как правильно передать глубину сцены – Сей-Хай
Умение правильно рисовать перспективу может кардинально изменить конечный результат и весь процесс рисования. Будь то традиционное рисование карандашом на бумаге или рисование с использованием графического планшета. Даже самые простые сцены, вне зависимости от опыта художника, следует создавать, сначала начертив линии горизонта и точки схода. Это те основы, которые большинство людей изучают на уроках рисования.
Кому-то это может показаться странным или слишком сложным, ведь намного проще и быстрее смоделировать базовую версию сцены с помощью программ для трехмерного моделирования. Но когда вы чертите перспективу вручную, это делает рисунок более гибким и индивидуальным. Следуя этим правилам и слегка отклоняясь от них, вы обогащаете повествовательную композицию изображения, добавляя глубину, драматичность и атмосферу.
В этой статье мы поговорим как про одноточечную перспективу, так и про двухточечную. Также вы узнаете про некоторые методы, которые я использую чаще всего.
1. Размещение линии горизонта
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)Наиважнейшим решением является размещение линии горизонта относительно важных персонажей и элементов. Таких как мебель или здания в сцене. Полезно помнить, что горизонт находится на том же уровне, что и предполагаемый глаз зрителя.
Когда вы помещаете линию горизонта над персонажами, у зрителя создается впечатление, что он находится на более высоком уровне. Скажем, смотрит на сцену со ступенек или платформы. Если мы представим, что наш зритель стоит на той же поверхности, что и другие персонажи сцены, то головы персонажей также будут размещены на линии горизонта, за исключением очень высоких или низких персонажей.
Если линия горизонта низкая, а персонажи расположены высоко над горизонтом, то это выглядит так, будто зритель стоит внизу ступенек той же платформы. В своем графическом романе «Квадратные глаза» я часто размещала линию горизонта либо очень низко, либо очень высоко. Мне кажется такое размещение соответствует настроению книги, в которой главная героиня часто смущена и дезориентирована нависающим и давящим окружением.
2. Используйте одноточечную перспективу
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)На изображении выше показана одноточечная перспектива с линией горизонта, расположенной внизу кадра. При этом линия горизонта находится наравне с силуэтами, что отлично подчеркивает невероятные размеры этих зданий.
В одноточечной перспективе горизонтальные линии на любой плоскости, перпендикулярной точке обзора, пересекаются к точке схода, расположенной на линии горизонта. Обычно я стараюсь не помещать точку схода прямо в середину прорисовываемого пространства. Поскольку такая перспектива создает слишком много симметрии. И в таком случае композиция будет слишком статичной и немного неестественной. И все же иногда это может создать правильную атмосферу вашей сцены.
3. Создание двухточечной перспективы
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)В этом примере двухточечной перспективы обе точки схода выходят за рамки рисунка, а линия горизонта находится в центре изображения. Такая перспектива создает ощущение естественности и отсутствия напряжения в сцене.
При рисовании двухточечной перспективы я всегда размещаю одну или обе точки схода за гранями рисунка. Иначе, когда левая и правая точки схода находятся внутри кадра, создаются резкие углы перспективы. Поэтому нарисованные объекты могут выглядеть странно растянутыми. Собственно, так и происходит в большинстве случаев. Но, так как я хочу получить более естественное поле зрения, я размещаю точки схода таким образом, чтобы они создавали хороший баланс между драмой и реализмом.
4. Повышайте свое мастерство, используя полезные инструменты
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)У меня есть множество линеек, сделанных собственноручно, которые я использую для создания традиционных рисунков на бумаге. Самые простые из них поворачиваются на канцелярской кнопке, которая выступает в качестве точки схода. Это позволяет быстро перемещать линейку по странице, не переживая о том, что линии могут не сойтись в одну точку. Этот инструмент можно использовать с таким количеством линий и точек схода, которое требуется. Я обычно использую одну или две одновременно.
Изображение выше демонстрирует двухточечную перспективу с низкой линией горизонта и точкой схода, размещенной далеко за границами. Такой чертеж лучше передает расстояние и масштаб объектов. Не всегда под рукой есть достаточно длинная линейка или широкий стол, позволяющий соединить линии в точке схода. Но вам не обойтись без специальной линейки, которая будет надежно вращаться вокруг точки соединения.
5. Погружение в цифровые инструменты
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)Когда я работаю в Photoshop мне не совсем удобно соединять линии перспективы в одной точке за пределами сцены. Для этого приходится расширять холст, и в целом это немного проблематично. Поэтому я добавляю базовую квадратную сетку для навигации, которую я подгоняю к основным линиям перспективы с помощью программного инструмента Наклон (Редактирование/Свободное трансформирование/Наклон). Обычно это дает достаточно возможностей, чтобы более детально нарисовать линии, даже если они не попадают точно на линию сетки.
Цифровое рисование также позволяет сэкономить вам время. Особенно при рисовании повторяющихся элементов в перспективе – например, здание, в котором много окон одинакового размера и формы. Вот мой способ рисования повторяющихся элементов. Сначала нарисуйте одно окно и сохраните файл, назвав его «Окно». Затем создайте новый документ, перейдите в Файл/Поместить связанные и выберите файл «Окно». Добавьте столько окон, сколько вам нужно, расположив их в соответствии с фасадом здания. Затем сохраните файл как «Фасад 1».
Далее создайте новый документ и поместите связанный файл Фасад 1. Теперь вы можете наклонить фасад в нужную вам перспективу без необходимости рисовать все окна по отдельности. Кроме того, если вы внесете изменения в файл «Окно», все копии также будут обновлены в перспективе. Теперь, свяжите файл фасада и наклоните его в соответствии с перспективой сцены.
6. Научитесь принимать свои ошибки
(Изображение предоставлено: © Анной Милль)Я использую программное обеспечение для 3D-моделирования только когда требуется какая-то необычайно сложная форма. Отчасти потому, что я получаю удовольствие от технических аспектов рисования. Также помимо гибкости, которую дает рисование перспективы вручную, остается возможность допуска незначительных ошибок. Я уверена, что в этих ошибках есть нечто большее. Так рисунок получается более человечным и уникальным.
Я чувствую, что присущие мне ошибки делают рисунок особенным. Ведь чем более близок чертеж к совершенству, тем меньше видна рука человека и менее индивидуален рисунок. Поэтому, хоть это и не легкий процесс все же стоит вложить в него частичку себя и делать чертеж вручную.
Окончательный вариант изображения, основанный на рисунке с начерченной перспективой выше (Изображение предоставлено: © Анной Милль)Читайте также:
Подробное руководство: как правильно работать с контрастом в рисунке
Техники затенения карандашом: 5 советов от экспертов
Рисунок в перспективе: важные советы
Источник
Перспектива в рисунке. Уроки рисования
Перспектива в рисунке для художников.
Для того, чтобы грамотно и реалистично создать рисунок, нужно знать некоторые законы перспективы и уметь работать с ними. Перспектива – это целое направление в искусстве рисунка, которое помогает нам определить размеры различных объектов, изменяющихся в зависимости от их расположения и удалённости от нас — это могут быть дома, другие объекты, вообщем всё. Перспектива так же служит для того, что бы сделать наш рисунок объёмным. Теперь разберёмся подробнее, что же такое перспектива для художников.
Перспектива в рисунке учитывает точку, с которой мы смотрим на происходящее, что мы видим с этой точки, под каким углом мы видим объекты на рисунке. Большинство законов этой области были разработаны ещё в эпоху Возрождения. С тех пор художники умеют изображать картины с любой точки зрения, и делать их объёмными. В основе законов стоят прямые, которые при определённых правилах их наложения точно нам укажут размеры объектов по мере их удаления. Когда мы начинаем рисунок, то стараемся переложить трёхмерную сцену на холст или бумагу, так как же это сделать?
Параллельные линии, которые идут к горизонту, будут стремиться в одну точку и на горизонте сойдутся в неё. Так же сходятся в одной точке на горизонте или на уровне глаз воображаемые линии, которые продолжают линии объекта. Чем ближе к вам объект, тем более искажённую форму он будет принимать. Например, спичечный коробок рядом с вами будет искажаться (уменьшаться угол схода) намного больше, чем большой дом вдалеке от вас. Более близкие предметы или планы кажутся крупнее, чем удаленные. Если вы рисуете с натуры, то измеряйте все размеры карандашом.
Пространство, которое вы рисуете, можно разделить на три условных плана. Дальний план – то, что в самой дали или у самого горизонта, средний план и ближний план – то, что находиться непосредственно перед вами. Предметы по мере удаления становятся всё мельче и мельче. Для точных определений этих размеров применяются прямые, которые стремятся от края поверхности самых передних объектов к горизонту и сходятся в точку. Таким образом, можно выстроить правильную перспективу.
Очень важная составляющая в перспективе – это точка зрения или уровень взгляда, уровень глаз, можно назвать по-разному. Уровень взгляда и горизонт – это одно и то же! Если вы встанете перед рельсами на железнодорожном полотне, то вы увидите, что рельсы убегают вдаль, становятся всё мельче и прилегают теснее друг к другу, пока не сходятся в точку, которая находится ровно на уровне глаз. Если вы присядете, то уровень глаз понизится, площадь над уровнем глаз заметно увеличится, а ниже — уменьшится. Если мы взлетим на самолёте, то и уровень глаз и горизонт взлетит вверх, а не будет где-то внизу. Таким образом, мы выяснили и запомним, что горизонт и уровень глаз всегда находятся на одной и той же точке перед нами.
Если вы стоите перед зданием, у самого подножия, то вы никак не увидите его крыши. Это применяется и для более мелких объектов. Например, на этом рисунке ваш уровень зрения находится на уровне середины лестницы. Таким образом, вы видите верхнюю часть ступеней ниже вашего уровня зрения, но как только ступени преодолевают уровень зрения, то поверхность не только не будет видна, но ступени постепенно будут стремиться всё больше и больше закрыть его. Подобные, как бы казалось, элементарные мелочи, нужно помнить и применять во всём, изначально разделив плоскость вашего рисунка на две части, которые разделяют уровень взгляда. Если линии перспективы находятся выше вашего уровня взгляда, то они, естественно, стремятся вниз – к горизонту, если эти линии находятся ниже уровня взгляда, то они будут стремиться верх.
С первого раза вроде бы всё понятно и элементарно. Но эти законы нужно вспоминать всегда, когда вы начинаете рисовать. Таким образом, вы сможете изобразить полноценные трёхмерные объекты, начиная с домов и заканчивая коробками, и трёхмерное пространство.
На следующем примере мы видим, как линии могут помочь в рисовании здания и различных объектов на этом здании. В итоге все воображаемые линии, показывающие нам сужающуюся перспективу, сходятся в одной точке, которая находится точно на уровне нашего взгляда.
Урок рисования. Одноточечная, двухточечная и трёхточечная перспектива.
Одноточечная перспектива в рисунке. Здесь присутствует только одна точка схода. Это может быть тоннель, где наш взгляд устремлён только в одну точку схода или мы смотрим вверх — на вершину небоскрёба. Такая перспектива с одной точкой, где сходятся все прямые, затягивает зрителя, создаётся ощущение полёта вдаль. Однако, многие художники стараются не применять одноточечную перспективу, так как считают её довольно скучной и однообразной. Такой вид перспективы лучше применять, когда вы точно знаете, что в данном рисунке применима только она.
Двухточечная перспектива.
Двухточечная перспектива встречается гораздо чаще и приветствуется художниками. Это может быть сцена на улице или в помещении, где зрителя окружают различные предметы, стены. Сцена в таких случаях простирается в нескольких направлениях, все из которых стремятся сойтись в точках на горизонте. Обычно в двухточечной перспективе существует левая и правая точка схода на горизонте, куда стремятся предметы. Часть стремится к левой точке, часть — к правой. Так же встречается эта перспектива с верхней и нижней точкой схода прямых. Последняя не совсем понятна, но я объясню, что это такое. Это может быть случай, когда человек идёт вперёд и смотрит вверх, либо он идёт вперёд по улице с небоскрёбами. В таких случаях, когда человек смотрит вверх, создаются две точки схода – одна ниже его взгляда, туда уходит дорога и низы зданий, и верх, где будут сходиться вертикальные прямые, подчёркивая высоту зданий.
Трёхточечная перспектива.
Эту перспективу строить гораздо сложнее, но тем и интереснее. Она применяется тогда, когда художник хочет показать, что он смотрит снизу или сверху, а не прямо. В этом случае нужно поставить точки схода по горизонтальным двум точкам: точка одной из сторон и точка схода впереди на горизонте, точка схода слева и точка схода справа + точка схода по вертикальным линиям. Если вы смотрите сверху, тогда здания и другие высокие предметы будут сужаться книзу, если вы смотрите снизу, тогда, соответственно, здания и предметы будут сужаться кверху.
В перспективе размеры всех объектов рассчитываются на первый взгляд сложно. Но теперь, когда вы знакомы с её законами, то вам нужно правильно изобразить лишь один предмет на рисунке, определить границу, уровень взгляда, и тогда остальные предметы можно определить только лишь продолжая линии от основного предмета, к примеру, здания. Например, здание с перспективой уходящей вдаль и два человека следом идущие друг за другом. Человек сзади будет ниже предыдущего, но как же нам определить насколько он будет ниже? Это довольно просто. Рисуем линию, параллельную линии крыши дома, только теперь не от крыши, а от макушки первого человек. Эта линия будет наглядно указывать, какого роста будет следом идущий человек.
На этом урок по рисованию и построению перспективы закончен. Если у вас остались какие-то вопросы – задавайте их в комментариях. Следите за выпусками сайта, чтобы быть в курсе следующих уроков по рисованию. Желаю удачи!
Рисунки карандашом перспектива (31 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
В рисовании существует множество стилей, принципов и правил. В данном разделе рассмотрено направление рисования под названием «перспектива». Это направление в рисунке, которое помогает определить, на каком расстоянии от нас находится тот или иной предмет, а так же помогает сделать этот предмет объемным. Перспективу открыли еще в эпоху Возрождения, и уже тогда художники успешно ей пользовались. Если вы хотите подробнее узнать, что же это такое, обратите внимание на рисунки карандашом перспектива.
Рисунок комната.
Рисунок перспектива комнаты.
Рисунок улица.
Рисунок улица.
Рисунок улица.
Перспектива комнаты.
Рисунок железная дорога.
Рисунок город.
Рисунок улица.
Рисунок комната.
Рисунок улица.
Рисунок перспектива дома.
Рисунок улица.
Рисунок город.
Перспектива городской улицы.
Рисунок перспектива куба.
Рисунок город.
Рисунок перспектива куба.
Рисунок улица.
Рисунок перспектива.
Рисунок перспектива куба.
Рисунок перспектива железной дороги.
Рисунок геометрические фигуры.
Рисунок улица.
Рисунок город.
Перспектива комнаты.
Рисунок перспектива.
Рисунок комната.
Рисунок дома.
Рисунок улица.
Рисунок комната.
Мне нравитсяНе нравится1Будь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…
Рисунок в перспективе: важные советы – Сей-Хай
Не всем рисунок в перспективе дается легко, поскольку это очень сложная техника. В этой статье вы узнаете, что такое перспектива, и увидите, как рисовать в перспективе правдоподобно. Это техника, с которой рано или поздно сталкивается каждый художник. Так что, если у вас есть проблемы с перспективой, вы в нужном месте.
К счастью, есть несколько простых советов, которые помогут вам разобраться с основными принципами перспективы. Мы также покажем вам несколько техник рисования, которые помогут вам «лепить» размеры любого объекта с помощью карандаша или кисти.
Что такое перспектива в искусстве?
Если у вас возникают проблемы с изображением глубины на ваших работах, то, скорее всего, у вас трудности с восприятием и передачей перспективы. Перспектива – это принцип реалистичной передачи трех измерений в двухмерной среде, с некоторым искажением элементов для передачи их положения в пространстве. Способность точно рисовать объекты, удаляющиеся в пространстве, сделает ваши картины более реалистичными и поможет привлечь зрителя к тому, что вы хотели показать.
Рисунок с натуры – это именно тот тип рисунка где вы можете столкнуться с трудностями передачи ракурса.Большинство людей впервые сталкиваются с рисунком с натуры на уроках рисования. Сегодня мы сконцентрируемся на изображении тела женщины, лежащей в эффектном ракурсе. Советы, описанные в этой статье, касаются не только изображения человека. С помощью перспективы можно изображать любые другие объекты.
1. Разделите пространство на бумаге
Первое, что вы нужно сделать – установить границы вашего объекта. Слишком глупо начинать рисовать ногу внизу, и потом выяснить, что голова на самом деле заканчивается примерно на 15 сантиметров выше верхней части холста.
Иногда, когда художник сталкивается с несоответствием пропорций, он может прибегнуть к сжиманию объекта на бумаге. Но это полностью убьет весь реализм вашей работы. Если в дальнейшем вы заметите, что пропорции неверны – лучше начать все заново.
2. Проведите вспомогательные линии
(Изображение: © Роб Ланн)Попробуйте легким нажатием на карандаш наметить свою фигуру внутри прямоугольника или квадрата. Легкость нажатия даст вам возможность стереть неточности в случае необходимости. Используйте методы визуального измерения изображаемой фигуры, чтобы убедиться, что вы передали размер как можно точнее.
Далее нужно нарисовать вертикальную линию, которая будет упрощать измерение и точное изображение остальных частей композиции. Она не обязательно должна находится в центре рисунка, в нашем случае это синяя линия с левой стороны прямоугольника. Для измерения и правильной передачи пропорций вам понадобится отвес. Отвесом может быть нитка, на один конец которой привязан грузик.
3. Забудьте о том, как выглядит изображаемый объект
Оставьте все предвзятые мысли о том, как должна выглядеть человеческая фигура. Представьте, что вы увидели ее впервые. Наблюдайте и рисуйте то, что вы видите, а не то, как вы думаете, должны видеть. Это звучит просто, но это камень преткновения номер один для каждого художника, который пытается освоить перспективу.
Измеряйте, измеряйте и измеряйте снова. Доверяйте только своим измерениям и тому, что перед вашими глазами. В правильной перспективе человеческая форма не вписывается в наши предвзятые идеалы.
4. Создавайте набросок из больших фигур
Начните с рисования больших фигур и игнорируйте любые детали. Используя свой отвес, вы можете увидеть, как основные анатомические структуры взаимодействуют друг с другом.
Точные измерения очень важны. Проведите горизонтальные вспомогательные линии опираясь на вертикальную линию. Проведите горизонтальную линию посредине туловища объекта, посмотрите, где именно она проходит, и так далее. Основываясь на этом, наметьте сам объект, максимально точно учитывая пропорции. Не обращайте внимание на детали и делайте фигуры простыми, чтобы их было легко изменить.
5. Займитесь прорисовкой тела
(Изображение: © Роб Ланн)Как только вы наметите все анатомические детали, самое время начать прорисовать тело. На данном этапе жизненно важно понять, как передать трехмерные особенности изображаемого объекта на бумаге.
Вы должны увидеть и, что важно, нарисовать, как анатомически все складывается вместе. Ноги перед икрами, икры перед бедрами, бедра перед ягодицами и так далее. Пусть ваш карандаш или кисть путешествуют по ландшафту плоти, следуя его волнистым равнинам и передавая нужный ракурс.
Техники передачи объемных объектов, которые стоит попробовать
В следующих пунктах мы опишем несколько методов, которые помогут вам придать плоть костям из вспомогательных линий. Поэкспериментируйте и возьмите на вооружение метод, который больше всего вам подошел. Когда у вас будет достаточно знаний и владение техниками, вы просто обязаны не ошибаться. Если вы обнаружите, что некоторые моменты выглядят неправильно, вернитесь к основным крупным фигурам и убедитесь, что они на 100% верны.
Вне зависимости от выбранной вами техники, хорошее практическое знание анатомии человека пригодится. Здесь вы сможете посмотреть 25 профессиональных уроков по рисованию человека. Чем глубже вы понимаете, как строится человеческая форма, тем легче вы найдете перспективу.
1. Геометрическая техника
Разбейте объект на простые геометрические фигуры (Изображение предоставлено: Rob Lunn)Способ, при котором тело человека разбивается на простые геометрические фигуры, может быть действительно полезным. Особенно, когда вы пытаетесь сделать анатомический рисунок в перспективе. Для изображения сужающихся конечностей идеально подходят цилиндры, а для туловища – кубические фигуры. Также попробуйте представить, как эти геометрические фигуры сочетаются друг с другом и соответствуют друг другу. Когда у вас есть уже есть все эти простые фигуры, и они пропорционально точные, остается только соединить и проработать детали.
2. Техника катушки (или спирали)
Линии спирали должны следовать контурам вашей фигуры (Изображение предоставлено: Робом Ланном)Техника катушки (или спирали) – это построение трехмерного объекта путем рисования формы с помощью спиралей, которые повторяют контуры объекта. Для этой техники лучше всего использовать механический карандаш, легко нажимая на стержень. В противном случае, если стержень не будет заточен, или вы будете сильно надавливать на него – рисунок будет очень грязным, и вам придется очищать его ластиком.
При описании вертикальной или горизонтальной формы катушки будут выглядеть почти плоскими или вообще, как прямые линии. Как только форма уходит от вас или к вам, катушки открываются, превращаясь из линий в кружочки и переходя от тонких к более выпуклым. Их форма всецело зависит от перспективы. Это отличная техника, которая научит вас ощущать объекты и реалистично переносить их на бумагу.
Читайте также:
10 техник масляной живописи, которые превратят ваши работы в искусство
Рисунок с натуры: как передать энергию и сделать рисунок динамичным
Полный гид по рисованию на холсте для начинающих художников
Источник
Построение трехточечной перспективы
22 марта 2018
Основы рисованияВ этой статье мы подробно рассмотрим построение трехточечной перспективы на примере параллелепипеда. Этот метод рисования объектов в пространстве называется также наклонной или вертикальной перспективой.
Особенность трехточечной перспективы заключается в том, что в ней можно представить пространственное уменьшение размеров объектов в высоту или глубину. Этот эффект достигается с помощью третьей точки схода. Вот простой пример, который показывает, как такая перспектива может выглядеть в рисунке:
Трехточечная перспективаТакже можно увидеть такую перспективу на фотографиях, вот очень типичный пример с небоскребом:
Небоскреб, сфотографированный снизу (Sears Tower в Чикаго)Трехточечная перспектива — вид снизу
Теперь рассмотрим, как строится простой объект в трехточечной перспективе. Снова возьмем параллелепипед, так как его очень легко изобразить.
Шаг 1 — основание фигуры
Начнем с основания фигуры, которое рисуется в угловой перспективе с двумя точками схода.
Основание в угловой перспективеШаг 2 — третья точка схода
Теперь мы рисуем важную третью точку схода посередине между двумя другими. Ее положение должно быть как на этом рисунке, ощутимо выше линии горизонта.
Третья точка сходаШаг 3 — ребра фигуры из третьей точки схода
От третьей точки схода начертим три прямые, идущие в углы основания — это ребра нашей фигуры.
Ребра фигуры из третьей точки сходаШаг 4 — верхняя грань параллелепипеда
Теперь мы можем нарисовать верхнюю грань параллелепипеда. Высоту, на которой расположена эта поверхность, можно определить где угодно между третьей точкой и основанием фигуры. Углы поверхности определяются пересечением всех имеющихся линий схода.
Верхняя грань параллелепипедаШаг 5 — стираем вспомогательные линии
Наш рисунок параллелепипеда в трехточечой перспективе почти закончен. Осталось только прорисовать карандашом контуры фигуры и стереть лишние вспомогательные линии.
Параллелепипед в трехточечной перспективе, вид снизуТрехточечная перспектива — вид сверху
Это еще один пример перспективы с тремя точками схода, в котором снова изображен параллелепипед. Разница в том, что теперь мы смотрим на фигуру сверху вниз. Чтобы ее нарисовать, третью точку схода нужно переместить вниз. Таким образом, она будет находиться не над, а под основанием параллелепипеда.
Параллелепипед в трехточечной перспективе, вид сверхуОставшиеся этапы рисования фигуры в трехточечной перспективе при виде сверху в принципе такие же, как и в предыдущем случае.
Просто попробуйте оба этих метода самостоятельно, ведь практикуя, вы непрерывно учитесь. После того, как это упражнение будет освоено, можно начинать создавать собственные рисунки. Возможности рисования в трехточечной перспективе многообразны, но не всегда просты.
Перспективный карандаш— с английского на русский
Карандаш (математика) — Карандаш — это семейство геометрических объектов, таких как линии, которые имеют общее свойство, такое как переход через заданную линию в заданной плоскости. более техническим языком, карандаш — это частный случай линейной системы делителей, в которой…… Wikipedia
Кристиан Вильберг — Рисунок карандашом: Ausgrabungen an der byzantinischen Mauer Кристиан Вильберг (20 ноября 1839 г. в Гавельберге — 3 июня 1882 г. в Париже) был немецким художником.[1] Уилберг родился в 1839 году в Хавельберге… Википедия
Инженерный чертеж — Технические чертежи Инженерный чертеж, вид технического чертежа, используется для полного и четкого определения требований к проектируемым элементам. Инженерный чертеж (деятельность) производит инженерные чертежи (документы). Больше, чем просто…… Википедия
Рисунок — Чтобы узнать о других значениях, см. Рисунок (значения). Обнаженная мужская фигура. Автор Аннибале Карраччи, 16 век. Рисование — это форма визуального искусства, в которой используется любое количество инструментов для рисования для обозначения двухмерной среды.Обычные инструменты включают графит…… Wikipedia
Ластик — Для использования в других целях, см Ластик (значения). Розовые ластики Ластик (США) или резина (Великобритания) — это канцелярские принадлежности, которые используются для стирания карандашных отметок. Ластики имеют эластичную консистенцию и часто бывают белого или розового цвета, хотя современные…… Wikipedia
Живопись — (Тезаурус Роже) и LT; N PARAG: Живопись & GT; N GRP: N 1 Sgm: N 1 живопись живопись Sgm: N 1 с изображением Sgm: N 1 рисунок рисунок и c.& GT; V. Sgm: N 1 дизайн дизайн Sgm: N 1 перспектива перспектива sciagraphy… Английский словарь для студентов
Нил Адамс — об игроке в американский футбол см. Нил Адамс (американский футбол). Не путать с Нилом Адамсом. Нил Адамс Адамс на Big Apple Con, 15 ноября 2008 г. Б… Википедия
Penciller — Художник, пока Портачо рисует на съезде. Карандашник (или penciler) — художник, который работает над созданием комиксов, графических романов и аналогичных форм визуального искусства.Карандашник — это первый шаг к визуализации истории… Wikipedia
Леонардо да Винчи — / lee euh nahr doh deuh vin chee, lay /; Это. / le aw nahrdd daw dah veen chee /. 1452–1519 гг., Итальянский художник, скульптор, архитектор, музыкант, инженер, математик и ученый. * * * родился 15 апреля 1452 года, Анчиано, Республика Флоренция, умер 2 мая… Universalium
Ellipse — эллиптический перенаправляет сюда. О тренажере см. Эллиптический тренажер.Эта статья про геометрическую фигуру. Для использования в других целях, см Эллипс (значения). Не путать с многоточием. Эллипс, полученный как пересечение…… Wikipedia
чертеж — / чертеж инг /, н. 1. действие человека или вещи, которая рисует. 2. графическое изображение объекта или идеи линиями, как карандашом; очертание формы без привязки к цвету. 3. эскиз, план или дизайн, особенно. один сделан ручкой, карандашом… Универсал
Перспективный карандаш — с английского на все языки
Карандаш (математика) — Карандаш — это семейство геометрических объектов, таких как линии, которые имеют общее свойство, такое как переход через заданную линию в заданной плоскости. Говоря более техническим языком, карандаш — это частный случай линейной системы делителей, в которой…… Wikipedia
Кристиан Вильберг — Рисунок карандашом: Ausgrabungen an der byzantinischen Mauer Кристиан Вильберг (20 ноября 1839 г. в Гавельберге — 3 июня 1882 г. в Париже) был немецким художником.[1] Уилберг родился в 1839 году в Хавельберге… Википедия
Инженерный чертеж — Технические чертежи Инженерный чертеж, вид технического чертежа, используется для полного и четкого определения требований к проектируемым элементам. Инженерный чертеж (деятельность) производит инженерные чертежи (документы). Больше, чем просто…… Википедия
Рисунок — Чтобы узнать о других значениях, см. Рисунок (значения). Обнаженная мужская фигура. Автор Аннибале Карраччи, 16 век. Рисование — это форма визуального искусства, в которой используется любое количество инструментов для рисования для обозначения двухмерной среды.Обычные инструменты включают графит…… Wikipedia
Ластик — Для использования в других целях, см Ластик (значения). Розовые ластики Ластик (США) или резина (Великобритания) — это канцелярские принадлежности, которые используются для стирания карандашных отметок. Ластики имеют эластичную консистенцию и часто бывают белого или розового цвета, хотя современные…… Wikipedia
Живопись — (Тезаурус Роже) и LT; N PARAG: Живопись & GT; N GRP: N 1 Sgm: N 1 живопись живопись Sgm: N 1 с изображением Sgm: N 1 рисунок рисунок и c.& GT; V. Sgm: N 1 дизайн дизайн Sgm: N 1 перспектива перспектива sciagraphy… Английский словарь для студентов
Нил Адамс — об игроке в американский футбол см. Нил Адамс (американский футбол). Не путать с Нилом Адамсом. Нил Адамс Адамс на Big Apple Con, 15 ноября 2008 г. Б… Википедия
Penciller — Художник, пока Портачо рисует на съезде. Карандашник (или penciler) — художник, который работает над созданием комиксов, графических романов и аналогичных форм визуального искусства.Карандашник — это первый шаг к визуализации истории… Wikipedia
Леонардо да Винчи — / lee euh nahr doh deuh vin chee, lay /; Это. / le aw nahrdd daw dah veen chee /. 1452–1519 гг., Итальянский художник, скульптор, архитектор, музыкант, инженер, математик и ученый. * * * родился 15 апреля 1452 года, Анчиано, Республика Флоренция, умер 2 мая… Universalium
Ellipse — эллиптический перенаправляет сюда. О тренажере см. Эллиптический тренажер.Эта статья про геометрическую фигуру. Для использования в других целях, см Эллипс (значения). Не путать с многоточием. Эллипс, полученный как пересечение…… Wikipedia
чертеж — / чертеж инг /, н. 1. действие человека или вещи, которая рисует. 2. графическое изображение объекта или идеи линиями, как карандашом; очертание формы без привязки к цвету. 3. эскиз, план или дизайн, особенно. один сделан ручкой, карандашом… Универсал
Можете поэкспериментировать и дорисовать их.
Таким образом, получившийся узор будет выглядеть естественно.
Взять хотя бы такую: Рыбак рыбака видит издалека.
Набросаем линий на воду так, чтобы создался эффект течения, ведь похоже что дед ловит рыбу в реке. Добавим штриховки на одежду, и горную местность на фоне и деревья. Осталось только раскрасить цветными карандашами. У Вас получилось? Не забывайте писать свои впечатления и комментарии. А еще пишите мне какие еще уроки рисования хотите увидеть на ДейФан’е. Сделать это можно здесь – Напиши автору. Смотрите еще похожие темы:
Предлагаю вам нарисовать рыбку!
Одевать платье и носить сумочки и галстуки. И быть ленивыми или грациозными. Вот как в рисунках моих учеников:
Поверх них кое-где пойдут узоры, а кое-где – “вливание цвета в цвет”. Эти нижние слои – светлые.
Сначала наметьте очертания рыбки;
Серым карандашом затемните нижнюю часть белых полосок;
..
Детская…
Не забудьте включить шипы по бокам и жабры, чтобы он мог дышать.
Оба эти ресурса, а также другие ресурсы, которые помогут вам спланировать и реализовать свой MWEE, можно найти на Bay Backpack.Мы будем ссылаться на эти ресурсы и заполнять их на протяжении всего курса.
Одна из самых известных среди них — большая белая акула . В среднем 15 футов в длину и часто весом более 2000 фунтов, эти рыбы являются одними из самых эффективных макрохищников.
Вверху спины нарисуйте большой треугольный спинной плавник; над животом нарисуйте длинный грудной плавник, сужающийся к концу; а ближе к концу туловища нарисуйте тазовый плавник. После этого нарисуйте часть второго грудного плавника, которая находится дальше.
Великие белые известны своим серо-белым окрасом, поэтому добавьте светлую линию над животом, чтобы разграничить эти две области. В это время вы также можете добавить пять жабр рядом с грудным плавником.
Эти водные красавицы называются нисикигои , или «парчовый карп» на японском языке, и бывают самых разных цветов и узоров. Архитектура их сложных водных садов призвана улучшить здоровье и рост рыб, а также доставить удовольствие от украшения.Даже если вы не можете содержать свой собственный пруд с карпами кои, почему бы не воплотить свои мечты в жизнь, нарисовав собственную элегантную рыбку?
В основном это помогает с анатомией, поэтому у вас все равно будет возможность персонализировать свою иллюстрацию рыбы кои в шаблоне.
Обозначьте этот участок линией, переходящей в небольшую V-образную форму в центре.Затем нарисуйте пару круглых глаз , которые немного выступают из головы кои. Найдите время, чтобы свериться со своей эталонной фотографией, и при необходимости вытяните нос рыбы, как я сделал ниже. Наконец, вы можете дать рыбе кои два волнистых уса .
В зависимости от угла наклона вашей рыбы кои, вы также можете добавить анальный плавник к стороне, где заканчивается спинной плавник. Сверьтесь со своей эталонной фотографией, если вам не удается различить отростки.
Это похоже на процесс, который я использовал для рисования дракона, где вы аккуратно рисуете ряды полукругов друг над другом, пока в конечном итоге не дойдете до хвоста.Я оставил здесь довольно большие весы, но не стесняйтесь экспериментировать с вашими. У многих кои тоже есть узорчатая кожа, которую вы можете заполнить черным цветом, а позже — цветными карандашами или маркерами.
Даже если вы недовольны тем, как получается одна из ваших рыбок кои, рисование их в группе отвлечет внимание к композиции, а не к деталям.
Пруды бывают всех форм и размеров, поэтому вы можете использовать линейку , чтобы нарисовать прямоугольную или квадратную границу и заполнить ее чернилами. Или вы можете использовать транспортир и разместить абстрактные круги воды для более художественной иллюстрации.
Убедившись, что черные чернила уже высохли, тщательно проведите концентрическими белыми линиями по кругу, чтобы имитировать рябь воды.Это облегчит появление тяжелых пятен для создания более причудливого эффекта.
Фото Сакета Гаруды для Unsplash Каждый день американцы путешествуют по дорогам, мостам и шоссе, не задумываясь о безопасности или надежности этих конструкций. Тем не менее, большая часть транспортной инфраструктуры в США устарела, приходит в упадок и остро нуждается в ремонте. Из 614 387 мостов в США, например, 39% старше своего расчетного срока службы, в то время как почти 10% структурно дефектны, что означает, что они могут начать разрушаться быстрее или, что еще хуже, быть уязвимыми для катастрофического отказа.Стоимость ремонта и улучшения общенациональной транспортной инфраструктуры колеблется от почти 0 миллиардов долларов США до почти Смех полезен для вашего разума и тела — вот что показывают исследования https://theconversation.com/laughing-is-good-for-your-mind -and-your-body-heres-what-the-research-shows-145984 Пн, 22 февраля 2021 г., 00:53:05 +0000 tag: theconversation.com, 2011: article / 145984 Будь то в форме сдержанного хихиканья или полный рев, смех имеет много преимуществ для физического и психического здоровья.
Джанет М. Гибсон, профессор когнитивной психологии, Гриннелл-колледж Трудно превзойти хороший смех с другом. Клаус Ведфельт / DigitalVision через Getty Images Веселье и приятные сюрпризы — а также смех, который они могут вызвать — добавляют текстуры ткани повседневной жизни. Эти хихиканья и хохот могут показаться просто глупыми отбросами. Но смех в ответ на забавные события на самом деле требует много работы, потому что он активирует многие области мозга: области, которые контролируют двигательную, эмоциональную, когнитивную и социальную обработку.Как я обнаружил, когда писал «Введение в психологию юмора», исследователи теперь ценят силу смеха для улучшения физического и психического благополучия. Физическая сила смеха Люди начинают смеяться в младенчестве, когда это помогает развивать мышцы и силу верхней части тела. Смех — это не просто дыхание. Он основан на сложных комбинациях лицевых мышц, часто связанных с движением глаз, головы и плеч. Смех — делая это или наблюдая — активирует несколько областей мозга: моторную кору, которая контролирует мышцы; лобная доля, которая помогает понять контекст; и лимбическая система, которая модулирует положительные эмоции.
Включение всех этих цепей укрепляет нейронные связи и помогает здоровому мозгу координировать свою деятельность. Активируя нейронные пути эмоций, таких как радость и веселье, смех может улучшить ваше настроение и сделать вашу физическую и эмоциональную реакцию на стресс менее интенсивной. Например, смех может помочь контролировать уровень нейромедиатора серотонина в мозге, подобно тому, как это делают антидепрессанты. Сводя к минимуму реакцию вашего мозга на угрозы, он ограничивает выброс нейротрансмиттеров и гормонов, таких как кортизол, которые могут со временем изнашивать вашу сердечно-сосудистую, метаболическую и иммунную системы.Смех — своего рода противоядие от стресса, который ослабляет эти системы и повышает уязвимость к болезням. Ответить на шутку — это хорошая тренировка для вашего мозга. Томас Барвик / Стоун через Getty Images Познавательная сила смеха Хорошее чувство юмора и смех, который следует за ним, во многом зависят от социального интеллекта и ресурсов рабочей памяти. Смех, как и юмор, обычно возникает из-за осознания несоответствия или абсурда ситуации.
Вам нужно мысленно разрешить неожиданное поведение или событие — иначе вы не рассмеетесь; вместо этого вы можете просто запутаться.Выявление намерений других и их точка зрения может повысить интенсивность смеха и веселья, которые вы испытываете. Чтобы «уловить» шутку или юмористическую ситуацию, вам нужно уметь видеть более светлую сторону вещей. Вы должны верить, что существуют и другие возможности, помимо буквального, — подумайте о том, чтобы вас развлекали комиксы с говорящими животными, как в «Дальней стороне». Социальная сила смеха Многие когнитивные и социальные навыки работают вместе, чтобы помочь вам отслеживать, когда и почему смех возникает во время разговора.Вам даже не нужно слышать смех, чтобы смеяться. Глухие подписанты акцентируют свои подписанные предложения смехом, как смайлики в письменном тексте. Смех создает узы и увеличивает близость с другими. Лингвист Дон Нильсен отмечает, что хихиканье и смех редко случаются в одиночестве, поддерживая их сильную социальную роль.
С самого раннего возраста младенческий смех является внешним признаком удовольствия, которое помогает укрепить связь с опекунами. Позже это внешний признак понимания ситуации.Например, ораторы и комики пытаются рассмешить, чтобы аудитория почувствовала себя психологически ближе к ним, чтобы создать интимную близость. Практикуя немного смеха каждый день, вы можете улучшить социальные навыки, которые могут не прийти к вам естественным образом. Когда вы смеетесь в ответ на юмор, вы делитесь своими чувствами с другими и учитесь на рисках, что ваш ответ будет принят / разделен / доставлен другим людям и не будет отвергнут / проигнорирован / не понравится. В ходе исследований психологи обнаружили, что мужчины с личностными характеристиками типа А, включая конкурентоспособность и срочность во времени, обычно смеются больше, а женщины с такими чертами смеются меньше.Оба пола больше смеются с другими, чем в одиночестве. Смех имеет ценность на протяжении всей жизни. Стив Презант / The Image Bank через Getty Images Умственная сила смеха Исследователи позитивной психологии изучают, как люди могут жить осмысленной жизнью и процветать.
Смех вызывает положительные эмоции, которые приводят к такому расцвету. Эти чувства, такие как веселье, счастье, веселье и радость, повышают устойчивость и развивают творческое мышление. Они повышают субъективное благополучие и удовлетворенность жизнью. Исследователи обнаружили, что эти положительные эмоции, испытываемые с юмором и смехом, коррелируют с пониманием смысла жизни и помогают пожилым людям сохранять доброжелательное отношение к трудностям, с которыми они сталкивались на протяжении всей жизни.Смех в ответ на развлечение — это здоровый механизм выживания. Когда вы смеетесь, вы относитесь к себе или к ситуации менее серьезно и можете чувствовать себя уполномоченным решать проблемы. Например, психологи измерили частоту и интенсивность смеха 41 человека в течение двух недель, а также их оценки физического и психического стресса. Они обнаружили, что чем больше вы смеялись, тем меньше сообщалось о стрессе. Не имело значения, был ли смех сильным, средним или слабым. Может быть, вы хотите воспользоваться некоторыми из этих преимуществ для себя — сможете ли вы заставить смех работать на себя? Все большее число терапевтов пропагандируют использование юмора и смеха, чтобы помочь клиентам укрепить доверие и улучшить рабочую среду; обзор пяти различных исследований показал, что показатели благополучия действительно улучшались после вмешательства смеха.
Иногда это называется домашней игрой, а не домашним заданием, эти вмешательства принимают форму повседневных юмористических действий — окружают себя забавными людьми, смотрят комедию, которая заставляет вас смеяться, или записывают три забавные вещи, которые произошли сегодня. [Глубокие знания, ежедневно. Подпишитесь на информационный бюллетень The Conversation.] Вы можете практиковаться в смехе даже в одиночестве. Умышленно выберите точку зрения, которая ценит забавную сторону событий. Йога смеха — это техника использования дыхательных мышц для достижения положительных физических реакций естественного смеха с принудительным смехом (ха-ха-хи-хи-хо-хо).Несколько советов о том, как начать заниматься йогой смеха. Сегодня исследователи, конечно же, не смеются над его ценностью, но значительная часть исследований влияния смеха на психическое и физическое здоровье основывается на самооценках. Дополнительные психологические эксперименты со смехом или контекстами, в которых он возникает, скорее всего, подтвердят важность смеха в течение вашего дня и, возможно, даже предложат больше способов намеренно использовать его преимущества.