День: 06.12.1974

Рисование фигуры человека в движении. Силуэт

Ключевые слова: Рисование кистью, силуэт, теневой профиль, движения человека

Возраст детей: 8 – 11 лет

Цели

• углубление знакомства с видами изобразительного искусства – графикой,
• закрепление навыков рисования человека в движении,
• выработка уверенности в своих возможностях,
• эстетическое воспитание.

Оборудование и пособия для педагога:

1. Терминологический словарь (ТС)
2. Рисунок наскального изображения сражающихся лучников (Морелла-ла Вилла, Испания)
3. Копии произведений Ф.П.Толстого. «Улица провинциального города» и фрагмент силуэта «В атаку»
4. Лист с портретами людей, выполненными педагогом методом силуэта
5. Лист с силуэтами фигур людей, выполненных педагогом
6. Кисть и вода для демонстрации технологии работы

для учащихся:

1. Альбомный лист
2. Палитра – пол-листа
3. Акварель темного цвета
4. Кисть
5. Вода
6. Бумажная салфетка

Используемая литература

1. Кузнецова Э. В. Искусство силуэта.Л.,1970, 132с.
2. Кузнецова Э.В. Федор Толстой. 1783-1873. Ленинград. «Художник РСФСР», 1981, 78с.

План

1. Организационный момент. 1 м
2. Сообщение темы и цели занятия. 1 м
3. Изложение нового материала. Диалог об истории возникновения силуэтных изображений, об их достоинствах. 15 м
4. Самостоятельная работа на альбомном листе. 8 м
5. Требования к выполнению теста. 1 м
6. Самостоятельное выполнение тестового задания. 15 м
7. Подведение итогов. 3 м
8. Организационный конец занятия. 1 м

Ход занятия

Вопрос. Согласно научным данным первые люди появились на нашей планете 4 – 5 млн. лет назад. Интересно, а когда появились изображения человека?

Предполагаемый ответ. По мнению археологов, 8 – 10 тыс. лет тому назад. В те времена жизнь человека была полна опасностей. Огромные мамонты, страшные ящеры населяли землю. Опасности грозили со всех сторон. Но человек наделен разумом. Покидая опасное место, древние люди думали о своих сородичах и, не умея писать, оставляли на скалах рисунки, рассказывающие о подстерегающих опасностях, о пережитом.

Таково изображение сражающихся лучников (рис.1) на одной из скал в Испании. Подобные изображения встречаются во многих местах. Рисунки представляют собой изображения людей и животных, выполненные несмываемыми красками, прекрасно сохранившимися до наших дней.

Рисунок 1

Вопрос. Что же сообщал древний художник?

Предполагаемый ответ. Скорее всего, здесь предупреждение дружественным племенам, которые возможно пришли бы на это место, о том, что где-то близко затаились враги, было сражение. Враги вооружены луками. Это изображение – предупреждение – осторожно!

Вопрос. Как изображены люди?

Предполагаемый ответ. В виде теневых профилей, без проработки деталей внутри контуров. Спустя тысячелетия в древнем Китае была изобретена бумага. И подобными теневыми профилями, вырезанными из бумаги, китайцы украшали свои жилища уже в 1 веке до н.э. Позже это искусство переняли в Японии, а в 18 веке рисованием и вырезанием силуэтов (ТС) увлеклись в Европе.

Вопрос. А почему – силуэт? Что это за слово?

Предполагаемый ответ. В 18 веке французский министр финансов Этьен де Силуэт заметил, что государственная казна быстро уменьшается. Силуэт установил, что знать тратит казенные деньги на заказы своих парадных портретов видным художникам. Портреты стоили баснословно. Министр немедленно выпустил указ, которым запрещалось расточительство. Было предложено делать портреты попроще – в виде теневых профилей. Силуэт и сам увлекся рисованием подобных портретов. Стены в его замке были разрисованы теневыми профилями гостей. Силуэт просто подводил их к стене напротив источника света и собственноручно обводил контур.

Некий шутник в ответ на указ нарисовал теневой профиль самого Силуэта в карикатурном виде – в парике с тощей косицей, с длинным гордо поднятым носом. Франция потешалась. Но мало-помалу художники заметили, что изображения информативны. Теневым профилем можно передать не только внешний облик, но и характер и настроение человека, его профессию, занятия, наконец, эпоху, в которую он жил.

Подобные изображения стали называть силуэтами.

Вопрос. Назовите известного русского художника первой половины 19 века, работавшего в жанре силуэта.

Предполагаемый ответ. Федор Петрович Толстой (1783 – 1873) – медальер, скульптор, общественный деятель, современник А.С.Пушкина, В.А.Жуковского, О.А.Кипренского. Толстой поднял жанр силуэта на подлинно художественную высоту. Его силуэты выполнены с реалистической выразительностью и достоверностью. Работы Толстого представляют не только художественный, но и историко-культурный интерес.

Вопрос. Что же это за работы?

Предполагаемый ответ. По тематике их можно разделить на две группы – батальные и исторические сцены и сцены труда и быта.

Вопрос. Вот одна из картин (рис.2). Посмотрите внимательно, что здесь изображено?

Рисунок 2

Предполагаемый ответ. Перед нами бытовая зарисовка. Улица провинциального города. Окраина. Из сторожевой будки вышел будочник с алебардой, и очевидно объясняет конному военному, как проехать к начальнику. Поодаль бежит трубочист в характерной одежде с метлой и ведром, его преследует собака. Фонарщик пришел подлить масла в фонарь. У его ног бидон. Неподалеку женщина-простолюдинка в тулупе и платке прогуливает перед завтраком на санках барского ребенка.

А вот другая работа Толстого (рис.3) – батальная сцена. Мы видим военных на конях. Как умело художник передал движения коней и всадников. И все это черными силуэтами на белой бумаге.

Рисунок 3

Вопрос. Как выполнял Ф.П.Толстой свои силуэты?

Предполагаемый ответ. Из черной бумаги вырезал фигуры и наклеивал их на белый лист. Иногда фигуры вырезал из желтой бумаги и наклеивал на черную.

Но этому процессу предшествовало тщательное обдумывание и рисование, поиски удачных контурных линий. Некоторые фигуры перерисовывались по нескольку раз, пока не возникала единственно верная линия, удовлетворявшая художника.

Вопрос. Где можно полюбоваться силуэтами Федора Толстого?

Предполагаемый ответ. В Русском музее, что на площади Искусств.

Вопрос. А как добраться от школы до музея?

Предполагаемый ответ. На метро от станции «Электросила» до станции «Невский проспект» с выходом на канал Грибоедова. По Невскому дойти до улицы Бродского и повернуть к площади Искусств. Перейти площадь, и войти в чугунные ворота Русского музея.

Вопрос. А где в наше время используются силуэтные изображения?

Предполагаемый ответ. В книжных иллюстрациях, в эмблемах предприятий, например, «Хлебный Дом», в рекламе.

Вопрос. Итак, как можно подытожить то, о чем мы рассуждали?

Предполагаемый ответ. Метод силуэта – метод древний, он оригинален и информативен (рис.4 – 8).

Рисунок 4

Рисунок 5

Рисунок 6

Рисунок 7

Рисунок 8

Вопрос. Перед вами лист белого цвета. При каком условии силуэт будет на ней отчетливо виден?

Предполагаемый ответ. При использовании темной краски. Иначе говоря, при соблюдении контраста (ТС).

Вначале надо изобразить главное движение (учитель рисует мокрой кистью на доске), а затем уже рисовать все остальное.

Нарисуйте на альбомном листе хотя бы две фигуры, например, танцора, футболиста, прыгуна или боксера, то есть, человека в движении.

Замечательно, порисовав, вы убедились, что это задание вам по силам!

Поэтому теперь вы получите лист со специальным тестом в двух вариантах (рис.9 — 10). Слева я нарисовала кистью некие линии, которые надо перерисовывать, дополняя другими, до получения узнаваемой человеческой фигуры в самых разных движениях.

Рисунок 9

Рисунок 10

Потребуется воображение, внимательность, аккуратность и, конечно же, фантазия. Можно попробовать вначале на палитре.

В конце занятия педагог вывешивает все работы в два ряда по вариантам, и дети наглядно убеждаются в удивительных возможностях графики, в разнообразии силуэтов, возникающих из одной исходной линии.

Примеры выполнения тестов на рис.11 и 12.

Рисунок 11

Рисунок 12

Рисование человека.

Вторая ступеньГлавное отличие начинающего рисовальщика от опытного не только
в навыках. Разница еще и в мышлении.

Например, человек, который рисует впервые, скорее всего, будет смотреть на силуэт и пытаться воспроизвести видимую часть.

Опытный рисовальщик знает, что случайных форм и изгибов нет, все связано с внутренним устройством. И с этим знанием строит рисунок. Глядя на натуру с одной стороны, он может «достроить» в голове, что происходит на другой, там, где ему не видно, считать позу целиком.

На курсе разбираемся с ним сразу на трех уровнях.

1. Ловим движение
Оно есть даже в статичной позе — это линии, которые проходят сквозь фигуру и собирают ее в позу или жест. Чтобы их ухватить, начинаем наброски с динамичного пятна.
2. Разбираем конструкцию
Упрощаем фигуру человека до простых блоков, чтобы не отвлекаться на другие задачи, и нанизываем их на линии движения. Затем рисуем фигуру сечениями и работаем с ракурсом.
3. Создаем объем
Делаем минутные наброски, а затем доделываем их до суперубедительного состояния. Разбираемся, как объем связан с силуэтом.

Подходит тем, кто:
– рисует людей и хочет глубже в этом разобраться;
– хочет понять конструкцию тела;
– видит, что люди на набросках получаются «деревянными»;
– не умеет рисовать сложные позы;
– хочет понять, как рисуется форма;
– не умеет рисовать конечности, если они направлены на зрителя;
– не понимает, как рисовать объем.

Для участия необходимо
Опыт рисования с натуры, пусть даже небольшой

Темы
Рисование человека

Техники
Карандаш, линер, ручка, акварель, тушь

Что развивается
• Умение быстро схватить и передать позу
• Понимание конструкции фигуры человека
• Навык изобразить форму убедительно

Результат
Стопка зарисовок людей формата А3 или А4

Рисование человека в движении.

Шарнирная модель человека

Рисование — очень трудоемкий процесс. Кому-то он дается легко, а кому-то сложно. Самым сложным в рисовании людей является вовсе не портрет, а изображение в движении. в движении, вы узнаете прямо сейчас. Отобразить правильные пропорции тела на листе бумаги — задача не из простых. Чтобы правильно это сделать, лучше всего понаблюдать за реальными движениями человека или попросить кого-то позировать для вас в нужной позе. Самым сложным в рисунке человека в движении является положение его плеч, шеи, кистей рук и ступней. Прорисовка правильного расположения коленей и локтей тоже может вызвать затруднение. Если в данный момент нет возможности понаблюдать за движениями человека в реальности, попробуйте проследить за своими движениями в зеркале или включите видео. Также понаблюдать за людьми можно по телевизору, особенно если это спортивный канал.

в движении?

Нарисовать человека в движении поэтапно помогут наши рекомендации. Внимательно отнеситесь к каждому совету этой статьи.

Прорисовка положения человека тонкими линиями

Первым делом необходимо сделать наброски. Отступите сверху, снизу и по краям листа несколько сантиметров, чтобы человек, нарисованный вами, был строго в центре. Нарисуйте круг или овал там, где будет расположена голова. На рисунках, представленных нами, у набросков изображения человека нет плеч. Обратите внимание на последнюю картинку. Положение плеч лучше обозначить сразу. Линии наброска должны быть едва видимыми, впоследствии вы их сотрете. Достаточно того, что эти линии видны вам. Не нажимайте слишком сильно на карандаш.

Линия, идущая от головы, будет отражать положение корпуса человека. Линии по бокам должны повторять положение рук. Нижние линии повторяют положение ног. Проследите за тем, как согнуты колени и локти на ваших набросках.

Рисуем человека в движении

Нарисовать человека в движении карандашом можно, сделав все необходимые наброски. По ним начинаем прорисовать мельчайшие детали, а именно: мышцы ступни, бедра, икры, голову, плечи и т. д. Человек не должен получиться слишком худым, обратите на это внимание. Представьте, что все наброски — это скелет вашего человека. Линия корпуса — это позвоночник, а остальные линии — кости. Ваша задача, грубо говоря, обрисовать их мясом.

Можно сделать дополнительные наброски, которые будут отражать толщину тела человека, положение его ладоней. Все сгибы костей лучше обозначить крупными точками. А именно: в плечах, локтях, коленях, тазобедренной области. Ладонь можно обозначить овалом, так же как и людей в движении при помощи набросков, вам теперь известно.

Далее начинайте прорисовывать все тело человека. Прорисуйте спину, торс, мышцы на руках и ногах, учитывая настоящие параметры человеческого тела. Прорисуйте ладонь и пальцы. Не забывайте о мелких деталях, например, пупке, ключице и так далее.

Рисуем голову

Мы уже имеем представление, необходимо ознакомиться с информацией о том, как изобразить голову. В каком положении бы ни был человек, для того чтобы он смотрелся естественно, необходимо прорисовать детали его Это достаточно сложный вопрос, потому как добиться портретного сходства совсем не просто. Однако попытаемся дать общие рекомендации.

Если голова расположена в профиль, а не в анфас, то это вызывает определенные трудности у начинающего художника. Дело в том, что лицо в профиль рисовать намного сложнее. Необходимо правильно прорисовать линии носа, подбородка, лба. Важно иметь представление о Это поможет правильно нарисовать все детали головы. В некоторых случаях вполне можно изобразить лицо схематично, не прорисовывая каждую черточку.

Раскрашиваем рисунок

Человек в движении карандашом нарисован. Осталось лишь добавить ярких цветов и придать рисунку более одушевленный вид. Правильно подберите цвет, которым вы будете раскрашивать кожу человека. Если вы используете гуашь, то разведите несколько цветов до телесного оттенка, хорошо подойдут бежевые тона. Экспериментируя в подборе цвета для кожи человека, смешивайте белый, коричневый и розовый. Не разводите краски или гуашь большим количеством воды, так как это может покоробить бумагу, на которой вы рисовали. Для раскрашивания мелких деталей используйте кисточки с узкими ворсинками. Лучшим вариантом для рисования являются кисти, изготовленные из натуральных шерстинок.

Все остальные детали можно раскрасить любым понравившимся цветом. Главное, делать это обдуманно и аккуратно, чтобы не испортить рисунок.

Как нарисовать людей в движении, мы разобрались. Ваша задача — максимально использовать полученные после прочтения этой статьи знания. Развивайте свои навыки, будьте наблюдательны. Все это поможет вам добиться успеха в искусстве рисования карандашом и другими средствами.

Для детей старшей группы детского сада важно уделять достаточно времени не только интеллектуальному и физическому развитию, но изобразительному творчеству.

В рисунке ребенок проявляется себя, фантазирует и в то же время развивает свои способности. Детям 5-6 лет еще достаточно сложно передать все тонкости того или иного предмета, поэтому помощь родителей здесь просто обязательна.

Деревья и растения не так уж сложно нарисовать, а вот с фигурой человека дела обстоят сложнее, если поставленной задачей является ее рисунок в движении.

Мы поможем вам в этом и подскажем как научить ребенка рисовать человека простым карандашом поэтапно. Для этой цели можно выбрать несколько способов, их освоит любой ребенок 5-6 лет.

Перед тем как начать рисовать фигуру карандашом стоит учесть, что не стоит прочерчивать прерывистые линии, а после этого обводить их. Нарисовать человека даже для начинающих будет не так сложно, если проводить линии всего лишь одним движением, не боясь при этом ошибиться.

Рисуя фигуру в движении, стоит представить его образ мысленно, а потом уже переносить воображаемые линии на листе бумаги. Основное правило для начинающих – это не только придерживаться точности очерченных линий и соблюдать пропорции тела, но и передать всю суть и значимость нарисованного образа.

Основным достоинством любого художника является возможность передать характер и внутренний настрой созданного на листе бумаги человека.

Довольно часто во время рисования человека не удается соблюсти пропорции тела, в результате чего нарисованная фигура не выглядит правдоподобной. Основной проблемой является неверная длина верхних и нижних конечностей, слишком большая или очень маленькая голова.

Такие ошибки очень характерны для детей 5-6 лет, поэтому рекомендуется делать рисунок карандашом поэтапно, учимся разбивать рисунок на несколько отдельных частей.

Зачастую фигура человека условно делится на 7 одинаковых частей, которые можно приравнять к 7 окружностям головы, включая шею.

Усвоив теоретические основы, мы учимся рисовать человека в движении вместе с детьми.

Процесс создания рисунка

Вариант 1

• Сперва необходимо вместе с ребенком нарисовать овал, который в дальнейшем будет сложить головой нарисованному человеку.

Чуть ниже овала прорисуйте шею, эта часть тела не должна быть слишком длиной, ее необходимо разместить строго посередине. Затем дорисовываем прямоугольник, он будет ориентиром для дальнейшего прорисовывания тела.

• Далее необходимо нарисовать такой же прямоугольник, ширина его должна быть равной первому, а вот длина – чуть больше. Делим второй прямоугольник пополам, таким образом, делаем зарисовку для нижних конечностей. Углы верхнего прямоугольника слегка закругляем, таким образом, формируем плечи.

• Теперь необходимо удалить при помощи ластика лишние линии, которые указаны на рисунке красной стрелкой, эта процедура будет интересна для детей.

• Чтобы ребенок полностью усвоил урок рисования, стоит подробно рассказать ему, как прорисовываются детали головы. Все ненужные линии можно легко убрать при помощи ластика.

В середине заготовленного ранее овала нарисуйте глаза, а также нос и рот. Не забывайте прорисовать брови, сделать наброски прически человека.

• В самом конце сделайте несколько косых линий, которые изобразят складки на одежде, прорисуйте необходимые элементы обуви.

Рисунок полностью готов, каждый родитель сможет научить своего ребенка рисовать человека поэтапно.

Вариант 2

Этот простой способ изображения фигуры в движении понравится детям-непоседам.

• Сначала сделайте на бумаге наброски линий, которые будут в дальнейшем ориентиром для прорисовки туловища, верхних и нижних конечностей.

В верхней части листа изображаем голову (рисуем овал). Ребенок сможет выполнить эту задачу самостоятельно под руководством родителя. Не забудьте обозначить внутри овала линии, по которым будут размещаться глаза, нос, а также рот.

• Опираясь на направляющие, прорисуйте туловище человека. Далее можно приступить к прорисовке прически. Не исключайте некоторые детали, пускай малыш самостоятельно дорисует какой-либо предмет в руке человека. Детализируйте лицо, аккуратно изобразите глаза с носом и ртом.
• Теперь осталось лишь удалить оставшиеся лишние линии.

Вот так просто можно нарисовать человека, такая процедура доставит удовольствие не только родителям, но и детям, благодаря этому ребенок освоит некоторые навыки в изобразительном искусстве.

Рисование — интересное, но не такое простое хобби, как кажется на первый взгляд. Одним из самых сложных моментов в нём можно считать изображение человека в действии. Как нарисовать человека в движении? Изображение человека в движении имеет свои особенности. Без знания этих особенностей у Вас не получится живого рисунка. Что следует знать, прежде чем приступить к рисованию?

1. Необходимо хорошо разбираться в динамике человеческих движений, в строении скелета и расположении мышц. Мы все знаем, что при движении части тела ведут себя по-разному. Например, когда мы рисуем человека, голова которого наклонена в бок, мы должны плечо, к которому голова ближе, изобразить одними линиями, соответственно, противоположное плечо будет располагаться дальше от головы, и для его изображения будут нужны другие линии. В рисунке необходимо правильно изобразить изменения положений частей тела, ведь в разных позах одна и та же часть тела выглядит по-разному.
2. В рисунке человеческого тела нужно соблюдать перспективу. То, что находится ближе, изображают крупнее. Части тела, находящиеся на более далёком от глаза расстоянии, рисуют меньшего размера. Перспектива способна придать рисунку объём и добавить динамику. Если не использовать перспективу, тело человека будет выглядеть плоским и неестественным.
3. Изображая то или иное движение, нужно ясно представлять себе его характер. Характер передаётся с помощью изображения жестов. Кроме того, движение должно выглядеть естественным. Добиться этого можно, чётко представив себе всё движение полностью. Рисуя на бумаге человека, мы запечатлеваем лишь отдельный момент, а само движение состоит из многих моментов. Поэтому нужно чётко представить себе миг, предшествующий тому, который мы будем изображать, и миг, который будет следовать за изображаемым. Тот момент, который мы будем запечатлевать, должен иметь общую линию движения с предыдущим моментом, но в то же время содержать в себе намёк на следующий момент движения. Если точно поймаете и изобразите нужное положение части тела, рисунок будет естественным и выразительным.

Небольшой совет: если сомневайтесь в том, как правильно нужно изобразить ту или иную часть тела, встаньте, если это возможно, сами в ту позу, которую хотите изобразить. Посмотрите на себя в зеркало и проанализируйте, как выглядит Ваше тело в этот момент, какие мышцы напряжены, а какие – расслаблены и т.д. Каков алгоритм изображения человека в движении? Определите основную линию движения. Например, при изображении сгорбленной бабушки нам нужно будет изобразить опорную линию, по форме напоминающую вопросительный знак. Нанесите на бумагу основную вспомогательную линию, потом постепенно добавьте другие линии, пока не получите желаемую позу. Для удобства можно определить для себя опорные точки. Скелет можно разбить на части и показать положение конечностей схематичными линиями. Когда схематичный рисунок готов, проверьте, все ли пропорции и перспектива соблюдены. Если всё в порядке, начинайте вырисовывать чёткие контуры тела. Под конец изображаем тени, если необходимо, и детали рисунка. Для того, чтобы удачно рисовать человека в движении, нужен большой запас теоретических знаний о человеческом теле. Если такового у Вас нет, это не беда. Вы можете постигать азы анатомии одновременно с искусством рисования человека в движении.

Тело человека способно совершать самые разнообразные движения: передвигаться шагом, бегать, прыгать, производить какую-то работу.

При всех этих движениях происходят изменения внешней формы тела. Изменения формы происходят даже без каких-либо заметных движений фигуры. Живой человек не может долго оставаться без движения. Мышцы, находясь в статическом напряжении, устают гораздо сильнее, поэтому человек, оставаясь в какой-либо позе, постоянно ее слегка меняет.

В этом заключается сложность рисунка с фигуры натурщика по сравнению с рисунком гипсов. Здесь необходимо хорошо знать форму. Никакое тщательное механическое срисовывание не дает изображению настоящей пластической связи – изображение получается вялым, безжизненным.

Поэтому, прежде чем приступить к работе над рисунком живой обнаженной модели, необходимо изучить всё то, что образует формы живого организма и от чего зависят закономерность его движений и статика. Изучить не только снаружи, визуально, а изучить скелет, соединения костей между собой, мышцы тела.

Такое изучение дает знание того, что требуется изобразить. Тогда мы будем изображать то, что знаем, будем не копировать модель, а пользоваться ею.

Рисование фигуры лучше начинать с рисования стоящей фигуры без сложного движения. Прежде чем начать рисунок фигуры, необходимо осмотреть ее с разных точек зрения для того, чтобы ясно представить положение тела в пространстве. Для лучшего понимания конструкции тела натурщика необходимо вжиться в эту позу, повторить ее собственным телом. Только после этого можно приступить к определению композиции листа, центра тяжести, площади опоры, движения фигуры и т.д.

В качестве иллюстрации можно ознакомиться с современным методом построения фигуры человека, который предлагает Р.П. Куриляк, преподающий пластическую анатомию в Санкт-Пе­тербургской художественно-промышленной академии В.И. Мухи­ной (рис. 24-33).

Проводим вертикаль и делим ее пополам. Отмечаем одну восьмую вертикали сверху, что составляет размер головы. Если мы рисуем фигуру с опорой на одну ногу, то наша вертикаль совпадает с тремя точками: яремной ямкой (вырезкой), лобковой костью (лонным сращением), внутренней лодыжкой (большеберцовой костью) и пяткой. На вертикали от пятки отмечаем высоту подъема до голеностопного сустава, что по пропорции равно почти половине высоты головы.

Дальнейший ход нашего размышления следующий: мы определяем направление плечевого и тазового поясов, их степень наклона в противоположные стороны; линия плечевого пояса пройдет через яремную ямку с наклоном в сторону, а линия тазового пояса пройдет через лонное сращение от большого вертела опорной ноги с наклоном в сторону свободной ноги.

Определяем ширину плечевого и тазового поясов, которая в дальнейшем слегка изменится и уточнится. А пока ширину тазового пояса по отношению к высоте всей фигуры определяем в одну шестую, ширину плечевого пояса – в одну пятую высоты всей фигуры.

Если соединить след от пятки опорной ноги с точкой большого вертела легкой линией, то получится почти осевая линия всего объема, правда, в дальнейшем претерпевающая большие изменения и дополнения. На плечевом поясе над опорной ногой край его соединяем с краем таза пояса над свободной ногой.

Весь ход нашего размышления с карандашом в руке происходит весьма бегло и быстро, слегка касаясь бумаги, не пережимая его и не черня.

Одна из главных задач для рисующего – это определить линию «большого движения». Она изображается дугообразной линией, идущей от яремной ямки по направлению к лобковой кости и дальше от лонного сращения в противоположном направлении дуги на пятку опорной ноги. Если голова наклонена в сторону опорной ноги, то дугообразную линию, идущую от лонного сращения до яремной ямки, можно продолжить на теменное возвышение головы.

Теперь пришло время наметить руки в том движении, в котором находится модель. Можно уже провести контур опорной ноги, охват больших объемов голени коленного сустава, показать пластический переход от противоположной стороны грудной клетки в сторону опорной ноги на ее силуэт с выходом на коленный сустав и с охватом голени икроножной части.

Намечаем свободную ногу, ее осевую ступню, а также уточняем положение таза, его осевые, согласовываем нахождение коленной чашечки опорной ноги с коленным суставом свободной.

Свободную конечность определяем большими объемами по ее основным пластическим направлениям: от подвздошной кости (верхней ее ости) с выходом на внутреннюю часть свободной ноги, что почти совпадает с направлением портняжной мышцы; охватив контурно край бедра (эпифиз бедренной кости), продолжаем дугообразную линию на внешнюю сторону голени и далее на уровне голеностопного сустава выводим линию на внутренний мыщелок большеберцовой кости с овальным охватом в сечении всей голени на этом уровне.

С внутренней стороны свободной ноги от лобковой кости, контурно охватив бедро дугообразной линией, направляем ее, пере­секаясь с портняжной, и выходим на внешнюю сторону бедра, совпадая дугой с внешней мышцей бедра (квадрицепсом), и через край верхней коленной чашечки ведем дугообразную линию на внутренний край голени свободной ноги, подчеркивая икронож­ную мышцу. Теперь, если внимательно посмотреть на нашу схему, в ней явно прочтем S-образные, дугообразные, «змееобразные» линии в любопытном соотношении между длинными и короткими отрезками этой самой S-образной. Все соотношения будут соответствовать принципу золотого сечения, что, по сути, является принципом гармонии. В этом легко убедиться, если проделать по диагонали замер любой из S-образных линий наших объемов. Этот принцип состоит в том, что отношение общего к большей части должно непременно равняться отношению большей части к меньшей.

Прежде всего хочется предупредить, что если мы говорим о золотом сечении, о логике и прагматизме, то это лишь значит одно – подобные знаки и понимание должны присутствовать на уровне «забытого», то есть ненавязчивого, но сознательного рисования, которое является одним из основных способов овладения рисунком.

В рисунке уже четко просматривается контур всей фигуры: опорная нога как основной естественный стержень этой постановки приобретает четкость в силуэте и отдельными объемами, как-то: бедро, голень, стопа. Бедро, в частности, может быть проявлено ясностью четырехглавого мускула, голень – внешним характером передней большебедренной мышцы и длинной малоберцовой мышцы; внутренняя сторона голени прорисовывается прежде всего, трехглавыми мышцами икры. Следует также отметить, что в данном рисунке детально уже вырисовывается весь объем коленного сустава. Уже хорошо и ясно видна грудная клетка, намечается большая грудная мышца с правой стороны модели у плеча, широкая мышца спины вместе с частью лопатки, дающая четкий контур левой стороны модели. Поскольку левая рука относительно передней плоскости ближе всего для рисующего, то и внимание ей мы уделяем больше как в тоне, так и в прорисовке; особенность локтевого сустава – трехглавая мышца плеча. Более мягко в тоне, но довольно внимательно и с полным «уважением» мы относимся к правой стороне модели, и уже на этом этапе рисования мы уточняем (проявляем) плечо и предплечье, намечая и кисть. Особенно четко прорисовывается коленный сустав свободной ноги.

Следующий этап связан с уточнением пространственно-конст­руктивного восприятия фигуры на листе и уточнением фрагментов: стопа свободной ноги, контур бедра с внутренней стороны намеча­ются с учетом падающих теней. Словом, этот этап рисунка может быть на грани завершения. На нем мы решаем плановость, передние и боковые площадки строения как всей фигуры в целом, так и отдельных ее частей.

Завершение в любом деле – это условность, потому что завершать можно до бесконечности. И это верно, но в данном случае мы говорим о таком завершении, когда то, что мы рисовали, дает нам ясную картину предмета или человека.

На завершающем этапе следует помнить и о графической культуре, то есть о таком исполнении, при котором объект должен красиво читаться зрителем.

В конце наших рассуждений необходимо подчеркнуть, что обучение рисованию начинается с простейших подготовительных упражнений, с последовательного и постепенного зрительного овладения знаниями и навыками художественного мастерства в изобразительном искусстве. Надо всегда помнить, что перед рисующим поставлена задача показать трехмерный объем формы на двухмерной плоскости листа. И это можно сделать либо тоном – в полную силу соотнося свет и тень, – либо линией и тоном, не перегружая рисунок.

После знакомства с формами человеческого тела в рисунках стоящей фигуры можно перейти к рисованию натуры в действии. Только работая над фигурой человека в движении, находящейся в каком-либо ракурсе, мы глубже понимаем взаимосвязь между внешней формой и внутренним движением. Мы понимаем, как изменяется внешняя поза тела от положения скелета, от работы тех или иных мышц. Большую помощь в таких рисунках окажет знание анатомии, хорошее понимание конструкции тела и знание основных пропорций фигуры, проще говоря, те знания, о которых мы говорили выше.

Для овладения рисунком фигуры в движении очень полезно делать небольшие зарисовки и наброски тела в том или ином положении, анализируя его с конструктивной точки зрения (рис. 34). В таких зарисовках большое внимание уделяется не столько внешнему анализу позы, сколько внутреннему движению конструктивно важных частей тела: позвоночного столба, грудной клетки, таза, плечевого пояса, конечности. Такой разбор позы упростит задачу изображения фигуры в ракурсе, поскольку даст нам представление о положении осей в пространстве. А еще замечательный педагог Чистяков считал, что для верного изображения формы необходимо начинать рисунок с нахождения внутренних осей, на которые следует наращивать форму. Чувствовать внутренние оси, точнее, направленность движения масс – совершенно необходимо в течение всей работы над рисунком, так как именно оси позволяют создавать на плоскости правильное решение объема. Без выявления внутренних осей и проверки по ним изображения рисуемая форма неизбежно теряет ту пластическую основу, отсутствие которой превращает любое построение в передачу внешней поверхности.

Очень полезно для проверки степени овладения изображением фигуры делать рисунки по памяти, а затем и по воображению.

Чтобы легче ориентироваться в таких рисунках, можно предложить ознакомиться с методом рисования человека как изображением сочетания простых геометрических тел. Еще художник Возро­ждения Дюрер предлагал смотреть на форму человеческого тела упрощеннее, сводя ее к целому ряду простейших геометрических тел. Эти отдельные тела, имеющие грубое сходство с частями человека, он предлагал изучать, рисуя их в таких движениях и ракурсах, какие только можно наблюдать в человеческом теле. Эту идею развивал и Ш. Холлоши (рис. 35). Он членил фигуру на ряд основных форм. Так, шея, трактуемая как цилиндр, поддерживала усеченную плоскостями голову, вставлялась в цилиндр торса, который опирался на таз, изображаемый как сочетание куба и усеченной призмы и т.д. Все эти формы изображались по отношению к средней ли­нии фигуры, служившей в работе основой построения объема тела.

Рассмотрим такой подход к изображению на примере построения стоящей фигуры. Рисунок начинаем с композиции фигуры и определения ее общей формы. Очень обобщенно намечаем размер фигуры в листе и конструкцию позы (рис. 36). После этого определяем положение центра тяжести, площади опоры и основных осей фигуры. Намечаем на основе геометрических тел основные массы тела (рис. 37). По окончании такого анализа форм переходим к конкретизации деталей фигуры, строя их на основе геометрических форм (рис. 38).

«Рисуем человека (и не только). Строение тела и поза» Уильям Ли

1. Введение

Этот метод поможет вам рисовать людей и разных существ карандашом. Он никоим образом не претендует на звание лучшего или даже быстрого. Работая таким образом, вам придется думать и воссоздавать формы человеческого тела в объеме.

В классической мультипликации (особенно у Диснея) используется аналогичный метод проработки персонажей. Там важно прочувствовать персонажа в объеме, чтобы он двигался естественно. Этот метод поможет вам оформить свое представление форм персонажа на бумаге. И избавит от синдрома «не поместился на листке».
2. Поза

Основы анатомии человека

Схематические изображения человека

Начнем с упрощенных изображений человека. Помните: «Палка, палка, огуречик — получился человечек»… Не стоит недооценивать их значение. Вы даже не знаете, какую пользу могут принести схематические «человечки». Вы спросите — какую?

Самое главное — они отображает очень важную характеристику объекта, который вы рисуете — пропорции. Вы знаете значение пропорций в рисовании. Слишком короткая нога или слишком длинный нос могут испортить любой шедевр.

Давайте присмотримся повнимательнее к нашим человечкам. Они отличаются в деталях, в зависимости от того, насколько точно вы хотите воссоздать фигуру. Но позами мы займемся чуть позже. Давайте сначала рассмотрим пропорции.

Человечек 1 . Голова, торс, руки и ноги. С ним вы мало что сможете сделать. Разве что попрактиковаться в соблюдении пропорций этих частей тела.

Человечек 3 . Вершина схематичного искусства;). Думаю вряд ли вы видели, чтобы кто-то рисовал так. У этой фигурки плечи и таз уже имеют определенную ширину. Ниже вы оцените значение схематических рисунков.

Задание : нарисуйте несколько «человечков» и посмотрите, насколько точно вы соблюдаете пропорции. Это простой и быстрый способ оценить ваше знание пропорций человеческого тела. Вы сможете реально оценить результат, если вас не будут отвлекать аксессуары: доспехи, волосы и т. д.

Кроме того, схематическое изображение позволяет сразу определить, поместится ли ваш герой на листок бумаги, ему отведенный.

Язык тела

И снова человечки.

Итак, теперь вы знаете, насколько важно освоить пропорции в или . И какую помощь в этом оказывают схематические человечки. Теперь пора заняться позой. Или, другими словами, заставить вашего героя что-то делать.

С помощью схематических рисунков вы сможете перепробовать множество поз и выбрать нужную, прежде чем начинать работу над персонажем. Кроме того, вы всегда будете видеть, поместится фигурка на листе или нет. Так что схематическое изображение помогает планировать ваш будущий шедевр.

Человечки в действии.

Ниже приведены несколько примеров, в которых схематические «человечки» отображают различные позы. Как правило, сразу видно, естественная поза или нет. В крайнем случае, попробуйте воссоздать ту позу, которую нарисовали, и вам сразу станет ясно;)

Этот бросает копье.

Танцует (ну, мне так кажется;).

Бежит. Обратите внимание, что таз и плечи стали немного уже. Ведь мы рисуем вид сбоку.

Гладиатор. Опущенная рука с мечом немного короче. Обратите внимание на поворот корпуса — очень естественная поза, особенно, когда оглядываешься куда-то.

Этот грустит. Или никак не может найти контактную линзу.

Этот просто ничего не делает. Тот же поворот корпуса — плечи и бедра развернуты на небольшой угол.

Странный тип. Ему наверно очень неудобно. Во всяком случае, выглядит глупо.

Задание : нарисуйте несколько схематических человечков, занимающихся разными делами. Следите за пропорциями. Эта работа поможет вам прочувствовать динамику человеческого тела.

Равновесие

Когда вы задаете позу своего героя, нужно не забыть о его центре тяжести. Закон всемирного тяготения еще никто не отменял. Центр тяжести человека расположен в низу живота. Вес ног составляет около половины веса тела.

Его расположение относительно точек опоры влияет на равновесие тела. Посмотрите на эти примеры:

красный круг = центр тяжести

красная стрелка = направление силы тяжести

зеленая стрелка = точки опоры

Обычная походка. человека

Центр тяжести находится между двумя точками опоры. В результате человек находится в равновесии.

Падение.

Центр тяжести находится в стороне от точек опоры. В результате человек теряет равновесие и падает влево.

Балансирование.

Оно возможно благодаря относительной симметричности человеческого тела. Сравните со следующим рисунком.

Теперь человечек наклоняется вправо. Центр тяжести тоже немного смещается вправо.

Беги, человечек, беги.

Когда человек бежит, центр тяжести находится впереди точки опоры. Вы видите, что такая неуравновешенная поза приводит к тому, что человек падает вперед. Естественно, он не упадет, потому что движется вперед и поочередно выставляет ноги вперед.

Прислонившись к стене.

Человечек находится в равновесии, потому что центр тяжести находится между двух точек опоры: ноги и плеча. Вторая нога не принимает участия в удержании равновесия.

Крадущийся тигр. Притаившийся дракон.

Высокий удар ногой. Центр тяжести находится справа от точки опоры и тело будет двигаться вправо. Это придаст силу удару. Кстати, знающие люди говорят, что так бить неправильно.

Конечно, поза не обязательно должна быть уравновешенной. Это придает ей динамизм и движение. Уравновешенная поза — это спокойный персонаж.

Надеюсь, что мои советы позволят вам добиться большей естественности рисунка.

Движения и действия

Тело — это гибкая и подвижная система, на которую влияет сила тяжести. Его положение не бывает жестко установленной.

На первом рисунке изображен идущий человек. Движения я отобразил в несколько преувеличенном виде, для наглядности. Обратите внимание на движение тазобедренных суставов. Плечи как правило движутся в противоположном направлении.

На втором рисунке — человек, который лежит на боку, опершись на локоть. Его грудная клетка висит на соответствующем плече. Позвоночник имеет определенную гибкость и тоже может изменять свое положение.

3. Строение

Чтобы создать что-то, нужно понять его строение. Если вы хотите изобразить человеческое тело, нужно немного знать особенности его строения.

Скелет

Скелет, как вы знаете, составляет основу тела. Схематические человечки уже показали нам кое-что. Но нам нужно познакомиться с человеческим телом поближе.

Основные части человеческого тела:

• Вид спереди:


• голова (черный )


• грудная клетка (голубой )


• позвоночник (голубой )


• таз (голубой )


• суставы (красный )


• руки (зеленый )


• кисти (зеленый )


• ноги (зеленый )


• стопы (зеленый )

Вид сбоку.

Обратите внимание на изгиб позвоночника (я убрал руки, чтобы его было лучше видно).

Чтобы нарисовать фигуру человека можно использовать скелет в упрощенном виде:

Этот рисунок позволяет немного лучше понять строение тела человека.

Строение тела человека

А теперь — ближе к телу. Займемся мускулами (или жиром, уж как получится). Мы будем использовать эллипсы, цилиндры и другие формы для отображения частей тела. Выберите форму, которая больше всего подходит для нужной части тела.

Может перейти сразу к рисованию собственно тела?

Можно, конечно. Но мы занимались схематическими фигурками и упрощенным скелетом, чтобы вас не отвлекали детали и вы могли заняться пропорциями, равновесием и позой. Этот, казалось бы, лишний шаг позволит вам разобраться с объемными пропорциями.

Объемное представление частей тела.

Красные линии — соединения.

Вы можете проанализировать расположение частей тела.

Расположение частей тела. Практика

Вы можете использовать этот метод, чтобы описать позу и объемы. Посмотрите на примеры.

Слева — наброски, схематические рисунки. Справа — объемные прорисовки на основе схематических рисунков.

Учтите, что не нужно строго придерживаться цилиндрической формы — скорее просто соединяйте суставы. Эти наброски похожи на медицинские манекены, составленные из цилиндров и эллипсоидов.

Детали

Этот метод вам пригодится и при проработке деталей, например кисти и ступни.

4. Варианты

Конечно, у разных людей довольно разные пропорции.

1. Люди

Вот несколько примеров:

• мускулистый мужчина;


• женщина, стандартная фигура;


• толстые мужчина;


• ребенок

Иногда легче рисовать всю фигуру целиком (как в случае с мускулистым мужчиной), иногда — сначала грудную клетку, затем остальное. Смотрите сами, как удобнее.

2. Разнообразные существа

Этот метод поможет вам рисовать разнообразных существ, строение которых сходно с человеческим. Если быть точным — всех потомков динозавров, от млекопитающих до птиц.

Вот несколько примеров:

• Обезьяна


• Собака


• Ящерица

Когда я работал над мускулистой обезьяной, то рисовал всю фигуру сразу. Как правило, для мускулистых существ не нужно рисовать отдельно грудную клетку.

То же самое применимо к конечностям. Не обязательно сначала рисовать линии. Нарисуйте суставы и соедините их.

3. Мультипликационные персонажи

Да, для «мультяшек», особенно в стиле сороковых-пятидесятых, тоже хорошо подходит этот метод. Преобразовывать объемы довольно легко, вы сами увидите. Не нужно прорисовывать грудную клетку и таз, если они вам не нужны. Да и суставы вряд ли нужны для «мультяшек», которые гнутся, словнот резиновые.

Вот и все, ребята. Урок окончен. Главная мысль — для рисунков нужна определенная основа. Чтобы получить ее, лучше упростить изображение до схематического. Основное преимущество этого метода — вы можете легко и быстро опробовать разные позы. И размер бумаги не станет на пути полета вашей фантазии. Этот метод поможет улучшить композицию рисунка.

И напоследок — небольшой пример.

Обучение рисованию человека.

Рисованию человека уделяется очень большое внимание в процессе обучения изобразительной грамоте. Ведь чтобы подойти к решению сложных задач выполнения портретов или жанровых сцен, прежде необходимо научиться рисовать голову и фигуру человека. То есть, уметь конструктивно строить живую форму, показывать пропорции и движение, связывать отдельные детали в одно целое. Пока рисовальщик не сможет выполнить эти основные задачи, он не сможет передать индивидуальность каждого человека и научиться передавать его внутренний мир.

Научиться рисовать голову и фигуру человека не так просто. Необходимо иметь большой опыт в рисовании перспективного и конструктивного построения формы в пространстве, знать анатомическое строение человека, умение передавать тоном объем. На первом этапе обучения рисованию человека главная задача – добросовестное изучение пластической анатомии человека, лепке объемной формы тоном и цветом. Поэтому рисованию живой натуры всегда предшествует рисование гипсовых слепков частей головы, кистей рук, ступней ног, гипсовых голов. Начинающему художнику важно при этом развивать чувство пропорций, без чего он не сможет передавать сходство при изображении сложных форм человеческого тела.

Преподаватели школы «АртВилль» в процессе обучения рисования головы человека разделяют курс на несколько очень важных этапов:

1. Рисование гипсовой головы карандашом;
2. Рисование головы в технике гризайль;
3. Изображение головы при дневном свете;
4. Живопись головы в условиях искусственного освещения;
5. Изображение головы в условиях пленэра;

После рисования головы человека наши студенты переходят к изучению пластической анатомии фигуры, рисованию скелета руки, ноги, стопы, торса. Далее на занятиях обучения рисования человека выполняются рисунки с гипсовых слепков отдельных частей тела и живых моделей карандашом. Потом рисуют гипсовую фигуру человека, а затем переходят к рисованию живой обнаженной модели в различных положениях, начиная со спящего человека.

Завершается курс обучения рисования с натуры изображением одетого человека. Это самый сложный этап, поэтому качественное освоение предыдущих этапов очень важно. Для правильного определения направления и расположения тканей одежды, ее складок, изгибов, взаимоположения частей тела в движении придется постоянно представлять себе под одеждой особенности анатомического строения конкретного человека.

Художественное изображение человека – один из самых сложных курсов изобразительной грамоты, но под руководством наших опытных преподавателей Вы сможете по завершении обучения нарисовать портрет в полный рост любого человека так, что он узнает себя и останется довольным.

Читайте также:

21.

Учимся рисовать человека

Ещё древние художники, рисуя тело человека, установили ос­новные правила соотношения между отдельными частями тела и всей фигурой в целом. Знание этих правил очень облегчает рисова­ние человека, но при этом важно помнить, что каждый человек всё-таки имеет свои особенности.

При рисовании человека за единицу измерения принимается размер головы.

У взрослого человека размер головы укладывается в высоте фигуры 8 раз. У подростка — 7 раз. У младенца размер головы ук­ладывается в высоте фигуры 4 раза, у школьника — 5 раз.

Руки доходят до середины бедра, локти находятся на уровне талии, колени — посередине ноги.

У взрослого человека в длине руки голова укладывается 3 раза, а в плечах — 2 раза. Ширина таза мужчины — полторы головы, а женщины — около 1,25. Длина ног — четыре высоты головы. Туловище с головой равняется половине высоты фигуры.

Высота головы равняется длине кисти с запястьем. Пальцы опу­щенной вниз руки находятся на уровне середины бедра. Высота сто­пы равна высоте носа, а длина стопы — длине предплечья. Высота тела равна длине распростёртых в стороны рук. Высота головы у муж­чин равна половине ширины плеч, а у женщин — расстоянию между выпуклыми точками груди. Ширина кисти руки примерно равна дли­не среднего пальца. Обхват талии равен двум обхватам шеи.

Рисуя женскую и мужскую фигуры, обрати внимание на раз­личие пропорций в их изображении.

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

Пропорции мужской фигуры

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — верхняя часть бедра, пятое — середина бедра, шестое — голень, седьмое — на уровне щиколотки.

Пропорции фигуры подростка

Первое деление — вся голова, второе — середина груди, тре­тье — талия, четвёртое — бедро, пятое — верхняя часть колена, шестое — середина голени.

Начинать рисунок нужно с определения пропорций. Для этого нужно отметить высоту и ширину изображения и чётко им следо­вать. Без этого предварительного замера фигура в процессе рисо­вания может не уместиться на листе.

Как сделать человечка

Для того чтобы правильно изображать человека в движении, нужно сделать подвижную модель его фигуры из плотной бумаги.

Вырежь фрагменты туловища человечка из цветного картона.

Там, где нарисованы кружочки, фигуры соединяются кнопкой, гайкой и болтиком или ниткой так, чтобы части оставались под­вижными.

Передвигая у человечка руки и ноги, сгибая их, можно легко составить изображение фигуры в разных положениях.

А можно это же сделать при помощи полосочек бумаги. Нужно разделить квадратный листок бумаги по вертикали на три части и потом ещё, как показано на рисунке.

Можно также из разделённых таким же способом цветных ку­сочков составить аппликацию.

Обрати внимание на последовательность изображения девочки с флагом,

марширующего солдата,

бегущего лыжника.

Рисуем руки человека. Длина распрямлённой ладони чуть мень­ше ширины лба.

Рисуем ноги человека. Длина ступней ног равна длине головы.

Конспект ОД по рисованию для детей подготовительной группы по теме: «Рисуем человека»

Конспект ОД по рисованию для детей подготовительной группы по теме: «Рисуем человека» Автор: Рыжикова Е.А. воспитатель дс№164 «Весточка» Цель: Закреплять умение детей графически моделировать фигуру человека в движении, соблюдая пропорции частей тела на основе схематического способа рисования овалами. Закрепить теоретическую часть. ОО «Познавательное развитие»: Побуждать рисовать крупно во весь лист; Упражнять в создании контуров простым карандашом; Развивать умения передавать форму, строение изображаемого объекта, учитывая правильные пропорции всех частей тела; Развивать умение рисовать фигуру человека в движении в разном ракурсе (фас, профиль); Обучать умению передавать динамику в рисунке, изображая разные позы людей, через детализацию; Пробуждать познавательную активность детей, интерес к творчеству; Развивать зрительно-моторную координацию, быстроту действий, восприятие, воображение; Стимулировать самостоятельность и творчество детей в изобразительной деятельности. ОО «Речевое развитие»: Обогащать словарь новыми словами: жанр, живопись, графика, скульптура, динамика, статика, профиль, фаз, композиционный центр, пропорции, схема, моделирование; Формировать умение соотносить слова, обозначающие названия частей тела и их расположением. ОО «Художественно-эстетическое развитие»: Знакомить с разнообразием жанров в живописи, графике и скульптуре (бытовой жанр, портрет); Продолжать знакомить детей с произведениями искусства: Изображение человека в древних культурах Египта, Ассирии, Древней Греции, Маковский К. «Дети, бегущие от грозы», Дейнека А.А. «Бег», «Девушки», Васнецов В. «Алёнушка», Яблонская Т. «Утро», Серебрякова З. «Беление холста», Федотов П. «Свежий кавалер», «Завтрак аристократа», «Игроки», Репин И. «Бурлаки на Волге». ОО «Социально-коммуникативное развитие»: Развивать общение и взаимодействия ребенка с взрослыми и сверстниками; Формировать умение действовать, договариваясь о том, кто, что будет рисовать, самостоятельность в работе, аккуратность; воспитывать интерес к совместной деятельности со сверстниками, дружеские взаимоотношения; Учить оценивать свои действия и свою работу, а также всю работу в целом. Форма организации детей: подгрупповая. Материалы и оборудование: интерактивная доска, проектор, презентации по теме «Пропорции человека», «Человек в движении»» фланелеграфы, модель человека из дерева большая и малые на подгруппу детей, части тела человека из ткани (на подгруппу детей), фломастер, бумага формата А3, магниты. Предварительная работа: Для воспитателя: Изготовить наглядный демонстрационный и раздаточный материала (пособия и иллюстрации); Подобрать произведения портретного и бытового жанра в живописи (репродукций и иллюстраций с их изображением) в скульптуре с учетом основных требований; Пополнить электронную библиотеку фото, иллюстрациями с различными видами спорта, примерами профессиональной деятельности человека; Создать презентации на тему: «Человек в движении», «Пропорции частей тела человека»; Обогатить уголок художественного творчества наглядным и практическим материалом по изображению мира людей различными изобразительными средствами; Организовать и оформить в группе место для демонстрации детских работ; Пополнить библиотеку юного художника (приобретение искусствоведческой и специальной литературы по данной теме); Подобрать и изготовить необходимые дидактические игры и методические пособия с целью обогащения предметно – развивающей среды по данной теме: «География тела», «Изобрази движение», «Собери правильно», «Пляшущие человечки», «Собери мимику». Для детей: Рассмотреть презентации по теме «Человек в движении», обратить внимание на пропорции (размеры) тела человека, характер поз, динамики, мимики. Рассмотреть иллюстрации с произведениями искусства, где отчетливо передается фигура человека в движении, познакомиться с жанрами портрета и бытовым жанром в живописи, графике и скульптуре. Рассмотреть альбомы с видами спорта и профессиями человека. Ожидаемые результаты: Для детей: формирование умений качественно и выразительно изображать человека в движении; формирование умения свободно владеть карандашом; развитие уверенности в своих способностях; формирование у детей дошкольного возраста интереса к изображению мира людей, создание мотивации заниматься физкультурой и спортом. Для педагогов: повышение уровня знаний в области методики изобразительного искусства; разработка методического материала по обучению детей 5-7 лет изображению человека в движении. Ход: Входят дети. У интерактивной доски на тумбе стоит большая деревянная модель человека. Воспитатель: Верите ли вы ребята, что этот деревянный человечек способен выполнять мои команды? Дети: А как это? Воспитатель предлагает детям встать около интерактивной доски полукругом и посмотреть на «послушного человечка», выполняющего команды воспитателя. Воспитатель моделирует различные движения на деревянной модели (стоит прямо, наклонив голову, поднимает над головой правую руку, стоя на одной левой ноге, наклоняет туловище вперед, руки в стороны и т. п.) Воспитатель: А теперь попробуем нарисовать человека. Дети: Мы не умеем рисовать человека. Воспитатель: Ребята, для начала, назовите мне, пожалуйста, все части тела человека? Дети: Голова, туловище, руки, ноги, голень, предплечье, стопа, локоть, шея, плечи, талия, бедра, кисть рук, колено и т. д. Воспитатель: Молодцы, вы назвали почти все необходимые части тела человека. А чтобы научится рисовать человека правильно, нам нужно запомнить основные пропорции (размеры) тела человека. Предлагаю вам посмотреть небольшую презентацию. Воспитатель демонстрирует презентацию «Пропорции человека», комментирует слайды и показывает основные пропорции частей тела на деревянной модели, на фланелеграфе, затем рисует графическую модель на бумаге. Текст к презентации: Слайд № 1. Человек в отличие от животного существо прямоходящее на двух ногах, положение позвоночника человека вертикальное, а у животного горизонтальное с опорой на четыре ноги (передние и задние). Голова человека, есть универсальная мера всей фигуры. Обычно во весь рост человека умещается 7-8 голов. Голова по форме своей напоминает перевернутое яйцо — округлый затылок, заостренный подбородок. Слайд № 2. Голова опирается на шею (шею в дальнейшем будем изображать двумя короткими линиями). Голову вращают мышцы шеи, которая стоит на плечах, здесь фигура имеет самую широкую часть тела. К плечевому суставу прикрепляются руки. Руки достаточно длинные, доходят до середины бедра человека. Локоть руки находится на уровне талии, самой узкой части туловища человека. Локоть делит руку на две, примерно, одинаковые по размеру части, верхнюю часть-плечо и нижнюю — предплечье, заканчивается рука кистью. Рука сгибается и вращается в трех суставах, в плече, в локте, в кисти. Слайд № 3. Туловище состоит из двух частей грудь и живот с бедрами. К бедрам прикрепляются ноги. Ноги человека очень длинные по отношению к туловищу, и примерно делят всю фигуру пополам. Ноги вращаются и сгибаются в трех суставах, в бедре, в колене, в голени. Запомните, коленная чашечка защищает сустав и не дает выгнуть ног вперед, это нужно запомнить при рисовании характерных движений. Воспитатель: А теперь ребята, соберем нашего человечка на фланелеграфе, и нарисуем графическую модель человека с помощью схемы из овалов. Воспитатель собирает человечка в фаз, в четкой последовательности. Затем, комментируя свои действия, рисует схему из овалов на листе бумаги, располагая первую фигуру слева на листе формата Ф4 (горизонтальное положение). Описание последовательности рисования: Отмечаем самую верхнюю метку макушки головы и нижнюю метку стоп ног. Рисуем овал головы Отмечаем двумя линиями шею Рисуем плечи слева и справа, располагаем на одной линии Формируем грудь и таз их двух трапеций правильная и перевернутая, большая – грудь, малая – таз), соединяем две части в талии (самой узкой части туловища). Туловище человека вытянутое. Из плечевых точек рисуем вытянутые овалы плеча и предплечья, локоть отмечаем на уровне талии. Длина плеча, от плеча до талии. Длина предплечья от талии до середины бедра. Ноги рисуем из трех овалов. Ноги толще, и длиннее, чем руки. Вытянутый овал рисуем из точек бедра, от бедра до колена, одна часть, от колена до голени, вторая часть, обе части примерно одинаковы по длине. Стопа ноги небольшой овал. Воспитатель: Нарисуйте своего человечка в покое прямостоящего, в фаз, учитывая пропорции всех частей тела. Дети рисуют первую схему человека в фас. Самостоятельная работа детей. Контроль воспитателя и помощь затрудняющимся. Индивидуальный анализ работ. Воспитатель предлагает немного передохнуть, сделать физиминутку-разминку: «Красная шапочка и Серый Волк» Цель: Повысить уровень энергии в группе, снять эмоциональное напряжение. Поведение: Дети встают в круг. Воспитатель предлагает поиграть в игру. Красной Шапочкой будет маленький мячик, который участники должны передавать друг другу по кругу, от первого игрока к следующему. Красная Шапочка бежит от волка, который подойдет позже. Волком будет чуть больший по размеру резиновый мячик. Злой волк упорно бежит за Красной Шапочкой в том же направлении. Если он настигнет ее, то она должна повернуться кругом и продолжить бегство в другую сторону. И еще: каждый игрок имеет право изменить направление, в котором бежит Волк. Для этого он просто должен произнести: «Поворачивай!» тогда Волк изменит направление своего движения и Красная Шапочка тоже должна изменить направление бега. Воспитатель: Предлагаю после нашей веселой разминки продолжить работу. Ребята, вы неплохо справились с первым заданием, а теперь нарисуем первое простое движение. Воспитатель моделирует движение на деревянной модели, затем выкладывает это движение на фланелеграфе, на тканевой модели, затем рисует графическую модель. Предлагает детям изобразить простое движение сначала на их деревянных человечках, потом на их фланелеграфах, и затем на листе бумаги нарисовать движение, которое они задали своему человечку. Заключение: Подводя итоги, дети устраивают вернисаж своих работ. Обсуждают свои и чужие работы. Находят ошибки, дают свои рекомендации. На последующих занятиях задания усложняются, моделируются движения «Идущий, бегущий, сидящий, лежащий человек и т. д.», в новом ракурсе, в профиль. На следующем этапе нарисовать парную композицию, в которой изображают пару людей во взаимодействии друг с другом: «В кафе», «В парикмахерской», «Боксеры» и т.п. Дети сначала моделируют конструкцию взаимодействия на фланелеграфе, чтобы понять, как расположить все части тела, а затем графически моделируют получившееся движение. На бумаге контурными линиями с помощью схемы из овалов. < Предыдущая   Следующая >

Надо нарисовать человека. Как научиться рисовать человека карандашом поэтапно

Вопрос «Как научить детей рисовать человека?» многих взрослых ставит в тупик: далеко не каждый сможет реалистично передать пропорции и портретное сходство, и тем более, объяснить этапы рисования фигуры человека ребенку. Мы покажем простые схемы и дадим рекомендации, как нарисовать человека поэтапно — справится даже ребенок взрослый.

shkolabuduschego.ru

Большинство взрослых, не занимаясь профессионально художественной деятельностью, остановились в своем развитии на этапе «головоногов». Но это не повод давать «от ворот поворот» малышу с карандашом, который хочет познать этот мир и всему научиться.

Рисуя, ребенок фантазирует, развивает свои способности, тренирует зрительную память. Конечно, нарисовать человека гораздо сложнее, чем дерево или ежика, но даже самое сложное дело можно разбить на простые этапы, чтобы оно не казалось таким уж страшным и невыполнимым. Учимся вместе!

Как научить ребенка 3-4 лет рисовать человека

pustunchik.ua

Ребенку 3-4 лет можно объяснить принцип рисования фигуры человека на примере простой схемы: голова, туловище, руки и ноги, обязательно шея, кисти и ступни.

Пусть потренируется рисовать таким образом мальчиков и девочек. Тут важно в первую очередь не столько сходство, сколько отработка чувства пропорций, наличие всех «составляющих».

razvitie-vospitanie.ru

Затем можно попробовать нарисовать человечков в движении. Чтобы наглядно показать ребенку, как сгибаются наши руки и ноги при ходьбе, прыжках, поворотах и пр., продемонстрируйте все эти движения перед зеркалом.

Удобно сделать проволочный каркас и гнуть его в разные стороны.

www.kukolnihdelmaster.ru

Пусть эта проволочная модель будет вашим пособием при обучении ребенка рисовать человека в движении.

pinimg.com

Полезно делать быстрые схематичные рисунки. Задали проволочной модели нужную позу — тут же ее нарисовали. Позже вы объясните ребенку, как «одеть» человечков. Сейчас важнее понять, как меняется положение рук и ног при том или ином движении.

fb.ru

Чтобы маленьких художников ничего не отвлекало от главного — передачи движения в рисунке — предложите нарисовать движущегося человека с помощью силуэта. Чтобы было проще, сделайте картонную модель с подвижными элементами.

infourok.ru

Еще один совет для тех, кто хочет научить ребенка хорошо рисовать человека: лепите! Да-да, в объеме ребенку легче воспринимать пропорции, он быстрее поймет, как правильно. Если он научится хорошо и быстро лепить человека, нарисовать его ему не составит труда — проверено.

Как научить ребенка 5-6 лет рисовать человека: пропорции

Учите ребенка видеть невидимое. Прежде, чем нарисовать одетую фигуру, нужно наметить каркас, понять положение рук и ног, направление и поворот туловища относительно головы и пр. Пользуйтесь схемами, лишние линии с рисунка всегда можно убрать ластиком.

infourok.ru

Когда ребенок научится мыслить именно схемами, у него не возникнет сложностей при рисовании фигуры человека.

Дошкольникам 5-6 лет смело можно объяснять, чем фигура взрослого отличается от фигуры ребенка. Модуль, которым мы «измеряем» фигуру — голова. От того, сколько раз голова «помещается» в схеме построения фигуры человека, зависит многое.

artrecept.com

Покажите фотографию, где ребенок стоит рядом со взрослым. Предложите измерить (линейкой, полоской бумаги или др.), сколько раз голова ребенка «помещается» в его фигуре целиком. То же самое проделайте с фигурой взрослого. Ребенок сам сделает вывод, что у детей голова больше (относительно пропорций всего тела).

sovetunion.ru

У взрослых голова «помещается» 7- 8 раз (в идеале). Если учитывать это при рисовании человека, фигура выйдет пропорциональной, похожей.

profymama.com

Достаточно несколько раз нарисовать простую схему, чтобы в дальнейшем рисовать толстых и худых людей, мужчин, женщин и детей.

Мужская и женская фигуры отличаются. На схеме эти отличия легко показать геометрическими фигурами. У мужчин широкие плечи, у женщин — бедра.

Очень скоро ваш ребенок постигнет азы рисования человека и сможет изобразить всю семью!

Как нарисовать человека поэтапно: видео

Уважаемые читатели! Расскажите в комментариях о самых забавных рисунках ваших детей. Умеете ли вы сами рисовать человека реалистично? Помогли ли вам наши схемы и советы научиться рисовать людей?

Людей, увлекающихся рисованием, сильно интересует, как научиться рисовать человека. Неудивительно, ведь рисовать людей в полный рост карандашом должен уметь каждый художник. Освоить искусство можно в художественной школе, но если времени на посещение нет, достигнуть цели получится в домашних условиях.

Для создания хорошего рисунка человека требуется время. Иногда даже несколько неправильных штрихов портят готовую работу, в результате чего время потрачено зря. Если ознакомитесь с пошаговой инструкцией и прислушаетесь к советам, избежите такой участи.

• Познакомьтесь с человеческой фигурой и изучите пропорции. Поможет в этом схема среднестатистического телосложения, которая помогает правильно рассчитать соотношение частей тела.
• Основной единицей измерения считается высота головы. Для определения роста человека высоту головы умножьте на восемь. Можно поступить проще, нарисовав вертикальную ось и разделив на восемь частей.
• Первый верхний сегмент оси – голова, а пятая отметка определяет размещение паховой области. Что касается расположения коленных суставов, оно вычисляется путем отсчета двух отрезков от нижней точки.
• У женщин плечи уже, чем у мужчин. Ширина мужских плеч на рисунке должна соответствовать двум высотам головы, в случае с женщинами показатель умножьте на 1.5.
• Качество готового рисунка зависит насколько правильно определите длину рук человека. Расстояние от подбородка до ногтей немного меньше, чем четыре измерительные единицы. При необходимости изменяйте пропорции. Все зависит от особенностей телосложения человека, которого рисуете.
• Очертания лица строятся по аналогичному принципу. Используя стандартные соотношения частей лица в качестве основы, можно их изменять, руководствуясь реальностью.
• На листе бумаги начертите прямоугольник и разделите пополам с помощью вертикальной и горизонтальной линий. Правильное расположение глаз определяется горизонталью. Расстояние между глазками соответствует ширине крыльев носа.
• Основы человеческой анатомии изучайте постепенно. Чтобы нарисованный человек имел идеальную фигуру, изучите расположение мышц и суставов. Обязательно учитывайте сгибы ног и рук, движение мышц, которое изменяет выражение лица.
• Правильно построенные очертания фигуры дополните одеждой. Если рука согнута, в области локтевого сустава заложите тканевые складки.
• Учитывайте жесткость ткани. Мягкая ткань повторяет очертания тела, а плотный материал создает рельеф. Поэтому рисуются не так, как футболки.

Если желаете, нарисовать человека красивым, правильно выберите ракурс рисунка. Не рисуйте крупных людей, глядя на них снизу, а субтильные модели не рекомендуют размещать на фоне объемных предметов.

Видео обучение

К освещению относитесь внимательно. Тень не должна скрывать фигуру или лицо, иначе обеспечите картине комический эффект. Ноги в тени создают впечатление, что человеческое тело парит в воздухе.

Рисуем человека поэтапно карандашом

Продолжая тему статьи, поведаю технику рисования человека карандашом. Сложнее всего нарисовать человеческое лицо. Неудивительно, что только настоящему художнику, который обучался несколько лет, под силу нарисовать портрет. Ознакомившись с материалом, вы не станете профессионалом. Но статья поможет освоить азы рисования и узнать тонкости искусства.

Некоторые рисуют людей пунктирными линиями, а после обводят. Рекомендую рисовать линии одним движение. Ошибок не избежать, но не бойтесь. Если намереваетесь изобразить движущегося человека, представьте будущий образ. Это поможет правильно нанести на бумагу контуры и линии модели.

Предлагаю поэтапную технику рисования человеческой фигуры в полный рост. Многие новички в процессе рисования в силу отсутствия опыта искажают пропорции тела. В результате получается большая голова или короткие руки. Ознакомившись с инструкцией, получатся хорошие рисунки.

1. Нарисуйте четырехугольник, соотношение сторон которого 3 к 4 . Через центр фигуры проведите прямую линию, а сверху изобразите линию плеч. Так как модель будет одета в летнюю одежду, внизу треугольника добавьте контур одежды.
2. Окружностями разметьте части тела: колени, плечи, голову и шею . Сначала нарисуйте очертания головы, далее овал плеч и кружки коленей. Необязательно, чтобы геометрические фигуры имели точную форму.
3. Приступайте к рисованию контура . На первый взгляд покажется, что это сложно. Если хорошенько присмотритесь, осознаете, что потребуется по два кружка для ступней и локтевых суставов, и две извилистые линии с каждой стороны туловища.
4. Используя имеющиеся окружности для локтей и плеч, нарисуйте руки . При необходимости в руках человека изобразите какой-нибудь предмет. Ноги рисуйте аналогичным образом. Во время этого этапа убедитесь, что пропорции конечностей правильные, поскольку исправить ошибки проблематично.
5. Чтобы фигура ожила, удалите лишние контуры, используя ластик . Если во время процесса заденете важную линию, восстановите. Этот этап простой и интересный. Останется дорисовать несколько деталей, в числе которых нижняя линия брюк, рукава и горловина футболки.
6. Нарисуйте одежду и произведите детализацию головы и лица . Изображая предметы одежды, добавляйте складки и тени. В итоге готовый рисунок получится реалистичным.

С помощью пошаговой инструкции научитесь рисовать человека карандашом. Посмотрите ниже обучающие видеоролики, которые помогут отточить мастерство, а талант и развитая фантазия создадут художественный шедевр.

Видео инструкция

Добавлю, что качество изображения зависит от правильной разметки частей человеческого тела. Детализация рисунка и добавление новых элементов трудностей не вызовет.

Как научить ребенка рисовать человека

Рисование людей – непростое, но интересное занятие. Чтобы у ребенка появилось желание нарисовать человека, родителям необходимо выдумать историю и предложить изобразить главного героя. Это заинтересует малыша и на сложность задания он не обратит внимания.

Если у ребенка возникнут трудности с выбором модели, он не откажется изобразить друга. Главное, чтобы родители придумали персонажу красивую историю. Например, подруга Таня ездила в деревню к бабушке и вместе с ней собирала урожай. В знак благодарности бабушка подарила внучке щенка по кличке Барсик. У девочки и питомца были приключения.

• Посередине листа проведите прямую линию . У ребенка могут возникнуть трудности, поэтому пусть использует линейку. Линию разделите на две части. В итоге получится точка пояса.
• На верхнем конце линии изобразите голову . Насколько правильно ребенок ее нарисует, зависит о того, сможете ли вы донести, что форма человеческой головы напоминает перевернутое яйцо. Далее с помощью овалов наметьте таз и туловище.
• Нижнюю часть линии разделите пополам . Напротив точки располагаются колени. Используя линейку, наметьте верхние и нижние конечности. При необходимости руки изобразите в согнутом виде.
• Сделайте набросок очертания платья или юбчонки . В рамках этапа детализируйте лицо девочки и нарисуйте волосы. Важно, чтобы глазки и ушки располагались на одном уровне. Помогут две горизонтальные линии.
• Нарисуйте ноги и ступни, соблюдая пропорции . После прорисовки деталей займитесь пейзажем. Нарисуйте грядки и корзинку с урожаем, собранным с бабушкой.
• Раскрасьте рисунок . Заключительная стадия предусматривает раскрашивание рисунка цветными карандашами. Для начала черной ручкой обведите рисунок. Руки, шею и лицо раскрасьте светло-розовым карандашом. Для губ и щек подойдет темный оттенок розового цвета.
• Для одежды и пейзажа используйте естественные цвета . Платье сделайте голубым или синим, травку зеленой, а цветы – розовыми. Если на рисунке присутствует песик, его сделайте серым, черным или коричневым.

У вас появилась возможность познакомить малыша с искусством рисования. Возможно, в будущем рисование станет , которое перерастет в профессиональную деятельность.

Видео советы

В заключение добавлю, что, рисование людей помогает зарабатывать. Не думайте, что это нереально. Докажу этот факт, поделившись способами реализации идеи.

Во многих журналах, учебниках и книгах используются рисунки, благодаря которым читатель представляет историю. Если умеете рисовать людей, станьте иллюстратором.

Неплохие деньги приносит рисование портретов. Этой творческой деятельностью занимайтесь в домашних условиях или в общественных местах, в числе которых городские улицы, парки и скверы.

Если удастся вывести умения на новый уровень, создавайте рисунки и показывайте на выставках. Это повысит вероятность, что люди, увлекающиеся произведениями искусства, приобретут одну из работ.

Не забывайте о поздравительных открытках, используемых многими компаниями. Фирмам требуются специалисты, которым под силу сделать открытки привлекательными для всех категорий клиентов.

Комиксы и карикатуры – еще один способ заработка. В газетах публикуются политические карикатуры, а производители для рекламы продукции используют комиксы. Заработать можно и на этом.

Признаюсь тебе по секрету: раньше я совершенно не знал, как рисовать людей. Но совсем недавно мне несказанно повезло — я узнал несколько секретов рисования тела человека. Делюсь ими с тобой!

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок , который тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое — вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям:)

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки,ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

И так, как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих? Нарисовать человека правильно может быть сложной задачей даже для опытных художников. Соблюсти правильные пропорции человеческого тела может быть довольно сложно, а иногда просто даже не знаешь с чего начать.

К счастью есть несколько простых приёмов чтобы нарисовать человека или персонажа мультфильма. В независимости от того кого вы хотите нарисовать, начальный набросок у них будет практически одинаковый. В этой статье я покажу вам как нарисовать человека карандашом поэтапно для начинающих с картинками.

Как можно нарисовать человека пошагово? Чтобы красиво нарисовать человека и он получился пропорциональным нужно выполнить несколько не сложных подготовительных мероприятий.

Нарисуйте вертикальную линию и разделите ее на 8 равных частей.

Каждая секция будет равна 1 длине головы, то есть длине головы вашего человека сверху вниз. Как правило, взрослые фигуры имеют высоту 8 голов, поэтому такая разметка на бумаге в начале поможет вам сохранить правильные пропорции рисунка.

• -Нарисуйте горизонтальные линии, чтобы разделить вертикальную линию, и имейте в виду, что верхняя горизонтальная линия будет верхней частью головы вашего человека, а нижняя линия будет нижней частью его ног.
• -Если вы хотите нарисовать ребенка, разделите вертикальную линию на меньшее количество секций, поскольку дети, как правило, ниже взрослых. Например, используйте 3 секции чтобы нарисовать малыша и 6 секций, чтобы нарисовать для 10-летнего ребёнка.

Вначале нарисуйте грубые очертания различных частей тела.

Используйте длины голов, которые вы отметили на бумаге, чтобы определиться с пропорциями тела. Убедитесь, что вы сделали наброски для головы, рук, тела и ног. Не думайте о том, чтобы сделать очертания фигуры точными, ведь это всего лишь грубый набросок.

• -Контур головы должен попадать в верхнюю секцию.
• -Контуры тела и рук человека должны начинаться со второй секции и продолжаться до четвертой.
• -Контуры ног должны занимать нижние 4 секции.

Соедините и уточните очертания различных частей тела.

Обведите внешние края тела, чтобы соединить все контуры, они должны плавно соединяться. С этого момента вы можете начать регулировать пропорции тела, чтобы оно выглядело более мужским или женским, в зависимости от того, кого вы собираетесь нарисовать.

• -Если вы хотите нарисовать человека с мужскими чертами лица, расширьте плечи, грудь и талию, а также согните бедра, чтобы они были уже. В общем, используйте больше угловых линий при определении контура вашего рисунка.
• -Чтобы нарисовать человека с женскими чертами лица, сузьте плечи и область груди, а также расширите бедра. Попробуйте использовать более округлые, мягкие линии, чтобы очертить фигуру.

Добавьте мелкие детали на ваш рисунок, такие как кисти рук и черты лица.

Также вы должны набросать контуры ног, волос и колен. Если вы рисуете человека с женскими чертами лица, добавьте грудь и округлите бедра. Для человека с мужскими чертами, обозначьте мышцы пресса живота, груди и рук.

• -На этом этапе тело человека должно быть закончено.

Нарисуйте одежду на теле человека.

На этом этапе вы можете проявить творческий подход. Попробуйте нарисовать разные стили и фасоны рубашек, брюк, обуви и аксессуаров. Для более женственного образа нарисуйте платье или юбку поверх фигуры.

Просто нарисуйте одежду там, где она должна быть, тут всё предельно просто. Затем сотрите все части тела внутри контуров одежды, так как эти области будут закрыты.

Удалите ненужные линии и добавьте тени на вашем рисунке.

Сотрите вертикальные и горизонтальные линии, которые вы нарисовали в начале, чтобы разметить пропорции тела. Сотрите все предыдущие наброски, которые не относятся к окончательному рисунку.

Когда вы закончите, закрасьте одежду, кожу и волосы, чтобы сделать человека более реалистичным и трехмерным.

Совет . Когда вы будете наносить тени на свой рисунок, представьте, что с одной стороны вашего нарисованного человека присутствует воображаемый источник света. После этого сделайте части тела человека на противоположной стороне темнее, поскольку именно там будут находиться тени.

Рисуем мультяшного человека

Нарисуйте овал и разделите его на 4 равных части.

Это будет голова вашего человечка из мультфильма. Сделайте голову больше, чем она должна выглядеть на самом деле, так как персонажи в мультфильмах обычно имеют преувеличенные пропорции.

Используйте горизонтальную и вертикальную линию, чтобы разделить овал на 4 равные части.

• -Горизонтальные и вертикальные линии в овале помогут вам дорисовать лицо персонажа из мультфильма позже.

Нарисуйте цилиндр для шеи и прямоугольник для туловища.

Нарисуйте шею так, чтобы она выходила из нижней части овала по центру. Затем нарисуйте прямоугольник, выходящий из нижней части шеи, чтобы создать туловище вашего персонажа.

• -Если вы хотите нарисовать персонажа из мультфильма с женскими чертами лица, сделайте верхнюю часть прямоугольника уже, а нижнюю часть прямоугольника шире.
• -Чтобы нарисовать персонажа мультфильма с мужскими чертами, расширьте верхнюю часть прямоугольника и сделайте нижнюю более узкой.

Нарисуйте цилиндры для рук и ног, а также круги для коленей и локтей.

Вы должны нарисовать 2 цилиндра для каждой руки и ноги и круги их соединяющие. Круги на вашем рисунке будут очертаниями суставов.

Вы можете расположить руки и ноги в зависимости от того, что делает ваш мультипликационный персонаж, но, как правило, руки должны вытягиваться из верхних углов туловища, а ноги должны выдвигаться вниз от нижней части.

Совет : используйте прямые угловые линии, если вы рисуете мультипликационного персонажа мужского пола, и круглые мягкие линии, если вы рисуете мультипликационного персонажа женского пола.

Обведите контуры рук и ног.

Нарисуйте контур кисти руки для каждой руки. Затем нарисуйте контур ступней ноги в конце каждой ноги. Не старайтесь изобразить их точными. Позже вы вернётесь к ним для более детальной прорисовки.

Нарисуйте лицо и волосы.

Нарисуйте глаза над горизонтальной линией, а рот и нос по середине вертикальной линии. Поскольку вы рисуете мультфильм, а не реального человека, преувеличьте глаза, сделайте их больше, чем остальные черты лица.

Когда вы рисуете волосы, линия роста волос должна быть немного ниже, чем верх головы.

• -Проявите творческий подход с выбранной прической. Вы можете сделать своему человечку простую короткую прическу или же попробовать нарисовать длинные и вьющиеся волосы.

Нарисуйте одежду на теле мультяшного человека.

Как и в случае с волосами, вам решать, какую одежду вы хотите нарисовать. Вы можете попробовать нарисовать рубашку с коротким или длинным рукавом, шорты или брюки, платье, юбку или любой другой наряд, который вам нравится.

Кроме того, не забывайте рисовать обувь и добавлять аксессуары вашему мультипликационному персонажу.

• -После того, как вы нарисуете одежду, сотрите все, что находится внутри контуров одежды, так как эти части тела вашего персонажа из мультфильма будут закрыты.

Сгладьте линии на вашем эскизе и удалите всё не нужное.

Для художников-любителей проблема «как нарисовать человека» возникает уже на первых уроках во время обучения, независимо от того, берете ли вы уроки у преподавателя или осваиваете изобразительное искусство самостоятельно. Многим сложно справиться с задачей, что расстраивает и разочаровывает начинающих художников. Это часто приводит к тому, что многие «ставят крест» понять, как рисовать человека.

Первое, что необходимо сделать, если произведение искусства не получается сразу — изменить подход к делу. Чтобы освоить данный тип рисунка, требуется системность и настойчивость. Как бы странно ни звучало, но перед тем как приступить к процессу рисования, нужно тщательно все обдумать. Итак, вот подробная инструкция о том, как нарисовать человека поэтапно.

Общие правила композиции

Перед тем, как научиться рисовать людей, нужно усвоить правила построения композиции. Для хорошей картины важно правильно разместить предметы или фигуры на плоскости. Это называется компоновкой. Художник должен определить, как будет выглядеть композиция. Но следует учитывать, что композиционный и геометрический центр не должны совпадать.

Набросок делается карандашом легкими движениями. Пропорции распределяются в соответствие с возрастом человека, а тело должно сидеть на опоре или твердо стоять на ногах.

Не расстраивайтесь, если вы не сразу понимаете, как рисовать человека карандашом поэтапно. Профессиональные художники годами тренируются и изучают анатомию человека. Но у вас нет амбиций Дали, и вы просто хотите научиться изображать человека — достаточно правильно распределить пропорции. Специалисты советуют хорошо выделять плечевой пояс, бедра и конечности.

Не стоит тратить много времени на общую композицию. От эскиза переходите к прорисовке деталей, и более четкому обозначению картинки.

Изображение лица

Лицо — самый сложный элемент в изображении человека. Даже графический портрет требует продуманного подхода и практики. Художник должен уметь передать мимику, эмоции и глубину взгляда. Изображение состоит из нескольких этапов:

Общий контур. От него зависит, получится ли портрет. Определив место лица в композиции, легкими движениями без нажатия нарисуйте овал. Повторяйте до тех пор, пока не добьетесь идеальной симметрии.

Теперь, можно приступить к разметке всех частей головы. На овале проведите горизонтальный штрих, который поделит лицо пополам, и еще один параллельный

предыдущему. От нижнего центра проведите перпендикуляр, который определяет расположение носа. Обозначьте глаза, рот, и не забудьте об ушах.

Независимо от того, хотите ли вы понять, как нарисовать мужчину или женщину, придется разобраться с прорисовкой глаз, губ, носа и бровей. Задача художника определить форму, расположение и наличие асимметрии и передать все это в портрете.

Завершающий этап — прорисовка деталей и наложение теней. Процесс не занимает много времени, но сможет сделать изображение объемным и выразительным.

Прорисовка глаз

Когда мы учимся рисовать портрет — глаза вызывают наибольшие трудности. Освоение техники прорисовки глаз, сможет придать вашим работам большей живости и реалистичности.

Начинаем с контура — это горизонтальная и вертикальная линии, пересекающиеся в центре. Если рисуете сразу два глаза — не забывайте о симметрии.

Сейчас обрисовываем прямоугольник, в центре которого находится пересечение предыдущих штрихов.

Теперь, «растягиваем» глаз, придаем ему реалистичность. Внутри прямоугольника обозначаем круг, который впоследствии станет роговицей. И соединяем условными штрихами, от краев прямоугольников к центру, размечаем уголки.

Придаем реальную форму. С помощью ластика удаляем все ненужное. После правый уголок глаза мы поднимаем до уровня роговицы, в нижний — наоборот опускаем.

Сейчас время прорисовки зрачка и ресниц, затенения складок.

Последнее — придание цвета. Можете воспользоваться цветными карандашами, мелками или красками. Глаз приобретает живость.

Нельзя представить портрет без носа. Он должен быть хорошо прописан, с учетом всех деталей. Но начинаем мы, как обычно, с разметки.

Носы у всех разные, но мы остановимся на нейтральном академическом варианте:

Проведите прямую вертикальную линию — это будущая спинка носа. Внизу — горизонтальную — там, где будут располагаться ноздри.

По бокам наносим легкие штрих, для обозначения крыльев.

Теперь все очень просто — придайте носу нужную форму и соедините все точки.

Теперь избавляемся от всего лишнего при помощи ластика.

Придаем объем, при помощи штриховки и затемнения в области ноздрей и крыльев.

Как изображать губы

Губам не уделяют столь много времени, как глазам, которые передают настроение. Но неправильно нарисованные губы, портят впечатление от всего рисунка, даже если в остальном он идеален.

Обозначаем три горизонтальные полосы. Центральная — должна быть длиннее двух других, приблизительно в два раза.

Придаем губам схематическую форму, соединив все линии.

Один из сложнейших этапов — изобразить верхнюю губу «сердечком», разделив ее на две части.

Делаем изображение реалистичным, придав ему объема. Нанесите легкое затенение в область соединения верхней и нижней губы, а так же уголках.

Человек в полный рост: советы по рисунку

Как рисовать человека поэтапно для начинающих — проблема номер один. В сравнение с портретом, изобразить фигуру человека легче. Лицо на картине изображается схематически, акцент делается на прорисовке туловища.

Вариантов изобразить фигуру существует несколько. Мы разберем один из самых простых способов:

Контуры. Нарисуйте четырехугольник с пропорциями 3:4 — это будет туловищем. Разделите прямоугольник на две равные части по вертикали, линия должна немного выходить за пределы фигуры. В верхней части обозначьте линию плеч, а внизу прямоугольника — контур футболки.

Следующий этап — общий контур. Здесь при помощи все тех же кружочков обозначаются локти и ступни. А по бокам, нарисуйте две линии, которые соединяют туловище с коленями.

Конечности. Обводим схематическое изображение конечностей. Не отчаивайтесь, если с первого раза не получились точные линии.

Удалите лишние контуры. Сотрите ластиком все схематические обозначения, оставив только основные линии. Вам не нужно ничего рисовать, просто сделайте рисунок более реальным.

Когда фигура готова, начинайте прорисовку лица и одежды. Как рисовать лицо вы уже знаете. В одежде не забывайте прорисовывать складки, это придаст рисунку большей реалистичности.

Рисунок в движении

Рисовать человека в движении сложнее, чем статическую фигуру. Но даже такой рисунок могут освоить начинающие.

Для примера возьмем изображение балерины, и разберем каждый этап процесса.

Обозначаем контуры будущей танцовщицы, с учетом пропорций тела. Юбку рисуем в виде овала с острым левым краем. Внизу рисуем две линии внизу — будущие ноги и вверху — руки балерины.

Теперь удалите лишние линии, и получите контур балерины. Это уже завершающий этап. Дело осталось за деталями.

Лицо. Если изображение большое, придется постараться прорисовать все детали: точно изобразить эмоции, обозначить морщинки и тени. В случае, когда фигура в отдалении или имеет небольшой масштаб — можно схематически обозначить лицо.

Теперь уделите внимание деталям: прорисуйте одежду; подумайте, где танцует девушка, прорисуйте фон.

Теперь внимательно осмотрите результат ваших трудов, что бы не упустить важных деталей.

зарисовок людей в движении | Ремесло

Как мне узнать, что охватывает класс?

Почти у каждого класса есть бесплатный видеоклип «Предварительный просмотр класса». Это даст вам представление об инструкторе и навыках или проекте, которые вы изучите в классе. Кроме того, вкладка «Обзор» содержит подробное письменное описание класса. Кроме того, у каждого Классного Урока есть краткое письменное изложение его содержания, включая продолжительность каждого видео Урока.Наконец, на вкладке «Бонусные материалы» вы можете увидеть, какие дополнительные элементы включены в видео-класс — обычно включается один или два ресурса PDF для печати. Вы получите хорошее представление обо всем содержании класса, просмотрев эти различные элементы.

Должен ли я быть участником Craftsy, чтобы купить класс?

Точно нет. Любой может приобрести Класс без обязательства Премиум-членства. Когда вы нажимаете кнопку «Получить доступ к классу» в верхней части страницы класса, вам будет предложено несколько вариантов покупки.Один из таких вариантов — приобрести Класс самостоятельно. Тогда вы станете владельцем Класса и будете иметь к нему постоянный доступ в своей учетной записи Craftsy, независимо от того, являетесь ли вы Участником или нет. Однако имейте в виду, что в качестве преимущества членства Craftsy Premium вы будете иметь доступ ко всем классам на сайте Craftsy, пока ваше членство действительно.

Как мне приобрести класс?

Сначала вы должны решить, что вам нужен класс.Перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Когда вы будете готовы приобрести и получить доступ к классу, просто нажмите «Получить доступ к классу» (или он может отобразить «Купить в собственность») и продолжить. Вам будет предоставлена ​​возможность присоединиться в качестве премиум-члена Craftsy, что даст вам доступ к этому и всем другим активным на тот момент классам на протяжении всего срока вашего премиум-членства, или приобрести только этот один класс, к которому у нас будет доступ. вечно.

Как мне получить доступ / просмотреть свой класс?

После оплаты вы можете получить доступ / просмотреть свой класс, перейдя в раздел МОЙ АККАУНТ на Craftsy. В МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ появится раздел с надписью «Мои классы», содержащий ссылку для просмотра видео вашего класса и доступа к любым включенным Бонусным материалам. Вы можете получить доступ к своему Классу столько раз, сколько захотите, и вы никогда не потеряете доступ к информации своего Аккаунта. Просто не забудьте войти в систему, чтобы получить доступ к МОЕЙ УЧЕТНОЙ ЗАПИСИ.Кроме того, если / когда вы являетесь квалифицированным премиум-участником, у вас будет доступ ко всем активным на тот момент классам. В этом случае вы не найдете все классы в своей учетной записи MY ACCOUNT, но вы можете просто посетить любую страницу класса и посмотреть видео (убедитесь, что вы вошли в систему как премиум-член).

Мне нужно сразу сдавать класс?

Нет. Любой приобретенный вами Класс всегда будет вам доступен. Вы можете просматривать свой класс в любое время, и вы можете просматривать отдельные уроки в любом порядке.

Есть ли ограничение на количество просмотров моего класса?

Нет. Вы можете просматривать любой приобретенный вами курс столько раз, сколько захотите и когда захотите — и вы никогда не потеряете доступ. Если вы являетесь участником Craftsy Premium, у вас будет доступ к этому классу и ко всем остальным, пока ваше членство действительно.

Могу ли я просматривать занятия на планшете или мобильном телефоне?

Без проблем.Все новые модели смартфонов или другие мобильные / планшетные устройства с подключением к Интернету могут воспроизводить видео Класса. Просто войдите в систему на Craftsy.com, чтобы просмотреть любой курс, который вы купили или к которому у вас есть доступ, если вы являетесь пользователем Craftsy Premium.

Как мне получить доступ к бонусным материалам для класса?

Пока вы не приобретете класс или не станете профессиональным премиум-участником, бонусные материалы класса (любые загружаемые материалы в формате PDF и т. Д.) не будет доступен. После того, как вы приобретете Класс или станете участником, каждый отдельный бонусный элемент станет доступным, просто щелкнув по каждому элементу. Вы найдете эти элементы на вкладке «Дополнительные материалы» под основной рамкой просмотра класса. Как и в случае с видео класса, вы можете получать доступ к бонусным материалам столько раз, сколько захотите, или также можете их распечатать.

Как работает преимущество «Обсуждение в классе»?

После того, как вы приобретете класс или станете профессиональным премиум-участником, у вас будет возможность разместить вопрос, комментарий или совет в области обсуждения класса.Вы найдете вкладку «Обсуждение класса» прямо под видеокадром класса. Это не «живой чат», но эксперт в предметной области ответит на заданные вопросы. Ответы могут быть не от настоящего инструктора класса. Вы сможете увидеть вопросы и комментарии всех участников класса, чтобы принять участие в этом виртуальном диалоге с другими людьми, которые просмотрели курс и готовы поделиться советами, ответами или идеями.

Могу ли я распечатать бонусные материалы класса?

Для любого элемента Бонусных материалов, который является загрузкой в ​​формате PDF, да, вы можете.На вкладке «Бонусные материалы», прямо под видеокадром класса, просто щелкните значок / кнопку любого из дополнительных элементов класса, которые вы хотите, загрузите ресурс и распечатайте его на своем локальном принтере.

Существуют ли какие-либо системные требования для просмотра видеоконтента класса?

Видеоконтент вашего класса лучше всего подходит для просмотра на устройстве, произведенном в последние несколько лет, с хорошим широкополосным доступом в Интернет или Wi-Fi (без коммутируемого доступа).Мы также настоятельно рекомендуем использовать последнюю версию Firefox, Safari, Chrome или Edge в качестве интернет-браузера. Рекомендуемое разрешение экрана 1024 x 768 или больше.

Могу ли я получить возмещение, если мне не понравился курс?

Да, конечно. Несмотря на то, что у вас будет возможность просматривать все видео и загружать любые Бонусные материалы, у нас есть 100% гарантия возврата денег для любого Класса, который вы приобретаете на условиях ala carte (покупка в собственность).Этот возврат возможен, если вы запросите его в течение 30 дней с момента покупки Класса. Пожалуйста, направляйте любой запрос на возврат в нашу службу поддержки клиентов, используя контактную информацию на Craftsy.com. Чтобы избежать этой ситуации, перед покупкой просмотрите видеоролик «Предварительный просмотр класса» и различные другие письменные описания класса и каждого урока, чтобы иметь хорошее представление о содержании класса. Если ваш доступ к Классу осуществляется через Премиум-членство в Craftsy, то для любого конкретного Класса возврат средств невозможен.Возврат средств за участие в Craftsy Premium будет производиться на пропорциональной основе в пределах существующего на тот момент срока вашего членства Craftsy Premium.

Техас пытается отклонить судебный процесс по перераспределению избирательных округов на специальной сессии

Генеральный прокурор Техаса Кен Пэкстон попросил федерального судью отклонить иск, поданный двумя сенаторами штата от Демократической партии против губернатора Грега Эбботта в связи с его планом перераспределения политических округов во время предстоящей специальной сессии Законодательное собрание.

В своем ходатайстве в среду генеральная прокуратура утверждала, что иск «неверен в отношении законодательства Техаса» и «несовместим с прошлой практикой и судебным прецедентом». Он просит отклонить или приостановить судебный процесс до завершения процесса перераспределения округов.

В иске, поданном 1 сентября сенатором Сарой Экхардт, Д.-Остин, и Роландом Гутьеррес, Д.-Сан-Антонио, утверждается, что конституция штата прямо требует, чтобы политические округа в штате были пересмотрены во время первой очередной сессии после издание U.С. перепись.

Подробнее: Демократы в Сенат Сара Экхардт и Роланд Гутьеррес подали в суд, чтобы заблокировать специальную сессию по перераспределению избирательных округов в Техасе

Из-за задержки публикации данных переписи населения 2020 года законодатели не смогли привлечь округа во время двухгодичной регулярной сессии, которая завершилась в мае. Вместо этого Abbott попросила законодателей завершить процесс перераспределения округов во время специальной сессии, которая должна начаться в понедельник.

В иске утверждается, что федеральный судья имеет «исключительную обязанность» составлять временные карты, которые будут использоваться на выборах 2022 года, и что процесс перераспределения избирательных округов в законодательные органы должен подождать до 2023 года, когда запланировано проведение следующего очередного заседания.

Подробнее: Губернатор Грег Эбботт заказывает третью специальную сессию для решения вопроса о перераспределении избирательных округов и предписаниях по вакцинам

Теория сенаторов, которая стремится использовать задержки в федеральной переписи, вызванные пандемией COVID-19, включает Конституцию Техаса. «Это положение предписывает, что должно делать Законодательное собрание, но ни оно, ни какое-либо другое положение не запрещает Законодательному собранию изменять округа в другое время, когда того требуют обстоятельства».

Согласно Конституции Техаса, законодателям поручено изменить границы округов для Палаты представителей и Сената штата во время очередной сессии. (От них также требуется провести линии округов для Палаты представителей США и Совета по образованию штата.)

Если они не могут завершить свою работу, задача передается Законодательному совету по изменению округов — группе из пяти человек, состоящей из лейтенанта-губернатора. Дэн Патрик, спикер Палаты представителей Дейд Фелан, генеральный прокурор Кен Пакстон, контролер Гленн Хегар и земельный комиссар Джордж П.Буш, все республиканцы.

В иске утверждается, что перераспределение округов может произойти во время специальной сессии только в том случае, если законодателям не удастся нарисовать новые округа во время очередной сессии 2023 года, а Законодательный совет по перераспределению округов после этого не смог бы привлечь новые округа в Палату представителей и Сенат.

Подробнее: Вот как могут выглядеть районы городского совета Остина после перераспределения округов

В нем утверждается, что федеральный судья должен провести временные границы округов для выборов 2022 года, потому что рисование новых линий нарушит конституцию штата и сохранит текущие округа в округе. место нарушит U.S. Принцип Конституции «один человек — один голос», потому что некоторые районы в настоящее время больше, чем другие, из-за роста населения за последнее десятилетие.

Генеральная прокуратура заявила, что это утверждение противоречит здравому смыслу, поскольку в ней утверждается, что положение конституции штата « требует своевременного перераспределения избирательных округов с до , чтобы избежать проблем с одним человеком и одним голосом — каким-то образом запрещает Законодательному собранию перераспределение избирательных округов, а создает . задачи один человек — один голос «.

«Этот суд должен отклонить предложение (сенаторов) сократить законодательный процесс и взять на себя изменение границ округов», — говорится в ходатайстве.

Экхардт сказал, что это движение отражает желание Пакстона, Эбботта и других республиканцев «нарисовать карты, чтобы служить себе без вмешательства суда».

«Мы должны приветствовать то, что суды взвешивают правовые вопросы, которые задают, — заявила она в своем заявлении. — Вместо этого, как и следовало ожидать, Кен Пакстон показывает свой нос верховенству закона».

Анимация объектов в Keynote на iPhone, iPad, iPod touch и Mac

Подчеркните свои слова и объекты с помощью таких анимаций, как поворот, мигание и т. Д.Вы даже можете перемещать предметы по слайду для создания уникального визуального эффекта.

Анимация объектов в Keynote для iPhone и iPad

Подчеркните объект или текст с помощью анимации или создайте траекторию движения, чтобы ваш объект или текст перемещались по слайду.

Анимация объекта

1. Коснитесь объекта, который нужно анимировать, затем коснитесь «Анимировать» в появившемся меню.
2. Нажмите «Добавить действие», затем выберите анимацию.
   
3. Нажмите Готово в правом верхнем углу. Вы можете настроить анимацию в любое время.

Создание траектории движения

Нарисуйте траекторию движения с помощью Apple Pencil (на поддерживаемых устройствах) или пальцем.

1. Коснитесь объекта, который нужно анимировать, затем коснитесь «Анимировать» в появившемся меню.
2. Нажмите «Добавить действие», затем нажмите «Создать путь».
3. Перетащите объект по слайду, чтобы создать траекторию движения. По умолчанию путь изгибается. Чтобы создать контур с прямыми линиями, нажмите кнопку «Прямая линия». Если вы хотите перерисовать путь, нажмите «Очистить», затем снова нарисуйте путь.
   
4. Нажмите «Готово» внизу после завершения рисования контура, затем нажмите «Готово» в правом верхнем углу.Вы можете отредактировать путь в любое время.

Изменить траекторию движения

1. Коснитесь объекта, затем коснитесь «Анимировать» в появившемся меню.
2. Коснитесь «Путь движения», затем выполните любое из следующих действий:
   • Чтобы изменить место его начала или конца, перетащите непрозрачный объект в то место, где должен начинаться путь, или перетащите прозрачный объект в то место, где вы хотите, чтобы путь заканчивался.
   • Чтобы переместить точки на контуре, коснитесь контура, затем перетащите любую красную или белую точку.
   • Чтобы перерисовать контур, коснитесь объекта, коснитесь «Перерисовать контур» в появившемся меню, затем перетащите объект по слайду, чтобы создать путь движения.
   • Чтобы удалить точку, коснитесь пути, коснитесь точки, затем коснитесь «Удалить точку» в появившемся меню.
   • Чтобы сделать точку на пути изогнутой или прямой, коснитесь пути, коснитесь красной или белой точки, затем коснитесь «Сделать острую точку» или «Сделать плавную точку».
   • Чтобы разделить путь на отдельные построения, коснитесь пути, коснитесь точки, в которой вы хотите разделить путь, затем коснитесь «Разделить путь».
   • Чтобы объект поворачивался в соответствии с кривой траектории движения при его перемещении, включите параметр «Выровнять по траектории». При включенном «Выровнять по контуру» вы также можете использовать ползунок «Вращение», чтобы отрегулировать исходное выравнивание объекта по траектории движения.
3. Нажмите «Готово» в правом верхнем углу после завершения редактирования контура.

Настроить анимацию

Чтобы изменить продолжительность анимации и другие параметры, выполните следующие действия:

1. Коснитесь объекта, затем коснитесь «Анимировать» в появившемся меню.
2. Коснитесь «Действие», коснитесь анимации, которую хотите настроить, затем внесите изменения. Чтобы просмотреть анимацию, нажмите кнопку «Воспроизвести».
   
3. Нажмите «Готово» в правом верхнем углу после настройки анимации.

Расставить и удалить сборки

Чтобы изменить время запуска анимации, измените порядок сборки.

1. Нажмите кнопку «Еще», затем нажмите «Анимировать».
2. Нажмите кнопку «Порядок сборки» в правом верхнем углу, затем внесите изменения:
   
   
   • Чтобы изменить порядок анимации, коснитесь и удерживайте сборку, а затем перетащите ее в новое положение.
   • Чтобы изменить время запуска анимации, коснитесь сборки, затем используйте параметры «Запуск» и «Задержка».
   • Чтобы удалить сборку, смахните влево по сборке, затем коснитесь «Удалить».
3. Нажмите Готово в правом верхнем углу.

Анимация объектов в Keynote для Mac

Подчеркните объект или текст с помощью анимации или создайте траекторию движения, чтобы ваш объект или текст перемещались по слайду.

Анимация объекта

1. Выберите объект, который нужно анимировать.
2. Щелкните кнопку «Анимация» в правом верхнем углу, затем щелкните вкладку «Действие».
3. Щелкните «Добавить эффект», затем выберите эффект. Вы можете настроить анимацию в любое время.
   

Создание траектории движения

1. Выберите объект, который нужно анимировать.
2. Щелкните кнопку «Анимация» в правом верхнем углу, затем щелкните вкладку «Действие».
3. Щелкните «Добавить эффект», затем выберите «Переместить».
   
4. Перетащите непрозрачный объект в то место, где вы хотите начать движение, затем перетащите прозрачный объект в то место, где вы хотите, чтобы движение закончилось. Чтобы добавить кривые к контуру, перетащите белые точки вдоль линии. Вы можете отредактировать путь в любое время.

Изменить траекторию движения

1. Выберите объект.
2. Щелкните красный ромб, который появляется под объектом, затем выполните одно из следующих действий:

Настроить анимацию

Чтобы изменить продолжительность анимации и другие параметры, выполните следующие действия:

1. Выберите объект.
2. Щелкните кнопку «Анимация» в правом верхнем углу, затем щелкните вкладку «Действие».
3. Чтобы изменить продолжительность и другие параметры, используйте параметры на вкладке «Действие».

Расставить и удалить сборки

Если вы хотите изменить время запуска анимации, узнайте, как изменить порядок сборки.

1. Нажмите кнопку «Анимировать» в правом верхнем углу.
2. Нажмите кнопку «Порядок сборки» в правом нижнем углу, чтобы отобразить окно «Порядок сборки», затем внесите изменения:
   
   • Чтобы изменить порядок анимации, перетащите сборку в новое положение.
   • Чтобы изменить время запуска сборки, выберите сборку, затем используйте параметры Start и Delay.
   • Чтобы удалить сборку, выберите сборку и нажмите клавишу «Удалить».
3. Нажмите кнопку «Закрыть».

Дата публикации: 2 апреля 2021 г.

Связи и отношения через создание искусства

Описание изображения: Мать и сын сидят за столом с чистой белой бумагой, синей краской и кистями и вместе работают над художественным проектом.

Жаклин Свентоховски, ATR

Отношения — это связи между людьми, в том числе прочные связи, связанные с дружбой, браком, партнерством, семьями и сообществами. Люди могут развивать свои уникальные отношения, потому что отношения носят личный характер и могут варьироваться от человека к человеку.

Часто люди по природе своей формируют социальные отношения. Социальные отношения могут принести эмоциональное, материальное и физическое вознаграждение, которое может оказать нам поддержку и воодушевление в нашей жизни.Связи также могут помочь снизить стресс и справиться с различными формами болезней.

Преимущество позитивных отношений в том, что они приносят жизни больше стабильности, удовольствия, удовлетворения и счастья. Вот отличное упражнение по созданию искусства, которое помогает людям творчески и осмысленно общаться. Используйте его в семье, браке, дружбе или партнерстве, чтобы укрепить связи и улучшить общение.

Пропуск быстрого рисования

Материалы: Белая бумага для рисования и маркеры или мелки

Процедура:

• Выберите один определенный цвет маркера или мелка (работайте с одним цветом на протяжении всего упражнения).
• У каждого человека есть один лист бумаги.
• Нарисуйте быстрый набросок на листе бумаги (30-60 секунд).
• Через 30–60 секунд переместите лист вправо.
• Добавьте рисунок на полученный лист.
• Рисование продолжается таким же образом до тех пор, пока у каждого партнера не будет возможности рисовать на всех листах бумаги.
• Когда вы получите свой оригинал статьи, фотография будет дополнена уникальными изображениями и символами каждого участника.

Вопросы:

1. Как вы относитесь к добавлениям, внесенным в ваш исходный эскиз / рисунок?
2. Что вы думаете о финальной картине?
3. Вы видите тему? Есть ли какие-то особенные изображения, которые выделяются?
4. Чувствовали ли вы связь с другими, занимаясь этим художественным упражнением?
5. Изменило ли это упражнение ваше настроение или уровень энергии?
6. Вы научились чему-нибудь с помощью этого художественного упражнения?

Свяжитесь с нами (URL-адрес внизу страницы), чтобы назначить встречу.

Ссылки:

Свяжитесь с нами — https://www.intouchandmotion.com/contact/

Учите: как слепые рисуют

Как слепой рисунок
Слепые и зрячие люди во многом пользуются одним и тем же устройства в
зарисовывают свое окружение, предлагая что видение и прикосновение
тесно связаны
Джон М. Кеннеди

Слепые художники, такие как Трейси (см. Выше), полагаются на свое осязание, чтобы передать знакомое объекты.Трейси потеряла зрение из-за рака сетчатки в двухлетнем возрасте, но, почувствовав стекло, она определяет его форму. Потирая бумагу, положенную на кусок фетра, она понимает где ее ручка сделала отметку на странице и оставила отметку. Потому что строчки в самых простых на рисунках видны выступы на поверхности — особенности, которые можно различить, прикоснувшись к ним так же легко, как они на вид — рисунки слепых легко узнаются зрячими.

Впервые я встретил Бетти, слепую девушку-подростка, в Торонто, когда брал интервью у участников моего предстоящего исследования восприятия прикосновений в 1973 году.Бетти потеряла зрение в два года, когда была слишком молода, чтобы научиться рисовать. Я был удивлен, когда она сказала мне, что ей нравится рисовать профили членов своей семьи. До того, как я начал работать со слепыми, я всегда думал о картинах как о копиях видимого мира. В конце концов, мы не рисуем звуки, вкусы или запахи; мы рисуем то, что видим. Таким образом, я предположил, что слепые люди не будут иметь большого интереса или таланта в создании изображений. Но, как показали в тот день комментарии Бетти, я был очень неправ.Полагаясь на свое воображение и осязание, Бетти любила рисовать на бумаге характерные очертания лица человека.

Я был настолько заинтригован способностями Бетти, что мне захотелось узнать, могут ли другие слепые люди легко сделать полезные иллюстрации — и будут ли эти рисунки чем-то похожи на изображения, которые используют зрячие. Кроме того, я надеялся выяснить, могут ли слепые интерпретировать символы, обычно используемые зрячими людьми. Чтобы ввести слепых в плоский, графический мир зрячих, я обратился к ряду инструментов, включая модели, дисплеи и, чаще всего, наборы для рисования выпуклыми линиями, предоставленные Шведской организацией слепых.Эти комплекты в основном представляют собой жесткие доски, покрытые слоем резины и тонкого пластикового листа. При нажатии любой шариковой ручки на пластиковом листе образуется выпуклая линия.

КОНТРОЛЬНЫЕ ЧЕРТЕЖИ, сделанные Кэти, полностью слепой с трех лет, демонстрируют, что слепые художники используют многие из тех же устройств, что и зрячие иллюстраторы. Они используют линии для обозначения поверхностей, как показано на изображении Кэти орла на ее браслете-подвеске (вверху).Слепые люди изображают такие объекты, как дом, с одной точки обзора (2-я сверху). Слепые художники используют формы для передачи абстрактных сообщений: Кэти нарисовала сердце, окружающее кроватку, чтобы описать любовь, окружающую ребенка (3-е место сверху). И они используют ракурс, чтобы предложить перспективу: Кэти нарисовала L-образный блок и куб одинакового размера, когда они были рядом, но уменьшила куб, когда он был помещен дальше от нее (внизу).

Благодаря этому оборудованию мы с коллегами за последние 20 лет сделали несколько замечательных открытий, и эта информация изменила наше понимание сенсорного восприятия.Что наиболее важно, мы узнали, что слепые и зрячие люди используют стенографию. То есть они используют одни и те же устройства при рисовании своего окружения: например, обе группы используют линии для представления краев поверхностей. Оба используют укороченные формы и сходящиеся линии для передачи глубины. Оба обычно изображают сцены с одной точки обзора. Оба изображают вытянутые или неправильные линии, чтобы обозначить движение. И оба используют формы, которые являются символическими, но не всегда визуально правильными, такими как сердце или звезда, для передачи абстрактных сообщений.В общем, наша работа показывает, что даже самые простые изображения отражают гораздо больше, чем кажется на первый взгляд.

Очертания
После встречи с Бетти я задался вопросом, могут ли все слепые люди оценить профили лиц, показанные в общих чертах. На протяжении многих лет я просил слепых добровольцев в Северной Америке и Европе нарисовать профили нескольких видов объектов. Совсем недавно я провел серию исследований с Ивонн Эриксон из Университета Линчёпинга и Шведской библиотеки говорящих книг и шрифта Брайля.В 1993 году мы протестировали девять взрослых из Стокгольма — трех мужчин и шесть женщин. Четверо были слепыми от рождения, трое потеряли зрение в возрасте трех лет и двое имели слабое зрение. Каждый испытуемый исследовал четыре выпуклых профиля, которые Ханс-Йорген Андерсен, студент-психолог Орхусского университета в Дании, сделал путем приклеивания тонких проводов с пластиковым покрытием к плоской металлической доске.

Эрикссон и я попросили добровольцев описать наиболее характерные особенности каждого дисплея, используя один из четырех ярлыков: улыбка, вьющиеся волосы, борода или большой нос.Пятеро из них, в том числе один мужчина, который был полностью слепым с рождения, правильно опознали все четыре изображения. Только один участник никого не узнал. В среднем группа точно пометила 2,8 из четырех контуров. Для сравнения, когда 18 зрячим студентам в Торонто завязали глаза и дали одинаковые профили с выпуклыми линиями, они набрали лишь немного больше очков, составив в среднем 3,1 из четырех дисплеев.

Многие исследователи в США, Японии, Норвегии, Швеции, Испании и Великобритании.сообщили о подобных результатах, что не оставляет сомнений в том, что слепые люди могут распознать очертания знакомых объектов. Поначалу может показаться странным, что даже те, у кого вообще никогда не было видения, обладают некоторым интуитивным чувством того, как выглядят лица и другие предметы. Но если подумать, это открытие имеет смысл. Линии на большинстве простых рисунков показывают одно из двух: где две поверхности перекрываются, что называется закрывающим краем, или где две поверхности встречаются в углу. Ни одна из функций не должна быть видна быть воспринятым.И то, и другое можно различить, прикоснувшись к ним.

Не все слепые люди одинаково хорошо читают рельефные рисунки, и эти индивидуальные несоответствия могут отражать возраст, в котором кто-то потерял зрение.

Например, люди, которые были слепыми с рождения или младенчества, называемые ранними слепыми, иногда находят сложные рисунки с выпуклыми линиями. Но в 1993 году Ятука Симидзу из технологического колледжа Цукуба в Японии вместе со своими коллегами Шинья Сайда и Хироши Шимура обнаружили, что 60 процентов тех, кто испытуемые, которых они изучали, могли распознавать очертания обычных предметов, таких как рыба или бутылка.Уровень распознавания был несколько выше у зрячих людей с завязанными глазами, которые в целом более знакомы с картинками.

ПРОФИЛИ, сделанные из проволоки с пластиковым покрытием, закрепленной на тонкой металлической доске, были даны девяти слепым пациентам в Стокгольме. Испытуемых попросили описать каждое изображение с помощью одного из четырех ярлыков: улыбка, вьющиеся волосы, борода или большой нос. В среднем группа точно описала 2,8 из четырех дисплеев, показывая, что слепые люди часто узнают очертания простых объектов.Зрячие контрольные субъекты с завязанными глазами, которым было дано такое же задание, справились лишь ненамного лучше.

Интересно, что, согласно Мортону Хеллеру из Университета Уинстон-Салема, субъекты, теряющие зрение в более позднем возрасте, которых позже называют слепыми, часто интерпретируют выпуклые контуры с большей готовностью, чем зрячие или рано слепые люди. Одно из вероятных объяснений состоит в том, что у тех, кто позже слепнет, есть двойное преимущество в этих задачах: они, как правило, лучше знакомы с изображениями, чем первые слепые, и у них гораздо лучшие тактильные навыки, чем у зрячих.

Перспектива
Так же, как Бетти побудила меня изучить, ценят ли слепые профили в очертаниях, другая художница-любитель, Кэти из Оттавы, побудила меня исследовать другой вопрос. Кэти впервые участвовала в моих занятиях, когда ей было 30 лет. Из-за рака сетчатки, обнаруженного в течение первого года жизни, Кэти была полностью слепой с трех лет и никогда не имела детального зрения. Тем не менее, она неплохо рисовала выпуклые линии. Однажды Кэти набросала несколько различных схем куба и L-образного блока, которые я использовал, чтобы проверить, как относительные расстояния появляются в штриховом искусстве.Когда блоки сели рядом, она сделала их одинакового размера — такими, какими они были на самом деле. Но когда куб был дальше от нее, чем другой блок, она уменьшила его на своем рисунке.

Этот второй рисунок раскрыл фундаментальный принцип перспективы, а именно, что чем дальше объект удаляется, тем меньше угол его угла. (Считать о наблюдении за частоколом под углом и о том, как его столбы кажутся короче ближе к горизонту.) Использование Кэти этого основного правила предполагает, что некоторые аспекты перспективы могут быть легко поняты слепым.Снова предложение казалось разумным, если принять во внимание. Подобно тому, как мы видим объекты с определенной точки обзора, мы также достигаем их с определенной точки. Для доказательства теории я разработал исследование с Пол Габиас из университетского колледжа Оканагана в Британской Колумбии, который тогда работал в Нью-Йоркском университете.

ТВЕРДЫЕ — сфера, конус и куб, расположенные на столе, обычно используются для проверки пространственных способностей.Расположение показано сверху внизу. На каком из рисунков выше показаны твердые тела от края таблицы до нижней части страницы? На каком рисунке они показаны с противоположного края? С края влево? Лицом к лицу? Слепые и зрячие одинаково хорошо справляются с этой задачей, доказывая, что слепые могут определять, как объекты появляются с определенных точек зрения.

Мы подготовили пять выпуклых чертежей: один таблицы и четыре куба. Мы показали рисунки 24 слепым от рождения добровольцам и задали им ряд вопросов.Рисунок стола имел центральный квадрат и четыре ножки, по одной выступающей из каждого угла. Испытуемым сказали, что слепой нарисовал стол и объяснил: «Я нарисовал его таким образом, чтобы показать, что он симметричен со всех четырех сторон». Затем им сказали, что другой слепой нарисовал идентичный стол, но предложил другое объяснение: «Я показал его снизу, чтобы показать форму столешницы и всех четырех ножек. Если вы покажите стол сверху или сбоку, верх и все четыре ножки тоже не получится.«

Затем мы попросили наших добровольцев выбрать рисунок куба, который, скорее всего, был сделан человеком, который рисовал таблицу снизу. Чтобы отвечать последовательно, им нужно было понять, какая стратегия была использована при рисовании таблицы и каждого куба. Один куб напоминал разворот коробки, показывая переднюю грань куба посередине, окруженную его верхней, нижней, левой и правой гранями. Другой рисунок показал два квадрата, представляющих переднюю и верхнюю часть куба. На третьем изображении передняя часть куба изображена в виде квадрата, а вершина — в виде прямоугольника — в укороченном виде, поскольку он удалялся от наблюдателя.

На четвертом изображены две трапеции, соединенные по самой длинной линии; дополнительная длина этой линии показала, что это край, ближайший к наблюдателю. Как вы думаете, какой куб нарисовал человек, который намеревался показать таблицу снизу? Большинство слепых добровольцев выбрали рисунок, на котором были изображены две трапеции. То есть они выбрали иллюстрацию, в которой наиболее изощренно использовалась перспектива. Соответственно, они выбрали как наименее подходящий плоский «раскладной» рисунок — тот, в котором вообще не использовалась перспектива.Раскладной рисунок, по их мнению, с наибольшей вероятностью был сделан человеком, который рисовал стол, надеясь подчеркнуть его симметрию.

Хеллер и я объединили свои силы, чтобы подготовить еще одно задание для демонстрации того, что слепые понимают использование перспективы. (Вы тоже можете попробовать это.) Мы разместили три тела — сферу, конус и куб — на прямоугольной поверхности стола. Наши слепые испытуемые сидели сбоку. Мы попросили их нарисовать предметы с того места, где они сидели, а затем представить четыре разных вида: с трех других сторон стола и прямо сверху.(Швейцарский детский психолог Жан Пиаже назвал это упражнение задачей «взглянуть на перспективу» или «тремя горами».) Многие взрослые и дети находят эту задачу довольно сложной. Однако в среднем наши слепые испытуемые показали себя так же хорошо, как и зрячие, правильно нарисовав 3,4 из пяти изображений.

Затем мы попросили наших испытуемых назвать точку обзора, используемую на пяти отдельных рисунках трех объектов. Мы предъявили им рисунки дважды в случайном порядке, чтобы наивысшая возможная оценка была 10 правильных.Из этого общего количества слепые испытуемые правильно назвали в среднем 6,7 балла. Зрячие набрали лишь немного больше очков, дав в среднем 7,5 правильных ответов. Девять позже слепых субъектов в исследовании показали себя немного лучше, чем врожденно слепые и зрячие, набрав 4,2 балла за задание на рисование и 8,3 балла за задание на распознавание. Опять же, более поздние слепые, вероятно, набрали так хорошо, потому что они знакомы с картинками и обладают улучшенными тактильными навыками.

ПЕРСПЕКТИВА понятна слепым.Чтобы доказать это, автор и Пол Габиас из университетского колледжа Оканагана попросили 24 слепых от рождения добровольцев изучить рисунок стола (крайний слева) и четыре рисунка куба. Им сказали, что один слепой нарисовал стол в форме звезды, чтобы показать, как он выглядит снизу, а другой слепой нарисовал идентичный стол, вместо этого намереваясь показать его симметрию. Затем испытуемых спрашивали, какой куб, скорее всего, нарисовал тот, кто нарисовал стол снизу.Большинство выбрало куб, состоящий из двух трапеций (крайний справа), тот, который наиболее изощренно использовал перспективу.

ДВИЖЕНИЕ можно обозначить неправильными линиями. Когда слепым и зрячим добровольцам показали пять диаграмм движущихся колес (см. Выше), они обычно интерпретировали их одинаково. Большинство предполагало, что изогнутые спицы указывают на то, что колесо вращается постоянно; они думали, что волнистые спицы указывают на то, что колесо качается; погнутые спицы были восприняты как знак того, что колесо дергается.Испытуемые предположили, что выступающие за периметр колеса спицы означают, что на колесо включены тормоза, а пунктирные спицы указывают на то, что колесо вращается быстро.

Метафора
Из исследований, описанных выше, ясно, что слепые люди могут оценить использование контуров и перспективы для описания расположения предметов и других поверхностей в пространстве. Но картинки — это больше, чем буквальные представления. Этот факт резко привлек мое внимание, когда слепая женщина в одном из моих исследований решила по собственной инициативе нарисовать колесо во время его вращения.Чтобы показать это движение, она провела кривую внутри круга. Я опешил. Линии движения, такие как та, которую она использовала, — совсем недавнее изобретение в истории иллюстрации. В самом деле, как отмечает искусствовед Дэвид Кунцле, Вильгельм Буш, задающий тенденции карикатурист 19 века, практически не использовал движущихся линий в своих популярных фигурах примерно до 1877 года.

Когда я попросил нескольких других слепых испытуемых нарисовать прялку, неоднократно появлялся один особенно умный вариант: несколько испытуемых показали спицы колеса в виде изогнутых линий.Когда их спросили об этих кривых, все они назвали их метафорическими способами обозначения движения. Согласно правилу большинства, это устройство каким-то образом очень хорошо показывает движение. Но был ли он лучшим индикатором, чем, скажем, ломаные или волнистые линии — или любые другие линии, если на то пошло? Ответ был непонятен. Поэтому я решил проверить, были ли различные линии движения подходящими способами демонстрации движения или они были просто идиосинкразическими знаками. Более того, я хотел выяснить, существуют ли различия в том, как слепые и зрячие интерпретируют линии движения.

СЛОВА , СВЯЗАННЫЕ С С КРУГ-КВАДРАТ ДОГОВОР СРЕДИ ПРЕДМЕТОВ (ПРОЦЕНТОВ) МЯГКО-ЖЕСТКИЙ 100 МАТЬ-ОТЕЦ 94 HAPPY-SAD 94 ДОБРО-ЗЛО 89 ЛЮБОВЬ-НЕНАВИСТЬ 89 ЖИВ-МЕРТВ 87 ЯРКО-ТЕМНЫЙ 87 ЛЕГКИЙ ТЯЖЕЛЫЙ 85 ТЕПЛО-ХОЛОД 81 ЛЕТО-ЗИМА 81 СЛАБЫЙ-СИЛЬНЫЙ 79 БЫСТРО-МЕДЛЕННО 79 КОШКА 74 ПРУЖИНА-ОСЕНЬ 74 ТИХОЙ ГРОМКО 62 ХОДЬБА-СТОЙ 62 ODD-EVEN 57 ДАЛЬНИЙ-БЛИЖНИЙ 53 ЗАВОД-ЖИВОТНЫЕ 53 ГЛУБОКИЙ МЕЛКИЙ 51

ПАР СЛОВ были использованы для проверки символизма в абстрактных формах — и будет ли слепые и зрячие люди воспринимали такие значения точно так же.Субъекты были сказал, что в каждой паре слов лучше всего подходит одно с кругом, а другой с квадратом. Для пример, какая форма лучше описывает мягкий? По номеру, указанному после пара слов мягкое-твердое, думали все круг сделал. Эти проценты показывают уровень консенсуса среди зрячих. Слепые добровольцы сделали аналогичный выбор.

Чтобы найти эти ответы, Габиас и я создали рельефные рисунки пяти разных колес, изображая спицы с линиями, которые изгибаются, изгибаются, изгибаются, пунктирны и выходят за пределы периметра колеса.Затем мы попросили 18 слепых добровольцев назначить каждому колесу одно из следующих движений: покачивание, быстрое вращение, устойчивое вращение, рывки или торможение. Как вы думаете, какое колесо подходит для каждого движения? Наша контрольная группа состояла из 18 зрячих студентов Университета Торонто.

Все слепые, кроме одного, приписывали каждому колесу особые движения. Кроме того, во всех случаях предпочтительное описание для зрячих было предпочтительным для слепых. К тому же консенсус среди зрячих был немногим выше, чем среди слепых.Поскольку устройства управления движением незнакомы слепым, мы поставили перед ними задачу решить некоторые проблемы. Очевидно, однако, что слепые не только выясняли значения каждой линии движения, но и как группа они обычно придумывали одно и то же значение — по крайней мере, так же часто, как и зрячие.

Мы обнаружили, что слепые понимают и другие виды визуальных метафор. Кэти однажды нарисовала детскую кроватку внутри сердца — по ее словам, выбрав этот символ, чтобы показать, что любовь окружает ребенка.Вместе с Чанг Хун Лю, докторантом из Китая, я начал изучать, насколько хорошо слепые люди понимают символизм, лежащий в основе таких форм, как сердца, которые напрямую не отражают их значение. Мы дали список из 20 пар слов зрячим испытуемым и попросили их выбрать из каждой пары термин, который лучше всего относится к кругу, и термин, который лучше всего относится к квадрату. (Если вы хотите попробовать это сами, список слов можно найти слева.) Например, мы спросили: Что подходит для soft? Круг или квадрат? Какая форма подходит для харда?

Все наши испытуемые считали круг мягким, а квадрат твердым.Целых 94 процента приписали кругу счастливые, а не грустные. Но другие пары выявили меньшее согласие: 79 процентов соответствовали быстро и медленно в круг и квадрат соответственно. И только 51 процент глубоко связан с кругом, а мелкий — с квадратом. Когда мы протестировали четырех полностью слепых добровольцев, используя один и тот же список, мы обнаружили, что их выбор очень похож на тот, который сделали зрячие. Один мужчина, слепой с рождения, показал очень хорошие результаты. Он сделал только одно совпадение, отличное от консенсуса, назначив «дальний» квадрат и «ближний» круг.Фактически, лишь незначительное большинство зрячих — 53 процента — спаривались далеко и близко от противоположных партнеров. Таким образом, мы пришли к выводу, что слепые интерпретируют абстрактные формы так же, как и зрячие.

ТОЛЩИНА этих контуров определяет, будут ли их два контура рассматриваться как один или два. Та же двусмысленность возникает и с прикосновением. Слепые субъекты интерпретируют приподнятые края, расположенные рядом друг с другом, как единую границу поверхности, а расположенные дальше друг от друга — как две.

Восприятие
Обычно мы думаем о зрении как о системе восприятия, с помощью которой формы и поверхности говорят с умом. Но, как показывают рассмотренные выше эмпирические данные, прикосновение может передавать большую часть той же информации. В некотором смысле это открытие не так уж удивительно. Когда мы что-то видим, мы более или менее знаем, как это будет ощущаться на ощупь, и наоборот. Даже в этом случае осязание и зрение — два очень разных чувства: одно воспринимает ввод в виде давления, а другое реагирует на изменения света.Как это что они могут точно так же интерпретировать что-то столь же простое, как линия? Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны подумать о том, какую информацию мы передаем нашим органам чувств.

Наиболее очевидная теория состоит в том, что каждая граница в базовом чертеже представляет собой одну физическую границу вокруг некоторой поверхности или формы. Но это не так просто, потому что все линии, какими бы тонкими они ни были, имеют две стороны или контуры — внутреннюю и внешнюю границы, если хотите. В результате толстые линии воспринимаются совсем не так, как тонкие.Рассмотрим толстую линию, очерчивающую профиль. Если он достаточно толстый, кажется, что на нем видны два профиля, по одному с каждой стороны, смотрящие в одном направлении [см. Иллюстрацию]. Однако, когда линия тонкая и две ее границы расположены близко друг к другу, наблюдатель видит только одно лицо. Оказывается, прикосновение производит аналогичный эффект. Я подготовил серию профильных чертежей, на которых оба края определяющей линии были приподняты. Когда края были на расстоянии всего 0,1 сантиметра, мой слепой доброволец Санне, студентка Орхусского университета, сказал, что они показали одно лицо.Когда они находились на расстоянии 0,8 сантиметра друг от друга, она сообщила, что они показали два лица.

Другая теория контурных рисунков предполагает, что линии заменяют любую ощутимую границу, в том числе неосязаемую, например тени. Но и эта теория очень убедительно не работает. Посмотрите на иллюстрацию справа, где показаны две фотографии автора. На одном изображении мое лицо пересекают теневые узоры, определяемые одним контуром, разделяющим светлые и темные области. На втором изображении темная линия с двумя контурами показывает те же самые тени.Несмотря на то, что формы на втором изображении идентичны формам на первом, результаты восприятия сильно отличаются. Первое легко узнать по лицу; второй нет.

Опять же, этот пример показывает, что наша зрительная система, как и наша тактильная система, не считывает два контура линии так же, как она интерпретирует один контур. Подразумевается, что область мозга, отвечающая за интерпретацию контуров сенсорного ввода из загруженной среды, является общей системой поверхностного восприятия.Таким образом, он не делает различий на основе чисто визуальных аспектов, таких как яркость и цвет. Вместо этого он берет два контура темной линии и рассматривает их как индикаторы местоположения единственного края некоторой поверхности. В то время как зрячие воспринимают границы яркости как индикаторы краев поверхности, слепые относятся к границам давления точно так же.

Поскольку здесь работают не только визуальные принципы, реализующую их область мозга можно назвать мультимодальной или, как ее чаще называют, амодальной.Согласно одному сообщению, которое я обсуждал в своей книге о рисовании слепых, такая амодальная система
получает данные как от зрения, так и от осязания. Система рассматривает входные данные как информацию о таких функциях, как окклюзия, передний план и фон, плоские и изогнутые поверхности и точки обзора. В случае зрячих, визуальные и тактильные сигналы координируются этой амодальной системой.

Как мы обнаружили, способность интерпретировать края поверхности работает даже тогда, когда она не получает никаких визуальных сигналов.Именно по этой причине слепые так охотно ценят линейные рисунки и другие графические символы. Знание этого факта должно побудить ученых и преподавателей готовить материалы для слепых, в которых жизненно важно использовать изображения. Именно этим занимаются несколько групп по всему миру. Например, Art Beyond Sight, организация, связанная с Музеем американского искусства Уитни. и Музей современного искусства в Нью-Йорке подготовили версии картин Анри Матисса и наскального искусства в виде выпуклых линий.Возможно, совсем скоро поднятые картинки для слепых станут такими же известными, как тексты Брайля.

ТЕНИ и другие нематериальные границы не распознаются по очертаниям, что частично объясняет, почему слепые могут понять большинство штриховых рисунков, сделанных зрячими людьми. На снимке автора слева единый контур разделяет светлые и темные участки его лица. На рисунке справа линия, имеющая два контура, делает такое же деление.Обратите внимание, что, хотя формы идентичны на обоих изображениях, результаты восприятия сильно различаются. Только изображение слева явно напоминает лицо.

---

Автор
ДЖОН М. КЕННЕДИ родился в Белфасте в 1942 году и вырос в одной из немногих унитарных семей в Северной Ирландии. Он учился в Королевском академическом институте Белфаста и Королевском университете Белфаста, где его интересы включали фехтование и театр. Он защитил кандидатскую диссертацию.D. в области восприятия в Корнельском университете и вскоре после этого начал свои исследования со слепыми в качестве доцента Гарвардского университета. В настоящее время он читает лекции в Университете Торонто, в колледже Скарборо, где в 1994 году получил премию своего колледжа. Примечания к его курсам по восприятию доступны на всемирном веб-сайте университета
по адресу
http: //citd.scar.utoronto. ca / Психология / PSYC54 / PSYC54.html

Дополнительная литература
Восприятие картинок и образов у ​​зрячих и слепых: преимущество поздних слепых.М. А. Хеллер в Perception , Vol. 18, № 3, стр. 379–389; 1989.

Рисование и слепые: картинки на ощупь. Дж. М. Кеннеди. Йельский университет
Press, 1993.

Профили и ориентация тактильных изображений. Дж. М. Кеннеди и Ю. Эрикссон. Документ, представленный на встрече Европейского психологического общества, Тампере, 2–5 июля 1993 г.

Символические формы и познание. Ч. Х. Лю и Дж. М. Кеннеди в Psyke & Logos , Vol.14, № 2, страницы 441–456; 1993.

Тактильное распознавание образов с помощью графического дисплея: важность трехмерной информации для тактильного восприятия знакомых предметов. Ю. Симидзу, С. Сайда и Х. Шимура в книге Perception and Psychophysics , Vol. 53, № 1, стр. 43–48; Январь 1993 г.

В начало

Рисунок с гармоническим движением в Библиотеке Мура | Развлечения

NEWFANE — Когда художник из Нью-Гэмпшира Дон Фитцпатрик недавно устанавливал свой гармонограф в Библиотеке Мура, к нему подошел человек и спросил: «Где мотор?»

Фитцпатрик ответил: «Мотора нет.Маятник работает с кинетической энергией, трением и гравитацией, создавая искусство ». Человек был поражен!

С сегодняшнего дня и до 30 мая выставка« Автографы маятника — рисунок с гармоническим движением »будет выставлена ​​в Художественной галерее Кроуэлла. Свободная библиотека Мура в Ньюфане. Гармонограф будет установлен в галерее в течение всего мая.

Рисунки на выставке были созданы с использованием трех различных машин, разработанных Фитцпатриком: трехмаятникового вращающегося гармонографа, двух маятникового бокового гармонографа и электромеханическая машина для рисования, называемая пинтографом.Фитцпатрик объяснил, что гармонограф — это механическое устройство, которое создает геометрические изображения путем перемещения пера по отношению к поверхности рисунка и приводится в движение движением маятников. Создаваемые им рисунки называются кривыми Лиссажу. Гармонографы сочетают движение двух колебаний или двойное колебание.

Он говорит: «Я использовал эти машины для создания тысяч изображений и никогда не утомлялся завораживающим движением и бесконечным разнообразием изображений, которые они создают».

Его первоначальный интерес начался около четырех лет назад, когда он работал волонтером в Claremont MakerSpace в Клермонте, штат Северная Каролина.Х. Они играли в столы на мероприятии, когда он подумал о желании иметь что-то интерактивное, что-то вроде ледокола, чтобы люди могли создавать какие-то предметы искусства или ремесла. Он нашел в Интернете несколько машин для рисования, которые были моторизованными, и, исследуя их, он обнаружил, что они приводятся в движение маятником. На данный момент он построил четыре гармонографа. Они примерно 3 х 3 х 3 фута. Один из них на самом деле позволяет создать картину.

Фитцпатрик отмечает, что гармонограф был изобретен в 1844 году Хью Блэкберном, профессором математики в Университете Глазго в Шотландии.То, что собрал Блэкберн, было названо составным маятником, способ продемонстрировать двойное колебательное движение. В конце 1800-х годов вы могли купить гармонограф как научный инструмент, которым могли пользоваться профессора физики. Фитцпатрик сказал, что в викторианскую эпоху он стал популярным среди художников, и они использовали его как салонное развлечение.

Гармонографом нельзя сделать один и тот же узор дважды. То, как вы начинаете движение маятника, дает вам закономерности, которые вы получите. Вы начинаете рисовать пером одного цвета, затем вставляете новое цветное перо и начинаете новый рисунок поверх старого.Лучше всего подходят очень тонкие шариковые ручки, гелевые ручки. Фитцпатрик использует для рисунков довольно плотную стандартную бумагу 12 x 12. Фитцпатрик продает свои оригинальные рисунки по цене от 50 до 150 долларов, а акрил с лазерной гравировкой в ​​смешанной технике продается за 2000 долларов.

Его страсть заключается в том, чтобы быть творческим и делать то, что он находит очень полезным и удовлетворяющим. Он рассматривает свою работу как творческий выход для людей в сообществе и проезжает 40 минут в каждую сторону, чтобы добраться до MakerSpace в Клермонте, штат Нью-Йорк.H., примерно три раза в неделю. Там в общественном месте установлен гармонограф, и любой желающий может использовать его для бесплатного создания собственных рисунков.

Когда его спрашивают об отношениях художника и машины, он отвечает: «В некотором смысле это аналогия кисти художника; большинство художников не создают свои собственные кисти. искусство, а затем вы должны дать машине движение, чтобы получить желаемый узор. Это симбиотические отношения.«После этого машина создает искусство без какого-либо взаимодействия. На создание одного рисунка уходит около четырех минут.

Фитцпатрик родился и вырос в Мичигане и получил степень бакалавра наук в области биологии в Университете Восточного Мичигана. Он после колледжа работал химиком в Агентстве по охране окружающей среды. В 1995 году он переехал в Нью-Гэмпшир и в настоящее время работает в Дартмутском колледже в качестве специалиста по информационным технологиям в биомедицинских библиотеках.

«Мне нравится совмещать искусство с наукой», — сказал он.«Это восходит к началу моей учебы в бакалавриате, когда я посещал основные классы биологии, зоологии и клеточной биологии. Нам приходилось делать подробные чертежи клеточных структур и физиологии животных». Он сказал, что научные рисунки кажутся более естественными и более легкими для выполнения, поэтому он тяготеет к этому виду искусства. «Искусство есть в науке, а искусство — в природе. Я как бы нашел это пересечение. Паттерны, которые создает гармонограф, похожи на паттерны, которые мы видим в природе, то есть раковину улитки или путь частиц и субатомных структур.

Фитцпатрик многое узнал об этом из книги Энтони Эштона «Гармонограф: визуальное руководство по математике музыки» (Bloomsbury, 2003). Он говорит: «Для меня эта книга действительно иллюстрирует первоначальное намерение изобретатель гармонографа: чтобы продемонстрировать, как простое движение маятников может выявить невидимые структуры звуковых волн «. Он добавляет,

» Эштон объясняет, как движение или колебания маятника похожи на колебания звуковых волн, и показывает, каким мощным инструментом может быть гармонограф в современном образовании STEAM (наука, технология, инженерия, искусство и математика).»

В возрасте 12 лет он научился пользоваться электроинструментами, наблюдая, как его отец и дедушка работают по дому. Он художник-самоучка, никогда не посещавший никаких формальных занятий по искусству, за исключением средней школы, когда ему нравились металлы и металлы. мастерские по дереву.

Он живет в Грэнтэме, штат Нью-Хэмпшир, со своей девушкой Хизер и кошкой по имени Нупур.

Публика приглашена на демонстрацию Гармонографа с художником в эту субботу, 25 мая, с 11:00 до 13:00 в Crowell Art. Галерея в Свободной библиотеке Мура, 25 Вест-стрит, в Ньюфане.Для получения дополнительной информации посетите сайт www.harmonograms.com или позвоните по телефону 802-365-7948.

Рисуем линии | Новости

Ежедневная точка

Если сначала вы не получите консультативного заключения…

19 мая Роб Тротта, депутат от республиканского депутата округа Саффолк, бывший офицер полиции Саффолка и неутомимый заноза в боку местных полицейских и Полицейской благотворительной ассоциации, обратился в совет по этике графства за советом.

Тротта якобы хотел получить консультативное заключение о том, будет ли для него законным и этичным принимать политический взнос от Suffolk PBA, который, как показало расследование Newsday, превышает ежегодный лимит в 5000 долларов на прямые политические взносы и взносы в PAC. Он также не платит налоги на деньги, которые он тратит на прямые политические взносы, что является нарушением для некоммерческих корпораций. Он собирает с полицейских округа 1 доллар в день на политические расходы, но офицеры говорят, что они не санкционировали удержание из зарплаты, как того требует закон.Группы по реформированию полиции и организации налогоплательщиков обвинили суперкомпьютер PBA Суффолка в незаконных пожертвованиях.

Сама посылка смехотворна. Суффолкская PBA никогда не поддержала бы Тротту, который категорически выступал против контрактов с толстыми полицейскими. Но вопрос существенный. Ни один из правоохранительных органов не был готов бросить вызов суффолкской PBA и ее могущественному лидеру Ноэлю ДиДжероламо, даже несмотря на то, что закон кажется ясным.

21 мая Совет по этике направил Тротте письмо, в котором говорилось, что он не будет выносить заключение, потому что этот вопрос не входит в его компетенцию, что Тротта оспаривает, и заявив, что Совет передал этот вопрос генеральному прокурору штата, IRS, государственный контролер, Департамент налогообложения и финансов штата и окружной прокурор округа Саффолк.

Это последнее направление особенно привлекло козу Тротты, поскольку окружной прокурор округа Саффолк Тим Сини получил сотни тысяч долларов в виде пожертвований на кампанию от PBA.

Но, по словам Тротта, в результате этих рекомендаций ничего не произошло, поэтому в среду он вернулся перед советом, чтобы попытаться еще раз: «На предстоящие выборы незаконно тратятся миллионы долларов, и большая часть из них поступает от трудолюбивые мужчины и женщины из полицейского управления округа Саффолк, которые заслуживают права голоса в том, жертвуют ли они его ».

Тротта говорил с правлением около 12 минут, и члены не задавали ему никаких вопросов.Но вскоре после завершения собрания, по его словам, ему позвонила исполнительный директор совета директоров Саманта Сигал и сообщила, что совет директоров проголосовал за пересмотр его запроса о вынесении консультативного заключения.

Подпишитесь на The Point

Загляните в политику Нью-Йорка.

Нажимая «Зарегистрироваться», вы соглашаетесь с нашей политикой конфиденциальности.

«Я чувствую себя немного лучше, полон надежд», — сказал Тротта The Point. «Я не понимаю, как совет по этике может передать проблему группе правоохранительных органов и заявить, что они не знают, является ли это этической проблемой.Я также надеюсь, что сами правоохранительные органы начнут относиться к этому серьезно, потому что это пародия ».

— Заполнитель дорожек @lanefiller

Тема для разговора

Уклоняясь от «дымного зума»

Первое личное собрание Независимой комиссии штата по перераспределению округов в среду было похоже на обычное слушание в законодательном комитете: председатель-демократ и вице-председатель-республиканец спорят по определенным вопросам, но соглашаются выдвинуть предложенные карты районов для Палаты представителей, собрания штата и Сенат штата на стадии слушания.

Партизанская дивизия в комиссии равномерная. Вице-председатель Джек Мартинс, республиканец округа Нассау, возражал против того, чтобы на слушания было представлено в общей сложности шесть карт, а не один набор из трех карт, который должен был быть согласован обеими сторонами. Но Мартинс и другие республиканцы заявили, что проголосуют за продвижение этого процесса в надежде, что они придут к соглашению.

Дэвид Имамура, председатель Демократической партии, сказал, что поспешное достижение соглашения на выходных, как некоторые ожидали, было бы результатом нежелательного «закопченного Zoom».Мартинс, однако, сказал, что фракция членов комиссий Демократической партии ранее сигнализировала, что попытается согласовать единое предложение к установленному законом крайнему сроку публикации в среду, но тогда этого не произошло.

Мартинс смог внести поправки в одобренное предложение, по сути, чтобы сказать, что представление этих двойных «черновиков» общественности не будет означать одобрения какого-либо из них. Он сказал, что карты его стороны имеют отклонения в размере районов менее 2%, а карты демократов — до 10%.Даже численность населения в округе всегда является эталоном справедливости, и допускаются большие отклонения, чтобы предположить джерримендеринг.

Имамура сказал, что отклонения в том, что он назвал этими проектами, позволяют вносить изменения, которые будут внесены общественностью на слушаниях.

На возражения Мартинса член комиссии Ивелисс Куэвас-Молина ответил: «Это не означает, что у нас не будет карт консенсуса в конце этого процесса.«Ожидается, что план составления карты будет передан в законодательный орган штата к концу года, где законодатели смогут принять или отклонить его.

Итак, в среду во второй половине дня комиссия разместила на своем веб-сайте «буквенные» карты и «именные» карты, которые определяют партийные разногласия. Они также объявили о раунде слушаний по всему штату, включая слушания в Нассау 22 ноября в 16:00. в муниципальном колледже Нассау в Гарден-Сити и на занятиях в Саффолке ноября.23 в 16:00 в Университете Стоуни-Брук.

Почти сразу Ник Лэнгуорти, председатель Республиканской партии штата, выступил с заявлением, осуждающим «двойной» процесс, взорвав противостоящую партию, которая теперь жестко контролирует обе палаты Капитолия и губернаторство.

«Они собираются блокировать и затягивать этот процесс, надеясь, что жители Нью-Йорка не обращают внимания на то, чтобы партийные законодатели могли нарисовать свои собственные карты.Мы намерены использовать все юридические и политические инструменты в нашем арсенале, чтобы остановить их и обеспечить справедливое представительство жителей Нью-Йорка «, — пожаловался председатель.

В течение следующих нескольких дней заинтересованные будут издалека наблюдать, насколько независимыми и беспричинными могут быть эти дуэльные ранние предложения.

— Дэн Дженисон @Danjanison

Карандаш

Заявление о моде

Гэри Варвел

Чтобы увидеть больше мультфильмов, посетите www.newsday.com/nationalcartoons

Конечная точка

Опытный юрист из Саффолка видит гадость Олбани

К. Рэндалл Хинрикс ушел в отставку в прошлом году в качестве широко уважаемого прокурора, судьи Верховного суда штата и административного судьи после 38 лет работы на государственной службе. На этой неделе новый губернатор Кэти Хочул назначила его для заполнения вакансии в Совместной комиссии штата по общественной этике (JCOPE), которую она призвала к реформе.

Внезапно, когда он прибыл в комиссию, созданную при предшественнике Хохула Эндрю М. Куомо, Хинрикс оказался в центре острых проблем, связанных с скандальным книжным контрактом бывшего губернатора, за который ему, как сообщается, заплатили аванс в 5 миллионов долларов. Эта сделка все еще расследуется генеральным прокурором Летицией Джеймс.

Когда JCOPE собрался во вторник, было предложение отменить одобрение персоналом сделки с Куомо на том основании, что она была предоставлена ​​на основании ложного обещания, что государственные служащие не будут участвовать в проекте.Но предложение было отклонено 7-6 голосами, в том числе всеми пятью губернаторами. Хинрикс был одним из двух Хочул, которых заменили пика Куомо, ушедшего в отставку. Три других голоса «против» остались после правления Куомо. И «колеблющимся» голосом против этого предложения оказалась Хуанита Бинг Ньютон, избранная демократическим большинством в Сенате.

Критика исходила от республиканцев и прогрессистов. Гэри Лэвин, назначенный Республиканской партии, продвинул движение.

«Кажется очевидным, что этот вопрос следует рассмотреть еще раз», — сказал Хинрихс впоследствии. Похоже, что сначала он хочет, чтобы сотрудники Куомо установили правонарушение. По его словам, JCOPE как орган еще не определила, что имело место «существенное искажение фактов».

Фейерверк по поводу этого голосования, похоже, будет недолгим. Но пока JCOPE будет собран так, как он есть, у Хинрихса и остальных будет еще много неприятностей Куомо, с которыми придется бороться.Комиссия во вторник также провела еще одно широко известное голосование: 11-1, чтобы добиться уголовного расследования утечки конфиденциальной информации Куомо в 2019 году в отношении его бывшего близкого помощника Джозефа Перкоко, который был осужден.