200+ идей что нарисовать когда скучно ✏️

2020 год был странным, коронавирус распространяется по всему миру, и всем нам рекомендуется оставаться дома и практиковать социальное дистанцирование. Но давайте во всем искать плюсы, например, оставаясь дома вы получаете шанс узнать что-то новое, получить новый навык или найти новое хобби.

И сегодня мы подготовили статью для всех творческих душ, нуждающихся во вдохновении. Итак, продолжайте читать, чтобы найти более 200 идей и примеров того, что нарисовать когда скучно.

Что нарисовать, когда скучно?

Не важно, хорошо вы владеете карандашом или нет, мы подобрали идеи как для новичков в рисовании, так и для продвинутых.

Вы можете рисовать акварелью, акрилом, маркерами, цветными карандашами, чем угодно! Главное — получайте удовольствие!

Итак, в приведенных ниже примерах мы собрали довольно много идей, которыми вы можете украсить свои скетчбуки.

Кликая на картинку, чтобы увеличить ее.

Акварельные идеи

Чашечка с любимым согревающим напитком

Воздушные шары

Любимый мультяшных персонажей и забавных зверят

Любимую косметику

Своё рабочее место и все, что увидите дома

Портрет себя или подруги

Рисовать портрет новичку довольно сложно, поэтому прежде чем пробовать, изучите пропорции лица и головы.

Затем попробуйте нарисовать себя в собственном стиле.

Фрукты и овощи

Транспорт

Цветы

Бабочек

Для любителей почиркать в тетрадке

Для новогодего настроения

Вдохновляйтесь, творите и рисуйте с удовольствием! Делитесь результатом с друзьями. Web-paint желает всем удачи и новогоднего настроения 🙂

Идеи для рисования на каждый день 🎨

в нашем телеграм-канале

Картинки для срисовки красками акварель для начинающих — MOREREMONTA

Волк в лесу воет на луну.

Девушка с розовыми волосами и цветы.

Красивый глаз в красках.

Индейский талисман, защищающий спящего от злых духов.

В прошлой статье мы изучали как рисовать акварелью, в этой теме мы продолжим учиться на примерах рисунков, посмотрим техники рисования и предложим рисунки акварелью для срисовки

Рисунки акварелью с примерами

Рисуем акварелью розу

Давайте рассмотрим рисунки цветов акварелью. Роза, например. Как нарисовать розу мы учились в недавнем уроке, загляните за примерами

Для начала рисуем карандашом легкий, едва заметный набросок

Техникой простого наложения наносим сначала все светлые тона, перекрываем их после полного высыхания еще раз тем же цветом, или темнее

Если на участке, где должна быть светлая часть. аккуратно тонкой кистью снимайте краску со слоя.

Продолжаем наносить акварель на рисунок. Светлые тона на стебель, оставляя незакрашенные участки на листьях, для будущего бликования и оттенков

Завершаем рисунок темными цветами, доработкой краев и ждем до полного высыхания, чтобы удалить следы карандаша

Рисунок акварелью пион

Самые распространненые в акварельных рисунках цветы – сирень, и пожалуй, пионы. Попробуем нарисовать пион.

Как и в первом примере, сначала легкий эскиз

Техника ничем не отличается, в том числе и в очередности тонов – сначала светлые.

Добавляем теней в листья и готовим базу под розовый цвет лепестков, перекрывая очень светлым розовым оттенком

Более темный розовый оттенок дает нам ощущение глубины рисунка, обозначает тени внутри лепестков, оживляет рисунок

На этом можно было и закончить, доработав серединку, но можно совместить с мокрой техникой рисования, добавив в рисунок фоном сочную листву.

Прежде чем это сделать, высушите рисунок. Слегка влажной широкой кистью пройдитесь по заднему плану, полусухой кистью с краской нанесите веточки зелени и мелкие розовые цветы. Доработайте сердцевину цветка. Высушите полотно.

На заключительном этапе уточните стебли листвы и мелкие разноцветные цветочки заднего плана.

Рисунки акварелью для срисовки

Попробуйте нарисовать не один пион, а букет и разными стилями: мокрой кистью по мокрому, разводы, сухой кистью по мокрому полотну. Приготовили вам рисунок пионов, который идеально подойдет для акварельных техник

Если вдруг вы понимаете, что у вас что-то не получается – краска растекается, мазки перекрываются – не вздумайте отчаиваться! Акварель разнообразна и дает волю любой вашей фантазии. Рисуйте образно, рисуйте так как получается. Выйдет все равно красиво! Посмотрите на это простой рисунок, в нем нет никакой точности, только образы и цвета. Но он стильный и красивый.

Если еще хотите экспериментов с техникой нанесения краски, можно попробовать на прическах. Они неоднородны, с тенями, оттенками, вот, например

Срисуйте или нарисуйте себе что нибудь и пробуйте. Посмотрите, это красиво.

По тому же принципу – игра с краской, можно использовать дудлы

Попробуйте вот этот рисунок сделать акварелью одной техникой, например с водной глазурью. Должно выйти очень эффектно!

Не спешите сразу рисовать что-то готовое, потренируйтесь на раскрасках. Выбирайте те, которые с множеством линий, это будут самые красивые и красочные рисунки в итоге.

Усложняйте свои работы, не останавливайтесь на одной технике, комбинируйте акварель с линером, карандашами, фломастерами и даже маслом.

Вот, например – картинка небольшая, а техники использовано три. Сможете узнать их?

Ну что ж, если вы достаточно уверенно себя чувствуете с краской, давайте попробуем рисунки самостоятельные, без эскизных набросков

Легкие рисунки акварелью

Цветы акварелью

Стоит начать, пожалуй, с цветов. Акварель наверное специально для них существует.

Все многослойные рисунки начинают с самых светлых тонов. Не забудьте!

Лаванда, если хотите рисовать гербарий в скетчбуке

Пробуйте формы, цвет, меняйте кисть, комбинируйте технику. Это очень увлекательно

Пейзаж акварелью

В пейзажных рисунках акварелью предполагается фон окружающего мира. Вам придется научиться с ним работать, смешивать соседние цвета, проработать градиенты и границы. Потренируйтесь, к примеру, вот

Мы уже рисовали сосновый лес в предыдущей теме, теперь работа посложнее, поизящнее.

Потрясающей красоты рисунок акварелью, очень аккуратный градиент заката

Еще одна очень интересная работа в пейзажном стиле

Еще одна несложная, но заслуживающая внимания работа акварелью.

Пейзажные рисунки акварелью с очень тонкой многослойной работой

Рисунки для срисовки акварелью

Очень большой популярностью пользуются небольшие и легкие рисунки для рисования акварелью. У нас есть многочисленные подборки легких рисунков для срисовки, которые идеально подойдут вам. Немного работ для срисовки в качестве примера

Смешанная техника – карандаш+акварель

Посмотрите, нет строгих линий заливки цветом, но как здорово смотрится!

Взяли грушу, нарисовали ее фактуру акварелью, обвели черным фломастером и вот пожалуйста – птичка

Пейзаж акварелью, а лиса и птички карандашом

Белые тонкие линии выполняются на финальной стадии рисунка либо белой гелевой ручкой, либо гелевым акриловым маркером.

Можно использовать пастельные мелки или карандаши, но они предназначены для растушевки и со временем потеряют свою четкость

Техника сухой кисти + размывка

Тоже смешение техник с финальной доработкой линером

Реалистичный рисунок зонта, довольно непростой для начинающих

При всей своей многоранности, рисунок не так сложен, как кажется, главное не смешать фон с котом

Всеми любимые маленькие рисунки, которые можно раскрасить акварельными красками

Рисунок в два цвета и три слоя

Котик среди арбузов. Тут интересно, вопреки основному принципу – сначала самые светлые тона, нарисованы темные

Очень легкий рисунок. Горы линером, небо акварелью

Рисунок кота, тонкая работа на влажной акварельной бумаге

Прекрасная возможность использовать технику брызг на акварельном рисунке. Вырежьте трафарет птицы, нарисуйте внутри космос, набрызгайте белой краской

Очень эффектное смешение техник, но акварель играет главную роль – именно ей передаются тени, оттенки, игра красок, что придает рисунку динамичности

Собачка — нарисованная акварелью

Красивый рисунок можно нарисовать с помощью красок. В нашей подборке рисунков акварелью для срисовки вы обязательно найдете хороший рисунок. Если вы никогда прежде не рисовали, пора попробовать и создать свой рисунок акварелью.

Как нарисовать красивый рисунок в paint

Paint – это стандартный для Windows графический редактор. И хотя он не может похвастаться широким функционалом, зато с ним очень легко работать. Эта программа позволяет создавать простые рисунки и вносить небольшие правки в фото или изображение. Давайте же рассмотрим, что можно нарисовать в «Паинте».

Инструменты Paint

«Паинт» обладает довольно ограниченным набором возможностей, однако с ними все равно стоит ознакомиться, прежде чем приступать к рисованию.

После запуска программы все доступные инструменты вы найдете на верхней панели. Всего вам доступны две вкладки: «Главная» и «Вид». В главной вкладке есть такие группы инструментов:

1. «Буфер обмена» – содержит стандартные возможности вставить, вырезать и копировать изображение или его фрагмент.
2. «Изображение» – позволяет выделить, повернуть и поменять размер рисунка или фотографии.
3. «Инструменты» – содержит небольшой набор кистей и набор стандартных инструментов для рисования.
4. «Фигуры» – дает возможность добавить фигуру, изменить цвет ее заливки и контура, выбрать толщину линии.
5. «Цвета» – позволяет выбрать цвет линий и заливки.

Во вкладке «Вид» вы имеете возможность приблизить или отдалить изображение, включить линейку, сетку и отображение строки состояния, а также развернуть рисунок во весь экран.

Как рисовать в Paint

Рисовать в «Паинте» можно как используя карандаш или кисти, так и с помощью фигур. Чтобы нарисовать контур, нужно выбрать карандаш или понравившуюся кисть и провести линию, зажав клавишу мыши.

Если вы хотите добавить фигуру, то просто нажмите на интересующий вас объект из имеющихся шаблонов, поместите курсор на холст и потяните в желаемом направлении. Фигуру можно переместить и сменить ее размер. Также можно изменить цвет ее контура и заливки. За оттенок контура отвечает «Цвет 1» на панели инструментов, а за оттенок заливки – «Цвет 2». В качестве заливки или контура для объекта можно применить текстуру одной из имеющихся кистей.

Что можно нарисовать в «Паинте» для начинающих?

Если вы впервые рисуете на компьютере, то попробуйте изобразить что-то простое с помощью шаблонных фигур. Например, простейшее здание, состоящее из прямоугольника, треугольника и нескольких квадратов. Также можно изобразить «смайлик» с помощью круга и линий.

Нарисовать в «Паинте» можно что угодно, все зависит от вашей фантазии. Конечно рисунки, созданные в Paint, далеки от профессиональных картин, но вполне подойдут в качестве простых иллюстраций.

Как нарисовать замок в Paint

Дом или простой человечек – это не единственное, что легко и красиво можно нарисовать в «Паинт». Например, в этой программе вы можете изобразить целый замок. Для этого нарисуйте с помощью фигур три прямоугольника. Центральная фигура должна быть ниже остальных.

Добавьте сверху каждого прямоугольника по три зубца. Для этого можно использовать фигуру «Прямоугольник» или нарисовать зубцы карандашом. Таким образом у вас получится три башенки. На высоких башнях рисуем окна с помощью скругленных прямоугольников. На центральной башне добавляем ворота, и проводим на них несколько линий.

По бокам можно дорисовать зубчатые стены и дорогу перед воротами, используя фигуру «Линия». Закончив рисовать контур, используйте заливку, чтобы быстро и легко покрасить рисунок.

Как можно нарисовать дерево

Если вам интересно, что легкое можно нарисовать в «Паинте», попробуйте нарисовать дерево. А изобразить его можно разными способами. Например, красивое дерево получится из фигур «Выноска-облако» и «Треугольник», надо только вытереть несколько лишних элементов ластиком. Также дерево можно нарисовать из нескольких кругов и прямоугольника.

Из трех треугольников и квадрата получится аккуратная елочка. Можно сделать более простой вариант, используя только один треугольник.

Пейзаж

Если вас интересует, что красивое можно нарисовать В «Паинте», то попробуйте изобразить различные пейзажи, используя в рисунке все те же фигуры или рисуя линии кистью. Например, можно нарисовать горы с помощью треугольников, несколько небольших деревьев или елок и овальное озеро посередине. Также можно сделать ночное небо с помощью звезд и темно-синей заливки.

Животные

Помимо всего прочего, в «Паинте» можно нарисовать разнообразных животных из геометрических фигур. К примеру, можно изобразить лису из четырех треугольников разного размера, пары кругов и фигуры «Молния».

Чтобы нарисовать кота можно использовать треугольники для тела, ушей и хвоста, круг для головы и ромбы для глаз. А для изображения медведя понадобятся только круги и овалы разного размера.

Что можно нарисовать в «Паинте» по клеткам?

Благодаря функции «Включить сетку», рисовать в «Паинте» по клеткам довольно легко. Нарисовать можно любую интересующую картинку, следуя инструкции или схеме.

Например, попробуем нарисовать яблоко. Для этого сначала нужно перейти на вкладку «Вид» в «Паинте» и включить «Линии сетки», а затем снова вернуться на главную вкладку. Чтобы рисовать было немного проще, можно максимально приблизить лист и рисовать с помощью карандаша, а потом при необходимости увеличить картинку.

Переходим на главную вкладку, выбираем зеленый цвет и закрашиваем три клеточки. После этого отступаем семь клеток вправо и закрашиваем еще три клеточки. Возвращаемся к первым трем клеткам, опускаем карандаш на один квадрат вниз влево и закрашиваем горизонтально пять клеточек. Опять опускаемся вниз и влево на один сектор и закрашиваем шесть клеток. Теперь под шестью клеточками закрашиваем пять клеток, а затем ниже еще три. На этом первый листочек яблока будет готов, для второго листочка справа повторяем зеркально те же действия.

Нарисовав оба листочка, выбираем коричневый цвет, отступаем две клетки от верхней части левого листочка и рисуем вертикальную линию на пять клеточек вниз. Через центр этой линии закрашиваем еще пять клеточек по горизонтали, соединяя два зеленых листа. Снизу коричневой вертикальной линии закрашиваем еще одну клетку вправо, затем ведем карандаш вниз на одну клеточку, снова вправо и вниз.

Теперь приступаем к рисованию контура самого яблока и выбираем черный цвет. Под веткой с листьями закрашиваем черным три клетки по горизонтали.

Перемещаем карандаш на одну клетку вправо вверх и закрашиваем еще три горизонтальные ячейки. Чуть ниже справа зарисовываем две клеточки по горизонтали, а затем еще одну по диагонали вниз. После этого еще правее рисуем линию на две клетки вниз, опускаемся на одну клетку по диагонали вниз и закрашиваем еще пять ячеек вертикально.

Переносим карандаш на одну клетку вниз и влево и закрашиваем вертикально два квадрата. Ниже повторяем это действие. Зарисовываем диагонально вниз еще две ячейки. Опускаемся ниже на одну клеточку и закрашиваем три горизонтальных квадрата влево. Затем зарисовываем один квадрат влево вверх и еще выше две клеточки по горизонтали. Таким образом у вас получиться половина контура. Вторую половину рисуем как будто она отражена в зеркале. При необходимости можно свериться с изображением выше.

Закончив рисовать контур, используйте инструмент «Заливка», чтобы покрасить яблоко в нужный цвет.

Теперь давайте рассмотрим программу Paint, с помощью которой мы сможем создавать простейшие рисунки и даже вставлять их в текстовые документы WordPad.

Сразу хочу сказать, что эта программа очень малофункциональна и не очень удобна, но в ней используются инструменты, с которыми вы обязательно встретитесь в более функциональных программах, предназначенных для работы с графикой и изображениями.

Окно программы имеет такой же интерфейс (внешний вид), что и у программы WordPad (рис.118). В Paint есть также аналог меню Файл, которое называется Paint, вкладки Главная и Вид. Вкладку Вид мы с вами рассматривать не будем, так как ее инструменты аналогичны инструментам, расположенным на вкладке Вид программы WordPad.

Рис. 118. Инструменты программы Paint

Для того чтобы разобраться с программой, давайте сразу начнем что-нибудь рисовать. Как и в обычной жизни, для того, чтобы что-то нарисовать, нам нужен инструмент – карандаш или кисть. Заходим в Кисти (рис.119) и выбираем инструмент по душе. Под кистью в программе Paint, да и во многих других аналогичных программах, понимается инструмент, которым мы будем рисовать. Т.е. от этого инструмента будет зависеть, что в конечном итоге у нас получится на холсте.

Рис. 119. Выбор кисти

Я выберу Пастель. Теперь давайте попробуем нарисовать что-нибудь. Область программы, на которой мы можем творить, называется холстом. Наводим указатель мыши на холст. Вы видите, как изменился вид указателя? Теперь нажимаем левую кнопку мыши и начинаем водить мышью для создания нашего рисунка. Получилось? Только цвет черный. Давайте его поменяем. На палитре цвета нажимаем на квадратик с цветом, который нам нравится, например, желтый. Вы видите, что изменился цвет в большом квадрате, под которым находится надпись Цвет 1. В этом квадратике отображается текущий цвет нашей кисти.

Если в палитре готовых цветов вам ничего не понравилось, то заходим в Изменение цветов (рис. 120) и выбираем цвет вручную. Для этого просто водим указателем мыши по палитре до достижения нужного нам оттенка, затем последовательно нажимаем кнопки Добавить в набор и ОК.

Рис. 120. Выбор цвета

На палитре цветов (вкладка Главная) появится вновь созданный нами цвет.

А что же делать, если размер кисти вас не устраивает? Что, если вы бы хотели кисть чуть потоньше или потолще? Нет ничего проще! Выбираем толщину из одноименного выпадающего списка (рис.121).

Рис. 121. Выбор толщины пера

Вот мы с вами научились рисовать, а теперь давайте рассмотрим еще некоторые инструменты программы.

На вкладке Главная есть панель инструментов, которая так и называется Инструменты (рис.118). Давайте рассмотрим ее подробно. Первый инструмент – это Карандаш. Мы с вами научились рисовать кистью. Кисти рисуют мягко, как и в жизни, а вот карандаш создает четкую линию заданного цвета. Мы также можем задать толщину линии карандаша с помощью уже известного нам инструмента Толщина. Карандаш хорошо применять в тех случаях, когда нам нужно создать четкие линии. А вот при рисовании кистями можно достичь различных художественных эффектов, так как они имеют различные текстуры.

Следующий инструмент – Заливка. С его помощью вы можете заполнить выбранным цветом весь холст или замкнутую фигуру.

Далее идет инструмент Текст, позволяющий сделать произвольную надпись выбранным цветом. Причем появится дополнительная вкладка Текст, на которой вы сможете выбрать шрифт, размер и начертание текста (рис.122). Эти инструменты мы уже освоили в программе WordPad.

Рис. 122. Дополнительная вкладка Текст

Обратите внимание на панель инструментов Фон (рис.122). Мы можем сделать фон нашего текста прозрачным или указать цвет. Цвет фона выбирается на вкладке Главная на панели инструментов Цвет (рис.118). В квадратике Цвет 1, как мы знаем, отображается цвет пера (кисти или карандаша), а вот Цвет 2 – это и есть цвет фона.

Следующий инструмент – Ластик, позволяет удалять нарисованные линии и при удалении заменяет все на цвет фона. Далее идет инструмент Палитра. С помощью него вы можете быстро выбрать в качестве цвета пера (Цвета 1)уже использованный в изображении цвет. Для этого просто наведите пипетку на объект, цвет которого хотите сделать Цветом 1 и нажмите левую кнопку мыши.

И последний инструмент панели – Масштаб. Он дублирует аналогичный инструмент, находящийся в строке состояния программы (также как и у WordPad, рис. 117).

Кроме произвольных линий мы можем рисовать и готовые фигуры. Для этого воспользуемся соответствующим инструментом (рис. 123). Из списка можно выбрать разнообразные фигуры, от простой линии, до молнии. Причем после выбора фигуры, вы можете настроить цвет и тип контурной линии фигуры и аналогичные параметры для фона фигуры (рис. 124).

Рис. 123. Инструмент Фигуры	Рис. 124. Настройка фигуры

И последняя панель инструментов программы Paint, которая может быть нам полезна, называется Изображение. Если мы хотим удалить, переместить или скопировать какую-то область изображения, то нам необходимо эту область сначала выделить. Все по аналогии с текстовым фрагментов в программе WordPad. Именно для этого в программе Paint предусмотрен инструмент выделения (рис.125). Вы можете указать прямоугольную или произвольную область на вашем изображении и программа создаст рамку выделения. Далее с выделенной областью вы можете работать как с изображением в программе WordPad — вы можете менять ее геометрические размеры или перемещать. Также после выбора области становится активной кнопка Обрезать, при нажатии на которую будет оставлена только выделенная область, а вся остальная часть изображения будет удалена.

Инструменты Изменить размер и наклонить и Повернуть или отразить могут быть применены как к целому изображению, так и к выделенной области.

При нажатии на кнопку Повернуть или отразить появится меню (рис.126), из которого нужно выбрать вариант поворота или отражения. Выбранный вариант будет применен либо ко всему изображению, либо к выбранной заранее области.

Рис. 125. Инструмент Выделить	Рис. 126. Повернуть или отразить

Если вы выберете инструмент Изменить размер и наклонить, то появится одноименное окно, в котором можно вручную задать размер и наклон изображения целиком или выделенной области.

Вот мы с вами и рассмотрели основные и немногочисленные инструменты программы Paint. Теперь вы можете самостоятельно создавать простые рисунки и вставлять их, например, в свои текстовые документы, оформленные в программе WordPad.

Домашнее задание:

1. Наберите произвольный текст в программе WordPad и разбейте его на несколько абзацев.
2. Установите различное выравнивание абзацев.
3. Создайте красную строку для одного абзаца, а потом для всего текста. Проделайте это с помощью линейки и ее бегунков (рис.106).
4. Создайте отступ для одного абзаца с помощью бегунков линейки (рис.106).
5. Измените форматирование текста используя все инструменты панели Шрифт (рис.101), изменяйте шрифт, размер шрифта и начертание различных слов в вашем тексте.
6. Создайте простую математическую формулу – a 2 =b 2 + c 2
7. Создайте простую химическую формулу – H 2 O
8. Создайте разные варианты списков, поизменяйте списки, преобразуя маркированный список в нумерованный и обратно.
9. Вставьте произвольное изображение в ваш текстовый документ и откорректируйте его размеры.
10. Создайте произвольный рисунок, например, на подобии изображенного ниже, с помощью Paint и вставьте его в ваш текстовый документ.

Paint – это одна из самых простых программ для рисования на компьютере. В ней можно создать полноценный рисунок, а также обработать фотографию: уменьшить размер, обрезать, сделать надпись. Сейчас мы научимся работать с основными инструментами и цветами в этой программе.

Чтобы открыть Paint, нужно нажать на кнопку «Пуск» в нижней части экрана слева.

или

Из списка выберите пункт «Все программы» (Программы).

Затем из большого списка выберите «Стандартные».

И откройте Paint.

А теперь рассмотрим подробно эту программу и научимся рисовать в ней.

Paint состоит из нескольких частей. Самая важная – белый прямоугольник посередине. Это и есть наш лист, то есть то место, где мы будем рисовать.

Следующая, не менее важная часть программы, – инструменты. Это то, чем мы будем рисовать. Находятся инструменты либо слева, либо вверху (в зависимости от версии Paint).

или

Также для полноценного рисования нам понадобятся различные цвета. Часть программы, в которой можно выбрать цвет, находится либо внизу слева, либо вверху справа.

или

Ну, и есть еще одна часть программы – верхнее меню. Это, кстати, та часть, которой мы будем пользоваться крайне редко.

или

Цвета Paint

Выбрать цвет для рисования можно либо внизу слева, либо вверху справа. Для того, чтобы понравившийся Вам цвет «назначился», нужно всего лишь нажать на него левой кнопкой мышки. Кстати, обратите внимание на два квадратика.

или

Если Вы нажмете на какой-нибудь цвет, то он появится в первом (переднем) квадратике. Это означает, что он выбран, и Вы можете им рисовать.

А задний квадратик – это тот цвет, которым Вы будете стирать нарисованное. По умолчанию он белый. Лучше его не менять.

Кстати, это далеко не вся палитра. Есть еще много других оттенков. Для добавления цветов нужно изменить палитру.

В старой версии программы Paint нажмите на надпись «Палитра» (вверху справа). Покажется надпись «Изменить палитру». Жмите на неё.

В новой версии программы Paint воспользуйтесь кнопкой «Изменение цветов».

Инструменты для рисования в Paint

А сейчас самое интересное – рисование. В программе Paint, как и в жизни, есть несколько способов того, как можно нарисовать. Можно кисточкой или карандашом, а можно баллончиком с краской. Есть и другие варианты: надпись, линии, фигуры.

Все инструменты в Paint находятся либо с левой стороны, либо сверху.

или

Начнем с «Карандаша». Выглядит он вот так:

или

Рисует тонкой линией. Попробуйте что-нибудь нарисовать. Для этого щелкните левой кнопкой по инструменту «Карандаш», затем нажмите на нужный цвет, после чего наведите курсор на белое, нажмите на левую кнопку мыши и, не отпуская ее, двигайте мышкой.

Следующий популярный инструмент – «Кисть». Выглядит он вот так:

или

Рисует более толстой линией, чем «Карандаш».

Если у Вас старая версия программы Paint, то под инструментами находится окошко, в котором можно выбрать толщину и внешний вид линии. Для этого щелкните по любому виду и попробуйте порисовать (так же, как и «Карандашом»).

А если у Вас новая версия программы, то чтобы выбрать толщину и внешний вид кисточки, нужно нажать на кнопку с маленькой стрелочкой прямо под инструментом «Кисть».

В старой версии программы Paint есть инструмент, который называется «Распылитель» и рисует точками. Выглядит он вот так:

У распылителя, как и у кисточки, есть разные размеры. И рисовать им нужно так же, как карандашом и кистью.

Инструмент «Ластик». Вытирает то, что Вы нарисовали.

или

«Заливка». Заполняет цветом объединенную область.

или

Для того, чтобы это попробовать, нарисуйте круг кисточкой или карандашом. Щелкните левой кнопкой мыши по заливке и выберите другой цвет.

Наведите внутрь круга и щелкните левой кнопкой мыши один раз. Внутренняя часть круга заполнится цветом.

Инструмент «Масштаб». Увеличивает часть рисунка. Удобно пользоваться этим инструментом для рисования мелких деталей.

или

Чтобы увеличить часть рисунка, щелкните по инструменту «Масштаб» и нажмите на то место рисунка, которое хотите увеличить, левой кнопкой мышки. Для возврата обратно, то есть уменьшения, щелкните правой кнопкой мышки по увеличенному рисунку. Если это не сработало, то снова выберите «Масштаб» и щелкните по рисунку левой кнопкой мышки.

И напоследок поговорим еще об одном инструменте, который, по сравнению с предыдущими, не так часто используется.

– «Пипетка». Нужна для того, чтобы определить цвет на рисунке. Для этого наведите «Пипетку» на определенную цветную часть рисунка и нажмите один раз левой кнопкой мышки. После чего посмотрите на установленный цвет. Он поменяется. При помощи «Пипетки» можно выбрать цвет в определенном месте (точке) рисунка.

Только что мы рассмотрели самые часто используемые инструменты программы Paint. Попробуйте нарисовать похожий рисунок, используя их.

Инструменты и материалы для работы гуашью

Перед тем, в ком проснулся творческий зуд и серьезное намерение заниматься рисованием в первую очередь встает вопрос о приобретении необходимых материалов и инструментов. Конечно, также как музыку можно писать на салфетке в кафе, рисовать тоже можно чем угодно и на чём угодно. Хотя, может, лучше оставить роспись обоев нашим детям или отложить до тех времен, когда наша креативность возрастет на столько, чтобы можно было нарисовать небо на потолке или порталы в другие миры на стенах и потренироваться с помощью привычного и стандартного набора художников: красок, кситей и бумаги. Самой подходящей и распространенной для обучения живописи краской, пожалуй, является гуашь.

Люди бывают разные. Кто-то стремится сразу же приобретать самые хорошие и дорогие материалы для живописи, другие наоборот считают что начинать можно с более дешевых, а когда чему-то научаться перейти на дорогие и профессиональные. Я не сторонник излишнего фанатизма, к тому же самые дорогие краски и кисти не сделают человека автоматически художником, но как плохо настроенный инструмент может безнадежно испортить слух начинающего музыканта, так и плохие художественные материалы могут испортить настроение начинающему художнику. В любом случае, выбор останется за вами, а я могу лишь поделиться своим опытом.

Гуашевые краски

Гуашь является водорастворимой краской, состоящей из тонко перетертых красящих пигментов и водно-клеевых связующих. Она ложится на поверхность плотным непрозрачным слоем и при высыхании приобретает матовую бархатистость. Одно из преимуществ гуаши для начинающих в том, что нижние слои не просвечивают через верхние и в рисунок можно легко вносить исправления.

В нашей стране гуашь продается обычно в пластиковых баночках разного объема, в наборах с широкой цветовой гаммой или по отдельности. За границей гуашь чаще встречается в тюбиках. Существенных различий в марках красок я не вижу и мои предпочтения здесь часто зависят от ассортимента магазина. Если у кого-то есть своё мнение по этому поводу, буду рада о нем узнать. Сейчас также продают всяческую флуоресцентную гуашь или краски с эффектом “металлик”. Для классической живописи они не нужны, но если у вас возникают какие-то необычные идеи – экспериментируйте. Можно купить для начала любой понравившийся набор художественной гуаши, на мой взгляд 12 цветов будет вполне достаточно. Кроме того, по мере рисования вы быстро заметите, что используете чаще всего только несколько основных цветов. Их потом можно докупать по отдельности. У меня, например, очень быстро заканчиваются белила, поэтому я их покупаю сразу баночками по 220 мл, из которых по мере необходимости выкладываю краску в маленькие баночки для удобства. Слишком яркие (“ядовитые”) цвета редко бывают нужны при классической реалистичной живописи. Большую часть других оттенков можно получить смешиванием основных цветов. Поскольку практически во всех гуашевых красках содержится некоторое количество белил, при высыхании они могут сильно высветляться. Стоит иметь это ввиду. Конечный результат может отличаться от цветов, которые вы видите на палитре или еще не просохшей работе.

На чем рисовать гуашью

Рисовать гуашью можно на бумаге, картоне, фанере, холсте или других поверхностях. Я помню как в детстве с мамой разрисовывала гуашью оконные стекла перед Новым годом, а после праздников их можно было легко отмыть. Самой распространенной и доступной основой для гуаши является плотная чертежная бумага или картон. Бумагу лучше выбирать шероховатую, тогда краска будет надежнее сцепляться с поверхностью и ровнее ложиться. Со слишком гладкой бумаги гуашь может осыпаться после высыхания, а во время работы ложиться неровно или собираться “островками”. Я использую обычную чертежную бумагу фабрики “Гознак”. Нужно учитывать, что слишком большое добавление в краску воды может привести к излишнему увлажнению бумаги и как следствие к ее деформации. Впитывая влагу бумага может пойти волнами, что несколько усложняет работу. Хотя часто по мере нанесения красок и просыхания красочного слоя бумага постепенно выравнивается. Картон в силу его плотности деформируется меньше, но и с ним случается подобная мелкая неприятность. Избежать этого можно натягивая лист бумаги на планшет с помощью скотча или если размер планшета позволяет, с помощью зажимов для бумаги. Можно применять и канцелярские кнопки, хотя мне они кажутся неудобными, поскольку оставляют дырочки в бумаге и не дают равномерного натяжения. Скотч для крепления бумаги лучше применять малярный, он надежно держит и натягивает основу, легко отстает от бумаги по завершении, не рвет ее и не оставляет следов клея.

Планшет для рисования

Планшет – это обычная деревянная досочка или фанерка прямоугольной формы для крепления бумаги. Он не является обязательным атрибутом и нужен главным образом для удобства или для работы на пленере (на открытом воздухе). Планшет можно держать на коленях под удобным углом, если не подходит горизонтальная поверхность стола, или поставить его на мольберт. Он позволяет защитить поверхность стола от лишних загрязнений, к нему можно прикрепить лист бумаги, чтобы в процессе работы она не елозила и ее не приходилось постоянно придерживать. Я планшетом пользуюсь редко, в основном для крупноформатных работ. Для рисунков формата А4 мне вполне подходит стол, который я застилаю газетами, чтобы не испачкать. В художественных учебных заведениях бумагу к планшету иногда крепят с помощью клея ПВА, подгибая края, а после окончания срезают готовую работу, но по-моему это излишняя морока.

Кисти для гуаши

Выбор кистей сугубо индивидуален и во многом зависит от предпочтений автора и желаемой техники работы. Со временем вы подберете самые удобные и подходящие для вас кисти. Гуашью можно работать с помощью различных кистей. Если вы хотите рисовать в технике сухой кисти (не разбавляя краску водой), то лучше всего подойдет щетина. При разведении красок водой и для нанесения более тонких слоев лучше выбирать мягкие и упругие кисти, хорошо подойдет синтетика, колонок или ушной волос. Слишком мягкие кисти, например из волоса пони, плохо отдают краску и вбирая воду становятся малоподвижными, в процессе работы могут выгибаться в одну сторону и не хотят затем распрямляться, чего не случается с упругими кистями.

Формы и размеры используемых кистей также зависят от предпочтений художника, формата работы и техники. Кому-то больше нравятся плоские кисти, кому-то круглые, попробуйте те и другие, чтобы решить, что лучше для вас. Попробуйте также различные размеры кисточек. Заведите как минимум три разные кисточки на первых этапах. В качестве общих рекомендаций могу сказать, что для работы над фоном лучше использовать крупную кисть (около 10 мм шириной или больше), мне удобнее плоская. Если наловчиться, то практически весь рисунок можно делать одной большой плоской кистью, работая всей ее поверхностью для покрывания большой площади или боковой частью для более тонких деталей. Хорошо иметь плоскую кисть поменьше (около 3-4 мм шириной) и тонкую круглую кисть для детализации. Для некоторых видов работ удобны веерные кисти, но на начальных этапах они вам скорее всего не понадобятся.

При покупке кистей стоит уделять особое внимание их качеству, волос должен быть надежно скреплен, чтобы ваша кисточка со временем не “облысела”, цоколь не должен шататься на древке или слетать с него. В хорошем магазине вам скорее всего дадут перед покупкой подержать кисточки в руках или даже смочить их водой. Воспользуйтесь шансом, если он есть, проверьте надежность крепления цоколя, если он вертится и пошатывается, или вы видите что шов на нем расходится, лучше не покупать такую кисть, со временем он расшатается сильнее и будет постоянно слетать с древка или пошатываться во время работы. Потрогайте волос кисти. Если при его поглаживании хоть одна ворсинка остается у вас на руках, будьте уверены, что на рисунке они будут оставаться в большом количестве. Такие неприятности могут попортить много крови.

Кисть – главный инструмент художника. Поэтому если желание рисовать у вас не на один день, то кисти лучше сразу приобретать хорошего качества, профессиональные, с длинной ручкой. Сделаю бесплатную рекламу и посоветую кисти под брендом Roubloff, еще хорошие кисти марки Гамма и Sonnet. У этих кистей надежная обжимка, они удобны в работе, прекрасно держат форму и не деформируются.

Палитры для гуаши

Палитры бывают разных форм и размеров. Можно приобрести пластиковую палитру со специальными углублениями, в которые удобно выкладывать краски, составлять цветовые смеси и в таких углублениях краска не будет сохнуть так быстро как на плоской палитре. Однако, красящие пигменты гуаши со временем въедаются в пластик и такие палитры потом становится почти невозможно отмыть, постепенно пластиковые палитры из белых превращаются в радужные. Фарфоровые палитры стоят дороже и они тяжелее пластиковых, но краска в них не въедается, они легко отмываются и при хорошем обращении могут прослужить очень долго. В качестве палитры можно использовать обычную белую тарелку, любую поверхность, не впитывающую влагу, например кусок стекла, а можно пользоваться для смешивания красок и просто отдельным листом бумаги, хотя на него скорее всего не получится выкладывать нужное количество краски.

Что еще пригодится

Тряпочка – верный помощник художника, которым новички иной раз пренебрегают. Она нужна для того, чтобы убирать с кисти излишки воды или протирать их от краски. Я протираю кисть от краски перед тем, как залезть ею в баночку с другим цветом или перед тем как ополоснуть ее в воде, чтобы вода не так быстро загрязнялась. Тряпочки лучше брать из плотного материала: фланели или х/б, можно использовать плотную нетканку или влажные салфетки.

Для ополаскивания кистей и разбавления красок, конечно же, понадобится баночка с водой. Сейчас в продаже можно увидеть специальные баночки-непроливайки. Они имеют крышечку с углубленным отверстием для кисточек и высокими краями, бывают одинарными или двойными. Предполагается, что если вы случайно опрокинете такую баночку, вода из нее не выльется, рискуя испачкать всё вокруг. Если вы не склонны сильно размахивать руками при работе, можно совершенно спокойно обойтись без такой баночки и использовать под воду любую пластиковую или стеклянную емкость. Тем кто не любит часто менять воду во время работы лучше использовать емкость большего объема.

Для нанесения наброска может пригодиться карандаш и ластик, хотя предварительный набросок можно делать и непосредственно краской.

Уход за инструментами

Ухаживайте за вашими инструментами и материалами и тогда они прослужат вам долго и будут радовать. Храните гуашь в плотно закрытых баночках при комнатной температуре, не допуская их охлаждения ниже нуля градусов. Бывает, что красящие пигменты оседают на дно банки, а сверху выделяется клей и вода, поэтому краски нужно периодически тщательно перемешивать, доставая до самого дна баночки, чтобы они были однородной консистенции, время от времени можно добавлять в них немного воды, чтобы они не загустевали и в них не образовывалось комков. После работы нужно обязательно плотно закрывать баночки с краской, чтобы избежать их высыхания. Высохшие краски, конечно, можно восстановить, если залить их водой, оставить на некоторое время, а потом хорошо перемешать, но полностью высохшая гуашь может потерять свои клеевые свойства. Палитры и кисти после работы надо тщательно промывать, можно теплой водой с мылом, чтобы между ворсинками кистей не оставалось краски. Волос плохо промытых кистей может склеиваться. Не оставляйте кисти в банке с водой, тем более волосом вниз, они деформируются и восстановить ровность волоса будет практически невозможно. Храните кисти в специальном футляре или ставьте их в какую-нибудь емкость волосом вверх. Выливайте грязную воду после работы и промывайте баночку. Пусть бережное отношение к инструментам станет хорошей привычкой.

Поделиться собственным опытом или задать вопрос можно в комментариях ниже.

Метки: гуашь, Инструменты, кисти, краски, материалы, начинающим, художественные средства

Как научиться рисовать в Paint

Теперь давайте рассмотрим программу Paint, с помощью которой мы сможем создавать простейшие рисунки и даже вставлять их в текстовые документы WordPad.

Сразу хочу сказать, что эта программа очень малофункциональна и не очень удобна, но в ней используются инструменты, с которыми вы обязательно встретитесь в более функциональных программах, предназначенных для работы с графикой и изображениями.

Итак, поехали.

Окно программы имеет такой же интерфейс (внешний вид), что и у программы WordPad (рис.118). В Paint есть также аналог меню Файл, которое называется Paint, вкладки Главная и Вид. Вкладку Вид мы с вами рассматривать не будем, так как ее инструменты аналогичны инструментам, расположенным на вкладке Вид программы WordPad.

Рис. 118. Инструменты программы Paint

Для того чтобы разобраться с программой, давайте сразу начнем что-нибудь рисовать. Как и в обычной жизни, для того, чтобы что-то нарисовать, нам нужен инструмент – карандаш или кисть. Заходим в Кисти (рис.119) и выбираем инструмент по душе. Под кистью в программе Paint, да и во многих других аналогичных программах, понимается инструмент, которым мы будем рисовать. Т.е. от этого инструмента будет зависеть, что в конечном итоге у нас получится на холсте.

Рис. 119. Выбор кисти

Я выберу Пастель. Теперь давайте попробуем нарисовать что-нибудь. Область программы, на которой мы можем творить, называется холстом. Наводим указатель мыши на холст. Вы видите, как изменился вид указателя? Теперь нажимаем левую кнопку мыши и начинаем водить мышью для создания нашего рисунка. Получилось? Только цвет черный. Давайте его поменяем. На палитре цвета нажимаем на квадратик с цветом, который нам нравится, например, желтый. Вы видите, что изменился цвет в большом квадрате, под которым находится надпись Цвет 1. В этом квадратике отображается текущий цвет нашей кисти.

Если в палитре готовых цветов вам ничего не понравилось, то заходим в Изменение цветов (рис. 120) и выбираем цвет вручную. Для этого просто водим указателем мыши по палитре до достижения нужного нам оттенка, затем последовательно нажимаем кнопки Добавить в набор и ОК.

Рис. 120. Выбор цвета

На палитре цветов (вкладка Главная) появится вновь созданный нами цвет.

А что же делать, если размер кисти вас не устраивает? Что, если вы бы хотели кисть чуть потоньше или потолще? Нет ничего проще! Выбираем толщину из одноименного выпадающего списка (рис.121).

Рис. 121. Выбор толщины пера

Вот мы с вами научились рисовать, а теперь давайте рассмотрим еще некоторые инструменты программы.

На вкладке Главная есть панель инструментов, которая так и называется Инструменты (рис.118). Давайте рассмотрим ее подробно. Первый инструмент – это Карандаш. Мы с вами научились рисовать кистью. Кисти рисуют мягко, как и в жизни, а вот карандаш создает четкую линию заданного цвета. Мы также можем задать толщину линии карандаша с помощью уже известного нам инструмента Толщина. Карандаш хорошо применять в тех случаях, когда нам нужно создать четкие линии. А вот при рисовании кистями можно достичь различных художественных эффектов, так как они имеют различные текстуры.

Следующий инструмент – Заливка. С его помощью вы можете заполнить выбранным цветом весь холст или замкнутую фигуру.

Далее идет инструмент Текст, позволяющий сделать произвольную надпись выбранным цветом. Причем появится дополнительная вкладка Текст, на которой вы сможете выбрать шрифт, размер и начертание текста (рис.122). Эти инструменты мы уже освоили в программе WordPad.

Рис. 122. Дополнительная вкладка Текст

Обратите внимание на панель инструментов Фон (рис.122). Мы можем сделать фон нашего текста прозрачным или указать цвет. Цвет фона выбирается на вкладке Главная на панели инструментов Цвет (рис.118). В квадратике Цвет 1, как мы знаем, отображается цвет пера (кисти или карандаша), а вот Цвет 2 – это и есть цвет фона.

Следующий инструмент – Ластик, позволяет удалять нарисованные линии и при удалении заменяет все на цвет фона. Далее идет инструмент Палитра. С помощью него вы можете быстро выбрать в качестве цвета пера (Цвета 1)уже использованный в изображении цвет. Для этого просто наведите пипетку на объект, цвет которого хотите сделать Цветом 1 и нажмите левую кнопку мыши.

И последний инструмент панели – Масштаб. Он дублирует аналогичный инструмент, находящийся в строке состояния программы (также как и у WordPad, рис. 117).

Кроме произвольных линий мы можем рисовать и готовые фигуры. Для этого воспользуемся соответствующим инструментом (рис. 123). Из списка можно выбрать разнообразные фигуры, от простой линии, до молнии. Причем после выбора фигуры, вы можете настроить цвет и тип контурной линии фигуры и аналогичные параметры для фона фигуры (рис. 124).

Рис. 123. Инструмент Фигуры	Рис. 124. Настройка фигуры

И последняя панель инструментов программы Paint, которая может быть нам полезна, называется Изображение. Если мы хотим удалить, переместить или скопировать какую-то область изображения, то нам необходимо эту область сначала выделить. Все по аналогии с текстовым фрагментов в программе WordPad. Именно для этого в программе Paint предусмотрен инструмент выделения (рис.125). Вы можете указать прямоугольную или произвольную область на вашем изображении и программа создаст рамку выделения. Далее с выделенной областью вы можете работать как с изображением в программе WordPad — вы можете менять ее геометрические размеры или перемещать. Также после выбора области становится активной кнопка Обрезать, при нажатии на которую будет оставлена только выделенная область, а вся остальная часть изображения будет удалена.

Инструменты Изменить размер и наклонить и Повернуть или отразить могут быть применены как к целому изображению, так и к выделенной области.

При нажатии на кнопку Повернуть или отразить появится меню (рис.126), из которого нужно выбрать вариант поворота или отражения. Выбранный вариант будет применен либо ко всему изображению, либо к выбранной заранее области.

Рис. 125. Инструмент Выделить	Рис. 126. Повернуть или отразить

Если вы выберете инструмент Изменить размер и наклонить, то появится одноименное окно, в котором можно вручную задать размер и наклон изображения целиком или выделенной области.

Вот мы с вами и рассмотрели основные и немногочисленные инструменты программы Paint. Теперь вы можете самостоятельно создавать простые рисунки и вставлять их, например, в свои текстовые документы, оформленные в программе WordPad.

Домашнее задание:

1. Наберите произвольный текст в программе WordPad и разбейте его на несколько абзацев.
2. Установите различное выравнивание абзацев.
3. Создайте красную строку для одного абзаца, а потом для всего текста. Проделайте это с помощью линейки и ее бегунков (рис.106).
4. Создайте отступ для одного абзаца с помощью бегунков линейки (рис.106).
5. Измените форматирование текста используя все инструменты панели Шрифт (рис.101), изменяйте шрифт, размер шрифта и начертание различных слов в вашем тексте.
6. Создайте простую математическую формулу – a2 =b2 + c2
7. Создайте простую химическую формулу – h3O
8. Создайте разные варианты списков, поизменяйте списки, преобразуя маркированный список в нумерованный и обратно.
9. Вставьте произвольное изображение в ваш текстовый документ и откорректируйте его размеры.
10. Создайте произвольный рисунок, например, на подобии изображенного ниже, с помощью Paint и вставьте его в ваш текстовый документ.

3 техники по керамике, фото

Керамика и посуда являются важной частью кухонного интерьера и их вид на самом деле имеет большое значение в формировании вашего настроения. Согласитесь, завтрак будет намного приятнее, если он будет подан в красивеньких разрисованных тарелках или чашках.

Давайте рассмотрим несколько мастер-классов для начинающих, которые помогут  с помощью акриловых красок преобразить ваши обычные однотонные тарелки в маленькие произведения искусства своими руками.

 Мы рассмотрим 3 основных техники,  как  расписать акрилом керамику: тарелки, чашки и кружки  через трафарет,  а также красивое сочетания маркера и краски.

 Про точечную роспись тарелок — мы рассказывали в это статье!

 Как повесить  сувенирные  и декоративные тарелки на стену  6 способов

Содержание статьи:

5 Советов по работе с акрилом по керамике:

1. Как только закончили использовать маркер по керамике, сказу закрывайте его крышкой, даже если это маленький перерыв в работе. Наконечник может засориться, а так можно этого избежать.
2. Хранить маркеры надо в горизонтальном положении.
3. Важно ставить посуду в не разогретую духовку и разогревать, когда она уже там. Иначе она может треснуть от резкого перепада температур.
4. Акриловые краски полупрозрачные, так что их лучше использовать на белом или светлом фарфоре.
5. Если хотите, чтобы краска стала менее прозрачной, смешайте ее с белым цветом.

Краска акрила является стойкой к мойке (как к ручной, так и в посудомоечной машине) и микроволновой печке.

Обратите внимание, что эта краска не токсична. Тем не менее, не рекомендуем использовать ее на поверхностях, которые вступают в непосредственный контакт с пищевыми продуктами.

Мастер-класс №1: роспись черным акрилом на белой тарелке

Для этого мастер-класса Вам не потребуется много  акриловой красок, достаточно всего одно цвета. Но разрисованная таким образом керамика от это не будет выглядеть менее эффектно.

Материалы:

• чашки, тарелки керамические, блюдца (лучше всего использовать фарфоровые или фаянсовые),
• кисточка,
• черная  акриловая краска Pebeo Porcelaine 150 (или подобный аналог),
• влажная тряпка или полотенце.

Технология покраски:

1. Сначала потренируйтесь делать рисунок на бумаге, чтобы потом не править лишний раз на посуде. Но если будет ошибка на посуде, ее можно исправить влажной тряпкой.
2. Нанесите рисунок на посуду. Это могут быть цветочки, звездочки, горошек, маленькие линии, или еще что-то, что придет Вам в голову.
3. Краска полупрозрачная, так что для более четкого рисунка, нанесите больше одного слоя.
4. Оставьте сохнуть на 24 часа.
5. По истечению данного времени поставьте посуду в прохладную духовку, выставьте температуру 150° C. Когда духовка разогреется до выставленной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте выпекаться.
6. По истечению времени, выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынимать.
7. Результат – красивая посуда, которая есть только у Вас!

Мастер класс №2:  роспись кружки и чашки акриловой краской

Здесь будет использоваться довольно простой рисунок, который не требует особенных художественных навыков, так что надо только желание, материалы и немного времени.

Материалы:

• белая чашка (кружка)и блюдце (керамические или фарфоровые),
• маркер Pebeo Porcelaine 150,
• несколько цветов красок акриловых (синий, сапфировый, белый, цвета радуги),
• одна или две кисточки,
• палитра для смешивания красок (можно использовать тарелочку),
• несколько ватных палочек (чтобы исправлять ошибки),
• спирт или средство для мытья стекол, обычная кухонная печка.

Технология росписи:

1. Сначала нужно спиртом или средством для мыться окон очистить керамику и посуду от отпечатков пальцев или жира.
2. Рисуем на чашке и блюдце (кроме центра блюдца, куда ставится чашка) капельки дождя, то есть их контуры. По центру блюдца рисуете радугу.
3. Таким образом получится, что, когда чашка стоит на блюдце, радуги не будет видно, зато, когда чашку поднимут с блюдца для чаепития, будет приятный маленький, радужный в прямом и переносном смысле слова, сюрприз. Помните, что краска засыхает за 5-10 секунд.

СОВЕТ: Если Вы никогда раньше не использовали маркер, надо сделать так, чтобы из него начала вытекать краска. Для этого его надо где-то 30 секунд потрясти, а затем нажать кончиком на лист бумаги, пока краска не начнет течь. Как только краска пошла, можно начинать рисовать.

1. Возьмите кисть среднего размера, чтобы разрисовывать капли дождя. Используйте синюю краску. Можно рисовать сразу той краской, что в бутылочке, а можно добавить немножко воды, чтобы цвет был не такой насыщенный. Не встряхивайте краску, это может создать пузырьки, которые понизят качество рисунка.

Если Вы немножко вылезли за контуры и краска еще не высохла, это можно исправить с помощью ватной палочки или салфетки. Если краска уже высохла, сначала смочите ватную палочку спиртом, а уже потом исправляйте ошибку. Если при разрисовке была допущена большая ошибка и Вы хотите начать сначала, то промойте посуду под теплой водой или протрите спиртом и дайте ей хорошо высохнуть перед тем как заново начинать рисовать.

1. Эти краски хорошо смешиваются между собой, так что Вы можете разрисовать часть капелек синим, потом смешать с сапфировым и разрисовать остальные. Можете часть разрисовывать просто краской, а часто – краской, смешанной с водой.
2. Важно мыть и хорошо протирать кисточку при переходе на каждый новый цвет краски.

1. После того, как дорисуете капли дождя, переходите на радугу. Для этого используйте очень тоненькую кисточку, чтобы рисунок был аккуратненький и не вылезал за контуры.
2. Помните, что зеленый цвет можно получить, смешав желтый и синий, а оранжевый – красный и желтый.
3. Рисунок уже закончен, но эта посуда еще не готова к использованию. Оставьте сохнуть на 24 часа.
4. По истечению данного времени поставьте посуду в прохладную духовку, выставьте температуру 150° C. Когда духовка разогреется до выставленной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте выпекаться. По истечению времени, выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынимать.
5. Вот теперь все. Можете наслаждать чаепитием!

В общем, с помощью этих же инструментов Вы можете нарисовать и любой другой рисунок, какой появится в Вашей фантазии.

 

Мастер класс №3: Разрисовка тарелки по трафарету

Если Вы переживаете, что не сможете сразу взять и нарисовать что-то на тарелке, то трафарет может Вам помочь. Также он полезен, если Вы хотите сделать комплект посуды из нескольких одинаковых тарелок или чашек, тогда трафарет поможет сэкономить время и достичь идентичности.

В этом методе стоит знать одну хитрость: трафарет нужно удалять прежде, чем краска начнет засыхать, так как потом его можно снять с частью краски.

Материалы:

• фарфоровые, керамические тарелки или даже бумажные,
• краска акриловая ,
• канцелярский нож,
• контактная бумага для трафарета,
• кисти,
• духовка.

Этапы изготовления:

1. Вы можете сами нарисовать трафареты или же можете взять уже готовые рисунки и распечатать их на контактной бумаге.
2. Наложите контактную бумагу с рисунком на тарелку.
3. Тщательно вырежьте рисунок канцелярским ножом.
4. С помощью кисти нанесите краску на тарелку внутри трафарета. Если Вы смешивали краски и разных цветов, убедитесь, что получилось достаточное количество краски для всех тарелок, чтобы все они были одинаковыми.

1. Оставьте сохнуть на 24 часа.
2. По истечению данного времени поставьте посуду в прохладную духовку, выставьте температуру 150° C.
3. Когда духовка разогреется до выставленной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте выпекаться. По истечению времени, выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынимать.

Комплект посуды готов!

Вся посуда, разрисованная данными красками, может использоваться для еды. Но также ее можно использовать и в декорировании помещений. В любом случае она красивая и уникальная!

 Идеи для росписи керамики

Ниже несколько идей и рисунков для декора керамической посуды и вдохновения. Такие  тарелки ручной работы — это отличный подарок на Новый год , День Рождение  или День  Валентина.

 Трафареты для росписи

Самый простой способ росписи — это конечно же трафарет. Если прям уж совсем не умеете или не любите рисовать — берем рисунок готовый,  распечатываем, вырезаем  и  крепим  к тарелке с помощью скотча. Окрашиваем в нужный цвет.

Вот наиболее простые и популярные трафареты для тарелочек.

50+ простых вещей для рисования для начинающих

Знать, с чего начать свой путь в живописи, может быть непросто — нужно многому научиться и так много разных способов научиться этому. Этот список простых вещей для рисования послужит вам руководством к вашим первым шагам в удивительный мир живописи.

Вы работаете над своей пропорцией или манерой рисования? Ваши портреты или пейзажи? По правде говоря, нет правильного ответа; на самом деле все сводится к тому, что вы хотите нарисовать, и как вы хотите это раскрасить.

При этом есть несколько советов и приемов, которые помогут вам начать работу и развить навыки, которые вы будете использовать на протяжении всей своей творческой карьеры.

Итак, что делает картину «легкой»? Что ж, это может быть вопрос формы (червяк — гораздо более простая форма, чем дракон) или деталей (более реалистичные картины требуют другого набора навыков, чем карикатуры или абстрактные картины).

Техника часто может быть препятствием и для новичков — набор акриловых красок и банка с водой намного менее устрашающе, чем необходимость перемещаться по скипидару, Liquin и различным другим химическим веществам, необходимым для проникновения в масляную живопись.

Этот список состоит из акриловых картин именно по этой причине — это идеальный материал для начинающих. Совместите это с простыми формами или чертежом краски по номерам, и вы можете обнаружить, что этот жаворонок в живописи не так уж и непреодолим.

Какие простые вещи рисовать?

Давайте начнем наш список с холстов, на которых можно легко рисовать.

Шотландское нагорье

Это прекрасный пример того, как easy не обязательно означает скучно — набор для рисования гор по номерам представляет собой отличное руководство, чтобы вы могли испытать среду и развить свои навыки кисти без разочарования, связанного с необходимостью освоить искусство рисования пейзажей.

Большие цветные области и простые формы делают его идеальным для начинающих, и если вы будете следовать инструкциям, вам гарантирован прекрасный результат.

Нарисуйте шотландский пейзаж

Лодка на берегу озера

Цвета — вот что меня привлекает в этой картине. Если вы хотите в конечном итоге создать собственное сценическое искусство, важно понимать, как солнечный свет влияет на его окружение, и эта работа покажет вам огромное количество цветовых вариаций, которые может содержать одна сцена.

Детали делают его немного сложнее, чем предыдущая картина, но для получения этого потрясающего результата стоит потратить дополнительное время.

Купить краску «Уютное чтение» по номерам

Ночной удар

Те из вас, кого больше привлекает импрессионистическое искусство, могут попробовать эту картину — это отличный урок того, как плавные линии могут изображать динамическое движение в вашей работе.

Человеческая форма очаровывала художников на протяжении веков, и эта крупная раскраска с цифрами позволяет подойти к сложному предмету более прямолинейно.

Нарисуйте эту красивую молнию

Кактус Силуэт Закат

Источник

Растушевка — жизненно важная техника для изучения, и с акрилом она очень сложна, потому что краска сохнет так быстро, и добиться плавного градиента сложно.

Этот урок дает вам возможность попрактиковаться в смешивании акрила для создания этого прекрасного градиента заката, за которым легко следить и который отлично подходит для начинающих. Это также отличная идея, если вы хотите нарисовать что-то другое, кроме животных.

Голубая бабочка

Источник

Этот урок отлично подходит для изучения различных кистей и мазков кистью. Вы узнаете о достоинствах различных типов кистей, а также о технике, называемой «гребешок», для создания прекрасного узора для крыльев. Совершенствуйте его, и вы сможете заполнить этими красивыми бабочками весь холст.

Подсолнечник

Источник

Это отличная идея, чтобы попрактиковаться в внимании к деталям.Форма немного сложная, но если вы воспользуетесь циркулем или начертите что-то, чтобы получить внешний и внутренний круги (или от руки, если вы чувствуете себя храбрым), вы не ошибетесь с лепестками. Для раскрашивания семян нужна твердая рука, но вся эта концентрация стоит того сложного и реалистичного подсолнечника, который у вас получится.

Как насчет того, чтобы нарисовать какие-нибудь милые вещи?

Сборщик снарядов

Эта очаровательная пляжная раскраска по номерам — еще один отличный способ научиться рисовать сложные объекты. Здесь вы можете исследовать множество различных текстур, от плетеной корзины до волос маленькой девочки и до пены волн.

Прямой солнечный свет создает уникальную пастельную палитру и глубокие тени, поэтому вы сможете практиковаться в рисовании с полным спектром цветов.

Голодный мопс

Если вы хотите привнести в свою картину немного юмора, начните с такой картины.

Рисование портретов домашних животных по номерам популярно, но, как известно, сложно, и использование этого набора для рисования даст вам некоторую практику рисования меха, глаз, носов и важнейших персонажей, не беспокоясь о пропорциях или сложном фоне.

Послеполуденный сон для кота Ронрона

Если вы ищете более традиционный подход к рисованию животных, эта раскраска для кошек по номерам может вам подойти. Мех и листья — одни из самых сложных текстур для освоения, и этот набор поможет вам разобраться в них цвет за цветом.

Цветной котенок

Цвет часто привлекает людей к определенной картине — а на этой есть почти все. Если вы хотите сделать рисунок еще более ярким, вы можете покрасить фон в черный цвет, но будьте осторожны, чтобы не закрасить усы!

Картина подсолнух для начинающих

Источник

В этой очаровательной сцене снова используется техника гребешков, на этот раз для создания градиента на листьях подсолнечника (хотя в ней нет таких подробных инструкций, как бабочка, поэтому сначала рекомендуется прочитать этот урок) .

Мне особенно нравится использование не совсем белой бумаги — это придает картине определенную серьезность, которой не может добиться белый фон.

Милые расписные камни с божьей коровкой

Источник

Их можно использовать как для украшения, так и для рисования — они простые, привлекательные и идеально подходят для новичков в области акрила. Если у вас нет глаз, которые валяются в доме, вы всегда можете просто использовать белый акрил — он на удивление непрозрачен, если нанести его густо (не разбавлять!), И если вы освоите божьих коровок, вы можете поиграть с ним. цвета и создавать всевозможные жуткие ползания.

Пасхальный кролик

Источник

Несмотря на то, что в названии написано «Пасха», эта картина проста и интересна круглый год. Учебник очень подробный и идеальный, если вы хотите отойти от реализма и перейти к более мультяшному стилю.

Забавные вещи рисовать акриловыми красками

Абстрактная и современная кошка

Эта эффектная раскраска по номерам сочетает в себе упрощенные формы и большие области цвета, чтобы создать смелое и яркое изделие, идеально подходящее для начинающих.

В этой картине нет замысловатого меха, что делает ее проще, чем некоторые другие портреты животных в этом списке, и это отличный урок использования основных форм для создания впечатлений от более детальных текстур.

Раскрась современную красочную кошку

Звездная ночь

Если вы готовы принять более сложную задачу, то эта краска Ван Гога по номерам сочетает в себе яркие цвета с двухмерным внешним видом. Обе черты связаны с движением кубизма.

Кубизм обычно ассоциируется с европейскими художниками, такими как Матисс и Пикассо, но его корни уходят в африканскую скульптуру, и оба художника находились под сильным влиянием африканской тематики, поэтому эта картина является яркой данью истокам движения.

Раскраска Звездная ночь по номерам

Абстрактный красочный лев

Эта простая раскраска цифрами, возможно, немного сложнее, чем абстрактная домашняя кошка — области цвета более сложные, а текстура меха менее выражена, но это не значит, что она не подходит для начинающих.

Это отличный урок использования оттенка для обозначения легкости — чистый белый используется экономно, а иллюзия света возникает из-за использования совершенно разных, но схожих ярких цветов в левой половине картины.

Интенсивный взгляд молодого воина-туземца

Портреты — одна из самых сложных художественных задач, которую вы можете решить, но эта современная краска по номерам поможет вам подойти к рисованию человеческого лица более управляемым образом.

Мелкие детали головного убора (или головного убора), пожалуй, самая сложная часть этой картины, а разнообразие текстур означает, что из этого произведения можно многому научиться.

Мягкое желе

Источник

Трудно ошибиться с такой картиной — вы можете сделать медузу настолько мультяшной или реалистичной, насколько вам нравится, а щупальца очень весело рисовать, особенно в различные цвета, представленные в руководстве.

Если вы будете вращать кисть во время рисования, вы получите тот прекрасный мраморный эффект, показанный на втором изображении.

Дракон и силуэт замка

Источник

Если вам больше по душе фэнтези, то в этом подробном уроке демонстрируется множество различных вещей и техник рисования. Вы даже можете скачать шаблоны для драконов, если не чувствуете себя так уверенно в своих набросках.

Использование силуэтов означает отсутствие сложных текстур, поэтому вы можете сосредоточиться на сочетании фона и деталей замка и рогов драконов.

Величественный павлин

Источник

Это руководство является отличным примером того, как использовать простые формы для получения прекрасного результата — важно иметь уверенность при рисовании линий, иначе вы не получите такого плавного, плавного эффекта.

Другие идеи для рисования

Если вы не нашли то, что искали в предыдущем списке простых вещей для рисования, вот еще несколько идей, которые могут вас вдохновить:

• Цветок из вашего сада
• Фрукт
• Ваша любимая кружка
• Свеча
• Комнатное растение
• Улитка
• Вид из вашего окна
• Мышь
• Призрак
• Облако
• Сова
• Птицы раскрась по номерам
• Своя рука
• Ювелирное изделие
• Мрамор
• Ваш любимый мультипликационный персонаж
• Шапка
• Сцена из сказки
• Дерево
• Замок
• Воздушный шар
• Очки
• Рыба
• Ориентир
• Глаз любимого
• Орнамент
• Овощ
• Башмак
• Мифическое существо
• Старинный автомобиль
• Дом вашего детства

Как правильно выбрать среду

Среднее безумие: как правильно выбрать

Небесная гора (акрил, сусальное золото на панели, 16 × 12) Нэнси Рейнер.Новичок в живописи или хотите испытать воду с помощью новой среды? Что ж, тебе повезло! Ниже приводится краткий отрывок из книги Нэнси Рейнер « Create Perfect Paintings: An Artist’s Guide to Visual Thinking ». Этот обзор включает в себя списки плюсов и минусов для наиболее часто комментируемых средств рисования. В дополнение к перечисленным ниже, картины можно рисовать многими другими средствами, такими как гуашь, масляная пастель, тушь, карандаш, маркеры, аэрозольная краска и шелкография. Поэкспериментировать с новыми средами, даже в течение короткого периода времени, может быть весело и вдохновляюще, и расширит возможности использования текущего средства, как только вы вернетесь к нему.Наслаждаться!

Картина маслом

Плюсы : Масляная краска сохнет медленно, что дает больше времени для внесения изменений и смешивания цветов. Масло преломляет цветной пигмент в краске, создавая красивый, насыщенный сияющий цвет. Масло отлично подходит для реалистичности, смешивания и детализации, а также может использоваться для экспериментальных и игровых методов абстракции. Минусы : Прозрачная работа (например, остекление) требует использования масляных сред, которые часто содержат токсичные растворители. Сама по себе масляная краска не токсична, но некоторые средства, используемые для растяжения масляной краски, токсичны.Уменьшите токсичность, используя нетоксичные вещества в краске и детском масле для очистки кистей. Масляная краска никогда не затвердевает полностью, даже если она высохла на ощупь, поэтому необходимо соблюдать осторожность при обращении и хранении. Картина не должна быть отправлена ​​или покрыта лаком слишком рано. Для наслоения требуется правильный химический состав, поэтому более гибкий слой всегда наносится поверх менее гибкого. Масло может треснуть, особенно при густом использовании. Большинство масел со временем желтеют, что резко снижает яркость белого и светлого цветов. Снежный барс (акрил, масло, доска, 18 × 24) Тома Палмора. Выбор материалов, подходящих для вашего стиля: Здесь акрил используется для быстрого получения общего подмалевка, затем масло используется для последних слоев для детализации и смешивания.

Живопись акрилом

Плюсы : Акриловые краски, средства массовой информации и продукты почти все нетоксичны. Акрил известен своей быстросохнущей способностью, но также доступен в медленно сохнущей форме. Доступен широкий выбор акриловых продуктов для индивидуальной настройки краски и индивидуальных предпочтений по впитывающей способности, текстуре и блеску поверхности.Быстросохнущие акриловые краски отлично подходят для наслоения, а медленно сохнущие акриловые краски имитируют вид и ощущение масла. Доступны краски разной консистенции (вязкости), поэтому акрил может имитировать как акварель, так и масло по внешнему виду и ощущениям. Акрил может быть тонким, как чернила, или толстым и плотным для создания текстурных эффектов. Этот носитель предлагает широчайший диапазон возможностей и в настоящее время считается более архивным, чем все другие носители. При правильном использовании он не трескается и не желтеет, а полностью затвердевает примерно через две недели.Его можно использовать вместе со многими другими материалами, такими как создание быстросохнущего подмалевка для использования под масляной краской. Минусы : Акриловые связующие обычно содержат аммиак. И хотя это считается нетоксичным, у некоторых людей это может вызвать повышенную чувствительность, особенно при использовании без надлежащей вентиляции.

Картина акварелью

Плюсы : Акварель естественным образом создает прозрачность. Водорастворимая природа этой среды допускает некоторые изменения даже после ее высыхания. Минусы : Поскольку акварель обычно наносится на бумагу, краска погружается и окрашивает поверхность, что затрудняет полное удаление краски после высыхания.После завершения акварельные картины нуждаются в защите, например, в обрамлении за стеклом, из-за того, что бумага не так архивна, как панно или холст, а также из-за непостоянного характера акварельной краски.

Картина мелом, пастель

Плюсы : Пастель на самом деле является средством рисования. Но готовые работы пастелью часто называют картинами. Время высыхания не является проблемой при работе с пастелью, что делает ее портативной и отличным выбором для работы на открытом воздухе. Пастель хорошего качества может придать конечной поверхности неповторимый роскошный блеск.Цвета бывают самых разнообразных, и их можно смешивать и смешивать прямо на поверхности. Минусы : Пастель остается нежной на поверхности и требует защиты стеклом и обрамлением. Альтернативные средства защиты, такие как спрей-фиксаторы и герметики, уменьшают цвет и блеск пастели. Дейзи Мао (смешанная техника / бумага и акрил, дерево, 30 × 40) Деборы Льюис. Использование нетрадиционных материалов: Смешанная техника в сочетании с краской придает этой картине современный вид и тактильный интерес к поверхности.

Живопись смешанной техникой

Плюсы : Комбинирование красок и красок с другими материалами расширяет возможности и придает немедленный современный вид. Минусы : Материалы, не относящиеся к изобразительному искусству, например, для ремесленных и коммерческих целей, могут со временем выцветать под воздействием света и воздуха. Требуется УФ-защита или другие виды защиты, такие как герметизация или обрамление УФ-стеклом. Когда один тип материала накладывается на другой, могут потребоваться дополнительные процедуры для надлежащего склеивания между ними.

Несколько слов о материалах для рисования

Слово «среда» имеет разные значения в зависимости от контекста. Он может обозначать дисциплину, такую ​​как масло или акрил, или может относиться к фактическому связующему или наполнителю, используемому в химии этой дисциплины. Например, льняное масло является средой и используется с масляной краской.

---

Больше от Нэнси

После выбора правильной среды для рисования, как вы подбираете правильные цвета для своей палитры? Ниже представлен предварительный просмотр видео-семинара «Идеальное смешение цветов» Нэнси Рейнер, в котором рассказывается о семи основных принципах смешивания и сочетания любого цвета.

Какая ваша любимая художественная среда? Расскажите нам в комментариях ниже!

Руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих: советы по началу работы

Акриловые краски

— это универсальная краска на водной основе, популярная как среди профессионалов, так и среди любителей. Впервые представленные на рынке в 1940-х годах, эти краски обладают уникальными рабочими свойствами, популярность которых резко возросла! Они быстро сохнут, их можно разбавить или смыть водой, что делает их идеальным выбором для новичков!

Если вы только начинаете, выбор красок, кистей, палитр и поверхностей может быстро сбить с толку! Если вы работали с маслом или акварелью, они могут показаться вам сначала немного странными.Не волнуйтесь — наши советы и рекомендации помогут вам рисовать как профессионал в кратчайшие сроки!

Как рисовать акриловыми красками

Рабочие свойства акриловых красок сильно отличают их от масляных или акварельных красок. Разнообразие консистенции краски и среды делает их наиболее универсальными средствами для рисования. Художники, которые живут в одной студии или которым масляные краски кажутся слишком жесткими, могут предпочесть акрил из-за их быстросохнущей формулы на водной основе. Ошибки легче исправить, так как краска высыхает на ощупь, и ее можно быстрее покрыть.Универсальность акриловых сред также позволяет вам работать с ними так же, как с маслами (используя медленно сохнущие среды) и акварелью (используя чернила или мягкую краску со средами, улучшающими текучесть). Хотя большая часть вашего набора инструментов для рисования останется прежней, вам нужно будет учесть некоторые особенности, если вы рисуете акриловыми красками.

Использование основных материалов для рисования акрилом может показаться сложным, но для начала вам понадобится лишь несколько вещей.

Хороший выбор цветов должен быть первым в вашем списке. Если вы полный новичок, у нас есть множество наборов, которые содержат большой выбор смешанных цветов. Необходим набор кистей самых разных форм и размеров. Это даст вам больше свободы при нанесении отметок на вашей картине. У вас также будет вопрос о вашей живописной поверхности — выбрать ли натянутый холст, брезентовые доски или бумагу? Возможно, вам будет удобно иметь под рукой несколько тряпок и бумажных полотенец.Держите две емкости для воды, чтобы разделять чистую и грязную воду.

Наши советы и подсказки, приведенные ниже, помогут вам выбрать идеальные материалы для вашей работы. Все наши стартовые материалы доступны для покупки на нашем сайте!

Выбор краски

Есть много марок акриловых красок, но не все краски одинаковы! Прежде чем остановиться на каком-либо конкретном материале, важно знать разницу между типами имеющихся акриловых красок.

Качество студента и качество художника Акрил

Акрил можно условно разделить на две категории — студенческого качества и художественного качества .

Акриловые краски профессионального качества

Художественный сорт обычно содержит высокое соотношение однопигментных красок и меньшее количество добавок или наполнителей. Чем больше пигментов вы добавите в смеси, тем больше вероятность, что они станут плоскими, мутными и безжизненными. Однопигментные краски очень востребованы для получения чистых и прозрачных цветовых смесей. Художественные краски также имеют тенденцию подчеркивать уникальные характеристики каждого пигмента. Это означает, что вы обнаружите, что некоторые цвета высыхают по-разному, имеют немного другую текстуру и разную степень непрозрачности.

Что такое серийный номер?

Серийные номера

используются для разделения красок по стоимости. Чем выше серия, тем дороже цвет, поэтому цвета Series 4 будут стоить дороже, чем Series 1. Разница в цене не указывает на разницу в качестве. Скорее всего, производство некоторых цветов обходится дороже, поэтому независимо от того, покупаете ли вы из Серии 1 или Серии 4, качество будет одинаковым.

Каждый из этих цветов из ассортимента профессиональных акриловых красок Winsor & Newton имеет разную цену, так как они принадлежат к разным сериям.

К категории качества художника относятся следующие бренды:

Хотя эти краски относятся к категории «художники», их качество может немного отличаться. Spectracryl — это самая низкая оценка художника. Winsor & Newton и Liquitex находятся на одном уровне. Золотые акрилы высшего качества.

Акриловые краски студенческого качества

Краски для учащихся сохраняют экономичность цен за счет замены дорогостоящих пигментов менее дорогими альтернативами.Они также содержат более высокие уровни добавок и наполнителей. Например, пигменты более высоких серий, такие как кадмий и кобальт, имеют высокую цену в красках для художников. В студенческих диапазонах вы увидите, что они заменены «оттенками», такими как красный кадмий и синий кобальт. Эти заменители предлагают те же свойства и цвет, что и оригинальные пигменты, но без соответствующего ценника.

Cobalt Blue производится с использованием одного пигмента, а Cobalt Blue Hue состоит из трех пигментов.

Большинство продуктов для учащихся также содержат добавки, благодаря которым все цвета высыхают до однородного покрытия и текстуры.Это может быть полезно для новичков, так как нет необходимости беспокоиться о каких-либо изменениях в блеске или обращении. Следующие бренды попадают в категорию качества для студентов:

Выбор акриловой краски разной вязкости

Акриловые краски бывают разной вязкости. Всегда лучше выбирать краску с консистенцией, подходящей для предполагаемого применения. Например, вы можете использовать воду или средний или тонкий Heavy Body Color, но вы можете заметить пятна, где краска не такая яркая.Будьте осторожны, не используйте слишком много воды в ваших смесях. Использование слишком большого количества может нарушить целостность связующего, что вызовет проблемы с адгезией. Если вам требуется жидкая краска, рекомендуется выбирать краску с низкой вязкостью. Не думайте, что более жидкая акриловая краска — это просто разбавленная версия тяжелого кузова! Независимо от их консистенции, акриловые краски художников содержат большое количество превосходных пигментов.

Акрил Heavy Body

Heavy Body Acrylics имеет густую текстуру с высокой вязкостью.Они отлично подходят для художников, которые стремятся сохранить текстуру мазков кисти. Или художники, работающие в технике толстого импасто. Чем жестче волосы кистей, тем больше текстуры будет в каждом мазке. Эти краски можно наносить кистью или ножом, что придаст вашей работе почти скульптурность.

Акрил Soft Body

Soft Body Acrylics имеет консистенцию, похожую на густые сливки. Их низкая вязкость означает, что краска наносится гладко. Они предлагают ту же пигментную нагрузку, что и Heavy Body, поэтому ваши цвета будут яркими и яркими.Эта краска сохранит тонкие мазки кисти, однако эффект не будет таким выраженным, как при использовании акриловых красок с плотным телом. Они идеально подходят для всех видов техники, независимо от того, используете ли вы их прямо из бутылки или смешиваете со средами. Они популярны для использования в технике плавного искусства, такой как заливка акриловой краской. Благодаря своим текучим характеристикам их легко смешивать и раскрашивать с мельчайшими деталями.

И Liquitex, и Golden предлагают эти более плавные акриловые краски. Цвета Golden Fluid и Open Acrylic предлагают текстуры, которые находятся между Heavy Body и Soft Body.Их линейка Open acrylic не такая толстая, как у тяжелого тела, но прочнее, чем у традиционного мягкого акрила. Жидкие акрилы имеют более низкую вязкость, чем Liquitex Soft Body, и более свободно растекаются по окрашиваемой поверхности.

Акриловые краски и акриловые краски с высокой текучестью

Акриловые чернила — самые жидкие акриловые краски. Чернила сделаны с использованием тонко измельченных художественных пигментов в жидкой акриловой эмульсии. Их легко наносить с помощью пипетки или крышки с наконечником флакона.Используйте их для создания эффектов акварели, заливки художественных работ или аэрографии. Они также подходят для использования с погружными ручками и многоразовыми маркерами для пера и туши. Как и краска, акрил можно разделить на разные классы качества. Акриловые чернила Daler Rowney System 3 попадают в категорию учеников. Акриловые чернила Liquitex Professional и акриловые чернила Daler Rowney FW имеют более высокое качество, а акриловые краски Golden High Flow очень высокого качества.

Акриловая гуашь

Acrylic Gouache — одно из новинок в ассортименте Liquitex Professional Acrylic.Они обладают всеми преимуществами традиционной гуашевой краски, но с дополнительным преимуществом акрилового связующего. Слой краски без риска активации цвета ниже. Они высыхают до непрозрачного, плоского, матового покрытия, на котором не остаются мазки кисти. Иллюстраторы и дизайнеры отдают предпочтение им, поскольку они подходят для воспроизведения.

Маркеры для акриловых красок

Акриловые маркеры

содержат свободно струящуюся акриловую краску, которая позволяет наносить цвет с точностью ручки. Эти маркеры обычно работают с помпой — нажимайте и отпускайте перо несколько раз, и цвет его насыщает, а затем наносите цветные штрихи.Вы можете создать выразительные потеки и брызги, перенасыщив перо краской.

Акриловые краски медленного высыхания

Медленное высыхание Акриловые краски (Golden Open Acrylic Colors) имеют увеличенное время открытой выдержки. Это свойство позволяет художникам по акрилу работать с техниками, которые обычно ограничиваются маслом. Эти краски лучше всего использовать для тонких покрытий, они не подходят для импасто. При использовании в палитре «Остающийся влажным» их цвет может оставаться пригодным для использования в течение нескольких недель, что снижает вероятность потери краски.

При использовании цвета для оценки ученика выбор единообразия меньше. Обычно доступные в одной рецептуре краски для студентов не обладают такими маслянистыми качествами, как акриловые краски для тяжелых тел художников. Daler Rowney System 3 — это самый текучий из наших студенческих акриловых красок, который по текстуре наиболее близок к мягкому телу. Galeria имеет гладкую, сыпучую консистенцию, которая немного толще. Абстрактные акриловые краски имеют консистенцию от кремообразной до густой, что ближе к консистенции тяжелого тела.

Выбор цвета

Как только вы определитесь с краской, которую вы покупаете, пора будет рассмотреть диапазон цветов в вашей палитре. Если вы только начинаете, рекомендуется купить набор. Как правило, они содержат хороший набор смешанных цветов, которых будет достаточно, чтобы вы начали — у некоторых даже есть несколько аксессуаров.

У нас есть множество наборов для рисования акриловыми красками для начинающих, которые включают сочетание основных цветов, одного или двух удобных второстепенных цветов, а также некоторых оттенков земли и обычного черного и белого.Этот выбор цвета позволит вам изучить смешение цветов, но также даст свободу использования цвета прямо из тюбика.

Некоторые наборы, такие как Sennelier Abstract Acrylic Primary Set, имеют минимальную палитру смешивания, в которой используются только основные цвета плюс черный и белый. В то время как некоторым художникам нравится рисовать с ограниченной палитрой, отсутствие цветов может пугать новичка.

Если вы хотите покупать свои собственные цвета отдельно, у вас будет полный контроль над выбором цветов.Обычно мы рекомендуем использовать один или два варианта каждого основного цвета: зеленый для удобства, несколько земных тонов и обычный черный и белый. У нас есть дополнительная информация о выборе собственной палитры акриловых красок на нашем сайте.

Кисти для просмотра

Тип кисти, которую вы выбираете, в основном зависит от личных предпочтений и вашей техники рисования. Прежде чем решиться и купить хороший набор кистей, необходимо учесть несколько моментов.

Кисти с длинной и короткой ручками

Кисти с длинной ручкой популярны среди художников, которые используют расстояние между ними и холстом для создания смелых, выразительных мазков. Работа с кистью с длинной ручкой отлично подходит для свободного, жестового стиля рисования. Эти кисти не подходят для рисования мелких деталей, поскольку из-за длины ручки трудно подойти к холсту. С помощью этих кистей проще создавать быстрые, свободные, композиционные идеи в большом масштабе.

Кисти с короткой ручкой подходят для мелких деталей или небольших работ. Их короткая ручка означает, что вы можете работать намного ближе к холсту, что упрощает добавление этих тонких штрихов. Они являются предпочтительным выбором для художников, которые предпочитают точную, детальную технику.

Расчески для синтетических и натуральных волос

Акриловые краски можно использовать со всеми видами кистей, будь то натуральные волосы или синтетические. Если вы работаете с насыщенными цветами тела, вам может быть легче работать с натуральной щетиной (боровой) или твердыми синтетическими волосами.Жесткость волос значительно упрощает работу с краской и нанесение ее на холст. Вы можете заметить, что жесткость свиной шерсти со временем уменьшается. Вода смягчает щетину, поэтому убедитесь, что ваши кисти не слишком долго находятся в воде, и вы продлите их срок службы.

Краски и краски

Soft Body можно использовать с пружинящими натуральными волосками и более мягкой синтетикой. Синтетические волокна необычайно эластичны и выдерживают больший износ, чем натуральная щетка.

Формы кистей

Доступно множество типов кистей. Пожалуй, наиболее часто используется стандартная кисть Round . Эти щетки имеют круглый профиль, который сужается к концу для детальной работы, но можно использовать и большие размеры для большего покрытия. Short Flat (также известный как Bright) имеет квадратную кромку и отлично подходит для быстрого покрытия или создания угловых геометрических форм. Long Flat имеет немного большую длину, но имеет тот же стиль обводки, что и короткий плоский. Кисти Filbert имеют слегка закругленный плоский профиль — форму, которая хорошо подходит для растушевки или даже для рисования лепестков. Кисти Rigger похожи на круглые, но имеют гораздо более длинные волокна. Эти длинные тонкие кисти отлично подходят для рисования непрерывных линий, например, судового такелажа — отсюда они и получили свое название.

Слева направо — круглая, короткая плоская (яркая), длинная плоская, лещина и веер

Другие уникальные формы кисти идеально подходят для определенных техник. Есть большие плоские кисти для лака и глазури, веерные кисти, которые можно использовать для растушевки.У нас также есть специальные кисти, такие как Terry Harrison Masterstroke и Liquitex Freestyle Large Scale, которые идеально подходят для получения определенных текстур и техник. Мы продаем разнообразные наборы акриловых кистей для начинающих с хорошим выбором форм и размеров кистей, чтобы вы могли начать.

Очистка кистей для акриловых красок

Стоит отметить, что засохший акрил, застрявший в кистях, может очень быстро их испортить. Поэтому важно тщательно мыть кисти после каждого сеанса рисования.После высыхания акрил по существу образует пластиковую пленку, поэтому удалить сухую краску очень сложно. Прелесть акрила в том, что для очистки достаточно теплой воды и мыла. Вы должны чистить кисть, пока вода не станет прозрачной, чтобы удалить все остатки краски. Не оставляйте кисти кончиком в воде, так как это может исказить и погнуть волоски кисти. После очистки измените форму наконечника и дайте ему высохнуть в горизонтальном направлении. Возьмите за привычку делать это регулярно после каждого сеанса, и вы обнаружите, что ваши кисти служат намного дольше.

Если у вас есть жесткая засохшая кисть, которую вы пытаетесь спасти, вы можете удалить краску с помощью очистителя и консерванта для кистей Masters ’, очистителя и ревивера для акриловых кистей Zest-it или средства для очистки и консервации кистей Colourfull Arts.

Предпочтение палитры

Любая антипригарная поверхность, на которой вы можете легко разделить и смешать цвета, станет отличной акриловой палитрой для рисования, независимо от того, используете ли вы специальный поднос или большую тарелку. Если вы работаете с толстым цветом, вы можете предпочесть большую плоскую палитру.Эти стили палитр имеют большую рабочую область, идеально подходящую для создания больших пятен смешанного цвета. Если вы используете краску с меньшей вязкостью, вероятно, вам пригодится палитра с лунками. Использование большой плоской палитры с краской с низкой вязкостью может означать, что ваши смеси красок будут сливаться друг с другом, если не выходить за рамки реальной палитры! Колодцы позволяют легко хранить чернила, не загрязняя друг друга.

Многие художники по акрилу предпочитают работать с палитрами, которые остаются влажными, чтобы краски дольше оставались свежими.Эти типы палитр имеют герметичное уплотнение, которое предотвращает высыхание ваших цветов. Обычно они идут со слоем губки, который при намокании увеличивает влажность палитры. Liquitex Palette Wetting Spray можно использовать, если у вас нет одной из этих палитр, но вам нужно что-то, чтобы краска оставалась свежей.

Вы можете найти полноразмерную палитру слишком громоздкой для рисования, когда вы находитесь вне дома — будь то пленэр или в классе. В этих условиях некоторые художники предпочитают использовать одноразовую отрывную палитру.Эти одноразовые палитры изготовлены из непроницаемой пергаментной пленки, которую можно выбросить в конце каждого сеанса.

Когда вы выдавливаете краску на свою палитру, важно учитывать масштаб вашей работы и то, сколько цвета вам понадобится. Даже несмотря на то, что палитры, оставшиеся влажными, сохранят свежесть ваших смесей, лучше всего выжать столько цвета, сколько вам нужно, чтобы предотвратить потери.

Подготовка вашего участка

Когда дело доходит до начала рисования, важно располагать пространство с достаточно открытым пространством и хорошим освещением.Масштаб, над которым вы работаете, в основном зависит от личных предпочтений. Если вы новичок, большой пустой холст может показаться сложным, поэтому лучше начать с малого. И наоборот, работа в больших масштабах может вызывать чувство свободы, если у вас есть доступное пространство. Нам всем нравится большая студия с высокими сводчатыми потолками, но многие из нас могут работать только настолько, насколько позволяют наши свободные комнаты!

Выбор окрашиваемой поверхности

Растянутый холст, пожалуй, самая распространенная поверхность для рисования.Он имеет долгую историю использования и предлагает хорошую поддержку, чтобы ваша картина выдержала испытание временем. Сегодняшние художники имеют гораздо больший выбор поверхностей, на которых они рисуют.

Если натянутые холсты слишком громоздкие, вы можете предпочесть работать с холстовой доской или панелями для рисования. Эти поверхности намного тоньше, поэтому их легче хранить, если у вас мало места для хранения.

Если вы делаете предварительную роспись или не хотите сразу работать с дорогой холстовой поверхностью, то текстурированная бумага для холста станет доступным вариантом.Эта бумага подготовлена ​​для использования с акриловыми красками и поставляется в переплетенных подушечках. Кроме того, их легко транспортировать и хранить, как стандартный альбом для рисования. Хотя они не дают такого же ощущения, как холст, на них нажата текстура холста, чтобы имитировать некоторые из его рабочих свойств.

Подушечки с грунтованной холщовой тканью — Локсли или Фредрикс — также доступны, если вы предпочитаете настоящую текстуру холста бумаге. Они предлагают ощущение холста, но без проблем с хранением.

Все наши холсты, доски и акриловая красящая бумага загрунтованы — готовы к покраске, как только окажутся в ваших руках.Если вы начинаете с бумаги без грунтовки, мы рекомендуем покрыть поверхность одним или двумя слоями Gesso. Нанесение левкаса создаст слой с небольшим количеством «зуба», на котором ваши краски будут держаться. Без слоя гипса вы можете обнаружить, что поверхность вашей картины со временем трескается или отслаивается.

На предварительно загрунтованную поверхность можно добавить дополнительные слои Gesso, чтобы изменить ее впитывающую способность и текстуру. Добавление нескольких слоев Gesso и шлифовка между слоями поможет выровнять поверхность.

Обработка готовой картины лаком

Последний слой лака — идеальный завершающий штрих для вашей акриловой картины. Лак образует прочный слой, который придаст вашей картине дополнительную защиту от повреждений. Некоторые художники-акриловые художники также добавляют изоляционный слой между слоем краски и лака. Это позволяет удалить лак для очистки, не повреждая находящийся под ним слой краски. В этих обстоятельствах вам необходимо убедиться, что вы используете неперманентный съемный лак — например, солювар.Изоляционный слой или нет, важно, чтобы ваша картина полностью высохла перед нанесением лака.

Слева от холста нанесен глянцевый лак.

Акриловые краски быстро сохнут, но более толстые краски сохнут дольше. Обычно рекомендуется подождать от 72 часов до двух недель, в зависимости от толщины нанесения. Если вы наносите более одного слоя, их необходимо тщательно высохнуть перед нанесением последующих слоев.

Удаление сточных вод и твердых акриловых частиц

Когда вы закончите рисовать, важно очистить свое рабочее место.Сточные воды можно оставить для испарения, оставив после себя твердые акриловые частицы, которые можно будет переработать для утилизации отходов. Winsor & Newton, Liquitex и Golden предлагают несколько полезных советов по утилизации отходов краски таким образом, чтобы минимизировать воздействие на окружающую среду. Следование этому совету не только лучше для окружающей среды — это также означает, что вы тратите меньше материалов!

Проявите творческий подход!

Когда дело доходит до рисования акрилом, не так много жестких правил. Иногда лучший подход — поэкспериментировать и посмотреть, куда вас приведет ваша работа.Другие художники предпочитают делать предварительные наброски или картины, чтобы не терять концентрацию. Как только вы определитесь с композицией, ваши эскизы можно перенести на холст. Это можно сделать с помощью метода переноса сетки, инструментов масштабирования, кальки, трассировки или даже проектора.

Используйте акриловую краску Liquitex Soft Body с гелем Liquitex String для некоторых интересных эффектов.

По мере того, как вы обретете уверенность, вы можете начать использовать акриловые краски для рисования в своей работе.Медиумы открывают множество новых творческих возможностей. Используйте их, чтобы изменить блеск, консистенцию, текстуру и даже изменить их для использования в специальных техниках рисования. Они позволяют проводить бесконечные эксперименты, позволяя наносить краску на все виды поверхностей самыми разными способами. Почему бы не попробовать роспись по ткани, создать красивые переливающиеся картины или создать яркие контрасты на черном левкасном грунте?

Если вы застряли в поисках идей для своего первого проекта рисования, почему бы не взглянуть на наши уроки рисования акрилом? Думаете ли вы, что станете следующим Винсентом Ван Гогом, или видите, что ваши творческие способности оставляют желать лучшего, продолжайте.Согните эти хитрые мускулы и наслаждайтесь!

Готово начать?

Чтобы начать работу, вы можете купить все акриловые материалы для рисования прямо здесь, на ArtSupplies.co.uk. Если вам нужны расходные материалы, у нас есть множество наборов для рисования акрилом для начинающих.

Руководство для начинающих по началу работы

Иногда бывает сложно найти подходящие акриловые принадлежности для рисования, особенно если вы новичок. Сейчас есть так много вариантов на выбор, что трудно понять, какие материалы необходимы, а какие нет.

Вот здесь мы и подскажем, что вам всем понадобится, чтобы начать рисовать. Мы рассмотрим все, что вам понадобится, чтобы начать рисовать, не выходя из собственного дома или где-либо еще, особенно если вы рисуете вместе с нами на одном из наших онлайн-уроков рисования! На этой странице представлен список основных принадлежностей для рисования из акрила, которые вам понадобятся, чтобы начать рисовать акриловыми красками.

Контрольный список принадлежностей для рисования акрилом:

Основные акриловые принадлежности для покраски

• Акриловая краска
• Кисти для краски
• Окрашиваемая поверхность
• Пластиковая палитра краски или пластина
• Чашка для воды
• Бумажное полотенце или тряпка / ткань

Дополнительные принадлежности для акриловой краски

• Станок
• Карандаш
• Фартук или старая рубашка
• Скатерть / газета

Где взять акриловые принадлежности для рисования?

Перво-наперво нужно выяснить, откуда, черт возьми, вы хотите получить свои припасы.

Есть и другие варианты, такие как Amazon, где вы даже можете найти полные комплекты для рисования, которые пригодятся, если вы не хотите покупать все по отдельности.

Если вы не против заплатить немного больше, вы всегда можете поддержать в местном художественном магазине . Обычно у них есть расходные материалы хорошего качества, и в процессе вы будете поддерживать малый бизнес. Теперь, когда вы знаете, где купить акриловые принадлежности для рисования, пришло время рассмотреть то, что вам всем нужно для создания, ура!

Акриловая краска

Если вы только начинаете и рисуете впервые или просто рисуете для развлечения, вы можете обойтись только акриловой краской Уровень 1: Студенческая акриловая краска .Или даже краску для рукоделия. Вам не нужны самые модные и профессиональные краски. Это дороже и не нужно. Честно говоря, наш художник Челц, который зарабатывает на жизнь красками, все еще использует много студенческих красок. Вы действительно не заметите разницы, кроме прозрачности краски. * Совет: Быстрое решение этой проблемы — создание нескольких слоев или смешивание разных цветов вместе.

Цвета краски

Цвета, которые вам понадобятся, действительно зависят от вас и от того, какие цвета вы планируете для своих работ.Если вы подписываетесь на один из наших онлайн-классов рисования, вы обычно можете просто посмотреть на картину и увидеть, какие основные цвета используются в этой конкретной картине. Если вам нравится смешивание, вы можете обойтись только * основными цветами + белым и черным. Для тех из вас, кто ненавидит смешивание и предпочитает не рисковать, вы можете приобрести некоторые из * вторичных цветов

Основные цвета краски: (основные)

• Красный
• Желтый
• Синий
• Белый
• Черный

Дополнительные цвета краски

• Зеленый
• фиолетовый
• Оранжевый
• Коричневый
• розовый

Кисти для краски

Размер кисти для рисования: Именно здесь ей действительно отдают предпочтение.Все люди разные, поэтому каждый рисует по-своему. Мы рекомендуем как минимум трех разных кистей: большую, среднюю и маленькую. Большая кисть должна быть достаточно большой, чтобы рисовать фон, иначе вам придется рисовать ее на некоторое время. Это может быть квадратная или круглая кисть. Маленькая кисть должна быть маленькой и достаточно заостренной, чтобы прорисовать любую деталь, которая может быть на вашей картине. Для всего остального, что между ними, отлично подходит заостренная кисть среднего размера, чтобы закрашивать большие области, где вы не хотели бы использовать большую кисть.

Тип кистей для рисования: Убедитесь, что все кисти, которые вы решите купить, рекомендуются для рисования акрилом. Кисти для масляных красок и большинство акварельных кистей не подходят для акриловых красок. Вам не нужны самые профессиональные, мастерские кисти. Но так как вы умеете так же хорошо разбираться в инструментах, которые используете, мы рекомендуем не покупать самый дешевый набор кистей, а найти хороший баланс между ними. Иногда чтение обзоров или ощупывание щетинок щеток — хороший показатель, будет ли это хорошая щетка или нет.

* Полезный совет: После рисования тщательно промойте кисти с помощью средства для мытья посуды. Это очень важно, потому что чем лучше вы ухаживаете за щетками, тем дольше они прослужат.

Окрашиваемая поверхность, Что красить на

• Холст с пленкой для галереи
• Доска для холста

Самыми популярными поверхностями для рисования акриловыми красками являются холсты, обернутые галереей, которые доступны во многих размерах.Можно использовать более доступные альтернативы, например, брезентовые доски или даже брезентовую бумагу. Вы также можете рисовать на очень толстой бумаге, но это должна быть бумага не менее 300 фунтов, иначе бумага будет выгибаться. Если вам нравится, другой вариант — деревянные панели, но их труднее найти и они, как правило, более дорогие. Список можно продолжать и продолжать, но это основные поверхности для рисования, которые мы рекомендуем для наших онлайн-классов рисования.

Размер не имеет значения

Поверхность для рисования, которая вам нужна, действительно зависит от того, что вы пытаетесь раскрасить.Если вы хотите пройти онлайн-уроки рисования, рекомендуются определенные размеры. Мы рекомендуем холсты большего размера для взрослых и холсты меньшего размера для детей.

Остаток основных принадлежностей для покраски

Пластиковая палитра для красок или бумажная тарелка: Если вы предпочитаете использовать палитру для красок, убедитесь, что это пластик , потому что, когда вы закончите, вы можете смыть ее и использовать повторно! Однако, если вы не хотите тратить деньги и у вас есть лишний поднос для бумаги, вы тоже можете его использовать.

Стакан для воды: Чтобы поддерживать кисти в хорошем состоянии, а также промывать их между цветами, вам определенно понадобится чашка для воды. Вы можете использовать пластиковый стаканчик, старую стеклянную банку или даже старую банку.

Бумажное полотенце, тряпка или ткань: Вам понадобится что-нибудь, чтобы высушить кисть. Если вы не хотите выбрасывать бумажные полотенца, подойдет старая тряпка или ткань.

Дополнительные расходные материалы для покраски

Станок настольный

Если вы планируете много рисовать или можете позволить себе купить мольберт, настоятельно рекомендую приобрести настольный мольберт.Они делают рисование НАМНОГО проще! Вы можете найти хороший для начала от 10 до 20 долларов. К тому же их легко рассказывать, потому что они сбрасываются, забивают!

Фартук или старая рубашка

Это само собой разумеющееся. Краска может испачкаться, поэтому всегда лучше подготовиться, чем испортить любимую одежду. Чтобы приступить к рисованию, совсем не нужен фартук. Если вы начнете регулярно рисовать, я бы обязательно вложился в один. В противном случае вы можете использовать старую рубашку или другую старую одежду, которую не прочь испачкать.Или, если вы похожи на нас здесь, в The Paint Sesh, у вас есть определенная «одежда для рисования».

Оставшиеся дополнительные расходные материалы для покраски

Скатерть / газета Вернуться к рисованию может быть грязно, всегда обязательно накрывайте стол или место для рисования какой-нибудь скатертью или даже газетой.

Карандаш: Перед тем, как рисовать поверхность, рекомендуется сначала нарисовать объект. Таким образом, если вы попали в счастливую аварию, вы легко сможете ее стереть.Карандаш работает как оберег, но вы также можете использовать мел или пастель.

Принадлежности для рисования на вынос

Если есть сомнения — дерзайте! Важно помнить, что вам не нужно все самое лучшее, чтобы стать «хорошим художником». Важно только то, что вам нравится заниматься творчеством. Когда у вас будут готовы все акриловые принадлежности для рисования и вы захотите начать рисовать, ознакомьтесь с разделом «Советы по рисованию акрилом: руководство для начинающих». Счастливой живописи!

-Chelz

Как покрасить комнату Руководство для начинающих

Это летние каникулы, и все мы знаем, что это значит — пора сделать косметический ремонт, пока тепло, свежо и сухо, и приступить к малярным работам, надвигавшимся весь год.Чтобы помочь вам в этом подвиге, мы составили это полное руководство, которое покажет всем, начинающим рисовать, как красить комнату.

Мы слышим коллективный стон из наших офисов здесь, в The Rug Seller, когда вы тащите ноги в отдел красок местного магазина DIY.

Но мы здесь, чтобы показать вам, что внутренняя окраска не должна быть такой уж сложной задачей, она может быть довольно простой, если у вас есть подходящие инструменты и знания, как — нет, на самом деле!

Мы работали над тем, чтобы составить руководство для начинающих для всех, кто не знает, как красить комнату, и несколько важных советов, о которых даже достаточно опытные художники, работающие своими руками, возможно, не знали, — чтобы сделать эту работу по покраске гладко.

Как красить комнату: подбирая краску

Итак, это важный шаг в внутренней покраске — как вы, наверное, уже догадались. Не совсем то, как красить комнату, но оборудование так же важно, как и сама покраска. Самое важное, что нужно сделать — тщательно выбрать цвет , и это может показаться трудным процессом, но оно того стоит и очень важно.

1. Соберите тестеры краски

Соберите столько тестеров красок, которые вам понравятся, и отнесите их домой.Важно помнить, сколько факторов влияют на внешний вид цвета и могут повлиять на ваше решение — от освещения до отделки и даже цвета после высыхания!

Изображение предоставлено (здесь)

2. Попробуйте тестеры в свете

Вы должны разместить тестеры у каждой стены при естественном освещении, чтобы увидеть, как меняется цвет краски при разном дневном освещении в комнате, которую вы красите. Цвета краски будут по-разному реагировать на солнечный свет против искусственного света, поэтому учитывайте это при окрашивании комнаты, выходящей на север, по сравнению с более освещенной солнцем.

3. Попробуйте настоящую краску при свете, на бумаге

.

После того, как вы сузили свой выбор, используйте выбранные вами цвета, чтобы нарисовать два слоя на листе бумаги формата A4, и повторите шаги, описанные выше, чтобы увидеть, как цвет меняется на свету после полного высыхания и как на него влияет отделка.

Изображение предоставлено (здесь)

4. Убедитесь, что вы думаете о финише

Глянцевые краски отражают свет и выглядят ярче, а матовые краски поглощают свет и поэтому выглядят темнее.

Для внутренних стен матовая отделка хороша для скрытия недостатков, но она легко окрашивается и ее не так легко чистить, хотя существуют «легкие в уходе» версии. Если вы предпочитаете глянцевую поверхность, она справится с большим количеством пятен в местах с интенсивным движением, хотя слишком тщательная очистка может сделать их тусклыми. Однако недостатки все же обнаруживаются, поэтому стена требует большой подготовки для этой отделки — но мы перейдем к этому позже!

5. Как насчет цвета потолка?

У краски для потолка нет , чтобы быть белой. Если у вас не слишком темные стены, вы можете даже покрасить потолок в тот же цвет.Если вы выбрали более темный цвет стен, вы можете повеселиться, выбрав контрастный цвет, который будет работать со стенами, которые немного отличаются — просто сначала проверьте краску на свету.

Изображение предоставлено (здесь)

6. Состав краски тоже

Латексные краски и краски на водной основе быстрее сохнут и имеют меньше дыма, а также могут быть смыты водой, если вы пролили ее. С другой стороны, краски на масляной основе намного более долговечны и могут быть лучше для участков с более интенсивным движением или даже для отделки, которая изнашивается быстрее, чем остальные стены.

7. Какой бренд выбрать

Когда дело доходит до выбора бренда, обычно действует правило: если вы потратите немного больше, вы получите немного больше. Чем дешевле краска, тем больше слоев вам понадобится, и отделка не будет такой безупречной, а для внутренней окраски это может иметь весьма заметное значение.

Бренды

Premium, такие как Farrow и Ball, предлагают лучшее покрытие и наименьшее количество покрытий, но стоят около 39 фунтов за банку на 2,5 л.

Если у вас ограниченный бюджет, краски Dulux и Crown немного проще в кармане — 13 фунтов стерлингов за 2,5 литра, и вам потребуется всего два слоя по сравнению с одним слоем Фэрроу и Болла. Краски собственных брендов могут быть немного ложной экономией, покрытие имеет тенденцию быть немного менее надежным. Тем не менее, вы можете найти несколько хороших красок собственной марки, если посмотрите в правильных местах, которые могут оказаться действительно выгодной сделкой!

8. ЛОС и экологически чистые краски — вариант

Некоторых людей могут беспокоить пары и опасные элементы в некоторых красках, особенно когда вы красите детскую или детскую комнату.Существуют краски, не содержащие ЛОС (летучих органических соединений). Они немного дороже и, как правило, не обеспечивают наилучшего покрытия, но если вас это беспокоит, читайте больше здесь.

Как покрасить комнату: правильный выбор инструментов

Когда дело доходит до окраски комнаты, очень важно учитывать инструменты. Это шаг, который часто упускают из виду при исследовании того, как покрасить комнату, с идеей, что любая кисть может справиться с рисованием, что на самом деле не так.

Кисти

намного сложнее, чем вы думаете, от щетины до формы — все это следует учитывать для идеальной покраски.

9. Какой тип щетины лучше всего?

Синтетическая щетина лучше всего подходит для красок на водной основе, поскольку она не впитывает воду и не оставляет следов, если кисть набухнет.

Натуральная щетина лучше всего подходит для красок на основе растворителей, так как она создает гладкую поверхность с характерными секущимися концами, лучше справляется с тонкой краской, предлагая хорошую структуру, позволяющую удерживать краску и идеально ее наносить.

Существует также кисть с комбинированной щетиной, как синтетической, так и натуральной, которая подходит для всех типов красок, если вы не работаете специально с водными или сольвентными красками.

10. Какой размер кисти лучше всего?

Размер кисти также имеет значение: кисти размером 100-150 мм являются наиболее идеальными для стен и менее деликатных работ, а 25 мм — для оконных рам и отделки — мы поговорим об этом позже!

11.Не забывайте о кистях

Существуют также кисти разных форм для конкретных работ, наиболее полезной из которых является угловая щетка для створок для углов и труднодоступных мест, обеспечивающая идеальную отделку вокруг неудобных частей, таких как переключатели света.

Также неплохо приобрести кисть «без потерь», поскольку щетина обвязывается вокруг блока, чтобы нити не отслаивались и не прилипали к краске. Подробнее читайте здесь.

12.Как чистить кисти

Если у вас есть старая кисть, которая, по вашему мнению, может соответствовать вашим требованиям, лучший совет — использовать старую расческу, чтобы удалить остатки старой краски с кисти. Это обеспечит чистоту и хорошую резкость поверхности без каких-либо полос и следов. Всегда очищайте кисти после завершения работы уайт-спиритом или мыльной водой, чтобы сохранить их на следующий раз. Если вы долго рисуете, мойте кисти в течение дня, чтобы они не сохли и не слипались.

13. Какие малярные валики самые лучшие?

На самом деле существует всего три типа валика для внутренней росписи. Они бывают трех типов длины ворса: короткого, среднего и длинного, которые подходят для стен с разной текстурой. Короткий лучше всего подходит для тонких и плоских поверхностей, средний ворс лучше всего подходит для гладких и более общих текстур, а длинный ворс лучше всего подходит для текстурированных поверхностей.

14. Вам нужен роликовый удлинитель?

Если вы планируете красить потолок, вам понадобится роликовый удлинитель — стоять на лестнице не получится, и это значительно усложнит работу.Если у вас высокие потолки, это может понадобиться даже для стен — это намного проще, чем стремянка!

15. Тогда есть дополнительные инструменты

Вам понадобятся такие инструменты, как что-нибудь, чтобы открыть банку с краской, и палочку для размешивания краски, особенно если вы смешиваете краски. Не забудьте приобрести роликовые подносы и крышки для подносов, в которые будет наливаться краска.

16. Инструменты для основной подготовки

Далее мы переходим к подготовке комнаты, для этого вам тоже понадобятся специальные инструменты.Чтобы обеспечить идеальную отделку, купите мелкозернистую наждачную бумагу, влажную тряпку для очистки стен и шпатель для нанесения Polyfilla — что совершенно необходимо!

Как покрасить комнату: подготовка окружающей среды

Теперь все готово со своими инструментами, пора подготовить комнату к декорированию.

17. Защитите свою мебель

По возможности лучше убрать всю мебель из комнаты, которую вы красите, но если нет, то необходимы тряпки для материала.

Они относительно недороги и не стоят того, чтобы рисковать своей мебелью, а также полезны для покрытия полов — просто убедитесь, что они нескользкие. Вы можете найти их в крупных магазинах Poundland или в магазинах DIY, таких как Homebase или B&Q. Брезент лучше пластика, так как он впитывает капли, а не становится скользким, не рвется и по нему труднее споткнуться.

Изображение предоставлено (здесь)

18. Не забывайте о границах

Также важно использовать малярную ленту с низкой липкостью (чтобы не смывать лакокрасочное покрытие) по дну всех плинтусов и по краям тех мест, где вы не красите, например, выключателей света и подоконников.Благодаря этому остальная часть лакокрасочного покрытия в вашей комнате будет четкой, и вам не потребуется особо устойчивая рука для внутренней покраски.

Как покрасить комнату: подготовка стен

Еще не самое время начинать красить интерьер … чтобы обеспечить равномерное покрытие и лучший конечный результат, вам необходимо подготовить стены, которые вы красите, особенно если вы выбираете глянцевую отделку.

19. Заполните отверстия в стене

Если в вашей стене есть отверстия от гвоздей, трещины или щели — используйте плоский нож, чтобы нанести Polyfilla, чтобы заполнить отверстия и убедиться, что вы работаете с плоской и ровной поверхностью.Дайте ему высохнуть, прежде чем переходить к следующим шагам.

20. Соскребите отслаивающуюся краску

Если есть отслаивающаяся или потрескавшаяся краска, соскребите ее как можно лучше, чтобы получить лучшую основу для рисования. Не волнуйтесь, если он не идеален — следующая шлифовка полностью разгладит его.

21. Не забудьте зашкурить стены

Вам также может потребоваться слегка отшлифовать глянцевые участки очень мелкой наждачной бумагой, чтобы улучшить адгезию свежей краски к стенам.Убедитесь, что вы удалили всю оставшуюся пыль от наждачной бумаги, прежде чем приступить к покраске, пропылесосив стену или почистив ее щеткой.

22. Важно мыть стены

Вам необходимо вымыть стены с помощью мягкого моющего средства и теплой воды, чтобы удалить с поверхности любую грязь, масло или жир, которые могут просочиться в новый слой краски, и свести на нет всю вашу тяжелую работу.

Перед тем, как приступить к покраске, убедитесь, что остатки мыла полностью смыты, а стены полностью высохли.

23. Следует обратить внимание на грунтовку под краску

Для достижения наилучших результатов нанесение грунтовки для краски — лучший способ добиться от краски наилучшего клея, пигмента и стойкости. Если вы использовали Polyfilla, рекомендуется использовать грунтовку, поскольку краска может по-разному реагировать на нее, как на другую базовую поверхность.

Нанесите его на стены так же, как и краску (см. Ниже), и дайте ему полностью высохнуть перед нанесением любой краски.

24.Perfect the Primer с оттенком

В этом нет необходимости, но если вы подкрашиваете грунтовку окончательным цветом, это улучшает покрытие и может уменьшить количество слоев, которые вам понадобятся в долгосрочной перспективе — это совет профессионального маляра!

Как покрасить комнату: живопись

Теперь, когда вы прошли всю подготовку к работе, пришло время рассказать вам о самой важной части того, как красить комнату!

Поскольку это главное мероприятие, не следует просто поливать краской — существуют определенные методы, которые означают, что ваш конечный результат будет стоить всей тяжелой работы.

25. Смешайте краску

Смешайте все краски в одном ведре, чтобы сохранить однородный цвет, как если бы краска разливалась по отдельным лоткам, она может реагировать по-разному, слегка высыхать и создавать несоответствующий цвет. Обязательно перемешайте, так как масло, вода и порошок в красках могут разделиться, когда банки некоторое время стоят.

26. Затем следует «врезка» технического звучания

Вы должны начать с «врезки» кромок и кромок вашей стены.По сути, это техника, при которой вы рисуете углы и края стен, где не может поместиться валик. Вы хотите использовать 2-3-миллиметровую «кисть для обрезки», чтобы нарисовать трехдюймовую полосу по периметру стены и потолка.

27. Есть и методы рисования кистью

При обрезке обрезков держите кисть узкой — это может быть немного неудобно, но при этом получается гораздо более четкая линия.

Также не забудьте намочить кисть перед тем, как окунуть ее в краску, и промокнуть, это предотвратит капание краски к ручке и спасет кисть.

Каждый раз, когда окунаете кисть в банку с краской, погружайте ее только примерно на полдюйма — это предотвратит перегрузку кисти и остановит стекание лишнего. Всегда рисуйте длинными непрерывными мазками, чтобы не было никаких следов от приливов и отливов.

28. Вы всегда рисуете сверху вниз

Как только вы это сделаете, вы должны подумать о золотом правиле, как красить комнату: всегда работайте сверху вниз. Итак, если вы красите потолок, вам нужно покрасить оба слоя и дать ему высохнуть, прежде чем начинать что-либо еще.

29. Покраска наконечников потолка

При покраске потолка красьте по ширине комнаты, а не по длине, и начинайте с углов и работайте, смешивая с предыдущими красками, окрашенными в потолок. Прежде чем красить потолок, убедитесь, что вы накатываете излишки краски в лоток, чтобы максимально предотвратить капание.

30. Еще раз не забывайте об отделке

Завершив это, пройдитесь по обрезке, которую вы сделали между краями стен и потолка, а затем продолжайте «врезаться» по всей комнате по углам, выключателям света и над плинтусом.По сути, любая неудобная область, требующая большей точности, чем вы можете получить от ролика!

31. Техника малярного валика

При использовании валика лучше всего наносить рисунок в виде буквы «W», а затем заполнять зазоры буквы W, не отрывая валика от стены. Повторяйте этот процесс, пока не покроете стену первым слоем краски. Использование этой техники уменьшает появление следов прилива или линий, на которых, как вы можете видеть, был размещен валик.

Следы прилива возникают, когда вы рисуете на частично засохшем участке краски, поэтому, если вы рисуете ритмично, из угла и сохраняете «мокрый край» предыдущего валика или мазка кистью, вы можете растушевывать мазки и не оставлять следов приливов. .

32. Избегайте повязки на шляпу

Убедитесь, что вы рисуете как можно ближе к краям и кромкам, чтобы не допустить «полосатости», что является термином для обозначения различных текстур краски, которые можно увидеть от кромок до остальной части стены.

33. Краска не растягивается

Не стоит перегружать стену слишком большим количеством краски, поэтому обязательно протирайте валик на лотке, чтобы удалить излишки. Но в равной степени не растягивайте краску слишком тонко, это просто приведет к неравномерной окраске в виде пятен.

34. Если вы сделаете перерыв

Подготовка к рисованию займет больше одного дня, поэтому заверните валики и кисти в пищевую пленку и положите в холодильник, чтобы предотвратить высыхание, и вам не придется каждый раз чистить кисти. Просто удалите их за полчаса перед тем, как начать снова, чтобы они вернулись к своему лучшему состоянию.

35. Наконец, завершение

При удалении ленты убедитесь, что вы сделали это до того, как краска полностью высохнет, чтобы не повредить краску.Снимите ее, когда краска перестала быть липкой, но все еще оставалась немного влажной под поверхностью. Кроме того, если краска вообще отслаивается, аккуратно используйте нож или бритву для чистого среза, чтобы удалить ее, не повредив ее.

Вот и все — готово!

Надеюсь, это руководство поможет вам разбить задачу покраски комнаты на довольно простой процесс. Чтобы безупречно покрасить комнату, нужно время, но в конечном итоге оно того стоит, чтобы усовершенствовать интерьер вашего дома — и, если все сделано правильно, он намного лучше выдержит испытание временем!

Чтобы получить больше идей по дизайну интерьера, посетите наш раздел в блоге «Сделай сам», где вы найдете больше советов по улучшению вашего интерьера.

Обновлено в апреле 2021 г.

13 простых советов по рисованию акрилом для начинающих, которые преобразят ваше искусство —

Если вы только начинаете писать акриловые краски в своем художественном журнале, вам понравятся эти советы по рисованию акриловыми красками для начинающих.

Некоторые из них сначала кажутся такими глупыми и маленькими, но поверьте мне, каждый из этих советов может изменить ваше видение рисования акрилом и может помочь вам улучшить свои навыки рисования.

Тем не менее, вы найдете советы о кистях, инструментах, изящных техниках и т. Д.

Советы по рисованию акрилом для начинающих

Это советы и приемы, которым я научился, используя акриловую краску в своих художественных журналах.

1. Акриловая краска и акварель

Мы сделали и то, и другое в школе, верно? Но мы также можем иногда путать их, когда дело доходит до мелочей, например, какую кисть использовать.

Акриловая краска похожа на пластик, поэтому, когда она высохнет, вы можете работать с ней слоями, не нарушая нижние слои. С другой стороны, акварель отличается, потому что она всегда реагирует на воду, поэтому рисование слоев немного отличается от акриловой краски.

Очевидно, что для акварели нужно использовать воду, но не акрил. Я в основном использую их вообще без воды. Это создает прекрасную текстуру и яркие, насыщенные цвета.

Еще одно отличие, которое я обычно делаю, — это использование кистей. Для акварели я в основном использую круглые кисти, но для акрила я думаю, что плоские лучше. Круглые кисти просто не могут контролировать толщину акрила, потому что они мягче, чем плоские кисти.

2.Очистите кисти

Это очень важно, потому что, как только акриловая краска высохнет на кисти, вам не удастся ее очистить. Это портит щетину, и я был виноват в этом много раз. До сих пор жалею об этом.

Итак, если вы работаете над проектом, возьмите кувшин с водой и держите в нем кисти во время работы. Таким образом, очистка не отнимет у вас много времени от работы, а кисть останется влажной и готовой к использованию.

Однако, когда вы закончите работу, тщательно очистите кисти.

Вот как.

Тщательно вымойте их водой с мылом до основания щетины.

Если акриловая краска сохнет на кисти, можно использовать ацетон или другой подходящий чистящий раствор. Но будьте осторожны, потому что они могут быть токсичными, если вы вдыхаете много дыма.

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНЫЙ НАБОР ART JOURNAL ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

3. Правильно храните кисти

После того, как вы вымыли кисти, аккуратно придайте щетине форму пальцами и положите их на бумажное полотенце.

Когда они высохнут, их можно хранить с щетиной.

4. Используйте кисти разных размеров и форм.

Вам не обязательно иметь все, что есть на рынке. Кроме того, не нужно тратить целое состояние на качественные кисти, особенно если вы только новичок.

Я веду художественный журнал уже много лет и никогда не чувствовал необходимости покупать дорогие кисти художественного качества. Мои художественные журналы предназначены для развлечения и обучения, я не собираюсь продавать свои работы или выставлять их.

Вот почему я хочу, чтобы вы могли смело покупать кисти, помня об этом.

Когда дело доходит до рисования акрилом, наличие нескольких разных кистей — отличный способ попрактиковаться в рисовании акрилом и разнообразить свои мазки.

Например, у меня есть около 5 кистей большего размера и 5-7 кистей среднего или меньшего размера.

Я, конечно, использую большие для больших областей, особенно если я делаю акриловый фон.

Кисти меньшего размера помогут вам лучше прорисовывать детали, особенно если вы рисуете лица или цветы.

5. Создание текстуры акриловой краской

Акриловая краска — отличное средство для создания текстуры, потому что она густая, а создание более толстых областей и форм приведет к потрясающим эффектам, когда она высохнет.

Вы можете использовать множество различных инструментов для создания текстуры с помощью акриловой краски. Некоторые из них — губка для кухни, алюминиевая фольга, малярный нож и т. Д.

Если вы хотите создать текстуру с помощью акриловой краски, не добавляйте к ней воду. Вода просто разжижает его, и тогда уже невозможно создать такую ​​же текстуру.

6. Дать высохнуть

Я знаю, что мы, любители рисовать, можем быть нетерпеливыми, когда хотим закончить что-то и наконец увидеть результат.

Ну, во многих неудачных случаях это нетерпение приводило к разрушению моего фона или лиц, которые я рисовал.

Я просто не давал краске достаточно долго сохнуть.

Акриловая краска обычно быстро сохнет, но это не значит, что вы можете работать с ней через минуту после нанесения на бумагу.

Чем гуще краска, тем дольше она сохнет.Я знаю, что это скучно, но вы можете использовать это время и делать полезные дела.

Например, вы можете очистить все свои щетки и инструменты, уделив время чистке щетины и правильному хранению инструментов.

Кроме того, во время ожидания вы можете посмотреть на цветовое колесо, чтобы увидеть, каким может быть ваш следующий цвет, или спланировать любой другой следующий шаг, который вы собираетесь сделать.

Если вы упорно нетерпеливы (виновны в предъявлении обвинений), то непременно воспользуйтесь феном или тепловым пистолетом.

Мне нравится пользоваться своим тепловым пистолетом, потому что он не сдувает мои вещи, как фен, если вы не уменьшите настройки вентилятора.Тепловая пушка сушит вещи так быстро, что почему-то стала незаменимой среди моих принадлежностей.

Наконец, будьте осторожны при создании текстуры с помощью толстых слоев краски. Эти вещи сохнут долго, в моем случае более 20 минут.

Поэкспериментируйте с имеющейся у вас торговой маркой и посмотрите, сколько времени потребуется для высыхания, потому что разные марки могут иметь разные характеристики сушки.

7. Смешивание цветов

Один из самых полезных советов по рисованию акрилом — выработать привычку смешивать цвета вместо того, чтобы использовать их прямо из тюбика.

Чтобы было ясно, нет ничего плохого в использовании красок, как они есть, особенно потому, что есть так много разных тонов и оттенков на выбор.

Но когда вы начинаете смешивать цвета и использовать их таким образом, вы каждый раз узнаете что-то новое.

Вы узнаете, какие цвета хорошо сочетаются, какие вместе выглядят дерьмом, и, что самое главное, ваши изображения отображают множество цветов и вызывают больший интерес.

А теперь представьте себе возможности.

Чтобы узнать больше об этом, прочтите мою статью о теории цвета для художников здесь.

8. Наносите акриловую краску практически на все предметы.

Да, они настолько универсальны, что, когда вы поймете, что ими можно рисовать, у вас ничего не получится.

Кроме того, что ими можно рисовать на бумаге или холсте, ими можно рисовать по пластику, стеклу, камням, металлу и т. Д.

Как насчет того, чтобы сделать горшки для цветов или украсить простой пластиковый контейнер или стеклянную банку?

Вот что я сделал.

У меня есть отдельная книжная полка, полностью белая, и я могу снять заднюю часть полок. Итак, я удалил каждую из задних сторон и раскрасил их так, как если бы они были моими холщовыми досками. Я нарисовала их акриловой краской, и они выглядят потрясающе.

Если вы собираетесь делать что-то из этих вещей, возможно, вы захотите заклеить поверхность подходящим герметиком, чтобы куски краски не отвалились, если вы будете использовать эти предметы все время.

9. Защитите свои страницы

Когда вы работаете в своем художественном журнале, краска имеет тенденцию растекаться повсюду, особенно на страницах внизу или в корешке.Если вы не хотите, чтобы краска испачкала другие страницы внизу, просто положите лист бумаги позади страницы, над которой вы работаете.

Меня это не беспокоит большую часть времени, потому что я рассматриваю свои журналы как место для практики, экспериментов и развлечений. И, самое главное, навести беспорядок. Иногда я защищаю такие страницы, а иногда — нет. Единственное, что имеет значение, — это то, как вы это видите и хотите ли вы сделать меньше беспорядка.

Я обычно делаю это, если планирую использовать столько акриловой краски на моем фоне, что она может легко склеить две страницы по краям, а я этого не хочу.

Вот почему.

Акриловая краска действует как клей, поэтому разделение двух страниц будет похоже на разрыв их после того, как вы склеили их.

10. Используйте пальцы

Рисование акриловой краской пальцами — прекрасный способ создавать интересные мазки и текстуры, и, черт возьми, это весело. Это так весело, что ты станешь зависимым.

А какие причудливые и милые пальцы покрыты краской? Одна из причин, по которой я так люблю рисовать: играть как ребенок.И рисование пальцами позволяет это сделать, особенно акриловыми красками, потому что они кремовые и мягкие.

Растушевывание акриловой краски пальцами — это то, что вам нужно попробовать.

11. Разбавить водой

Можно смешать акрил с водой, чтобы сделать его еще более легким и мягким. Однако не используйте больше воды, чем краска, используйте максимум 50% воды.

Это замечательно, если вы хотите получить эффект акварели, но с использованием акрила.

12.Будьте осторожны с ручками

Это очень важный совет по рисованию акрилом, потому что он убережет ваши ручки от раннего выброса в мусорное ведро.

Обычные ручки плохо пишут на акриловом фоне, особенно если есть текстура. Вы можете засорить перо. Лучше попробуйте маркер или тонкую кисть небольшого размера, чтобы писать.

Когда я хочу писать или рисовать на акриловой краске, я почти всегда использую маркеры и ручки Posca Paint. Они не возражают против этого и работают отлично.

Если вы помните, что акриловая краска на самом деле пластиковая, любой маркер, который пишет на пластике, будет хорошим выбором.

Узнайте, какие ручки подходят для акриловой краски, в этой статье о лучших ручках для ведения художественного журнала.

13. Будьте терпеливы и последовательны

Как и в любом учебном процессе, поиск акриловой краски требует времени.

Но если вы будете постоянно практиковаться, я уверен, что вы заметите прогресс.

Делайте шаг за шагом и будьте терпеливы.

Советы по рисованию акрилом — резюме

Вот советы по рисованию акрилом, которые мы рассмотрели сегодня:

Осознайте разницу между акриловой краской и акварелью

Тщательно очистите кисти и инструменты

Правильно храните кисти

Используйте кисть разного размера и формы для различных мазков

Создание текстуры с помощью различных инструментов

Дать полностью высохнуть

Смешай цвета и экспериментируй

Рисовать не только бумагу, но и другие предметы

Защитите свои страницы под

Играйте пальцами и экспериментируйте

Краска акриловая тонкая с водой

Будьте осторожны с ручками, чтобы не испортить их

Будьте терпеливы и продолжайте практиковать

ПОЛУЧИТЕ БЕСПЛАТНЫЙ НАБОР АРТ-ЖУРНАЛА ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Возьмите этот бесплатный стартовый набор для начинающих вести художественный журнал, и вы получите мгновенный доступ к моей бесплатной библиотеке ресурсов, заполненной печатными изданиями для художественного журнала, и подпишитесь на мою еженедельную рассылку, наполненную полезной информацией и идеями.

РОДСТВЕННЫЕ ИЗДЕЛИЯ ДЛЯ ОКРАСКИ АКРИЛОВЫХ КРАСКИ

Простые идеи рисования акрилом для вашего художественного журнала с использованием трафаретов

Акриловые фоны Art Journal: простые идеи для начинающих

Считаете ли вы эти советы по рисованию акрилом полезными? Прикрепите их к своей любимой доске Pinterest!

Рисование акриловыми красками для начинающих — Урок рисования акриловыми красками

Живопись — отличный художественный выход. Процесс очень увлекательный, и он позволяет вам по-настоящему выразить свое творческое видение.Если вы хотите начать рисовать, тогда выбор акрила — отличный способ. Акриловая живопись для начинающих проста в управлении, более доступна, чем другие средства, и универсальна для всех видов живописи. Рисование акриловыми красками менее устрашающе, чем другие сложные средства рисования, что дает блестящую платформу для овладения своими способностями на холсте.

Преимущества рисования акрилом для начинающих

Рисование акриловыми красками дает много преимуществ начинающим пользователям.Работать с ними удобнее и проще в управлении, чем с другими средами. Это делает акриловую живопись для начинающих предпочтительной средой. Ниже приведены некоторые преимущества использования этого типа краски.

Быстрая сушка

Большим преимуществом акриловой краски является ее способность быстро сохнуть. По сравнению с масляными красками это настоящий прорыв. Акриловые краски позволяют быстро закрасить предыдущие слои, не дожидаясь их высыхания. Акриловые краски обычно высыхают от 20 до 30 минут.У некоторых художников могут возникнуть небольшие проблемы с быстрым высыханием, когда дело доходит до смешивания краски с холстом. Однако вы всегда можете продлить время высыхания, если вам нужно. Это можно сделать, обрызгав холст водой из баллончика, чтобы он оставался влажным. В краску также можно добавить специальный продукт, называемый разбавителем, чтобы продлить время высыхания.

Универсальный средний

Одна из главных причин выбрать акриловую живопись для начинающих — ее универсальность.Этот носитель можно использовать по-разному. Вы можете легко разбавить его водой, чтобы добиться эффекта, похожего на акварельную живопись. Вы также можете использовать густые пастообразные акриловые краски, чтобы добиться эффекта, похожего на масляную живопись. Когда художники привыкают к использованию акриловых красок, появляется много возможностей для экспериментов. Существуют различные формы краски с разной консистенцией, фактурой, блеском и другими факторами, которые обеспечивают различный внешний вид.

На водной основе

Акриловые краски имеют структуру, полностью растворимую в воде.В высыхании эти краски действительно полностью водостойкие. В мокром состоянии их можно легко смешать с водой. Это связано с тем, что краски состоят из пигментов в сочетании с водорастворимым акриловым полимером. Благодаря этому акриловые краски очень легко очищаются — будь то на холсте, кистях или пролитых местах. Вы также можете легко разбавить и разбавить краску водой, что позволяет рисовать в различных техниках.

Может использоваться на всех типах поверхностей

В то время как натянутый холст является наиболее распространенной поверхностью для рисования, акрил можно использовать практически на чем угодно.Изучая рисование акриловыми красками, вы можете начать практически с любой поверхности. Это включает бумагу и холст, но может распространяться на дерево, камни, ткань, стены, плитку и почти все остальное. Это позволяет вам по-настоящему расширить свой творческий потенциал и рисовать на всем, что вы хотите.

Различные типы акриловых красок

При выборе подходящей акриловой краски следует учитывать несколько факторов. К ним относятся поверхность, которую вы рисуете, ваш бюджет и желаемое качество цвета.При рисовании акриловыми красками на выбор есть три основных типа красок. Это студенческие краски, краски для рукоделия и краски для художников. В этих категориях есть разные бренды и варианты. У каждого есть свой уникальный набор плюсов и минусов. Акриловую краску также можно сделать в домашних условиях с использованием пигментов, растворителя и связующего.

Краски для рукоделия

Если вам нужны акриловые краски самого доступного типа, то вам стоит обратить внимание на краски для рукоделия.Эти более дешевые варианты можно использовать на различных поверхностях для поделок. К ним относятся пластик, дерево, папье-маше, керамика и многое другое. Эти типы красок также очень легко достать.

Краски для рукоделия идеально подходят для всех видов ремесленных проектов, требующих удобного и доступного по цене лакокрасочного покрытия. Эти краски имеют очень гладкую консистенцию и очень удобны в использовании. Однако, поскольку эти краски дешевле, у них есть свои недостатки.

Краски

Craft имеют менее впечатляющее качество пигмента и не дадут хороших результатов при использовании в изобразительном искусстве.Из-за качества пигмента смешивание этих красок также является проблемой. Краски для рукоделия имеют более высокое соотношение наполнителя и пигмента. Это делает их хорошим выбором для рисования отдельных блоков цвета на различных поверхностях, но они ограничивают ваше художественное выражение, если вы хотите использовать их с большей сложностью.

Акриловые краски для учащихся

Варианты для учащихся предлагают идеальную среду для рисования акриловыми красками для начинающих. Это краски значительно более высокого качества по сравнению с красками для рукоделия.Студенческие краски производятся теми же производителями акриловых красок художественного качества, и они обладают хорошим уровнем пигментации. Это позволяет легко смешивать и смешивать цвета для более детального рисования. Эти краски — популярный выбор новичков, поскольку они более доступны, чем краски художественного уровня, и, следовательно, менее устрашающи. Можно экспериментировать с ними и тратить немного краски. Эти краски по-прежнему имеют те же названия цветов, что и краски более высокого класса. Это заставит вас почувствовать, что вы пользуетесь продукцией художественного качества, и поможет вам лучше познакомиться с красками.Это означает, что переход на новый набор красок становится намного проще.

Хотя эти краски идеально подходят для обучения рисованию акриловыми красками, они являются средним вариантом и имеют некоторые недостатки. Пигментация не всегда бывает такой высокой, как у красок премиум-класса, и здесь вы можете столкнуться с некоторыми вариациями. Краски для студентов, в которых используются синтетические пигменты, как правило, имеют меньше наполнителя, чем природные пигменты. Это упрощает сравнение с красками художественного качества.

Художественные акриловые краски

Если вы ищете лучших акриловых красок , тогда вам следует поискать варианты для художников. Это краски высочайшего качества, которые можно использовать для создания детальных картин изобразительного искусства. Самые дорогие художественные акриловые краски имеют наибольшую пигментацию. Это поможет вам всегда получать лучшее соотношение цены и качества и знать, за что вы платите. Однако это также означает, что разные цвета могут отличаться по цене.Это связано с тем, что некоторые пигменты, особенно натуральные, труднее найти.

Основным преимуществом этого типа краски является качество цвета и его яркость при смешивании. Эти краски имеют очень гладкую консистенцию, что позволяет намного легче смешивать и работать с ними. При выборе красок, подходящих для художников, есть несколько вариантов толщины. К ним относятся краски с тяжелым телом, с мягким телом или краски с высокой текучестью.

Каждый тип толщины имеет свои уникальные преимущества, и вы должны выбирать их в зависимости от типа конечного результата, который вам нужен.

Акриловые краски для тяжелых тел

Толстые краски для тела — один из самых популярных вариантов как для опытных художников, так и для начинающих. Эти краски имеют самую густую консистенцию и легко растекаются кистью или мастихином. По консистенции эти краски больше всего похожи на масляные краски , а также могут использоваться для создания текстурных эффектов на холсте. Причина, по которой акриловые краски для начинающих могут быть легко выполнены твердыми красками для тела, заключается в том, что их можно легко разбавить водой, что делает их универсальными и удобными для экспериментов.

Мягкие краски для тела

Как вы могли догадаться, эти акриловые краски имеют более мягкую и гладкую консистенцию. Они больше похожи на сливки, а тяжелые пинты для тела — на сливочное масло. Эти краски отлично подходят для рисования с непрозрачными эффектами и идеально подходят для использования в акварельном стиле. Эти краски могут быть легко использованы для последующего покрытия основы благодаря их непрозрачности. Рисование акриловыми красками такой консистенции более щадящее — идеально подходит для начинающих.

Краски высокой текучести

Акриловая живопись для начинающих лучше всего подходит для двух типов красок, упомянутых выше.Однако, если вы какое-то время рисовали акриловыми красками и хотите немного поэкспериментировать, то краски с высокой текучестью — отличный выбор.

Этот достаточно новый стиль краски имеет консистенцию, очень похожую на чернила. Эти краски можно использовать для создания всевозможных эффектов и создавать различные текстуры, которые невозможно получить с помощью других акриловых красок. Вы можете использовать их в аэрографе, капать, брызгать и т. Д. Краски с высокой текучестью по-прежнему обладают отличным качеством пигмента и не подведут, когда дело доходит до цвета.Это уникальный стиль рисования, позволяющий опробовать новые техники.

Как делать акриловые краски

Существует так много различных вариантов акриловой краски, что легко найти идеальную краску для ваших нужд. Однако создание своего собственного может быть забавным и полезным процессом. Процесс на самом деле довольно прост и не требует длинного списка сложных материалов. Хотите узнать, как самому сделать акриловые краски? Ниже мы включили пошаговое руководство.

• Смешайте порошок цветного пигмента с водой или растворителем. Растворителем может быть чистый спирт, например водка. Используйте лопатку, чтобы все это перемешать.
• Когда порошок пигмента полностью смешан с растворителем, добавьте связующее или акриловый гель.
• Просто снова перемешайте все вместе, и ваша краска готова. Он должен иметь такую ​​же консистенцию, как и любые купленные в магазине акриловые краски, и использоваться таким же образом.

Акриловая живопись для начинающих — Рекомендуемые товары

Прежде чем научиться рисовать акриловыми красками, вам необходимо убедиться, что у вас есть правильный набор красок для ваших нужд.В приведенном ниже пошаговом списке продуктов для рисования акриловыми красками для начинающих предлагается лучший выбор красок, охватывающий различные категории.

Лучшее соотношение цены и качества:

LIQUITEX Basics 48 Набор акриловых красок в тюбиках

Для набора красок, который предлагает 48 различных цветов, этот продукт является одним из лучших по цене. Такой широкий диапазон цветов идеально подходит для начального набора для начинающих, так как он полностью укомплектует вас всем необходимым.Liquitex изобрела акриловые краски в 1955 году, и они остаются для них самой популярной маркой.

• Набор включает сорок восемь пробирок по 22 миллилитра (0,74 унции)
• Basics использует те же высококачественные пигменты и строгий производственный процесс, что и наш профессиональный ассортимент.
• Доступен с различной степенью непрозрачности

Посмотреть на Amazon

Этот набор красок студенческого качества с отличной пигментацией. Краски жирные, гладкие и густые.Эту краску также можно использовать на самых разных поверхностях, поскольку она довольно эластична в сухом состоянии. Если вы не умеете смешивать цвета, то этот набор идеально подходит, потому что он содержит все цвета, которые вам понадобятся.

ПРОФИ

• Очень широкий диапазон цветов, который отлично подходит для начинающих
• Краски гладкие и толстые
• Гибкие универсальные краски
• Очень хорошая пигментация

Минусы

• Некоторые краски очень быстро сохнут
• Трубки не очень большие

Лучшие бюджетные акриловые краски:

Набор акриловых красок WINSOR & NEWTON Galeria

Этот качественный набор для учеников — идеальный выбор для начинающих.Вы получаете набор красок, более доступных по цене, чем большинство других, при этом отличного качества. Это меньший набор всего из десяти цветов. Однако это все цвета, которые вам нужны для начала работы. Это густые маслянистые краски, обеспечивающие отличное укрывистость. Вы также можете получить блестящую текстуру этих красок благодаря консистенции. Они также имеют очень хороший уровень пигментации и могут долго сохранять свой цвет. И хоть красок не так много, но большой размер тюбика это компенсирует.

• Высококачественный акрил, обеспечивающий профессиональные результаты
• Идеально для художников, которым нужны цвета хорошего качества по доступной цене
• Эти акриловые краски можно использовать на различных поверхностях.

Посмотреть на Amazon

Смешать розовый может быть довольно сложно, так как нет голубого оттенка. Эти краски также очень быстро сохнут, что означает, что их время работы довольно короткое. Если вы разбавите эти краски водой, это также существенно повлияет на их непрозрачность.

ПРОФИ

• Хорошая цветовая гамма для новичков
• Доступный набор красок
• Отличное сохранение цвета и пигментации
• Привлекательная густая консистенция
• Трубки довольно большие

Минусы

• Нет голубого оттенка
• Очень быстрое высыхание
• Краски могут потерять непрозрачность при разбавлении водой

Лучшее качество:

Набор акрила GOLDEN FLUID

Этот набор из десяти различных акриловых красок Golden Fluid — наш лучший выбор премиум-класса.Акриловая живопись для начинающих может быть значительно улучшена с помощью этих красок благодаря их превосходному качеству. В отличие от других перечисленных красок, этот набор имеет более жидкую консистенцию. Это облегчает смешивание красок и придает им универсальность. Их можно чистить щеткой, использовать в краскораспылителе, капать, разбрызгивать или использовать практически в любой другой технике. Их консистенция также делает их хорошим выбором для растушевки. Качество пигментов очень высокое, они предлагают удивительный цвет и покрытие. Это тоже прочный набор красок.

• Высококачественные жидкие акриловые краски, набор тюбиков на 1 унцию, 10 штук
• Самая универсальная формула краски
• Идеально для смешивания цветов, колеровки и растушевки

Посмотреть на Amazon

К сожалению, эти краски относятся к более дорогим ценам. Размеры трубок также относительно небольшие. Возможно, они не идеальный выбор для начинающих, но они предлагают более высокий уровень качества для всех художников, которые хотят добиться отличных результатов.

ПРОФИ

• Отличные уровни пигмента и укрывистости
• Краски хорошие для колеровки и смешивания
• Надежный и универсальный
• Подходит для различных методов

Минусы

• Дороже
• Сравнительно небольшие тюбики с краской
• Не лучший выбор для новичков

Что нужно для начала рисования акрилом для начинающих

Приступая к рисованию акриловыми красками, необязательно брать все имеющееся оборудование и аксессуары.Это действительно простой вид искусства, требующий только основ. Ниже приведены некоторые из основных элементов, необходимых для начала работы с этим типом рисования.

Кисти для акриловых красок

Выбор кистей может быть довольно пугающим для новичков. Существует так много разных вариантов, что может быть трудно понять, какие из них вам действительно нужны. Все, что вам нужно, это всего лишь пара простых и универсальных кистей хорошего качества. Со временем вы всегда сможете добавить больше кистей в свою коллекцию.Просто поймите уникальные особенности различных кистей m и то, для чего они могут быть использованы. При рисовании акрилом для начинающих синтетические кисти обычно являются предпочтительным выбором.

Кисти — ваш незаменимый инструмент, поэтому очень важно заботиться о них. Из множества доступных стилей кистей для начала можно выбрать следующие:

• Круглая щетка
• Плоская щетка
• Мастихин
• Веерная щетка
• Угловая щетка
• Кисть для подводки

Уход за кистями

Правильный уход за щетками необходим для того, чтобы они продолжали жить хорошо и сохраняли их благоприятные качества.К счастью, акриловую краску действительно легко очистить, и для этого потребуется лишь немного мыльной воды. Всегда чистите кисти, пока краска еще влажная, сразу после покраски.

Положите кисти горизонтально, пока сушите их. Это предотвратит попадание воды на металлическое кольцо и разрушение клея. Вода, стекающая по щетке, также может повредить деревянную ручку. После высыхания храните кисти щетиной вертикально.

Холст

Одним из ключевых преимуществ использования акриловой краски является то, что ее можно легко наносить на самые разные поверхности.Художники обычно используют натянутый холст для своих картин. Они доступны во всех видах различных размеров и форм. Еще одно более доступное решение здесь — брезентовые доски. Однако акриловая краска хорошо работает на всех видах поверхностей, например, на дереве или плитке.

Поддон

Палитра используется для удержания влажных красок и их смешивания. Купив палитру, вы сможете использовать ее на протяжении всей вашей творческой карьеры. Поэтому покупка хорошего — хорошая идея. Поддоны могут быть изготовлены из дерева или пластика и на самом деле представляют собой очень простое оборудование.

Пошаговое руководство по рисованию для начинающих

Как только у вас будут собраны все краски и оборудование, пора приступать к рисованию. Вот наше руководство для начинающих о том, как начать.

Подготовьте рабочее пространство

Перед запуском важно подготовить все ваше оборудование к работе. Начните с настройки вашего холста. Это нужно как-то подкрепить — лучше всего на мольберте. Затем убедитесь, что у вас наготове две банки с водой.Один следует использовать для очистки кистей, а другой — для разбавления красок. Многим художникам нравится иметь в наличии распылитель для тумана. Это сделано для того, чтобы картина оставалась влажной, чтобы она не высохла слишком быстро.

Смешайте цвета

Часть хорошего художника — это умение смешивать краски и создавать цвета. Это делается на вашей палитре мастихином. Акриловые краски для начинающих доступны пошаговые руководства по смешиванию цветов, которые упростят понимание этого процесса.Однако единственный реальный способ смешать краски — это просто практика и эксперименты. Чем больше вы это сделаете, тем лучше вы получите.

Развлекайтесь, экспериментируя

Если вы никогда раньше не рисовали акриловыми красками, подумайте о том, чтобы начать с бумаги, прежде чем переходить к холсту. Поэкспериментируйте, чтобы увидеть, как краски реагируют, как они растекаются, сохнут и т. Д. Это также поможет вам прочувствовать различные мазки кистью.

В Интернете доступны различные пошаговые уроки рисования, которые могут вдохновить вас.Может быть, сначала нарисуйте образцы разных цветов на бумаге, просто чтобы понять, как проходит каждый цвет и каково ощущение рисования с их помощью. Про акриловую краску на бумаге у нас есть отдельная статья.

Картина на холсте

Когда у вас будут готовы все инструменты и вы поймете, как работают акриловые краски, пора переходить к холсту. Переход на холст может быть пугающим для новичков. Наши пошаговые советы по рисованию, приведенные ниже, помогут вам в этом процессе.

Планирование картины

Прежде чем ваша кисть коснется холста, вы можете сначала выполнить простое планирование. Набросок прямо на холсте карандашом может помочь создать хорошую основу для рисунка. Вы также можете иметь рядом фотографию или рисунок, чтобы использовать их в качестве ориентира во время рисования.

Покраска от светлого к темному

В живописи всегда легче сделать тона темнее, но сделать их светлее — непростая задача.Всегда начинайте с самых светлых тонов и добавляйте более темные по мере продвижения. Пошаговый процесс рисования с добавлением затемненных слоев важен для достижения качественных результатов.

Краска от большого к маленькому

Вы также всегда должны начинать с самых больших фигур и постепенно переходить к рисованию меньших. Никогда не начинайте с мелких деталей и не расширяйте их. Всегда начинайте с больших базовых дизайнов и добавляйте более мелкие детали по мере рисования.

Время высыхания

На рисование акрилом для начинающих часто влияет быстрое время высыхания материала.Следите за тем, как быстро высыхают краски, и работайте с ними разумно. Смешивайте только те цвета, которые вам нужны в вашей палитре, и никогда не смешивайте их слишком много. Вы всегда можете смешать больше краски, но вы не можете повторно использовать высохшую отработанную краску. Большая часть смешивания цветов также должна выполняться на палитре, а не на холсте в начале. Использование распылителя для запотевания также поможет сохранить краску влажной дольше.

Последние штрихи

Водостойкость акриловых полотен позволяет легко хранить их и управлять ими.Если вы все же хотите закончить картину, вы можете использовать специальный акриловый лак для дополнительной защиты. Это добавляет глянцевое покрытие, которое защитит картину от царапин и повреждений.

Часто задаваемые вопросы

Какая краска лучше для начинающих?

Акриловая краска для начинающих — отличный выбор, так как с этой краской легко работать, она быстро сохнет и относительно доступна. Акриловые краски также могут использоваться на самых разных поверхностях и отличаются долговечностью.Эти краски водорастворимы и легко поддаются очистке, что делает их выбором практичного новичка.

Какие цвета акриловой краски вам нужны?

Существует множество доступных цветов, и выбор большого количества может показаться сложной задачей. Для начала всегда используйте основные цвета плюс белый и черный. Эти цвета можно смешивать, чтобы получить любой другой цвет, который вы захотите. Также доступны специальные наборы акриловых красок для начинающих, которые предлагают ряд наиболее полезных цветов.

Нужна ли влажная кисть при использовании акриловых красок?

Поскольку акриловые краски водорастворимы, рекомендуется слегка намочить кисть перед их использованием.Это поможет получить немного более жидкую консистенцию, которой будет легче красить. Однако будьте осторожны, чтобы не разбавлять краски слишком сильно.

Нужно ли грунтовать холсты для рисования акрилом?

Наносить акриловую краску на загрунтованную поверхность. Многие холсты поступают уже загрунтованными под покраску, а некоторые требуют грунтовки самостоятельно. Новичкам рекомендуется покупать предварительно загрунтованные холсты, так как это намного проще.

Легче ли использовать акриловые или масляные краски?

Масляные краски сохнут не так быстро , их легче смешивать и смешивать.Они также позволяют дольше работать во время рисования. Однако акриловые краски более удобны во всех остальных аспектах. Акрил водорастворим, легко очищается, быстро сохнет и более универсален с точки зрения эффектов, которые они могут создавать.

Наше пошаговое руководство по рисованию акрилом для начинающих должно охватывать все, что вам нужно знать для начала работы с этим средством рисования.