Рисунок карандашом с тенью: Рисунки шара карандашом с тенью (27 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
- Рисунок шара. Учимся рисовать шар карандашом
- Свет и тень в рисунке карандашом | РИСУЮ ДОМА
- Основы рисования. Как разобраться с объемом и тенями фигурок? — Ant.Karlov
- Учимся рисовать трехмерную сферу
- Узнаем как правильно нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации
- Рисунки объемных геометрических фигур с тенью. Как нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации
- Базовый рисунок цилиндра
- Темный цилиндр с бликом
- Два цилиндра с тенью
- Черно-белый цилиндр
- Цилиндр в горизонтальном виде
- ПЕРВЫЙ УРОК
- ВТОРОЙ УРОК
- Первый вариант
- Второй вариант
- Несколько цилиндров
- Рисуем цилиндр на столе
- Как нарисовать композицию с несколькими предметами
- Мастер-классы для начинающих
- Как нарисовать каплю воды 3Д
- Как рисовать в 2-х плоскостях
- Секреты рисования в 3d для начинающих
- Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих
- Рисуем шар. | Рисуем вместе
- Как рисовать реалистичные тени карандашом (Все секреты)
- методов штриховки карандашом для начинающих художников
- Затенение путем смешивания уроков рисования и постепенного рисования теней и оттенков и смешивания тонов с помощью руководств по рисованию для иллюстраций, комиксов, мультфильмов
- Hunakai Studio Какие пять элементов затенения?
- Топ-5 ошибок затенения | Проко
- Учимся рисовать и растушевывать сферы карандашом
- Научитесь рисовать в App Store
Рисунок шара. Учимся рисовать шар карандашом
Освоить базовые знания рисунка нужно каждому художнику, независимо от стиля, в котором он собирается работать. Процесс обучения начинается с геометрических фигур, а уже после этого можно переходить к розеткам, капителям и изображениям человека – портрета и в полный рост.
Научиться рисовать правильные шары нужно для того, чтобы в дальнейшем не испытывать трудностей для изображения предметов, в которых угадывается эта форма, например, яблок, мячей, бутонов нераспустившегося цветка.
Изображая объемные фигуры, нужно помнить о светотени. Нельзя забывать о том, что от распределения света и тени зависит, насколько объемным будет казаться предмет на вашем рисунке. Четкие границы между светом и тенью не выделяются, однако найти и отобразить переходы необходимо.
Этапы изображения шара
Знание о построении шара необходимо всем, кто собирается всерьез заниматься живописью. Изображение геометрических фигур также является обязательной составляющей творческого экзамена для поступления в художественный вуз. Однако мало кто способен справиться с шаром с первого раза. Чтобы добиться успеха, потребуется частая тренировка. Если вы хотите с легкостью пройти вступительные испытания, вам нужно предварительно изобразить множество шаров, поэтому подготовку стоит начать заблаговременно.
В школе К. Э. Арутюновой изображение геометрических фигур в целом и шара в частности входит в обязательную программу курса. На занятиях в школе-студии «Мастер рисунка» к каждому ученику применяется индивидуальный подход, учитываются его изначальные данные и уровень, а также цели и сроки обучения. Преподаватель подробно разбирает каждую работу учащегося, комментирует ошибки в рисовании и помогает их исправить.
Записаться на занятия можно по телефону в Москве или через форму на сайте.
Похожие записи
Свет и тень в рисунке карандашом | РИСУЮ ДОМА
Светотень — это один из способов передать ощущение трехмерности на плоскости. Сделать ваш рисунок объемным.
Все рисунки выполненные карандашом состоят из пятен, темных и светлых. Плюс плавные тональные переходы между ними создают объем.
Чуток теории. Смотрите на две фотографии выше. Самой яркой частью на шаре является блик, а самой темной, собственная тень. Между ними плавный тональный переход, полутень. Иногда полутень называют светом. У шара, как и от любого другого объекта, на который падает свет, есть тень. Она нам дает понять, что шар не висит в воздухе, а лежит на поверхности. То же самое и у цилиндра.
Ещё одна немаловажная деталь, это рефлекс. Отражение поверхности на предмете. Он всегда темнее полутени. Про него не стоит забывать, иначе рисунок или предмет может потерять своё объем.
Вот мой, наверно, первый шар нарисованный без собственной тени, блика и почему-то с ярким рефлексом. Падающая тень очень бледная. В целом кажется, что я просто заштриховал рисунок одним тоном.
Когда я изучал эту тему, видел примеры, как рисовать правильно, как неправильно, было всё легко и понятно. Но как только пришлось рисовать самому, тут то и началось. Я совершенно не понимал как наложить тень на свой нарисованный предмет. Не мог представить и понять как светит свет, и куда падает тень.
Выход из ситуации был найден. Я брал любой предмет, ставил его под включенную настольную лампу (почитай статью про мою рабочую зону) и делал фото. А потом по фотографии делал рисунок со светом и тенью.
В процессе рисования я понял, что черно-белый рисунок с цветной фотографии нарисовать не просто. Можно упростить работу. Перед тем как рисовать, сделайте фотографию черно-белой. Сразу станет понятно, где свет, где тень и в какой тональности вести рисунок.
Вот такая моя цветовая практика. Моя рука с карандашом из этой статьи была нарисована при помощи этих приемов. С черно-белой фотографии.
Впереди нас ждет перспектива. Скорей всего не одна статья будет написана на эту тему.
Основы рисования. Как разобраться с объемом и тенями фигурок? — Ant.Karlov
В любой художественной школе или на художественных курсах первым делом учат рисовать скучные примитивы: шар, куб, конус и цилиндр. Когда я был маленький и ходил в художку, подобные занятия меня утомляли своей нудностью. Прямые линии, точные пропорции и бесконечное штрихованние рисунка карандашами разной мягкостью. В этом деле не было ни какой игры фантазии и буйства красок. Тогда я еще не понимал, что это один из первых и важных шагов к тому, чтобы чувствовать объем и научиться его правильно изображать.
Практически одновременно с примитивами рисуются натюрморты — их рисование помогает чувствовать фигуры с непростыми формами и дает возможность овладеть опытом использования красок, карандашей или мелков. Лично я никогда от натюрмортов не тащился, по мне это не на много веселее, чем рисовать примитивы. А уж от чужих работ в стиле натюрморт мне вообще спать хочется. Впрочем бывают исключения в виде необычной техники исполнения 🙂
Пример натюрморта в необычной технике исполнения. Автор: Смертина Наталия
Но реальность как правило такова, что научиться рисовать хочется здесь и сейчас, не тратя на это долгие годы — насколько это реально зависит от каждого индивидуально. Некоторые смотрят на чужие работы. Они им нравятся, и они хотят научиться так же рисовать. Но когда пробуют и первые результаты их не устраивают, они тут же бросают это дело со словами: «У меня никогда так же не получится…». Тут важно понять, что с первого раза мало у кого получается. Важно помнить, все дело в желании и стремлении 😉 Пока мы учились кататься на велосипеде, мы не раз с него падали и ставили себе синяки. Когда учились управлять машиной, мы не раз глохли на светофорах и перед пешеходными переходами. А в итоге, кто учился и хотел научится, тот научился и сейчас наслаждается результатами. С рисованием все тоже самое.
В наш век технологий научится рисовать, как и научиться многому другому — намного проще, чем это было раньше. По крайней мере я так считаю. Компьютеры упрощают процесс создания картинки и дают возможность использовать различные эффекты и инструменты в своих работах. А ?нтернет помогает подглядывать за вещами, которые вы не можете продумать детально в своем воображении, но предполагаете как они должны выглядеть и как они называются 😉 К тому же, сидя дома перед монитором, можно зарядиться энтузиазмом, насмотревшись на работы профессиональных художников. ? в исключительных случаях даже увидеть процесс их создания.
Объем
Если вы чувствуете, что у вас проблемы с чувством объема, то я советую начать все же с примитивов. Скорее всего это будет скучно, но унывать не стоит — это прочная основа для будущего.
Объекты становятся объемными, когда появляется источник света. Чтобы любой объект получился объемным, необходимо разместить источник света на сцене и постоянно помнить о его место положении, рисуя детали. Всегда должен присутствовать как минимум один основной источник света, который влияет на все элементы рисунка. Но могут быть и дополнительные источники, например: свеча, факел, фары от машины или вспышка от взрыва.
Пример картинки с одним источником света.
Пример картинки с двумя источниками света.
Как видно, на картинке те части объектов, что ближе к источнику света, имеют более светлые цвета, а что дальше от света — имеют более темные оттенки.
Если вы не можете представить правильно — где находится свет и где должны быть затенения, то рекомендую порисовать с натуры — это не сложно. Берем любой не прозрачный предмет, который имеет простую форму. Ставим его на стол или табурет и рядом устанавливаем настольную лампу. А потом, посматривая на этот объект, пытаемся изобразить его на бумаге или сразу на компьютере. Цель данной тренировки не столько в том, чтобы изобразить предмет так как он выглядит в реальной жизни, сколько разобраться с пониманием того, где находится свет и как предмет затеняется.
Тени
Зная, где находится источник света, построить тень на предмете не сложно, если он простой формы.
Пример построения тени.
Двигая источник света, мы можем легко посчитать куда должна падать тень от объекта.
Но это все теория. В работе художники не строят направляющих и не высчитывают тени таким образом, если конечно не требуется сверх точности в работе, ведь на это нужна масса времени. Обычно такого плана задачи художники рисуют на глаз. Уверяю, если повозится 2-3 вечера с направляющими и рисовать по ним тени, то через это время вы будете еще не идеально, но уже примерно представлять куда должна падать тень 🙂 В целом, если правильность теней принципиальна, то можно рисовать их на глаз, а потом быстро проверять при помощи направляющих, начертив 2-3 линии.
В играх правильные тени не используются, если игровой мир состоит как мозаика из различных кусочков (3D в расчет не берем, там тени рассчитываются компьютером динамически). ?х очень сложно рисовать и программировать, поэтому чаще используют под персонажами или другими объектами полу-прозрачные кружочки или другие интересные приемы. Чаще всего статичные объекты в играх не отбрасывают тени сами на себя и на другие объекты.
Объем сложных объектов
Если научится рисовать простые примитивы объемными с «закрытыми глазами», то сложные предметы рисовать уже не будет так страшно. Ведь вся хитрость в том, что предметы любой сложности состоят из простейших примитивов, и чтобы сложный предмет изобразить объемным, достаточно только представлять отдельные его детали в виде обычных примитивов и дело пойдет как надо 🙂
Признаюсь, в данном примере с затенениями есть серьезные проблемы, но общая мысль я думаю понятна 🙂
Советы
Со временем я выяснил несколько важных моментов, которых стоит придерживаться, чтобы получать хорошие результаты:
- Те предметы, что светлее — визуально выглядят ближе к зрителю, нежели те, которые имеют более темные оттенки.
Например, если мы рисуем домики или деревья в изометрии, то крыши домиков и макушки деревьев должны быть светлее, чем стены домов или нижние ветви деревьев. Если для крыши домика или для листвы деревьев использовать одинаковые цвета для верхних и нижних частей, то дома и деревья будут казаться плоскими, а не такими объемными, как мы бы хотели их видеть.
- Важные игровые объекты стоит делать ярче или как-то выделять на фоне остальных объектов. Чаще всего используется дополнительная обводка контура или более насыщенные цвета. При этом объекты заднего плана не должны использовать контрастную обводку и цвета должны быть более приглушенными.
- Не используйте в качестве цвета холста белый цвет — это очень контрастный фон. Рисуя предметы на таком фоне можно прогадать с цветами. ? когда объекты будут готовы, помещая их в игровой мир вы можете обнаружить, что они не соответствуют цветовой гамме, или выглядят не так удачно, как хотелось бы. ?спользуйте в качестве фона нейтральный цвет общей цветовой гаммы игрового мира.
- Рекомендую регулярно просматривать работы хороших художников, рисующих в том стиле, в котором бы вы хотели научиться рисовать. Обращайте внимания на различные детали и пробуйте вглядываться в рисунки, разглядывая отдельные элементы. ? представляйте как их можно изобразить — это поможет развить зрительное мышление. Так же не стесняйтесь повторять некоторые элементы со своими идеями — это полезно для тренировки руки и фантазии. В любом случае, если вы не будете стараться сделать себя клоном определенного художника и будете рисовать все равно чуть-чуть по своему, то у вас получится свой уникальный стиль.
- У меня самого пока не всегда получается идеально подбирать цвета и полутона. На это порой уходит очень много времени. Когда я в течении долгого времени не могу ничего решить с цветом и уже начинаю тупить, я смотрю на цвета в чужих работах и порой мне это очень помогает решить проблему. В итоге цвета не являются «стыренными», как некоторые могут подумать, потому что они все равно сразу или чуть позже корректируются под общую цветовую гамму.
Для этих целей я постепенно собираю коллекцию скриншотов понравившейся мне графики из разных игр и арты 🙂
- Чем чаще вы рисуете, тем больше опыта получаете. А чем больше опыта, тем картинки получаются лучше. В общем рисуйте как можно чаще 😉
- Часто бывает так, что вроде все хорошо нарисовано и всем нравится, а вам категорически не нравится — не переживайте, такое бывает 🙂 Попробуйте нарисовать еще раз, но немного иначе. ?ли вовсе отложить картинку на 1-2 дня, а потом попробуйте снова.
Полезные ссылки по теме
Как бы я не хотел рассказать про все секреты рисования, но за раз этого никак не сделать. К тому же эта тема сама по себе очень интересная и объемная, и не сложно догадаться, что по рисованию существует немало уроков и профильных блогов, ссылками на которые я с радостью делюсь:
- www.drawmanga.ru — Очень интересный сайт на тему «Как рисовать Мангу»
- www.risovat.ru — Блог «Уроки рисования или как научиться рисовать»
- www.
artlesson.ru — Сайт с уроками по использованию различных графических редакторов.
- draw.demiart.ru — Подборка уроков по рисованию.
Индикаторы: Уроки, Графика
Постоянная ссылка
Чтобы видеть комментарии, включите JavaScript в настройках браузера.
Учимся рисовать трехмерную сферу
Доброго времени суток, желающие научиться рисовать красивые рисунки карандашом!
В предыдущих статьях мы рассмотрели основные законы рисования и выяснили какие инструменты нам потребуются, чтобы начать рисовать.
Кстати, очень много товаров для творчества можно купить на AliExpress по хорошей цене!
Сегодня у нас первый урок 3D рисования. Мы начнем с самой простой фигуры — сферы.
Итак, приступим…
Научиться рисовать – это в значительной степени научиться контролировать свет и тень на вашем изображении. В этом уроке вы узнаете, как определить, где находится источник света, а где тени объектов вашего рисунка. Давайте нарисуем трехмерную сферу.
1. Нарисуйте круг. Не расстраивайтесь, если ваш круг будет выглядеть как яйцо или сплющенный шарик. Просто прикоснитесь карандашом к листу бумаги и нарисуйте форму круга. Если хотите, обведите дно вашей кофейной чашки или монетку.
2. Определите местоположение источника света. Погодите, что за источник света? Как определить где источник света? Вы уже чувствую себя разбитым?! Подождите, не паникуйте и не бросайте пока свой альбом через всю комнату. Читайте дальше.
Чтобы нарисовать трехмерное изображение, вам нужно определить: откуда и в каком направлении свет падает на объект. Затем вы наносите тень на противоположной стороне от источника света.
Проверьте: поднимите свой карандаш на расстоянии дюйма от бумаги и обратите внимание на тень, которую он создает. Если свет в комнате прямо над карандашом, тень будет находиться непосредственно под ним. Но если свет исходит под углом, то тень на бумаге будет расширяться, чем дальше она от света. Это простой, но удивительно эффективный способ привнести в ваши рисунки жизнь. Поиграйте с карандашом и тенью несколько минут, перемещайте его в стороны, вверх и вниз. Поместите один конец карандаша прямо на лист бумаги и обратите внимание, как тень присоединяется к карандашу и становится тоньше и темнее, чем тень, когда карандаш в воздухе. Такая тень называется падающей.
В нашем примере, источник света находится справа вверху от сферы. Идем дальше и нарисуем маленькое вихревое «солнце» справа на нашей странице.
3. Рисуем падающую тень. Также как падающая тень от вашего карандаша появляется на столе, ваша сфера будет отбрасывать тень на поверхность земли возле нее. Падающие тени фантастические визуальные якоря, которые помогают удержать объекты на поверхности бумаги. Посмотрите, как нарисована тень ниже. Теперь нарисуйте падающую тень на противоположной стороне вашей сферы от источника света на вашем листке. Возможно вам покажется, что это выглядит неряшливо и грязно. Однако эти наброски являются практикой ваших навыков и их необязательно видеть другим лицам.
Просто запомните две важные вещи: позиция источника света и падающая тень на поверхность возле объекта на противоположной стороне от источника.
4. Затените сферу напротив источника света. Ничего страшного, если вы выйдите за пределы линий – не беспокойтесь о совершенстве.
Обратите внимание, как затемнена область на самом дальнем краю от источника света и как линии становятся легче и светлее по мере приближения к свету. Это называется растушевка. Это удивительная техника, которая необходима для создания иллюзии трехмерного изображения.
5. Используйте свой палец, чтобы растушевать тень. Заметьте: ваш палец такой же инструмент, как кисть! Классный эффект, не правда ли?
Вуаля! Поздравляю! Вы превратили нацарапанный кружок в трехмерное изображение! Легко или просто?
УРОК 1: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
Одна из важных целей этих уроков научить вас рисовать объекты реального мира. В последующих главах мы будем применять концепции, которые вы узнали из этого урока рисования трехмерной сферы для того, чтобы рисовать интересные объекты вокруг вас. Захотите ли вы нарисовать красочную вазу с фруктами на столе или портрет члена семьи, у вас будут возможность сделать это.
Давайте начнем с рисования яблока. В следующих уроках мы справимся и с более сложными объектами, такими как здания и люди.
Посмотрите на эту фотографию яблока ниже. И попробуйте повторить. Или попробуйте нарисовать с натуры.
Ну как? Получилось? Делимся своими работами и получаем советы в сообществе в контакте вот в этом альбоме!
В следующем уроке мы нарисуем группу из нескольких сфер.
Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».
Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».
Узнаем как правильно нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации
Некоторым кажется, что рисовать геометрические фигуры очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом.
Первый вариант
Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4.
Ход работы:
- Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы.
- Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз.
- Снизу также прорисуйте две линии.
- Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени.
- Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым. Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно.
- Прорисовываем тень от цилиндра.
Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди.
- Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова.
- В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины.
- Закрашиваем тень.
Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр.
Второй вариант
В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей.
Для работы вам потребуются:
- бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать;
- несколько карандашей с разной степенью твердости;
- ластик;
- палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею).
Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть.
Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно:
- Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры.
- Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник.
- Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру.
- Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места.
- Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета.
- Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра.
Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта.
Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан.
Несколько цилиндров
Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов.
Поэтапное рисование:
- Нарисуйте две опорные точки.
- Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс.
- Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс.
- Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька.
- Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки.
- Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины.
- Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру.
- Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны.
- Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть.
- Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов.
Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине.
По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной.
Рисуем цилиндр на столе
Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной.
Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см.
Переходим к самому процессу создания рисунка:
- Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра.
- Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу.
- «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее.
- Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи.
- Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее.
- Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры.
Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб.
Как нарисовать композицию с несколькими предметами
Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию.
Как нарисовать цилиндр и куб карандашом:
- Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани.
- Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость.
- Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани.
- Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни.
- Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет.
- Закончите работы задней стенкой и столом.
Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции.
Советы художникам
- Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение.
- Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить.
- Используйте карандаши с разной степенью жесткости.
- Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала.
Рисунки объемных геометрических фигур с тенью. Как нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации
Рисование геометрических фигур многим может показаться скучным занятием, но на самом деле это базовое упражнение для всех художников. Именно геометрические фигуры помогут разобраться с перспективой, объемом, правильностью формы и композицией. Так что если вы решили заняться академическим рисунком или изобразительным искусством в целом, вам обязательно надо научиться тому, как нарисовать цилиндр, шар, куб, тетраэдр и другие фигуры.
Базовый рисунок цилиндра
Карандаш — это основной инструмент художника. Так что вначале надо научиться тому, как нарисовать карандашом. Ведь именно карандашный набросок является основой для большинства других техник.
Для удобства наметим вертикальную ось, а также две горизонтальных — для верхнего и нижнего овала. Длина верхнего и нижнего овала должна быть одинаковой. Что до ширины, у нижнего она должна быть больше.
На следующем этапе сотрем оси, оставив только основные линии.
Потом наведем контур маркером. Делать это надо аккуратно, чтобы линии были максимально ровными и плавными.
Теперь займемся светом и тенью. Это самый главный этап, ведь именно за счет света и тени появляется объем. Также важно обозначить падающую тень.
Все, мы справились с задачей. Для того, чтобы лучше разобраться и набраться опыта, можно попытаться изобразить и другие геометрические тела: куб, шар, пирамиду и т. д.
Темный цилиндр с бликом
Классическим вариантом изображения геометрических тел является их построение по осям — вертикальным и горизонтальным. Но можно воспользоваться и другим способом — мы опишем его, когда будем учиться тому, как нарисовать цилиндр поэтапно.
Вначале рисуем два овала — верхний и нижний. Обратите внимание — верхний овал более узкий, чем нижний.
Потом соединяем овалы двумя параллельными линиями.
На следующем этапе надо убрать все вспомогательные линии.
Теперь поработаем с тенями. Важно обозначить блик, света, полутени тени и рефлекс (более светлый участок после самого темного участка). Также добавляем падающую тень в стороне, противоположной по направлению к источнику света.
Два цилиндра с тенью
Для того чтобы понять, насколько важна падающая тень в изображении геометрических фигур, давайте разберемся, как нарисовать цилиндр с тенью — легкой и насыщенной.
Вначале обозначим основную форму двух цилиндров. Они будут достаточно низкими.
Потом наведем контуры более насыщенно — для этого отлично подойдет мягкий карандаш.
Начнем прорабатывать тени на левой фигуре. Штриховка должна быть достаточно легкой.
Затем наметим тени на левой фигуре они здесь будут гораздо глубже, насыщенные. Не стоит давить на карандаш — лучше взять помягче.
Все, теперь наше геометрическое тело готово.
Черно-белый цилиндр
Научиться тому, как нарисовать объемный цилиндр и другие фигуры — это основы, без которых начинающему художнику не обойтись. Так что давайте разберемся с этим вопросом.
Как и раньше, начнем с двух овалов — для основания и вершины. Длина должна быть одинаковой, а ширина — отличаться в пользу нижнего, это связано с их положением относительно линии горизонта.
После этого соединим их боковыми линиями. Они должны быть строго параллельны.
Добавим рисунку объема. Для этого нужно грамотно отметить все теневые части, блик и падающую тень. Так как наша фигура будет белой, тени должны быть очень легкими. Лучше брать твердые карандаши — HB, H, 2H.
Цилиндр в горизонтальном виде
Для того, чтобы лучше попрактиковаться в рисовании геометрических тел, лучше рисовать их с разных ракурсов. Потому сейчас мы разберемся, как нарисовать лежащий цилиндр.
Рисовать, как и раньше, начнем два овала. Но теперь они будут расположены вертикально и не на одной линии: правый должен быть выше левого.
Затем соединим овалы параллельными диагональными линиями.
После этого сотрем невидимую часть внутреннего овала. Делать это надо достаточно аккуратно.
Затем прорабатываем тени. В центральной части будет световая часть, ближе к боковым линиям — теневые.
Все, изображение полностью готово.
Объемные рисунки 3d — это новое направление в уличной живописи (граффити). Потрясающие воображение фантастические иллюзии под ногами, стирающие грань между изображением и реальностью. Неудивительно, что это современное искусство так быстро приобрело широкий круг поклонников. Оно популярно не только среди изумленных наблюдателей, но и среди начинающих художников-любителей, каждый из которых, наверное, задавался вопросом: 3d рисунки. Здесь стоит запомнить первое важное правило — даже самые впечатляющие шедевры 3d живописи появлялись сначала на бумаге, и только после этого обретали свое место на городских улицах.
Чтобы научиться создавать изображения объемных фигур на плоской поверхности, пригодятся знания из школьной программы по наглядной геометрии, и поможет эта статья, из которой вы узнаете, как рисовать 3d рисунки на двух видах поверхности: на бумаге и на асфальте.
1.Берем обычный лист бумаги, НВ-карандаш, ластик. На листе рисуем для начала самые простые например, пусть это будут треугольник, круг и квадрат. Теперь, вспоминая уроки геометрии (проецируя рисунки в трех осях координат), превращаем эти фигуры в геометрические тела: конус, сферу и куб соответственно.
2. Второе правило, которое нужно усвоить для того, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки — это игра света и тени. Ведь в первую очередь тень, отбрасываемая фигурой, делает эту фигуру визуально объемной. Теперь, используя второе правило, выбираем сторону, откуда будет падать свет на наши нарисованные предметы. И, исходя из этого, начинаем их затенять, помня, что та сторона фигуры, которая находится ближе к предполагаемому источнику света, будет более светлой, чем противоположная. В процессе затенения продвигаемся от темной стороны к светлой. Если вы решите направить источник света спереди от рисунка, тогда оставляйте середину предмета светлой, постепенно, равномерно затеняя фигуру к контурам. После этого рисуем отбрасывание теней. Тени от фигур всегда будут падать с противоположной от света стороны.
3. Освоив эти первые уроки и уяснив, на примере простых объемных фигур, вы постепенно перейдете к созданию более серьезных и сложных трехмерных изображений. И можно будет уже пробовать разбавлять цветом черно-белые рисунки.
4. Научившись технике и овладев необходимыми навыками трехмерного рисования, вы без труда разберетесь, на других поверхностях. Для этого используйте цветные мелки и аэрозольные краски. Подготовленный эскиз на бумаге лучше всего разбить сеткой на небольшие равные квадраты. Так будет удобнее срисовывать, и сетка позволит максимально точно перенести изображение с бумаги на асфальт.
Есть еще несколько хитростей, которые следует запомнить, чтобы понять, как рисовать 3d рисунки на асфальте:
Место под рисунок должно быть как можно более ровным и подготовленным (тщательно расчищенным от возможного мелкого мусора).
Работать над изображением лучше всего в пасмурную или облачную погоду.
И еще, т. к. вам придется растирать мел пальцами (для закрепления), вооружитесь заранее полиэтиленовыми пакетами для защиты подушечек пальцев от истирания.
В процессе работы над рисунком продвигаться нужно сверху вниз. Стоит избегать прорисовывания четких ровных контуров, а цвет фона вашего рисунка должен по возможности совпадать с цветом дорожного покрытия, на котором вы будете работать.
Очень важно также угадать с размерами занимаемой площади, т. к. 3d рисунки имеют вытянутые пропорции и внушительные масштабы. И, конечно, не надо забывать, что изображение будет казаться трехмерным лишь с одной заданной вами позиции.
Итак, теперь вы знаете, как рисовать 3d рисунки на бумаге и асфальте, а нам остается лишь пожелать вам удачи в этом интересном деле!
Перед уроком обязательно должен быть организован просмотр фильма «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел» с целью наблюдения за ходом рисования. Фильм (видеофрагменты общим размером 450 мегабайт) можно получить у автора.
Тип урока:
Комбинированный урок конструктивного учебного рисования.
Цель урока:
- изобразить простым карандашом линейный рисунок натюрморта;
- сформировать у учащихся конкретное представление о геометрическом теле;
- развивать творческие способности и навыки в работе простым карандашом.
Задачи урока:
Познавательные:
- Расширить представление о линейном рисунке и выразительной особенности.
- Формировать умения и навыки владения графическим материалом. Дать представление о линии (напомнить).
- Совершенствовать знания о композиционном решении изображения.
Развивающие:
- Развивать умение анализировать форму предметов.
- Осваивать законы изобразительной грамоты.
- Формировать пространственное мышление.
Воспитывающие:
- Развивать внимание, наблюдательность и усидчивость.
Материалы к уроку:
Для учителя:
гипсовые геометрические тела,карандаш и компьютер с проектором, фильм «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.»
Для учащихся:
рабочие тетради для терминов по изобразительному искусству, простые карандаши, ластик, бумага для рисования формата А4.
Оформление доски к уроку:
Экран. Рисунки прошлых лет.
Задание:
Просмотр фрагментов фильма, «Построение с натуры натюрморта из геометрических тел».
ПЕРВЫЙ УРОК
План урока:
- Организационная часть.
- Объявление темы.
- Просмотр фрагментов фильма-урока.
- Практическая работа.
- Мини-выставка и краткий анализ.
- Задание на дом.
Ход урока.
Организационная часть.
Приветствие. Проверка готовности учащихся к уроку. На столе – тетрадь в клеточку, формат А4, набор простых карандашей, ластик. На доске – экран, рисунки прошлых лет.
Объявление темы.
Ребята, посмотрите на постановку. Вы видите группу геометрических тел. Каких?
Куб, конус и цилиндр. К какому жанру можно отнести эту группу тел? Натюрморт. А кто даст определение натюрморта? Натюрморт – это картина с так называемой мёртвой природы (цветов, фруктов, предметов быта, гипсовых слепков и т. п.) в определённом сочетании. Языком вещей он рассказывает о самых разнообразных сторонах жизни.
Просмотр фрагментов фильма.
Попробуйте выделить основные этапы построения натюрморта и записать в рабочую тетрадь.
Практическая работа.
На уроке вам нужно решить такие задачи:
Все предметы изображаются, как будто они прозрачны или сделаны из проволоки. Для этого прорисовываются и те грани и рёбра, которые невидны в натуре. Проверяем нижнее основание куба и нижнее основание описанной вокруг цилиндра призмы, чтобы не было проникновения куба в цилиндр.
Мини-выставка и краткий анализ.
Поднимите свои рисунки для демонстрации и покажите их мне.
Задание на дом.
Составьте из трёх спичечных коробков натюрморт и сделайте линейную зарисовку. Коробки как бы прозрачные. Покажите на рисунке невидимые рёбра коробков.
ВТОРОЙ УРОК
Цель:
Решение в рисунке натюрморта светотени.
Задачи:
- Передать в рисунке светотеневые отношения, соответствующие отношениям в натуре.
- Обращать внимание на блик, свет, полутень тень, рефлекс, падающую тень.
План урока.
- Организационная часть.
- Объявление темы.
- Просмотр фрагментов фильма.
- Практическая работа.
- Выставка и оценка работ.
Ход урока.
Организационная часть.
Приветствие. Проверка готовности к уроку.
Объявление темы.
Продолжаем рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.
Просмотр фрагментов фильма.
Постараться запомнить порядок нанесения штриховки на рисунке. Обратить внимание на определения: свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень.
Практическая работа.
Тоновая проработка рисунка начинается с четкого определения и очерчивания на изображениях предметов границ собственной тени и падающих теней. При этом вначале создаются участки темного, затем среднего и, наконец, светлого тона.
Возьмите мягкий карандаш 3В и начните добавлять тон. Для этого широкими диагональными штрихами покрываются средним (не очень сильным) тоном затенённые стороны куба, цилиндра, конуса, независимо от того, собственная ли это тень или падающая.
Нажимая немного сильнее на тот же карандаш, заштрихуйте правую грань куба и основание цилиндра. Заштриховываем падающие тени от куба и цилиндра на горизонтальной плоскости и далее вокруг цилиндра. Усиливаем тон около границ света и тени, а это на грани куба и основании цилиндра. Легко наносим штриховку падающей тени от куба на цилиндре по форме.
Прорабатываем светлые и тёмные тона на конусе. Очень хорошо видно как усиливается тень к вершине и ослабляется к основанию конуса. Штрихи наносить нужно по форме.
В верхнем ближнем углу куба усиливаем нажим на карандаш при штриховке теневой грани. На ней хорошо виден рефлекс (отражение света или цвета от соседнего предмета) от освещённой поверхности цилиндра свет отражается в тени грани куба. Такое же отражение от драпировки видно и в тени основания цилиндра.
Усиливаем самые тёмные места в падающих тенях с соблюдением контрастов и рефлексов. Не забываем, что на границе освещённой поверхности с собственной тенью свет светлеет, а тень темнеет. Тень высветляется, если по соседству находится освещённый предмет.
Тени, отбрасываемые предметами на серую горизонтальную плоскость, мало заметны, поэтому их нужно обозначить лёгкой штриховкой. Эти тени помогут «привязать» предметы к поверхности стола.
Выставка и оценка работ.
За несколько минут до звонка собрать работы и магнитами прикрепить их к классной доске. Заслушать комментарий детей по выполненным работам. Дать им возможность оценить работы своих одноклассников.
Очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом.
Первый вариант
Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4.
Ход работы:
- Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы.
- Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз.
- Снизу также прорисуйте две линии.
- Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени.
- Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым.
Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно.
- Прорисовываем тень от цилиндра. Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди.
- Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова.
- В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины.
- Закрашиваем тень.
Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр.
Второй вариант
В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей.
Для работы вам потребуются:
- бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать;
- несколько карандашей с разной степенью твердости;
- ластик;
- палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею).
Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть.
Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно:
- Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры.
- Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник.
- Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру.
- Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места.
- Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета.
- Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра.
Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта.
Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан.
Несколько цилиндров
Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов.
Поэтапное рисование:
- Нарисуйте две опорные точки.
- Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс.
- Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс.
- Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька.
- Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки.
- Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины.
- Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру.
- Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны.
- Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть.
- Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов.
Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине.
По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной.
Рисуем цилиндр на столе
Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной.
Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см.
Переходим к самому процессу создания рисунка:
- Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра.
- Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу.
- «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее.
- Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи.
- Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее.
- Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры.
Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб.
Как нарисовать композицию с несколькими предметами
Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию.
Как нарисовать цилиндр и куб карандашом:
- Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани.
- Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость.
- Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани.
- Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни.
- Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет.
- Закончите работы задней стенкой и столом.
Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции.
- Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение.
- Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить.
- Используйте карандаши с разной степенью жесткости.
- Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала.
Объёмные картины на асфальте и стенах домов давно уже стали частью современного изобразительного искусства. Для начинающих осваивать технику 3д рисунка подойдёт обычная бумага.
Лист характеризуют два измерения – длина и ширина. Чтобы придать нарисованному на этой плоской поверхности изображению глубину и объём нужно понимать, что такое линейная перспектива, светотень и ракурс. Сложно создать видимость третьего измерения в рисунке, не учитывая положение изображаемого предмета в пространстве по отношению к зрителю.
Для создания иллюзии объёма в современном искусстве часто используется эффект анаморфоза – искажение проекции изображения, которое становится пропорциональным под определенным углом обзора. Однако это совсем не новый приём. Хороший пример перспективного анаморфоза – череп на картине «Послы», нарисованной в 1533 г. немецким живописцем Гансом Гольбейном.
Применяет анаморфозу в своих работах современный итальянский художник Алессандро Дидди.
Он добавляет на фото со своими рисунками настоящие предметы – карандаш, ластик или собственную руку, что придаёт картинкам ещё большую реалистичность
. Чтобы увидеть форму предмета, одного лишь правильного ракурса недостаточно, необходимо достаточное освещение.
Под ярким светом прожектора объём окружающих предметов сглаживается, они зрительно «уплощаются», а в темноте просто ничего нельзя рассмотреть. Только в сочетании теней и света проявляется объём окружающих нас вещей, поэтому логичная передача светотени так важно для прорисовки 3д картинок. Ещё один принцип рисования в трёх измерениях – линейная перспектива.
Основное правило передачи объёма в 3д рисунке: чем ближе к зрителю изображаемый предмет, тем он больше по отношению к расположенным дальше. Это касается также и отдельных частей или сторон объекта. Чтобы увидеть, как работает это правило в натуре, достаточно встать в начале длинной прямой улицы и посмотреть в противоположную сторону.
Освоив понятия перспективы, ракурса и светотени, можно приступать к созданию 3д рисунка на бумаге.
Для начинающих полезно будет воспользоваться таким алгоритмом:
- как ложатся на него свет и тень,
- какие есть характерные особенности,
- как меняются очертания при смене ракурса,
- на какие простые формы (куб, конус, шар) похожи его части.
- Сначала прорисовать основные детали рисунка. После этого можно приступать к штриховке для отражения светотени.
- Важно разбить процесс на небольшие этапы. По завершению каждого проверять, как выглядит рисунок под избранным вначале работы углом зрения.
Стереть десяток лишних или неправильных линий проще, чем искать ошибку и пути её исправления после завершения работы.
Что понадобится
Для рисования кроме стола, рук и вдохновения, необходимы:
- Плотная светлая бумага и то, чем её можно закрепить на столе – утяжелители, канцелярские кнопки, скотч, планшет с прищепками.
- Графитные карандаши (твёрдые и мягкие), простые и цветные, маркеры.
- Ластик или клячка.
- Линейка.
- Настольная лампа.
Создание эскиза рисунка
Предварительный набросок одинаково важен для любого изображения, будь то комикс или декоративное панно. Главная задача эскиза — наметить основу будущего произведения и определить положение фигур.
Для эскиза лучше использовать лёгкие штрихи твердым карандашом (Т или Н), чтобы их легко можно было затереть при необходимости. На этом этапе нужно провести главные линии, очерчивающие границы основных элементов рисунка и придавать им определённую заранее форму. После этого можно приступить к наложению штриховки для передачи светотени.
Как правильно передать свет и тень
Логичная передача теней – залог реалистичности изображения трёхмерного объекта. Чем ближе источник света, тем светлее поверхности предметов и наоборот, также затемнение отдельных частей объекта существенно меняется в зависимости от формы.
Например, освещённый слева куб будет иметь светлую левую и постепенно затемняющуюся правую стороны. При этом граница перехода от света к тени будет схожа с ровной линией, параллельной левому ребру фигуры. Если заменить куб шаром – грань тени примет форму полукруга.
- Внимательно изучить объект перед созданием его трёхмерного изображения, определить его особенности.
- Линии штриховки наносить в соответствии с формой предметов и предполагаемым освещением.
- Наносить тени понемногу, последовательно. Усиливать затемнение следует осторожно, впоследствии наложить дополнительную тень гораздо проще, чем удалить уже имеющуюся.
- Не нужно делать чёткие границы в тёмных местах, лучше растереть их с помощью специальной растушёвки или просто обрывком бумаги до единого плавного оттенка.
- Ластиком можно дополнительно осветлить элементы.
Мастер-классы для начинающих
Зная теорию можно пробовать создать свои 3д рисунки на бумаге. Для начинающих лучшей практикой будет повтор чужих работ. Понять логику построения объёмных изображений помогут мастер-классы.
3d Рука
Чтобы нарисовать объёмную руку используется приём «разлиновки». Этот способ идеален для начальных проб в создании иллюзий 3Д на бумаге.
Что нужно:
- Обвести очертания ладони с расставленными пальцами на листе.
- Разлиновать страницу наподобие ученической тетради.
- Справа и слева от границ руки линии оставить ровными.
- «Над» рукой изогнуть линии от себя, повторяя выпуклую форму тыльной стороны ладони и пальцев.
- Навести все линии ярче, раскрасить контрастно получившиеся «строчки».
- При желании можно добавить с одной стороны небольшую тень.
При взгляде на такую картинку создаётся впечатление, что лист лежит поверх объёмной руки, обтягивая ее как тонкая ткань.
3d Сердце
Чтобы изобразить объемное сердечко, также пригодится разлиновка.
Пошагово:
- Нарисовать очертания сердца в центре.
- Разлиновать весь лист, исключая контуры центрального изображения.
- Искривить линии вокруг картинки, создавая иллюзию «вдавливания».
- Навести ярче линии, при желании можно раскрасить «строчки».
- Наложить тени, подчёркивая объём сердца и углубление, в котором оно лежит.
Если всё выполнено верно, восприниматься рисунок будет, как будто объёмное сердечко лежит на мягкой полосатой подушке.
3d Отверстие в бумаге
Контрастные полосы сделают реалистичной и нарисованную в странице дыру. Понадобятся карандаш и линейка, так как все линии рисунка прямые. Нарисовать прямоугольник правильной формы ближе к центру листа. Если расположить будущее «отверстие» встык с краем полотна, эффект будет менее заметным.
Рисуем:
- Соединить прямой левый нижний угол фигуры с правым верхним.
- Наметить линии параллельно двум прилегающим сторонам прямоугольника с заломом по намеченной диагонали. Получился один большой прямоугольник с несколькими малыми, как будто вложенными внутрь друг друга.
- Навести вспомогательную диагональ ярче. Изображение похоже на вид внутреннего угла открытой коробки, полосатой изнутри.
- Закрасить полосы через одну, начиная с самой маленькой области в углу фигуры.
- Определиться, где будет источник света. Нанести лёгкую тень на светлые полосы от угла залома до края рисунка, сокращая длину затемнения от «дна» к «верху».
- Растушевать тени. Рисунок готов.
3d Дыра в земле
Как всегда, начать следует с наброска будущего отверстия. Чем больше изгибов – тем интереснее выглядит результат.
Рисуем:
- Контур должен быть вытянут, поскольку ракурс восприятия иллюзии около 30 градусов, зрительно изображение будет выглядеть минимум на четверть короче истинного.
- Вдоль всего контура дыры провести сверху вниз линии, очерчивая внутренние «складки» в соответствии с формой отверстия.
- Прорисовывать все линии ярче, устраняя попутно возможные огрехи.
- Выбрать откуда будет падать свет и в соответствии наложить тень на «внутреннюю» поверхность дыры, подчёркивая округлости вертикальных заломов.
- С учётом предполагаемого освещения затемнить дополнительно по диагонали рисунок снизу-вверх, от сплошной тени внизу до лёгкого «сумрака» у поверхности.
- При желании можно прорисовать текстуру земли вокруг дыры, дорисовать трещины, камни и траву.
Смотреть на готовый рисунок следует под углом, вдоль внутренних заломов, тёмная «нижняя» часть – ближе к зрителю.
3d Ступеньки (лестница)
Лестницы — отличный объект для объёмных изображений.
Рисуем:
- Начертить прямоугольник в центре страницы. Это проём, в который будут спускаться ступеньки.
- Отметить точку на середине правой стороны.
- Соединить вспомогательной линией левый верхний угол прямоугольника с отметкой. Это условный край лестницы.
- Нанести от нижнего края к вспомогательной черте вертикально параллели. Полосы должны отличаться по ширине. Торцевая сторона ступеней уже чем верх.
- Теперь можно сформировать лестницу. Для этого широкие полосы закрыть параллельными нижнему краю основной рамки отрезками от вспомогательной линии. Узкие полоски закрыть под углом, чтобы получился ломаный край.
- Легко заштриховать узкие полосы.
- Верхнюю честь рисунка от края ступеней до верхней и правой границ проёма закрасить полностью. Эта часть изображает неосвещённую поверхность стены.
- Отметить точку на правой стороне фигуры приблизительно на уровне ¼ от нижнего края и соединить его вспомогательной прямой с левым верхним углом.
- Часть ступеней от новой черты до неосвещённой поверхности слегка затемнить. Ближе к стене тени наложить гуще.
- Растушевать границы теней, чтобы не было чётких линий.
Как нарисовать каплю воды 3Д
Понадобятся карандаши, белая бумага, умелые руки.
Можно нарисовать каплю так, как показано в видео:
- Сначала набросок.
- Детали рисунка капли (переливы, отблеск света, тень, след воды).
3d Дверной проем (или подземелье)
Для создания иллюзии вертикального изображения проёма можно добавить стены и пол:
- Развернуть лист широкой стороной. В правой нижней части отчертить прямоугольную часть примерно в треть от всей площади. Соединить левый верхние углы страницы и прямоугольника. Эта диагональ – стык стен, прямоугольник – пол.
- Стены разлиновать мелко параллельно краёв листа. Левую часть от диагонали – вертикально, правую – по горизонтали. Стены готовы.
- Нарисовать в левой стене почти в углу дверной проём с округлой верхней частью так, чтобы порог приходился на стык стены и пола.
- Угол между стенами и полом – ориентиры для логичного расположения двери.
Она должна быть слегка вытянута по левому краю, чтобы при взгляде под углом вдоль диагонали пропорции выравнивались.
- Проём заштриховать параллельно порогу, больше с правой стороны.
- Добавить петли и дверь, открытую в правую сторону. Правый край двери должен быть параллелен стыку стен.
- Детализировать дверь. Хорошо смотрятся «вертикальные» доски.
- Наложить тени. Обязательно растушевать границы разлиновки на 2-3 см вокруг проёма и двери, чтобы скрыть неправильность форм.
Смотреть под углом около 30-45 градусов от правого нижнего угла листа.
3d Бабочка
Один из секретов иллюзии объёма – отбрасываемая тень. Второй – изменённые пропорции. Часть рисунка дальше от зрителя должна вытягиваться вдоль линии взгляда.
Размах крыльев – не принципиален, но для начинающих осваивать рисунки 3Д на бумаге лучше выбрать вариант в профиль, чтобы прорисовывать одно крыло вместо двух.
Первоначальный эскиз бабочки – пропорциональный, нижний край соответствуют конечному расположению. Отсюда её будет видеть зритель.
Рисуем:
- Теперь нужно вытянуть картинку по вертикали. Для этого делим набросок по вертикали на 4 равные части. Можно провести в этих местах временные вспомогательные линии.
- Пропорции нижнего кусочка не изменяются. Растягивать картинку нужно начиная со второй части – её удлинить на четверть, третью – вполовину, а четвёртая должна выйти длиннее оригинала на три четверти.
- Навести контур рисунка, убрать всё лишнее – вспомогательные линии и остатки первого наброска.
- Детализировать картинку, обозначить узор крыльев, ворсинки на туловище, прорисовать усики. При желании можно и раскрасить.
- Добавить тень симметрично по диагонали от нижнего края рисунка. Затемнить её полностью, границы растушевать.
- Усилить иллюзию можно отрезав верхнюю часть листа примерно на уровне ¾ рисунка, оставив кусочек крыла выступать за край страницы.
3d Резинка для стирания
Ластик – предмет небольшой, его 3д копию на бумаге можно срисовать буквально с натуры. Для начала нужно обустроить рабочее место. Закрепить лист, чтобы он не двигался в процессе рисования, установить лампу, чтобы свет падал слева.
Рисуем:
- Положить резинку там, где она будет нарисована. Обвести контур.
- Посмотреть с выбранной для зрителей точки обзора. Наметить три точки за ластиком так, чтобы они были над его верхними тремя углами.
- Убрать ластик. По отметкам дорисовать «верхний» контур резинки. При этом грани будут сужаться от переднего плана к заднему. Стереть вспомогательные линии внутри фигуры.
- Положить ластик на место, посмотреть, как ложится на него свет. Обвести отбрасываемую тень и убрать образец в сторону.
- Затемнить грани нарисованной резинки, растушевать в нужных местах и наслаждаться результатом.
3d Падающий человек
Очень простая 3д иллюзия – картинка с человечком, держащимся за край. Фокус в том, что персонаж расположен одновременно на двух сторонах листа.
Как нарисовать:
- Сначала изобразить фигурку человека, тянущегося вверх ближе к правому краю листа.
Верхняя часть фигуры длиннее нижней почти в 2 раза, как вид сверху. Руки до запястий, без ладоней.
- Измерить расстояние между концами рук фигурки.
- Перевернуть бумагу картинкой вниз, нарисовать ладони с пальцами, держащиеся за край левой стороны листа приблизительно посередине.
- Согнуть листок в полукруг, так чтобы картинки совпали. Если всё вышло – проработать детали и раскрасить человечка.
Как рисовать в 2-х плоскостях
Очень эффектны картинки 3д, исполненные в двух плоскостях. Иллюзия объёма проявляется за счёт искажения изображения под углом к линии сгиба листа и изменения пропорций.
3d Лестница
Понадобится достаточно жесткая бумага или же тонкий картон.
3д рисунки на бумаге для начинающих следует выполнять строго соблюдая все параметры и расчеты.
Пошагово:
- До начала работы необходимо обозначить где будет сгиб.
- В обе стороны от этой линии нарисовать зеркально под углом лестницу с перекладинами.
- Соединить концы лесенки ровными линиями, между ними повторить перекладины – это будет тень.
- Лестница должна быть ярче тени!
- Согнуть лист и найти такой угол обзора, при котором лестница будет казаться ровной. При этом тень останется на «стене» и «полу».
Объемный домик
Пошагово:
Пошагово:
- Кусающую пасть рисуют на одной (вертикальной) половине листа. Рисунок растянут вдоль линии сгиба и снизу-вверх.
- Зубы держат прямой предмет, например, карандаш.
- На горизонтально расположенной части следует нарисовать тень, отбрасываемую предметом, который держит пасть.
Рисованный человечек не дает сложить листок
Пошагово:
Ползущая змея
Пошагово:
Секреты рисования в 3d для начинающих
Перечень:
- Чтобы в процессе создания рисунка с эффектом 3Д правильно рассчитать искажения изображения с учётом перспективы и ракурса, начинающим художникам рекомендуется нанести на бумагу направляющую сетку.
- Для удачного фото 3д картинки источник света на рисунке должен совпадать с реальным освещением.
- Через камеру анаморфозы смотрятся эффектнее чем в жизни
- Начинать лучше с изображения простых форм, таких как куб, конус и шар. Трудно создать реалистичный объёмный рисунок без понимания того, как ложатся тени на эти фигуры.
Чтобы начать осваивать рисование в 3д на бумаге нужно желание, терпение и время, а идеи можно подчерпнуть у великих художников и просто энтузиастов, выставляющих свои работы на тематических сайтах в интернете. Изучение этой техники позволит создавать интересные картинки и открытки с неожиданным содержанием на радость автору и его близким.
Видео: 3д рисунки на бумаге для начинающих
3D рисунки для начинающих, смотрите видео-урок:
Как нарисовать 3D рисунок по клеточкам, смотрите в видео-ролике:
Рисуем шар. | Рисуем вместе
Продолжаем изучать основы рисунка.
От рисования эллипсов логично было бы перейти к рисованию шара. Почему логично? Ведь шар, как его ни крути, в перспективе ни в какой эллипс не превратится, так и останется круглым. Все дело в распределении светотени. Давайте, я коротко напомню.
На любом предмете можно выделить несколько элементов светотени:
Самым светлым будет блик, самым темным — тон (или тень). От того, как вы распределите на предмете свет и тень, зависит то, насколько объемным будет выглядеть этот предмет на рисунке. Понятно, что ложиться солнечные лучи будут по форме, в случае с шаром — по кругу. То есть,в перспективе по эллипсам.
Четких границ мы, конечно, не увидим. Но в рисунке для правильного построения формы найти переходы между элементами светотени все же нужно. Представьте, что кто-то взял большой нож и последовательно отрезал от шара куски, соответствующие свету, полутону, тени, рефлексу. Эти воображаемые линии разреза и будут необходимыми нам эллипсами. Нарисуйте их, и уже в соответствии с ними делайте тональный рисунок.
Резкие границы между светотенью вам тоже не нужны. Когда построение будет закончено, вы сможете сгладить эти переходы (только не растушевкой, а карандашом, добавляя полутона!).
Стадии рисунка шара те же, что и в случае с кубом (и в любом другом случае):
- композиция — в тонких линиях намечаете положение шара в листе;
- построение — в первую очередь, построение внутренних эллипсов;
- светотеневая моделировка.
3 стадии рисунка
На заключительном этапе добавляете контраста (помните, контрастней то, что ближе).
Подробнее останавливаться на ходе работы я не буду, если интересно, можете посмотреть в статье про куб. Единственное замечание насчет штриховки — не старайтесь закрыть всю поверхность шара параллельными эллипсообразными штрихами. Плотный тон получается когда штрихи пересекаются. То есть, штриховать можно прямыми линиями, просто меняя направление движения.
Как видите, рисовать шар не так трудно. Попробуйте сами.
Содержание
Вернуться на главную страницу
Как рисовать реалистичные тени карандашом (Все секреты)
Как сделать так, чтобы плоская безжизненная штриховка карандаша выглядела как трехмерная тень? В этом посте я научу вас, как правильно рисовать реалистичные тени карандашом.
Очертания тени варьируются по мягкости от жестких до мягких, редко, если вообще, резких. На плоской плоскости глубина создается за счет того, что внутренняя тень немного светлее, чем внешняя граница, а теневая сторона объекта изменяется из-за отраженного света, отражающегося от другого источника.Реалистичные тени рисуются не как плоские тона, а как градации.
Звучит просто, но как применить эти знания? Это то, что мы здесь обсудим.
Какие карандаши нужны, чтобы рисовать реалистичные тени?
В большинстве случаев имеет смысл использовать более мягкий карандаш для рисования реалистичных теней. Рекомендовать оценку непросто, потому что каждая компания оценивает свои карандаши по-разному. Все зависит от вашего выбора марки.
Мне нравится использовать карандаш HB Derwent Graphic , чтобы рисовать реалистичные тени в начале рисунка. Я считаю, что «HB» в Дервенте довольно мягкое. Я получаю очень приятный темный цвет на мелкозернистой бумаге для картриджей.
Мне также нравится использовать механические карандаши Pentel . Я предпочитаю использовать «B». Обладает мягким богатым ощущением и приятным тоном.
Оба карандаша отлично подходят для предварительных этапов рисования. Я использую их, чтобы наметить мою композицию и указать более сильные тени.Я буду улучшать затенение по мере продвижения.
Дополнительная литература: Можно ли рисовать механическими карандашами? Глупость или правила игры?
Когда я начну создавать тон, я буду решать, какие карандаши использовать. Если тона недостаточно сильные, я могу использовать более мягкий оттенок. Я редко использую более темный цвет, чем «3B», потому что мне не нравится этот графитовый блеск, который дает более мягкие карандаши.
Методы затенения, необходимые для рисования реалистичных теней
Применение тонального карандаша в слоях для большей реалистичности
Намного эффективнее рисовать реалистичные тени слоями, чем сразу использовать сильный тон.Вы почти наверняка ошибетесь в значениях на ранних стадиях вашего рисунка, и сделать затенение светлее сложнее, чем сделать его темнее.
Строю слоями. Он медленнее и более контролируемый. Я буду использовать карандаш того же сорта, слегка прикоснувшись к нему, пока не добьюсь максимального тона. Если мне нужно сделать более темный цвет, я сделаю более мягкий оттенок и повторю процесс.
Чего я не делаю, и советую не делать , так это сильнее нажимать карандашом, чтобы линия стала четче.Зачем? Потому что чем сильнее вы нажимаете на бумагу, тем труднее исправить ошибку.
Сильное давление повредит поверхность бумаги. Иногда это полезно, но в целом это плохая практика.
Дополнительная литература: Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как правильно выбирать)
Реалистичные методы штриховки карандашом
Когда я делаю свой грубый набросок, я стараюсь штриховать по одной ровной диагонали.Цель состоит в том, чтобы указать, где будут самые сильные тени. Затем идет обработка, и я вполне могу решить стереть начальную штриховку. Это всего лишь руководство.
Я строю слои методом перекрестной штриховки, медленно и точно. Я растушую тень, заштриховав параллельные диагонали снизу слева направо. Я затемняю всю форму, прежде чем обратить штриховку и пойти другим путем.
Если я работаю за мольбертом, я штрихую сверху слева направо, если я работаю на плоской поверхности, я буду вращать бумагу и штриховать таким образом.Снова заполняю форму. Я повторяю процесс до тех пор, пока тон не станет правильным.
Мне нравится рисовать на фактурной бумаге, и я стараюсь слегка растушевывать, чтобы зерно оставалось видимым. Я лучше потрачу время на добавление большего количества слоев, чем потеряю эффект зернистости, применяя большее давление.
Для получения ровного оттенка важно использовать карандаш со скошенным (скошенным) краем, а не острием. Идея состоит в том, чтобы провести карандашом по поверхности. Если ты. потеряйте край, поверните карандаш, чтобы вернуть его, или проведите им по очень тонкой наждачной бумаге и продолжайте с того места, где остановились.
Карандаш с фаской «Грифель»
Незначительные отметины в местах пересечения штриховок можно удалить с помощью кусочка Blu-Tak. Разомните очень тонкий кончик и очень легко проведите по отметке. Будет удалена только поверхность «зацепления», а «соединение» исчезнет.
Случайное затенение, когда вы пересекаете оттенок под любым углом, подойдет, если вам нужен такой эффект. Я использую его в основном для неопределенного фона. Я не использую его, когда хочу реализма.
Случайные мазки быстро выглядят неаккуратно.Вы обнаружите, что там, где встречаются две области затенения, они накладываются друг на друга, и если вместо штриховки (параллельные линии) вы «нарисуете», рисовать ровный тон невозможно.
Выбор правильной ширины карандаша для штриховки
Механические карандаши Pentel бывают разных размеров: 0,2 мм, 0,3 мм, 0,5 мм, 0,7 мм и 0,9 мм. Интуиция подсказывает, что было бы разумно выбрать самый большой калибр 0,9 мм, но здесь есть проблема. Более широкие перья делают линии более зернистыми.
Если вы, как и я, хотите рисовать на бумаге мелким зубом, закрасьте цифрой 0.9 мм будет слишком грубым. Более тонкое перо делает отметку более тонкой. Я предпочитаю растушевывать карандашом 0,3 мм. Это медленный прогресс, но зерно, которое оно оставляет, добавляет блеска штриховке, которую я не могу получить другим способом.
Проблема не так очевидна со стандартным карандашом для рисования. Свинец будет расширяться по мере того, как по мере использования становится тупее. Вы сами должны оценить степень износа и решить, когда нужно заточить острие.
Не используйте графитовый пень как ярлык, чтобы не рисовать реалистичные тени, они слишком грубые и неуклюжие.
Как правильно держать карандаш для рисования для штриховки
Держать карандаш легким прикосновением будет намного легче, если вы держите карандаш под очень малым углом под ладонью. Идея состоит в том, чтобы как можно дольше сохранять постоянный угол без особого давления.
Как легко держать карандаш при растушевке
Top Tip : Попробуйте двигать рукой вперед и назад от локтя быстрым движением. Легче рисовать более длинные и точные линии штриховки.
Если вам нужна точность, рисуйте от запястья.
Как реалистично нарисовать край тени
Край тени будет отличаться в зависимости от силы света, расстояния, на которое тень отбрасывается от объекта, и угла обзора.
Край всегда в большей или меньшей степени размыт. Очень острые линейные края обычно выглядят неправильно.
Пример тени
Я сужаю штриховку по краю тени.Я мог бы сделать это, используя сторону грифеля карандаша, чтобы сделать край менее четким и зернистым, или стереть край разминаемым ластиком.
Более мягкие края можно растушевать постепенно более светлым прикосновением, пока тон не исчезнет. Если вы не хотите сохранять зернистость или рисуете на гладкой поверхности бумаги, можно смягчить края ватной палочкой.
Как рисовать реалистичную глубину в тени
С годами я пришел к выводу, что тень, отбрасываемая на плоскую поверхность, выглядит более аутентично, если ее сердцевина светлее внешнего обода.
Если я рисую пятнистый оттенок, я всегда добавляю немного более темную размытую границу, , независимо от , могу ли я обнаружить это в реальной жизни. Это выглядит реальным, и это все, что мне нужно знать.
Дополнительная литература: Как создать глубину в вашем чертеже и увидеть ее улучшение
Самая темная тень — это точка, в которой встречаются два объекта и отраженный свет практически не отражается. Например, место, где ступня соприкасается с землей, будет очень темным и сужается к окружающей отбрасываемой тени.Без темной (западной) тени объект будет казаться парящим над своим основанием.
Расчет тени
Источник слабого света, например заходящее солнце, отбрасывает длинную тень. Высокий источник света, например полуденное солнце, укорачивает тень. Это легко понять, но не всегда легко реализовать.
Большинство руководств покажут вам диаграмму, показывающую радиалы от источника света, попадающие в контуры объекта. тень заканчивается там, где траектория линии касается поверхности.Прекрасно в теории и мало пригодно в жизни.
Источник света, радиалы и размещение тени
Теперь примените эти правила к ландшафту во всей его сложности и добавьте на сцену людей или животных. Теперь это не так просто.
Это полезное руководство.
Когда действительно нужно добавлять тени? Если вы рисуете сцену из жизни или отсылку, вся информация перед вами. Вам нужно только рассчитать, где лежат тени, если вы манипулируете композицией.
Может быть, вы добавляете фигуру в сцену или хотите объединить две эталонные фотографии вместе. Как с этим справиться? Если на двух фотографиях разные источники света, у вас проблема.
Моя первая реакция — попытаться найти фото, очень похожее на мою ссылку. Я рыщу в Интернете, Instagram и изображениях Google. Это долгий процесс, но в конце концов я найду изображение, которое поможет мне сделать обоснованное предположение.
Если вы добавляете человеческую фигуру, купите манекен художника и посветите на него светом.Нет ничего проще. Если вы добавляете животных, можете ли вы найти пластиковые игрушки и использовать их? Взгляните на eBay.
Манекен с тенью, купленный на eBay
Бывают случаи, когда практически невозможно правильно разместить тень без какого-либо макета, который укажет вам путь. Формы и контуры слишком сложные.
У меня есть книга Роберта Бейтмана, одного из величайших в мире живописцев дикой природы, и есть фотография, на которой он использует глиняную модель цапли, чтобы поместить ее в свою картину.
Иногда приходится делать все возможное.
Использование отраженного света и контраста в ваших тенях
В реальной жизни свет отражается повсюду. То, что есть единственный источник света, не означает, что тень будет ровной. Свет отражается от разных поверхностей под разными углами.
Представьте себе фотографа, использующего белые отражатели, чтобы отражать свет на объект, чтобы осветить снимок. Они творчески используют отраженный свет, но тот же принцип применим ко всему, что мы видим.
Отраженный свет добавляет глубины, контрастности и интереса тусклому объекту. Когда я рисую закругленную форму, я редко рисую градиент по краю контура. Я рисую самую темную точку на краю и обращаю градиент к границе.
Отраженный свет не только добавляет формы, но и выделяет объект на темном фоне. Он настолько эффективен, что я добавлю света, даже если это не заметно в реальной жизни. Увеличение контраста усиливает восприятие глубины и делает объект более трехмерным.
Заключение
Чтобы создать клише, практика добивается совершенства. Чем больше вы садитесь и рисуете, тем легче становится. Вы начнете распознавать повторяющиеся проблемы, и со временем решения станут более очевидными.
Не тратьте слишком много времени на теории. Нарисуйте то, что вы видите, и сделайте больший акцент на контрасте. Вы быстро научитесь рисовать реалистичные тени.
Есть и другие подобные статьи. Проверь их.
НАЖМИТЕ И СОХРАНИТЕ
методов штриховки карандашом для начинающих художников
Все начинается с яйца. Жизнь? Да. Но искусство? Да! Профессиональные инструкторы по рисованию скажут вам, что для эффективного создания красивых рисунков вы должны потренироваться, закрашивая круглый объект, например, простое яйцо.
Это идеальный объект для применения концепций света, тени и градаций. Затенять искусство легко, если вы научитесь затенять яйцо.Вот почему вам понравится этот бесплатный учебник по технике штриховки карандашом!
Изучение того, как создавать тени, поднимет ваше искусство на более высокий уровень. Затенение отличает любительский рисунок от произведения искусства просто потому, что тени добавляют глубину вашему объекту. Карандашные методы затенения, такие как штриховка, смешивание и метод широкого обводки, создают градацию, чтобы сделать рисунки более правдоподобными и реалистичными, чем те, которые не затенены.
Загрузите бесплатное руководство по методам рисования карандашом прямо сейчас!
* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.
Поднимите свои методы затенения на новый уровень с помощью этого бесплатного руководства для начинающих
В этом бесплатном руководстве по методам заливки карандашом для начинающих художников вы получите советы экспертов о том, как улучшить искусство. Во-первых, комбинация статей поможет вам понять факты, чтобы вы получили полное представление о формах затенения.
Джон деМартин объясняет, как закрасить сферу в колонке «Основы рисования» из журнала «Рисование».Затем Сэди Валери преподает те же концепции в другом стиле в колонке «Чертежная доска» журнала The Artist’s Magazine . Затем Крейг Нельсон дает пошаговую демонстрацию рисования по использованию значений для создания света и тени в этом отрывке из Библии рисования.
И, наконец, что не менее важно, Карл Перселл дает урок об изменениях в стоимости и определенных краях. Бесплатное руководство по технике рисования карандашом для начинающих художников — это компактный пакет, в котором есть все советы по рисованию, которые вам понадобятся, чтобы добавить глубины вашим рисункам!
Моделирование градаций
Затенение сферы, Джон де Мартин (из журнала Drawing Magazine)
«Изображение света и тени необходимо для создания иллюзии трехмерного пространства при рисовании таких предметов, как сферы, овоиды и человеческая фигура», — говорит деМартин.
«В этой статье обсуждается, как нарисовать стоимость на двух основных геометрических телах, которые изгибаются в двух направлениях: сфере и овоиде. Сферы и овоиды лежат в основе многих природных форм, включая предметы, имеющие решающее значение для рисовальщика, такие как человеческая голова. Поверхности большинства предметов, встречающихся в природе, сложны, неправильны и настолько непредсказуемы, что могут легко подавить нас. Однако когда художники понимают присущие этим геометрическим телам характеристики, они могут лучше воспринимать и эффективно рисовать естественные формы.”
Советы по затенению
Моделирование сложной формы Сэди Валери (из журнала The Artist’s Magazine)
«Понимание того, как свет падает на объект, является фундаментальным для создания правдоподобной иллюзии. Рисование воображаемой сферы — отличное упражнение для изучения того, как свет и тень ведут себя на простом объекте, прежде чем приступать к более сложным предметам. Это занятие также дает возможность овладеть карандашным управлением и легкими прикосновениями. Даже если вы рисуете и рисуете в другом стиле, совершенствование навыков владения карандашом и глубокое понимание света поможет развить чувствительность ваших рук и глаз, применимую ко всем предметам, стилям и материалам.”
Мастер-карандаш для растушевки
Советы по заливке карандашом от Крейга Нельсона (из Библии по рисованию)
Сиденье в Сохо (уголь и пастель на сером кансоне, 18 × 24), Крейг Нельсон
«Наши глаза зависят от света и тени для определения формы, поэтому важно понимать основные свойства света и тени для создания формы на рисунке.
Большинство объектов, которые вы изображаете с помощью тона и значения, будут демонстрировать следующее: свет формы, тень формы, твердый край, мягкий край, отбрасываемая тень, отраженный свет и основная тень.»Узнайте о методах затенения, которые создают эти и другие аспекты, в разделе« Общие сведения о свете и тени ».
Подробнее о затенении и градации
Clovelly Dry Dock II (графитовый карандаш 0,5 мм, 9 × 12) от Carl Purcell
Приемы затенения карандашом от Карла Перселла (из рисунка мозгом вашего художника)
«Выбранный вами метод создания значений с помощью графитового карандаша — это ваш выбор. Некоторые предпочитают штриховку, некоторые предпочитают смешивать, а некоторые (включая меня) предпочитают создавать значение с помощью штрихов, которые также определяют форму.Этот последний метод называется широким ходом. Правильное установление ценностных отношений гораздо важнее выбранного вами метода.
“
Готовы научиться технике штриховки карандашом? Загрузите это бесплатное руководство сегодня:
Загрузите бесплатное руководство по методам рисования карандашом прямо сейчас!
* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.
Затенение путем смешивания уроков рисования и постепенного рисования теней и оттенков и смешивания тонов с помощью руководств по рисованию для иллюстраций, комиксов, мультфильмов
Вам также могут понравиться наши учебные страницы по рисованию света и теней… Добавление тонов и значений к рисункам
Методы добавления теней на ваши рисунки
Добавление теней к вашим работам — это само по себе искусство. Это руководство по рисованию поможет вам узнать, как закрасить ваши рисунки штриховкой, параллельными линиями, смешиванием и направлением линий.
Рисование источников света и теней с различными линиями
Тени и свет путем рисования линий с штриховкой и перекрестной штриховкой Уроки и учебные пособия по теням для начинающих
Урок рисования: как растушевывать карандашные рисунки с помощью наложения (прокрутка вниз)
Некоторым нравится, как текстура бумаги просматривается, но я считаю, что наилучшие результаты затенения получаются при смешивании.Палочка для растушевки — это небольшая трубочка из плотно скрученной бумаги, которая позволяет сгладить штриховку карандашом.
Basic Pencil Shading: Начало работы с растушевкой
После того, как линия нарисована, всегда приятно добавлять к ней реалистичные тени. Затенение делает объект трехмерным и твердым. Вот простая техника с инструкциями и практический урок, которые помогут вам ее освоить.
Уроки базовой штриховки карандашом
Некоторые люди спрашивали меня, как я подхожу к детальной штриховке карандашом. К сожалению, у меня есть по крайней мере десятилетие знаний, которые потребуются недели, чтобы превратить их в учебник. Поэтому я сделал краткую справочную информацию о штриховке карандашом для тех, кто хочет начать совершенствовать свои навыки…эта таблица включает растушевку и растушевку. Кому-то это может показаться слишком простым, но потерпите меня. 🙂
Урок рисования: как растушевывать карандашные рисунки Миранды Ашенбреннер
Вы заметите, что эти значения плавно переходят друг в друга, что сообщает нам форму объекта. Единственный раз, когда вы увидите резкую грань, — это отбрасываемая тень, иначе тона меняются постепенно. Чем ближе отбрасываемая тень находится к объекту, тем она будет темнее, постепенно исчезая по мере удаления.
Как использовать методы наложения цветных карандашей
Цветные карандаши не только для детей; профессиональные художники используют их как серьезную среду.
Практика рисования и растушевки карандашом
Это старый урок из учебника по использованию карандашей для добавления тени к рисункам. Карандаш, кроме того, очень полезен для рисования, имеет широкий диапазон тонов и техник, а также обладает способностью к быстрой работе, которой нет ни в одном другом средстве.
Как затемнить
Используйте ватный тампон для смешивания графита для получения однородного смешанного вида.
Учебное пособие по заливке карандашом: как растушевывать на рисунке
Смешанная штриховка — популярный метод штриховки среди художников-карандашей. Графит — прекрасная среда, потому что она очень работоспособна. Вы можете положить графит и смешать его практически с чем угодно. Этот метод затенения состоит в том, чтобы просто нарисовать графит на бумаге.
Учебное пособие по рисованию карандашом
Первое правило смешивания — делайте это постепенно. Равномерно нанесите исходные базовые слои и повторите.
Усовершенствуйте методы затенения: стабильное и равномерное давление имеет большое значение
Правильная техника затенения требует плавного смешивания, но иногда требуется некоторое время, чтобы освоить ее.
Затенение: Учебник по традиционному рисованию
В этом уроке мы объясним несколько различных техник затенения. Правильное затенение важно для реалистичного рисования. Хорошие текстуры затенения и переход тонов могут многое добавить к рисунку.
Затенение и смешивание: Урок традиционного рисования
Этот блестящий урок посвящен затенению и смешиванию, так что давайте начнем и получим много советов и удивительных техник.
Art Shading Activities — Затенение — это художественная техника, которая показывает, где падает тень или области, где темное и светлое сливаются вместе. Дети могут выполнять штриховку, используя растушевку, штриховку и смешивание.
Учебное пособие по методам рисования карандашом — При обучении рисованию закрашенных изображений есть несколько приемов, которым необходимо следовать и запоминать. Правильное затенение различных объектов необходимо для придания реалистичности изображениям.Если вы новичок, то вот краткое руководство, которое познакомит вас с методами затенения карандашного рисунка.
Как эффективно затенять — Теперь на ранних уроках рисования (например, в старшей школе) много затенения и смешивания ваших карандашных набросков выполняется с помощью инструмента, называемого культей. По крайней мере, так это тогда называлось. Обычно делается из бумаги или чего-то подобного, поэтому часто бывает сложно создать мягкую смесь. Кусок обычной ткани (без добавок, таких как лосьон или алоэ), свернутый из угла в угол, станет отличным инструментом для растушевки.
Использование техник наложения и ластика — Используйте резиновый ластик с замешиванием, чтобы выделить большие области, которые будут казаться самыми светлыми. Не используйте ластик слишком грубо, иначе бумага будет слишком натертой.
Вам также могут понравиться наши учебные страницы по рисованию света и тени . .. Добавление тонов и значений к рисункам
Hunakai Studio Какие пять элементов затенения?
Отправлено: автором Hunakai Studio
Когда люди смотрят на рисунки и замечают, насколько они реалистичны, обычно все связано с затенением.
Карандашная штриховка требует, чтобы художник обдумывал каждый штрих, чтобы правильно воссоздать то, как свет падает на объект.
Прочтите пять элементов затенения, которые помогут вам создать самый реалистичный рисунок!
Что такое штриховка в искусстве?
Рисунки оживают, только если у вас есть один ключевой компонент: затенение.
В изобразительном искусстве, особенно карандашном рисовании, штриховка очень необходима для придания глубины вашей работе, добавления объема и определения того, где находится ваш объект по отношению к источнику света.
Начинается со значения, которое представляет собой светлый или темный цвет.
Затенение относится к более темным значениям, которые в сочетании с оттенками (более светлыми значениями) создают более реалистичный шедевр.
Однако есть много элементов затенения и техник, которые нужно изучить в первую очередь!
Элементов штриховки:
Отбрасывать тень
Отбрасываемая тень — самая темная точка на вашем рисунке. Он падает напротив источника света и показывает, где объект препятствует проникновению света.
Край тени
Здесь объект отворачивается от вас и светлее отбрасываемой тени.
Полутона
Это средний серый цвет объекта. Ни в прямом свете, ни в тени.
Отраженный свет
Отраженный свет имеет светло-серый оттенок. Он находится по краю объекта и разделяет отбрасываемую тень и край тени.
Полный свет
Эта область абсолютно белая и показывает, где источник света напрямую падает на объект.
Когда вы поймете, как затенение может повлиять на то, как мы воспринимаем рисованный свет, ваши работы станут потрясающе реалистичными.
Виды техники штриховки
Смешивание и рендеринг
На самом деле это два метода, которые работают вместе для создания гладкого готового продукта.
Смешивание использует различное давление для определения значений вашего объекта.
Используйте сам медиум или инструмент для смешивания, чтобы помочь вам.
Затем вы можете выполнить рендеринг изображения, чтобы убрать часть плотности и создать более светлые области.Это техника движения вперед-назад!
Вылупление
Существует несколько типов штриховки. (Мы даже перейдем к другому типу чуть позже!)
Этот метод заключается в том, что вы просто позволяете линиям перемещаться вместе, создавая размер.
Каждый раз, когда вы прикладываете ручку или карандаш к бумаге, сохраняйте линии в одном направлении. Чем ближе становятся ваши линии, тем темнее будет эта область изображения.
Штриховка
Использование тех же линий, что и для штриховки, перекрестная штриховка — это именно то, что предлагает название: пересекайте линии.
Чем выше плотность пересечения линий, тем темнее и светлее будут значения.
Стипплинг
С помощью штриховки ваша цель — выразить градацию значений с помощью точек, точек и других точек.
И, как и в случае с другими методами затенения, плотность ваших точек будет определять значение всего объекта.
Хотите узнать больше?
Студия изящных искусств Хунакаи в Фоксборо, штат Массачусетс, предлагает уроки искусства и семинары для всех уровней квалификации.
Узнайте больше о наших студийных семинарах, детских уроках рисования и рисования для взрослых и позвоните нам сегодня по телефону 508-543-5665, чтобы узнать больше о регистрации!
Топ-5 ошибок затенения | Проко
Я преподаю рисунок и живопись уже 10 лет. Я видел много портфолио. Я раскритиковал тысячи заданий. И проблемы, которые я видел в студенческой работе, когда я только начал преподавать, те же самые, что я вижу и сейчас.Это фундаментальные проблемы, которые не меняются с последней версией Photoshop и даже с тем, в каком веке вы живете.
Прежде чем мы начнем, я хочу быстро упомянуть, что работаю над курсом по основам рисования. Это первый курс для начинающих художников, который поможет вам начать делать правильные вещи и сразу же взяться за дело. Если вы не хотите пропустить его, когда он выйдет, подпишитесь на рассылку новостей.
Итак, вот 5 ошибок затенения, которые вы, вероятно, делаете, и способы их исправить.
# 5 — Глазурь перед тортом
Я постоянно встречаюсь с художниками, которые только начинают работать, и они практикуют техники, анатомию, детализацию затенения и все это действительно крутые вещи … Но это не улучшает их рисунки. Это почему?
В то время как они сосредоточены на всех причудливых забавных вещах, они делают огромные ошибки в пропорциях, их взгляд искажен, а их жесты жесткие. Это даже не глазурь перед тортом, это глазурь без торта. Вы должны сначала построить свои изображения и свои навыки с помощью основ.
Каждая концепция основана на последнем. Поверхностные вещи, такие как анатомия, техники и детали рендеринга, находятся на вершине; круто, но изначально ненужно и менее важно, чем то, что внизу. Вы не сможете правильно заштриховать, если не знаете простой формы; вы не можете нарисовать простую форму, если не понимаете перспективы; Формы не имеют значения, если вы не умеете рисовать прямую линию, контролируете пропорции или занимаетесь динамической позой.
Это рисунок, который я сделал несколько лет во время учебы.Если вы думаете, что это действительно хорошо, вы попались на мои уловки. К этому моменту я хорошо освоил штриховку. Но он полон структурных ошибок. Я действительно не понимал формы. Я только что узнал несколько эффективных приемов, позволяющих сделать рисунок трехмерным. Преувеличенная основная тень, немного отраженного света и яркий свет в виде вишенки на вершине. Вау, это так просто! Но это всего лишь дешевое отвлечение от неосведомленного строительства.
Глазурь может быть той частью, которая придает ему привлекательный вид или выделяет его, но сама по себе глазурь ужасна … Это пустые калории.Помните об этом каждый раз, когда хотите нарисовать ресницы перед глазницей.
# 4 — Неверная ссылка
Эй, подождите, ребята, меня только что отметили, и мне нужно сделать селфи … давайте посмотрим … Во-первых, камера высоко, очень похудела. Здесь довольно темно, включите вспышку … Нажмите … Хорошо, теперь мне нужно выбрать хороший фильтр … Хм … Подправить немного … Отлично.
Такая фотография искажена и отредактирована. Это может быть лестно или даже хорошее фото, но фотография и рисование — две разные области.То, что делает фотографию хорошей, не обязательно будет хорошим ориентиром для рисования.
Вы не сможете нарисовать что-то подобное…
… из такой фотографии.
Рисование плохих фотографий — обычное дело, и исправить это очень легко. Я написал об этом в блоге много лет назад, так что вы можете пойти туда, чтобы получить более подробный урок о том, что является хорошей ссылкой на фотографии. Но перефразируя…
Не используйте передержанные…
… или недоэкспонированные фотографии.
Не используйте фотографии с плоским…
… или со вспышкой.
Не используйте размытые фотографии.
Не используйте фото с сильным искажением объектива.
Не используйте маленькие фотографии.
Убедитесь, что разрешение достаточно высокое, чтобы вы могли хотя бы видеть форму ноздрей и век.
И не используйте фотошопы из журналов.
В поисках эталона ищите фотографии с хорошим освещением и четкими тенями, как это. Это превратится в габаритный чертеж. Рисование со вспышки без теней значительно усложняет определение форм на вашем рисунке.Возможно, я это сделал, но для определения форм требуется натренированный глаз и способность использовать тонкие полутона. У новичков обычно получаются плоские, грязно выглядящие пятна тона. Если вы только начинаете, я рекомендую придерживаться фотографий с освещением, четко определяющим формы.
Вы можете найти фотопаки, созданные специально для художников, с хорошим освещением и минимальным количеством доработок. У меня здесь есть. В конечном итоге лучше всего научиться делать собственные эталонные фотографии.И если вместо этого вы можете рисовать с натуры, это лучше, чем любая фотография.
# 3 — Контуры
Всегда есть луч света, но и нет, потому что в реальном мире нет контуров. Но, как новички, мы все начинаем с рисования толстых темных контуров вокруг всего. Итак, нет ничего плохого в линейном рисунке или мультфильмах, если вы этого хотите. Но если вы пытаетесь рисовать реалистично, вам нужно хорошо продумать свои контуры. Их можно использовать. Было бы ошибкой злоупотреблять ими или использовать их как костыль.
Перестаньте думать о двухмерных формах и начните думать о трехмерных плоскостях. Зная структуру носа — это означает, что плоскости носа, основанные на анатомии, помогут вам разместить участки тона, которые сделают нос убедительным. Нет необходимости в очертаниях. Вы можете нарисовать картину целиком без каких-либо контуров, потому что именно так мы видим вещи.
Такие мастера, как Джон Сингер Сарджент, знают, как использовать и то, и другое. На этом рисунке он не использует контуры, а только тон.Это центр интереса, поэтому он делает его более реалистичным.
Во всех этих второстепенных элементах он использует очертания. Очертания продуманы. Тональное лицо и очерченные части хорошо контрастируют. И очертания не выглядят скучными. Они разнообразны по весу. Обозначены челюсть и шея. Но ухо — нет. Край теряется на заднем плане. Он экономно использовал контур только в тех областях, где он хотел, чтобы формы выделялись. Левая часть рисунка отделена от фона с разницей в значениях.
Челюсть, шея, рубашка, галстук-бабочка и пиджак очень похожи по стоимости. Чтобы разделить их тоном, потребуется очень тонкая штриховка. В быстром рисовании, подобном этому, слишком много деталей второстепенных элементов может выглядеть перегруженными. Хорошо продуманный план чистый и простой. Это делает свою работу.
# 2 — Бояться темноты
Следующая ошибка — ваши тени недостаточно темны. Я все время это вижу, особенно на портретах. Люди боятся наносить темные тени на светлую кожу, потому что знают, что местный цвет кожи бледный, поэтому они думают, что светлая кожа имеет значение светлого.Но тень — это просто тень. Это недостаток света. Предполагается, что здесь темно. Или некоторые люди боятся стать слишком темными, потому что они не смогут его стереть, поэтому их тени в конечном итоге становятся такими же светлыми, как и их полутона.
Удаляя тени, вы удаляете настроение, создаваемое освещением. И вы теряете трехмерность форм. Если вам не понравилось освещение на фото, почему вы использовали фото? Сделайте это заново! Не усложняй себе жизнь.Изобрести новую настройку света на лице действительно сложно. Если вы продвинуты, вы можете делать все, что угодно. Вы можете нарисовать симпатичную девушку, глядя на бобра! Но если вы новичок, не надо.
Итак, чтобы избежать грязных или мультяшных рисунков, научитесь правильно видеть значения. Когда вы рисуете, убедитесь, что вы отделили семейство света от семейства теней. Помните правило: самый светлый темный свет темнее самого темного света. Если вы не уверены, что это значит, следующая ошибка для вас.
# 1 — Неряшливые значения
Самая распространенная ошибка затенения, которую я вижу, — это неправильная организация ваших значений. Не сделать ваши тени достаточно темными, как я упоминал в последней ошибке, — это один из способов, но сделать ваши полутона слишком темными — так же плохо. Итак, общая небрежность с вашим контролем над ценностями — большая проблема.
Первое, что важно понять, это то, что значение в любой конкретной точке на поверхности в основном определяется углом поверхности по отношению к источнику света .Если вы не имеете дело с сильно отражающими поверхностями, они больше похожи на зеркало для окружающей среды. А пока давайте остановимся на слегка отражающих поверхностях, таких как кожа.
Некоторое время назад я проводил урок «Как закрасить рисунок». Я настоятельно рекомендую вам посмотреть это в следующий раз. Но обычно часть поверхности, которая указывает прямо на свет, называется центральным светом.
Это будет самое яркое пятно, исключая любые отраженные блики.
По мере того как поверхность отворачивается от источника света, эти плоскости будут постепенно темнеть.
Они известны как полутона. Чем больше они смотрят в сторону, тем они темнее.
После того, как мы минуем так называемый «терминатор», самолеты не получают никакого прямого света от источника света, так как они смотрят в противоположную сторону от света.
Там все в тени. Если вы не находитесь в космосе, тени не будут чисто черными.
Свет будет отражаться от других предметов в окружающей среде. Итак, в тени у вас будет отраженный или отраженный свет. Но они все равно темнее полутонов на освещенной стороне. Это общая концепция. Есть также затененные тени, отбрасываемые тени, основные тени и блики, но вы можете посмотреть другой урок, чтобы получить полное объяснение.
Хорошо, теперь, когда вы понимаете форму и то, как свет раскрывает форму, важно сохранять последовательность на протяжении всего рисунка. Свет раскрывает трехмерные формы, потому что значение плоскости сообщает зрителю угол этой плоскости. Если вы сделаете полутона такими же темными, как тени, вы не передадите правильные углы плоскости, и это нарушит иллюзию формы.
Это возвращает нас к правилу: самая светлая тьма темнее самого темного света. Позвольте мне немного перефразировать. Самая светлая тень темнее самого темного полутона. Разумнее?
Вы могли подумать, что отраженный свет под челюстью будет светлее, чем полутон на стороне его чека, но вы ошибаетесь. Просто попробуйте цвета и растяните их, чтобы увидеть.
Итак, если он принадлежит к семейству теней, он должен быть темнее, чем что-либо в семействе светлых. Организуйте свои ценности и правильно используйте их в своем рисунке.
И я не имею в виду, что вы должны именно так организовывать свои ценности.
Вы можете растянуть свою светлую семью и уменьшить тени.
Или вы можете добавить больше контраста между ними.
Вам даже не нужно использовать полную шкалу значений. Вы можете ограничить свои значения так, чтобы ваша самая темная тьма была значением 5. Но соотношение значений все еще организовано.
И главное — придерживаться этого на протяжении всего рисунка.Если вы нарушите это, это должно быть сделано намеренно.
Есть также незавершенных теней : колючая штриховка, в которой есть все эти маленькие световые дыры в тени.
Отверстия такие же светлые, как блики, они разбивают тень и разрушают эффект света на форме. Таким образом, тени на самом деле не выглядят темными, они просто выглядят пятнистыми. Тени выглядят как полутона, а полутона выглядят как тени… В результате кожа выглядит грязной. Вы можете исправить это, заполняя отверстия вручную, смешивая или предотвращая это, в первую очередь, путем затенения плотными, близко расположенными линиями.
Когда тени ровные и чистые , как на изображении ниже , получается гораздо более реалистичное и трехмерное ощущение. Цель состоит в том, чтобы четко передать, что такое свет, а что — тень. Это делает четкую трехмерную форму.
Проверьте патреон и инстаграм Стивена Баумана.
Вот еще один пример того, как мастер нарушает правила. Гарри Кармин не всегда окрашивает свои тени чистым тоном. Но он по-прежнему ясно передает, что такое тень, а что свет.
Темным карандашом пользуется только в тени. Он использует белый карандаш только при свете. Это четко отличает их. Его беспорядок чрезвычайно хорошо контролируется. Он полон энергии и на него весело смотреть. Он умело спроектирован, анатомия точна и динамична. Все держится вместе.
Опять же, если вы хотите принять участие в курсе «Основы рисования», убедитесь, что у вас есть подписка.
И если у вас есть несколько секунд, сделайте мне одолжение. Если у вас есть друзья или одноклассники, которые совершают эти ошибки, спасите их! Расскажите им об этом видео.
Заполнено: Рисунок • Основные принципы • Портрет / Голова • Видео
С тегами: избранное
Понимание светаВ ваших рисунках обычно используется один источник света, который определяет расположение бликов и направление теней. Место, в котором свет падает прямо на объект, называется светом, и обычно оно чисто белое.Сторона, обращенная от источника света, будет в тени. Средние тона относятся к градации тонов между тенью и светом. У большинства объектов также будет область отраженного света. Это отражение происходит, когда свет попадает на поверхность рядом с вашим объектом и отражается обратно. Вы заметите, что эти значения плавно переходят друг в друга, что сообщает нам форму объекта. Управляйте своим карандашомКлюч к плавному затенению — это научиться управлять карандашом. Вы должны знать, как вы держите карандаш, как наносите штрихи и с какой силой нажимаете. Для более темных теней надавите немного сильнее и постепенно уменьшайте давление по мере работы. Имейте в виду, что вам не нужно сильно давить; если вы хотите более темные тени, создайте их слоями графита.Ваши карандашные штрихи должны быть ровными и регулярными. Вы же не хотите видеть бумагу между строк. Чтобы получить более плавный результат, попробуйте наносить карандашные штрихи в одном направлении. Это будет проще, если вы будете держать карандаш ближе к концу и под углом, используя сторону грифеля для тени. Неправильно!Верный путь!
Смешивание Некоторым нравится, как текстура бумаги просматривается, но я считаю, что наилучшие результаты затенения получаются при смешивании. Как затенять сферу Сфера — хороший пример, потому что здесь присутствуют все наши элементы: свет, тень, полутона, отражение и отбрасываемая тень. Чтобы создать макет для рисования, возьмите шар и посветите на него настольной лампой. Это отличный способ научиться видеть различные элементы затенения. Сначала нарисуйте контур вашей сферы и отбрасываемую ею тень.Обведите края теней и бликов. Нарисуйте блик немного больше, чем вы хотите. Вы будете сливаться с ним, и вам нужно, чтобы свет был как можно более белым. Карандашом среднего размера, например буквой B, слегка заштрихуйте область вокруг светового пятна. Двигайтесь к краю сферы и краю тени. Прищурившись, чтобы увидеть более тонкую заливку этой формы, и добавьте еще один более темный слой по краю тени. Не нужно нажимать сильнее, просто продолжайте закрашивать ту же область, пока она постепенно не станет темнее. Более мягким карандашом, например 2B, растушуйте всю затененную область. Вы не хотите видеть переход между полутонами и тенями, поэтому постарайтесь сделать его постепенным. Снова добавьте еще один более темный слой, где вы видите самые темные тени. Используйте палочку для смешивания, чтобы совместить карандашные отметки. Важно работать от светлого к темному, чтобы не испачкать палку слишком сильно. Тень, отбрасываемая непосредственно под сферой, является самым темным значением, поэтому используйте еще более мягкий карандаш, например 4B, чтобы растушевать ее. Вернитесь к своему 2B, чтобы заштриховать остальную часть тени. Растушуйте отброшенные тени, уделяя особое внимание краям. Края, расположенные ближе всего к сфере, более резкие, а при удалении становятся мягче. Наконец, используйте размятый ластик, чтобы очистить края и заново определить блики и отражение.Вуаля, сфера! Теперь вы можете использовать свои навыки для реалистичного рисования практически любого объекта округлой формы. Правила такие же! Блики, полутона, тень с отражением и отброшенная тень! Удачного розыгрыша! О компании Miranda Мои работы можно разделить на две совершенно разные и не связанные между собой категории: реализм и абстрактность. Очень важная часть реалистичного рисования — это затенение: изменение значений от теней до светов, которые описывают форму чего-либо.Улучшив затенение, вы можете значительно улучшить качество своих рисунков. Затенение освоить несложно, но для этого потребуется немного практики. Вы можете научиться делать свои рисунки более реалистичными, понимая свет, управляя карандашом и смешивая. Учебник: Миранда Ашенбреннер |
Научитесь рисовать в App Store
Рекомендовано The New York Times
ПРИЛОЖЕНИЕ ДЛЯ РИСОВАНИЯ №1 ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ, КАК ВЫ
«Сначала я не думал, что этот метод сработает. Затем я обнаружил, что рисую на салфетках для коктейлей, и меня продали ». — Обзор App Store
Забудьте все, что вам говорили об обучении рисованию! Откройте для себя быстрый, веселый и простой способ научиться рисовать, который действительно работает! Если вы готовы, наконец, научиться рисовать, вы готовы к ShadowDraw® для своего iPad и Apple Pencil.
ОТЗЫВЫ
«Это идеальное приложение, чтобы делать ошибки, совершенствовать мазки твердой рукой и не бояться неудач. . «- United States
» Хорошее приложение, которое научит вас рисовать эскизы, затеняя мазки художника.Очень просто, но эффективно »- Великобритания
« Отличное приложение. Позволяет копировать штрихи пера другого художника, чтобы воссоздать его рисунок. Мне показалось странным расслабляющим просто доверять происходящему и наблюдать, как оно появляется ». — Обзор App Store
« ShadowDraw для iPad и Apple Pencil — это программа, которая обучает рисованию форм, заставляя вас следовать за анимированными движениями пера другого художника. в обновленном подходе к «копированию мастеров». »- The New York Times
УЗНАЙТЕ, КАК РИСОВАТЬ УМНЫЙ ПУТЬ
ShadowDraw® снимает стресс при обучении рисованию и оставляет только удовольствие! ShadowDraw® приносит рисование уроки жизни с интерактивными уроками, которые научат вас рисовать.Начните рисовать отличное искусство всего за несколько минут!
ShadowDraw® разработан для решения ваших задач рисования:
1. ЭТО ЛЕГКО ДЕЛАТЬ КАЖДЫЙ ДЕНЬ
Представьте, что вы сворачиваетесь калачиком под одеялом со своим iPad и каждую ночь рисуете что-то новое и захватывающее. Чтобы рисовать лучше, рисовать нужно регулярно. Это означает, что вам нужен способ рисования, который легко интегрировать в ваш образ жизни. И это должно быть так весело, чтобы вы продолжали этим заниматься. В этом вся суть ShadowDraw®.
2. ПОЛУЧИТЕ МГНОВЕННУЮ ОБРАТНУЮ СВЯЗЬ
Представьте себе приложение, которое могло бы взять вашу руку и фактически направить ее — то, что вы могли получить только на уроках искусства! Просто откройте ShadowDraw® на своем iPad, и пусть наши художники волшебным образом направят вашу руку! Вам никогда не придется беспокоиться, если вы делаете что-то неправильно, потому что мы будем с вами на каждом этапе пути.
3. ЭКОНОМИЯ ВРЕМЕНИ И ПРОСТРАНСТВА
ShadowDraw® не занимает больше места, чем iPad и Apple Pencil. Это оно! Всего несколько нажатий — и можно начинать рисовать. Вы сэкономите время, так как вам не нужно будет собирать принадлежности для искусства. Вы сами решаете, когда и где учиться — под одеялом, на диване, в самолете или в пути!
ЕСТЬ ВОПРОСЫ? МЫ ЗДЕСЬ, ЧТОБЫ ПОМОЧЬ:
[email protected]
shadowdrawapp.com
Найдите нас в Instagram @shadowdraw
Условия использования
https: // www.shadowdrawapp.com/terms
Загрузив ShadowDraw®, вы сможете сделать новый способ рисования возможным.
ShadowDraw® находится на рассмотрении.
.