Акварель художника андрияки: Купить картину Андрияки — Купить или заказать картину
Акварельные чудеса Сергея Андрияки
19 октября 2012 года гостем Вологодской областной картинной галереи стал народный художник России Сергей Андрияка. В этот день он провел мастер-класс для вологодских школьников и студентов, в котором приняли участие около 150 человек. Сергей Николаевич продемонстрировал свое мастерство и поделился некоторыми секретами одной из самых сложных живописных техник – классической многослойной акварели. А на память об этом необычном уроке в картинной галерее остался осенний пейзаж.
Вечером состоялось открытие выставки «Школа Сергея Андрияки», где представлены работы самого мастера и его учеников.
Сергей Николаевич Андрияка родился в 1958 году в Москве, в семье художника. Его отец Николай Иванович Андрияка (1905 – 1977), заслуженный художник РФ, преподавал в МСХШ с ее основания в 1939 году. В последние годы жизни был ее директором. Мать художника, Этолия Рудольфовна Андрияка, преподавала иностранный язык.
Свою творческую деятельность художник начинал с живописи маслом, преимущественно исторической тематики, но не ограничивал только ею круг своих интересов. Он успешно изучил различные техники: гуашь и пастель, монументальная настенная роспись, занимался витражом, мозаикой, живописью по эмали и фарфору, офортом. Параллельно он все чаще и последовательнее обращается к акварели, которой начал серьезно заниматься еще в период учебы в Московской средней художественной школе.
Предметом особого внимания художника становится классическая многослойная акварель, расцвет и широкая популярность которой в Западной Европе и России падают на XVIII – XIX века. Акварельные работы занимают значительное место и в творческом наследии Брюллова, Иванова, Левитана, Сурикова, Гейнсборо, Тернера, Коро, Делакруа и многих других известных живописцев. К середине XX века интерес к живописи акварельными красками почти угасает.
С середины 80-х годов возрождение незаслуженно забытой классической акварели становится главным, основным делом художника. Сергею Андрияке пришлось буквально заново открывать секреты этой удивительной техники, которая по праву считается одной из самых сложных, так как не позволяет никаких исправлений уже написанного. Но это не помешало художнику в поиске становления творческой индивидуальности.
Роль цвета в акварели трудно переоценить, но для Сергей Николаевича цвет – это изначальный ключ к восприятию окружающего мира. Наверное, поэтому в его картинах отсутствует предварительный набросок карандашом. Он сразу же начинает работать с цветом, «рисует» кистью. Художник обладает поразительным чувством цвета, и богатство его цветовой палитры, то звонкой и активной, то тонко нюансированной, неисчерпаемо. Не случайно его называют композитором цветосветовой пластики.
Одним из главных творческих принципов Сергея Андрияки является «работа по памяти» – в мастерской. Этюды, сделанные с натуры, ложатся в основу работы над произведением в мастерской. Он создает сложившийся в его представлении образ увиденного, отбрасывая все случайное, ненужное и, тем самым, добивается особой эмоциональной выразительности.
Благодаря Сергею Николаевичу Андрияке акварельная живопись обрела новую жизнь, заняв по праву место в одном ряду с масляной живописью по серьезности решаемых живописных задач и даже по размерам полотен, прежде считавшихся для нее недоступными. В произведениях художника акварельная живопись предстает перед нами как техника неисчерпаемых возможностей. И главная заслуга Сергея Андрияки – создание Школы акварели – единственной в России, где профессионально занимаются обучением техники акварели. Следующим шагом стало открытие Академии изящных искусств. Это высшее художественное учебное заведение нового типа, не имеющее аналогов не только в России, но и за рубежом. Это первый российский вуз, проводящий обучение по новой специальности «Живопись и изящные искусства». Главная цель Академии – подготовка высокопрофессиональных художников-специалистов широкого профиля на базе фундаментального академического образования по рисунку и живописи и практического освоения различных техник изобразительного искусства. «Мы решили, что академический рисунок является основой всего, и сделали такой довольно необычный ВУЗ, – рассказал Сергей Андрияка. – У нас новый стандарт образования: половина часов идет на академический рисунок в живописи и акварели – как продолжение нашей школы. А вторую половину часов студент будет осваивать различные техники – масляная живопись, офорт, пастель, настенные росписи, витраж, мозаика, скульптура малых форм, керамика, гончарное дело, лепка из фарфора, основы ювелирного дела, основы книжной графики, мультипликация, архитектурное проектирование и дизайн упаковки. И этот весь объем для одного студента».
С открытием выставки Сергея Андрияку поздравил начальник Департамента культуры и охраны объектов культурного наследия области Всеволод Чубенко: «То, что делает Сергей Николаевич в Школе акварели, а теперь уже в Академии, переоценить невозможно. Захватывает дух от душевной теплоты и искренности, которой наполнены картины. Когда видишь, как люди разных возрастов берутся за кисть и создают такие удивительные работы, то в очередной раз убеждаешься, что в каждом из нас живет художник, главное – правильно подвести человека к холсту и, в принципе, к искусству. Я благодарен Сергею Николаевичу за эту выставку, и надеюсь, что жители и гости нашего города будут приходить сюда и заряжаться потрясающим теплом и светом этих работ в дождливые осенние дни».
В Вологде и в Череповце выставки работ Сергея Андрияки и его учеников проходят уже в третий раз, здесь есть свои поклонники его творчества, которые с нетерпением ждут новых акварельных произведений. Для учеников художественных школ такая экспозиция – прекрасная возможность постичь азы акварельной живописи, изучить тонкости этой техники. В экспозиции представлено более 80 акварельных картин Сергея Андрияки и около 100 произведений художников-педагогов и учащихся Школы акварели.
Выставка будет работать до 18 ноября 2012 года по адресу: Кремлевская пл., 3.
Уроки акварели Сергея Андрияки
На мастер-класс народного художника РФ, действительного члена РАХ, ректора Академии акварели и изящных искусств (Москва) собрались и талантливая молодёжь, и маститые орловские художники.
Каждый приезд в наш город этого уникального мастера — настоящий праздник для любителей живописи. И нынешняя большая юбилейная экспозиция в стенах Орловского музея изобразительных искусств, посвящённая 60-летию художника, конечно же, станет заметным явлением в культурной жизни нашего региона. Особенно радовались приезду Сергея Андрияки студенты Орловского художественного училища им. Г. Мясоедова, которых пригласили на мастер-класс большого художника.
Более 60 великолепных акварелей и графических работ — пейзажи, натюрморты, рисунки, наброски — только малая толика долгой и плодотворной работы живописца.
По секрету — всему свету
Надо было видеть, с каким волнением ребята собирались на этот урок живописи. Узнать секреты техники классической многослойной акварели от самого Сергея Андрияки, одного из лучших в России мастеров этого древнейшего жанра изобразительного искусства, дорогого стоит!
В одном из залов музея очень скоро набилось столько талантливого молодого народу, что яблоку негде было упасть. Каждый со своим подрамником, сияющим девственной белизной бумаги, старался занять удобное место — поближе к подиуму, где восседал народный художник и академик Сергей Андрияка. Мастер-класс вызвал интерес не только у молодых и начинающих: в зале был замечен весь цвет орловского профессионального художественного цеха. В углу удобно устроилась Жанна Травинская. О чём-то оживлённо спорили заслуженный художник РФ живописец Анатолий Костяников и известный график Вячеслав Ромашов. Явное нетерпение читалось на лице главного художника Орловского театра кукол Любови Жмакиной.
Наконец урок начался. Сергей Андрияка сразу настроил студентов на долгую серьёзную работу: за три часа они должны были написать натюрморт из чудных жёлтых цветов. Мастер акварели писал вместе с молодёжью, сопровождая свои действия подробными советами, кроме этого каждое движение его кисти проецировалось на большой телеэкран. В этот день студенты узнали много секретов. Например, чтобы правильно передать самые светлые тона в натюрморте, Андрияка ставит за ним чистый белый лист.
— Вы рисуете кистью, вы не рабы натуры и не рабы линии, которая вас может обмануть, не она компонует лист. Композицию пространства компонуют и цвет, и контраст, и пятно, и силуэт, и ещё многое другое — доверьтесь своему вдохновению, — советует мастер.
Рядом со мной с головой ушла в работу третьекурсница Мария Леншина, у которой спрашиваю шёпотом:
— Что ты ждёшь от сегодняшнего мастер-класса?
— Вдохновения, новых впечатлений и откровений от работы с таким интересным художником, — отвечает девушка.
Художественных впечатлений и откровений ребятам хватило в этот день сполна. Особенно после посещения выставки Сергея Андрияки.
Музыка цвета
Роль цвета в акварели трудно переоценить, но для Сергея Николаевича это ключ к восприятию окружающего мира. Наверное, поэтому в его картинах отсутствует предварительный набросок карандашом. Он сразу же начинает работать с цветом, рисует кистью. Художник обладает поразительным чувством цвета, и богатство его цветовой палитры неисчерпаемо. Не случайно критики называют манеру письма Сергея Андрияки музыкой цвета.
И великолепные работы с нынешней выставки — лучший тому пример. Сколько радости доставляют его композиции с цветами! Зрители долго не отходят от «Розовых хризантем», «Ранней зелени» и потрясающей работы «Фрукты и цветы». И забавно было смотреть, как они глотали слюну у великолепного натюрморта с изображением только что нарезанного сочного красного арбуза.
Сергей Андрияка много путешествует по глубинной России и представляет зрителю тонкие, чувственные пейзажи старинных, забытых уголков. Сколько воздуха, игры света и цвета в картинах «Старый Серпухов», «Вологда. Горний женский монастырь», «Уголок старой Коломны». И его монохромные рисунки карандашом видов Италии, Соловецких островов и старинной Москвы также полны настроения.
Школа акварели
В 1999 году Сергей Андрияка открыл в Москве государственную школу акварели. В ней немного учеников, но их всех учат рисовать не по влажной бумаге, как это чаще всего принято, а многослойно. Зачем такому успешному художнику, как Андрияка, школа акварели? Он сам считает, что самое главное в его жизни — преподавание. Классическая акварельная живопись, её возрождение и дальнейшее развитие стоят сил и таланта такого большого мастера. И Сергей Андрияка весьма успешно сочетает две ипостаси: личное творчество и педагогику.
За долгие годы преподавания Сергей Андрияка разработал и внедрил эффективную методику обучения детей и взрослых художественному мастерству и создал систему непрерывного художественного образования от младшего школьного возраста до зрелых профессиональных задач высшей школы.
И нет ничего удивительного, что педагоги Академии акварели возглавили направление «Живопись» в знаменитом образовательном центре «Сириус» в Сочи.
Как мы с Машей Манушиной ходили на выставку Сергея Андрияки — prospekt.media
Конечно, вы знаете художника и преподавателя класса акварели Машу Манушину. И конечно, вы слышали о том, что в ковровский Историко-мемориальный музей снова привезли десятки картин Сергея Андрияки — основателя собственной Школы акварели. Проспект пригласил Машу посмотреть выставку и прокомментировать творчество самого известного акварелиста России с точки зрения коллеги. Тем, кто собирается на выставку, но еще не был там, статья очень пригодится: вы взглянете на картины не как обыватель, а почти что как искусствовед.
Первый зал. Первое впечатление
Как по мне, когда смотришь на эти картины, нет ощущения акварельной легкости. Такую работу можно было бы и гуашью нарисовать, и маслом. Как он так плотно накладывает слои? Понять, что это акварель, можно только подойдя совсем близко. Но ведь у каждого художника своя техника. У Андрияки такая.
Для меня акварель – она другая. Я кладу много слоев, но все равно мои работы более прозрачные.
У Андрияки очень хорошо получаются цветы. Да и пейзажи тоже. Сразу видно, что у него превосходная школа, «крепкий» рисунок, идеальные композиции – чувствуется, ему с самого детства не давали расслабляться. С точки зрения художественности и техники его работы безупречны.
Вопрос в том, что как зритель я сама не очень люблю созерцать на картинах цветы и пейзажи. Ну, цветы, ну, красиво, и что?
Кажется, что Андрияка просто выходит на улицу и начинает рисовать то, что видит, все подряд, в разных городах и странах. Понять бы мне таких людей! Вот в чем их предназначение и замысел? Показать, насколько все вокруг красиво?
Лично мне хочется, чтобы зритель мог задуматься, чтобы в картине была история, мысль, которую хочется развить. Вот, например, огромный дом в тумане, в нем горит одно окно, которое перекликается с луной – кто его зажег, что там происходит?.. Вот здесь художник хотел донести нечто большее, чем просто красоту.
Второй зал. Второе впечатление
Какой замечательный огонь! Здесь уже прослеживаются классические акварельные блики, видно, как накладывались слои, они просвечивают.
Мой папа-художник в детстве учил, что, если подходишь к пейзажу, ты должен чувствовать, есть там «воздух» или нет. Не знаю, как он мне, маленькой, объяснил, что это такое, но я до сих пор это сразу ощущаю. Возможно, это небо, которое занимает большую часть полотна. В пейзажах Андрияки «воздух» есть. Я так не умею.
У Андрияки много игры светотени, все такое живое! Кажется, что тени от деревьев на крыше колышутся. Акварель прекрасно передает воздушные детали. Классно!
А эта картина по сюжету и цветовой гамме очень напоминает «Март» Левитана. Мокрые пятна на стенах, талый снег, солнце… Можно рассматривать бесконечно. Люблю такие картины – немножко с «грустинкой».
Смотри, смотри – вот эта просто как Куинджи! Все-таки сильно повлияла на Андрияку русская художественная школа.
Картины с изображением старинных интерьеров погружают.
Спрашиваешь себя, почему он захотел нарисовать эту комнату? Почему художник так четко изобразил свечи, детали канделябров и ткани, но не прорисовал лица людей на портретах, висящих в ней? В чем здесь загадка? В целом — полное ощущение, что я стою в этой комнате.
Третий зал. Портреты
Портреты довольно странные. По сравнению с пейзажами и цветами они кажутся явно непроработанными. Как будто наброски.
Вот эта картина – слишком большая по размеру, такой фон нужно чем-то «заливать». Но он пустой.
С другой стороны, Андрияка же не солдат, он не может все рисовать одинаково хорошо. Обрати внимание: он вообще избегает рисовать людей. В отличие от его отца.
Зал Николая Андрияки
Для непосвященного зрителя кажется, что некоторые работы отца Сергея — Николая Андрияки — сделаны карандашом. Нет, это лессировка, специальная техника акварели, когда художник с помощью нескольких слоев одного тона создает объем. Совершенно другая тематика, техника и история.
Главный зал. Новый поворот
Когда-то я помогала знакомой сотруднице музея делать выставки. Она мне объяснила, что в главном зале – где стоит пианино и проводят встречи – обычно вешают лучшие работы экспозиции, самые знаменитые или зрелищные.
Получается, что среди самых «мейнстримовых» работ Андрияки на данной выставке – виды Венеции и храм Христа Спасителя…
К концу выставки я поменяла свое мнение о художнике Сергее Андрияке. Он просто крутой.
Андрияка не боится сложных сочетаний цвета, например, красного и коричневого – он крепко их замешивает, и у него это смотрится потрясающе. Видно, что у него очень уверенная рука. Он точно знает, куда, как и в каком количестве нужно положить краску, знает, как она ляжет на бумагу.
Он так много знает о художественных принципах, у него такая техника, такая теоретическая и практическая база, — это позволяет ему ничего не бояться, а просто творить. Мне как акварелисту есть, чему поучиться.
Кстати, интересно, почему Андрияку стали так часто возить в Ковров? Может быть, так зазывают наших юных художников в его Школу акварели?»
Выставка Николая и Сергея Андрияки «Связь поколений» открыта до 4 марта. Успейте сходить и составить свое личное мнение.
Главным кремлевским художником стал Сергей Андрияка | Статьи
Во властных коридорах произошла смена антуража. Вместо полотен из Русского музея и Третьяковской галереи на стены коридоров и кабинетов первого корпуса Кремля повесили работы из Академии Сергея Андрияки — самого художника и его учеников, всего порядка 130 произведений.
Источник в администрации президента (АП) рассказал «Известиям», что смена произошла по желанию Владимира Путина — акварели Андрияки украшали коридоры Белого дома в бытность его премьером. Новые картины развесили на втором и третьем этажах главного корпуса Кремля, где находятся приемные президента и главы кремлевской администрации. Акварель появилась и в личной столовой президента.
В Управлении делами президента «Известиям» пояснили, что картины предоставлены художниками безвозмездно. Сколько времени они провисят в коридорах высшей власти, ответить затруднились — это будет временная экспозиция.
— Обычно новый глава Кремля высказывает какие-то пожелания по оформлению кабинетов, и им следуют, — говорят в Управделами.
— Раньше в первом корпусе висели картины из Третьяковки, Русского музея (в основном пейзажи со старыми видами Кремля и российских городов. — «Известия»), — рассказал «Известиям» пресс-секретарь ведомства Виктор Хреков.
Хреков также напоминает, что в корпусах Кремля и раньше проходили выставки современных художников и различных направлений прикладного искусства.
В Академии живописи и изящных искусств Сергея Андрияки «Известиям» рассказали, что на картинах, отправленных в Кремль, изображены в основном российские пейзажи — Кремлевские соборы, виды Вологды, Костромы, Суздаля, Нижнего Новгорода, Ярославля, а также несколько натюрмортов.
Картины Андрияки развесили в Кремле неделю назад — художник лично выбирал для них места на стенах.
Искусствоведы считают, что картины Андрияки вполне впишутся в интерьеры Кремля.
— Работы Андрияки вполне интерьерные, они не будут конфликтовать с окружающим пространством. Это работы, уместные в исторических зданиях, — сказал «Известиям» председатель Союза художников России Андрей Ковальчук.
По словам Андрея Ковальчука, монументальные работы в корпоративных и властных интерьерах могут висеть десятилетиями, в то время как станковую живопись меньшего формата обычно заменяют раз в несколько лет.
Выставка «Академия и Школа акварели Сергея Андрияки» . Часть 1
Кто куда 1 мая , а я отправился на выставку.С 6 апреля по 5 мая 2017 года в ЦВЗ «Манеж» (Манежная пл., д.1) проходит выставка «Академия и Школа акварели Сергея Андрияки», посвященная 5-летию Академии. Выставка проходит при поддержке Министерства культуры РФ и Департамента культуры города Москвы.
Из анонса к выставке:
«Впервые в России демонстрируется система непрерывного художественного образования от младшего школьного возраста до высшей ступени обучения, автором и основателем которой является народный художник Российской Федерации Сергей Андрияка. На выставке будут представлены произведения Сергея Андрияки, художников-педагогов, учебные работы студентов и учащихся Академии, учащихся Школы акварели, а также работы одаренных детей Образовательного центра «Сириус», в котором преподают художники-педагоги Академии.
В юбилейную экспозицию вошли более 4000 экспонатов, выполненных в различных техниках и видах искусства – рисунок, акварель, масляная и темперная живопись, пастель, анималистическая скульптура, витраж, мозаика, керамика, фарфор, роспись по керамике и фарфору, ювелирные изделия, миниатюра, книжная иллюстрация, гончарное искусство и другие.
Сергей Андрияка известен в России как мастер классической многослойной акварели, чьи произведения отличаются монументальностью. Параллельно с творчеством Сергей Андрияка занимается педагогической деятельностью. Художник разработал и внедрил эффективную методику обучения детей и взрослых художественному мастерству. Каждый преподаватель Школы и Академии – самостоятельный, активно работающий художник, участник многих выставок, различных творческих программ в России и за рубежом. Учебные работы студентов и учащихся в подобном масштабе выставляются впервые и поражают своим мастерством, многообразием тем и сюжетов.
Выставка имеет широкую социальную направленность: ежедневные пробные уроки, экскурсии, концертные программы для детей-сирот и людей с ограниченными возможностями.
У посетителей выставки имеют уникальный шанс насладиться произведениями современного традиционного реалистического искусства, познакомиться с системой непрерывного художественного образования и лично поучаствовать в процессе создания работ».
В выходные дни и 1 мая,Сергей Андрияка проводил мастер-классы и встречи с посетителями, в рамках которых любой желающий мог задать вопрос и получить автограф знаменитого художника (об этом подробнее в третьей части)
Мастер на сцене за работой
1.Заинтересованные зрители наблюдают за процессом работы мастера. Для удобства еще полставлены два больших монитора. Но лучше всего устроились на первых рядах те, которые вместе с мастером работают красками и кисточками
2. Кругом цветы.
Здесь и далее все картины кисти Сергея Андрияки
3. Экспозицию дополняют более 30 мультимедийных экранов с видеофильмами мастер-классов, методических учебных уроков по акварельной живописи и рисунку (слева внизу)
4.Для посетителей выставки была подготовлена разнообразная программа мероприятий: экскурсии, бесплатные пробные уроки, показательные мастер-классы по акварели и различным направлениям прикладного искусства, презентации учебных пособий.
5.
6.В центре — «Орхидеи в вазе»
6.1 «Орхидеи в вазе» можно рассмотреть подробно
7.
8. Пионы очень часто встречаются
9.Башни Пскова, 2004, 148х210, бум.,акв.
10.Натюрморт со старым примусом
11.Кривцов Сергей Львович, Сидящий медведь»Запахи весны»
12. Черногория, Остров св.Стефана, 2008
13.
14.
15.Очень симпатичный бегемотик.
Автор Кривцов С.Л.
16. Вид на Китай-город начала ХХ века, 1999, 70х370, бум., акв.
Вид на Москва-реку с Воробьевых гор в конце ХIХ века, 1996, 70х400, бум., акв.
17.Кирилло-Белозерский монастырь, 2005,120х250, бум.,авк.
18.
19.Справа «Купол Рождественского собора в Звенигороде»
19.1Купол Рождественского собора в Звенигороде, 1998,148х105,.бум, акв.
20.
21.Уголок выставки, Прямо Портрет А.Ф.Музыки
21.1.Портрет художника А.Ф.Музыки
22.
23.Портрет Максима.
Что-то у меня с ним общее — лысый с усами и пивасик любит
24.Вот такой дружелюбный пес встречал всех посетителей
25.Справа — » Букет красных лилий»
25.1 Букет красных лилий, 2012,бум., акв.
26. Справа — «Улочка в Нижнем Новгороде»
26.1 Улочка в Нижнем Новгороде возле Благовещенского монастыря, 2006
27.
В посте использованы 6 репродукций с сайта Академии акварели Сергея Андрияки
Во второй части будут представлены работы педагогов Академии и Школы акварели
Мастер и ученик. Школа акварели Сергея Андрияки
Приглашаем Вас посетить московскую выставку «Мастер и ученик. Школа акварели Сергея Андрияки». В экспозиции представлено более 25 картин Народного художника России, художественного руководителя школы акварели – Сергея Андрияки, а также более 80 работ художников-педагогов и учащихся Школы.
Торжественная церемония открытия выставки состоится 25 сентября в 16.00 в Национальной галерее Республики Коми.
Идея передвижного выставочного проекта принадлежит Художественному руководителю и коллективу Школы акварели. За последние восемь лет выставки с огромным успехом прошли в более 100 крупных городах Центральной России, Поволжья, Урала, Западной Сибири и Республики Беларусь. Выставка помогает понять уникальную методику обучения в Школе, строящуюся на освоении базовых понятий от простого к сложному, направленную на овладение приемами и секретами классической многослойной акварели. К многослойной тональной акварели обращались в своем творчестве многие знаменитые живописцы прошлых веков: от Дюрера, Гейнсборо и Тернера до Брюллова, Иванова, Сурикова и Врубеля. К сожалению, в ХХ веке эта акварельная техника была почти забыта, и распространение получила акварель в один-два слоя, которая воспринимается скорее как искусство графики, а не живопись. Известный российский художник С.Н. Андрияка поставил перед собой трудную, но благородную цель – развитие классической акварельной живописи как вида искусства, который имеет такие же, а может быть и более широкие возможности, чем масляная живопись.
Завораживающие акварели Сергея Андрияки изысканны и эмоциональны. Это очарование и нежность цветов, разнообразие русской природы, величие и красота старинных православных храмов, восточные темы, западноевропейские сюжеты. Мастеру акварели удается искусно передать разнообразие состояния природы — радость весеннего пробуждения, задумчивость осенней поры и магическое сияние январского снега. Цветочный натюрморт – излюбленный жанр художника. Королевские розы, роскошные хризантемы, скромные садовые бархатцы, расписанные акварелью на бумаге, словно источают аромат. Среди работ знаменитого Мастера на выставке есть его известные картины – «Новоспасский монастырь» (1995), «Старый Серпухов» (1997), «Сирень и ландыши» (2000).
Учитель и мудрый наставник, Сергей Николаевич, щедро делится своими знаниями и богатым опытом с учениками. Все педагоги Школы акварели обладают высоким профессионализмом, индивидуальным стилем и многогранностью интересов. Наталья Беседнова и Ольга Волокитина, художники, чьи работы представлены на выставке – не только ведущие педагоги школы и инструкторы-методисты, но и талантливые мастера современной акварельной живописи. Уровень мастерства ощущается и во всех работах учащихся – от графики и рисунка до живописных произведений, выполненных в различных жанрах: натюрморт, пейзаж, портрет, интерьер. В рамках выставки художники-педагоги проведут для учащихся, художественных школ г. Сыктывкара бесплатный мастер-класс.
Куратор выставки от Школы акварели Сергея Андрияки – Ольга Викторовна Архипова, от Национальной галереи Республики Коми – Людмила Ивановна Кочерган, тел. 24-56-61.
Ждем Вас по адресу: ул. Кирова, 44Национальная галерея Республики Коми работает:
ежедневно с 1000 до 1800, каждый четверг с 1000 до 2000, понедельник – выходной.
Дополнительная информация по тел. 24-05-07, 24-10-51.
Сайт в интернете: www.ngrkomi.ru,
Официальная группа ВКонтакте: http://vk.com/komigalereya
С. Андрияка. Аппартаменты мадам Спикер. 1994
С. Андрияка. Старый Серпухов. 1997
Выставка «Акварельные путешествия. Творчество художника и педагога Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки Алексея Юрьевича Кравченко» в Коломенском
В Малом выставочном зале Дворца царя Алексея Михайловича в Коломенском действует выставка «Акварельные путешествия. На выставке представлены 65 работ, раскрывающих творчество художника и педагога Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки Алексея Юрьевича Кравченко», представляющая собрание акварелей мастера, работающего в жанре пейзажа, натюрморта, портрета. А.Ю. Кравченко – Заслуженный художник Российской Федерации, член-корреспондент Российской академии художеств, Член Московского Союза художников и Творческого Союза художников России. Родился в Москве в 1966 году. Выпускник Московской художественной школы при МГХИ им. В.И.Сурикова. С отличием окончил Московский государственный областной университет по специальности «Изобразительное искусство».
.
Алексей Кравченко – мастер пастельной живописи, станковой и книжной графики, многослойной акварели. Великолепно владеет смешанными техниками.
Алексей Кравченко – участник более семидесяти международных, всероссийских, республиканских, региональных, областных и московских выставок. Работы художника экспонировались в Англии, Франции, Словакии, Италии, Японии, ЮАР, Омане и др. Состоялось более двадцати персональных выставок Алексея Кравченко.
Произведения художника представлены в постоянной экспозиции Государственного Центрального музея современной истории России (г. Москва), культурного центра «Арсенал» в Московском Кремле, в здании Государственной Думы Федерального Собрания Российской Федерации, в музее современного пейзажа г. Плёс, в Челябинской областной картинной галерее, а также в частных собраниях России, США, Германии, Франции, Чехии, ЮАР, Японии и др.
В рамках выставочного проекта «Акварельные путешествия. Творчество художника и педагога «Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки» Алексея Юрьевича Кравченко» художник и педагог А.Ю. Кравченко 4 сентября в 14.00 проведет бесплатный мастер-класс в помещении № 242 Дворца царя Алексея Михайловича (комната над Малым выставочным залом). Вход на мастер-класс будет осуществляться по билетам на выставку .
За вклад в отечественную культуру А. Ю. Кравченко награжден Творческим Союзом Художников России Бронзовой Медалью (2005), Серебряной Медалью (2008), Золотой Медалью (2009).
В 2011 году издательство «Белый город» выпустило книгу «Алексей Кравченко» из серии «Мастера живописи».
Творческую деятельность Алексей Кравченко успешно совмещает с активной педагогической практикой. С 2012 года А.Ю. Кравченко – профессор Московской государственной Академии Акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, руководитель мастерской пастели.
Выставка «Акварельные путешествия. Творчество художника и педагога Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки Алексея Юрьевича Кравченко» продолжит свою работу до 13 сентября 2015 года.
Выставка «Общение поколений. Николай Андрияка и Сергей Андрияка
25 января в 16:00 в Калужском музее изобразительных искусств откроется выставка работ заслуженного художника РСФСР Николая Ивановича Андрияки и его сына — российского художника-акварелиста, художественного руководителя школы. акварели, народный художник РФ Сергей Николаевич Андрияка «Связь поколений».
Творческий путь замечательного художника и педагога Николая Ивановича Андрияки (1905-1977) можно разделить на несколько периодов.Годы становления мастера совпали с периодом 20-х годов XX века, когда по обществу прокатилась волна споров по поводу построения «новой культуры». Сначала Николай Андрияка учился в Москве — в мастерской художника Д.Н. Кардовского, а затем в Ленинграде — у профессора живописи Академии художеств А.И. Савинова. Следующим этапом, наиболее значимым в творческой биографии художника, стали годы Великой Отечественной войны. В 1941 году пошел добровольцем на фронт, воевал, был награжден орденом Красной Звезды и медалями, работал художником в фронтовой газете.Часто в ближайшую комнату нужно было срочно привлечь отличившегося в бою солдата. В послевоенном наследии мастера сохранилось 84 портрета, для которых художнику поставил не просто конкретный человек, а, кажется, эпоху. Сложившиеся в военное время черты характера, такие как самодисциплина, умение быстро и точно принимать решения, настойчивость в достижении цели, помогли ему в мирное время. Послевоенный период — самый продолжительный и наполненный радостью, свободой бытия.Это время было связано с преподаванием в художественной школе при МХИ имени В.И. Сурикова, которому он посвятил большую часть своей жизни. Талантливый художник и педагог, который лично прошел и понимает всю сложность и все невзгоды долгого и трудного пути к Искусству, он посвятил себя ему, сочетая творчество и преподавание.
Художник Сергей Николаевич Андрияка родился в Москве в 1958 году. Отец оказал большое влияние на формирование творчества сына.Под его чутким руководством сын тренировал зрительную память, овладел различными техниками, в том числе акварелью. Вместе с отцом Сергей рисовал старую Москву, а летом ушел на творческую практику.
После окончания художественной школы при Московском государственном художественном институте имени В.И. Сурикова Сергей Андрияка продолжил обучение в Московском государственном художественном институте имени В.И. Сурикова на факультете живописи. С 1977 г. совмещал учебу с педагогической. С 1996 г. Заслуженный артист РФ.В разные годы работал в различных техниках: масло, гуашь, темпера, выполнил монументальные картины в технике мозаики, витражей, офорта, расписал по фарфору и эмали. Участвовал в реставрации храма Трифона Мученика в Москве. С 1990-х годов основным для художника является многослойная акварель. В 1999 году открылась Московская государственная школа акварели Сергея Андрияки (с музейно-выставочным комплексом). В настоящее время артист является ее руководителем. Сергей Николаевич пошел по стопам отца не только в работе, но и в педагогической.Решением Правительства Москвы 12 сентября 2012 года открыта Московская государственная академия акварели и изящных искусств — учебное заведение нового типа, продолжающее лучшие традиции классического академического образования и одновременно адаптированное к современная художественная культура. Академия призвана служить благородной задаче сохранения опыта мастеров прошлого и развития академических традиций в искусстве.
На выставке представлено около 50 работ разных лет, выполненных в живописных и графических техниках.Посетители выставки смогут сравнить великолепные и завораживающие работы отца и сына, которых объединяет особая общая черта — любовь к Родине, ее природе и людям.
Выставка «Связь поколений. Николай Андрияка и Сергей Андрияка »работает с 25 января по 25 февраля 2018 года по адресу: ул. Ленина, 103. Музей открыт ежедневно с 10:00 до 18:00, в субботу — с 11:00 до 19:00. Понедельник — выходной. Последняя пятница месяца — санитарный день.Телефон: 56-28-30, 56-38-20.
Hôtels à Moscou Школа акварели Сергея Андрияки де 10EUR
Расположение
Этот комплекс расположен в очень живописном месте недалеко от старого Измайловского парка на берегу Серебряно-Виноградных прудов, где когда-то было историческое село Измайлово. . В непосредственной близости находятся бесчисленные магазины, музей Пушкина, Красная площадь и Большой театр. Он находится примерно в 5 минутах ходьбы от известной Московской художественной ярмарки.Различные рестораны, автобусный и железнодорожный вокзалы находятся примерно в 100 метрах, а различные торговые центры — примерно в 5 минутах.
Услуги
Всего в отеле 937 жилых единиц. Гости могут подняться на верхние этажи на лифте. Такие услуги, как гардероб, сейф и пункт обмена валюты, сделают ваше пребывание комфортным. Доступ в Интернет (за дополнительную плату) и беспроводной доступ в Интернет доступны в общественных местах. Гастрономические варианты включают ресторан, столовую, зал для завтраков, кафе, бар и паб.Имеются магазины. Среди удобств отеля газетный киоск. Гости, прибывающие на собственном транспорте, могут припарковаться на автостоянке. Дополнительные услуги включают медицинскую помощь, обслуживание номеров и прачечную. Кроме того, имеются конференц-зал и бизнес-центр.
Номера
В отеле есть семейные номера и номера для некурящих. Во всех номерах есть кондиционер, центральное отопление и ванная комната. В номерах с ковровым покрытием установлена двуспальная кровать или кровать размера «king-size».Также в вашем распоряжении сейф и мини-бар. Холодильник и мини-холодильник способствуют комфортному отдыху. В каждом номере есть доступ в Интернет, телефон, телевизор и беспроводной доступ в Интернет. Также предоставляются тапочки. Во всех ванных комнатах есть душ, фен и халаты.
Спорт / развлечения
В отеле есть возможности для занятий спортом и развлечений. В отеле есть закрытый бассейн. Удобства для отдыха в отеле включают салон красоты.За дополнительную плату можно посетить бассейн / бильярд и сауну. O
| Kara W. — Розуэлл, Джорджия, 30076 (3,3 мили) — Репетитор по рисованию — 40 долларов в час. У меня три года профессионального опыта в области графического дизайна и 1 год стажировки.Я специализируюсь на полиграфическом дизайне, но также занимаюсь программированием и дизайном электронной почты, социальными сетями и брендингом. Я могу помочь с любым типом печатных СМИ, включая, помимо прочего, дизайн упаковки, каталоги, флаеры, брошюры и открытки. Также репетиторы: Рисование | 40 долларов США.00 в среднем за час (30–50 долларов) Классифицировать | |
| Мена Г. — Розуэлл, Джорджия 30075 (3,6 мили) — Репетитор по рисованию — 37,50 долларов в час. Я работаю в этой области более двух десятилетий, и меня учили одни из самых удивительных художников. Я могу преподавать любой стиль с любой средой, кроме энкаустики. Я эксперт в теории цвета и технически владею маслом, акрилом, тушью и акварелью. У меня есть технический опыт работы с техниками старого мастера, и я готов научить прекрасных портретов тех, кто желает изучить этот процесс.У меня более двух десятилетий опыта в живописи и рисовании, но за последние три года я обнаружил такую же любовь в преподавании. Я мастер-художник, известный своим цветом, концепцией и поверхностными слоями, текстурными и тонкими. Я могу преподавать в любой среде; Гризайль в масле и акриле. У меня есть прочный фундамент в технике старых мастеров и потрясающее чутье на цвет и композицию. Недавно я закончил преподавать в Университете Аризоны. Ориентирован на цель и адаптируется к большинству pe Также репетиторы: Искусство, рисование | 37 долларов.50 в среднем за час (25–50 долларов) Классифицировать | |
| Ларри С. — Норкросс, Джорджия 30092 (7,8 миль) — Репетитор по рисованию — 70 долларов в час. Отмеченный наградами художник Ларри Смит привносит сильную динамику обучения в студию / класс, создавая при этом стимулирующую среду обучения. Ларри получил степень в области визуального дизайна Обернского университета. Он работал арт-директором рекламного агентства и имел собственное агентство в Атланте, штат Джорджия, где он был президентом и креативным директором более 20 лет.Он участвовал в более чем 180 художественных выставках, организованных жюри. Его работы были опубликованы в журнале Art Collector, и он только что получил третье место в живописи на фестивале искусств Coconut Grove 2012 в Майами. В первую очередь Ларри хочет, чтобы вы учились рисовать весело. Специальность Ларри — пейзажи, теория цвета и исполнение музыки До Воп. Ларри преподает как масляную, так и акриловую живопись. Ларри привносит сильную динамику обучения в студию / класс, создавая при этом стимулирующую среду обучения. Ларри предпочитает работать с маслами на растяжках Также репетиторов: | 70 долларов.00 в среднем за час (60–80 долларов) Классифицировать | |
| Мария Б. — Вудсток, GA 30188 (8,3 мили) — Репетитор по рисованию — 40 долларов в час. Я художник, специализирующийся на акварели. Я изучаю искусство с 9 лет. Сначала в художественной школе в Сибрии, Россия, потом мне предложили место на стипендию в известной московской школе акварели имени всемирно известного художника Сергея Андрияки (можете посмотреть в школе онлайн, чтобы увидеть стандарт школы.Я провел большое количество персональных и совместных выставок в России, Италии, Риме, где сейчас учусь в Академии изящных искусств Рима. Я приехал в США на стажировку и пробуду здесь минимум 4 месяца. Помимо образования, у меня был двухлетний опыт репетиторства как с отдельными учениками, так и с небольшими группами разного возраста (от 5 до 45). Не стесняйтесь спрашивать у меня фотографии моих картин, чтобы посмотреть, соответствует ли это вашему вкусу.5 лет в переводческой работе, работал в нефтяной компании BP, а также работал в . Также репетиторов: | 40,00 в среднем за час (30 долларов.00- $ 50.00) Классифицировать | |
| Марк С. — Мариетта, Джорджия 30062 (8,8 миль) — Репетитор по рисованию — 36,50 долларов в час. Г-н Салми создал самые разные образы — от импрессионистских пейзажей до культовых образов в стиле поп-арт, исполнителей джаза и рок-звезд. Марк с одинаковой легкостью создает шедевры акварелью на бумаге, гуашью на бумаге, маслом на холсте, акрилом на холсте. Графический дизайнер с доказанной способностью планировать, анализировать и создавать визуальные решения творческих задач.Непосредственный опыт работы с печатью и корпоративной средой. Постоянно стремится к совершенству для удовлетворения потребностей клиентов. Креативный, позитивный подход, гибкий, осведомленный о компьютерном программном обеспечении и оборудовании, быстрый, организованный, способный сразу же приступить к проектам, надежный, хорошее внимание к деталям, эффективно управляет несколькими проектами, соблюдает сроки, превосходит ожидания клиентов, справедливо , дружелюбный. Предыдущие достижения включают: увеличение доходов отдела на 35%, помощь в обучении сотрудников отдела, произведено Также репетиторы: Рисование | 36 долларов.50 в среднем за час (34–39 долл. США) Классифицировать | |
| Сара Х. — Дулут, Джорджия 30096 (9,6 мили) — Репетитор по рисованию — 27,50 долларов в час. роспись по стеклу с использованием разных техник и материалов, роспись по мелку с использованием разных техник, мозаичное искусство (дерево, стена, мелки), украшения ручной работы из разных материалов, роспись по дереву с использованием разных техник и материалов, роспись по ткани , отделка стен, украшение ручной работы Также репетиторы: Искусство, рисование | 27 долларов.50 в среднем за час (15–40 долларов) Классифицировать | |
| Ребекка С. — Атланта, Джорджия, 30341 (11,5 миль) — Репетитор по рисованию — 25 долларов в час. Сильнейший в акварели, но еще и в масле в колледже. У меня есть опыт работы как в традиционной, так и в официальной (частной и общественной) среде обучения, а также в качестве няни / няни, помощника Монтессори и консультанта в лагере. Мой опыт преподавания и работы с детьми начался в средней школе и продолжается по сей день.Моя степень подтверждает и дает мне опыт работы в классах K-12, различные художественные медиа и стили, и даже международный опыт в искусстве. Я не просто учитель искусств, а сам художник. Я полон страсти, и это видно по мере того, как я преподаю. По мере необходимости в искусстве я очень практичный учитель. Я считаю, что на самом деле это лучший способ (для большинства детей) не просто учиться, но и сохранять. Мне нравится включать историю искусства и примеры из реальной жизни вместе с занятиями, что делает их интересными и актуальными.Каждый ребенок индивидуален, и я всегда приспосабливаюсь к ребенку Также репетиторы: Искусство, рисование | 25,00 $ в среднем за час (10 долларов.00- 40,00 долларов США) Классифицировать | |
| Кейтлин А. — Камминг, Джорджия 30041 (12,1 мили) — Репетитор по рисованию — 20 долларов в час. Я учусь в старшей школе с обширными знаниями в области искусства, AP и естественных наук. У меня высокий средний балл. Я люблю работать с детьми, и у меня большой опыт работы с детьми. Моя мама — логопед, поэтому у меня есть большой опыт работы с детьми с особыми потребностями. У меня нет предыдущего опыта репетиторства, но я очень заинтересован в возможности и опыте, который она предоставит для будущей карьеры.Я люблю веселиться и получать удовольствие от обучения! Также репетиторы: Рисование | $ 20,00 в среднем за час (10 долларов.00- 30 долларов США) Классифицировать | |
| Лайла И. — Вудсток, Джорджия 30189 (12,9 миль) — Репетитор по живописи — 20,00 долларов в час. Я учусь в 8-м классе, и это здорово, потому что я могу общаться с другими учениками. 2 года занимаюсь репетиторством с детьми до 13 лет. Я никогда не преподавал онлайн, но я преподавал лично до 4 часов в неделю. Я очень организован, так как люблю заранее планировать уроки. Я настойчив и буду работать с вами в удобном для вас темпе. Также репетиторов: | $ 20,00 в среднем за час (10 долларов.00- 30 долларов США) Классифицировать | |
| Рубен Фридом Р. — Смирна, Джорджия 30080 (15,7 миль) — Репетитор по живописи — 30 долларов в час. Мой опыт в творческой сфере насчитывает более пятнадцати лет. От международных обложек альбомов до поздравительных открыток DaySpring — дочерней компании Hallmarks — я предоставляю профессиональные и квалифицированные услуги в области искусства и дизайна. Если вам нужна небольшая помощь для начала работы или вам нужна подробная долгосрочная помощь для больших проектов — я здесь, чтобы научить вас всему этому.Мои творческие услуги варьируются от искусства и иллюстрации до профессионального графического дизайна с использованием новейшего (или любого) программного обеспечения Adobe. Также учителя: искусство, скульптура, рисование | 30 долларов США.00 в среднем за час (25–35 долларов) Классифицировать | |
| Роми М. — Кеннесо, Джорджия 30152 (16,8 миль) — Репетитор по рисованию — 37,50 долларов в час. Cad специалист. Более 20 лет опыта работы с Autocad любой версии — 10 лет опыта в архитектурном проектировании — 7 лет опыта в инженерном проектировании — механическое проектирование. Уровни этажей и планировка помещений. 3D CAD и прочный дизайн. Механические макеты. Нанесение размеров, создание файлов PDF и нанесение на них чертежей.Более 15 лет опыта работы в качестве фрилансера Autocad Specislist. Также репетиторы: Искусство | $ 37,50 в среднем за час (35 долл.00- 40,00 долларов США) Классифицировать | |
| Джессика Б. — Атланта, Джорджия, 30318 (18,4 мили) — Репетитор по рисованию — 30 долларов в час. Сколько себя помню, я расширял свои познания в искусстве и его техническую отмену. После прохождения продвинутого курса рисования в средней школе и отдельных курсов рисования в колледже я поступил в Брандейский университет и получил диплом изящных искусств. Моей специальностью была масляная живопись, но я также смог улучшить свои навыки рисования, лепки, цифровой фотографии и гравюры.Я получил высокие награды за диссертацию по живописи и премию Селии Эпштейн Барон изящных искусств. Я помог многим своим сверстникам освоить базовые и более продвинутые техники рисования и рисования. Я также проходил обучение в качестве консультанта в школе, и мне нравилось устанавливать контакты с людьми один на один. Обычно я позволяю студенту диктовать курс наших методов. Искусство — это открытое исследовательское стремление, и каждый должен иметь возможность сформулировать свою собственную мотивацию и процесс. Я наставляю и учу их, когда дело касается t Также репетиторы: Искусство, рисование | 30 долларов США.00 в среднем за час (20–40 долларов) Классифицировать | |
| Андреа Ф. — Акворт, Джорджия 30101 (18,9 миль) — Репетитор по рисованию — 25 долларов в час. Я преподавал английский язык бразильским студентам с низким доходом в самой большой фавеле Бразилии в Сан-Паулу в течение 4 лет в старшей школе. Сейчас, будучи студентом аккредитованного колледжа Уэллсли, я обучаю младших школьников чтению и математике. Я получил диплом международного бакалавра в средней школе по специальностям биология, математика, изобразительное искусство, критическая интерпретация (английский язык) и история.Я также закончил стандартный португальский (как свободный / носитель языка). До моего репетиторства и преподавательского опыта я также была няней в своем районе, начиная с 10 лет. Я ходила на уроки няни в течение лета, и с этого момента я получила сертификат Американского Красного Креста. В дополнение к этим формальным возможностям, у меня есть обширный опыт волонтерской работы в таких организациях, как YMCA (обучение в футбольных лагерях и участие в программах питания) и Habitat fo . Также репетиторы: Искусство | 25 долларов США.00 в среднем за час (15–35 долларов) Классифицировать | |
| Кайла Р. — Декейтер, Джорджия, 30035 (21,5 миль) — Репетитор по живописи — 57,50 долларов в час. «Даже если бы я знал, что завтра всему этому придет конец, я бы все равно посадил свое яблочное семя» — Мартин Лютер. Я с гордостью могу сказать, что последние 9 лет я провел в государственном образовании в качестве учителя в автономном Аудитория речи и языка. Post Categories: Акварель
|
