День: 15.02.1972

Подготовительный этап.

(На коленях). Сажаем художника на руки: перед нами белый лист и баночка с краской. Реально начинать этот этап в 4,5-5 месяцев. Ученик вполне созрел – ему интересно всё новое, он уже сам встает в кровати и с удовольствием оглядывает окрестности. Вот в этот момент мы начинаем вводить в его жизнь краски.

Причем можно выделить несколько принципиальных шагов. Мы начинаем с того, что при ребёнке рисуем сами. Мажем палец краской и делаем на его глазах несколько мазков. Делайте это по минуте хоть каждый день, и пусть этот этап занимает месяц. Но в какой-то момент, вы мажете его собственный палец или ладонь краской и ведёте по бумаге его рукой. Но так, чтобы ребёнок за этим активно наблюдал! Провели его рукой по бумаге, вытерли пальцы – полуминутная сессия рисования окончена. И пусть такие занятия – с минимальным поступательным движением – занимают полтора-два месяца, и не меньше. Никуда не торопитесь! Вы должны донести до ребёнка загадочный принцип: с руки на белый лист можно перенести краску!

Не сажайте ребёнка сразу к полной банке с краской. Такое бурное начало может кончиться только тем, что первое занятие будет ещё и последним. И произойдет это и из-за ребенка, и из-за нас. Мы сами первыми решим, что рисование – это слишком трудоёмкое и пачкающее квартиру занятие. Поэтому всё первое время стоит брать крошечное количество краски, её хватит на несколько минут вашей художественной деятельности. Или можно придумать для краски что-нибудь типа чернильницы-непроливашки (спросите своих бабушек – они помнят, что это такое).

На этом этапе мы отучаем ребёнка употреблять художественный материал в пищу. Или даже пытаться это делать! Любая краска – это абсолютно несъедобная вещь, и об этом нужно помнить! Мы пробовали различные краски и остановились на гуаши, так как она менее всего ядовита. Гуашь – это клей и белила.

(Самая безобидная краска, конечно, белая, но она нам, увы, меньше всего и нужна. Хоть можно обдумать варианта работы белой краской на цветной бумаге!)

Первое, что должен сделать интеллигентный художник шести месяцев – он попробует краску на вкус. Это естественный, самый ожидаемый исследовательский поступок ребенка. Он пробует на язык не потому, что он маленький или глупый, а потому что он уточняет. Или переуточняет. (Ему нужно будет еще несколько раз снова попробовать, чтобы убедиться, что он не ошибается). Вот в этот момент (со своей стороны) мы подключаем в дело раствор английской соли или горчицу – все-таки это лучше, чем пробовать гуашь. Сернокислая магнезия (английская соль) стоит в аптеке три рубля и это самый легкий способ проиллюстрировать слово «горько» и проиллюстрировать слово «нельзя»! Это природная соль, а не продукт химической промышленности России. Попробовал, поморщился – запили водичкой, горечь исчезла. Старайтесь не переусердствовать, чтобы эта горечь не отвадила ребенка от самого рисования.

(В какие-то моменты, опасаясь что ребенок будет лизать гуашь, мы пробовали ограничивать движение рук в локте, пока, к счастью, не поняли, что такая закрепощенность исключает свободную деятельность. В этом случае всё наше рисование не будет иметь смысла!)

Сама по себе гуашь достаточно неприятна на вкус, чтобы ребенку не захотелось налопаться этой краски! Поэтому успокойтесь – у вас умный ребенок и он такую невкусную вещь есть не будет. А от того, что разочек случайно лизнет свой покрашенный палец, ничего случиться не может (вы, конечно, знаете, что у художниц есть привычка, от которой их не отучить, облизывать кисточки – правда это касается вкусной акварели и поэтому акварелью с грудничками рисовать мы не будем). Но никогда ни один художник от этого не отравился.

Начали рисовать

По густоте гуашь должна быть как жидкая паста из тюбика.

Иногда мы наносим немного краски на бумагу, или можно в виде хранилища использовать ладошку.

Рисовать можно на картоне или на больших кусках обоев. Шероховатая поверхность очень хорошо подходит для наших рисунков. Лист бумаги может быть на столе или на стене, иногда на клеенке на полу.

Очень важно давать ребенку рисовать и правой и левой рукой – левая рука обязательно должна участвовать в этом процессе.

Во время подготовительного этапа мы начинаем показывать ребенку краски, называть их, демонстрировать сочетания цветов. Рисуем при нем разными красками.

Даем два-три цвета, меняем цвета, даем выбирать. Начинаем обычно с теплых цветов, или даем два теплых – желтый, оранжевый и один холодный – зеленый или голубой.

Мы стараемся не использовать яркие ядовитые «кислотные» цвета, считая, что они не из окружающего мира – в природе с ними человек не сталкивается – они искусственные, синтетические, выдуманы людьми.

В 7-10 месяцев мы занимаемся рисованием 2 раза в неделю, чтобы сохранить интерес и не превращать игру в обыденность, и длится каждая сессия не больше минут 10-15ти. Но с самого начала придаем большое значение ритуалу. По тому, как мы готовимся, объясняя свои действия, ребенок точно понимает, что сейчас произойдет чудо и мы будем рисовать!

Чтобы сенсорное восприятие было объемным, мы обязательно связываем рисование с музыкой! Важно, чтобы у ребёнка всегда создавалось ощущение праздника.

Но в любом возрасте (а тем более грудничков) мы не учим рисовать!

Обучение рисованию – прагматическая цель. Такая цель не может идти от ребенка. Мы просто даём ему возможность возиться с красками.

Ради чего это раннее начало рисования?

Трудно определить это несколькими фразами. Но, во-первых, детям это очень нравится, и их хорошее приподнятое настроение – уже достаточный успех любого занятия.

Но главное другое: все авторы, которые пишут о рисовании в грудничковом возрасте, подчеркивают, что дети как-то быстро на глазах взрослеют, становятся менее зависимыми от родителей. Мы читали, что есть методики, которые помогают рисованием сгладить стресс у ребенка, которого по каким-то причинам мать вынуждена отлучить от груди.

Но есть еще одна вещь, которую лучше не произносить при психологах: кажется, что у ребенка появляется …. самоуважение. Мы провоцируем его на осознание себя как личности: но психологи, считают, что этот процесс происходит значительно позже. Пусть даже они правы, но ощущение себя личностью не появляется из ничего – оно складывается из маленьких кирпичиков, сначала появляется прообраз личности, а потом уже личность. И вот, в этом процессе становления человека, рисование – это очень удачная продуктивная деятельность.

И пусть по психологической теории ребенок еще не выделяет себя из окружающего мира, но этот мир для него становится все больше и шире, и мы помогаем ему не бояться делать следующий шаг.

А кроме всего, в любом возрасте рисование – это истинное удовольствие, и это ни с чем не сравнимо! Большинство из нас никогда не рисует, и этим мы себя очень обедняем. Может быть, нам тоже нужно было начать рисовать пораньше!

Учителя рисования рассказывают, что в 4-5 лет некоторые дети боятся белого листа. Учителю приходится изображать какую-нибудь «загогулину» на листе, чтобы ребенок решился начать свой рисунок. А вот с детьми, которые начали рисовать в районе года, боязни белого листа никогда не бывает.

Творчество или нет?

Когда о грудничковом рисовании говорят, что это творчество, мы, к сожалению, не готовы с этим согласиться. Всё-таки это не в полном смысле «творчество» – это пока просто деятельность, способ познания мира. А творчество – это должен быть момент осознанной деятельности, самовыражения, чего ни в 6, ни в 9 месяцев, конечно, нет.

И то, что такие картины грудничков иногда выставляют на выставках, мы не считаем оправданным (но и не осуждаем родителей за это). Для нас такие рисунки, в каком-то смысле, проявление области подсознательного, но старик Фрейд уже давно умер, и с кем ещё в этой области можно посоветоваться, мы не знаем. Интересно, что и годовалые и более взрослые дети воспринимают свои картины как законченные – хоть взрослым их картина никогда такой не покажется, то есть там есть смысл, доступный одним грудничкам. И спекулировать на эту тему излишне. Иногда нам даже кажется, что это не созидание на белом цвете, а разрушение белого цвета – вот что преследует ребенок. Но, в любом случае, называть это творчеством мы не рискнем.

Что еще дает раннее начало

Есть ли разница – начинать в 3 года или в шесть месяцев? Для чего вы спрашиваете? Для живописи или для развития ребенка? Для развития ребенка разница есть. Для чистой живописи – не знаю. Но живопись – это странная область творчества. Ведь для живописца, в отличие от музыканта, раннее появление техники – только помеха. А важно что-то другое (специальное видение мира, цветов, форм).

Рисование укрепляет независимость ребенка – хорошо это или плохо?

Независимость даёт больший простор для развития.

Последнее время нам часто попадаются высказывания детских психологов, что САМОЕ ГЛАВНОЕ, чтобы мать как можно больше держала ребенка на руках. Такие слова можно писать только с громадной осторожностью. Если не учить ребенка и привязать его к себе, то эта ситуация «рук» становится вынужденной. Но если ребенок все умеет и любит гонять по квартире, то вовсе не следует держать такого ребенка на привязи. Делая ребенка самостоятельным, вы просто меняете его связь с матерью, она (эта связь) становится интереснее и богаче, потому что ребенку интересно жить. И «побольше держать на руках» – для нас верно только в ситуации, когда ребенок зовет, когда ему нужна помощь, и он должен в такой ситуации чувствовать, что мать рядом и она его не бросила.

Теория и практика.

Рисование осваивает и закрепляет связи между правым и левым полушарием, и отсюда тот скачок в развитии, который сразу виден и родителям и воспитателям, использующим рисование в игре с грудничками.

Возможно, прежде, чем начать рисовать красками Вами и малышу больше придётся по вкусу рисование фломастерами. Тогда рекомендуем Вам воспользоваться доской для рисования. Во-первых, яркая и красивая, она сможет привлечь внимание и заинтересовать даже самого непоседливого, шумного и шустрого малыша. А во-вторых, она в разы долговечнее альбомов и листов бумаги. Вы можете сколько угодно раз рисовать, стирать и снова рисовать на ней.

возрастов и этапов: как дети развивают навыки с помощью искусства

От 3 до 4 ПОСМОТРИТЕ, ЧТО Я СДЕЛАЛ! Сьюзен А. Миллер, изд.

Трехлетний Дэнни держит кисть в каждом кулаке, когда рисует один цвет поверх другого. Он очарован тем, как меняются слои цвета, хотя его законченная картина представляет собой влажную коричневую массу, которая почти слишком мокрая, чтобы ее можно было снять с мольберта. Тем не менее, все еще ориентированный на эго, Дэнни взволнованно зовет своего учителя: «Посмотри, что я сделал!» По другую сторону мольберта 4-летняя Рут чувствует себя очень сильной, когда покрывает свой лист большими круговыми цветными мазками, один рядом с другим.

Радость открытий

Дошкольники развивают свои творческие навыки решения проблем и улучшают зрительно-моторную координацию за счет использования материалов. Наслаждаясь повторением, маленькие дети испытывают причину и следствие или обнаруживают, как части соотносятся с целым. В то время как молодые тройки используют грубую моторику, чтобы манипулировать блоками, чтобы построить высокую скульптуру, старшие тройки и четверки используют мелкую моторику, чтобы нанизывать пуговицы на красочные узоры. При лепке из глины тройки с удовольствием разбирают свои творения и начинают заново, а четверки, как правило, дополняют свои глиняные творения.

Тактильные приключения

Тактильные материалы особенно привлекательны для любознательных дошкольников, готовых к новым приключениям. Перед тем как вымыть руки, покрытые краской, Уилфред, 3-летний мальчик, с большим увлечением замечает, что ему не всегда нужна бумага для рисования. Он может нарисовать интересные линии на тыльной стороне ладони указательным пальцем. 4-летняя Тайша хочет, чтобы все пришли и увидели волшебную растущую насыпь из мягких опилок, созданную ее пилой. Перевернув бутылку с клеем вверх дном и сжав, Эмма, типичная четырехлетняя девочка, которая любит хвастаться, объявляет: «Я сделала огромную кучу самого липкого клея, который я когда-либо видел!»

Новые эксперименты

Заинтересованные в новых материалах, тройки любят скользить пальцами по бумаге, нанося пасту на бумагу.Они могут оторвать несколько кусков плотной бумаги и добавить к пасте. Однако создание коллажа на самом деле не является важной задачей для трехлетних детей. Очарованные переменами, они наслаждаются тем, что просто отрезают целый лист бумаги, чтобы сделать маленькие кусочки. Четверки, однако, испытывают настоящее чувство мастерства, когда ножницами вырезают разные листы бумаги или журнальные фотографии для использования в своих коллажах. Они учатся различать формы, цвета, текстуры и размеры, выбирая различные материалы — кружево, пробку, перья и т. Д. — для использования в этом открытом задании.

Дошкольники, особенно любознательные четверки, обожают новые занятия и новые материалы. В то время как ножницы помогают детям разбирать вещи, лента, скобы, пряжа и нити побуждают их складывать материалы вместе. Уникальное использование предметов повседневного обихода, например нанесение отпечатков с помощью ложки, настолько увлекательно для дошкольников, что вы почти можете увидеть, как дети думают о своих действиях.

Что вы можете сделать

Вот несколько способов, которыми вы можете помочь маленьким детям исследовать, переставлять, комбинировать или преобразовывать материалы, чтобы развить их непосредственность и чувство удивления.

Предоставляет открытые, неструктурированные материалы на выбор во время свободной игры. Для развития у детей навыков восприятия предлагайте такие предметы, как глина, рисование за мольбертом и различные принадлежности для рисования.

Организуйте материалы для легкого доступа и изучения. Используйте прозрачные контейнеры, чтобы побудить детей попробовать различные материалы и инструменты. Храните товары на доступных полках, чтобы дети могли самостоятельно выбирать.

Запланируйте для дошкольников длительные непрерывные занятия, чтобы они могли экспериментировать в своем собственном темпе.Дайте детям достаточно времени, чтобы они могли принимать решения, играть и размышлять над своими открытиями. Поощряйте их неспешно делиться своими открытиями с друзьями.

Если дети теряют интерес или нуждаются в задачах, добавляют новые или более сложные материалы. Попросите родителей прислать интересные предметы вторсырья, такие как крышки аэрозольных баллончиков, тюбики для бумажных полотенец или ленты, чтобы развить воображение детей.

Поощряйте детей к реализации своих интересов и идей. Позвольте им начать свою деятельность, а не всегда следовать вашим идеям.

Поделитесь радостью детей об их открытиях. Внимательно слушайте, что они говорят, записывайте их комментарии или документируйте процесс с помощью фотографий или видеозаписей. Выставочные творения, которыми гордятся дети.

Помните, ваше восторженное, приветливое отношение успокаивает и вдохновляет дошкольников. Это дает им понять, что можно свободно творить и исследовать, не беспокоясь о том, чтобы всегда создавать готовый продукт.

От 5 до 6 СМОТРИ, ЧТО ГОВОРИТ МОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ! by Ellen Booth Church

Шестилетняя Кристин взволнованно показывает свою работу и описывает свою картину учителю: «А потом солнце здесь уходит за гору.Черная вода льется из облаков и уходит под гору. Потом из-под горы без облаков хлюпает черная вода, и наступает ночь! »

Между детскими сказками и их произведениями существует неразрывная связь. Их рисунки и картины — благодатная почва для удивительных историй, которые дети рассказывают и пересказывают. Мы все знаем такого ребенка, как Кристин, которая подбегает, переполненная волнением, желая рассказать историю, которую представляет ее работа, и хочет, чтобы все это было записано.Такие дети открыли вечную истину: каждая картинка рассказывает историю.

Навыки смешения

В процессе развития детские сады начинают сочетать развитые словесные навыки с развитыми мелкомоторными навыками для создания картинок, которые для них стоят тысячи слов. На этом этапе дети более вербальны, чем в дошкольном учреждении. Им нравится рассказывать длинные запутанные истории, как настоящие, так и вымышленные. Эти истории могут вытекать из их богатого воображения, из того, что они пережили или наблюдали, или из их собственных творений, сделанных вручную.

Ловкость детсадовцев также улучшается, что влияет на их развивающееся желание и способность создавать изобразительное искусство; Благодаря улучшенным навыкам мелкой моторики и увеличению концентрации внимания дети на этом этапе работают над художественными проектами с большим намерением и вниманием, чем раньше. А когда дети так увлечены, за ними обязательно последуют богатый язык и рассказы!

Шаг за шагом

Похоже, что в использовании детьми языка и искусства происходит несколько этапов.Воспитанники детского сада часто начинают процесс с создания заголовков для своих картинок. Вы можете услышать, как ребенок спонтанно объявляет: «Вот моя картина -« Синяя птица »или« Я буду называть свою картину «Метель» ». На этом этапе дети сосредотачиваются на сути своей работы и дают ей название. .

Некоторые дети пропускают этап присвоения титула и начинают прямо с этапа описания. Это когда детям нравится описывать каждую деталь рисунка. Язык ориентирован на то, чтобы рассказать, кто, что и где представляет произведение искусства.(«Это я, моя кошка и моя собака, а вон мой дом».) О вещах, изображенных на картинке, может быть мало рассказов или вообще нет.

Язык обретает крылья истории, когда дети добавляют действие к своему повествованию. Здесь дети выходят за рамки описания того, что они нарисовали, к рассказу о том, что происходит на картинке и за ее пределами! Детям нравится использовать свое искусство для рассказывания историй.

Пятилетняя Майя написала следующий отчет о своем абстрактном рисунке огней и цветов, который представлял своего рода средство передвижения, которое она хотела бы изобрести: «Летающий свет.Вы садитесь прямо, а там маленькая кнопка, и вы нажимаете на нее. Затем он начинает летать! Я бы хотел полететь к бабушке на летающем свете ».

Как видите, Майя использовала многие этапы повествования — от описания картинки до добавления действия, персонажа и времени — чтобы создать волшебную историю. Она также использовала важные навыки чтения и письма. Использование изображений для расшифровки текста — важный навык грамотности. Когда дети создают свои собственные истории из своих изображений, они используют картинки для создания текста.

Что вы можете сделать

Вот три основных способа помочь воспитанникам связать свои картинки со словами и рассказами:

Будьте активным слушателем и наблюдателем. Некоторые дети могут диктовать свои рассказы писцу — вам или волонтеру, — в то время как другим нравится записывать их по-своему. Третьи могут захотеть рассказать историю сами, повторяя ее снова и снова для любого слушающего. Какой бы метод они ни выбрали, ваша роль — быть свидетелем их создания, полностью выслушивая, поддерживая и отвечая.

Предложите ребенку поделиться с классом историей . Независимо от того, записан ли рассказ или нет, отметьте его на групповом этапе. Это помогает повысить самооценку художника и дает другим возможность получить удовольствие от новой истории.

Покажите детские рассказы вместе с их рисунками в галерее вашего класса. Тогда оглянитесь — вас окружают работы великих мастеров!

Это еще не все — Better Kid Care — Penn State Extension

Почему живопись так ценна?

Воспитатели могут запланировать рисование, чтобы заполнить часть расписания, но большинство педагогов обнаруживают, что рисование становится гораздо большим, чем просто занятием.Рисование — это способ для детей делать много важных вещей: передавать идеи, выражать эмоции, использовать свои чувства, исследовать цвет, исследовать процесс и результаты, а также создавать эстетически приятные работы и впечатления.

Они слишком молоды?

Большинство наставников придают большое значение рисованию с очень маленькими детьми. Важно учитывать любые факторы безопасности, такие как нетоксичные материалы и возможность испытать процесс без травм. Даже очень маленькие дети могут окунуть пальцы в краску и разложить ее на столе или подносе.

У детей возникает множество связей и идей о том, как у них работает процесс рисования, а также о том, что им в нем нравится. Посмотрите, как ребенок рисует, и вы увидите полностью вовлеченного ребенка. Мы почти можем видеть детские мысли, такие как: «Когда я раздвигаю кисть, моя линия становится больше», или «Мне нравится это перемешивать, но я не хочу наносить это на бумагу или прикасаться к ней», или «Я смешал красный с большим количеством красного и оранжевого и получил красный цвет! »

Слушая и наблюдая, мы можем начать понимать, как ребенок воспринимает свой мир, свои способности к развитию, а также свои потребности или интересы.

Вдохновляйтесь!

Взрослые и дети могут быть вдохновлены другими художниками (известными или нет!), Книгами, музеями, природой, каталогами ресурсов, художественными магазинами или даже просто повседневными материалами, идеями и опытом.

Это хорошая идея — научить детей самостоятельно готовиться к рисованию. Поощряйте детей просить рисовать, а также запрашивать материалы для использования. Расскажите, где хранятся материалы, как прикрепить бумагу к мольберту или скотчем к столу, где разместить для сушки и какие шаги по уборке.

Предложите ценный опыт рисования

Умиротворяющий процесс рисования часто бывает интересен маленьким детям. Приятное ощущение рисования снова и снова, возможно, двумя кистями или пальцами — вот что важно. Нам нужно поощрять переживание там, где это интересно ребенку, а не взрослому. По мере развития дети становятся более сосредоточенными на создании образов и передаче идей.

Маленьким детям нужны большие листы бумаги (для полного диапазона движений), а также кисти разных размеров, с которыми можно экспериментировать (найти то, что лучше всего подходит для контроля).Предлагайте меньшее количество краски, чтобы дети могли справиться с меньшим количеством разливов и смешивать цвета, не портя большие емкости с краской. Смешение цветов дает бесконечные открытия.

Области рисования должны поддерживать физические способности ребенка. Мольберты должны быть на правильной высоте или добавлены прочные платформы для регулировки высоты. Отодвиньте стулья от столов, чтобы дети могли стоять и рисовать, если они хотят. Очень маленьких детей можно держать на коленях или сидеть на полу вместе со взрослыми.

Богатые разговоры

Очень важно реагировать на рисование детей и поощрять их.Сначала проверьте, открыто ли приглашение для разговора. Хороший способ начать — это описать то, что вы видите; «На вашей картине длинные синие линии и оранжевые круги». Подождите, чтобы увидеть, ответит ли ребенок; она может захотеть поделиться с вами чем-то большим или просто вернуться к своей картине. Прерывание может помешать процессу покраски.

Когда кажется, что дети готовы поделиться, подумайте о наводящих на размышления вопросах. «Я вижу, вы использовали красный и желтый. Какие еще цвета вы могли бы использовать и куда собираетесь их положить? » или «Эта часть вашей бумаги заполнена розовыми и белыми пятнами.Что вы хотите сделать со своей картиной дальше? » или: «Что вы собираетесь делать со своей картиной, когда она будет готова?»

Важные соединения

Рисование с маленькими детьми позволяет увидеть гораздо больше, чем просто картинку. Если мы внимательно наблюдаем глазами и ушами, мы можем получить огромную информацию о каждом ребенке. Мы можем поделиться с семьями тем, что мы узнали, и почему мы считаем это важным. Мы можем создавать приятные впечатления и одновременно поддерживать развитие; какой шедевр!

Наконечники № 706

10 причин, по которым вашему дошкольнику нужно рисовать

Вы хотите рисовать вместе со своим ребенком, но как вы удержите своего дошкольника более чем на несколько минут, контролируя беспорядок?

Краска грязная.

Покраска требует от вас больше работы.

Покраска требует времени.

Но знаете ли вы, что рисование с вашим ребенком буквально развивает его мозг?

Многие родители работают со своими дошкольниками над изучением букв, чтением книг и даже над внедрением математических навыков в повседневную жизнь.

Эти навыки и занятия необходимы и полезны для вашего дошкольника, но добавив к творческих игр и занятий (например, рисование), вы поможете общему развитию всего мозга вашего ребенка.

10 причин, по которым дошкольникам нужно красить

1. Рисование тренирует мозг вашего ребенка. Творческие занятия, такие как рисование, используют другую часть мозга, чем чтение и / или математика. Правая часть мозга — это наша творческая половина, отвечающая за визуальные навыки и понимание того, что мы видим своими глазами (что все еще развивается в дошкольном возрасте). Творческие игры и рисование помогают тренировать «правое» полушарие мозга вашего ребенка, что способствует общему здоровому развитию мозга.

Поскольку мы говорим здесь о науке, а я не ученый … вот несколько дополнительных статей, связанных с мозгом, если вы ищете дополнительные исследования.

Искусство с разумом в голове | Harvard Educational Review

Развитие мозга | Партнерство с родителями и поставщиками от Purdue University

Brain Balance | Education.com

2. Ваш ребенок учится выражать свои собственные чувства , переводя свои собственные идеи и чувства на бумагу.

3. Живопись повышает самооценку. Предоставляя вашему ребенку открытые занятия по рисованию, нет правильного или неправильного способа рисовать. Акцент делается на процессе, поэтому каждый ребенок чувствует себя успешным, независимо от его уровня навыков или стадии развития.

4. Ваш ребенок учится принимать решения и решать проблемы. Когда ваш ребенок работает и рисует, он сам выбирает себе произведение искусства.

5. Рисование помогает снять стресс. Как и взрослые, дошкольники тоже испытывают стресс.Рисование — это один из способов снять стресс у ребенка и здоровый способ выразить свои чувства.

6. Рисование помогает развивать мышечный контроль. Работа с кистью или небольшим инструментом помогает развивать мелкую моторику (контроль мелких мышц). Работа на больших листах бумаги или за мольбертом помогает развивать контроль над крупными мышцами (грубая моторика). Рисование также помогает развить зрительно-моторную координацию вашего ребенка.

7. Живопись — это чувственное переживание. Ваш ребенок накапливает базу знаний о различных сенсорных ощущениях, например о том, как он себя чувствует, когда прикасается к бумаге рисованием пальцами или как он себя чувствует, когда кисть движется рукой по бумаге.Сенсорный опыт важен, потому что он помогает вашему ребенку исследовать и понимать окружающий мир.

8. Рисование дает возможность вашему ребенку познать причину и следствие . Рисуя, ваш ребенок тоже экспериментирует и думает как ученый. Позвольте вашему ребенку смешивать цвета вместе, чтобы пробовать новые комбинации и исследовать краски и цвета.

9. Рисование помогает развивать речевую речь. Часто дошкольникам не терпится поделиться с вами своими картинами.Убедитесь, что вы не угадываете, что, по вашему мнению, нарисовал ваш ребенок, а лучше попросите его: «Расскажите мне о своей картине». Задавая открытые вопросы, вы сможете расширить и развить мыслительные и вербальные навыки вашего ребенка.

10. У вашего ребенка появится уверенность в себе . Ваш ребенок будет гордиться своим рисунком и добиваться его достижений (даже если вам это кажется каракулем).

Рисование с малышами — все, что вам нужно знать

Вы попали в нужное место! Так может выглядеть картина с малышами.

Я был там.

Я знаю, что рисование — неотъемлемая часть самовыражения и исследования цвета, но такие вопросы, как нижеследующее, ставят процесс в тупик.

Какие принадлежности для рисования для малышей я использую?

Есть специальная кисть?

Как удержать беспорядок?

Хорошие новости о рисовании малышей!

За последние четыре года мои дети много рисовали. Ни один стол не пострадал, и, по сути, картина успокоила хаос. ГАСП! Я знаю!

Внутри Я покажу вам, как рисовать с вашим двухлетним ребенком, требуя минимальной подготовки, а также лучшие принадлежности для рисования для малышей.

Давайте настроим картину на сцену для малышей, добавив успокаивающую музыку (реплики Амоса Ли или Дэвида Грея) и приступим сегодня же!

СВЯЗАННЫЙ: Организованные поставки искусства? Да, пожалуйста! Оцените нашу тележку для картин!

Что нужно для рисования с малышом?

Начнем с того, что мне нравится , чтобы рисование было очень простым.

Может показаться заманчивым добавить объекты для рисования, но я рекомендую вам сначала позволить вашему малышу изучить смешивание цветов, не отвлекаясь.

Здесь мы использовали наш любимый ящик для хранения вещей под кроватью. Поскольку краски можно смывать, я смыла рисунки моего малыша, чтобы очистить их.

Если ваш малыш создает шедевр, который вы не смеете смывать, аккуратно прижмите кусок большой белой бумаги к краске и сделайте отпечаток, который вы сможете сохранить.

СВЯЗАННЫЕ: 40+ мероприятий для годовалых — отличное место, чтобы отправиться в следующий раз!

1.Обеспечьте малыша цветами, которые хорошо сочетаются друг с другом.

Помните, двухлетнему ребенку не нужны ВСЕ краски для исследования. Здесь я дал своему двухлетнему ребенку больше цвета, чем требовалось.

Вы также можете попробовать снабдить своего двухлетнего ребенка:

Мне особенно нравится повторно использовать картонные коробки для яиц для контейнеров с краской. Я отрываю верхнюю часть каждой картонной секции и сразу заливаю краску.

Days with Gray — участник партнерской рекламной программы Amazon Services LLC Associates.Как партнер Amazon, я зарабатываю на соответствующих покупках. Подробнее об этих ссылках читайте в моей политике раскрытия информации .

Если вам неудобно повторно использовать картонные коробки для яиц, вам подойдут эти водонепроницаемые стаканчики для краски.

2. Создайте буферную зону.

Мне нравится устанавливать различные буферы, чтобы создавал «зону разрешенных разливов».

Могу ли я сказать своим детям , что есть «разрешена зона разлива?»

Не обязательно.

Их работа заключается в том, чтобы держать краску, кисти и воду в зоне рисования.

Я забегаю вперед, пока мой малыш готовится рисовать.

Я знаю, что если я скажу своему двухлетнему ребенку хранить краску в одном месте, она естественным образом потечет в буферную зону. Бывает. Но также важно установить пределы, с которыми вы можете двигаться, чтобы добиться успеха.

Если я скажу своим детям, у них есть дополнительное пространство для изучения, и краски будут везде.- Это хитрые мамины ходы, которые помогают мне оставаться в здравом уме. Позвольте вам и вашим детям некоторую гибкость. И самое главное, знайте свою аудиторию. Настройте себя на успех.

Уловка в том, чтобы узнать свою аудиторию.

СВЯЗАННЫЙ: Хотите рисовать с несколькими детьми одновременно? Возможно! Вот как рисовать с детьми.

Имейте в виду, что малыши учатся держать руки неподвижно.

Эта твердая рука — это навык, который нужно практиковать вашему малышу, чтобы помочь ему в будущем, когда он наливает молоко, пишет и готовит ингредиенты для еды.

Уловка состоит в том, чтобы

Разгладьте складки на простынях и постарайтесь сохранить нейтральные цвета.

Вы хотите пригласить своих малышей и дошкольников в чистое и гостеприимное пространство, которое не отвлекает их от основной сенсорной игры.Слишком много отвлекающих факторов приведет к беспорядку в игре.

Как и в нашем списке любимых игрушек для малышей, я сохраняю игру открытой и вневременной.

СВЯЗАННЫЙ: Любите рисовать? Нам тоже! Посмотрите эти 40+ простых занятий по рисованию для детей!

Что можно использовать для рисования с малышами

Имейте в виду, что вы можете начать с пола или найти вертикальное пространство, чтобы стимулировать творчество и увеличить силу рук.Ниже показано вертикальное пространство для рисования с внутренним велосипедным ковриком, используемым в качестве «буферной зоны».

3. Установить пределы с рисованием с малышами; Сидите спокойно

К сожалению, мы не можем установить покрасочную станцию, а затем уйти от нашего малыша.

Я никогда не встречал двухлетнего ребенка, который тоже не любил бы хулиганить с краской в ​​руке.

Вот в чем дело:

Малыши — это любопытные человечки, познающие жизнь через свои чувства. Это блестящая вещь!

Наша роль здесь заключается в том, чтобы помочь им понять руководящие принципы , когда и , где идти вперед.

Я считаю эту книгу фантастическим ресурсом для детей всех возрастов.

4. Как направлять малыша во время рисования:

Не менее важно напоминать малышам, что им нужно держать кисть на низком уровне.

Вот как это может выглядеть для ЛЮБОГО возраста на момент знакомства с художественными принадлежностями:

• В ваших первых парах вы сидите с ребенком .

• Ваш ребенок сидит напротив вас, так что вы можете смотреть друг на друга.

• Поощряйте ребенка , когда он начинает использовать предложные фразы. «Посмотри на себя! Вы только что нарисовали НА бумаге! Замечательное самоконтроль! »

• Поощряйте малыша , когда он начинает вставать.Вы можете сделать это с помощью таких фраз, как: «Вы хотите встать? Ладно, давай вернем кисть обратно в большую корзину, прежде чем мы двинемся. Затем продолжайте моделировать, как использовать кисть.

• Если ваш ребенок слушает, не забудьте поздравить его с отличной работой , снова используя предлоги. «Ты сделал это! Вот так! Вы кладете кисть ВНУТРИ емкости для рисования или НА бумагу. Умный ход!»

• Если ваш ребенок продолжает ходить с кистью , уберите мусорное ведро.Напомни им. «Мама просила оставить краску в мусорном ведре или на бумаге. Если мы встанем с кистью, ее уберут ».

Прежде всего, помните, что

Продолжайте напоминать своему малышу, чтобы он держал краску ВНУТРИ контейнера или НА бумаге. Продолжайте сидеть вместе, пока вы модель и укрепите для первых попыток покраски.

Очень скоро ваши дети будут готовы рисовать без присмотра.Это поможет перенаправить их энергию на что-то более продуктивное. Вот мои мальчики красят коробку, найденную в гараже.

5. Моющаяся краска и вода спасают положение.

Если я кое-что узнал, если вы быстро поймаете влажную краску, она обычно сразу смывается.

Краска, которую мы используем:

6. Как насчет других принадлежностей для рисования малышей?

Пухлые кисти отлично подходят для пухлых рук.

Мне нравится, что у этих кистей есть два разных размера для изучения.Плоская кисть отлично подходит для длинных мазков, а круглая кисть — для смешивания.

Кисти для малышей — это то, что вы можете купить оптом вовремя, а затем использовать в течение следующих двух лет. Если у вас есть излишки кистей, которыми вы никогда не воспользуетесь, прикрепите их к своему следующему подарку на день рождения!

Мой двухлетний ребенок хорошо работает с этими кистями, показанными ниже.

СВЯЗАННЫЙ: Хотите больше занятий для двухлетних детей? Вам понравится этот обзор идей для малышей.

А теперь вашему двухлетнему ребенку понадобится халат для рисования!

Хотя тот, который у нас есть, больше не доступен (товары для дома, найденные четыре года назад), этот халат для рисования имеет отличные отзывы с изображениями Amazon.Чтобы увидеть больше, нажмите на значок.

Теперь вы готовы рисовать вместе с малышом.

1. Создайте буферную зону.

2. Включите успокаивающую музыку. Нам нравятся Дэвид Грей и Амос Ли на Пандоре.

3. Поместите складское место в буферной зоне.

4. Добавьте краски, которые хорошо сочетаются друг с другом, в картонную коробку для яиц или водонепроницаемые емкости для краски.

5. Поместите несколько кистей в ящик для хранения.Одна кисть отличная — не больше трех. Слишком много припасов отвлекает.

6. Пригласите малыша рисовать.

7. Сядьте рядом и наслаждайтесь, наблюдая, как ваш двухлетний ребенок исследует цвета.

8. Используйте подкрепление, чтобы создать импульс и понять ожидания.

Хорошо! Освоили покраску бункера!

Хотите продолжить рисовать с малышами?

У меня ЗДЕСЬ есть полный список наших любимых принадлежностей для рисования.

Еще можно попробовать раскрасить кости скелета!

Давайте передадим в руки вашего малыша все необходимое для рисования, чтобы начать рисовать!

Как процессно-ориентированный художественный опыт поддерживает дошкольников

Ваша цель — поощрить детей к творчеству с помощью подходящего для их развития художественного опыта? Ознакомьтесь с различиями между искусством, ориентированным на процесс и продукт, чтобы начать работу.

Характеристики художественного опыта, ориентированного на процесс

• Пошаговых инструкций нет
• Нет образца для подражания детям
• Нет правильного или неправильного способа исследовать и создавать
• Искусство сосредоточено на опыте и изучении техник, инструментов и материалов.
• Искусство уникальное и оригинальное
• Опыт расслабляет или успокаивает
• Искусство полностью принадлежит детям.
• Искусство — выбор ребенка
• Идеи недоступны в Интернете

Что могут сказать дети

«Посмотри, что я сделал!» «Я собираюсь сделать еще один!»

«Можно мне больше времени?»

Характеристики художественного опыта, ориентированного на продукт

• У детей есть инструкции, которым нужно следовать
• Воспитатель создал образец для копирования детьми
• Есть правильный и неправильный способ продолжить
• Имеется в виду готовый продукт
• Готовые рисунки детей выглядят одинаково
• Дети испытывают разочарование
• Учитель может «исправлять ошибки»
• Весь класс одновременно участвовал в художественном проекте.
• Выкройки и примеры доступны в Интернете.

Что могут сказать дети

«Могу ли я закончить сейчас?»

«Это правильно?»

«Я не могу этого сделать.”

«Моя не похожа на твою».

Предоставьте открытый творческий опыт, предлагая такие мероприятия, как

• Станковая живопись различными красками и кистями (без указания направления)
• Акварельная живопись
• Исследования и творчество с глиной
• Рисование пальцами
• Рисование необычными инструментами, такими как зубные щетки, малярные валики, картофелесосы.
• Печать и тиснение (штампы покупные или сделанные губками)
• Создание спин-арта с помощью проигрывателя и краски, бутылочек для брызг, кистей или маркеров.
• Самостоятельно и творчески нанизываем бусины
• Ткачество ткани, пряжи или бумаги
• Рисование карандашами, ручками, маркерами или мелками разного размера
• Использование домашнего теста
• Создание коллажей из папиросной бумаги, бумаги различных размеров, клея, пасты, клеевых стержней, ножниц и переработанных материалов.

Советы для руководителей, ориентированных на процесс

1. Подходите к искусству как к открытой игре — например, предоставьте различные материалы и посмотрите, что происходит, когда ребенок руководит художественным опытом.
2. Сделайте искусство приятным занятием.Позвольте детям использовать больше красок, больше цветов и делать все больше и больше произведений искусства.
3. Предоставьте детям достаточно времени для осуществления своих планов и исследований.
4. Позвольте детям приходить и уходить от занятий по своему желанию
5. Обратите внимание на то, что вы видите, и прокомментируйте: посмотрите на все нарисованные вами желтые точки.
6. Скажите ДА детским идеям
7. Предлагаем новые и интересные материалы
8. Воспроизведение музыки в фоновом режиме
9. Вынесите художественные материалы на улицу при естественном освещении
10. Выставляйте детские книги с искусными иллюстрациями, например, Эрика Карла, Лоис Элерт и Джаваки Стептоу.
11. Пусть дети сами выбирают, пойдут ли их рисунки домой или останутся в классе.
12. Помните, что это детское искусство, а не ваше

Что дети делают и чему учатся с помощью искусства, ориентированного на процесс

Социальные и эмоциональные
Дети расслабляются, сосредотачиваются, чувствуют себя успешными и могут выражать свои чувства

Язык и грамотность
Дети могут обсудить свое искусство и добавить к нему рисунки (самостоятельно или под диктовку учителю)

Когнитивный
Дети сравнивают, прогнозируют, планируют и решают проблемы

Physical
Дети используют мелкую моторику, чтобы рисовать, писать, клеить, использовать глину и делать коллажи.

Ресурсы

В центре внимания детей младшего возраста и творческое искусство, под редакцией Дерри Коралек.Эта публикация NAEYC посвящена как пониманию, так и творчеству с детьми младшего возраста.

Больше, чем живопись, Дошкольное учреждение и детский сад: изучение чудес искусства, Салли Мумау и Бренда Иеронимус. В этой книге содержится много идей о художественной деятельности.

Творческие искусства: процессный подход для учителей и детей, Линда Кэрол Эдвардс. Формат учебника, который обеспечивает основу для понимания процесса изобразительного искусства, музыки и театрального искусства с маленькими детьми.

http: //prekandksharing.blogspot.com/2012/02/making-transition-from-produ …

www.ooeygooey.com/handouts/art.pdf

www.pinterest.com/cricketcteacher/process-art-activities

Кто такой Пабло Пикассо? — Кто они?

Пабло Пикассо — один из самых известных художников ХХ века.Почему? Потому что он прекрасно рисовал. Людям очень нравились его рисунки. Что вы думаете о рисунке выше? Посмотрите, как он использовал цвет… сколько цветов вы видите? Какие объекты изображены на картинке?

Еще в детстве он рисовал лучше многих взрослых. Он мог рисовать и раскрашивать что угодно и в любом стиле. Ему нравилось экспериментировать и пробовать новые идеи, что важно, если вы художник, потому что мир всегда меняется. Пикассо помог нам увидеть мир по-новому

красочные этапы жизни Пикассо

Пикассо был настолько экспериментальным и создал столько разных видов искусства, что историки разделили его жизнь и искусство, которое он создавал, на этапы.Сначала пришли Голубой период и Период роз (когда он использовал много синего и розового для рисования). За ними последовали примитивизм, кубизм, классицизм (когда он создавал более традиционные или классические произведения искусства), сюрреализм, военное время и поздние работы.

Присмотреться к кубизму

Один из его самых известных периодов — период кубизма. Картина ниже — одна из его картин в стиле кубизма. Кубизм — это когда художник рисует объект, например бутылку, под разными углами на одной картине.Таким образом, вы видите переднюю, заднюю и боковые стороны бутылки одновременно. В каком-то смысле это немного похоже на рентгеновские глаза!

Пикассо родился в Малаге в Испании в 1881 году, но в 1904 году, когда ему было 23 года, он переехал в Париж.Это потому, что Париж был столицей авангарда, а значит, ультрасовременного и очень крутого. Пикассо подружился со многими художниками и писателями, такими как Жорж Брак, с которым он изобрел кубизм; и писательница по имени Гертруда Стайн, которая собирала произведения искусства, написала книгу в стиле кубизма. Он заинтересовался искусством и с других континентов. Вы можете увидеть некоторые из этих влияний в его картинах.

Посмотрите, насколько выразительно это произведение!

В 1937 году началась гражданская война в Испании.Картинка ниже называется The Weeping Woman , и она была нарисована в знак протеста против бомбардировки города Герника в Испании. Женщина плачет, но лицо ее искажено. Это потому, что это картина в стиле кубизма. Если вы присмотритесь, то увидите, что Пикассо нарисовал как переднюю часть лица женщины, так и боковую часть ее лица. Поднесите руку к изображению и прикройте левую часть ее лица. Вы видите, что она сейчас в профиле? Пикассо пытался показать нам, как выглядят боль и несчастье.Что вы чувствуете, когда смотрите на эту картину?

Но Пикассо также нарисовал надежду. Правое ухо женщины превратилось в птицу, которая пьёт слезы, а в её шляпе есть красивый цветок, который показывает нам, что новая жизнь не за горами.

вперед

Что вы думаете о работе Пабло? Если бы вы нарисовали портрет своего лучшего друга в стиле Пикассо, как бы он выглядел?

Преимущества искусства для малышей

Популярность классов, которые поощряют развитие навыков у детей ясельного возраста, стремительно растет, а это означает, что у вас как у родителей есть много возможностей, в том числе уроки рисования.Карин Мачусик, директор по связям с общественностью Abrakadoodle, компании, которая предлагает уроки рисования для детей всех возрастов в США, а также в Китае, Сингапуре и Японии, рассказывает о преимуществах искусства для малышей и о том, как начать с этого замечательного деятельность для маленьких детей.

В каком возрасте маленькие дети должны начинать изучать искусство?

Искусство — отличная первая образовательная программа для детей ясельного возраста. Программа Twoosy Doodlers от Abrakadoodle — это специальный родительский и дочерний класс, предназначенный для детей в возрасте 20–36 месяцев и их родителей или опекунов.В то время как Twoosy изучают искусство, используя практический сенсорный подход, родители узнают о навыках, которые развивают их дети, и о том, что подходит для их развития.

Виды художественных занятий, наиболее подходящие для малышей

Маленьким детям полезно открывать для себя искусство, изучая и изучая множество художественных материалов. Они от природы любопытны и любят экспериментировать с цветами, текстурами и художественными инструментами. Используя безопасные, нетоксичные художественные материалы, малыши могут испачкаться руками, чтобы нащупать и нанести краску; каракули маркерами и мелками; рисование губками, кистями и другими инструментами; выдавливание безопасных материалов для моделирования; резка всех видов бумажной продукции безопасными ножницами; склеивание материалов для создания чего-то нового; и играем с фигурами.Эти виды деятельности помогают малышам развивать мелкую моторику и когнитивные способности.

Что происходит в классе рисования для малышей

Малышей обучают инструкторы, прошедшие специальную подготовку, чтобы применять передовые методы работы с очень маленькими детьми. Это помогает детям получить по-настоящему веселый опыт, а также развить навыки. Наши учителя также помогают родителям развивать творческие способности своего ребенка, не препятствуя важному процессу активного открытия.На этапе, когда их обучение так сильно стимулируется сенсорными ощущениями, наши маленькие художники будут поощряться к свободному изучению художественных материалов и выучить «художественные слова», относящиеся к их уроку. Поскольку развитие языка также очень важно, наши инструкторы обучают, задавая множество вопросов, например: «Какой это цвет?» Как вы думаете, что произойдет, если мы смешаем эти два цвета? Мы знаем, что по мере развития языка искусство — прекрасный способ помочь детям выразить себя. Это помогает детям говорить вещи со словами и без слов.

Создание искусства помогает малышу в развитии

Искусство помогает маленьким детям развивать как грубую, так и мелкую моторику. Мелкая моторика имеет важное значение для подготовки ребенка к школе и включает в себя тренировку зрительно-моторной координации; двустороннее использование рук и использование маленьких рук и пальцев для захвата маркеров, мелков и кистей и создания каракулей и отметок. Использование маркеров, например, может помочь ребенку развить отслеживание глаз, следя за его / ее глазами, когда он / она добавляет цвет или линии.Позже эти навыки позволят ребенку читать слева направо, составлять буквы и даже складывать столбцы чисел!

Искусство также помогает маленьким детям пережить моменты понимания причин и следствий через возможности творить, используя методологию Process Art, что означает, что дети учатся на собственном опыте. Например, ребенок может экспериментировать с цветами и в итоге получить что-то грязное. Даже непредвиденный результат дает ребенку возможность учиться на практике. Искусство также подчеркивает языковое усиление при обсуждении цветов, форм, узоров и всех аспектов творческого процесса, включая вопросы и ответы на них.

Малыш получает больше от посещения художественного класса, чем от простого обучения искусству само по себе

Наши самые юные студенты-художники обретают уверенность, поскольку они используют свое воображение для творчества. Креативности можно и нужно учить, и это важный навык, который сохраняется на всю жизнь, что также естественно, когда дети участвуют в творчестве. Мы воспитываем в себе раннюю любовь к обучению, что чрезвычайно важно для того, чтобы подготовить почву для обучения на протяжении всей жизни. Уроки Abrakadoodle всегда позитивны и никогда не осуждаются.Наши занятия помогают укрепить уверенность в себе и помогают молодым студентам научиться терпимости и радостному взаимодействию со своими сверстниками. Аспект социализации первого опыта обучения также очень важен и задает тон здоровому социальному взаимодействию, когда малыш знакомится с другими новыми программами и опытом.

Материалы и инструменты, необходимые для творчества с детьми младшего возраста дома

Безопасность превыше всего, и мы рекомендуем, чтобы все художественные материалы были нетоксичными. Купите ножницы подходящего размера для вашего малыша и следите за тем, как он / она ими пользуется.Приобретите различные инструменты для письма и рисования, такие как мелки, маркеры, масляную пастель и цветные карандаши, чтобы заинтересовать вашего ребенка, а также запас чистой бумаги. Не выкладывайте все сразу, так как маленького ребенка это может ошеломить и отвлечь. Поставляйте бумажные тарелки, переработанную бумагу, старые журналы и т. Д. Для создания творческих вырезок, а также для создания изображений и коллажей. Предоставьте нетоксичный клей и ленту для приклеивания нарезанных частей для создания коллажей, картинок и скульптур.Тесто, глина и подходящие по возрасту составы для лепки и поощряют раскатывание, выдавливание, разрезание и формование теста в формы и предметы.

Как родители могут помочь малышам получать удовольствие от творчества

Наличие в доме особого помещения, где всегда есть разнообразные художественные материалы для детей, — отличный способ заинтересовать и побудить детей экспериментировать с искусством. Родители должны сопротивляться побуждению направлять творчество ребенка или осуждать его. Творческое самовыражение и принятие решений развивают у маленьких детей независимость, поскольку они естественным образом учатся делать все больше и больше с каждым днем.Родители могут проявить интерес, спросив своего ребенка об истории, стоящей за произведением искусства. «Как вы сделали это?» О чем это все?» «Что тебе в этом действительно нравится?» Послушай! Когда ребенок задает вопрос, предложите ему решить его самостоятельно. «Как вы думаете, это может сработать?» «Что ты можешь попробовать?» Что произойдет, если … » Показ детских рисунков также является отличным способом поощрить ребенка к творчеству, потому что это показывает, насколько родители ценят очень оригинальное творение ребенка!