзажной съемке во время дальних поездок), часто получается решить проблему передачи объема выбором точки съемки. Вот еще одна фотография из этой же серии, сходная по композиции, на которой точка и съемки выбрана несколько иная:

Совсем другое дело! Благодаря присутствию теней появилось четкое разделение планов, благодаря которому фотография «читается» гораздо лучше. Мы сразу можем определить, где передний план, где средний, где задний. Я нашел очень хороший прием, позволяющий улучшить передачу объема при освещении, близком к фронтальному — граница освещенного переднего плана должна проходить на фоне затененного фрагмента заднего плана. Обратите внимание на кромку обрыва — освещенная ярким солнцем сухая трава на переднем плане отлично контрастирует с затененным участком, расположенным ниже по склону. Однако, этот прием применим лишь на холмистом ландшафте. Если рельеф местности гладкий, то получить хороший объем на фотографии при фронтальном освещении, увы, не получится.

Боковое освещение дает намного более интересный светотеневой рисунок, чем фронтальное. При фронтальном освещении даже если мы получим игру света и тени на ландшафте местности, единичные объекты все равно освещаются «в лоб» и выглядят довольно плоскими (см. на стволы деревьев на предыдущих двух фото). В боковом освещении объекты выглядят более объемными. Вот пример фотографии, сделанной при боковом освещении.

Хотя солнце находится не строго сбоку от нас, а сбоку-сзади, светотеневой рисунок здесь проявляется не только на самом ландшафте, но и на самих объектах, в частности — на стволе дерева справа. Заметно, что именно благодаря светотени подчеркнута круглая форма объекта и его фактура. Здесь еще важно упомянуть, что наилучшее освещение бывает утром и вечером, когда солнце стоит невысоко над горизонтом. В этом случае тень от крон деревьев на падает на их стволы, благодаря чему фактура древесной коры передается наилучшим образом. Плюс ко всему, от объектов по земле идут длинные тени, которые могут стать элементами композиции. Однако, когда солнце опускается слишком низко, низины ландшафта погружаются в тень, что, зачастую отрицательно сказывается на выразительности снимка. Вот пример фотографии, когда наилучший момент для съемки уже упущен — передний план ушел в тень.

Однако, самые интересные, на мой взгляд, фотографии получаются в контровом свете , то есть, когда съемка идет против солнца. Сразу скажу, снимать пейзаж в контровом свете — задача не из легких, однако в случае успеха результат может превысить все ожидания.

Сразу должен предупредить, что в контровой свет полезен далеко не всегда. Не стоит, фотографируя закат над многоэтажками, бить себя в грудь, мол, я постиг искусство пейзажной фотографии и умею использовать контровой свет! 🙂 Главное — не в том, что источник света попал в кадр, главное — как свет распространяется в кадре и насколько это удалось передать на фотографии.

При грамотном использовании контровой свет способен создавать неповторимый светотеневой рисунок в пейзаже (и не только в нем). Чтобы реализовать этот тип освещения нужно, как минимум, в кадре иметь благоприятную среду, в которой этот свет «заиграет». Начнем с простого…

Фотография сделана с телеобъективом, закатное солнце осталось за пределами кадра. Этот немудреный этюд показывает, как можно использовать контровой свет для получения световой окантовки вокруг объектов. Единственное условие — объект должен иметь шероховатую или даже мохнатую поверхность. Волоски на стеблях и цветках рассеивают солнечный свет, благодаря чему на фотографии появились довольно интересные окантовки.

Другой пример — уже сложнее…

Сначала о положительных моментах. На фотографии замечательно передан объем благодаря активному чередованию светов и теней. Листва способна пропускать свет и создавать иллюзию свечения, особенно если она расположена на темном фоне. При наличии дымки появляется дополнительный вид перспективы — воздушная, то есть объекты на переднем плане четкие и контрастные, на заднем плане — как будто в дымке. Все это положительно сказывается на восприятии фотографии.

Однако, есть и подводные камни. Самый главный из них — это ограниченность динамического диапазона у матрицы. Даже серьезная зеркалка часто бывает не способна проработать тени и света одновременно. На приведенной фотографии видно, что фактура коры дуба практически потеряна, она ушла в глубокую тень. Если пытаться увеличить выдержку, чтобы лучше проработать тени, нас ждет другая беда — прежде маленькое и аккуратное солнце (в данном случае, его отражение в воде) начнет стремительно расползаться в ширину в следствие блюминга (это такое явление, когда заряд с пересвеченных ячеек матрицы начинает перетекать на соседние ячейки, которые также пересвечиваются и переполняются — и так далее, и так далее). Из-за блюминга солнце «выбивает» значительный участок фотографии в абсолютно белый цвет, лишенный оттенков:

Справиться с солнцем в ряде случаев помогает нейтрально-градиентный фильтр, однако он позволяет достичь приемлемого результата только в том случае, если на кадре прямая линия горизонта и ее ничто не пересекает. Вот так выглядит нейтрально-градиентный фильтр:

А вот это — результат его применения. Затемненная область фильтра пришлась на верхнюю часть кадра. Это позволило затемнить излишне яркое небо и уменьшить блюминг, в то же время позволив более качественно проработать темную нижнюю часть кадра.

В случае нехватки динамического диапазона многие фотографы часто прибегают к технике получения HDR-изображений. Суть этой техники в том, что вместо одного кадра делаются три — один с нормальной экспозицией, другой недоэкспонированный (на нем хорошо получается небо, земля в черноте), третий — переэкспонированный (хорошо получается земля, небо в белизне). Потом из трех снимков делается один при помощи Adobe Photoshop или какой-либо специализированной программой для создания HDR. Вот пример HDR-изображения:

Вторая беда съемки в контровом свете — бликоустойчивость объектива. Далеко не все объективы могут похвастаться способностью давать «чистую» картинку при съемке против солнца и, как говорят фотографы, «ловят зайцев». Вот пример того, как эти «зайцы» выглядят:

Иногда солнечные зайчики придают фотографии отдельную изюминку, но чаще всего только портят ее, проявляясь в самых ненужных местах. Эффективного способа борьбы с «зайцами», кроме покупки дорогой оптики, пока, увы, не придумано.

Не могу не привести еще один пример фотографии в контровом свете, сделанной с вертолета:

Фото — Буровая. Западная Сибирь.

Помимо очень выразительной светотени, данная фотография примечательна еще тем, что солнце здесь ведет себя как источник точечного света. Тени идут не параллельно друг другу, как мы привыкли видеть, находясь на земле, а с эффектом перспективы, что придает фотографии мощную внутреннюю динамику. Фотография сделана на полнокадровую зеркалку со сверхширокоугольным объективом 16 мм.

Говоря про свет в фотографии нельзя не упомянуть такой источник света как вспышка — встроенная или внешняя. Об особенностях использования этого устройства читайте

Помню, когда я ещё только начинал свою деятельность в качестве биологического штатива для фотоаппарата, я решил сделать фотосессию яблока и столкнулся с одной проблемой. А именно: что лучше использовать для освещения объекта съёмки — свечку, купленную за пару копеек в ближайшем магазине, или соседа-электрика, дядю Петю, с удлинителем и настольной лампой. Но оба эти варианта отпали довольно быстро — свечка сгорала, пока я выбирал, куда же положить яблоко. Ведь не положишь же его куда попало!

Тут на ум приходит «Лунная соната» Бетховена. А почему? Потому что весьма неплохая музыкальная композиция . Так и в нашем неблагодарном деле главное — это композиция ! Место съёмки нужно выбирать очень тщательно. Неправильно выбрал место — завалил фотосессию. Не горизонт завалил, а вообще всю фотосессию! Запомни: правильно выбрал место и освещение — считай, что тебя почти опубликовали на глянцевом развороте.

Но вернёмся к моему яблочному фотосету. Дядя Петя за тот же промежуток времени, за который сгорала свечка, успевал найти папину заначку, и к моменту съёмки мой «софит» стоял слегка покачиваясь, отбрасывая непонятные тени и издавая невнятное мычание.

Пришлось учить матчасть. Ночи без сна, в окружении чашек от кофе и чая, киловатты сожжённой электроэнергии и мегабайты потраченного траффика не пропали даром: мне удалось определить основные понятия и правила применения света при фотосъемке!

Для начала вспомним школьную задачку про яблоки, наподобие «У Пети 3 яблока…». Все помнят, что эти яблоки нужно было разделить, выступив в роли Робина Гуда — забрать часть у богатых и отдать её бедным. Так же и с фотографией, ведь это будет не просто изображение. Его нужно что? Правильно, разделить! Причём делить мы будем «на троих». В кадре нужно выделять 3 различных плана: задний, средний и передний. Но это не значит, что ты выделил планы и задача решена. Нет, мы только начинаем!

Следующим шагом будет изучение такого понятия, как «композиционный центр». То есть место или объект, на который делается упор, который привлекает взгляд. Причём это не обязательно нечто необычной формы, наподобие жирафа, сидящего на спине у верблюда. Хотя, признаюсь, я бы долго смотрел на очертания такого наездника.

Но композиционный центр может быть реализован как угодно: человеческий силуэт, яркий элемент одежды, либо просто какой-либо предмет, горизонтальные линии или объекты, съемка против света, использование контрастного заднего плана. В этом отношении выбор и вариант его реализации зависит исключительно от ваших фантазий и мастерства.

Одним из основных и наиболее часто применяемых способов является съемка против света. Она позволяет не только чётко обрисовать форму объекта, но и создать нечто новое, необычное. Следует помнить, что свет — штука непростая и бывает трех видов: направленным, рассеянным, либо смешанным.

Следует помнить, что направленный свет зачастую делает снимаемые объекты плоскими, поэтому даже голливудские звёзды знают, что нельзя пренебрегать тенями в таком случае. Этим, собственно, они и собирают такие толпы фанатов. Опять же, нельзя ограничиваться 1-2 снимками — фотохудожник должен сделать много «мазков кистью», немного меняя точку съёмки для получения правильной экспозиции. Но можно немного включить изобретательность и использовать отраженный свет.

Причём необязательно, чтобы он отражался от чего-то блестящего, мы же экспериментируем — пусть он отражается от самого снимаемого объекта! Только не забываем, что многие предметы свет не отражают, а пропускают его через себя.

Чтобы подчеркнуть какие-то особенности у тёмных или однотонных предметов, рекомендуется использовать рассеянный свет. В помощь начинающему сразу приведу несколько примеров.

Утро — бодрость, свежесть. Свет и тень , резкие их переходы друг в друга, лучи солнца в утреннем тумане — можно творить и творить!

В полдень, когда солнце висит над головой, даже в холодный зимний день можно изобразить Карибское побережье, где сейчас +35 по Цельсию.

Вечером цвета размываются, переходят в полутона. Очень много естественных оттенков жёлтого и голубого. Прозрачные тени, постоянно меняющие свои формы. Практически идеальное время для создания эффектного шедевра!

Ночь. Здесь есть немало своих хитростей и тонкостей! Если ты используешь навороченную современную фотокамеру, то проблемы с освещением можно решить за счёт вспышки . Но ведь так неинтересно — ведь мы решили ТВОРИТЬ! Поэтому запоминаем, какие ходы могут нам помочь: свет луны; блики, отбрасываемые костром; бенгальские огни и фейерверк. Даже банальная спичка ночью способна творить чудеса своим светом!

Кстати, раз уж затронули эту тему, то несколько слов по поводу вспышки. Вспышка — вот наше всё при портретных съёмках ! Также с её помощью можно «поковыряться» в тенях, уменьшить их. Искусственный свет вспышки очень хорош для использования в фотографиях стиля «Action» — резкие, быстрые контуры и очертания объектов в движении.

И, для начала, не забываем определиться, какой снимок нам нужен: контрастный либо спокойный. Первый вариант довольно простой — выбираем основной тон нашего изображения с ярким пятном (например, яркий, красочный пояс на человеке) и жмём на спуск фотокамеры. Для спокойного снимка с цветами предметов обращаемся осторожнее, не используем «кричащие». Приветствуется применение затененного светофильтра. И не забудьте — прежде чем нажимать на кнопку спуска затвора, ещё раз проверьте выставленный режим съемки . Лишним не будет!

«Так, а чем там закончилась вся эпопея с яблоком?» — спросите вы. Мне нельзя отвечать вам напрямую. Но намекнуть могу — вы логотип компании Apple видели? 😉

Прочитано 4542 раз

Снимки передают изображение мира по средствам отображения света и тени. Тень может рассказать о многом. Это и объем, и глубина, и время суток, и освещение, и погодные условия.

Может использоваться как силуэт, который контрастно смотрится на ярком снимке. Тени могут ненавязчиво придавать снимку определенную атмосферу или быть основной составляющей снимка. Каждый раз, перед тем как нажать на кнопку спуска затвора, нужно наряду со всей композицией кадра учесть положение и характер теней. Они не должны спорить с сюжетом фотографии. Самая грубая ошибка в работе с тенью — это когда тень фотографа попадает в кадр.

Часто, даже когда освещение нормальное, следует пользоваться дополнительными источниками света. Они могут выступать как заполняющий свет. Этот свет делает мягче тени на снимке.

Если пользоваться встроенной вспышкой в вечернее время, получается не самый лучший результат. Объект съемки как правило получается ярким, а всё, что находится позади будет темным. Это будет выглядеть как черный провал. Хороший результат может дать внешняя вспышка с поворотной головкой. Она может заполнить помещение или пространство светом. Если свет направить в потолок или в стену, то отраженные лучи создадут хороший объем.

Работа со светом в фотографии — это сложный раздел фотоискусства. Изучая технические нюансы и экспериментируя с внешними и встроенными источниками света, а также используя рассеиватели, светофильтры и прочие аксессуары можно получить очень интересные снимки.

Обычно когда смотрят на какую-либо фотографию, то обращают внимание, в первую очередь, на положение группы предметов или объектов, освещенных искусственным, либо естественным источником света. Однако едва ли не главными выразительными средствами фотографа при построении композиции кадра являются свет и тени. Хорошо известно, что само слово фотография в переводе с греческого означает «рисую светом» или светопись. На фотографии мы пытаемся запечатлеть световой рисунок окружающего нас мира на плоскости. Но там, где есть свет – обязательно будет и тень. Поэтому важнейшей задачей фотографа является понимание того, как правильно соединить свет и тени в фотографии в соответствии с определенным художественным замыслом.

Свет

Свет в фотографии выполняет как технические, так и изобразительные и композиционные задачи. С технической функцией все понятно – с помощью постановки света создается желаемый уровень освещения. Изобразительная функция света заключается в том, чтобы посредством освещения передать на фотографии форму, объем и видимую структуру поверхности снимаемого объекта, а также глубину пространства. Именно посредством света фотограф может добиться того, что объект на фотографии будет вызывать у зрителя ощущение мягкости, упругости, гладкости, твердости или тяжести. Свет помогает передать на фотоснимке, например, нежность кожи ребенка или блеск поверхности столовых приборов. От освещения напрямую зависит и настроение снимка, его оригинальность.

Но не стоит также забывать о том, что свет не только формирует форму и подчеркивает поверхность предметов, но и образует тона и тени, которые отбрасывают снимаемые предметы. В частности, хорошим освещением в фотографии можно назвать только такое, в котором будут видны света, полутона и тени. Правильное сочетание света и тени на фотографии — это и есть та сложная композиционная задача, которую приходится решать фотографу.

Поскольку свет является одним из главных выразительных средств в арсенале фотографа, очень важно помнить о его основных характеристиках и уметь правильно им пользоваться в каждой конкретной ситуации. Свет может быть жестким (направленным) или мягким (рассеянным). Направленный свет образует резко очерченные, слишком темные и глубокие тени. Такой свет дает солнце в яркую солнечную погоду, уличные фонари в темное время суток или специальные искусственные источники направленного света, формирующие очень узкий пучок лучей.

Фотографы обычно не любят использовать жесткий направленный свет, поскольку излишне густые тени смотрятся не очень привлекательно на фотографии. Мягкий, рассеянный свет дает более равномерное освещение сцены, при котором отсутствуют резкие тени. Такое освещение при съемке на улице наблюдается ранним утром или вечером, а также в пасмурную погоду. Кроме того, мягкий свет можно создать при помощи софтбоксов и различных отражателей.

Также выделяют рисующий, заполняющий, фоновый и контровой свет. Рисующий свет всегда играет ключевую роль, поскольку именно он образует тени на снимке, выявляя форму и объем предмета съемки. С его помощью создается светотеневое решение фотографии. Рисующий свет может быть направлен из-за спины фотографа, сверху, сбоку или снизу на объект съемки. Соответственно, от направления и угла падения света изменяется соотношение тени и света на снимке, что непосредственным образом влияет на характер и настроение фотографии.

Фоновый свет помогает осветить пространство за объектом съемки и создать на нем определенный светотеневой рисунок. Заполняющий свет дает возможность фотографу осветить все теневые участки сцены и, тем самым, обеспечить создание более сбалансированной светотеневой картинки в соответствии с авторским замыслом. Наконец, контровой свет, освещая объект съемки сзади, позволяет создавать в освещенных зонах дополнительные блики и одновременно представить фотографию в более темной, низкой тональности.

Освещение может быть натуральным и искусственным. Управлять светом солнца фотограф естественно не может, в отличие от студийных условий, где с помощью искусственных источников света можно создавать самые разнообразные световые эффекты. Тем не менее, это не означает, что на улице фотограф полностью лишен возможности использовать свет в качестве изобразительного и композиционного приема.

Здесь фотографу необходимо иметь представление о том, на какой высоте будет располагаться солнце по отношению к горизонту в данное время суток, под каким углом при этом будут падать тени, как будут влиять те или иные погодные явления на характеристики освещения. Солнечный свет может менять свою цветовую температуру и, соответственно, оттенок на фотографии в зависимости от времени съемки, погоды и положения солнца. Лучшим временем для съемки на улице считается восход и закат, когда создается рассеянный свет приятных, теплых тонов и с мягкими тенями. Таким образом, при съемке на природе для того, чтобы добиться нужного рисунка светотени, фотограф вынужден либо выжидать определенного времени и погоды, либо добиваться нужных ему теней посредством использования отражательных экранов и фильтров.

При съемке в студии фотограф фактически неограничен в выразительных средствах и может применять те или иные осветительные приборы для создания нужного ему освещения и прорисовки теней. Правильно выстроенный свет помогает добиться воплощения творческого замысла и во многом определяет качество снимка.

Тени

Свет и тени – вещи в фотографии практически неотделимые друг от друга. В композиции играет важнейшую роль не только освещенная часть кадра, то есть свет, но и тени, которые во многих случаях определяют смысл и содержание фотографии. Красивые и эмоционально сильные фотографии практически невозможно создать без умения правильно компоновать и контролировать тени. Использование теней помогает добавить изображению и объекту съемки сильное настроение, определенную эмоциональную окраску, которую всегда чувствует зритель. Можно сказать, что тени помогают усилить общее впечатление от фотографии и ее видение.

Тени на фотоизображении определяются характером освещения – рассеянный или жесткий, рисующий или заполняющий, боковой или нижний свет. В фотографии принято выделять собственно тень, а также полутень и рефлекс. Под тенью понимают неосвещенные или слабо освещенные участки объекта. Полутень – это слабая тень, которая образуется, когда объект освещен сразу несколькими источниками света, либо она возникает на поверхности, обращенной к источнику света под небольшим углом.

Что касается рефлекса, то это небольшое светлое пятно в области тени, образуемое лучами света, отраженными от близко лежащих объектов. Свет может направляться на объект съемки отовсюду: сверху и снизу, справа и слева, спереди и сзади. При этом каждый раз образуется присущий только этому направлению света теневой рисунок с характерными тенями и полутенями.

Не нужно думать, что тени на фотографии – это просто неосвещенные участки изображения, которые не имеют какого-либо содержания. На самом деле тени на фотографии могут передать зрителю достаточно много информации. Например, по падающим теням на снимке можно определить время суток, состояние погоды или откуда падают солнечные лучи на объект съемки. Тень способна придать объем снимаемому предмету, она позволяет ему выглядеть более реалистично и жизненно. Правильное использование теней дает возможность фотографу добавить снимку ощущение таинственности или драматичности.

Автор: TheAlieness GiselaGiardin

Один из излюбленных приемов многих фотографов с использованием тени – это создание темных силуэтов на светлом фоне, что достигается подсветкой объекта съемки сзади. Силуэты на фотографии выглядят очень эффектно, придают объекту форму и создают определенное настроение снимка. Тени могут иметь и более сложный характер, чем просто темный силуэт. Они могут представлять собой витиеватые линии, контрастирующие по отношению к ярким цветовым и освещенным участкам изображения. С помощью создания таких необычных теней можно, в частности, соединить воедино разрозненные части фотографии и придать ей композиционную завершенность.

Свет и тени в композиции кадра

На фотографии мы видим окружающий мир как сочетание светлых и темных участков. Правильное сочетание света и тени в композиции кадра помогает передать глубину пространства, обрисовать объемно-пластическую форму и фактуру любого предмета, а также наделить снимок определенным настроением и эмоциональным восприятием. При создании любого снимка фотограф должен выстроить композицию, где основное внимание должно быть уделено не только освещению и положению объекта съемки в пространстве, но и уравновешиванию света и тени для достижения нужного эффекта.

Автор: kevin dooley

Все в фотографии должно находиться в равновесии и гармонии друг с другом. Поэтому при выстраивании кадра нужно оценить разбросанные по картинке отдельные участки света и тени, чтобы убрать лишние из них для обеспечения оптимальной взаимосвязи между различными элементами изображения. Если композиционные возможности света и тени выпадают из поля зрения фотографа, то снимок, как правило, получается не интересным и скучным.

В некоторых случаях неправильная игра со светом и тенью может вызвать у зрителя настоящее отторжение от фотографии. Например, не рекомендуется выстраивать композицию кадра таким образом, чтобы светлые участки оказывались исключительно внизу картинки, а верх изображения содержал в себе только глубокие, резкие тени.

Автор: ArloMagicMan

Что является более значимым в фотографии – правильный свет или тени? И обязательно ли расставлять в композиции снимка главные световые акценты и ярко выраженные тени? На эти вопросы нет однозначного ответа. Как показывает практика, тождественность градаций светотени в изображении, то есть присутствие на снимке равнозначных по площади и яркости светов и теней, отнюдь не является гарантией получения качественной и, самое главное, интересной фотографии.

Красивая и запоминающаяся фотография вполне может состоять из множества неравнозначных по градации и площади участков света и тени. Главное здесь заключается в том, чтобы фотограф умел изменять эту градацию и мог правильно выстраивать светотеневой рисунок в соответствии со своим художественным видением.

Конечно, такое умение требует определенного опыта и творческих экспериментов. Для того, чтобы овладеть пониманием тонкой игры света и тени, начинающему фотографу лучше всего начинать со съемки натюрмортов. Тут фотограф может, не торопясь, продумывать все элементы композиции, изменять освещение объекта съемки, одновременно следя за тем, как меняется игра света и тени на снимке. Умелое управление светом и тенью позволяет создавать потрясающе красивые, художественные фотографии, производящие на зрителей неизгладимое впечатление.

При подготовке статьи использованы материалы ресурсов

Учимся контролировать освещение

В новой серии рубрики «Снимай как профессионал» мы детально рассмотрели такую сторону фотографического искусства, как освещение и рассказали, как получить более сбалансированные и красивые снимки. Вы узнаете о характере и структуре света и о том, как качество освещения влияет на качество фотографий.

В фотографии свет является чем-то большим, чем просто физическим явлением — это ключ ко всему: к внешнему виду, настроению, атмосфере. От направления потока света будет зависеть восприятие предметов в кадре, их форма и текстура. А цвет и жесткость света способны полностью изменить фотографию.

Свет – одна из самых важных составляющих фотографии, в этом уроке мы разберемся, как простые приемы и техники могут гарантированно улучшить качество ваших фотографий.

Также вы узнаете, как изменять характер и контрастность освещения с использованием рассеивателей и рефлекторов. Вы поймете, что нет ничего сложного в освоении техник освещения.

Понимание характера света

Существует три основных характеристики света, от которых зависит вид фотографии: направление света, его цвет и то, насколько он жесткий или мягкий.

Распознать жесткий свет проще по теням, чем по светлым областям. Резкий, прямой свет дает хорошо очерченные и глубокие тени, в то время как границы теней от более рассеянного света кажутся мягкими и не такими четкими.

Положение теневых участков говорит о том, где находится источник света. Тени, как нам известно, лежат по противоположную сторону от предмета относительно потока света.

Положение источников света

Немаловажную роль играет размер источника света, от него зависит насколько свет мягкий или наоборот жесткий. Маленький источник создает жесткий и направленный свет, в то время как от большого источника свет исходит мягкий.

Но жесткость света зависит не только от размера источника, но еще и от расстояния от него до объекта съемки. Прекрасным примером служит Солнце. Само по себе Солнце имеет огромный размер, но оно находится настолько далеко от нас, что относительно объекта съемки превращается в крошечный источник света.

Направление светового потока и тени, им создаваемые, будут влиять на текстуру и форму объекта съемки. Свет, направленный со стороны камеры или из-за нее, создаст плоское освещение и образует тени непосредственно за объектом съемки. Такой тип освещения подойдет, если вы преследуете цель захватить на фотографии мелкие детали, но тогда вы не сможете в полной мере отобразить текстуру и форму предмета.

Куда более интересные результаты вы получите, расположив источник света по одну сторону от объекта съемки. Такое освещение называется боковым. С его помощью образуются тени на противоположной к источнику света стороне объекта, тени прорисовывают контур и делают более явной текстуру.

Фотографируя в полдень на открытом воздухе, вы столкнетесь с освещением, направленным сверху вниз (так как Солнце в это время достигает своего наивысшей точки). При таком направлении света зачастую получаются не самые лучшие результаты, особенно это касается портретной фотографии: глаза модели окажутся в тени, также тени лягут под носом и подбородком.

Как влияет баланс белого на освещение

Наряду с направлением света и его жесткостью на вид фотографий и их настроение влияет окраска света, исходящего от источника. Это изменение света известно, как цветовая температура. Ваша камера обладает настройками баланса белого для её коррекции.

Цветовая температура света измеряется по шкале Кельвина. Чем ниже цветовая температура, тем больше красного будет в окраске света, а при более высокой температуре преобладает синий цвет.

Настройки баланса белого необходимы, чтобы прийти к наиболее натуральным цветам. Однако, заведомо выставляя неправильный баланс, вы можете сделать фотографию теплее или холоднее.

Как взять свет под контроль

Имея в арсенале основную технику, вы можете начать экспериментировать с различными установками света. Устанавливайте источник света в различных позициях относительно объекта съемки и следите за тем, как та или иная позиция отражается на образе и восприятии объекта. Чтобы избежать смазывания вследствие тряски, фотографируйте на коротких выдержках, для этого вам придется установить большое значение ISO около 800-1600.

Передний свет

Установив источник света непосредственно за камерой, и направив его на объект съемки, вы получите плоский свет. Точно такой же эффект вы получите при съемке в условиях солнечного света, встав спиной к солнцу, или же используя встроенную вспышку.

Боковой свет

Сместив источник света относительно объекта в сторону, вы получите куда более интересные результаты, так как такой свет сделает более явными очертания и текстуру.

Задний свет

Установка источника за предметом съемки даст совершенно иной результат. Такой свет подсветит объект со всех сторон, тем самым создав контур. Такой тип освещения помогает создать атмосферные снимки.

Несколько простых способов улучшить освещение для ваших фотографий

В этом разделе мы рассмотрим несколько простых и доступных способов, которые помогут вам улучшить свет на ваших фотографиях.

Конечно, контролировать свет при съемке пейзажей невозможно, но если мы снимаем портреты, предметы или крупные планы на фоне пейзажа, то почему бы и не внести свою лепту в формирование света.

Существует множество различных способов, при помощи которых вы можете контролировать освещение, а особенно в условиях направленного, жесткого света.

Как мы объясняли ранее, чтобы получить мягкий, рассеянный свет, необходимо использовать источник света с поверхностью в разы больше поверхности предмета съемки. Если переместить источник света ближе к снимаемому объекту, то свет будет мягче, но зачастую осуществить подобное перемещение сложно или вовсе невозможно.

Без использования рассеивателя

Если вы фотографируете небольшой объект при солнечном свете, то воспользуйтесь рассеивателем; его необходимо установить на пути светового потока. Он рассеит свет, сделав тени более мягкими.

Не обязательно пользоваться дорогостоящим оборудованием, этого эффекта можно достичь, воспользовавшись подручными средствами: например, двумя склеенными листами бумаги или же куском белой ткани.

С использованием рассеивателя

Используйте рефлектор, чтобы заполнить тени.

Без использования рефлектора

Также смягчить контраст в условиях яркого солнечного света поможет использование рефлектора или отражателя. Свет, попадая на поверхность рефлектора, отражается и подсвечивает теневые участки.

В отличие от рассеивателя, рефлектор не смягчает свет, а лишь сглаживает контраст между светлыми и теневыми зонами.

Расположите диск отражателя против источника света и затем подберите правильный угол, чтобы наиболее выгодно подсветить объект.

С использованием рефлектора

Сегодня можно найти множество бюджетных рефлекторов самых разных размеров, также различаются они цветом покрытия и материалом. Например, белые матовые отражатели дают мягкий свет, а глянцевые поверхности, обладающие большей отражающей способностью, соответственно производят более резкий свет. Золотой рефлектор сделает тени более теплыми.

Используйте вспышку

Альтернативным методом подсветки теневых зон в условиях направленного солнечного света является использование вспышки.

Для объектов, находящихся вблизи камеры, для этой цели прекрасно подойдет и встроенная вспышка. Но если объект находится на расстоянии больше двух метров, то в таком случае необходимо использовать более мощный осветительный прибор.

Простой способ избавиться от глубоких теней

Включите TTL режим управления фотовспышкой

Встроенная функция TTL поможет вам в создании заполняющего света. Если вы пользуетесь внешней вспышкой, то убедитесь, что она работает в режиме TTL.

Проверьте экспозицию

Сделайте пробный снимок, чтобы убедиться в том, что мощности вспышки хватает для того, чтобы осветить предмет съемки. Если объект по-прежнему плохо освещен, подойдите ближе.

Уменьшите мощность вспышки

Если объект съемки получается слишком ярким относительно фона, тогда вы можете воспользоваться функцией компенсации мощности вспышки для более естественного результата. Установите отрицательное значение, например, -1.

Как максимально использовать естественное освещение

В этом подразделе мы поговорим о естественном освещении и о том, как максимально его использовать.

Во время съемки пейзажей или зданий не представляется возможным как-либо контролировать свет, здесь все целиком и полностью зависит от матушки-природы.

Так или иначе, вы можете выбирать направление света, меняя ракурс съемки. Также в зависимости от времени суток и погодных условий вы можете получить совершенно разные результаты.

Классикой жанра для съемки сценических образов является так называемый золотой час. Так называют небольшой отрезок времени сразу после рассвета и перед закатом. В этот час Солнце находится низко, и свет получается боковым.

Обратите внимание, что чем ниже садится Солнце, тем ниже становится цветовая температура и тем теплее получаются фотографии.

Фотографируем против света

Одним из наиболее ярких и впечатляющих эффектов, которые можно создать, играя со светом, является контровая подсветка. Фотографии при таком освещении приобретают особенный вид.

Располагая источник света позади объекта съемки, вы можете пойти двумя путями: установить экспозицию, беря за основу задний план фотографии, в таком случае на снимке вы получите недоэкспонированный объект съемки в виде силуэта. Второй вариант – проэкспонировать снимаемый объект, тогда вы получите засвеченный фон, который создаст эффект фотографии в высоком ключе.

Снимая при контровом свете, старайтесь не смотреть через видоискатель непосредственно на Солнце. Для компоновки кадра пользуйтесь режимом Live View.

Конечно, каждому из вас удавалось увидеть собственными глазами живописный закат, но часто ли при этом с вами оказывался фотоаппарат? Если вы можете ответить “часто”, считайте, что вы везунчик.

Залогом успешной фотографии в условиях естественного освещения является предварительное планирование, ознакомление с прогнозом погоды и знание особенностей света, которые зависят от положения Солнца на небе.

Предсказываем поведение естественного света

Конечно, старомодные способы  никто не отменял, вы, при желании, можете пользоваться солнечным компасом и картами. Но существует множество специальных приложений для гаджетов, которые справляются с этой задачей и экономят ваше время, например,  Photographer’s Ephemeris или Sunseeker.

Подобные приложения позволят вам отслеживать положение Солнца в любое время и в любом месте. Но не забывайте и об изменчивых погодных условиях, заранее узнавайте, будет ли в день съемки облачно или солнечно.

Сравниваем левую и правую фотографии: Выбирайте сами, при каком свете фотографировать. На первом снимке свет контровой, на втором источник света расположен за фотографом.

Верхний снимок был сделан сразу после рассвета, свет здесь боковой, а цвета теплые. Нижняя фотография была сделана 30 минутами позднее. Обратите внимание, как изменилась цветовая температура: снимок значительно холоднее предыдущего.

Фотографируем при контровом направленном свете

Для снимков, сделанных в условиях контрового света, жизненно важна правильная экспозиция.

Избегайте бликов

Избавиться от бликов поможет бленда, накручиваемая на объектив фотоаппарата. Если и бленда не помогает, то защитить объектив от потоков света можно, прикрыв его рукой или куском бумаги.

Экспозиция для съемки силуэтов

Чтобы акцентировать внимание на заднем плане, а основной предмет в кадре изобразить в виде силуэта, воспользуйтесь функцией компенсации экспозиции. Как правило, даже значения -1 бывает вполне достаточно для создания эффекта силуэта.

Экспонируем объект съемки

Если вы хотите более детально отобразить предмет, находящийся на переднем плане фотографии, то вам придется увеличить экспозицию. Для этого опять же можно воспользоваться компенсацией экспозиции, но на этот раз приведите ее к значению +1. Если фотография получается слишком темной, то увеличьте значение до +2.

Фотография в условиях слабого освещения

В этом подразделе мы рассмотрим самые полезные настройки для фотографии в условиях слабого освещения.

Снимать при плохом уровне освещенности сложно, приходится сталкиваться со многими трудностями. Возьмем  к примеру съемку в плохо освещенном здании или во время сумерек или ночью.

Получить правильную экспозицию, фотографируя в автоматическом режиме, трудно, да и, пожалуй, невозможно. Используйте ручной режим.

При таких условиях также возникают проблемы с фокусировкой и балансом белого, однако, результат оправдает все ваши усилия сполна.

Экспозиция при слабом освещении

При съемке в условиях недостаточной освещенности вы непременно столкнетесь с проблемами с экспозицией, а особенно если вы используете один из режимов с автоматическим замером экспозиции.

Переключившись в ручной режим, вы получите более предсказуемые результаты.

Если объект съемки по большей части содержит темные тона, то вероятнее всего в автоматическом режиме фотоаппарат переэкспонирует кадр. Особенно это будет заметно в теневых областях, которые будут отображены слишком детально.

Чтобы верно оценить экспозицию, сделайте пробный снимок и проверьте гистограмму. Если в левой части графика присутствует промежуток, то значит снимок переэкспонирован, а значит, вам необходимо либо уменьшить значение ISO, либо сделать короче выдержку или же прикрыть диафрагму.

Когда дело доходит до съемки в условиях плохой освещенности, у вас есть несколько вариантов развития событий. Это зависит от того, в каких целях вам необходимо использовать короткую выдержку: если вы хотите запечатлеть какой-либо быстрый процесс, то без короткой выдержки не обойтись, но если у вас есть возможность воспользоваться штативом, чтобы избежать тряски камеры, и сюжет фотографии позволяет воспользоваться длинной выдержкой, то почему бы и нет?

В зависимости от выдержки изменяйте и значение ISO. В условиях низкой освещенности и при коротких выдержках устанавливайте значение ISO не меньше 800. С длинными выдержками можно уменьшить ISO до 200, это обеспечит лучшее качество фотографии.

Фотографируем в сумерках и в абсолютной темноте

Сумерки

Мягкий и холодный свет, характерный для небольшого промежутка времени перед рассветом и сразу после заката создает великолепные условия для съемки.

Фотографировать стоит пока на небе еще остаются различимые цвета и детали, это значит, что вам не придется выставлять очень длинные выдержки.

Большая часть света  в это время будет отражаться от неба, поэтому тона будут преобладать холодные, а сам свет будет мягким и рассеянным.  Уровень освещенности во время сумерек низкий,  это время прекрасно подходит для освоения техник с использованием длинных выдержек. Не забывайте о штативе и методах дистанционного спуска затвора.

Ночные пейзажи

Для освещения в темное время суток существует множество интересных и красивых методов, начиная от света, исходящего от фонарных столбов или оживленных дорог и заканчивая Лунным светом.

Смесь ярких огней ночного города и глубоких теней – что может быть лучше?

Подавляйте шум

Не забывайте во время съемки на длинных выдержках в темное время суток включать функцию подавления шума на вашей фотокамере. Как правило, эта функция работает при выдержках длиннее 5 секунд.

Как фотографировать с рук в условиях плохой освещенности

На фотографии ниже мы показали настройки для съемки с рук в условиях низкого уровня освещенности

Устанавливаем ISO

Установите большое значение ISO, не меньше 800, затем сделайте тестовый снимок с выдержкой, необходимой для корректной экспозиции. Если выдержка по-прежнему слишком долгая и фотографии получаются смазанными, то увеличьте ISO до 1600 или даже 3200 и уменьшите длину выдержки.

Сохраняйте фотокамеру неподвижной

Если ваша камера или объектив имеют функцию стабилизации изображения, то непременно ею воспользуйтесь, чтобы избежать смазываний из-за тряски фотоаппарата. Но не рассчитывайте, что размытия из-за движения предметов в кадре также будут уменьшены.

Фокусировка

Если вы прибегаете к автофокусу, то убедитесь, что вы выбрали центральную точку фокусировки. На большинстве фотокамер она дает наиболее точные результаты при условии плохого освещения.

Как справиться с трудными условиями освещения при помощи вспышки

В последнем разделе этого урока мы разберем некоторые техники, которые помогут вам контролировать освещение при помощи вспышки.

Фотография сделана с использованием встроенной вспышки

В отличие от других источников света, работая с которыми вы сразу можете видеть эффект от специального оборудования, например, рассеивателей и рефлекторов, со вспышкой дело обстоит сложнее. Вы не увидите результата, пока не сделаете снимок.

Не стоит бояться вспышки, особенно, если вы знаете, как на фотографию влияет направление естественного света.

Свет от любой вспышки будет несколько жестче, чем свет, исходящий, например,от лампы для чтения. По этой причине необходимо сделать хотя бы несколько тестовых снимков с вашим оборудованием. Но, тем не менее, основные законы направления света и его качественных изменений остаются такими же, вне зависимости от используемых источников света.

Фотография сделана с использованием внешней вспышки

Результаты, которые вы получите, если наведете вспышку прямо на предмет съемки, гарантированно оттолкнут вас от такого метода освещения. В этом случае вспышка выступает в качестве крошечного, точечного источника света, который образует резкий, жесткий и высококонтрастный свет.

Такой свет следует смягчить и сделать поверхность источника больше по сравнению со снимаемым объектом.

Сделайте свет от вспышки мягче

Существует ряд специальных аксессуаров, которые помогут вам сделать свет от вспышки мягче. Для начала выделим софтбоксы и зонты, которые смягчают свет и делают площадь источника света значительно больше.

Далее стоит обратить внимание на специальные рассеиватели, крепящиеся непосредственно на встроенную вспышку. Такой рассеиватель распространяет свет по помещению, свет отражается о поверхности комнаты и освещает объект.

Помните, что именно от размера источника света относительно предмета съемки зависит то, какими качествами будет обладать свет: будет ли он жестким или мягким для конкретного предмета.

Даже используя софтбокс или зонт, помните об этом: чем дальше источник от предмета, тем жестче свет, чем ближе, тем свет мягче.

И чем дальше вы перемещаете источник света относительно предмета съемки, тем больше необходим рассеиватель.

Внешняя вспышка

Для большего контроля над освещением, конечно, лучше использовать внешнюю вспышку, а не встроенную.

Как пользоваться беспроводным триггером

Установите вспышку

Большинство ресиверов имеет специальное крепление для штатива, поэтому для удобства его можно прикрепить к обычному штативу. Если вам необходим мягкий свет, то  следует также установить рассеиватель для вспышки или софтбокс.

Определите мощность вспышки

Переведите вспышку в ручной режим работы, а затем воспользуйтесь функцией контроля мощности вспышки, установив мощность, соответствующую расстоянию от объекта съемки до вспышки.

Проверьте экспозицию

Затем сделайте несколько пробных снимков, чтобы отрегулировать экспозицию. Если снимок получается засвеченным, то уменьшите отверстие диафрагмы и наоборот, увеличьте, если фотографии слишком темные.

Автор: crutter

Свет и тень в фотографии

Каждая фотография представляет собой определённое сочетание тени и света. Исключение составляют лишь снимки, сделанные с лобовым освещением.
Тени хранят в себе очень много информации, по ним на фотографии можно определить очень многое – откуда идёт свет, какое время суток и, даже, какая погода.
В фотографии можно пользоваться тенями в качестве графических силуэтов, которые работают на контрасте с яркими цветовыми и освещёнными участками. Благодаря теням можно получить на снимке таинственную и драматичную атмосферу.

Проводя съёмку, старайтесь всегда обращать внимание на те тени, которые попадают в ваш кадр. Старайтесь использовать их в качестве одного из композиционных элементов снимка. Причем как основного так и дополнительного. Использование теней в кадре очень часто помогает получать логически завершенные композиционные снимки.
Основная ошибка начинающих фотографов при работе с тенями – своя собственная тень, которая попадает в кадр. Это производит не самое хорошее впечатление о снимке и о том, кто его сделал. Старайтесь избегать подобных промахов.

Бывают ситуации, когда даже в условиях достаточно хорошей освещённости стоит воспользоваться фотовспышкой. Присутствие в кадре такого света, который называют заполняющим, позволяет смягчить контраст от светотеневых пятен, которые есть на снимаемом объекте.
Но не стоит увлекаться встроенной вспышкой. Скажем так, она не всегда уместна. Например, при съёмке в тёмном помещении или вечером на открытом пространстве объект съёмки получается пересвеченным, а фон, который находится позади него, выглядит практически черным, без каких-либо деталей.

Можно получить очень хорошие снимки, если использовать не встроенную вспышку, а съёмную. Желательно, чтобы она была с поворотной головкой. При съёмке в помещении можно направить вспышку не на объект, а в потолок, что позволит добиться идеального света для качественной прорисовки объекта, не пересвечивая его.
Подвоя итог, можно сказать, что при умелом и правильном использовании света и тени, можно получить очень качественные и высокохудожественные снимки, которые порадуют не только вас, но и окружающих. Не бойтесь экспериментов, больше снимайте на открытом воздухе, меняйте настройки, применяйте дополнительные источники освещения – всё это позволит вам добиться положительного результата.
Удачных снимков.

Свет и тени — История России в фотографиях

Сергей Рахманинов. «Я русский композитор»

Сергей Васильевич Рахманинов – значительнейшее явление в русской культуре Серебряного века. Имя этого великого композитора, гениального пианиста и талантливого дирижера прозвучало как одно из самых крупных и ярких имен русского искусства. Рахманинову, как и многим его современникам была уготована нелегкая участь изгнанника. Покинув Россию, композитор потерял все, в том числе имение Ивановку, в которую вложил не только все деньги, но и душу. Даже весь свой музыкальный архив, все, им написанное, пришлось оставить. Однако, в отличие от многих других музыкантов, Рахманинов смог найти свое место на чужбине и не просто выжил, но приобрел и закрепил мировую известность. В жизни Рахманинова было немало судьбоносных встреч. Профессор московской консерватории Николай Зверев, взрастивший гениального музыканта, Петр Ильич Чайковский, ставший для Рахманинова кумиром, его кузен, друг и учитель Александр Зилоти, близкие родственники, давшие приют бездомному нищему музыканту, верные друзья Федор Шаляпин, Владимир Вильшау и Николай Метнер… Многочисленные сохранившиеся фотографии позволяют проследить этапы жизненного пути Рахманинова, встречи с выдающимися музыкантами, моменты отдыха и общения с друзьями и близкими. Журналисты не раз настойчиво спрашивали Рахманинова о его отношении к родине, которая так жестоко и несправедливо обошлась с ним. И композитор также настойчиво, даже декларативно заявлял: «Я русский композитор, и моя родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя музыка – это плод моего характера и потому это русская музыка». Выставка подготовлена на основе фондов Российского национального музея музыки.

Свет в фотостудии. Один источник

Сразу же стоит сказать, что КПД это схемы — самый высокий среди всех других схем. С помощью одного источника можно получить, пожалуй, самые художественно выразительные портреты. Конечно, такие схемы не универсальны и не покрывают весь спектр потребностей фотографа в студии, например, им достаточно трудно управлять при съемке групповых композиций или особенностей некоторых портретируемых людей. Однако при всей своей экономичности и достаточно простой управляемости при съемке одной модели, схема с одним источником освещения остается одной из самых популярных и востребованных. Для начала давайте посмотрим, как можно располагать источник относительно модели.

Вот так будет выглядеть светотеневой рисунок при разных вариантах освещения: Фронтальное и передне-диагональное освещение (рисующий свет слева)

Боковое освещение (рисующий свет слева) и задне-диагональное освещение (моделирующий свет)

Контровое освещение (контровой свет)

Источник света ставится немного выше головы модели. Если поставить его слишком высоко, то тени будут ползти вниз, вы получите тени под глазами и длинную тень от носа. Если слишком низко — тени поползут вверх и лицо будет вылядеть широким и жутковатым.

Вот варианты верхнего и нижнего света, как пример распределения теней.

Верхний свет и нижний свет

Теперь давайте на конкретных примерах посмотрим, как работает схема с одним источником освещения. Немалую роль здесь играют насадки и отражатели. Используя рефлектор, стрип или тарелку (и соты к ним), софтбоксы, отражатели, экраны (непрозрачные поверхности) и т. д., мы может добиться большого разнообразия светотеневого рисунка.

Здесь мы используем моноблок, тарелку и белый фон. В итоге получаем жесткий рисунок света и тени, с четкими переходами между ними. Модель необходимо поставить как можно ближе к фону для того, чтобы источник света, расположенный фронтально, создавал короткую, плотную тень на белом фоне. Высота моноблока может быть разной, все зависит от поставленной задачи. Чем выше моноблок относительно модели, тем длиннее будет тень. В идеале нужна стойка типа «журавль», это позволит расположить моноблок строго напротив модели и ничего не будет мешать съемке, как это может быть в случае использования обычной стойки.

Здесь мы используем моноблок, белый зонт «на просвет» и черный фон. Такая схема света добавит глубины и выразительности портрету, хотя ее специфика в том, что подойдет она не любой модели. В данном случае модель должна встать на некотором расстоянии от фона. Обычно моноблок располагается на уровне головы модели.

И опять — портретная тарелка, но уже под углом 45−50 гр. Свет локально, но мягко ложится на лицо модели, а светотеневой рисунок создается за счет поворота головы. Близкое расположение источника света сделает тени жестче и «провалит» задний фон, сделав его темным до черноты. Чем дальше будет расположен источник света в этой ситуации, тем больше будет световое пятно, мягче тени и светлее фон.

В этом случае не стоит акцентировать свое внимание только на лице, ведь у модели есть много и других достоинств, поэтому мы используем софтбокс, который позволяет получить большое световое пятно и мягкий свет. Но для получения четкого, несмазанного светотеневого рисунка с глубокими тенями, подчеркивающими объем и фактуру модели, мы используем непрозрачный экран (картон, со стороной не меньшей стороны софтбокса), ограничивая площадь и пропорции софтбокса.

Достаточно интересна схема с одним источником и отражателем, когда источник работает, как моделирующий, а отражатель — как рисующий свет. Немного дублей для правильного расположения моноблока и отражателя, повернутого серебристой стороной — и портрет готов. Просто пообщайтесь с моделью, — отражение света пилота импульсного источника освещения для нее должно быть расположено по центру отражателя. Не забывайте, что последний расположен выше уровня головы модели. Этим мы решаем сразу две важные задачи: свет от моноблока не заслоняется портретируемой и источник отраженного света находится на правильном месте.

Интересные результаты дает использование одного источника освещения, расположенного сверху ровно над моделью на «журавле». Из насадок это может быть как рефлектор, дающий жесткий свет и четкие тени (и здесь стоит поиграть с расположением источника «дальше-ближе»), так и софтбокс, использование которого видно на примере.

Для этой фотографии был использован один источник света — портретная тарелка с сотами. Располагается источник над моделью сверху с помощью журавля или подвесной системы крепления, чтобы не мешали стойки. Тарелка направлена вниз под углом около 60 градусов. Моноблок с насадкой расположен в полуметре от лица модели. Обратите внимание, что свет на лице модели и световое пятно на фоне — от одного источника, поэтому стоит поиграть и сделать несколько дублей, что бы найти свой светотеневой рисунок.

Конечно, все световые схемы с одним источником освещения, дающие различные нюансы при создании фотопортрета, мы рассмотреть не можем. Да, если честно, это и незачем, — слишком разные варианты имеющегося оборудования у фотостудий, в которых вы будете снимать; их площадь и высота потолков; физиогномических особенностей моделей и другие аспекты. Но один секрет рассматриваемой сегодня схемы мы все же раскроем: один источник освещения идеален для съемке портрета мужчины в возрасте. Именно резкий боковой свет особенно выгодно подчеркивает лепку мужского лица, морщины и его брутальность…

… но это не значит, с его помощью нельзя передать и фактуру женской кожи.

N.B. При съемке в студии многие начинающие фотографы теряются в разнообразии насадок и большого количества источников. В действительности все не так сложно, как кажется и сегодня мы рассмотрели несколько вариантов интересного освещения с 1 источником и одной насадкой. Можно заметить, что днем чаще всего мы наблюдаем только один источник, этот источник солнце, оно находится значительно выше наших глаз и дает свет, от которого возникают жесткие тени. Однако в пасмурную погоду свет гораздо более мягкий, тени соответственно не такие жесткие и поэтому многие фотографы любят снимать именно тогда когда солнце заходит за облака. По большому счету, студийное оборудование создано для того, чтобы мы не зависели от погодных условий и могли создавать нужный нам свет в нужном нам месте. Фактически, используя насадки, которые делают свет более мягким (софтбоксы, октобоксы, стрипбоксы и т. д.), мы имитируем освещение в пасмурную погоду, рассеивая свет вспышки, как облака рассеивают солнце, а поднимая источник на большое расстояние в точности повторяем световую схему которую видим на улице. Помните о принципах естественного освещения в природе — это поможет вам правильно использовать описанные схемы и придумать свои.

Источник: http://photonews.ru

Работа с тенями в вашей фотографии

Как фотографы, мы уделяем большое внимание свету, и не зря. Свет — основа всей фотографии — он влияет на то, что мы видим, и то, как мы это видим!

Часто освещение — это то, что создает или портит изображение, и знание того, как работать со светом, поможет вам делать захватывающие фотографии.

Изображение Хайме Гонсалеса

Но в то время как мы уделяем большое внимание свету, темнота — отсутствие света — часто упускается из виду.Это прискорбно, поскольку темнота — и тени тоже важны. Игра между светом и темнотой и контраст между различными оттенками света могут оказать значительное влияние на композицию, а знание того, как работать с этими контрастирующими элементами, может привести к действительно впечатляющим изображениям.

Тени могут помочь привлечь внимание к определенной точке композиции. Они могут открывать форму или скрывать особенности, которые лучше не видеть. Их также можно использовать, чтобы добавить к фотографии намек на драматизм, эмоции, интерес или таинственность.И, конечно же, они могут подчеркнуть свет; привлечение внимания к светлым участкам изображения.

Несмотря на то, что для достижения идеального баланса между светом и темнотой на фотографиях требуется практика, начать работу с тенями относительно просто — для этого не требуется большого обучения. Давайте рассмотрим несколько различных способов использования теней для создания динамичных и захватывающих изображений.

Изображение Андреаса Шалка

Добавить контраст

Тени — отличный способ добавить тональный контраст к изображению, поскольку слабый свет прекрасно контрастирует с более светлыми областями или светлыми участками на фотографии.Использование теней для контраста особенно важно, если вы создаете черно-белые фотографии, поскольку вы не сможете использовать цвет для добавления интереса или создания контраста. При компоновке изображений обращайте внимание на свет и тени и отрегулируйте свое положение или переместите объект, чтобы создать сильную композицию.

Изображение João Lavinha

Служить координационным центром

Тени — отличные предметы! Вы можете сделать тень частью фокуса, включив ее в объект.Или подумайте о том, чтобы оставить объект вне изображения и вместо этого сфокусироваться на тенях. Это особенно хорошо работает, если объект имеет четкие очертания — например, человек, животное, деревья, велосипед или любую другую легко узнаваемую форму.

Еще одна идея — повернуть камеру так, чтобы объект находился внизу кадра, а тень — вверху, что позволяет ему выступать в качестве основной точки фокусировки.

Изображение Шона МакГрата

Прямое внимание

Тени не обязательно должны быть впереди и в центре! Их также можно использовать, чтобы привлечь внимание к основному интересу.При составлении пейзажных изображений обратите внимание на то, как свет и тень падают на землю. Ищите способы компоновки снимков так, чтобы тени привлекали внимание к главной точке фокусировки. В портретной фотографии тени можно использовать аналогичным образом, чтобы замаскировать и раскрыть определенные аспекты объекта — например, его глаза или часть лица.

Изображение Чарли Стинчкомба

Показать текстуру

Тени также могут раскрыть текстуру ландшафта. Когда солнце находится под меньшим углом к ​​горизонту, оно отбрасывает тени на землю, прорисовывая детали и добавляя глубины и интереса.Это контрастирует с ярко-пасмурными днями, когда солнечный свет мягко рассеивается, что приводит к меньшему количеству теней и более равномерному освещению. Часто фотографы ищут эффектное освещение, так как оно отлично подходит для съемки ряби на песке на пляже или для подчеркивания формы и углов холмов, зубчатых горных вершин и других ландшафтов.

Изображение Ванессы Кеннеди

Подчеркнуть эмоции

Хотя свет делает изображение ярким и веселым, тени можно использовать для передачи сильных эмоций, особенно в портретной фотографии.Их также можно использовать для придания композиции таинственности и драматизма. Представьте танцора, окутанного тьмой, или объект, частично скрытый тенью. Использование преимущественно темных тонов известно как фотография в сдержанном ключе, и это отличный способ сделать снимки, передающие сильные эмоции.

Изображение Содани Чеа

Добавить глубину и размер

Тени и свет можно использовать для подчеркивания ощущения расстояния в изображении, что позволяет создавать композиции с глубиной и размером.Это верно как для пейзажей, так и для съемки крупным планом.

Изображение Пегги Реймхен

Используйте тени для создания цвета

Когда яркие полупрозрачные объекты блокируют источник света, получаются красочные тени! Это может быть интересный способ добавить художественного чутья вашим портретам или другим изображениям. Яркие воздушные шары, зонтики и другие полупрозрачные предметы отлично подойдут. Для достижения наилучших результатов дождитесь яркого солнечного дня, а затем расположите яркие объекты так, чтобы они закрывали солнце.

Дополнительные советы по захвату теней

Если вы будете держать глаза открытыми, вы найдете множество прекрасных возможностей для добавления теней в свои изображения.

Драматическое освещение после шторма или мягкий свет раннего утра или позднего вечера — все это прекрасные возможности для съемки красивых теней в ваших композициях. Имейте в виду, что , когда солнце приближается к горизонту, тени будут длиннее . Точно так же, если вы фотографируете в помещении с использованием лампы или внешней вспышки, чем ближе источник света находится к поверхности, тем длиннее будет тень.

При съемке теней рекомендуется использовать камеру в ручном режиме . Это даст вам больше контроля над экспозицией и получаемыми изображениями. Если вы используете автоматический режим, велика вероятность, что ваши тени будут слишком светлыми.

Вы также захотите использовать ЖК-экран вашей камеры или гистограмму , чтобы убедиться, что изображение правильно экспонировано. Если это не так, вы всегда можете использовать компенсацию значения экспозиции (EV), чтобы отрегулировать его. Если вы видите, что снимок слишком яркий, уменьшите экспозицию, чтобы сделать тени более яркими.

В то время как свет является жизненно важной частью фотографии, его отсутствие также важно . Обратите внимание на доступный свет и научитесь манипулировать им или работать с ним, чтобы намеренно создавать блики и тени на ваших изображениях, это поможет вам запечатлеть интересные и разнообразные фотографии, драматичность, глубину и много визуального интереса.

Вы используете тени в своих фотографиях? Не стесняйтесь делиться своими советами и фотографиями с нами в Twitter или Facebook!

Как создавать впечатляющие изображения с помощью теневой фотографии

Теневая фотография стала чрезвычайно популярной за последние несколько лет.Этот тип фотографии известен своей способностью превращать простое изображение во что-то необычное. Тени могут служить инструментом для улучшения текстуры, баланса и контраста (без особых усилий).

Если вы не знакомы с тем, как работает теневая фотография, тогда вас ждет удовольствие — позвольте нам раскрыть магию теневой фотографии. Этот пост представляет собой руководство по основам теневой фотографии — чем теневая фотография отличается от силуэта, как она может улучшить фотографию, как добавлять и удалять тени в Photoshop, а также несколько советов, которые следует помнить во время фотосессии с теневой фотографией.

Что такое теневая фотография?

Прежде всего, давайте определимся с терминами, связанными с теневой фотографией. Тень определяется как контур объекта, который формируется из-за блокировки источника света. Форма тени меняется в зависимости от положения объекта и источника света. Форма, масштаб и интенсивность тени зависят от угла, расстояния и размера источника света и объекта.

Теневая фотография также определяется как манипулирование источником света, экспозиция тени для добавления или удаления темноты с изображения, а также увеличение драматической глубины фотографии.

Что такое фотография света и тени?

При съемке света и тени используются сильные источники света и тени от предметов и людей. Фотография света и тени направлена ​​на создание узоров, абстракций и сочетаний силуэтов.

Нет предела идеям, которые вы можете реализовать в световой и теневой фотографии. Вы можете использовать солнце как естественный источник света или использовать искусственное освещение (например, прожектор, уличный фонарь). Вы даже можете использовать резкий свет — результат вас удивит.

Ваш вывод может быть монохромным или многоцветным в зависимости от сцены, которую вы хотите. Нет предела вашему творчеству с фотографией света и тени, драматические эффекты всегда будут потрясающими.

Фотография теней и силуэты

Может возникнуть некоторая путаница по поводу разницы между тенями и силуэтами. Да, они оба используют свет для создания драматических изображений, но это не одно и то же.

При фотосъемке силуэтов свет покрывает объект; таким образом, фон будет светлее, а объект фотографии — темнее.Думайте об этом как о фотографии «против света», где объект виден только как силуэт.

С другой стороны, тень создается, если объект помещается прямо перед источником света. Это заставляет свет группироваться позади или перед объектом, создавая «угловую копию».

Эти способы отличаются друг от друга, но их можно совместить на одной фотографии. Результат от использования силуэтов и теней в одном изображении просто захватывает дух.

Как тени улучшают фотографию?

Опытные фотографы используют тени для улучшения фотографий разными способами. Это зависит от объекта, сцены и цели или задачи фотографа. Тень используется как фокус или дополняющая деталь на фотографии; он демонстрирует авангардный талант и подход фотографа.

Вот причины, по которым тень может улучшить ваши фотографии:

1. Тени нельзя использовать в качестве фокуса; он используется как тонкая и подчеркивающая деталь.
2. Тени добавляют фотографии контраст, объем, композицию и ощущение баланса.
3. Тени создают отличный контраст для черно-белых фотографий. Монохромные фотографии будут выглядеть менее тусклыми, если позади объекта присутствуют подчеркивающие тени.
4. Если тень падает прямо на объект, внешний вид изменяется. В результате фотограф может экспериментировать с узором, текстурой и эмоциями.
5. Для визуальной эстетики тень имеет преднамеренное и важное значение.
6. Тени, как центральный элемент на фотографии, живут своей собственной жизнью.

Как добавить тень в Photoshop

Благодаря достижениям в области программного обеспечения для редактирования фотографий, теперь даже тени могут быть эстетично добавлены к изображениям. Есть фотографии с теневыми деталями, которые поражают воображение в том смысле, что когда они добавляются, они явно не являются естественным компонентом изображения.

В фотошопе это называется добавлением падающей тени или отбрасываемой тени. Вот пошаговое руководство о том, как добавить тень на любое изображение.

1. Ваша первая задача — решить, на какой объект или часть фотографии вы хотите поместить тень. Удалите этот объект с фона и создайте новый слой.
2. Внизу есть параметры «Стиль слоя». Выберите «Drop Shadow».
3. Затем вам нужно изменить цвет тени, чтобы сделать ее более реалистичной. В диалоговом окне Drop Shadow выберите режим наложения, появится цветовая палитра. Реально цвета теней варьируются от серого до черного.
4. Измените размер тени, чтобы она соответствовала другим теням изображения и общей мягкости.
5. При создании отбрасываемой тени разделите стиль слоя, чтобы тень имела свой собственный слой. Затем щелкните правой кнопкой мыши букву «f» на панели «Слои». В раскрывающемся меню выберите параметр «Создать слой».
6. Когда слой разделится на два, вы увидите, что тень переместилась в отдельный слой, прямо под исходной тенью.
7. Следующий шаг — исказить форму отбрасываемой тени, чтобы она выглядела реалистично.Нажмите Ctrl + T, и появится инструмент свободного преобразования. Щелкните правой кнопкой мыши объект, который хотите затенять, и выберите в меню опцию «Искажение».
8. Появится ограничивающая рамка с восемью маленькими квадратами, и затем вы можете изменить положение тени, перетащив среднюю рамку. Перетащите и щелкните маркеры (находятся в правом верхнем квадрате), пока тень не смешается с изображением.
9. Чтобы сделать тень более реалистичной, цель состоит в том, чтобы создать блеклый вид по мере удаления тени.Вот почему тень должна потерять темноту (или интенсивность) и должна смягчиться. Вы можете создать этот эффект, продублировав слой тени и перетащив на новый значок слоя. Тогда будет лучше, если вы отключите настройки видимости нижней тени.
10. Смешайте две тени, выбрав Gaussian Blur. Чем больше размытия добавлено к двум теням, тем мягче результат.
11. После того, как вы довольны размытием, используйте инструмент «Градиент» и установите черный и белый цвета. Выберите линейный фон для переднего плана.
12. Последний шаг — выбрать режим умножения для обеих теней. Установите непрозрачность верхней тени на 50-75%, а нижней — на максимум 30%.

Всегда следите за тем, чтобы результат ваших правок выглядел реалистично. Высота или направление тени должно увеличиваться или уменьшаться в зависимости от расстояния до источника света.

Также будут изменения, если объект находится ближе или дальше. Также есть изменение в зависимости от поверхности (матовая или светоотражающая поверхность).Секрет всего этого заключается в наблюдении за тенями, которые вы видите каждый день.

Наблюдение за окружающей обстановкой даст вам идеи. Чтобы стать отличным фотографом, вы должны хорошо разбираться в деталях. Вы должны представить себе, как снимать потрясающие изображения и как добавить жизни во время пост-обработки.

Как удалить тени в Photoshop

Если вы можете добавить тень к любому изображению, конечно, вы также можете удалить тени. Вы всегда можете удалить их, если чувствуете, что тени мешают вашему объекту на фотографии или резкое освещение убирает весь драматический эффект.Вот инструменты, используемые в программном обеспечении для редактирования фотографий, которые помогут вам удалить нежелательные тени на ваших фотографиях.

Заливка с учетом содержимого

Если вы хотите удалить простую тень, лучше всего подойдет инструмент заливки с учетом содержимого, особенно «Инструмент исправления». Это также работает лучше всего, если тень, которую вы хотите удалить, имеет четкие линии и четко очерченный фон.

Инструмент клонирования

Если вы хотите иметь больший контроль при удалении теней на ваших фотографиях, вы можете попробовать инструмент клонирования.Инструмент клонирования лучше всего использовать, если вы собираетесь удалить затененные участки лица. Его также можно использовать для других типов теней.

Инструмент Dodge + Инструмент Burn Tool

Назначение инструмента «Осветление» и инструмента затемнения — затемнить или осветлить определенные области изображения. Оба инструмента основаны на технике фотолаборатории при создании экспозиции для определенных областей фотографии. Процесс осветления включает в себя осветление или затемнение области с экспонированием.

Инструмент осветления и затемнения прост в использовании при удалении тени.Вам просто нужно закрасить область, где вы хотите убрать тень. В этом случае вы должны осветлить эту область.

Советы по съемке света и тени

Теперь, когда вы знакомы с советами по постобработке по удалению или добавлению теней, пришло время узнать больше о создании потрясающих теневых фотографий. Приятно знать основы и следовать некоторым советам по теневой фотографии, но лучшим учителем всегда будет ваш опыт. Как всегда будут говорить наставники ваших фотографов, практика ведет к совершенству.

Вот несколько советов, которые вы можете использовать в качестве руководства во время тренировочных стрельб. Если у вас есть какие-либо предложения, не стесняйтесь поделиться ими со своими коллегами-фотографами в поле для комментариев

.

ниже.

Цвета

В реальной жизни тени кажутся черными, но это не означает, что все фотографии в теневой фотографии должны быть черно-белыми. Вы можете использовать прозрачные и полупрозрачные объекты, чтобы создать этот эффект во время фотосъемки.

Эксперимент с цветными лампочками или лампами, покрытыми целлофановой бумагой.Повеселитесь с церковным оконным стеклом, мармеладными мишками или создайте этот цветной теневой эффект во время редактирования публикации. Его драматический эффект RGB выглядит игриво, но все же передает определенную силу.

Отражения

Тени лучше всего работают в сочетании с отражением. Мокрые лужи на дороге или водоем поблизости? Действуй. Зеркальный снимок или мокрые тротуары? Это был бы отличный снимок.

Отражение в сочетании с теневой фотографией может усилить драматизм и глубину изображения.Эти незначительные детали нравятся всем; уникальность отражений и теней создает различную атмосферу.

Другой источник света

Вы не можете создавать тени, если у вас нет источника света прямо перед объектом фотографии. Если вашего источника света недостаточно (когда не светит солнце), вы всегда можете использовать искусственное освещение.

Скажем, например, ночная тень может быть сформирована с использованием только уличных фонарей в качестве источника света.Вот почему фотостудии наполнены лампами Келли, заполняющими лампами или лампами для волос, чтобы создать дополнительный источник света в помещении.

Узоры

Еще один совет, который можно использовать в теневой фотографии, — это искать закономерности. Эти шаблоны могут быть созданы существующими объектами в окружении, такими как тени окон, перила лестницы или оконные жалюзи.

Вы всегда можете создать свою выкройку. Некоторые фотографы используют листья, полупрозрачную ткань с узорами и даже кухонные принадлежности для создания узоров.Например, они помещают кухонный фильтр рядом с источником света, чтобы получить чудесные узоры. Нет предела тому, что вы можете использовать для этого.

Резкое освещение

В теневой фотографии резкое освещение — ваш друг. Интенсивный свет и такой контраст создают тени для более драматичных изображений. Вот почему закаты — лучшее время для теневой фотографии из-за резкого освещения.

Вы взволнованы перед следующей фотосессией?

Теперь вы убедились в том, насколько тени помогают изменить настроение вашей фотографии? Как фотограф, эти мелкие детали окажут большое влияние на ваш шедевр.

Просто помните, что вам нужно много практики; продолжайте наблюдать за своим окружением. Каждый день вы будете встречать тени, достойные снимка, и когда вы их увидите, используйте их как источник вдохновения для своей следующей фотосессии.

Тени в фотографии — как видение теней помогает понять свет

Есть много замечательных цитат о связи и важности света для фотографии. Вы читали, как само слово фотография происходит от греческого слова, означающего «письмо светом».«Вы, вероятно, слышали о группах фотографов, таких как« Исследователи света »Canon. Тем не менее, сосредотачивая внимание на компоненте света, мы иногда не осознаем важность областей без света, теней на фотографии. Поскольку не может быть инь без янь, фотография также должна «принимать Дао», двойственность света и тени в фотографии.

Давайте исследуем взаимосвязь в этой статье о тенях в фотографии.

Левая сторона — Инь, правая — Ян.Как и в случае с фотографией, у тени есть пятно света внутри, а у света — пятно тени. Хорошие фотографы понимают «Дао», двойную природу света и тени, и используют их для улучшения своей работы.

Инь и Ян в скалах, когда свет падает на землю.

Еще больше инь и янь, игра света и тени в дюнах Бруно в Айдахо.

Вы найдете то, что ищете

Начинающих фотографов учат видеть и искать свет. Иногда они не понимают, что, чтобы лучше увидеть эффекты света, иногда легче смотреть на тени.

Мы используем такие термины, как жесткий и мягкий, чтобы описать качество света, когда на самом деле мы описываем линию между светом и тенью. Четкое разделение света и тени — вот что мы называем жестким светом. Очень постепенный переход между ними и мягкий свет. Чтобы полностью понять, нам нужно взглянуть на как на свет, так и на тень .

Как и во многих других вещах, вы начнете видеть… действительно видите … что там есть, как только вы начнете это искать.Вынуть камеру с явным намерением запечатлеть тени на фотографии — отличный способ найти и увидеть свет.

Иногда фото приходит к вам. Когда утренний свет проникал сквозь жалюзи и я увидел это, я взял фотоаппарат.

Времена года и времена теней

Я пишу это в конце ноября, и на моей широте — примерно 43 градуса северной широты — наступает зима. Дни становятся короче, а тени становятся длиннее. С приближением зимнего солнцестояния 21 декабря солнце будет для нас самым низким в небе в северном полушарии.Для моих друзей в южном полушарии этот день будет самым длинным и серединой лета.

Конечно, время суток играет большую роль в этом, независимо от времени года. Одна из причин, по которой фотографы предпочитают раннее утро и поздний полдень / вечер, — это не только золотой час, но и низкий угол освещения и более драматичные тени.

Да, вы найдете тени в любое время дня, но их размер и характеристики будут меняться в зависимости от времени суток и времени года.

Когда дни становятся короче, тени становятся длиннее.

Тогда есть искусственный свет. Вы не можете управлять солнцем, но можете управлять источниками искусственного света. Вы можете контролировать их интенсивность, цвет и направление, а с помощью модификаторов — качество теней.

Что касается теней, помните, что жесткость / мягкость теней зависит от размера источника света по отношению к размеру объекта.

Софтбокс создает мягкие тени, потому что он увеличивает размер источника света по сравнению с размером объекта.Вы также получите более мягкие тени, когда переместите источник света ближе к объекту (что также увеличит его относительный размер).

Вы можете узнать больше о качествах света в моей предыдущей статье «Как понять свет и цвет, чтобы улучшить вашу фотографию».

Все фотографии содержат как свет, так и тень. Увидеть это и научиться наилучшим образом использовать это — вот ключ.

Можете ли вы изучить эту фотографию и по теням выяснить, как использовался свет?

Тень показывает

Глядя на фото, изучение теней может рассказать вам о:

Направление

Посмотрите фото и изучите, где падают тени.Источник света будет точно противоположен направлению падения тени или самой темной стороне объекта.

Тонкая градация света и тени придает форму этим яблокам.

Форма и форма

То, как падают свет и тени, дает нам представление о форме объекта. Фотография — это 2D-среда, которую мы используем для захвата 3D-мира, а свет и тень помогают добавить глубину, размер и форму объектам.

Сфотографируйте яйцо с источником света, падающим прямо в том же направлении, в котором указывает камера, и вы увидите двумерный овал с небольшой подсказкой относительно глубины яйца.

Теперь переместите свет под углом 45 градусов, и тень начнет указывать на истинную форму яйца.

Переместите свет на 90 градусов к направлению камеры, и ваше восприятие снова изменится.

Каким бы ни был объект, направление света и области в тени — это наши ключи к интерпретации нашего объекта.

Низкое перекрестное освещение подчеркивает текстуру этих объектов с резким светом и градацией теней.

Текстура

Часто мы хотим управлять тем, как текстурированный объект выглядит на нашей фотографии.Для некоторых объектов мы можем захотеть максимально подчеркнуть текстуру. Жесткий свет, падающий на объект сбоку, сзади, сверху или снизу, усиливает видимую текстуру, создавая как освещенные, так и темные области.

Иногда нам нужна минимальная текстура, например, при портретной съемке. Большие источники света, такие как софтбоксы или лайтбоксы природы, небо в пасмурный день смягчат тени и уменьшат текстуру.

Хотите драмы? Найдите способ творчески использовать свет и тень на своей фотографии.

Настроение и драма

Что находится в свете и тени, что ярко и темно, как и где падают тени — все это работает вместе, чтобы передать настроение изображения.

Это еще один пример того, как научиться видеть, как свет и тень работают вместе.

Обратите внимание, как нетрадиционное боковое освещение добавляет драматичности этим портретам.

Мы также можем использовать свет и тень при создании портретов.

Стандартное трехточечное студийное освещение может создать приятный портрет.Тем не менее, когда мы хотим подчеркнуть форму, форму, текстуру или создать более резкий и мрачный портрет, мы захотим посмотреть на более драматичный свет и, в частности, на то, как свет и тень взаимодействуют.

Фотографы путешествуют по миру, чтобы сфотографировать страну Палауз на востоке штата Вашингтон. Игра света и тени на холмах — главная достопримечательность.

Тот же снимок, один цвет, один монохромный. Обратите внимание на то, что более простое монохромное изображение больше связано с линиями, формами и тонами.

Цветное против монохромного

Если вы много работали с монохромной фотографией, вы, возможно, знаете, что одна из причин ее выбора по сравнению с цветной фотографией заключается в том, что без дополнительного отвлечения цвета на изображении монохромное изображение может быть больше связано с линиями, текстурой и тонами в изображении. фотография.

Делая теневую фотографию, вы также можете стремиться сделать акцент на тех же вещах. Итак, если вы не привыкли делать монохромные изображения, вы можете попробовать сделать теневую фотографию, поскольку эти две техники часто дополняют друг друга.

Тени — такой же объект, как и другие объекты на этих фотографиях.

Тень как объект

На всех фотографиях будут участки света и тени.

Хороший фотограф обратит внимание на то, как оба работают вместе, чтобы улучшить свое изображение.Иногда, однако, вместо того, чтобы просто сделать тени компонентом вашей фотографии, вы можете попробовать сделать тени предметом — основным фокусом вашего изображения.

Я сказал, что вы находите то, что ищете, и выполнение конкретной задачи по захвату теней в фотографии — отличный способ научиться лучше видеть тени и понимать свет.

Давайте рассмотрим несколько примеров теней в фотографии.

На изображении слева тени усиливают объекты.На фотографии справа тени — ЭТО объект.

Пойдите с намерением запечатлеть тени на фотографии, и вы найдете несколько интересных композиций.

Рано утром или поздно вечером при слабом освещении — отличное время для «охоты за тенью».

«Маленькая вилка». Тени могут вас удивить. Видите руку, бренчащую на гитаре?

Искать и видеть тени на фотографии

Итак, теперь все твое … бери камеру и отправляйся на теневую охоту.Вы всегда слышали, что фотографы должны искать свет. «Мистер. Kodak », Джордж Истман, очевидно, кое-что знал о фотографии и сказал:

.

Свет делает фотографию. Примите свет. Восхищаюсь этим. Любить это. Но прежде всего знай свет. Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии. — Джордж Истман

Я искренне поддерживаю его совет. Тем не менее, я бы также посоветовал вам, когда вы изучаете «Ян», свет, не упускать из виду «Инь», тени.Они неразрывно связаны, две стороны одной медали, и обе, говоря словами Истмена, охвачены, ими восхищаются, любят и знают.

Практика захвата теней в фотографии поможет вам стать лучшим фотографом. Когда вы видите тени, вы также увидите свет.

У вас есть еще какие-нибудь советы по созданию теней на фотографиях или изображениям теней, которыми вы хотели бы поделиться с нами? Если да, поделитесь ими с нами в комментариях!

Фотография теней | 8 отличных советов по использованию света и теней

Вы, вероятно, не так много думаете о них при съемке, но тени могут сделать сцену более драматичной, если вы знаете, как их использовать.
В этой статье мы покажем вам несколько приемов, которые помогут вам лучше фотографировать тени.

Обработано с помощью VSCO с предустановкой c7

Зачем ждать золотого часа

Золотой час просто относится к короткому периоду, когда солнце находится низко над горизонтом и излучает «золотое» сияние. Однако этот термин довольно обманчив, потому что обычно это происходит примерно через 20 минут (а не через час) после восхода или до захода солнца.
Однако, несмотря на ограниченное время, не бойтесь снимать на восходе или закате, если вам нужны яркие фотографии в тенях.Из-за того, что в это время солнце расположено низко, он создает длинные тени, которые выглядят более заметными на вашем изображении.
Золотой час также дает прекрасную возможность снимать силуэты. Когда солнце находится прямо за любым объектом, который вы фотографируете, оно естественным образом создает контровую подсветку.
Следовательно, создаваемый им контраст устраняет детали в объекте и заставляет его выглядеть черным.

Съемка при резком солнечном свете

Не всегда нужно ждать золотого часа, чтобы получить крутые фотографии.Иногда съемка при ярком солнечном свете может действительно дать впечатляющие результаты для теневой фотографии.
В типичных ситуациях мы не рекомендуем делать снимки, когда солнце находится высоко в небе. Часто он дает нежелательные результаты, потому что обычно слишком яркий и создает сильные контрасты.
Но для теневой фотографии эти два элемента — именно то, что нужно для достижения невероятных результатов.
Яркий солнечный свет также хорошо подходит для съемки архитектуры и других геометрических структур.Резкие тени, которые создает солнце, добавляют объемности к их обрамлению, благодаря чему они выглядят довольно драматично.
Так что гуляйте по своему району, когда солнце встает высоко в небе. Посмотрите, как он взаимодействует с окружающими вас зданиями. Вскоре вы увидите тени, отбрасывающие всевозможные узоры, приятные для глаз.
Только не забывайте фотографировать в полдень. Поскольку солнце находится прямо над вами, тени, которые оно создает, обычно выглядят непривлекательно.
Старайтесь делать снимки до или после 12:00, когда солнце находится под углом (10:00 или 15:00 — часто идеальное время).

Почему стоит экспериментировать с искусственным освещением

Фото Джека Гибсона

Если вы скучаете по дневному свету, не волнуйтесь, потому что вы также можете создавать интересные тени ночью, используя искусственное освещение.
На самом деле, у вас больше свободы для игры с ними, чем с солнечным светом, поскольку они повсюду и бывают разных цветов.
Вы найдете это удивительным, но одним из самых интересных источников света, которые вы можете попробовать для теневой фотографии, являются уличные фонари. Они могут показаться обычными, но они могут быть волшебными в определенных ситуациях, особенно если на улице туман или туман.
Тем не менее, это не значит, что вам нужно ждать ненастной погоды, чтобы делать крутые фотографии с уличным фонарем.
Даже в обычную ночь ограниченный луч света, который они создают, отбрасывает захватывающие дух тени на объекты под ними и вокруг них.
Помимо уличных фонарей, у вас есть еще неоновые огни. Они яркие, красочные, а тени, которые они создают, всегда напоминают вам о ваших любимых научно-фантастических триллерах.
Просто прогуляйтесь по центру города, и вы обязательно увидите несколько знаков, достойных внимания.
Конечно, не стоит ограничиваться только уличными фонарями и неоновыми огнями. Подойдет практически любой тип источника света. Если он достаточно яркий и светит под прямым углом, вы определенно можете использовать его для съемки света и тени.

Используйте формы для создания забавных теней

При фотографировании теней обращайте внимание на то, как они появляются на вашем изображении. Их легко узнать? Если они выглядят отвлекающими, вы можете оставить их вне кадра.
Секрет в том, чтобы убедиться, что объект не отбрасывает тень, которая выглядит как неразличимая глыба. Лучшие тени часто имеют красивый узор или четкие контуры.
Вместо этого ищите предметы с характерными силуэтами. Вы можете попробовать что угодно, от велосипедов до деревьев, если их легко идентифицировать. Люди также создают красивые тени, особенно когда их руки и ноги разведены в стороны.

Как светотень может помочь вашей фотографии теней

Изучение того, как работает свет в фотографии и как он влияет на тени, поможет вам проявить творческий подход к вашим изображениям.
Вот почему так важно понимать светотень. Это концепция в живописи и фотографии, которая описывает контраст между светом и темнотой.
Чтобы понять взаимосвязь между светом и тьмой, лучше сначала взглянуть на несколько примеров. Некоторые из самых известных картин, в которых используется светотень, включают « Доярка » Вермеера и «Оррери » Джозефа Райта из Дерби.
Когда дело доходит до фотографии, на ум приходят некоторые портреты Роберта Мейплторпа и натюрморты Эдварда Уэстона.
Лучшее использование светотени — выделить детали с помощью света и оставить менее важные элементы в темноте. Создаваемый им контраст также добавляет пропорции объекту и подчеркивает текстуры.
Чтобы создать эффектную фотографию, вам понадобится жесткое направленное освещение. Другими словами, выберите источник света со сфокусированным лучом, который вы можете перемещать под разными углами.
Вы также должны снимать в тускло освещенном месте, чтобы создавать интересные тени.
Направляйте источник света на объект под разными углами, пока не увидите приятные контрасты и богатые текстуры.Нет правильного или неправильного способа сделать это. Просто поэкспериментируйте со своим светом и посмотрите, какие результаты вы получите.

Используйте освещение Рембрандта, чтобы добавить глубины вашим фотографиям

Фото Квинтена де Граафа

Теперь, когда вы знаете, как работает светотень, вам следует попробовать, как вы можете использовать ее для различных моделей освещения портрета.
Существует множество различных техник, которые вы можете попробовать, но для теневой фотографии лучшими из них являются освещение Рембрандта и разделенное освещение.
Во-первых, давайте обсудим освещение Рембрандта.Как вы, наверное, догадались, свое название он получил от известного голландского художника, который был мастером светотени. Его особый стиль освещения для его картины выглядит настолько великолепно, что фотографы решили адаптировать его для собственного использования.
Чтобы создать освещение Рембрандта, расположите источник света примерно под 45 градусами перед объектом. затем отрегулируйте его так, чтобы он находился над головой модели и указывал на нее под углом примерно 45 градусов.
Из-за особого расположения источника света другая половина лица вашего объекта будет в темноте, за исключением небольшого треугольника на щеке.
Эта полоска света является определяющей характеристикой узора Рембрандта, поэтому убедитесь, что она присутствует на фотографии. Иначе это освещение Рембрандта не назовешь.
Следующим по популярности образцом освещения для съемки теней является разделенное освещение. Он определяется тем, что источник света освещает только одну сторону лица, в то время как другая половина остается полностью в тени.
Просто поместите основной источник света прямо рядом с объектом, и вы получите затененное лицо.
Конечно, есть много других схем освещения, которые вы можете попробовать, кроме двух, о которых я упомянул. Все, что вам действительно нужно сделать, это поиграть со светом и запечатлеть те захватывающие эффекты, которые они создают.

Попробуйте черно-белое изображение для улучшения теней

Цвет иногда может отвлекать, особенно когда дело касается теневой фотографии. Чтобы зрителям было легко увидеть тени, просто снимайте в черно-белом режиме.
Почему? Потому что он делает контраст между светлым и темным более заметным.Оттенки белого, серого и черного легче интерпретировать глазами, чем широкий спектр цветов.
Именно по этой причине многие изображения, представленные в этой статье, являются монохромными.
Самый простой способ сделать монохромные фотографии — переключить режим съемки камеры на черно-белый. Просто помните, что при этом вы получите файлы JPEG, которые вы сможете редактировать только до появления цифровых артефактов.
Если вам нужна гибкость, попробуйте снимать в формате RAW + JPEG.Наличие RAW в качестве резервной копии дает вам больше возможностей на случай, если вам не понравится черно-белый JPEG.
Вы можете использовать RAW для редактирования файла без риска появления артефактов.
Другой вариант — снимать в цвете и преобразовывать его в черно-белое при постобработке. Все, что вам нужно сделать, это открыть файл в любимой программе для редактирования и обесцветить изображение.
Кроме того, вы можете выбрать предустановку черно-белого изображения (особенно если вы используете Adobe Lightroom) для получения лучших результатов.

Как отредактировать фотографию тени

Несмотря на правильные настройки, ваша камера не всегда может обеспечить идеальную экспозицию. Поэтому мы всегда рекомендуем вам подправить свои фотографии в публикациях.
Во-первых, отрегулируйте контраст, чтобы тени выглядели темнее и драматичнее. Вам также следует подумать об увеличении черного и теней, чтобы темные тона выглядели еще богаче.
Только не переусердствуйте, иначе фотография получится нечеткой. Помните, что когда дело доходит до редактирования, модерация имеет решающее значение.

Заключение

Теперь, когда вы знаете, как тени могут влиять на настроение ваших изображений, попробуйте по возможности использовать их.
Всегда наблюдайте, как свет и тьма взаимодействуют друг с другом в вашем кадре. Если вы внимательно посмотрите, вы можете просто поймать что-то волшебное.

Хотите больше? Попробуйте наш курс обработки Lightroom

Вы знаете, как использовать Lightroom, чтобы выявить детали, скрытые внутри ваших изображений?

Lightroom — отличная программа, но с бесчисленными ползунками и инструментами… трудно понять, как (и когда) использовать каждый из них.

Вот почему мы создали наиболее полное и актуальное обучение по Lightroom.

20 идей фотографии света и тени для вдохновения

Свет и тени могут многое добавить к фотографии. Они могут подчеркивать эмоции, добавлять чувство баланса и контраста в композицию, помогать создавать сюрреалистические образы и могут использоваться по-разному. Это наш личный опыт — тени выглядят более мощными при использовании на черно-белых фотографиях.

К счастью, свет и тень — одни из самых популярных способов привлечь внимание к областям, на которых фотограф хочет сосредоточить внимание зрителя. Вы даже можете заметить, что некоторые фотографы используют тени как фокус изображения. Но именно свет и тень вместе создают отличную фотографию. В этой статье мы представляем лучшие идеи фотографии Light And Shadow для вдохновения и узнаем, как тени могут превратить такое простое изображение во что-то очень необычное.Здесь мы представляем самые удивительные 3D-фотографии со всего мира. Посмотрите-

Натюрморт Фотография света и тени!

Источник изображения

Источник изображения

Это уникальный вид фотографии, и чтобы стать мастером фотосъемки натюрмортов, вам действительно нужно научиться лучшим способам сделать ваши фотографии интересными. Экспериментируя с различными световыми схемами и тенями, фотографы-натюрморты могут вдохнуть жизнь в свои объекты.Чтобы максимально использовать естественный свет, убедитесь, что у вас есть отражатели и отражатели.

Фотография света и тени идущего человека!

Источник изображения

Источник изображения

Свет и тень вместе создают отличную фотографию. Количество света — важный фактор в создании потрясающих фотографий. В некоторых случаях вы можете заметить, что свет, падающий на объект, устраняет все тени и оставляет человека на фотографии плоским.Кроме того, ознакомьтесь с некоторыми позами для фотографий для мужчин.

Фотография света и тени заката!

Источник изображения

Источник изображения

Закат и восход солнца — идеальные идеи для фотографии Свет и тень для вдохновения . Чтобы улучшить фотографию, многие фотографы даже остаются после заката и встают задолго до восхода солнца, чтобы сделать более качественные снимки. Яркий свет полуденного солнца обычно создает резкие тени на ваших фотографиях.Съемка на закате решает эту проблему. Предлагаем вам ИДЕИ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ ДОЖДЯ.

Автопортрет Фотография Света и Тени!

Источник изображения

Источник изображения

Вам наскучили старые портреты с искусственным освещением? Сделайте свою фотографию на шаг впереди, добавив интенсивные тени и тусклый свет для создания резкого контраста.

Помните, что нужно искать интересные узоры в тени, когда вы подносите объект к источнику света.

Деревья свет и тень Фотография!

Источник изображения

Источник изображения

Мы всегда ценим красоту деревьев среди бела дня. Но пробовали ли вы когда-нибудь любоваться красотой деревьев ночью? Самым большим преимуществом ночной съемки является потрясающее качество света, а навес из деревьев отражает тень, а листья разной формы получают разный уровень света.Вот несколько идей фотографии пары в дождь.

Архитектурная фотография света и теней!

Источник изображения

Источник изображения

Это еще одна выдающаяся идея фотографии света и тени для вдохновения . Тени идеально подходят для создания архитектурных полос и узоров, которые привносят интерес к фотографии. Кроме того, свет и тени создают архитектурные линии и кривые, которые являются важными факторами для создания основной композиции.

Пейзажная фотография света и теней!

Источник изображения

Источник изображения

Обычно пейзажная фотография имеет место, когда свет и тень работают вместе, чтобы определить объект. Очевидно, что вы не можете управлять источником света при фотографировании пейзажей, но положение, с которого вы снимаете, и время суток будут влиять на то, как освещение влияет на ваши пейзажи.

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Вышеупомянутые «Идеи фотографии света и тени для вдохновения» доказали, что они действительно могут помочь привлечь внимание к определенной точке изображения.Их также можно использовать, чтобы добавить к конкретной фотографии намек на драматизм, интерес, эмоции и тайну. Другими словами, свет и тень тесно связаны друг с другом. Да, направление света напрямую влияет на форму тени. Если объект освещен спереди, становится трудно уловить тень на камере.

У нас есть несколько предложений по картинкам для старшеклассников. Выезд-

Фотография 101: Свет и тень в черно-белой фотографии :: Digital Photo Secrets

Еще во времена кино, если вы собирались записаться на урок фотографии, вы, скорее всего, сначала записались бы на урок черно-белой фотографии. .Было несколько причин, по которым это, как правило, было первое предложение в серии, самая основная из которых заключалась в том, что было проще проявить черно-белую пленку, чтобы вы могли изучить методы темной комнаты на раннем этапе. Сегодня темные комнаты на самом деле не являются частью обязательных знаний среднего фотографа, поэтому черно-белая фотография не может быть первым делом в списке курсов. Но ошибочно думать, что, поскольку мы больше не используем темные комнаты, не важно понимать основы черно-белой фотографии.Почему? Потому что черно-белая фотография в конечном итоге может научить вас больше о свете и тени, чем цветная фотография.

и белые фотографии на веревке в темной комнате с освещением красной лампы.html? Src = cX-kPsdxkjBFADzDGudlNw-1-2

Позвольте мне немного отступить и объяснить, что я имею в виду. Цвет обычно отвлекает. Цвет — это первое, что большинство людей замечает в изображении, особенно если оно содержит много очень ярких цветов. А когда вы обращаете внимание на цвет, вы не замечаете таких вещей, как текстура и детали, и, что более важно, вы также можете не замечать свет.

Таким образом, отсутствие цвета действительно полезно в качестве фотографического инструмента, поскольку помогает подчеркнуть остальные детали сцены. Без цвета ваш зритель заметит такие вещи, как место падения света и тени, текстуру на поверхностях, а также узоры и линии, существующие в композиции. А захват как светлых участков, так и теней, а также широкого диапазона тонов между ними — один из ключей к созданию идеального черно-белого изображения.

Контраст

«Контрастность» в этом контексте просто означает разницу между тонами в черно-белом изображении.Вам нужен хороший контраст на монохромных фотографиях, потому что контраст может помочь направить внимание зрителя на объект или интересную точку в сцене.

Когда кто-то говорит о «высококонтрастной» сцене, это сцена, в которой много белого и черного с небольшим промежуточным оттенком серого. Фотография далматина, сидящего на черном или белом фоне, будет считаться высококонтрастной, потому что основные тона в этой сцене будут черными и белыми. Сцена с «нормальным контрастом» — это то, что вы собираетесь использовать большую часть времени, с некоторыми белыми, некоторыми черными и широким диапазоном тонов между ними.А термин «низкая контрастность» используется для описания сцен, в которых нет большой разницы между тонами, и может вообще не быть черного или белого. Низкоконтрастные изображения также называют «плоскими», потому что без хорошего контраста им не хватает ощущения размера.

Использование света и тени в черно-белой фотографии

Первое, что вам нужно научиться делать, если вы собираетесь снимать в черно-белом цвете, — это видеть мир в черно-белом цвете.Это означает, что нужно подумать о том, как все эти разные цвета будут отображаться по шкале серого. Конечно, это легче сказать, чем сделать, потому что цвет — это одна из вещей, которую мы естественно замечаем, куда бы мы ни пошли, и мы не привыкли думать об этом в терминах серой шкалы. Если у вас возникли проблемы с мышлением в черно-белом, попробуйте научиться игнорировать цвет, предпочитая линии, узор и текстуру, когда вы планируете снимать изображения для преобразования в черно-белое.В конечном итоге это те особенности, которые вы захотите выделить в своих монохромных изображениях, поэтому их поиск может оказаться проще, чем пытаться переводить тона в своей голове из цветных в черно-белые.

Но самая важная часть уравнения — это определение того, какие части сцены будут черной тенью, а какие — белыми бликами. Если у вас нет полного диапазона оттенков от настоящего черного до настоящего белого, ваше изображение может в конечном итоге выглядеть плоским и безразмерным. Так что ищите сцены, в которых есть как темные тени, так и белые блики.Помните, что ваше небо нельзя считать изюминкой, даже если оно полностью засвечено, как это обычно бывает с черно-белыми фотографиями, сделанными в середине дня. Вместо этого ищите блики на естественных объектах, например, в местах, где падает солнечный свет.

• Canon EOS 60D
• 200
• f / 6.3
• 0,002 с (1/500)
• 70 мм

Черно-белые цветы на заднем дворе 12 by Flickcur userlearning

Это действительно может быть проблемой, особенно в определенное время дня.Возможно, вы заметили, что когда вы фотографируете в полдень в солнечный день, вы получаете много очень черных теней и очень ярких светов, но не в хорошем смысле. Например, у вас могут быть части лиц ваших людей, полностью скрытых тенью, и у вас могут быть другие части сцены, такие как блики на поверхности скал или зданий, которые полностью размыты и лишены каких-либо деталей на все. Это то, что называется высоким динамическим диапазоном, и это происходит из-за того, что технология камеры (или, в частности, технология внутри вашей камеры) не может захватывать весь диапазон тонов в очень яркой сцене.Таким образом, он приводит к выдуванию светов и делает тени слишком черными, потому что он просто не может найти детали в этих частях сцены.

Теперь степень, в которой эта проблема затрагивает вас лично, полностью зависит от вашей камеры. Я скажу, что большинство камер потребительских моделей не способны захватывать полный диапазон тонов в полдень в солнечный день, но технологии постоянно совершенствуются, и есть некоторые продвинутые зеркалки, которые очень хорошо справляются с этими условиями. В какой-то момент в самом ближайшем будущем, вероятно, большинство камер смогут захватывать полный диапазон тонов в ясный день, но мы еще не дошли до этого.А пока вам нужно научиться распознавать сцены с высоким динамическим диапазоном и по возможности избегать их. Вместо этого делайте снимки на открытом воздухе рано или поздно днем, желательно через час сразу после восхода солнца или за час до заката. В это время дня у света больше атмосферы, и к тому времени, когда он попадает на сцену, он рассеивается. Рассеянный свет мягкий, а это значит, что переходы между тонами будут более мягкими. Но что еще более важно, вы все равно получите истинный черный и настоящий белый, но только в тех местах, где эти тона не заслоняют детали.

Гватемала — Чикимула -198, пользователь Flickr www.adachphoto.wix.com/portfolio

Вы также можете снимать в пасмурный день — когда между солнцем и вашим объектом есть облака, они действуют как рассеиватель, поэтому вы получите гораздо более равномерный диапазон тонов и более мягкий свет. В пасмурную погоду следует обращать внимание на то, что свет, как правило, плоский, а это означает, что вы можете вообще не улавливать какие-либо черные или белые цвета — вместо этого вам нужно будет перейти к постобработке и внести некоторые изменения с инструменты уровней, чтобы создать эти черные и белые цвета постфактум.

Настройки камеры

Раньше, если вы хотели снимать в черно-белом режиме, вы покупали черно-белую пленку. Конечно, это не вариант с цифровым фотоаппаратом, хотя в некоторых цифровых фотоаппаратах вы можете использовать «черно-белый» режим съемки. Я обычно не рекомендую использовать черно-белый режим съемки по нескольким причинам — во-первых, когда ваша камера отображает изображение как черно-белое, она может только предполагать, как должна выглядеть фотография.Но если вы сделаете преобразование самостоятельно, у вас будет гораздо больше контроля над тем, где и как оттенки серого, черного и белого будут отображаться в конечном изображении. Другая причина, по которой я не рекомендую использовать этот черно-белый режим съемки, связана просто с практическими целями. Если вы конвертируете изображение в черно-белое, а позже решите, что вам не очень нравится преобразование, вы можете легко вернуться к исходному, если вы снимали его в цвете. Однако если вы снимали его в черно-белом режиме, вы застряли на том, что вам дала камера.
Если ваша камера позволяет снимать в формате RAW, я советую использовать эту настройку всякий раз, когда вашей целью является получение черно-белых изображений. Когда вы снимаете в формате RAW, ваша камера фиксирует гораздо более полный диапазон оттенков между черным и белым, что может помочь, особенно если вы находитесь в ситуации с высоким динамическим диапазоном.

Собор Святой Софии, черно-белый, автор Flickr Тимоти Нисам (GumshoePhotos)

Низкий ключ по сравнению с высоким ключом

Возможно, вы также слышали изображения, называемые «сдержанными» или «высокими» — это просто относится к количеству черного или белого в любой данной сцене.Изображение с большим количеством черных и темно-серых цветов считается фотографией в сдержанном ключе, а изображение с большим количеством белого и светло-серого — в высоком ключе. За некоторыми исключениями, изображения в низком ключе все еще будут иметь несколько бликов, а изображения в высоком ключе все еще будут иметь несколько теней, но преобладающие тона будут либо на стороне светлых участков, либо на стороне тени. Позже в этой серии мы будем подробно обсуждать как фотографию в высоком, так и в низком ключе.

Заключение

Если вы новичок в черно-белом, стоит потратить некоторое время на эксперименты.Проведите один день в полевых условиях и примите решение делать только те фотографии, которые вы конвертируете в черно-белые, и постарайтесь заметить различия между каждым снимаемым изображением. Как это изображение выглядело в цвете и как оно превратилось в черно-белое? Удалось ли вам сохранить весь диапазон тонов от черного до белого, или были какие-то размытые или недоэкспонированные области? В какое время суток вы получали наиболее качественные черно-белые изображения и в какое время суток вы получали фотографии, которые действительно не работали? Если вы сможете ответить на все эти вопросы, значит, вы не только на пути к овладению черно-белой фотографией, но и к лучшему пониманию того, как свет и тень могут работать вместе, чтобы создать успешную фотографию.

абстрактных теней: как создавать потрясающие фотографии

Идеальный предмет

Итак, теперь вы подумали, давайте приступим к делу! Пришло время выйти и сделать тени центром внимания и показать объект наших снимков.

Нет, мы не сумасшедшие! Следуйте и решайте сами. Почему бы не подумать о том, чтобы сфотографировать тень, а не сам объект? В этом случае обычно хорошо получаются снимки людей, животных, деревьев, кустарников, велосипедов — в основном объекты, которые легко узнать и связать друг с другом.

Совет: Почему бы не попробовать повернуть камеру так, чтобы объект находился внизу кадра, а тень — вверху? Это позволяет тени выступать в качестве основного объекта и фокуса изображения.

Создание фигур

Тени также можно ловко использовать для привлечения внимания; создавайте направляющие линии или привлекайте внимание зрителей к конкретной достопримечательности. Вы, как фотограф, можете использовать эти тени в своих интересах, особенно когда дело касается съемки абстрактных теневых изображений.Начните с поиска интересных теней, а затем используйте их для искажения изображений, создания интереса и создания снимков в абстрактном стиле.

Создание абстрактных теневых изображений можно использовать для изменения взгляда зрителя, создавая иллюзию по сравнению с реальностью.

Совет: Для портретной фотографии тени можно использовать аналогичным образом для маскировки областей лица — используйте выделенные области в качестве раскрытия.

Использование тени и света можно использовать как способ подчеркнуть ощущение глубины и расстояния в кадре.В конечном итоге это позволяет создавать изображения с сильным элементом измерения.

Фотография — это выражение себя в художественной среде. Применение этого к теням может означать поиск интересных теней, которые уже существуют, или это может просто включать создание теней, которых раньше не было. Вы даже можете попробовать манипулировать существующими тенями, чтобы удовлетворить свое творческое видение!

Добавление глубины

Абстрактные тени можно использовать для добавления другого измерения к вашим изображениям, делая их более динамичными.Это здорово, потому что зритель вовлекается в сцену и проводит больше времени, наблюдая за элементами в кадре.

Возьмем, к примеру, это изображение. Без тени изображение было бы просто стандартной фотографией скучной старой вилки, но в сочетании с ее тенью добавляется дополнительное измерение (воспринимайте его как еще один слой) изображению, что добавляет гораздо больше интереса.

Вспомните дни своего раннего детства. Вы когда-нибудь тратили время на создание теневых фигур, фигур и животных своими руками? То же самое и с фотографией.Создавайте формы с помощью тени, а затем снимайте их через линзу. Это не только весело, но и добавляет глубины вашим фотографиям.

Семейный отдых

Почему бы не привлечь всю семью и не создать интересных персонажей? Вы можете использовать бумагу, куклы или даже свои руки! Возьмите большой лист бумаги или, если вы собираетесь изо всех сил, почему бы не поставить палатку у дверей и не сфокусировать луч света на поверхности? Вы даже можете создать своих собственных маленьких монстров… RAWWWRRR.

Так как лучше всего делать снимки с тенями?

Разоблачение теней

, если вы включите автоматический режим камеры (или даже режим приоритета диафрагмы или выдержки) и попытаетесь сфотографировать тень, скорее всего, она получится переэкспонированной и слишком светлой.

Это можно сделать несколькими способами:

Начните с настройки камеры в ручной режим: в ручном режиме вы отвечаете за установку диафрагмы, выдержки и значения ISO.Если вы не уверены, какие настройки использовать, вы можете скопировать их из значений автоматической настройки, а затем просто настраивать их по мере необходимости. Причина этого в том, что использование автоматического режима, вероятно, размывает ваши тени и делает их слишком светлыми.

Используйте настройку EV (+/-)

Найдите кнопку компенсации EV (экспозиции) камеры. Практически у каждой камеры будет одна камера, даже тележки и телефоны с камерой; он обозначается квадратом с символом (+/-). Вы можете просто увеличить или уменьшить экспозицию, чтобы сделать ее ярче или темнее; а если вы используете «live view» на своей камере, вы сможете увидеть эффекты на экране при изменении настроек.Если тени получаются слишком яркими, просто немного уменьшите компенсацию экспозиции, чтобы сделать их более глубокими, и наоборот!

Мы надеемся, что мы вдохновили вас сделать несколько захватывающих абстрактных теневых изображений! Помните, что солнечный свет бесплатен .