Ваза с розами рисунок карандашом. Как нарисовать букет роз карандашом и акварелью. Какие бывают розы

Роза — прекрасный романтичный цветок, восхищающий взгляды как начинающих любителей рисования, так и настоящих мастеров художественного дела. О том, как нарисовать букет роз, используя карандашную технику и акварельной живописи, пойдёт речь в данной статье.

Учимся рисовать розы

Королева цветов состоит из множества лепестков. Это сложная композиция. Для её воспроизведения на бумаге нужно схематично изобразить основные детали растения в виде окружностей и линий, которые помогут в дальнейшей работе.

Для того чтобы облегчить рисование, можно использовать живой букет цветов в вазе. Композиция будет выглядеть более интересно, если придумать необычную драпировку.

Для того чтобы понять, как нарисовать букет роз, нужно попробовать сделать наброски отдельных элементов — цветов и листьев, а затем постепенно перейти к более сложному изображению.

Строение розы сложно и многогранно. Но мы попытаемся описать основные этапы, которые помогут нам понять, как нарисовать букет роз:

• В центре листа чертим три окружности и одну линию (окружности — будущие цветки, а линия — стебель).
• Лепестки рисуются по границе круга мягкими линиями. Очень красиво и живописно выглядят бутоны. Их можно расположить рядом с основными распустившимися цветками.
• Рисование листьев лучше всего начинать с низа букета. Не стремитесь наносить на бумагу ровные линии, потому что в природе их практически нет.
• На листьях наметьте прожилки. Аккуратно наносите штрихи по всему листу, накладывая более яркие и резкие штрихи там, где лист цветка более тёмный, а более мягкие и приглушённые — на светлую часть.
• Придайте объём бутонам и цветкам, учитывая пропорции изображаемых объектов относительно листа бумаги.
• Соблюдайте правило

Изображение цветочных композиций при помощи акварели

Особенно ярко и живописно будет выглядеть букет, нарисованный На эту технику уходит больше времени, но терпение и приложенные усилия оправданы результатом.

Перечислим этапы того, как нарисовать акварелью:

• Создание эскиза при помощи простого для работы лучше взять твёрдый, чтобы избежать грязных линий, которые обычно оставляет мягкий грифель.
• Разметка основных объектов и деталей рисунка.
• Подбор подходящих цветов красок для фона, бутонов и листьев. Для того чтобы понять, как нарисовать букет роз, нужно разложить всю композицию на при помощи прозрачных мазков.
• Работа с фоном. Его равномерно покрываем краской, хорошо разбавленной водой. Используем технику лессировки, усиливая цвета наложением последующих слоёв на высохшую краску.
• Прорисовка листьев и цветков. Если присмотреться внимательно, то все объекты цветочной композиции (цветы, бутоны, листья) имеют ни один цвет, а состоят из разных оттенков. Чтобы передать объём объектов, смешиваем краски до получения нужного результата и прорисовываем их при помощи кисти. Рисовать нужно от светлого к тёмному, затемняя нужные участки и оставляя нетронутыми светлые.
• Все блики на рисунке, выполненном акварелью, — это нетронутая краской белая бумага.

Я подготовил для Тебя интересные мастер-классы рисования роз карандашом и акварелью: от простых до самых сложных. Поэтому скорее вооружайся цветными карандашами и кисточкой — начинаем!

Как нарисовать розу карандашом

1. Легкими движениями карандаша сделай эскиз розы: нарисуй овальный бутон и стебель.

2. В центре овала изобрази лепестки, похожие на спираль.

3. Четко вырисуй каждый лепесток. Обрати внимание на все изгибы и складки.

4. Сделай необходимые утолщения, выделив основные линии на цветке и стебле.

5. Прекрасно! А теперь в местах теней выполни штриховку. Это сделает розу объемнее и реалистичнее.

Наш шедевр готов примерить и украсить одну из стен Твоей комнаты.

Интересно! Родиной розы считается Персия (Иран). На языке персов название цветка звучит «гюль», а сама страна издавна имеет второе название — Гюлистан.

Заинтересованность персов выращиванием роз подхватили греки. Один из греческих мифов рассказывает: «Когда богиня красоты и любви Афродита узнала о смерти ее любимого Адониса на охоте, она пошла в горы Кипра искать тело красавца. Колючки терна и острые камни ранили ее хрупкие ножки, а капли крови, падающие на землю, превращались в красные розы».

Как нарисовать розу шаг за шагом

Если в рисовании Ты не новичок, а бумага и карандаш — Твои лучшие друзья, предлагаю сложный вариант рисования розы карандашом. В качестве примера возьмем следующее изображение:

1. Нарисуй длинную дугу — стебель. Обозначь верхнюю и нижнюю границы бутона, а также его центр.

2. Теперь нарисуй серединку бутона. Она состоит из многих закрученных листьев.

Постепенно добавляйте розе другие лепестки. Обрати внимание на строгость и геометричность форм.

У Тебя получится вот такая роза:

3. Дорисуй розе стебель и листья.

4. Самое время добавить теней и сделать наш цветочек объемным. Внимательно посмотри на фотографию розы и начинай штриховать темные участки изображения. Для штриховки идеально подойдет мягкий карандаш.

5. Теперь легкими движениями карандаша добавь полутеней. Заметь: лепестки, которые закручиваются наружу, обязательно должны иметь блики и становится темнее ближе к краям.

6. Детализируй листья и добавь им теней.

Вот и все! Королева цветов готова.

Интересно! В Древнем Риме белую розу считали символом молчания. Если во время торжественной трапезы в зале над гостями красовалась белая роза, все понимали: разговор за столом не подлежит разглашению. До сих сохранилось крылатое выражение «Sub rosa dictum» («Я сказал под розой»). Это означает, что все сказанное — большая тайна.

Римские воины надевали венки из роз, чтобы избавиться от страха перед битвой. Розовыми венками в Риме награждали также выдающихся деятелей.

Как нарисовать розу акварельными красками

Розы, нарисованные акварелями, выглядят особенно утонченно и изящно. Для создания следующего изображения художник использовал профессиональные краски. Ты можешь взять самые обычные.

1. Выбери изображение розы и сделай едва заметный эскиз. Если самостоятельно это сделать трудно, в солнечный день приложи рисунок к окну и перебей на бумагу.

2. Нанеси начальный слой красок. Раскрашивай каждый лепесток отдельно. Перед тем, как раскрасить соседний лепесток, дай предыдущему хорошо высохнуть, иначе краски потекут.

Чтобы краски гармонично смешивались:

• намочи лепесток водой, а потом нанеси краску,
• нанеси один цвет, затем добавь другой.

3. Кроме розовых и оранжевых оттенков, добавь фиолетовых, синих и вишневых. Так Тебе удастся сделать рисунок насыщенным.

4. Когда розы полностью высохнут, переходи к заднему плану. Роль фона будут выполнять цветные пятна. Краски нужно наносить на мокрую бумагу.

5. Когда первый слой краски окончательно высохнет, начинай работать над тенями цветов. Наряду с коралловыми, розовыми и красными цветами добавь желтых, фиолетовых, синих оттенков. Цветок станет красивым и выразительным.

6. Сделай фон более глубоким, нанеся на предыдущий еще один слой красок. Но следи, чтобы фон не испачкал цветы и не затмил их. Не очень хорошо, если окружение ярче, чем изображаемый предмет.

7. Детализируй изображение, добавив некоторым лепесткам прожилки и тени.

Поздравляю! Картина готова.

Интересно! Сегодня известно 6 000 видов роз, выведенных человеком. Но больше всего поразили японцы. Им удалось вырастить розу-хамелеона. Этот удивительный цветок меняет цвет зависимо от освещения. Днем роза алая, вечером — белая.

Как быстро нарисовать букет роз

Не зря говорят: хочешь завоевать сердце девушки, подари ей розы. Но не грусти, если на роскошный букет не хватает средств. Скорее беги за ватманом и цветными карандашами — яркая картина станет отличным презентом на День рождения и, в отличие от живых цветов, еще долго будет напоминать имениннице о заботливом авторе.

1. Сделай рисунок букета, вазы и банта.

2. Легкими движениями карандаша сделай наброски бутонов в форме овалов, дорисуй стебли и бант. Дно вазы сделай круглым.

3. Придай бутонам характерных для роз форм. Вдоль каждого стебля проведи по второй линии, чтобы сделать их толще. Детализируй бант.

4. Внутри бутонов нарисуй лепестки. Не забудь о чашелистиках.

5. И последнее — дорисуй листочки. Их должно быть очень много, ведь у нас целый букет роз. На вазе нарисуй вертикальные линии. В нужных местах сделай штриховку.

Раскрась картину цветными карандашами и подари тому, кого очень любишь.

1 62 879

Искусство стремится сделать нас всех лучше. А потому многие художники, замечая красоту окружающего мира, пытаются остановить момент и перенести его на бумагу. Так рождается цветочный мотив, где царствует гармония прекрасного. Вот и мы с вами сегодня поговорим о том, как рисовать розу.

Освоить это мастерство полезно будет и для взрослых, и для детей. Ведь тогда мы сможем своими руками приготовить оригинальный подарок, украсить свою комнату орнаментом, да и вообще, рисование розы, как утверждают психологи, – это отличный способ сделать скучные совещания более интересными, особенно, если это делать в своем блокноте, незаметно для окружающих). Последнее утверждение, конечно, шутка, но и в ней есть капля истины.

А потому, ввиду того, что рисование – дело полезное и удовлетворяет одну из наиважнейших потребностей человека, а именно, реализовывает творческий потенциал каждого человека, независимо от того, сколько ему лет, стоит узнать, как нарисовать красивую розу. Но сначала немного о самом цветке.

Какие бывают розы

Все, даже маленький ребенок знает, что этот может иметь абсолютно разные цвета и оттенки. От нежнейших белых, до неимоверно темных, почти черных. Но это не единственное отличие в этом огромном семействе. Перед тем, как начать урок рисования, стоит сказать, что есть разные типы, например, простые, махровые и полумахровые. А отсюда и разное количество лепестков в бутоне. Есть и разнообразные сорта: миниатюрные, плетистые, крупноцветковые, бордюрные, парковые и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д.

И, если смотреть разные фотографии с этим роскошными цветами, то станет заметно, что большинство из этих сортов отличаются формой бутона: бокаловидный, шаровидный, чашевидный и т.д. Можно нарисовать розу и не зная всех этих подробностей, но тогда рисунок не будет реалистичный, не получится изображение, похожее на натуральное растение.

Что еще нужно знать, прежде, чем перейти к пошаговой инструкции? Оказывается, существуют сорта, что окрашены в 2, 3 и более цветов.

Простая техника изображение цветка

Как нарисовать розу поэтапно? Давайте сначала попробуем изобразить розы карандашом. При этом посмотрим, как это можно правильно и легко сделать даже, для начинающих, даже для малышей, которым лет 5. А потом попробуем разукрасить картинки.

Для того, чтобы понять, как нарисовать розу карандашом поэтапно, разделим работу на небольшие шаги. Так мы просто и без проблем преодолеем путь освоения этой методики.

Шаг 1. Подготовка

Приготовим все, что поможет нам рисовать и раскрасить розу: бумагу, карандаши, ластик. Что еще может понадобиться для исполнения изображения карандашом? Фото. Стоит выбрать подходящие четкие фотографии, но можно взять и нарисованные работы на нашем сайте (см. ниже).

Шаг 2. Распустившаяся шаровидная плетистая роза

Учимся рисовать розу, которая полностью раскрылась и имеет круглую, небольшую форму бутона. Для этого рисуем круг.

В заготовке делаем еще несколько кругов меньшего размера. Их мы быстро делаем, не беда, если они выходят неровными.

Самый маленький круг – это внутренние лепестки цветка. Их обычно не больше 5. они свернутые и выглядят небольшим бокальчиком.

Выполненная простым карандашом заготовка розы уже начинает напоминать нашу окончательную цель. Поэтому продолжаем делать в том же стиле и остальные круги. Каждый лепесток красиво прорисовываем. И получаем очень похожую на наше растение заготовку.

Шаг.3. Бокаловидный бутон

Как нарисовать розу карандашом, которая имеет бокаловидный бутон? Представляем форму бокала и переносим ее на бумагу.

Внутри нее делаем еще один «бокальчик». Это – внутренние лепестки розы, что собраны вместе. И их тоже не более 5.

Оформляем крайние лепестки. Как можно нарисовать их? Как те, что слегка по бокам скрывают бокал в своих складках, словно платье Золушки, которое она надела на свой бал. Бокаловидная роза карандашом выполненная поэтапно, всего в 3 действия, выглядит очень правдоподобно.

Шаг.4. Чашевидный крупноцветковой бутон

Учимся, как нарисовать бутон розы чашевидной формы. Для этого делаем неполный круг, где одна сторона – прямая линия.

Как нарисовать розу дальше? Лучше всего начать с нижних лепесточков. Они располагаются как раз на прямой линии. Их нам видно всего 5: три из них в самом низу, остальные по бокам.

Поднимаемся выше и рисуем следующий «этаж».

Этот цветок немного «растрепыш», и его внутренние лепестки мало напоминают те, что располагаются в определенном порядке. И все же, он есть. Как научиться рисовать их? Так, словно они оборачивают сердцевинку.

Шаг. 5. Разукрашивание

Вначале стираем все вспомогательные линии. Смотрим, что у нас получилось:

А вот так выглядит рисунок не фрагментально:

Изображаем стебли и листочки. «Опускаем» розы в вазу. Получился неплохой букет.

Начинаем раскрашивать. Наводим каждую деталь своим цветом.

Когда нам лет 5, достаточно просто заполнить белое пространство намеченным цветом.

Но это маловато, если нам намного больше лет. Мы в состоянии сделать небольшую тень на лепестках.

Или же, вспомнить, что окантовка может быть другого цвета.

Вот и все, картина готова. Не пройдет и год тренировок, как мы с вами сможем похвастаться своим мастерством, который не будет уступать даже самому Яну Брейгелю.

А ниже еще несколько вариантов рисования розы:

Роза – это признанная королева цветов, полюбившаяся миллионам людей. С древних времен она представляет собой символ любви, воспетый поэтами, художниками и великими композиторами.

На первый взгляд, нарисовать красивую розу совершенно не сложно, хотя, конечно, это зависит от уровня вашей подготовки. Однако с трудностями при рисовании сталкиваются почти все, одни – на этапе создания контура карандашом, другие – на этапе прорисовки теней красками.

О том, как поэтапно нарисовать розу начинающим художникам, и пойдет речь ниже.

Рисуем розу – поэтапная инструкция для детей и их родителей

1 этап. Прорисовка контуров . Для начала прорисуйте тонкими прерывающимися линиями очертания будущего цветка. Внешне эти очертания напоминают многоугольник. По бокам нарисуйте 2 или и 3 ломаных треугольника – они в дальнейшем станут лепестками розы. В центре многоугольника изобразите окружность, не сводя ее концы друг с другом (см. изобр. 1.1).

2 этап. Прорисовываем лепестки. Творческая часть создания рисунка. Лепестки внутри контура прорисовываются в хаотичном порядке и любых размеров. Также советуем изображать их тонкими прерывающимися линиями, чтобы в дальнейшем при необходимости подкорректировать набросок, не оставляя следов (см. изобр. 1.2).

Закончив с лепестками внутри контура, добавьте пышности эскизу, прорисовав аналогичные лепестки, но уже за его пределами.

Лепестки могут быть изображены и с плавными изгибами, и с завитушками, и с округлениями – как вам больше нравится. Не бойтесь экспериментировать, периодически сравнивая свой набросок с шаблоном.

После лепестков переходите к оформлению листьев. Очерченным треугольным контурам придайте плавные формы, не забыв прорисовать листочки и внутри (см. изобр. 1.3).

3 этап. Создание теней карандашом . Чтобы выглядеть естественно, нарисованному цветку не хватает теней. Выберите небольшие участки рисунка, в число которых обязательно отнесите боковые лепестки, сердцевину и листочки, и создайте на них тени легкими штриховыми линиями (см. эскиз 1.4).

Картина готова.

Как нарисовать букет роз в вазе

Научились рисовать розу способом, описанным выше? Тогда вам не покажется сложным нарисовать и букет из этих цветов.

Обычно букеты изображают в вазах, поэтому приведем именно такой пример. Для создания эскиза возьмем за основу букет из трех роз (см. изобр. 2.1).

Начнем прорисовку с нижнего цветка. Для создания распустившегося бутона используйте этапы, описанные в разделе «Как нарисовать розу».

Таким же образом изобразите оставшиеся два бутона, один – чуть выше и правее, другой прорисуйте над ними (см. изобр. 2.2).

После создания распустившихся бутонов, переходите к изображению стеблей и листьев. Заполните ими пространство между цветками, придав рисунку объем. Особенно уделите внимание листьям нижней розы, поскольку они будут свисать по вазе (см. изобр. 2.3).

Теперь приступаем к прорисовке самой вазы. Для этого визуально определите середину нижнего бутона и от этой точки вниз проведите небольшую прямую. Аналогично проведите прямую справа, сохраняя пропорции, чтобы ваза смотрелась естественно. Две прямые определяют горлышко вазы. После двумя проведенными дугами создайте ее форму. Прямая линия, соединяющая дуги, послужит дном вазы (см. изобр. 2.4).

Эскиз готов. Последний шаг – создание теней легкой штриховкой. Старайтесь изменять силу нажима на карандаш для создания естественной тени. Листья стоит заштриховать более темным оттенком, лепестки – светлым. Не забудьте заштриховать вазу для придания объемности изображению (см. изобр. 2.5).

Картина готова.

Как нарисовать розу акварельными красками

Первый шаг к прорисовке цветка акварелью – создание эскиза. Вы можете или нарисовать его сами, или приобрести готовый.

Определите для себя палитру цветов, причем для прокрашивания лепестков выберите два-три гармонирующих между собой оттенка. В процессе рисования наносите сначала один цвет, затем другой. Это делается для плавного перехода и создания реалистичной картинки.

Перед началом работы слегка смочите рисунок водой и после начните наносить первый слой краски на лепестки, аккуратно прокрашивая их. Прежде чем приступить к новому лепестку, дождитесь полного высыхания предыдущего, чтобы случайно не испортить рисунок (см. изобр. 3.1).

Наиболее популярные оттенки цветов – розовые, оранжевые, фиолетовые, синие и вишневые, смешанные друг с другом.

Когда высохнет первый слой, приступайте к созданию теней. Для этого определите затемненные зоны (чаще всего это изгибы лепестков и сердцевина) и аккуратно добавьте туда более темных красок. После выберите для себя два-три лепестка и добавьте им насыщенности. В завершение не забудьте про листья и стебель, которые также должны выделяться цветом (см. изобр. 3.2).

При желании в процессе прорисовки деталей добавьте фон, используя аналогичную палитру цветов. Краски в этом случае также стоит наносить на влажную от воды бумагу (см. изобр. 3.3.).

Картина готова.

Научившись рисовать розы на бумаге, многие продолжают совершенствоваться и в конечном итоге способны изобразить их даже на ногтях, что, конечно, требует исключительного мастерства. Если описанные способы показались сложными, попробуйте для начала изобразить понравившийся цветок по клеточкам карандашом, ручкой или фломастерами. Для этого потребуется тетрадь и пример для рисования, который можно или создать самому, или приобрести в магазине.

Роза – это самый популярный цветок у художников. Ведь этот необычайный цветок имеет красивую форму, различные цвета и оттенки. В большинстве случаев розу рисуют именно красного цвета, но иногда встречаются и другие цвета, такие как: белый, розовый и желтый. А еще ее можно нарисовать и обычным простым карандашом и при этом добавить несколько теней. И это также будет смотреться не менее эффектно.

В этой статье мы подобрали для Вас самые простые способы рисования розы карандашом на бумаге.

Простая схема рисования розы карандашом

1. Для того что бы нарисовать розу вам понадобится простой карандаш и чистая белая бумага. Сперва нарисуйте ровную вертикальную линию. Она будет для вас ориентиром и конечно центром стебля роз.

Совет: При черчении линии не стоит наживать на карандаш и пользоваться линейкой.

Шипы

2. Что бы нарисовать шипы, сперва нужно нарисовать линию с маленьким изгибом влево слева от центральной линии. Затем дорисуйте такой же хвостик в виде улыбки в сторону стебля. Таким образом получится первый шип.

3. Аналогичным способом дорисуйте остальные шипы розе с обеих сторон. Они не обязательно должны быть одинакового размера.

Добавляем листочки

4. Для листочка понадобится нарисовать горизонтальную линию с двумя дугами для верхней и нижней части.

5. Далее нужно добавить линию от конца листочка, что бы она соединила его со стеблем. Дорисуйте еще несколько листиков подобным способом. Что бы листочки смотрелись разнообразно, лучше использовать разные углы.

Дорисовываем на листочках полосочки

Рисуем бутон

6. Сверху стебля нарисуйте пару листочков, которые напоминают банан. Они должны быть разных размеров.

Рисуем бутон на розе

7. Затем, на этих же листочках в форме банана, нарисуйте два больших лепестка. Между ними должно быть пространство.

На листочках нарисуйте два больших лепестка

8. Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками. Но стоит помнить, что их не нужно полностью рисовать, так как они частично спрятаны.

Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками

10. Понемногу добавляйте тень каждому лепестку. Посмотрите, с какой стороны идет свет.

11. После того как роза готова, ее можно раскрасить на ваше усмотрение.

Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:

Рисуем бутон

1. Сперва необходимо нарисовать две веточки. Это будут две гибкие линии, уходящие друг от друга.

2. Затем вокруг этих линий нарисуйте волнистый линии, которые будут краями будущих сгибающихся лепестков.

3. Нарисуйте нижнюю часть бутона.

4. Дорисуйте еще пару краев внутренних лепестков.

5. Следующим этапом нужно дорисовать лепесток из середины бутона, который изгибается.

6. И еще пару лепестков, они составят верхушку бутона.

7. Добавьте внутренних лепестков.

8. Дорисуйте завершающие детали внутренних лепестков.

Листья и стебель розы

9. Лучше всего начинать рисовать листья под бутоном. Сперва добавьте изогнутые линии, что будут краями листьев.

10. Затем нужно дорисовать листочки под бутоном.

11. Что бы получился стебель, нужно нарисовать две параллельные линии, исходящие из бутона. Для более реалистичной картины нужно поменять углы стебля несколько раз.

13. К листочкам дорисуйте сердцевину и жилки.

Нарисуем сердцевину и жилки листочков

14. После добавьте шипы, можете стереть лишние линии в местах, где они у вас появятся.

15. Аккуратно обведите линии фломастером, которые нарисовали карандашом. Сотрите все лишнее, что нарисовано карандашом.

Как и в предыдущей схеме, можно раскрасить розу по желанию.

Существует много способов как рисовать розы карандашом поэтапно. Вы можете попробовать эти простые способы, которые обязательно получатся даже у новичков. А затем переходите к изучению более сложных элементов. Удачи!

%d1%80%d0%be%d0%b7%d1%8b %d0%b0%d0%ba%d0%b2%d0%b0%d1%80%d0%b5%d0%bb%d1%8c PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки

Мемфис дизайн геометрические фигуры узоры мода 80 90 х годов

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

естественный цвет bb крем цвета

1200*1200

green environmental protection pattern garbage can be recycled green clean

2000*2000

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов стилей фона векторные иллюстрации

4167*4167

80 основных форм силуэта

5000*5000

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

1200*1200

80 летний юбилей дизайн шаблона векторные иллюстрации

4083*4083

рисованной радио 80 х

1200*1200

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

80 е брызги краски дизайн текста

1200*1200

ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

Косметический bb Крем Дизайн Плаката косметический Косметика постер Реклама косметики Плакат

3240*4320

Мемфис шаблон 80 х 90 х годов на белом фоне векторная иллюстрация

4167*4167

Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

3240*4320

аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс

5000*5000

80 летия золотой шар векторный дизайн шаблона иллюстрация

4083*4083

плавный руки нарисованная мемфис модный хипстер 80 х 90 х годов творческих детей рисовать

5000*5000

мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

диско дизайн в стиле ретро 80 х неон

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

мемфис образца 80 s 90 стилей на белом фоневектор иллюстрация

4167*4167

в эти выходные только мега продажи баннер скидки до 80 с

10418*10418

крем крем вв вв на воздушной подушке иллюстрация

2000*2000

Мемфис бесшовные модели 80 х 90 х стилей

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

мемфис бесшовной схеме 80s 90 все стили

4167*4167

поп арт 80 х патч стикер

3508*2480

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

мультфильм прекрасно пентаграмма наклейки с 80 х годов

2003*2003

чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение

5556*5556

Персонаж из партии 80 х годов

1200*1200

Ретро ретро пиксель

4725*2658

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

be careful to fall prohibit sign slip careful

2300*2600

bb крем cc крем пудра Порошок торт фонд

2000*2000

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

чат пузыри комментарии разговоры переговоры аннотация круг ба

5556*5556

поп арт 80 х патч стикер

2292*2293

вектор скорости 80 значок

1024*1024

Акварельные растения. Цветы, нарисованные акварелью (три истории про современных маэстро акварельной живописи)

Для того чтобы нарисовать букет роз в вазочке желательно иметь перед собой наглядное пособие в виде самих роз либо их фотографии. Для начала, достаточно будет маленького букетика из 3-ех цветков, потому что розы не так уж и просты в рисовании, как могут показаться. Старайтесь не выбирать сложных композиций, из большого количества цветов. Также лучше найти такие розы, которые будут иметь четкие очертания.

После того, как Вы выбрали розы, которые будете рисовать, возьмите лист бумаги для акварелей, прикрепите его кнопками к какой ни будь доске, чтоб он не сворачивался когда намокнет. Карандашом набросайте общий контур будущих роз.

После этого, прорисуйте более мелкие детали. Не обязательно с точностью прорисовывать каждый лепесток. Главное постараться отобразить самые характерные черты цветка. Тем не менее, отнеситесь к прорисовке деталей ответственно, так как это поможет вам не запутаться в дальнейшем. Используйте для этого твердый карандаш, чтоб линии не получились слишком жирными и были не слишком заметны под краской.

После того как набросок закончен, намочите бумагу водой и сразу по мокрой бумаге можете начинать красить. Начинайте с самых светлых и чистых тонов. Вы можете полностью закрасить цветок тем цветом, который в дальнейшем останется только на светлых участках. При этом, не используйте только один цвет — чем разнообразней ваша палитра, тем живописней получиться картина. Старайтесь комбинировать 2 — 3 оттенка, рисуя один цвет.

После того как задан общий фон, дайте бумаге немного просохнуть и начинайте рисовать детали. Возьмите краску чуть потемней и нарисуйте полутени. Для того чтобы лучше их увидеть, можно прищурить глаза и тогда будет проще различить самые основные цветовые пятна. С самого начала, надо определить с какой стороны на букет падает свет – у каждого цветка есть освещенная сторона и сторона теневая. В данном случае свет падает на наши розы справа и по этому, справа освещенных участков больше.

После того, как полутень нарисована, опять прищурьте глаза и определите самые темные участки. Их не должно быть слишком много, чтобы цветы не получились монотонными. Учтите, что в акварельных красках темный цвет закрасить светлым уже нельзя. Но если Вы все таки нарисовали лишнего, это не беда – краску можно размочить и вытереть кисточкой как губкой.

Когда розы нарисованы, можно рисовать вазочку. Она рисуется гораздо проще цветов, да и к тому же, на ней не обязательно акцентировать внимание и слишком тщательно ее прорисовывать – ведь главное у нас это цветы.

Вазочка условно делится на несколько основных участков разной степени освещенности. Начиная справа налево: полутень, свет, полутень, тень, полутень. При этом, самых главных участка только 2 – свет и тень. Достаточно правильно отобразить их, сделав между ними плавный переход, и вазочка готова. В горлышке вазочки тоже есть освещенная и теневая сторона, нельзя забывать об этом.

Потом можно нарисовать тень, падающую от вазочки на стол.

Для того чтобы тень выглядела естественно, надо знать одно основное, простое правило – собственная тень (неосвещенная сторона предмета) должна быть нарисована красками более теплых тонов, а падающая тень (которую отбрасывает объект) относительно холодными.

По этому, на кувшине собственная тень тепло-коричневая, а падающая серо-голубая.

После вазочки переходите к листьям. Сначала закрасьте их полностью светло-зеленым, какими они будут на свету.

После этого, зеленым потемней, нарисуйте полутень, и некоторые участки сделайте самым темным. Не забывайте, что тень, падающая от цветков на листья, должна быть холодной. Поэтому, ее надо рисовать сине-зеленым.

Затем розам можно придать контраст, выделив их фоном. Для фона лучше использовать краски холодных оттенков, это отодвинет фон на задний план. Фон не обязательно делать равномерным, а наоборот – сделать его темней рядом со светлыми участками цветов, а там где у цветов тень, сделать его светлее. Так же, можно слегка размыть контур тех участков роз, которые находятся дальше, но при этом, те лепестки, что находятся ближе к вам, должны остаться четкими. В самом конце, очень аккуратно и так чтобы не перестараться, можно усилить контраст, затемнив самые темные участки теней в нескольких местах. Это придаст картине больший объем и четкость.

Вот и все, простой букет роз в вазочке готов.

Желаем вам удачи!

Касатик, петушок, королевская лилия — это все о нем, о нежном и загадочном ирисе. Учимся рисовать любимый цветок богов и королей.

Прежде, чем приступить к рисованию, хорошо рассмотрите свою цветочную модель. Обратите внимание на расположение лепестков. Три тянутся вверх, образовывая своеобразную трубочку вокруг сердцевины. Эти лепестки называются стандарты. Три нижних, достаточно больших, лепестка с отгибом опускаются вниз. Эти лепестки называются фолы. Каждый фол имеет своеобразную бородку из густых ворсинок у основания. Для нижних лепестков ирисов характерным является и наличие темных тонких жилок.

Листья имеют мечевидную форму, плоские и длинные. Стебли ровные, высокие.

Определите для себя, какие основные геометрические фигуры (круг, овал, прямоугольник, треугольник) вы угадываете в очертаниях цветка.

Вариант #1

Попробуем нарисовать одиночный цветок.

Нарисуйте два овала, расположив их так, как показано на фото внизу. Обязательно проведите вертикальную ось симметрии. Линии должны быть тонкими и легкими, при необходимости легко стираться. Эти линии составят границы будущего рисунка.

В верхнем овале прорисуйте три стандарта. Рисование начните с прорисовывания центрального лепестка.

Прорисуйте два элемента, создающих эффект бородок.

Ориентируясь на вспомогательные линии, прорисуйте два боковых лепестка.

Нарисуйте нижний центральный лепесток, стебель и узкий лист. Сотрите вспомогательные линии. Раскрасьте рисунок по своему усмотрению.

Вариант #2

Если вы хорошо разобрали предыдущую технику рисования, значит, вполне осилите и технику, предложенную ниже. Благодаря тщательно прорисованным лепесткам, ирис выглядит более естественно.

Как нарисовать букет цветов ирисов карандашом?

Используя приведенные ниже подсказки и технику, описанную в начале статьи, вы легко нарисуете несколько ирисов, составив из них нежный букет.

Вариант #1

Продумайте будущую композицию. С помощью легких линий сделайте набросок рисунка. Работая над рисованием цветочных лепестков, не забывайте, что ирис далек от идеальной симметрии и именно в этом его прелесть.

Будьте внимательны, работая над деталями рисунка. Не забывайте о характерных для ириса бородках и жилках. Не пренебрегайте нанесением теней. Наличие затененных участков добавит рисунку глубины и контрастности, сделает его более живым и объемным.

Вариант #2

Ниже представлен еще один, достаточно простой, способ нарисовать красивые ирисы. Обратите внимание на цветовое решение рисунка, ведь для ирисов характерно постоянное движение цвета.

Как нарисовать цветок ирис акварелью поэтапно?

Ирисы и акварель созданы друг для друга. Профессиональные художники утверждают, что работать с акварелью достаточно сложно, впрочем, как и рисовать ирисы. Однако, эта статья рассчитана на тех, кто делает первые шаги в изобразительном искусстве, а значит техники, которые предлагаются читателю, не требуют высокого профессионального уровня.

Важно: для работы с акварельными красками используйте соответствующую бумагу. Обычные альбомные листы не подходят, поскольку, бумага для акварелей имеет шероховатую поверхность и лучше держит краску.

Акварель «Ирисы»

Продумайте вашу композицию. При необходимости, сделайте легкий набросок, обозначив головки цветов, стебли и листья.

Определите цветовую гамму будущего рисунка. Пятнышки на схеме внизу — идеальные, с точки зрения профессиональных художников, сочетания цветов.

Акварель любит воду! И даже специальные листы бумаги склонны к деформации в процессе рисования. Чтобы минимизировать последствия деформации, лист следует зафиксировать на поверхности малярным скотчем (по периметру).

Хорошо увлажните акварельный лист с помощью пульверизатора.

Излишки влаги удалите чистой губкой. Внимательно посмотрите на поверхность: лист не должен блестеть. Если вы заметили блеск, еще раз промокните поверхность губкой.

Приступайте к рисованию. Пишите легко, без усилия. Краска будет расходиться мягко, создавая размытый край.

Освоив технику, приступайте к созданию шедевра.

Дайте рисунку высохнуть.

Прорисуйте контуры и детали голевой ручкой или специальным линером, если видите в этом необходимость. Несколько четких линий на рисунке внизу превратили размытые акварельные кляксы в изящные цветы.

Акварель «Ирисы»

«Мокрая» техника не ограничивает полет фантазии и позволяет создавать уникальные цветочные образы.

Акварель «Ирисы»

Сочетание мокрой и сухой техники дает потрясающие, по своей реалистичности, изображения.

Акварель «Ирис»

Чтобы минимизировать последствия деформации от увлажнения и последующего высыхания, лист зафиксируйте на рабочей поверхности малярным скотчем (по периметру).

Сделайте легкий набросок, отметив для себя расположение, форму и размер цветов. С помощью воскового карандаша наведите контуры изображения. Линии должны быть толстыми и четкими. Их назначение — не дать краске растечься и сохранить границы каждого отдельного элемента.

Прорисуйте листья и стебли (карандаш восковый).

Слегка увлажните середину одного из лепестков с помощью кисточки и чистой воды. Раскрашивайте лепестки, работая с двумя сочетающимися цветами (см. схему выше). В результате вы получите красивый и естественный градиент, присущий ирисам. На фото используются фиолетовая и синяя краски.

Не закрашенные области лепестков увлажните чистой водой. Раскрасьте бледно желтой или лимонной акварелью. Ближе к основанию лепестка тонкой кистью капните краску цвета охры. Влажная акварель начнет движение, создавая интересный переход. Оттенить желтый можно также оранжевым. Раскрасьте листья. Дайте рисунку высохнуть. Прорисуйте тонкие жилки на листиках.

Аккуратно затонируйте фон. И прорисуйте тонкие жилки на лепестках.

Видео: Ирис акварелью.Подробный видеоурок.1-ое занятие.ИЗО-студия ТУТА-КА!

Рисование акварелью — достаточно сложная техника, требующая вдумчивости и аккуратности. В отличие от масла и гуаши, она не прощает промахов. Но зато как удивительно прекрасны пейзажи и картины, написанные акварелью — они словно наполнены воздухом и светом! Осваивать такую тонкую технику нужно постепенно. Научиться рисовать цветок акварелью не так уж сложно, и это будет отличным началом долгого и интересного пути.

Выбираем принадлежности

Акварельные краски лучше всего выбирать на основе пчелиного воска. Только они обеспечат красивые яркие цвета, да и стоят на самом деле недорого. Чтобы узнать их на витрине, нужно внимательно изучить обложку — на ней должна быть надпись «медовые».

Следующий шаг — выбор кистей. Это основной инструмент, от которого зависит, как краска ляжет на бумагу и насколько результат будет соответствовать задуманному. Оптимальный вариант для акварели — кисти из шерсти белок. Почему? Они очень мягкие и отлично набирают краску. Кончик кисти должен быть заостренным. Важно обратить внимание, насколько хорошо шерстинки закреплены у основания. Чтобы рисовать цветы акварелью, понадобятся кисти №1, 2, 4, 6 . Более тонкие помогут прорисовывать мелкие детали, а те, что пошире — заполнять фон и основную часть.

Палитра для смешения красок тоже пригодится — ее можно сделать из листа очень плотной бумаги. Только не забудьте подогнуть края, чтобы краска не стекала.

Бумага, на которую будет наноситься рисунок, тоже должна быть более плотной. Акварель разводят водой, поэтому тонкая основа может сильно размякнуть и расползтись. Существует специальная толстая бумага для этой техники с шершавой поверхностью.

Создание эскиза

Рассмотрим, как рисовать цветы акварелью поэтапно.

Первое, с чего нужно начать, это создание наброска простым карандашом. Сделать это можно разными способами в зависимости от навыков и умения рисовать.

Не все на начальном этапе способны нарисовать эскиз цветка сами. Проще всего найти понравившуюся картинку и обвести ее контур. Можно найти и распечатать уже готовый эскиз. Если хотите, чтобы контуры цветка были более четкими на конечном рисунке, лучше всего будет обвести их ручкой, заполненной водными или спиртовыми чернилами. Когда начнем раскрашивать цветок акварелью, в первом случае, чернила будут слегка размываться, во втором — останутся неизменными.

Тем, кто хочет все-таки сделать эскиз самостоятельно, рекомендуется очень тонко и едва уловимо разлиновать лист на сектора, то есть провести вертикальную и горизонтальную линии посередине. Это поможет соблюсти симметрию и сделать положение цветка на рисунке более гармоничным. Избегайте использовать ластик, так как после него остаются катышки.

Рисуем цветы акварелью. Фон

После того как эскиз готов, на будущей картине нужно заполнить цветом пространство вокруг основного объекта. Если масло или гуашь наносится на холст мазками, то акварель — это слои.

Фон пишется первым, потому что он должен быть более прозрачным и холодным, акцентируя внимание на главном — цветке.

Акварели свойственно растекаться по холсту. Чтобы заполнить фон полностью, избегая наползания краски на контур цветка, применяется маскирующая жидкость (masking fluid). Если она слишком густая, ее можно разбавить водой. Маска просто наносится на изображение цветка кистью. В случае необходимости ее можно растягивать спичками в острые и мелкие уголки. Теперь нужно подождать, когда она высохнет. Не переживайте из-за мимо упавших капель, просто уберите их. А вот кисточку лучше отмыть сразу после использования, так как высохшая маска намертво прихватит шерстинки.

Сделайте фон такого цвета, какого хочется. Используйте палитру для смешивания красок, пока не получится нужный оттенок. Не нужно, чтобы слои сильно подсыхали, иначе появятся четкие границы, а здесь это лишнее.

Прорисовка лепестков

Рисуется сам цветок акварелью поэтапно слой за слоем и только после того, как высох фон, иначе краска со стеблей и лепестков будет размывать его. Не спешите сразу приступать к расписыванию, сначала потренируйтесь создавать плавные переходы.

У розы лепестки имеют отвороты более темного оттенка. Возьмите кистью густую краску и нарисуйте жирную линию на отдельном листе бумаге. Ниже проведите полоску просто водой, и такую же — посередине. Так получится плавный переход от более темного оттенка к более светлому.

Каждый лепесток нужно рисовать отдельно. Воды здесь используйте меньше, чем при заполнении фона. Самый первый слой наносится очень прозрачным желтым или красным цветом — в зависимости от лепестка. Хорошо просушите его, чтобы не было катышков. Пусть сквозь каждый слой просвечивает предыдущий, в результате итоговый рисунок будет светиться. Там, где цвет углубляется, используйте красный. Осторожно применяйте синий, его оттенки должны быть едва уловимы. Лишнюю воду с рисунка можно снимать сухой чистой кистью. Помните, что каждый слой должен быть очень прозрачным!

Стебли и листочки

Когда мы рисуем цветы акварелью, нам нужно время и терпение. После того как лепестки готовы, можно приступать к стебелькам и листьям.

Здесь соблюдается тот же принцип многослойности. Чтобы рисунок получился объемным, оттенки должны меняться и перетекать друг в друга. Не набирайте слишком много краски, так как она будет растекаться. И всегда обязательно сильно разводите ее водой. Зеленый можно смешивать с желтым, чтобы получались более светлые оттенки.

Поскольку первый слой всегда самый прозрачный, цвет должен быть очень светлый. Только конечный слой пишется темно-зеленым. Самые темные области будут под цветовым ложем и по краям.

Сначала лучше заполнить цветом стебли, после чего приступить к листьям. Все дополнительные детали прорисовываются потом. Каждый новый слой, если требуется изменение оттенка, сначала пробуйте на палитре. Рисовать цветок акварелью — довольно кропотливая работа.

Добавляем детали

Чтобы рисунок получился более реалистичным, нужно углубить цвета там, где это необходимо, и прорисовать прожилки на лепестках и листьях. Этот этап уже не столь однообразен.

Наращивание цвета на отворотах лепестков и краях листиков также осуществляется слоями. Каждый из них должен хорошо просушиваться. После того как все оттенки легли на свои места, можно идти дальше.

Чтобы нарисовать прожилки, возьмите самую тонкую кисть. Но и здесь тоже не рекомендуется использовать неразбавленную краску. Оттенок пусть будет чуть темнее основного на этом месте. Для лепестков это будет красный или желтый, для листьев — зеленый. Чем легче они будут смотреться на готовой картине, тем больше цветы будут похожи на живые. Если на вашем эскизе изначально прожилки на листочках были прорисованы чернилами, вам будет проще. Тоненькими штрихами добавьте зазубринки.

Создаем тени

Рисуя цветок акварелью, важно не только правильно наносить слои, но и уметь играть деталями, которые сильно влияют на конечный результат.

Картина будет выглядеть объемной и живой благодаря теням. Как правило, чтобы их сделать, берутся самые темные оттенки — синий и смесь черного с зеленым. Где должны быть расставлены тени? На лепестках, под ними, на листиках. Перед нанесением краски оставьте излишки на палитре, иначе тень превратится в растекшееся пятно.

Синим цветом наносим тени на лепестки, темно-зеленым — на листья. Если оттенок берется темным, это означает, что его не нужно сильно разбавлять водой. Самое главное при нанесении слоев акварелью — это их прозрачность. Тени рисуются уже ближе к завершению работы. Важно просушить все предыдущие слои.

Не торопитесь. Внимательно смотрите на рисунок, может быть, вы пропустили какую-то деталь. Верхние листья всегда отбрасывают тени на нижние, как и отвороты лепестков. Рисование цветов акварелью — тонкое искусство.

И напоследок…

Когда работа близка к завершению, прорисованы все прожилочки на лепестках и листиках, созданы тени, углублены цвета, пора снова вернуться к фону.

Там, где цветок светлее, фон должен быть темнее, и наоборот. Это придаст рисунку объем. Здесь можно дополнительно нарисовать разводы из смесей красок, которыми был нарисован цветок, и просто пятнами. Так картина будет выглядеть живее, а игра оттенков будет уравновешивать основной объект с пространством вокруг него.

Ближе к контуру цветка добавьте смеси красок зеленого, желтого, охры. Дальние листья не обязательно должны быть четкими, они могут быть просто размазаны как фон.

Чтобы придать работе вид настоящей картины, сделайте паспарту. Можно вставить в него готовую картину или отчертить рабочую область с самого начала.

Вот мы и рассмотрели, как рисовать цветы акварелью, поэтапно расписав эту технику именно из-за сложности ее выполнения. Так что, соблюдая все рекомендации, делая работу с любовью и удовольствием, вполне возможно ее освоить самостоятельно.

Р исовать цветы и просто и сложно одновременно. Большое разнообразие позволяет не особо зацикливаться на правилах передачи форм. А вот невероятная красота и насыщенность цветных гамм большая головная боль для дотошных художников. Ведь передать эту красоту очень сложно с помощью обычных красок. Поговорим о том, как рисовать цветы акварелью . Этот инструмент наиболее подходящий для передачи того очарования цветов, которое встречается в природе.

Особенности акварельных красок

Если слово «акварель» перевести с греческого на русский, то получим «водяные краски». Ключевое слово «вода» объясняет прозрачность акварельных красавиц, их неподражаемые очарование, сказочность, воздушность. В отношении них можно перефразировать известную пословицу: «Акварель водою не испортишь!». Действительно, чем больше воды, тем прекраснее акварельные произведения.

Очень популярна техника письма «по мокрому» для них. Это когда цветные мазки наносятся на влажную бумагу, соприкасаясь друг с другом. От этого они перемешиваются невообразимым образом, создавая неповторимые сочетания. Ещё одна особенность акварели — это её невероятная прозрачность. Сколько бы слоёв вы ни накладывали, всё равно будет просматриваться каждый предыдущий слой. Благодаря такому качеству, многие мастера акварельной живописи добиваются чудесных эффектов наложения разных цветовых слоёв друг на друга.

Вам уже хочется попробовать эту чаровницу в деле? Не спешите. Иначе первые неудачи могут сильно разочаровать. Хотя акварельные краски одни из самых распространённых среди начинающих живописцев, они самые сложные в освоении. Вот почему:

Акварель не терпит ошибок. Наложив неверный мазок, его нельзя исправить, если полностью не смыть до того, как он засохнет.

Очень сложно добиваться чистоты цвета. Для этого нужен очень большой опыт в их использовании. При смешивании более трёх цветов получается грязь, а не цветовой оттенок.

При использовании многослойной живописи требуется много времени. Необходимо дожидаться полного высыхания последнего слоя, чтобы прописать новый. Не у всех хватает терпения на такую науку.

Для этих красок нужна хорошая бумага и качественные кисти. К сожаленью, не у всех есть возможность их приобрести. Да и сами краски хорошего качества не так-то просто найти в некоторых обстоятельствах.

Однако, вас не должны останавливать все эти трудности. Ведь освоив азы письма акварелью, вы сможете творить любыми красками. А очарование, присущее только акварельным волшебницам, будет радовать и вас и ваших почитателей.

Рисуем цветы акварелью поэтапно

Начинать обучение письма акварелью лучше всего с цветовых упражнений с заливкой спектральных полосок. Расчертив лист бумаги на квадратики по принципу шахматной доски, закрасьте все горизонтальные линии основными цветами. После того как они высохнут, закрасьте вертикальные полоски теми же цветами. В итоге вы сразу будете знать какие оттенки дают их сочетания.

Теперь можно приступать к натюрмортам из цветов. Можете выйти на природу и писать с натуры, а можете нарвать букет и принести домой. Сразу приготовьте мольберт или этюдник, краски, кисти и специальную акварельную бумагу. Для палитры лучше использовать пластмассовую дощечку, но самый простой способ — это плотная белая бумага, лучше всего такая же, на которой вы рисуете. Итак, всё готово. Приступим:

Намечаем рисунок. Да, да! Именно, намечаем, рисунок делается чуть заметным нажимом карандаша, чем меньше линий, тем лучше. Ластик, желательно, вообще не применять.

Начинаем приписывать основные цвета. Для этого подбираем их на палитре. Важное замечание: начинать следует с самых светлых мест и очень важно попадать в цвет с первого раза.

Прописываем полутени, затем теневые части цветов.

Кроме этого способа можно использовать и популярную технику «по-мокрому» для изображения цветов. При этом на втором этапе смачивают лист водой и начинают прописывать основные цвета на невысохшей бумаге. А уже после высыхания приступают к следующим шагам в приведённой последовательности.

Схема проста, но очень сложна в исполнении. Не отчаивайтесь, если у вас сразу не всё получится. Не сдавайтесь! Пробуйте ещё раз и ещё раз, чем больше будете работать с акварелью, тем послушнее она станет в ваших руках. Не забывайте о том, что любое упорство и трудолюбие вознаграждается.

Как нарисовать розу карандашом для детей. Особенности рисования акварелью. этап — последние штрихи

Роза – это признанная королева цветов, полюбившаяся миллионам людей. С древних времен она представляет собой символ любви, воспетый поэтами, художниками и великими композиторами.

На первый взгляд, нарисовать красивую розу совершенно не сложно, хотя, конечно, это зависит от уровня вашей подготовки. Однако с трудностями при рисовании сталкиваются почти все, одни – на этапе создания контура карандашом, другие – на этапе прорисовки теней красками.

О том, как поэтапно нарисовать розу начинающим художникам, и пойдет речь ниже.

Рисуем розу – поэтапная инструкция для детей и их родителей

1 этап. Прорисовка контуров . Для начала прорисуйте тонкими прерывающимися линиями очертания будущего цветка. Внешне эти очертания напоминают многоугольник. По бокам нарисуйте 2 или и 3 ломаных треугольника – они в дальнейшем станут лепестками розы. В центре многоугольника изобразите окружность, не сводя ее концы друг с другом (см. изобр. 1.1).

2 этап. Прорисовываем лепестки. Творческая часть создания рисунка. Лепестки внутри контура прорисовываются в хаотичном порядке и любых размеров. Также советуем изображать их тонкими прерывающимися линиями, чтобы в дальнейшем при необходимости подкорректировать набросок, не оставляя следов (см. изобр. 1.2).

Закончив с лепестками внутри контура, добавьте пышности эскизу, прорисовав аналогичные лепестки, но уже за его пределами.

Лепестки могут быть изображены и с плавными изгибами, и с завитушками, и с округлениями – как вам больше нравится. Не бойтесь экспериментировать, периодически сравнивая свой набросок с шаблоном.

После лепестков переходите к оформлению листьев. Очерченным треугольным контурам придайте плавные формы, не забыв прорисовать листочки и внутри (см. изобр. 1.3).

3 этап. Создание теней карандашом . Чтобы выглядеть естественно, нарисованному цветку не хватает теней. Выберите небольшие участки рисунка, в число которых обязательно отнесите боковые лепестки, сердцевину и листочки, и создайте на них тени легкими штриховыми линиями (см. эскиз 1.4).

Картина готова.

Как нарисовать букет роз в вазе

Научились рисовать розу способом, описанным выше? Тогда вам не покажется сложным нарисовать и букет из этих цветов.

Обычно букеты изображают в вазах, поэтому приведем именно такой пример. Для создания эскиза возьмем за основу букет из трех роз (см. изобр. 2.1).

Начнем прорисовку с нижнего цветка. Для создания распустившегося бутона используйте этапы, описанные в разделе «Как нарисовать розу».

Таким же образом изобразите оставшиеся два бутона, один – чуть выше и правее, другой прорисуйте над ними (см. изобр. 2.2).

После создания распустившихся бутонов, переходите к изображению стеблей и листьев. Заполните ими пространство между цветками, придав рисунку объем. Особенно уделите внимание листьям нижней розы, поскольку они будут свисать по вазе (см. изобр. 2.3).

Теперь приступаем к прорисовке самой вазы. Для этого визуально определите середину нижнего бутона и от этой точки вниз проведите небольшую прямую. Аналогично проведите прямую справа, сохраняя пропорции, чтобы ваза смотрелась естественно. Две прямые определяют горлышко вазы. После двумя проведенными дугами создайте ее форму. Прямая линия, соединяющая дуги, послужит дном вазы (см. изобр. 2.4).

Эскиз готов. Последний шаг – создание теней легкой штриховкой. Старайтесь изменять силу нажима на карандаш для создания естественной тени. Листья стоит заштриховать более темным оттенком, лепестки – светлым. Не забудьте заштриховать вазу для придания объемности изображению (см. изобр. 2.5).

Картина готова.

Как нарисовать розу акварельными красками

Первый шаг к прорисовке цветка акварелью – создание эскиза. Вы можете или нарисовать его сами, или приобрести готовый.

Определите для себя палитру цветов, причем для прокрашивания лепестков выберите два-три гармонирующих между собой оттенка. В процессе рисования наносите сначала один цвет, затем другой. Это делается для плавного перехода и создания реалистичной картинки.

Перед началом работы слегка смочите рисунок водой и после начните наносить первый слой краски на лепестки, аккуратно прокрашивая их. Прежде чем приступить к новому лепестку, дождитесь полного высыхания предыдущего, чтобы случайно не испортить рисунок (см. изобр. 3.1).

Наиболее популярные оттенки цветов – розовые, оранжевые, фиолетовые, синие и вишневые, смешанные друг с другом.

Когда высохнет первый слой, приступайте к созданию теней. Для этого определите затемненные зоны (чаще всего это изгибы лепестков и сердцевина) и аккуратно добавьте туда более темных красок. После выберите для себя два-три лепестка и добавьте им насыщенности. В завершение не забудьте про листья и стебель, которые также должны выделяться цветом (см. изобр. 3.2).

При желании в процессе прорисовки деталей добавьте фон, используя аналогичную палитру цветов. Краски в этом случае также стоит наносить на влажную от воды бумагу (см. изобр. 3.3.).

Картина готова.

Научившись рисовать розы на бумаге, многие продолжают совершенствоваться и в конечном итоге способны изобразить их даже на ногтях, что, конечно, требует исключительного мастерства. Если описанные способы показались сложными, попробуйте для начала изобразить понравившийся цветок по клеточкам карандашом, ручкой или фломастерами. Для этого потребуется тетрадь и пример для рисования, который можно или создать самому, или приобрести в магазине.

Мир вокруг нас прекрасен и удивителен, каждое мгновение так и просится на холст… Но пока ты еще не маститый художник, а только учишься, начинать лучше всего не с панорамной картины, а, например, с цветка. Урок, как нарисовать розу, шаг за шагом научит этому искусству.

Есть много разных способов рисования, значит, немало вариантов изображения «шапки» цветка. К концу урока ты точно будешь знать, как нарисовать розу карандашом. Посмотри на представленный здесь образец распустившегося бутона. Примерно таким в итоге должен получиться твой вариант.

Начинать рисовать можно из любой точки: от центра или с внешнего контура. Большого значения это не имеет. Изобрази некий грушевидный объект. Это будет основная форма, из которой постепенно «распустится» очаровательная цветочная головка. Примерно так:

Пора постепенно начинать добавлять лепестки. Заметь, все они как бы разворачиваются наружу. Достигается это путем плавных кривых линий, «обнимающих» основную форму.

Во время постижения несложной науки, как нарисовать розу, обращай внимание на характерные линии, постепенно добавляя бутону новые лепестки:

На данном этапе форма розы уже отчетливо видна, но это, скорее, набросок, чем рисунок. Окончательно роза примет свой вид, когда будут нанесены последние, большие, уже раскрывшиеся лепестки.

До сих пор ведущая роль в изображении цветка была отведена простому карандашу. Пришло время перейти к той части урока, которая объясняет, как нарисовать розу в цвете. Для этого понадобится розовый карандаш. Обведи им контур наброска, а линии от простого грифельного аккуратно сотри. При этом цветная линия тоже, конечно, будет стираться, но она все равно останется.

Теперь самый приятный этап процесса под названием «Как нарисовать розу» — раскрашивание! Пора оттенять лепестки. Но прежде нужно обратить внимание на те участки, которые останутся самыми яркими, а значит, наиболее светлыми, практически белыми. Удобнее всего начинать нанесение цвета слабой штриховкой на самых темных в последующем местах.

Не стоит слишком задумываться над техникой затенения лепестков. Делай так, как получается, соблюдая главное условие: самые яркие участки должны остаться почти белыми, а самые темные — насыщенно розовыми. Переход от светлого к темному должен быть постепенным.

Вот таким, примерно, должен получиться основной слой. Он у нас розовый. Несмотря на то, что нарисованная розочка стала узнаваемой, это еще не окончательный вариант.

В завершение — дорисовка карандашом красного цвета. Алые штрихи в направлении роста лепестков в наиболее затененных местах сделают розу более выразительной.

Чтобы нарисовать розу, не нужен точный рецепт с необходимым количеством нанесения того или иного цвета. Опирайся на собственный вкус, ведь ты — художник, и лучше знаешь, как должна выглядеть твоя роза!

1. Контур бутона розы рисовать легко

Сначала вам нужно нарисовать контур лепестков бутона розы. Совсем несложно для этого нарисовать окружность в верхней части листа бумаги. Не обязательно ее рисовать идеально ровной, важно учесть, что цветок розы будет находиться внутри этого контура, поэтому сразу нарисуйте подходящий размер контура бутона. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующих шагах рисунка мы их удалим. Розу рисовать продолжим в следующем шаге, а пока добавьте к бутону еще и стебель.

2. Как нарисовать лепестки розы

Вначале нарисуйте еще нераскрывшуюся часть бутона в самом центре розы. После этого разделите бутон на две части линией (на рисунке она синего цвета). Теперь будет удобно и легко рисовать линии лепестки левой и правой части бутона.

3. Нарисуйте листья и детали бутона

Сейчас нужно в деталях нарисовать лепестки розы. Контуры лепестков не обязательно копировать в точности с моего рисунка, они могут иметь другую форму.

4. Продолжаем рисовать лепестки

Для начала нарисуйте стебель цветка с листочками. Количество веточек и листочков рисуйте произвольно. Главное, не делайте листья слишком большие. Учтите, что листья розы имеют прожилки. Для большей реалистичности их тоже нужно нарисовать. Осталось удалить лишние контуры и детально прорисовать лепестки. В правильном изображении лепестков и кроется вся красота рисунка розы. Верхний контур каждого лепестка нарисован двумя линиями, соединяющимися на краю лепестка. Это создает впечатление, что края лепестков загнуты. Это также поможет нам в следующем шаге создать тени в бутоне, что сделает рисунок розы объемным.

5. Как затенить розу простым карандашом

На этом этапе вы уже нарисовали настоящую розу, осталось лишь добавить тени в рисунок цветка станет объемным. Представьте, с какой стороны будет источник яркого света, чтобы определить, какая сторона розы будет более освещенная. Там, где будут углубления между лепестками, рисовать тени нужно «гуще», сильнее нажимая на карандаш. Тени должны быть и на стыке лепестков. Немного разотрите пальцем все заштрихованные карандашом участки. Такой способ сглаживает резкие линии карандаша, и рисунок розы будет выглядеть нежнее.

6. Рисунок розы на графическом планшете

Рисунок будет выглядеть намного эффектней, если вместо тонировки простым карандашом раскрасить розу красками или цветными карандашами. Обязательно учитывайте освещение и при раскрашивании цветным карандашом. Без теней роза будет выглядеть «плоской», двухмерной. Картинку розы простым карандашом можно слегка даже «подкрасить» цветными карандашами. Примерно так я и сделал рисунок бутона розы (см. ниже).
Раскрасить красками рисунок розы было бы просто идеально, но только если они у вас есть, и если вы умеете ими пользоваться.

Розу можно нарисовать разными способами. Этим способом удобно рисовать раскрывшийся бутон, подробно вырисовывая каждый лепесток розы. Не забывайте, что яркие линии второстепенные и в последующем шаге рисунка мы их удалим. Этот шаг урока рисования без комментариев, он является дополнением к основному уроку. На каждом этапе, вам нужно добавлять карандашом выделенные линии. Они окрашены в синий цвет.

После того, как вы научитесь правильно рисовать картинку одной розы, можно приступить к более сложному занятию — нарисовать красивый букет из роз. Обратите внимание, как настоящие розы стоят в вазе, некоторые из них имеют маленькие, еще не раскрывшиеся бутоны, стебли наклонены, у листьев разные размеры. Самый лучший способ нарисовать букет из роз — это срисовать живой букет, сначала простым карандашом, а затем раскрасить красками. Но даже, если у вас нет настоящего букета роз, можно срисовать розы с цветной картинки или фото.

Моя самая первая картина с розами. Натюрморт выполнен масляными красками. Прошу сильно не критиковать, мне было всего 12 лет.

Урок, как нарисовать балерину, рассчитан на тех, кто уже умеет неплохо рисовать, поскольку рисовать человека не просто, тем более суметь передать грацию и изящество танца. Балеринам дарят цветы, поэтому можете нарисовать лежащий на сцене букет роз.

Почти все рисунки цветов на сайте выполнены поэтапно на графическом планшете. Цветную картинку вы можете использовать для раскраски цветка, нарисованного вами поэтапно простым карандашом.

Цветов на нашей планете миллионы, одних только роз несколько сотен сортов. Рисуя букет можно в добавить тюльпаны или несколько роз, главное чтобы цвет розы сочетался с другими цветами. Букет на рисунке можно украсить ленточками, листьями от других цветов.

Рисунок ромашки — это самое простое задание и под силу любому начинающему учиться рисовать. Попробуйте нарисовать ромашку, если это задание для вас несложное, то и рисунок розы тоже будет «по плечу».

Если вы рисуете розу, рисунок бабочки может украсить и дополнить рисунок розы. Нарисуйте подлетающую к розе бабочку или сидящую на верхнем листочке. На самом бутоне рисовать бабочку не нужно, поскольку это главный объект рисунка розы.

Дом можно нарисовать по-разному, например, сделать крышу из черепицы, нарисовать двойные двери или добавить трубу для камина, выложенную из кирпича. Чтобы оживить пейзаж рядом с домом можно нарисовать розы, растущие на клумбе.

В статье будет рассказано, как нарисовать розу карандашом.

Роза — один из самых сложных, но в то же время прекрасных цветов для художника. Если вы только начинаете учиться рисовать, лучше это делать с более простых цветов. Но есть несколько секретов и мастер классов, которые помогут нарисовать красивую розу карандашом.

Советы тем, кто собирается рисовать розу карандашом:

• Чтобы научится рисовать слишком многого не нужно. Главное — это наличие желания и свободного времени. При усердии талант раскроется даже у тех, кто совсем не может рисовать
• Прочтите на сайтах, посвященных урокам рисования несколько базовых уроков. например, какие штрихи можно делать карандашом, как делать растушевку и выбрать хорошую бумагу. Карандаши бывают разные по степени твердости. Это тоже нужно учитывать при рисовании
• Поучитесь рисовать на простых объектах. Так вы поймете, как располагать предметы на бумаге и набьете руку
• Внимательность — главное в рисовании. Перед тем, как что то срисовывать обязательно изучите рисунок. Он должен появляться в вашем мозгу во всех мельчайших деталях
• Рисуйте то, к чему лежит душа. Даже если это кажется сложным, попробуйте. При регулярных занятиях у вас обязательно будут видны результаты

Как нарисовать поэтапно карандашом розу?

Бутон — самая сложная часть розы. Именно с него попробуем учиться рисовать этот цветок.

• Для начала нарисуйте верх бутон. В розах он полностью не распущен и имеет форму спирали. Отступите место и нарисуйте внизу первый крупный лепесток
• Добавьте объема бутону и продлите его немного вниз. От того, как далеко вы продлите линии бутона будет зависеть степень распущенности цветка
• Теперь нарисуйте боковые лепестки по обе стороны бутона. Добавляйте лепестки по мере того, на сколько пышным вы хотите видеть ваш цветок

Теперь нарисуем не распустившийся бутон розы :

• Для начала рисуем основание цветка. Это будет небольшой полукруг. От него будет вниз тянуться стебель
• В этом основании размещаем бутон цветка. Рисуем листочки, которые будут его окружать
• Рисуем немного открывшийся бутон, как показано на рисунках. Добавляем лепесткам объема
• Вы можете сами регулировать степень пышности бутона, добавляя или убирая лепестки

Когда научитесь рисовать розу простым карандашом, постарайтесь добавить цвета. Советы по работе с цветными карандашами:

• Цветной карандаш плохо стирается. Поэтому сначала делается набросок простым карандашом
• Выбирайте мягкие цветные карандаши. Они будут меньше травмировать бумагу и с ними проще работать
• Рисунок карандашом наносится в несколько слоев. Не нужно сразу наносить толстый слой. Таким образом можно сочетать различные цветовые слои
• Белый цвет сложно передать карандашом. Поэтому просто оставляйте области не тронутой бумаги
• Начинайте закрашивание рисунка с наиболее светлых тонов, а заканчивайте темными
• Детализируйте объекты в самом конце. Для этого можно использовать тонкие твердые карандаши

Видео: Рисуем розу карандашом

Как нарисовать букет роз?

Если вы уже научились рисовать отдельные цветы, то имеет смысл нарисовать букет роз.

• Сделайте вначале эскиз рисунка на черновике. Так вы решите, какого размера будет рисунок, где на бумаге он будет располагаться
• Букет может быть самостоятельным элементом, или быть частью натюрморта. Часто букет рисуют в вазе
• Букет роз состоит из роз различного размера и не из раскрывшихся бутонов. Будет уместно совместить розы с другими цветами
• Продумайте, откуда будет падать свет. Все детали рисунка должны быть пропорциональными
• Если вы не можете хорошо вообразить букет роз, можно срисовать его с любой понравившейся картинки

Рисунок букета роз поэтапно

Рисунки роз для срисовывания

Видео: Как нарисовать букет роз?

Здравствуйте, Уважаемые читатели, моего блога, Недавно моё чадо попросило меня помочь ей нарисовать какой-нибудь цветок. А так как я в рисовании полный ноль. То решил обязательно нарисовать цветок. Конечно же самый известный цветок- это роза. Поэтому именно розу рисовать мы и будем. Своё художество я конечно не буду выкладывать тут, но покажу несколько различных способов.

Хочу обратить ваше внимание, что с первого раза может не получиться, так невозможно по инструкциям или фото если вы не умете рисовать всё сделать правильно. Умение приходит с практикой. В конце статьи будут несколько видео на которых можно будет увидеть как рисуются розы в живую

Как нарисовать розу карандашом для начинающих поэтапно

1. Рисуем простую спираль карандашом на листочке бумаги. Размер выбираем самостоятельно.

2. От середины нарисованной нами спирали ровно вниз проводим перпендикулярную тонкую линию. Длину линии подбираем сами, в зависимости от того какую длину цветка вы хотите иметь. Внизу от точки линии проводим вверх вдоль волнистую линию,

3. С другой стороны проводим ещё одну такую же линию и соединяем её с основанием нарисованной спирали

4.Теперь нам нужно нарисовать для нашей розы листочки. От нашей волнистой линии которая соединена со спиралью рисуем ещё одну линию.

5. Соединяем наши линии рисуя листочки.

6. Дорисовываем листочки соединяя линии вместе. после чего внутри спирали дорисовываем линии соединяя их с основанием розы

7.Наша роза почти нарисована, осталось подрисовать снизу стебелёк и цветоложе от которой он будет идти.

9. Нам осталось дорисовать карандашом ещё несколько элементов, чтобы наша роза стала живой. рисуем с левой стороны листочки.

10. Чтобы соблюсти компоновку симметрию рисунка цветка с другой стороны рисуем ещё листочки. С помощью простых этапов мы смогли нарисовать розу

Как нарисовать розу карандашом легко

Из примера выше вы поняли как поэтапно можно сделать замечательный рисунок. На картинке ниже можно увидеть как в течении 5-15 минут, в зависимости от опыта рисования, можно нарисовать розу карандашом.

Как нарисовать розу карандашом очень быстро

• рисуем круг, от него сразу же вниз опускаем стебель. Чуть выше над кругом рисуем овал
• соединяем овал и круг двумя волнистыми линиями. От круга в стороны чертим ещё две волнистые линии, из них мы будем создавать листочки нашей розы. Подрисовываем к стеблю листочки.
• Внутри нашего овала аккуратно карандашом подрисовываем спираль, и листочки цветка.
• стираем ластиком внутри розы линию круга.

Как нарисовать розу с раскрывшимися лепестками поэтапно

1. Первым делом для создания нашей розы создаём простой контур — рисуем круг, необходимой нам величины. В нём и будет располагаться наш бутон с лепестками. рисуем снизу стебель

2. В середине нашего круга рисуем овал который и будет центром нашего цветка. Накидываем тонкие овальные линии и треугольник от которых мы и будем отталкиваться и рисовать наши лепестки розы.
3. Теперь можно аккуратно рисовать наши лепестки бутона. Намечаем тонкой линией крайние и внутренних лепестков, в случае если не получается, то всегда можно аккуратно стереть ластиком и попробовать снова. После того как будете удовлетворены наброском, можно приступать к следующему этапу
5. Как только вы будете полностью довольны нарисованными лепестками начните обводить контуры карандашом, чтобы ещё больше выделить лепестки.
После чего рисуем тени. Если вы не знаете,как накладывать тени с помощью карандаша, то рекомендую почитать об этом специальные статьи в интернете. Как правило тени накладываются под предметами в затемненных местах. Если у вас есть дома роза то взгляните на неё. Где более тёмные места в ней? Точно также и рисуются тени. Можно также посмотреть на другие предметы в доме и как они бросают тени.

Как нарисовать розу карандашом поэтапно с фото

Рисуем наш набросок бутона розы с лепестком, в котором мы и будем рисовать наш цветок.

Как вы уже видели в других примерах, нам необходимо нарисовать круг в котором и будем рисовать розу. Когда рука уже хорошо набита, то без можно уже обходиться без него. А сразу же выводить контуры лепестков.

создаём контур нашей розы

Постепенно, рисуем контуры лепестков внутри нашего круга. Если что-то не получается, то всегда можно стереть ластиком и начать заново.

После того как справитесь с лепестками розы внутри, приступайте к созданию внешних.

Ненужные элементы, которые нам больше не нужны стираем.

как рисовать розы акварелью — 25 рекомендаций на Babyblog.ru

Нестандартное использование материалов и разнообразие создаваемых эффектов дают ребенку ощущение «Я могу!», а маме, которая всю жизнь думала, что не умеет рисовать, позволяют преодолеть «Я не умею».

Акварель — штука текучая и непослушная. Мы будем использовать как раз эти её не всегда удобные свойства, создавая «шедевры» в основном «по-мокрому».

1. Crayon resistance effect — проявления воскового мелка

Это, пожалуй, самая распространенная техника. Восковым мелком или свечой наносится рисунок или надпись на лист бумаги, а сверху прокрашивается акварелью. Используя белый мелок или свечку, можно делать секретные записки или поздравления; жёлтый мелок создает эффект свечения; яркие голубые, зелёные и розовые под тёмной акварелью — неоновый эффект. Можно также совмещать эту технику с натиркой. Под лист кладем фактурную подложку (все, что найдётся дома) и сверху натираем плоской стороной мелка. Если делать это аккуратно, а подложить листики или какой-то рельефный объект, получаются отличные отпечатки.

2. Salt — соль по мокрой акварели

Посыпав на ещё влажный прокрашенный лист соль, можно добиться занятных эффектов. Средне-крупная соль при высыхании оставляет «снежинки» на синем. На зелёном фоне получится полупрозрачная листва. Мелкая соль-экстра засыхает практически намертво. Так можно добавить фактуры дороге, камню, создать галактику.

3. Blotting — выбеливание краски.

Удаляя сухой салфеткой с листа излишек воды и слой краски, можно нарисовать зимние ели, покрытые снегом, или пену морскую. Бледная луна или солнце получатся, если обернуть бумажной салфеткой тубус от туалетной бумаги и промокнуть акварельное небо. Даже уже высохший рисунок можно подправить, сбрызнув его водой и аккуратно потерев нужное место.

Если скомкать салфетку, и приложить её к голубому небу, по получатся очень натуральные облака.

Смятая салфетка позволяет получить также интересную текстуру. Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.

4. Pressing — продавливание

На рисунке выше видна четкая надпись тёмными буквами (I …). Она сделана на мокрой акварели кончиком кисти (краска как бы стекается в продавленные ложбинки). Таким образом можно подписывать рисунок или добавлять детали. По тому же принципу действует помещение листа мокрой акварели с фактурным объектом на ней под пресс. Лучше всего, конечно, листья так отпечатывать. Но даже из перьев и ветки елки выходит неплохая декоративная картинка.

5. Splatter and spray — разбрызгивание

Зубная щетка плюс акварель помогут сделать дождик, снег, листопад, изобразить ветер. Интересно просто брызгать разными красками на сухой лист. Увлажненный лист даст совсем другой эффект. Можно будет понаблюдать, как капельки расплываются, сливаясь друг с другом в причудливый орнамент.

Разбрызгивать можно вокруг трафарета, или наоборот внутри него. Обеспечен неизменно оригинальный результат. Только не забудьте застелить газетами рабочее пространство, краска разлетается далеко.

6. Masking tape — рисование с помощью малярного скотча

Я с удивлением обнаружила, что вышеупомянутый скотч отлично по нескольку раз отклеивается от бумаги, а значит его мы и используем как основу для трафарета. Его можно рвать руками на неровные полоски и рисовать лес.

Отлично получаются любые геометрические композиции. В толщину скотча можно даже вырезать что-то более детальное, как, например, домики на первом фото. Главное — этот трафарет не нужно дополнительно крепить и придерживать, и вероятность попадания под него краски не велика, если края хорошо пригладить.

Кроме того, очень рекомендую закреплять скотчем лист по периметру перед началом рисования. Так он не «бегает» по столу, а рисунок сразу получается в аккуратной рамке.

7. Foam painting — рисование пеной

Весёлье и красивая текстура в одном флаконе. В ёмкости нужно смешать воду, немного жидкого мыла и много-много краски. Вручаем ребёнку трубочку и разрешаем выдувать пузыри. Как только вырастает высокая шапка, прикладываем к ней бумагу. Ребенка при этом лучше вовсе раздеть, чтобы потом проще отмыть было.

8. Alcohol and citric acid — алкоголь и лимонная кислота

Обе жидкости как бы «раздвигают» и «выедают» краску. Капля спирта дает эффект «рыбий глаз» (fish eye), при этом его летучесть может создать ещё дополнительные ареолы вокруг этого глаза, похожие на гало вокруг солнца. Очень необычно.

Лимонный сок хорошо расползается по свежей акварели, а на подсохшую уже никак не влияет. Он сам довольно сильно растекается, поэтому важно не переусердствовать. В идеальном варианте получаются вот такие «мохнатые» кляксы. Их после высыхания можно превратить в монстриков или еще кого-нибудь, добавив руки, ножки, глазки.

9. Stamping — штампование

На мой вкус, со штампами лучше работать красками погуще — гуашью, акрилом. Использовать можно всё, что под рукой, а также вырезать штампики из картошки, отпечатывать овощи на срезе и пр. Акварель хорошо подходит для создания текстур. Берем салфетку, окунаем в краску и оставляем следы, вполне похожие на камни, например.

10. Plastic cling wrap — пищевая пленка

Вы знали, что пленка тоже умеет рисовать? Достаточно постелить ее на мокрую акварель и подвигать. Получаются ледяные кристаллы или другого рода абстракции.

Если сделать одно большое ровное «окошко», обрамленное морщинками, то после высыхания краски вы увидите, скажем, озеро, или полынью. На фото даже как будто роза получилась.

11. Blowing — раздувание

Еще один прием рисования трубочкой. И снова нужно дуть, но теперь как можно сильнее, гоняя капельку краски по листу.В итоге у вас получатся замысловатые деревья или просто смешные чудики, или, возможно, волосы для предварительно нарисованного персонажа.

Если хотите, можно позволить краске самостоятельно течь, куда ей захочется. Просто переверните лист вертикально, а потом пофантазируйте с ребенком, на это это похоже.

12. Light table — световой стол

Или окно, проще говоря. Эта техника не для малышей, зато мама сможет создать галерею детских портретов при желании. Все родственники будут на год вперед обеспечены подарками. В детстве все, думаю, «сводили» картинки, прикладывая оригинал с белым листом к окну. А если взять фото? В фото-редакторах нужно добиться того, чтобы осталось 2 цвета — чёрный и белый (функция posterize).

Дальше есть несколько вариантов действий. Можно закрасить все белые места восковым мелком или свечкой, а потом пройтись акварелью. Получается интересно, но не очень чисто, потому что отследить, где мелок прошёлся, довольно сложно.

Можно просто карандашом обвести все белые пятна, а потом аккуратно остальное залить краской. Это не так долго и не так сложно, как кажется. Просто чуточку терпения и аккуратности, и у вас за детский дневной сон 3-4 портрета.

Если решите ставить дело на поток, то в хобби-маркетах лучше приобрести резервирующую жидкость для акварельной бумаги. Её кистью наносим на белое, сверху проходимся акварелью, а потом снимаем резерв, как пленочку с листа. Быстро, чисто, оригинально.

Творите с удовольствием!

Автор: Анастасия Борисова

Бутон розы поэтапно. Как нарисовать розу

Роза. До чего красив этот цветок, олицетворяющий любовь и преданность! Цветочная символика розы уходит в глубину истории. Ведь, еще в древние времена люди составляли различные и дарили их друг другу в знак любви и уважения. Так одна подаренная роза приравнивалась сердечному признанию. В то время, как двенадцать роз, согласно библейским традициям, символизировали крепкую на всю жизнь.

Данная тенденция выражать чувства и эмоции с помощью цветочных композиций сохранилась и по сей день: в Париже и Риме, в Москве и Амстердаме вместо тысячи слов люди дарят друг другу эти безумно красивые цветы.

Существует множество разновидностей розы, и все они, без исключения, нравятся нашим деткам. Не проникаясь символичным значением, малыши рисуют розы на открытках, крохи постарше делают поделки и аппликации. А все потому, что даже самые маленькие художники убеждены, что такой неземной красоты цветок просто не может не порадовать мамочку, бабушку или любимую учительницу. Безусловно, первые детские шедевры умиляют своей простотой и непосредственностью, но в наших силах помочь ребенку усовершенствовать навыки и научить правильно и красиво рисовать розы.

Собственно, этим мы и займемся. Итак, представляем вашему вниманию мастер-класс, как красиво нарисовать розу поэтапно.

Вариант 1

Для начала рассмотрим, как легко и правильно нарисовать вот такую красивую розу карандашом поэтапно.

Первым делом приготовим все необходимое: чистый лист бумаги, ластик, простой карандаш.

Вот мы и разобрались, как поэтапно нарисовать розу карандашом, осталось разукрасить ее красками или цветными карандашами.

Вариант 2

Нарисованные цветы, может, и проигрывают по красоте настоящим, но только не в том случае, если они нарисованы детскими ручками. Такие подарки бесценны, и никогда не сравнятся даже с самым роскошным букетом. Так давайте покажем ребенку, как нарисовать карандашом вот такую прекрасную розу.

Приготовим все необходимое и приступим.

Вот, собственно, эскиз нашей розочки готов, осталось только разукрасить. Как видите, это оказалось совсем несложно. А если немного потренироваться, вы легко и без каких-либо проблем сможете поэтапно нарисовать такую же изящную розу, как карандашом, так и красками.

Пожалуй, трудно найти более красивый цветок, чем роза, правда? Роза всегда вызывает интерес и восхищение, не даром именно роза стала символом выражения своей любви и симпатии. Не удивительно, что многие хотят научиться рисовать розу. Сложно ли это сделать? Совершенно нет. В этой статье мы покажем несколько примеров, которые позволят буквально за несколько минут нарисовать вашу первую розу. Есть примеры и более сложные, где роза станет уже настоящим художественным произведением. Помогут в этом и многочисленные видеоуроки по рисованию розы, где мастера рисунка охотно демонстрируют свои навыки в рисовании столь красивого цвета.

В первую очередь необходимо внимательно изучить, как выглядит сам цветок и его листья, какая у него форма – простая либо сложная. Важно проанализировать расположение лепестков розы и уточнить нюансы, которые влияют на форму. Наконец, изучите детали – зубчатые края, прожилки и вырезы, а также все те мелкие элементы, что делают розу столь неповторимой.

Нарисовать розу не так уж и сложно, если делать это последовательно. Давайте посмотрим, как можно нарисовать розу в виде простого наброска.

Как нарисовать розу: набросок

Когда с образом цветка все понятно, необходимо создать его черновой вариант, после чего изменить сложность прорисовки. Начинать нужно последовательно с простых форм, что и иллюстрирует рисунок далее.

Линии построения нужно удалить ластиком, после чего полученное изображение обводится обычной контурной линией. Затем нужно добавить соответствующие детали розы и оставьте на рисунке лишь то, что позволит сделать розу еще лучше.

Перед началом рисования следует изучить основные особенности цветка. Расположите розу напротив источника цвета таким образом, чтобы светотеневые пятна выделялись лучше всего. Так вы сможете более детально изучить размещение лепестков и листьев, а также научитесь более гармонично воспринимать их формы.

Как нарисовать розу карандашом

В данном примере мы рассмотрим уже более зрелый рисунок розы. Изначально нужно определиться, как именно будет нарисована роза, как она будет располагаться с учетом горизонта, выяснить форму и размеры ее составных компонентов. Некоторые лепестки и листья розы расположены сзади и поэтому будут видны на рисунке лишь частично. Не помешает сделать несколько быстрых набросков розы с разнообразных сторон.

Выберите ту сторону, где цветок выглядит лучше всего. Если бутон розы достаточно сложный, то важно правильно указать его пропорции. Для этого изучите то, как листья, стебель и бутон соотносятся друг с другом по размеру и величине.

Теперь, когда наиболее эффектная сторона розы выбрана, можно начинать рисунок. Не отвлекайтесь на разнообразные детали и больше смотрите на саму розу, нежели на рисунок. Желательно стоять на одном месте, поскольку если вы будете двигаться или наклоняться, чтобы изучить детали розы, то точка зрения на предмет измениться, и рисунок, в итоге, получится неверным, особенно с точки зрения соотношения его частей.

После того как вы разобрались с композицией и сделали контуры, нарисуйте общие части головки цветка и его ключевых компонентов, внимательно соблюдая пропорции. Далее следует показать структуру бутона и соотношения тонов, добавить листья и стебель и некоторые общие детали.

Добавьте к рисунку разнообразные детали, что подчеркивают форму цветка. Для создания формы использует тон и тщательно проработайте все компоненты розы на переднем плане. Все детали должны дополнять друг друга. Нередко неопытных художник пытаясь нарисовать розу выбирает определенную деталь и тщательно ее прорисовывает, а вот остальные просто добавляет, без тщательной проработки.

Как видите, нарисовать розу совсем несложно. Но это лишь начало – давайте посмотрим на другие примеры того, как можно нарисовать этот удивительный цветок.

Как нарисовать розу: примеры

Нарисовать розу можно и так:

А вот еще один простой пример красивой розочки:

А вот уже сложная академическая работа карандашом – но и роза получается чудесная:

В статье будет рассказано, как нарисовать розу карандашом.

Роза — один из самых сложных, но в то же время прекрасных цветов для художника. Если вы только начинаете учиться рисовать, лучше это делать с более простых цветов. Но есть несколько секретов и мастер классов, которые помогут нарисовать красивую розу карандашом.

Советы тем, кто собирается рисовать розу карандашом:

• Чтобы научится рисовать слишком многого не нужно. Главное — это наличие желания и свободного времени. При усердии талант раскроется даже у тех, кто совсем не может рисовать
• Прочтите на сайтах, посвященных урокам рисования несколько базовых уроков. например, какие штрихи можно делать карандашом, как делать растушевку и выбрать хорошую бумагу. Карандаши бывают разные по степени твердости. Это тоже нужно учитывать при рисовании
• Поучитесь рисовать на простых объектах. Так вы поймете, как располагать предметы на бумаге и набьете руку
• Внимательность — главное в рисовании. Перед тем, как что то срисовывать обязательно изучите рисунок. Он должен появляться в вашем мозгу во всех мельчайших деталях
• Рисуйте то, к чему лежит душа. Даже если это кажется сложным, попробуйте. При регулярных занятиях у вас обязательно будут видны результаты

Как нарисовать поэтапно карандашом розу?

Бутон — самая сложная часть розы. Именно с него попробуем учиться рисовать этот цветок.

• Для начала нарисуйте верх бутон. В розах он полностью не распущен и имеет форму спирали. Отступите место и нарисуйте внизу первый крупный лепесток
• Добавьте объема бутону и продлите его немного вниз. От того, как далеко вы продлите линии бутона будет зависеть степень распущенности цветка
• Теперь нарисуйте боковые лепестки по обе стороны бутона. Добавляйте лепестки по мере того, на сколько пышным вы хотите видеть ваш цветок

Теперь нарисуем не распустившийся бутон розы :

• Для начала рисуем основание цветка. Это будет небольшой полукруг. От него будет вниз тянуться стебель
• В этом основании размещаем бутон цветка. Рисуем листочки, которые будут его окружать
• Рисуем немного открывшийся бутон, как показано на рисунках. Добавляем лепесткам объема
• Вы можете сами регулировать степень пышности бутона, добавляя или убирая лепестки

Когда научитесь рисовать розу простым карандашом, постарайтесь добавить цвета. Советы по работе с цветными карандашами:

• Цветной карандаш плохо стирается. Поэтому сначала делается набросок простым карандашом
• Выбирайте мягкие цветные карандаши. Они будут меньше травмировать бумагу и с ними проще работать
• Рисунок карандашом наносится в несколько слоев. Не нужно сразу наносить толстый слой. Таким образом можно сочетать различные цветовые слои
• Белый цвет сложно передать карандашом. Поэтому просто оставляйте области не тронутой бумаги
• Начинайте закрашивание рисунка с наиболее светлых тонов, а заканчивайте темными
• Детализируйте объекты в самом конце. Для этого можно использовать тонкие твердые карандаши

Видео: Рисуем розу карандашом

Как нарисовать букет роз?

Если вы уже научились рисовать отдельные цветы, то имеет смысл нарисовать букет роз.

• Сделайте вначале эскиз рисунка на черновике. Так вы решите, какого размера будет рисунок, где на бумаге он будет располагаться
• Букет может быть самостоятельным элементом, или быть частью натюрморта. Часто букет рисуют в вазе
• Букет роз состоит из роз различного размера и не из раскрывшихся бутонов. Будет уместно совместить розы с другими цветами
• Продумайте, откуда будет падать свет. Все детали рисунка должны быть пропорциональными
• Если вы не можете хорошо вообразить букет роз, можно срисовать его с любой понравившейся картинки

Рисунок букета роз поэтапно

Рисунки роз для срисовывания

Видео: Как нарисовать букет роз?

Роза — это классика. Необычайный по своей красоте цветок никого не оставит равнодушным. Можно ли его нарисовать так, чтобы рисунок был похож на настоящий? Профессионалу это, конечно, под силу, а вот справится ли новичок? Благодаря нашим советам, Вы сможете сами нарисовать удивительный по своей красоте цветок!

В этой статье мы рассмотрим два варианта рисования розы:

1. Как нарисовать розу ручкой.

2. Как нарисовать розу карандашом.

Как нарисовать розу поэтапно?

Итак, начнем!

1. Начнем с контура. Четко прорисуйте окружность неправильной формы в верху листа и слегка изогнутый стебелек.

2. Теперь обрисуем бутон в серединке розы. Поделите бутончик на 2 части. На картинке эта часть рисунка прорисована синим. Очертите легкими штрихами будущие лепестки. А бутон очертите, как верхушку цилиндра.

3. Теперь детализируйте лепестки. Не обязательно повторять все, как на нашем рисунке, можете проявить фантазию и добавить другие элементы.

4. Добавьте пару лепестков на стебле. Их количество выбирайте сами, чтобы Ваша розочка приобрела свою индивидуальность. Прорисуйте бутон четче, выводя линию за линией.

5. У листочков розы есть небольшие прожилки, поэтому добавьте на рисунок и их. Теперь сотрите лишние элементы и тщательно прорисуйте лепесточки. Контур, который вверху, сделайте состоящим из двух линий. Так будет, похоже, что лепестки немного загнуты.

6. Вот роза и готова. Теперь нужно только дорисовать тень, что придаст рисунку объем. Представьте, что одна из сторон освещена и тогда Вы поймете, какую сторону затемнить. В углублениях лепесточков тень должна быть плотнее. После этого просто разотрите рисунок пальцем.

7. Если у Вас есть цветные карандаши или краски, Вы можете разукрасить цветок. Для этого обязательно используйте эффект тени, чтобы рисунок не оказался плоским.

8. Итак, научившись создавать один цветок, Вы можете сделать целый букет. Для этого прорисовывайте розы разного размера и под разными углами, это придаст рисунку натуральность.

Рисование розы считается не простым делом, но для художников является излюбленным цветком. Прежде, чем начинать рисовать розу, желательно потренироваться на других видах цветов с простой конструкцией. Но если нет желания создавать на листе бумаги другие картинки, то этот мастер-класс поможет красиво нарисовать розу не только взрослому, но и ребенку.

Вконтакте

Немного о рисовании

Материалы

Для удобства в рисовании желательно использовать следующие принадлежности:

• карандаш не тверже 2В-5В;
• чертежные плотные листы формата А-4;
• ластик клячка;
• материя для растушевки;
• нож для затачивания карандашей;
• линейку.

Как рисовать розу карандашом: поэтапный процесс

Чтобы знать, как нарисовать красивую розу, нужно понимать строение цветка, элементы и детали. Форма может быть разной, все зависит от того, раскрытый ли бутон или закрытый. Если брать первый вариант, то задача немного усложнится, но смотрится более красивее. В средине цветка всегда находится центральная часть и называется она бутоном. По периметру сердцевины расположены лепестки розы, в несколько ярусов накладываясь друг на друга. Эти лепестки имеют кругловатую форму треугольника. Это только минимум информации, которую должен знать начинающий художник ребенок и взрослый.

Рисование контуров

Необходимо вначале навести временные линии, которые удалятся при помощи ластика. От верха листа к низу проводится ровная линия. Нужно заранее определиться с углом наклона розы, если она немного уходит в сторону, то и ось должна намечаться по направлению угла цветка. Теперь вверху намечается бутон, напоминающий форму кувшина.

Лепестки

После того, как бутон был намечен, следует нарисовать лепестки розы. Рисовать нужно не от боков, а передней части цветка. Тут и нужно рисовать треугольные по форме лепестки. От этого лепестка верхнего ряда нужно рисовать другой, передвигаясь по часовой стрелке. Но не стоит забывать, что лепестки рисуются с неким наложением друг на друга. На карандаш нельзя сильно давить, потом дефектные фрагменты после стирания оставят отпечатки. После прорисовки нескольких лепестков нужно удалить вспомогательные линии, которые в дальнейшем будут мешать процессу рисования.

После верхнего ряда следует перейти к центральному ярусу. Линии должны быть бледными на этом этапе прорисовки розы. Лепестки как бы выводятся из под верхнего уровня. Для этого нужно внимательно смотреть на изображение розы, которое было взято для перерисовки. Процесс выполняется также по часовой стрелке.

После завершения центрального яруса выполняется рисование нижнего яруса. Нужно помнить, что базовые формы лепестков должны быть корректными, ведь они составляют основу для продолжения рисования.

Стебель

Стебель придаст цветку большей эстетики. Рисуется он так, чтобы линия оси находилась между двумя линиями будущего стебля. Вверху под лепестками розы, стебель немного расширяется. Штриховать пока что его не стоит, это базовые лини, и они должны точно отвечать форме розы.

Верхняя часть бутона

На этом этапе прорисовываются нераспустившиеся лепестки, их края немного должны отставать от основного бутона. Рисовать нужно снизу вверх, плавно переходя к середине бутона, лепестки должны рисоваться с аккуратным переходом между собой. Последняя деталь напоминает маленькое кольцо. Вспомогательные лини окончательно стираются, а также неровные участки, которые необходимо отредактировать.

После этого процесса работа с контурными линиями завершается. Убедившись в правильности наведения контуров, рекомендуется навести линии и рисовать их надо немного темнее и четче.

Светлые и теневые участки

При помощи светотени рисунок легко делается объемным и оживляется. Процесс создания светотеневого этапа занимает немало времени, ведь роза имеет множество различных деталей и форм. Для выполнения такой работы нужно определиться с источником света , из какой стороны он падает на цветок. Приблизительно отделить светлые участки от темных – этот способ существенно упростит задачу. Рисунок должен иметь 3 градации света: светло-серый, белый и темно-серый . На самом деле световых градаций существует больше, но эти основные оттенки всегда должны присутствовать в рисунке.

1. Изначально нужно заняться самыми темными участками лепестков розы, на которые не падает свет. Эта техника не является академической, поэтому допускается растушевка штриха с помощью материи. Штриховка и тушевка практически одинаковы в исполнении, просто в первом случае при нанесении линии карандаш должен отрываться от бумаги.
2. Штриховать следует с бутона. Его форма округлая, следовательно, штрихи должны соответствовать форме бутона . Штрихи делаются коротким и плотными линиями, таким методом выполняется вся штриховка розы. После первичного наложения следует перейти к вторичному наложению, а затем к следующим слоям. В этом случае светотень станет более реалистичней. На тень также накладываются мелкие темные участки. После этой процедуры осуществляется растушевка, она выполняется с той целью, чтобы сгладить линии штриха. Нужно помнить, что сам бутон имеет светло-серый цвет, его верх более светлее.
3. После бутона розы штрихуются остальные лепестки. Чтобы набрать тон, рекомендуется сделать достаточное количество слоев штриховки. Нанесение теней делается сверху вниз.
4. Для штриховки стебля применяется интенсивное наложение темных линий . Он должен быть немного темнее лепестков. Нанесенные штрихи растираются, и делается блик с помощью ластика. Достаточно легкими движениями стереть тот участок, на который падает свет. На последних шагах весь рисунок растушевывается, а светлые участки корректируется ластиком.

Для большинства начинающих художников результат выполнения такой техники станет достаточным «фото».

Завершающая работа в видео

На последнем этапе рисования розы придается контраст. Для этого накладываются умеренно темные штрихи. В сильно затемненных местах также выполняется закрашивание. Лепестки слегка обводятся при помощи мягкого карандаша 5В. На лепестках надо нарисовать блики ластиком, желательно использовать клячку. Цель такая – рисунку необходимо придать реалистичный тон.

Но это еще не все! Чтобы придать рисунку глянец, рекомендуется края лепестков розы и верх бутон слегка обвести по краю. Но не нужно чрезмерно усердствовать, достаточно сделать намек на блики, а не полностью стирать штрихи. После такой работы рисование розы считается завершенным.

Такая техника рисования немного сложна в исполнении, но другими методами не добиться красивого рисования.

как нарисовать розу

Как нарисовать розу: видео

пошаговые инструкции с фото и видео. Рисуем розы акварелью

Роза – это самый популярный цветок у художников. Ведь этот необычайный цветок имеет красивую форму, различные цвета и оттенки. В большинстве случаев розу рисуют именно красного цвета, но иногда встречаются и другие цвета, такие как: белый, розовый и желтый. А еще ее можно нарисовать и обычным простым карандашом и при этом добавить несколько теней. И это также будет смотреться не менее эффектно.

В этой статье мы подобрали для Вас самые простые способы рисования розы карандашом на бумаге.

Простая схема рисования розы карандашом

1. Для того что бы нарисовать розу вам понадобится простой карандаш и чистая белая бумага. Сперва нарисуйте ровную вертикальную линию. Она будет для вас ориентиром и конечно центром стебля роз.

Совет: При черчении линии не стоит наживать на карандаш и пользоваться линейкой.

Шипы

2. Что бы нарисовать шипы, сперва нужно нарисовать линию с маленьким изгибом влево слева от центральной линии. Затем дорисуйте такой же хвостик в виде улыбки в сторону стебля. Таким образом получится первый шип.

3. Аналогичным способом дорисуйте остальные шипы розе с обеих сторон. Они не обязательно должны быть одинакового размера.

Добавляем листочки

4. Для листочка понадобится нарисовать горизонтальную линию с двумя дугами для верхней и нижней части.

5. Далее нужно добавить линию от конца листочка, что бы она соединила его со стеблем. Дорисуйте еще несколько листиков подобным способом. Что бы листочки смотрелись разнообразно, лучше использовать разные углы.

Дорисовываем на листочках полосочки

Рисуем бутон

6. Сверху стебля нарисуйте пару листочков, которые напоминают банан. Они должны быть разных размеров.

Рисуем бутон на розе

7. Затем, на этих же листочках в форме банана, нарисуйте два больших лепестка. Между ними должно быть пространство.

На листочках нарисуйте два больших лепестка

8. Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками. Но стоит помнить, что их не нужно полностью рисовать, так как они частично спрятаны.

Дорисуйте еще несколько листочков, за лепестками

10. Понемногу добавляйте тень каждому лепестку. Посмотрите, с какой стороны идет свет.

11. После того как роза готова, ее можно раскрасить на ваше усмотрение.

Рисуем красивую розу простым карандашом пошагово:

Рисуем бутон

1. Сперва необходимо нарисовать две веточки. Это будут две гибкие линии, уходящие друг от друга.

2. Затем вокруг этих линий нарисуйте волнистый линии, которые будут краями будущих сгибающихся лепестков.

3. Нарисуйте нижнюю часть бутона.

4. Дорисуйте еще пару краев внутренних лепестков.

5. Следующим этапом нужно дорисовать лепесток из середины бутона, который изгибается.

6. И еще пару лепестков, они составят верхушку бутона.

7. Добавьте внутренних лепестков.

8. Дорисуйте завершающие детали внутренних лепестков.

Листья и стебель розы

9. Лучше всего начинать рисовать листья под бутоном. Сперва добавьте изогнутые линии, что будут краями листьев.

10. Затем нужно дорисовать листочки под бутоном.

11. Что бы получился стебель, нужно нарисовать две параллельные линии, исходящие из бутона. Для более реалистичной картины нужно поменять углы стебля несколько раз.

13. К листочкам дорисуйте сердцевину и жилки.

Нарисуем сердцевину и жилки листочков

14. После добавьте шипы, можете стереть лишние линии в местах, где они у вас появятся.

15. Аккуратно обведите линии фломастером, которые нарисовали карандашом. Сотрите все лишнее, что нарисовано карандашом.

Как и в предыдущей схеме, можно раскрасить розу по желанию.

Существует много способов как рисовать розы карандашом поэтапно. Вы можете попробовать эти простые способы, которые обязательно получатся даже у новичков. А затем переходите к изучению более сложных элементов. Удачи!

Не пропустите интересные новости в фотографиях:

• 
  Креативные вещи из деревянных прищепок
• 
  Как сделать цветы из атласных лент своими руками

Привет, друзья! На сайте lessdraw собрано немало пошаговых уроков по рисованию цветов, но, безусловно, все бы хотели научиться рисовать именно розу. В этом уроке я хочу показать два способа рисования роз поэтапно карандашом: вы увидите, что это достаточно легко, если все делать по моей инструкции, так что давайте попробуем нарисовать этот замечательный и невероятно красивый цветок в двух вариациях.

Способ первый

Подготовим все необходимые материалы – карандаш, ластик, бумагу. Я рисую на графическом планшете, если у вас он есть, то все перечисленное выше вам не понадобится – используйте ваш компьютер и манипулятор. Начинаем рисовать от центра. Небольшие плавные линии стремятся кончиками к центру, а края должны быть округлыми и напоминать лепесточки розы.

Вокруг обрисованного центра добавляем еще несколько слоев лепестков. Они не должны быть идеально ровными, старайтесь делать так, как показано на картинке ниже, добавляйте линию одну за одной.

Постепенно добавляем еще больше лепесточков, и наш цветочек становится все больше и больше похож на настоящую розу. Кстати, если вы любите природу и растения, то рекомендую вам подумать о том, чтобы наклеить фотообои цветы на стену: мало того, что это выглядит просто потрясающе, вы еще и сможете всегда иметь перед глазами отличный референс.

Доводим лепесточками нашу розу до нужного размера. Но получившийся цветок еще совсем не закончен, поэтому я добавляю несколько листочков по краям. Края должны быть неровными, также не забудьте нарисовать аккуратные прожилки, чтобы цветок выглядел естественно.

Раскрашиваем цветок по вкусу.

Способ второй

Второй способ рисования розы немного сложней, но результат получается в разы эффектней. Начинаем рисовать розу с серединки. Постепенно выстраиваем форму бутончика.

Добавляем лепесточки разных размеров. Старайтесь во время обучения больше ориентироваться на картинку, а после того, как вы уже научитесь, можно будет экспериментировать.

Выстраиваем окончательную форму с помощью хаотично расположенных листиков. Также я заштриховываю области, которые будут затенены.

Розы — очень популярные цветы, обычно воспринимаемые как символ любви. Однако рисовать их очень непросто, так как они состоят из многочисленных слоев лепестков. Вы придётся внимательно добавлять их один за другим, а затем выявить светотень всей конструкции. В этом кратком уроке я объясню вам, как создать свою собственную розу с нуля, ниоткуда ее не срисовывая.

Что вам потребуется:

• Твердый карандаш (HB)
• Средний мягкий карандаш (2В или немного мягче)
• Мягкий карандаш (5В или мягче)
• Лист бумаги
• Точилка

Шаг 1

Начните с того, что нарисуйте каплю или яйцо твердым карандашом. Старайтесь нажимать как можно меньше. Это будет сердцевина розы.

Шаг 2

Нарисуйте «открытое место» бутона.

Шаг 3

Внутри этого места изобразите небольшие лепестки.

Шаг 4

Обведите эти лепестки в сердечко – оно станет контуром других лепестков.

Шаг 5

Соедините сердечко с остальной частью бутона – так вы создадите форму новых лепестков.

Шаг 6

Теперь еще одно сердце…

Прикрепленное к бутону.

Шаг 7

Снова рисуем форму сердца, но в этот раз делаем ее не такой правильной и более развернутой.

Линии, соединяющие сердце с бутоном, при условии что они будут правильно проведены, создадут эффект глубины.

Шаг 8

Теперь нам нужен ещё один лепесток. У него более сложная перспектива, поэтому будьте внимательны:

Шаг 9

Нам нужно поместить бутон в «чашу» лепестков. Сначала сделаем ее из маленьких лепестков…

Затем добавим более крупные.

Шаг 10

Новые лепестки должны быть все более и более изогнутыми.

Шаг 11

Когда вы закончите, то обозначьте более ярко те линии, которые подчеркнут форму цветка.

Шаг 12

Выберите карандаш помягче и затените внутренние части розы. Сначала слегка заштрихуйте…

Затем нажмите сильнее, чтобы добиться более существенной тени.

Шаг 13

Используйте тот же карандаш, чтобы слегка подчеркнуть края некоторых лепестков. Только не заштриховывайте их полностью!

Шаг 14

Снова возьмите твердый карандаш, чтобы добавить тонкую текстуру к освещенным частям. Чем темнее планируется ваша роза, тем сильнее вы теперь можете затемнить ее.

Шаг 15

Возьмите самый мягкий карандаш и добавьте самые глубокие тени.

Вы нарисовали шикарную розу! Если желаете разместить этот рисунок в Интернете, нужно качественно отсканировать или сфотографировать его.

Цветов в мире превеликое множество, и каждый вид по-своему красив и интересен. Но роза по праву считается прекраснейшей. Это удивительное растение является национальным символом США, Ирана, Англии. Королеву цветов воспевали в своих произведениях поэты и писатели: Шекспир, Гете, Экзюпери, Мандельштам, Пастернак и Цветаева. На протяжении столетий благоухающие бутоны дарят друг другу в знак любви и верности.

Самому древнему изображению розы около двух тысяч лет. С тех пор она остается одним из самых любимых образов в изобразительном искусстве. Многих живописцев вдохновляют эти цветы, их изображение можно встретить как на старинных картинах, гобеленах и иконах, так и на современной одежде и предметах быта.

Учить ребенка, как нарисовать розу, можно в любом возрасте. Малыши могут изобразить цветные пятна с лепестками, расположенными по спирали, дети постарше — выполнить детализированный рисунок, с бутоном, стеблем, лепестками разного размера.

Поэтапная инструкция рисования розочки

Лучше всего учиться рисовать с натуры, такое изображение будет отличаться реалистичностью. К тому же можно подробно рассмотреть строение цветка. Если такой возможности нет, дайте ребенку посмотреть фото– и видеоматериалы. Фотографии должны изображать цветок в разных ракурсах.

Количество лепестков в бутоне варьируется от 5 до 128. Розы со множеством лепестков называются махровыми. Различаются и стебли разных сортов: у стелющейся или пониклой розы они тонкие, у сорта флорибунда — прямые, прочные и высокие. Есть стебельки с шипами, а есть — гладкие.

Сначала лучше обсудить, на что похож бутон, рассказать, что его форма может быть плоская или в виде помпона, бокала или чаши. Есть цветки, у которых лепестки закручены по типу розетки или расположены крестообразно, есть похожие на кувшинку.

Давайте изобразим вместе с вами вот такую милую одиночную розочку.

Шаг 1

Научиться рисовать розу с нуля несложно. Пошаговый рисунок начинается с карандашного наброска. Сначала изображается стебель, основание и сердцевина цветка.

Шаг 2

Лепестки в бутоне у нераспустившейся розы плотно закручены по спирали. Изобразите их выступающую часть округлыми линиями.

Шаг 3

Теперь нарисуйте по кругу лепестки, как бы оборачивающие сердцевину. Прорисуйте продолжение уже изображенных элементов цветка.

Шаг 4

Теперь подошла очередь крупных, немного изогнутых лепестков, которые уже начали раскрываться. Сделайте их слегка заостренными в середине для большей реалистичности. Ничего страшного, если края будут неровными, в природе лепестки тоже неидеальны.

Шаг 5

Чтобы не запутаться, сотрите вспомогательные линии. Нарисуйте крупный внешний лепесток. Наметьте основание веточки, на которой будут располагаться листочки.

Добавьте несколько внешних элементов цветка розы. На этом построение бутона закончено.

Шаг 6

Сделайте набросок тоненьких веточек цветка, на которых будут располагаться листики.

Шаг 8

Нарисуйте овальные листочки с зубчатыми краями и заостренными кончиками. Добавьте линии центральных прожилок.

Шаг 9

Теперь начинаем разукрашивать нашу работу. Для штрихования розы используйте мягкие цветные карандаши разных оттенков красного: малиновый, алый, розовый. Самый темный тон — в основании лепестка.

Шаг 10

Равномерно покройте штриховкой бутон. Нажим на карандаш не должен быть слишком сильным.

Шаг 11

Следующий этап — усиление цвета в затемненных участках, чтобы каждый элемент казался объемным. Для получения интенсивного тона нужно посильнее нажимать на карандаш. Переход от светлого оттенка к темному должен быть равномерным. Для детей младшего возраста это задание довольно сложное, а школьники 8–10 лет вполне справятся с ним.

Закрасьте таким образом всю розу, оставляя нетронутыми светлые участки.

Шаг 12

Заполните разными оттенками зеленого листочки, оформите фон.

Совет. Для дошкольников и учащихся 1-го класса подойдет более легкий вариант. Достаточно будет закрасить розу в светлый цвет и обвести более темным карандашом по контуру. Интересный результат получится, если сочетать разные оттенки синего, красного, фиолетового, оранжевого.

Букет роз в вазе: пошаговое исполнение

В этом блоке мы рассмотрим, как пошагово нарисовать букет роз в смешанной технике

В настоящее время выведено множество сортов роз разных тонов: от белого до почти черного. Есть розы оранжевых, сине-бордовых, зеленоватых оттенков. Передать все богатство цветовой палитры и обеспечить плавный переход одного оттенка в другой с помощью графики очень сложно.

Гораздо проще воспользоваться акварелью . А вот правильно выделить мелкие детали красками и кистью под силу только профессиональному художнику. Поэтому мы соединим в данной работе как живописные, так и графические навыки, доступные даже начинающим. Итак, рисуем розу в смешанной технике.

Подберем материалы: акварельные краски, специальную бумагу для акварели, кисти разной толщины, губку для смачивания листа. На заключительном этапе понадобится черный лайнер (линер), можно воспользоваться тонким маркером, фломастером или гелевой ручкой.

Сначала нужно научиться простейшим приемам работы с акварельными красками. Одна из техник у художников называется «мокрым по мокрому». Она используется для плавных цветовых переходов.

Шаг 1

Сперва акварельную бумагу смочите водой с помощью губки или широкой кисти. Возьмите краски, наберите небольшое количество на кисть и нанесите на лист бумаги круговыми или точечными движениями. Не давая бумаге высохнуть, наберите другой оттенок и добавьте рядом. Пусть вас не пугает, что краски начинают смешиваться.

Шаг 2

Заполните цветовыми пятнами все место, где предполагается нарисовать букет. Краску нужно наносить пятнами и короткими линиями, точками по кругу. Чем больше сочетаний различных цветов и пятен, тем интереснее будет рисунок.

Снизу по краям добавьте зеленый цвет для листочков и коричневый — для вазы, направляя кисть от центра вниз и в стороны.

Шаг 3

Для изображения вазы наберите на влажную кисть немного коричневой краски. Нарисуйте округлую емкость, симметричную по обеим сторонам.

Шаг 4

Для закрашивания вазы сразу же смочите кисть в воде и, не давая высохнуть, размойте краску от краев к центру. Можно добавить розовый и желтый пигмент.

С помощью размытия заполните фон вокруг горшка и букета. Оттенок не должен быть слишком ярким, иначе букет будет выглядеть блеклым. Дайте работе хорошо просохнуть, иначе фломастер растечется по работе.

Шаг 5

Присмотритесь к цветовым пятнам на рисунке. Они должны быть похожи на куст распустившихся цветов. Выделите линером или тонким фломастером округлые участки, напоминающие по форме пышную раскрытую розу. Другие элементы могут быть похожи на закрытые бутоны. Края цветка должны быть немного неровными, напоминающими очертания лепестков.

Шаг 6

На следующем этапе нарисуйте сердцевину. Сначала изобразите кружок или спираль, затем чуть отступите и нарисуйте лепесток вокруг серединки, как будто цветок начал распускаться. Следующие лепестки тоже изображаются пошагово, круговыми движениями.

По мере удаления от центра расстояние между линиями должно увеличиваться. Наружные лепестки должны быть самыми крупными. Заполните вкруговую все пространство внутри розочки.

Шаг 7

Нарисуйте листочки розы, обведите черным цветом вазу.

Шаг 8

Усильте контур вокруг крупных лепестков, вокруг цветов, короткими штрихами заполните затемненные участки на вазе и под ней, между листьями.

Вот так своими руками с помощью сочетания двух техник можно быстро и легко получить красивую картинку. Этот метод в основном применяется для создания иллюстраций и кадров к мультфильму. Таким образом можно рисовать всё что угодно — природу, портреты, животных.

Учащемуся не обязательно соблюдать все инструкции. На уроке достаточно предоставить схему рисования, а ребенок сам решит, как ее дополнить или изменить. С детьми младшего возраста желательно обсуждать каждый шаг в построении работы, школьники должны уметь справляться самостоятельно. Для новичков проще будет воспользоваться методом срисовки с работы взрослого.

Варианты розочек для срисовки

Здесь вы можете скачать шаблоны роз и использовать их для срисовки (нажмите на картинку — она увеличится, и скачивайте):

Сейчас у нас будет урок рисования красивой цветными карандашами. С первого взгляда вы можете испугаться и подумать, что это слишком сложно. На самом деле это не так. Просто нужно начать рисовать и практиковать рисование. Сначала мы нарисуем со стеблем и листьями простым карандашом, затем оживим ее цветом. Вот увидите, у вас все получиться, а если что-то будет не так, не бросайте рисование, все приходит с опытом.

1. Начнем рисовать с центра . Это упрощенная схема рисования этого сложного цветка. Сделайте несколько волнистых линий, это концы центральных лепестков, выступающих в середине. Затем продолжайте рисовать лепестки. Вы не должны их делать очень точно, как на рисунке, вы же все таки человек, а не сканер.

2. Нарисуйте лепестки по краям раскрывшейся розы.

3. Добавьте еще два лепестка справа снизу и прорисуйте зелень под , затем начертите основную линию, проходящую вдоль цветка, и прорисуйте стебель.

4. Начертите линии стебельков и листьев на них.

5. Нарисуйте листья и шипы.

6. Возьмите розовый и светло-зеленый карандаши, обведите контуры цветка, листьев и стебля. Затем возьмите стерку и сотрите простой карандаш так, чтоб остались только цветные контуры.

7. Закрасьте цветок светло-розовым цветом, а листья светло-зеленым(на карандаш сильно не давите, чтоб цвет был бледный).

8. Тем же розовым карандашом нанесите штрихи по направлению роста лепестков(по направлению жил), только сильнее давите на карандаш, чтоб придать насыщенность цвету.

9. Нанесите еще больше штрихов розовым карандашом для придания еще более темного оттенка розового.

10. Сделать темный оттенок круглыми штрихами(штриховка завитушками) на концах лепестков. Чтоб создать более светлый оттенок, возьмите ластик и легонько сотрите часть цвета.

11. Вы должны практиковаться и находить свои собственные решения для улучшения рисунка. Поэкспериментируйте с цветом на отдельном листке бумаги, как один цвет будет сочетаться с другим. Мне кажется, что автор добавил еще немного красного цвета по краям лепестков и сверху фиолетового оттенка.

12. Возьмите темно-зеленый карандаш и начните закрашивать. Закрасьте стебель темно-красным карандашом, едва прикасаясь к бумаге.

13. Затемните стебли и основу листьев, оставляя нетронутыми прожилки на них.

14. Закрасьте литья темно-зеленым цветом.

15. Когда закончите рисовать листья, возьмите темно-красный карандаш и очень нежно и немножко добавьте слабый оттенок красного на листья.

Рекомендуем также

Как нарисовать розу акварелью

Когда вы учитесь рисовать цветы акварелью, сначала выберите цветок с очень небольшим количеством лепестков или даже выберите бутон, на котором преобладает большой кусок лепестка, а не цветок с множеством лепестков. Множество лепестков может показаться огромным, и их нужно раскрашивать как лабиринт.

После рисования сконцентрируйтесь на каждом лепестке отдельно, сузив фокус до небольшой области. Если вы посмотрите на предстоящую задачу в целом, она станет непосильной.Сосредоточьтесь на области, которую вы рисуете, пока не заблокируете подмалевок и не почувствуете себя уверенно. Создание «карты» путем подкраски светлых и темных областей сослужит вам хорошую службу для остальной части картины.

Теплые и холодные тона

Каждый лепесток описан с помощью теплых и холодных оттенков близких цветов. Например, красная роза станет светлее и холоднее, поскольку на лепесток больше воздействует свет. По мере того, как он уходит во внутреннюю глубину розы или в тени за розой — цвета становятся теплее и темнее.Взгляните на розу в своем саду или в вазе. Вы увидите, что бутоны и основные лепестки роз, которые находятся в самой внутренней области или в тени, имеют более насыщенный оттенок, тогда как более светлые области, на которые влияет дневной свет, более холодные и имеют более розовый / фиолетовый (холодный) оттенок. Чтобы понять, что я имею в виду, сделайте демонстрацию яркого красного лепестка кистью. Сохраните цвет у основания лепестка теплым и насыщенным, используя теплый красный цвет. Теперь нанесите кистью более светлый участок малинового цвета, например, малиновый ализарин. Осветлите ализарин малиновым, когда он раскроется на свету.Посмотрите, насколько круче он выглядит по сравнению с более ярким красным?

Тени создаются с использованием локального цвета (что означает, что цвет объекта до того, как на него повлияют свет и тень. Например, зеленый лист имеет локальный зеленый цвет — красный лепесток имеет локальный красный цвет).

Цвета теней

Смешивание цвета тени: возьмите свой местный цвет — допустим, у нас есть ярко-красная роза — возьмем ярко-красный — теперь добавьте немного дополнительного красного цвета, то есть зеленого.Вы можете изменить цвет своей тени, отдав предпочтение красному, а не зеленому, или добавив немного синего фтало-синего, или даже немного оранжевого, чтобы согреть смесь красных и зеленых теней. Вариации цветов в тенях заставляют тени танцевать и сиять, как драгоценности. Я никогда не использую серый цвет для описания теней.

Приятно видеть, как из белой бумаги появляется роза. Речь идет о создании чего-то настолько реального, что можно почти почувствовать запах аромата. Все дело в том, чтобы знать «ловушки для молодых игроков», смешивать цвета и научиться точно видеть, что находится перед вами.Тогда создается впечатление сущности, а не чего-то просто «нарисованного». Повеселись!

Как нарисовать свободные акварельные розы за 10 простых шагов

Эту свободную картину вазы с розами можно нарисовать одной или двумя кистями менее чем за десять минут.

В этом посте я расскажу о следующем:

• Как рисовать свободные акварельные розы
• Советы по черновому наброску
• Техника мокрого по мокрому
• Смешение цветов и теория
• Потерянные и найденные края

Список материалов

Ультрамарин синий: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Синий фтало: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Пейнс Грей: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
New Gamboge: Winsor & New тонны | Дэниел Смит
Марена розовая: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит
Ализарин Багровый: Винзор и Ньютон | Дэниел Смит

Кисти

№2 Швабра для волос с белкой Купить на Amazon
Princeton Neptune Synthetic Squirrel Round Brush Купить на Amazon

Бумага

Блок бумаги для акварели Arches, холодный пресс, 9 ″ x 12 ″, 140 фунтов Купить на Amazon

Разное

Малярная малярная лента Easy Release Купить на Amazon

Контрольное изображение

Я нашел это изображение вазы с розами на сайте бесплатных изображений pexels.com, который является отличным источником справочных фотографий, если вы когда-нибудь не знаете, что рисовать.

Набросок эталонной фотографии

Если предмет достаточно сложный, можно начать с наброска. Однако для свободной картины нужен свободный набросок, иначе у вас может возникнуть соблазн добавить слишком много деталей или слишком внимательно следовать эскизу.

Добавьте достаточно деталей, чтобы знать, где должны быть размещены все элементы, но оставьте это достаточно грубым, чтобы побудить вас рисовать большую часть кисти.

Это кажется немного противоречащим интуиции, но расплывчатое рисование становится легче, если вы немного спланировали. Планирование позволяет сосредоточиться на живописи, а не на технике.

Совет. То, как вы держите карандаш, влияет на способ рисования. Удерживая его, как если бы вы писали ручкой, обычно получаются жесткие безжизненные рисунки. Держа его как кисть, вы будете расслаблены и спонтанны. Попытайся!

Предварительное смешивание цветов

Когда вы смешиваете цвета заранее, вы можете просто рисовать.В этой конкретной картине явно преобладают красный и зеленый цвета. Красный и зеленый — взаимодополняющие цвета, и в этом недавнем сообщении в блоге я написал об этом конкретном цветовом соотношении, поэтому я не буду повторять его здесь. Достаточно сказать, что красный и зеленый — яркий цветовой контраст, сразу привлекающий внимание.

Зеленый может быть довольно непреодолимым, поэтому, чтобы придать картине некоторую тонкость и вариативность, я смешал несколько оттенков зеленого от светлого до темного. Мой светлый и средний зеленый был смешан с New Gamboge и Ultramarine, а мой темно-зеленый — с New Gamboge и Pthalo Blue.

Раскрашивание цветных теней

Local Color: Цвет объекта, который появляется при нормальном освещении. НАПРИМЕР. Желтый лимон, красная рубашка и т. Д.
Воспринимаемый цвет: Эффект цветного света и отраженного света на объекте.

Тени редко бывают просто оттенками серого, они окрашены отраженным светом окружающей среды, отбрасывающими их объектами и локальным цветом объекта, на который они падают.

Так как же нам лучше всего нарисовать убедительную тень?

Простое добавление серого или черного, чтобы сделать более темную версию цвета, иногда может работать, но в целом это просто создает неубедительно тусклые тени.

Если они не изменяются значительно светом из окружающей среды, тени, которые появляются на объекте, имеют тенденцию быть более холодными (то есть более синими) и более темными версиями местного цвета этого объекта. Таким образом, добавляя самый холодный или самый темный смежный цвет, мы можем создать тени, которые останутся красочными и яркими.

Чтобы это было немного легче понять. На диаграмме ниже я расположил цветовое колесо по прямой линии.

Итак, когда мы приступаем к рисованию теней на розах, нам нужно обратить внимание на самый холодный цвет, смежный с красным, то есть на фиолетовый.

Сравнение теней

1. Начнем с легкого наброска эталонной фотографии. Я использовал механический карандаш с грифелем HB.
2. Смешайте много розовой марены, затем кистью для швабры № 2 начните рисовать головки роз короткими изгибающимися мазками.
3. Продолжайте рисовать остальные розы таким же образом, оставляя небольшое пространство между мазками.

4. Я начал добавлять стебли и листья своим средне-зеленым цветом, иногда добавляя немного более темной зелени для разнообразия.
5. Alizarin Crimson — более темный и холодный красный цвет, чем Rose Madder, поэтому его смешивание с небольшим количеством Ultramarine придало оттенок необходимому фиолетовому теневому цвету.
6. Начните рисовать тени на каждой из роз.
7. С помощью небольшой круглой кисти, проведенной вниз, нарисуйте голубые водянистые блики внутри вазы.

Картина ваза

Стекло и вода бесцветны, но их можно определить по теням и отражениям, а не по контуру самой вазы.

8. Я начинаю с рисования чистой водой там, где будет тень от вазы.
9. Нанесение небольшого количества Paynes Grey, смешанного с Ultramarine, внутри и до края воды, создает рассеянную тень и границу «Потерянное и найденное», которая предполагает присутствие вазы.
10. Завершите картину, добавив еще несколько листьев и папоротников там, где это необходимо.

Посмотреть видео

Нужна дополнительная помощь? Смотрите полное видео с этой картиной в реальном времени на моем канале YouTube.

Если вы нашли этот пост полезным, вас также могут заинтересовать следующие посты.

Как рисовать свободные акварельные цветы
Как рисовать вишни и яблони
Как рисовать осенние листья

Натуральная акварельная краска из живых цветов ~ Learn Play Imagine

Сегодня последний пост Недели научных развлечений для детей! В понедельник мы изучили погоду , в среду мы сосредоточились на жидкостях , а тема на сегодня — цветы.Время было идеальным, потому что JZ (6) изучает цветы в науке. Его программа естественных наук в первом классе состоит из книг Усборна с практическими экспериментами. В его учебную программу на прошлой неделе входило использование цветов для изготовления красок. Поскольку мы любим делать самодельные краски, я подумал, что сделаю еще один шаг и посмотрю, можем ли мы использовать цветы для создания наших собственных натуральных акварелей.

Как сделать натуральную акварель из цветов

Мы начали с того, что выбрали из нашего двора несколько цветов разной окраски.Я посоветовал JZ найти цветы ярких цветов, чтобы мы могли получить яркую краску.

Мы разделили цветы, собранные JZ, и сделали прогнозы о том, какие цветы, по нашему мнению, будут давать больше всего цвета. Мы оба согласились, что красный, вероятно, даст нам лучшие результаты, за ним следуют оранжевый и розовый.

Я нагрел одну чашку воды. Я не хотел, чтобы он был слишком горячим, но я подумал, что теплая вода поможет растянуть цвет цветов. Я положил цветы в пакеты с застежкой-молнией и разделил чашку с водой между четырьмя пакетами.JZ заметил, что цветы апельсина сразу же потекли кровью. Здесь я пропустил важный шаг. Я хотел снять лепестки цветов и положить их в мешочки.

Затем я попросил JZ использовать скалку, чтобы раздавить цветы в мешочках.

Затем мы оставили цветы и воду в мешках на пару часов.

Результаты были неожиданными. Как я уже упоминал выше, оранжевые цветы сразу же потускнели.Оранжевый остался самым ярким цветом. Розовый цветок излучал прекрасный фиолетовый цвет. Синий был очень светло-голубым. На фотографиях он выглядит богаче, чем был на самом деле. Особенно при рисовании синий был самым светлым цветом. Красный цвет вообще не давал ни малейшего намека на красный. Когда я понял, что ничего не изменится, я пошел в другом направлении. Поскольку я случайно оставил стебли на цветах, мешок с красными цветами имел зеленый оттенок. Я купил новую сумку, положил в нее несколько стеблей, и в итоге у меня получился красивый оттенок зеленого.Как забавно, что цвет, который мы с JZ подумали, будет самым ярким, совсем не окрасил воду.

Как только Арахис и Танк (24 месяца) ложились спать, я пригласил их рисовать нашими натуральными акварельными красками. (Маленькие ребята любят рисовать, но они склонны выливать цветную воду. Я не хотел, чтобы наши акварели переворачивались, прежде чем мы сможем их использовать.)

Я разложила акварельные кисти, но я также нарисовала цветы. JZ и J-Bug (4) очень понравилось рисовать цветами и видеть результаты.

Кисти тоже были забавными. Как видите, фиолетовый, оранжевый и зеленый были насыщенными цветами, но синий оставался тусклым. За другими рецептами самодельных красок следите за мной на Pinterest.

Обязательно посетите моих соведущих для дальнейших экспериментов с цветами:

Еще рецепты самодельных красок:

Как нарисовать розу акрилом

Розы — одни из самых популярных цветов, потому что они являются символом любви и красоты.Розы — широко известные идеи подарков в букете, особенно женщинам. Для художника розы могут быть проблемой, их не так-то просто нарисовать, согласимся.

красивая картина акриловая роза

Сегодня мы узнаем секреты того, как реалистично нарисовать розу акриловыми красками. У нас много целей в этом уроке, вместе мы сможем узнать следующие детали:

• Как сделать лепестки роз мягкими и изящными
• Как создать глубину в цветке
• Правильный цвет фона
• Как сделать реалистичным

Изначально нам нужно закрасить контуры фона.Мы делаем это, набрасывая контур розы на холст. Выберите размер полотна и размер цветка розы, который вы хотите нарисовать.

Набросав контуры, снимите крышку, чтобы замаскировать розу и стебель. Это позволит вам быстро нарисовать фон. Обратите внимание на то, что на заднем плане нужно использовать три разновидности зеленого цвета. Это смешает средние тона, светлые участки и тени. Чтобы смешать эти цвета, добавьте Raw Umber к Sap Green для цвета тени. От желтого кадмия до зеленого — для выделения цвета.Начните с темной смеси, блокируя ее сплошным слоем в нижней части холста, а затем постепенно нарисуйте более пятнистую кверху.

Как нарисовать розу акриловым средним цветом

Роза акриловая картина

Добавьте средние тона Sap Green с пятнами по всему фону. Добавьте несколько бликов к фону, используя самую светлую смесь, в основном в верхней части холста, с меньшим и меньшим количеством пятен по мере продвижения вниз. Смягчите все пятна, аккуратно смешивая соседние цвета друг с другом.Закончив фон, просушите его феном и снимите маску.

Цвета лепестков

Для розовых роз используйте пурпурный в качестве основного цвета, а затем добавьте титановый белый, чтобы получить более светлые цвета, которые вам нужны. Чем светлее вы хотите цвет, тогда вам нужно добавить больше белого к пурпурному.

Если вам нужны тени или отражения на лепестках, добавьте к пурпурному цвету Sap Green, так как это дополнительный цвет. Добавьте штрихи желтого и оранжевого цветов там, где вы считаете их необходимыми.

Как нарисовать розу акрилом: сначала задние лепестки

Красивая роза акриловая картина

Рисуя розу, всегда начинайте с задних лепестков, а затем постепенно продвигайтесь вперед. Это автоматически приведет к правильному получению эффекта перекрытия. Самая сложная часть рисования роз — это определение правильного тонального значения. Вы можете не подходить к своим цветам, но если вы получите правильные тональные значения, вы получите красивый цветок, полный глубины и размера.

Обратите внимание, что когда вы начинаете рисовать цветок, даже если рисуете на белом холсте, лепестки, которые вы рисуете, часто будут выглядеть темнее, чем они есть на самом деле. Поэтому вы всегда должны продолжать смотреть и сравнивать, когда рисуете. Если у вас есть эталонная фотография, всегда проверяйте и сравнивайте ее с фотографией на вашей картине. Секрет в том, чтобы остановиться и зафиксировать общую ценность акриловой живописи — светлее или темнее. К тому времени, когда вы завершите все свои лепестки, все тональные значения будут полностью отключены, что сделает розу более реалистичной.

Раскрашивайте по одному лепестку за раз

Секрет создания красивой розы — рисовать по одному лепестку за раз. Думайте об этом как о произвольной форме с небольшим управляемым битовым размером затенения. Выберите цвет, который вы хотите на внутренней стороне формы лепестка, затем наложите другой цвет, смешайте их, чтобы получить идеальный цвет, который вам нравится. Растушуйте их акриловой кистью с мягким ворсом. Для этого можно использовать мягкую кисть из лещины.

Обратите внимание, что при раскрашивании роз наблюдается изменение тональности каждого завитка или изгибов лепестков.Убедитесь, что вы сосредоточились на этой части, иначе ваша картина будет выглядеть плоской и нереалистичной. Если вы можете добиться идеального внешнего вида розы, вы можете начать работать с внутренними частями лепестков розы.

После прорисовки деталей лепестка посмотрите на лепесток по отношению к окружающим лепесткам. Если рядом с ним есть какие-либо лепестки, которые отбрасывают тень на текущий, проверьте исходные оттенки и цвета, чтобы убедиться, что тень правильная. Правильная окраска теней имеет решающее значение, поскольку они указывают высоту одного лепестка над другим.Тени делают его живым!

Когда вы рисуете розы, вы заметите, что внешние края лепестков розы будут светлее, а затем станут темнее к центру цветка. Он отбрасывает все глубже и глубже с помощью теней. Обязательно помните об этом, когда рисуете розы.

картина розы крупным планом

Покраска толщины лепестков

Наконец на краю, обратите внимание на сверхтонкую линию, обозначающую толщину лепестка. Когда вы рисуете, вы должны продолжать доверять себе, потому что часто вы увидите полный эффект своей тяжелой работы только после того, как будет нарисован последний лепесток, и больше не будет белого холста, который смущал бы ваш глаз.Когда последний лепесток будет окрашен, отойдите назад и проверьте свои тональные значения с нормального расстояния просмотра и при необходимости отрегулируйте.

Стебли и листья

роспись розовых листьев и стеблей

Листья и стебель заблокируйте в темноте, используя смесь Sap Green и Alizarin Crimson. Добавьте к этой смеси титановый белый и немного желтого кадмия, чтобы получить светлый цвет. Добавьте основные тени на листья и стебель. Помните, что этот цветок розы является центром рисунка, а не листья, поэтому не переусердствуйте в цветах листьев.

Итак, к этому времени вы должны изучить основы рисования роз акриловыми красками. Если вы хотите узнать больше советов по рисованию цветов, загляните в наш блог, и вы найдете много полезных советов по рисованию.

— Реклама —

Как нарисовать розы в свободном стиле.

Картина роз в свободном стиле акварелью.

Обратите внимание. Картина роз в этом свободном стиле может вызвать очень привыкание.Овладев техникой, уже практически невозможно перестать пробовать новые цветовые вариации и композиции! Помня, что это почти бесплатный семинар, если вы сочтете этот проект полезным, не могли бы я попросить вас подумать о том, чтобы сделать небольшое пожертвование в благотворительную организацию по исследованию рака в качестве благодарности за то, что я поделился этой техникой. Я и многие другие были бы искренне благодарны за вашу помощь, если вы решите это сделать.

Это изображение — это то, к чему вы стремитесь на ранних этапах работы без предварительного наброска.

Розы начинают формироваться при первоначальной промывке

Этап 1 . Попробуйте нарисовать настоящую розу . Держите один перед собой. Изучите его форму и то, как каждый лепесток взаимодействует с другими. А теперь отложите и раскрасьте из своего воображения!

Сейчас у меня персиковые розы, так что это мой цвет.

У меня есть две техники, к которым я часто прибегаю: одна начинается с нанесения пигмента на влажную бумагу, а другая — с сухой кисти.Давайте сначала посмотрим, как начать рисовать сухой кистью.

Пример начала работы сухой кистью.

2 этап . Начать рисовать. Начните с центра розы, как в приведенном выше примере. Если вы посмотрите на эту сухую кисть, отмечающую центр розы, вы можете проследить, как добавляются первые внутренние лепестки, окружающие центр.

3 этап . Возьмите чистую влажную кисть и смягчите эти первые лепестки, пока они еще влажные, чтобы некоторые твердые края исчезли.

Этап 3 Пример. Смягчение начальных следов от сухой кисти.

Вы можете создать полную картину, добавив больше роз по мере того, как вы станете более уверенно раскрашивать каждый центр.

Создание второй розы для добавления в композицию.

Повторите то же самое с первой розой, но постарайтесь сделать каждую розу немного отличающейся, чтобы вызвать больший интерес к конечному результату.

Практикуйте эти первые этапы как можно больше, пока вы действительно не увидите, как на них формируются розы.Не возиться и не переутомляться! Далее мы рассмотрим, как добавить фон и листву.

Первые простые этапы добавления фона.

Этап 4. Мягко добавьте листву к очертанию вашей розы. Как только вы приобретете уверенность в очертаниях роз, эти дополнения листвы могут быть более смелыми по цвету. Я добавлю дополнительные демонстрации для этого этапа позже в другом посте. Но пока вам нужно освоить несколько проектов. Раскрашивание роз во все цвета с сухого начала!

Возможно, вам понравится эффект вашей картины с розой без добавления фона.Если вы это сделаете, пожалуйста, оставьте свое исследование и начните новую работу. Никогда не разрушайте успешное начало, извлеките уроки из него для будущей работы.

Со временем я добавлю больше роз, предложив несколько идей по композиции. Многие студенты приходили ко мне за эти годы и обожали этот способ рисования роз в свободном стиле. Я очень рад, что могу провести демонстрации, и если мы также сможем помочь Фонду исследований рака, я буду на седьмом небе от счастья. По личным причинам я действительно хотел бы сделать все, что в моих силах, чтобы помочь.

Наслаждайтесь рисованием роз и желаю вам удачи!

Если вы действительно добьетесь замечательных результатов на этих ранних стадиях, пожалуйста, дайте мне знать. Я хотел бы получить известие от вас.

*****************************

Как рисовать простые акварельные розы — римейк

Еще в ноябре 2017 года, всего через пару месяцев после того, как я начал этот блог, я написал пост о том, как рисовать супер простые акварельные розы. Это по-прежнему одно из самых популярных моих видео на YouTube, и я очень горжусь этим постом.

Но это было почти три года назад! С тех пор я многому научился. Итак, я подумал, что мне нужно сделать небольшой обновленный учебник по розам.

Сегодняшний учебник Предыдущий учебник. Этот урок отлично подходит для ясного пошагового процесса рисования.

Основные шаги по-прежнему в значительной степени те же, и если вы полный новичок, я настоятельно рекомендую вам проверить исходное руководство, потому что оно действительно разбивает его на простейшие шаги.

Оригинальное пошаговое руководство по розам можно найти ЗДЕСЬ!

Самое большое отличие от моих роз тогда и сейчас в том, что теперь я делаю лепестки больше и не особо стараюсь сделать идеальное перекрытие. Мой стиль в целом изменился и стал более расслабленным. (Что помогло мне получить удовольствие от процесса и не расстраиваться, если что-то пойдет не так, как я себе представлял, а также сосредоточиться на поклонении Богу, а не искусству).

Учебник

Итак, ниже вы найдете мое новое видео о рисовании легких роз! Это все еще достаточно просто для новичка!

Некоторые другие страницы с розами

Использованные расходные материалы

* Эта статья содержит партнерские ссылки.НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы узнать обо всех подробностях *

ESV Одноколоночная Библия для ведения дневника — прочтите мой пост о выборе Библии для ведения дневника, чтобы узнать больше о других вариантах ведения журнала для ведения журнала и найти подходящий для себя.

Kurretake Gansai Tambi Watercolors (48) — У меня есть 48-цветный набор, но у них также есть меньшие и более дешевые наборы, такие как ЭТО 36-цветный набор. * Используемые цвета: 36 Rose Madder Deep, 42 Aureolin, 54 Olive Green.

UniPosca White Paint Pen, Extra Fine 1M– Вы также можете использовать белую гелевую ручку! Мне нравятся гелевые ручки Unibal Signo.

Tombow Fudenosuke Brush Pen (или вы можете использовать штампы, наклейки и т. Д.)

Маленькая круглая кисть. Я использую дешевые кисти из таких недорогих упаковок, как эта.

Тепловая пушка Craft

Другие полезные руководства

портретов из воспоминаний Акварели Джаспера Роуза

# 167, акварель Джаспера Роуза

На этом сайте представлена ​​необычная коллекция работ, воспоминаний опытного историка искусства и художника Джаспера Роуза о людях его жизни.

Британец, его детство ознаменовалось переездом из Лондона в деревню во время Второй мировой войны.

Он сделал долгую и выдающуюся карьеру, проводя время в Кембридже, Университете Райса и в UCSC, сначала в качестве старшего наставника и преподавателя-основателя, а затем проректора в UCSC. Он вернулся в Англию примерно в 1990 году, поселившись в Бате.

В середине 1990-х годов он начал заново запечатлевать людей, с которыми встречался, рисуя небольшие портреты по памяти. Часто причудливые, часто резкие, они всегда интересны.

Выставка возникла органично. Летом 2016 года Фэй Кросби, недавно вышедшая на пенсию после шести лет работы ректором колледжа Коуэлл, оказалась в Англии. Она нанесла визит Джин и Джасперу Роуз в Бате. Джаспер показал Фэй многие из своих акварелей, написанных по памяти, и Фэй была очарована причудой и остроумием портретов. Благодаря небольшому гранту в 2017 году она смогла вернуться в Бат с Шерил Деринг и Робертом Ланге. Эрик Тирманн одолжил команде некоторое оборудование и обеспечил профессиональное руководство, чтобы Роберт, Шерил и Фэй смогли записать комментарии Джаспера о людях, которых он рисовал.Хотя во время визита американцев он был болен, Джаспер доблестно сплотился и дал все, что мог. Впоследствии группа преданных своему делу студентов, в том числе Кевин Ти, Эмили Аранда и Ян Джонсон, извлекла отрывки из многих описаний и приложила голосовые записи к сканированным изображениям отдельных портретов. Роберт Ланге и Блайт Брэндон редактировали работы студентов, и в результате получился электронный файл.

Выставка была обеспечена за счет щедрых пожертвований Кэтлин Роуз, которая разделяет имя, но не кровную линию с Джаспером и Джин, а также от Sentinel Printers и Gary D.Мемориальный фонд Ликера. Провост Алан Кристи использовал гранты и взносы в дискреционный фонд ректора, чтобы укомплектовать шоу кадрами.

Дата выставки: 12 апреля — 8 июня 2019 г.

Прием при открытии: Пятница, 12 апреля, 17-19.00.

Специальные часы работы в выходные дни для выпускников:

27 апреля, 10–17

28 апреля, 12–17