Из чего сделаны акварельные краски: «Краски акварельные. Их состав и изготовление. Из чего сделаны краски
- «Краски акварельные. Их состав и изготовление. Из чего сделаны краски
- Химия и производство: Приготовление акварельных красок
- Презентация-проект для начальных классов «Акварельные краски»
- 4 характеристики акварельных красок, которые должен знать каждый художник
- Чем рисую. Медиум для акварели «Белые ночи».
- Акварель
- Из чего сделана акварельная бумага? —
- История акварели | Торговый центр Галереи
- Синяя акварель | Джон Ловетт Художник
- для начинающих: акварельные пигменты | Сеть художников
- Как делают акварель? — Первый законкомик
- Как делают акварель?
- Откуда берутся акварельные пигменты?
- Какое связующее используется для акварельных красок?
- Ядовиты ли акварели?
- Как сделать белую акварельную краску?
- Ты умеешь рисовать акварелью?
- Как изготавливаются акварельные краски и как они изготавливаются?
- Какой краской вы рисуете акварелью?
- Почему акварельные краски не растворяются в воде?
- Как вы называете акварельный рисунок, написанный тушью?
- Как сделать акварель в домашних условиях?
- Как лучше всего научиться рисовать акварелью?
- Как сделать воду белой?
- Как ты рисуешь акварелью?
- Технический словарь | Художественный институт Чикаго
«Краски акварельные. Их состав и изготовление. Из чего сделаны краски
В старых книгах часто встречаются названия экзотических красителей: красный сандал, кверцитрон, кармин, сепия, кампешевое дерево… Некоторые из этих красителей применяют и поныне, но в очень небольших количествах, главным образом для приготовления художественных красок. Ведь природные красители с такими красивыми названиями получают из растений и животных, а это, как вы понимаете, дорого и сложно. Зато натуральные красящие вещества очень ярки, прочны, светостойки.
Любопытно было бы проверить. Но каким образом? Кампешевое дерево растет в Южной Америке, сандал — в Южной Азии, сепию добывают из каракатиц, кармин — из кошенили (крошечных насекомых)…
И все же получить природные красители даже в домашних условиях, даже в средней полосе нашей страны вполне возможно. И в привычных для нас растениях есть красящие вещества, пусть не такие яркие и не такие стойкие. Наши предки часто ими пользовались.
Все красители будем готовить одним и тем же способом: измельчим растения или какие-либо их части и будем долго кипятить в воде, чтобы получился концентрированный отвар. Он должен быть достаточно густым. Извлекать сухой краситель нам не потребуется — все равно ведь нам предстоит готовить водорастворимую краску.
Очень важное замечание: берите только те растения, которые разрешено собирать там, где вы живете; ни в коем случае не рвите растения, взятые под охрану в вашей области или республике. И в любом случае, чтобы не наносить вреда природе, ограничьте число собранных растений до минимума.
Начнем с красного красителя. Его можно получить из стебля зверобоя (отвар надо подкислить) или из корня подмаренника, Возможно, вы не знаете, как выглядят названные растения.
Ольховую кору положите в воду на несколько дней, а потом приготовьте отвар. Вновь у вас получится красный краситель. Его можно извлечь также из корней конского щавеля, но в этом случае не забудьте прибавить к готовому отвару немного алюминиевых квасцов — иначе цвет будет тусклым.
Из корней известного растения девясила (он, как и зверобой, относится к лекарственным травам) можно получить синий красителе. Для этого корни надо сначала подержать в нашатырном спирте — водном растворе аммиака. Синий краситель можно добыть также из цветов живокости и корней птичьей гречишки.
Краситель зеленого цвета извлекают из листьев трилистника (тоже, кстати, лекарственная трава). Не такой яркий, но тем не менее красивый серо-зеленый краситель вы добудете из листьев и стеблей манжетки; перед приготовлением отвара их необходимо тщательно измельчить.
Желтый краситель дают многие растения: дрок красильный, орешник (кора), ольховидная крушина (кора, листья, ягоды), подмаренник (цветы). Из плодов барбариса получается желтый краситель с лимонным оттенком.
Если отварить в воде сухую кожуру репчатого лука, то получается коричневый краситель разных оттенков — от почти желтого до темно-коричневого. Другой источник такого красителя — сухая кора жостера.
Ягоды черники и ежевики, как нетрудно догадаться, содержат фиолетовый краситель. Он не очень стоек, но вполне может пригодиться для акварельных красок. А из стеблей и листьев чистотела удается извлечь краситель оранжевого цвета.
А как получить черный пигмент? Во-первых, для этого можно приготовить отвар из ягод и корней воронца. Но есть и другой способ, более простой: добавить железный купорос к одному из полученных ранее отваров. Почти все наши отвары содержат дубильные вещества типа танина (вспомните опыты с чаем), и в присутствии солей двухвалентного железа они становятся черными.
Вы запаслись достаточным количеством густых разноцветных отваров? Тогда приступим к главному — изготовлению акварельной краски. Главные ее составные части — краситель и вода, но есть и другие обязательные компоненты. Прежде всего, такие вещества, которые скрепляют краску с бумагой, например гуммиарабик или древесные клеи — вещества с повышенной липкостью. Далее, нужны вязкие вещества, они помешают краске растекаться по бумаге, заставят ее лечь ровным слоем; хороши для этого мед, патока, глицерин. И последняя добавка — антисептик и дезинфицирующее вещество. Ведь мы имеем дело с веществами растительного происхождения, а их надо защищать от действия микроорганизмов (плесневых грибков, которые непременно захотят питаться нашими красками).
Если у вас нет гуммиарабика, то в качестве клеящего вещества лучше всего взять вишневый или сливовый клей, натеки на стволах, которые можно собрать прямо с деревьев — им это не во вред. Правда, такой клей (говоря точнее,-камедь) в воде растворяется с трудом, но если добавить немного кислоты, то растворение пойдет значительно быстрее.
Для краски каждого цвета приготовьте 5-7 мл клеевого раствора примерно 50%-ной концентрации. Смешайте его с равным количеством глицерина или же примерно втрое меньшим количеством меда. Антисептиком будет служить фенол, его 5 %-ный раствор под названием «карболовая кислота» есть в аптеках. Этого вещества нужно очень мало, буквально несколько капель.
Все компоненты будущей краски смешайте. Основа краски готова, нет только самого важного — красителя. Добавляйте его в последнюю очередь в виде густого отвара, взяв его примерно столько же, сколько у вас получилось основы для краски.
Вот, собственно, и вся процедура. Возможно, вы удивлены, отчего краска получилась не твердая — в магазинах ее продают в плитках. Однако художники пользуются и полужидкими акварельными красками, в тюбиках. По консистенции они как раз напоминают те разноцветные краски, которые вы только что приготовили.
Если вы собираетесь хранить свои краски, обязательно перелейте их в какие-нибудь склянки, плотно закрывающиеся полиэтиленовыми пробками, в противном случае краски скоро высохнут. А работать ими надо так же, как и всякими другими акварельными красками: мягкая кисть, плотная бумага… Впрочем, среди юных химиков наверняка есть и юные художники.
Прежде чем перейти к новой теме, дадим еще один совет: попробуйте окрасить ткань. Ведь в старину большую часть растительных красителей использовали именно для этой цели. Договоримся только вот о чем: не кладите в красильную ванну (а ею может служить миска или таз) хорошие вещи. Поэкспериментируйте сначала с кусочками чистой белой ткани или пряжи. И только в том случае, если вы убедитесь, что опыт проходит успешно, берите какую-либо вещь — обязательно из тех же волокон, на которых вы ставили эксперимент.
Перед окраской ткань, как правило, требуется протравить — подержать в горячем растворе какой-либо соли; для этой цели часто берут раствор алюмокалиевых квасцов. Подержав ткань или пряжу в протраве несколько минут, опустите ее в отвар красителя, предварительно процеженный через марлю, и кипятите в нем. Точного совета, насколько крепким должен быть отвар, дать, к сожалению, нельзя, потому что два внешне одинаковых растения могут содержать разные количества красящего вещества.
Назовем несколько растении, из которых можно получить неплохие красящие отвары для ткани. Начнем с упоминавшейся уже луковой шелухи. В ее отваре ткань станет желто-красной, если протравить ее квасцами, и зеленой, если протравить железным купоросом. Луковую шелуху использовали с давних времен для крашения шерсти и льна.
Из листьев и стеблей картофеля тоже можно приготовить краситель. Их отвар окрасит ткань в лимонный цвет, если ткань заранее обработана раствором какой-либо соли олова. А отвар корня ревеня придаст ткани, протравленной раствором железного купороса, болотный цвет.
Для окрашивания шерсти можно использовать и отвары из коры деревьев. Так, кора ольхи окрасит шерсть в темно-красный цвет, кора ясеня — в синий. Древесина дикой груши содержит коричневый краситель (шерсть перед крашением надо протравить в водном растворе какой-либо соли висмута). В листьях березы есть серо-зеленый краситель, правда, он не очень эффектен.
В былые времена редко, но все же красили шерсть раствором кофе, только сырого, чтобы получить зеленый цвет. Опробуйте и этот краситель, благо сырых кофейных зерен нужно совсем немного. Их надо размолоть и отварить с добавкой стиральной соды, а шерсть перед тем, как погружать ее в отвар, протравите в горячем растворе квасцов.
Если это занятие придется вам по вкусу, проверьте сами красящее действие других растений в сочетании с разными протравами. Не исключено, что вы обнаружите какое-либо неизвестное или совершенно забытое сочетание, и окраска окажется на редкость красивой.
О. Ольгин. «Опыты без взрывов»
М., «Химия», 1986
Общие сведения
Эти краски имеют широкое распространение и применяются для рисования, раскрашивания чертежей, диаграмм, плакатов и т. д. Акварельные краски вырабатываются в плиточках, в фарфоровых или иных чашечках или в оловянных тюбиках. Акварельные краски разводятся водой и всегда готовы к употреблению. Разведенная высохшая краска не портится и может быть снова пущена в дело.
Для приготовления этих красок можно применять минеральные, анилиновые и растительные краски. Анилиновые краски редко применяются, так как, впитываясь в бумагу, они прокрашивают ее насквозь, вследствие чего нельзя отмыть их с рисунка и ослабить тон. Не смываются они также с кисти.
В последнее время почти исключительно применяются минеральные краски, так как они дешевле и прочнее растительных. Приготовление акварельных красок сводится к тому, что измельченные замешанные с водой краски смешивают с связующим веществом и полученное тесто помещают в тюбики, чашечки или формуют в соответствующие лепешки.
В качестве связующего вещества употребляют гумми-арабик, вишневый клей, леденцовый сахар, желатин, рыбий клей и другие. Лучшие сорта красок приготовляют на чистом гумми-арабике, иногда прибавляют небольшое количество (от 20 до 40%) леденцового сахара. Применяют также смесь гумми-арабика со светлым столярным клеем или с декстрином, причем эти вещества берутся в самых разнообразных пропорциях.
Минеральные краски, применяемые для изготовления акварельных
Белые краски
Лучшим материалом являются свинцовые белила. Эти сорта содержат довольно большой процент примеси тяжелого шпата. Высший сорт свинцовых белил – «Кремзервейс» — плитки белоснежного цвета. Цинковые белила также пригодны для приготовления белой акварельной краски. Эти белила представляют собой окись цинка. Высший сорт — «Шнейвейс» — отличается легкостью и белизной. Кроме этих материалов сюда можно отнести тяжелый шпат и мел, но эти материалы дают краску очень низкого качества.
Желтые краски
Крон желтый — хромовосвинцовая соль. Эти краски бывают различных оттенков: лимонного, оранжевого и других. Они обладают существенным недостатком: изменяют свой оттенок на солнечном свету. В отношении крона нужно еще помнить, что его нельзя смешивать с красками, содержащими серу (ультрамарином, киноварью). Для желтых красок применяются также желтый кармин, сернистый кадмий, охра и др.
Коричневые краски
Сиенская земля, кассельская земля, кельнская земля, сурик железный, умбра и др.
Красные краски
Сурик свинцовый — порошок красного цвета. Высший сорт — «Миньоранж».
Киноварь — сернистая ртуть. Натуральная киноварь ярко-красного цвета. От степени измельчения зависит ее оттенок; чем тоньше размол, тем светлее и ярче краска. В продаже бывает различных оттенков.
Кармин — краска животного происхождения. В воде нерастворим, легко растворяется в нашатырном спирте. Кроме этих красок применяют еще венский бакан, мумию и др.
Синие краски
Ультрамарин. В последнее время исключительно применяется искусственный ультрамарин. В торговле бывает в виде порошка от темно-синего до светло-голубого цвета. Тонкий размол дает светлые тона.
Лазурь берлинская голубая. В продаже встречается в виде плиток или кусков темно-синего цвета.
Индиго — растительная краска, но может быть получена также искусственным путем. Представляет собою смесь нескольких красящих веществ, из которых главное, дающее синий цвет, — индиготин. В продаже бывает в виде темно-синих кусков с медно-красным отливом.
Зеленые краски
Зеленые краски получают смешиванием желтых и синих красок, либо применяют ярь-медянку (лучшая — французская; ярь-медянка — ядовита), крон зеленый, хромовую зелень, киноварь зеленую, ультрамарин зеленый и др.
Черные краски
Жженая слоновая кость, ламповая копоть и др.
Общие указания для приготовления акварельных красок
Для получения краски того или иного цвета применяются, как указано выше, главным образом минеральные краски. Желаемый оттенок можно подобрать при покупке сырья или же получить комбинации красок различных цветов. Краски, обладающие очень интенсивным ярким оттенком, можно ослабить, прибавляя к ним некоторое количество белой краски.
Основным моментом в производстве является тщательное измельчение красок. Нужно иметь в виду, что большинство минеральных красок в воде не растворимо, и процесс крашения представляет собой как бы механическое прикрепление мельчайших частей краски к бумаге. Многие сорта продажных минеральных красок идут либо в кусках, либо в порошке недостаточно тонкого помола, и поэтому требуют для приготовления акварельных красок тщательного измельчения.
В зависимости от размеров производства измельчение в порошок производится на бегунах, в шаровых мельницах, специальных краскотерках или же ручным способом в каменной ступке. Чем тоньше измельчение, тем лучшего качества получаются акварельные краски.
Связующими веществами служит гумми-арабик, леденцовый сахар, желатин, рыбий клей и т. д. Выбор связующих веществ можно варьировать широко, но высшего качества акварельные краски получаются на чистом гумми-арабике в смеси с сахаром или медом. Обыкновенно берут 2 вес. ч. гумми-арабика и 1 вес. ч. сахара. Часто применяют также раствор леденца и раствор декстрина. Для карминовых красок применяют только раствор леденца, для хромовых красок и изумрудной зелени — раствор декстрина.
Количество необходимого связующего вещества для различных минеральных красок варьирует в широких пределах. Парижская синь требует количество связующих веществ (гумми-арабик и сахар), равное своему весу, берлинская лазурь, сиенская земля требуют меньших количеств. Еще меньше их требуют свинцовые белила и черные краски. Небольшие количества требуют желтые и красные охры, сурик, киноварь и цинковые белила, совсем мало — коричневая кассельская и кельнская земля.
Замешиванием краски с водяным раствором связующего вещества получают тесто глинообразной консистенции, которое выкладывают на мраморный стол или на стол, покрытый вощеной бумагой. Масса должна быть раскатана до толщины в 5-8 мм; оставляют ее в покое от 12 до 20 часов, после чего формуют специальными формочками. Штамп смазывается каким-либо маслом. К формовке приступают, когда тесто достаточно подсохло. Можно формовку производить в два приема, т. е. раньше при помощи штампа или ножа нарезать тесто на соответствующие плитки, затем, когда последние достаточно затвердеют, прижимать их медным штампом для придания соответствующей формы и торгового знака. Этот последний способ практикуется чаще.
Совершенно затвердевшие и отформованные плитки или кружочки наклеивают на палитру светлым столярным или рыбьим клеем. Клей в виде теплого раствора наносится маленькой кисточкой на палитру и тотчас на это место прикладывается кружок краски.
При массовом производстве можно изготовить щетку в соответствующих местах которой находятся пучки волос. При помощи такой щетки одним прикосновением к палитре наносится клей соответственно местам, на которых будут наклеены кружки красок. При приготовлении акварельных красок в чашечках полученное тесто помещают в соответствующие фарфоровые или иные чашечки. Связующим веществом у них являются те же вещества, но к ним прибавляют мед или глицерин. Эти краски легче разводятся водой.
Для красок в тюбиках пользуются в качестве связующих веществ гумми-арабиком или декстрином с прибавлением значительных количеств меда. На 1 вес. ч. гумми-арабика берут 1 вес. ч. меда. Мед применяется жидкий и некристаллизующийся. Вместо меда для удешевления применяется глицерин.
При приготовлении дешевых детских красок пользуются мелом или тальком, подкрашенными в соответствующий цвет анилиновой краской и замешанными одним из указанных выше связующим веществом. Формуют кирпичики или кружочки обычным способом при помощи медных штампов.
Ниже мы приводим отдельные примерные рецепты приготовления высших сортов акварельных красок, но повторяем, что для получения красок можно пользоваться и другими красящими и связующими веществами.
Рецепты акварельных красок
Интенсивно-черная
130% ламповой сажи кипятят в 1 л воды; приняв сосуд с огня, снимают с жидкости всплывшую наверх пену и прибавляют 4 г тонко измельченного индиго. Полученную смесь кипятят при постоянном помешивании до тех пор, пока не испарится большая часть воды, после чего прибавляют 4 г гумми-арабика, 2 г столярного клея и 0.5 г цикорного экстракта (необязательно).
Полученную смесь кипятят до тех пор, пока она не превратится в густую пасту, которую формуют затем в виде плиточек или таблеток, пользуясь формами, смазанными маслом (лучшее масло для этого — ореховое или миндальное).
Синяя краска
33 вес. ч. тонко измельченной берлинской лазури кипятят некоторое время в мягкой воде, к которой прибавлено несколько капель соляной кислоты. Когда краска осядет, сливают жидкость, а осадок смешивают с 16.5 вес. ч. гумми-арабика и 8.5 вес. ч. клея, растворенными предварительно в небольшом количестве воды; выпаривают смесь при умеренном нагревании до получения густой пасты, которую формуют обычным способом. При приготовлении краски из индиго к последнему прибавляют некоторое количество (смотря по оттенку) свинцовых белил, весьма тщательно растирают полученную смесь, а затем поступают, как указано выше.
Красная краска
Растирают 30 вес. ч. венского бакана, кармина, киновари или сурика с 10 вес. ч. гумми-арабика, 4 вес. ч. сахарной пудры и 6 вес. ч. воды в однородную густую массу. Если масса получится слишком густой, то прибавляют небольшое количество воды.
Желтая краска
Готовить по рецепту красной краски, применяя желтые минеральные краски и несколько меньшие количества связующего вещества.
Белая краска
Тщательно растирают белила (кремницкие) сначала в крепком растворе гумми-арабика до консистенции мягкой однородной пасты, а затем второй раз в растворе гумми-арабика, сгущенном до консистенции слизи. Полученную пасту подсушивают на воздухе, а затем формуют. Можно также высушивание пасты производить в формах.
Зеленая краска
8 вес. ч. ярь-медянки растирают в молоке и нагревают при температуре, близкой к кипению, в течение 24 часов, прибавив сюда 2 вес. ч крепкого винного уксуса и 4 вес. ч. измельченного в порошок винного камня. После отстаивания, в течение 24 часов, сливают жидкость в бутыль; смешивая жидкость с индиго, шафраном, зеленой краской из ягод крушины, можно получить краску любого оттенка. В качестве связующего вещества применяется гумми-арабик и клей, которые прибавляются до получения густого теста.
Медовые краски
Смешивают 6 вес. ч. гумми-арабика, 3 вес. ч. сахарной пудры, 30 вес. ч. минеральной краски любого цвета, 6 вес. ч. меда и 5 вес. ч. воды. Все тщательно растирают и перемешивают.
Растительные краски
Фиолетовая. Сок спелой черники, выжатый из ягод, кипятят в чистом сосуде, прибавляют рюмку уксуса и 20 г квасцов, фильтруют и отфильтрованную жидкость упаривают в фарфоровой чашке до надлежащей консистенции.
Желтая
Гореть желтых ягод подорожника кипятят в 0,5 л воды, прибавляют небольшое количество квасцов и 10-15 крупинок поваренной соли (каменной), после чего полученную смесь упаривают до одной четверти объема, процеживают через холст и прибавляют гумми-арабика для получения густой массы, которую формуют.
Наверняка все помнят свои первые акварельные краски — с круглыми цветами и лохматой кисточкой. Медовые. Некоторые пытались акварель съесть, и почти у всех была привычка облизывать кисточку. А между тем, акварель далеко не так съедобна, хотя и в самом деле содержит мед.
Основа всех красок — пигмент и связующее вещество. От того, на чем замешивают краски, и зависит получится она акварельной или гуашевой. А пигмент у всех красок один. Краски существуют так давно, что невозможно сказать, когда и кем они были изобретены. С древнейших времен люди растирали сажу, пережженную глину, замешивали на животном клее и творили в свое удовольствие. Охрами, красками на основе глины, и сажей расписаны пещеры — первые свидетели труда живописцев, дошедших до наших времен.
Со временем люди стали претворять в краски минералы, камни, глины и химические смеси (окиси, оксиды и так далее). Если вы хотите сегодня увидеть, как работали художники тысячи лет назад, придется заглянуть в мастерскую темперной живописи, к иконописцам. Как и много столетий назад мастера иконного дела перетирают краски вручную. Раздробленный в свинцовой ступке и растертый до состояния пыли малахит даст прозрачный зеленый цвет, пережженные виноградные косточки – черный, ртутный минерал киноварь – одноименный красный цвет, а лазурит – синий. Палитра цвета росла и множилась с развитием живописного искусства.
Сегодня для промышленного производства красок используют минеральные и органические пигменты, добытые из недр матушки-земли или пигменты, полученные искусственным путем. Например, вместо того же ультрамарина из дорогого минерала ляпис-лазури, получают синтетический «ультрамарин».
Темперные краски имеют в своем составе водорастворимую эмульсию. В традиционной иконописи – смесь желтка. В промышленном производстве – казеин или ПВА (синтетическая поливинилацетатная смола). Темперные краски очень быстро сохнут, сильно изменяют цвет и тон, но прочнее темперных красок ничего нет. Это — живопись на века.
Самые популярные — акварельные краски
— замешивают на основе природного гуммиарабика (растительных смол), с добавлением пластификаторов: меда, глицерина или сахара. Это и позволяет им быть такими легкими и прозрачными. Кроме того, в акварель обязательно включат антисептик, вроде фенола, поэтому есть ее, все-таки, не стоит. Изобрели акварель вместе с бумагой в Китае, а вот в Европу эта техника пришла только в XII веке.
Гуашь по своему составу очень близка к акварельным краскам, в ней тоже пигмент замешан на водорастворимой клеевой основе. Но в цвета добавлены белила, что придает краскам плотность, сильное высветление при высыхании и бархатистую поверхность.
Масляные краски замешивают на сохнущих маслах (чаще всего, используя специально обработанное льняное масло), алкидных смолах и сиккативе (растворителе, позволяющем краске быстрее высыхать). Масляные краски появились в Европе в XV веке, но кому принадлежат лавры изобретателя все же неясно, так как следы росписей краской на основе макового и орехового масла найдены в древних буддийских пещерах, а олифу – вареное масло – применяли еще в Древнем Риме. Масляные краски не меняют цвет при высыхании и позволяют добиваться потрясающей глубины цвета.
Спрессовав льняное масло с пигментом, получают масляные мелки
, на основе воска – восковые мелки
. Пастель
изготавливают также путем прессования, только без применения масла. Современные технологии значительно расширили как линейку красок, так и палитру цвета. Но, по-прежнему, минеральные и органические пигменты составляют основу самых качественных красок.
Если на бумагу нанести мазок одного цвета и, не дав ему подсохнуть, поверх положить второй мазок другого цвета они начнут подтекать, смешиваться, создавая цветное пятно.
Не всякая бумага подходит для подобного эксперимента. На бумаге с большей впитываемостью краска просто впитается до того, как смешаться, а на бумаге с минимальной способностью впитать влагу краска растечется максимально. После практики вам станет проще использовать этот прием и контролировать растекание краски.
Если же вам не удастся краску всегда можно смыть и начать все заново. Этот прием применяется не только художниками — новичками, но и широко распространен в профессиональной среде для рисования больших объектов как вода и небо, а так же для локальных участков на полотне.
Эффекты подтеков краски практически нельзя повторить кистью. Этим они и уникальны. Ими можно создать эффект водной глади, нанеся сильно разбавленную краску на уже подсохшую, свежая краска растечется, образуя подобие ряби на воде. Правда умение определять достаточно ли подсохла краска на первом слое приходит с опытом.
Материалы для рисования
Кисти
Инструменты для рисования акварельными красками должны отвечать следующим требованиям:
- Уметь хорошо впитывать воду
- Быть гибкими
- Принимать прежнюю форму
- При рисовании волоски не должны топорщиться
Следует помнить, что у акварельных кистей, в отличие от остальных, короткие ручки.
Широкая плоская кисть служит для того, чтобы убирать излишки краски или вытирать ее благодаря своей жесткости.
Что форма носа может сказать о вашей личности?
13 признаков, что вы тратите жизнь впустую, но не хотите признавать этого
15 шокирующих пластических операций, завершившихся плачевно
Кисть для размывки
довольно мягкая, большая, служит для обработки фона. Лучших других меняет формы и удерживает воду с краской, не пересыхая.
Рабочие кисти могут быть любых размеров, меняющихся в зависимости от техники.
Бумага
1. Бумага для рисования должна быть плотной и не расслаиваться, иначе, при удалении излишков воды и краски, она может покоробиться.
2. Бумага должна быть белой. На ней корректнее всего видны цвета красок.
3. Бумага должна быть толстой и хорошо проклеенной. Хорошо проклеенная бумага медленнее впитывает воду и не позволяет краскам светлеть. Бумаги, продаваемый в пачках листами А3 чаще всего плохо проклеены и страдают излишней желтизной.
4. Зернистость (гладкость бумаги)
- Мелкозернистая бумага подходит для тщательной передачи деталей. На ней мазок почти не встречает препятствий.
- Среднезернистая бумага встречается чаще всего и подходит для любых видов работ
- Крупнозернистая поверхность бумаги слегка шероховата, у нее отчетливая фактура. Используют ее в очень специфических работах.
Часто ее изготавливают вручную и она славится большой плотностью.
5. Тонкой или бумагой без зернистости пользоваться нельзя, она коробится при работе.
Краски
Обычным школьным акварельным краскам всегда лучше предпочитать профессиональный, если вы настроены на результат.
Краски в ванночках требуют немного больше усилий для подготовки их к рисованию, чем все остальные. Для их использования надо капнуть воду с кисточки в ванночку, чтобы краски немного размокли. Эти краски удобны тем, что не надо искать для них дополнительные емкости.
Краски в тюбиках подходят для более опытных художников. Мастер сам может сформировать палитрув соответствии с потребностями, хотя готовый набор с дюжиной тюбиков можно рекомендовать любителям.
9 самых жутких пыток древнего мира
Выживаем в мегаполисе: как быть здоровым круглый год?
Количество красок в наборе
может быть как двенадцать, так и тридцать шесть штук, однако используют их не всех. Все равно будет полезно смешивать разные краски, чтобы узнать какие из них дают необычные сочетания. Для работы потребуется не более десяти часто употребляемых красок.
В целом краски делятся на два типа: тёплые и холодные. К теплым относятся жёлтые, оранжевые и другие краски, в основе которых есть красный или желтый цвет. К холодным относятся краски с преобладающими синим или фиолетовым оттенком. Зеленые, фиолетовые, серые и черные цвета могут быть как холодными, так и теплыми в зависимости от особенностей колера и влияния окружения. Цвета синий, желтый, красный — основные, остальные, полученные путем смешения, считаются производными.
Нарисуем мак
Рисовать акварелью сложнее, чем масляными красками или гуашью, но всегда можно попытаться создать работы, полные нежности и лёгкости. Заодно и убедитесь, насколько рисовать акварельными красками легче после практики.
Прозрачность акварельным мазкам добавляет сам белый цвет бумаги. Исправить акварельные работы практически невозможно, поэтому старайтесь действовать безошибочно.
Для начала смешайте несколько красок. Для этого намочите кусочек бумаги водой и по влажной бумаге проведите кисточкой с краской. Излишки краски можно снять о стаканчик с водой.
Рисовать следует кончиком акварели. Не давите на нее, дайте краске растечься, сделайте пару мазков поверх уже наложенной краски. Не стоит смешивать больше трех цветов в одном месте иначе получите грязные разводы. Теперь приступим непосредственно к рисованию.
Сделайте карандашный набросок и перейдем к фону. Стараясь не сушить краски прорисуйте задний фон. Мазки должны перетекать друг в друга, скрыв следы карандаша на бумаге. Используйте охру, светло-зелёную и желтую краски.
Подождите пока фон просохнет и возьмитесь за лепестки. По смоченной бумаги прорисуйте светлые части желтой краской. Не дожидаясь высыхания наложите красную краску на лепестки. Не стоит закрашивать весь лепесток, краска растечется сама. Не стоит делать цвет слишком густым.
Осталось прорисовать листья и зеленые стебли, добавить темно-зеленые тени и рисунок готов. Можно на нем же очертить рамку.
Акварель, цветы. Работы художников
Никитина Ульяна
Цель:
Изготовить акварельные краски из природных компонентов в домашних условиях.
Задачи:
1. Изучить состав и свойства акварельных красок.
2. Выяснить функциональное значение компонентов красок.
3. Рассмотреть основные этапы производства красок.
4. Приготовить основу акварельных красок из растительного сырья и
получить растительные пигменты.
Гипотеза:
Работая только с растительным материалом, возможно получение акварельных красок на основе природных пигментов даже в домашних условиях.
Методы исследования:
Изучение и анализ научной и научно-популярной литературы по проблеме исследования
Эксперимент: методы получения растительных пигментов и красок на их основе
Обработка и анализ данных эксперимента
Скачать:
Предварительный просмотр:
Аннотация к работе «Краски акварельные. Их состав и изготовление»
Цель:
Изготовить акварельные краски из природных компонентов в домашних условиях.
Задачи:
1. Изучить состав и свойства акварельных красок.
2. Выяснить функциональное значение компонентов красок.
3. Рассмотреть основные этапы производства красок.
4. Приготовить основу акварельных красок из растительного сырья и
получить растительные пигменты.
Гипотеза:
Работая только с растительным материалом, возможно получение акварельных красок на основе природных пигментов даже в домашних условиях.
Методы исследования:
Изучение и анализ научной и научно-популярной литературы по проблеме исследования
Эксперимент: методы получения растительных пигментов и красок на их основе
Обработка и анализ данных эксперимента
Введение.
Акварель
(фр
.
аquarelle — водянистая;
итал
.
acquarello) – живописная техника, использующая специальные акварельные краски.
Акварельные краски наносятся, как правило на бумагу, которую часто предварительно смачивают водой для достижения
особой размытой формы мазка.
Акварельная живопись вошла в употребление позже других родов живописи. Однако, несмотря на ее позднее возникновение, она в короткое время сделала такие успехи, что может соперничать с живописью масляными красками.
Акварель – один из поэтичных видов живописи. Акварелью можно передать безмятежную синеву небес, кружева облаков, пелену тумана. Она позволяет запечатлеть явления природы.
Лист белой зернистой бумаги, коробочка с красками, мягкая, послушная кисть, вода в небольшом сосуде – вот и все что нужно художнику. Можно писать по сырой или сухой бумаге сразу, в полную силу цвета. Но в любом случае нельзя или почти нельзя исправить испорченное место: акварель не выносит добавления или исправления цвета.
В России позапрошлого века было немало выдающихся акварелистов. П.А. Федотов, И.Н. Крамской, Н.А. Ярошенко, В.Д. Поленов, И. Е. Репин, В.А. Серов, М.А. Врубель, В.И. Суриков… каждый из них внес богатейший вклад в русскую акварельную школу.
Нередко художники используют акварель в сочетании с другими материалами: гуашью, углем.
Целью нашей работы является изготовление акварельных красок в домашних условиях из природных компонентов.
Теоретическая часть.
Состав и свойства красок.
Акварельные краски приготовляются главным образом на клеях растительного происхождения, поэтому они называются водяными красками. Краски для акварельной живописи должны обладать следующими качествами.
1.Большой прозрачностью.
2.Хорошо браться влажной кисточкой и легко размываться.
3.Акварельная краска должна ровно ложиться на бумагу и не образовывать пятен и точек.
4.После высыхания давать прочный, не трескающийся слой.
5. Не проникать на обратную сторону бумаги.
Главные составные части акварельной краски – краситель и вода. Далее, нужны вязкие вещества, они помешают краске растекаться по бумаге, заставят ее лечь ровным слоем; хороши для этого мед, патока, глицерин.
Производство красок.
Акварельные краски выпускаются в фарфоровых чашечках и тюбиках. Техника производства:
1) смешение с пигментом;
2) перетирание смеси;
3) сушка;
4) наполнение краской чашечек или тюбиков;
5) упаковка.
Особенности акварельных красок.
Акварельная живопись прозрачна, чиста и ярка по тону, что трудно достигнуть масляными красками. Акварельные краски употребляются также в подмалевке для масляной живописи.
Сильное разбавление красок водой при тонком нанесении на бумагу уменьшает количество краски, и краска теряет в тоне и становится менее прочной. При нанесении нескольких слоев акварельной краски на одно место появляются пятна.
Практическая часть.
Проанализировав литературу, статьи в Интернете, можно описать, как готовятся краски.
Сначала ищут сырьё. Это может быть уголь, мел, глина, лазурит, малахит. Сырьё нужно очистить от посторонних примесей. Затем материалы необходимо измельчить до порошка.
Уголь, мел и глину можно измельчить и в домашних условиях, а вот малахит и лазурит очень твердые камни, для их измельчения необходимы специальные инструменты. Старинные художники растирали порошок в ступке пестиком. Полученный порошок и есть пигмент.
Затем пигмент нужно смешать со связующим веществом. В качестве связующего вещества можно использовать: яйцо, масло, воду, клей, мёд. Краску нужно хорошо промешать, чтобы не было комочков. Получившуюся краску можно использовать для рисования.
В старых книгах часто встречаются названия экзотических красителей: красный сандал, кармин, сепия, кампешевое дерево.… Некоторые из этих красителей применяют и поныне, но в очень небольших количествах, главным образом для приготовления художественных красок. И все же можно попробовать приготовить краски с использованием минеральных веществ — пигментов, которые могут находиться в школьной лаборатории или в домашнем хозяйстве.
Гипотеза: Я предположила, что акварельные краски можно изготовить самостоятельно в домашних условиях, но они будут отличаться от магазинных.
Для проведения экспериментов мне надо было раздобыть природные пигменты и связующие вещества.
В моем распоряжении оказалась глина, уголь, мел, луковая шелуха, перманганат калия,канцелярский клей, мед и куриное яйцо.
Я составила план 5-ти экспериментов.
План 1-го эксперимента:
1)Очистить уголь от посторонних примесей.
2)Измельчить уголь в порошок.
3)Просеять порошок.
4)Смешать уголь с водой.
План 2-го эксперимента:
1) Очистить глину от посторонних примесей.
2) Измельчить глину в порошок.
3) Просеять порошок.
4) Смешать глину с канцелярским клеем.
План 3-го эксперимента:
1) Очистить мел от посторонних примесей.
2) Измельчить мел в порошок.
3) Просеять порошок.
4) Смешать мел с яичным белком.
План 4-го эксперимента:
1) Сделать густой отвар луковой шелухи.
2) Остудить отвар.
3) Смешать отвар с медом.
План 5-го эксперимента
1) Измельчить перманганат калия в тонкий порошок.
2) Просеять порошок.
3) Смешать перманганат калия с водой.
В ходе экспериментов я получила черную, коричневую, белую, бежевую, желтую краски.
Краски у нас получились не твердые, какие продают в магазинах. Однако художники пользуются похожими полужидкими акварельными красками в тюбиках. После проведения экспериментов мне захотелось попробовать и другое сырье, а также нарисовать новыми красками свой рисунок.
Результаты экспериментов.
Теперь я знаю, из чего состоят акварельные краски. Приготовить некоторые краски можно в домашних условиях. Полученные краски отличаются по консистенции и качеству от магазинных.
Так, уголь с водой дал краску металлического оттенка, она легко набиралась на кисточку и оставляла на бумаге яркий след, быстро высыхала.
Глина со клеем дала грязно-коричневую краску, плохо смешивалась с клеем, на бумаге оставляла жирный след и долго высыхала.
Мел с яичным белком дал белую краску, которая легко набиралась на кисточку, оставляла на бумаге густой след, долго высыхала, но оказалась самой прочной.
Отвар луковой шелухи с медом дал желтую краску, она хорошо набиралась на кисточку, оставляла на бумаге интенсивный след и быстро высыхала.
Перманганат калия с водой образовал светло-коричневую краску, она легко набиралась на кисточку и оставляла на бумаге бледный след, быстро высыхала.
Полученные краски имеют преимущества и недостатки: экологически чистые, бесплатные, имеют естественный цвет, но трудоемкие по производству, неудобно их хранить и нет среди полученных растворов насыщенных цветов.
Заключение.
Акварель — один из самых поэтичных видов живописи. Она позволяет запечатлеть кратковременные явления природы. Но ей доступны и произведения капитальные, графические и живописные, камерные и монументальные, пейзажи и натюрморты, портреты и сложные композиции.
Выводы, которые можно сделать из работы:
1. История красок началась вместе с появлением человека. Они были известны задолго до того, как появились письменные сообщения о них. Первоначально эта живопись преимущественно встречалась в альбомах «на память» и сувенирах, затем вошла в альбомы художников и появилась в картинных галереях и на художественных выставках.
2. Техника акварельной живописи весьма разнообразна как по своим приемам, так и по способу использования красок. Она отличается от других техник своей последовательностью, своим результатом. Пишут акварелью по-разному. Некоторые живописцы предпочитают работать постепенно — один слой краски кладут на другой, подсохший. Потом тщательно передают детали. Многие берут краску в полную силу и пишут в один слой. Это трудно — сразу точно показать и форму, и цвет предметов.
3. Краски состоят из пигмента и связующего вещества. А именно, акварельные краски – из сухого красителя и клея. Еще они могут содержать в себе некоторое количество сахара и при употреблении натираются с водою на блюдечках, или же прямо (медовые краски) берутся кистью, смоченною водою, с плиток или чашечек.
4. В ходе экспериментов в домашних условиях мне удалось получить акварельные краски разных цветов и оттенков, сравнить их качество с магазинными красками, проанализировать преимущества и недостатки.
5. Если у акварели будущее? Мы можем уверенно ответить на этот вопрос. Будущее у акварели есть!
Без акварели мир художественной живописи будет скучен и однообразен!
Список литературы:
1.Кукушкин Ю.Н. — Химия вокруг нас — Дрофа, 2003г.
2.Петров В.- Мир искусства. Художественное объединение 20 века.-М.: Аврора, 2009
Муниципальное автономное образовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа №107» г. Перми
Секция: естественно-математические науки.
Изготовление акварельных красок в домашних условиях из природных компонентов.
Ученица:6-б
Никитина Ульяна
Преподаватель:
Химия и производство: Приготовление акварельных красок
Канцтовары
Приготовление акварельных красок
Общие сведения
Эти краски имеют широкое распространение и применяются для рисования, раскрашивания чертежей, диаграмм, плакатов и т. д. Акварельные краски вырабатываются в плиточках, в фарфоровых или иных чашечках или в оловянных тюбиках. Акварельные краски разводятся водой и всегда готовы к употреблению. Разведенная высохшая краска не портится и может быть снова пущена в дело.
Для приготовления этих красок можно применять минеральные, анилиновые и растительные краски. Анилиновые краски редко применяются, так как, впитываясь в бумагу, они прокрашивают ее насквозь, вследствие чего нельзя отмыть их с рисунка и ослабить тон. Не смываются они также с кисти.
В последнее время почти исключительно применяются минеральные краски, так как они дешевле и прочнее растительных. Приготовление акварельных красок сводится к тому, что измельченные замешанные с водой краски смешивают с связующим веществом и полученное тесто помещают в тюбики, чашечки или формуют в соответствующие лепешки.
В качестве связующего вещества употребляют гумми-арабик, вишневый клей, леденцовый сахар, желатин, рыбий клей и другие. Лучшие сорта красок приготовляют на чистом гумми-арабике, иногда прибавляют небольшое количество (от 20 до 40%) леденцового сахара. Применяют также смесь гумми-арабика со светлым столярным клеем или с декстрином, причем эти вещества берутся в самых разнообразных пропорциях.
Минеральные краски, применяемые для изготовления акварельных
Белые краски
Лучшим материалом являются свинцовые белила. Эти сорта содержат довольно большой процент примеси тяжелого шпата. Высший сорт свинцовых белил – «Кремзервейс» — плитки белоснежного цвета. Цинковые белила также пригодны для приготовления белой акварельной краски. Эти белила представляют собой окись цинка. Высший сорт — «Шнейвейс» — отличается легкостью и белизной. Кроме этих материалов сюда можно отнести тяжелый шпат и мел, но эти материалы дают краску очень низкого качества.
Желтые краски
Крон желтый — хромовосвинцовая соль. Эти краски бывают различных оттенков: лимонного, оранжевого и других. Они обладают существенным недостатком: изменяют свой оттенок на солнечном свету. В отношении крона нужно еще помнить, что его нельзя смешивать с красками, содержащими серу (ультрамарином, киноварью). Для желтых красок применяются также желтый кармин, сернистый кадмий, охра и др.
Коричневые краски
Сиенская земля, кассельская земля, кельнская земля, сурик железный, умбра и др.
Красные краски
Сурик свинцовый — порошок красного цвета. Высший сорт — «Миньоранж».
Киноварь — сернистая ртуть. Натуральная киноварь ярко-красного цвета. От степени измельчения зависит ее оттенок; чем тоньше размол, тем светлее и ярче краска. В продаже бывает различных оттенков.
Кармин — краска животного происхождения. В воде нерастворим, легко растворяется в нашатырном спирте. Кроме этих красок применяют еще венский бакан, мумию и др.
Синие краски
Ультрамарин. В последнее время исключительно применяется искусственный ультрамарин. В торговле бывает в виде порошка от темно-синего до светло-голубого цвета. Тонкий размол дает светлые тона.
Лазурь берлинская голубая. В продаже встречается в виде плиток или кусков темно-синего цвета.
Индиго — растительная краска, но может быть получена также искусственным путем. Представляет собою смесь нескольких красящих веществ, из которых главное, дающее синий цвет, — индиготин. В продаже бывает в виде темно-синих кусков с медно-красным отливом.
Зеленые краски
Зеленые краски получают смешиванием желтых и синих красок, либо применяют ярь-медянку (лучшая — французская; ярь-медянка — ядовита), крон зеленый, хромовую зелень, киноварь зеленую, ультрамарин зеленый и др.
Черные краски
Жженая слоновая кость, ламповая копоть и др.
Общие указания для приготовления акварельных красок
Для получения краски того или иного цвета применяются, как указано выше, главным образом минеральные краски. Желаемый оттенок можно подобрать при покупке сырья или же получить комбинации красок различных цветов. Краски, обладающие очень интенсивным ярким оттенком, можно ослабить, прибавляя к ним некоторое количество белой краски.
Основным моментом в производстве является тщательное измельчение красок. Нужно иметь в виду, что большинство минеральных красок в воде не растворимо, и процесс крашения представляет собой как бы механическое прикрепление мельчайших частей краски к бумаге. Многие сорта продажных минеральных красок идут либо в кусках, либо в порошке недостаточно тонкого помола, и поэтому требуют для приготовления акварельных красок тщательного измельчения.
В зависимости от размеров производства измельчение в порошок производится на бегунах, в шаровых мельницах, специальных краскотерках или же ручным способом в каменной ступке. Чем тоньше измельчение, тем лучшего качества получаются акварельные краски.
Связующими веществами служит гумми-арабик, леденцовый сахар, желатин, рыбий клей и т. д. Выбор связующих веществ можно варьировать широко, но высшего качества акварельные краски получаются на чистом гумми-арабике в смеси с сахаром или медом. Обыкновенно берут 2 вес. ч. гумми-арабика и 1 вес. ч. сахара. Часто применяют также раствор леденца и раствор декстрина. Для карминовых красок применяют только раствор леденца, для хромовых красок и изумрудной зелени — раствор декстрина.
Количество необходимого связующего вещества для различных минеральных красок варьирует в широких пределах. Парижская синь требует количество связующих веществ (гумми-арабик и сахар), равное своему весу, берлинская лазурь, сиенская земля требуют меньших количеств. Еще меньше их требуют свинцовые белила и черные краски. Небольшие количества требуют желтые и красные охры, сурик, киноварь и цинковые белила, совсем мало — коричневая кассельская и кельнская земля.
Замешиванием краски с водяным раствором связующего вещества получают тесто глинообразной консистенции, которое выкладывают на мраморный стол или на стол, покрытый вощеной бумагой. Масса должна быть раскатана до толщины в 5-8 мм; оставляют ее в покое от 12 до 20 часов, после чего формуют специальными формочками. Штамп смазывается каким-либо маслом. К формовке приступают, когда тесто достаточно подсохло. Можно формовку производить в два приема, т. е. раньше при помощи штампа или ножа нарезать тесто на соответствующие плитки, затем, когда последние достаточно затвердеют, прижимать их медным штампом для придания соответствующей формы и торгового знака. Этот последний способ практикуется чаще.
Совершенно затвердевшие и отформованные плитки или кружочки наклеивают на палитру светлым столярным или рыбьим клеем. Клей в виде теплого раствора наносится маленькой кисточкой на палитру и тотчас на это место прикладывается кружок краски.
При массовом производстве можно изготовить щетку в соответствующих местах которой находятся пучки волос. При помощи такой щетки одним прикосновением к палитре наносится клей соответственно местам, на которых будут наклеены кружки красок. При приготовлении акварельных красок в чашечках полученное тесто помещают в соответствующие фарфоровые или иные чашечки. Связующим веществом у них являются те же вещества, но к ним прибавляют мед или глицерин. Эти краски легче разводятся водой.
Для красок в тюбиках пользуются в качестве связующих веществ гумми-арабиком или декстрином с прибавлением значительных количеств меда. На 1 вес. ч. гумми-арабика берут 1 вес. ч. меда. Мед применяется жидкий и некристаллизующийся. Вместо меда для удешевления применяется глицерин.
При приготовлении дешевых детских красок пользуются мелом или тальком, подкрашенными в соответствующий цвет анилиновой краской и замешанными одним из указанных выше связующим веществом. Формуют кирпичики или кружочки обычным способом при помощи медных штампов.
Ниже мы приводим отдельные примерные рецепты приготовления высших сортов акварельных красок, но повторяем, что для получения красок можно пользоваться и другими красящими и связующими веществами.
Рецепты акварельных красок
Интенсивно-черная
130% ламповой сажи кипятят в 1 л воды; приняв сосуд с огня, снимают с жидкости всплывшую наверх пену и прибавляют 4 г тонко измельченного индиго. Полученную смесь кипятят при постоянном помешивании до тех пор, пока не испарится большая часть воды, после чего прибавляют 4 г гумми-арабика, 2 г столярного клея и 0.5 г цикорного экстракта (необязательно).
Полученную смесь кипятят до тех пор, пока она не превратится в густую пасту, которую формуют затем в виде плиточек или таблеток, пользуясь формами, смазанными маслом (лучшее масло для этого — ореховое или миндальное).
Синяя краска
33 вес. ч. тонко измельченной берлинской лазури кипятят некоторое время в мягкой воде, к которой прибавлено несколько капель соляной кислоты. Когда краска осядет, сливают жидкость, а осадок смешивают с 16.5 вес. ч. гумми-арабика и 8.5 вес. ч. клея, растворенными предварительно в небольшом количестве воды; выпаривают смесь при умеренном нагревании до получения густой пасты, которую формуют обычным способом. При приготовлении краски из индиго к последнему прибавляют некоторое количество (смотря по оттенку) свинцовых белил, весьма тщательно растирают полученную смесь, а затем поступают, как указано выше.
Красная краска
Растирают 30 вес. ч. венского бакана, кармина, киновари или сурика с 10 вес. ч. гумми-арабика, 4 вес. ч. сахарной пудры и 6 вес. ч. воды в однородную густую массу. Если масса получится слишком густой, то прибавляют небольшое количество воды.
Желтая краска
Готовить по рецепту красной краски, применяя желтые минеральные краски и несколько меньшие количества связующего вещества.
Белая краска
Тщательно растирают белила (кремницкие) сначала в крепком растворе гумми-арабика до консистенции мягкой однородной пасты, а затем второй раз в растворе гумми-арабика, сгущенном до консистенции слизи. Полученную пасту подсушивают на воздухе, а затем формуют. Можно также высушивание пасты производить в формах.
Зеленая краска
8 вес. ч. ярь-медянки растирают в молоке и нагревают при температуре, близкой к кипению, в течение 24 часов, прибавив сюда 2 вес. ч крепкого винного уксуса и 4 вес. ч. измельченного в порошок винного камня. После отстаивания, в течение 24 часов, сливают жидкость в бутыль; смешивая жидкость с индиго, шафраном, зеленой краской из ягод крушины, можно получить краску любого оттенка. В качестве связующего вещества применяется гумми-арабик и клей, которые прибавляются до получения густого теста.
Медовые краски
Смешивают 6 вес. ч. гумми-арабика, 3 вес. ч. сахарной пудры, 30 вес. ч. минеральной краски любого цвета, 6 вес. ч. меда и 5 вес. ч. воды. Все тщательно растирают и перемешивают.
Растительные краски
Фиолетовая. Сок спелой черники, выжатый из ягод, кипятят в чистом сосуде, прибавляют рюмку уксуса и 20 г квасцов, фильтруют и отфильтрованную жидкость упаривают в фарфоровой чашке до надлежащей консистенции.
Желтая
Гореть желтых ягод подорожника кипятят в 0,5 л воды, прибавляют небольшое количество квасцов и 10-15 крупинок поваренной соли (каменной), после чего полученную смесь упаривают до одной четверти объема, процеживают через холст и прибавляют гумми-арабика для получения густой массы, которую формуют.
Презентация-проект для начальных классов «Акварельные краски»
А к в а р е л ь н ы е к р а с к и
Выполнили ученики 2 «Б» класса
МБОУ Гимназия №1
Брянского района
Мы очень любим рисовать. На уроке рисования, пользуясь акварельными красками, нам стало интересно, из чего они состоят. И мы решили в этом разобраться
Цель нашего исследования: узнать, из чего состоят краски
Мы поставили перед собой следующие задачи:
- история появления красок выяснить состав красок от чего зависит цвет краски
- история появления красок
- выяснить состав красок
- от чего зависит цвет краски
Мы подумали из чего же сделаны краски, и у нас возникли следующие варианты:
- Может медовые краски так называют, потому что в них добавили мёд?
2. У красок такие яркие и насыщенные цвета. Может их сделали из различных цветочков?
3. Возможно все не так сложно, и краски сделаны просто из воды
Для проверки наших предположений мы пользовались доступными нам методами:
- ходили в библиотеку, читали книжки
- спрашивали у учителя и родителей
- посмотрели в Интернете
- проводили некоторые наблюдения и ставили эксперименты
Результаты работы показали, что все наши варианты верны
Мы все выяснили про акварель, теперь расскажем и Вам
Акварельные краски относятся к группе клеевых красок. Название «акварель» происходит от латинского слова «аква» — вода, так как рода является растворителем для этого вида красок.
Связующим акварельных красок являются растительные прозрачные клеи — гуммиарабик и декстрин, легко растворимые водой; кроме того, мед, глицерин, сахар-леденец, воск и некоторые смолы, преимущественно смолы-бальзамы. Назначение последних состоит в том, чтобы придавать краскам способность не так легко размываться по высыхании, в чем безусловно нуждаются те из них, которые содержат в своем составе слишком большое количество меда, глицерина и т. п.. Акварельные краски содержат также пластификатор в виде глицерина и инвертированного сахара, что делает их пластичными. Глицерин удерживает влагу, не дает краскам пересыхать и становиться хрупкими. В акварельные краски вводится и поверхностно-активное вещество — бычья желчь, позволяющая легко разносить краску по бумаге, так как желчь препятствует скатыванию красок в капли. Для предотвращения разрушения красок плесенью в них вводятся антисептик — фенол.
Акварель — единственный вид красок, отличающийся особой прозрачностью, чистотой и яркостью цвета. Это достигается не только чистотой применяемых материалов, но и высокой дисперсностью пигментов, получаемой специальным перетиранием порошков.
В тех случаях, когда необходима непрозрачность, матовость красок, пользуются смесью акварельных красок с соответствующими гуашевыми или краски разводят на мыльном растворе.
Краски следует хранить в сухом, проветренной помещении. Не допускается хранение акварельных красок при температуре ниже 0° и выше 30°.
Краски делятся на две группы
теплые
холодные
К теплым относятся желтые, оранжевые, красные, коричневые, то есть все краски, которые в основе своей содержат то или иное количество красного или желтого цвета.
К группе холодных относятся голубые, синие, зеленые, фиолетовые, если в них преобладают холодновато-синие оттенки.
Зеленые, фиолетовые, серые и черные цвета могут быть как холодными, так и теплыми в зависимости
от особенностей колера и влияния окружения .
Существуют следующие виды акварели:
- твердая акварель в плитках
- полутвердая акварель в кюветах и тубах
- жидкая акварель
У каждого вида существует свой конкретный тип использования.
Еще бывают акварельные карандаши и мелки. Вы можете рисовать ими как обычными карандашами или мелками, но как только вы начнёте применять воду, то цвет будет рассеиваться, и вы получите акварельные краски.
Акварельные карандаши содержат в себе пигмент, который распадается в воде
Подтверждение нашего первого предположения мы нашли в книге: акварельные краски называются медовыми, потому что их изготавливают с добавлением мёда. Это делают для того, чтобы краски были более пластичными
Подтверждение нашего второго предположения мы нашли в интернете: раньше краски действительно делали из различных цветов, кореньев (например, свеклы), листьев (луковая шелуха) и различных трав.
Для подтверждения нашего третьего варианта мы провели эксперимент №1.
Целью этого эксперимента было узнать, из чего состоят краски.
Мы капнули на стекло синей краской и рассмотрели ее в микроскоп.
И затем сделали вывод , что краска частично состоит из воды.
Чтобы еще раз проверить свои варианты, да и просто так , из любопытства, мы провели эксперимент №2 .
Цель : еще раз подтвердить, что краски состоят из воды.
Ход работы : на три одинаковых кружка, нарисованных красной краской капнуть воды:
На первый — 1капля
На второй — 2 капли
На третий — 3 капли
Вывод : чем больше воды, тем светлее цвет краски. Значит, краски частично состоят из воды.
КРАСНАЯ КРАСКА: Ой, как скучно!
ЗЕЛЁНАЯ КРАСКА: Ой, как грустно!
ГОЛУБАЯ КРАСКА: Идите все сюда! Давайте покажем миру, какие мы удальцы-молодцы.
КРАСНАЯ: Стойте! Я самая главная краска на свете! Ведь я краска — огонь! Я яркая, горячая, без меня не прожить! Не будь меня, всё на свете замерзнет- перемёрзнет.
СИНЯЯ. Нет, я самая красивая и важная. Ведь я краска — вода, без меня всё засохнет.
ГОЛУБАЯ. Нет, самая лучшая краска — это я! Я краска небо, я прохладная, как ветерок.
ЖЁЛТАЯ. Ха-ха-ха! Что бы вы без меня делали? Я — краска-свет! Я золотая как утро, и тёплая как свежий хлеб, только что из печки.
Краски попеременно начинают толкаться и выкрикивать: «Нет, я!». Разбегаются по углам или садятся на свои стульчики.
ХУДОЖНИК: Вот все краски и перессорились, перепутались, стало всё вдруг серо-буро-малиновое. Небо поплыло в синяках. Вода в реке стала рыжая с зелёными переливами. Лес стал коричневым, а земля покраснела. Люди стали бегать, хватать друг друга за руки и спрашивать:
— Скажите, вы ничего не замечаете?
— Кажется, мы теперь живём не на Земле, а на Марсе
Голубая речка разнесла молву об этих спорах по всему свету. Услыхали про то Солнышко и Тучка. Стали думать, как объяснить неразумным краскам, что все они нужны. Думали-думали и придумали! Холодным краскам мы подарим набросок Африки, а тёплым набросок северного моря. И предложим раскрасить их.
Художник показывает две картинки и прикрепляет их к мольбертам. Дети-краски рисуют.
ХУДОЖНИК: Дорогие зрители, как вы считаете, похожа ли синяя Африка на жаркую, а знойное море — на северное?
ЗРИТЕЛИ: Нет, не похожи!
ХУДОЖНИК: Конечно, не похожи. Вот, что голубушки-краски! Вам необходимо помириться. Ведь вы сильны своей дружбой. А чтобы ваша дружба была крепче, давайте споём «Песню красок».
Краски исполняют «Песню красок»
Мы откроем вам секрет, вам секрет, вам секрет,
Как раскрасить белый свет, белый свет, белый свет
Жёлтыми, зелёными, голубыми, красными,
Синими, оранжевыми красками прекрасными.
Пусть сияет всё вокруг, всё вокруг, всё вокруг –
Речка, поле, лес и луг, лес и луг, лес и луг
Жёлтыми, зелёными, голубыми, красными,
Синими, оранжевыми красками прекрасными.
Ты рисуй, да не ленись, не ленись, не ленись,
С нами крепко подружись, подружись, подружись
С жёлтыми, зелёными, с голубыми, красными,
Синими, оранжевыми красками прекрасными.
Несколько картин, написанных акварелью
С п а с и б о з а в н и м а н и е !
4 характеристики акварельных красок, которые должен знать каждый художник
Хотя нет ничего плохого в экспериментировании с акварельными красками, зная их качества и характеристики (и как они влияют на вашу живопись), вы можете создать целенаправленные, привлекательные композиции. Читайте дальше, чтобы изучить свойства акварельной основы, прежде чем начинать свой следующий шедевр.
Что такое акварельные краски?
Акварельные краски в основном состоят из двух основных компонентов: пигмента и связывающей среды.
Пигменты
Мелкозернистые пигменты, которые придают краскам их цвет, могут быть органическими или неорганическими.
Органические пигменты содержат углерод, и они могут быть получены естественным путем из живого вещества или синтезированы. Например, кармин обычно извлекали из сушеных насекомых, тогда как индиго и индийский желтый изначально были сделаны из растений. В настоящее время большинство натуральных органических пигментов заменены синтетическими.
Неорганические пигменты содержат металлы, и их можно добывать непосредственно с Земли (примеры включают охры, сиенны и umbers), изготовленные в лаборатории (например, кобальтовый синий и желтый кадмий).
Связывающие среды
Связующей средой являются природные гуммиарабические или синтетические соединения. Связующая среда — это то, что делает акварельные краски отличными от других типов красок: например, масляные краски изготавливаются из льняного масла, а акриловые краски изготавливаются из эмульсии акрилового полимера.
Производители также добавляют другие необходимые ингредиенты, такие как пластификатор (обычно глицерин), увлажнитель (сахарный сироп или мед), смачивающий агент и консерванты.
Красота акварели заключается в ее уникальных качествах.
Есть четыре основные характеристики акварельных красок, о которых должен знать каждый художник.
1. Прозрачность и непрозрачность
Акварельные краски попадают в одну из четырех категорий прозрачности:
- прозрачный
- Полупрозрачный
- Полупрозрачное
- непрозрачный
Прозрачные акварели позволяют свету проникать и отражать от белой бумаги, что заставляет цвета светиться. Непрозрачные акварели, с другой стороны, блокируют свет от сияния, поэтому они выглядят более толстыми и несколько облачными. Полупрозрачные и полупрозрачные находятся где-то посередине.
Тест прозрачности
Чтобы узнать, где ваши краски попадают на спектр прозрачного до непрозрачного, вы можете сделать простой тест. Нарисуйте жирную линию с черным постоянным маркером; затем погладьте цвет над этой линией. Непрозрачные цвета будут видны на черной линии, а прозрачные цвета не появятся.
Как видно из рисунка, кадмий лимон (слева) непрозрачен, а золото хинакридона (справа) прозрачно.
2. Окрашивающие и окрашивающие краски
Окрашивающие акварели немедленно проникают в волокна бумаги и окрашивают ее, поэтому трудно или невозможно снять цвет.
Окрашивающие акварели, напротив, оседают на поверхности бумаги и могут быть легко перезаряжены и подняты при сушке.
Тест на окрашивание
Чтобы проверить ваши акварели на качество окрашивания, нарисуйте патч цвета и дайте ему высохнуть. Затем попробуйте соскоблить часть краски жесткой влажной кистью. Количество оставшегося пигмента скажет вам о качестве окрашивания краски.
На изображении ниже левый патч окрашен винером фиолетовым, который сделан из диоксазина фиолетового — окрашивающего пигмента. Даже после попытки поднять пигмент влажной кистью, некоторые из пигментов остаются.
С правой стороны вы видите зеленое золото — не окрашивающий пигмент. После поднятия части пигмента влажной кистью вы снова увидите белый лист бумаги.
3. Качество гранулирования
В зависимости от пигмента частицы в краске могут быть тяжелыми или легкими. Акварельные краски с более тяжелыми частицами имеют тенденцию отделяться от воды и собирать в зубе бумаги.
На рисунке ниже показан ультрамарин синий слева и золото хинакридона справа. Ультрамарин — гранулирующий (осадочный) пигмент. Он выглядит зернистым и создает собственную текстуру. С другой стороны, золото Quinacridone имеет меньшие частицы пигмента, поэтому оно равномерно течет по бумаге.
Я большой поклонник гранулирующих красок, потому что он добавляет интерес и текстуру к живописи.
4. Беглые и нелетучие краски
Долговечность вашей работы зависит от светостойкости ваших акварельных красок. Нелетучая краска (или с хорошей светостойкостью) со временем не будет исчезать. Неорганизованная краска (или с плохой светостойкостью) быстро исчезнет, поэтому лучше избегать их.
Американское общество испытаний и материалов (ASTM) разработало стандартизованную систему, которая оценивает светостойкость по шкале от I — отличная светостойкость до III — недостаточно долговечная. Акварели со стандартом ASTM I или II считаются нелетучими, а краски с рейтингом III являются беглыми. Степень светостойкости краски обычно можно найти на этикетке.
Чем рисую. Медиум для акварели «Белые ночи».
Сегодня расскажу о медиуме для акварельных красок «Белые ночи». Медиумы они вообще разные бывают. С разным составом и эффектами. Я, когда конкретно этот брала, то отметила про себя «О, он увеличивает время высыхания красок. Наверное, с его помощью можно сделать идеальную растяжку».
Итак, в обзоре были задействованы:
— медиум для акварельных художественных красок «Белые ночи»;
— акварельные краски «Белые ночи», 24 цвета;
— склейка для акварели А4, Rosa, бумага «Госзнак»;
— кисти разные «Белка» и «Колонок»
Этот медиум сделан на основе водного раствора гуммиарабика и предназначен конкретно для работы с акварелью. При использовании медиума возрастает яркость и разносимость красок, время их высыхания, возможно появление блеска на поверхности работы. Можно использовать, как в чистом виде, так и разведенным в воде.
Я подготовила наглядный пример, где видно, насколько характерны все эти особенности и как проявляются. Для чистоты эксперимента я сделала заготовки с растворами акварели, чтобы не было такого, что в одном случае было взято больше пигмента, а в другом меньше.
1. В первом столбике заливка и переход цвета сделаны чистой акварелью. Все предсказуемо, мягко, матово, сохнет сразу.

2. Во втором столбике я сперва нанесла на бумагу медиум и дала ему высохнуть. А потом нанесла акварель. Результат не заставил себя ждать)) В данном случае, наиболее выражены эффекты от медиума. Очень усиливается яркость и разносимость. Все плывет этими живописными потеками. Кроме того поверхность после высыхания сильно блестит будто мокрая. Особенно там, куда собралось больше медиума. По ощущением весь процесс очень непредсказуем, не для точных работ, как мне показалось. Сам медиум очень долго сохнет на бумаге, а потом долго сохнет и акварель, после нанесения на такую поверхность. А еще ощущается небольшая липкость в самых блестящих участках.
3. В третьем столбике я добавила в уже заготовленные растворы красок по капле медиума. В результате усилилась яркость и разносимость. Правда более мягко, чем во втором варианте. А еще, если присмотреться, то изредка присутствуют мелкие гламурные блестки)) Хотя больше на сияющую легкую пудру похоже. Но это заметно, если упереться носом в акварель.

4. Капелька нарисована чистым медиумом и акварелью, без воды в растворе. Получается очень плотно, насыщенно и блестит.
Еще несколько моментов. После работы с медиумом, кисти сразу необходимо вымыть. Само вещество по консистенции вязкое, соответственно, когда вы разбавляете им акварель, краска становится гуще. Ощущение от рисования немного другие, чем когда рисуете чистой акварелью.
Как итог, для чего можно использовать такой медиум:
— если вам нужны яркие и живописные переходы между цветами;
— если вам нужен блеск в каких-то участках рисунка;
— если вы используете разные эффекты «по мокрому». За счет того, что акварель сохнет дольше, вы можете успеть поработать с ней, пока она еще мокрая.
Вот и все об медиуме для акварели. В следующей публикации, я покажу процесс создания работы с использованием этого материала. Так сказать, продемонстрирую его в действии))
Акварель
ДЭНИЭЛ СМИТ АКВАРЕЛЬ
Краски DANIEL SMITH WATERCOLOR прославились среди акварелистов своей яркостью, консистенцией и невероятным выбором цветов. Многие из этих цветов сделаны с использованием уникальных аутентичных минеральных пигментов, эксклюзивных для Daniel Smith. Разрабатывается, производится и упаковывается в Сиэтле более 30 лет.
QOR АКВАРЕЛЬ
Изготовленные с использованием эксклюзивного связующего вещества, которое дает больше пигмента при каждом мазке, QoR Modern Watercolors обладают всей тонкостью, прозрачностью и текучестью великолепной традиционной акварели, но цвета воплощают в себе огонь и яркость лучших акриловых или масляных красок — даже после сушка.Справедливо сказать, что сила цвета, диапазон и универсальность QoR просто не имеют себе равных в истории акварели. Сделано Golden Artist Colors, легендарным американским производителем красок, QoR (произносится как «ядро») Modern Watercolors были разработаны при участии ведущих акварелистов. Название происходит от технической аббревиатуры, означающей «Качество результатов». Художники могут выбирать из 83 высокоинтенсивных цветов и испытать: исключительную производительность. Акварельные краски QoR можно приобрести в Интернете.
М.ГРЭМ АКВАРЕЛЬ
M. GRAHAM WATERCOLORS созданы с использованием исключительного количества пигмента в проверенной временем связующей среде из чистого гуммиарабика и натурального ежевичного меда. Благодаря добавлению меда эти краски не затвердевают на палитре или в тюбике. Они легко растворяются даже после нескольких месяцев неиспользования. Акварельные краски М. Грэма производятся в штате Орегон, и теперь их можно купить в Интернете.
М. ГРЭМ ГУАШЬ
M.GRAHAM GOUACHE изготовлена из высокоэффективных светостойких пигментов и не содержит мела или примесей, ухудшающих внешний вид цвета при высыхании.Каждый цвет был разработан с использованием чистого меда для нанесения слоями без трещин. Они имеют высокую степень текучести для сильных мазков кистью и плавного нанесения, но без потери блеска. Характер каждого пигмента определяет его непрозрачность; М. Грэм оставляет художнику добавление белого цвета.
Из чего сделана акварельная бумага? —
ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО, ЧТОБЫ УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Способность творить — это дар, которым, я уверен, обладает каждый из нас. Кто-то поет, кто-то пишет, кто-то готовит — но для меня акварель — это волшебство, которое пленяет и вдохновляет.Это подарок, который я постоянно хочу совершенствовать и узнавать больше.
Вот почему я хотел сделать эту серию — я рисую почти каждый день — но действительно ли я понимаю этот волшебный портал, на котором я рисую? Этот портал, который оживляет мои краски? Вот тогда я и начал спрашивать себя —
ИЗ ЧЕГО ДЕЛАЕТСЯ АКВАРЕЛЬНАЯ БУМАГА?
и чем он так отличается от других бумаг?
И, конечно, вопрос, на который мы все хотим получить ответ –
какая бумага лучше?
Это довольно очевидно — акварельная бумага определенно отличается от другой бумаги — но чем она отличается? Что ж, проведя некоторые исследования, я узнал, что большинство бумаг изготавливается из смеси воды и целлюлозных волокон или частиц, которые могут быть сделаны из коры, древесины или листьев растений. Этот тип бумаги обычно отлично подходит для письма, но не так хорош для воды.
Акварельная бумага для художников, как правило, изготавливается из хлопковых волокон, что делает ее более гибкой и способной выдерживать большее количество воды. Отсюда и появился термин «тряпичная бумага» . С другой стороны, более дешевая акварельная бумага обычно изготавливается из смеси древесной массы или из смеси древесной массы и хлопкового волокна . Она более податлива, чем обычная бумага, но не так хороша, как бумага из чистого хлопка.
ТАК ИЗ ЧЕГО ДЕЛАЕТСЯ ЛУЧШАЯ АКВАРЕЛЬНАЯ БУМАГА?
Что ж, акварельная бумага — это всегда вопрос предпочтений — позже в этой серии я буду тестировать несколько принадлежащих мне брендов — , а пока знайте, что вам следует искать акварельную бумагу, которая имеет некоторую форму хлопкового волокна в нем.
Это не означает, что вы должны инвестировать в бумагу для художников — есть несколько действительно хороших студенческих бумаг, которые используют хлопок в своих продуктах и продают его по достойной цене. Но — просто поймите, что вы получаете то, за что платите — поэтому, если вы действительно хотите максимально использовать свою бумагу, — степень художника будет вашим лучшим выбором.
НИЖЕ ПРЕДСТАВЛЕН СПИСОК БРЕНДОВ АКВАРЕЛЬНОЙ БУМАГИ, КОТОРЫЕ МНЕ НРАВИТСЯ
В следующем посте я буду сравнивать акварельные бренды друг с другом с помощью иллюстраций.
СТУДЕНЧЕСКИЕ РАБОТЫ
Компания «Би Бумага»
БУМАГА ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ
Акварельная бумага Arches
Бумага Ханемюле
Бумага Fabriano Artistico
История акварели | Торговый центр Галереи
Акварель особенно ассоциировалась с Англией на протяжении нескольких сотен лет.Однако его истоки лежат еще дальше в истории европейской живописи. Пигменты, состоящие из земли или растительных волокон, измельченных в порошок и связанных камедью или яйцом, использовались в Средние века. Их наносили на пергамент для украшения рукописей, для изображения религиозных и (позже) светских сцен, а также для обогащения заглавных букв и орнамента бордюров.
— Эндрю Уилтон
The Artist Explorer был щедро профинансирован Фондом Фойла.
Техника
Обычная практика заключалась в том, что сам цвет смешивался с непрозрачным пигментом, таким как свинцовые белила, что придавало ему «тело» и большую хроматическую интенсивность.Это сделало его идеальным для декоративных работ, и со временем его использование становилось все меньше и меньше связано с религиозными обрядами и все больше становилось чисто декоративным. К 17 веку, хотя религиозные миниатюры продолжали выполняться акварелью или «телесным» цветом, среда все больше ассоциировалась со светскими предметами, такими как пейзаж или украшение вееров. «Bodycolor» также был известен под французским термином «гуашь».
Некоторые художники в то время начали правильно использовать акварель — то есть пигменты, плавающие в прозрачной среде воды, которые вместо того, чтобы закрывать основу, позволяли ей просвечиваться сквозь цветные пятна.
Для миниатюрных портретов использовалась белая подложка, например, из слоновой кости. Миниатюры были привезены Гольбейном из Германии при Генрихе VIII и доведены до изысканной утонченности Николасом Хиллиардом и другими в течение десятилетий около 1600 года.
По мере того, как производство бумаги становилось все более изощренным, а случайные примеси и обесцвечивание были устранены, стало возможным использовать акварель в качестве источника свечения в «тонированном рисунке». Медиум особенно зарекомендовал себя для использования в пейзажах, когда необходимо уделить должное внимание яркости неба.
Начало
Выдающиеся специалисты по этой новой гибкой среде в 17 веке были выходцами из Северной Европы. Нидерландские художники широко использовали его для пейзажных сюжетов, а в высшей степени портативную акварель можно было использовать во время путешествий и использовать для записи реальных мест. Художники-любители и некоторые художники-декораторы продолжали использовать гуашь, но акварель утвердила себя как естественное средство расцветающей национальной школы топографических видов.
Топографические акварелисты
Они работали по просьбе путешественников, коллекционеров и землевладельцев, которые хотели иметь антикварные открытия, здания, которыми они особенно восхищались, и собственное имущество, отмеченное в точной, скромной форме. Акварельные рисунки можно хранить в альбомах или папках; только более крупные и существенные части были оформлены в рамы и повешены на стенах.
Но по мере процветания профессии росли и ее амбиции. С основанием Королевской академии художеств в Лондоне в 1768 году закрепилась иерархия различных направлений искусства.Художники маслом ранжировались в соответствии с «важностью» их работы; исторические сюжеты ценились (по крайней мере теоретически) больше, чем портреты; пейзажи и жанровые сцены стояли еще ниже по шкале. Акварелисты оказались на обочине.
Романтическая революция
Такое положение вещей спровоцировало революцию, когда в 1790-х годах несколько молодых художников начали заново изобретать акварель как средство, которое могло конкурировать на стенах Академии с маслом не только по богатству эффекта, но и по размеру и серьезности предмета.
К концу века Томас Гиртин и Джозеф Мэллорд Уильям Тернер создавали большие, яркие «акварельные картины», обрамленные в солидные позолоченные рамы, благодаря которым «тонированный рисунок» казался устаревшим. На них оказали влияние такие континентальные акварелисты, как Луи Дюкро, который рисовал большие, насыщенно раскрашенные картины для рынка Гранд Тур, но их также двигал дух романтизма, вдохновлявший как художников, так и писателей в Британии времен наполеоновских войн.
XIX век
Гиртин умер в 1802 году, но Тернер продолжал изобретать и революционизировать технику акварели вплоть до своей смерти в 1851 году. Вдохновленные своими достижениями, акварелисты основали свою собственную «академию» — Общество художников-акварелистов в 1803 году; и вскоре после этого появились другие органы с аналогичными целями. Сам Тернер никогда не принадлежал к ним; он оставался верным Королевской академии всю свою жизнь.
Пример, который подали Тернер и Гиртин, вдохновил целое поколение мастеров: Джон Селл Котман, Дэвид Кокс, Питер де Винт и Уильям Генри Хант развили характерные личные идиомы, в которых они выразили современное им очарование природой. Акварель и гуашь стали использоваться в сочетании для еще более драматических эффектов.
Джон Фредерик Льюис усовершенствовал миниатюрную технику с захватывающей дух точностью, предвосхитив четкие детали прерафаэлитов. Джон Рескин поощрял новый стиль, порожденный его энтузиазмом как по Тернеру, так и по прерафаэлитам, в котором мельчайшие детали сочетаются с широкими атмосферными эффектами, наиболее поэтично в творчестве «идиллистов», некоторые из которых дожили до 20-го века. век.
ХХ век и дальше
Благодаря своим бесконечным оригинальным переосмыслениям техники Тернер остается неизбежным влиянием на акварелистов.Еще одним героем является Котман, чей чистый, лаконичный дизайн и безукоризненно уложенная стирка апеллируют к любви 20-го века к абстракции. Два общества XIX века до сих пор процветают: Королевское общество акварелистов и Королевский институт художников-акварелистов. В более широком мире выдающимся представителем этого медиума является Дэвид Хокни, который недавно сделал серию больших портретных рисунков акварелью.
© Эндрю Уилтон, 2009 г.
Авторы изображений
Сверху вниз:
Дж.М. В. Тернер, Великий водопад Райхенбаха, © Trustees, Художественная галерея Сесила Хиггинса, Бедфорд, Англия.
Томас Гиртин, Вестминстер и Ламбет, рисунок, © The Trustees of the British Museum.
Альфред Уильям Хант, 1830–1896 гг. Пирс Тайнмута зажигает фонари на закате. 1868. Акварель, немного краски для тела, резинка и соскоб. 14 5/8 х 21 1/4 дюйма. (37,1 х 54 см). Йельский центр британского искусства, Пол Меллон Fun. Б1980.3.
Джон Селл Котман, Drop Gate, © Попечители Британского музея.
Дж. М. У. Тернер, The Blue Rigi, Sunrise, © Tate, London 2009.
Синяя акварель | Джон Ловетт Художник
Ассортимент синих акварельных пигментов простирается от теплых ультрамаринов, содержащих различное количество красного, до холодных, желтых под влиянием фталоса и бирюзы. В этой статье мы рассмотрим все их различные варианты использования.

Где-то посередине всех этих цветов находится чистый синий, на который не влияют два других основных цвета — синий, не содержащий ни красного, ни желтого.
Кобальтово-синяя акварель
Из всех синих акварельных пигментов, которые мы используем, кобальт наиболее близок к чистому первичному синему, однако это слабый, прозрачный пигмент, который легко подавляется при смешивании с другими цветами, поэтому нам нужен набор синих оттенков, чтобы иметь возможность смешивать полный спектр цветов.
Из-за прозрачности кобальта и отсутствия окрашивания он идеально подходит для остекления. Он охлаждает фон, отодвигая его далеко назад.Акварель Cobalt Blue можно наносить раз за разом, не заполняя текстуру бумаги и не отрываясь, как осадочный пигмент, такой как French Ultramarine Blue.
№
Первая смывка состоит из нескольких слоев French Ultramarine Blue, каждый из которых наносится после высыхания предыдущей смывки. Во втором примере показан тот же метод, что и для синего кобальта. Ультрамариновый пигмент заполнил текстуру бумаги и начинает расплываться.Промывка Cobalt остается плоской и ровной.
Ультрамариновая синяя акварель
Ultramarine Blue — теплый синий цвет с примесью красного. Он расположен ближе к Фиолетовому на цветовом круге. Ультрамарин — это сильный осадочный пигмент, который хорошо смешивается с другими цветами, создавая богатые насыщенные темные, тонкие серые или розовато-лиловые тона. Его можно использовать для смешивания грязных, сложных зеленых, но, поскольку он содержит следы красного, он не будет смешивать сильный, насыщенный зеленый.
Французская ультрамариновая синяя акварель
French Ultramarine Blue более насыщенный, чем Ultramarine Blue. Обычно он дороже, но служит намного дольше, его лучше смешивать и, в конечном счете, он более выгоден, чем обычный ультрамарин.
Голубая фтало акварель
Переходя к синему цвету с желтым влиянием, акварель Phthalo Blue, вероятно, является самой интенсивной.Это сильное пятно, и оно будет просачиваться через любые цвета, нанесенные на него.
Может использоваться для смешивания ярких, насыщенных зеленых или насыщенных темных оттенков. Отсутствие осадка означает, что Phthalo Blue можно наращивать постепенно, применяя несколько бледных смывок. Winsor Blue (зеленый оттенок) очень похож. Прусская лазурь и антверпенская лазурь также являются синими оттенками с желтым влиянием, но им не хватает чистоты и интенсивности фтало или винзора.
Многие производители в настоящее время производят ряд акварелей Phthalo Blue, включая Red Shade, Green Shade и Yellow Shade.Зеленый или желтый оттенок — лучший выбор, чтобы заполнить холодную сторону синего спектра.
Окрашивающую способность фтало синего можно увидеть здесь. Поверх линии сухого фталонанесены цвета Permanent Rose, Quinacridone Gold, White гуашь и Mid Grey гуашь. Фтало растекается даже сквозь густую непрозрачную гуашь.
Лазурно-голубая акварель
Cerulean похож по цвету на разбавленный фтало, но гораздо менее интенсивный.По этой причине это более безопасный цвет для смывок, но он не может сравниться с фтало для сильных темных смесей или если вам нужен цвет для окрашивания через другие пигменты.
Бирюзовая акварель
Бирюзовый — удобный акцентный цвет, но он немного похож на гуашь. Аналогичного результата можно добиться, смешав Фтало и Ауреолин с небольшим количеством белой гуаши.
Акварель индиго
Индиго традиционно был красителем на растительной основе, но из-за его летучести производители красок теперь производят похожий оттенок, используя смесь более стойких пигментов. Большинство из этих индиго содержат пигменты фтало или индантрон, которые делают их насыщенными и темными, но также вызывают появление пятен. Индиго творит чудеса, когда на него заливают белую гуашь. Замысловатые, перистые пятна делают небо непредсказуемым и интересным.
Доступны десятки различных тюбиков синего цвета. Вам не нужны все из них, но хорошо подобранный набор теплых и холодных оттенков голубого удовлетворит все ваши потребности в рисовании.Для меня французский ультрамарин, кобальт и синий фтало (желтый или зеленый оттенок) охватывают большинство вариантов. Индиго — отличный цвет для использования с жженой сиеной в картинах с ограниченной палитрой или в качестве размывки для темного, драматического неба, но я не так часто использую этот цвет, как три других, упомянутых здесь.
Палитра синего от теплого до холодного. Я использую первые три плюс, иногда, Indigo.
Этот набросок показывает прозрачность синего кобальта, размытую над правым верхним углом. Это создает прохладный отступающий оттенок по области, не жертвуя ни одной детализацией. Всплеск кобальта связывает фокус с фоном.
Смывка фтало, смешанная с каплей ауреолина, придает яркую прозрачную бирюзу на картине ниже. Цвет был разбавлен и слился с фоном, чтобы придать картине гармонию и создать фокус с максимальным цветовым контрастом.
Интенсивность переднего плана является результатом постепенного наложения нескольких слоев заливки.Отражения были нарисованы после высыхания смывок фтало. Тот факт, что фтало окрашивает и просачивается через все, что вы рисуете поверх него, связывает отражения с водой.
Цветовая температура синего цвета на этой картине меняется от прохладного фтало на переднем плане к более теплому лиловому цвету на основе ультрамарина на заднем плане. Это имеет тенденцию выдвигать фон вперед, перекликаясь с необычным визуальным эффектом далеких деревьев жакаранды.
Еще одна синяя гуашь, без которой я не могу обойтись, это Ultramarine Blue Gouache. Его плоская непрозрачность и интенсивность цвета не могут сравниться с синими акварельными пигментами. Он идеально подходит для съемки интенсивного теплого синего цвета. Разница между акварелью Ultramarine Blue и гуашью Ultramarine Blue заключается во включении в состав гуаши карбоната кальция и дополнительных пигментов, которые делают ее плоской и непрозрачной.
В этой картине грязно-зеленые, серые и голубые тона реки основаны на синем фтало, а теплый синий цвет, акцентирующий линию горизонта, представляет собой плоскую непрозрачную смесь ультрамариновой синей гуаши и белой гуаши
Автор: Джон Ловетт
для начинающих: акварельные пигменты | Сеть художников
Имея широкий ассортимент доступных акварелей, важно знать различные рецептуры, чтобы создать палитру, которая наилучшим образом соответствует вашим потребностям.
|
На каждой стороне приведенной выше таблицы перечислены 4 распространенных прозрачных и непрозрачных пигмента. |
Наоми Экперигин
Акварельные краски — это краски, в которых в качестве связующего вещества используются водорастворимые сложные углеводы. Современные акварельные краски, изготовленные из органических и неорганических пигментов, используют связующее из натуральной гуммиарабика с глицерином и/или медом в качестве добавок для улучшения пластичности и растворимости связующего, а также с другими химическими веществами, добавляемыми для увеличения срока годности краски.Гуммиарабик прозрачен, и это придает акварели их блеск, но не все краски имеют одинаковый уровень прозрачности. Например, хинакридоновые пигменты (оранжевые и красные) и фталоцианиновые пигменты (зеленые и синие) очень прозрачны, тогда как кадмий и оксиды железа более непрозрачны. Важно знать эти различия при смешивании цветов.
Прозрачные и непрозрачные пигменты
Производители обычно маркируют краски как прозрачные или непрозрачные.Когда на бумагу наносится прозрачная краска, большая часть отражающей белой поверхности просвечивает. Один из способов проверить цвет на прозрачность или непрозрачность — нанести на бумагу полоску водостойких черных чернил. Когда он высохнет, нарисуйте каждый из ваших цветов отдельными полосами поперек. Дайте им высохнуть, затем проверьте каждый цвет на прозрачность и степень непрозрачности. Ведущие производители теперь предоставляют такую информацию в своих каталогах цветов, наряду с рейтингами стойкости и тем, не оставляет ли цвет пятен.
Начинающим часто рекомендуется начинать с палитры прозрачных цветов, прежде чем переходить к непрозрачным, поскольку смешивание непрозрачных материалов может привести к мутным цветам. Тем не менее, некоторые художники рекомендуют иметь в палитре несколько непрозрачных земляных тонов. «Иногда я играю полупрозрачные и более светлые цвета с более непрозрачными», — говорит художник-инструктор Пегги Дрессел. «Например, я могу заставить воду на пейзажной картине сиять сильнее, если сыграю ее с камнями и деревьями, нарисованными более непрозрачными красками.Также важно отметить, что полностью непрозрачных акварелей мало, за исключением гуаши. Гуашь изготавливается путем смешивания стандартной акварели с различным количеством матирующего вещества, такого как мел. Акварельные краски не образуют на поверхности связующего слоя; вместо этого они рассеивают частицы пигмента по поверхности бумаги. Гуашь, напротив, имеет определенную толщину и создает красочный слой. Благодаря своей густоте действие гуашевых красок не зависит от цвета грунта, на который они нанесены.Для прозрачных акварелей требуется чисто-белый фон с высокой отражающей способностью, который помогает создать ощущение яркости; с гуашью светоотражающее качество достигается за счет использования белых пигментов.
Уличная сцена в Буэна-Виста, Колорадо Бренды Тернер, 2006, гуашь, 22 x 30. ![]() Colorado, Denver, Colorado. |
Лесной театр Стив Уайт, 2005, акварель, 17 x 31.Частная коллекция. |
Важно знать свойства каждого цвета, чтобы смешивание цветов было наиболее эффективным. «При смешивании прозрачного пигмента с непрозрачным или полупрозрачным пигментом важно, чтобы они были хорошо перемешаны», — советует акварелист Лори Саймонс. «Если лужа краски остается нетронутой, более крупные частицы опускаются на дно, а прозрачные мелкие частицы остаются на поверхности лужи, вызывая разделение смеси».
Пигменты для окрашивания и грануляции
Качество окрашивания краски относится к легкости, с которой краска может быть повторно увлажнена после высыхания, а затем снята или промокана с поверхности.Окрашивающую краску трудно удалить, а менее окрашивающие цвета могут быть осветлены или почти полностью удалены при намокании или при повторном увлажнении, а затем приподнимаются, осторожно проводя чистой влажной кистью, а затем промокая бумажным полотенцем. На самом деле окрашивающие характеристики краски в значительной степени зависят от состава поверхности и размера частиц пигмента. «Саповый зеленый и малиновый ализарин трудно поднять, потому что частицы очень тонко измельчены», — отмечает Саймонс. «Что мне нравится в них, так это то, что они пропускают белизну бумаги.Окрашивание увеличивается, если производитель краски использует диспергатор для сокращения времени, необходимого для смешивания краски, потому что диспергатор загоняет частицы пигмента в щели в бумажной массе, притупляя конечный цвет.
Грануляция относится к эффекту, создаваемому некоторыми пигментами, когда гранулы пигмента оседают в углублениях бумаги, создавая «зернистый» вид. Некоторые пигменты, известные своей акварельной грануляцией, включают виридиан, лазурно-голубой, кобальтово-фиолетовый и некоторые пигменты оксида железа.Гранулирующие цвета также позволяют создавать текстурные размытия и лучше всего проявляются на шероховатой бумаге. Можно купить среду для грануляции акварели, чтобы создать эффект в других пигментах.
Наоми Экперигин — помощник редактора журнала American Artist.
Как делают акварель? — Первый законкомик
Как делают акварель?
В самом общем смысле слово «акварель» описывает среду, в которой сухой пигмент смешивают сначала со связующим (обычно гуммиарабиком), затем с водой, а затем наносят кистью на основу, такую как пергамент, бумага или даже слоновая кость. .Акварель также можно смешать с большим количеством жевательной резинки, чтобы она стала блестящей.
Откуда берутся акварельные пигменты?
Сегодня у нас есть сотни доступных пигментов, и почти все они произведены в лабораториях химической промышленности! Сегодня почти не осталось пигментов из природных источников, за исключением нескольких красок ручной работы или красок на минеральной основе некоторых производителей.
Какое связующее используется для акварельных красок?
В промышленных акварельных красках связующим веществом является натуральный гуммиарабик или синтетический гликоль. Это то, что удерживает пигмент во взвешенном состоянии. Связующее также позволяет пигменту прилипать к подложке (например, бумаге) после его нанесения.
Ядовиты ли акварели?
Акварель изготовлена из пигментов и связующих. Они практически нетоксичны и не вызывают симптомов при приеме внутрь в небольших количествах. Дайте им выпить воды, чтобы смыть акварель в желудок.
Как сделать белую акварельную краску?
Ответ: в акварели его нет.Белое в акварельной живописи — это бумага. Вы «делаете» белый цвет, разбавляя краску так, чтобы сквозь нее проглядывал белый цвет бумаги.
Ты умеешь рисовать акварелью?
Простой рецепт приготовления акварельных красок своими руками. Начните с перемешивания пищевой соды и кукурузного крахмала в миске. Добавьте уксус прямо сверху и сразу же перемешайте, пока он взаимодействует с пищевой содой. В последнюю очередь добавьте кукурузный сироп, медленно помешивая его, пока из смеси не исчезнут все комочки.
Как изготавливаются акварельные краски и как они изготавливаются?
Материал представлен в четырех разделах: (1) ингредиенты и рецепты, используемые для изготовления акварельных красок, (2) родовые исторические и современные пигменты, придающие цвет краскам; (3) производство современных пигментов; и (4) производство акварельных красок.
Какой краской вы рисуете акварелью?
Художник работает над акварелью круглой кистью. Акварель (американский английский) или акварель (британский английский; см. различия в правописании), а также акварель (французское, уменьшительное от латинского aqua «вода») — это метод рисования, при котором краски изготавливаются из пигментов, взвешенных в растворе на водной основе.
Почему акварельные краски не растворяются в воде?
У каждого производителя есть свой уникальный состав суспензии, который называется основным составом.В то время как акварельная краска водорастворима, из-за водорастворимого связующего пигменты сами по себе не растворяются в воде.
Как вы называете акварельный рисунок, написанный тушью?
Акварель относится как к материалу, так и к полученному произведению искусства. Акварели, написанные водорастворимыми цветными чернилами вместо современных акварелей, специалисты называют «aquarellum atramento» (лат. «акварель, выполненная тушью»). Однако этот термин все больше и больше выходит из употребления.
Как сделать акварель в домашних условиях?
Как сделать акварельные краски в домашних условиях: Смешайте пищевую соду и уксус в чашке с носиком.Добавьте легкий кукурузный сироп и хорошенько перемешайте. Вмешайте кукурузный крахмал, пока он хорошо не перемешается. (Если он станет слишком густым, добавьте еще немного уксуса.) Налейте в контейнеры для краски — не слишком полные, вам нужно место для пищевых красителей.
Как лучше всего научиться рисовать акварелью?
- подходит для упорядоченного размещения ваших принадлежностей и окружающей среды.
- Учимся рисовать.
Рисование — это начальный шаг в обучении акварельной живописи или любой другой технике.
- Стретч-бумага для акварели.
- Основные приемы обучения акварельной живописи.
- Понимание композиции.
Как сделать воду белой?
Белая вода может быть вызвана чрезмерным содержанием воздуха в водопроводных трубах или водопроводной сети. Это приводит к нарастанию давления, образованию пузырьков воздуха в воде, которые высвобождаются при открытии крана. Захваченный воздух растворяется в воде, но когда вы открываете кран, избыточное давление сбрасывается и образуются пузырьки воздуха, которые придают вашей воде белый вид.
Как ты рисуешь акварелью?
Рисование с помощью набора из кастрюли или тюбика с краской Налейте две чашки воды и поставьте их рядом с рабочим местом. Выдавите тюбики с краской на палитру. Смочите кисть пресной водой. Окуните кисть в краску и создайте «лужу» на палитре. Нанесите широкие мазки и прочувствуйте акварель.
Технический словарь | Художественный институт Чикаго
Мелостойкий: Мел
резист представляет собой густую пасту из измельченного в порошок мела, смешанного с водой. Эта паста
наносится кистью на нужные участки листа; после высыхания толстый слой
мела защищает основную бумагу от мокрых акварельных смывок. Мел
можно легко удалить, свернув лист в противоположную сторону или слегка потирая его
ножом, чтобы открыть чистую белую бумагу под ним.
Китайский белый: an непрозрачно-белая акварель из пигмента оксида цинка; «Китайский белый» был фирменное наименование, данное цинково-белой акварели компанией Winsor and Newton, который впервые представил его в 1834 году.Яркий, непрозрачный и абсолютно стабильный, он была объявлена заменой нестабильной свинцовой белой акварели (карбонат свинца), который почернел под воздействием атмосферной серы. Китайский белый считался отличный пример вклада химической промышленности в создание устойчивые художественные материалы.
Летучие пигменты: Пигменты
изменение цвета или исчезновение в результате химического изменения, особенно
те, которые быстро теряют цвет под воздействием света.
Гуашь: Акварель содержащий непрозрачный агент, обычно цинковые белила, которые придают непрозрачность, плотность, и яркость
Гуммиарабик: А бесцветная камедь, полученная из деревьев рода Acacia .гуммиарабик используется в растворе как связующее вещество в акварели.
Верфь: бумага Изготовлен на пресс-форме с экраном из плотно расположенных параллельных проволок. прикреплены в точках к более широко расставленным перпендикулярным проволокам. Эти провода оставьте линейную текстуру на одной стороне листа. Характерный узор перпендикулярных линий видно в проходящем свете. Пока сотканная бумага не была изобрели в 1755 году все западные бумаги были заложены.
Озеро пигменты: ан органический пигмент, получаемый осаждением красителя на порошкообразную неорганическую подложка
Мареновое озеро: а
красный озерный пигмент, популярный в 19 веке, который получил свой цвет от
корни растения марены ( Rubia Tinctorum L. )
Непрозрачная акварель: A широкий термин, охватывающий гуашь, акварель, сделанную из непрозрачных по своей природе пигментов. без добавления матирующего агента и непрозрачной акварели с помощью средств манипулирования и методов применения
Микрофотография: А фотография, сделанная через микроскоп
Сопротивление ( также маскирование агент): Резист — это материал, который временно покрывает и защищает выбранный участок бумаги, на который впоследствии наносится смывка.Один раз смывка высохла, художник снимает резист, обнажая сохранившуюся форму на неокрашенной поверхности. Этот процесс был изобретен английским акварелистом Фрэнсис Николсон (1753–1844).
Scumble: быстро наложение более светлого, более непрозрачного цвета поверх более темного нижнего слоя
Размер: Материал А
например, желатин или клей, добавляемые в бумагу во время производства или
после изготовления листа, чтобы сделать бумагу водостойкой. Размер также влияет
стекание краски или чернил на лист.
Саржевая бумага: Wove бумага с диагональной саржевой текстурой, придаваемой особым рисунком саржи сетки из плетеной проволоки, которая поддерживала целлюлозу при формировании листа
УФ-фотография: A фотография в обычном свете, сделанная в ультрафиолетовом свете, которая фиксирует видимые флуоресценция, индуцированная ультрафиолетовым светом
Акварель: а прозрачная краска из тонкоизмельченного пигмента или красителя, взвешенного в растворе гуммиарабика
Ватман: качественный
акварельная бумага, произведенная в Англии и названная в честь создателя оригинала Джеймса
Какой мужчина.В начале 20 века эти бумаги изготавливались вручную из льна.
волокна и пропитанный желатином клей, что повысило прочность листа
и уменьшил скорость, с которой стирки были поглощены волокнами. Белый,
прочная и надежная, эта бумага могла выдержать многократное повторное смачивание и поверхностное
манипуляции.
тканая бумага: бумага изготавливается на пресс-форме с сеткой из плетеной проволоки. Тканые бумаги относительно гладкие и отображать равномерное распределение волокон при просмотре в проходящем свете.ткать Бумага была впервые произведена примерно в 1755 году в качестве альтернативы текстурированной бумаге. ранее «заложенные» бумаги.
Примечание для читателя:
Чтобы точно описать материалы и методы работы, которые Уинслоу Гомер использовал в своих акварелях и рисунках, Художественный институт Чикаго использовал следующие термины для описания произведений из своей коллекции. Непрозрачная акварель относится к внешнему виду любой непрозрачной водной среды, достигаемой за счет использования непрозрачных пигментов, добавления белого пигмента или наполнителя (как в гуаши) и/или манипулирования средой и методами нанесения.