рисунки акварелью поэтапно цветы — Twin Monica

инструменты и материалы техники рисования пейзаж цветы натюрморт бабочка животные космос. детские рисунки акварелью сделанные с помощью ладошек могут быть самыми разными.

Risunki Karandashom Dlya Nachinayushih Cvety Poetapno Kartiny Roz

рисунки акварелью еда акварелью животные акварелью пейзажы акварелью птицы акварелью фрукты и ягоды акварелью цветы акварелью.

рисунки акварелью поэтапно цветы. также просто можно нарисовать любые фрукты овощи цветы. как нарисовать цветы. украшение торта используя полученные навыки.

если юному художнику не больше 8 10 лет натюрморт в. как быстро нарисовать цветы акварелью. рисуем цветы акварелью поэтапно конец мая это та пора когда природа уже ожила после долгого зимнего сна и теперь начинает распускаться озаряя мир красками.

если есть желание можно освоить и самое трудное тем более что в каждом. красивые и простые рисунки карандашом акварелью и даже картины из камней. надеемся наши уроки.

основы необходимые для работы с акварелью. все о том как нарисовать красивые цветы акварелью. делайте рисунки акварелью поэтапно давая подсохнуть мокрым элементам.

но пожалуй никакие другие картины не обладают такой легкостью в них нет столько света и воздуха. по женски дом и семья хобби рисунки акварелью цветы акварелью. рисунки ирина пашкина.

легкие рисунки рисовать поэтапно. рисование акварелью техника не из простых. лучшие пошаговые уроки и мастер классы по рисованию весенних и полевых цветов нежных букетов в вазе акварелью по мокрому и по сухому от лучших художников.

мы описали самые легкие и простые рисунки для начинающих поэтапно.

Kartinki Po Zaprosu Cvety Akvarelyu Poetapno S Izobrazheniyami

Akvarel Cvety Akvarelyu Poetapno Kartina Akvarel Cvety Risunki

Kak Narisovat Iris Akvarelnymi Karandashami Poetapno Irisy

23 Kak Narisovat Cvety Karandashom Poetapno Uchimsya Risovat

Kak Narisovat Cvety Guashyu Master Klass S Poshagovym Foto Shary

Kak Narisovat Cvety Akvarelyu Poetapno Aziatskoe Iskusstvo

Risuem Akvarelyu Siren Kalachevaschool Ru S Izobrazheniyami

Risunki Karandashom Dlya Nachinayushih Cvety Poetapno Risunki Cvetov

Kak Narisovat Tyulpany Akvarelyu Poetapno Uchimsya Risovat Cvety

Risuem Cvety Poetapno Karandashom S Izobrazheniyami Risunki

Prostye Cvety Akvarelyu 59 Tis Zobrazhen Znajdeno V Yandeks

Kak Narisovat Cvetok Iris I Raskrasku Iris Cvetochnye Kartiny

Kartinki Po Zaprosu Risunki Akvarelyu Poetapno Botanicheskie

Kak Narisovat Tyulpan Cvetnye Karandashi Poetapno Risunki

Risunki Karandashom Dlya Nachinayushih Cvety Poetapno V 2020 G S

Kak Narisovat Mini Krasivenkie Cvetochki Akvarelyu 24 Tys

Kartinki Po Zaprosu Kak Narisovat Cvety Kraskami Poetapno

Pion Eskiz Pion Risunok Pion Akvarel Cvety Akvarelyu Poetapno

Kak Narisovat Buket Cvetov Guashyu Poetapno Dlya Nachinayushih

Как нарисовать цветы поэтапно | Развивашка

 

В данной статье вы узнаете и увидите ответ на вопрос: Как нарисовать цветы поэтапно? Фото и видео. Роза, нарцисс, василек, ландыши, маки,тюльпан, сирень.

Цветы украшают нашу жизнь. Радуют нас своим великолепием и разнообразием. Так давайте научимся рисовать эту красоту!

 

Как нарисовать цветы поэтапно

Роза

Королева цветов — ее Величество Роза. Рисунок поэтапно карандашом.

 

Маки

Интересное видео. Два варианта цветка.

 

Ваза с цветами

 

Ваза с цветами

 

Ландыши гуашью

 

Учимся рисовать цветы

 

Тюльпан, нарцисс, василек, подснежник, роза. Рисуем поэтапно.

 

 

Букет цветов красками

 

Сирень для начинающих

Гуашь.

 

Полевые цветы гуашью

Посмотрите видео с урало-сибирской техникой росписи цветов

 

Еще статьи:

Как научиться рисовать с нуля

Как нарисовать котика поэтапно

Рисуем весну видео

 

Главная

Рисуем цветы поэтапно акварелью для начинающих легко.

Archive for the ‘Акварель. Рисование акварелью’ Category

Попробуйте положить на бумагу насыщенный мазок краски. Пока он не высох, добавьте в него мазок другого цвета. Последний мазок краски будет перетекать в предыдущую краску, тем самым создавая пятно цвета, с неровными краями.

Однако подобный эффект получается не на всякой бумаге. Чем более впитывающая способность и зернистость бумаги, тем меньше по ней растекается краска. И наоборот: на плотной и гладкой бумаге растекание будет максимальным. С приобретением некоторого опыта, пользоваться данным приемом станет проще. Удастся контролировать рассекание краски на листе.

Даже этот не сложный прием на начальных стадиях может не дать ожидаемого результата. В случае неудачи, можно просто смыть краску и начать заново. Этот прием широко применим в практике профессиональных художников, как для рисования больших объектов (вода и небо), так и для локальных участков картины (лепестки цветов).

Эффекты, создаваемые подтеками краски, практически невозможно воссоздать с помощью кисти. В этом их уникальность. Например, чтобы добиться эффекта отражения на водной глади, можно добавить сильно разбавленную краску или воду на нанесенную ранее и уже подсохшую краску. Свежая краска начнет растекаться, тем самым образуя размытые края, подобно отражению в воде подернутому рябью. Правда потребуется некоторый опыт, чтобы суметь точно определить, подсохла ли краска на первом слое.

Инвентарь

Кисти

• Кисть для акварели должна удовлетворять следующим требованиям:

  1. хорошо впитывать и удерживать воду;

  2 .быть гибкой;

  3. легко принимать прежнюю форму после мазка;

  4. при нанесении длинных или точечных мазков ее волоски не должны топорщиться.

• В отличии от других видов кистей, у акварельных кистей короткие ручки.

Широкая плоская кисть (1), довольно жесткая. Она позволяет снимать или вытирать краску и очень облегчает работу.

Кисть для размывки (3) — довольно большая круглая мягкая кисть, позволяющая обрабатывать большие участки, например, фон. Никакая кисть не способна также хорошо принимать различные формы и удерживать нужное количество краски и воды и не пересыхать.

Рабочие кисти — их размер зависит от особенностей техники. Плоская кисть из синтетики (2), малая круглая кисть из синтетики (4), малая круглая кисть из волоса колонка (5).

Бумага

• Бумага для рисования акварелью не должна расслаиваться, когда вы стираете краску, коробиться, краса по ней не должна стекать.

• Бумага должна быть белой. Если вы хотите использовать разнообразную цветовую гамму, то с белой бумагой работать будет проще. На тонированной бумаге цвета могут измениться непредсказуемым образом.

• Бумага должна быть проклеенной. Это значит, что вода будет впитываться сравнительно медленно. Кроме того, быстрое и сильное впитывание воды приводит к излишнему высветлению положенной на бумагу краски. Акварельная бумага, продаваемая в пачках по несколько листов формата А3, страдает обычно и желтизной, и плохой проклеенностью.

• Бумага должна быть достаточно толстой

• Зернистость — это как бы степень гладкости бумаги:

  1. мелкозернистая бумага очень гладкая. Такая бумага используется для работ, предполагающих тщательную передачу деталей. На такой бумаге мазок почти не встречает препятствий.

  2. среднезернистая бумага. Этой бумагой пользуются чаще всего. Она пригодна для любых работ. Альбомы для акварели чаще всего изготавливаются именно из этой бумаги.

  3. крупнозернистая бумага имеет слегка шероховатую поверхность. Обладает отчетливой фактурой. Используется, как правило, для специальных работ. Для такой бумаги характерна большая плотность, очень часто именно такую бумагу изготавливают вручную.

  Самая распространенная бумага для акварели имеет среднюю зернистость и плотность 250г/м²

• Тонкой бумагой или бумагой без зернистости пользоваться нельзя, т.

  к. такая бумага плохо впитывает и коробится при намокании

Краски

Купили школьные акварельные краски? Это тоже вариант, но лучше взять профессиональные краски для художников.

Более-менее подойдут «краски медвые акварельные» производства Санкт-Петербург

Акварельные краски выпускаются в пластиковых ванночках и в тюбиках .

Краски в ванночках требуют немного больше усилий при подготовке к работе: нужно капнуть по капельке воды с кисточки в ванночку, чтобы краски немного размокли. Пользоваться такими красками удобнее, т.к. они разводятся прямо в ванночке и после окончания рисования там и остаются. На начальных стадиях рекомендуется использовать краски в ванночках.

Краски в тюбиках рекомендуются тем, кто уже имеет некоторый опыт работы с акварелью. Художник самостоятельно формирует набор красок, руководствуясь собственными потребностями. Готовый набор в тюбиках с дюжиной красок можно рекомендовать художникам-любителям.

Количество красок в наборе

В наборах может быть от 12 до 36 красок, однако далеко не все из них будут использованы. Большое количество красок в наборе иметь совершенно не обязательно, более того, это просто неудобно. Желательно перепробовать все возможные комбинации красок, чтобы знать, какие сочетания дают грязь, а какие — необычные цвета, отсутствующие в наборе.

Выбираются для работы не более десяти наиболее употребимых красок.Чаще всего, это голубая, кадмий желтый, красный и оранжевый, охры, умбра, изумрудно-зеленая, нейтральная черная.

Вообще краски делятся на две группы — теплые и холодные. К теплым относятся желтые, оранжевые, красные, коричневые, то есть все краски, которые в основе своей содержат то или иное количество красного или желтого цвета. К группе холодных — голубые, синие, зеленые, фиолетовые, если в них преобладают холодновато-синие оттенки. Зеленые, фиолетовые, серые и черные цвета могут быть как холодными, так и теплыми в зависимости от особенностей колера и влияния окружения.

Цвета синий, желтый, красный — основные, остальные, полученные путем смешения, считаются производными — теплыми или холодными в зависимости от состава красок. Даже такие нейтральные цвета, как серый и черный, содержат бесчисленное множество нюансов, которые подчас трудно определить по качеству цвета. Если взять группу теплых цветов, например красных, и сравнить между собой по теплохолодности, то заметно, что и в этой группе по отношению друг к другу есть цвета холоднее и теплее.

Для начинающих рекомендуется взять: жёлтый, красный, синий и чёрный цвет, каждого в 2 оттенках холодном и тёплом. Все остальные цвета получать путём смешивания имеющихся.

Конечно, акварелью рисовать намного сложнее, чем, например, гуашью или масляными красками. Но можно попробовать сделать небольшие прозрачные и нежные работы, убедиться, что рисовать красками не так уж страшно, а наоборот, необычайно приятно.

Акварельные мазки обычно делают прозрачными, не используя белый цвет. Исходят из того, что самой белой частью композиции является цвет листа бумаги.
Акварельные работы почти невозможно исправить, поэтому старайтесь все сделать с первого раза. Начинать надо с самых простых композиций и потихоньку переходить к более сложным работам.

Попробуйте сначала просто смешать несколько красок и посмотреть, как они естественно перетекают друг в друга.

Намочите небольшой кусочек листа бумаги водой (только не создавайте луж, бумага должна быть влажной) и проведите по влажной поверхности кисточкой с краской. Набирайте на кисточку краски небольшое количество, излишки снимите о край стаканчика с водой.

Рисуйте кончиком кисти, не давите сильно на нее, легонько, воздушно.

Попробовали? Краска должна красиво растечься, рядом сделайте еще мазок другой краской и посмотрите, как они затекают друг на друга. Не затирайте, не смешивайте на одном месте больше трех цветов – получите грязные разводы.

Теперь приступим к нашим цветам.

Нарисуем сначала карандашом набросок цветов.

Сделаем фон. Аккуратно, стараясь не сушить краски (то есть не давайте мазкам сильно подсохнуть, чтобы границы между ними не были заметными и резкими) прорисуем задний план. Все мазки должны перетекать друг в друга, следов «карандашной раскраски» видно не должно. Используйте светло-зеленую краску, желтую и охру.

Если Вы хотите смотреть видео уроки рисования гуашью для начинающих, то на нашем сайте Вы их найдете. Мы собрали здесь большое количество обучающих роликов с ютуб на тему рисования именно этим типом краски. Вы бесплатно можете получить информацию не прибегнув к регистрации. Мы сделали для Вас новую рубрику с хобби, которая очень полезен для того, чтобы развивать в себе творческий талант. Это будет полезно и взрослым и детям. Вы можете пользоваться красками для рисования рисунков, картин, баннеров и многого другого. Вы сможете легко научиться рисовать гуашью в быстрые сроки и бесплатно. Наши видео уроки помогут Вам очень просто рисовать шедевры. Данное хобби позволяет успокоиться, набраться сил, поразмыслить. Важно понимать, что это требует усидчивости и большого желания развиваться постоянно.

Многим будет полезно смотреть онлайн мастер-классы с обучением рисованию гуашью для новичков в хорошем качестве на русском языке. Мы собрали здесь самую качественную коллекцию с уроками, которые позволят Вам обучиться рисованию красками гуашью. Вы научитесь правильно держать кисточку и наносить краску на полотно. Рисование гуашью отличается от рисования другими красками. Тут необходимо знать некоторые секреты, именно они позволят стать Вам начинающим художником. Все необходимые знания Вы найдете у нас. Люди, которые любят визуально получать информацию могут пользоваться нашим ресурсом с большим удовольствием. Теперь наш сайт стал еще больше. Рисуем картины гуашью с видео уроками для начинающих поэтапно. Получите ИЗО обучение в домашних условиях от лучших специалистов. Учимся писать рисунки гуашью с помощью мастер классов для детей и взрослых. Все, что Вы найдете здесь, абсолютно бесплатно. Здесь Вы узнаете как нарисовать гуашью красивые картины, интересные рисунки и многое другое. У нас Вы научитесь красить.
Для людей, кто хочет узнать и про другие виды рисования, те могут посетить рубрику про общее рисование . Там есть разное, начиная от гелевых ручек, заканчивается линерами, губками, мелом. Там тоже по-своему увлекательно.
Если Вы хотите смотреть онлайн поэтапное обучение рисование гуашью, то наши видео уроки помогут Вам. Здесь много обучающих роликов с ютуб. И ребенку и взрослому будет легко и понятно начать обучаться у нас. Если Вы впервые взяли в руку кисть, или уже имеете какой-то опыт, всё равно заходите к нам. Мы собрали самое лучшее, чтобы Вам было легко пройти обучение как начинающему художнику.
В школе учат на изо разному, но там нет большого уклона по определенному стилю. Мы же предлагаем Вам более детально и глубоко уйти в рисование. У Вас обязательно получится научиться создать шедевр. Если Вы хотите создать рисунок гуашью, но не знаете как, то заходите к нам на мастер класс.
Видео уроки живописи гуашью для начинающих на русском языке здесь Вы можете смотреть онлайн. В огромном количестве и без регистрации Вам ждут ролики про рисование. Если Вы новичок, то Вы сможете научится рисовать гуашью простые рисунки поэтапно и пошагово. Здесь Вы узнаете о разных способах, технике, секретах рисования. Такой большой коллекции, наверное, нет ни у одного русско-язычного сайта.
Здесь пошаговые видео уроки по рисованию гуашью для начинающих Вы сможете смотреть онлайн. Мастер классы для начинающих на русском языке помогут всем в обучении. Вам потребуется мало времени, чтобы создать свой первый красивый рисунок. Пейзажи, портреты, натюрморты, животных и многое другое Вы найдете у нас.
Красивые рисунки гуашью Вы можете научиться рисовать с помощью онлайн видео уроков для детей и взрослых. Мы подготовили большой список обучалок. Обучающие ролики помогут Вам легко и быстро научиться рисовать используя краски гуашь и нужные кисточки. Для обучения Вам требуется интернет и большое желание. Уверен, что Вам у нас будет увлекательно.

Как научиться рисовать акварелью с нуля?

Акварельная живопись одна из самых сложных в мире, но в то же время, является самой нежной, хрупкой и привлекательной для начинающих художников. Что же в ней такого особенного? Весь секрет в прозрачности линий, благодаря которым видны даже самые незначительные цветовые переходы. Водянистость рисунка, которая придаёт ему объем. Но как постичь это не простое искусство? Как научиться рисовать акварелью с нуля? Перед тем, как приступить к рисованию, нам необходимо выбрать вспомогательные материалы. Художественная школа для взрослых и детей на своих курсах предлагает профессиональное обучение рисованию в любых техниках, но научиться можно и самому. Рассмотрим в статье моменты, которые помогут нам в этом.

На какой бумаге и какими кистями рисовать акварелью?

1. Бумага. Лучше сразу приобрести акварельную, она стоит не дорого (около 40р. блокнот). Её отличие от обычной в плотной текстуре листов. Такая бумага не будет разбухать от воды и коробиться.
2. Кисти. В магазине для рисования для начала берём две кисти. Маленькую и большую. Шерсть белки хорошо подходит для акварельных красок.
3. Палитра. Выбор палитры не принципиален, выбираем любую. Некоторые художники заменяют палитру на небольшое стекло, оно практично в использовании, его удобно мыть.
4. Краски. Детские медовые краски с добавлением лимона и прочего — сразу откладываем в сторону. Они нам не понадобятся. В магазине для художников берем любые профессиональные краски. Откройте их и посмотрите на цвета, они должны вам понравится. Не обязательно брать самые дорогие, это не принципиально.

Как научиться правильно рисовать акварелью начинающим поэтапно?

Как красиво рисовать акварелью? Для того, чтобы наши акварельные рисунки получались качественными, необходимо освоить несколько базовых приёмов.
1. Равномерная заливка. На бумаге проведите квадрат или прямоугольник. Лучше выбрать цвет потемнее, на нём будет лучше видно. Наберите его на кисть и протяните с одного угла к другому. Наберите краску снова. Проведите следующую полосу так, чтобы она перекрывала стык предыдущий. Если первая полоса полностью не перетекает во вторую, то наклоните лист бумаги. Набирайте краску и продолжайте рисовать полосы, сохраняя однородный оттенок. Промойте кисть в воде и выжмите. Темные полосы разровняйте с помощью кисти. Дайте рисунку высохнуть. Если у вас получился прямоугольник равномерно залитые краской, у вас всё получилось.
2.Зависимость оттенка краски от количества воды. Наберем краску на кисть и проведем первую линию, затем опустим кисть в воду и проведем вторую через 1 см от неё. Продолжим обмакивать кисть в воду и проводить линии до тех пор, пока они не станут максимально прозрачными. Это упражнение помогает почувствовать, сколько воды необходимо добавлять, чтобы получить желаемый оттенок.
3.Градиент. Цель этого упражнения получить однородный переход от тёмного тона к светлому. Наберите кистью краску и проведите вертикальную линию, после чего обмакните кисть в воду и проведите вторую так, чтобы она немного заходила за первую и краска начала перетекать. Снова повторяем тоже самое, добавляя воды. Добиваемся полного перехода цвета. Последнюю полосу проведите просто водой. Просушите кисть и проведите валик краски снизу заливки.

Учимся рисовать акварелью поэтапно с помощью различных техник для начинающих

Как начать рисовать акварелью? Необхдимо постичь основы искусства. Это определенные упражнения, выполняя которые, вы освоите первые азы рисования акварельными красками.
1. Мокрым по мокрому. Намочите водой небольшой кусочек бумаги. Лист должен быть равномерно пропитан водой. А теперь возьмите краски на кисть и проведите по мокрому месту. Понаблюдайте, как растекается краска. Попрактикуйтесь, добавляя больше или меньше краски на лист бумаги. Это вам очень пригодится.
2. Перетекание из цвета в цвет. Сначала водой нарисуем любые фигуры. Берем на кисть, к примеру, синий цвет и наносим на фигуру. Добавляем немного бордового и желтого. Вы должны добиться плавного перехода от одного цвета к другому. Если этого не происходит, добавьте немного воды.
3. Наложение слоёв. Нарисуем фон, как в первом упражнении. Немного подождем, дадим ему высохнуть полностью. Рисуем на фоне пару кругов разных цветов и даём высохнуть. На кругах рисуем третий слой.
4. Приём с использованием пищевой соли. Рисуем фон и засыпаем сверху немного обычной столовой соли. Ждём. Кристаллы соли понемногу впитывают в себя краску и становятся похожи на звёзды. Заметнее всего эффект проявляется в темных областях.
5. Облака с помощью салфетки. Заливаем фон и пока краска еще влажная, начинает прикладывать салфетку, придавая форму. Таким образом, у нас получается текстура, напоминающая облака. Эту технику можно использовать для исправления ошибок, которые возникают у вас в процессе рисования. Просто промокните лишнюю краску.
6. Брызги. Набираем краску на кисть и проводим пальцем по кисти над бумагой или капаем, образуя неравномерные брызги по всей поверхности. Стол лучше застелить тканью, чтобы избежать загрязнений.

10 распространенных ошибок начинающих художников

1. Любите себя. Очень многие художники начинают себя ругать и излишне критиковать свои картины. Этого делать не нужно. Нарисовали что-то — похвалите себя. Всё что вы делаете -это только для вас и для реализации ваших творческих потребностей. Чем больше вы будете получать удовольствия от процесса рисования, тем лучше у вас будет получатся.
2. Используйте удобные материалы. Качественные кисти, бумага и краску. Тогда процесс рисования будет приносить вам только удовольствие.
3. Копируйте сюжеты известных художников. Они будут служить вам основой ваших знаний.
4. Показывайте ваши картины всем вашим друзьям,близким и знакомым. Подарите свою картину. Собирайте вокруг себя единомышленников, которые будут поддерживать вас.
5. Теплые и холодные краски. Используйте больше холодных оттенков вдалеке и теплых вблизи. Так вы покажите воздушную перспективу в своей картине.
6. Не красьте одной краской весь фон. Меняйте тон, смешивайте краски, создавайте на вашей картине колорит. Сделали два-три мазка одним цветом, добавьте другой. Чем больше оттенков вы будете использовать, тем интереснее будет ваша картина.
7. Дайте картине возможность подсохнуть. Так вы сделаете её более проработанной и глубокой.
8. Показывайте объем вблизи. Наносите больше краски на ближние предметы с помощью мастихина. Делайте их объемными.
9. Чем больше вы смешаете красок, тем более живописной будет ваша картина. Подмешивайте полутона.
10. Оформляйте картины багетом. Он придаёт картине дополнительный объём.

Рисование цветными карандашами и акварелью

Если вы не можете выбрать между рисованием и рисованием, спросите себя: почему вы выбираете? Этот смешанный проект сочетает в себе лучшие акварели и цветные карандаши для самых красивых цветов.

Цветы, смешанная техника

Уровень: Легкий

Что вам нужно

Бристольский картон или бумага для акварели

Карандаш

Ластик замес

Зеленая акварель

Акварельная краска розовая

Серая акварель

Маленькая круглая кисть

Карандаш зеленого цвета

Карандаш синего цвета

Карандаш желтого цвета

Карандаш розового цвета

Карандаш красного цвета

Инструкции

1.Набросок цветов

Нарисуйте основной контур ваших цветов на акварельной бумаге или бристольском картоне. Сделайте эти карандашные линии легкими и простыми. (Здесь мы сделали линии темнее, чтобы их было легче увидеть на фотографии. Мы осветлили их ластиком, прежде чем двигаться дальше, и вы можете сделать то же самое, если ваша линия окажется темнее, чем предполагалось. )

2. Краска

Теперь вы готовы к своим первым акварельным мазкам! Но не загружайте сразу несколько пигментов — этот проект посвящен слоям, слоям, слоям.Вы должны начать с тонкой разбавленной основы на стебле, листьях и цветках. Позже у вас будет много возможностей сделать эти цвета ярче!

3. Добавьте слои

После того, как первая стирка полностью высохнет, начните наносить тонкие слои. Используя небольшую круглую кисть, смешайте пару оттенков серого и добавьте их к стеблю и листьям, чтобы создать тень и объем. Не забудьте дать каждому слою полностью высохнуть, прежде чем переходить к следующему, иначе ваши цвета могут слиться вместе, и ваши стирки могут стать неравномерными.

4. Добавьте цветной карандаш

Когда вы будете довольны слоями краски и они полностью высохнут, пора взять цветные карандаши. Сложите синий и желтый карандаши, чтобы сделать зеленые блики и тени на стебле и листьях. Вы всегда можете добавить немного зеленого карандаша, если вам нравится внешний вид.

Профессиональный совет: Накладывая цветной карандаш на акварель, делайте небольшие круговые движения. Это позволит цвету, уже нанесенному на бумагу, красиво смешаться с новым дополнением.

5. Раскрасьте мелкие детали

Снова возьмите акварель и маленькой круглой кистью нарисуйте детали на стебле и листьях.

6. Нарисуйте цветы

После завершения всех зеленых зон переходите к цветам. По-прежнему используя маленькую заостренную кисть, смешайте разные оттенки с пигментом и водой и нарисуйте блики и тени. По мере того, как вы добавляете ценность, цветы приобретают глубину и действительно начинают принимать форму.

7.Окончательные детали

Вернитесь к цветным карандашам еще раз для окончательных деталей. Как всегда, не забудьте дать акварельной краске высохнуть, прежде чем наносить ее поверх.

Продолжайте совершенствовать карандашом, пока не получите нужный результат. Если вам нужно вернуться к акварели и настроить цвета, обязательно сделайте это! Самое замечательное в этом проекте то, что всегда можно добавить больше слоев, и не нужно придерживаться определенного порядка.

Как нарисовать розу акварелью ~ Doodlewash®

Мою маму зовут Роза, и на ее последний день рождения я нарисовал розу в честь ее имени.Сегодня я с радостью расскажу, как нарисовать розу акварелью.

Step 1 Многие из моих эталонных фотографий беру для рисования. Эти фотографии были сделаны в Боготе, Колумбия, где во многих дворах можно увидеть розы. Как видите, последняя роза состоит из двух разных фотографий, одна для самого цветка, а другая для листьев.

Step 2 Используя фотографии в качестве образца, я рисую линию на обычном листе бумаги для печати.Когда я доволен рисунком, я сканирую его, чтобы использовать Photoshop, чтобы повернуть его и настроить изображение в соответствии с форматом акварельной бумаги, которую я планирую использовать. Потом распечатываю.

Step 3 Я помещаю распечатку в окно, кладу на нее акварельную бумагу и обводю ее очень светлой линией.

Step 4 Для успешного рисования акварелью очень важна подготовка. Первое, что я делаю, это смешиваю и готовлю достаточно цвета на моей палитре.

В данном случае для цветка я смешал хинакридоновую розу с небольшим количеством теплого желтого цвета для лепестков. Для листьев я приготовил разную зелень, смешав фтало-синий с лимонно-желтым и / или теплым желтым. Я касаюсь зеленого немного дополнительным, красным, чтобы смягчить его и превратить в более естественный зеленый.

Часто, чтобы расслабиться в рисовании, я работаю над двумя произведениями одновременно. Таким образом, что бы ни пошло не так с одним, я смогу добиться большего с другим.На следующем фото вы можете увидеть разные варианты одной и той же розы.

Step 5 Я наношу первый слой, работая «мокрым по мокрому». Это означает, что сначала я наношу слой чистой воды, а когда она еще влажная, я касаюсь ее краской. Краска разбавлена ​​консистенцией, но слева наносится более насыщенный цвет, чтобы вызвать ощущение объема.

Step 6 Наносится первый слой листьев, также работающий «мокрым по мокрому».

Step 7 Я смешиваю розовый цвет с кармином и небольшим количеством синего ультрамарина, чтобы получить более темные тона. Предыдущие слои полностью высыхают, когда я смачиваю бумагу чистой водой и наношу детали теней на каждый участок области лепестков. Блики розы остаются нетронутыми, они показывают только первый слой цвета.

Также наносится второй слой зеленого цвета, не окрашивая прожилки. Это означает, что цвет жилок — зеленый, нанесенный на первый слой.

Step 8 Предыдущий слой должен быть сухим. Я работаю в основном «мокрым по мокрому», но по частям, добавляя контрасты листьям и стеблям.

Хотите нарисовать больше цветов акварелью?

Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как нарисовать розу акварелью. Если вы хотите пройти БЕСПЛАТНЫЙ онлайн-курс на Как нарисовать анютиных глазок акварелью за пять простых шагов (включая видео), нажмите здесь!

Лейла Торрес — посол художников Всемирного месяца акварели 2019!

Лейла Торрес

Я визуальный художник, писатель и автор.В своей студийной практике я исследую творчество через письмо, рисование акварелью и оригами, искусство складывания бумаги. Я разделяю эту художественную деятельность как средство развития творческого духа и одновременно воспитания чувства внутреннего покоя и игры в нашей повседневной жизни.

Рекомендовано6 рекомендацийОпубликовано в учебных пособиях, Всемирный месяц акварели

Как это:

Нравится Загрузка…

15 простых способов нарисовать цветы и превратить их в искусство

Вы хотите улучшить свои навыки рисования? Если да, то у нас есть полный список проектов, которые вы можете добавить в свой репертуар. Есть 15 простых способов нарисовать цветы и превратить их в искусство — так почему бы не попробовать? Любой из этих проектов — это способ попрактиковаться в своих навыках и узнать что-то новое!

1. Легкий путь

Ruffled Daisy начинает наши приключения с «простого способа» рисовать цветы.Возьмите свои цвета и создайте на холсте комбинацию мелкого и мелкого. Выставляйте эти красоты в теплое время года на стенах галереи или в детских комнатах.

2. Лаванда

Прекрасное чувство

3. Ватные палочки

Есть несколько видеороликов, которые вы можете найти в Интернете, которые также проведут вас через проект. И это включает в себя этот великолепный цветочный образец, который мы нашли на YouTube. Все, что вам нужно, это ватные палочки, чтобы это произошло.

4.На тыкве

Мы в обмороке от этого волшебного тыквенного проекта от craftberrybush. Там вы можете узнать, как воссоздать одну из этих красот, чтобы показывать ее в своем доме всю осень. В фойе, на крыльце, в любом случае, осенние цветы — это всегда хорошая идея.

5. Пузырьковые гортензии

Знаете ли вы, что можно рисовать пузырьками? Знаете ли вы, что из этих пузырьков можно создавать гортензии? Посмотрите «Частичку радуги», чтобы узнать пошаговый процесс.

6. Брызги

Брызги краски тоже весело. В Cloth Paper Scissors вы узнаете, как превратить брызги краски в поле цветов. Это будет веселый проект для девочек.

7. Соскоб

«Скребок» — это модная художественная техника, которая штурмом захватывает блогосферу. Playful Learning взяла цветочные композиции и смешала их с этой новой техникой, чтобы создать больше цветочных композиций. Опять же, это весело для вас и ваших друзей, чтобы вместе поэкспериментировать.

8. Акварельная роза

Анна Мейсон Арт взяла немного акварели и создала потрясающую розу. Вы тоже можете это сделать, просто перейдите и ознакомьтесь с руководством. Акварель может быть нашим фаворитом — такая нежная и романтичная!

9. Пятиминутные паттерны

На создание этого цветочного узора уйдет всего 5 минут. Не верите нам? Посетите Cut Out + Keep и узнайте, как это сделать. Для этого на полотне или ткани!

10.Пион

Skillshare знает, что пионы любят все, и поэтому из них можно легко вдохновиться. Даже эти цветочные композиции могут воссоздать начинающие художники. Вы будете удивлены, узнав, как могут помочь некоторые простые инструкции.

11. Lilly Pulitzer’s

Лилли Пулитцер известна своим цветочным орнаментом. Вы можете воссоздать их на стенах или предметах декора с небольшой помощью YouTube. Садитесь прямо сейчас и сделайте что-нибудь новенькое для своего домашнего офиса!

12.Лепестки для начинающих

Burlap and Blue помогает новичкам. Эти лепестки очень легко сделать, и они станут отличным способом помочь одному или двум детям с новым проектом на черный день. А потом вы захотите продемонстрировать их в доме!

13. Гортензии одноцветные

Все, что вам нужно знать, — это сделать эти гортензии одним движением руки. И этот удар можно найти у Линды Макара. Они немного более причудливы, чем его предшественники.

14.Кудрявые цветы

Мы любим эти вьющиеся цветы! Выглядят так, будто их вырвали прямо из сказки, не так ли? Ознакомьтесь с Make And Takes для получения дополнительной информации.

15. Простая ромашка

Наконец, узнайте, как взбить несколько простых ромашек. Вы можете впоследствии использовать эту технику для множества проектов и для множества материалов. Получите детали на ферме Flower Patch.

Как рисовать цветы поэтапно, как Джорджия О’Киф

Цветочные рисунки в стиле Джорджии О’Киф

Сегодня я хочу показать вам, как рисовать цветы поэтапно, как Джорджия О’Киф.Она наиболее известна своими абстрактными рисунками цветов. Эти цветочные рисунки и картины были выполнены в очень большом масштабе.

В этом уроке мы будем использовать метод воскового резиста, но они могут быть выполнены на любом носителе. Я действительно хочу, чтобы вы сосредоточились на том, чтобы научиться рисовать абстрактный цветок, который все еще узнаваем как цветок.

О’Киф работал в очень больших масштабах, чтобы привлечь внимание людей. Вы можете делать свои рисунки в крупном масштабе или вы можете работать в мелком масштабе.Или действительно что-то среднее.

Цель большинства произведений искусства — привлечь чье-то внимание и произвести на него неизгладимое впечатление. Как вы решите это сделать, зависит от вас.

Давайте узнаем немного больше о художнице Джорджии О’Киф.

О Джорджии О’Киффе

О’Киф выросла на молочной ферме в Висконсине, где в детстве брала уроки рисования. В средней школе она развивала свои художественные навыки, а затем перешла в художественную школу, чтобы стать профессиональным художником.

В начале своего изучения искусства О’Киф познакомилась с методами традиционного реализма. В 1912 году под руководством Артура Уэсли Доу она узнала о композиции и дизайне. Ее взгляды на создание искусства резко изменились. Именно в это время она начала экспериментировать с абстракцией.

О’Киф известен как один из первых американских художников, практикующих чистую абстракцию.

Хотя Джорджия О’Киф, вероятно, наиболее известна своими абстрактными картинами цветов, она также известна своими картинами небоскребов Нью-Йорка и черепов в пустыне. Во время своего пребывания в Нью-Йорке она осознала, что люди слишком заняты, чтобы замечать ее работу. Именно тогда она начала рисовать гораздо более крупные работы.

* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Товары для творчества

Изображения цветов

Видоискатели

Белая бумага большого размера

Карандаши графитовые

Ластики

Мелки

Краски акварельные

Книга Джорджии О’Киф (Знакомство с величайшими художниками мира)

Цветочные рисунки Джорджии О’Киф

Как упоминалось ранее, O’Keeffe работал в чистой абстракции и в очень больших масштабах.Если вы хотите нарисовать цветы, такие как Джорджия О’Киф, вам нужно нарисовать их абстрактно.

Если у вас нет большого опыта в рисовании абстрактного искусства, это может стать довольно пугающим. А поскольку мы не хотим бояться, мы можем использовать инструмент, который поможет нам создавать цветочные рисунки.

В сегодняшнем уроке цветов мы будем создавать и использовать видоискатели, чтобы изолировать части наших цветов. Это поможет нам найти интересные области для рисования.

Арт-видоискатель

Вы можете сделать видоискатели из использованного картона или другого жесткого материала, который есть у вас дома.Хорошая идея — сделать несколько разных по форме и размеру.

Идея состоит в том, чтобы найти интересные кусочки цветов для рисования. Используя видоискатели, вы можете перемещаться по изображениям, чтобы найти на цветке место, из которого получился бы хороший рисунок.

Вы хотите, чтобы ваш цветочный рисунок был абстрактным, но вы также хотите, чтобы он был визуально привлекательным. По этой причине этот шаг — самая важная часть процесса. Так что не торопитесь и найдите хороший участок вашего цветка для рисования.

Изображения цветов

Это урок, который я провел со своими учениками, поэтому у меня есть довольно много разных изображений цветов, из которых можно выбрать. Есть несколько способов подойти к процессу, если вы найдете свою часть цветка для рисования.

Вы можете просмотреть несколько изображений цветов и найти для нас идеальный цветок с идеальными складками и линиями. Или вы можете просто выбрать цветок, чтобы нарисовать его, и использовать свое воображение, чтобы заставить его работать.

Последний вариант — хороший способ развить свой творческий потенциал и проявить воображение. Однако, если вы новичок, возможно, вам не захочется применять этот подход.

В любом случае все в порядке. Все зависит от того, на каком этапе творческого пути вы находитесь. И каковы ваши цели для себя.

Как рисовать цветы поэтапно

После того, как вы нашли область вашего цветка, которую хотите использовать в качестве ориентира, вы можете легко нарисовать их карандашом на листе бумаги.Когда вы будете довольны своим рисунком, используйте мелки, чтобы обвести линии.

Вы хотите, чтобы линии вашего цветочного рисунка выходили прямо за край бумаги.

Как поэтапно рисовать цветы мелками

Поскольку мы создаем абстрактное искусство, вы можете использовать любые цвета для своих цветов. Используйте свои мелки, чтобы заполнить цветом некоторые из больших участков.

Если вы знакомы с теорией цвета, вы можете выбрать цветовую схему для использования, как я сделал с моей картиной.Или вы можете просто использовать любые цвета, которые вам нравятся. Одна из замечательных особенностей искусства, и особенно абстракции, заключается в том, что вы можете делать все, что хотите.

Никогда не бойтесь экспериментировать и пробовать новое.

И если вы хотите добавить текстуру к своему цветочному рисунку, сейчас самое время сделать это.

Изготовление Crayon Resist Art

Последний шаг — нанесение акварельной краски поверх мелка.Это самая интересная часть этого арт-проекта. При нанесении резиста для карандашей единственное, о чем вам нужно беспокоиться, — это убедиться, что вы используете достаточно воды с краской.

При добавлении акварели в картину вы можете использовать один цвет, чтобы заполнить все белые области. Или вы можете использовать несколько цветов, чтобы закончить цветочную картину.

Говоря о белых областях, если вы хотите, чтобы в вашей окончательной картине был белый цвет, вы можете добавить его перед краской, используя белый мелок.

Если вы хотите немного осветлить карандаш, вы можете вернуться и добавить больше цвета к акварели после того, как она полностью высохнет.

Этот пример был сделан на коллекционной карточке художника в рамках тематического обмена. Однако, когда мои студенты каждый год писали их на большой бумаге, и мы развешивали их по коридорам, это производило впечатление. И студентам очень понравились все полученные комплименты.

Вы можете адаптировать этот урок искусства так, чтобы он соответствовал вашим потребностям и творческому пути.

Как рисовать цветы поэтапно, как Джорджия О’Киф

Надеюсь, вам понравился этот урок рисования цветов, таких как Джорджия О’Киф.Абстрактное искусство может быть очень полезным, если вы примете визуальную свободу стиля.

Распространено заблуждение, что абстрактное искусство не требует навыков или таланта. Не все понимают выразительную природу абстрактного искусства. Я надеюсь, что вы готовы поэкспериментировать со своими произведениями искусства и изучить множество возможностей, которые существуют.

Позвольте нам, если у вас есть вопросы в комментариях.

Берегитесь и надеюсь увидеть всех вас в ближайшее время. Удачного творчества!

Художественные проекты, связанные с цветочными рисунками

Рошанда — блогер по художественному образованию, цель которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога.