Поэтапно нарисовать капусту карандашом академический рисунок. Как легко нарисовать капусту карандашом или красками (схемы для ребенка)? Как нарисовать капусту карандашом поэтапно

К апуста – довольно сложный овощ для рисования. Но если присмотреться, то за множеством «одежек» можно разглядеть простую геометрическую фигуру – круг.

Именно к ней уже можно прорисовывать листики капусты, что и придает ей более реалистичный вид.

Необходимые материалы

• ластик;
• карандаш;
• зеленый карандаш;
• маркер черный.

Рисуем капусту поэтапно

1. Кочан капусты напоминает каждому ребенку форму круга или овала. Так что и рисуем одну из форм.

2. Прорисовываем листики капусты на самой поверхности.

3. Теперь можно начать рисовать открытые листья капусты вокруг овала.

4. Дорисуем еще два больших листа.

5. Рисуем прожилки на листьях.

6. Маркером обводим рисунок, прорисовываем каждую линию и точку.

7. Берем зеленый карандаш и разрисовываем им капусту.

Наш поэтапный рисунок капусты цветными карандашами готов. К нему можно дорисовать милого зайчика на заднем фоне. Так рисунок будет смотреться более интересным. Надеемся, что наша инструкция разъяснила то, как нарисовать капусту карандашом.

В сегодняшнем уроке вы узнаете как рисовать капусту. На первый взгляд кажется, что это простое невзрачное растение, но на самом деле оно причастно к множеству преступлений. Капуста — основная причина глобальной демографической проблемы на планете. Вместе с аистом составляет команду по воспроизведению человечества.

Весьма интересная капуста растет на территории Америки, подвид которой называется долларом и используется американцами вместо денег. Такое чудо природы позволяет штатам поддерживать высокие экономические рейтинги и снимать фильмы о своей неминуемой гибели от щупалец инопланетян и огромных комаров.

И это лишь несколько примеров того, что может делать обычный зеленый кочан.

А еще:

• Она на 91% состоит из воды, остальные 9% составляют собой мировой океан;
• Корейские космонавты настолько любят её, что обязательно забирают собой в космос;
• Встретить у японцев дома растущую капусту – обычная вещь, ведь они используют её как декоративное растение;
• Долгое время квашенная капуста была исключительно немецким блюдом, но во время первой мировой использовать немецкий продукт было формально запрещено, поэтому Американцы назвали её Капустой Свободы;
• Обычно она растет на земле, но если вы обнаружите её под водой – то будьте уверены, это морская капуста;
• Древние греки считали образ капусты символом трезвости, и не редко ели её с утра во время жесткого похмелья.

Полезная штука, ничего не скажешь. К тому же ее еще можно и срисовать:

Как нарисовать капусту карандашом поэтапно

Шаг первый. Нарисуйте большую круглую тарелку, и на ней кругом обозначьте кочан капусты, а рядом место для уже нарезанного овоща.

Шаг второй. Обозначьте на ней контуры листов. Шаг третий. Добавьте крупной штриховки на тарелку, потом так же поступите с кочаном капусты, а нарезанную постарайтесь более детально обрисовать. Шаг четвертый. Теперь можете очистить рисунок и четко подправить все контуры. Попробуйте нарисовать другие овощи и фрукты:

1. Помидор;
2. Подсолнух;
3. Тыкву;
4. Кактус;
5. Апельсин;
6. Бананы;
7. Яблоки;
8. Клубнику;
9. Вишенки;
10. Рябину;

Резчики Школькофремена умели изображать только два предмета — часы и капустный кочан.

Эдгар По

Ну, в эпиграфе речь идёт о скульптурном изображении, а если капусту надо нарисовать…

Как нарисовать капусту? Честно скажу — дело непростое. И загвоздка даже не в том, что капуста какая-то очень уж сложная на вид – берёза со всей листвой, факт, посложнее будет — а в какой-то необъяснимости и произвольности вида капусты.

Что такое кочан капусты? Это укороченный и одновременно очень разросшийся побег — толстая кочерыга с почками, прикрытыми мясистыми листьями, округло завивающимися в кочан. Листья эти белые — в них нет хлорофилла и они не распускаются, а наоборот, туго скручиваются и очень сморщиваются. Чем ближе к кочерыжке, тем морщинистее эти листья. Снаружи кочан прикрывают лопушистые зелёные листья. Но их видят только огородники – листья эти не вкусны, и их удаляют. В продажу капустные кочаны поступают кругленькими, аккуратными и белыми. Такой предмет опознать можно только по торчащей кочерыжке и круглой форме да и то — только если уже раньше видал капусту.

Лирическое, вернее материалистическое отступление: эту полуфабрикатную капусту сложно опознать и изобразить так же как, например, и другую искусственно изготовленную еду: хлеб, выпечку, мясо… Они так же имеют непонятную, весьма произвольную форму и структуру.

Из естественных объектов кочан капусты похож разве что на голову человека, но очень отдалённо. А из искусственных,то есть в искусстве имеются аналоги — розаны в городецкой росписи. Впрочем, голова и розан выгодно отличаются от капусты тем, что имеют чёткие, хорошо узнаваемые черты и так сказать – канон строения. На капусте же единственно что ясно различишь- это толстые, вздутые центральные жилки листьев.

И вот я покупаю в овощной лавке кочан капусты покрасивее, чтобы понравился зрителям сайта – вот он красавчик:

Белый, сморщенный, ни дать ни взять- личинка жука носорога(я – большой друг и почитатель личинок жука носорога).

Выберу-ка я, пожалуй, серый фон — а то белый кочан на белом листе будет чересчур стильно.

Как нарисовать?.. А вот сейчас и узнаем.

Как нарисовать капусту 1

Я буду действовать по-старинке: начну с карандашного рисунка – обозначу размеры и форму.

Всё.

Остальное — совершенно произвольно (но поэтапно))).

Обозначаю жилки и складки листьев. Хммм. Глобус на толстой подставке. Обвожу серым фломастером. Хотя на капусту похоже, я всё же не стану эту картинку называть -«раскраска капуста» — вообще неясно КАК дети могли бы раскрашивать такой рисунок.

Исключительно для имиджа добавляю прозелень (вообще-то её практически не видно, но — nobles oblige). Навожу тени…И – была-не была – белой гелевой ручкой навожу на кочан интересную бледность:

Такой вот вариант ответа на вопрос: как нарисовать капусту от Марины Новиковой.

P.S. Если мне вдруг встретится красивый и развесистый кочан, то я нарисую продолжение этой статьи.

Как нарисовать капусту 2

Недавно мне подарили вообще невиданный овощ — фиолетовую капусту! Причём с лозунгом: нарисуй для читателей своего сайта! Дивный цвет кочана меня очаровал, и я так и сделала, нарисовала портрет лиловой капусты красками. Для вас, дорогие читатели!

Красавец!

Форма практически та же, что и у белокочанного кочана)))

А вот расцветку пришлось накладывать поэтапно слоями:

Этюд рисунок карандашом овощи фрукты. Поэтапное рисование овощей с детьми

Как изображать фрукты акварелью?
Как нарисовать фрукты или овощи акварелью так, чтобы “слюнки потекли”? Чтобы нарисованные фрукты были так же свежи и сочны, как натуральные?
Как передать объем и фактуру плодов, и при этом “не засушить” акварель?
На эти вопросы ответит поэтапный мастер-класс рисования лимона акварелью!

Основные принципы, как рисовать фрукты акварелью:

• Лучше всего сочность и свежесть фруктов передаёт техника а-ля прима, рисование акварелью в один слой .

Один слой краски максимально проникаем для световых лучей. Свет, прошедший через слой краски, отражается от поверхности бумаги и возвращает нам наиболее чистую цветовую волну.

• В случае многослойной живописи следует:
  • накладывать слои от светлого к тёмному
  • использовать прозрачные, а не кроющие пигменты
  • использовать более чистые исходные цвета для получения сложных оттенков

Принцип многослойного письма строится на оптическом смешении цвета. Именно поэтому следует правильно чередовать слои, чтобы они не замутняли предыдущие, не уменьшали прозрачность итогового слоя акварели.

Больше информации о правильном подборе красочных пигментов в акварели смотрите здесь:

Пожалуй, лучше проиллюстрировать эти принципы на примере готового этюда. Давайте, я покажу, как рисовать фрукты акварелью поэтапно .

Рисуем этюд лимона поэтапно.

Итак, вот она, моя витаминная натура. Чем больше смотрю, тем больше “слюнки текут”.

🙂 Попробую сохранить это ощущение сочности лимона в этюде.

Этап I. Этюд целого плода лимона.

1. Я начинаю рисовать лимон с его освещенной части .

Здесь его цвет максимально яркий и понятный. Я использую смешение лимонной желтой и кадмия желтого.

В самой выпуклой части лимона мы можем увидеть блики – небольшие светлые участочки на бугорках кожуры. Их обязательно нужно показать, чтобы правдоподобно передать фактуру поверхности лимона.

Для этого я использую прием “сухая кисть”.

2. В нижней части лимона есть участок отраженного от поверхности стола света, рефлекс . Я прописываю это место бледно-голубым оттенком.

3. Завершит создание объема лимона затемнение собственной тени .

Для получение оттенка тени я смешиваю кадмий желтый с умброй натуральной.

Тень пишу сразу, пока не подсохли края освещённой части и рефлекса. Это обеспечивает плавное втекание цвета в цвет.

На границе собственной тени подчеркиваю мелкие пупырышки кожицы лимона.

Таким образом, чтобы передать фактуру, я использую две хитрости :

• просветы на выпуклой части на свету
• неровность границы на переломе света и тени

4. Падающая тень от лимона завершает его объем.

Для написания тени я использую замес из желтого и фиолетового. Делаю заливку с преобладанием то одного, то другого цвета. Это помогает передать прозрачность падающей тени и связать лимон с поверхностью стола.

5. Поскольку падающая тень везде имеет одинаковый цвет, то одновременно я пишу тень от долек лимона:

Как видите, нужно совсем немного усилий, чтобы нарисовать плод лимона целиком. Для этого вполне подходит техника а-ля прима. Особенно, если этот фрукт не является главным объектом композиции, и мне не нужна его детальная проработка.

А вот с дольками лимона работы будет побольше. Сочная мякоть, её блеск, волокна – всё это требует более тщательной работы, а значит, многослойной живописи.

Начните рисовать акварелью уже сегодня!

Освойте основы акварельного письма с популярным курсом

“Укрощение акварели”

Этап II.

Изображение долек лимона

1.Прописываю боковую поверхность половинки лимона тем же способом, что описала выше.

2. Начинаю изображать срез плода.

Набираю несколько оттенков желтого, от чистого до смеси с умброй, и рисую радиально расположенные волокна мякоти . При этом оставляю белую бумагу в местах бликов и перемычек:

3. Во влажную среду проложенных пятен кое-где ввожу еще больше оттенков.

Оставляю этот слой подсыхать.

Больше полезных материалов:

4. Дольки можно писать и иным способом .

Например, на этих колечках лимона я сначала полностью прописала срез бледно-желтым оттенком освещенной части мякоти. При этом. опять же, оставила просветы бликов.

5. Когда это большое светлое пятно подсыхает, я даю радиальные мазки более темными оттенками:

Эти мазки достаточно крупные. Оставляю их подсыхать, чтобы позже еще поделить их.

6. А пока можно немного тронуть фон .

Очень бледным оттенком серого, широкими заливками, я заполняю фон вокруг лимонов.

Одновременно трогаю светлые участки цедры на срезах.

Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

Натюрморт Виллема Класа Хеды.

Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

Урок рисования овощей цветными карандашами

Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что , а плоды клубники в ботанике называют орешками?

Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

Укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

Кстати, древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития!..

5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

Рисуем корзину с фруктами

Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

Многих занимающихся живописью интересует вопрос о том, как нарисовать фрукты при помощи простого карандаша. Если вы относитесь к числу таких людей, то данная публикация поможет разобраться в этой теме. Рассмотрим все шаги на примере рисования натюрморта. Для работы необходимо подготовить карандаш, лист бумаги, ластик, яблочко и бананы. Не забывайте о том, что освещение должно быть хорошим, поскольку оно играет важную роль в передаче цветовых и световых тонов изображения.

Как нарисовать фрукты. Пропорции и расположение рисунка

Итак, располагаем альбомный лист наиболее удобным образом и приступаем к работе.

1. Легкими штрихами набрасываем границы, в которых будет находиться рисунок. Он обязательно должен располагаться в центре листа и не смещаться.

2. Берем средний размер фруктов, которые хотим нарисовать, и смотрим, как они будут размещаться на бумаге по горизонтали и вертикали. Чтобы сохранились все пропорции, необходимо расположить предметы на расстоянии вытянутой руки и замерить их ширину и высоту, для чего достаточно использовать карандаш и большой палец.

3. Устанавливаем границы яблока, которое должно располагаться за бананами, а не на одной линии с ними, тогда рисунок получится правдоподобнее.

4. Следующий шаг алгоритма, как нарисовать фрукты — определить, насколько яблоко должно выступать из-за бананов. Например, это расстояние может составлять четверть яблока. В таком случае разделяем разметки фрукта на четыре части и отмечаем такое же расстояние от его верхней границы до начала рисования бананов.

5. Определяем высоту банана относительно яблока. В рассматриваемом примере она равна двум яблокам. Отмечаем все необходимые границы.

поэтапно. Изображаем яблоко

1. Этот фрукт сильно напоминает окружность. Поэтому мы должны нарисовать ее в рамках расположенных границ.

2. Определяемся с расположением освещения. Те участки фрукта, которые ближе расположены к свету, будут светлее. Далее идет область немного темнее (полутон), затем собственная тень, рефлекс (освещение от поверхности, на которой лежит яблоко) и падающая тень. Отмечаем легкими движениями полукругом эти участки.

3. Заштриховываем карандашом участки фрукта и оставляем белый блик.

4. Закрашиваем рефлекс. Он должен быть светлее тени, но темнее полутона. Делаем растушевку.

5. Дорисовываем форму яблока, поскольку оно не может быть абсолютно круглым.

6. Теперь добавляем к нему сучок, небольшую ямку вокруг него и листья. Яблочко готово!

Как нарисовать фрукты. Изображаем бананы

1. Провести дугообразную линию, изгибающуюся внизу.

2. Изобразить вторую линию, располагающуюся ниже первой и сужающуюся в конце. Рисунок должен напоминать месяц, лежащий горизонтально.

4. Добавьте еще одну линию, располагающуюся между двумя нарисованными, ближе к верхней, так как у банана не строгая овальная форма.

6. Теперь следует заштриховать рисунок, учитывая освещение.

Если это необходимо, изобразите остальные детали: поверхность стола, салфетку или еще что-нибудь. Теперь вы знаете, как нарисовать фрукты карандашом. Однако можно, следуя вышеописанному принципу, и раскрасить их акварелью, тогда получится более правдоподобный рисунок.

Чтобы нарисовать такую реалистичную картинку мандарина, нужен графический планшет и кроме того придется затратить «уйму» времени, шаг за шагом подбирая цвета и оттенки. Поэтому, если вам нужно нарисовать фрукты, в данном случае мандарин, давайте рисовать поэтапно простым карандашом. На последнем шаге, возьмите цветные карандаши и раскрасьте рисунок мандарина так, чтобы этот фрукт получился как настоящий. Если вам нужно нарисовать несколько разных фруктов, то кроме этого урока на сайте есть и другие с рисунками фруктов, например урок «Как нарисовать яблоко».

1. Нарисуйте прямоугольный контур и разделите его

Важно, чтобы форма мандарина была пропорциональной, не перекошенной, не вытянутой или приплюснутой. Поэтому нарисуйте легкими штрихами четырехугольный контур и разделите его на равные сегменты. Эти линии помогут вам точно нарисовать округлую форму мандарина. К тому же, этот рисунок мандарина еще и с отломанной долькой.

2. Округлый контур мандарина

По первоначальным контурам сделайте общую форму мандарина и нарисуйте от центра семь равных лучей. Но долек мандарина будет восемь, поэтому нарисуйте в левой части еще один контур для восьмой дольки.

3. Основной контур мандарина

Мандарин удобно рисовать, поскольку контурные линии у него волнистые. Важно лишь точно выдержать пропорции формы, чтобы он не был похож на другой фрукт, например апельсин. Обратите внимание, что форма мандарина слегка приплюснута.

4. Рисунок мандарина почти завершен

Если вы еще не удалили с рисунка первоначальную контурную разметку, то теперь это обязательно нужно сделать. Полностью очистите картинку мандарина от ненужных разметочных и контурных линий и нарисуйте в деталях отдельную дольку.

5. Заканчиваем рисовать мандарин

Согласитесь, совсем несложно рисовать этот фрукт поэтапно. Всего за несколько минут мы уже подошли к последнему этапу рисунка. Вам теперь нужно лишь нарисовать несколько мелких деталей и прожилки на каждой дольке мандарина, и можно сказать, что рисунок полностью завершен.

6. Как раскрасить картинку цветным карандашом

Конечно, рисунки фруктов черно-белым карандашом выглядят «не очень». Цвет передает фруктам их отличительную особенность и усиливает реалистичность картинки. Поэтому, обязательно нужно раскрасить мандарин цветными карандашами. Не пытайтесь раскрашивать мандарин красками, если вы не умеете ими пользоваться, поскольку можно испортить весь рисунок.

7. Цветная картинка мандарина

Чтобы вам легче было раскрашивать, используйте для образца этот рисунок мандарина, сделанный мною на графическом планшете.

Яблоко выглядит «проще» чем мандарин, но рисовать его сложнее. Попробуйте нарисовать яблоко так, чтобы оно было объемным и с идеально ровными линиями, и вы в этом убедитесь.

Совсем несложно нарисовать банан. Достаточно сделать первоначальную разметку в виде прямоугольника и разделить его на две части. Главное, нужно суметь точно подобрать цвет краски.

Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами. Можно нарисовать рядом листья и траву, чтобы картинка гриба стала реалистичной.

Некоторые фрукты, также как и цветы имеют уникальный, неповторимый цвет. И, несмотря на то, что часто эти цвета бывают очень яркими, они не раздражают. Согласитесь, смотреть на розы и мандарины можно сутками.

Рисунок подсолнуха очень напоминает рисунок ромашки. Однако, чтобы нарисовать подсолнух правильно, нужно выполнить несколько простых советов.

Рисунок ромашки, наверное, сумеет нарисовать каждый. Несколько лепестков, стебель с листьями и картинка ромашки готова. Но почему-то нарисованные ромашки не всегда получаются такими как в природе.

Я подготовила три простых натюрморта, подбирая объекты так, чтобы они дополняли друг друга по цвету и форме.

Цель, поставленная мной, заключается в том, чтобы показать вкус этих фруктов и овощей. Я часто вспоминаю слова своего школьного учителя рисования: «вы поймете, что вы преуспели в рисовании еды, когда захотите съесть то, что изображено на вашей картине.»

Я считаю, что быстрая и выразительная техника рисования яркими красками – идеальный способ достижения этой цели и для передачи свежести и сочности продукта.

Начнем учиться рисовать фрукты и овощи такими, чтобы их хотелось съесть!

Вот что нужно помнить во время процесса работы:

• Это должно быть быстро и весело;
• Кисть должна быть смочена в растворе краски и воды, но не слишком водянистом;
• Позвольте цветам струиться, смешиваться друг с другом. Не исправляйте эти бесценные случайности.
• Каждая новая краска должна быть нанесена после того, как высохла предыдущая. Вот где нам пригодится фен – но будьте осторожны, не сдуйте капли краски!
• Слои должны быть прозрачными, чтобы картина оставалась светлой;
• Чем тоньше слои, тем свежее выглядит картина;
• Не старайтесь слишком сильно, мазки кистью должны быть простыми и непринужденными;
• Чтобы сделать мазок, прислоните кисть полностью к бумаге, это лучше, чем использовать только кончик.

Материалы:

• Две мягкие круглые кисти, одна чуть больше, другая чуть меньше.

Цвета:

• Красный кадмий (Cadmium red)
• Оранжевый кадмий (Cadmium orange)
• Желтый кадмий (Cadmium yellow)
• Желтая Охра (Yellow ochre)
• Синий кобальт (Cobalt blue)
• Ультрамарин (Ultramarine)
• Кармин Перманент (Permanent Carmine)
• Травяной Зеленый (Sap Green)
• Виридиан (Viridian green)

Брокколи и томат

Шаг 1

Я начала рисовать брокколи светлым оттенком Травяного зеленого (Sap Green) и капелькой Желтого кадмия (Cadmium yellow). Для томата я решила использовать концентрированный раствор одного цвета. Я наношу Красный кадмий (Cadmium red) сверху, оставляя сухие места для бликов. Заканчивая рисовать томат, я добавила немного Оранжевого кадмия (Cadmium orange).

Обратите внимание, что нижняя часть томата немного светлее, чем центральная часть, потому что в ней отражается белая поверхность.

Пока брокколи и томат еще не высохли, я нарисовала отбрасываемую тень Синим кобальтом (Cobalt blue). Небольшая часть краски с овощей попала в тень, добавляя отраженный в ней цвет.

Шаг 2

Когда первый слой красок полностью высох, я обозначила соцветия брокколи смесью травяного зеленого (Sap Green) и синего кобальта (Cobalt blue).

Шаг 3

Я добавила немного больше деталей и теней к брокколи и обозначила брызги зеленой краски, которые придадут картине свежести и уникальности. Это очень просто сделать, энергично встряхивая кисточку над поверхностью картины.

Виноград и груша

Шаг 1

Я начала рисовать грушу в светлой области, используя очень светлый раствор желтого кадмия (Cadmium yellow), избегая бликов. Затем я обновила кисть и завершила фрукт, добавляя желтую охру (Yellow ochre) и капельку красного кадмия (Cadmium red) чтобы изобразить его спелость. На этом шаге я также нанесла первый слой синего кобальта (Cobalt blue) и кармина (Permanent Carmine) обозначая ягоды винограда как одно целое. Отбрасываемые тени я нарисовала сразу после этого. Немного желтой краски попало в тень и ягоды, точно так, как я и хотела.

Шаг 2

Я легким движением добавляю ярких красок на грушу и виноград, используя смесь желтого кадмия (Cadmium yellow) и охры (Yellow ochre) для груши, и кармина (Permanent Carmine) и ультрамарина (Ultramarine) для винограда.

Шаг 3

Я нарисовала стебельки смесью травяного зеленого (Sap Green) и красного кадмия (Cadmium red), используя тонкую кисть. Немного больше деталей и теней добавляются к винограду и груше.

Редис

Способ работы над редисом мало отличается от описанного выше. Я начала со светлого раствора из травяного зеленого (Sap Green), кармина (Permanent Carmine) и синего кобальта (Cobalt blue), затем я добавила пару цветовых акцентов, используя насыщенный кармин (Permanent Carmine), Виридиан (Viridian green), Травяной Зеленый (Sap Green), Синий кобальт (Cobalt blue) и Ультрамарин (Ultramarine). Несколько брызг кармина (Permanent Carmine) мило завершают композицию.

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

К завершению работы мне очень сильно захотелось чего-нибудь зеленого и сочного. Эти картины не только станут прекрасным украшением кухни, но и поспособствуют здоровому питанию!

А какие ваши любимые фрукты и овощи вы бы хотели нарисовать?

Картинки для срисовки: фрукты (39 милейших картинок)

Фруктовый праздник ждет тебя сегодня!) А еще ты научишься оживлять их и делать прикольные картинки.

Хэй, банана мама)

Рисуем ананаса))))

 

Смотри и я умею)

Сбоник моих любимых мням мняшек). А какой у тебя любимый фрукт?

Ктуто, да?

Есть краски? Одолжи, тоже хочу так попробывать

 

Наброски карандашом — я набросал конечно

ААААААААААААААААНАНАС

 

Снова моя работа, учись)

А еще говорят женщины слабые…ты посмотри на нее…во дает!

Пошаговая инструкция — подготовил мой товарищ

Я бл око, не отвлекайся — рисуй скорей

 

Чем сидеть в интернете, лучше заведи себе альбом

Эхоу, хай!

Сочный апельсин

Я начал — ты продолжи

Умеешь кататься на скейте, как этот смелый арбуз?

Яблочки…ммм

Ах, какая потрясающая работа

Лайм на самом деле рисуется легко

Пока ты учишься — я уже стал бананабабушкой

Коллекция моих работ — вот что я скопил к старости)

Делаем детализированные изображения бананов | ThriftyFun

Создание детализированного изображения бананов | ThriftyFunattosa
Медаль Diamond Post на все времена! 1,246 Сообщений

Когда я учился в школе, я брал с собой механический карандаш к банановой кожуре, чтобы рисовать на них. Теперь я научился делать на них более красивый и детальный дизайн. Когда банановую кожуру протыкают или разрезают, из нее выделяются химические вещества, вызывающие окисление, в результате чего отмеченные участки становятся коричневыми. Здесь я покажу вам, как использовать иголку на банане с изображением по вашему выбору, чтобы создать великолепное искусство банана.

Общее время: 45 минут

Принадлежности:

• 1 спелый банан (не зеленый, не коричневый)
• 1 изображение, которое вы хотите на банане (лучше всего рисовать линии)
• ножницы
• лента
• швейные иглы (я использовал 1 средний наконечник, 1 тонкий наконечник)

Шаги:

1. Вырежьте изображение, оставив вокруг него несколько миллиметров пространства.
2. Приклейте изображение на банан так, чтобы он был как можно более плоским.
3. Начните прокладывать контур изображения. Проколите бумагу немного в кожу, а не до самого банана. Между толчками не должно быть больше миллиметра.
4. Для мелких деталей, таких как глаза и нос, используйте иглу с более тонким наконечником.
5. Когда вы почувствуете, что все линии проткнули, удалите изображение и ленту.
6. Возьмите иглу и соедините точки, проделав еще несколько отверстий, используя изображение в качестве справочного руководства.
7. Для таких вещей, как зрачки, переверните иглу и используйте ушко, чтобы сделать более широкий прокол.
8. Чтобы затемнить участки, осторожно поцарапайте поверхность кожуры банана кончиком иглы. Я использовал технику перекрестной штриховки, царапая ее вверх и вниз, затем влево и вправо.
9. Чем дольше банан будет стоять, тем темнее будет изображение.

Добавь свой голос! Нажмите ниже, чтобы оставить комментарий.ThriftyFun питается вашей мудростью!

9 апреля 20180 нашел это полезным

Отличная идея. Хорошо делать разные калакторы для каждого ребенка, например, на день рождения.

attosa
Медаль Diamond Post на все времена! 1,246 Сообщений

10 апреля 20180 нашел это полезным

Да, действительно! Следующей хочу сделать мою племянницу Свинку Пеппу!

15mhhm15
Медаль Diamond Post на все времена! 1,298 Сообщений

9 апреля 20180 нашел это полезным

Очень красиво и подробно.:)

attosa
Медаль Diamond Post на все времена! 1,246 Сообщений

10 апреля 20180 нашел это полезным

Спасибо, Мишель! 🙂

9 апреля 20180 нашел это полезным

Wow

attosa
Diamond Post Medal for All Time! 1,246 Сообщений

10 апреля 20180 нашел это полезным

Это даже не займет много времени! 🙂

Stella
Серебряная почтовая медаль на все времена! 254 сообщения

29 апреля 20180 нашел это полезным

Nice! Я никогда раньше не видел такого, как весело.

attosa
Медаль Diamond Post на все времена! 1,246 Сообщений

30 апреля 20180 нашел это полезным

Это было супер весело. Я оставил его в корзине с фруктами, чтобы все могли найти его естественным образом — это была отличная реакция!

Добавь свой голос! Нажмите ниже, чтобы оставить комментарий. ThriftyFun питается вашей мудростью!

Реклама

Категории

Страницы

Больше

Категории

| VIRAL CHOP VIDEOS

Меню

• Главная
  • Подписка
  • Поиск
  • Социальные
  • О
  • AMP +
  • Нажмите, чтобы выиграть 🎁
• Добавьте
  • Trending ⚡
    • Top 5
  • Funny
    • Последние смешные видео
    • Смешные вирусные видео
    • Funny Flix 😂
  • Music
    • Viral Music Videos
    • Harmonic Wings 🎧
    • Гитарист 🎸
  • Игры
    • Вирусные игровые видео
    • Новые игровые видео
  • Крипто
    • Крипто-гифки
  • Приложения
    • Viral Chop ⚡
    • Quick Stare 👀
    • 9013
    • Гитарист 🎸🐐
    9001 5 Click For Wins 🎁
    • Harmonic Wings 🎧
  • Видео
    • Quick Stare
    • Видео Fit Life
    • Видео о путешествиях
    • Snack Flicks
    • Funny Flicker
  Home
  • О компании
  • Social
  • AMP
  • Приложения 📱
    • Viral Chop ⚡
    • Funny Flix 😂
    • Гитарист 🎸🐐
    • Harmonic Wings
    Выигрыши 🎁
    • Быстрый просмотр 👀
  • Отправить 🎬
  • Ваши видео 👤
  • Тенденции ⚡
    • Топ 5
  • Смешные
    • Последние смешные видео
    • Смешные вирусные видео
    • Funny Flix 😂
  • M usic
    • Видео с вирусной музыкой
    • Harmonic Wings 🎧
    • Guitar 🎸🐐
  • Gaming
    • Viral Gaming Videos
    • Последние игровые видео
  • Crypto
  • Gif135 Crypto
    • Gif135 Crypto
    • Подписаться
    • Поиск
    • Quick Stare 👀
    • Еще видео 🎬
      • Fit Life 🤸
      • Travel Buzz 🌎
      • Snack Flicks 🎂
      • Funny Flicker
    Win 🎁

  ПОДПИСАТЬСЯ НА VIRAL CHOP

  VIRAL CHOP ВИДЕО Авторские права © 2021. ☝Скачать приложение? | ВК | PRV | TOS

  Нажмите

  , а затем «Добавить на главный экран» ➕ ×

  Загрузить приложение?

  Установить

  Рисунок банана карандашом

  Нет бананов, но банановые деревья — очень хороший объект для рисования или зарисовок. Лист бумаги для рисования.

  
  
  

  Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Карандашный рисунок Sobre

  
  
  
  

  Академия рисования Фарджана Страница 2 Cumseface

  
  
  
  

  Как нарисовать верблюжьего Quick In Color Pencil

  
  
  
  
  
  
  
  
  концы вверх .
  

  
  Рисунок банана карандашом .

  Каракалем цизимлер иле илгили фикирлери кесфедин.
  Используйте очень мягкий карандаш.
  Для этого нарисуйте горизонтальную линию и пять кругов, не обязательно идеальной формы.
  

  Как нарисовать очищенный банан.
  Тонкая для стебля, широкая изогнутая для тела и треугольная для конца плода.
  Советы и приемы для художников-реалистов по цветному карандашу.
  

  В этом уроке базового рисования я продемонстрировал реалистичный процесс рисования от определения общей формы и угла до контурного рисования и затемнения и.
  Как нарисовать банан.
  Демонстрация рисования, автор yong chen.
  

  Сначала нам нужно нарисовать начальную форму этого фрукта.
  Умение точно рисовать то, что вы видите или представляете, может быть полезным навыком в процессе творческого мышления, когда вы генерируете идеи и развиваете свои художественные намерения для a.
  Рисунки листьев карандашом как нарисовать или набросать банановый лист карандашом 7 рисунки листьев на YouTube карандашом как нарисовать или набросать банановый лист карандашом 7 рисунки листьев на YouTube карандашом как нарисовать или набросок бананового листа карандашом 7 YouTube галерея.
  

  Как нарисовать банан как нарисовать банан простые шаги для детей step step 2384 как нарисовать банан в иллюстраторе как сделать смузи из банановых ягод как сделать банановый хлеб как сделать банановый креп с нутеллой как приготовить банановый протеиновый коктейль как приготовить банановый пирог с пудингом как приготовить банановую кесадилью как сделать банановое дерево как сделать плюшевый банановый каваи как сделать.
  Начните с шага 1 ниже.
  Нарисуйте длинный узкий овал.
  

  Как нарисовать банановое дерево, как видите, это очень простой рисунок.
  Из этой статьи вы узнаете, как нарисовать половину очищенного банана.
  Вам понадобится белый лист бумаги и цветные карандаши, чтобы раскрасить красивый рисунок.
  

  Его можно разделить на три сегмента.
  Как нарисовать банан зиярет эт.
  Бананы имеют простой дизайн, и нарисовать их формы обычно очень легко.
  

  Бананы рисовать очень просто.
  Как нарисовать банан Рисование банана как нарисовать банан в иллюстраторе как приготовить бананово-ягодный смузи как приготовить банановый хлеб как приготовить банановый креп с нутеллой как приготовить банановый протеиновый коктейль как приготовить банановый пирог с пудингом как сделать кесадилью из банана как сделать банановое дерево как сделать плюшевый банан в стиле каваи как сделать маму из девственного банана.
  Это простое и эффективное упражнение, которое поможет вам научиться рисовать.
  

  Как нарисовать банан в цельной кожуре шаг 1.
  Я сделал эту страницу по запросу.
  Как только вы обведете листья, ваша картина почти готова.
  

  Я провожу сердцевину банана и отмечаю ее границы графитным карандашом.
  Я рисую общую форму банана.
  Простые формы банана легко нарисовать, но есть много вариантов оттенков, чтобы оживить его.
  

  
  
  
  
  

  Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Sobre Карандашный рисунок

  
  
  
  

  Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart

  
  
  
  

  Novice To Pro 9000 Mom Katie Как развить свои навыки рисования
  
  
  
  

  Изображения и истории с тегами Just Pencil Art в Instagram

  
  
  
  

  Набор экзотических тропических пальмовых листьев Monstera Banana And Areca

  
  
  
  

  Naye Tarike Se Pencil Se Mehandi Design Banana Sikhe Saloni
  
  
  
  
  
  
  

  Новости Anima Firenze

  
  
  
  

  Как рисовать Как рисовать карандашом Hellokids Com

  
  
  
  

  Deema Изучите Deema на Deviantart

  
  
  
  
  
  

  Mermayday202
  
  
  
  
  
  для всех публикаций в Instagram Тон для рисования карандашом

  
  
  
  

  Pendrawings Hash Tags Deskgram

  
  
  
  
  
  

  Eye Drawing Как рисовать лицо Рисунок лица Как рисовать A

  
  
  
  

  Caℛinart Carin Art Instagram Profile Pikstagram

  
  
  25 пошаговых рисунков и видеоуроков
  
  
  
  
  
  

  Как рисовать Как рисовать карандашом Hellokids Com

  
  
  
  

  Sad Girl Pencil Sketch Art Easy Love Drawings Art Sketches

  
  
  
  

  Изображения и видео в Instagram О хэштегах Pokeartist

  
  
  
  
  
  

  Ilustraciones Imagenes Y Vectores De Stock Sobre Карандашный рисунок

  
  
  
  

  Mangaguy Instagram Photos and Videos

  
  
  
  

  
  
  
  
  
  Рисование карандашом
  Креативное вдохновение
  Рисование карандашом
  Мультфильм рисунок эскиз милый Smiley Face Pencil Red Yellow

  
  
  
  

  Art By Terka Instagram Profile Picdeer

  
  
  
  

  Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart

  
  
  
  
  
  

  Как рисовать лицо 25 Пошаговые рисунки и видео

  
  
  
  

  Список косметических продуктов для бровей и обзоры косметики Female Daily

  
  
  
  

  Эскиз листьев сорняков на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию сорняков

  
  
  
  
  
  

  Tag Sketch Instagram Pictures Gramrix

  
  
  
  Простой быстрый цветной карандаш с верблюдом
  
  
  
  

  Как рисовать Как рисовать карандашом Hellokids Com

  
  
  
  
  
  

  Школьные книжки-раскраски Карандашные мультяшные карандаши Два красных и синих

  
  
  
  

  Leaf Drawings
  

  Etsy
  
  

  Карандашный рисунок Натюрморт Рисунок карандашом Натюрморт ng Art

  
  
  
  
  
  

  Как рисовать Как рисовать карандашом Hellokids Com

  
  
  

  Удивительное искусство рисования карандашом

  В детстве все мы испытали радость рисования карандашом. И это неудивительно, ведь карандаш и бумага доступны практически везде. И многие продолжают часами практиковать свои навыки рисования даже в зрелом возрасте. Но рисунки карандашом, изображенные ниже, демонстрируют повышенный и удивительный уровень мастерства. Они отображают такие сложные детали и нюансы затенения, что трудно поверить, что это не фотографии.

  Шанайа МакДонах

  Ее называют «одной из самых талантливых художников своего поколения».Шанайа МакДонах — молодая художница из графства Мейо в Ирландии. Ее невероятно подробные, гиперреалистичные рисунки графитным карандашом привлекают значительное внимание (без каламбура) в художественных кругах по всему миру. Это было сделано, когда Шанайе было всего 16 лет!

  Аринце Стэнли

  Для нигерийского художника Аринзе Стэнли искусство стало естественным, поскольку его семья владела предприятием по переработке бумаги. По его словам, его искусство, основанное на поиске совершенства, направлено на общественную и политическую активность. Как и в случае со всеми этими художниками, поразительная степень реализма, которую они могут достичь, может быть довольно эмоциональной и даже захватывающей.

  Пол Кэдден

  Кажется, что, исключив цвет из уравнения, эти художники могут выделить и усилить эмоционально выразительные аспекты своей работы. И хотя карандашное искусство чаще всего связано с эмоциональным воздействием портрета, это не всегда так. Уличные сцены Пола Кэддена могут быть невероятно откровенными.Кэдден говорит: «Через точное представление« реальности »я стремлюсь дать зрителю новую эмоциональную перспективу». Его рисунок призван показать больше, чем то, что написано на странице, поскольку, как он говорит, «… на самом деле люди — это больше, чем то, что мы видим».

  Армин Мерсманн

  Хотя немецкий художник Армин Мерсманн, безусловно, делает портреты, удивительные детали и сложность его «лесных сцен» являются прекрасной иллюстрацией того, что карандашное искусство может быть «больше, чем кажется на первый взгляд». Наиболее известен своими натуралистическими графитовыми рисунками, он получил несколько наград и участвовал во многих выставках.

  Диего Фацио

  Самоучка Диего Фацио начал свою профессиональную карьеру в качестве татуировщика, но вскоре понял, что ему нравится рисовать тела, а не рисовать на них. Его работы настолько удивительно реалистичны, что он фотографирует себя, создавая свои незавершенные работы, чтобы доказать, что его рисунки созданы не с помощью фотоаппарата.

  Во всем мире так много невероятно талантливых и вдохновленных художников.Видя такие произведения искусства, я хочу становиться лучше с каждым рисунком, который я делаю.

  произведений Энди Уорхола — жизнь и картины в стиле поп-арт. Икона

  Искусство и литература всегда хорошо отражали социально-экономические условия и тенденции того времени. От наскальных рисунков до классического искусства и современных картин искусство — это средство выражения и творчества. В каждом крупном литературном движении или эпохе была изрядная доля художников, писателей и художников, всколыхнувших мир своими революционными идеями и вырвавшихся из своего времени.Энди Уорхол — один из таких влиятельных и плодовитых поп-художников и иллюстраторов постмодернистского периода, который сочетает в своем искусстве лучшее из авангарда и коммерческой чувствительности. Он был одним из самых успешных и высокооплачиваемых художников Нью-Йорка, наиболее известным своим культовым «поп-артом», таким как трафаретные изображения Мэрилин Монро, консервные банки и сенсационные газетные статьи.

  Лучшие известные работы Энди Уорхола

  Давайте проверим самые популярные и известные работы Энди Уорхола.

  Банки для супа Кэмпбелла (1962)

  К 1960 году абстрактный экспрессионизм 1940-50-х годов стал очень устаревшим и клише, неспособным надолго привлечь внимание зрителя. Уорхол был одним из первых художников, которые освободились от условностей и создали отдельный стиль искусства, предполагающий использование образов и иллюзий. Мюриэль Лэтоу, друг Уорхола, предложила нарисовать обычные повседневные предметы и предметы, которые люди обычно не замечают. Она посоветовала ему воссоздать точные копии предметов, которые он использовал ежедневно, таких как консервные банки и бутылки из-под кокосовой колы.

  Уорхол был успешным дизайнером рекламы, прежде чем отправиться в мир искусства. Он использовал свои иллюстративные навыки в создании произведений искусства, которые были не только интересными, но и привлекательными. Произведение искусства состояло из 32 банок супа, каждая из которых покрывала холст, символизирующий массовую привлекательность товаров народного потребления и прославление капиталистической экономики.

  Кока-Кола (1962)

  Coca Cola — одно из первых произведений поп-арта, созданных Уорхолом, в центре которого изображен обычный предмет повседневного обихода.Художественное произведение — это воссозданная вручную воссозданная бутылка кока-колы, которая выглядит почти реалистично и создана Цезином на хлопке. Как объяснил сам художник: «Я просто рисую вещи, которые всегда считал красивыми, вещи, которыми вы пользуетесь каждый день и никогда не задумываетесь». Создавая произведение искусства, художник бросает вызов господству абстрактного экспрессионизма — картина находится на той же высоте, что и большинство стандартных полотен, созданных в тот период. В произведениях искусства, хотя и схожих по физическим размерам, нет ничего абстрактного или расплывчатого.

  Картина очень похожа на популярную серию Роберта Мазервелла «Станции креста». Coca Cola отображает основное изображение черными чернилами на белом фоне, чрезвычайно подчеркивая эффект и визуальную привлекательность изображения. По иронии судьбы, повседневный предмет может теперь привлечь внимание зрителя и удержать его на крючке, как традиционные картины экспрессионистов.

  Золото Мэрилин Монро (1962)

  Энди Уорхол был одержим иконами поп-культуры, которые сильно отражались в его произведениях.Загадочная и безвременная смерть Мэрилин Монро от передозировки наркотиков в августе 1962 года оставила художника в отчаянии. Как дань уважения Монро, Уорхол получил черно-белый поляроид с изображением актрисы (кадр из фильма «Ниагара» 1953 года) и использовал его в качестве источника вдохновения для создания серии изображений с использованием техники шелкографии. Повторяющийся характер художественных работ, фирменный стиль Уорхола, символизировал популярность Монро, фотографии которой часто печатались в газетах. Однако безумие СМИ и ажиотаж вокруг актрисы были настолько сильны, что люди теперь смотрели на нее не как на другого человека, а как на коммерческий товар.

  Лицо Мэрилин изображено на большом золотом фоне, напоминающем византийские религиозные иконы, что придает актрисе почти божественную привлекательность. Здесь Уорхол пытается осветить трагедию и падение актрисы, сопоставляя ее фотографию с православными верованиями, тонко комментируя прославление знаменитостей.

  Сон (1963)

  Это было в 1960-е годы, когда Уорхол перешел от живописи к киноэкранам.За свою жизнь он снял более 600 фильмов, охватывающих широкий круг тем и тем. Сон — одно из первых начинаний Уорхола в экспериментальном кино, где он впервые исследует динамику кинематографической продолжительности и повествования. Шестичасовой фильм подробно рассказывает о спящей форме Джона Джорно.

  Джорно, бывший любовник художника, мирно спит на протяжении всего фильма, за исключением случайных подергиваний и движений глаз. В каждой сцене отображалась полоса кожи или часть тела, которая, кажется, представляет собой серию непрерывных снимков.Однако проект состоял из более чем шести 100-футовых рулонов пленки, которые были отредактированы, наложены и соединены вместе, чтобы создать этот шедевр.

  В основе всех работ Уорхола лежала тема повторения, которая каким-то образом превращала самые обыденные занятия в произведения искусства. Другие фильмы, такие как «Империя» и «Ешь», также следуют той же кинематографической технике.

  Оранжевая автокатастрофа четырнадцать раз (1963)

  Orange Car Crash — это часть серии Death and Disaster, в которой представлены кровавые и графические изображения, взятые из газет, изображающие аварии или смертельные случаи, происходящие во всем мире.Уорхол использует технику шелкографии, чтобы воссоздать изображения, используя слои, чтобы заново изобрести деградацию на холсте. Повторяющаяся техника подчеркивает бесполезность и фрагментарность изображения, но в то же время стерилизует его — зритель потрясен графическим содержанием, но не полностью обезумел. Уорхол воспроизводит изображение снова и снова, пока оно не утратит свое влияние и не станет еще одной картинкой в ​​газетах.

  Другой анализ картины искусствоведа Los Angeles Times Кристофера Найта пытается связать картину с реальным инцидентом, произошедшим на Лонг-Айленде, где в 1956 году умер Джексон Поллок.Найт предполагает, что хотя произведение искусства Уорхол пытается указать на смерть абстрактного экспрессионизма, который был сильно одобрен Поллоком.

  Ящики Brillo (1964)

  В коробках Brillo Уорхол снова использует технику трафаретной печати, на этот раз на фанере. В произведениях искусства очень реалистично воссозданы предметы повседневного обихода и обычные продукты, которые продаются в супермаркетах. Brillo Boxes — это на самом деле не картина, а серия коробок, каждая из которых является точной копией другой, которую можно сложить или расположить в галереях в любом случае, если вы хотите добавить аутентичности теме.

  В отличие от других художников, которые пытались сделать то же самое, хотя и с небольшими вариациями в каждом блоке, например, стога сена или соборы Моне, искусство Уорхола особенно гарантирует, что все блоки одинаковы. Это восстанавливает тему «фабрично обработанных» товаров и высмеивает индустриализацию.

  Произведение искусства также имеет скрытый личный подтекст — Уорхол с Brillo Boxes пытается подчеркнуть монотонную природу жизни в его родном городе Питтсбурге.Город был известен своей сталью, которая позже стала стереотипным товаром, который домохозяйки использовали для полировки своей посуды.

  Мао (1973)

  Образ Мао Цзэдуна был создан с использованием сочетания краски и шелкографии как прямая реакция на визит президента Ричарда Никсона в Китай в 1972 году. Он использовал черно-белое изображение Мао из Красной книги в качестве вдохновения для создания сотен различных полотен. Некоторые из картин имеют высоту почти 15 на 10 футов, что подразумевает доминирование и впечатляющую личность правителя.Полотна огромных размеров также можно интерпретировать как комментарий к пропаганде, которую использовал Китай во время Культурной революции. Различные холсты были размещены стратегически, как бутылки из-под кокса, расставленные в проходе супермаркета, что сделало Мао потребительским продуктом, что противоречит самой идее коммунизма.

  На картине также изображены всплески цвета, такие как румяна на ее щеках, и синие тени для век, которые были актом восстания против растущей коммунистической пропаганды.Экспрессионистические мазки на лице Мао символизировали творческую свободу и личное самовыражение.

  Автопортрет (1986)

  «Автопортрет» был одним из самых успешных произведений Энди Уорхола, созданных за весь период его карьеры, раскрывая шокирующую основную тему при более тщательном анализе. Этот автопортрет представляет собой изображение Уорхола, которое изобреталось и переосмыслялось на протяжении всей его творческой карьеры. Знаменитый художник поп-культуры, который начинал как застенчивый, интровертный и ботанический дизайнер, вскоре стал одним из самых известных лиц современного искусства.Фактически, его популярность достигла такой высоты, что Уорхола считали не чем иным, как поп-иконой своего времени.

  На картине изображен Уорхол в парике (на протяжении многих лет он носил более дюжины париков) и был создан с использованием синтетической полимерной краски и техники шелкографии на холсте. В «Автопортрете» художник использует повторяющиеся и перекрывающиеся изображения, каждое из которых немного отличается от другого, чтобы создать иллюзию движения.

  Энди Уорхол — Ранние годы

  Как и большинство художников, даже Уорхол прожил жизнь, полную борьбы.Энди Уорхол, родившийся 6 августа 1928 года в семье иммигрантов из Восточной Европы из Пенсильвании, вышел из нищеты и безвестности и стал важной фигурой в постмодернистском обществе Нью-Йорка. Его родители эмигрировали из Чехословакии и позже поселились в Питтсбурге. Даже в детстве Уорхол был склонен к искусству, и его часто видели рисующим или раскрашивающим. Его мать, будучи артисткой, оказала большое влияние на его первые эксперименты с искусством.

  У художника было тяжелое детство — он заболел больным св.Танец Вита или хорея, заболевание, при котором нервы сильно поражены, вызывая неконтролируемые спазмы и дрожь в конечностях в раннем возрасте. Средняя школа была не лучше, поскольку Уорхол вырос застенчивым, замкнутым подростком, который часто оставался сам по себе, делая наброски в блокноте. Он записался на курсы искусства в своей школе и в музее Карнеги, чтобы еще больше оттачивать свои таланты. Как долговязый бледнокожий мальчик со светлыми волосами, Уорхол всегда был изгоем и никогда не мог смешаться с основной массой.Однако это никогда не мешало ему следовать своей страсти. Помимо живописи, он также интересовался кино и любил коллекционировать сувениры и фотографии знаменитостей с автографами, большинство из которых были использованы в его более поздних работах.

  Уникальный стиль Уорхола

  Энди Уорхол был художником, который, несмотря на то, что он был из бедных семей, сумел занять место в кругах высшего общества и представить некоторые новаторские и новаторские стили и предметы в современном искусстве.Его ранние коммерческие иллюстрации часто были комичными и причудливыми, что сильно отличалось от безличного и практического настроя его более поздних работ. Уорхол продолжал заниматься искусством даже во время учебы в колледже, открывая для себя новые и новаторские стили живописи, такие как техника промокших линий, когда он склеивал два листа бумаги, рисовал с одной стороны чернилами и сжимал страницы, прежде чем они высохли. Позже он выделил и обострил изображение акварелью, создавая прекрасные произведения искусства.

  Обложки с кляксами стали хитом 1950-х годов и использовались во многих рекламных объявлениях, таких как I Miller, Tiffany & Company и обложках многочисленных альбомов.Энди Уорхол был одержим знаменитостями, потреблением и механической культурой; что отражено в его произведениях поп-арта.

  Арт и Энди Уорхол

  С самого начала своей карьеры Энди Уорхол был харизматичным магнитом для богемного Нью-Йорка. Его первоначальные работы имели характерный мечтательный и декоративный тон, очень отличающийся от его «поп-арта». Он заработал себе репутацию поп-артиста благодаря культовым изображениям, напечатанным на экране, таким как изображения из сериала «Смерть и бедствие», а также своим фотографиям Мэрилин, в которых выражается его сожаление по поводу скандального самоубийства актрисы.Критики также рассматривают эти изображения как выражение «сострадательной усталости» или как экраны, которые каким-то образом связывают, но отделяют публику от ужасающих событий.

  На протяжении всего 20-го века были художники, которые опирались на поп-культуру, однако в поп-арте Уорхол вырезал для себя особое место, ломая иерархию высоких и низких форм искусства. Его ранние картины 1960-х годов и его разнообразная деятельность позже оказались действительно влиятельными в устранении барьеров между традиционным искусством и популярной культурой.

  Хотя Уорхол продолжал рисовать на протяжении всей своей карьеры, он сделал перерыв и «ушел из искусства», чтобы сосредоточиться на кинопроизводстве. Их экспериментальные фильмы в то время не особо ценились; однако в последнее время проекты получили всемирное признание, что сделало Уорхола отцом независимого кино. Слава Уорхола в конце концов пошла на убыль в 1968 году после того, как его застрелила Валери Соланас.

  Уорхол и поп-арт

  После своего огромного успеха с помарками и иллюстрациями для одобрения Уорхол решил поэкспериментировать с поп-артом примерно в 1960 году.Поп-арт был растущим стилем искусства, зародившимся в Англии середины 1950-х годов, с реалистичным воспроизведением обычных предметов.

  Уорхол стал крупным поп-художником, отказавшись от чернил и погрузившись в мир цветов и холста. Он начал с воссоздания бутылок из-под кокса и комиксов, но его первые работы не получили большого признания. Это было в декабре 1951 года, когда друг предложил Уорхолу отойти от традиционных тем поп-арта и вместо этого писать о вещах, которые ему больше всего нравятся, таких как консервные банки или деньги.Это вдохновило его на создание картин «Суп Кэмпбелла» и «Коко-кола», которые сразу же стали хитом в художественном сообществе.

  Первая художественная выставка Энди Уорхола была представлена ​​в галерее Ferus в Лос-Анджелесе в 1962 году, где была представлена ​​его культовая картина «Суп Кэмпбелла». Работа состояла из 32 видов банок для супа, каждому из которых посвящено полотно. Выставка имела огромный успех, все его картины были проданы за 1000 долларов.

  Уорхол переходит на шелкографию

  Поп-арт, хотя и привлекательный и уникальный, требовал много времени и усилий для создания. В конце концов Уорхол понял, что рисование на холсте отнимает много времени и невыгодно для его творческой карьеры. Поэтому в 1962 году он перешел на шелкографию. В этой технике использовались специальные шелковые нити для создания множества повторяющихся узоров. Этот процесс был намного быстрее и интереснее, чем его более ранние работы, побуждающие Уорхола воссоздавать изображения знаменитостей.Серия картин с изображением Мэрилин Монро была создана с использованием трафаретной печати и остается одним из самых известных произведений в его карьере. Уорхол практиковал этот стиль искусства на протяжении всей своей жизни.

  Уорхол и кинопроизводство

  1960-е годы были звездным часом карьеры Энди Уорхола; именно в этот период он отважился заняться различными стилями искусства, такими как наброски, живопись, а также кинопроизводство. Его фильмы открывают нетрадиционные и абстрактные идеи и сосредоточены на раскрытии внутренней работы человеческой психики.В период с 1963 по 1968 год он снял около 60 фильмов, в которых исследуются различные темы и сложности общества и мира в целом. Например, один из его фильмов под названием «Сон» — это шестичасовой фильм, в котором подробно рассказывается о сне его возлюбленной. Кинематографические темы и режиссуры Уорхола не пользовались большой популярностью среди широкой публики и, следовательно, не получили должной оценки. Однако современные критики и недавние кинематографисты провозгласили Уорхола пионером независимого кино.

  Поразительно, 3 июля 1968 года Уорхол был ранен в грудь актрисой Валери Соланас, которая вошла на съемочную площадку «Фабрики» и напала на него. Хотя Уорхол был объявлен мертвым через 30 минут после этого эпизода, ему чудом удалось выжить, когда врач, в отчаянной попытке оживить его, разрезал ему грудь и ударил его голое сердце. Однако после инцидента его здоровье ухудшилось, что сделало его слабым и непригодным для продолжения работы.

  Уорхол не отказывался от искусства даже после почти смертельного переживания. В 1970-80-е годы Уорхол сосредоточился на публикации своего журнала «Интервью» и нескольких книг о поп-арте.Он даже занялся телевидением и с энтузиазмом относился к распространению поп-культуры на всех художественных и медийных платформах.

  Интересные факты об Уорхоле

  Энди Уорхол, поп-икона 1960-х, был известен своей экстравагантной индивидуальностью и огромными изображениями, казалось бы, обычных предметов. Однако есть несколько фактов о художнике, о которых не многие знают:

  • Родился в Питтсбурге в 1928 году, настоящее имя Уорхола было Эндрю Уорхола,
  .
  • На премьере его первого фильма «Сон», который представляет собой шестичасовое изображение спящего возлюбленного, присутствовало девять человек, двое из которых ушли в течение первого часа
  • Уорхол назвал свою студию «Фабрика», которая была известным местом встреч знаменитостей и художников.
  • Он был ипохондриком, т.е. Уорхол боялся больниц и врачей
  • Художник создал работы многих знаменитостей 1970-х годов, в том числе таких икон, как Мик Джаггер, Джон Леннон и Дайана Росс.
  • Уорхол основал Нью-Йоркскую академию искусств в 1979 году.
  • Художник обладал интересным чувством стиля, его видели в серебряных париках (в конце концов он покрасил волосы в серебро).
  • Помимо создания невероятных картин, Уорхол также издал журнал под названием Interview, снял более 600 фильмов, открыл ночной клуб и создал два кабельных шоу.

  Смерть и наследие

  Позднее Энди Уорхол страдал от хронических заболеваний желчного пузыря, что в конечном итоге привело к его кончине.Здоровье артиста уже пошатнулось после почти смертельного нападения актрисы Валери Соланас. Он был госпитализирован в больницу Нью-Йорка 20 февраля 1987 года, где ему сделали операцию по удалению желчного пузыря, и его тело, по-видимому, было стабильным и выздоравливающим. Однако через несколько дней у него случилась остановка сердца, и он умер 22 февраля 1987 года в возрасте 58 лет. Мемориал проходил в соборе Святого Патрика в Нью-Йорке, и на нем присутствовали друзья, родственники, коллеги и тысячи людей. фанаты.

  Художник, хотя в ранние годы был очень застенчив, вёл довольно загадочную жизнь, вызывающую споры и споры из-за его разнообразной деятельности и нетрадиционных убеждений. Многие считали его гомосексуалистом и рассматривали его искусство как выражение его сексуальности. Работы Уорхола лучше всего можно охарактеризовать как ироничные, поскольку они непрерывно прославляют и ругают прославления и потребительское отношение американской культуры. Он также был наставником таких артистов, как Кейт Харинг и Жан-Мишель Баския, в то время как его поп-музыка вдохновила многих современных художников, таких как Ричард Принс, Такаши Мураками и Джефф Кунс, на продолжение его наследия.

  20 новых идей для рисования для любви

  Вдохновляйтесь быстрыми без подготовки художественными идеями и поделками, а также обучающими материалами для ваших Arty Crafty Kids. Даже новички и дети должны уметь это делать.

  
  Pinterest Elssa Art Sketches Art Elssa Pinterest Sketches Art Sketches Pencil Art Рисунки Sketches Pencil Drawings Easy

  Узнайте, как нарисовать корову с помощью этого простого урока рисования с пошаговыми инструкциями.

  20 новых идей для рисования, которые легко рисовать .Возьмите своих маленьких или больших под воду с помощью этой идеи рисования тротуара мелом. Эскизы любви Художественные рисунки Эскизы Простые рисунки пар Карандашные рисунки Реалистичные рисунки Красочные рисунки Легкие рисунки Идеи рисования эскизов любви Saturno A Filha da Lua e do Sol — Laranja a dor. Следуйте за нами и узнайте, как рисовать, а также другие увлекательные уроки рисования для детей.

  Google пытается найти вдохновение. Поддон и галька Художественный цветок. Рисование отрицательного пространства 71.

  Эту технику можно использовать во многих картинах абстрактного типа в смешанной технике или даже в модных цитатах.Это простой рисунок, который идеально подходит для начинающих. Мне нравится идея отточить часть лица для рисования.

  Представьте себе волка из веток. Покройте лист бумаги множеством цветов. Бобо арт галька домашние животные.

  Щелкните на MerMag, чтобы увидеть, как это получается. Это супер расслабляющий и медитативный 7. Нарисуйте надоедливый апельсин.

  После того, как ваши проекты высохнут, рамка и матируйте их, чтобы мгновенно обновить ваше акварельное искусство DIY. Нарисуйте пончик на скейтборде.Играйте и учитесь с этими забавными поделками для детских идей и проектов.

  Великолепное занятие по рисованию сердечек для детей. Левый мозг. Создание мозга. Это была идея, которая понравится детям. Музыка с резким стаккато может побудить вас нарисовать неровные края или жирные линии. Если нет, то загляните в Google и найдите фотографию растения, которое вы хотели бы иметь в своем доме.

  Сам рисунок прост, но обратите внимание, что они использовали несколько разных оттенков одного цвета для затенения и выделения.Этот классный учебник по рисованию космического корабля — идеальное место для начала, чтобы легко рисовать, когда скучно. Инструментальная музыка обычно более эффективно снимает стресс, чем музыка с текстами, потому что уму позволяют расслабиться, не отвлекаясь.

  Пальма внутри планеты. Создайте внешний вид дома своей мечты. Мы начали с 20 идей, а теперь на этой странице есть более 40 идей для рисования, которые вы можете попробовать.

  С помощью дырокола для бумаги создайте лепестки, как показано на рисунке.Нарисуйте ананас на роликах. Постройте свой собственный замок.

  Простое современное искусство станет вам ближе с этими тремя простыми идеями акварельной живописи. Объедините два объекта, которые не подходят друг другу, в одну сцену. Нарисуйте мультяшного пингвина.

  Этот классный детский рисунок начинается с перфорированных кругов из разных клочков бумаги, которые складываются в сетку, чтобы получилось забавное произведение современного искусства. Карточный автопортрет 74. Йозеф Альберс учил своих учеников рисовать негативное пространство, которое они видели внутри, между объектами.

  Вы можете даже добавить пингвину ярких красок, например, покрасить клюв в желтый или оранжевый цвет. Легко процитировать искусство холста. Крутые идеи рисования, вдохновленные воображением.

  Erase Your Face 72. Рисование — это также отличное учебное занятие, включающее в себя мелкую моторику и решение проблем развития, языковое развитие и возможности социального обучения, а также предварительное чтение. Мне нравятся рисунки планет, поэтому я включил несколько в эту коллекцию.

  Скальные птицы на ветках. Нарисуйте еду, поедающую другую еду. Получите все подробности из Its Always Autumn.

  Мой старший ребенок — Джек, он же Чакерс. Хэдли, он же Хадс, мой. Нарисуйте тако для ходьбы. Крутые идеи рисования для подростков 69. ​​

  Нарисуйте кусок спаржи на сноуборде. Мои дети любят рисовать, и мы много рисуем. Вы также можете нарисовать контур лепестка и вырезать его.

  Начните рисовать завитки, точки, полосы, зигзаги или что угодно, чтобы создать забавный узор.У меня четверо детей, и мы любим вместе рисовать. Все эти техники сначала наносят воду на бумагу в качестве невидимого ориентира.

  Нарисуйте новый аквариум для рыбки. Нарисуйте ножку индейки, поедающую бутерброд с индейкой. Более мягкий ритм может побудить вас рисовать волны.

  Пианистка Пеббл арт. Вот один из таких проектов декоративно-прикладного искусства для подростков, который мы создали для вас. Мои дети ОБОЖАЮТ использовать мои удары.

  Следующие три рисунка мелом взяты из Burgh Baby.Вот простой рисунок маленького пингвина. Рисование, рисование, рисование, создание и крафт, полезны для мозга и хороши для души.

  Это крутая и простая идея рисования, которая показывает вам, как перенести текст цитат или любой узор с печатной бумаги прямо на холст, не требуя графитовой бумаги. Наслоение — один из ключей к отличному рисунку мелом. Когда вы берете повседневные вещи и делаете их красивыми, это тоже искусство.

  Цветная бумага желто-синяя Зеркало.Нарисуйте печенье с выпученными глазами вместо шоколадной стружки. Наши идеи искусства и рукоделия идеально подходят для родителей и учителей всех детей.

  Нарисуйте банановую стружку на банановой кожуре. Нарисуйте летящие куриные крылышки. Земля Растворенные Crayon Rocks Craft Left Brain Craft Brain Еще одна удивительная весенняя художественная идея, которую можно добавить в свои художественные проекты для детей.

  
  60 Упражнение для простого рисования карандашом Страница 32 из 61 Рисование бильярда Карандашные рисунки Простые художественные рисунки Эскизы Художественные рисунки Эскизы Простые

  
  Рисунок девушки Простой набросок 20 идей хипстерских рисунков Хипстерский рисунок карандашные рисунки Tumblr

  
  Художественные идеи 20 удивительных идей для рисования глаз Вдохновение Яркие рисунки Pinterest Милые рисунки Легкие рисунки

  
  Google Image Result For Http Www Creativeartsreview Com Wp Content загружено 20 уникальных рисунков Действительно крутые рисунки Классные рисунки

  
  Загружено пользователем Nk Найдите изображения и видео о девушке Love And Beautiful On We Heart It Приложение, чтобы заблудиться в What Yo Eye Drawing Art Drawings Sketches Eye Art

  
  21 идея для рисования Идеи для рисования Карандаш Love Easy Imagens De Desenhos Arte Em Caderno De Esboco Esbocos De Casais

  
  20 удивительных идей для рисования глаз Вдохновение Ярче Ремесло Уроки рисования глаз Карандашные рисунки Рисунок глаз

  
  R Sultats Google Recherche D Изображения Корреспондент Http Th01 Deviantart Net Fs51 Pre I 2009 271 F 3 Fairy Sketch By Mag Fairy Drawings Fairy Sketches

  
  Новые идеи рисования Легким карандашом Идеи для пар Симпатичные рисунки пар Я люблю тебя Рисунки Рисунки для парня

  
  Булавка на Dibujos Y Mas

  
  Рисунок углем Искусство любви 20 идей Художественные рисунки Эскизы Простое искусство карандашом Искусство любви Рисунки Эскизы Креатив

  
  Художественный принт с птицами любви Милый причудливый рисунок валентинки Высокий Etsy In 2021 Рисунки птиц Рисунок птиц любви Художественный принт с птицами

  
  Pin On Sketch Ideas

  
  20 интересных и красивых карандашных рисунков Эсминити Легкие рисунки Эскизы Рисунки Художественные рисунки Простые

  
  Рисунки Undertale Рисунки Undertale Классные художественные рисунки Художественные рисунки Простые художественные рисунки Эскизы Карандаш

  
  16 Простых крутых черно-белых изображений Теперь красивые эскизы Рисование эскизов Наброски

  
  Pin On Poetryyyy

  
  20 Как нарисовать лицо шаг за шагом Небо Рожь Дизайн Девушка Рисование Эскизы Рисунки Эскизы

  
  28 «лайков» 5 комментариев Anuj Smiley Vats On Instagram Art Drawings Sketches Simple Easy Love Drawings Cool Art Drawings

  .