Мягкое освещение
На предыдущих занятиях предметы на наших натюрмортах были ярко освещены с одной стороны. Сегодня мы выберем более мягкое освещение, поскольку нас будут интересовать не столько тени, сколько складки на ткани.

Как проверить рисунок ткани
Лучше не полагаться на глаз, а точно подсчитать количество полос на ткани задника и клеток — на скатерти. Поставьте также соответствующие отметки по бокам маленькой кружки. Эти ориентиры помогут вам, когда вы будете рисовать на ней полосы.

1 Делаем карандашный набросок

Возьмите цветной карандаш — в данном случае синий кобальт — и сделайте предварительный набросок композиции. Сначала обозначьте края картины, затем нарисуйте контуры кружек и переходите к полосам на ткани.

2 Начинаем рисовать полосатый задник

Наметьте основные складки на заднике. Нанесите на ткань контуры полос. Следите, чтобы изгибы полос рисунка повторяли очертания складок на ткани. Наложите на полосы легкую штриховку.

3 Дополняем детали на складках

Закончите рисовать полосы на ткани задника. Углубите на них синий тон 8 тех местах, где есть тени.

4 Начинаем рисовать скатерть

Тем же синим кобальтом наметьте вертикальные полосы на скатерти, а затем заштрихуйте их.

5 Меняем направление полос, чтобы показать складки

Обозначьте складку в том месте, где ткань спадает с края стола, изменив для этого направление полос. После этого голубым карандашом начните рисовать поперечные полосы на клетчатой ткани.

6 Углубляем тон задника

Вернитесь к заднику и прусской синькой наложите завершающий тон на вертикальные полосы. Тем же карандашом углубите тени в складках ткани, оставляя световые блики вдоль верхней границы образованных складками заломов.

7 Рисуем полосатую кружку

Нарисуйте полосы на кружке синим кобальтом. Добавьте с правой стороны кружки тень, которая поможет вам показать объем предмета.

8 Затеняем фон на большой кружке

Возьмите жженую умбру и длинными ровными штрихами закрасьте центральную часть большой кружки. Штрихи должны быть слегка изогнутыми, «описывающими» округлую поверхность предмета.

9 Пишем детали большой кружки

Возьмите серый угольный карандаш и добавьте тень на внутреннюю поверхность большой кружки. На ее внешней поверхности нарисуйте тем же карандашом декоративные линии. Эти линии сверху и снизу обрамляют центральную часть, которую вы окрасили жженой умброй.

Как усилить контрастность рисунка
Если клетчатая ткань на переднем плане получилась недостаточно выразительной, прусской синькой углубите тон в местах пересечения линий, После этого квадраты станут выглядеть намного контрастнее.

Теперь при желании вы можете добавить некоторые детали, чтобы придать рисунку яркость, подчеркнуть фактуру ткани и связать элементы ком позиции в единое целое.

10 Заканчиваем рисовать большую кружку

Наконец легкими движениями набросайте серым угольным карандашом декоративный рисунок на большой кружке, Нанесите тени на ручку кружки и вдоль ее верхнего и нижнего ободка.

11 Углубляем тон клетчатой ткани

Возьмите голубой карандаш и еще раз пройдитесь по светлым поперечным полосам на скатерти, чтобы сделать их цвет более интенсивным.

12 Добавляем детали задника

Прусской синькой нарисуйте тонкие линии по краям полос на ткани задника.

13 Добавляем тень

Возьмите жженую умбру и добавьте теплую тень на внутреннюю поверхность маленькой кружки. Цвет тени будет перекликаться с цветом поверхности большой кружки, что поможет вам связать воедино эти два элемента композиции.

Результаты урока рисования карандашом

А Складки ткани
Изгибы и заломы на строгих линиях рисунка в полоску передают положение складок на ткани задника.

Б Клетчатая ткань
Точно так же неровные и смещенные линии рисунка на клетчатой ткани показывают складки на скатерти.

В Цветовой контраст
Коричневый тон, которым окрашена центральная часть большой кружки, образует контрастное цветовое пятно на этой картине.

Роспись тканей с помощью карандашей Derwent Inktense

Tess Imobersteg — сертифицированный преподаватель смешанных техник рисования и техники Zentangle (медитативная техника рисования), автор множества курсов, например ‘Техника танглов по ткани карандашами Derwent Inktense’, художник родом из США. Tess много лет использует карандаши Derwent Inktense для росписи тканей и делится своим опытом.

Один из материалов, который очаровал меня надолго, — чернильные карандаши Derwent Inktense. Я рисовала ими на различных видах бумаги, дереве, холсте и других поверхностях, но истинное удовольствие получаешь от работы этими карандашами по ткани, я называю это «полезное искусство».

Ниже на фото футболка, расписанная карандашами Derwent Inktense, в стиле Zentangle (медитативный процесс рисования). Любой, кто может держать в руках ручку или карандаш, может освоить несложную технику Zentangle.

Рассмотрим некоторые особенности выбора тканей

Важно учитывать состав и плотность ткани. Лично я предпочитаю натуральную ткань. 

Производитель рекомендует использовать 100% натуральные ткани из хлопка, льна или шёлка.

Пигмент легче проникает и впитывается в натуральные волокна, а рисунок получается водостойким и светостойким. Синтетические волокна не так хорошо впитывают пигмент и цвета получаются не такими, как было задумано.

Карандаши Derwent Inktense отлично показали себя на хлопковых тканях и холстах.

Совет: прежде чем начнете работу с тканью, проверьте, как будет себя вести материал, которым планируете расписывать, на небольшом кусочке такой же ткани.

Имейте в виду, что цвет ткани влияет на цвет карандашей. Я рекомендую белый или близкий к нему цвет ткани.

Особенности работы с чернильными карандашами Derwent Inktense

1) Бумага для заморозки пищевых продуктов. У такой бумаги одна сторона гладкая. Надо приложить бумагу к ткани гладкой стороной и прогладить. утюгом Бумага закрепится на ткани и легко снимется при необходимости. Бумага послужит барьером при работе с карандашами Derwent Inktense. Такой способ подойдет для тканей небольшой плотности, например, для футболок из хлопка.

2) Пенопласт или подобный материал. Я вырезаю кусок пенопласта необходимой формы, покрываю его временным фиксативом и прикладываю работу к пенопласту. Этот способ довольно удобный, так как работа хорошо фиксируется, а пенопласт служит барьером при размывке карандашей Derwent Inktense.

3) Также можно использовать кусок оргалита или ламинированного картона для создания барьера.

Контур рисунка лучше делать с помощью ручки с водостойкими чернилами (бывают специальные ручки по ткани), например капиллярные ручки Derwent Graphik Line Maker – отличный выбор, несколько вариантов размеров наконечников, линии не растекаются, это универсальный инструмент для работы по ткани.

Совет: если вы планируете использовать ручку, которой не пользовались раньше, проверьте её водостойкость и не «расползаются» ли линии на ткани.

Что понадобится ещё:

Кисти – я использую круглые и плоские кисти №2-№4, чтобы переносить цвет прямо с кончика грифеля карандаша Derwent Inktense

Бумажные полотенца – после нанесения штрихов сухим карандашом Derwent Inktense, я с помощью полотенец убираю пыль и крошки перед размытием, а также убираю излишки воды или медиума с кисти при размывке.

Палитра – для смешивания цветов и создания выкраски

Небольшие кусочки ткани для тестирования новых цветов

Перед работой убедитесь, что ткань сухая и чистая.

Карандаши Derwent Inktense можно использовать как обычные цветные карандаши, но основные качества раскрываются при их взаимодействии с водой. Цвета карандашей становятся яркими и интенсивными, но при этом прозрачными, будто яркая акварель. После высыхания Inktense становятся водостойкими и это позволяет работать в многослойной технике, в отличии от классической акварели. Так как высохший слой Inktense размыть не получится, будьте аккуратны при работе.

Совет: сделайте выкраску перед работой.Нарисуйте небольшие прямоугольники, например на акварельной бумаге, разными цветами карандашей Derwent Inktense, закрасьте их и подпишите каждый. Половину раскрашенного прямоугольника оставьте как есть, а вторую половину размойте водой, в результате у вас будет образец каждого цвета в сухом и размытом виде

Карандаши Inktense раскрывают свои интенсивные цвета при взаимодействии с водой, но вода не очень подходит для тканей, так как слишком легко проникает в них.

Также в качестве медиума можно использовать гель Алоэ Вера. Следует выбирать продукт 100% натуральный и без красителей. Он действует по аналогии с водой, но не так легко просачивается в ткань. Также следует применять очень экономно, не допуская образования капель на работе, так как в таких местах цвет может расслаиваться.

В обоих случаях требуется термическая фиксация. Если использовали гель Алоэ, то постирайте вещь после того, как зафиксируйте узор. Если вы использовали текстильные акриловые медиумы, ткань может немного измениться на ощупь, это зависит от густоты медиума. Требуется совсем небольшое количество медиума, чтобы карандаши Inktense раскрыли цвета, поэтому старайтесь использовать его крайне экономно.

Методы работы чернильными карандашами Derwent Inktense

С помощью этого метода вы получите максимальный контроль над работой. Ткань окрашивается сухим карандашом, при необходимости также сухим карандашом добавляем другой цвет. Потом с помощью кисти и медиума (воды или другого) размываем цвета на работе. Преимущество метода в том, что можно создавать как очень светлые оттенки, так и яркие насыщенные. Недостаток метода в том, что у карандашей Derwent Inktense цвет очень сильно отличается в размытом и сухом виде, и не всегда удаётся предсказать, какой оттенок получится. Но для решения этой проблемы и создаётся выкраска, о которой шла речь выше.

С помощью этого метода можно добиться наиболее интенсивных цветов, а в процессе работы вы будете сразу понимать, какой цвет получите. С помощью кисти, смоченной водой или медиумом, «снимите» цвет с кончика сухого карандаша и перенесите его на сухую ткань. Также можно опустить кончик карандаша в воду или медиум, но этот метод очень сильно сокращает срок службы карандашей.
Смоченный кончик карандаша после высыхания следует заточить для дальнейшего использования (обязательно дождитесь, пока грифель карандаша подсохнет).

Предварительно смочите ткань, затем кистью или сухим карандашом раскрасьте работу, после этого добавьте небольшое количество воды или медиума, это позволит более тщательно смешать цвета и сделать цветовые переходы более плавными. Этот метод отлично подходит для плотных тканей, например холстов. Холст сильнее сопротивляется впитыванию влаги и пигментов, чем легкие ткани, хлопок или шёлк.

При работе по ткани очень важны тени для передачи объёмности работы. Для создания теней на черно-белых тканях я использую различные оттенки серого специальных текстильных маркеров. Для создания теней на цветной ткани, я, как правило, использую более темный цвет, чем общий цветовой фон работы.

Когда узор готов, я фиксирую его с помощью нагревания (например, проглаживаю утюгом), и, как правило, после этого ополаскиваю предмет. Несмотря на то, что цвета Inktense выдерживают стирку в автоматических стиральных машинах, я рекомендую вещи, требующие частой стирки, стирать вручную, это увеличит срок службы.

С помощью чернильных карандашей Derwent Inktense можно украсить множество вещей: обувь, рубашки и футболки, головные уборы, чехлы и сумки разных размеров и форм. Вот несколько примеров:

Tess Imobersteg

http://tangledstringcreations.com

Акварельные (чернильные) карандаши и блоки в каталоге MPMART.ru (каталог откроется в новой вкладке)

Капиллярные ручки Derwent Graphik Line Maker в каталоге MPMART.ru (каталог откроется в новой вкладке)

Другие ручки с водостойкими чернилами в каталоге MPMART.ru (каталог откроется в новой вкладке)

Узнаем как правильно нарисовать драпировку карандашом?

Когда человек начинает постигать азы рисования, то он сталкивается со многими трудностями. И так как учиться люди начинают с освоения правил построения натюрморта, то первые проблемы будут связаны как раз с этим. А в чем же сложность? Кажется, все просто, срисовывай геометрические фигуры, яблоки и вазы. А вот нет, все эти предметы стоят на тканях, которые подчас нарисовать очень трудно. Как изобразить драпировки карандашом, вы узнаете в этой статье.

Рисуем простую драпировку

Прежде чем приступить к сложным работам, нужно приобрести базовые навыки. Разберем, как сделать рисунок драпировки со складками карандашом. Для начала нужно уяснить, что всегда копировать лучше с натуры, а не с экрана монитора. Поэтому стоит найти дома ткань и повесить ее на стену или стол. Также нужно продумать освещение. В летний период вполне может хватить естественного света, а вот зимой лучше включить настольную лампу. Причем она должна стоять с той же стороны, с которой падает свет из окна.

Приступим к изображению драпировки карандашом. Сначала нужно задать габариты рисунка, чтобы ткани не было тесно на листе. Для этого отступим 5 см снизу и 3 см сверху. Когда контур готов, намечаем складки. Если вы только учитесь, то не создавайте себе сложных композиций. Начинающим художникам вполне будет достаточно срисовать 2-3 складки. После того как они намечены, начинаем придавать им объем. Для начала, по краю складок проходимся карандашом. Штрихи кладем по форме. Когда складка определена, начинаем придавать ей тень. Когда это сделано, приступаем к растушевке. Но делать это нужно не ватой, а штрихами. Добиваемся плавного перехода от света к тени. Когда этот этап работы пройден, придаем контуру четкость и пририсовываем булавки, которыми ткань крепилась к стене.

Драпировка с несколькими складками

Научившись рисовать простые композиции, можно переходить к более сложным. Теперь попробуем изобразить драпировку карандашом в более трудном ракурсе. Сядем так, чтобы складки ткани смотрели прямо на нас. Первым делом опять компонуем рисунок, намечаем основные заломы. Теперь опять нужно по контуру складок пройтись полоской штрихов. Но на этот раз мы этим не ограничимся. Не только ткань имеет свет и тень. Такая игра присуща каждой складке. Вот это и попробуем показать. Разбиваем каждую складку на более мелкие части и прорисовываем на них тень и свет. Но помним, что все штрихи должны лежать по форме ткани. Если складка заворачивается, то и штриховка тоже должна это делать.

После того как драпировка готова, отделим ткань от стены. Этого эффекта мы тоже будем добиваться штриховкой. Тут нужно знать, что падающая тень от предметов всегда будет темнее той, которая находится на ткани. Обязательно это учитывайте в рисунке.

Рисуем сложную драпировку со складками

Когда вы освоитесь с изображением ткани разными методами, можно переходить к художественным работам. Изобразить драпировку карандашом можно очень красиво. Для этого нужно выбрать удачный ракурс и, конечно, передать разноплановость. Как этого добиться? Те складки, которые находятся ближе к художнику и которые освещены, должны иметь четкие, контрастные тени. А те, которые находятся на заднем плане, не должны быть блеклыми, просто не такими насыщенными. Чтобы не отвлекать внимание зрителя от драпировки, фон лучше оставить белым, а также не углубляться в детали и не изображать кнопки, которыми приколота ткань.

Драпировка в натюрморте

Ткань, лежащая на поверхности, рисуется точно так же, как и полотно, висящее вертикально. Рисунок драпировки карандашом нужно начинать с компоновки. Но помним, что мы изображаем натюрморт, а не только ткань, поэтому все вещи, которые будут выглядывать из-под складок, нужно вывести вперед. Это не значит, что если ткань лежит на переднем плане, а кувшин стоит на заднем, то драпировку нужно рисовать блеклой. Просто нужно выделить предметы, чтобы они по тону не потерялись. В такой композиции обязательно нужно сделать темный фон. На нем светлые ткани и предметы станут смотреться выигрышней, а главное, ярче. Но рисуя натюрморт, опять-таки стоит помнить про тени. В них нельзя теряться. Самая темная всегда будет падающая тень, потом должен идти фон, а потом тень на драпировке и лишь в последнюю очередь, тень на предметах.

Драпировка, завязанная в узел

Обычно такая декорация выступает в роли заднего плана и поэтому в детальной проработке не нуждается. Но все же мы расскажем, как нарисовать узел из драпировки карандашом поэтапно.

• Первым делом намечаем габариты ткани.
• Теперь нужно наметить на ней складки, причем здесь они будут лежать сразу в двух плоскостях в горизонтальной и в вертикальной. И что это нам дает? Нужно иметь в виду, что все то, что висит всегда темнее того, что лежит.
• Прорисовываем узел. На нем нужно сделать акцент. Логика построения его будет аналогична прорисовке любой складки. Намечаем полоску тени и растушевываем ее штрихами к свету. Череда таких полосок и будет создавать иллюзию завернутой ткани.
• Ну а теперь нужно разобраться с висящими и лежащими складками. Тут надо не забывать тот факт, что любой предмет в натюрморте будет отбрасывать тень. И она будет ложиться на драпировку. Поэтому стоит уделять этому внимание, и не забывайте ее изображать.

Складки на полотенце

Все тряпичные вещи рисуются одинаково. Поэтому, раздумывая над тем, как изобразить полотенце, вспомните, как рисовать драпировку карандашом. Аналогия построения будет та же самая. Если вы рисуете технический рисунок, то детальной проработки он не требует. А зачем вообще делать такие наброски, если можно выполнить полноценную художественную работу? Это нужно для того, чтобы художник мог быстро нарисовать любой предмет. Этот навык пригодится человеку в дальнейшем, когда он будет запоминать все предметы, которые находятся в интерьере и пытаться изобразить их по памяти.

Рисуем шторы

Весь текстиль, который вы можете найти в интерьере, изображается по одному и тому же принципу. Создание рисунка драпировки со складками карандашом (приколотой к стене) — это подготовительная работа для художника, который в дальнейшем планирует рисовать действительно стоящие картины. Так вот как же изобразить шторы? Для начала в совершенстве нужно овладеть навыком изображения сложных драпировок. Когда этот этап пройден, можно начинать рисовать оконную одежку с натуры. Если шторы сложные, с большим количеством складок и ламбрекеном, то следует вести работу поэтапно. Например, сначала нарисовать все вертикальные складки, а потом перейти к изогнутым линиям. И в последнюю очередь изображать декор в виде завязок, кружев и т. п. Если смотреть на наш пример, то можно удивиться. Как же так, на рисунке изображены два разных вида штор, а рисовать их нужно вместе? Да, именно так. Ведь разницы в тоне тюля и ночной шторой может достичь только на контрасте. Поэтому работу следует вести над вертикальными складками прозрачного материала и над широкими волнами плотной ткани одновременно.

Рисуем одеяло

Не всегда складки на материале будут явными. Если ткань плотная, то и заломы на нем будут большие и грубые. Но все равно художник, который хочет в совершенстве освоить рисование, должен знать, как нарисовать драпировку карандашом. Ведь одеяло будет изображаться по тому же принципу, с той разницей, что игра светотени не будет ярко выражена. В основном на таком материале заломы передаются резкой тенью, а полутон заполняет не пространство между светом и тенью, а расстояние между складками. Конечно, это все касается плотного одеяла, например, пухового или синтепонового. Легкие шелковые простыни будут рисоваться по аналогии с классическими драпировками.

Когда вы рисуете интерьер, нужно следить за тем, какая из тканей по тону будет самая насыщенная. Ведь, помимо покрывала, подушек и штор, в комнате часто присутствует ковер.

Изображаем одежду

Вы уже, наверное, поняли, что мы сталкиваемся с изображением драпировок повсеместно. Они встречаются в натюрмортах, интерьерах и даже в одежде. Давайте нарисуем юбку с драпировкой карандашом. Для начала нужно изобразить фигуру девушки. После того как она готова, можно ее одевать. Рассмотрим складки двух видов: которые развевает ветерок и которые находятся в состоянии покоя. Что же происходит с юбкой под действием ветра? Она начинает колыхаться. Складки преобразовываются из прямых в волнообразные. Такие заломы мы уже умеем рисовать. В пункте про сложные драпировки разбирался процесс из построения. А здесь мы просто скажем, что рисовать одежду намного сложнее, чем ткань, подвешенную на стену. Особенно трудно это делать, когда на улице ветер. Юбка не будет все время колыхаться по одной и той же траектории, поэтому нужно уловить момент, сфотографировать в памяти складки, и рисовать их уже по своему воображению. Изображать юбку в состоянии покоя намного проще. Здесь складки не колышутся, и чаще всего спадают вниз ровными полосками. Конечно, это верно только при условии, что девушка стоит.

А как же нарисовать джинсы на фигуре? Здесь придется вспомнить то, как мы рисовали одеяло. Плотная ткань складывается в грубые складки, в которых тень можно считать условной. Обычно художники оставляют белую полоску по центру ноги и от нее начинают изображать массивные складки. Стоит помнить, что все заломы будут идти под углом, а не по горизонтали.

Лекция на тему «Рисование драпировки»

РИСУНОК ДРАПИРОВКИ

Что такое драпировка?
Как выбрать ткань для драпировки?
Светотень в рисунке

Драпировка – ткань, собранная в красивые свободно лежащие или ниспадающие складки. Художники и дизайнеры широко используют драпировку в одежде, как фон для натюрморта, дизайне интерьеров и др.

На каком расстоянии от рисующего размещается драпировка? Мы об этом уже говорили в уроке 2. Итак, расстояние до изображаемого предмета должно равняться трем-четырем его максимальным измерениям (т.е. в случае, если предмет вытянут в вертикальном направлении, то 3-4 его высоты). Это связано с тем, что человеческий глаз имеет определенный угол обзора (примерно 28°), и весь предмет должен уместиться в пределах этого угла.

Эскизы драпировок Альбрехта Дюрера и Леонардо да Винчи (15-16 вв. )

В центре: Сергей Андрияка. Натюрморт. Старые книги с синим бархатом, акварель, 1997

Таким образом, расположение предмета на указанном удалении позволит увидеть форму в целом, а также определить пропорции изображаемого предмета. Лучше, если объект рисования (модель) будет располагаться чуть левее рабочего места.

Источник света для драпировки – спереди сбоку.

Лист бумаги располагаем на наклонной плоскости на расстоянии вытянутой руки. Плоскость рисунка должна быть перпендикулярна к центральному лучу зрения рисующего (кратчайшее расстояние от глаза до центра рисунка).

Как выбрать ткань для драпировки? Проще всего выбрать ткань опытным путем. Повесьте драпировку на крючок или горизонтальную перекладину (например, спинку стула). Посмотрите, образует ли она мягкие волнообразные складки. Лучше всего драпируется шелк, хуже всего – лен. Чем ткань плотнее, тем хуже она драпируется. Если это ваш первый опыт рисования драпировки, то лучше выбрать светлую (можно белую) гладкую ткань без рисунка. Правда, если на драпировке есть тонкие полосы, начинающим художникам это поможет лучше проследить направления складок и передать это в рисунке.

Постарайтесь взять ткань без заломов и мятых участков – они будут мешать воспринимать объем крупных форм. Уложите ткань в красивые складки. Пусть их будет немного, но они будут выразительными.

Порядок работы:

1. Изучение натуры

Прежде чем приступить к рисованию, внимательно изучите драпировку: как соотносятся между собой ее ширина и высота, под каким углом расположены складки, как они перекрываются и т.д. Не спешите начинать рисование. От первого этапа во многом зависит качество вашей работы.

2. Размещение в листе
Исходя из пропорций натуры определите, какое из положений листа более удачное – вертикальное или горизонтальное. Если ваша драпировка висит на спинке стула, сам стул вырисовывать подробно не нужно! Наметьте только фон (3-5 см) слева и справа от драпировки и падающую от драпировки тень.

При необходимости на отдельном листе или в углу вашей работы наметьте схему расположения границ листа относительно драпировки – макет компоновки будущего рисунка. Найдите оптимальные размеры изображения. Определите, в какую фигуру (чаще всего это многоугольник) вписывается драпировка и разместите эту фигуру в листе таким образом, чтобы она не выходила за его пределы и не была слишком мелкой.

3. Детализация складок (линейный рисунок)
Легкими линиями намечаем складки на ткани. Работаем по принципу «от общего к частному». В последующем при нанесении светотени линии не должны быть заметны – они сольются с тенью, – поэтому не следует их делать слишком темными и жирными.

4. Светотень. Принцип формирования

Форму драпировки передаем с помощью светотени. Ее градации (по мере утемнения) такие: свет – полусвет – полутень – тень. Поскольку поверхность ткани матовая, блика на ней нет (белым остался бы блик на глянцевой поверхности – как если бы мы изображали, например, освещенную металлическую или керамическую посуду). Вот почему, строго говоря, белых участков на изображении даже белой ткани быть не должно. Но для того, чтобы иметь больший диапазон оттенков для передачи светотени, примем за белый (то есть оставляем незаштрихованной белую бумагу) самый светлый участок драпировки на складке, расположенной на переднем плане.

Самые темные участки находятся в зоне тени (собственной или падающей). Это участки, куда не попадает прямой свет. Остальные участки драпировки попадают в зону «полусвета» (освещенные участки, расположенные на заднем плане или под углом к источнику света) или «полутени» (освещены не прямым от источника, а рассеянным светом). Если теневой участок граничит с освещенным, тень на нем подсвечивается отраженным светом, образуя «рефлекс», который светлее тени, но темнее «полусвета». Его интенсивность зависит от отражающей способности поверхности ткани.

5. Штриховка
Светотень передаем с помощью штриховки (см. Урок 1).

При рисовании складок следите за закономерностью их образования. Штрихи накладываем по форме изгибов ткани, незначительно меняя направление каждого последующего слоя штрихов (техника «конопатка»).

В углублениях на дне складок штрихи идут вдоль линии натяжения ткани. Начинаем с легкой теневой проработки самых темных участков. Плавные или резкие границы тени и света передают ощущение формы и объема драпировки.

При работе все время прищуривайтесь и сравнивайте по тону разные участки. В рисунке существует принцип, который позволяет добиться выразительности: «светлое на темном, темное на светлом».

Обязательно использовать эффект воздушной перспективы: складки, расположенные на переднем плане, должны быть более контрастные (свет – светлее, тень – темнее) и четкие, чем складки дальнего плана (дальний план как бы в тумане).

На заднем плане все складки драпировки можно сразу перекрыть легкой штриховкой, одновременно обобщая и слегка размывая их контуры.

6. Обобщение. Оценка качества работы и исправление ошибок
Работаем по принципу «от общего к частному» и «от частного к общему»: сначала детализация, потом обобщение: проверяем, не потерялись ли за деталями крупные формы и светотеневые отношения, соблюден ли принцип воздушной перспективы, «ушли» ли в тень линии, которыми на начальном этапе намечались складки. При необходимости вносим исправления.

Рисование драпировок — Кошкина Анна

Задача видеоурока: Научиться рисовать драпировку т.е. складки ткани.

Рисование драпировок  (складок ткани)

1. Выбираем ткань для рисования драпировок. Для этого нужно учитывать свойства материала. Лён создаёт крупные склады, так как он довольно плотный. Шёлк лёгкий и тонкий, поэтому драпируется, ложась красивыми складами. Лучше всего драпируется шёлк натуральный или искусственный, это не имеет значения. А хуже всего драпируется лён. Хлопчатобумажные ткани драпируются нормально, не слишком хорошо и не слишком плохо. Чем плотнее ткань, тем хуже она драпируется.

Начинающему рисовальщику я порекомендую сначала порисовать белую драпировку. Так как вы должны видеть светотень на белом, а потом уже на цветном. На последующие работы можно выбирать ткань светлую, гладкую, без орнамента. Чем темнее ткань по тону, тем труднее её рисовать, цвет при этом не имеет значения. И без орнамента (!), потому что орнамент при рисовании будет сильно путать начинающего рисовальщика. Орнамент имеет свой тон, и очень тяжело на начинающем этапе рисовать ткань, учитывая светотень на ткани и тон орнамента.

Орнамент полос и квадратов (лучше полос), можно и нужно брать при рисовании натюрмортов, располагая эту ткань на столе под углом, таким образом, чтобы лучше всего можно было проследить перспективу. Таким образом, Ваш рисунок будет смотреться объёмно в перспективе, более убедительно.

Но не берите слишком яркий орнамент на ткани, драпировка должна подчеркнуть Вашу задумку, а не взять всё внимание на себя.

2. Склады тканей находится на какой-то поверхности, поэтому сначала строим поверхность, а потом рисуем склады. Если драпировка находится на столе, то сначала рисуем стол, а затем драпировку. А если рисуем одежду на манекене, сначала рисуем манекен, а потом драпировку.

3. Продолжаем  рисовать, намечая основные склады, обычно их 3-4. Их намечаем легко определяя их направление относительно друг друга, обводить каждую складу не нужно, так как это придаёт декоративности изображению, становится похоже на витраж. Ещё есть второстепенные складки, их намечаем после основных. При рисовании Вам совсем не обязательно копировать драпировку в мельчайших деталях. Например, совсем мелкие склады Вы можете упустить. Также некоторые элементы в рисунке можно придумывать и дорисовывать, если они композиционно лучше впишутся в рисунок, чем элементы реальной постановки.

4. Наметив легко все склады, проходимся «тенями» по самым тёмным местам драпировки.

Вопрос посетителей сайта: как узнать, как накладывать штрих на складке: вдоль, поперек или под углом?
Отвечаю: Штрихуем по форме изгибов ткани, незначительно меняя направление каждого последующего слоя штрихов, который накладывается. Кто не понял, смотрите урок «Штриховка».

Ещё вопрос: как сделать, чтобы рисунок складки не создавал впечатление набора штриховок под разными углами, размещенные рядом?

Отвечаю: Такое происходит, когда Вы сильно нажимаете на карандаш. Создавая форму склады, вы нажимом стараетесь сделать тон ткани, а лучше это делать наслоением штриховки, лёгким нажимом карандаша.

Или же обратите внимание, как Вы штрихуете, каждый штрих должен быть как волос: начинается толще, а заканчивается тоненько-тоненько,  это позволяет сплавлять штрихи вместе, чтобы они не смотрелись обособленно. И, создавая штрих, не давите со всей силы на карандаш, так как начало штриха тоже не должно выбиваться из рисунка. То есть тональный переход от начала до конца штриха не должен быть резким. Всё это обычная классическая штриховка.

Хотя есть техники штриховки которые построены именно на «неправильной» штриховке: (начало штриха резко тёмное, и также резко оно переходит в светлый тон), но штрихуется она в односталь (в один слой) и смотрится декоративно.

В уроке я не упомянула такое понятие как «рефлекс». Рефлекс – это отражение от других предметов, от окружающей среды. В драпировке рефлекс находится на драпировке в «собственной тени» — это отражение стола. Рефлекс по тону будет отличаться от собственной тени и от падающей.

Кто хочет уточнить этот вопрос, смотрите мои уроки «Рисование геометрических тел», в отделе: Рисунок. Там я раскрывала понятие «рефлекс».

5. При рисовании складок нужно не механически срисовывать, а следить за закономерностью их образования. Это значит, вы определяете, где начинается склада и куда направляется, где уходит под другую складу, где выходит из-под другой склады.

6. При рисовании не забывайте незыблемый принцип в рисовании: Тёмное на светлом, светлое не тёмном.

7. Чтобы изучить натуру, вы можете вставать и осматривать  драпировку, натуру, с разных сторон. Но потом обязательно вернуться на место, с которого рисовали, не меняя положения стула на котором сидели и его высоту.

К этому у уроку я порекомендую книгу «Рисунок и графика костюма» авторов: Ф.М. Пармон  Т.П. Кондратенко

В этой книге освещён вопрос рисования драпировки, больше я не видела книг, в которых был бы рассмотрен этот вопрос. Также эта книга очень пригодится дизайнерам одежды.

Только в этой книге есть совсем небольшая, неполная, но всё же полезная статья на тему рисования драпировки, больше я не видела книг, в которых был бы рассмотрен этот вопрос. Также эта книга очень пригодится дизайнерам одежды.

Как рисовать складки на ткани Пошаговое руководство

В этом пошаговом руководстве показано, как нарисовать складки ткани. Он предоставляет объяснения трех различных типов складок с примерами рисования линий и штриховки.

Складки ткани нарисовать довольно сложно из-за их, казалось бы, случайной формы. В помощь этому уроку дается объяснение того, как могут образовываться складки в зависимости от сжатия и / или растяжения, приложенного к ткани. Он также показывает, как можно разбивать их части на более простые формы.Наконец, он демонстрирует, как заштриховать складки, и объясняет, как обычно распределяются светлые и темные области.

Обратите внимание, что внешний вид складок иногда может меняться в зависимости от типа ткани. Например, очень жесткая ткань может создавать более резкие кривые. Однако для этого урока мы будем использовать довольно обычную и мягкую ткань.

Также обратите внимание, что хотя в этих инструкциях основное внимание уделяется заливке карандашом, большинство советов в этом руководстве все еще можно применить, даже если вы хотите рисовать в других средах.

Часть 1 — Чертеж конических складок

В случае подвешивания ткани натяжение обычно создается за счет того, что ткань стягивается вниз с того места, где она к чему-то прикреплена.

При прикреплении к одной маленькой точке кусок ткани, подобный показанному в примерах ниже, будет иметь тенденцию образовывать складки конической формы. В основном складки, которые расширяются по мере опускания.

Шаг 1 — Рисование линии конических складок

Чтобы начать процесс рисования, нарисуйте легкий штриховой набросок ткани.Вы можете использовать свой собственный кусок ткани или использовать предоставленный пример.

Шаг 2 — Затенение конических складок

для сравнения тканевого конуса В приведенном выше примере вы можете увидеть, как затенение частей куска ткани в чем-то похоже на затенение конуса. Однако, в отличие от одного конуса, складки ткани будут отбрасывать друг на друга как тени, так и световые блики.

Чтобы лучше понять, как создаются светлые и темные области и как отбрасываются тени, мы должны проанализировать условия освещения, в которых висит ткань.

В этом случае свет исходит с правой стороны рисунка и немного к передней части ткани. Это означает, что более светлые области будут на частях ткани, обращенных в том же направлении, а более темные области будут на частях, обращенных от нее. Поскольку кривые довольно гладкие, переход между светлыми и темными областями также будет постепенным.

Тени будут отбрасываться напротив источника света (в данном случае слева).

Подробнее о рисовании и закрашивании простых фигур см .:

Как затенять базовые 3D-фигуры Учебное пособие

Для самого процесса затенения попробуйте нанести карандашные штрихи так, чтобы усилить форму ткани.

Делайте либо слегка изогнутые штрихи, либо наборы довольно коротких прямых штрихов, охватывающих изгибы ткани. Затем нанесите еще один набор аналогичных штрихов, но в немного другом направлении, чтобы создать штриховку.

Подробнее о различных типах хода см .:

Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов

Как упоминалось ранее, складки будут отбрасывать тени и отражения на других складках. В этом случае первый сгиб справа будет отбрасывать тень на сгиб слева от него. Этот сгиб, в свою очередь, отбрасывает тень на следующий сгиб.

Отражения — это свет, отражающийся от одной складки, чтобы осветить область на другой складке.

Например, сгиб справа будет иметь очень тонкую светлую область на левой стороне, создаваемую светом, отраженным от среднего сгиба.Слева от средней складки будет едва заметная светлая область, вызванная отражением света от левой складки.

Шаг 3 — Готовый чертеж конусных складок

Чтобы закончить рисунок, постепенно нанесите несколько перекрывающихся наборов штрихов, чтобы затемнить затемненные области и сгладить общую поверхность ткани.

Старайтесь не смешивать мазки полностью до невидимости. Как упоминалось ранее, направление штрихов может помочь усилить форму кривых.

Часть 2 — Чертеж цилиндрических складок

Ткань, которая равномерно прикреплена к одной большой области по всей ее длине и сжимается, будет иметь тенденцию образовывать складки, похожие на цилиндр / трубу.

Хороший тому пример — оконные шторы.

Шаг 1 — Рисование линии цилиндрических складок

Рисование линий цилиндрических складок довольно просто. Нарисуйте основную область складок несколькими наборами вертикальных линий. Внешний вид нижней части складок будет зависеть от уровня глаз зрителя.При взгляде сверху кривые будут казаться более округлыми. Если низ ткани находится точно на уровне глаз зрителя, он будет выглядеть плоским, без изгибов. Наконец, если вы посмотрите на складки снизу, то кривые пойдут в противоположном направлении.

Подробнее о влиянии уровня глаз на рисунок см .:

Учебное пособие по рисованию в перспективе для начинающих

Шаг 2 — Закраска цилиндрических складок

для сравнения тканевых цилиндров Эти складки, вероятно, легче всего затенить.Цилиндрические складки, как следует из названия, данного им в этом уроке, можно разбить на цилиндры. Они также будут соответственно закрашены.

В этом примере условия освещения такие же, как и в предыдущем, со светом, исходящим с правой стороны области рисования, немного впереди ткани.

Также имейте в виду, что складки будут отбрасывать тени и отражения друг на друга. И тени, и отражения будут напротив основного источника света.

Начните штриховку, нанося изогнутые или прямые линии. Затем выполните еще один набор штрихов под немного другим углом, чтобы сделать штриховку.

Вы заметите, что сгиб в самом правом углу рисунка отбрасывает тень на средний сгиб, а также имеет отражение от безопасного сгиба в его дальнем левом углу.

Поскольку средний сгиб не такой глубокий / круглый, как левый сгиб, он не будет отбрасывать такую ​​резкую тень на дальний левый сгиб и не будет иметь отражения от него.

Шаг 3 — Готовый чертеж цилиндрических складок

Чтобы завершить штриховку, примените несколько наборов штрихов, затемняющих в теневых и падающих областях рисунка. Опять же, попробуйте не смешивать штрихи полностью, так как видимые штрихи помогут добавить текстуру ткани и помогут лучше понять форму ее кривых.

Часть 3 — Рисунок сгиба в нескольких точках

Ткань, свисающая с нескольких точек, будет иметь тенденцию к образованию U-образных складок между этими точками и конусовидных складок по бокам, как в первом примере.

Еще один способ взглянуть на форму всего этого куска ткани — это буква «М».

Шаг 1 — Рисование линии складок в нескольких точках натяжения

Вы заметите, что этот рисунок линии имеет больше деталей, чем два предыдущих примера. Этого и следовало ожидать от такого типа установки более сложных складок.

Для этого шага не нужно давать много инструкций, кроме того, что вам просто нужно в значительной степени нарисовать то, что вы видите.

Шаг 2. Затенение множественных складок точек растяжения

Как и в предыдущих двух примерах, в этом примере свет будет падать с правой стороны рисунка и снова немного на переднюю часть ткани.

Вы снова можете использовать изогнутые или прямые штрихи для процесса затенения. В примерах используются прямые штрихи, но они по-прежнему наносятся таким образом, что несколько повторяют форму ткани.

Вы также захотите снова создать штриховку, применив один набор штрихов, за которым следует другой набор перекрывающихся штрихов под немного другим углом.

Не забывайте о отбрасываемых тенях и отражениях. Обычно чем больше складки, тем больше тень они отбрасывают. Более выраженные складки отбрасывают более резкие тени, а более гладкие складки отбрасывают более плавные тени.

Отражения в основном будут происходить на изогнутых сторонах складок, которые обращены к другой складке. Более выраженные крупные складки будут давать более яркие отражения.

Шаг 3 — Готовый чертеж складок с несколькими точками натяжения

Продолжайте наносить еще несколько наборов мазков, чтобы затемнить тени и сгладить градиенты, но не смешивайте их полностью.Как уже упоминалось, если оставить видимыми некоторые штрихи, ткань будет больше похожа на текстуру ткани, а направление мазков поможет подчеркнуть форму изгибов.

Заключение

Складки ткани довольно сложны и зависят от множества факторов, таких как натяжение / сжатие ткани или даже от типа ткани. Трудно охватить слишком много примеров в одном уроке, но приведенные здесь советы должны дать вам хорошее базовое представление о том, как рисовать некоторые из наиболее распространенных типов складок ткани.

Дополнительные уроки по затенению см .:

Egg Step by Step Basic Shading Tutorial

Советы: как рисовать ткань — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Джейк Спайсер демонстрирует упорядоченный подход к сложным складкам

1 Нарисуйте контур ткани карандашом 2В. Затем нарисуйте наиболее заметные складки. Следите за тем, чтобы отметки оставались плавными и не обращайте внимания на небольшие складки.

2 Набросайте узор на ткани.Будьте осторожны, рисуйте только то, что вы наблюдаете, а не то, что вы ожидаете увидеть.

3 Слегка сотрите карандашные линии и подчеркните пером. Узнавайте абстрактные формы и находите отметки, которые передают характер ткани.

4 Добавьте размытость к более светлым полутонам. Держите самые светлые области белыми и наращивайте тона, используя более ранние линии в качестве основы.

5 Добавьте более темные краски для более темных тонов.Самые темные тени в складках ткани оставьте до последнего. Это позволит вам восстановить структуру вашего рисунка.

Книга Джейка Спайсера, DRAW , опубликована Ilex Press, розничная цена 17,99 фунтов стерлингов. www.jakespicerart.co.uk

Дополнительные советы по подбору ткани …

Как красить ткань

Покраска ткани: лучшие советы от Софи Плоег

Как рисовать одетые фигуры

Как рисовать и раскрашивать фигуры

Присылайте нам свои советы по рисованию, чтобы получить шанс попасть в журнал Artists & Illustrators !

Получить последний выпуск журнала Artists & Illustrators

Автор

Художники и иллюстраторы

Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции — это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.

вещей, которые нужно помнить — рисунок цветным карандашом

Все, что имеет кромку, кромку или ободок, имеет отраженный свет вдоль себя.

При рисовании перспективы помните, что более близкие области кажутся больше, а дальние — сжимаются.

Ткань и фактура

Во время обучения я обнаружил, что многие из моих учеников избегают сильно текстурированных предметов, потому что они кажутся слишком сложными или трудными. Текстуры могут быть прекрасным дополнением к вашим произведениям искусства и могут открыть дверь для многих забавных и сложных проектов.

Объекты с уникальной текстурой можно найти повсюду. От штор, полотенец и одеял в спальне до дерева, камня и кирпича, из которых состоит здание, в котором вы живете. Журналы и каталоги по обустройству дома также предлагают множество примеров, которые помогут вам отточить свои навыки.Начните практиковаться, потому что научившись точно рисовать ткани, складки и текстуры, можно открыть целый мир художественных возможностей.

Практика рисования уникальных текстур

Этот ананас состоит из множества интересных узоров и текстур. Обратите внимание, как сегменты ананаса меняются в зависимости от освещения. Они кажутся темными с левой стороны, а нижняя сторона створок светлее. С правой стороны сегменты кажутся более желтыми, а нижняя сторона закрылков темнее.Я использовал техники наслоения и полировки, чтобы создать различия в текстурах поверхности.

Используемых цветов

Канареечно-желтый, желтая охра, минеральный апельсин, пожелтевший апельсин, апельсин, тосканский красный, черная малина, черный виноград, липовая корка, яблочно-зеленый, травянистый, шартрез, темно-зеленый, истинно-зеленый, небесно-голубой светлый, черный, белый

Ананас в солнечном свете

Бумага Стоунхенджа

Справочная фотография Мела Тайзена

Ананас на солнце

Бумага Стоунхенджа

Справочная фотография Мела Тайзена Пять основных складок

Есть пять основных складок, на которые следует обратить внимание при рисовании ткани: драпировка, столбчатая или трубчатая, переплетенная, спиральная и инертная. Каждый из них имеет очень разные характеристики, и каждый должен быть запомнен.

Ткань имеет мягкие края, где материал слегка изгибается, а также твердые края, где он складывается и перекрывается. Многие из этих областей напоминают цилиндрические формы, которые мы изучали в третьей главе. При рисовании складок также применяются пять элементов затенения, чтобы они выглядели реалистично.

1 складка для драпировки

Эта складка образуется при подвешивании ткани за две точки подвешивания.Вы видите, как по-разному выглядит полотенце в этом примере? Ткань имеет U- или V-образную форму, и ее часто можно увидеть в таких вещах, как свитера с воротником-хомутом и шали, или когда ткань повешена на что-то. Отраженный свет тоже очевиден.

Драпированные складки

УРОКИ ЛИ

Экстремальное освещение часто является самым важным элементом художественного произведения, предлагая гораздо более интересные тени и контраст, чем обычный источник света. Ищите интересные способы осветить объект при съемке эталонных фотографий.

Обратите внимание на то, как цвета фона ананаса на предыдущей странице меняются от глубокого темного цвета слева к яркому солнечному цвету справа.

Складки для драпировки

2 колонны или трубчатая складка

Это наиболее распространенная складка, которая часто встречается в одежде и драпировках. Чтобы распознать это, обратите внимание на цилиндрические трубчатые складки, которые образуются при подвешивании ткани за одну точку. Он требует тех же принципов, что и рисование цилиндра, поэтому вернитесь и просмотрите третью главу для практики.Посмотрите, как отраженный свет виден по краям, где ткань складывается и перекрывается.

3 фальца с блокировкой

Эта складка образуется, когда ткань складывается слоями, и складки прижимаются друг к другу. Это часто наблюдается в объемной одежде, такой как пальто и свитера. Обратите внимание, что углубленные участки сильно затемнены.

Фальцовка на 4 витка

Эта складка образуется, когда ткань сшивается в форме трубки и оборачивается вокруг цилиндрического предмета. Это наиболее очевидно в рукавах, носках и штанинах.Складка приобретает спиралевидный вид.

2 колонны или трубчатая складка

3 фальца с блокировкой

2 колонны или трубчатая складка

3 Фальца с блокировкой

4 Фальца спирали

5 Инертная складка

3 фальца с блокировкой

2 колонны или трубчатая складка

Большинство инертных складок содержат другие складки

Посмотрите на этот пример одеяла, лежащего на спинке дивана. Большинство инертных складок также содержат складки других типов.Это одеяло содержит складки колонн там, где оно свисает с края. Присмотритесь, и вы также сможете найти несколько переплетающихся складок.

5 инертных складок

Этот тип складки встречается, когда ткань совсем не подвешена. Кусок ткани, лежащий на другой поверхности, будет иметь складки и складки, идущие во всех направлениях.

5 инертных складок

3 фальца с блокировкой

2 колонны или трубчатая складка

Читать дальше: Как рисовать цветным карандашом

Была ли эта статья полезной?

рисунков на ткани — нитки

Рисунок пером на ткани — уникальный способ выразить свое дизайнерское видение и создать собственные графические эффекты.

В статье Threads issue 160 (апрель / май 2012 г.) мы показали вам, как от руки рисовать, штамповать и наносить рисунки на поверхность по трафарету. Вы можете добавлять художественные детали к нарисованным на ткани рисункам, рисуя пером, или использовать тканевые ручки самостоятельно. Дайан Эриксон дает несколько советов.

Рисунок пером на ткани — уникальный способ выразить свое дизайнерское видение и создать собственные графические эффекты. Рисование пером, как и рисование кистью, — одна из чистейших форм выражения.Ничто не стоит между вашими художественными порывами и тканью, кроме ручки в руке. На самом деле в этом процессе нет ничего больше, чем приложить ручку к ткани и дать волю своему вдохновению.

Для дизайна поверхности ручки мне нравятся тканевые ручки Jacquard’s Tee Juice, которые выпускаются с тремя размерами наконечников, разных цветов, моются и устойчивы к выцветанию. Вы можете рисовать на чем угодно, от холста до трикотажа, но лучше всего это делать на тканях с гладкой плоской поверхностью. Избегайте рыхлых текстурных тканей.Чтобы стабилизировать ткань на рабочей поверхности и предотвратить деформацию во время рисования, слегка натяните ткань и скотчем или сколите ее края булавками. Во время работы держите перо кончиком вниз, чтобы чернила были готовы потечь. Набор кривых и прямых краев пригодится для рисования четких, четких линий.

Вот несколько советов по рисованию рисунков пером на ткани:

• Поэкспериментируйте со своим рисунком, чтобы найти эффекты, которые вы хотите создать, прежде чем приступить к работе над структурой проекта.
• Легкой рукой быстро проведите по поверхности ткани, чтобы линии стали более бледными и тонкими.
• Более твердой рукой медленно проведите по ткани, чтобы линии стали четче.
• Работайте с трикотажными изделиями осторожно, чтобы ткань не деформировалась.
• Комбинируйте кончики пера разных размеров в дизайне, чтобы добавить размер. Для этого рисунка на холсте использовались ручки с большим, средним и тонким наконечником.
• Перенесите изображение на ткань, отслеживая его. Приклейте к ткани нарисованное или напечатанное изображение на бумаге. Затем медленно проведите по изображению, чтобы чернила ручки впитались сквозь бумагу и попали на ткань. Лучше всего это работает с тонкими и слегка прозрачными тканями.
• Рассмотрите возможность совместной работы над проектом раскрашенной ткани с другом. Мой сын Майлз и я постоянно работали над какой-то тканью. Он плодовитый молодой художник, и это отличный способ отпраздновать то, что вы любите, открываясь для новых способов работы.

Вот несколько примеров, нарисованных ручками из ткани разного размера:

После нанесения рисунков на холст и трафарета (см. Выше) я добавил штрихи, искусственные строчки и искусственное письмо ручкой для ткани разных размеров и цветов.Чтобы получить четкие четкие линии, я использовал набор кривых и прямых краев.

Для этого произведения искусства (выше) я объединил рисование кистью, тиснение, трафарет и рисование пером (красные штрихи).

Мой сын Майлз и я вместе работали над этим полотном (вверху), работая между нами. Сначала я нарисовал рисунки по трафарету красочными красками для ткани. Затем Майлз вплетал рисунки пером по трафарету и вокруг него.

Используя набор цветных ручек на шелковой органзе, мой сын Майлз нарисовал рисунок выше.

Наложение его чистого дизайна на различные набивные ткани выводит рисунок на новый уровень.

от Дайан Эриксон
Рисунки на ткани от Майлза Фроде
Для более вдохновляющей работы с ручками для ткани TeeJuice.

Подпишитесь на элеттер темы

Получайте самую свежую информацию, включая советы, методы и специальные предложения, прямо на свой почтовый ящик.

Получайте самую свежую информацию, включая советы, методы и специальные предложения, прямо на свой почтовый ящик.

Стирание ошибок карандаша с ткани — NeedlenThread.com

Неприятно, но работает!

В последнее время я рисую карандашом на ткани от руки маленькие мотивы. Иногда я делаю ошибки.

Вместо того, чтобы заново рисовать новые линии поверх старых и забавляться с графитом, и вместо того, чтобы стирать ткань и начинать заново, я использую небольшой инструмент, который помогает мне возобновить рисование на чистой ткани с очень небольшими усилиями.

Я использовала эту уродливую вещицу на нескольких разных типах ткани, когда хотела удалить следы карандаша. Он удаляет весь или большую часть графита, не размазывая, не повреждая, не распушая и не порывая поверхность ткани.

Этот инструмент сэкономит время тем, кто переносит рисунки для вышивания карандашом или любит рисовать рисунки от руки на ткани для вышивания!

Итак, вот он — небольшой удобный инструмент, который хорошо иметь в вашем арсенале на случай, если вы когда-нибудь захотите удалить неправильно нарисованные карандашные следы с грунтовой ткани перед шитьем.

Речь идет об уродливом маленьком носке посередине фотографии.

Если вы художник, архитектор, инженер или рисовальщик, вы, вероятно, уже знакомы с ним. Это называется «салфетка для сухой чистки». Он продается для черчения и художественных работ, чтобы удалить или осветлить графитовые маркировки с большинства видов бумаги и пергамента, не размазывая и не портя «руку» или поверхность бумаги.

И на ткани тоже работает.

Короче говоря, это вязаный мешочек, полный мелких крошек от ластика.Позвольте мне показать вам, насколько хорошо это работает…

Я нарисовал три маленьких элемента на куске дешевого хлопкового полотенца, используя карандаши на фотографии выше. Один — графитовый карандаш «H». Два других — акварельные карандаши Faber-Castell.

Идея состоит в том, чтобы слегка потереть мешочек для носков по отмеченной области. Создайте небольшой круговой узор над нарисованным элементом, который хотите удалить.

Если вам нужна меньшая площадь поверхности носка, просто ущипните угол мешочка, чтобы получить меньшую, более твердую и точную часть.

На образцах выше (нарисованных, опять же, на дешевом хлопковом полотенце) после нескольких секунд легкого протирания синие линии полностью исчезли, а графитовая линия оставила едва заметный след.

Ткань по-прежнему выглядит хорошо, даже после того, как ее хорошо протерли ластиком.

Вот немного более размытый графитовый рисунок — жалкая попытка парусной лодки, нарисованный прямо на том же месте, что и предыдущие маленькие ветви.

Во время протирания парусника все мелкие частицы и кусочки ластика рассыпаются по ткани…

… но ничего, что не удастся удалить хорошей щеткой.Да, это может быть немного неудобно в использовании, но я думаю, что это того стоит. Я лучше смахну несколько крошек от ластика, чем буду начинать все с стирки ткани или гримасничать, прошивая действительно грязные линии.

В этой попытке после легкого протирания немного больше ореолов, но это неплохо, учитывая исходный нечеткий рисунок.

И снова ткань выглядит хорошо.

Вы никогда не сможете сделать это обычным ластиком и получить такую ​​ровную ткань.

Итак, давайте быстро попробуем его на трех других типах ткани: тонкий белый лен (внизу слева), немного более грубый и плотный кремовый лен (сзади в центре) и хлопковая саржа (внизу справа).

На сарже уже есть пятнышки. Две другие ткани гладкие и без пятен.

Вот мои элементы от руки карандашом.

И вот что у нас осталось после легкого протирания. Стрелки указывают на небольшое двоение, но…

… в схеме неплохо!

Где найти

Вы можете найти подушечки для химчистки для черчения и художественных работ в художественных магазинах, но, если у вас нет поблизости художественного магазина, вы также можете найти их в Интернете.

Вы найдете эту конкретную подушечку для химической чистки, доступную на моей странице рекомендаций Amazon здесь, если вы тоже хотите подобрать ее для своего ящика для инструментов!

Как насчет тебя?

У вас есть решение для удаления ошибочных следов карандаша с ткани перед выполнением проекта? Я хотел бы услышать ваш совет! Не стесняйтесь присоединиться к беседе ниже!

Жизнь в новой студии проходит отлично! Я выпила первую чашку чая с моим новым красивым чайником (большое спасибо!), И я привыкаю к ​​рутине. Прямо сейчас я все еще готовлюсь к урокам для детей, и в пятницу я покажу вам, как я продвигаюсь вперед, с веселым финалом.

Надеюсь, у вас пока прекрасная неделя!

Эта статья содержит партнерскую ссылку (на Amazon), что означает лишь то, что если вы совершите покупку на Amazon по этой ссылке с моей страницы, Needle ‘n Thread получит небольшую компенсацию бесплатно для вас. Спасибо!

Как выбрать лучший карандаш для маркировки

Каждый швейный проект требует хотя бы некоторого количества выкройки перед сшиванием частей ткани.Вы всегда можете нарисовать свои мерки на своей ткани с помощью обычной ручки, карандаша или маркера, но если вы хотите, чтобы свобода наносила только временные отметки на своей ткани, лучше всего подойдет маркировочный карандаш, предназначенный для ткани. Мы поможем вам выбрать лучший инструмент для маркировки вашей ткани.

При использовании на подходящих материалах все маркирующие карандаши, доступные в Sailrite ^® , смываются или стираются, когда вы закончите рисовать линии и пометки. Хитрость заключается в том, чтобы знать, какой карандаш, мел или маркер появится, останется включенным в течение необходимого времени, а какие можно удалить из конкретных материалов, с которыми вы работаете.Мы собираемся дать вам обзор наших различных типов инструментов и того, с какими тканями они работают лучше всего. Прочитав этот обзор, вы сможете поближе познакомиться с легкостью маркировки и снятия рейтингов каждого инструмента на всех наиболее популярных типах тканей в нашей сравнительной таблице маркеров для карандашей (PDF).

Этот легкий натуральный карандаш для маркировки отлично подходит для письма на темных тканых материалах. Маркировку можно удалить, осторожно потерев ткань или промыв простой водой. Поскольку он пишет белым, карандаш из мыльного камня будет виден только на темных материалах.Мыльный камень поставляется в пластиковом держателе, который больше похож на обычный карандаш. Камень можно точить, есть запасные камни.

Наши два карандаша Scribe-All — не одно и то же, когда речь идет о возможностях маркировки. Эти карандаши доступны в двух цветах, черном и белом, и их можно точить так же, как и обычные карандаши. Следы легко удаляются влажной тканью. Мы рекомендуем использовать карандаш Scribe-All Black Marking Pencil для винила на твердых поверхностях, виниле для сидений, покровном виниле (ткани с покрытием), Phifertex ^® и прозрачном оконном материале.Водорастворимый белый маркировочный карандаш Scribe-All — действительно универсальный карандаш: используйте его с Phifertex, винилом, тканями для домашнего декора, тканями с покрытием, Sunbrella ^® , морскими тканями, деревом, пластиком, стеклом, прозрачными оконными материалами и т. Д. ! Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с приведенной выше таблицей сравнения карандашей для маркировки в формате PDF.

Эти карандаши Dritz ^® поставляются в упаковке по две штуки: белый карандаш для маркировки на темных тканях и синий карандаш для маркировки на более светлых тканях. Они отлично подходят для маркировки на тканых тканях без покрытия, парусине и даже пластике, а метки можно удалить влажной тканью. Эти маркировочные карандаши легко заточить с помощью точилки для карандашей.

Маркировочный мел, также известный как портновский мел, представляет собой мел на глиняной основе, который легко стирается и хорошо подходит для тканых тканей и винила. В общем, мел так легко удалить, что часто он отваливается сам по себе, поэтому он может быть не лучшим выбором для выкройки, которую нужно делать подальше от швейного стола и транспортировать обратно. Поскольку он легко смывается или стирается, вы можете быть уверены, что этот вариант не оставит стойких следов на вашем материале.Мы с радостью предлагаем треугольные маркировочные мелки и набор меловых карандашей здесь, в Sailrite.

Маркировочный мел для тканей от C.S. Osborne (# 102464) поставляется в коробке по 12 штук, содержащих белый, красный, желтый и синий мел для любого цвета ткани, с которой вы работаете. Каждый кусок мела имеет форму треугольника, чтобы края маркировки всегда были острыми. Мел мягкий и довольно легко ломается, но даже небольшие кусочки можно использовать с большим эффектом. Наш Портной Мел Треугольник от Clover ^® похож на Мел для маркировки тканей, но каждый цвет продается отдельно.Выберите красный, желтый, белый и синий в зависимости от цвета материала, с которым вы работаете. В отличие от мела C.S. Osborne, этот продукт покрыт воскообразным веществом, чтобы мел не сходил с ваших пальцев. Портновский мел — также отличный вариант для нанесения надписей на стекло и винил.

Еще один вариант маркировки мелом — это набор картриджей для карандашей Chalk (# 121669), который включает в себя набор из девяти цветов мела, которые отлично подходят для маркировки как светлых, так и темных тканей. Идеально подходит для всех ваших приложений шитья, квилтинга и ремесел, этот вариант поставляется с точилкой и ручкой для мела, чтобы держать продукт для более легкого использования.Нет больше покрытых мелом пальцев!

Жирные карандаши — это карандаши для маркировки, которые лучше всего подходят для непористых поверхностей, таких как прозрачный винил и узорчатый материал. Эти карандаши позволяют писать на различных поверхностях, таких как керамика, стекло, пластик, металл, резина, дерево и бумага. Однако их трудно удалить с пористых поверхностей, таких как Sunbrella или других тканых материалов. Наши жирные карандаши доступны в трех цветах (белый, черный и желтый), чтобы их можно было легко увидеть на любом цветном материале. Желтый и белый карандаши можно заточить в любой точилке для карандашей, а черный карандаш можно затачивать, потянув за веревочку, чтобы открыть большую часть точки.

Синий моющийся маркер Wonder Marker — хороший выбор для более светлых тканей. Он создает ярко-синие линии, которые можно удалить простой водой. Этот маркер лучше всего подходит для традиционных тканых тканей. Тем не менее, некоторые ткани могут быть привередливыми к маркеру, поэтому лучше всегда проверять маркер на запасном куске ткани, прежде чем использовать его в своем проекте, чтобы убедиться, что он смывается к вашему удовольствию. Кроме того, не забудьте сполоснуть маркер перед стиркой и не гладить следы гладью, так как они могут обесцветить следы и / или навсегда закрепиться на них.

Как видите, существует множество вариантов маркировки на ткани, при которых вам не придется беспокоиться о стойких следах, выглядывающих из-под вышивки. Все эти инструменты для маркировки доступны в категории Patterning прямо здесь, в Sailrite.

В июле 2019 года в этот блог была добавлена ​​новая информация о рекомендуемых применениях карандаша Scribe-All Marking Pencil. Раньше Scribe-All продавался как достаточный для маркировки на тканях затененных парусов, таких как Polytex ^® и Parasol ^® , что неточно.Мы также обновили PDF-файл со сравнительной таблицей карандашей для маркировки, чтобы сделать его более точным и полным.

Можно ли сделать цветной карандаш постоянным на ткани

Я получил несколько вопросов от читателей, которые спрашивают, как сделать цветной карандаш стойким на ткани. Почти для человека проблема заключалась в цветах, которые либо тускнеют при использовании, либо размываются при стирке.

Это нетипичная тема для этого блога, но сегодня выходной (с Днем Труда!), И вопросы действительно вызвали у меня любопытство, так что вот и мы!

Можно ли сделать цветной карандаш на ткани?

Давайте сначала посмотрим, можно ли сделать рисунок цветным карандашом постоянным, если вы рисуете на ткани.

За эти годы я нарисовал множество вещей — в основном, чтобы посмотреть, что происходит. Но я никогда не пробовала цветные карандаши на ткани, поэтому не могу дать личного совета.

Первой моей мыслью было, что цветной карандаш вообще не работает с тканью.

Затем я вспомнил местную выставку лоскутных одеял, на которой было красивое лоскутное одеяло с рисунками цветным карандашом. Лоскутное одеяло было бы чудесным без рисунков, но рисунки определенно добавляли ему привлекательности.

Квилтеры были заядлыми в своем ремесле, поэтому я пришел к выводу, что цветной карандаш действительно работает на ткани.

Поскольку эти дамы были серьезными мастерами лоскутного шитья, и многие из них были сделаны как семейные реликвии, я пришел к выводу, что есть способ сделать цветной карандаш постоянным на ткани.

Тогда возникает вопрос: как?

Я провела небольшое исследование и нашла этот урок от Сандры Лейхнер, которая занимается тканевым искусством.

Она предлагает использовать так называемый бесцветный наполнитель.Бренд, который она использует, — жаккард, и знаете что? Это доступно через Дика Блика!

Вы делаете свой рисунок на ткани, а затем слегка прокрашиваете его этим расширителем цвета. Дайте ему высохнуть на воздухе, затем установите утюгом. Легко, правда?

Сандра включила в свой пост пошаговое руководство и несколько полезных советов. Так что, если вы хотите нанести цветной карандаш на ткань и сделать ее стойкой, вам может пригодиться цветной карандаш на ткани.

Я очень на это надеюсь, во всяком случае.

Заключение

Не знаю, как вы, но эта статья натолкнула на несколько идей. У кого-нибудь изящные гобелены?

Независимо от того, занимаетесь ли вы квилтингом, рисованием на ткани или нет, я надеюсь, вам понравилась эта забавная статья.

А если попробуете рисовать на ткани, дайте нам знать, как это получается! Мне, например, любопытно узнать больше.