День художника: Сегодня — Международный день художника
- Южный федеральный университет | Пресс-центр: ЮФУ отмечает Международный день художника
- 8 декабря – день художника
- В Международный день художника Главархив знакомит с личным фондом Павла Шмарова
- 8 декабря в России отмечается День Художника
- МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКА
- Международный день художника
- 8 декабря — день художника и день сала
- МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКА — 25 октября
- Международный день художника (25 октября)
- о себе — Международный :: День художника
- Международный день художника | Праздник
- Знайте историю и события, связанные с этим праздником, который также отмечается как День национального искусства
- . EbeneMagazine — RU — 8 декабря — День художника и День Сала | Астрахань. Ru последние новости
- Мой обычный день профессионального художника Живопись на жизнь
Южный федеральный университет | Пресс-центр: ЮФУ отмечает Международный день художника
8 декабря во всем мире отмечают День художника. Праздник был учрежден Международной Ассоциацией «Искусство народов мира» в 2007 году.
Подготовка профессиональных художников в Южном федеральном университете ведется на кафедре живописи, графики и скульптуры Академии архитектуры и искусств.
На данный момент, кафедра живописи, графики скульптуры ААИ ЮФУ является единственным подразделением среди вузов в регионе, где ведется подготовка по направлениям:
- Монументально-декоративное искусство
- Живопись
- Графика
- Скульптура
В основе обучения специалистов лежат традиции русской академической школы рисунка и живописи, заложенные в Императорской Академии художеств, и развивающиеся со времен Ренессанса. Одновременно с этим упор делается и на освоение новых технологий, связанных с изобразительными возможностями цифровых технологий.
После окончания обучения такой специалист имеет классическое академическое образование, владеет уникальной базой, опытом и знанием законов выразительной организации художественного произведения, что делает его универсальным специалистом в области художественной грамоты.
Основным принципом при таком подходе, является междисциплинарность, когда студент получает возможность изучить целый комплекс дисциплин дающих научное понимание процесса художественной деятельности. Среди них: пластическая анатомия, перспектива, история искусств, педагогика, теория и методика обучения изобразительному искусству, рисунку, композиции и другие. Занятия проходят в специально оборудованных творческих мастерских.
Художник, получивший подготовку на данных специальностях может:
— быть активным участником арт-рынка России и зарубежья, ведя творческую и выставочную деятельность;
— активно работать в сфере культуры – музеях, государственных, частных и коммерческих галереях;
— быть сотрудником и участником различных творческих и профессиональных союзов, таких как Союз художников России;
— вести педагогическую деятельность в системе высшего профессионального, среднего и дополнительного образования;
— работать в сфера смежных с изобразительно-художественной деятельностью. А именно, при получении дополнительного незначительного опыта работы с соответствующим программным обеспечением художник может работать в типографии и в издательском деле, оформлять книги и другую печатную продукцию;
— работать в сфере современных изобразительных технологий, а именно анимации и разработке художественных персонажей для компьютерных игр;
— кроме этого, выпускник может вести работу и над монументальными произведениями, а именно участвовать в совместных проектах с архитекторами и дизайнерами, заниматься росписями стен.
Кроме всего прочего, художник, обучающийся по программе шестилетнего специалитета получает возможность в дальнейшем продолжить свое обучение в аспирантуре по специальности 13.00.02 «Теория и методика обучения и воспитания. Изобразительное искусство», и в ассистентуре-стажировке, которая открыта на кафедре живописи, графики и скульптуры в 2019 году.
Так же в составе преподавателей и членов Государственной экзаменационной комиссии обязательно присутствуют работодатели, которые могут взаимодействовать со студентами еще на этапах их обучения. Это помогает студентам после окончания устраиваться на работу в различные структуры, например, в систему дополнительного профессионального образования, где сейчас работает множество выпускников кафедры Живописи, графики и скульптуры.
В связи с глобальными изменениями, вызванными цифровизацией, в концепцию обучения по данным направлениям подготовки постоянно вносятся новые изменения, такие как увеличение часов, отводимых на освоение студентами графических программ и печатного дела, пересмотр характера и методов организации самостоятельной работы студентов, внедрение новых форм работы, таких, например, как организация и проведение выставок в формате онлайн.
В 2020 году ко Дню художника коллектив Академии архитектуры и искусств провел серию мастер-классов для учащихся школ, на базе Детской архитектурно-художественной школы ААИ ЮФУ.
8 декабря – день художника
Фото: «Мир Белогорья»Сегодня, 8 декабря, художники всего мира отмечают свой творческий праздник. Эта профессия, без преувеличения, одна из самых древних. Она прошла долгий путь от наскальных рисунков до всемирно признанных шедевров, собирающих бесконечные очереди ценителей.
Но художник – это не только тот, кто пишет картины в разных стилях. Кто-то считает своим призванием делиться своим опытом и знаниями, а без кого-то не обходится ни одно культурное мероприятие.
Наталья Шевцова уже 25 лет обучает юных художников. За эти годы она разработала авторскую учебную программу для детей различных возрастов. Живописные и скульптурные композиции, роспись по шелку и поделки из различных материалов, сделанные ее воспитанниками, украшают многочисленные выставки. На вопрос, почему она просто не пишет картины, Наталья отвечает: «А деток кто будет учить? Они ж такие замечательные, как без них? Я вот без них никак не могу! Они ж такие позитивные, дают смысл жизни. Приходят, малыши, непосредственные такие, с такой любовью, с такими глазками замечательными».
Творчество вошло в жизнь Веры Кузнецовой практически с рождения. Когда маленькая Верочка добросовестно изрисовала все обои, родители отметили: в доме появился художник, таланту пропадать нельзя. Вот уже 9 лет Вера Кузнецова создает не просто костюмы, а целые образы.
«Художники — это люди, которые в тени остаются», – сказала руководитель студии декоративно-прикладного искусства «Умелица» Центра культурного развития «Горняк» Вера Кузнецова.
Кто действительно остается в тени, за кулисами, так это художники-декораторы.
Сергей Роньжин работает в этой должности всего три года, а потому наставничество Надежды Баклановой воспринимает беспрекословно. Тут без опыта успеть сложно. Ведь от работы декораторов зависит атмосфера мероприятия.
«Пишется сценарий, придумывается тема. И вот от этой темы мы уже отталкиваемся и смотрим, что мы можем подготовить и что сделать в качестве декораций, каким образом украсить сцену», – делится художник-декоратор Центра культурного творчества «Горняк» Надежда Бакланова.
Опыт, как и любовь к изобразительному искусству передается бережно из поколения в поколение. Косвенно или прямо, но главное – душа тянется.
В Международный день художника Главархив знакомит с личным фондом Павла Шмарова
В Главархиве Москвы хранится личный фонд художника Павла Шмарова. Среди документов фонда — репродукции его работ, дневниковые записи и письма, рисунки и эскизы, в том числе на обложках двух номеров журнала начала ХХ века «Лукоморье», ставшего сейчас библиографической редкостью.
Павел Шмаров родился 22 (10) сентября 1874 года в Воронеже в семье экипажного мастерового. Когда будущему художнику было 12 лет, он поступил в Воронежское городское училище, а после его окончания стал учеником художника Льва Соловьева. В 1894-1899 годах Павел Шмаров учился в Петербургской Академии художеств, занимался в мастерской Ильи Репина.
В 1898 году Шмаров получил первую премию Общества поощрения художеств за картину «Асфальтовщики». Через год художник, создав картину «Горе побежденным», был удостоен золотой медали и права пенсионерской поездки за границу.
Начиная с 1900-х годов, Павел Шмаров стал модным «салонным портретистом», работал над большими жанровыми и батальными картинами, занимался книжной и журнальной графикой. Стиль, в котором работал Павел Шмаров, относился к стилю поздних передвижников. Также художник участвовал в выставках Академии художеств, Товарищества передвижников и выставлялся за рубежом. Картины Павла Шмарова удостаивали премий в России и на Всемирных выставках, их приобретали Академия художеств и частные коллекционеры.
Интерес представляют хранящиеся в Главархиве письма 1900-х годов к художнику Архипу Куинджи и дневниковые записи Павла Шмарова за 1907-1908 года, где описаны его отношениям с художницей Любовью Сусловой и балериной Императорского Мариинского театра Лидией Муромской. Также в дневниках Павел Шмаров описал отдельные события революции 1905-1907 годов, рассказал о жизни петербургской знати и Академии художеств, а также записал свои впечатления о царице Александре Федоровне и великой княжне Анастасии Николаевне. Известно, что Павел Шмаров писал портреты императора Николая II и его семьи.
Во время Первой мировой войны Павел Шмаров выезжал на фронт и создал серию рисунков на военную тему. Этот заказ художнику сделал издатель «Нового времени» и литературно-художественного журнала «Лукоморье» Михаил Суворин, работы художника были опубликованы в журналах «Летопись войны», «Огонек», «Нива» и других. Еще одной важной темой в творчестве Шмарова был театр, точнее – артисты театра и балета: много больших и малых их портретов художник выполнил маслом и карандашом. Обложки журнала «Лукоморье» с рисунками Шмарова, а также 12 рисунков на тему Первой мировой войны, сделанные художником «с натуры» пером и тушью, можно увидеть в Главархиве Москвы.
В 1923 году Павел Шмаров уехал за границу и остался жить в Париже. Здесь он вошел в Союз русских художников во Франции, выставлялся до 1939 года в Салоне французских художников. В 1950 году Павел Шмаров умер в Париже.
Сейчас работы Шмарова находятся во многих музейных и частных коллекциях за рубежом и в России, среди них — Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге.
8 декабря в России отмечается День Художника
С древних времен каждый художник старается сделать мир прекраснее и оставить для потомков свои выдающиеся труды. С помощью кистей и красок они передают свои мысли, делятся впечатлениями и переживаниями.
Задумывались ли вы, как появилась профессия художника? Давайте обратимся к истории.
Профессия художника одна из самых древних. Её история живописи началась ещё в каменном веке в период палеолита — около 2,6 млн лет назад. На стенах пещер первобытные люди углём или сажей рисовали всё, что видели: животных, других людей, разнообразные предметы быта и даже целые сюжеты. Благодаря примитивному настенному рисунку, современные учёные могут понять, как жили люди Древнего мира, проследить, как они распространялись по континенту.
В античный период зарождаются многие приёмы живописи. Художники рисуют объёмные изображения, используют принцип светотени и перспективы.
В эпоху средневековья живопись приобретает религиозную тематику. На смену мрачного период приходит эпоха Возрождения, во время которой искусство расцветает и дарит миру Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль Санти, Сандро Боттичелли, Джованни Беллини и др. Их имена и картины известны по всему миру.
В 17 – 18 веках художники начинают больше обращаться к реальным образам — рисуют людей, их быт и природу. Во многих странах появляются школы живописи, в том числе, и в России. 19 век подарил искусству романтизм, художники стремятся к идеалу и совершенству.
Живопись глобально меняется в 20 веке, когда наступает технический прогресс. Для неё характерна техничность и жесткость форм.
По сегодняшний день в живописи происходят изменения. Художники используют современные технологии — рисуют на графических планшетах. Не утрачивает своей актуальности и классическая школа — изображение с помощью кистей и красок.
В 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира» был учреждён Международный день художника. С тех пор он ежегодно отмечается во всех странах мира. Россия не стала исключением, ведь в нашей стране живопись особо ценится.
В День Художника по всей стране проводятся выставки и мастер-классы.
Несмотря на то, что пандемия внесла свои коррективы, в нашем городе можно посетить множество экспозиций.
Белгородский художественный музей подготовил такие выставки, как «Выход из тени. Женщины в истории русского искусства XVIII − XX веков», «Города России», «Портрет писателя». Также в музее работает постоянная экспозиция «Отечественное искусство XX-XXI вв.».
В музее-мастерской Станислава Косенкова можно посмотреть экспозицию «Поэтика пейзажа», приуроченную ко дню рождения художника.
Выставочный зал «Родина» приглашает к посещению на персональную выставку Юрия Чернышева.
Фото pexels.com, ucrazy.ru,archeo-club.ru, allpainters.ru, izocenter.ru, belghm.ru
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКА
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКА
10:26, 24 ноября 2020, Образование
Международный день художника отмечают 8 декабря, начиная с 2007 года. Каждый художник старается сделать окружающий мир прекрасным, вкладывая в формирование общества эстетические и культурные нормы и позволяет увидеть свой внутренний мир, так как часто переносит на холст личные эмоции и ощущения. В этот день по всей стране проходят разнообразные выставки и мастер-классы.
В преддверие праздника у детей структурного подразделения «Колокольчик» появилась возможность соприкоснуться с творчеством художника родного края — Андрющенко Анатолия Геннадьевича в стенах учреждения.
Такое событие происходило впервые. На поступившую просьбу организации авторской выставки в ДОУ — художник откликнулся не задумываясь. Анатолий Геннадьевич убеждён, что восприятие маленького ребенка отличается от восприятия взрослого человека и испытывал не меньший интерес при встрече с юными ценителями искусства. Убеждение в том, что любить и понимать искусство возможно лишь при «живом» общении, объединяло организаторов выставки и подчёркивало значимость события в сложившейся на сегодняшний день ситуации особых мер предосторожности. В наших силах было организовать альтернативную встречу с творчеством художника и способствовать эстетическому восприятию ребенка, формируя интерес к изобразительному искусству.Ведь дошкольный возраст является яркой, неповторимой страницей жизни каждого человека и именно в этот период начинается процесс социализации, устанавливается связь ребенка с ведущими сферами бытия: миром людей, природы, предметным миром. А приобщение к культуре, к общечеловеческим ценностям происходит здесь и сейчас. Накануне события, ребята записали видео — вопросы для Анатолия Геннадьевича. Детские вопросы вызвали затруднения у художника, а именно: Какой Ваш любимый цвет? Какое время года любите писать? Всех интересовала мастерская и инструменты художника. Анатолий Геннадьевич ответил на все вопросы маленьких «Почемучек» и провёл видео-экскурсию по мастерской. Картины художника познакомили детей с различными жанрами живописи: пейзаж, портрет, натюрморт. Так у детей появилась возможность виртуального общения с художником.
Наша встреча призывает взрослых к пониманию важности, что при общении с искусством у детей пробуждаются особые эмоции, совсем не похожие на те, которые они испытывают, когда радуются или грустят. Эти эмоции творят чудеса: они приобщают детей к высшим духовным ценностям.
Встреча с искусством, с творчеством Анатолия Геннадьевича способствовала воспитанию любви к малой родине, уважению к истории и гордости за своих современников, умению видеть и понимать красоту родного края. Это читалось в глазах маленьких ценителей искусства. Дети делились своими впечатлениями, вдохновенно рассказывали о понравившихся картинах. Эмоции переполняли всех участников события.
От имени маленьких «Почемучек» мы хотим поздравить тех, кто несет в мир красоту искусства, художников родного края. Пожелать им здоровья и вдохновения. Спасибо Вам за Ваш труд!
Международный день художника
Еще один повод заглянуть в «Университетскую библиотеку онлайн». 8 декабря – Международный день художника.
В наше время люди узнают о том, что они думают, по телевизору.
Подробнее на livelib.ru:
https://www.livelib.ru/author/2355/quotes-viktor-pelevin
Арт-портал библиотеки знакомит с различными жанрами и стилями в живописи, дает представление о собраниях мировых музеев. Более 20 тысяч картин и биографии известных художников – все, чтобы открыть для себя мировое искусство. Заглянув в саму библиотеку, погружаешься в волшебный мир художников.
Серия «Великие музеи мира» позволит, не выходя из дома, познакомиться с сокровищами мировой художественной культуры. Галерея Уффици, Третьяковская галерея, Королевский музей изящных искусств или Старая Пинакотека доступны в один клик.
Серия «Великие художники» представляет не только громкие имена в живописи, но и рассказывает об интересных объединениях.
Так объединение московских художников начала XX века «Бубновый валет» познакомит с поклонниками народного примитивного искусства, бунтарями искусства, выступавшими против модерна и символизма, «против их сложных эстетических и филосовских программ, считая, что живопись должна быть понятна простому люду».* Иллюстрации И. И. Машкова, П. П. Кончаловского, А. В. Лентулова и других представителей бунтарского направления, их творческие искания представлены в томе 94 данной серии.
Еще одно объединение – Ассоциация художников революционной России, возникшее в 1922 году, стремилось рассказать и передать в доступной, простой форме на своих картинах о жизни советских граждан. Подробнее учебников истории картины знакомят с действительностью 20-х годов прошлого века, обращают внимание на мельчайшие детали в жизни обычных людей, без прикрас передают тяготы, надежды и ожидания новой яркой эпохи.
Гордеенко, В. Т. Рисунок головы и фигуры человека : учебное пособие / В.Т. Гордеенко. – Минск : Вышэйшая школа, 2017. – 144 с. : ил. – в библиотеку.
Представлено последовательное изложение позиций обучения рисунку головы и фигуры человека в традициях русской академической школы. Для более глубокого освоения правил рисования приведена информация, связанная с такими дисциплинами, как «Перспектива» и «Пластическая анатомия». Богатый иллюстративный материал поможет закрепить теоретические знания и применить их на практике.
Для студентов учреждений высшего образования, а также начинающих художников, обучающихся в специализированных учебных заведениях.
Бесчастнов, Н. П. Портретная графика : учебное пособие / Н.П. Бесчастнов. – Москва : Владос, 2016. – 400 с. : ил. – (Изобразительное искусство). – в библиотеку.
В учебном пособии рассмотрены основы теории, методики и практики графического изображения портрета применительно к задачам обучения будущих художников декоративно-прикладного искусства. Богатый иллюстративный материал демонстрирует разнообразную технику и приемы графики.
Пособие адресовано студентам вузов, готовящих художников декоративно-прикладного искусства, а также всем, кто интересуется изобразительным творчеством.
50 великих художников мира : [12+] / авт. тек. А.Ю. Астахов ; сост. А.Ю. Астахов. – Москва : Белый город, 2015. – 304 с. : ил. – в библиотеку.
В настоящем издании представлены краткие жизнеописания и репродукции тщательно отобранных работ пятидесяти величайших из великих в истории человечества художников со времен Средневековья по XX век. Каждый из них прожил свою жизнь в искусстве. Был универсален, как Микеланджело, или отдал свое дарование только живописи, как Ван Гог. Умер в почтенном возрасте, как Тициан, или совсем молодым, как Джорджоне. Они не были похожи на других, они возвышались благодаря своим величайшим талантам и неповторимому мастерству.
Бесчастнов, Н. П. Сюжетная графика : учебное пособие / Н.П. Бесчастнов. – Москва : Владос, 2012. – 432 с. : ил. – (Изобразительное искусство). – Текст : электронный.
В учебном пособии рассмотрены история, теория и практика сюжетной графики.
Особое внимание уделено описанию эволюции основных групп сюжетных композиций, встречающихся в изобразительном и декоративно-прикладном искусстве. Дан обзор графических материалов и техник их использования.
Пособие адресовано студентам высших учебных заведений изобразительного искусства. Оно может быть по лезно студентам вузов декоративно-прикладного искусства и дизайна, а также всем, кто интересуется художественным творчеством.
Гришина, Е. Т. 100. Союз русских художников / Е. Гришина. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. : ил. – (Великие художники). – Текст : электронный.
Художественная жизнь России конца XIX — начала XX века полна событиями: в Москве появилась художественная галерея, в 1892 подаренная городу П. Третьяковым, в Петербурге в 1898 – Русский музей императора Александра III, почти одновременно и в Петербурге, и в Москве возникли новые выставочные объединения. История В 1903 году (15 февраля) в Санкт-Петербурге состоялось собрание участников объединения «Мир искусства» и московской группы «36-ти художников» , на котором было принято решение о создании новой выставочной организации – Союза Русских Художников. В 1903 году (22 декабря) в Москве в помещении Строгановского училища открылась первая выставка Союза русских художников. В состав ее участников вошли: Аладжалов М. Х., Архипов А. Е., Бакст Л. С., Бакшеев В. Н., Бенуа А. Н., Билибин И. Я. и другие.
Кравченко, И. Т. 96. Товарищество передвижных художественных выставок / И. Кравченко. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. : ил. – (Великие художники). – Текст : электронный.
В первой половине 1860-х в России, как сказал герой толстовского романа, «все… переворотилось». Чего только не произошло в это время: отмена крепостного права, начало капитализма, возникновение народничества, введение местных органов самоуправления – земств, избираться в которые получили возможность представители разных слоев населения, в том числе и крестьяне. Те, чей голос вчера был еле слышен, отныне играли в обществе все большую роль; о новых людях и переменах говорили литература, театр, изобразительное искусство. В русской живописи набирало силу течение, которое развивалось в европейской за три столетия до того, – реализм.
Т. 6. Государственная Третьяковская галерея / гл. ред. А. Барагамян ; ред. С. Суворова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 95 с. : ил. – (Великие музеи мира). – Текст : электронный.
Датой создания Третьяковской галереи традиционно считается 1856, когда московский купец и промышленник Павел Михайлович Третьяков (1832–1898) приобрел первые работы современных русских художников. Его изначальной целью было создание художественной галереи, которая впоследствии могла бы преобразоваться в музей русского национального искусства.
В XXI столетии Галерея превратилась, как и мечтал ее основатель, в один из крупнейших музеев не только России, но и Европы. Музей постоянно пополняется произведениями как современного, так и классического русского искусства. В состав Галереи влился ряд малых московских музеев, представляющих сегодня филиалы Государственной Третьяковской Галереи, которые посвящены творчеству отдельных живописцев и скульпторов.
Пуликова, Л. Т. 36. Королевский музей изящных искусств. Антверпен / Л. Пуликова ; гл. ред. А. Барагамян ; ред. С. Суворова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2012. – 95 с. : ил. – (Великие музеи мира). – Текст : электронный.
Расположенный в Антверпене Королевский музей изящных искусств – один из самых богатых в Бельгии. Его коллекция, посвященная в основном национальному искусству, показывает развитие страны со Средних веков и до настоящего времени, но включает также шедевры других европейских художественных школ. На данный момент в собрании Королевского музея изящных искусств находится 7200 работ.
Перова, Д. Т. 94. Художественное объединение «Бубновый валет» / Д. Перова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. : ил. – (Великие художники). – Текст : электронный.
«Бубновый валет» – объединение московских художников 1910-х, в поисках истинного искусства избравших путь постимпрессионизма. Неслучайно художник и критик Александр Бенуа назвал их «русскими сезаннистами», определив исходную точку творческой манеры этих мастеров в живописи француза Поля Сезанна. Однако не одним постимпрессионизмом жили представители «Бубнового валета»: они были поклонниками примитивного народного искусства, кубизма и фовизма, опять-таки пришедших с Запада, а также русского лубка.
Кравченко, И. Т. 5. Метрополитен / И. Кравченко ; гл. ред. А. Барагамян ; ред. С. Суворова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 95 с. : ил. – (Великие музеи мира). – Текст : электронный.
В 1870-е прошлого века Америка переживала бурный экономический рост. Финансовые возможности быстро богатевших промышленников и банкиров и их стремление собирать произведения искусства совпали с желанием американской интеллигенции создавать художественные музеи, которые, кроме всего прочего, были призваны восполнить один досадный пробел: Соединенные Штаты Америки, страна достаточно молодая, не могла похвастаться таким количеством собственных памятников искусства, как, например, Европа.
Нью-йоркские интеллектуалы вместе с предпринимателями образовали комитет, который обратился к властям штата с предложением открыть в городе публичный художественный музей. И вот 13 апреля 1870 на свет появился документ, в котором разрешалось «учредить и поддерживать в названном городе Музей и библиотеку по искусству, а также поощрять изучение изобразительного искусства и содействовать в применении этих знаний в промышленности, повседневной жизни… и культурном развитии народных масс».
Так родился Метрополитен.
Кравченко, И. Т. 9. Галерея Уффици / И. Кравченко ; гл. ред. А. Барагамян ; ред. С. Суворова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 95 с. : ил. – (Великие музеи мира). – Текст : электронный.
В середине XVI века слава Флоренции как города, в котором расцвело Высокое Возрождение, становилась легендарным прошлым. Но, как известно, свято место пусто не бывает: здешняя художественная жизнь никуда не делась, она лишь приняла другую форму. Искусство перетекло в музей. Впрочем, у тогдашнего флорентийского правителя возникла идея расширить свою резиденцию. Оказалось же, что он выполнял волю судьбы, а той было угодно, чтобы во Флоренции появился один из самых знаменитых музеев мира.
Перова, Д. Т. 97. Ассоциация художников революционной России / Д. Перова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. : ил. – (Великие художники). – Текст : электронный.
Ассоциация художников революционной России (АХРР) была основана в 1922. Своим долгом, согласно декларации, ее учредители считали живописное документирование эпохи становления и развития Страны Советов в реалистическом ключе, не приемлющем авангардные «абстрактные измышления».
Подключайтесь к электронной библиотеке «Университетская библиотека онлайн».
*Перова, Д. Т. 94. Художественное объединение “Бубновый валет” / Д. Перова. – Москва : Комсомольская правда : Директ-Медиа, 2011. – 49 с. : ил. – (Великие художники)
Получить удаленный доступ.
Морозова Н. А., ведущий методист МИО
8 декабря — день художника и день сала
В 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира» был учреждён Международный день художника. Он отмечается 8 декабря, хотя многие страны и даже регионы России отмечают его в другие даты.
В качестве даты также предлагали установить 25 октября – в честь дня рождения Пабло Пикассо, которого многие искусствоведы считают величайшим художником XX века. Но и сегодняшний праздник посвящён не только профессионал, мастерам кисти и карандаша, но и всем ценителям прекрасного.
Творчество сопровождает человечество с древнейших времён. Изначально рисунок и живопись были тесно связаны с обрядом и ритуалом, первобытные художники прибегали к так называемой симпатической магии. Например, привлекая желаемое с помощью соответствующих изображений. Во многих культурах и религиях мастерство художника овеяно множеством суеверий касательно того, что можно изображать, а что нельзя.
В Средние века главными направлениями искусства являлись иконопись, фрески и мозаика. Во время эпохи Возрождения развился портретный жанр, который не теряет актуальности и сегодня.
Многие арт-порталы представляют обзор самых дорогих картин, проданных на аукционах или из частных коллекций. Надо понимать, что цены на искусство складываются из многих составляющих: зачастую за многомиллионными ценниками стоят и вопросы престижа, и некие не вполне ясные простой публике махинации.
Итак, на первом месте в рейтинге – картина Поля Сезанна «Игроки в карты». В 2011 году полотно купила за 250 млн долларов королевская династия Катара. «Игроки» – это серия из пяти картин, четыре из них украшают мирового уровня коллекции, например, Музея Орсэ и МоМА. Четверть миллиарда долларов – это самая высокая цена за произведение искусства не только в последние годы, но и за всю историю. Катар сейчас занимается созданием музейной империи, и династия заплатила не просто за картину, а за билет в клуб избранных.
8 декабря в некоторых странах отмечают День сала (но не в Украине). Можно смело сказать, что сало из простого пищевого продукта стало неким культурным символом. Функционально сало – это питательный запас в теле животного организма, состоящий в основном из триглицеридов, содержит большое количество насыщенных жирнокислотных остатков.
Сало очень калорийно: в 100 граммах продукта содержится примерно 770 ккал! Много лет сало было в опале: так, диетологи считали его вредным для организма. Но в последние годы сало всё чаще оправдывают из-зы высокого содержания витаминов и полезных веществ. В продукте есть жирорастворимые витамины А, Е и D, а также арахидоновая кислота, которая, являясь одной из незаменимых жирных кислот, помогает в поддержании иммунитета.
Сало также может быть полезно для профилактики онкологических заболеваний, оно выводит из организма тяжелые металлы, очищает кровеносные сосуды. К тому же содержит много легкоусвояемого селена – природного антиоксиданта. Однако всё это актуально только если не превышать норму потребления сала: для взрослого человека она составляет не более 10 – 30 граммов в день.
Изображение JUNO KWON с сайта PixabayЕсть новость? Пришлите её нам!
МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКА — 25 октября
г. МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ ХУДОЖНИКАМеждународный день художника 25 октября чествует художников и весь их вклад. В этот день также отмечается один из самых известных художников Пабло Пикассо. Испанский художник родился 25 октября 1881 года.
Художники много работают над созданием своих работ. Они добавляют красоты окружающему миру. Большинство художников работают с разными средами.Не только это, но слово «художник» включает художников, фотографов, скульпторов, музыкантов, танцоров, писателей, актеров, цифровых художников и многих других. Когда человек рождается с творческим даром, это творчество распространяется во многих различных областях. Например, Пикассо был художником, скульптором, керамистом, поэтом и драматургом.
Искусство возникло задолго до письменных произведений. С незапамятных времен искусство передавало идеи и записывало важные события. Искусство предлагает связь с прошлым.Художники неизгладимо фиксируют нашу историю. Они также раскрывают истину. В своей работе они рассказывают истории и передают традиции. У художников есть уникальный способ общения с окружающими их людьми. В мире, полном плохих новостей, одна из их самых важных ролей — посылать послания надежды.
КАК СОБЛЮДАТЬ #InternationalArtistsDayМеждународный день художника поддерживают несколько организаций по всему миру. Некоторые из них включают Метрополитен-музей, Художественную галерею Онтарио, Национальные галереи Шотландии, Иерусалимский фонд и некоторые другие.Чтобы чествовать местных художников, во многих городах, таких как Уайт-Рок в Британской Колумбии и Сан-Мигель в Испании, проводятся фестивали изящных искусств. Галереи по всему миру проводят дни открытых дверей и приглашают публику бесплатно или по сниженной цене посмотреть свои работы.
Для участия в Международном дне художника:
- Пройдите онлайн-тест, чтобы определить, какой вы художник
- Пригласите голодного художника на обед
- Купите новую картину для дома
- Посетить художественную галерею
- Посетите симфонию
- Записаться на занятия по искусству
- Начни писать эту книгу
- Научитесь играть на музыкальном инструменте
- Примите участие в конкурсе шоу талантов
- Поддержите местных художников
- Поощряйте ребенка, обладающего даром творчества
- Составьте альбом для вырезок
Творчество повсюду вокруг вас, а это значит, что это день, который вы можете отмечать каждый день®.Просто сфотографировать на телефон — это искусство. Независимо от того, что вы делаете, чтобы отпраздновать, поделитесь этим днем в социальных сетях с #InternationalArtistsDay.
ИСТОРИЯ МЕЖДУНАРОДНОГО ДНЯ ХУДОЖНИКАКанадский художник Крис МакКлюр открыл Международный день художника в 2004 году. С тех пор 25 октября стал днем, посвященным празднованию всего вклада художников в жизнь общества.
Есть более 1500 национальных дней. Не пропустите ни одного.Празднуйте каждый день® с Национальным календарем®!
Международный день художника (25 октября)
Искусство было важной частью человеческого опыта в течение долгого времени, первые записи мира не записаны в книгах, а запечатлены в картинах, скульптурах и музыке, что помогает нарисовать картину мира, потерянного для прошлого.
Будь то стиль одежды, который носили в то время, в одежде, изображенной на картине, или небольшая ересь, скрытая в некоторых из самых религиозных произведений мира, искусство может раскрыть скрытую или потерянную сторону нас в настоящем.
Узнайте о Международном дне художника
Международный день художников чествует те творческие души, которые оставят записи сегодняшнего дня для будущего, которые не могут быть зафиксированы в учебниках истории. Страдания и радость человеческой души изображены в навязчивых тонах мелодии, в ярости и ярости, запечатленных на фотографии, или в безмятежном взгляде статуи, устремленной в вечность.
Международный день художника был создан для того, чтобы мы могли отпраздновать невероятный мир искусства и всю удивительную и творческую работу, которую выполняют художники со всего мира.Нам всем следует подумать о невероятном влиянии, которое искусство оказало на нас и мир вокруг нас. Это касается не только картин. В конце концов, существует так много разных видов искусства, от скульптуры до рисунка.
Чтобы стать художником, нужен особый тип человека. Это человек, который мыслит нестандартно. Художники от природы творческие и обычно смотрят на вещи с другой точки зрения. Работа, которую они создают, выдающаяся, и для тех из нас, у кого нет творческих способностей в теле, мы действительно можем оценить их таланты!
История Международного дня художника
International Artist Day был основан Крисом МакКлюром, канадским художником, специализирующимся на стиле, известном как «романтический реализм».Его картины были способом раскрыть его собственные взгляды «романтического реалиста» на жизнь и сделали его одним из самых важных художников Канады. Он создал этот день, чтобы принести признание миру искусства и отметить все способы, которыми художники воплощают в жизнь свой особый взгляд.
Как отмечают Международный день художника
Лучший способ отпраздновать Международный день художника — поддержать местных художников. В большинстве сообществ есть местное художественное сообщество, объединяющее уникальную личность как сообщества, в котором они живут, так и личность этого художника.Если вы искали что-нибудь, чтобы украсить свою гостиную или спальню, отправляйтесь на поиски уникального предмета, который привнесет в ваш дом жизнь и индивидуальность.
Может быть, вы обратили внимание на картину или скульптуру или считаете, что ваш сад можно украсить уникальным звуковым сигналом. В любом случае, Международный день художника — это время выйти и привнести немного красоты в свой дом. Если вы творческий человек, IAD может быть предлогом, чтобы наконец вернуться к своему делу и внести что-то личное в свою жизнь с помощью художественного самовыражения.
Музеи и художественные галереи могут быть еще одним способом отпраздновать этот день, и многие из них предлагают уроки изобразительного искусства. Так что посетите местные художественные заведения и, возможно, запишитесь на что-нибудь, что добавит в вашу жизнь новый навык самовыражения. IAD — прекрасное время, чтобы отметить существующих художников и художников, которые существуют в каждом из нас.
Хотя это день праздника, вы также можете поддержать художников, помогая им вернуть украденные произведения искусства.Кроме того, художники должны предпринять необходимые шаги для защиты своей работы, например добавить ее в реестр Art Database. На высоком уровне искусство — прибыльная отрасль, и это может привести к тому, что художники станут мишенью. Это невероятно расстраивает практически любого художника или частного коллекционера, особенно если произведения искусства драгоценные, редкие или имеют особое значение.
Многие люди крадут произведения искусства, чтобы продать их, чтобы получить прибыль, и, к счастью, таких людей намного проще найти, чем фанатиков, стремящихся запереть произведения искусства для себя.Это потому, что будет след. След появляется потому, что преступники, безусловно, собираются продать произведения искусства дилерам и коллекционерам напрямую или через аукционные дома.
В наши дни арт-предприятия и клиенты знают о краже произведений искусства и о том, что это огромная проблема, к тому же они хотят быть уверены, что не покупают то, что считается утерянным или украденным. Вот почему они собираются провести проверку биографических данных и комплексную юридическую экспертизу. Они будут вводить сведения о предложенных им произведениях искусства, чтобы убедиться, что у них нет подозрительной истории.Если информация появится в реестре Art Loss, они сообщат об этом и примут необходимые меры для обеспечения ее возврата законному владельцу. Это подчеркивает, почему так важно включать ваши работы в базу данных украденных произведений искусства.
Еще один способ отпраздновать Международный день художников — это найти время, чтобы узнать о некоторых из самых известных художников. Сюда входят такие, как Сальвадор Дали, Энди Уорхол, Клод Моне, Пабло Пикассо и Винсент Ван Гог. У многих из этих художников есть интересная предыстория, и вы можете взглянуть на невероятные работы, которые они создали в Интернете.Вы также можете потратить некоторое время на то, чтобы узнать больше о художниках, которые тоже не так известны.
о себе — Международный :: День художника
ИСТОРИЯ iAD
Международный день художника был основан канадским художником Крисом МакКлюром в 2004 году, чтобы отметить вклад художников в жизнь общества. У всех остальных был «ОСОБЕННЫЙ ДЕНЬ», и Крис считал, что работающие художники тоже заслуживают его за все то хорошее, что они приносят человечеству.
За последние полтора десятилетия празднование iAD выросло с один день в году 25 октября, в честь дня рождения Пабло Пикассо … до 365 дней в году — iADx365.com
2020 до сих пор был беспрецедентным и немного подавляющим в связи с ростом и более глубоким охватом нас в прогрессивных арт-сообществах по всему миру.
Мы не только смещаем перспективу и расширяемся до 365 дней в году, мы также собираемся быть более осведомленными и поддерживать работающих художников, которые сознательно стремятся улучшить общество — вы знаете, кто вы … #KarmicSwag
Приятно быть в центре внимания художников, галерей, музеев, любителей искусства и коллекционеров со всего мира!
Художники и их сторонники в городах повсюду теперь отмечают Международный день художника в течение всего года — Посмотрите этот видеоролик, чтобы увидеть, что наши друзья-художники делают в честь iAD…
С помощью муниципальных и корпоративных спонсоров многие художественные и культурные группы продвигают фестивали и мероприятия iAD, направленные на повышение узнаваемости искусства, культуры и художников.Мы отмечаем самые разные жанры: от живописи до письма, перформанса, цифрового искусства и многого другого.
Чтобы ощутить огромный объем великого искусства, доступного сегодня, потратьте несколько веселых часов, просматривая БОЛЬШИЕ ДАННЫЕ в глобальном потоке изображений , который настолько глубок и широк, что вы можете наблюдать каждый момент своей жизни и никогда не испытывать одно и то же произведение искусства дважды.
Парадоксально, но сегодня все художники, и никто не художник.
Оцените SuperRare.co , или RareArt.io , или MakersPlace.com и многие другие, а также более популярные цифровые галереи, такие как DeviantArt.com или ArtStation.com , и не забывайте о Patreon.com. — один из самых инновационных арт-сайтов на сегодняшний день для всех типов художников.
Понятно, что у нас есть множество произведений искусства для всех, но, как и в случае с ОНЛАЙН-ЗНАКОМСТВА, задача состоит в том, чтобы найти то, что подходит именно вам.
Художники интересуются нишевыми покупателями.
Коллекционеры интересуются долголетием.
Теперь, когда искусство стало глобальным на локальных уровнях , художники и покупатели живут в одном сообществе. Мы все работаем виртуально и на международном уровне — выбор безграничен .
Наша задача на iADx365.com — отмечать вклад художников в общество , и лучший способ, который мы обнаружили, — это помочь работающим художникам найти покупателей с помощью .Чтобы сделать это эффективно, вам нужны навыки цифрового продвижения и уметь извлекать психологию из больших данных. По правде говоря, галереи, переполненные десятками тысяч художников, не продают искусство без топлива и шишки.
Моджо художника продает искусство… предыстория .
Это лучший выход на сегодняшнем насыщенном арт-рынке.
Я Морис Кардинал …
Я управляю частью international нашего уравнения iAD и имею опыт работы в области исполнительского искусства, музыки, фотографии, маркетинга и таких технологий, как блокчейн.
Я Captain of Chaos в iADx365 , но, если быть более консервативным, User Experience / UX Brand Director. Я стал партнером iAD в 2015 году и хотел бы получить от вас известие.
Хотите увидеть, как развивается iAD… ||||]>
Почему iAD переходит на iADx365.com
Психология — самый ценный инструмент в вашем фото-наборе.Сегодня все находятся в режиме выживания, а это означает, что конкуренция зашкаливает, а это также означает, что скорость имеет решающее значение на всех уровнях, от съемки до монтажа и передачи информации зрителю. Если вы стреляете в людей, вам нужно стрелять быстро, потому что…
Шанкар Мрида, главный верующий и генеральный директор компании Jumbish Creations, расположенной в паре часов от Мумбаи в Индии, помог нам отметить Международный день художника в этом году.Jumbish проводил вебинары, живые семинары и мастер-классы для местных художников. Один из интересных продуктов Шанкара для…
Автор: Морис Кардинал Highpoint Studio — это кульминация почти столетней истории живописи современных художников Криса МакКлюра, Мэрилин Херст и Брента Хайтона. Недавно открылась рабочая студия Highpoint, которая делит пространство с Центром городского декора по адресу 192nd…
.автор: Морис Кардинал Это был год значительных успехов в проведении Международного дня художника.С момента создания IAD основателем Крисом МакКлюром в 2004 году мы неуклонно набирали обороты и заметность в нашем мандате, чтобы отмечать вклад художников в жизнь общества. Когда…
Искусство — неотъемлемая часть всего, что мы делаем и переживаем. В «эпоху знаний» творчество изобилует даже больше, чем за всю историю. Формы искусства можно найти повсюду, от картин до представлений, и все они включают в себя самое главное, что составляет искусство, искусство — предвкушение, напряжение,…
Напоминаем, что 25 октября — наш официальный праздник! Если у вас есть планы организовать художественное мероприятие совместно с iAD, нажмите на картинку, чтобы узнать больше и узнать, как с нами связаться! Чтобы разработать мероприятие iAD, требуется серьезное планирование, поэтому не ждите до последнего момента.
Художественные ярмарки очень популярны во всем мире и быстро растут. В то время как галереи продолжают бороться за сохранение своего присутствия и развитие в постоянно бешеном мире социальных сетей, художественные ярмарки повсюду заполняют растущую дыру, оставшуюся позади. Некоторым начинающим художникам ярмарки предлагают…
Флагманский гала-концерт Международного дня художника в 2016 году прошел с оглушительным успехом! Наши стены были наполнены невероятным искусством, которое менялось каждую неделю.Наши художники, ценители искусства и коллекционеры разошлись по домам счастливыми. Посмотрите видео, статьи и фотографии ниже… Призрак Пабло Пикассо был…
Procreate проводит КОНКУРС ИСКУССТВА (2016 г.) в честь Международного дня художника — ВОЙДИТЕ, чтобы ПОБЕДИТЬ Открытие анонимной выставки IAD 12 x 12 было сенсационным: любители искусства и коллекционеры ушли с красивыми картинами местных художников Британской Колумбии, некоторых мастеров.Еще есть отличные…
Я Морис Кардинал, партнер IAD и директор по маркетингу и продвижению. Крис МакКлюр основал International Artist Day в 2004 году, и я присоединился к нему чуть больше года назад, чтобы помочь представить IAD еще большему количеству городов по всему миру. База для Международного дня художника в белом цвете…
Международный день художника | Праздник
Международный день художников, отмечаемый художниками и их сторонниками по всему миру, отмечает вклад художников в жизнь общества.Это день для продвижения и повышения авторитета и узнаваемости художников как на местном, так и на глобальном уровне, а также для признания их большого социального влияния. В этот день люди наслаждаются искусством и выражают признательность художникам. Частично это делается за счет фестивалей и мероприятий, таких как Международный день художников изобразительных искусств. Эти шоу повышают узнаваемость искусства и художников во многих жанрах, таких как живопись, рисунок, скульптура, фотография, цифровое искусство, искусство стекла, музыка, литературное искусство, актерское мастерство и танцы. Впервые праздник был отмечен в 2004 году по инициативе Криса МакКлюра, канадского художника-романтика-реалиста.
Как отметить Международный день художника
Отметьте этот день, организовав или посетив мероприятие или фестиваль, например, выставку изобразительного искусства, посвященную Международному дню художника. Изучите многие виды искусства, которые отмечаются на этих мероприятиях, такие как живопись, рисунок, скульптура, фотография, цифровое искусство, искусство стекла, музыка, литература, актерское мастерство и танцы. Выставка IAD Fine Art Show может включать в себя все эти виды искусства, но создатели дня предлагают сузить фокус вашего мероприятия, чтобы вы могли привлечь нужных художников и чтобы спонсоры и покупатели мероприятия согласовывались друг с другом.Они предлагают связаться с художниками заранее, провести мероприятие в помещении, которое отражает качество искусства, и иметь в нем что-то эксклюзивное и захватывающее, чтобы привлечь толпу покупателей. Выставки IAD Fine Art Shows продвигаются не только для местных покупателей, но и для международной публики, что отражает глобальную перспективу и высокое качество.
Создатели дня предлагают отметить еще несколько способов: пригласить художника на обед, купить картину, посетить галерею, сходить на симфонию или поучаствовать в творчестве, выходящем за рамки повседневной рутины.Вы можете проверить события, происходящие поблизости, написать гостевой блог на день, изучить услуги, которые те, кто работает за день, предлагают художникам и продюсерам арт-шоу, следить за днем в Twitter и Facebook и подписаться на дневную рассылку новостей.
Спонсор
У этого мероприятия в настоящее время нет спонсора. Если вы хотите повысить узнаваемость этого мероприятия и одновременно привлечь внимание к себе или своему бренду, вы можете узнать больше здесь!Что-то не так или отсутствует?
Мы были бы рады получить известия от вас! Свяжитесь с нами, используя эту форму.Уведомления о наблюдениях
Хотите, чтобы вас уведомили перед следующим наблюдением? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы получать уведомления о доступности уведомлений!Знайте историю и события, связанные с этим праздником, который также отмечается как День национального искусства
Astroyogi
Ваш ежедневный гороскоп на воскресенье, 7 марта 2021 года
Овен Дорогой Овен, сегодня вы будете в веселом настроении в течение всего дня благодаря присутствие Луны в Стрельце.Это будет удачный день, особенно для профессионалов, прогнозируют астрологи «Астройоги». Те, кто занимается писательской деятельностью, тоже преуспеют. Вы обнаружите, что похвалы приходят к вам с разных сторон, и заказы действительно поступают. Впитайте все это; эти комплименты вполне заслужены. Для достижения наилучших результатов следует планировать важные события и задачи с 11:15 до 12:00. Цвет Фиолетовый сегодня окажется для вас удачным. Присутствие сегодняшней Луны в Стрельце может заставить вас чувствовать непогоду и разочарование.Если вы рассматривали инвестирование в недвижимость как долгосрочное вложение, сейчас не подходящее время для этого, поскольку это может привести к финансовым потерям. Это могло быть основной причиной вашего беспокойства. На работе вы можете отвлекаться, так как домашние дела будут держать ваш ум занятым. Не беспокойтесь слишком сильно и найдите способы сохранить мотивацию, вы с легкостью справитесь со своей задачей. Ближе к концу дня вы почувствуете себя расслабленным, так как сможете хорошо провести время в компании своих близких.Носите Maroon, чтобы привлечь позитивную энергию. Хорошее время для вас указано с 14:00 до 15:00 по мнению астрологов «Астройоги». Близнецы: Вы будете в приподнятом настроении и, скорее всего, останетесь такими же, пока Луна позиционирует себя в Стрельце. Сегодня хороший день, особенно для романтики, и вы обязательно почувствуете тепло любви вашего партнера и разделите то же самое со своим партнером. Ваши романтические аспекты сегодня очень благоприятны, поэтому воспользуйтесь этой ситуацией в полной мере, советуют астрологи Astroyogi.Если вы уже состоите в отношениях, вы оцените прочность ваших отношений, а одинокие люди, скорее всего, обретут любовь, которую они так долго искали. Наслаждайтесь этим временем в полной мере. Время с 15:00 до 16:00 считается самым удачным для вас, а желтый цвет помогает передавать положительные вибрации. Рак: Дорогой Рак, когда Луна обосновывается в Стрельце, пора расслабиться и избавиться от тревог. Последние несколько дней, возможно, оказались не такими, как вы надеялись.Но из-за этого транзита вполне вероятно, что продолжающийся спор может быть улажен раз и навсегда, внушив чувство облегчения. Все ваше терпение и упорный труд, наконец, окупятся, сделав вас довольными и счастливыми. Фиалка поможет привлечь удачу и положительную энергию, считают астрологи Astroyogi. Чтобы получить максимальную пользу, займитесь важными делами с 15:00 до 16:30. Это общие прогнозы по гороскопу, основанные на солнечных знаках. Для получения более персонализированного прогноза, основанного на вашей карте рождения, поговорите с известными астрологами Индии только в Astroyogi.com. Щелкните здесь, чтобы продолжить. Лев Из-за присутствия Луны в Стрельце ваша умственная энергия будет сегодня на пике, согласно астрологам Astroyogi. Вы увидите возможности даже в проблемах, и сегодня это станет для вас огромным преимуществом. Для вас не должно быть сюрпризом, если этот боевой настрой поднимет вас выше во всех сферах вашей жизни, и это идеальное время для того, чтобы заняться всеми трудными проблемами, которые вам пришлось отложить по той или иной причине. Сегодня вы, кажется, обладаете золотым прикосновением, которое позволит вам добиться успеха во всех сферах.Счастливое время с 16:00 до 17:00. Носите что-нибудь синего цвета, чтобы привлечь много положительной энергии. Дева: вы можете быть в интроспективном настроении, поскольку Луна присутствует в Стрельце. Этот переход может заставить вас почувствовать, что вам нужно время, чтобы предаться самопознанию. Возможно, это хорошее время для вас, чтобы побыть в одиночестве и серьезно подумать о том, как далеко вы продвинулись. Вы всегда работали, чтобы достичь своих целей, и вы можете быть удивлены, что дорога впереди имеет в магазине для вас, дорогие Девы.Эти периоды мысленных размышлений могут помочь вам в долгосрочной перспективе сохранить ваши цели, считают астрологи Astroyogi. Время с 10 до 11 считается для вас благоприятным. Небесно-голубой — ваш счастливый цвет на весь день. Весы: Дорогие Весы, сегодня вы можете почувствовать необходимость воссоединиться с собой и своими внутренними потребностями, поскольку Луна остается в Стрельце. Возможно, пришло время изучить все ваши эмоциональные потребности, если в последнее время вы все держали при себе. По сравнению с любым другим днем вам может быть намного легче выразить свое разочарование, теперь вы переходите в умиротворенное и расслабленное состояние.Красный цвет поможет вам расслабиться и расслабиться. Для достижения оптимальных результатов планируйте любые важные дела с 15:30 до 16:30, советуют астрологи Astroyogi. Скорпион: Луна, переходящая в Стрельца, должна быть хорошим переходом для вас, Скорпион. Пора внести изменения в свою жизнь и не поддаваться слабостям. Дайте людям шанс и не спешите с выводами. Возможно, вы упускаете что-то особенное. Сегодня вы почувствуете себя лучше после достижения личной цели, близкой вашему сердцу.Кто-то заслужит ваше доверие своей добротой. Тебе повезло с севером. С 16:00 до 18:00 окажется удачным временем для выполнения дел. Присутствие Луны в Стрельце раскрывает эмоциональную сторону вашей личности. Этот день может начаться с разочарования, но закончится чувством огромного удовлетворения. Ваше терпение и настойчивость окажут значительное влияние на окружающих, и трудности исчезнут, а препятствия исчезнут. Вперед! Астрологи Astroyogi предполагают, что что-то в зеленом поможет вам привлечь положительную энергию этого транзита.Удачным для вас считается время с 17:00 до 18:00. Это общие предсказания гороскопа, основанные на солнечных знаках. Для получения более персонализированного прогноза, основанного на вашей карте рождения, поговорите с известными астрологами Индии только на Astroyogi.com. Нажмите здесь, чтобы продолжить. Козерог Сохраняйте светлое настроение и спокойный ум сегодня, чтобы не увлекаться мелкими жизненными раздражениями, дорогой Козерог. Поскольку Луна находится в Стрельце, некоторые из вас могут немного сорваться, но не волнуйтесь.Обладая дипломатической проницательностью и исключительными коммуникативными навыками, вы хорошо подготовлены, чтобы превратить любые вызовы в возможности в долгосрочной перспективе. Все, что вам нужно делать, это сохранять хладнокровие и сохранять манеру поведения, советуют астрологи Astroyogi. Сосредоточьтесь на общей картине и наслаждайтесь многими положительными аспектами вашей жизни. Синий — ваш счастливый цвет на весь день, а время с 10 до 11 часов — хорошее время для любых новых начинаний. Водолей Сегодня обозначено семейное мероприятие, так что достаньте свой лучший наряд и приготовьтесь выйти на улицу и хорошо провести время.Это также может воссоединить вас с давно забытыми родственниками, поскольку Луна находится в Стрельце. Сегодня отмечаются поводы для празднования, а также прочные связи между членами семьи, полагают астрологи Astroyogi. Сегодня день, когда нужно наслаждаться и ценить узы, которые вы разделяете в своей семье, так что берегите эти времена, пока они длятся. Ношение темного оттенка фиолетового цвета сегодня окажется для вас удачным. Момент между 9:00 и 10:00 благоприятен, поэтому запланируйте что-нибудь важное на этот час.Рыбы, вполне вероятно, что некоторые страхи могут сделать вас напряженными и тревожными из-за влияния Луны в Стрельце. Вам нужно расслабиться и успокоиться, сделать передышку. Не пугайтесь неизвестных причин и старайтесь не брать на себя ненужное напряжение. Ведь основы для них может и не быть. Это может быть результатом переутомления всех дополнительных усилий, которые вам пришлось приложить в последнее время. Астрологи-астройоги рекомендуют гулять с близкими друзьями, это успокоит ваш разум и устранит иррациональные страхи.Белый — ваш счастливый цвет на весь день, а время с 15:30 до 17:00 окажется хорошим временем для решения любого важного дела. # Ежедневный гороскоп # Астрология
. EbeneMagazine — RU — 8 декабря — День художника и День Сала | Астрахань. Ru последние новости
.
В 2007 году Международная ассоциация художников мира учредила Международный день художника. Его отмечают 8 декабря, хотя многие страны и даже регионы России отмечают его в другие даты.
Также предлагалось установить дату 25 октября — в честь дня рождения Пабло Пикассо, которого многие искусствоведы считают величайшим художником 20 века. Но сегодняшний праздник посвящен не только профессионалам, мастерам кисти и карандаша, но и всем ценителям прекрасного.
Творчество сопровождает человечество с давних времен. Изначально рисунок и живопись были тесно связаны с церемонией и ритуалом, первобытные художники прибегали к так называемой симпатической магии.Например, привлечение того, что вы хотите, соответствующими изображениями. Во многих культурах и религиях мастерство художника подпитывается множеством суеверий о том, что можно и чего нельзя изображать.
В средние века основными областями искусства были иконопись, фрески и мозаика. В эпоху Возрождения развивался портретный жанр, который не теряет актуальности и сегодня.
Многие арт-порталы предоставляют обзор самых дорогих картин, проданных на аукционах или из частных коллекций.Следует понимать, что цены на искусство складываются из многих составляющих: часто за многомиллионными ценниками скрываются также вопросы престижа и некоторые мошенничества, которые не совсем понятны широкой публике.
Итак, в первом место в рейтинге — картина Поля Сезанна «Игроки в карты». В 2011 году картина была куплена за 250 миллионов долларов королевской династией Катара. «Игроки» — это серия из пяти картин, четыре из которых украшают коллекции мирового уровня, такие как Musée d’Orsay и MoMA.Четверть миллиарда долларов — это самая высокая цена за произведение искусства не только за последние годы, но и за всю историю. Катар сейчас создает музейную империю, и династия платила не только за картину, но и за билет в клуб элиты.
8 декабря в некоторых странах отмечают День Сало (но не в Украине). Можно смело сказать, что сало из простого пищевого продукта стало своеобразным культурным символом. Функционально жир представляет собой запас питательных веществ в организме животного, состоящий в основном из триглицеридов, содержит большое количество остатков насыщенных жирных кислот.
Сало очень калорийно: в 100 граммах продукта содержится около 770 ккал! Многие годы сало было в позоре: например, диетологи считали его вредным для организма. Но в последнее время сало все более оправдано за счет высокого содержания витаминов и полезных веществ .. Продукт содержит жирорастворимые витамины А, Е и D, а также арахидоновую кислоту, которая, являясь одной из незаменимых жирных кислот, помогает в поддержании иммунитета.
Сало также может быть полезно для профилактики рака, оно выводит из организма тяжелые металлы, очищает сосуды.Кроме того, в нем много легкоусвояемого селена — природного антиоксиданта. Однако все это актуально только в том случае, если вы не превышаете потребление сала: для взрослого человека оно составляет не более 10-30 грамм в сутки.
Интернет-издание Астрахань. RU. Зарегистрировано Роскомнадзором. Регистрационный номер Эль № ФС77-75494 от 19 апреля 2019 г. Учредитель: Лимонов Владимир Михайлович. Главный редактор: Трунов Александр Евгеньевич. Телефон редакции: 7 (8512) 66-79-17, e-mail: smi @ astrakhan.ru
День художника, 8 декабря, Россия,
EbeneMagazine — RU — 8 декабря — день художника и день сала | Астрахань. Ru последние новости
Мой обычный день профессионального художника Живопись на жизнь
Я не могу сказать, сколько раз меня спрашивали, каково это жить как художник, работающий полный рабочий день. Потратив много времени на обсуждение своих повседневных ритуалов со студентами и коллекционерами, я почувствовал, что уместно поделиться с вами своим распорядком.Трудно делать что-то в отвлеченном мире, но я стараюсь, чтобы каждый день был на счету. Хотите узнать, на что похож мой обычный день? Тогда продолжайте читать!
Мой обычный день (в наши дни) как художник масляной живописи, работающий полный рабочий день
Я не буду тратить ни секунды больше вашего времени, чем необходимо. Взгляните на картинку ниже и станьте пожилым мужчиной, работающим сегодня художником.
Вот и ничего…
Больше не нужно прыгать с кровати, принимать душ, бриться и биться о кирпичи.Это больше похоже на 10 минут в постели, когда я сам с собой разговариваю и убеждаю себя встать с постели. Затем нужно 15 минут подождать, пока мои ступни и ноги не начнут работать должным образом, а затем как можно скорее добраться до кофейника. Я обязательно заправляю свое тело кофе!
Следующая задача — потратить следующие 20 минут на лечение. Это значит проверять уровень сахара в крови, делать уколы, принимать таблетки от артериального давления и т. Д. Вы знаете, все те вещи, которые заставляют меня тикать.Затем я нахожу время в течение 15 минут, пока пью кофе, над тем, стоит ли идти в душ в течение дня.
Решение номер три, следует ли мне одеваться по комфорту, по внешнему виду, по погоде или вообще? Это борьба за моду, с которой мы все ненавидим иметь дело, но этого требуют боги повседневности.
Я еду в кофейню и встречаю своих друзей. Вот так мы начинаем день в «офисе». Конечно, мы пытаемся спасти мир с помощью небольшой политической риторики и очищающего количества времени, скучая по любому количеству вещей, а также с некоторыми мотивационными оптимистическими мыслями.Это моя терапия на день, и она мне просто необходима.
Иди в мою студию и покорми моих двух кошек, мистера Китти, и маленького котенка. Они не стесняются говорить мне, «кто управляет делами» в студии. Они проголодались и вздохнули. Убирайте кошачьи туалеты в первое время дня. Все это часть гламура художника.
Затем я создаю список дел, пока пью второй кофе. Я провожу утреннюю медитацию и говорю еще одну самомотивационную речь о смысле жизни и о том, как держаться там.LOL, это работает, и я рекомендую попробовать как-нибудь.
Решите, будет ли это день изготовления нестандартных ножей или создания чего-то свежего и нового за мольбертом, напоминая себе, что я так же хорош, как и моя последняя картина.
Решите, проводить ли утро за шлепками. Вы знаете, например, выполнение поручений, уход за машиной, получение и сдача вещей, поездка в Лоус, заказ припасов, бла-бла-бла. Все эти захватывающие вещи.
Затем я готовлю студию и расставляю столы / мольберты для моего урока масляной живописи в тот вечер.Необходимо пополнить запасы материалов, поэтому я проверяю готовность бумажных полотенец и принадлежностей для студентов и придумываю что-нибудь интересное, чтобы нарисовать этим вечером в классе, что может понравиться каждому.
Следующий шаг — трудный. Я должен встать лицом к пустому холсту на мольберте и попытаться представить, что вытащить из холста для моего следующего творения. Кажется, чем дольше я рисую (а это было 63 года), со временем становится все труднее. Причина в том, что вы ожидаете большего от себя как художника, и единственный непростительный грех для художника — оставаться в застое.Художники не могут оставаться на одном и том же месте, создавая одни и те же картины снова и снова.
К этому времени я, наконец, достаточно проснулся, чтобы приступить к таким вещам, как инвентаризация, оплата счетов и все, что требует полупонятного творческого мышления.
Не могу забыть проверить уровень в крови и сделать вторую за день укол. Все, прежде чем думать о том, чтобы пообедать. Глядя в зеркало и пытаясь убедить себя, что обед должен быть здоровым, мне нужно сбросить 30 фунтов. Мы с племянником много говорим о тренировках.Хотя мы оба признаем, что нам нужно обрести лучшую форму, мы любим вкусные пирожные. Должен быть наследственным.
После обеда я убираю студию для случайной встречи с клиентом в час дня. Я стараюсь выглядеть и действовать как можно более профессионально. Легче сказать, чем сделать.
Я провожу некоторое время, как говорится «тушу пожары» и выполняю различные деловые обязанности, а также заставляю себя поднимать настроение и говорю себе: «Ты справишься, черт возьми, тебе всего 69 лет! ”
Затем я провожу занятия в классе, который обычно состоит из 8 или 10 студентов всех уровней.Я прилагаю огромные усилия, чтобы приспособиться к каждому ученику и его индивидуальным потребностям и желаниям. Это часть дня, за которую я благодарен и искренне наслаждаюсь.
Ну вот и подводит итог типичного дня из жизни. Если у вас есть интерес к рисованию, покупке произведений искусства или просто выпить чашку кофе, чтобы расслабиться, напишите мне. Мы что-нибудь устроим. А пока ознакомьтесь с некоторыми из последних созданных мною рефератов. Если это не для вас, то вам может понравиться более традиционная коллекция Ливингстона.