12.12.1978

Октябрь рисунок карандашом: Attention Required! | Cloudflare

2020 октябрь. Расписание занятий | МКУ ДО ГО ЗАРЕЧНЫЙ «ДЕТСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА»

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		1 класс	Кл. Ворожева Наталья Анатольевна
12.10		16-00	2		Ворожева Н.А.		ИЗО	Тема: Пейзаж. Дождь. А3, акварель, гелевая ручка
12.10		17-40	1		Ворожева Н.А.		Беседы об искусстве	Знакомство с синтетическими (зрелищными) видами искусства. Театр
15.10		16-00	2		Ворожева Н.А.		ИЗО	Тема: Пейзаж. Дождь. А3, акварель, гелевая ручка
17.10		14-20	2		Ворожева Н.А.		Пр.творчество	Создание орнаментальной композиции. Три мотива: Корни деревьев. Ягоды на грядке. Хоровод. А3, линейка, карандашь, гелевая ручка, акварель
17.10		16-00	2		Ворожева Н.А.		Лепка	Применение в композиции нескольких элементов. Продолжение работы над композициями на выбор: Замок, куклы. Выполнение мелких элементов декора, лепнина замка

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		1 класс	Кл. Тетенькина Надежда Васильевна
12.10		15-10	2		Тетенькина Н.В.		ИЗО	Листья»( выразительные возможности цветн. карандашей.штриховка. плавный переход цвета).бумага А4. цветн. карандаши.4 рисунка.
12.10		16-50	1		Тетенькина Н.В.		Пр.творчество	«Дерево» аппликация. продолжить работу.
14.10		16-50	2		Тетенькина Н.В.		ИЗО	Листья»( выразительные возможности цветн. карандашей.штриховка. плавный переход цвета).бумага А4. цветн. карандаши.4 рисунка.
14.10		17-40	1		Тетенькина Н.В.		Пр.творчество	«Дерево» аппликация.продолжить работу.
16.10		14-20	2		Тетенькина Н.В.		Лепка	«Морской конек».картон А4.пластилин
16.10		16-00	1		Тетенькина Н.В.		Беседы об искусстве	Понятие о композиции (самостоятельно)

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		2 класс 1 подгруппа	Кл. Измоденова Елена Владимировна
13.10		16-50	2		Измоденова Е.В.		ИЗО	Абстракция. Преобразование пластической формы в геометрич.
15.10		17-40	2		Измоденова Е.В.		ИЗО	Абстракция. Преобразование пластической формы в геометрич.
15.10		19-20	1		Измоденова Е.В.		Беседы об искусстве	Пейзаж как жанр изо.искусства
17.10		14-20	2		Измоденова Е.В.		Пр.творчество	Натюрморт (коллаж из ткани и бумаги)
17.10		16-00	2		Измоденова Е.В.		Лепка	Театральная кукла

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		2 класс 1подгруппа	Кл. Измоденова Елена Владимировна
13.10		18-30	2		Измоденова Е.В.		ИЗО	Абстракция. Преобразование пластической формы в геометрич.
15.10		15-10	2		Измоденова Е.В.		ИЗО	Абстракция. Преобразование пластической формы в геометрич.
15.10		16-50	1		Измоденова Е.В.		Беседы об искусстве	Пейзаж как жанр изо.искусства
17.10		11-00	2		Измоденова Е.В.		Пр.творчество	Натюрморт (коллаж из ткани и бумаги)
17.10		12-40	2		Измоденова Е.В.		Лепка	Театральная кукла

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		3 класс	Кл. Никифорова Полина Анатольевна
12.10		17-40	2		Никифорова П.А.		ИЗО	Изучение темы «Стилизация животного». Выбрать животное. Стилизовать его с помощью линии, точки и пятна. Работу выполнять фломастерами.http://86dshi.ru/wp-content/uploads/2018/11/Наглядная-метод.разработка.Стилизация-изображения-животных.солонинина-Е.А..pdfПодумать и написать, где встречается нам стилизация животного.
12.10		19-20	1		Никифорова П.А.		Беседы об искусстве	Изучить тему урока: Жанры изобразительного искусства. Перечислить жанры изобразительного искусства. Записать в тетрадь. https://ppt4web.ru/mkhk/zhanry-izobrazitelnogo-iskusstva3.html
14.10		17-40	2		Никифорова П.А.		ИЗО	Продолжить изучение темы «Стилизация животного». Выбрать животное. Стилизовать его с помощью линии, точки и пятна. Работу выполнять фломастерами.
17.10		13-30	2		Никифорова П.А.		Пр.творчество	Работа с поп-ап конструкциями на тему «Хэллоуин». Обозначить плановость. Приступить к детализации переднего плана.
17.10		15-10	2		Никифорова П.А.		Лепка	Выполнить копию работы по картине Ван Гога. Техника жгуты. Картон формата А4. Цветной пластилин. Подбирать и намешивать цвета так, как на картине. Жгутике накладывать по форме.

Дата		Время начала	Уроков		Преподаватель		3 класс	Кл. Межуткова Элина Евгеньевна
14.10		17-40	2		Межуткова Э.Е.		ИЗО	1. Тема: Равновесие. Статика. Динамика. Силуэт. Выполнение работы на одну из тем. Формат А3 Материал: акварель, гуашь, гелевые ручки. 2. Закончить композицию по теме Шахматный прием в декоративной композиции.
14.10		19-20	1		Межуткова Э.Е.		Беседы об искусстве	Тема: Знакомство с терминами Диарама. Панорама. Виртуальное посещение музея
15.10		17-40	2		Межуткова Э.Е.		ИЗО	1. Тема: Равновесие. Статика. Динамика. Силуэт. Выполнение работы на одну из тем. Формат А3 Материал: акварель, гуашь, гелевые ручки.
17.10		11-50	2		Межуткова Э.Е.		Пр.творчество	1. Тема: Способы создания фактуры на бумаге Формат: А4 Материалы: картон, клей ПВА, крупы, сахар, макаронные изделия 2. Тема: Ёлка объемная. Создание из бумаги своего варианта силуэта елки Формат А4 Материалы: Бумага, линейка, ножницы, клей ПВА
17.10		13-30	2		Межуткова Э.Е.		Лепка	Тема: Полимерная глина. Лепка бижутерии

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		4В класс I подгр.	Кл. Руководитель Соловьёва Галина Анатольевна
12.10		15-10		3	Суворова О.Л.		Живопись	Тема: Копия акварельной работы художника «Ворона». КЗ : разместить изображение равномерно в формате акварельного листа А3. Нарисовать ворону, соблюдая пропорции простым карандашом. Чётко прорисовать все части: голову, клюв, шею, туловище, крыло, хвост, лапы. ЖЗ: рассмотреть внимательно работу художника. Определить какие краски надо использовать для написания всех цветовых пятен. Посмешивать краски между собой для получения нужного цвета и попробовать их на отдельном листе бумаги. ТЗ: пишем этюд используя все 6 приёмов работы акварелью по сырой и сухой бумаге.
14.10		15-10		3	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Построение простого геометрического орнамента в квадрате. Штрих в три тона. ЗАДАНИЕ: Задание аналогично предыдущему. На формате А4 нарисовать квадрат, отступив от краев листа по 3 см. с соблюдением параллельности линий. На каждой из сторон квадрата найти середину, поставить точку, проверить с помощью карандаша равенство получившихся отрезков. Точки соединить линиями, получим оси, добавить 2 диагональные оси. Через полученные оси построить симметричный геометрический орнамент, используя простые фигуры ( квадрат, треугольник, ромб, дуга) Полученное построение орнамента, заштриховать в три тона (светло-серый, средний –серый, темно-серый) (карандаш НВ, В).
15.10		17-40		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: Цвет в композиции станковой. Создание композиции «Деревья осенью. Осенний лес». Выполнение цветовых эскизов гуашью на А4. Домашнее задание: выполнить цветовые эскизы осенних деревьев.
16.10		17-40		1	Третьякова Ю.З.		История искусства	https://www.youtube.com/watch?v=dLr0W3wizbw
16.10		17-40		2	Вяткина М.И.		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Работа в цвете (выбор материала свободный)

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		4В класс II подгр.	Кл. Руководитель Соловьёва Галина Анатольевна
12.10		15-10		1	Третьякова Ю.З.		История Искусства	https://www.youtube.com/watch?v=dLr0W3wizbw
13.10		15-10		3	Суворова О.Л.		Живопись	Тема: Копия акварельной работы художника «Ворона». КЗ : разместить изображение равномерно в формате акварельного листа А3. Нарисовать ворону, соблюдая пропорции простым карандашом. Чётко прорисовать все части: голову, клюв, шею, туловище, крыло, хвост, лапы. ЖЗ: рассмотреть внимательно работу художника. Определить какие краски надо использовать для написания всех цветовых пятен. Посмешивать краски между собой для получения нужного цвета и попробовать их на отдельном листе бумаги. ТЗ: пишем этюд используя все 6 приёмов работы акварелью по сырой и сухой бумаге.
14.10		15-10		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: Цвет в композиции станковой. Создание композиции «Деревья осенью. Осенний лес». Выполнение цветовых эскизов гуашью на А4. Домашнее задание: выполнить цветовые эскизы осенних деревьев.
15.10		15-10		3	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Построение простого геометрического орнамента в квадрате. Штрих в три тона. ЗАДАНИЕ: Задание аналогично предыдущему. На формате А4 нарисовать квадрат, отступив от краев листа по 3 см. с соблюдением параллельности линий. На каждой из сторон квадрата найти середину, поставить точку, проверить с помощью карандаша равенство получившихся отрезков. Точки соединить линиями, получим оси, добавить 2 диагональные оси. Через полученные оси построить симметричный геометрический орнамент, используя простые фигуры ( квадрат, треугольник, ромб, дуга) Полученное построение орнамента, заштриховать в три тона (светло-серый, средний –серый, темно-серый) (карандаш НВ, В).
16.10		18-30		2	Измоденова Е.В.		Керамика	Выполнение набросков стилизация птиц.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		5В класс	Кл. Руководитель Лобзина Ольга Геннадьевна
12.10		16-00		1	Третьякова Ю.З.		История Искусства
12.10		16-50		1	Вяткина М.И.		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Цветовое решение(выбор материала свободный)
13.10		15-10		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: Цвет в композиции станковой. Выполнение городского пейзажа со стаффажем: сделать три эскиза в три тона с введением одного и основных цветов(жёлтого, красного, синего) с применением белой и чёрной краски. Двух- или трёхплановое пространство. Домашнее задание: зарисовки из окна своего двора, наброски городских улиц по памяти.
14.10		15-10 1 подгр.		3	Суворова О.Л		Живопись	Тема: копия акварельной работы художника «натюрморт с разрезанной тыквой» КЗ: внимательно рассмотреть все нюансы композиции в конкретной картине художника. Увидеть главное, второстепенное, плановость. Скопировать изображение, рисуя карандашом «близко к тексту». ЖЗ: приступить к копированию цветом можно с прописки фонов, параллельно уделяя внимание первому плану. Или начать писать с самого светлого предмета и двигаться в сторону более насыщенных предметов композиции. Изучать цветовую палитру художника, чувствовать гармонию цветовых оттенков. Добиваться смешения на палитре более точного цвета. Учиться у художника эмоциональной выразительности, через наблюдение и передачу цельности колористического решения. Учиться образности, наблюдать за передачей образов в картине. ТЗ: использовать весь диапазон возможностей акварельных красок и технических приёмов для более точной передачи живописной структуры произведения художника, эмоциональной выразительности и гармонии. Самостоятельная работа: писать с натуры фрукты и овощи.
15.10		17-20 2 подгр.		3	Суворова О.Л		Живопись
16.10		15-10 1 подгр.		3	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Натюрморт с комнатным цветком ЗАДАНИЕ: Покрыть стол однотонной драпировкой, можно добавить невысокую складку, поставить на стол небольшой комнатный цветок в горшке, добавить 2 любых фрукта или овоща. Построение сквозное, соблюдение пропорций, симметрии. Штрих по форме предмета.
16.10		17-40 2 подгр.		3	Лобзина О.Г.		Рисунок
17.10		17-40		1,5	Ворожева Н.А.		Графика	Тема: Графические приемы и печатный текст. Работа с печатними оттисками. Использование графических приемов. Работа по образцу.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		6В класс	Кл. Руководитель Соловьёва Галина Анатольевна
13.10		17-40		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: Сюжетная композиция пейзажа. Выполнение деревенского или городского пейзажа в графической технике. Передача неглубокого трёхпланового пространства. Выполнение в материале на ф А3. Домашнее задание: копирование городских зарисовок известных мастеров.
14.10		17-40		3	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Натюрморт с овощами. ЗАДАНИЕ: Используем в натюрморте кувшин или вазу, драпировку с невысокими складками, 3 разных овоща (кабачок или тыква, морковь, свекла и т.д.)
15.10		16-50		1	Третьякова Ю.З.		История Искусства	Живопись Голландии, Англии XVII-XVIII вв. BBC «Барокко! От собора св.Петра до собора св.Павла (3 серия) https://ok.ru/video/631605627632
15.10		17-40		1,5	Ворожева Н.А.		Графика	Тема: Выполнение разнообразных графических приемов на ткани. Продолжение работы над 5 стилизованными композициями: Птица. Цветущее растение. Украшение или ювелирное изделие. Животное. Пейзаж.
15.10		19-20		1	Вяткина М.И.		История костюма	Продолжение знакомства со стилем “Ар-деко”, который синтезировался благодаря слиянию неоклассицизма и модерна. Работаем над эскизами в цвете (акварель, цветные маркеры или карандаши)
16.10		15-10		3	Суворова О.Л.		Живопись	Тема 4. Этюд натюрморта цветными карандашами. Натюрморт построен на контрастных отношениях. Работа выполняется цветными карандашами, живописные качества которых не уступают краскам. КЗ: выполнить рисунок, делая построение цветным карандашом, не простым, соблюдая композиционные требования, тщательно прорисовывая форму предметов. ЖЗ: рисовать, передавая цветовые и тональные отношения, лепить форму цветом. ТЗ: использовать разнообразные приемы: штрихи короткие, длинные, штрихи с растяжкой тона, различные по характеру линии, точки и т.д. Между штрихами оставлять «шаг». Штрихи накладывать по движению формы. Передать фактуру предметов. Самостоятельная работа: делать этюды цветными карандашами, возможно отдельных предметов: игрушек, обуви, стеклянных предметов и т.д.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		7В класс	Кл. Руководитель Суворова Ольга Леонидовна
12.10		17-40		2	Суворова О.Л.		Рисунок	Простой натюрморт из стеклянных и металлических предметов домашнего обихода. Форма А3.
13.10		17-40		2	Суворова О.Л.		Рисунок	Простой натюрморт из стеклянных и металлических предметов домашнего обихода. Форма А3.
14.10		17-40		3	Суворова О.Л.		Живопись	Этюд интерьера. Писать фрагмент интерьера. Если нет подходящего интерьера, можно составить фрагмент интерьера самостоятельно. Лучшее освещение из окна или верхнее рассеянное. КЗ: проанализировать натуру, рассмотреть тесное взаимодействие предметов и пространства. Сделать наброски с разных точек зрения, с монохромной проработкой акварелью. Это направит внимание на определение светлотных отношений. Искать интересную композицию интерьера, построенную на ритмическом чередовании вертикалей, горизонталей и цветовых пятен. Сделать построение предметов интерьера в пространственной среде, учитывая пропорциональность форм, пластичность объёмов, пространственное расположение предметов согласно закону перспективы. Предметы на переднем плане интерьера будут ярче, их цвета писать яснее, формы будут читаться чётче. На дальних планах интерьера вещи будут подвержены влиянию воздушной среды: здесь будет меньшая чёткость форм и сами цвета предметов приобретут «налёт» цветового оттенка воздуха. Границы предметов будут мягче. ЖЗ: видеть и передавать цветовые и тональные отношения в условиях пространственно — воздушной среды. Передавать глубину пространства. ТЗ: правильно применять различные акварельные приёмы для передачи фактуры поверхности предметов, пространства интерьера. Сохранять чистоту и прозрачность акварели. Грамотно и поэтапно вести работу. Самостоятельная работа: Делать копии с репродукций картин отечественных и зарубежных художников с изображениями интерьера.
15.10		18-10		1	Третьякова Ю.З.		История Искусства	Русская ж-сь 1 пол. XIX века. Творчество О. А. Кипренского (1782 – 1836) https://www.youtube.com/watch?v=6zolVjRpk9M
15.10		19-00		1.5	Ворожева Н.А.		Графика	Тема: Выполнение разнообразных графических приемов на ткани. Продолжение работы над 5 стилизованными композициями: Птица. Цветущее растение. Украшение или ювелирное изделие. Животное. Пейзаж.
16.10		16-00		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: Композиционная организация портрета. Создание живописной композиции портрета литературного персонажа с передачей эпохи, среды, в которой он жил, через костюм, предметы быта, интерьера. Выполнение форэскиза, затем перенос на ф А2( или ф А3). Материал- гуашь. Домашнее задание: наброски и зарисовки костюмов, интерьеров, фигуры человека, головы человека.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		8В класс	Кл. Руководитель Третьякова Юлия Зуфаровна
12.10		15-10		3	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Натюрморт со стеклянным предметом ЗАДАНИЕ: Используем в натюрморте кувшин или вазу из стекла, драпировку со складками, 3 небольших предмета (книги, посуда, фрукты..на выбор) Можно добавить сухой букет или живые цветы
13.10		17-40		1	Третьякова Ю.З.		История Искусства	Развитие экспрессионизма. Художественные объединения: «Мост» и «Синий всадник» 1. «ЧУВСТВА, НАПОЛНЯЮЩИЕ ДУШУ». ЭКСПРЕССИОНИЗМ. Часть 1. — «МОСТ». https://vanatik05.livejournal.com/20477.html 2. Синий всадник Часть1https://www.youtube.com/watch?v=7KkIFHyNCSk Часть 2https://www.youtube.com/watch?v=noGZ9Nr58g4&t=304s Часть 3https://www.youtube.com/watch?v=I-bq-iBuzRk
13.10		19-00		1.5	Ворожева Н.А.		Графика	Тема: Выполнение разнообразных графических приемов на ткани. Продолжение работы над 5 стилизованными композициями: Птица. Цветущее растение. Украшение или ювелирное изделие. Животное. Пейзаж.
14.10		17-40		3	Соловьёва Г.А.		Композиция	Тема: иллюстрация к классическим произведениям русской и мировой литературы с использованием орнамента. Создание композиции с учётом особенностей книжной графики. Нестандартное решение композиции – включение в неё орнамента. Материал на выбор: акварель, карандаш, гелиевая ручка, линер, тушь. Домашнее задание: разработка графического, цветового решения орнамента. Сбор подготовительного материала.
15.10		17-40		3	Суворова О.Л.		Живопись	Копия работы художника «этюд фигуры человека» 2 этюда.
17.10				1	Лобзина О.Г.		Рисунок	ТЕМА: Натюрморт со стеклянным предметом ЗАДАНИЕ: Используем в натюрморте кувшин или вазу из стекла, драпировку со складками, 3 небольших предмета (книги, посуда, фрукты..на выбор) Можно добавить сухой букет или живые цветы
Предпрофессиональное отделение ДПОП «Декоративно-прикладное творчество»
Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		1Д класс	Кл. Руководитель Вяткина Марина Игоревна
12.10		15-10		3	Измоденова Е.В.		Керамика	Стилизация рыб. 1.Рассматриваем фото рыб 2. Эскиз для плоского изображения рыбы с последующей росписью
13.10		17-40		3	Вяткина М.И.		Композиция	Общая композиция. Линия-средство композиции. Продолжаем выполнять композиционный рисунок из кривых линий по горизонтали, раскрашивая полученные плоскости полос цветными карандашами только теплых оттенков. ( формат А-4)
14.10		15-10		2	Вяткин А.А.		Живопись	Тема: Приемы работы с акварелью. Заливка. Отмывка. ЛессировкаПодробное задание в группе на уроке.
15.10		15-10		2	Вяткина М.И.		История костюма	Костюм древнего Египта. Выполнение орнаментального мотива для одежды. (цветные акварельные карандаши, цветные скетч-маркеры, формат А-4)
16.10		15-40		1,5	История Искусства		Третьякова Ю.З.	Тема: Архитектура и Градостроительство. Как строили остров Палм-Джумейра (Часть 1 из 2):https://www.youtube.com/watch?v=YjwFoArlMw0 (Часть 2 из 2):https://www.youtube.com/watch?v=kcFXOohr9aE Самостоятельная работа: выполнение зарисовки (копии) архитектурных сооружений (здание, храм, постройка). Литература как вид искусства Антивирусный онлайн-проект Московского театра «Современник» «Доктор Чехов» https://sovremennik.ru/chekhov/
16.10		16-50		2	Вяткин А.А.		Рисунок	Тема: Графические изобразительные средства. Подробное объяснение в группе.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		2Д класс	Кл. Руководитель Вяткин Анатолий Анатольевич
12.10		15-10		3	Измоденова Е.В.		Керамика	Многофигурная скульптурная композиция. Эскиз сувенира на тему «Символ нового года»
13.10		15-10		1,5	Вяткина М.И.		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Работа в цвете (материал по-выбору)
13.10		16-30		1,5	Третьякова Ю.З.		История Искусства	Христианство и русская народная культура «Князь Владимир. Креститель Руси». Документальный фильмhttps://www.youtube.com/watch?v=wiWcBvfhKOY
14.10		17-40		3	Вяткина М.И.		Композиция	Колористика. Выполняем второй вариант выкраски гуашью двух прямоугольников, нарисованных от руки в формате А-4. Используем в первом прямоугольнике холодный цвет, а во втором прямоугольнике-теплый. Далее делаем на каждом фактурные отпечатки противоположным цветом, меняя тональность с помощью белил.
15.10		17-40		1	Лобзина О.Г.		Бумагопластика	ТЕМА: Орнамент в круге. Продолжение работы ЗАДАНИЕ: добавить цветные вырезанные элементы в готовую вырезку орнамента в круге(снежику) Оформление орнамента на цветной фон
15.10		18-30		2	Вяткин А.А.		Живопись	Гармония по общему цветовому тону и насыщенности (на насыщенных цветах)
16.10		15-10		2	Вяткин А.А.		Рисунок	Тема: Зарисовки прямоугольника, квадрата, круга в перспективе. Подробности на уроке в группе.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		3Д класс	Кл. Руководитель Лобзина Ольга Геннадьевна
12.10		17-10		3	Вяткина М.И.		Композиция	Колористика. Продолжаем работу над цветовой композицией “Листья” в квадрате 16х16 (гуашь, формат А-4) Выкрашиваем доминирующие элементы.
13.10		15-10		2	Лобзина О.Г.		Основы войлоковаляния	ТЕМА: Плоское валяние на основе кондитерской формочки. Продолжение работы. ЗАДАНИЕ: оформление полученной декоративной формы с помощью войлока, элементов вышивки цветными нитками и бисера
13.10		16-00		1	Лобзина О.Г.		Бумагопластика	ТЕМА: Композиция «Птицы на ветке» ЗАДАНИЕ : Продолжение работы над композицией. Вырезание элементов, декорирование цветными элементами, оформление на цветной фон.
14.10		15-10		1,5	Вяткина М.И.		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Работа в цвете любым материалом.
14.10		16-30		1,5	Третьякова Ю.З.		История Искусства	https://www.youtube.com/watch?v=dLr0W3wizbw
15.10		16-50		2	Вяткин А.А.		Живопись	Тема: Гармония по общему цветовому тону и светлоте. Копия, Референс, собственная постановка на выбор.
15.10		18-30		1	Лобзина О.Г.		Бумагопластика	ТЕМА: Композиция «Птицы на ветке» ЗАДАНИЕ : Продолжение работы над композицией. Вырезание элементов, декорирование цветными элементами, оформление на цветной фон.
16.10		18-30		2	Вяткин А.А.		Рисунок	Тема: Натюрморт из гипсовых геометрических тел. Работа с референсами.

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		4Д класс	Кл. Руководитель Вяткина Марина Игоревна
12.10		17-40		1	Лобзина О.Г.		Бумагопластика	ТЕМА: Композиция «Силуэтное вырезание фигур человека» ЗАДЕНИЕ: Продолжение работы, вырезание фигуры из плотной белой бумаги, с помощью надрезов канцелярским ножом добиваемся полуобъема фигуры.
12.10		18-30		2	Вяткин А.А.		Живопись	Тема: Гармония по общему цвет. тону и насыщенности (на ненасыщенных цветах). Продолжение
13.10		15-10		1	Лобзина О.Г.		Бумагопластика	ТЕМА: Композиция «Силуэтное вырезание фигур человека» ЗАДЕНИЕ: Продолжение работы, вырезание фигуры из плотной белой бумаги, с помощью надрезов канцелярским ножом добиваемся полуобъема фигуры.
13.10		18-30		2	Лобзина О.Г.		Основы войлоковаляния	ТЕМА: Техника валяния нетканого гобелена на пяльцах. Композиция «Весенний цветок» ЗАДАНИЕ: Продолжение работы, обогащение цветными волокнами фона композиции, набор рельефа изображения цветка, поиск пластических форм, силуэта.
14.10		15-10		1,5	Третьякова Ю.З.		История Искусства
					Вяткина М.И		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Работа в цвете любым материалом.
					Вяткин А.А.		Рисунок	Тема: Натюрморт из крупного предмета быта и драпировки со складками. Продолжение.
16.10		16-00		2	Вяткина М.И.		Композиция	Колористика. Пастельная цветовая гармония. Продолжаем выполнение творческого задания “Сливочное мороженое” (гуашь, формат А-4)

Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		5Д класс	Кл. Руководитель Межуткова Элина Евгеньевна
12.10		16-50		2	Вяткин А.А.		Живопись	Тема: Нюансная гармония. Продолжение
13.10		15-10		1,5	Третьякова Ю.З.		История Искусства	История искусства Испании конца XVIII – начала XIX века Гойя, или тяжкий путь познания серия 1/2 https://www.youtube.com/watch?v=8kgqtlxw4fs
13.10		16-30		1,5	Вяткина М.И.		История костюма	Творческое задание “Дождевик” Композиционный эскиз костюма для прогулок под осенним дождем. Работа в цвете любым материалом
14.10		18-30		2	Вяткин А.А.		Рисунок	Тема: Рисунок драпировки со сложной конфигурацией складок, лежащей на геометрическом предмете. Продолжение
15.10		16-50		3	Композиция		Вяткина М.И.	Проект “Орнаменты народов мира в современной одежде”. Продолжение зарисовок формы одежды, обуви, головных уборов и аксессуаров. (формат А-4)
16.10		18-30		2	Межуткова Э.Е.		Керамика	Жанровая скульптурная композиция по мотивам сказов Бажова. Подбор материала, выполнение эскизов
17.10		15-10		2	Межуткова Э.Е.		Керамика
ОБЩЕРАЗВИВАЮЩИЕ ПРОГРАММЫ ДОП «Мир графики»
Дата		Время начала		Уроков	Преподаватель		1Г класс	Кл. Руководитель Шестакова Ирина Евгеньевна
12.10		15-10		2	Вяткин А.А.		Графика	Тема: графические выразительные средства. Линия. Пятно. Объяснение в группе.
13.10		15-10		2	Шестакова И.Е.		Рисунок	Рисование простого плоскостного геометрического орнамента в три тона. А3, карандаш Выполнение набросков предметов быта
14.10		16-50		2	Вяткин А.А.		Основы живописи	Тема: Характеристики цвета. Монохромность. Ахроматический контрастю Объяснение в группе.
16.10		16-50		2	Шестакова И.Е.		Композиция	Выполнение 3 последовательных упражнений: Симметрия. Асимметрия. Хаос

Дата	Время начала			Уроков	Преподаватель		2Г класс	Кл. Руководитель Тетенькина Надежда Васильевна
13.10	16-00			2	Вяткин А.А.		Основы живописи	Тема: натюрморт в теплой цветовой гамме. Продолжение
14.10	18-30			2	Тетенькина Н.В.		Композиция	«Дерево»(монотипия). бумага А3.гуашь.листья деревьев.
16.10	16-50			2	Тетенькина Н.В.		Рисунок	наброски простым карандашом дом. Птиц, животных.
17.10	11-50			2	Тетенькина Н.В.		Графика	«Полосатый натюрморт».бумага А3.фломастеры

Дата	Время начала			Уроков	Преподаватель		3Г класс	Кл. Руководитель Шестакова Ирина Евгеньевна
12.10	16-00			2	Шестакова И.Е.		Композиция	Живописная композиция «Осени счастливые моменты». А3, акварель, гуашь
12.10	17-40			1	Шестакова И.Е.		Беседы об искусстве	Архитектура как виды изобразительного искусства
13.10	17-40			3	Вяткин А.А.		Графика	«Силуэт»(животные. птицы).используем небольшие листы бумаги.черн.маркер.5-6 рисунков.
15.10	17-40			2	Шестакова И.Е.		Рисунок	Тональный рисунок натюрморта из трех предметов быта
ДОП «Мир гармонии»
Преподаватель Ворожева Наталья Анатольевна
1 группа (8 лет) Вторник 14.00 – 15.50 Четверг 14.00 – 15.50 Суббота 12.00 – 13.50						Тема 1: Аквариум. Заканчиваем работы Тема 2: Стилизация растения (Пижма) Заканчиваем работы Тема 3: Улитка. Формат: А3 Складывание бумаги от центра, выполнение кругового мазка Материалы: Акварель, гелевая ручка
Преподаватель Измоденова Елена Владимировна
1 группа (7 лет) Вторник 14.00 – 16.30 Пятница 16.00 – 17.50						Цветовое пятно – основное выразительное средство живописи. Рисовать можно музыку.(большие пятна, отдельные мазки, движение) Обсуждение репродукций картин.
Преподаватель Межуткова Элина Евгеньевна
1 группа (7 лет) Среда 15.20 – 17.10 Четверг 15.20 – 17.10						Тема: Работа в технике пастель. «Сказочный цветок» Формат А4 Материалы: бумага для пастели, сухая пастель, растирка или ватные палочки. Способы работы: растирка, штриховка, растушевка
Преподаватель Соловьёва Галина Анатольевна
1 группа (7 лет) Четверг 15.20 – 17.10 Пятница 14.00 – 15.50						15 октября – Тема: выразительные средства графики. Творческое задание: «Птица — Осень». Формат листа А4, Гуашь 9 октября – Тема: Цветовое пятно — основное выразительное средство живописи. Многообразие оттенков цвета — «Разноцветный клоун». ФорматеА4, Гуашь
Преподаватель Тетенькина Надежда Васильевна
1 группа (6 лет) Понедельник 18.00 – 19.50 Пятница 18.00 – 19.50						ИЗО- «Петушок»(нетрадицион.техника рисования). бумага А3. гуашь. ЛЕПКА-«Птичка»(жгутики из пластилина).картон. цветн. пластилин
2 группа (8 лет) Понедельник 14.00 – 15.50 Среда 14.00 – 15.50 Суббота 10.00 – 11.50.						ИЗО- «Осенний натюрморт»(способ монотипия).бумага А3.гуашь.листья деревьев. ЛЕПКА—«Радужный кот» картон А4.пластилин
Преподаватель Шестакова Ирина Евгеньевна
1 группа (6 лет) Понедельник 18.40 – 19.50 Вторник 18.40 – 19.50 Пятница 18.40 – 19.50						Тема: «Цветы в вазе» А3, гуашь Тема: «Художник ли паук?» А3, акварель, фломастеры
2 группа (8 лет) Понедельник 14.00 – 15.50 Вторник 16.40 – 18.30 Пятница 14.40 – 16.30						Тема: Пейзаж как жанр изобразительного искусства. Плановость, Зарисовки. «Осенний лес» работа с гуашью

Московский музей современного искусства — Лев Муравин. Античный цикл. Портреты. Рисунки.

Правительство Москвы
Департамент культуры города Москвы
Российская академия художеств
Московский музей современного искусства

представляют выставку

Лев Муравин

Античный цикл. Портреты. Рисунки

Дата проведения: с 10 ноября до 6 декабря 2009
Адрес: Московский музей современного искусства, Петровка 25, зал № 10
Открытие: 9 ноября в 18:00 (вход по приглашениям)

Московский музей современного искусства представляет выставку произведений Льва Муравина (1906, Белгоод — 1974, Москва) — скульптора-монументалиста, автора портретов и скульптур малых форм, педагога, заслуженного деятеля искусств Украинской ССР.

В экспозиции выставки «Античный цикл. Портреты. Рисунки» представлено около 20 скульптур, выполненных в бронзе, шамоте, терракоте, гипсе и около 30 рисунков, выполненных карандашом, пастелью, углем, фломастером, сепией. Помимо классических образов и сюжетов Античности, Лев Муравин обращался также к классике русской литературы (портреты А. Пушкина, М. Лермонтова, Ф. Тютчева, Л. Толстого, В. Маяковского, Е. Баратынского). Кроме того, он по-своему интерпретировал тему обнаженной модели.

Выставка «Античный цикл. Портреты. Рисунки» призвана показать ту часть творчества художника, которая по идеологическим соображениям была недостаточно оценена в годы его жизни.

***

Первые масштабные работы Льва Муравина, отражающие традиционную в советском искусстве тему романтики революции, появились в 30-е годы. Начав свою карьеру монументалиста, он проектировал памятники для крупных украинских городов. Его проекты символических и портретных памятников, отличающихся динамизмом и оригинальностью замысла, получили тогда широкий отклик.

В 1939 году к художнику пришло признание: Лев Муравин победил в конкурсе на художественное оформление Павильона СССР на Всемирной выставке в Нью-Йорке. Две многофигурные группы были созданы им в соавторстве с Михаилом Лысенко.

Лев Муравин показал себя мастером скульптурного портрета: его портреты монолитны, крепко построены, передают особенности личности и ее интеллектуальный мир. Наряду со скульптурными портретами, Лев Муравин в 50-60-е годы активно занимался городской скульптурой. Широкое признание за своеобразную интерпретацию темы материнства получила исполненная в граните скульптура «Русская зима», установленная в одной из районов Москвы.

В дальнейшей Муравин экспериментировал с различными жанрами и материалами, обращался к малым формам, внес свою интонацию в развитие станковой композиции.

В Государственной Третьяковской галерее находится композиция Льва Муравина «Люди из легенды» («Подвиг милиционеров Владивостока»), запоминающаяся неожиданностью пространственного построения и гибкостью пластического ритма.

В 70-е годы Муравин ищет сопряжения камерности и монументальности. Даже работая в шамоте, скульптор создает объемные композиции, не лишенные черт монументальности. В этот период он сосредоточивается в работе над пластикой малых форм. Больше всего он увлечен античной мифологией: именно в этой сфере активно развернулась его композиционная фантазия. Размышляя о приоритетах Льва Муравина в эти годы, можно увидеть в его Античной цикле оригинальное соединение эмоциональности и чувственности и лаконичными формулами, заключающими в себе философские измерения мира.

запись на подготовительные курсы | Высшая школа дизайна и архитектуры Инженерно-строительного института

Подготовительные курсы 2021-2022 Рисунок, Живопись, Композиция

Открыта запись слушателей на подготовительные курсы для подготовки
к прохождению вступительных испытаний на направление «Дизайн»
по дисциплинам РИСУНОК, ЖИВОПИСЬ, КОМПОЗИЦИЯ.

Начало занятий: 11.10.2021г.
Окончание занятий: май 2022г.

Форма проведения: очная, дистанционная.

Расписание

Занятия на курсах проходят в будние дни.
Время занятий: с 18.00 до 21.00.

Особенности проведения

Рисунок, Живопись, Композиция (очные занятия)

Занятия проводятся в очной форме в соответствии с расписанием.

Композиция (дистанционные занятия)

Занятия проводятся на платформе Microsoft Teams, структура занятий максимально приближена к очной форме.

Обучающимся необходимо вовремя подключится к конференции.
Занятие начинается в указанное в расписании время.

Преподаватель контролирует работу, объясняет, дает общие установки всей группе одновременно, а далее консультирует каждого индивидуально.
Группа имеет возможность общаться и с преподавателем и между собой в чате.

Необходимое оборудование и материалы

Для очных занятий требуются следующие материалы:

Рисунок — бумага (формат А3), карандаши простые, ластик, кнопки (или бумажный скотч), нож для заточки карандашей.

Живопись — бумага (формат А3), карандаши, ластик, кнопки (или бумажный скотч), нож для заточки карандашей, кисти, краски (гуашь или акварель), баночка для воды, палитра, салфетки или кусок материи.

Композиция —
Основы композиции — бумага (формат A3) и средства для черно-белого исполнения композиции (карандаш, фломастеры, маркеры, гелевые ручки — на выбор), линейка, циркуль, угольник.

Создание иллюстраций при помощи ПО Adobe Illustrator — Занятия проводятся в аудитории, оснащенной необходимым оборудованием и программным обеспечением.

Для дистанционных занятий требуется:

Компьютер с выходом в интернет, электронная почта, MS Teams, Adobe Illustrator;

2. Рабочее место для занятий;

3. Материалы:

Композиция —
Основы композиции — бумага (формат A3) и средства для черно-белого исполнения композиции (карандаш, фломастеры, маркеры, гелевые ручки — на выбор), линейка, циркуль, угольник.

Создание иллюстраций при помощи ПО Adobe Illustrator — установленный на вашем компьютере Adobe Illustrator версии CS 6 и выше.

Запись на курсы

Предварительная запись — ЗАПИСАТЬСЯ НА ЗАНЯТИЯ

На указанный Вами адрес электронной почты мы вышлем письмо с договором и описанием дальнейших действий.

Оплата

Оплата обучения осуществляется:

— через банк по квитанции,

— через систему электронных платежей на сайте СПбПУ только после регистрации договора.

Доступ к порталу дистанционного обучения

Перед началом занятий слушателям курсов по дисциплине Композиция (дистанционные занятия) по электронной почте будет выслана ссылка на портал дистанционного обучения и регистрационные данные для входа.

По всем возникшим вопросам обращайтесь:
e-mail: [email protected]
по телефону +7 (921) 908-78-65
или в личные сообщения группы.

Поделиться записью

тематическое планирование на октябрь по рисованию с детьми 6-7 лет

ОКТЯБРЬ

Животный мир

Рисование «Серые котята» в технике « графика» простым карандашом Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: закрепить технику рисования простым карандашом. Познакомить с понятием « тональность» цвета. Упражнять в передаче разной тональности серого цвета посредством рисования разной силы нажима. Учить узнавать, выделять и называть серый цвет, расширять знания о предметах окружающего мира, имеющих постоянный признак: серый цвет. Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Варьирует, интерпретирует, экспериментирует при выборе средств выразительности для передачи образа (композиция, колорит, линия, форма).

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги. Передает в рисунке характерные особенности, внешний вид, окраску котенка.

Знаком с понятием « тональность» цвета. Передает разную тональность серого цвета посредством рисования разной силы нажима. Узнает, выделяет и называет серый цвет, имеет знания о предметах окружающего мира, имеющих постоянный признак: серый цвет.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор.

Владеет знаниями о творческих профессиях: художниках. Понимает выбор средств выразительности в произведении в соответствии с замыслом художника.

Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Различает вид изобразительного искусства: графика.

Материал: картинка или игрушка: белая кошка и черный кот, простые карандаши, бумага, образцы различных ритмов штриховки. Репродукции картин художников-графиков. Силуэты котят на каждого ребенка, картонные рамки разного цвета.

Предварительная работа: Ознакомление с творчеством художников-графиков « О чем может рассказать иллюстрация?» Рассматривание иллюстраций Е. Чарушина. Обратить внимание на то, что шерсть нарисована способом штриховки.

Индивидуальная работа:

— отрабатывать умение различной силой нажима регулировать оттенки(темный при сильном нажиме, светлый при слабом нажиме)

-учить ориентироваться на признак цвета (серый) при узнавании предметов

-продолжать учить рисовать в технике « штриховка»

Рисование « Пушистый медвежонок» в технике « графика» сангиной Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: учить детей рисовать с натуры мягкую игрушку: располагать изображение в центре листа, передавать пропорции, фактуру и цвет шерстки. Продолжать учить рисовать углем с использованием техники штриховки. Обращать внимание детей на то, что при работе с этим материалом необходимо быть особенно аккуратным.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Делает набросок графитным карандашом. Умеет рисовать с натуры мягкую игрушку. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги: в центре листа, передает пропорции, фактуру и цвет шерстки. Умеет рисовать углем с использованием техники штриховки. Проявляет аккуратность при работе с этим материалом.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор.

Материал: лист белой или тонированной бумаги, уголь, сангина, салфетки для растушевки, игрушечный медвежонок, таблица с различными вариантами штриховки.

Предварительная работа: рассматривание мягкой игрушки или картинки с изображением медвежонка.

Индивидуальная работа:

— учить рисовать углем или сангиной легко, свободно, без напряжения , т.к материал дает яркую, четкую линию.

— использовать разную силу нажима на угольный карандаш для получения более интенсивного цвета

— упражнять в различном виде штриховки

Я — человек. Строение тела.

Рисование «Вот и вышел человечек»

Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие», «Познавательное развитие», «Речевое развитие», «Социально-коммуникативное развитие»,

Виды детской деятельности: продуктивная, игровая, познавательно-исследовательская, речевая, коммуникативная.

Цели: учить рисовать лицо человека, правильно располагая детали. Совершенствовать навыки работы цветными карандашами, формировать умение слабо нажимая на карандаш, получать светлый тон (розовый) для лица .Развивать зрительное восприятие и ориентирование на листе бумаги. Вызывать у детей эмоциональное отношение к образу.

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги: в центре листа, передает пропорции, рисует лицо человека, правильно располагая детали. Имеет навыки работы цветными карандашами, умеет, слабо нажимая на карандаш, получать светлый тон (розовый) для лица. Использует различные цвета и оттенки для создания выразительных образов. Создает выразительные художественные образы в рисунке, передает настроение персонажей.

Знает особенности изобразительных материалов (цветные и простые карандаши)

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции. Проявляет эмоциональное отношение к образу.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор. Владеет знаниями о творческих профессиях: художниках-портретистах. Понимает выбор средств выразительности в произведении в соответствии с замыслом художника.

Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Умеет различать жанр портрета.

Материал и оборудование:1/2 альбомного листа с изображением 1 половины лица, зеркала на каждого ребенка, цветные карандаши. Образец педагогического рисунка. Опорные рисунки для показа этапов работы, цветовая модель, демонстрирующая телесные и розовые оттенки разной светлоты и насыщенности. Репродукции портретов художников – портретистов.

Предварительная работа: Рассматривание репродукций картин. Беседа о жанре портретной живописи.

игры « Смешной портрет», « Сравни лица», « Дорисуй, чего нет», « Добавь слово» (моргать…, ушами…)

Словарная работа: называние частей лица, цвета глаз, лица, волос.

Индивидуальная работа:

— Учить делать набросок простым карандашом, используя слабый нажим, не обводить несколько раз

-учить правильно держать простой карандаш: тремя пальчиками, не слишком сильно сжимая, ближе к заточенному концу

-упражнять в использовании различных приемов закрашивания цветными карандашами

-формировать умение слабо нажимая на карандаш, получать светлый тон (розовый) для лица

Народная культура и традиции. Игрушки.

Декоративное рисование « Витражи для замка Волшебницы — Осени»

Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие»,

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: познакомить с понятием « витраж», его прикладным назначением. Учить рисовать узоры витража, закреплять умение при построении узора принимать во внимание пространственные отношения между его элементами. Развивать чувство ритма в композиции. Упражнять в рисовании фломастерами. Использовать «осенний» колорит при раскрашивании витражей. Учить акварелью выполнять декоративный рисунок, заполняя его геометрическими формами.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Создает индивидуальную декоративную композицию. Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Варьирует, интерпретирует, экспериментирует при выборе средств выразительности (композиция, колорит, линия, форма).

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор.

Эмоционально реагирует на произведения декоративно -прикладного искусства. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Различает вид изобразительного искусства: декоративно – прикладное искусство. Бережно относится к тому, что сделано руками человека.

Материалы и оборудование: альбомные листы разной конфигурации, фломастеры, акварель, схема композиции витражей.

Предварительная работа: прогулка (рассматривание витражей в витринах зданий), составление узоров из мозаики, игрушка « Калейдоскоп». Чтение рассказа Г. Скребицкого « Четыре художника»

Словарная работа: узор, рама, витраж, замок, мозаика, калейдоскоп, красочные.

Декоративное рисование «Веселые матрешки» ( по мотивам Полхов -Майданской росписи)

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: познакомить детей с историей народной игрушки,ее внешним обликом, особенностями росписи (колорит, композиция, элементы). Учить рисовать растительный орнамент в стиле Полхов-Майданских мастеров, используя восковые мелки и акварель. Вызывать интерес и воспитывать уважение к работе народных мастеров.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор.

Эмоционально реагирует на произведения декоративно — прикладного искусства. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Различает вид изобразительного искусства: декоративно – прикладное искусство. Бережно относится к тому, что сделано руками человека.

Материал: образцы матрешек. Бумажный силуэт матрешки. Восковые мелки черного цвета. Акварель. Кисти, салфетки на каждого ребенка.

Предварительная работа: рассматривание игрушек-матрешек, игры с народными игрушками. Составление рассказов и сказок, действующими лицами которых являются матрешки.

Наш быт

Рисование «Золотая осень»

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: учить детей отражать в рисунке впечатления о золотой осени, передавать ее колорит. Закреплять умение рисовать разнообразные деревья, используя разные цвета красок для стволов ( темно-коричневую, темно-серую, черную, зеленовато-серую) и различные приемы работы кистью ( всем ворсом и ее концом) Учить располагать изображение по всему листу, выше, ниже, правее, левее.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Создает индивидуальную сюжетную композицию: золотая осень. Передает ее колорит. Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги: в центре листа. Имеет навыки работы гуашью, акварелью. Использует различные цвета и оттенки для создания выразительных образов. Создает выразительные художественные образы в рисунке. Знает особенности изобразительных материалов (гуашь, акварель) Различает вид изобразительного искусства: живопись.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции. Проявляет эмоциональное отношение к образу.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор. Владеет знаниями о творческих профессиях: художниках-пейзажистах. Понимает выбор средств выразительности в произведении в соответствии с замыслом художника.

Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства: пейзажи. Эмоционально реагирует на мир природы. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Умеет различать жанр пейзажа.

Материал: тонированные листы бумаги в голубой цвет, гуашь, акварель.

Предварительная работа : экскурсии в парк, сквер, лес. Наблюдения на участке детского сада. Чтение книг, разучивание стихотворений, песен.

Индивидуальная работа:

-Закреплять умение рисовать разнообразные деревья, используя разные цвета красок для стволов (темно-коричневую, темно-серую, черную, зеленовато-серую)

-использовать различные приемы работы кистью (всем ворсом и ее концом).

Рисование « Машины везут урожай овощей (фруктов)»

Интеграция образовательных областей: «Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие»

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: вызывать у детей уважение к труду взрослых, передавать разнообразие окружающего (машины, разные по форме, цвету). Побуждать самостоятельно использовать навыки рисования карандашами.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Создает индивидуальную сюжетную композицию на тему окружающей жизни: машины, везущие урожай овощей и фруктов. Передает разнообразие окружающего (машины, разные по форме, цвету) Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги: в центре листа. Имеет навыки работы гуашью, акварелью. Использует различные цвета и оттенки для создания выразительных образов. Создает выразительные художественные образы в рисунке. Знает особенности изобразительных материалов (цветные и простые карандаши)

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции. Проявляет эмоциональное отношение к образу.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор. Проявляет уважение к труду взрослых.

Материал: 1\2 альб. листа, цветные карандаши, графитный карандаш. Иллюстрации по теме.

Предварительная работа: наблюдение машин на улицах города, рассматривание иллюстраций. Игры с машинами.

Индивидуальная работа:

— отрабатывать навык рисования вертикальных и горизонтальных линий

— закрепить навык правильного закрашивания предметов.

Словарная работа: кабина, кузов, прямоугольная, квадратная.

Неделя здоровья

Рисование с натуры «Ветка рябины»

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: Учить детей передавать характерные особенности натуры: форму частей, строение ветки и листа, их цвет. Закреплять умение красиво располагать ветку на листе бумаги. Упражнять в рисовании акварелью, кистью (всем ворсом или его концом). Учить сопоставлять рисунок с натурой, добиваться большой точности изображения.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Создает индивидуальную предметную композицию: натюрморт. Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Делает набросок графитным карандашом. Умеет оформлять свой замысел, композиционно правильно размещать изображение на листе бумаги: в центре листа, передает пропорции, правильно располагая детали. Передает характерные особенности натуры: форму частей, строение ветки и листа, их цвет. Сопоставляет рисунок с натурой, добивается большей точности изображения.

Использует различные цвета и оттенки для создания выразительных образов. Создает выразительные художественные образы в рисунке. Знает особенности изобразительных материалов (акварель, простые карандаши)

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции. Проявляет эмоциональное отношение к образу.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор. Владеет знаниями о творческих профессиях: художниках. Понимает выбор средств выразительности в произведении в соответствии с замыслом художника.

Эмоционально реагирует на произведения изобразительного искусства: натюрморты. Эмоционально реагирует на мир природы. Выражает собственное мнение по поводу произведений искусства, формулирует эстетические суждения. Умеет различать жанр натюрморта. Различает вид изобразительного искусства: живопись.

Предварительная работа: Наблюдение осенних явлений в природе, рассматривание кустов и деревьев, расцвеченных осенью.

Материал: Красивая ветка рябины с небольшим числом ответвлений. Бумага белая в половину альбомного листа.

Индивидуальная работа:

-продолжать учить высветвлять акварель, добавляя воду, получая светло-коричневый оттенок

-упражнять в рисовании всем ворсом или концом кисти

-упражнять в рисовании ягод рябины тычком

-учить менять положение руки соответственно характеру движения при рисовании изогнутых линий

Рисование « Кто быстрее к флажку»( « Футбол», « Хоккей»)

Виды детской деятельности: Продуктивная, речевая, познавательная.

Цели: учить передавать в рисунке бег детей наклоном туловища вперед, изменением положения рук и ног. Развивать самостоятельность в передаче разнообразных движений человека при беге. Закрепить умение рисовать красками.

Планируемые результаты освоения содержания образовательной области « Художественно – эстетическое развитие»: Создает индивидуальную сюжетную композицию на тему окружающей жизни: дети, бегущие к флажку наперегонки. Передает в рисунке бег детей наклоном туловища вперед, изменением положения рук и ног. Самостоятельно передает разнообразные движения человека при беге. Использует традиционные техники изображения. Использует разнообразные способы создания изображения.

Планируемые результаты развития интегративных качеств: Способен самостоятельно действовать.

Способен предложить собственный замысел и воплотить его в рисунке.

Умеет работать по образцу. Старательно доводит начатое дело до конца.

Оценивает результат своей работы.

Проявляет эстетические чувства: цвета, композиции. Проявляет эмоциональное отношение к образу.

Оценивает работы сверстников, умеет аргументировать свой выбор.

Материал: бумага светлых тонов, гуашь или акварель, простые графитные карандаши

Предварительная работа: Дидактическая игра « Отгадай-ка» (закрепление представлений о передаче художниками движения человека и животных)

Проведение на прогулке игр-соревнований « Кто вперед прибежит к флажку». Наблюдение за бегущими детьми.

Индивидуальная работа:

-продолжать учить рисовать фигуру бегущего человека наклоном тела вперед, изменением положения рук и ног

-упражнять в рисовании простым карандашом легко, без нажима, линию проводить только один раз

Художественный примативизм – Огонек № 3 (5081) от 01.06.2009

Ученых уже давно интересует вопрос: является ли творчество «эксклюзивной» привилегией человека или другие живые существа также способны на подобную деятельность? После 15 лет исследований профессор пражского Карлова университета Марина Ванчатова отвечает на этот вопрос без тени сомнений: наши ближайшие родственники — человекообразные обезьяны — с большим удовольствием и без всякого принуждения рисуют картины, демонстрируя не только врожденные творческие таланты, но и способность к обобщениям, усвоению символов и абстракций. И речь не об исключительно одаренных — впервые в мире рисовала целая художественная группа в 17 обезьян. По сути, можно говорить о новой ступеньке эволюции приматов, спровоцированной человеком.

Первым удивил профессора Ванчатову нелюдимый и мрачный Ассумбо, приехавший в Чехию из Америки. Сначала он подолгу сидел один, общаясь только с соседкой, — окна их вольеров выходили друг на друга. Но соседка любила рисовать: она ложилась у окна и мечтательно малевала по белым листам бумаги, время от времени протягивая соседу карандаши. Ассумбо подарки отбрасывал, рвал бумагу и все больше мрачнел. Но однажды ночью, проснувшись, принялся рисовать сам, причем прямо на стенах. Картина его чувств была смутной — получилось нагромождение линий и пятен. Зато бесценной для науки: как-никак первое в мире граффити, нарисованное гориллой.

— Именно на такой эффект мы и рассчитывали,— признается автор эксперимента профессор Марина Ванчатова.— Это раньше этологи (специалисты по поведению животных.— «О») и зоопсихологи считали, что, давая примату карандаш и бумагу, мы программируем его на рисование на бумаге, в результате чего получится нечто вроде картинки. Но оказалось, что вариантов использования предмета столько же, сколько и путей самовыражения. Например, одна самка орангутана «изобрела» макияж: она фломастерами провела себе несколько линий возле носа, подвела губы, а потом вытянула их и любовалась результатом. Другая наша гениальная художница — орангутан Нюнинка — прославилась собиранием мозаик. Знаете, как буддистские монахи из разноцветных крупиц выкладывают символы? Вот точно так же делала и Нюнинка: она предварительно крошила восковые карандаши разных цветов, а потом группировала эти крошки в рисунок.

— По всем законам композиции и симметрии?

— Мы, конечно, не говорим, что творения наших подопечных — это настоящее искусство. Но это и не бессознательные движения, определенные законы ими соблюдаются. Как-то раз один репортер взял у меня рисунки обезьян и показал их преподавателю художественного вуза, не сказав, кто их авторы. И специалист стал комментировать их как рисунки трехлетних детей, не заметив никакой разницы. Другое дело, что развитие человека потом сильно ускоряется, а у обезьяны остается на том же уровне. Тем не менее мы выяснили, что и приматы способны развивать свой талант. Самые одаренные могут от бессмысленных каракуль дойти до второй «человеческой» стадии развития рисунка — нарисовать бесформенную фигуру или неровный круг, то есть отделить свой рисунок от общего фона.

— Но обучение рисованию включает в себя пять стадий рисунка — вплоть до стадии правильных реалистических изображений. Способны ли животные подняться хотя бы до стадии появления изобразительных схем или правдоподобных изображений?

— Нет, обезьяны вряд ли смогут составить нам конкуренцию в творчестве. Но мы и не ставили себе целью вырастить из них настоящих художников. Знаете, сейчас стали организовывать обезьяньи художественные студии, но делается это с коммерческой целью: например, чтобы продать картины приматов и на эти деньги построить новый вольер в зоопарке. Для нас же было важно изучить спонтанное рисование. Мы не заставляли приматов рисовать, просто давали им такую возможность. Наш эксперимент шел с 1994 года в пяти чешских зоопарках с тремя основными видами человекообразных — шимпанзе, орангутанами и гориллами, которые были поделены на две группы: выросшие в тесном контакте с человеком и относительно дикие. В итоге мы получили более трех тысяч разнообразных рисунков как от прирученных приматов, так и от диких. На сегодня это самый полный научный материал для анализа рассудочной деятельности животных и возникновения творческого начала.

— Характер творчества как-то менялся от того, какие именно обезьяны рисовали, в каком окружении, в какое время суток?

— Мы столкнулись с целым рядом закономерностей, часть из которых до сих пор сложно объяснить. Например, у шимпанзе и горилл и самцы, и самки одинаково интересовались рисованием. А у орангутанов нет: достигая половой зрелости, самцы тут же отказывались от красок и карандашей, а вот самки продолжали писать картины. Другой пример: орангутаны и шимпанзе предпочитают рисовать правой рукой. Зато отличились гориллы: они в равной степени пользовались обеими руками. Отдельная тема — как приматы реагировали на заранее заданные графические объекты. Мы давали им, предположим, лист, разделенный вертикальной линией. В этом случае большинство обезьян предпочитало рисовать на правой половине. Однако если сдвинуть линию к одному из краев бумаги, они рисовали там, где осталось больше места. На горизонтальную линию у разных видов были разные реакции. Орангутаны перечеркивали ее в 9 случаях из 10, а шимпанзе и гориллы рисовали выше или ниже линии и очень часто — параллельно ей. Еще мы проверяли их отношение к точкам. Оказалось, что приматы стремятся уравновешивать свои картины, и если точка была нарисована на одном краю бумаги, то рисунок они размещали на противоположном. И самое интересное: если они видели три точки, то рисовали внутри гипотетического треугольника, который бы возник при соединении точек. Все это свидетельствует об осмысленном характере творчества.

— У обезьян были какие-то индивидуальные предпочтения в выборе красок или карандашей?

— Конечно, приматы ведь тоже, как и люди, различаются по степени таланта: одни, как орангутан Нюнинка, создают большие, хорошо организованные рисунки, другие ограничиваются одной-двумя черточками. Например, горилла Тадао никогда не рисовал восковыми карандашами, предпочитая кисточку с краской. А шимпанзе Джимми частенько брал у меня шариковую ручку и что-то ей подрисовывал на своем листочке. Помню, как настоящее творческое открытие сделал шимпанзе Тедди. Ему предложили краску для рисования пальцами, и, чтобы ввести в курс дела, рабочая по уходу обмакнула в краску его палец. Тедди это жутко не понравилось: он носился по вольеру, пока наконец не нашел, чем вытереть руку. Но интерес к краске у него остался. Тогда он взял руку рабочей по уходу, обмакнул в краску ее палец и преспокойно нарисовал им четыре картины.

— Передаются ли творческие способности по наследству?

— О наследственности тяжело говорить: эти обезьяны живут долго и размножаются редко, поэтому наблюдать пока было не за чем. Однако один случай у нас все-таки имеется. У Нюнинки родился детеныш, и, поскольку она много рисовала, он стал подражать матери и в годовалом возрасте взял в руки фломастер. Но наблюдение, к сожалению, прервалось — вскоре детеныш умер. В другой раз мы раздали бумагу и карандаши группе шимпанзе, где было два детеныша и несколько рисующих взрослых. Но они научились не тому, на что мы рассчитывали. Детеныши делали из бумаги комочки, макали их в воду и пили, словно бы из губки. Так делают их родственники в дикой природе, только вместо бумаги у них — листья деревьев.

— Достаточно ли у них способностей, чтобы освоить рисование на примере своих близких?

— Эти способности у них фантастические. Я хорошо знакома с работой моей коллеги доктора Патерсон из США. Она обучила двух горилл — Коко и Майка — языку жестов, фактически тому, с помощью которого общаются глухонемые. В результате она смогла вести беседы со своими подопечными. Майк к тому же еще много рисовал и с удовольствием пояснял Патерсон, что изображено на его полотнах. Однажды он, например, написал портрет Джона — своего рабочего по уходу. Другой раз — птичку. Понятно, что сходства ни с Джоном, ни с птичкой не было. Но и дети, когда рисуют маму или папу, не очень-то заботятся о сходстве.

— Может ли обезьяна с красками и кисточками помочь ученым лучше понять историю эволюции самого homo sapiens?

— Безусловно, исследования творческой и рассудочной деятельности животных важны не только сами по себе, но еще и потому, что они тесно связаны с проблемой происхождения психической деятельности человека в процессе эволюции. И наши исследования, в принципе, дополняют теорию Дарвина, наглядно показывая, что между человеком и приматом нет грандиозного творческого водораздела — рисовать можем не только мы, но и животные, что доказывает естественный процесс происхождения нашего разума. Конечно, в джунглях вы не встретите гориллу с карандашом. Но важно другое: у обезьян уже есть потенциальная способность к творчеству, стоит только создать для гориллы условия — и она напишет картины, которые, возможно, рисовали и наши предки десятки тысяч лет назад. Однажды я увидела, как детеныши шимпанзе сидели на берегу реки и рисовали пальцем линии на песке. Потом набегала волна, все смывала, и они снова начинали рисовать — раз за разом… А я тогда подумала: может быть, это начало художественной деятельности человека? Может быть, именно так начинался Рафаэль и Леонардо да Винчи?

Ольга Филина

// Досье

Марина Ванчатова — этолог, приматолог, доктор биологических наук. Окончила биологический факультет Пермского университета по специальности «зоология позвоночных». С 1982 года живет и работает в Чехии. Руководит лабораторией межвидовой коммуникации Карлова университета в Праге. Автор более чем 60 научных работ и 3 монографий.

Наброски карандашом

1. Введение. Несколько полезных советов

Как сделать хороший набросок? Многие хотели бы дать ответ на это вопрос. Я тоже попытаюсь. В качестве примера я использовал свои рисунки — мне легче было рассказать о собственном опыте — и рисунки некоторых известных мастеров. Конечно, я не претендую на то, что мой метод лучший.

Что такое набросок?

Набросок — это первый этап в создании картины. И в каком-то смысле самый важный этап. Его можно сравнить с фундаментом здания. Хороший набросок должен составить основу вашей работы, будь то рисунок, изображение на компьютере, веб-страница или иллюстрация в журнале. Мне ближе фэнтези-арт, так что на нем я и остановлюсь.

Иногда набросок сделан столь мастерски, что нет нужды дорабатывать его, добавлять цвет — это уже готовый рисунок. Часто работа карандашом отходит на второй план, ее затмевают цвет и различные эффекты. Нельзя не признать важности последних, но все они лежат на основе, которую составляет набросок.

Детали

Важно достаточно полно отобразить детали в наброске. Тогда можно будет без проблем наносить цвет. А на конечном этапе вы сможете сконцентрироваться на стиле, а не на пропорциях, тенях и т.д.

От наброска к рисунку

Вам понадобится несколько листов бумаги. Осознание того, что вы можете безнаказанно издеваться над бумагой, позволит вам немного расслабиться и не думать о том, как бы не допустить ошибку. Потом можно будет перенести окончательный вариант на чистовой лист или холст. Для этого есть множество способов: копирка, стекло с подсветкой, струйный принтер в конце концов. Все зависит от конкретной цели.

2. Работа над эскизом

Основные формы

Все можно упростить и свести к совокупности определенных основных элементов. Например голову можно представить как сочетание сферы и клина, руки — как цилиндры, плечи — как сферы, грудную клетку — как бочкообразное тело и т.д. Советую вам раскладывать то, что вы рисуете на основные формы. И не только то, что вам не привычно, но и то, что вы рисуете часто.

Это позволит, кроме всего прочего, понять расположение объектов в пространстве.

Пренебрежение этим этапом может привести к деформации и искусственности персонажей. Они будут резать глаз, потому что их конструкция ошибочна. Может показаться, что профессиональные художники пропускают этот этап и сразу рисуют то, что нужно. Но на самом деле они воссоздают эти формы в воображении, иногда даже делают это неосознанно.

Логично, что если мы начинаем с основных форм, то деталями на первых порах нужно пренебречь. Начинать с деталей не стоит — они могут отвлечь ваше внимание от композиции рисунка, от пропорций и перспективы.

Ниже приведен пример — от начального эскиза до законченного рисунка.


1. Начальный эскиз. Минимум деталей. Сосредоточьтесь на позе героя, его фигуре, пропорциях.	2. Почти законченный эскиз. Мы добавили детали к основным формам. Остальные формы доработаны и рисунок можно переносить на чистовой лист.	3. Законченный рисунок. Мы доработали набросок. Добавили остальные детали. Дали цвет.

Сложные формы. Свет

В большинстве случаев нужно продумать, как падает свет на вашего персонажа. Основные формы еще нам очень пригодятся — они помогут определить, как распределяется светотень. Для этого нужно определить источник света (или несколько, но в этом случае задача усложняется). Вы можете сделать рисунок в стиле комиксов, черно-белый или воспользоваться полутонами. Последний вариант предпочтительней, если собираетесь использовать сложные техники окраски (акриловая краска, гуашь, акварель) или создать иллюстрацию исключительно карандашом. Вот примеры полутонового рисунка:

3. Ссылки

Работы профессионалов

Важно уметь учиться у других. Многие известные художники открывают свои галереи в Сети. Но зачастую их работы слишком профессиональны (если можно так сказать) и поэтому начинающий художник вряд ли сможет сразу многому научиться.

Но все же стоит ознакомиться с их работами, поскольку они дают художнику идею и, иногда, цель. Очень полезно заходить на сайты, на которых художники дают уроки. Вы сможете увидеть, как они начинают работу, как прорисовывают форму, как получают окончательный результат. Учитесь у них, пока есть возможность.

Старайтесь найти художника, который близок вам по духу. Например для меня такими художниками являются Алан Дэвис (Alan Davis), Френк Фразетта (Frank Frazetta), Адам Ньюджиз (Adam Huges), Джон Бассема (John Buscema), Берни Райтсон (Berni Wrightson), Артур Сайдем (Arthur Suydam), Алан Ли (Alan Lee), Жан Жиро (Jean Giraud). Вы сможете найти их в Сети без проблем — просто введите имя в любом поисковике.

Книги

Новичку очень трудно рисовать без, скажем так, учебного пособия. Множество подобных книг есть в специализированных, да и не только, книжных магазинах. Чем подробнее в книге рассмотрены основы рисования, тем лучше. Книга может впечатлять, но если в ней не будет описано, как работать, она будет бесполезной.

4. Примеры рисунков

1. Эльф


Начальный набросок.	Второй этап: добавляем детали

2. Человек-птица — от наброска до полноцветного изображения

«Я рисую революцию!» Детский рисунок времен Великой российской революции из собрания Исторического музея

Выставка, приуроченная к столетию Великой российской революции, представляет около 150 детских рисунков, созданных в 1917–1918 годах. Уникальное собрание детского рисунка поступило в музей в 1919 году от Василия Сергеевича Воронова (1887–1940), известного ученого и педагога, много лет занимавшегося изучением художественного творчества детей.

Детское творчество явилось одним из важнейших открытий, которые привнес XX век в сферу искусства. Крупный художественный критик Я.А. Тугендхольд отмечал, что «уже с конца XIX века детские рисунки перестали быть в глазах взрослых кляксами шалости, каракулями невежества; в них усмотрели подлинное творчество – бескорыстное, бессознательное, в котором ребенок расточает свойственную ему цветистую фантастику и свежесть выражения».

Возведенное, таким образом, в ранг «высокого искусства», творчество детей обрело своих ценителей, собирателей и исследователей. Среди них оказался и В.С. Воронов, первым увидевший в детских рисунках не только художественный объект, но и важный исторический источник. С началом Первой мировой войны, осознавая эпохальное значение происходящего, он начал собирать рисунки на военную тему, а затем и на революционную. В одной из своих статей ученый писал: «Будущий историк наших дней будет благодарен за каждую правдивую и верную черту, отразившую нашу современность. В будущей громадной летописи о наших днях должны быть строки, вписанные рукой детей, и их рисунки, непосредственно отражающие то, что они видели и о чем думали».

Экспонируемые рисунки в основном были исполнены учащимися двух учебных заведений, где преподавал В.С. Воронов: реального училища И.И. Александрова и мужской гимназии имени М.В. Ломоносова в Москве. Их авторами были мальчики в возрасте от 7 до 13 лет, чьи имена, к сожалению, нам почти неизвестны (большинство рисунков анонимны).

Часть детских «революционных» рисунков из собрания В.С. Воронова демонстрировалась в 1918 году на небольших выставках в гимназии имени М.В. Ломоносова (январь) и реальном училища И.И. Александрова (март). Настоящая выставка – первый масштабный показ коллекции детских «революционных» рисунков из собрания Исторического музея в стенах самого Исторического музея.

Экспозиция делится на два основных раздела. Первый раздел посвящен «Образам революционной эпохи». Здесь представлены многочисленные изображения большевиков и меньшевиков, кадетов и эсеров, буржуев и пролетариев, юнкеров и красногвардейцев. Многие рисунки сопровождают надписи, также исполненные детской рукой, поясняющие политическую и социальную принадлежность того или иного персонажа.

Второй раздел выставки повествует о событиях революционного 1917 и послереволюционного 1918 годов. Рисунки разделены в хронологическом порядке на четыре темы: «Февральская революция», «Между Февралем и Октябрем», «Октябрьская революция», «После Октября». Особенностью данной группы рисунков является то, что практически все они исполнены непосредственно с натуры, на основе реальных жизненных наблюдений, в изобилии разворачивавшихся перед внимательными глазами детей. На этих рисунках можно видеть демонстрации и митинги, очереди за продуктами и автомобили с революционными солдатами, бои на московских улицах и обстрел Кремля, украшения города по случаю первой годовщины Октября и проекты герба молодого советского государства.

Помимо рисунков, на выставке представлены уникальные фотографии, лубки и плакаты, исполненные в 1917 году, которые помогут современному зрителю взглянуть на события столетней давности «взрослыми» глазами и сравнить этот «опытный» взгляд с непосредственным взглядом ребенка.

Экспозицию украшают две серии открыток, выпущенных в 1917 году: «Дети-политики» (худ. В.А. Табурин) и «Дети-манифестанты» (худ. С. Кущенко) (из частной коллекции С.А. Чапкиной-Руга), находящие целый ряд параллелей с детскими «типажными» рисунками.

Дополняют визуальный ряд выставки выдержки из детских сочинений 1917 года и цитаты из неопубликованных статей В.С. Воронова.

Октябрьский сюрприз — Николас Сантолери, художник-реализм

Октябрьский сюрприз

«Октябрьский сюрприз» — это оригинальный карандашный рисунок
Николаса Сантолери. Рисунок воспроизведен в открытом подписанном издании.

Карандашный рисунок Николаса Сантолери, 2017 г.

Вдохновленный дискуссиями с друзьями из финансовой индустрии о текущем бычьем рынке на фондовой бирже, я решил поискать в Нью-Йорке свой следующий проект.Знаменитая фигура заряженного быка, украшающая Боулинг-Грин в Финансовом районе, идеально подходила для моих работ и моего необычного чувства юмора.

Бронзовая скульптура Артуро ДиМодика стала на Уолл-стрит символом финансового оптимизма и процветания. Я пытался запечатлеть силу быка, но вихрь листьев намекает на грядущие изменения.

Художник намеревается сделать серию рисунков и картин Уолл-стрит, поэтому, пожалуйста, проверяйте время от времени.

Оригинальный карандашный рисунок был воспроизведен на бескислотной бумаге для художественной печати весом 100 фунтов. Репродукции , индивидуально подписанные от руки художником, могут быть матированы в проеме мата стандартного размера и, следовательно, в рамке стандартного размера (информация о кадрировании) .

«Октябрьский сюрприз»

Работа	Статус	Цена
Оригинальный карандашный рисунок «Октябрьский сюрприз»	Есть в наличии Единственный в своем роде оригинальный рисунок карандашом профессионально оформлена и покрыта матами.	$ 2 250
Open Edition Print — 9,75 x 13 дюймов Ручная подпись художника карандашом.	В наличии	$ 50
Пакет карточек для заметок (5 ″ x 7 ″).10 карточек В упаковке 10 конвертов.	В наличии	$ 20

11 лучших художественных конкурсов октября // Xquissive.com

Октябрь — это невероятно творческих месяцев, в которых художественных задач проходят по всему миру.Мы составили список из самых любимых задач , в которых вы можете принимать участие каждый октябрь!

Лучшие художественные соревнования октября

1. Инктобер

Октябрь уже в самом разгаре, не забудьте принять участие в конкурсе Inktober Art Challenge ! Основанная Джейком Паркером , Inktober основана на стимулировании роста, улучшении ваших навыков и обмене своей работой с другими художниками.

Каждый год Inktober выпускает список подсказок , за которым вы можете следить в течение месяца.Они служат вам источником вдохновения и, надеюсь, способствуют развитию вашего творческого потока! Правил не так уж и много, главное из которых — , вы должны использовать чернила . Поделитесь своей работой в социальных сетях, используя хэштег #Inktober # Inktober2021 .

Официальный список приглашений Inktober 2021

Ознакомьтесь с нашей статьей о Inktober 2021 для получения дополнительной информации о создателе, правилах, вдохновении и многом другом!

Все о Inktober

Прочтите все о конкурсе Inktober art с дополнительной информацией о создателе, правилах, вдохновении и многом другом!

Также не забудьте посетить Inktober.com для получения дополнительной информации.

2.

Drawlloween

Также базирующийся в октябре, Drawlloween не имеет ограничений по СМИ и представляет собой тематику монстров . Создатель и коллега-художник Брайан Сориа создал эту задачу, думая о художниках, любящих Хэллоуин.

Drawlloween также ежегодно выпускает новый список подсказок, включающий широкий спектр тем и тем. Обязательно используйте #drawlloween или # Drawlloween2021 , чтобы поделиться своими работами с другими художниками в социальных сетях!

Узнайте больше о Drawlloween на их веб-сайте: drawlloween.com.

Альтернативный список подсказок для Drawlloween исходит от Чада Верле.

3.

Doodlewash

Каждый год Doodlewash ставит различные художественные задачи. В этом году тема Осенние развлечения ! Правила ограничены, кроме , требующих использования акварели , материалов для рисования или их комбинации . С акцентом на использование акварели задача «Осенние забавы» сосредоточена как на осенней, так и на Хэллоуинской тематике.

Если вы участвуете и хотите поделиться своей работой в Интернете, обязательно используйте хэштеги # doodlewashOctober2021 и #WorldWatercolorGroup , если вы использовали акварель. Ознакомьтесь со списком подсказок Doodlewash на 2021 год:

Список приглашений Doodlewash

Дополнительные сведения можно найти на сайте doodlewash.com.

4.

Tinkerlab

Доставляется вам каждый октябрь, Tinkerlab создал свой собственный арт-вызов October — Tinkersketch ! Несмотря на то, что в основе Осенняя тема , список подсказок Tinkersketch достаточно обширен, чтобы вместить художников из всех частей мира.Задача предназначена для приглашения художников поэкспериментировать со своими навыками рисования в веселой и свободной от стресса форме!

Используйте хэштег #Tinkersketch , чтобы делиться своими набросками в социальных сетях.

Октябрьский конкурс искусства: список приглашений Tinkersketch

Дополнительную информацию можно найти на сайте tinkerlab.com.

5.

Witchtober

Как я уверен, вы уже догадались — тема октябрьского испытания — Ведьм . Для этой задачи нет ограничений на то, какие носители вы можете использовать, просто сделайте witchy ! В отличие от других октябрьских испытаний, Witchtober имеет ряд списков подсказок, созданных другими художниками.Ниже мы добавили несколько примеров от Annie Hsu и Arturo Rose :

Списки приглашений Witchtober от Артуро Роуза и Анни Хсу

Обязательно используйте #Witchtober и # Witchtober2021 , когда делитесь своей работой.

6.

Инкт-тобер

Создано Патрицией Крюгер , Inkt-tober сосредоточен вокруг тату-арт . Цель состоит в том, чтобы вдохновить художников создать как можно больше удивительных иллюстраций в стиле тату в течение октября.Это отличная возможность для начинающих или профессиональных художников-татуировщиков создать новые захватывающие дизайны на октябрьскую тематику для ваших клиентов!

Обязательно используйте хэштег #INKTtober при публикации своих дизайнов в Интернете.

Список запросов INKT-Tober

Вы можете узнать больше о Inkt-tober и его создателе на trishargh.com.

7. Горетобер

Запущенный в 2014 году, Goretober сосредоточен вокруг, как вы уже догадались, gore .Как и в случае с другими задачами, Goretober предлагает список художников, в которых они могут черпать вдохновение. Нет никаких правил относительно инструментов или средств массовой информации, просто используйте то, что вам больше нравится; традиционные или цифровые носители.

Вы можете использовать хэштеги #Goretober # Goretober2021 , когда делитесь своим искусством.

8. Артобер

Если рисование красивых пейзажей — одно из ваших увлечений, то это октябрьский художественный вызов для вас! Почему бы не присоединиться к Бреллиан в ее сложной художественной задаче?

Список подсказок для художественного испытания Artober

Правила для #brellianartchallenge:

1- Создайте произведение искусства
2- Опубликуйте его *
3- Добавьте хештег #brellianartober
4- Повторите

Она советует вам публиковать сообщения ежедневно или каждые 3-4 дня, но вы всегда должны стараться соответствовать этому! Artober — это рост, улучшение и формирование положительных привычек.Чем более последовательны вы будете, тем лучше.

9. Drawtober

Художественный конкурс Drawtober немного отличается, этот арт-вызов — это арт-вызов сообщества, в котором они предлагают художникам исследовать свое творчество в любой среде при каждой отправке.

Список подсказок Drawtober

Они побуждают вас проявлять творческий подход и вы должны набрасывать идеи в виде эскизов, а не просто останавливаться на первой идее, которая приходит в голову. Они также побуждают вас делиться своими первоначальными набросками в своих историях, чтобы они могли поделиться ими в своих историях в Instagram с другими художниками для вдохновения.

Они также вручают ежедневные награды артистам, которые «делают все возможное в своих работах». О физических наградах и значках будет объявлено позже, поэтому обязательно следите за ними на Drawtober. Не забудьте пометить их тегами # drawtober2021 и @drawtober, чтобы иметь возможность быть представленными.

10. Creeptober

Конечно, в этом «Creeptober» вас ждет творческий вызов kickinthecreatives.
Будьте готовы создавать что-то «жуткое» каждый божий день в течение октября.

В этом испытании вы можете создать все, что захотите. Если вы предпочитаете рисовать, раскрашивать, вырезать, лепить или фотографировать что-либо из предложенного списка: все в порядке, даже если это смешать. Все дело в творчестве.

Не забудьте отметить тегом #creeptober!

Creeptober от kickinthecreatives

Если вам сложно придумать темы, вы можете использовать их альтернативный список подсказок Creeptober.

Список альтернативных подсказок Creeptober

11. Obscutober III

Николас Тауэр — молодой художник из Греции, создавший художественный вызов Obscutober III.Как и в случае с большинством других задач в области искусства, которые мы обсуждали, цель состоит в том, чтобы каждый день рисовать по одной картинке на основе ежедневной темы из списка.

Пометьте свои работы тегами #Obscutober или # obscutober2021.

Список подсказок Obscutober III

Нужны иллюстративные ресурсы?

Оцените эти великолепные кисти для чернил Photoshop от Grutbrush, Artistmef и Эльдара Закирова, чтобы приступить к рисованию цифровыми чернилами с реалистичными, отзывчивыми и естественными стилями кисти.

44 Бесплатные кисти для Photoshop

Эта бесплатная загрузка приносит вам огромных разнообразных кистей с чернилами , которые вы можете использовать для рисования линий, каллиграфии, рисования и многого другого. Кисти имитируют множество стилей рисования, от рисования пером до китайского искусства. Включены спецэффекты: спрей, мокрый край, гранж. Если вы используете Photoshop, это просто необходимо!

63 Кисти для рисования в Procreate

Всего за 14 долларов вы получите коллекцию из 63 кистей для реалистичных чернил в Procreate .Кисти имитируют настоящие инструменты, такие как перо с острым пером и перо с плоским пером, щетинные, круглые и плоские кисти, заполненные чернилами, линейка и сложенное перо, некоторые из них создают приятные брызги, как настоящие инструменты. Ряд кистей-распылителей и кистей для брызг придадут живость и естественность вашему творчеству.

Вызовы альтернативного искусства

Вы пропустили арт-вызов в этом месяце? Не волнуйся! Обязательно ознакомьтесь с нашим списком ежегодных художественных соревнований. Если вы не хотите участвовать в художественном конкурсе, но просто ищете идеи для рисования, обязательно ознакомьтесь с нашим генератором идей для рисования! Кстати, вы участвуете в Хювембере?

Сводка

Расскажите в комментариях, какой ваш любимый арт-вызов в этом месяце! В каком из них вы участвуете, или мы его пропустили?

Вы хотите улучшить свои навыки рисования? Обязательно прочтите нашу статью, в которой мы рассмотрим лучшие художественные классы, за которыми вы можете следить в Интернете.Совмещение урока рисования с художественным вызовом — отличный способ начать! Вы также можете взглянуть на нашу десятку лучших книг для рисования, которые помогут вам улучшить свой рисунок или найти дополнительное вдохновение или новые техники.

Если вас интересуют другие задачи в области искусства, которые ждут вас в этом году, обязательно ознакомьтесь с нашим обзором ежегодных соревнований по искусству или нашим календарем соревнований по искусству. Если вы ищете вдохновение, обязательно ознакомьтесь с нашим генератором идей для рисования.

Ресурсы

Хотите принять участие в любом из этих испытаний в этом месяце? У нас есть несколько ресурсов, которые помогут вам начать работу!

Традиционное оборудование для рисования

Ознакомьтесь с приведенными ниже альбомами, карандашами и другими инструментами, которые помогут вам выстроить распорядок дня в практике ваших творческих навыков.

Цифровые кисти

Если вы цифровой художник, обязательно ознакомьтесь с этими великолепными кистями Photoshop и Procreate от Grutbrush. Эти реалистичные, отзывчивые и естественные кисти, несомненно, вдохновят вас. Grutbrush предлагает множество бесплатных образцов, так что вы можете попробовать что угодно без риска. Ознакомьтесь с нашим обзором Grutbrush, если вы хотите узнать больше и увидеть больше (бесплатных) образцов.

Демонстрация акварельной кисти Grutbrush, которая идеально подходит для Huevember

Цифровое оборудование

Планшет для рисования определенно может помочь вам в творческом процессе.Большинство планшетов для рисования чувствительны к прикосновениям и обладают высокой точностью. Основное преимущество планшета для рисования — ощущение естественности при рисовании. Они идеально подходят для создания подробных иллюстраций, рисунков или цифровых картин.

Line Отрывочные карандашные рисунки Хачема одновременно двусмысленны и милы.

Итак, с учетом этого красочные — а иногда и наивные в лучшем виде — рисунки Line приобретают гораздо больше смысла. Милые персонажи украшены скромной цветовой палитрой, когда они тусуются с друзьями, целуются друг с другом или плавают.Работа, выполненная карандашом, приобретает почти нечеткую текстуру, добавляя еще одно измерение к живописным рисункам. «Моя работа с цветным карандашом возникла из-за необходимости восстановить связь с бумагой и направить цвет, а также раскрыть свой творческий потенциал», — объясняет она. «В общем, я склонен много думать, сомневаться и задавать себе всевозможные вопросы, прежде чем что-то делать». Таким образом, ее работы интуитивно создаются в результате спонтанного процесса, который включает «воссоединение» с удовольствием от того, что она любит делать больше всего: рисования.

Начав процесс с идеи, Лайн затем сделает набросок в своей записной книжке и начнет тестировать несколько композиций на бумаге, обнаруживая «забавное или интересное противоречие между различными узорами». Эти отпечатки могут быть любыми, от графических до репрезентативных или даже в виде рисунка. «А фигура — это всего лишь средство заставить формы и цвета вибрировать как можно лучше». Линия не планирует заранее рисунок, вместо этого она позволяет изображению расти и ждет обычно приятного сюрприза в конце.«В некотором смысле, — говорит она, — этот процесс позволяет мне обнаружить скрытую часть меня. Это почти похоже на самоанализ ».

Bath — недавняя работа, которая указывает на ее интуитивный и красочный процесс. Сильно вибрируя палитрой летних оттенков, это изделие привлекает внимание, тепло и провокационно — оно вызывает эмоции, связанные с теплым солнечным днем и теплыми детскими воспоминаниями. «Более того, люди представлены маленькими шарами, маленькими конфетами, но мы можем четко идентифицировать каждого персонажа и сцену», — отмечает она.«Я нахожу это забавным и милым». Noises, , с другой стороны, был создан на основе старого эскиза, который ей нравится, и представляет собой более абстрактное изображение того, что похоже на ведьм, катающихся на метлах. «Мне интересно, как мягкость текстуры цветного карандаша вступает в реакцию с шероховатостью и искажением форм», — говорит Лайн, который назвал произведение Noises из-за звуков, исходящих от этого предмета. «Формы для меня как маленькие звуки, которые я слышу, когда слушаю песни, которые мне нравятся.Работа

Line в целом полна двусмысленности, но мы уверены, что вам понравится смотреть на ее отрывочные работы так же, как и нам. «Я не хочу, чтобы все было черным или белым, или стереотипы», — заключает она. «Что меня интересует, так это тени, грубость в вещах. Я думаю, что от моих рисунков исходит большая сладость, но это не то, что я сознательно контролирую ».

Amity Parks I Острый карандаш и зоркий глаз

Чтобы зарегистрироваться, щелкните здесь.

John Neal Books не проводит этот курс.

Острый карандаш и зоркий глаз

Этот класс будет проходить два 2-часовых занятия по четвергам. 15-е и пятница 16-го октября в 18:00 по MDT оба дня.

В этом классе я продемонстрирую, как использовать простой карандаш как мощный инструмент для создания красивых нарисованных букв. Начиная с основных принципов рисования, таких как качество линий и штриховка, мы будем экспериментировать с различными инструментами, чтобы обнаружить следы, которые они могут создавать. Затем мы перейдем к рисованию букв и составлению групп слов.Рисование букв заставляет нас замедляться и более органично относиться к формам, которые мы создаем, одновременно улучшая наши навыки дизайна и письма. Карандашные надписи позволяют акцентировать внимание на деталях, оставаясь при этом щадящим и нежным средством. Этот семинар подходит для всех уровней подготовки.

15 октября, 18:00 — 20:00 MDT

Класс Live Zoom — Все уровни навыков

Спецификация:

Механический карандаш — 0,5 и / или 0,3 и грифели (мне нравится Pentel GraphGear 500) (PL21)
Несколько деревянных карандашей для рисования различной твердости (6B, 4B, 2B, HB, 2H, 4H). Возьмите с собой карандаши, которые уже есть в вашем наборе инструментов. (S142)
Tombow Mono Zero Round (E22)
Маленький пень для смешивания (необязательно — я продемонстрирую его использование, но вы можете обойтись и без) (S781)
Нож X-acto, лезвия, точилка для карандашей (S417) (S793) (PL13)
Линейка (S270)
Paper — Бумага для рисования Strathmore 400 (любого размера) или что-то подобное, что есть у вас дома. Несколько страниц любых других статей, которые вы хотите попробовать. (П100)
Бумага — несколько листов (9×12 или около того) бюджетной акварельной бумаги (canson XL) или любой плотной водостойкой бумаги, которая у вас уже есть. (P113)
Короткая цитата или несколько слов, которые вы хотите написать (около 5-10 слов)
Доска для рисования / поверхность с мягкой подкладкой для работы. (Мазонит с приклеенными к нему несколькими листами бумаги. (S690)

Через Государственный музей с карандашом — Пресс-релизы — Пресса

Кампания #startdrawing побуждает посетителей узнавать, как они рисуют

Когда рисуешь, видишь больше

В современном мире мобильных телефонов и средств массовой информации посещение музея часто является пассивным и поверхностным.Посетители легко отвлекаются и не испытывают по-настоящему красоты, волшебства и чудес. Вот почему Государственный музей хочет помочь посетителям открыть для себя и оценить красоту искусства и истории через рисунок — потому что вы видите больше, когда рисуете, и приближаетесь к секретам художников. Дело не в конечном результате, а в удовольствии и более глубоком участии.

Как объясняет Вим Пейбс, генеральный директор Государственного музея, «В нашей занятой жизни мы не всегда понимаем, насколько красивым может быть что-то.Мы забываем, как действительно внимательно присматриваться. Рисование помогает, потому что вы видите больше, когда рисуете. Желающим рисовать всегда рады в Государственном музее ».

Большой розыгрыш

Во время Большого розыгрыша посетители смогут принять участие в различных розыгрышах. При входе им выдадут бесплатный альбом для рисования и карандаш, чтобы они могли приступить к работе. Они могут работать по собственной инициативе или выполнять задания по рисованию по всему музею — от средневековья до двадцатого века.В течение всех выходных и молодые, и старые могут посещать курсы рисования с моделей и натюрморты цветов семнадцатого века или черпать вдохновение у уличных художников в 3D. Посетители также могут вместе работать над самым длинным рисунком в Рейксмузеуме. Под витражами в вестибюле есть длинный лист бумаги, на котором каждый может нарисовать свой маленький кусочек Нидерландов, в результате чего получится разнообразная панорама страны.

«Рисование помогает, потому что вы видите больше, когда рисуете.Людей, которые хотят рисовать, всегда ждут в Государственном музее ». Вим Пейбс, генеральный директор Государственного музея

Баннерная и рекламная

Во время «Большого розыгрыша» в здании музея будет размещен большой баннер, призывающий к рисованию и «запрещающий» фотосъемку. С 22 октября кампания будет поддерживаться новым рекламным роликом — 30-секундным фильмом, который приглашает людей прийти и рисовать в Государственном музее. Фильм будет показан на СТЕР, RTL и в Интернете.

Суббота — День рисования

И после выходных всегда будут рады всем, кто хочет рисовать в Рейксмузеуме.Отныне каждую субботу будет День рисования, и посетители смогут забрать альбом на стойке информации. В течение каждого сезона в течение года наряду с обычной программой в Школе рисования будут проводиться экскурсии по рисованию и публичные уроки рисования.

День: 12.12.1978

Октябрь рисунок карандашом: Attention Required! | Cloudflare

2020 октябрь. Расписание занятий | МКУ ДО ГО ЗАРЕЧНЫЙ «ДЕТСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ШКОЛА»

https://www.youtube.com/watch?v=dLr0W3wizbw

Антивирусный онлайн-проект Московского театра «Современник» «Доктор Чехов» https://sovremennik.ru/chekhov/

Московский музей современного искусства — Лев Муравин. Античный цикл. Портреты. Рисунки.

запись на подготовительные курсы | Высшая школа дизайна и архитектуры Инженерно-строительного института

Расписание

Особенности проведения

Рисунок, Живопись, Композиция (очные занятия)

Композиция (дистанционные занятия)

Необходимое оборудование и материалы

Запись на курсы

Оплата

Доступ к порталу дистанционного обучения

тематическое планирование на октябрь по рисованию с детьми 6-7 лет

Художественный примативизм – Огонек № 3 (5081) от 01.06.2009

Наброски карандашом

«Я рисую революцию!» Детский рисунок времен Великой российской революции из собрания Исторического музея

Октябрьский сюрприз — Николас Сантолери, художник-реализм

11 лучших художественных конкурсов октября // Xquissive.com

Лучшие художественные соревнования октября

2.

3.

4.

5.

6.

Line Отрывочные карандашные рисунки Хачема одновременно двусмысленны и милы.

Amity Parks I Острый карандаш и зоркий глаз

Через Государственный музей с карандашом — Пресс-релизы — Пресса

Кампания #startdrawing побуждает посетителей узнавать, как они рисуют

Когда рисуешь, видишь больше

Большой розыгрыш

Баннерная и рекламная

Суббота — День рисования

Рубрики