День: 09.04.1970

Как нарисовать человека: 100 интересных идей ✍

У каждого из нас в школе были уроки рисования, но они ограничивались элементарными знаниями. Поэтому учиться рисовать правильно и красиво приходиться самостоятельно. Возможно, многие считают, что нарисовать человека сложно, но все намного проще, чем может показаться. Вы сможете узнать о том, как нарисовать человека поэтапно, используя наброски.

Также вы сможете научиться рисовать карандашом тело человечка в полный рост, в движении и в разных позах. Поэтому спешите далее почитать о том, как нарисовать человечка. 

Содержание материала

Легкие рисунки

Начинать обучение, конечно же, нужно с более легких рисунков. Перед тем как рисовать людей, нужно почитать информацию для начинающих, узнать о том, что такое эскиз, как делать наброски людей. А главное, нужно разобраться в том, как сделать так, чтобы фигура человека на рисунке была естественной и красивой. Поэтому рисунки людей на первых этапах обучения должны быть простыми.  

Рисунки карандашом

Существует масса различных онлайн-курсов и статей о том, как нарисовать человека поэтапно карандашом для начинающих. Рисунок человека карандашом сделать не так уж сложно, если знать основные техники и правила. Человек в движении, нарисованный карандашом – это особенное изображение. В таком рисунке передаются энергия и чувства художника. Фигура в данном случае не имеет значения, главное – то, какие техники использованы художником. 

Популярные рисунки

Самые популярные рисунки людей – в движении. Особенно красивым получаются картинки детей. Какие рисунки лучше, цветные или черно-белые, сказать сложно. А данном случае каждый человек имеет собственные предпочтения. 

Рисунок человека – это просто

Вы могли почитать о том, как нарисовать человечка, не имея для этого особые художественные навыки. Также вы могли рассмотреть массу полезных фотографий, которые помогли бы вам разобраться, как рисовать тело. Любой человек, рисунок которого вы делаете, должен быть нарисован по-особенному и передавать через бумагу свои личные качества и черты характера.

 

Загрузка…

Как нарисовать человека, его тело. Как нарисовать девочку и мальчика

Каждый из нас окружен тысячами людей. Казалось бы, мы до миллиметра выучили пропорции и особенности человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее, чем самый экзотический цветок , который Тебе только приходилось видеть.

Иногда как нарисуешь кого-нибудь, диву даешься — не человек, а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не получается рисовать людей, как говорится, не проходи мимо — здесь Ты найдешь для себя много полезного и интересного.

И самое первое – вот этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.

Далее я подробно написал, как нарисовать человека и что для этого нужно знать.

Еще древние художники, рисуя человека, пытались поделить его тело на равные части, да так, чтобы легко было правильно воссоздать пропорции фигуры. Ведь зная соотношение отдельных частей тела с фигурой в целом, можно без труда нарисовать человека. При этом, конечно, нельзя забывать о том, что все люди имеют свои особенности.

Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер головы .

Высота взрослого мужчины, или женщины равна 8-ми размерам головы, высота подростка — 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего 4-м размерам головы.

Пропорции людей разных возрастных групп

Перед тем как рисовать человека, запомни несколько важных нюансов :

• руки должны заканчиваться у средины бедра,
• локти находятся на уровне талии,
• колени — строго посередине ноги.

А Ты знал, что высота человека равна длине разведенных в стороны рук, а в длине ног умещается четыре высоты головы?

Дальше еще интереснее! Ширина плеч взрослого человека равна двум размерам головы. Ширина таза женщин умещает 1,25 головы, а мужчин — 1,5 головы.

Но что еще больше повергло меня в восторг, так это размер человеческой стопы. Оказывается, ее высота равна высоте носа, а длина — длине предплечья.

Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в разных позициях.

А сейчас я покажу Тебе, как рисовать людей поэтапно . Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика это будет легко и просто.

Как нарисовать мальчика

Если Тебе нужно нарисовать мальчика, воспользуйся следующей схемой. А я подскажу, как и какие части тела нужно рисовать шаг за шагом.

1. Нарисуй овал — голову мальчика, затем маленькую шею и прямоугольник — туловище.

2. Снизу дорисуй еще один прямоугольник, раздели пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники. На верхнем большом прямоугольнике сделай закругления от шеи к рукам — это плечи.

3. Сотри лишние линии на плечах. Нарисуй горловину кофты, линии-швы (но не до конца), где рукава соединяются с основной частью кофты. Нарисуй ширинку и складки на штанах в виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и кисти рук. Детальную схему, показывающую, как нарисовать руки, смотри справа.

4. Беремся за рисование головы. Сначала нарисуй крестик — он укажет на середину головы и определит расположение глаз. Две дуги, две точечки и одна маленькая дужка внизу головы — это верх глаз, будущий нос и губы. На уровне носа и глаз будут располагаться уши.

5. Дорисуй глаза, на месте точек нарисуй маленькие кружочки — ноздри. Теперь переходи к бровям и волосам.

6. Сотри лишние линии и легкими движениями карандаша обозначь складки на одежде. Добавь детали. Поздравляю! Рисунок мальчика готов.

Как нарисовать малыша

Этот рисунок отлично подойдет для какого-нибудь комикса, а еще его можно нарисовать в детский сад или для ученика младших классов. Смешной карапуз станет находкой и для школьной выставки юных художников.

1. Нарисуй овал, обозначь глаза точками, двумя согнутыми дугами покажи нос и рот малыша.

2. Обозначь уголки губ, нарисуй ушки и волосы.

3. Внизу головы нарисуй трапецию — тело мальчишки. Не забудь прямой горизонтальной линией отделить кофточку от штанов, а вертикальной показать штаны.

4. Нарисуй рукава.

5. А теперь нарисуй ребенку ручки и ножки.

6. Пальцы на руках раздели линиями. Вот и все! Маленький озорник готов к шалостям 🙂

Рисуем девчонок

Сразу три красавицы на одном листе. Желаешь иметь таких модниц у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать этих очаровашек!

1. Нарисуй эскизы подруг.

2. Придумай им прически и нарисуй одежду.

3. Добавь детали: ремень, кружевные рукава, гетры, сумочки и так далее.

4. Нарисуй девочкам лица, сделай складки на одежде, выдели аксессуары. Добавь уникальности туфлям каждой из подруг.

Отличная работа!

Подробно о том, как рисовать губы, нос, глаза девушки, Ты узнаешь из следующего видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс не для новичков, так что будь внимателен, дабы не пропустить важные детали.

Рисуем лицо девушки. Часть 1

Рисуем лицо девушки. Часть 2

Как нарисовать парня

Каждая девушка хотя бы раз в жизни пыталась нарисовать парня своей мечты. Для всех он, конечно же, разный. Но сейчас давай просто нарисуем парня в очках и крутой футболке. Поехали?

1. Сделай шаблон человека.

2. С помощью вспомогательных линий нарисуй голову и руки.

3. Нарисуй прическу, нос, губы. Надень парню очки.

4. Обведи контуры тела парня. Нарисуй руки. Штриховыми линиями добавь теней. Обозначь горловину футболки.

5. Удали ненужные линии. Сделай контуры тела мужчины четче.

Ну вот! Мачо с серьезным взглядом и в крутых очках готов покорять сердца!

Читай также:

Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter

Как нарисовать человека по фотографии. Учимся рисовать портрет.

Как нарисовать человека по фотографии. Учимся рисовать портрет.
Сегодня мы попробуем нарисовать с фотографии лицо человека. Отчасти мы будем срисовывать- то есть фон, тональные отношения, ракурс — все это неизменно, когда рисуешь с фотографии.
Но некоторые знания нам все-таки нужны: когда мы будем рисовать лицо, то используем тот же подход, что и при рисовании с натуры.

Итак, Вам понадобятся лист ватмана, планшет, какрндаш 3B , на последних этапах рисунка- 5 или 8B.

1 шаг. Выберите фото, с которого Вы будете рисовать человека. Лучше, если Вы хорошо знаете этого человека, так Вы сможете выбрать фото, на котором этот человек запечатлен наиболее выразительно, что поможет нарисовать похожий портрет с фотографии.

2 Наметьте основные положения будущего рисунка. Обратите внимание на линию глаз — глаза должны быть расположены симметрично с учетом ракурса. Высота ушных раковин равна высоте носа.

3 Под кожей и слоем мышц находятся кости черепа. наметьте скуловые кости и легко обозначьте глазницы: это позволит Вам правильно нарисовать брови и глаза.
Несмотря на то, что Вы рисуете с фото, если этого не сделать, картинка может «разъехаться», и в результате рисунок будет непохож на этого человека.

4 Постоянно уточняйте отношения и размеры, а также углы: смотрите, под каким углом идет шея, насколько сужается голова в верхней части, под каким углом расположен нос человека на фото.
Вводите тон: тени рисуют объекты. Мягко заштрихуйте тени, отделите области света от теневых. Это позволит Вам разобраться с формой. Иначе Ваш рисунок будет плоским.
Постоянно уточняйте детали, сверяйтесь с оригиналом, особенно по тону и ракурсам.

5 Если рисунок получается темноват, то есть Вы потеряли светлые области или сделали полутона(средние области рисунка) слишком темными, возьмите кусочек батона и покрошите мякиш на рисунок. Легкими круговыми движениями протрите рисунок мякишем: он впитает часть графита и рисунок станет заметно светлее.

6 Наш рисунок почти готов. Но он выглядит однородно, а кое-где штриховка грубовата. Теперь нужно довести до конца все мелочи. На этом этапе уже есть сходство с оригиналом, но нет завершенности.
Для начала проставьте акценты: осветлите света, уплотните тени. Для этого используйте самый мягкий карандаш. Нарисуйте глаза и лицо ярче и контрастнее, чем волосы и одежду. Растушуйте фон, если он слишком много на себя берет. сделайте его более однородным. Все контрасты должны подчеркивать лицо. Рядом со светлыми участками всегда находятся самые темные. На нашем рисунке и фотографии это, например, волосы и лоб: на фоне светлого лба волосы особенно контрастны, они подчеркивают овал лица. В нижней части портрета волосы рисуют шею.

Портрет — универсальный подарок. Любимого и близкого человека можно порадовать, подарив нарисованный портрет. Такой подарок скажет о том, что Вы готовы стараться для вашего близкого человека, часто думаете о нем. Конечно, узнать, как нарисовать портрет мало, нужно еще и много тренироваться.

Дарить портрет можно в лубом возрасте. Еще маленькие дети рисуют на своих первых рисунках маму и дарят ей этот первый нарисованный в своей жизни портрет. Рисовать с натуры сложно, но полезно. Однако, чтобы сделать приятный сюрприз, нужно рисовать с фото — ведь с натуры не получится сюрприза, человек будет знать, что Вы его рисуете.

Зато Вы можете сделать красивую фотографию в нужном ракурсе, а потом останется только тщательно нарисовать с нее изображение на холсте или бумаге.

Залогинтесь, если хотите комментировать. Регистрация
У залогинившихся, видны комментарии, слева последние комментарии и доступен быстрый переход. 🙂

Как нарисовать лицо человека карандашом

Один из самых сложных видов искусства это изображение человека. Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:

1. Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
2. Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
3. Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
4. Соблюдайте пропорции
5. Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
6. Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.

А теперь перейдём к уроку.

Как нарисовать лицо человека поэтапно:

Шаг первый. Лицо этой девушки овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить примерное расположение носа (это вертикальная), а также расположение глаз и губ (горизонтальная нижняя линия).  Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет «красивая» как гаргулья) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где будет расположен нос. А также добавьте линии для полости рта, и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке глаз. Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить губы человека. Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. Прорисовка глаз требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, как нарисовать лицо девушки карандашом! Такие уроки есть только у нас, смотрите сами:

1. Лицо в профиль;
2. Лицо с бородой;
3. Лицо Джонни Деппа с усами;
4. Портрет своего дедушки и бабушки;
5. Портрет — для опытных художников;

Что нужно, чтобы правильно рисовать людей: поэтапно изображаем человека карандашом

Тело человека – это огромное поле для творчества. Люди издревле пытались изображать фигуры, начиная еще с наскальных рисунков. С развитием цивилизации совершенствовалось и изобразительное искусство.

Принцип построения фигуры человека на листе имеет четкие каноны и подчинен законам перспективы и пропорции. В данной статье мы расскажем об основных этапах такого непростого, но интересного вида академического рисунка, как изображение человека на листе бумаги карандашом.

Несколько советов начинающим

Если вы раньше не пробовали рисовать фигуры человека в полный рост, то, как и в любом деле, сначала требуется тренировка. Для этого:

• Нарисуйте при помощи карандаша несколько пропорциональных скелетов,
• Попробуйте «облачить» эти каркасы в человеческое тело, без прорисовки деталей и мышечного каркаса,
• Поэкспериментируйте с фигурой: сделайте человека худым или полным, мужчиной или женщиной, главное при этом соблюсти пропорции,
• Попробуйте прорисовать мышцы.

С чего начинать рисовать человека

Как и при любом другом виде рисунка, процесс создания изображения начинается с детального изучения объекта. В данном случае мы начинаем, так сказать, из глубины: художник должен знать строение костей и мышц человека. Этому учат в художественных вузах. Прежде чем приступать к рисованию с живой натуры при помощи карандаша, нужно отработать навыки на статичной гипсовой модели.

Итак, объект определен. Первым этапом непосредственно рисования будет выбор расположения на листе. Правильная компоновка поможет не нарушить пропорции тела и вписать фигуру на лист бумаги целиком. Для этого нужно легкими штрихами наметить фигуру на бумаге. По правилам композиции следует оставить немного пространства сверху и снизу листа.

Чтобы не нарушить законов пропорции, будущую фигуру можно разбить на условные части. Всего их семь, каждая их которых должна быть равна окружности головы плюс шеи. Чтобы не запутаться в линиях, можно схематично изобразить скелет человека. Для правильного определения месторасположения головы, верхний отрезок делим еще пополам. В верхней половине будет расположена сама голова, в нижней – шея и часть тела до середины грудной клетки.

Конечно, начинающему художнику, детально не знакомому с пластической анатомией, на первых порах будет достаточно непросто соблюсти пропорции между всеми частями тела человека и понять общую конструкцию скелета и мышечного каркаса. Но если регулярно тренироваться, со временем вы сможете достичь точного соблюдения канонов.

Общие моменты создания рисунка человека поэтапно

После того, как мы разметили фигуру, приступаем к построению отдельных частей. Начнем рисовать с линий плеч и таза. Важно правильно выбрать отрезки, от которых мы будем отталкиваться при построении, иначе изображение получится непропорциональным.

Продолжая рисунок, отмечаем месторасположение коленных и локтевых суставов, не забывая о пропорциях. При нанесении каждой новой детали постоянно соотносите часть с целым, иначе при неправильном расположении даже одного элемента, нарушится вся композиция.

Теперь окружностями обозначаем голеностопные суставы. Все намеченные суставы соединяем линиями в зависимости от расположения рук и ног модели.

Теперь нужно отметить контуры всего тела при помощи временных линий. Затем уже приступать к нанесению основных деталей: торс, ноги, голова и т.д. Далее линиями наметьте расположение элементов лица: нос, губы, глаза.

Для создания мышечного каркаса используем геометрические фигуры: эллипсы, цилиндры и другие. Форму выбираем в зависимости от типа самой фигуры (мужчина или женщина, спортивная, полная, худощавая и т.д.). В зависимости от ситуации рисуйте фигуру либо целиком, либо начните с грудной клетки.

После завершения прорисовки деталей приступаем к одежде. Помните, что на ткани всегда образуются складки, особенно в местах сгиба. После завершения образа нужно придать реалистичность получившейся фигуре человека при помощи светотени.
Теперь детально рассмотрим создание отдельных элементов.

Прорисовка деталей лица

Одним из важных моментов в построении фигуры человека является умение рисовать голову и лицо. В этом нам снова помогут вспомогательные линии, при помощи которых мы выстроим правильные пропорции.

Для начала определим линию глаз. Для этого нам нужно поделить голову на две равные части. Линяя роста волос равна 1/7 головы. Для определения бровей и расположения носа, голову нужно поделить на три равных части. Нижняя губа находится на линии, расположенной посередине отрезка от кончика носа до подбородка. Ухо начинается на уровне глаз и заканчивается на ранее намеченной линии носа.

Прорисовка торса и таза человека

Для выстраивания правильных пропорций нам понадобится определенная мера длины. Измерять мы будем отрезками, равными длине ладони. Она равна высоте от макушки до линии носа.

Чтобы найти длину шеи, нам нужно отмерить одну ладонь от яремной впадины, от нее же внизу мы можем отмерить основание грудины. Еще одной ладонью вниз отмечается линия окончания ребер (также на этом уровне находятся локти, если руки человека опущены).

Чтобы определить месторасположение тазовых костей, отмерьте еще одну ладошку вниз. Далее на таком же расстоянии следует уровень паха.

Чтобы определить высоту стоп, нам понадобится лишь половина длины ладони.

Как правильно рисовать руки

Рисование рук человека мы начнем с ключиц. Длина ключицы также составляет размер одной ладони. Сами руки мы тоже будем измерять ладонями. Размер предплечья и длина от окончания дельтовидной мышцы до локтевого сгиба составляет одну ладонь. Вы можете проверить эти измерения на себе, они совпадают у большинства людей.

Несколько советов как правильно рисовать

На любой стадии построения поэтапно помните о пропорциях, иначе изображение получится нереалистичным.
Начинайте рисовать человека со схематичного расположения элементов рисунка.
На первых порах важно отработать именно правильное соотношение деталей.

Пробуйте рисовать тело человека в разных позах, не забывая о правильном расположении фигуры в пространстве.

Не забывайте о центре тяжести. Он расположен внизу живота и находится между двумя точками опоры, что позволяет человеку всегда находиться в равновесии. Когда вы рисуете фигуру в разных позах, всегда помните об этом. Центральная ось будет являться для вас ориентиром.

Не пропускайте ни одного этапа построения. Пусть это будет отнимать больше времени, но точно вымеряя каждый элемент, вы не допустите ошибку. Со временем вы натренируете глазомер и сможете обойтись без большинства вспомогательных линий.
Чтобы «вдохнуть» жизнь в нарисованную фигуру, вы должны изображать эмоции на лице человека, отражать его характер.

Запишитесь на курсы академического рисунка К. Э. Арутюновой, и при помощи опытного преподавателя вы сможете постичь все секреты создания такого непростого вида изображения, как создание фигуры человека. Творческих успехов и вдохновения!

Похожие записи

✏️ Как нарисовать человека? Делаем скетчи

Добро пожаловать на сайт «Научиться рисовать за 30 дней!».

Это первый урок из курса «Учимся рисовать человека». Тщательное освоение всех уроков этого курса поможет вам сделать первые шаги в изучении анатомии и пропорций человека, научит рисовать людей из жизни и из вашего воображения, в различных позах и в движении, обнаженными и в одежде.

Первый урок является подготовкой к фактическому изучению фигуры, а также заложит основу структуры  дальнейшей работы. Практическое упражнение в конце урока будет иметь особую ценность для вас как художника при создании макета человека и при подготовке предварительных эскизов, набросков, обдумывании идей, предложений, действий и поз, где фигура должна быть нарисована без использования моделей или копирования. Я настоятельно рекомендуется уделить ему самое пристальное внимание, и ни в коем случае не пропускать.

Что требуется, чтобы научиться рисовать человека

Человек, которого будем рисовать

Чтобы нарисовать что-нибудь хорошо из памяти или из своего воображения, вы должны сначала создать запас базовых знаний по этой теме.

Лучше всего начать рисовать с натуры.

Постоянно наблюдая за окружающими можно легко и быстро узнать большое количество информации о пропорциях, форме и структуре, а также в процессе вы также будете развивать свои навыки рисования. Никакое количество информации, почерпнутое из учебников по рисованию человека не может служить в качестве замены этого ценного упражнения.

Вы должны изучить информацию не только о форме и структуре тела, но также получить глубокие знания о том, как люди стоят, сидят и двигаются, если вы хотите их убедительно передать это на бумагу. По этой причине вы должны постоянно пользоваться скетчбуком.

Скетчбук

Так же, как писатель нуждается в записной книжке для кратких записей мыслей, а спортсмен должен регулярно заниматься спортом, чтобы быть в отличной форме, художник нуждается в альбоме или скетчбуке, чтобы постоянно оттачивать свое мастерство и зрительную память. Ваш скетчбук должен быть всегда при вас, поэтому выберите для себя оптимальный размер и носите его в сумке или рюкзаке с простым карандашом. Не обязательно покупать дорогой скетчбук, т.к. вам придется делать очень много набросков и заметок, и вы даже не заметите как он быстро закончится. Купите что-то попроще, чтобы не беспокоиться о стоимости.

Место для рисования

Лучшее место, чтобы начать, наверное, у себя дома. Члены вашей семьи идеальные натурщики, потому что они легко доступны и часто занимаются не слишком активной деятельностью, такой как чтение или просмотр телевизора.

Для того, чтобы поддерживать готовность своих «моделей» позировать, желательно не корпеть слишком долго над каждым рисунком.

Каждый эскиз необходимо делать не более 10-ти минут.

Это имеет большое значение, т.к. на данном этапе важно количество, а не качество.  Вы быстро узнаете, как поймать суть позы или характера в несколько штрихов и ваша работа будет очень реалистичной.

Сделав несколько эскизов в привычной обстановке, вы вскоре почувствуете себя достаточно уверенно, чтобы взять ваш скетчбук на улицу. Найдите для себя подходящее укромное местечко, где вас никто не потревожит и попробуйте сделать несколько набросков.

Рисуйте постоянно

Всякий раз, когда у вас есть свободная минута, достаньте скетчбук и делайте наброски людей вокруг вас: стоя на автобусной остановке, сидя в кафе или на работе есть хорошая возможность сделать наброски людей поблизости. Карандаш или шариковая ручка идеально подойдут в качестве инструмента.

Используйте только одну сторону бумаги

Есть три причины для этого.

Во-первых, дешевая бумага просвечивает, так что линии, которые вы нарисовали на одной стороне, могут повлиять на качество вашей работы на другой.

Во-вторых, даже если вы используете бумагу хорошего качества, карандашные рисунки на обратных страницах будут стирать шероховатость, и портить друг друга.

Третья причина для использования только одной стороны в том, что в свое время вы можете разобрать постранично свой скетчбук, и сравнить одну работу с другой, чтобы проверить ваши успехи.

Поначалу, вы будете успевать изобразить не более, чем наклон головы или поворот плеч, прежде чем объект начнет двигаться. Это нормально: все, что вы делаете способствует росту ваших знаний о человеческой фигуре. Эти детали могут показаться не очень ценными, но это не так. Если вы в состоянии изобразить неопрятного вида молодого человека, ссутулившегося напротив автобусной остановки или усталую старую женщину, обремененную покупками, ваша работа будет иметь подлинность, т.к. суть характера заключается именно в тонкости таких деталей.

Вы будете удивлены, насколько легко это заметить и насколько это оценится всеми, кто увидит вашу работу.

Ваш скетчбук должен выполнять роль вашего личного документа.

На самом деле, многие художники также делают заметки в нем и добавляют комментарии к эскизам, тем самым увеличивая полезность позже, особенно если эскиз будет использоваться в качестве основы для готового рисунка.

Не стремитесь к аккуратными, ухоженными рисункам, художественно расположенным на странице. Ваш альбом не для этого. Сейчас ваша цель — захватить характер и положение выбранного объекта в течение нескольких минут. Выберите кого-то, кто, вероятно, останется еще на некоторое время в одном положении, и начните работу. Не стесняйтесь.

Не пытайтесь делать привлекательные линии, это упражнение заключается в быстром захвате момента. Ваши эскизы должны доставлять истинное удовольствие видеть и зарисовывать жизнь вокруг вас, а также помочь вам развить острый глаз и уверенный штрих.

Если вы никогда не пробовали делать скетчи, то можете подумать, что это тяжелая работа, но это не так. Это наиболее приятное и самое полезное занятие. Оно расслабляет и бодрит, а также является средством повышения навыков рисования.

Всегда держите скетчбук при себе, где бы вы ни находились

Это настолько важно, что я не устану повторять это.

Нарисуйте людей, которые ждут электричку на железнодорожной платформе или тех, кто сидит на скамейке в парке, или членов вашей семьи за просмотром телевизора. В барах, ресторанах, кафе и на улице вы сможете увидеть людей различного роста и телосложения. Отметьте их в своем альбоме, и вы никогда не будете сожалеть об этом. Создание набросков не только приятное занятие, оно также является лучшим способом расширить свои знания и способности.

Если вы хотите создавать живые реалистичные работы, это должно войти в привычку. Иногда в эскиз стоит включить фон и окружающие детали. Это могут быть окружающие деревья или здания. Когда вы начнете рисовать из головы, то этот опыт будет весьма ценным.

По мере прохождения курса, мы будем периодически возвращаться к этой теме, рисованию эскизов из жизни.

Без этого упражнения ваша наблюдательность и ваши рисунки из памяти будут постепенно ухудшаться, пока они не станут немного больше, чем серия клише.

Выполните практическое задание

Сделайте как минимум 20-30 скетчей разных людей в различной обстановке.

Я не советую переходить к следующему уроку, пока не выполните это задание. Это упражнение должно стать вашей постоянной ежедневной тренировкой.

В статье использовались материалы из книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Как научиться рисовать человека карандашом?

В этой статье Наш сайт предлагает научиться поэтапно рисовать человека карандашом в полный рост. Самое сложное в изображении человека – это его лицо. Настоящий портрет могут сделать лишь настоящие художники, которые уже на протяжении многих лет учились этому искусству. Этот урок рисования предназначен для новичков, именно поэтому черты лица человека начерчены схематически, без прорисовки деталей.

Сперва дадим вам парочку советов. Некоторые люди имеют привычку рисовать прерывистыми линиями, а затем обводить их. Таким людям нужно попробовать чертить линии одним движением и не нужно бояться, что сделаете ошибку. Когда изображаете на бумаге человека, особенно если он в движении, то вы должны полностью видеть будущий образ, контуры всех линий. И еще, самое главное не точность линий и пропорций рисунка, а изображение самого важного, главного в образе. Необходимо передать характер человека, его настроение, выражение глаз и другие особенности, которые характеризуют именно его.

Нарисовать человека поэтапно карандашом можно разными способами

Сейчас выясним парочку основных этапов. Часто, когда рисуешь человека, можно увидеть искажение его фигуры. Ноги и руки начерчены длинными или слишком короткими, тело слишком большое и др. Чтобы избежать этого, необходимо разбить весь рисунок на участки.

Всего человека можно разбить на 7 частей. Но эту технику в этой статье мы не описываем, мы будем использовать другой способ, но вы можете попробовать сделать такую разметку, чтобы человек вышел пропорциональным.

Начальные контуры

Итак, начнем с того, что начертим четырехугольник с пропорциями сторон три к четырем.

По центру проведите прямую линию, чуть длиннее, чем продольная сторона прямоугольника. Сверху изобразите овальную линию для плеч. А в нижней части четырехугольника – контур одежды.

Разметка частей тела человека

Продолжаем изображать человека. Делаем разметку при помощи окружностей коленей, ключицы, плеч, шеи и головы. Для начала начертите овал для головы, потом овал для плеч и затем окружности для коленей.

Это может сделать даже ребенок, не забывайте, что необязательно соблюдать точные геометрические формы окружностей, кроме головы. Шею и голову нужно нарисовать как можно точнее.

Вы видите, что большинство линий начерчены довольно небрежно. Мы умышленно не старались их тщательно прорисовывать, потому что эти контуры мы удалим в будущем, а они служат только временными ориентирами.

Начинаем рисовать контур фигуры человека

Вначале вы не поймете, что же от вас требуется. Но нужно присмотреться, вам необходимо нарисовать только два кружочка для ступней и локтей и еще 2 линии по бокам туловища, а затем соединить их с контурами коленей.

Изображаем руки и ноги

По окружностям для локтей и плеч, которые у нас уже есть, нарисуйте руки. Руки на этом фото изображены не полностью, но вы можете дорисовать и ладошки. Или захотите, чтобы в руках был какой-то предмет, это лично ваш выбор. Теперь переходим к ногам, единственное, на что стоит обратить внимание – это ступни. Носки развернуты в разные стороны. На этом этапе необходимо проверить пропорции туловища, ног и рук. Если вы этого не сделаете, то в следующих этапах будет сложно исправить ошибки.

Удаляем лишние контуры и человек «оживает»

Для начала ластиком аккуратно удаляем все ненужные линии, если задели какую-то нужно линию, сразу же восстановите. Этот шаг самый простой и интересный, поскольку ничего не нужно рисовать, а человек будто “оживет”. Осталось нарисовать 3 несложных детали. Это нижнюю линию брюк, линию рукавов футболки и горловины.

Завершаем рисунок человека. Лицо и одежда

Теперь по контурам нарисуйте одежду и важно, как можно детальнее изобразить голову и лицо. Когда чертите одежду, не стоит забывать, что для большей реалистичности должны виднеться складки на ней. Обязательно создавайте тени на одежде, по направлению света, если свет падает справа, значит слева нужно рисовать тень.

Данный рисунок человека приблизительный и рассчитан более на изучение его пропорций. В этом процессе важно сделать предварительную разметку положения ног, рук, плеч и головы. А затем пошагово добавлять остальные детали. Наш сайт надеется, что вам помогла эта статья.

Видео уроки

Как нарисовать лицо

В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать лицо, и рассмотрим несколько подходов. Мы начнем с изучения процесса рисования лица спереди. В этой серии шагов мы рассмотрим общее расположение черт лица и изучим несколько пропорциональных сравнений, которые вы можете использовать, чтобы убедиться, что ваши черты лица находятся в правильном месте.

Многие люди делают ошибки при рисовании лиц, потому что не до конца понимают пропорции лица.Пропорция относится к соотношению размеров и размещения между одним объектом и другим.

Существует множество формул, которые можно адаптировать, чтобы нарисовать черты лица в правильном месте. Есть простой подход — тот, который я изучил впервые, и он отлично подходит для новичков. Затем есть более сложный подход с использованием иллюстратора, рекомендаций Эндрю Лумиса.

Как нарисовать лицо спереди — шаг за шагом

Сначала мы обсудим подход Лумиса, который является более сложным, но более точным.Если вы обнаружите, что этот подход немного сложен для вас, вы можете перейти к более простому подходу ниже по странице. Помните, что в любом случае цель состоит в том, чтобы создать убедительный рисунок лица, поэтому любой подход, который вы выберете, подойдет.

Шаг 1. Нарисуйте круг и крест

Сначала мы нарисуем круг с двумя пересекающимися линиями, которые соединяются прямо в центре. Круг представляет собой верхнюю часть головы. Мы будем использовать пересекающиеся линии, чтобы определить расположение черт лица.

Шаг 2. Нарисуйте квадрат внутри круга

Затем мы нарисуем квадрат, каждый угол которого соприкасается с кругом. Этот квадрат в конечном итоге будет представлять края лица. Верхняя линия со временем станет нижней линией роста волос. Нижняя линия станет линией носа, а центральная линия станет линией бровей.

Шаг 3 — Нарисуйте подбородок

Теперь измерим расстояние от центральной линии до нижней линии.Для этого можно использовать карандаш. От нижней линии квадрата используйте это измерение, чтобы отметить положение нижней части подбородка. Затем нарисуйте края подбородка с каждой стороны квадрата, чтобы они соединились в отмеченном месте.

Шаг 4 — Найдите глаза

Теперь у нас есть основная структура формы лица. Теперь мы найдем глаза. Мы можем использовать высоту головы, чтобы определить расположение глаз на лице.Глаза обычно находятся на линии в центре головы.

Линия бровей представлена ​​центральной линией, которую мы нарисовали на первом этапе. Итак, мы знаем, что глаза должны находиться чуть ниже этой линии, в центре головы. Здесь мы можем провести линию для «линии глаз».

Шаг 5 — Рисуем глаза

Теперь, когда мы знаем, где расположены наши глаза на лице, мы можем их нарисовать. Следует иметь в виду еще одно измерение. Также следует учитывать ширину глаз.Ширина головы от уха до уха обычно равна длине пяти «глаз». Это означает, что если мы хотим нарисовать глаза с точными пропорциями, нам нужно нарисовать их так, чтобы они соответствовали этому приблизительному размеру.

В этом уроке мы сосредоточимся только на рисовании лица, но если вам нужны дополнительные инструкции по рисованию глаз, взгляните на эти уроки …

Шаг 6 — Найдите и нарисуйте нос

Спускаясь по лицу, нарисуем нос.Низ носа можно найти на нижней линии квадрата, который мы нарисовали на втором шаге. Ширина носа варьируется от человека к человеку, но обычно такая же ширина, как внутренние уголки глаз.

Может быть полезно провести две светлые линии вниз от внутренних углов глаз, чтобы определить ширину носа.

Нужна небольшая помощь с рисованием носа? Взгляните на эти уроки …

Шаг 7 — Найдите и нарисуйте рот

Мы находим рот немного выше, чем на полпути между нижней частью носа и подбородком.Конечно, это измерение варьируется от человека к человеку. Мы можем нарисовать линию, чтобы обозначить положение рта.

Мы можем использовать глаза, чтобы определить ширину рта. Углы рта обычно совпадают с внутренними краями зрачков. Может быть полезно провести светлые линии от зрачков до «линии рта».

Хотите инструкции по рисованию рта? Взгляните на эти уроки …

Шаг 8 — Нарисуйте уши

Далее нарисуем уши.Здесь мы снова можем использовать расположение черт лица, чтобы помочь нам определить расположение ушей. Верх ушей обычно совпадает с линией бровей, а низ ушей совпадает с линией носа.

Имейте в виду, что уши выходят из головы и слегка поднимаются вверх. Это означает, что уши будут выходить наружу от головы, около линии глаз.

Для этого урока мы набросали только пару ушей.Если вы хотите поближе познакомиться с рисованием уха, ознакомьтесь с этим уроком …

Шаг 9 — Нарисуйте линию волос

Теперь нарисуем линию роста волос. Если вы рисуете кого-то с длинными волосами, которые перекрывают лоб, линия роста волос может быть не видна, но все же важно знать, где она расположена. Линия роста волос находится на верхнем крае квадрата, который мы нарисовали на втором шаге.

Прически сильно различаются от человека к человеку. В этом примере мы нарисуем узор пика вдовы.

Шаг 10 — Нарисуйте волосы

Теперь, когда у нас есть линия роста волос, мы можем нарисовать волосы. Более короткие волосы лишь немного выступают за макушку, в то время как более длинные или густые волосы могут немного выпирать. Однако в обоих случаях волосы выходят из головы, и их не следует рисовать прямо на голове.

Хотите больше инструкций по рисованию волос? Посмотрите этот урок …

Шаг 11 — Добавьте шею

Теперь нам нужно добавить шею к нашей плавающей голове.Большинство начинающих художников склонны делать шею слишком узкой. Вообще говоря, шея идет вниз от ушей. Шея у самок немного тоньше, а у самцов шире.

Чтобы нарисовать шею, просто протянем две линии вниз от нижней части ушей.

Как нарисовать лицо сбоку (профиль)

Если вы хотите нарисовать лицо сбоку или в профиль, применяются те же пропорциональные измерения.Мы просто изменим расположение черт лица, расположив их сбоку от головы.

Фактически, мы можем начать процесс точно так же — начиная с круга с пересекающимися линиями.

Шаг 1. Нарисуйте круг, квадрат и пересекающиеся линии

Мы начнем так же, как и раньше, с рисования круга, двух пересекающихся линий и квадрата, который соприкасается с кругом во всех четырех углах.

Здесь снова верхняя линия нашего квадрата станет линией роста волос.Средняя линия станет линией бровей, а нижняя линия станет линией носа.

Шаг 2 — Проведите линию от макушки до подбородка

Далее отметим расположение нижней части подбородка. Мы можем измерить расстояние от центра квадрата до низа и использовать это измерение, чтобы отметить нижнюю часть подбородка.

Отметив подбородок, нарисуем передний край лица. В этом случае наш объект смотрит влево, поэтому мы проведем изогнутую линию вниз от макушки до нижней части подбородка.

Шаг 3 — Добавьте линию от нижней части подбородка до центра квадрата

Затем мы проведем линию от нижней части подбородка до центральной точки в нижней части квадрата. Эта линия представляет линию подбородка. В большинстве случаев эта линия будет слегка изгибаться.

Шаг 4 — Определите расположение глаз

Теперь мы измерим расстояние до центра головы и проведем линию, представляющую линию глаз. Опять же, эту линию следует провести прямо под линией бровей.

Мы также можем использовать круг, который мы нарисовали с нижней частью квадрата, чтобы нарисовать заднюю часть головы. Подумайте о структуре черепа здесь, когда вы рисуете эту линию.

Шаг 5 — Нарисуйте черты лица и добавьте тени

Теперь, когда у нас есть представление о расположении черт лица, мы можем нарисовать их, используя контурные линии. Мы также добавим здесь немного затенения, чтобы лицо приобрело ощущение формы.

Обратите внимание, как глаза отведены от переднего края лица и как губы и рот отступают по диагонали к шее.

Шаг 6 — Нарисуйте ухо на стороне лица

Мы можем использовать нашу центральную линию, линию носа и линию глаз, чтобы нарисовать ухо сбоку от лица. Поскольку наш объект смотрит влево, большая часть уха будет находиться справа от центральной линии.

Как мы обсуждали ранее, линия уха начинается с линии глаз, продолжается до линии надбровных дуг и затем изгибается вниз, касаясь линии носа.

На этом этапе мы также нарисуем контурную линию для внешнего края волос и пару контурных линий для шеи.

Шаг 7 — Добавьте волосы

Мы сохраним прическу в соответствии с нашим первым рисунком и нарисуем линию роста волос. В этом случае линия тянется назад, прежде чем добраться до ушей.

Мы также добавим несколько штрихов, чтобы придать волосам форму.

Подводя итоги подхода Эндрю Лумиса к рисованию лица

(Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас.)

Эндрю Лумис известен за его пошаговый подход к рисованию голов. Как мы уже говорили выше, его подход делит голову на управляемые геометрические формы. Каждый элемент на грани имеет определенное местоположение относительно геометрической конфигурации, установленной на ранних этапах процесса рисования. Поскольку этот метод настолько точен, его отлично использовать для рисования головы из воображения.

Но этот подход не ограничивается рисованием лиц из воображения. Это также работает при рисовании лица из наблюдения.Мы просто должны иметь в виду, что каждый человек индивидуален, и изменения этих пропорций будут заметны.

Вот взгляд на лицо и голову, нарисованные из воображения с использованием подхода Лумиса в сочетании с более простым подходом, который мы обсудим чуть ниже на этой странице. Все отношения и пропорции определяются обсуждаемыми руководящими принципами.

Чтобы узнать больше о методе Лумиса для рисования голов, ознакомьтесь с Модулем 4 из курса «Умное рисование портретов» или вы можете ознакомиться с его книгой здесь. .

Простой подход к рисованию лица

Некоторым может показаться, что метод Лумиса немного неудобен для рисования. К счастью, есть более простой подход. Этот подход заимствует идеи из метода Лумиса, но упрощает несколько шагов. Эта формула поможет вам увидеть и сравнить. На каждом этапе формулы анализируйте каждую функцию и нарисуйте то, что вы видите. В результате вы получите репрезентативный портрет человека, которого вы рисуете, со всеми функциями в нужном месте.

Рисование портрета очень похоже на рисование любого другого предмета. Вы должны внимательно наблюдать за предметом, чтобы его точно нарисовать. Конечно, рисование портрета особенно тонко, потому что цель — сделать портрет максимально похожим на объект.

Если вы знаете этого человека, давление, требующее точности, может быть устрашающим. Но каждый художник, независимо от уровня его мастерства, должен набраться духа. Даже самые опытные и известные художники-портретисты сталкиваются с проблемами.Рассмотрим эти две цитаты одного из лучших портретистов всех времен Джона Сингера Сарджента …

«Каждый раз, когда пишу портрет, я теряю друга».

«Портрет — это картина, на которой что-то не так с ртом».

Большинство из нас понимают обе эти цитаты. Когда мы рисуем или рисуем портрет, мы все чувствовали давление, чтобы он выглядел точно так же, как наш объект, особенно когда этот объект — друг. На некоторых из нас давление настолько велико, что мы вообще избегаем портретов.

Часто бывает трудно определить проблему на портрете. Мы видим, что что-то не так, но поиск решения или исправления может действительно сбить с толку некоторых из нас. Часто сочетание проблем приводит к «не идеальному» портрету. Может, что-то «не так с ртом».

Несмотря на то, что рисование репрезентативного портрета зависит от хорошего наблюдения и точной маркировки, мы все же можем следовать простой процедуре, которая приведет к лучшим результатам в наших попытках.

Теперь давайте посмотрим на более простой подход к рисованию лица.

Я сделал все шаги, чтобы нарисовать лицо с помощью этого более простого подхода, и поместил их в одно изображение. Пошаговые инструкции можно найти под изображением. Вы заметите, что некоторые из шагов такие же, как мы обсуждали ранее, за исключением использования квадрата для определения линии волос, линии бровей и линии носа.

Первый шаг — нарисовать круг, представляющий череп.Затем можно провести линию, чтобы определить длину лица ( Шаг 1 ). Для большинства лиц эта линия должна быть примерно вдвое длиннее исходного круга.

Затем линии проводят от нижней части этой линии до краев круга, создавая форму лица (, шаг 2, ). Отсюда мы можем определить положение черт лица.

Линия «глаз» проходит посередине лица. (Ваши глаза не находятся на лбу, поэтому не поддавайтесь искушению поместить их туда.) Рисуется линия, представляющая линию глаз (, шаг 3, ).

Линия «носа» находится посередине линии «глаз» и нижней части подбородка. Что касается пропорций лица, большинство носов заканчиваются на этой линии (, шаг 3, ). Однако из каждого правила есть исключения. У некоторых людей действительно длинные носы, а у некоторых — очень короткие.

Линия рта находится примерно на одной трети пути вниз между линией носа и нижней частью подбородка.Для его местоположения нарисована линия (, шаг 3, ).

Далее мы сконцентрируемся на глазах. Чтобы определить общую ширину глаз, нарисуйте пять овалов поперек линии глаз. Большинство лиц имеют ширину примерно «пять глаз». Очевидно, у людей всего два глаза. «Пять глаз» просто помогают определить ширину глаз (, шаг 4, ).

Как только мы узнаем точную ширину глаз, мы можем нарисовать их в нужном месте ( Шаг 5 ).

Теперь определим ширину носа.У большинства людей ширина носа совпадает с внутренними уголками глаз. Мы можем просто провести две линии вниз от внутренних углов глаз до линии носа, чтобы найти относительную ширину носа (, шаг 6, ).

Как только мы узнаем ширину носа, мы можем нарисовать его на месте ( Шаг 7 ).

Теперь мы можем определить ширину рта. Это измерение варьируется от человека к человеку, но для большинства людей ширина рта совпадает с внутренней частью радужной оболочки или зрачка.Итак, мы просто проведем линию прямо вниз от этого места до линии рта, чтобы найти уголки рта. Мы нарисуем здесь линию, чтобы указать, где верхняя губа встречается с нижней губой (, шаг 8, ).

Затем мы можем нарисовать верхнюю и нижнюю губы, зная, что рот находится в нужном месте ( Шаг 9 ).

Теперь по ушам. Мы продолжим линию глаз, чтобы определить место, где верхняя часть ушей соприкасается с головой. Они немного расширяются вверх и совпадают с линией бровей.Низ ушей удобно совместить с линией носа ( Step 10 ).

Когда у нас есть уши, мы можем добавить брови. Мы будем использовать кончики ушей для сравнения. У большинства людей линия бровей совпадает с кончиками ушей (, шаг 11, ).

Перед тем, как заняться волосами, мы добавим шею. Шея идет вниз от ушей. У женщин эта линия немного расширяется внутрь, в результате чего шея становится меньше. Для мужчин эта линия все еще присутствует немного, но в меньшей степени.Это почти прямо вниз от нижней части ушей ( Step 12 ).

Далее добавляется форма волос. В большинстве случаев волосы отходят от верхней части черепа и могут перекрывать части лба (, шаг 13, ).

Наконец, добавлено затенение для создания иллюзии формы ( Step 14 ).

Обзор общего расположения черт лица

• Глаза находятся посередине головы.
• Углы внутренней части глаз обычно совпадают с краями носа.
• Линия «рта» находится примерно на одну треть ниже линии «носа» и нижней части подбородка. Эта линия показывает, где верхняя губа встречается с нижней.
• Внутренние части зрачков или радужки обычно совпадают с углами рта.
• Уши обычно находятся между линией «глаз» и «носа», но доходят до линии надбровных дуг.

При рисовании лиц используйте эти стандарты, чтобы помочь вам получить правильные пропорции лица. Помните, вы должны смотреть и изучать свой предмет. Хотя эти стандарты применимы к большинству из нас, они не применимы ко всем из нас.

Знание того, где разместить черты лица, безусловно, важно, но для того, чтобы передать лицо на рисунке, нам также необходимо добавить немного затенения. Затенение — это просто процесс манипулирования значением (темнота или яркость цвета).

Форма лица развита за счет использования значения и тона.Отношения конкретных значений информируют зрителя о местонахождении и силе источника света. В конечном итоге иллюзию формы создает поведение света на голове.

Чтобы лучше понять, как ведет себя свет, мы можем рассмотреть плоскости головы и лица. Разбивая лицо на простые плоскости, мы можем лучше понять, как ведет себя свет.

При штриховке полезно думать о голове как о плоских плоскостях. Мы можем видеть эти самолеты, проиллюстрированные ниже…

Плоскости лица меняют направление в пространстве. Эти изменения направления дают разные значения в зависимости от местоположения и силы источника света. В большинстве случаев источник света исходит сверху. Это создает области более темного тона в местах, которые отступают, и более светлые в местах, которые выступают.

Это означает, что углубления вокруг глаз, под носом, нижней губой и подбородком в основном заштрихованы более темными оттенками. Выступающие области, такие как нос, скулы, подбородок и нижняя губа, состоят в основном из более светлых оттенков.

Большинство лиц будут иметь плавные переходы или переходы от светлого к темному. Создание плавных переходов в значениях важно для передачи текстуры кожи.

Ваш подход к штриховке лица будет зависеть от средства, которое вы используете для рисования лица. Для графита или карандаша вы можете просто отрегулировать силу давления, которое вы оказываете на карандаш. Для очень плавных или тонких переходов вы можете использовать растушевку.

Понятие затенения очень широкое.Если вам нужна инструкция по штриховке, взгляните на эти уроки …

Заключение

Рисуя портрет, мы должны помнить, что не существует универсального решения, подходящего для всех. От одного человека к другому будут небольшие пропорциональные различия. Мы можем использовать методы, рассмотренные в этом уроке, чтобы лучше понять расположение черт лица. Но если мы хотим, чтобы наши портретные рисунки отражали сходство человека, мы должны полагаться на наблюдение, чтобы уловить все нюансы.

Теперь, когда вы знаете, как рисовать лицо и расположение черт лица, вы можете нарисовать кого угодно. Просто помните, знания — это только часть этого. Вы должны практиковаться, чтобы добиться наилучших результатов с вашими рисунками.

Как нарисовать лицо

Если вы хотите научиться идеально рисовать лицо и голову, это руководство для вас. Независимо от того, есть ли у вас множество лиц для рисования или только одно в частности, когда дело доходит до рисования голов, ничто не высечено в камне.У всех персонажей очень разные черты характера. Но базовое понимание рисования и знание анатомии головы означает, что вы сможете уверенно экспериментировать, и эти навыки обязательно улучшат ваши рисунки.

На этой странице вы узнаете, как нарисовать лицо — начиная с начальных рисунков и используя ссылки, содержащие множество различных лиц для рисования, а также наши специальные методы. Когда вы освоите это, вы можете перейти на вторую страницу, чтобы узнать, как развить свои навыки.Мы поделимся советами о том, как нарисовать лицо с индивидуальностью, в том числе показать разные выражения.

Дополнительные уроки рисования можно найти в нашем обзоре отличных руководств по рисованию. Или, если вы ищете классический инструмент для оттачивания линий, ознакомьтесь с нашим списком лучших лайтбоксов. Но пока возьмите альбом для рисования или свой Cintiq, и давайте приступим к изучению этого урока от Нила Эдвардса.

Щелкните значок в правом верхнем углу изображения, чтобы увеличить его.

01.Начните с двух кругов

Два круга образуют основу головы

Первый этап обучения рисованию лица — это рисование двух перекрывающихся кругов. Они пересекаются на уровне глаз. Оттуда проведите центральную линию по двум кругам. Это дает основу головы человека.

02. Добавьте вспомогательные линии

Используйте направляющие для размещения пространственных объектов.

Нарисуйте две линии с небольшим отступом с обеих сторон окружностей. Они укажут, где находятся лоб и скулы.От центра пересечения нарисуйте треугольник для носа и отметьте, где вы хотите, чтобы рот шел. Затем добавьте два треугольника для глаз — они также помогут вам найти брови и глазницы.

03. Исследуйте разные пропорции

Круги разного размера создают разные эффекты

Вы можете экспериментировать с кругами разного размера, чтобы получить разные размеры головы, что идеально подходит для любых ваших идей рисования разных лиц. Чем больше сплющены круги, тем шире и тяжелее лицо, а чем больше вытянуты круги, тем длиннее форма головы.

04. Выровняйте элементы

Представьте, что элементы обернуты вокруг цилиндра

Всегда помните, что глаза, нос и рот находятся на одной плоскости на лице, иначе все станет немного однобоко и странно! Представьте, что черты лица обернуты вокруг цилиндра, поэтому они имеют естественный изгиб.

Расположите верхнюю часть брови и низ носа так, чтобы они совпадали с высотой уха. Это помогает лицу выглядеть более естественным; давая ему поток и не давая ему чувствовать себя плоским.

05. Начните с глаз

Источник света помогает глазам выглядеть более живыми.

Глаза вашего персонажа имеют решающее значение для передачи правильных эмоций — ключевой части умения рисовать лица. Постарайтесь сохранить их сосредоточенность и рассказать вместе с ними историю. Обведите верхний глаз более толстой линией, чтобы обозначить тень от века, и добавьте источник света, чтобы оживить их. Более длинные и густые ресницы создают более женственный образ.

06. Добавьте в нос

Кончик носа имеет примерно ромбовидную форму.

Нос бывает довольно сложно исправить.Сначала я создаю треугольник с ромбовидной формой кончика носа. Оттуда я рисую ноздри, не забывая добавить толщину линий и тени к нижней части носа. Я оставляю детали легкими, добавляя только то, что нужно.

07. Попробуйте разные формы губ

Посмотрите на свой собственный рот, чтобы изучить разные формы губ.

У меня есть небольшой альбом для рисования, чтобы практиковать разные формы губ. Изучите фильмы и телепрограммы, чтобы увидеть, как актеры преувеличивают свой рот. Экспериментируйте и исследуйте различные формы рта.Попробуйте передать «ах», «ах» и «эссс»: это поможет, когда вы хотите, чтобы фигуры выглядели так, как будто они разговаривают.

08. Учитывайте различия между мужскими и женскими лицами.

Мужские лица имеют тенденцию быть более угловатыми — хотя это не жесткое правило.

Мужское лицо имеет более твердую угловатую форму. Женское лицо в целом мягче и округлее. Женщинам постарайтесь изобразить более полные губы, большие глаза и круглые щеки. Однако это не жесткие правила, а всего лишь руководство.

09. Закончите с волосами

Помните, волосы больше, чем кожа головы

Конечно, научиться рисовать лицо и голову также означает научиться рисовать волосы. Рисуя волосы персонажа, я сначала создаю базовую форму волос, обращая внимание на то, что волосы больше, чем кожа головы. Затем я добавляю направление волосам, не забывая рисовать штрихи от макушки головы. Чтобы придать волосам более естественный вид, я добавляю ощущение веса нижней части формы. Пробуем нарисовать форму волос более толстым контуром и более тонкими внутренними линиями.Это придает ему направление.

Следующая страница: более сложные техники рисования лица

Как нарисовать женское лицо Пошаговый урок

В этом уроке объясняется, как нарисовать и соразмерять женское лицо с подробными объяснениями и иллюстрированными примерами для каждого шага, которые можно применить к любому средству, которое вы выберете для рисования. Рисование женского лица, шаг за шагом

Если вы собираетесь рисовать карандашом и бумагой, обязательно сделайте легкие штрихи на начальных этапах обучения, чтобы потом вы могли легко стереть направляющие линии.

Определение черт женского лица

Хотя черты лица могут сильно различаться от человека к человеку, у женщин, как правило, более гладкие, менее выраженные черты лица, более округлые лица и меньшие подбородки по сравнению с мужским лицом.

Пропорции лица

Пропорции рисования женского лица

В приведенном выше примере вы можете увидеть общее положение различных черт лица. Обратите внимание, что это только ориентир, так как черты лица и их расположение могут варьироваться от лица к лицу.

С учетом сказанного, это руководство может помочь вам избежать серьезных ошибок при выборе пропорций лица.

Как нарисовать лицо

• Сначала нарисуйте всю форму головы.
• Создайте грубый набросок всех черт лица и сделайте все возможное, чтобы убедиться, что они расположены правильно, прежде чем рисовать более мелкие детали.
• Сохраняйте различные части вашего рисунка примерно в одном и том же состоянии завершения.

Шаг 1 — Рисование женской головы

Рисунок женской головы

Чтобы помочь вам убедиться, что обе стороны головы будут одинаковой ширины и что черты лица на более поздних этапах будут равномерно распределены, начните рисовать, сначала проведя вертикальную линию через середину области рисования.Затем нарисуйте круг для верхней части головы и из этого проекта две линии, которые сначала идут в область челюсти, а затем изгибаются внутрь и снова спускаются вниз под более острым углом, чтобы окончательно сформировать изгиб подбородка.

Так как это женское лицо, для этого урока мы сделаем подбородок довольно маленьким и узким.

Шаг 2 — Уточнение формы головы

Рисунок женской головы

На этом этапе вы можете немного изменить форму верхней части головы, поскольку она обычно не будет идеальным полукругом.Вы также можете добавить намек на скулы.

После того, как вы закончите с ними, вы можете продолжить и стереть круговую направляющую, но оставьте среднюю линию.

Шаг 3 — Пропорционирование лица

Рисунок «Пропорции женского лица»

Чтобы создать ориентиры для первого набора черт лица, разделите лицо на четыре части с помощью горизонтальных линий. Вам нужно будет провести линии от области волосяного покрова головы (расположенной немного ниже верхней части головы) вниз к подбородку таким образом, чтобы у вас было три равномерно расположенных части лица плюс меньшая часть линии роста волос, в общей сложности четырех.

Шаг 4 — Размещение бровей

Расположение бровей для рисования женского лица

Нарисуйте брови прямо под второй линией от макушки (той, которая находится после линии роста волос).

Шаг 5 — Размещение носа

Расположение носа для рисования женского лица

Нарисуйте нос, начиная с внутренних кончиков бровей. Для начального эскиза упростите нос до плоских плоскостей спереди, по бокам и снизу.

Нос сужается к переносице и расширяется оттуда к нижней части лица.

Обратите внимание, что нос — это одна черта лица, которая может сильно отличаться от человека к человеку. Средний нос, такой как в этом уроке, обычно немного выходит за средние части трех четных частей. Более длинные носы могут опускаться ниже.

Шаг 6 — Размещение ушей

Расположение ушей для рисования женского лица

Нарисуйте контур ушей внутри средней части трех равномерно расположенных частей, касаясь второй и третьей линии сверху.

Подробнее о рисовании ушей см .:

Шаг 7 — Размещение глаз

Расположение глаз для рисования женского лица

Нарисуйте еще одну горизонтальную линию прямо через середину головы (вы можете удалить другие горизонтальные линии в этой точке) и нарисуйте на ней форму глаз (только контур).Расположите глаза достаточно далеко друг от друга, чтобы можно было вставить между ними еще один глаз. Пространство по бокам от глаз должно быть немного меньше ширины одного глаза.

Шаг 8 — Размещение рта

Расположение рта для рисования женского лица

Расположите рот, сначала проведя горизонтальную линию между нижней частью носа и нижней частью подбородка. Эта линия будет представлять нижнюю часть нижней губы. Поднимаясь оттуда, нарисуйте горизонтальную линию для рта и еще одну над верхней частью верхней губы.Нижняя губа имеет тенденцию быть больше верхней, поэтому соразмеряйте рисунок соответственно.

Подробнее о рисовании губ см .:

Шаг 9 — Рисование черт лица

Черты лица женского лица чертёж

Рисунок женских глаз

Внутри очертания глаз, нарисованного на предыдущих шагах, нарисуйте круги радужной оболочки, верхняя часть которых слегка прикрыта веками, а нижняя — просто касается нижнего века.

Обратите внимание, что большие широко открытые глаза могут сделать ваш образ более молодым и женственным.

Подробнее о рисовании глаз см .:

Рисунок женского носа

Рисование линий женского носа может быть немного сложным, поскольку чем точнее вы определяете его форму, тем менее женственным он может казаться.

На основе ранее сделанного эскиза пропорций нарисуйте линии, обозначающие ноздри и боковые стороны носа. Затем нарисуйте подсказку и перемычку.

Подробнее о рисовании носов вы можете прочитать:

Учебное пособие по рисованию в 3 этапа, вид носа сбоку

Рисунок женских губ

Нарисуйте верхнюю губу в виде сплющенной буквы «М».

Нижняя губа на самом деле представляет собой две равномерно разделенные кривые, которые соединяются в нижней части рта, образуя одну большую кривую.

Для более одного рисования губ вы можете увидеть:

Как рисовать губы с трех разных точек зрения

Рисунок женских ушей

Поскольку уши будут закрыты волосами, мы не будем вдаваться в их внутреннюю форму в этом уроке.

Для рисования ушей смотрите:

Как нарисовать ухо поэтапно — вид сбоку

Брови

Поскольку мы просто делаем контурный рисунок бровей в этом уроке, рисование должно быть довольно простым.Для более женственного образа попробуйте сделать брови относительно тонкими.

Шаг 10 — Рисование контура волос

Рисование контура волос мужского лица

То, как вы рисуете волосы, зависит от прически. В этом конкретном примере волосы будут разделены на две основные формы, идущие от линии пробора. Поскольку больше волос перевернуто в левую часть рисунка, эта форма будет больше, чем форма справа.

Шаг 11 — Рисование деталей волос

Рисование волос на мужском лице

Чтобы придать волосам детализацию, нарисуйте несколько линий, идущих от линии пробора вниз по форме волос.Добавьте несколько других линий, которые все еще повторяют общее направление волос в различных местах по общей форме волос. Попробуйте варьировать их по длине и расстоянию друг от друга.

После того, как вы закончите прическу, руководство будет довольно много, но если вы хотите добавить несколько ресниц, вы можете выполнить шаг ниже.

Подробнее о рисовании женских волос см .:

Как рисовать волосы поэтапно. Урок

Шаг 12 — Рисование ресниц

Рисование линии женского лица

Нарисуйте отдельные волоски на ресницах с немного разным расстоянием между ними, но в то же время постарайтесь сделать общее распределение достаточно равномерным.Ресницы имеют тенденцию расти ближе к внешней половине глаз (от середины пути). Волосы на ресницах как бы веером повторяют изогнутую форму век. Сами ресницы также изогнуты, но это будет менее очевидно для ресниц, направленных прямо на зрителя.

Заключение

Чтобы правильно нарисовать лицо, нужно потрудиться. Из-за менее выраженных черт лица женские лица могут быть особенно трудными, так как меньше четко очерченных линий, которыми можно было бы показать форму лица.Если вы обнаружите, что испытываете трудности, не расстраивайтесь. Если вы регулярно практикуетесь и правильно рисуете, вы можете значительно улучшить свои навыки художника.

Для рисования мужского лица см .:

Как нарисовать мужское лицо — пошаговое руководство

ЛОВЕНФЕЛЬД

ЛОВЕНФЕЛЬД

1. ПИСЬМО

(от 2 до 4 лет)

Этап Scribble состоит из четырех подэтапов. а) Неупорядоченный — неконтролируемые отметины, которые могут быть жирными или свет в зависимости от личности ребенка.В этом возрасте ребенок практически не контролирует двигательную активность. (б) Продольное — контролируемое повторение движений. Визуально демонстрирует осведомленность о кинестетике и удовольствие от нее. движения. Циркуляр — дальнейшее изучение контролируемых движения, демонстрирующие умение выполнять более сложные формы. Именование — ребенок рассказывает сказки о каракулях. Переход от кинестетического мышления к движению образному мышлению с помощью картинок.Это один из великие события в жизни человека. Это развитие умения визуализировать в картинках.

2. ПРЕСХЕМАТИЧЕСКИЙ

(от 4 до 6 лет)

Предсхематический этап объявляется появлением круглые изображения с линиями, которые, кажется, напоминают человека или фигура животного. На этом этапе схема (визуальная идея) развитый. На рисунках показано, что ребенок воспринимает больше всего. важно о предмете. Есть небольшое понимание пространство — объекты размещены случайным образом по всему картина.Использование цвета более эмоционально, чем логично.

3. СХЕМА

(от 7 до 9 лет)

Этот этап легко распознать по продемонстрированной осведомленности. концепции пространства. Объекты на чертеже имеют отношение к тому, что вверх, а что вниз. Определенная база и линия горизонта очевидна. Все элементы на чертеже пространственно связанные. Цвета отражаются так, как они появляются в природа. Формы и объекты легко поддаются определению. Преувеличение между фигурами (люди выше дома, цветы больше люди, большие и маленькие члены семьи) часто используется для выражения сильные чувства по поводу предмета.Другая техника иногда используется называется «складной», это демонстрируется, когда объекты рисуются перпендикулярно базовой линии. Иногда объекты кажутся нарисованными вверх ногами. Другой феномен называется «Рентгеновский». На рентгеновском снимке субъект изображен видимым в виде как внутри, так и снаружи.

4. РАССВЕТ РЕАЛИЗМ

(от 9 до 11 лет)

Рассветный реализм также известен как эпоха банд. Группа дружба одного пола наиболее распространена.Это период самосознания до крайней степени самокритичности. На попытки реализма нужно смотреть со стороны ребенка. точка зрения. Реализм не должен быть реальным в фотографический смысл, а не опыт с конкретным объект. В связи с этим данный этап является первым случаем, когда ребенок осознает неспособность показывать предметы они появляются в окружающей среде. Показан человек как девушка, мальчик, женщина, мужчина четко определены с чувством детали, часто приводящие к «жесткости» изображения.Перспектива — еще одна характеристика этого этапа. Там есть осознание пространства между базовой линией и линией горизонта. Перекрытие объектов, виды точечной перспективы и использование На этой стадии очевидны мелкие и большие объекты. Объекты нет дольше стоять на базовой линии. Трехмерные эффекты достигается за счет растушевки и использования нежного цвета комбинации. Из-за осознания отсутствия способностей рисунки часто появляются менее спонтанно, чем в предыдущих этапы.

ПСЕВДОРЕАЛИСТИЧЕСКИЙ ЭТАП

(от 11 до 13 лет)

На предыдущих этапах процесс создания изобразительного искусства имел большое значение.На этом этапе продукт становится наиболее важно для ребенка. Этот этап отмечен двумя психологические различия. В первом, названном Visual, индивидуальное художественное произведение выглядит как смотрящее на сцену презентация. Работа вдохновлена ​​визуальными стимулами. В второй основан на субъективном опыте. Этот тип Художественное произведение невизуального человека основано на субъективном интерпретации, подчеркивающие эмоциональное отношение к внешний мир по отношению к ним. Визуальные типы ощущаются как зрители смотрят на их работы со стороны.Невизуально мыслящие люди чувствуют себя вовлеченными в свою работу в том, что касается их в личном плане. У ребенка с зрительным складом ума есть зрительный концепция того, как цвет меняется под разными внешними условия. Невидимый ребенок видит в цвете инструмент использоваться для отражения эмоциональной реакции на предмет рука.

Примечание: Выше приведено краткое описание предмет, для получения дополнительной информации обратитесь к следующей книге. С участием За исключением иллюстраций, все вышеперечисленное из: ТВОРЧЕСКИЙ И МЕНТАЛЬНЫЙ РАЗВИТИЕ, Виктор Ловенфельд, Macmillan Co., Нью-Йорк, 1947.

Вернуться к художественному образованию Стр. Решебника

Как нарисовать лицо — действительно легкое руководство по рисованию

Простое, пошаговое руководство по рисованию лица

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

Лица являются неотъемлемой частью многих видов искусства. Почти каждое изображение человека включает его или ее лицо. Это происходит на протяжении всей истории, человеческие лица на амулетах и ​​иероглифах были одними из самых ранних обнаруженных произведений искусства.

Лица — это самая видимая часть человека, и значения выражений лица также кажутся универсальными — люди со всего мира демонстрируют такие эмоции, как счастье, печаль, страх и гнев, во многом одинаково.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Однако лица с их замысловатыми деталями часто считаются одной из самых сложных вещей для рисования. Хотели бы вы освоить ремесло рисования человеческого лица? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и хороший ластик.

Обратите внимание, что на каждом шаге новые линии отображаются синим цветом, а ранее нарисованные линии становятся черными.Некоторые шаги включают удаление строк, добавленных на предыдущих шагах. Вы также можете использовать цветные карандаши, маркеры, цветные карандаши или краски, чтобы завершить рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Глаза, Разбитое сердце и Рука.

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговые инструкции по рисованию лица

Рисование лица — шаг 1

1. Начните с рисования круга, чтобы очертить основную форму лица.

Рисование лица — шаг 2

2. Проведите изогнутую линию под кругом от одной стороны к другой. Обратите внимание, как кривая углубляется в самой нижней точке, образуя тупую точку. Это очерчивает подбородок человека.

Рисование лица — шаг 3

3. Сотрите направляющие линии с лица.

Рисование лица — шаг 4

4. Проведите направляющие линии поперек лица, так как они помогут вам разместить другие черты лица. Для этого нарисуйте прямую вертикальную линию посередине лица. Затем нарисуйте две прямые горизонтальные линии, пересекающие вертикальную линию.Это поможет расположить глаза. Проведите короткую прямую горизонтальную направляющую линию между основными горизонтальными направляющими линиями и подбородком. Эта линия поможет вам разместить нос. Наконец, нарисуйте изогнутую линию под направляющей линией носа, чтобы начать формирование рта.

Рисование лица — шаг 5

5. Над самой верхней горизонтальной направляющей нарисуйте брови, используя изогнутые линии, которые соединяются закругленной точкой с одной стороны и острой точкой с другой. Нарисуйте изогнутую линию над направляющей линией носа и обведите губу над изогнутой направляющей для рта, используя изогнутую линию.Ниже рта нарисуйте две изогнутые линии, соединенные в форме буквы «X», чтобы обозначить ямочку на подбородке.

Рисование лица — шаг 6

6. Нарисуйте глаза в пространстве, ограниченном горизонтальными направляющими линиями. Для каждого глаза используйте две изогнутые линии, чтобы заключить округлую форму с линиями, пересекающимися в точках с каждой стороны.

Рисование лица — шаг 7

7. Детализируйте глаза зрачками. Внутри каждого глаза нарисуйте круг, а внутри него — круг поменьше. Растушуйте между кругами. Далее нарисуйте ушки. Для каждого уха обведите округлую форму сбоку головы изогнутой линией.Детализируйте ухо, заключив в первое ухо округлую форму меньшего размера.

Рисование лица — шаг 8

8. Нарисуйте волосы. Обведите большую округлую форму над макушкой, используя длинную изогнутую линию. Проведите изогнутую линию от уха до вертикальной направляющей линии. Повторите то же самое с противоположной стороны, образуя зеркальное отражение. Нарисуйте серию изогнутых линий, идущих под каждым ухом, позволяя некоторым линиям встречаться в неровных точках. Обведите волосы, соединив линии сбоку от подбородка.

Рисунок лица — шаг 9

9.Сотрите направляющие линии с лица. Обратите внимание, что часть вертикальной направляющей линии остается, чтобы сформировать переносицу. Добавьте детали к прическе, нарисовав изогнутые линии разной длины.

Полный рисунок лица

10. Раскрась свои глаза. У людей типичные цвета глаз включают светлый и темно-коричневый, синий, зеленый, серый, а иногда даже фиолетовый.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Printable Drawing Tutorial

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему.Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Простых шагов по созданию персонажей чиби

Что такое чиби?

Чиби — это форма стилизованного рисунка персонажей, происходящая из Японии.Персонажи чиби обычно имеют рост от двух до четырех голов.

Их часто используют в товарах для популярных аниме-сериалов. Обладая выразительными выражениями лица, они также полезны для создания веселой или милой атмосферы.

В этом уроке я научу вас рисовать персонажей чиби.

Как только вы научитесь рисовать чиби, вам будет намного проще рисовать этих симпатичных персонажей по сравнению с персонажами с обычными пропорциями.

Заметки для рисования персонажей чиби

● Чиби имеют одинаковый размер и форму

Большинство персонажей чиби имеют примерно одинаковый размер и форму тела, независимо от пола, размера лица, роста, формы тела и возраста оригинального персонажа.

Другими словами, девушка с шестью головами и мужчина с восемью головами будут иметь ту же форму тела, что и персонаж чиби ростом от двух до трех голов.

Если вы изучите основные моменты рисования чиби, вы сможете создать любого персонажа в этом стиле.

● Найдите точки, которые выделяют персонажей

Несмотря на то, что персонажи чиби имеют одинаковую базовую форму тела, вам нужно найти способ различать несколько персонажей.

Вы можете выявить личность персонажа, подчеркнув основные черты каждого персонажа. В частности, глаза, прическа и одежда.

● Внимание к балансу

Персонажи чиби могут быть высотой от двух до четырех голов, но в этих примерах я буду использовать чиби с двумя головами.

Нет правила относительно пропорций, и люди будут иметь разные предпочтения в том, как рисовать чиби. Для начала попробуйте научиться рисовать одну конкретную пропорцию.

Когда вы научитесь рисовать чиби, вы сможете применить те же принципы к версиям с немного другими пропорциями тела.

Есть несколько отличий, основанных на пропорциях, о которых мы поговорим позже в разделе о корпусе.

Чертеж головы

● Голова — сфера, а не круг

Первый шаг персонажа чиби — это голова.

При рисовании персонажа чиби сосредоточьтесь на общей округлости и помните, что голова имеет сферическую форму.

Большинство людей думают о чибисе как о 2D-стилизации. Но на самом деле есть много аниме-кукол чиби, например, «Nendoroid» от Good Smile Company, Inc. Попытайтесь представить своего персонажа чиби в трехмерном пространстве.

Голова круглая и большая по сравнению с телом.

… .На самом деле, такие большие, что я не знаю, как поддерживается голова!

Персонаж чиби с чувством глубины будет казаться намного симпатичнее, поэтому при рисовании не забывайте о трехмерном пространстве.

● Рисование головы (двухголовая версия)

1. Нарисуйте круг

Сначала нарисуйте грубый контур в виде круга.

2. Проведите по окружности

Обведите контур головы по кругу.

Одной из черт, которая отличает чиби от обычного человека, является отсутствие острых краев по линии подбородка.Я упоминал ранее, что вам следует сосредоточиться на округлости, так как большинство частей характера чиби мягкие и круглые. Я заменяю резкую линию подбородка плавной кривой.

3. Направляющие для рисования

Нарисуйте направляющие линии для расположения глаз и рта.

Как я упоминал ранее, поскольку голова представляет собой сферу, нарисуйте направляющую в форме шара, а не на плоской бумаге. (Вы можете представить себе кривую линий широты и долготы Земли в качестве примера.) Глаза чиби довольно большие, поэтому горизонтальную линию для глаз расположите немного ниже.

4. Нарисуйте глаза и рот

Нарисуйте глаза и рот персонажа. Глаза чиби выражают больше всего эмоций, поэтому нарисуйте их очень большими.

Для некоторых смешных выражений глаза нарисованы только прямыми линиями.

Рот маленький, часто можно не рисовать нос. Вы также можете использовать маленькую точку для обозначения носа.

Поскольку я превращаю все острые края в кривые, я опускаю острые части, такие как нос.

5. Нарисуйте детали глаз

Сделайте глаза аккуратнее и добавьте больше деталей по сравнению с предыдущими простыми глазами.

6. Нарисуйте волосы

Нарисуйте волосы для чиби. Сначала нарисуйте объемную форму волос по контуру головы.

Рекомендуется использовать упрощенную прическу по сравнению с прической обычного размера. Используйте мягкие кончики для кончиков волос.

Теперь голова закончена.

По сравнению с обычным лицом, делайте линии как можно более простыми.

Ключ к созданию персонажа чиби — уменьшить количество информации, оставив при этом ключевые особенности.

При рисовании бокового профиля учитывайте сферическую форму затылка.

Положение горловины при рисовании бокового профиля несколько затруднительно. Вы можете поместить шею под ухо.

● Эмоции исходят из глаз

У чиби огромные глаза, которые выражают их характерные черты и чувства. Есть ли у персонажа вздернутые или опущенные глаза? У персонажа круглые или тонкие глаза?

Глаза важнее всего, так как они могут создавать совершенно другой эффект с помощью выражения лица.

Чиби могут иметь преувеличенные черты лица для создания комедийного эффекта, поэтому не бойтесь доводить их выражения до крайности.

Так как они такие крошечные, вы можете выявить детские аспекты персонажей.

Рисунок корпуса

● Игнорировать каркас при рисовании тела

Рисуя тело чиби, сосредоточьтесь на мягкости и игнорируйте обычные правила для костей и суставов.

Когда я говорю «мягкость», я имею в виду ощущение мягкости и мягкости, как у чучела животного.Вам не нужно слишком беспокоиться о каркасе или суставах скелета.

Конечно, знание основ работы тела повлияет на рисунок, но вы не обязаны строго придерживаться этих принципов. Поскольку тело уже слишком маленькое, чтобы поддерживать голову, вы можете игнорировать некоторые правила физики при рисовании. Эта свобода — одно из преимуществ персонажей чиби.

● Чертеж корпуса

Баланс 1: 1 между туловищем и ногами создает хорошо сбалансированное тело.

С учетом сказанного, вам не нужно соблюдать какие-либо особые правила для персонажей чиби!

Более длинный торс сделает чиби более симпатичным и кукольным.

Более длинные ноги создают более зрелый вид, даже при том же соотношении головы и тела.

Выберите нужные вам пропорции.

・ Горловина

Шея может исчезнуть у персонажа с двумя головами.

Если вы рисуете шею, сделайте ее короткой и тонкой.

Вы должны опустить все ненужные части на персонаже чиби, чтобы не рисовать шею.

Однако убедитесь, что голова и тело соединены в правильном положении.

・ Плечи

Рисование широких плеч создает более грубый эффект и снижает привлекательность.

Скошенные плечи подходят как мужчинам, так и женщинам чиби.

・ Торс

На рисунке обычного размера женщина может иметь определенную фигуру, но вы можете игнорировать эти особенности для персонажа чиби.

Если персонаж имеет какую-то определяющую характеристику, вы можете ее нарисовать.

Нарисуйте простой круглый и мягкий торс.

Главный элемент персонажей чиби — симпатичность. Детальная форма тела была бы слишком реалистичной, поэтому они обычно рисуются с детским телом.

・ Руки и ноги

Из-за тонких конечностей персонаж будет выглядеть слишком зрелым, поэтому держите руки и ноги относительно толстыми, игнорируя реалистичность суставов и мускулов.

Вы можете сделать ноги тоньше по направлению к ступням или сохранить одинаковую толщину.

Вы можете решить, рисовать ли пальцы рук и ног, но чиби может выглядеть немного странно с детализированными пальцами. Я рекомендую разделить руку на две формы: большой и четыре пальца. Вы можете рассмотреть возможность рисования рук и пальцев более подробно, если рост персонажа составляет три головы.

Примечание. При рисовании тела высотой в три головы вы должны определить форму более четко, чем тело высотой в две головы.

В частности, нарисовав изгибы вокруг груди, талии и бедер, персонаж будет выглядеть более зрелым, чем с телом высотой в две головы.

Выразите больше индивидуальности!

● Максимальное увеличение и выделение уникальных характеристик

Теперь, когда вы можете нарисовать чиби, давайте сосредоточимся на выявлении личности персонажа.

Персонажи

Mini имеют идентичную форму тела, поэтому их бывает сложно различить с одного взгляда.Как мы можем различать персонажей? Ответ, конечно, преувеличивать черты характера!

Например, если персонаж носит очки, нарисуйте их больше. Если у персонажа длинные волосы, сделайте их еще длиннее. То же касается и одежды персонажа.

Таким образом, вы можете четко различать разные персонажи, которые вы рисуете.

Замена прически полезна во многих случаях.

Если вы увеличите количество волос, сделаете их устойчивыми к гравитации или сделаете прическу персонажа более уникальной, это изменит его внешний вид.

Вам понравился мой учебник?

Как я упоминал в начале, если вы научитесь создавать персонажей чиби самостоятельно, вы сможете рисовать больше персонажей с той же формой тела. Вы также можете применить советы по рисованию лица и тела к другим персонажам чиби.

Основываясь на одной и той же форме тела, вы можете различать персонажей, рисуя разные прически, формы глаз и одежду.

А поскольку персонажи чиби могут игнорировать гравитацию, вы можете рисовать позы, которые обычно невозможны.

Всегда отдавайте предпочтение привлекательности персонажа над реалистичностью позы.

БОНУС: Как создать аксессуары

Создание журнала или комикса довольно сложно, так почему бы не начать с создания небольших предметов?

Сегодня я объясню, как подготовить искусство для акриловых брелков, которые легко сделать и которые выглядят мило с персонажами чиби!

(Таким же образом можно изготовить большинство других акриловых изделий, например, акриловых подставок.)

Акриловая связка ключей обычно требует трех отдельных данных, в зависимости от шаблона поставщика печати.

Откройте шаблон и вставьте эти изображения на отдельные слои, обычно следующие:

・ Работа

・ Белая заливка

・ Площадь среза

Затем отправьте данные поставщику печати.

Для иллюстрации выберите данные, которые вы хотите использовать.

Вверху укажите, где разместить отверстие для цепочки для ключей.

Убедитесь, что вы ничего не рисуете над отверстием.

Белая заливка — основной цвет на рисунке.

Без этой белой основы иллюстрация будет напечатана непосредственно на прозрачном акриле, что сделает цвета полупрозрачными и трудноразличимыми.

Чтобы напечатать вашу иллюстрацию в том виде, в каком вы ее создали, обязательно создайте белый слой заливки.

Создать эти данные просто — создайте дубликат слоя с иллюстрацией и залейте его сплошным цветом. Поставщик печати напечатает этот слой белым цветом.

Поскольку он находится под иллюстрацией, фигура должна быть силуэтом произведения искусства. Если вы хотите, чтобы определенные части выглядели прозрачными, вы можете удалить с них белую заливку.

Область разреза показывает, где будет разрезаться акриловая плита.

Слой может быть чисто черным.Заполните область вокруг иллюстрации черным цветом.

Избегайте создания сложной обрезанной границы, так как производитель брелоков может не иметь возможности обрезать ее.

Если вы знаете, как подготовить данные для акрилового брелка, вы можете точно так же делать другие акриловые аксессуары!

Убедитесь, что вы понимаете размер каждого предмета.

Письмо в дошкольное учреждение

Рисунки детей дошкольного возраста «Моя семья»
По материалам письма, отправленного в дошкольное учреждение © Марвин Бартель, 1998

Семейные фотографии, созданные детьми в вашей школе

Мне было так приятно увидеть, как ваши дети нарисовали фотографии семей.Если бы я был дошкольным учителем, я бы посоветовал детям довольно часто повторять это задание. Я бы, наверное, попросил их повторять это каждый понедельник. Дети любят ритуалы, и они могут быть одним из ритуалов понедельника.		«Что ваша семья собирается делать на вашем снимке на этой неделе?» «В эти выходные что-то случилось у вас дома». Я бы попросил родителей сохранить их в папках в качестве визуального журнала и части нашего портфолио оценки для каждого ребенка.Это занятие имеет много положительных преимуществ для детей этого возраста.

КАК ЭТО ПОМОГАЕТ ИМ
1) Создание семейного образа развивает их способность думать, потому что они думают, планируют и делают выбор во время работы. Они тренируют и развивают свои навыки памяти и визуального выражения.

2) Создание семейного образа дает им повод для разговора, что также развивает вербальные навыки, навыки мышления и выражения.

3 ) Создание семейной фотографии помогает им узнать о размерах, таких как больший и меньший. Для них это нормально, если они размерят вещи иначе, чем мы, но они сами выбирают размер. Я спрашиваю их: «Насколько большим вы хотите, чтобы были вы и другие на вашем фото?» Как художник, я могу сделать себе любой размер, который захочу. Я учусь решать за себя в своем искусстве. Мне никто не говорит.

Для ребенка размер может быть показателем важности, но часто первое, что нужно сделать, — это больше, потому что, когда вы начинаете, на листе больше места.Конечно, то, что рисуется первым, часто является самой важной частью.

4) Создание семейного образа развивает чувство собственного достоинства, уверенность в себе и самосознание, поскольку они думают о себе как о принадлежащих друг другу и важных. Это полностью их собственная картина. Учителю не нужно его собирать. Ничего из этого не копируется. Это происходит из их собственного развивающегося самопознания. Это говорит им, что они человек, а не объект или животное.Никто другой не участвовал в этом, кроме написанных слов над людьми.

5) Создание семейного образа развивает знания и понимание образа тела. Когда они рисуют себя, они узнают больше о себе и своем теле. Взрослые, которым под гипнозом говорят забыть все, что они знают о своем теле, становятся очень слабыми, особенно в математических навыках (наша система счисления основана на 10 пальцах).Некоторые учителя значительно улучшили представления об изображении тела в детских рисунках, заставляя детей выполнять упражнения на осознание своего тела, прежде чем рисовать самих себя. Они играют в игры типа «Это мой животик, я его натираю». «Это мое ухо, я его тяну». «Это мой палец на ноге, я его шевелил». — и так далее, чтобы превратить пассивные знания ребенка в активные знания, которые затем проявляются в их картинках. Некоторые считают, что интеллект ребенка улучшается таким образом в течение нескольких месяцев (вероятно, трудно доказать, но это кажется возможным).

Трехлетняя девочка рисовала изображение девочки. Она клала пальцы на одну из рук. Обычно ребенок этого возраста еще не озабочен получением правильного числа, и я бы никогда не стал поправлять ребенка, который рисует «много» вместо пяти пальцев. В этом случае я спросил ее: «Вам нравится считать пальцы, когда вы их рисуете?» Она не ответила на мой вопрос, но начала считать по пальцам.После нескольких попыток она правильно сделала вывод, что нарисовала шесть пальцев. Затем она пересчитала свои пальцы и в конце концов пришла к выводу, что у нее их пять. Зная, что она совершила ошибку, она сказала: «Ооо, все в порядке». Я согласился с ней. Задавая вопросы, которые побуждают думать и чувствовать, я стараюсь не настаивать на своем, никогда не поправляю ребенка и не говорю ребенку, что то, что он делает, неправильно. Осведомленность об образе тела и математика — лишь некоторые из многих достижений в развитии, когда дошкольники работают с художественными материалами.Вопросы, как правило, расширяют способность ребенка сосредотачиваться, думать о деталях, заполнять пустые места на бумаге и так далее. Это разговор взрослого (с использованием слов) и ребенка (с использованием художественных материалов).

МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ С ДЕТЯМИ МОЛОДЕЖНОГО мягкие карандаши (карандаши от B2 до B6) мелки маркеров густая краска (жесткие кисти) глина пластилин резаная / рваная контрастная бумага.

Некоторый выбор материала может помочь определенным детям получить интерес и мотивацию. Часто ребенка, который не хочет рисовать, очень интересует пластилин (или наоборот). Все материалы, которые я здесь упоминаю, являются основными художественными материалами, которые дают ребенку четкую, легкую для просмотра запись своего рисунка и лепки. Это лучше, чем вещи, которые расплывчаты или трудно различимы при использовании.Например, цветной мел лучше виден на влажной бумаге, чем на сухой.

ДРУГИЕ ТЕМЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
Детей дошкольного возраста очень интересуют темы, которые включают в себя их самих и знакомый опыт. Они любят рисовать темы «Я» и «Мои».

1) «Я играю со своей куклой по имени Мэнди». (или любую игрушку, с которой ребенок часто играет).
2) «Помогаю маме (или другому близкому человеку) (делаю то, что ребенок делает часто)».
3) Обзор производственной поездки: «Я ласкаю (или еду, или гонюсь, или смотрю) … (введите животное и т. Д.)».
4) Сезонные темы: «Я играю в большой большой куче листьев. Я помогаю своим … сгребать листья. Я строю снежную женщину с … Я сажаю цветы с помощью … ,,,,. »
5) Личные привычки: «Утром я расчесываю волосы (чищу зубы у раковины, ем Cheerios за столом и т. Д.).). Я играю со своим. . . . Я сплю со своей игрушкой. . . . «
6) Лица, которым не безразличны:». . . . читает мне книгу на кушетке. Я пошел с семьей в гости. . . . Я помогаю своему. . . . исправить некоторые. . . . . на наш ужин.
7) Особые события: «Мы украшаем мою вечеринку. Я благодарен за мою … На День благодарения я иду посмотреть … Я несу цветок … для …».

Воображение против повторения
Некоторые дети обладают богатым воображением и рисуют самые разные вещи.Другие склонны повторять одни и те же вещи и снова и снова делать очень похожие рисунки. Хотя повторение дает практику, в какой-то момент оно может превратиться в бездумную деятельность, и мы можем захотеть вновь вызвать радость придумывания новых идей.

Чтобы стимулировать более активное воображение, я могу попробовать прочитать рассказ, не показывая никаких картинок, и спросить, не хочет ли ребенок нарисовать что-нибудь из рассказа или нарисовать свое «я» в рассказе.Это может показаться нелогичным, но конкретная мотивация увеличивает потребность в творчестве. Если я очень общий, говорю: «Нарисуйте, что хотите». это уменьшает потребность использовать ум, потому что ребенок будет более склонен возвращаться к старым идеям и привычкам.

Когда ребенок не знает, что рисовать или как рисовать, я не говорю и не показываю. Продолжаю использовать открытые вопросы. «Кем бы вы хотели быть из этой истории?» «Насколько большими вы хотели бы сделать людей?» Мои вопросы убеждают ребенка, что я не жду чего-то, что выходит за рамки его опыта или возможностей.У них появляется уверенность, чтобы начать, и я подтверждаю это, особенно когда это демонстрирует экспериментирование и воображение. При поощрении маленькие дети обладают богатым воображением и неплохими учеными. Они спонтанно экспериментируют и узнают, как все работает.

Еще один способ вернуть удовольствие от решения оригинальных задач — это использовать совершенно другой вид художественного материала, например, глину. Я заставляю их работать с глиной полностью трехмерно, а не расплющивать ее, чтобы использовать ее, как бумагу.Я хочу увидеть, как используется и развивается новая часть мозга. Затем может быть интересно посмотреть, что происходит, когда им предлагается нарисовать картинку на ту же тему и тему, которая была сделана из глины.

НАПИСАНИЕ
Я уверен, что вы видели, как дети рисуют и делают «красивые рисунки». Это здорово, и это нужно поощрять. Каракули — важная развивающая работа. Рисование подготавливает ум и руки к рисованию — как ползание подготавливает тело к ходьбе.Я не ожидаю, что ребенок будет рисовать людей в семье, если ребенок все еще находится в стадии каракуля. Я призываю этого ребенка писать каракули. Те же художественные материалы подходят для каракулей (материалы, которые хорошо видны и просты в использовании). Детям дошкольного возраста также нравится делать аккуратные рисунки без картинок. Наше «стремление к порядку» считается одной из основных потребностей человека и основой многих художественных работ как для взрослых художников, так и для детей.

ГЛАВНЫЕ НАВЫКИ
Мне нравится спрашивать детей об их произведениях искусства.Им нравится об этом говорить. Это помогает им научиться думать и самовыражаться. Мои вопросы помогают им думать о вещах. Я никогда не спрашиваю ребенка: «Что это?» Я спрашиваю их, что они хотели бы мне об этом сказать. Будь то каракули, аккуратный рисунок или семейная фотография, разговор о работе помогает им научиться думать. Они часто представляют себе намного больше, чем то, что можно увидеть на картинке. Я замечаю, что последующие изображения становятся более сложными, а их объем внимания и фокус улучшаются.

МОТИВАЦИЯ
Большинство детей дошкольного возраста не нуждаются в особой мотивации, когда они могут делать то, что они хотят, из художественных материалов.Некоторые дети кажутся незащищенными. Если ребенок все еще пишет, я могу просто спросить, не хочет ли мелок или маркер сделать какие-нибудь отметки, покататься на коньках или скользить по бумаге.

Я обнаружил, что вопросы о себе, своих игрушках, занятиях, их семьях, животных, которые им нравятся, и т. Д. Часто дают мне возможность предложить нарисовать картинку о чем-то, что особенно интересно для ребенка. Я знал, что трехлетняя девочка недавно была в зоопарке со своей двоюродной сестрой.Подумав, что она может захотеть нарисовать животное из зоопарка, я спросил ее, помнит ли она, что она сделала, когда навещала своего кузена. Она сразу сказала: «Можно сегодня пойти в зоопарк?» Я сказал: «Нет, но мне интересно, помните ли вы некоторых из ваших любимых животных, которых вы видели в зоопарке?» Это привело к появлению нескольких изображений, на которых были изображены зебра, слон, поедающий арахис, и люди, которые их кормили.

Моя мотивация во время рисования состояла из таких вопросов, как: «Слон — это тот, у кого длинная шея? Что слон любит есть? Кто кормит слона? Как отличить зебру от лошади?» Подобные вопросы служат напоминанием о том, что они уже знают, но в противном случае они не были бы включены в их изображения.Эти открытые вопросы делают пассивное знание активным.

ПРОЧИЕ ВЕЩИ
Детям также нравится создавать аккуратные конструкции без картинок. «Стремление к порядку», вероятно, является основной потребностью человека. Это основа многих художественных работ, как взрослых художников, так и детей. Меня поразило, как долго ребенок работает над созданием упорядоченного расположения простых линий и цветов. Это, несомненно, увеличит способность ребенка сосредотачиваться и уделять внимание задаче.

Надеюсь, вы не против, чтобы я прокомментировал прекрасную работу ваших детей.С наилучшими пожеланиями в продолжении хорошего года. Отличная работа.

С уважением,

Марвин Бартель, доктор юридических наук, заслуженный профессор искусств

Об этапах художественного развития писали многие авторы и исследователи художественного образования.

Виктор Ловенфельд сделал много наблюдений и описал этапы в своей книге Творческий и умственный рост .4-е издание книги Виктора Ловенфельда и У. Ламберта Бриттена «Творческий и умственный рост». 1964 включает в себя сводку с диаграммами, описывающими этапы разработки, в главе 13, страницы с 395 по 402.

Вверху этой страницы

---

Все права защищены. Фотографии, текст и дизайн © Марвин Бартель и bartelart.com 1998. обновления, 2005, 2012

Родители, опекуны и учителя могут сделать одну копию для личного изучения при условии, что прилагается уведомление об авторских правах.Для других целей свяжитесь с автором для получения разрешения. Ссылки на эту страницу могут быть сделаны. Связаться с автором. Автор Bio. http://www.bartelart.com

---

.